بیوگرافی واسنتسف یوری آلکسیویچ برای کودکان. داستان نویس خوب یوری واسنتسف

زندگینامه

یوری آلکسیویچ واسنتسف (1900-1973) - هنرمند، تصویرگر، گرافیست و نقاش روسی. در خانواده ای کشیش متولد شد، نقاشان و هنرمندان مشهور زیادی در خانواده وجود داشت - آپولیناری واسنتسف، که عمدتاً موضوعات تاریخی را در بوم های خود به تصویر می کشد، ویکتور واسنتسف - که "بوگاتیرز" معروف خود را ندید! - همچنین، در میان اقوام دور، الکساندر واسنتسف، فولکلوریست بود که بیش از 350 آهنگ از مردم روسیه، عمدتاً از شمال روسیه، جمع آوری و منتشر کرد. چنین میراث فرهنگی خانوادگی نمی تواند بر فرزندان تأثیر بگذارد و در کارهای بعدی او منعکس شد، جایی که سنت های فولکلور، طنز و گروتسک با هم ادغام شدند.

یوری واسنتسف از دوران جوانی زندگی خود را با تصویرگری کتاب های کودکان پیوند داد. در سال 1928، او شروع به همکاری با انتشارات عالی دتگیز کرد، که بعداً به همان اندازه معروف ادبیات کودکان شد. او تعداد زیادی کتاب برای کودکان طراحی کرد - «مرداب»، «خانه گربه» و «ترموک»، «خورشید دزدیده شده» و «گیج» و بسیاری دیگر. به موازات تصویرسازی، در مدرسه لنینگراد به تدریس هنرهای زیبا، کشیدن کارت پستال، طراحی لباس و مناظر برای تئاترهای لنینگراد پرداخت و به نقاشی مشغول بود. در سال 1971، یک فیلم انیمیشن "Terem-Teremok" بر اساس نقاشی های او فیلمبرداری شد.

در کودکی مادرم همه کتاب ها و افسانه ها را برایم می خواند. و دایه هم همینطور داستان وارد من شد...
ناشر متن را به من می دهد. اونی رو که دوست دارم میگیرم و این اتفاق می افتد که هیچ افسانه ای در آن وجود ندارد. این اتفاق می افتد که فقط چهار یا حتی دو خط است و نمی توانید از آنها یک افسانه بسازید. و من به دنبال یک افسانه می گردم ... همیشه به یاد دارم که کتاب برای چه کسی خواهد بود.

خرید کتاب هایی با تصاویر یوری واسنتسف

تصاویر

نامقوس رنگین کمان نویسندهفولکلور روسی تصویرگر Y.Vasnetsov سال انتشار 1969 انتشاراتادبیات کودکان		نامگرگ و بز نویسندهفولکلور روسی رفتارالکسی تولستوی تصویرگریوری واسنتسف سال انتشار 1984 انتشاراتادبیات کودکان		نامبچه ها راف نویسندهفولکلور روسی رفتار N. Kolpakova تصویرگریوری واسنتسف سال انتشار 1991 انتشاراتادبیات کودکان

نامسنبلچه نویسندهفولکلور اوکراینی تصویرگر Y.Vasnetsov سال انتشار 1954 انتشاراتدتگیز		نامگربه vorkot نویسنده K.Ushinsky، فولکلور روسی تصویرگریوری واسنتسف سال انتشار 1948 انتشاراتدتگیز		نامپیش از این هرگز نویسندهفولکلور روسی رفتارک.چوکوفسکی تصویرگریوری واسنتسف سال انتشار 1976 انتشاراتروسیه شوروی

نامبز شیطون نویسندهفولکلور مغولی تصویرگر Y.Vasnetsov سال انتشار 1956 انتشاراتدتگیز		نامتام شست نویسندهفولکلور روسی بازگویی A.N. تولستوی تصویرگریوری واسنتسف سال انتشار 1978 انتشاراتادبیات کودکان		نامروباه و موش نویسندهویتالی بیانچی تصویرگریوری واسنتسف سال انتشار 2011 انتشاراتملیک پاشایف

نامرنگين كمان نویسندهفولکلور روسی تصویرگر Y.Vasnetsov سال انتشار 1989 انتشاراتادبیات کودکان		ناممرداب نویسندهویتالی بیانچی تصویرگر Y.Vasnetsov سال انتشار 1931 انتشاراتدتگیز

گفتگو

"باغ نسکوچنی"، 01.2008
تا حد ممکن، تصاویر تعمیم یافته و فشرده بلافاصله شناسایی و به عنوان بومی پذیرفته شدند - هم توسط کودکان و هم بزرگسالان. معلوم بود که اینها قهرمانان ما بودند، روسها از پاشنه تا گوش. اما نه حماسی، بلکه زندگی در جایی نزدیک. از زیر بوته به ما نگاه می‌کند، همان‌طور که قله غم‌انگیز «داستان قصه‌ها» به نظر می‌رسد - با حساسیت و دقت.

"هنرمند جوان"، شماره 12.1979
تعداد کمی از مردم موفق می شوند که تصورات دوران کودکی را در تمام زندگی خود به روش واسنتسف منتقل کنند. این هنرمند در طول سال ها بی واسطه بودن درک طبیعت را از دست نداد. به وضوح تعطیلات ملی را به یاد می آورد. "من همه چیز را طوری به خاطر می آورم که گویی در واقعیت است! .. همه چیز را به یاد می آورم ، ظاهراً من فقط آنطور به نظر نمی رسیدم - من در همه چیز نفوذ کردم و نه فقط آنطور. اما متاسفم که همه چیز در خاطرم نماند، همه چیز را با دقت نگاه نکردم. باید بیشتر نگاه می‌کردم... زیبایی‌های منحصربه‌فردی وجود داشت!» - در این کلمات خرد استاد پیر، گشودگی روح او به زیبایی زندگی را می بینید. یوری آلکسیویچ واسنتسف مردی شاد بود، زیرا در دوران کودکی خود شاد بود و این شادی را در آثار خود آورد. شادی و شادی او متعلق به افراد دیگر - بزرگسالان و کودکان - شد.

مناسبت ها

17.03.2014
به عنوان بخشی از روزهای کتاب کودک در کتابخانه گرافیک کتاب در سن پترزبورگ در 20 مارس ساعت 19:00 نمایشگاه "هنرمندان DETGIZ قبل از جنگ" افتتاح می شود. در این نمایشگاه تصویرسازی، طرح، چاپ، چاپ سنگی، جلد، کتاب از اساتید گرافیک کتاب دوره قبل از جنگ ارائه می شود.

واسنتسف یوری الکسیویچ (1900-1973)- گرافیست، نقاش، هنرمند مردمی RSFSR (1966). تحصیل در آکادمی هنر (1921-1926) تحت A.E. کاروا، K.S. پتروا-ودکینا، N.A. تیرسی.

آثار واسنتسف از شعرهای فولکلور روسی الهام گرفته شده است. مشهورترین آنها تصویرسازی برای افسانه ها، ترانه ها، معماهای روسی بود ("سه خرس" اثر L.N. Tolstoy، 1930؛ مجموعه "حلقه معجزه"، 1947؛ "افسانه ها در چهره ها"، 1948؛ "لادوشکی، 1964، قوس" ، 1969، پروژه دولتی اتحاد جماهیر شوروی، 1971). لیتوگرافی های رنگی جداگانه ایجاد کرد ("Teremok"، 1943؛ "Zaikin's Hut"، 1948).

پس از مرگ واسنتسف، سبک سازی های نفیس تصویری او در روح بدوی شناخته شد ("بانوی با موش"، "طبیعت بی جان با کلاه و بطری"، 1932-1934)

سخنی به هنرمند Vasnetsov Yu.A.

• "من از Vyatka بسیار سپاسگزارم - وطن من ، دوران کودکی - زیبایی را دیدم!" (Vasnetsov Yu.A.)
• من بهار را در ویاتکا به یاد می آورم. جویبارها مانند آبشارها طوفانی جاری می شوند و ما بچه ها قایق ها را رها می کنیم ... در بهار ، یک نمایشگاه سرگرم کننده افتتاح شد - ویسلر. در نمایشگاه، زیبا، سرگرم کننده. و چه چیزی وجود دارد! ظروف سفالی، گلدان، کرینکی، کوزه. سفره های خانگی با انواع الگوها ... من به اسباب بازی های Vyatka ساخته شده از خاک رس، چوب، اسب گچی، خروس بسیار علاقه داشتم - همه چیز از نظر رنگ جالب است. چرخ فلک‌های نمایشگاه همه به صورت مهره‌ها هستند، همه درخشنده‌اند - غازها، اسب‌ها، کالسکه‌ها، و آکاردئون مطمئناً می‌نوازد» (یو.آ. واسنتسف)
• «نقاشی کن، هر چه دوست داری بنویس. بیشتر به اطراف نگاه کنید ... نمی توانید همه چیز را به طرز وحشتناکی بگویید، آن را بکشید. وقتی کارهای زیادی انجام می شود، ترسیم می شود، آنگاه طبیعت گرایی به وجود می آید. بیایید بگوییم یک گل. آن را بگیرید، اما آن را بازیافت کنید - بگذارید یک گل باشد، اما متفاوت. بابونه بابونه نیست. من فراموشکارها را به خاطر آبی بودنشان دوست دارم، یک نقطه زرد در وسط. نیلوفرهای دره ... وقتی آنها را بو می کنم ، به نظرم می رسد که من یک پادشاه هستم ... "(Vasnetsov Yu.V. از توصیه به هنرمندان جوان)
• (Vasnetsov Yu.A.)
• "در نقاشی‌هایم سعی می‌کنم گوشه‌ای از دنیای زیبای افسانه روسی مادری خود را نشان دهم که در کودکان عشق عمیق به مردم، به میهن ما و طبیعت سخاوتمندانه آن ایجاد می‌کند" (یو.آ. واسنتسف)
• در پاسخ به این سوال که گران ترین هدیه ای که دریافت کرده چه بوده است، این هنرمند پاسخ داد: «زندگی. زندگی به من داده شده"

یوری واسنتسف در 4 آوریل 1900 در شهر باستانی ویاتکا در خانواده یک کشیش به دنیا آمد. هم پدربزرگ و هم برادران پدرش از روحانیون بودند. یو.آ. واسنتسف از دور با ویکتور و آپولیناری واسنتسف ارتباط داشت. خانواده بزرگ پدر الکسی واسنتسف در یک خانه دو طبقه در کلیسای جامع زندگی می کردند که کشیش در آنجا خدمت می کرد. یورا به این معبد بسیار علاقه داشت - کاشی های چدنی کف آن، خشن به طوری که پا نمی لغزد، یک زنگ بزرگ، یک راه پله بلوط که به بالای برج ناقوس منتهی می شد ...

این هنرمند عشق خود را به فرهنگ عامیانه گلدار در ویاتکا قدیمی بومی خود جذب کرد: "من هنوز با آنچه در کودکی دیدم و به یاد آوردم زندگی می کنم."
کل استان ویاتکا برای صنایع دستی معروف بود: مبلمان، سینه، توری، اسباب بازی. بله، و مادر ماریا نیکولاونا خودش یک توری دوزی نجیب بود که در شهر معروف بود. به یاد یورا کوچولو، حوله های خروس دوزی شده و جعبه های نقاشی شده، اسب های خاکی و چوبی چند رنگ، بره هایی با شلوارهای روشن، عروسک های خانم - "نقاشی شده از قلب، از روح" در خاطره یورا کوچولو باقی خواهند ماند. تا آخر عمرش

در کودکی دیوارهای اتاقش، کرکره‌ها و اجاق‌های خانه همسایه‌هایش را با نقش‌های درخشان، گل‌ها، اسب‌ها و حیوانات و پرندگان خارق‌العاده نقاشی می‌کرد. او هنر عامیانه روسی را می‌شناخت و دوست داشت، و این بعدها به او کمک کرد تا تصاویر شگفت‌انگیز خود را برای افسانه‌ها ترسیم کند. و لباس هایی که در نواحی شمالی زادگاهش می پوشیدند، و لباس های جشن اسب ها، و کنده کاری های چوبی روی پنجره ها و ایوان های کلبه ها، و چرخ های نخ ریسی و گلدوزی های نقاشی شده - هر چه او از کودکی می دید مفید بود. به او برای نقاشی های افسانه ای. از کودکی به انواع کار یدی علاقه داشت. چکمه می دوخت و کتاب صحافی می کرد، عاشق اسکیت سواری و بادبادک بود. کلمه مورد علاقه واسنتسف "جالب" بود.

پس از انقلاب، تمام خانواده های کشیش ها، از جمله خانواده واسنتسف (مادر، پدر و شش فرزند) به معنای واقعی کلمه به خیابان ها رانده شدند. «... پدر دیگر در کلیسای جامعی که تعطیل بود خدمت نمی کرد... و اصلاً در هیچ جا خدمت نمی کرد... او باید تقلب می کرد، وقار خود را می گذاشت، اما سپس یک استحکام روحی فروتن آشکار شد. یوری آلکسیویچ به یاد می آورد: او با روسری، با صلیب سینه ای و با موهای بلند به راه رفتن ادامه داد. واسنتسف ها در گوشه های عجیب و غریب پرسه زدند و به زودی خانه ای کوچک خریدند. سپس مجبور شدم آن را بفروشم ، آنها در یک حمام سابق زندگی می کردند ...
یوری در سال 1921 برای جستجوی ثروت خود به پتروگراد رفت. او آرزو داشت هنرمند شود. او به طرز معجزه آسایی وارد بخش نقاشی موزه هنر دولتی (بعداً وخوتماس) شد. در سال 1926 تحصیلات خود را با موفقیت به پایان رساند.

معلمان او همان شهر پر سر و صدا پتروگراد با کاخ های اروپایی و ارمیتاژ پر از گنجینه های جهانی بودند. پس از آنها صف طولانی معلمان متعدد و متنوعی که دنیای نقاشی را به روی جوانان استانی گشودند، دنبال شدند. از جمله اوسیپ براز آموزش دیده آکادمیک، الکساندر ساوینوف، رهبران آوانگارد روسی میخائیل ماتیوشین، سوپرماتیست کازیمیر مالویچ. و در آثار "فرمالیستی" دهه 1920، ویژگی های فردی زبان تصویری واسنتسف به استعداد خارق العاده هنرمند مبتدی گواهی می دهد.

در جستجوی شغل، این هنرمند جوان شروع به همکاری با بخش ادبیات کودکان و نوجوانان انتشارات دولتی کرد، جایی که به رهبری هنری V.V. لبدف با خوشحالی خود را در تفسیر مضامین و تصاویر فولکلور روسی - افسانه ها یافت که در آن ولع طبیعی او برای طنز، گروتسک و طنز خوب به بهترین وجه ارضا شد.
در دهه 1930 او با تصویرسازی برای کتاب های "باتلاق"، "اسب کوهان دار"، "پنجاه خوک" توسط K.I به شهرت رسید. چوکوفسکی، "سه خرس" L.I. تولستوی. او در عین حال، بر اساس همان نقوش طرح، چاپ های لیتوگرافی عالی - هوشمند و هیجان انگیز - را برای کودکان انجام داد.

این هنرمند تصاویر شگفت انگیزی برای افسانه "سه خرس" لئو تولستوی ساخته است. یک بزرگ، ترسناک، مانند یک جنگل مسحور، و یک کلبه خرس برای یک دختر کوچک گم شده بسیار بزرگ است. و سایه های خانه نیز تاریک و خزنده هستند. اما سپس دختر از خرس ها فرار کرد و جنگل بلافاصله در تصویر روشن شد. بنابراین هنرمند با رنگ ها حال و هوای اصلی را منتقل کرد. جالب است که تماشا کنید واسنتسف چگونه قهرمانان خود را لباس می پوشاند. زیبا و جشن - بز مادر پرستار، گربه مادر. او مطمئناً دامن‌های رنگی و توری به آنها می‌دهد. و او از فاکس بانی رنجیده پشیمان خواهد شد ، یک ژاکت گرم بپوشد. گرگ ها، خرس ها، روباه ها، که از زندگی حیوانات خوب جلوگیری می کنند، این هنرمند سعی کرد لباس نپوشد: آنها سزاوار لباس های زیبا نیستند.

بنابراین این هنرمند در ادامه جستجوی مسیر خود وارد دنیای کتاب کودک شد. جستجوهای کاملاً رسمی به تدریج جای خود را به فرهنگ عامیانه داد. این هنرمند به طور فزاینده ای به دنیای "ویاتکا" خود نگاه می کرد.
سفری به شمال در سال 1931 سرانجام او را به درستی مسیر انتخابی متقاعد کرد. او به منابع عامیانه روی آورد، که قبلاً در پیچیدگی های زبان تصویری مدرن تجربه شده بود، که باعث پدید آمدن پدیده ای شد که اکنون می توانیم آن را پدیده نقاشی یوری واسنتسف بنامیم. طبیعت بی جان با یک ماهی بزرگ به طور کامل گواه روندهای روشن جدید در آثار واسنتسف است.

روی یک سینی کوچک قرمز رنگ که به صورت مورب از آن عبور می کند، ماهی بزرگی قرار دارد که با فلس های نقره ای درخشان است. ترکیب عجیب و غریب تصویر شبیه به یک علامت هرالدیک و در عین حال یک فرش عامیانه بر روی دیوار یک کلبه دهقانی است. با یک توده رنگارنگ چسبناک متراکم، هنرمند به اعتبار و اصالت شگفت انگیزی از تصویر دست می یابد. تضادهای بیرونی صفحات قرمز، اخرایی، سیاه و خاکستری نقره‌ای از لحاظ لحنی متعادل هستند و حسی از نقاشی یادبود را به اثر می‌دهند.

بنابراین، تصویرسازی کتاب تنها یک طرف کار او بود. هدف اصلی زندگی واسنتسف همیشه نقاشی بوده است و او با اصرار متعصبانه به این هدف رفت: او به طور مستقل کار کرد، زیر نظر K.S. مالویچ در گینخوک، در مقطع کارشناسی ارشد در آکادمی هنر تمام روسیه تحصیل کرد.

در 1932-34 او سرانجام چندین اثر ("بانوی موش"، "طبیعت بی جان با یک کلاه و یک بطری" و غیره) خلق کرد که در آنها ثابت کرد که استاد بسیار بزرگی است که فرهنگ تصویری تصفیه شده زمان خود را با موفقیت ترکیب کرده است. سنت هنر "بازار" عامیانه، که او قدردانی و دوست داشت. اما این اعتماد به نفس بعدی با مبارزات علیه فرمالیسم که در آن زمان آغاز شده بود همزمان شد. واسنتسف از ترس آزار و اذیت ایدئولوژیک (که قبلاً گرافیک کتاب او را تحت تأثیر قرار داده بود) نقاشی را به یک شغل مخفی تبدیل کرد و آن را فقط به افراد نزدیک نشان داد. او در مناظر و طبیعت بی جان خود، که در انگیزه های خود به شدت بی تکلف و از نظر شکل تصویری بسیار پیچیده بودند، به نتایج چشمگیری دست یافت و سنت های بدوی روسی را به شیوه ای عجیب احیا کرد. اما این آثار عملا برای کسی ناشناخته بود.

در طول سال های جنگ ، ابتدا در مولوتوف (پرم) و سپس در زاگورسک (سرگیف پوساد) ، جایی که او هنرمند اصلی موسسه اسباب بازی بود ، واسنتسف برای S.Ya تصاویر شاعرانه اجرا کرد. مارشاک (1943) و سپس به کتاب خود "خانه گربه" (1947). موفقیت جدید برای او تصویرسازی برای مجموعه های فولکلور حلقه معجزه آسا (1947) و افسانه ها در چهره ها (1948) به ارمغان آورد. واسنتسف فوق العاده فشرده کار کرد و بارها مضامین و تصاویر مورد علاقه خود را تغییر داد. مجموعه های معروف لادوشکی (1964) و رنگین کمان-آرک (1969) به نوعی نتیجه فعالیت چندین ساله او شد.

نقاشی های روشن، سرگرم کننده و شوخ واسنتسف شاید ارگانیک ترین تجسم فولکلور روسی را پیدا کرده است، بیش از یک نسل از خوانندگان جوان بر روی آنها بزرگ شده اند و خود او در طول زندگی خود به عنوان یک کلاسیک در زمینه کتاب های کودکان شناخته شد. در یک داستان عامیانه روسی، همه چیز غیر منتظره، ناشناخته، باورنکردنی است. اگر ترسناک است، پس می لرزد، اگر شادی یک جشن برای تمام جهان است. بنابراین هنرمند نقاشی های خود را برای کتاب "Rainbow-Arc" روشن و جشن می کند - یا یک صفحه آبی با یک خروس روشن یا یک قرمز و روی آن یک خرس قهوه ای با یک چوب توس.

زندگی دشوار این هنرمند اثری ماندگار در رابطه او با مردم گذاشت. او معمولاً ساده لوح و ملایم بود، او قبلاً ازدواج کرده بود، غیر اجتماعی شد. او هیچ جا به عنوان یک هنرمند نمایشگاهی نکرد، هیچ جا اجرا نکرد، با اشاره به تربیت دو دختر، یکی از آنها، بزرگترین آنها، الیزاوتا یوریونا، بعداً به یک هنرمند مشهور تبدیل شد.
ترک خانه، اقوام، حتی برای مدت کوتاه، برای او یک مصیبت بود. هر گونه جدایی از خانواده غیرقابل تحمل بود و روزی که آنها باید به راه می افتادند روز ویران شده ای بود.
قبل از ترک خانه ، یوری آلکسیویچ حتی از ناراحتی و ناراحتی اشک بیرون آورد ، اما فراموش نکرد که برای همه هدیه یا یک خرده ریز زیبا زیر بالش بگذارد. حتی دوستان دست خود را برای این خانه تکان دادند - مردی برای هنر بزرگ رفت!

افسانه ها تا سنین پیری خواندن مورد علاقه یوری الکسیویچ باقی ماند. و سرگرمی های مورد علاقه من نقاشی طبیعت بی جان، مناظر با رنگ روغن، تصویرسازی افسانه ها، و در تابستان ماهیگیری در رودخانه، همیشه با طعمه است.
تنها چند سال پس از مرگ این هنرمند، نقاشی های او در نمایشگاهی در موزه دولتی روسیه (1979) به تماشاگران نشان داده شد و مشخص شد که واسنتسف نه تنها یک گرافیست عالی کتاب، بلکه یکی از هنرمندان بود. نقاشان برجسته روسی قرن بیستم.

واسنتسف یوری الکسیویچ (1900-1973)- گرافیست، نقاش، هنرمند مردمی RSFSR (1966). تحصیل در آکادمی هنر (1921-1926) تحت A.E. کاروا، K.S. پتروا-ودکینا، N.A. تیرسی.

آثار واسنتسف از شعرهای فولکلور روسی الهام گرفته شده است. معروف ترین آنها تصویرسازی برای افسانه ها، آهنگ ها، معماهای روسی بود ("سه خرس" توسط L.N. Tolstoy، 1930؛ مجموعه "حلقه معجزه"، 1947؛ "افسانه ها در چهره ها"، 1948؛ "Ladushki"، 1964، قوس" ، 1969، پروژه دولتی اتحاد جماهیر شوروی، 1971). او سنگ نگاره های رنگی جداگانه ایجاد کرد ("Teremok"، 1943؛ "Zaikin's Hut"، 1948).

پس از مرگ واسنتسف، سبک سازی های نفیس تصویری او در روح بدوی شناخته شد ("بانوی با موش"، "طبیعت بی جان با کلاه و بطری"، 1932-1934)

سخنی به هنرمند Vasnetsov Yu.A.

• "من از Vyatka بسیار سپاسگزارم - وطن من ، دوران کودکی - زیبایی را دیدم!" (Vasnetsov Yu.A.)
• من بهار را در ویاتکا به یاد می آورم. جویبارها مانند آبشارها طوفانی جاری می شوند و ما بچه ها قایق ها را رها می کنیم ... در بهار ، یک نمایشگاه سرگرم کننده افتتاح شد - سوت. در نمایشگاه، زیبا، سرگرم کننده. و چه چیزی وجود دارد! ظروف سفالی، گلدان، کرینکی، کوزه. سفره های خانگی با انواع الگوها ... من به اسباب بازی های Vyatka ساخته شده از خاک رس، چوب، اسب گچی، خروس بسیار علاقه داشتم - همه چیز از نظر رنگ جالب است. چرخ فلک‌های نمایشگاه همه به صورت مهره‌ها هستند، همه درخشنده‌اند - غازها، اسب‌ها، کالسکه‌ها، و آکاردئون مطمئناً می‌نوازد» (یو.آ. واسنتسف)
• «نقاشی کن، هر چه دوست داری بنویس. بیشتر به اطراف نگاه کنید ... نمی توانید همه چیز را به طرز وحشتناکی بگویید، آن را بکشید. وقتی کارهای زیادی انجام می شود، ترسیم می شود، آنگاه طبیعت گرایی به وجود می آید. بیایید بگوییم یک گل. آن را بگیرید، اما آن را بازیافت کنید - بگذارید یک گل باشد، اما متفاوت. بابونه بابونه نیست. من فراموشکارها را به خاطر آبی بودنشان دوست دارم، یک نقطه زرد در وسط. نیلوفرهای دره ... وقتی آنها را بو می کنم ، به نظرم می رسد که من یک پادشاه هستم ... "(Vasnetsov Yu.V. از توصیه به هنرمندان جوان)
• (Vasnetsov Yu.A.)
• "در نقاشی‌هایم سعی می‌کنم گوشه‌ای از دنیای زیبای افسانه روسی مادری خود را نشان دهم که در کودکان عشق عمیق به مردم، به میهن ما و طبیعت سخاوتمندانه آن ایجاد می‌کند" (یو.آ. واسنتسف)
• در پاسخ به این سوال که گران ترین هدیه ای که دریافت کرده چه بوده است، این هنرمند پاسخ داد: «زندگی. زندگی به من داده شده"

یوری واسنتسف در 4 آوریل 1900 در شهر باستانی ویاتکا در خانواده یک کشیش به دنیا آمد. هم پدربزرگ و هم برادران پدرش از روحانیون بودند. یو.آ. واسنتسوف از دور با و مرتبط بود. خانواده بزرگ پدر الکسی واسنتسف در یک خانه دو طبقه در کلیسای جامع زندگی می کردند که کشیش در آنجا خدمت می کرد. یورا به این معبد بسیار علاقه داشت - کاشی های چدنی کف آن، خشن به طوری که پا نمی لغزد، یک زنگ بزرگ، یک راه پله بلوط که به بالای برج ناقوس منتهی می شد ...

این هنرمند عشق خود را به فرهنگ عامیانه گلدار در ویاتکا قدیمی بومی خود جذب کرد: "من هنوز با آنچه در کودکی دیدم و به یاد آوردم زندگی می کنم."

کل استان ویاتکا برای صنایع دستی معروف بود: مبلمان، سینه، توری، اسباب بازی. بله، و مادر ماریا نیکولاونا خودش یک توری دوزی نجیب بود که در شهر معروف بود. به یاد یورا کوچولو، حوله های خروس دوزی شده و جعبه های نقاشی شده، اسب های خاکی و چوبی چند رنگ، بره هایی با شلوارهای روشن، عروسک های خانم - "نقاشی شده از قلب، از روح" در خاطره یورا کوچولو باقی خواهند ماند. تا آخر عمرش

در کودکی دیوارهای اتاقش، کرکره‌ها و اجاق‌های خانه همسایه‌هایش را با نقش‌های درخشان، گل‌ها، اسب‌ها و حیوانات و پرندگان خارق‌العاده نقاشی می‌کرد. او هنر عامیانه روسی را می‌شناخت و دوست داشت، و این بعدها به او کمک کرد تا تصاویر شگفت‌انگیز خود را برای افسانه‌ها ترسیم کند. و لباس هایی که در نواحی شمالی زادگاهش می پوشیدند، و لباس های جشن اسب ها، و کنده کاری های چوبی روی پنجره ها و ایوان های کلبه ها، و چرخ های نخ ریسی و گلدوزی های نقاشی شده - هر چه او از کودکی می دید مفید بود. به او برای نقاشی های افسانه ای. از کودکی به انواع کار یدی علاقه داشت. چکمه می دوخت و کتاب صحافی می کرد، عاشق اسکیت سواری و بادبادک بود. کلمه مورد علاقه واسنتسف "جالب" بود.

پس از انقلاب، تمام خانواده های کشیش ها، از جمله خانواده واسنتسف (مادر، پدر و شش فرزند) به معنای واقعی کلمه به خیابان ها رانده شدند. «... پدر دیگر در کلیسای جامعی که تعطیل بود خدمت نمی کرد... و اصلاً در هیچ جا خدمت نمی کرد... او باید تقلب می کرد، وقار خود را می گذاشت، اما سپس یک استحکام روحی فروتن آشکار شد. یوری آلکسیویچ به یاد می آورد: او با روسری، با صلیب سینه ای و با موهای بلند به راه رفتن ادامه داد. واسنتسف ها در گوشه های عجیب و غریب پرسه زدند و به زودی خانه ای کوچک خریدند. سپس مجبور شدم آن را بفروشم ، آنها در یک حمام سابق زندگی می کردند ...

یوری در سال 1921 برای جستجوی ثروت خود به پتروگراد رفت. او آرزو داشت هنرمند شود. او به طرز معجزه آسایی وارد بخش نقاشی موزه هنر دولتی (بعداً وخوتماس) شد. در سال 1926 تحصیلات خود را با موفقیت به پایان رساند.

معلمان او همان شهر پر سر و صدا پتروگراد با کاخ های اروپایی و ارمیتاژ پر از گنجینه های جهانی بودند. پس از آنها صف طولانی معلمان متعدد و متنوعی که دنیای نقاشی را به روی جوانان استانی گشودند، دنبال شدند. در میان آنها اوسیپ براز که از نظر آکادمیک به خوبی آموزش دیده بودند، الکساندر ساوینوف، رهبران آوانگارد روسی - "نقاش گل" میخائیل ماتیوشین، کازیمیر مالویچ برتری طلب بودند. و در آثار "فرمالیستی" دهه 1920، ویژگی های فردی زبان تصویری واسنتسف به استعداد خارق العاده هنرمند مبتدی گواهی می دهد.

در جستجوی شغل، این هنرمند جوان شروع به همکاری با بخش ادبیات کودکان و نوجوانان انتشارات دولتی کرد، جایی که به رهبری هنری V.V. لبدف با خوشحالی خود را در تفسیر مضامین و تصاویر فولکلور روسی - افسانه ها یافت که در آن ولع طبیعی او برای طنز، گروتسک و طنز خوب به بهترین وجه ارضا شد.

در دهه 1930 او برای تصویرسازی برای کتاب‌های «باتلاق»، «اسب قوزدار»، «پنجاه خوک» نوشته کی.آی. چوکوفسکی، "سه خرس" L.I. تولستوی. او در عین حال، بر اساس همان نقوش طرح، چاپ های لیتوگرافی عالی - هوشمند و هیجان انگیز - را برای کودکان انجام داد.

این هنرمند تصاویر شگفت انگیزی برای افسانه "سه خرس" لئو تولستوی ساخته است. یک بزرگ، ترسناک، مانند یک جنگل مسحور، و یک کلبه خرس برای یک دختر کوچک گم شده بسیار بزرگ است. و سایه های خانه نیز تاریک و خزنده هستند. اما سپس دختر از خرس ها فرار کرد و جنگل بلافاصله در تصویر روشن شد. بنابراین هنرمند با رنگ ها حال و هوای اصلی را منتقل کرد. جالب است که تماشا کنید واسنتسف چگونه قهرمانان خود را لباس می پوشاند. زیبا و جشن - مادر پرستار - بز، مادر - گربه. او مطمئناً دامن‌های رنگی و توری به آنها می‌دهد. و او از فاکس بانی رنجیده پشیمان خواهد شد ، یک ژاکت گرم بپوشد. گرگ ها، خرس ها، روباه ها، که از زندگی حیوانات خوب جلوگیری می کنند، این هنرمند سعی کرد لباس نپوشد: آنها سزاوار لباس های زیبا نیستند.

بنابراین این هنرمند در ادامه جستجوی مسیر خود وارد دنیای کتاب کودک شد. جستجوهای کاملاً رسمی به تدریج جای خود را به فرهنگ عامیانه داد. این هنرمند به طور فزاینده ای به دنیای "ویاتکا" خود نگاه می کرد.

سفری به شمال در سال 1931 سرانجام او را به درستی مسیر انتخابی متقاعد کرد. او به منابع عامیانه روی آورد، که قبلاً در پیچیدگی های زبان تصویری مدرن تجربه شده بود، که باعث پدید آمدن پدیده ای شد که اکنون می توانیم آن را پدیده نقاشی یوری واسنتسف بنامیم. طبیعت بی جان با یک ماهی بزرگ به طور کامل گواه روندهای روشن جدید در آثار واسنتسف است.

روی یک سینی کوچک قرمز رنگ که به صورت مورب از آن عبور می کند، ماهی بزرگی قرار دارد که با فلس های نقره ای درخشان است. ترکیب عجیب و غریب تصویر شبیه به یک علامت هرالدیک و در عین حال یک فرش عامیانه بر روی دیوار یک کلبه دهقانی است. با یک توده رنگارنگ چسبناک متراکم، هنرمند به اعتبار و اصالت شگفت انگیزی از تصویر دست می یابد. تضادهای بیرونی صفحات قرمز، اخرایی، سیاه و خاکستری نقره‌ای از لحاظ لحنی متعادل هستند و حسی از نقاشی یادبود را به اثر می‌دهند.

بنابراین، تصویرسازی کتاب تنها یک طرف کار او بود. هدف اصلی زندگی واسنتسف همیشه نقاشی بوده است و او با اصرار متعصبانه به این هدف رفت: او به طور مستقل کار کرد، زیر نظر K.S. مالویچ در گینخوک، در مقطع کارشناسی ارشد در آکادمی هنر تمام روسیه تحصیل کرد.

در 1932-34 او سرانجام آثار متعددی ("بانوی موش"، "طبیعت بی جان با یک کلاه و یک بطری" و غیره) خلق کرد که در آنها ثابت کرد که استاد بسیار بزرگی است که فرهنگ تصویری تصفیه شده زمان خود را با موفقیت ترکیب کرده است. سنت هنر "بازار" عامیانه، که او قدردانی و دوست داشت. اما این اعتماد به نفس بعدی با مبارزات علیه فرمالیسم که در آن زمان آغاز شده بود همزمان شد. واسنتسف از ترس آزار و اذیت ایدئولوژیک (که قبلاً گرافیک کتاب او را تحت تأثیر قرار داده بود) نقاشی را به یک شغل مخفی تبدیل کرد و آن را فقط به افراد نزدیک نشان داد. او در مناظر و طبیعت بی جان خود، که در انگیزه های خود به شدت بی تکلف و از نظر شکل تصویری بسیار پیچیده بودند، به نتایج چشمگیری دست یافت و سنت های بدوی روسی را به شیوه ای عجیب احیا کرد. اما این آثار عملا برای کسی ناشناخته بود.

در طول سال های جنگ ، ابتدا در مولوتوف (پرم) و سپس در زاگورسک (سرگیف پوساد) ، جایی که او هنرمند اصلی موسسه اسباب بازی بود ، واسنتسف برای S.Ya تصاویر شاعرانه اجرا کرد. مارشاک (1943) و سپس به کتاب خود "خانه گربه" (1947). موفقیت جدیدی برای او تصویرسازی برای مجموعه های فولکلور "حلقه معجزه آسا" (1947) و "افسانه ها در چهره ها" (1948) به ارمغان آورد. واسنتسف فوق العاده فشرده کار کرد و بارها مضامین و تصاویر مورد علاقه خود را تغییر داد. مجموعه های معروف «لادوشکی» (1964) و «رنگین کمان-کمان» (1969) به نوعی حاصل فعالیت چندین ساله او شد.

نقاشی های روشن، سرگرم کننده و شوخ واسنتسف شاید ارگانیک ترین تجسم فولکلور روسی را پیدا کرده است، بیش از یک نسل از خوانندگان جوان بر روی آنها بزرگ شده اند و خود او در طول زندگی خود به عنوان یک کلاسیک در زمینه کتاب های کودکان شناخته شد. در یک داستان عامیانه روسی، همه چیز غیر منتظره، ناشناخته، باور نکردنی است. اگر ترسناک است، پس می لرزد، اگر شادی یک جشن برای تمام جهان است. بنابراین هنرمند نقاشی های خود را برای کتاب "Rainbow-Arc" روشن و جشن می کند - اکنون صفحه آبی با یک خروس روشن است ، سپس قرمز و روی آن یک خرس قهوه ای با چوب غان است.

زندگی دشوار این هنرمند اثری ماندگار در رابطه او با مردم گذاشت. او معمولاً ساده لوح و ملایم بود، او قبلاً ازدواج کرده بود، غیر اجتماعی شد. او هیچ جا به عنوان یک هنرمند نمایشگاهی نکرد، هیچ جا اجرا نکرد، با اشاره به تربیت دو دختر، یکی از آنها، بزرگترین آنها، الیزاوتا یوریونا، بعداً به یک هنرمند مشهور تبدیل شد.

ترک خانه، اقوام، حتی برای مدت کوتاه، برای او یک مصیبت بود. هر گونه جدایی از خانواده غیرقابل تحمل بود و روزی که آنها باید به راه می افتادند روز ویران شده ای بود.

قبل از ترک خانه ، یوری آلکسیویچ حتی از ناراحتی و ناراحتی اشک بیرون آورد ، اما فراموش نکرد که برای همه هدیه یا یک خرده ریز زیبا زیر بالش بگذارد. حتی دوستان دست خود را برای این خانه تکان دادند - مردی برای هنر بزرگ از بین رفت!

افسانه ها تا سنین پیری خواندن مورد علاقه یوری الکسیویچ باقی ماند. و سرگرمی های مورد علاقه من نقاشی طبیعت بی جان، مناظر با رنگ روغن، تصویرسازی افسانه ها، و در تابستان ماهیگیری در رودخانه، همیشه با طعمه است.

تنها چند سال پس از مرگ این هنرمند، نقاشی های او در نمایشگاهی در موزه دولتی روسیه (1979) به تماشاگران نشان داده شد و مشخص شد که واسنتسف نه تنها یک گرافیست عالی کتاب، بلکه یکی از هنرمندان بود. نقاشان برجسته روسی قرن بیستم.

واسنتسف یوری آلکسیویچ

بعید است که چیز دیگری بتواند به اندازه کار برای مخاطب کودک، ویژگی های یک هنرمند واقعی را آشکار کند. برای چنین تصاویری، همه چیز واقعی مورد نیاز است - هم دانش روانشناسی کودک، هم استعداد، و هم نگرش ذهنی. کار برای بچه ها هیچ تقلبی را تحمل نمی کند. و اگر نقاشی با روح و قلب سرد ساخته نشده باشد، اگر تصویرگر دعوت خود را به کاردستی تبدیل نکرده باشد، قطعا چنین آفرینشی به یک رویداد تبدیل خواهد شد.

واسنتسف یوری الکسیویچ دقیقاً چنین استاد هنر خود بود.

دنیای شگفت انگیز هنرمند

کتاب‌هایی که توسط یو. ا. واسنتسف به تصویر کشیده شده است، در نگاه اول قابل تشخیص هستند؛ میلیون‌ها کودک شوروی با آنها بزرگ شدند. تصاویر این کتاب ها از اهمیت بالایی برخوردار هستند، آنها به ناچار توجه یک خواننده کوچک را به خود جلب می کنند.

تخیل پایان ناپذیری که یوری واسنتسف با آن کتاب ها را طراحی کرد به شما امکان می دهد با سر در دنیای کودکی غوطه ور شوید ، برخی از نگرانی ها و بی نظمی های دنیای بزرگسالان را فراموش کنید. تصاویر خلق شده توسط این هنرمند با خوش بینی می درخشد و سرشار از قدرت تایید کننده زندگی است. حیوانات و پرندگان، شخصیت های اصلی بازیگری افسانه ها، بیان شگفت انگیزی را به دست می آورند، یوری واسنتسف به آنها رفتار، حرکات و عاداتی داد که به طرز ماهرانه ای در واقعیت متوجه آنها شد.

چرا تصاویر واسنتسف مورد علاقه کودکان است

او همیشه راه خود را به قلب خوانندگان و متفکران جوان خود می‌یابد که تازه از طریق طرح‌های بی‌پایان و مطالعه مداوم طبیعت شروع به یادگیری جهان کرده بودند. شخصیت‌های افسانه‌ای که یوری در نگاه اول به آنها جان داد، چاپ‌های جعلی و محبوب هستند. اما او دقیقاً همانطور که چشم یک بیننده کوچک آنها را می بیند نقاشی می کند. او وارد رشته ای از جزئیات و جزئیات واقع گرایانه نمی شود، هدف اصلی هنرمند این است که خواننده جوان ماهیت افسانه ای شخصیت ها را احساس کند.

واسنتسف هرگز با مسائل روانشناسی رشد سر و کار نداشت، او معلم هم نبود، اما توانست به دقت کوچکترین خواننده و تحسین کننده خود را احساس کند - کسی که هنوز نمی تواند بخواند.

واسنتسف یوری الکسیویچ. زندگینامه

این هنرمند آینده در 22 مارس 1900 در شهر شمالی ویاتکا متولد شد. پدر، پدربزرگ و عموی واسنتسف روحانی بودند. یوری به شدت بزرگ شد. ثروت در خانواده اندک بود، اما آنها در فقر زندگی نمی کردند. در سال 1917، پس از انقلاب، خانواده واسنتسف از خانه کلیسای جامع بیرون رانده شدند و نیاز قابل توجهی داشتند. پدر یوری نمی خواست وقار خود را کنار بگذارد، و به راه رفتن در یک روسری ادامه داد.

در حالی که یوری هنوز کودک بود، به طور مستقل دیوارهای اتاق ها، اجاق ها و کرکره های خانه های همسایه را با نقاشی های روشن نقاشی کرد، جایی که زیور آلات روسی، اسب ها، پرندگان ناشناخته و گل های جادویی جای خود را پیدا کردند. هنر، که در میان مردم خود بسیار غنی است، او قبلاً قدردانی کرده و دوست داشته است.

در سال 1919 واسنتسف یوری آلکسیویچ از مدرسه واحد مرحله دوم فارغ التحصیل شد و در سال 1921 خانه خود را در ویاتکا ترک کرد و به پتروگراد نقل مکان کرد. در همان سال دانشجوی دانشکده نقاشی مؤسسه عالی فنی هنری شد. در اینجا بود که او با گرایش «ارگانیک» در نقاشی آشنا شد که بعداً به کارهای او نزدیک شد.

پس از فارغ التحصیلی از مؤسسه، واسنتسف یوری آلکسیویچ به عنوان معلم در مدرسه هنر لنینگراد کار می کند. در سال 1926، این هنرمند دوباره برای تحصیل می رود. این بار به موسسه دولتی فرهنگ هنری. مدیر خلاق این هنرمند کازیمیر مالویچ بود. نقاشی های یوری واسنتسف که در این دوره زندگی کردند، "ترکیب کوبیستی"، "طبیعت بی جان. در کارگاه مالویچ، "طبیعت بی جان با یک صفحه شطرنج" - آنها دانش بسیار خوبی از شکل و نقش کنتراست دارند.

جاده کتاب کودک

یوری واسنتسف (تصویرگر) کار خود را آغاز کرد و به لطف آن در سال 1928 میلیون ها تحسین کننده استعداد خود را به دست آورد. پس از آن بود که او که در آن زمان به عنوان ویراستار هنری در انتشارات دتگیز کار می کرد، تصویرگر جوانی را برای همکاری جذب کرد. اولین کتاب‌ها «باتلاق» و «کاراباش» نوشته وی وی بیانکی بودند. در این تصاویر بود که طنز، گروتسک و طنز مهربان واسنتسف، که مشخصه تمام کارهای بعدی او بود، درک شد.

برای همیشه در آثار کلاسیک هنر کودکان و تصاویر بعدی توسط Vasnetsov گنجانده شده است. در سال 1934 "Confusion" توسط K. Chukovsky، در سال 1935 - "Three Bears" توسط L. Tolstoy، در سال 1941 - "Teremok" اثر S. Marshak منتشر شد. حتی بعدها "خورشید دزدیده شده"، "خانه گربه"، "پنجاه خوک"، "اسب قوزدار" وجود خواهد داشت. کتاب‌ها در میلیون‌ها نسخه منتشر شدند و به لطف مهارت‌های نوشتاری نویسندگان و تخیل پایان‌ناپذیر تصویرگر، در قفسه‌های فروشگاه‌ها ماندگار نشدند. این هنرمند سبک هنری منحصر به فرد و منحصر به فرد خود را خلق کرده است که حتی امروز نیز با نگاهی کوتاه به تصویر آن را می شناسیم.

در اواسط دهه سی، واسنتسف چندین نقاشی ("طبیعت بی جان با یک کلاه و یک بطری"، "بانوی با موش") خلق کرد که در آنها سرانجام به عنوان یک هنرمند در مقیاس بزرگ ظاهر شد و فرهنگ هنری تصفیه شده را به طرز درخشانی ترکیب کرد. زمان خود را با سنت های هنر عامیانه روسیه، که او بسیار دوست داشت. اما تولد این نقاشی ها مصادف با لحظه آغاز مبارزه با فرمالیسم بود که در آن هنرمند متهم بود.

سال های جنگ و پس از جنگ

قبل از جنگ، واسنتسف برای تئاتر درام بولشوی کار می کرد و لباس و مناظر طراحی می کرد. در طول سال های جنگ، یوری واسنتسف یک سری کارت های تبریک صادر کرد. کارهای او در این دوره بسیار تحت تأثیر ایدئولوژی آن دوران است. در همان ابتدای جنگ، این هنرمند به عضویت "مداد رزمی" در می آید - تیمی از هنرمندان و شاعرانی که با کار خود به شکست دشمن کمک کردند. در سال 1941 ، خانواده واسنتسف به عقب در شهر پرم و در سال 1943 - به شهر زاگورسک تخلیه شدند. موسسه تحقیقات اسباب بازی محل کار او شد. یوری واسنتسف به عنوان هنرمند اصلی در آنجا کار می کند. او تنها در پایان سال 1945 به لنینگراد بازگشت.

سالهای پس از جنگ را هنرمند به مناظر اختصاص می دهد. شناخته شده ترین آنها مناظر Sosnovo، استونیایی و کریمه، طرح های نهر میل هستند.

زندگی شخصی

تصویرگر یوری واسنتسف زندگی شخصی خود را تبلیغ نکرد و بنابراین اطلاعات زیادی در مورد او وجود ندارد.

در زندگی این هنرمند تنها یک زن محبوب وجود داشت. یوری واسنتسف در سی و چهار سالگی با هنرمند پیناوا ازدواج کرد. در سال 1934، او همسرش را به زادگاهش ویاتکا آورد و پدر واسنتسف با آنها در کلیسای جان باپتیست ازدواج کرد. گالینا میخایلوونا دو دختر زیبا به واسنتسف داد. الیزابت در سال 1937 و ناتالیا در سال 1939 به دنیا آمدند. بچه های دیر هنگام برای یوری الکسیویچ به یک خروجی واقعی تبدیل شدند. او هر گونه جدایی از آنها را یک تراژدی می دانست و همیشه عجله داشت که به خانه بازگردد تا نزدیک دخترانش باشد.

یوری آلکسیویچ به پرورش کبوتر علاقه داشت و یک ماهیگیر مشتاق بود.

دختران این هنرمند در فضایی پر از عشق و زیبایی بزرگ شدند؛ الیزابت اغلب به کارهای پدرش خیره می شد. بعدها راه او را دنبال کرد و خود را در هنرهای تجسمی نیز یافت. از سال 1973 او عضو اتحادیه هنرمندان اتحاد جماهیر شوروی است.

خویشاوندی معروف

نام Vasnetsov نه تنها به لطف یوری برای هر ساکن کشور به خوبی شناخته شده است. اقوام دور او برادران هنرمند مشهور روسی ویکتور و همچنین الکساندر واسنتسف فولکلور روسی بودند. با این حال ، یوری آلکسیویچ هرگز از بستگان مشهور خود مباهات نکرد.

جوایز و جوایز

پس از جنگ ، این هنرمند عنوان هنرمند افتخاری RSFSR را دریافت کرد. در سال 1966 ، یوری واسنتسف عنوان هنرمند مردمی RSFSR را دریافت کرد.

در اوایل دهه هفتاد، این هنرمند دو مجموعه از داستان های عامیانه روسی را به تصویر کشید. آنها "رنگین کمان" و "لادوشکی" نامیده می شوند. در همان سال، با توجه به تصاویر او، فیلم انیمیشن "Terem-Teremok" فیلمبرداری شد که با خیال راحت می توان آن را به شاهکارهای انیمیشن شوروی نسبت داد. برای این آثار این هنرمند جایزه دولتی اتحاد جماهیر شوروی را دریافت کرد.

واسنتسف که کمتر شناخته شده است

این هنرمند تمام زندگی خود را وقف نقاشی کرد. با این حال، نقاشی های دهه شصت و هفتاد او در طول زندگی اش محبوبیتی برای او به ارمغان نیاورد. مشهورترین آثار آن دوره - "مرطوبه شکوفه"، "طبیعت بی جان با بید" - فقط پس از مرگ هنرمند نور را دیدند. واقعیت این است که به دلیل اتهامات فرمالیسم، یوری واسنتسف ترجیح داد این آثار خود را در هیچ کجا به نمایش نگذارد. او در واقع هنر را به علاقه پنهان خود تبدیل کرد و می توانست این خلاقیت ها را به مورد اعتمادترین و عزیزترین افراد نشان دهد. پس از اینکه نقاشی های او در نمایشگاهی در سال 1979 به مخاطبان گسترده ارائه شد، مشخص شد که این هنرمند بسیار فراتر از تصویرگر کتاب رفته است. او نقاش برجسته روسی قرن بیستم است.

این هنرمند در 3 مه 1973 در لنینگراد درگذشت. یوری واسنتسف در سن پترزبورگ به خاک سپرده شد که در طول سال های طولانی زندگی او زادگاه این هنرمند شد.

یوری آلکسیویچ واسنتسفبه حق هنرمند افسانه روسی محسوب می شود.
یکی از ویژگی های اصلی روش هنری او پیوند ناگسستنی ارگانیک با هنر عامیانه است. علاوه بر این، یو. واسنتسف اصول هنر عامیانه را دوباره کار می کند و آنها را به هنر معاصر نزدیک می کند. تصاویری که او خلق کرد با خوش بینی مشخص می شود، نیرویی که زندگی را تایید می کند و ویژگی هنر عامیانه است.
مناظر خارق العاده و افسانه ای بر اساس برداشت های زنده از طبیعت واقعی روسیه است. پرندگان و حیواناتی که در افسانه ها نقش آفرینی می کنند، بیان خاصی را از یو. واسنتسف به دست می آورند، دقیقاً به این دلیل که هنرمند به آنها حرکات و عاداتی می دهد که با هوشیاری در واقعیت مورد توجه قرار می گیرند. ویژگی خاص روش هنری یو واسنتسف، توانایی نادر برای ایجاد گویی از طرف بیننده آینده خود، توانایی زنده کردن اشتیاق کودک به یک افسانه و به عنوان مثال، عبور از منشور کودکانه است. درک سنت های هنر عامیانه.
یکی از تکنیک های آهنگسازی مورد علاقه هنرمند، تکرار و رول کال نقوش است. در عین حال، هر کتاب واسنتسف نسخه جدیدی از راه حل های فیگوراتیو، ترکیبی و رنگی است.
ساختار احساسی نقاشی های یو واسنتسف بر اساس رنگ سازماندهی شده است که نقش ویژه ای ایفا می کند. این اثر تزئینی مشخصه هنر عامیانه را از دست نمی دهد، اما در عین حال حامل احساس شاعرانه شدیدی می شود که توسط هنرمند در موضوع یک افسانه سرمایه گذاری شده است.
رنگ تصاویر واسنتسف مانند یک الفبای رنگی برای کودک است. رنگ شخصیت ها تعریف شده است، ساده است، به راحتی می توان آن را نامید: یک گرگ خاکستری، غازهای سفید، یک روباه قرمز و غیره. در عین حال، یو واسنتسف به طرز شگفت انگیزی با دقت به تناسب رنگ های واقعی و خارق العاده دست می یابد. به درک صحیح کودک از تصویر کمک می کند. هنرمند در کتاب «لادوشکی» از رنگ پس زمینه جسورانه و مبتکرانه استفاده می کند. رنگ در اینجا تبدیل به محیطی می شود که عمل در آن اتفاق می افتد. مورخان هنر به طور مشروط این تکنیک را "اصل فانوس جادویی" نامیدند. این هنرمند که صحنه های خنده دار را با شادی و جشن با "نور" زرد، قرمز، آبی یا صورتی روشن می کند، با استفاده از روش تغییر سریع برداشت های نزدیک به کودکان، توجه بیننده را با غیرمنتظره بودن پس زمینه رنگی صفحه جلب می کند. اما هر نقطه رنگی تصویر، که مطابق با صدای پس زمینه رنگی "کوک شده" است، زندگی خود را دارد و در ترکیب کلی گنجانده شده است.

یوری آلکسیویچ تصویرگری و طراحی کتاب های وی.بیانچی، اس.مارشک، کی.چوکوفسکی، داستان های عامیانه روسی و... را بر عهده داشت.
کتاب های طراحی شده توسط Yu. A. Vasnetsov به راحتی قابل تشخیص هستند. تصاویر موجود در آنها از اهمیت بالایی برخوردار هستند، متن از آنها پیروی می کند. Yu. A. Vasnetsov کتاب را به عنوان یک کل ترسیم می کند ، در حالی که سازنده بودن دقیق و کامل بودن منطقی همه عناصر آن مانع خلاقیت و تخیل پایان ناپذیر استاد نمی شود.
کتاب های تصویری یو.واسنتسف، کودک را از طریق هنر با زندگی آشنا می کند (ل. تولستوی «سه خرس»، پی. ارشوف «اسب قوزدار کوچک»، اس. مارشاک «ترموک» و غیره). بهترین آثار این هنرمند تصویرسازی برای مجموعه های "لادوشکی" و "رنگین کمان-آرک" است.

چوکوفسکی K. I. افسانه های پریان/ K. I. چوکوفسکی. ; برنج. Yu. Vasnetsov، A. Kanevsky، V. Konashevich، V. Suteev.-M.: هنر، 1982.- 164، ص. : سرهنگ بیمار

Vasnetsov Yu. A. 10 کتاب برای کودکان/ یو. واسنتسف. ; [ویرایش پیشگفتار L. Tokmakov; ویرایش V. I. نقره; مقایسه G. M. Vasnetsova; رسمی D. M. Plaksin] .-L .: هنرمند RSFSR، 1984.- 173، ص. : بیمار، tsv. بیمار

لادوشکی: اشعار، آهنگ ها، قافیه های مهد کودک، افسانه ها/ هنرمند Y. Vasnetsov. .-م.: سماور، پک. 2005.-76، ص. : سرهنگ بیمار. 23 سانتی متر - (قصه سی ام)

داستان های روسی/ برنج. یو. ا. واسنتسووا. .- [ویرایش. 3.-L.: ادبیات کودکان، 1980.- 84، ص. : ill.: 1.20 82.3 (2Ros) -6Р15

رنگین کمان: داستان های عامیانه روسی، آهنگ ها، قافیه های مهد کودک/ [برنج. یو. واسنتسووا]. .-م.: ادبیات کودکان، 1368.- 166، ص. : سرهنگ بیمار

بیانچی وی کاراباش.- M. - L.: GIZ، 1929.

بیانچی وی باتلاق. - ل .: مول. گارد، 1931.

Ershov P. The Little Humpback Horse. - L.: انتشارات کودکان، 1935.

تولستوی ال. سه خرس. - L.: انتشارات کودکان، 1935.

خورشید دزدیده شده چوکوفسکی. - م.: دتیزدات، 1936.

قصه های عامیانه کودکان. - L.: انتشارات کودکان، 1936.

مارشاک اس ترموک.- م.: دتیزدات، 1941.

داستان های عامیانه انگلیسی- م.: دتگیز، 1945.

بیانچی وی. روباه و موش. - L.: دت. روشن، 1964.

باشه. داستان های عامیانه روسی، آهنگ ها، قافیه های مهد کودک. - م.: دت. روشن، 1964.

قوس رنگین کمان. آهنگ های عامیانه روسی، قافیه های مهد کودک، جوک. - م.: دت. روشن، 1969.

چیکی-چیکی-چیکالوچکی. آهنگ های عامیانه روسی و قافیه های مهد کودک. جمع آوری و ارور. N. Kolpakova. - L.: دت. روشن، 1971.

کار هنرمند