سازدهنی خانگی. طرز تهیه سازدهنی در خانه

آیا نیاز به شستن سازدهنی دارم، هر چند وقت یکبار و با چه مواد شوینده ای این کار را انجام دهم؟ چند قانون ساده برای مراقبت از آلات موسیقی.

آیا نیاز به شستشو دارد

اگر ساز موسیقی به طور معمول کار می کند، شستشو ضروری نیست. یک تمیز کردن ساده ماهانه کافی است.

دقیقا چه زمانی هارمونیکا باید به صورت جدا شده تمیز شود:

وقتی توسط شخص دیگری پخش شد.
اگر یک ابزار دستی خریده اید.
وقتی سازدهنی شروع به از بین رفتن می کند.
اگر او برای مدت طولانی بیکار دراز کشید.
اگر او به طور تصادفی در بوهای خارجی غوطه ور شد.

مهم
شستن یک سازدهنی کروماتیک حرفه ای به معنای واقعی کلمه، یعنی در زیر آب، کاملا غیرممکن است! این باعث می شود او از بازی خارج شود. تمیز کردن آلات موسیقی دیاتونیک این روش را امکان پذیر می کند.

نکته ای از مجله Miss Purity: سازدهنی های رنگی حرفه ای معمولاً همراه با دستورالعمل های مراقبت هستند، آنها را بخوانید.

نحوه صحیح تمیز کردن و شستشوی سازدهنی

تمیز کردن بستگی به نوع سازدهنی دارد: برای دیاتونیک، مراحل ساده کافی است، یک ابزار کروماتیک باید طبق دستورالعمل و با دقت کامل جدا شده و تمیز شود. مواد شوینده با توجه به نوع بدنه انتخاب می شوند: مواد پلاستیکی، چوبی، فلزی و سایر مواد تصفیه شده تر وجود دارد.

نحوه شستن دیاتونیک پلاستیکی: فقط آن را زیر آب جاری نگه دارید و سپس قطرات باقیمانده را با کف دستتان تکان دهید. پس از شستن، تمام سوراخ ها را با حداکثر حجم باد کنید.

آکاردئون های فلزی را می توان کمی خیس کرد، اما پس از انجام مراحل آب، خشک کردن کامل با پارچه خشک برای جلوگیری از زنگ زدگی لازم است. بهتر است کیس های چوبی با آب تماس نداشته باشند. آنها به سادگی با یک برس نرم (نه مواد ساینده) تمیز می شوند.

برای تمیز کردن کامل تر، باید کیس را جدا کنید. برای جدا کردن روکش ها و صفحات زبانه به یک پیچ گوشتی نیاز دارید. آنها را به ترتیب درست قرار دهید تا در هنگام مونتاژ آنها را اشتباه نگیرید.

اکنون بدن را می شوییم: پلاستیک را می توان در آب و صابون تمیز کرد. زبان ها با آب گرم شسته می شوند یا به سادگی با یک پارچه خشک پاک می شوند. آنها را نمی توان مسواک زد تا به سیستم آلت موسیقی آسیب نرساند.

الکل به عنوان ضد عفونی کننده استفاده می شود. از پراکسید هیدروژن نیز استفاده می شود. مکان های صعب العبور با یک سواب پنبه ای آغشته به محصول تمیز می شوند. مهم است که اطمینان حاصل شود که پرزهای کوچک روی مواد باقی نمی مانند.

مشاوره
از ادکلن برای تمیز کردن استفاده نکنید که پس از آن هنگام بازی مزه ناخوشایندی در دهان شما ایجاد می شود.

قبل از مونتاژ سازدهنی مطمئن شوید که تمام قسمت ها کاملا خشک شده اند. همه چیز را به ترتیب معکوس جمع کنید: از زبانه ها تا پوشش های پایین و بالا.

اگر دلایل عینی برای آن وجود نداشته باشد، از شستشو سوء استفاده نکنید، و سپس آلت موسیقی شما برای مدت طولانی صدای با کیفیت بالا را حفظ می کند.

در دو طرف دم آکاردئونی که برای تولید صدا در نظر گرفته شده است، یک کیبورد تعبیه شده است. نوازنده از صفحه کلید سمت راست برای نواختن ملودی استفاده می کند، در حالی که صفحه کلید سمت چپ برای ایجاد همراهی استفاده می شود. چندین نوع مختلف از این ساز فولکلور معروف وجود دارد، اما اصل کار بدون توجه به نوع سازدهنی که می نوازید یکسان است. از معروف ترین هارمونیکاهای تک ردیف می توان به هارمونیکا تالیانکا، لیونکا، تولا اشاره کرد. در بین سازدهنی های دو ردیفه، محبوب ترین ها "خرمکا" و "تاج گل روسی" بود. نواختن سازدهنی قرار است ساده و با سلیقه باشد، یک نوازنده واقعی سازدهنی همیشه سبک اجرا خود را توسعه می دهد، اما شما باید نواختن این ساز را از ابتدا شروع کنید.

به یاد داشته باشید که گاهی حتی یک شب برای یادگیری نحوه نواختن ساده ترین ملودی ها یا دیتی ها بر روی سازدهنی کافی است.
سازدهنی به منظور اجرای آهنگ های عامیانه یا آهنگ های رایج بر روی آن ساخته شده است. شما نباید آثار موسیقی کلاسیک را روی سازدهنی اجرا کنید - برای این منظور در نظر گرفته نشده است، بهتر است آکاردئون دکمه یا آکاردئون را ترجیح دهید.
لازم نیست یک نوازنده فولک به شدت حرفه ای و تکنیکی باشد. نکته اصلی این است که به یاد داشته باشید که یک نوازنده آکاردئون همیشه به خود، در نواختن و نحوه عملکرد خود نیاز دارد. یک نوازنده سازدهنی واقعی نواختن خود را فقط به چیزی که می تواند با انگشتانش لمس کند محدود نمی کند - او هم با روح و هم با بدن خود می نوازد.
باید شروع به یادگیری نواختن سازدهنی با دست چپ کنید. بلافاصله سعی نکنید ملودی های محلی را که دوست دارید با دست راست خود روی تیونرها انتخاب کنید - این رویکرد اشتباه است. برای اجرای صحیح هر ملودی، ابتدا باید هارمونی آن را با دست چپ دریافت کنید. به یاد داشته باشید که بدون مشارکت دست چپ، هیچ ملودی کار نخواهد کرد، اما بدون مشارکت دست راست - مشکلی نیست.
معمولاً اولین آهنگ هایی که یک هارمونیست تازه کار یاد می گیرد آهنگ های فولکلور است - این دوبیتی ها با ساده ترین و بی عارضه ترین ملودی اجرا می شوند که حتی شخصی که در موسیقی محلی چندان مسلط نیست می تواند یاد بگیرد.

منبع

یکی از ایده های سرگرم کننده تابستانی برای کودک این است که آلات موسیقی را با دستان خود بسازد. از شما دعوت می کنیم در 5 دقیقه ساده ترین سازدهنی را از چوب های بستنی بسازید! پسر یا دختر شما قطعا از نواختن سازدهنی که با دستان خودش ساخته شده است لذت خواهد برد. و اگرچه موسیقی این ساز به اندازه یک سازدهنی واقعی ملودیک نیست، لذت و شادی کودک عالی خواهد بود!

            2 چوب بستنی
            2 نوار لاستیکی نازک
نوار کاغذ ضدآب             نوار کاغذ ضد آب (می توان از بسته بندی آب نبات یا آب نبات برش داد)
            2 خلال دندان
برچسب             برچسب، نوار رنگی یا رنگ برای دکوراسیون

چگونه سازدهنی درست کنیم؟

1. یک آب نبات یا بسته بندی موسلی بردارید، باید ضد آب باشد. نواری را ببرید که طول و عرض آن کمی کوتاهتر و باریکتر از چوب بستنی است. نوار را روی چوب قرار دهید.

2. 2 عدد خلال دندان را برش دهید، طول قطعه باید به اندازه عرض چوب چوبی باشد. اولین تکه خلال دندان را زیر کاغذ و تکه دوم را روی کاغذ قرار دهید. می توانید هر دو قطعه را روی کاغذ بیاورید، اما صدای سازدهنی بدتر خواهد بود.

3. روی آن را با چوب بستنی دوم بپوشانید.

4. ساختار را با نوارهای لاستیکی نازک در دو طرف محکم کنید.

اگر کودکی می خواهد یک آکاردئون را تزئین کند، پیشنهاد کنید نوار تزئینی، برچسب، جرقه، بدلیجات را روی ساز بچسبانید. شما به سادگی می توانید آکاردئون را به رنگ روشن با رنگ، خودکار، مداد رنگ آمیزی کنید.
نواختن سازدهنی خانگی ساده است - فقط باید هوا را بین چوب ها دمید و در نتیجه صدایی بی نظیر ایجاد کرد. در حین بازی، سعی کنید چوب ها را از طرف های مختلف فشار دهید تا زمین را تغییر دهید.

فقط چند دقیقه طول می کشد تا یک سازدهنی از چوب ها جمع آوری شود. به لطف چنین ایده ساده ای، می توانید با ساختن یک آلت موسیقی و آموزش نواختن آن به کودک خود با کودک خود سرگرم شوید.

منبع

از زمان های قدیم، مردم آلات موسیقی می ساختند و لذت زیادی را تجربه می کردند و صداها را از اشیایی که در دست داشتند استخراج می کردند. اکثر طرح های ساده در طول تاریخ بهبود یافته اند و آلات موسیقی پیچیده و کامل بر اساس آنها ساخته شده است. با این حال، تا به امروز، نه تنها کودکان، بلکه بزرگسالان نیز با لذت بسیار پیپ های نی درست می کنند و با شانه بازی می کنند که از طریق دندانه های آن کاغذ مومی رد می شود. به هر حال، چنین شانه ای نمونه اولیه ابزار موسیقی شناخته شده - سازدهنی است.

اگر می خواهید سازدهنی بنوازید و فرصت خرید چنین ساز برای خود را ندارید، ناامید نشوید، زیرا خودتان می توانید آن را بسازید. برای ایجاد سازدهنی خانگی، به یک لوله مقوایی، کاغذ مومی و یک نوار لاستیکی از دستمال کاغذی نیاز دارید.

اگر همه چیز آماده است، می توانید دست به کار شوید. برای این کار یک لوله مقوایی بردارید، یکی از انتهای آن را با یک تکه کاغذ مومی ببندید و اطراف سوراخ را با کش محکم کنید. از محکم بودن کاغذ مطمئن شوید. در بالای لوله، در نزدیکی انتهای بسته، یک سوراخ با یک سوزن ضخیم یا سوهان ایجاد کنید.

اکنون ساز موسیقی جدید خود را با دمیدن در انتهای باز یک لوله مقوایی آزمایش کنید، که از آن صدایی شبیه به صدای سازدهنی خواهید شنید. شما با نفس خود لرزش ایجاد می کنید که به نوبه خود صدا ایجاد می کند. بنابراین، می توانید با تغییر قدرت نفس و گوش دادن به تغییر ملودی خود با این صدا، صدا را آزمایش کنید.

به هر حال، می توانید سوراخی را در یک لوله مقوایی نه تنها با کاغذ موم، بلکه با مواد دیگر نیز ببندید، به عنوان مثال، فویل آلومینیومی نازک یا کاغذ ساده برای این کار مناسب است. تغییر متریال منجر به تغییر در تن صدا می شود و به لطف آن، همه می توانند به افکت های موسیقی شگفت انگیز و جالبی دست پیدا کنند. نه تنها یک بزرگسال می تواند سازدهنی درست کند، بلکه یک کودک نیز می تواند بسازد، البته اگر یک بزرگسال به او کمک کند.

برای سالگرد یا تولد به دوست پسر خود چه چیزی بدهید؟ شاید یک ساعت واچرون ثابتین؟ یک گزینه عالی برای هر مردی.

منبع

خوب، من اولین آکاردئون خود را ساختم ... بلافاصله باید بگویم که وقتی زمان نوشتن این مقاله فرا رسید، با ناراحتی بسیار متوجه شدم که اکثر عکس های گرفته شده در این فرآیند گم شده اند. بنابراین، شما باید تنها به بخشی از آنها و آنچه در نهایت اتفاق افتاد راضی باشید ...

تقریباً 7 ماه طول کشید تا آن را دریافت کنم. حتی با وجود اینکه نوارهای صوتی را خودم درست نکردم، اما از موارد آماده استفاده کردم. اگرچه در اینجا یک اخطار لازم است: نه در تمام این مدت که من فقط درگیر این آکاردئون بودم ، وقفه های قابل توجهی برای تعمیر سایر سازها (به سفارش) وجود داشت و اگر می شد فقط روی آن تمرکز کرد ، می توان آن را انجام داد. در سه ماه

ایده ساختن یک آکاردئون با دستان خودم مدت ها به ذهنم خطور کرد، اما مدت زیادی در ذهنم ماندگار نشد، زیرا این کار با توجه به نبود کارگاه کامل و وجود دانش جزئی در مورد خود فرآیند.

اما انبوهی از تخته های توده ای که به لطف افراد مهربان جمع شده بود، مرا واداشت تا دست به کار شوم. و دستانم از قبل برای امتحان خارش غیر قابل تحملی داشتند.

من از ابتدای مهرماه 1390 شروع به کار کردم. در آن زمان، مفهوم ساز آینده به وضوح در ذهن من شکل گرفته بود: قرار بود آکاردئونی با اندازه کوچک، سه صدایی (دو صدا در یک اکتاو، یکی یک اکتاو بالاتر) و در همان زمان باشد. زمان، تقریبا تمام لنگ. تقریباً - زیرا، برای کاهش اندازه نهایی، تصمیم گرفتم پایین ترین کلیدهای استفاده نشده صفحه کلید سمت راست را حذف کنم.

بنابراین، در نتیجه، ابعاد بدن سازدهنی در امتداد محیط 270x160 میلی متر بود. کلید - 23 در سمت راست، 25 در سمت چپ. بیس چهار قسمتی است که بیشتر برای سازهای ارزان قیمت کارخانه معمول است. کلید F-Major است. علاوه بر این - به ترتیب، چه کاری و چگونه انجام شد.

در گوشه‌های کیس گوشه‌های فلزی ساخته شده از توری سمت چپ دورالومین بلاروس وجود دارد، همان چیزی که زمانی که چایکای من یک سال و نیم پیش به رزوناتورهای چوبی تبدیل شد، اهداکننده بود.

انتهای بیرونی دیواره های کیس نیز با نوارهای دورالومین لبه شده است.

هر دو عرشه - چپ و راست - از تخته سه لا ساخته شده اند. توری های سمت راست با اره مویی بریده می شوند. طراحی ساده است، در این فرآیند اختراع شده است.

کیس با لکه ماهون پوشانده شده بود و تصمیم گرفت با چیزی تزئین نشود. شاید فقط فعلاً، یا شاید اصلاً.

من صفحه‌کلید سمت راست را از تخته‌های راش از جعبه‌هایی که در تعطیلات تابستانی در روستای پدربزرگم پیدا می‌شد درست کردم، زمانی که هنوز نمی‌دانستم چنین تجارتی را در پاییز راه‌اندازی خواهم کرد (فقط یک ایده وجود داشت که سعی کنم گردن را به روش خودم بسازم).

گردن چسبانده شده است. تمام شیارهای کلیدهای چوبی با چسباندن پارتیشن ها بر روی تخته پایه تشکیل می شوند. این روش، به نظر من، حداقل دو مزیت نسبت به روش سنتی دارد، هنگامی که شیارها در یک میله جامد بریده می شوند (یا چگونه در آنجا ساخته می شوند؟): اولاً الیاف چوب در امتداد پارتیشن ها قرار دارند و نه در عرض. ، که علاوه بر این به آنها قدرت می دهد. ثانیاً ، سوراخ محور طبق علامت گذاری حتی قبل از چسباندن پارتیشن ها حفر می شود ، که فقط راحت است.

خود کلیدها از همان ریل های کیس ساخته شده اند. دکمه های آکاردئون دکمه "Rubin" به عنوان دکمه های صفحه کلید استفاده می شود.

بدنه دریچه ها از آکاردئون قدیمی شویا با واشرهای از قبل چسبانده شده و هاسکی جدید گرفته شده است.

خود مکانیک برای آکاردئون کاملاً سنتی نیست: تعدادی دریچه در پشت گردن قرار دارند و توسط مکانیزمی (یا بهتر است بگوییم بخشی از آن از همان روبین) فعال می شوند (عکس را ببینید).

این طراحی امکان استفاده کارآمدتر از فضای آزاد در بدنه را فراهم می کند و (البته به شکل کمی متفاوت) در هارمونیوم های سفارشی تولا استفاده می شود.

چه باید کرد؟... تصمیم گرفته شد خودم از ابتدا این کار را انجام دهم. طی چند روز بعد، من کاغذ زیادی را هدر دادم و منطقی ترین طرح های مکانیک سیم را ترسیم کردم. با این حال، در پایان آن را رها کردم: طراحی دست و پا گیر و غیرقابل جدا شدن ظاهر شد و من واقعاً نمی خواستم صفحه صدا را با ده ها براکت سوراخ کنم تا همه اهرم ها را بچسبانم.

مکانیک غلتکی (مانند آکاردئون‌های کارخانه)، سبک‌تر، قابل نگهداری و بی‌صدا، در ابتدا به دلیل نیاز (همانطور که به نظر من) به تجهیزات جوشکاری برای قفسه‌های جوشکاری به غلتک‌ها نیاز داشت، در خانه غیرممکن به نظر می‌رسید.

اما من یک راه حل پیدا کردم: برای بستن قفسه ها در غلتک، سوراخی کمی کوچکتر از قطر قفسه ایجاد شد، پس از آن، نوک قفسه، که به شکل یک مخروط سبک تیز شده بود، محکم به سوراخ پیچ می شد و از آن پرچ می شد. سمت عقب به نظر من کاملاً قابل اعتماد معلوم شد. اما زمان مشخص خواهد کرد.

فشار دهنده ها نیز به همین ترتیب ساخته شده اند. خود دکمه ها آماده هستند. در مجموع، ساخت مکانیک چپ یک ماه کار طول کشید. دریچه ها نیز از یک اهدا کننده، آلومینیوم گرفته شده است.

خزها توسط من از ... کاغذ ساخته شده است. این احتمالا از نظر دوام زیاد خوب نیست، اما برای اولین تجربه به نظرم قابل قبول است. فقط در ساخت آنها، به دلیل کوتاه بینی، یک غفلت کوچک انجام دادم - من فقط سیزده بورین ساختم. و برای چنین حجم کمی از بدنه، لازم بود که حدود هفده مورد از آنها ساخته شود ... حالا من خودم نمی توانم به این سوال "چرا؟" پاسخ دهم ... پس از همه، می دانستم ... اما، با نگاه کردن به آینده ، من می گویم که در نهایت مشکل آنقدر مهم نبود. به سادگی، جهت حرکت خزها باید کمی بیشتر تغییر کند.

در مورد بخش آوازی، در ابتدا برنامه‌های بزرگی داشتم که حداقل میله‌های جلو در سمت راست، محکم و خودساخته بسازم، زیرا قبلاً چنین تجربه‌ای داشتم. اما بعداً آنها را رها کردم و تصمیم گرفتم که برای دفعه بعد نیرو و زمان خود را پس انداز کنم.

این تخته ها برنجی بودند، البته توده ای، که من را بسیار شگفت زده کرد و انتظار دیدن دورالومین سنتی را داشتم. در آن لحظه بالاخره تصمیم گرفته شد که آنها را بگذارند. من حتی از کیفیت نه چندان بالای ساخت آنها، یعنی شکاف قابل توجه بین صدا و لبه های دهانه، خجالت نمی کشیدم. نکته اصلی - برنج بود!

لت ها از خوردگی و چسب قدیمی تمیز شدند، گروها دوباره چسبانده شدند.

چندین تخته باید از تخته های نزدیک به تن بازسازی می شد، زیرا آنها برای تناژ مطلوب کافی نبودند. یک صدای شکسته دوباره ساخته و پرچ شده است. رزوناتورهای سمت راست کاملاً از ابتدا با دستان خود ساخته شده اند و اتاق های ورودی مطابق با تن صدا هستند. من آنها را به مدت 10 روز، در تعطیلات (در ماه اکتبر) انجام دادم. به دلیل اندازه کوچک کیس، پیکولوها باید به صورت ایستاده قرار می گرفتند و هر ردیف روی یک تشدید کننده جداگانه قرار می گرفتند. اگرچه، خوب است که آنها را روی عرشه برای صدای جالب تر "قرار دهید".

تشدید کننده باس از طنین انداز آکاردئون فوق الذکر با حذف همه چیز اضافی ساخته شده است (فقط بخشی از آن را اره کرده و مجموعه ای از میله ها را با صدای دلخواه نصب کرده اید). باس هفت (بدون اف شارپ). میله‌های باس (دورالومینی بودند) برای کاهش شکاف‌ها و در نتیجه بهبود پاسخ "کوبیده شدند".

طنین انداز آکورد نیز از ابتدا ساخته شده است.

ما به صدا گوش می دهیم (در اولین ویدیو مقایسه با چایکا، در دوم - "افرا پیر"، ویدئو سوم - "بانو"). فوراً می گویم که ویدیوی سوم ("بانو") که در نزدیکترین فاصله به دوربین ضبط شده است ، صدا را با بیشترین دقت منتقل می کند. و این ... به نظر می رسد که در مدت زمان صرف شده برای این آکاردئون، من، کمی، نحوه نواختن را فراموش کردم ...:

منبع

نحوه آموزش نواختن سازدهنی با گیتار در 5 دقیقه یا "نحوه نواختن سازدهنی از ابتدا".

اکثر مردم وقتی برای اولین بار هارمونیکا را به دست می گیرند، به این فکر می کنند که چگونه سازدهنی را از ابتدا بنوازند. به طوری که وقتی کنار آتش می نشینی و یکی گیتار می زند، سازدهنی بگیری و با گیتار سازدهنی بزنی تا «روح» همه باز شود.

و بسیاری خود را به عنوان نوازنده ای تصور می کنند که با یک گروه تمام عیار روی صحنه می نوازند.
اما در واقع، اکثر مردم حتی گمان نمی‌کنند که می‌توانید سازدهنی را در دستان خود بردارید و از آنجایی که نمی‌دانید چگونه نوازندگی کنید، در واقع از ابتدا شروع به نواختن سازدهنی با سایر نوازندگان کنید.

آیا می خواهید بدانید چگونه هارمونیکا با گیتار را در 5 دقیقه یاد بگیرید؟

برای انجام این کار، باید چند راز را بدانید.
این در مورد نحوه نواختن سازدهنی از ابتدا است که در این ویدیو در مورد آن صحبت می کنیم.

و به طوری که شما همچنین می توانید تمرین کنید، سپس بلافاصله پس از تماشای ویدیو، منهای صوتی (همراهی) را برای شما ارسال می کنیم، که در آن می توانید هارمونیکا را امتحان کنید.

ما مطمئن هستیم که این شیوه نواختن به مبتدیانی که نواختن سازدهنی را از ابتدا شروع می کنند، اجازه می دهد تا بفهمند که آیا این ساز را دوست دارند یا نه.

اگر هارمونیکا را دوست دارید، توصیه می کنیم مهارت های خود را توسعه دهید. آموزش رایگان سازدهنی ما به شما کمک می کند http://garmoshka-samouchitel.ru/

بنابراین، اگر می خواهید سازدهنی با گیتار را در 5 دقیقه یاد بگیرید، اگر نوازنده سازدهنی مبتدی هستید، اگر می خواهید نحوه نواختن سازدهنی را از ابتدا یاد بگیرید، این ویدیو برای شما مناسب است!

برای شما در نواختن سازدهنی آرزوی موفقیت داریم!
ما مطمئن هستیم که شما می توانید نحوه نواختن سازدهنی را با گیتار و سایر همراهی ها بیاموزید.

منبع

سازدهنی یک ارگ مینیاتوری بادی چوبی است که نه تنها صدایی عمیق و متمایز دارد، بلکه به خوبی با گیتار، کیبورد و آواز جفت می شود. جای تعجب نیست که تعداد افرادی که می خواهند سازدهنی بزنند در سراسر جهان در حال افزایش است!

تعداد زیادی از هارمونیکا وجود دارد: کروماتیک، بلوز، ترمولو، باس، اکتاو و همچنین ترکیبی از آنها. ساده ترین گزینه برای یک مبتدی سازدهنی دیاتونیک ده سوراخ است. کلید در سی ماژور.

تعداد زیادی دوره و مواد آموزشی در کتاب و اینترنت؛
آهنگ‌های جاز و پاپ که برای همه از فیلم‌ها و نماهنگ‌ها آشنا هستند، عمدتاً در دیاتونیک پخش می‌شوند.
درس‌های اساسی آموخته شده در سازدهنی دیاتونیک برای کار با هر مدل دیگری مفید خواهد بود.
با پیشرفت آموزش، امکان استفاده از تعداد زیادی افکت صوتی باز می شود که شنوندگان را مجذوب خود می کند.

هنگام انتخاب یک ماده، بهتر است فلز را ترجیح دهید - بادوام ترین و بهداشتی ترین است. پانل های چوبی به محافظت بیشتری در برابر تورم نیاز دارند، در حالی که پلاستیک به سرعت فرسوده شده و می شکند.

رایج ترین مدل ها برای مبتدیان عبارتند از Lee Oskar Major Diatonic، Hohner Golden Melody، Hohner Special 20.

صدای ساز تا حد زیادی به تنظیم صحیح دست ها بستگی دارد. سازدهنی را با دست چپ خود بگیرید و با دست راست خود جریان صدا را هدایت کنید. این حفره ای است که توسط کف دست ها تشکیل می شود که محفظه رزونانس را ایجاد می کند. با محکم بستن و باز کردن برس ها می توانید به جلوه های مختلفی دست پیدا کنید.

برای اطمینان از جریان قوی و یکنواخت هوا، سر باید در یک سطح نگه داشته شود و صورت، گلو، زبان و گونه ها باید کاملاً شل باشند. سازدهنی باید محکم و عمیق با لب ها بسته شود، نه اینکه فقط به دهان فشار داده شود. در این حالت فقط قسمت مخاطی لب با ابزار تماس دارد.

سازدهنی تنها ساز بادی است که هم در دم و هم در بازدم صدا تولید می کند. نکته اصلی که باید به آن توجه کنید این است که باید از طریق سازدهنی نفس بکشید، نه اینکه هوا را بمکید و خارج کنید. جریان هوا توسط کار دیافراگم ایجاد می شود و نه توسط عضلات گونه ها و دهان. در ابتدا ممکن است صدا آرام باشد، اما با تمرین صدای زیبا و یکنواختی می آید.

محدوده صدای سازدهنی دیاتونیک به گونه ای ساخته شده است که سه سوراخ در یک ردیف یک همخوانی را تشکیل می دهند. بنابراین استخراج آکورد روی سازدهنی آسانتر از نت است.

در طول بازی، نوازنده با نیاز به نواختن نت ها یکی یکی مواجه می شود. در این حالت، سوراخ های مجاور توسط لب ها یا زبان مسدود می شوند. در ابتدا، ممکن است مجبور شوید با فشار دادن انگشتان خود در گوشه های دهان به خودتان کمک کنید.

یادگیری آکوردها و صداهای فردی به شما امکان می دهد ملودی های ساده را بنوازید و کمی بداهه بنویسید. اما برای اینکه تمام پتانسیل هارمونیکا را آزاد کنید، باید بر تکنیک ها و تکنیک های خاصی تسلط داشته باشید. رایج ترین آنها:

تریل- تناوب یک جفت نت مجاور، یکی از ملیسم های رایج در موسیقی.
گلیساندو- انتقال صاف و کشویی از سه یا چند نت به یک همخوانی واحد. یک تکنیک مشابه که در آن از تمام نت ها تا انتها استفاده می شود، نامیده می شود رها کردن
ترمولو- افکت صدای لرزان که با فشردن و بازکردن کف دست ها یا لرزش لب ها ایجاد می شود.
باند- تغییر لحن نت، با تنظیم قدرت و جهت جریان هوا.

شما می توانید بفهمید که چگونه هارمونیکا را بدون دانستن نت موسیقی اجرا کنید. با این حال، با صرف زمان برای یادگیری، نوازنده فرصت خواندن و مطالعه تعداد زیادی ملودی و همچنین ضبط پیشرفت های خود را خواهد داشت.

از حروف صداهای موسیقی نترسید - درک آنها آسان است (A است لا، B است si، C است do، D است re، E است mi، F است، و در نهایت G نمک است)

اگر یادگیری به تنهایی انجام می شود، یک ضبط صدا، یک مترونوم و یک آینه می تواند در کار شما مفید باشد - برای کنترل مداوم بر خودتان. همراهی ضبط های موسیقی آماده به آماده شدن برای همراهی موسیقی زنده کمک می کند.

در اینجا یک ویدیوی مثبت نهایی برای شما وجود دارد.

بلوز روی سازدهنی

منبع

آموزش هارمونیکا.

متأسفانه، تا همین اواخر، یادگیری نواختن سازدهنی (از نظر علمی تر هارمونیکا) کار آسانی نبود. از این گذشته، این ساز راحت، جمع و جور و جیبی، اگرچه کمیاب نیست، اما بسیار نادر است و حتی در محافل خاصی از دوستداران موسیقی. هارمونیکا برای مبتدیان و فراتر از آن.منبع: http://www.harpis.ru با صدایی جالب و هیچ وقت پیر نمی شود که به خوبی با صدای گیتار و سازهای دیگر هماهنگ می شود + اندازه کوچک و قابلیت بردن آن به هر جایی که می خواهید، چه اجرای آکوستیک عصر یا استراحت در جنگل - این چیزی است که سازدهنی را بیشتر و بیشتر محبوب می کند. علاوه بر این، هم برای نوازندگان و هم برای افرادی که از دستور زبان موسیقی و آموزش موسیقی دور هستند در دسترس است. البته، کسانی که قبلاً چیزی را فهمیده اند و با نت ها دوست هستند، تسلط بر این ساز بسیار آسان تر هستند، اما همانطور که گفتم، این مانعی برای مبتدیانی نیست که واقعاً می خواهند بر سازدهنی مسلط شوند. باز هم می گویم، ما می خواستیم بر سازدهنی مسلط شویم، زیرا حتی این ساز به ظاهر ساده هم به تلاش و آموزش نیاز دارد، البته در مقایسه با گیتار، پیانو، و البته سازهای دیگر، بسیار کمتر. اگر به طور جدی تصمیم دارید هارمونیکا را فتح کنید یا فقط تا حد امکان در مورد آن یاد بگیرید، شاید این سایت بهترین راه حل برای این باشد. در اینجا می توانید پاسخ سوالات خود را بیابید و نحوه نواختن این ساز را از ابتدا یاد بگیرید. همه چیز به شما بستگی دارد… درس 1. صداهای اول.برای یک مبتدی استخراج یک نت تمیز در ابتدا دشوار است. بنابراین بهتر است با استخراج آکورد شروع کنید. بنابراین، سازدهنی را به سمت دهان خود بیاورید تا لب شما سوراخ های 4، 5 و 6 را بپوشاند (شکل 1 را ببینید). نفس بکشید بدین ترتیب اولین آکورد شما متشکل از 3 نت به صدا درآمد. بیایید آن را تعیین کنیم: شماره 1، بیایید همین کار را با سوراخ های 5، 6، 7 انجام دهیم (شکل 2 را ببینید). دوباره 3 نت به صدا درآمد. این آکورد دوم شماست. بیایید تمرینات شکل 3 را انجام دهیم. بنابراین:

یک تمرین. اعداد در دایره ها آکوردها را مشخص می کنند.

حالا بیایید کار را کمی پیچیده کنیم، یک آکورد سوم اضافه کنیم. بیایید تمرینات را انجام دهیم. این تمرینات ساده را به اتوماسیون بیاورید و تنها پس از آن به درس دوم بروید.

تمرین سه وتر

درس 2. آموزش نواختن یک نت.در درس 1 به اصول نواختن آکورد در سازدهنی پرداختیم. آکوردها واقعاً خوب هستند. اما اکنون کار پیچیده تر می شود، شما باید یک یادداشت را استخراج کنید. بله، بله - یک یادداشت! چی فکر کردی؟ وظیفه من این است که از شما یک موسیقیدان خوب بسازم، نه یک آماتور نیمه تحصیل کرده. اینکه چه کسی می شوید و در آینده به چه چیزی می رسید فقط به شما و پشتکار شما بستگی دارد. بنابراین. در مجموع، 3 راه برای استخراج یک یادداشت (انفرادی) وجود دارد: 1. روش سوت (من ساده تر توضیح خواهم داد - "لب با لوله"). 2. روشی به نام انسداد زبان (هنگام نواختن آکورد، یکی از سوراخ ها با زبان پوشانده می شود). 3. روش "لوله زبان" (شما باید زبان را با یک لوله جمع کنید و آن را در مقابل سوراخ تکی که می خواهید صدا را از آن خارج کنید قرار دهید). بیایید با ساده ترین و مقرون به صرفه ترین روش شروع کنیم. بیایید ابتدا روی روش 1 تمرکز کنیم. روش دوم نیز نیاز به تسلط دارد، اما کمی بعد به آن خواهیم پرداخت. در مورد روش شماره 3، برای همه در دسترس نیست، زیرا. داشتن ویژگی های فیزیولوژیکی خاصی از بدن ضروری است که تقریباً در 50-70٪ افراد یافت می شود. ترجمه به زبان ساده تر - علیرغم هر تلاشی، همه نمی توانند زبان را به شکل یک لوله بازگردانند. با تعمیم روش های 2 و 3، شایان ذکر است که این روش ها مبتنی بر استفاده از زبان هستند و تسلط بر تکنیک "باند" با چنین استخراج صدا برای یک مبتدی دشوارتر است. برای دریافت ایده از یک صدا، اجازه دهید به صورت زیر عمل کنیم: هر سوراخی را انتخاب کنید، مثلاً 4، و 3 و 5 را با انگشت اشاره خود ببندید و به شدت ضربه بزنید. اگر انگشتان شما سوراخ های سازدهنی را محکم ببندید، یک نت تمیز دریافت خواهید کرد که در بازدم از سوراخ چهارم به صدا در می آید. در صورت عدم اطاعت انگشتان، سوراخ های لازم را با چیزی (مثلاً نوار چسب) ببندید. با انجام مراحل بالا، به وضوح متوجه خواهید شد که تک نت ها چگونه باید به نظر برسند، البته همه چیز خوب است، اما شما باید آنها را بدون کمک انگشتان و نوار چسب استخراج کنید. استخراج یک نت به دلیل شکل لب های فرد (بسته شدن افقی) پیچیده است. لب به شما اجازه نمی دهد که به راحتی و به راحتی نت های تک را استخراج کنید. بنابراین، باید فک پایین را پایین بیاورید، گونه ها را بکشید و لب ها را تا کنید تا شروع به شبیه شدن به یک بیضی یا دایره کوچک در شکل خود کنند. اگر فوراً جواب نداد، می توانید با فشار دادن گوشه های دهان خود با انگشتان خود به خود کمک کنید. این فرمی است که باید به آن برسید (عکس شماره 1 را ببینید).توصیه می شود این تمرین را ابتدا در مقابل آینه و بدون آکاردئون انجام دهید - این به شما کمک می کند تا نتایج تلاش خود را ببینید. در حالی که لب های خود در موقعیت صحیح قرار دارند، سازدهنی را بالا بیاورید. دقت کنید که فاصله بین لب ها زیاد نشود. سازدهنی باید بین لب ها قرار گیرد و نه جلوی آنها، راه دیگری وجود ندارد. سعی کنید به آرامی بازدم کنید و از سوراخ چهارم نفس بکشید. (عکس شماره 2 را ببینید).اگر در این مورد حتی یک یادداشت دریافت نکردید، سپس سعی کنید گوشه های لب خود را با انگشتان خود فشار دهید (عکس شماره 3 را ببینید).سعی کنید این وضعیت را بدون کمک انگشتان خود ثابت و حفظ کنید. به عنوان یک قاعده، این تمرین برای یک فرد معمولی حداقل چند هفته طول می کشد. پس من فکر می کنم شما خوب خواهید شد. وقتی شروع به استخراج یک نت کردید، آن را تکرار کنید تا لب هایتان شل شوند. سعی کنید موقعیت صحیح را حفظ کنید. این تمرین باید بارها و با سرعت آهسته تکرار شود تا حافظه صحیح عضلانی ایجاد شود.

درس 2. آموزش نواختن یک نت.

هنگامی که به نتایج مثبت رسیدید، می توانید بازی در مقیاس بزرگ را امتحان کنید. بدانید که وقتی از سوراخی به سوراخ دیگر می روید، سازدهنی باید در حال حرکت باشد نه سر شما. به انتقال "هموار" از سوراخی به سوراخ دیگر دست یابید، اگر چیزی درست نشد، متوقف شوید و تفاوت های ظریف را تا زمانی که همه چیز درست شود، بررسی کنید. اگر هنگام انتقال بین سوراخ‌ها لب‌هایتان می‌چسبد، لب‌هایتان و بخشی از ساز را که در حال نواختن آن هستید لیس بزنید. در طول بازی، سر باید بلند شود. فراموش نکنید که به طور دوره ای بزاق غلیظ و رطوبت دستگاه را با تکان دادن خارج کنید. در هفته های اول کلاس ها، ممکن است نگران باشید که لب ها به سرعت خسته می شوند و دیگر به شما گوش نمی دهند. نگران نباشید، این همیشه در مورد تازه کارها صدق می کند. با گذشت زمان و آموزش مداوم، این ناراحتی برطرف خواهد شد. لازم نیست زود تسلیم شوید. سعی کنید سازدهنی را تا جایی که ممکن است در عمق دهان خود نگه دارید، بدون اینکه توانایی نواختن تک نت را از دست بدهید. این را مدام به خاطر بسپارید. استخراج منفرد اصولی است که شما دائماً باید تا حدی با آن سر و کار داشته باشید، بنابراین به نفع شماست که این را به طور کامل یاد بگیرید. اکنون زمان شروع ورزش است. فلش رو به بالا یعنی بازدم، فلش پایین به معنای دم. عدد بالای فلش نشان می دهد که روی کدام سوراخ باید کار کرد.

درس 3. ساده ترین ملودی ها برای هارمونیکا.حالا بریم سراغ درس سوم. از دسته تمرینات عملی خواهد بود. امیدوارم با دقت و مسئولیت پذیری با درس 2 برخورد کرده باشید و در استخراج یک نت به نتیجه مثبت رسیده باشید. پس از همه، بدون آن به هیچ وجه. اکنون می توانید ساده ترین آهنگ های سازدهنی شناخته شده (خاله رودی، Goin Down The Road Feelin Bad، Jingle Bells، Oh When The Saints، Railtoad Bill، LightyRow) را اجرا کنید. که در واقع در درس 3 در اختیار شما قرار می گیرد. ملودی ها با آکورد ارائه می شوند. بنابراین شما و برخی از دوستانتان برای اجرای یک دوئت آزاد هستید.

پاسخ: آموزش سازدهنی.

درس 4

درس 4 ترمولو روی سازدهنی.جلوه های صوتی بخشی جدایی ناپذیر از بازی "هارپر" های واقعی است (امیدوارم بدانید "هارپر" چیست). برای یادگیری نحوه استفاده از جلوه های صوتی، اولین کاری که باید انجام دهید این است که ماهیت صدا و موقعیت هایی که در آن مناسب است را درک کنید. تمام "راز" موقعیت مؤثر و صحیح سازدهنی در کف دست ها در این است که شما باید با کف دست خود یک محفظه غیرقابل نفوذ و تا حد امکان بزرگ ایجاد کنید که "تله" صدای استخراج شده است. محفظه تشکیل شده توسط کف دست ها باید در مجاورت پشت سازدهنی باشد. هر چه بزرگتر و بهتر هرمتیک باشد، صدای افکت های استخراج شده غنی تر خواهد بود. همه چیز بسیار ساده است - وقتی کف دست ها باز هستند، در مقایسه با صدایی که با کف دست های بسته به دست می آید، صدا قوی تر است. اگر قبلاً این را فهمیده اید ، توصیه های ارائه شده در درس 4 بی معنی نخواهند بود. تخطی کنیم باید سازدهنی را طوری نگه دارید که باز و بسته کردن کف دست ها بر تغییر صدای آکورد یا نت تاثیر بگذارد. این اثر "ترمولو" نامیده می شود. بر روی ارتعاش نت ها و آکوردهای با مدت طولانی ساخته شده است که در انتهای ملودی ها یافت می شود. در این حالت گام نت تولید شده یعنی حجم آن تغییر نمی کند. به زبان ساده، شما به نوعی صدای دریافتی را با کف دست خود نگه می دارید و سپس با باز کردن آنها، اجازه می دهید آزاد شود. کف دست‌های بسته به نت‌های نواخته‌شده صدایی آرام‌تر و خفه‌تر می‌دهند، در حالی که کف دست‌های باز صدا را افزایش می‌دهند. اما حتی اینجا هم به این سادگی نیست. برای اینکه ترمولو غنی و پر شود، یک موقعیت صحیح کف دست ها کافی نخواهد بود. باید نت ها یا آکوردها را تا حد امکان با صدای بلند پخش کنید تا تفاوت دینامیک (آرام-بلند) محسوس باشد. اگر قدرت صدا ناکافی باشد، بسته شدن و باز کردن کف دست ها تاثیر قابل توجهی نخواهد داشت. برای جلوه های صوتی بهینه، سازدهنی باید در دست چپ شما باشد (فرقی نمی کند راست دست باشید یا چپ). واقعیت این است که عامل اصلی در اینجا مکان نزدیک اتاق است که توسط کف دست ها در رابطه با سوراخ های نت های پایینی سازدهنی تشکیل شده است. بنابراین، بیشتر محفظه تشکیل شده توسط کف دست ها باید نزدیک به پایین باشد. با گذشت زمان، با رشد حرفه ای، متوجه خواهید شد که در این قسمت از محدوده سازدهنی بیشتر می نوازید. معلوم می شود که با نگه داشتن سازدهنی به این ترتیب، ترتیب نت ها مانند پیانو به دست می آید، یعنی. نت های پایین در سمت چپ قرار دارند.

چگونه باید سازدهنی را در دست بگیرید؟

حال بیایید نحوه صحیح نگه داشتن هارمونیکا را بررسی کنیم. آکاردئون را بین شاخص و شست دست چپ تا حد امکان به لبه عقب نزدیک می کنیم. در نتیجه، معلوم می شود که لبه سمت چپ سازدهنی در برابر شکاف ایجاد شده بین پایه شاخص و شست قرار می گیرد. (نگاه کنید به شکل شماره 1) در ابتدا، این ممکن است باعث ناراحتی و ناراحتی شما شود، نگران نباشید، پس از یک هفته همه چیز سر جای خود قرار می گیرد. خیلی ها تعجب خواهند کرد که چرا باید هارمونیکا را اینگونه در دست بگیرید؟ پاسخ ساده است - این موقعیت انگشتان است که فضای بیشتری را برای حرکت لب ها در امتداد سازدهنی آزاد می کند و در نتیجه روند نواختن را تسهیل می کند (درس شماره 1 را به خاطر بسپارید). بفرمایید. با دست چپ، ما قبلاً متوجه شده ایم - بیایید به سمت راست حرکت کنیم. شما باید انگشتان دست راست خود را ببندید و کف دست خود را صاف کنید، اما شست باید با بقیه انگشتان زاویه قائمه داشته باشد. سپس پایه کف دست ها را بدون تغییر شکل پذیرفته شده کف دست راست ببندید. اکنون می توانید انگشت شست بیرون زده را بردارید تا به صورت و لب ها برخورد نکند (شکل 2 را ببینید). با اتخاذ موقعیت صحیح دست ها، برای دریافت جلوه صوتی، کف دست راست خود را کمی به سمت عقب خم کنید،اما در عین حال مچ هر دو دست را بسته نگه دارید. مطلوب است که این تمرین ابتدا با تجزیه و تحلیل خود در مقابل آینه انجام نشود. این به از بین بردن شکاف های حاصل بین کف دست ها کمک می کند که باید از پشت سازدهنی محکم فشرده شوند. نت های بلند، تک و واضح را در بازدم پخش کنید. در ادامه نگه داشتن نت صدا، کف دست راست خود را به عقب متمایل کنید (به یاد داشته باشید، نمی توانید مچ دست خود را باز کنید). شما باید تغییر صدا را بشنوید، اولین پیش نیاز برای ترمولو. بنابراین، بدون قطع صدای نت، به طور متناوب کف دست راست را باز و بسته کنید (با سرعت معین). شما افکت ترمولو را دارید.باید در هنگام دم و بازدم به طور مساوی ارتعاش کند. شاید کسی ترمولو نگرفته باشد؟ دو دلیل می تواند داشته باشد.اولین مورد این است که بین کف دست های بسته شکاف هایی وجود دارد که اجازه عبور هوا را می دهد. دوم استخراج صدا کافی نیست. دلایل به راحتی حذف می شوند، بنابراین نیازی به ناراحتی نیست اگر چیزی اشتباه است - فقط خود را تجزیه و تحلیل کنید، درس را دوباره بخوانید و موفق خواهید شد. موارد فوق ممکن است در نگاه اول بسیار پیچیده و غیرقابل حل به نظر برسند. اما، من به شما اطمینان می دهم، پس از یک هفته تمرین، به همه چیز متفاوت نگاه خواهید کرد. بله، آسان نیست، اما باید بر خود غلبه کنید. باید به خاطر داشت که افکت ترمولو معمولاً برای نت های پایداری که در انتهای ملودی ها و آهنگ ها یافت می شود اعمال می شود. استفاده زیاد از ترمولو ضروری نیست، زیرا در این صورت تمام اثر از بین می رود. با گذشت زمان و تمرین، زمان و میزان استفاده از ترمولو را خواهید آموخت. پس ادامه بده! همه در دستان شماست!

درس 5این درس شاید یکی از مهمترین آنها باشد از این گذشته، توانایی ساخت صحیح تنفس بسیار مهم است.علاوه بر این، ماهیچه های جلوی دهان و لب ها در تنفس دخالتی ندارند. ساده ترین راه برای یادگیری نحوه تنفس صحیح هنگام نواختن سازدهنی، نواختن یک نت با سازدهنی تا حد امکان در دهان است. هر چه بتوانید هارمونیکا را عمیق تر قرار دهید، بهتر است. این به شما امکان می دهد تا روی تنفس با دیافراگم تمرکز کنید و عمل لب و عضلات جلوی دهان را از بین ببرید. قدرت و قدرت صدا، تن و رنگ آن هنگام نواختن تا حد زیادی به تنفس صحیح بستگی دارد. تنفس صحیح را نباید با استقامت اشتباه گرفت. استقامت در طول تمرینات شما ظاهر می شود. به عنوان یک قاعده، چنین مشکلی با مبتدیان همراه است، اما با تمرین و تجربه حل می شود. حرکت دیافراگم در قلب تنفس صحیح قرار دارد. این یک جریان هوا ایجاد می کند که ابزار را به حرکت در می آورد. هنگام نواختن سازدهنی، تنفس صحیح شبیه رشته ای مشابه است که نوازندگان بادی، خوانندگان و ورزشکاران مطالعه می کنند. اما، آنها فقط از بازدم استفاده می کنند. و هنگام نواختن سازدهنی، علاوه بر بازدم، دم نیز اهمیت کمتری ندارد. به طور طبیعی، کنترل بازدم یک فعالیت نسبتاً غیر معمول و خاص است، زیرا هنگام صحبت یا آواز خواندن، ما فقط از دم استفاده می کنیم. بنابراین، برای بسیاری از مردم، تنفس صحیح هنگام نواختن سازدهنی دشوار است. این نباید شما را بترساند. زمان می گذرد و شما این جزء دشوار، اما مهم را هنگام نواختن سازدهنی یاد خواهید گرفت. اگر این دستورالعمل ها را دنبال کنید، متوجه خواهید شد که چگونه می توانید صدایی کامل و واضح را از ساز دریافت کنید، اما این کار به روزها کار سخت نیاز دارد. در محافل نوازندگان و ورزشکاران، چنین تکنیکی "تنفس با کمک دیافراگم"، "تنفس یوگی"، "تنفس عمیق" و غیره نامیده می شود. بیایید به تمرینات بپردازیم.اولین مورد این است که به بهترین شکل ممکن در حالت ایستاده تمرین کنید و بازی کنید. هنگام انجام تمرینات تنفسی، سعی کنید سر را کمی بالا نگه دارید، پشت را صاف نگه دارید و بدن را آرام نگه دارید - این به گردش بهتر هوا از دیافراگم کمک می کند. به هر حال، من می خواهم توجه شما را به یک واقعیت جالب جلب کنم.. هنگامی که می خوابید، به درستی نفس بکشید و بدن تا حد امکان آرام است. اما، شاید، واحدها می توانند پس از بیدار شدن از خواب، همین کار را تکرار کنند. تنفس عمیق از دیافراگم ناشی می شود، نه از پر کردن قفسه سینه با هوا، همانطور که معمولاً تصور می شود.تمرین زیر را امتحان کنید (ترجیحا جلوی آینه). صاف بایستید و سر خود را کمی بالا بیاورید و کف هر دو دست را روی شکم خود قرار دهید. دهان خود را باز کنید تا فک پایین تا حد امکان پایین بیاید، سعی کنید در این حالت "یخ بزنید". این تمرین به تقویت عضلات فک کمک می کند. در ابتدا سخت خواهد بود، به سرعت خسته می شوید، اما در این روند ماهیچه ها قوی تر می شوند و انجام آن آسان خواهد بود. اکنون باید معده را "بیرون بکشید" و سپس آن را "جذب" کنید، اما در عین حال، تنفس نباید در این امر شرکت کند. در عین حال، مطمئن شوید که معده عمود بر ستون فقرات باشد - "عقب و جلو" و نه "بالا و پایین". حالا بیایید کارهای زیر را انجام دهیم یک تمرین ساده نیست.سعی کنید هنگام گفتن "ها" نفس خود را بیرون دهید، ببینید آیا شکم شما پف می کند یا خیر. باید به سمت ستون فقرات حرکت کند. حالا با کمک دست معده را به حالت عادی برگردانید (جریان هوا باید از دهان خارج شود). بنابراین، با تأثیر بر دیافراگم، هوا را از ریه ها خارج می کنید که از گلو و دهان (در نهایت از سوراخ های سازدهنی) عبور می کند. من فکر می کنم که این تمرین (که در بالا توضیح داده شد) عوارض قابل توجهی برای شما ایجاد نخواهد کرد. حالا سعی کنید همین کار را انجام دهید، اما از سازدهنی استفاده کنید. برای کنترل تنفس می توانید یک کف دست را روی شکم خود قرار دهید. ابزار باید تا حد امکان در عمق دهان قرار گیرد. حالا دستی را که با آن هارمونیکا می گیرید بردارید، به این ترتیب فقط با کمک دندان ها آن را درست می کنید. در این موقعیت است که باید آکورد (3-5 نت) را استخراج کنید. بنابراین، موقعیت پذیرفته شده است - می توانید سعی کنید جریان هوا را از دیافراگم استخراج کنید. با تماشای خود در آینه، خواهید دید که معده لحظه ای قبل از به صدا درآمدن اولین صدا شروع به حرکت (به طرفین) می کند. انجام این تمرین در بازدم آسان‌تر است، اما باید در بازدم و دم هم تسلط داشت. چند نکته دیگر در مورد تنفس صحیحبرای دریافت صدای قوی تر و باکیفیت تر از سازدهنی، بر عبور جریان هوا از سوراخ های سازدهنی تمرکز کنید و نه فقط به داخل آنها. پس از همه، هوا از پشت آکاردئون خارج می شود و سپس 7-9 سانتی متر دیگر به موازات زبان حرکت می کند. اگر جریان هوا در یک زاویه حرکت می کند، خود شما ناخواسته گام نت ها را تغییر می دهید و برخی نت ها (بالا) در این موقعیت ممکن است بد به نظر برسند یا اصلا صدا نداشته باشند. به همین دلیل است که بسیاری از مبتدیان در بازدم از سوراخ 2 و 3 مشکل دارند. فقط سعی کنید در استخراج یک نت، زیاده روی نکنید. این مشکل اغلب برای نوازندگانی پیش می آید که مرحله اولیه نواختن سازدهنی را پشت سر گذاشته اند. خواهید پرسید چرا؟ فقط این است که مبتدیان عادت بدی دارند که هنگام نواختن یک نت، لب های خود را زیاد ببندند و سفت کنند. این به نوبه خود از عبور آزاد هوا جلوگیری می کند، در نتیجه حداکثر مقدار ممکن از هوا عبور نمی کند. سعی کنید از پیکربندی بهینه لب ها پیروی کنید. برای اینکه با کمترین تلاش به صدای خوب و باکیفیت برسید. هنگام نواختن سازدهنی، هوا از شما فقط باید از طریق سازدهنی خارج شود. فقط بسیاری از مبتدیان نیز از بینی استفاده می کنند، اما این در صدا منعکس می شود، بنابراین باید از این کار اجتناب شود. اگر بینی شما همچنان درگیر است، می توانید در تمرین بعدی تمرین کنید. سوراخ های بینی خود را با انگشتان خود فشار دهید (یا در غیر این صورت سوراخ های بینی خود را ببندید). به آهستگی شروع به نواختن ترازو ماژور به بالا و پایین کنید، در حین نواختن، هر از گاهی هر یک از نت ها را تا زمانی که نفس شما نیاز دارد سفت کنید. در ابتدا، توصیه می شود چنین تمرینی را به طور منظم و در چندین رویکرد به مدت 1-3 دقیقه انجام دهید. این به شما یاد می دهد که چگونه از نت ها برای پر کردن ریه های خود از هوا استفاده کنید. با تسلط بر این تمرین، در صورت نیاز به خلاص شدن از شر هوای اضافی، می توانید در فواصل زمانی کوتاه از بینی خود استفاده کنید. اما این قبلاً یک اقدام آگاهانه خواهد بود که تأثیری بر بازی نخواهد داشت. قانون اصلی هنگام تنفس هنگام نواختن سازدهنی. این راحتی است. برای اینکه فقط روی بازی تمرکز کنید باید احساس خوبی داشته باشید. اگر هوا بیش از حد در ریه ها وجود دارد، سعی کنید از شر آن خلاص شوید، یا برعکس، اگر به اندازه کافی نیست، آن را شماره گیری کنید. همه چیز باید خودکار باشد. اگر به طور کامل به مطالعه این درس نزدیک شوید، فکر می کنم در آینده بیش از یک بار تشکر کنید. پس از همه، اگر واقعاً هدف شما تبدیل شدن به یک موسیقیدان شایسته "هارپر" است، به هیچ وجه بدون آن.

در درس 6، بیایید کمی به «تلفیق» نگاه کنیم. مفصل بندی چیست؟روی سازدهنی، مفصل به لطف زبان انجام می شود. و اکنون با جزئیات بیشتر. با کمک زبان می توانید تنها با یک نفس یک نت یا آکورد تکراری تولید کنید. لطفاً بیان را با "بلوک زبان" معمولی اشتباه نگیرید.هنگام پخش یک نت دو راه برای دریافت یک نت تکراری با استفاده از روش "سوت" وجود دارد. اولین و ساده ترین کار این است که فقط چند بازدم (خوب یا نفس) متناوب انجام دهید. اما انجام این روش در برخی موارد از نظر فیزیکی غیرممکن است (مثلاً با سرعت زیاد یا مدت زمان پیچیده). راه دوم، بیان به کمک زبان است.در این حالت در ملودی های تند مشکلی از نظر قابل فهم بودن نت ها وجود ندارد. شما فقط باید در حین بازدم حرکات مکرر زبان را انجام دهید، گویی صدای "ta" را تلفظ می کنید. زبان به کام نمی رسد. صدای نت ها ملایم تر می شود. و هنگام استنشاق، باید صدای "بله" را "تلفظ کنید". در این صورت، زبان باید دندان ها را لمس کند. من یک راز کوچک را فاش می کنم.انتخاب این صداها به این دلیل است که امکان نیمه باز بودن خیابان را فراهم می کند. و این به نوبه خود باعث می شود نت های مکرر واضح تر به نظر برسند. شما می توانید ترکیبات خود را "اختراع" کنید. نوازندگانی چون جان مایال و سونیا تری از هنرمندان برجسته در زمینه سازدهنی دیاتونیک هستند. رایج ترین ترکیبات عبارتند از: "ui"، "ta"، "da"، "ki"، "tu"، "do"، "di"، "dit"، "tuka"، "tuk" و غیره.شاید هر مجری مجموعه ای از صداها و بیان های خاص خود را داشته باشد. برخی از زبان ها فقط برای استخراج یک نت استفاده می شوند، برخی دیگر فقط برای بیان. اما بیشتر آنها به هر دو متوسل می شوند.

هنگامی که صدا دارای شیب مناسب و تراز است، در بیشتر موارد از جریان هوای ضعیف و قوی به صدا در می آید.
استثناهایی وجود دارد که صدا پخش نشود، حتی اگر شیب درستی داشته باشد و به درستی هدایت شود.
نت های پایین غیرقابل پخش یک مشکل رایج برای بسیاری از مبتدیان است. نت‌های پایین، عمدتا هارمونیک‌های کم‌کلید، برای طنین‌اندازی به حجم مشخصی نیاز دارند. برای تولید صدای خوب ممکن است نیاز به تغییر موقعیت زبان یا عضلات گلو باشد. اغلب اتفاق می افتد که سوراخ شماره 2 بازی نمی کند. این معمولا یک خطای بازیکن است، نه مشکل سازدهنی. برای رهایی از این مشکل، سعی کنید بدون باز کردن لب ها و بدون توقف در بازی، دهان خود را باز کنید. با همان قدرت نت های معمولی بازی کنید. سعی نکنید بیشتر دم یا بازدم کنید، مشکل این نیست.
بیایید مشکلات دیگر را در زمانی که سازدهنی به درستی اجرا نمی کند یا اصلا پخش نمی شود، بررسی کنیم.

هنگامی که صدا شیب کافی نداشته باشد، فقط با جریان هوای ضعیف پخش می شود. برای رفع این مشکل، باید کمی زاویه را افزایش دهید. شیب صحیح را می توان روی صدای همسایه که به درستی پخش می شود و به همان ترتیب تنظیم می شود، مشاهده کرد. معمولا این برای حل مشکل کافی است.

هنگامی که صدا دارای تمایل بسیار قوی باشد، فقط از یک جریان هوای قوی پخش می شود. برای از بین بردن این مشکل، باید زاویه شیب را کاهش دهید. باز هم زاویه صحیح روی صدای همسایه دیده می شود که به درستی پخش می شود و همان تنظیم می شود. معمولا این برای حل مشکل کافی است.

شکل بالا تا حدودی مشکل را اغراق می کند، اما منظور ما را توضیح می دهد. هنگامی که صدا دیواره های سوراخ صفحه صدا را می مالد، صدای وزوز منتشر می کند. هنگامی که صدا قوی تر می شود، پخش آن به طور کامل متوقف می شود. این را می توان با چرخاندن صدا برطرف کرد تا هنگام فشار دادن آن به دیواره های سوراخ ساییده نشود. برای بررسی، می توانید از طریق صفحه به نور نگاه کنید، و خواهید دید که صدا با دیواره های سوراخ در تماس است.

مشکل دیگر ممکن است این باشد که خاک وارد سوراخ شده است. در این حالت ممکن است صدا نیز وزوز کند یا اصلا پخش نشود. برای دیدن بهتر، می توانید از طریق صفحه به نور نگاه کنید. کثیفی را می توان با یک چوب کوچک پاک کرد. هنگامی که با صدا کار می کنید، مراقب باشید که صدا خم نشود یا نشکند. اگر صدای خود را بشکنید، باید کل صفحه صدا را عوض کنید.

به یاد داشته باشید که سازدهنی شما دوام بیشتری خواهد داشت و اگر به خوبی از آن مراقبت کنید بهتر می نوازد. در صورت امکان آن را تمیز کرده و خشک کنید. سازدهنی خود را در دمای اتاق نگهداری کنید.

هنگامی که روکش ها را از سازدهنی جدا می کنید، موارد زیر را بررسی کنید:
الف- آیا آرا به درستی جهت دهی شده اند؟
ب- اینکه آیا صداها به درستی کج شده اند یا خیر.
ج. آیا صفحات به خوبی پیچ می شوند؟ (نخ را جدا نکنید)
د. می توانید شانه را با ژله نفتی در جایی که با صفحه صوتی تماس دارد روغن کاری کنید تا از نشت هوا جلوگیری شود.

سازدهنی را جمع کنید و تمام نت ها را بالا و پایین بررسی کنید. با استفاده از تیونر می توانید متوجه شوید که سازدهنی به درستی تنظیم شده است یا خیر.
اگر سازدهنی خود را تعمیر کرده اید، عمر آن را افزایش داده اید. اگر نه، شاید وقت آن رسیده است که یک دستگاه جدید بخرید؟
برخی از سازندگان سازدهنی، صفحات صوتی را جداگانه به فروش می رسانند. تمامی مدل های سازدهنی لی اسکار و سوزوکی و همچنین مدل های سازدهنی سری Hohner MS دارای صفحات قابل تعویض می باشند. اگر صفحه طرف دیگر سازدهنی در شرایط خوبی قرار دارد، می توانید سعی کنید صفحه گم شده را پیدا کنید.

وقتی سازدهنی شروع به نواختن کند چه باید کرد؟
زمان بر هر سازدهنی ضربه می زند. نت‌ها «اشتباه» می‌شوند، یا گاهی اوقات اصلاً پخش نمی‌شوند. آیا چیز دیگری وجود دارد که بتوانم درست کنم یا زمان خرید آکاردئون جدید فرا رسیده است؟
بیایید در مورد برخی از مشکلات رایج صحبت کنیم و ببینیم برای رفع آنها چه کاری می توان انجام داد.

صدا اشتباه است یا برخی نت ها اصلا پخش نمی شوند
سازدهنی که یک ساز بادی است، کاری را انجام می دهد که سایر سازهای بادی انجام می دهند - رطوبت را جمع می کنند. آیا دیده اید که چگونه شیپورچیان چیزی را از لوله تکان می دهند؟ بنابراین، این چیزی است - بزاق. ساکسیفون و بسیاری از سازهای بادی دیگر هم همینطور. به همین دلیل مهم است که با دهان خشک هارمونیکا بنوازید و سر خود را بالا نگه دارید تا بزاق به داخل نرود. همچنین، هر از گاهی باید بزاق آکاردئون را تکان دهید. این کار را می توان با زدن هارمونیکا به کف دست و غیره انجام داد.
سازدهنی هنگام نواختن رطوبت را جمع می کند و لایه ای از رطوبت روی نی و تخته تشکیل می شود. با افزایش لایه، صدا شروع به کاهش می کند. پخش بیش از حد بلند منجر به "خستگی فلزی" می شود که در نهایت به زبان تقلبی نیز ختم می شود. تا زمانی که آن را با ساز دیگری که به درستی کوک شده است ننوازید، تشخیص اینکه چه زمانی هارمونیکا خیلی بی کوک نیست دشوار است.
بسیار مهم: اگر تا به حال سازدهنی ننواخته اید و سازدهنی که خریداری کرده اید روی هیچ سوراخی پخش نمی شود، برای تعمیر آن عجله نکنید. به احتمال زیاد شما صدای استخراج اشتباهی دارید. من استدلال نمی کنم که هارمونیکاهای جدید گاهی اوقات با ازدواج می آیند، اما این اغلب اتفاق نمی افتد. من همچنان به شما توصیه می کنم ابتدا یاد بگیرید که چگونه صداها را به درستی استخراج کنید و تنها پس از آن با سازدهنی مقابله کنید که چرا پخش نمی شود.

حالا می دانیم مشکل چیست. چطوری میشه اینو تعمیر کرد؟
درب آن را بردارید، مسواک مورد علاقه خود، یک قابلمه آب گرم و مقداری مایع شوینده بردارید و آن را تمیز کنید. (مهم) زبان ها را به این ترتیب پاک کنید: از قسمت متصل به انتهای آزاد. با رعایت توصیه ها از آسیب دیدن نی ها جلوگیری می کنید.
اگر مشکل در یک زبان ایجاد شد، به دنبال هر دلیل واضحی باشید: جسم خارجی، انحنای زبان. فاصله بین زبان را اصلاح کنید و از تجمع بزاق اضافی روی آن جلوگیری کنید.
فراموش نکنید که آکاردئون را به کف دست خود بزنید تا رطوبت اضافی از بین برود و آن را کاملا پاک کنید. سپس سعی کنید هنگام دم و بازدم هر سوراخ را بازی کنید. شما به یک تیونر رنگی نیاز دارید تا ببینید آیا ساز به درستی کوک شده است یا خیر.

کیت ابزار حاوی دستورالعمل ها و همه چیزهایی است که برای مراقبت از سازدهنی لی اسکار خود نیاز دارید. صاحبان مارک های دیگر سازدهنی علاوه بر این به یک پیچ گوشتی مستقیم کوچک نیاز دارند. لی اسکار فقط از پیچ فیلیپس شماره 1 استفاده می کند و فقط با پیچ گوشتی فیلیپس شماره 1 عرضه می شود.
با استفاده از یک تیونر رنگی، همیشه می توانید سازدهنی را به درستی کوک کنید. تیونر کروماتیک ماتریس SR-1050 دارای یک صفحه نمایش LED خوانا و یک میکروفون برای آکوستیک و خط ورودی برای وسایل الکترونیکی (میکروفن یا گیتار) است. به طور خودکار روی هر ساز کوک می شود و حالت خاموش شدن خودکار برای صرفه جویی در باتری دارد.

خراش دادن یا ساییدن نوک آزاد زبان باعث افزایش تون می شود. زیاده روی نکنید، این کار را با دقت انجام دهید. پس از دو براده کردن انتهای آزاد زبان، صدای تیونر را بررسی کنید تا بتوانید به طور تقریبی محاسبه کنید که چند بار باید خراش دهید. به شما توصیه می کنم نوک زبان را آسیاب نکنید، بلکه آن را بتراشید، زیرا اره کردن باعث کوتاه شدن زبان و افزایش شکافی می شود که از طریق آن هوای بیشتری از بین می رود و این باعث کاهش پاسخگویی صدا می شود. به سوهان زدن ادامه دهید تا به صدایی که می خواهید برسید. بهتر است صدا را کمی بالاتر از حد لازم نگه دارید، زیرا هنگام بازی با بیان، نت‌ها کاهش می‌یابند.
اگر صدا خیلی زیاد است، کمی نزدیک نوک زبان که چسبیده است خراش دهید. به خاطر داشته باشید که هر بار که زبان را از این انتها ببرید، آن را شل خواهید کرد.

جعبه ابزار لی اسکار برای این کار مناسب ترین است. در آن ابزارهایی برای جدا کردن چنگ، سوهان کردن زبانه ها و پرچ ها و غیره پیدا خواهید کرد.
پس از برداشتن پوشش از هارپ، به شما توصیه می کنم موارد زیر را بررسی کنید:
الف. موقعیت زبانه ها را بررسی کنید.
ب- فاصله بین زبان و تخته را بررسی کنید.
ج. بررسی کنید که آیا برد با صداها به خوبی پیچ شده است یا خیر.
د. همچنین به استفاده از یک لایه نازک وازلین در جایی که پوشش با صفحه صدا می رسد کمک می کند. این به جلوگیری از اتلاف هوا کمک می کند.
درب را عوض کنید و هنگام دم و بازدم تمام نت ها را پخش کنید. هر نت را با تیونر مقایسه کنید.
برخی سازدهنی ها دارای تابلوهای قابل تعویض هستند (همه توسط لی اسکار و برخی از هونر). اگر سازدهنی همچنان خوب به نظر می رسد، برای تعویض برد صوتی با فروشنده محلی خود تماس بگیرید.

جدول عیب یابی و تنظیم جزئی

تقریباً 7 ماه طول کشید تا آن را دریافت کنم. حتی با وجود اینکه نوارهای صوتی را خودم درست نکردم، اما از موارد آماده استفاده کردم. اگرچه در اینجا یک احتیاط لازم است: نه در تمام این مدت که من فقط درگیر این کار بودم ، وقفه های قابل توجهی برای تعمیر سایر سازها (به سفارش) وجود داشت و اگر می شد فقط روی آن تمرکز کرد ، می توان آن را انجام داد. در سه ماه

مفهوم آکاردئون آینده

قاب

کیس از نوارهایی ساخته شده بود که در یک فروشگاه سخت افزاری به ضخامت 5 میلی متر و عرض 60 میلی متر خریداری شده بود. مواد - من دقیقا نمی دانم چیست، اما من شک دارم که صنوبر است. من آنها را با دقت انتخاب کردم، چوب متراکم، مستقیم، بدون گره را انتخاب کردم.

انتهای بیرونی دیواره های کیس نیز با نوارهای دورالومین لبه شده است.

کیس با لکه ماهون پوشانده شده بود و تصمیم گرفت با چیزی تزئین نشود. شاید فقط فعلاً، یا شاید اصلاً.

فرت برد و مکانیک صفحه کلید سمت راست

خز

قسمت صدا

در مورد بخش آواز، در ابتدا برنامه‌های بزرگی داشتم که حداقل میله‌های جلوی سمت راست، محکم و خانگی را بسازم، زیرا قبلاً چنین تجربه‌ای را داشتم. اما بعداً آنها را رها کردم و تصمیم گرفتم که برای دفعه بعد نیرو و زمان خود را پس انداز کنم.

لت ها از خوردگی و چسب قدیمی تمیز شدند، گروها دوباره چسبانده شدند.

طنین انداز آکورد نیز از ابتدا ساخته شده است.

درباره تنظیم

راه اندازی یک هفته طول کشید. اما، هنگامی که آکاردئون نواخته می شود، هنوز باید تنظیم کنید، زیرا تداخل در "زندگی" برخی صداها بسیار قابل توجه بود: آکاردئون اهداکننده پرکننده قوی بود و من نوارها را قبل از نصب آنها روی طنین انداز ها مرتب نکردم. . در نتیجه، به جای بسیاری از صداهای رزمنده، آنها به شدت دست کم گرفته شدند. به طور کلی، با یک تنظیم خوب، شما هنوز هم باید سرهم بندی کنید. و با بطری کردن، به نظر می رسد، من خیلی خوب حدس نمی زدم - تایمبر جالب ترین نبود.

ما به صدا گوش می دهیم (در ویدیوی اول مقایسه با مرغ دریایی، در دوم - "افرا پیر"، ویدئو سوم - "بانو"). فوراً می گویم که ویدیوی سوم ("بانو") که در نزدیکترین فاصله به دوربین ضبط شده است ، صدا را با بیشترین دقت منتقل می کند. و این ... به نظر می رسد که در مدت زمان صرف شده برای این آکاردئون، من، کمی، نحوه نواختن را فراموش کردم ...: