Педагогически условия за изучаване на творчеството на Жан Сибелиус. Ян Сибелиус: биография, интересни факти, видео, творчество Ян Сибелиус кратка биография за деца
Северът е не само магията на белите нощи на полярното сияние, не само красотата на синеещите в далечината планински върхове, но и омайната музика на морските вълни. Северът е смелост, борба, винаги е работа и затова традиционната сага за Севера не е многословна и сурова. Дори да е разказана под звуците на музика. Нека имаме предвид това, когато започваме нашата екскурзия в музиката на Суоми, която наричахме Финландия.
Ян Сибелиус е основател на финландската национална музикална школа и неин най-голям представител. Изкуството на Сибелиус е неразривно свързано с миналото и настоящето на финландския народ, с природата на Финландия, с нейните песни и легенди. В музиката на Сибелиус усещаме пулса на родната му страна. Суровата природа на Финландия, страната на "хилядата езера", гранитните скали и вековните гори, също намира отражение в творчеството му. За да се чувства щастлив, композиторът винаги се нуждаеше от слънце, светлина, птича песен; но от малък той се влюби и в друго лице на родната си земя: матовите, пастелни цветове на заснежения северен пейзаж, тайнствения здрач на дългите полярни нощи, вихрушките и воя на снежните бури.
Ян (Йохан) Юлиус Кристиан Сибелиус е роден на 8 декември 1865 г. в малкото финландско градче Хемеенлина в семейството на полков лекар. В Хемеенлина имаше любителски хорове и музикални кръгове, често идваха артисти от Русия, Хелзинки и Турку. Ясно е, че сред такава среда интересът на Janne към музиката нараства.
От петгодишна възраст започнаха да го учат да свири на пиано, но гамите и упражненията разубедиха момчето от музикални занимания за дълго време. Но въпреки всичките си изключителни музикални способности, малкият Сибелиус изобщо не създаваше впечатление на дете чудо. Той беше обикновено, весело дете, което понякога обичаше да се шегува и да се забавлява с другарите си. Единственото нещо, което го отличаваше, беше изключителната любов към природата. След като завършва гимназия, поддавайки се на настояването на майка си и баба си, които, въпреки че насърчаваха Яне да прави музика у дома, не искаха и да чуят за професията на музикант, младежът влезе в юридическия факултет на университета от Хелзинки. В същото време учи в Музикалния институт в класовете по цигулка и музикална теория. Скоро музикалният живот на столицата толкова очарова младия Сибелиус, че той забрави за юриспруденцията. В Института по музика Сибелиус взема уроци по цигулка и теория на композицията. Отначало Ян обичаше повече цигулката, но постепенно превъзмогна композицията. Дипломните произведения на Сибелиус - струнно трио, струнен квартет - са публично изпълнени през 1889 г. в Хелзинки и имат голям успех. В института Сибелиус се сприятелява с известния пианист и композитор Феручо Бузони, който е учител по пиано през 1888-1889 г. През есента на 1889 г. Сибелиус отива да завърши образованието си в Берлин. Двугодишен престой в Германия и Австрия донесе много интересни впечатления. В Берлин взема уроци от известния теоретик Албрехт Бекер. Там се завързаха нови запознанства: с млади музиканти с немски и фински, с тяхната музика; слуша "Дон Жуан" от Рихард Щраус и симфонията "Айно".
Престоят на Сибелиус у дома през 1890 г. е белязан от важно събитие в живота му – той се сгодява за Айно Ярнефелт. През този щастлив период от живота си младият композитор става една от централните фигури в художествения живот на Финландия. Той общува с неговите основни фигури, запознава се с известния драматург Мина Кант, продължава да се среща с неговия покровител и съветник Р. Каянус, пианист-композитор О. Мериканто и др.. Талантлив художник, който привлече вниманието на цяла Европа със своята картини, Аксел Гален, става негов близък приятел - Калела. Приятели прекараха цели часове в оживени разговори по горещи проблеми на изкуството някъде в кафене или ресторант в Хелзинки. Всички те бяха пламенни привърженици на националното течение в изкуството, образите на Калевала бяха неизчерпаем източник на тяхното вдъхновение.
Сибелиус взе много интересни впечатления от пътуването си до Италия. След като посети Рим, Венеция и други градове, той, по собствено признание, беше "в най-висока степен пленен от природата, невероятните исторически забележителности и населението на страната". Благодарение на приятелската помощ на Каян, Сибелиус получава възможността да усъвършенства своите оркестрови умения чрез самообучение.
Почти всички негови творби от този период са пряко свързани с образите на родната му страна, нейната история, народна поезия, особено Калевала. Сибелиус остава привърженик на музиката, свързана с поетичен текст, вокал и програма. В писмо до поета Ю. Х. Еркко той казва: "Вярвам, че музиката сама по себе си, така да се каже, абсолютната музика, не може да задоволи. Тя предизвиква определени усещания, емоции, но в същото време и някакъв вид неудовлетвореност. .. Музиката може да прояви напълно своето въздействие само когато й се даде насока от някакъв поетичен сюжет, с други думи, когато сферата на творчеството на музиката стане ясна и думите, колкото и красиви да са сами по себе си, придобиват още по-голямо значение " . Скоро той отново заминава за по-нататъшно усъвършенстване, този път във Виена. Австрийската столица, която беше най-големият музикален център, имаше огромно притегание за всички, занимаващи се с изкуство.
Когато 26-годишният композитор се завръща у дома през 1891 г., той е убеден, че някои от неговите композиции се изпълняват с готовност и се радват на признание. Скоро Сибелиус излезе с велико произведение, което за първи път широко разкри таланта му - симфонична поема "Кулерво" за двама солисти, мъжки хор и оркестър. Първите му скици са направени през годините на престой в чужбина.
К. Флодин пише: "... Той се стреми да създаде финландска музика от началото до края. В особения характер на мелодиите на руните, в ритмите на народните танци, в мелодиите на овчарските рогове, той намери настроения, близки до него . В гамите, които използваше, в използването на пет удара, той напълно следваше древни руни..." Появата на такова мащабно и значимо произведение след чисто училищни преживявания и няколко публикувани или публично изпълнявани камерни произведения и оркестрови пиеси, след безплодните „години на скитане“ в чужбина, е загадка за биографа.
През есента на 1892 г. Сибелиус започва да преподава в Музикалния институт в Хелзинки. Преподава клас по композиция и едновременно с това участва в работата на струнния квартет на института, като свири на втора цигулка. По това време в Хелзинки към Филхармоничното дружество по инициатива на Каянус е открита оркестрова школа. Сибелиус е поканен там като преподавател по композиция.
„И това не беше единственото доказателство за активния интерес на Каянус към мен - каза композиторът, - за мен беше от голямо значение, че той изцяло постави оркестъра си в служба на моето изкуство, давайки ми го, когато поисках да изпробвам ефекта на някои темброви комбинации или да чуя истинския звук на моята партитура. Насърчението на Каянус допринесе много за развитието ми като оркестрален композитор през последното десетилетие на деветнадесети век. Задължен съм му за всичко, което направи за мен , не само в младостта ми, но и по-късно, защото изкуството беше доста малко."
Въпреки факта, че институтът и училището отнемат от Сибелиус до тридесет часа седмично, той успява да композира много. .
Летните месеци на 1893 г. дават живот на други произведения на Сибелиус. Очевидно още през пролетта студентското общество на Виборг го е помолило да напише музикален съпровод към поредица от „живи картини“, които разказват за някои моменти от историческото минало на Карелия. Композиторът с готовност прие това предложение. Предстоящите години преминават в неуморна и ползотворна работа. Сибелиус завършва сюитата Lemminkäinen и композира единствената си едноактна опера „Момичето в кулата“.
Последните години преди края на века се оказват време на голям творчески подем за Сибелиус. Както и досега, композиторът работи в различни жанрове.
Зимата на 1903/04 г. се оказва последната прекарана на Сибелиус в Хелзинки. Животът в столицата започва да го натоварва все повече. Имаше редица причини – и лични, и обществени. Влошената политическа ситуация в страната, националното потисничество, особено в градовете, причиняват тежки морални страдания на композитора - патриот. Към това бяха добавени и физически неразположения: заболяването на ушите, започнало през 1901 г., се засили и предизвика сериозно безпокойство. Освен това животът в Хелзинки постоянно му пречи да концентрира всичките си духовни сили върху творчеството, в което Сибелиус вижда както своето призвание, така и изпълнението на обществения си дълг.
Творческата дейност на композитора постепенно приключва. Изявленията му за музиката са пълни с дълбок смисъл. Те показват един велик и мъдър творец, който е мислил широко и смело, никога не е следвал модните тенденции. "След като сте живели толкова дълъг живот като моя," каза Сибелиус, "и наблюдавайки как една посока се ражда след друга, процъфтява и умира, вие заемате позиция по-малко решително. Опитвате се да намерите доброто там, където търсите. всеки мюзикъл "училище" има нещо добро в себе си по един или друг начин. Ако бях отново млад, но с такъв опит като сега, тогава мисля, че например бих бил по-толерантен към Вагнер, отколкото бях. тогава. Отношението ми към Вагнер до голяма степен, според мен, зависи от факта, че всичките ми приятели, млади и стари, се поддадоха на неговото влияние. И все пак аз все още поставям Верди над Вагнер ... "
По поръчка на Жан Сибелиус Е. Гилелс изсвири две прелюдии и фуги от Шостакович. "Сибелиус слушаше полузатворен, съсредоточен, в пълна неподвижност. Когато звуците на пианото затихнаха, той помълча известно време и след това каза, правейки широк жест с ръка: "Ето музика, слушайки която започвате да почувстваш, че стените на тази стая са се раздалечили и таванът е станал по-висок..."
До края на живота си Сибелиус (20 септември 1957 г., на деветдесет и втората година от живота си) запазва ярък, проницателен ум, прекрасно чувство за хумор, физическа сила и енергичност, необикновена интелигентност.
Финландците идолизираха своя велик певец.
През 1985 г. е учредена международната награда „Жан Сибелиус“.
Началото на композиторската дейност на Сибелиус съвпада с раждането на националните музикални школи в европейските страни.
Новата руска школа, която даде на света такива блестящи художници реалисти като Мусоргски, Бородин, Римски-Корсаков, Чайковски, придобива всеобщо признание. Забележителните композитори Сметана и Дворжак излизат на преден план в Чехия. В Норвегия - Григ.
Изкуството на Сибелиус също е пропито с национален дух, но това се изразява при него по различен начин, отколкото при неговите предшественици във Финландия.
Особеният северен привкус на финландската народна песен винаги е вдъхновявал Сибелиус. Но, както вече казахме, в произведенията си композиторът не цитира народни мелодии, като успя да улови техния характер, използвайки отделни мелодични и хармонични интонации, ритмични особености.
Историята на песните на финландския народ датира от векове. В източната част на Финландия възникнаха прекрасни песни - руни. Руните са строфични песни, с преобладаване на хореичен метър (редуване на една дълга и една кратка сричка), с богата, разнообразна мелодия, с определен ясен ритъм. Най-често срещаните размери са 5/4 и 7/4. Изкуството на руните е запазено. И днес в по-отдалечените райони на Финландия можете да срещнете певци-разказвачи, които помнят много от тези мелодии наизуст, допълвайки ги с нови импровизации. Руните, включени в колекцията Калевала, са истинско народно творчество.
В края на 20 век цяла плеяда от талантливи финландски композитори се групира около Мартин Вегелиус, директор на Хелзинкския музикален институт, автор на симфонична, клавирна и вокална музика, съставител на редица теоретични трудове. Това са Жан Сибелиус, Армас Йернефелт, Ерки Меляртин и др.
Развитието на националното самосъзнание на Сибелиус е улеснено и от средата, в която се движи в младостта си. Приятели на композитора, млади поети и писатели, насърчават Сибелиус да работи в областта на вокалната лирика и театралната музика. Към този период се отнася създаването на „Кулерво – симфония” в пет части за голям оркестър, хор и солисти; някои епизоди на "Калевала" послужиха като сюжет за него.
По съвет на приятеля си Р. Каянус, Сибелиус написва през 1892 г. "Сага" - симфонична поема за голям оркестър.
През 1893 г., по време на един от летните си престои в Куопио, в Северна Финландия, Сибелиус, вдъхновен от епизод от Калевала, решава да напише опера. Той ентусиазирано се захваща за работа, създава голяма оркестрова сюита „Lyamminkäinen“.
Първото стихотворение е легенда - "Lämminkäinen и момичетата на остров Саари". Програмното съдържание на втората легенда - "Lyamminkyanen in Tuonela" е посветено на трите подвизи на героя, които той извършва, за да спечели ръката на любимата си девойка.
Виждаме, че почти от самото начало работата на Сибелиус спечели широко обществено признание. Това признание за заслугите на Сибелиус към националната култура се изразява, наред с други неща, във факта, че с решение на финландския сенат през 1897 г. Сибелиус получава годишна стипендия, което му дава възможност значително да намали преподавателската си дейност.
Сибелиус започва да пише Първата си симфония на 34-годишна възраст.
Драматичната музика винаги е привличала композитора. Но нито едно произведение на Сибелиус не беше толкова широко разпространено, колкото „Тъжният валс“ от музиката към драмата „Смърт“ на Арвид Йернефелт, написана през 1903 г.
Многобройните солови песни на Сибелиус са ценен принос към романската лирика - те са композирани предимно върху шведски текстове, като поети на Финландия през 19 век.
Рунберг, Ридбег, Топелиус - пише на шведски.
Най-близкият до Сибелиус камерен инструмент е цигулката. Основните композиции за цигулка на Сибелиус включват неговия Концерт за цигулка за оркестър.
Руската музикална общност дълбоко почита творчеството на забележителния финландски композитор. Музиката му постоянно се чува в концертните зали на градовете и по радиото. У нас винаги се празнуват знаменателни дати от живота на Сибелиус.
...да творя още по-мащабно, да продължа там, където моите предшественици са спрели, да създавам съвременно изкуство е не само мое право, но и мое задължение.
И. Сибелиус
„Ян Сибелиус принадлежи към онези от нашите композитори, които най-правдиво и без усилие предават характера на финландския народ с музиката си“, пише неговият сънародник, критикът К. Флодин, за забележителния финландски композитор през 1891 г. Творчеството на Сибелиус е не само ярка страница в историята на музикалната култура на Финландия, славата на композитора е далеч отвъд границите на родината му.
Разцветът на творчеството на композитора пада в края на 19 - началото на 20 век. - времето на нарастващото националноосвободително и революционно движение във Финландия. Тази малка държава по това време е била част от Руската империя и е преживяла същите настроения от пред-бурната ера на социални промени. Трябва да се отбележи, че във Финландия, както и в Русия, този период е белязан от възхода на националното изкуство. Сибелиус работи в различни жанрове. Написал е 7 симфонии, симфонични поеми, 3 оркестрови сюити. Концерт за цигулка и оркестър, 2 струнни квартета, клавирни квинтети и триа, камерни вокални и инструментални произведения, музика за драматични спектакли, но талантът на композитора се проявява най-ярко в симфоничната музика.
Сибелиус израства в семейство, където музиката се насърчава: сестрата на композитора свири на пиано, брат му свири на виолончело, а Ян свири първо на пиано, а след това на цигулка. Малко по-късно именно за този домашен ансамбъл са написани ранните камерни композиции на Сибелиус. Густав Левандер, капелмайстор на местния духов оркестър, е първият учител по музика. Композиторските способности на момчето се появяват рано - Янг написва първата си малка пиеса на десетгодишна възраст. Но въпреки сериозния успех в обучението по музика, през 1885 г. той става студент в юридическия факултет на университета в Хелсингфорс. В същото време той учи в Музикалния институт (мечтайки в сърцето си за кариера на виртуозен цигулар), първо при М. Василиев, а след това при Г. Шала.
Сред младежките произведения на композитора се открояват произведения от романтична посока, в настроението на които картините на природата заемат важно място. Трябва да се отбележи, че Сибелиус дава епиграф на младежкия квартет - фантастичен северен пейзаж, написан от него. Образите на природата придават особен колорит на програмната сюита „Флорестан” за пиано, въпреки че в центъра на вниманието на композитора е образът на герой, влюбен в красива черноока нимфа със златна коса.
Запознанството на Сибелиус с Р. Каянус, образован музикант, диригент и отличен познавач на оркестъра, допринася за задълбочаване на неговите музикални интереси. Благодарение на него Сибелиус започва да се интересува от симфонична музика и инструментариум. Има близко приятелство с Бузони, който по това време е поканен да работи като преподавател в Музикалния институт в Хелсингфорс. Но може би най-важно за композитора е запознанството със семейство Ярнефелт (3 братя: Армас - диригент и композитор, Арвид - писател, Еро - художник, сестра им Айно по-късно става съпруга на Сибелиус).
За да подобри музикалното си образование, Сибелиус заминава за 2 години в чужбина: в Германия и Австрия (1889-91), където подобрява музикалното си образование, учи при А. Бекер и К. Голдмарк. Той внимателно изучава творчеството на Р. Вагнер, Й. Брамс и А. Брукнер и става привърженик на програмната музика за цял живот. Според композитора „музиката може да прояви пълноценно своето влияние само когато е насочена от някакъв поетичен сюжет, с други думи, когато музиката и поезията са съчетани“. Този извод се ражда именно по времето, когато композиторът анализира различни методи на композиция, изучава стиловете и образците на изключителните постижения на европейските композиторски школи. На 29 април 1892 г. във Финландия под диригентството на автора е изпълнена с голям успех поемата "Кулерво" (по сюжет от "Калевала") за солисти, хор и симфоничен оркестър. Този ден се счита за рожден ден на финландската професионална музика. Сибелиус многократно се обръща към финландския епос. Сюитата "Lemminkäinen" за симфоничен оркестър донесе на композитора наистина световна слава.
В края на 90-те години. Сибелиус създава симфоничната поема "Финландия" (1899) и Първата симфония (1898-99). Едновременно с това създава музика за театрални представления. Най-известна е музиката към пиесата „Куолема“ от А. Ярнефелд, особено „Тъжен валс“ (майката на главния герой, умирайки, вижда образа на починалия си съпруг, който сякаш я кани на танц, и тя умира под звуците на валса). Сибелиус пише и музика за представления: Pelléas et Mélisande от М. Метерлинк (1905), „Пирът на Валтасар“ от Й. Прокопе (1906), „Белият лебед“ от А. Стриндберг (1908), „Бурята“ от У. Шекспир (1926).
През 1906-07г. посещава Петербург и Москва, където се среща с Н. Римски-Корсаков и А. Глазунов. композиторът обръща голямо внимание на симфоничната музика - например през 1902 г. той пише Втората симфония, а година по-късно се появява прочутият му концерт за цигулка и оркестър. И двете творби се отличават с яркостта на музикалния материал, монументалността на формата. Но ако в симфонията преобладават светли цветове, то концертът е пълен с драматични образи. Освен това композиторът интерпретира солиращия инструмент – цигулката – като инструмент, равностоен по силата на изразните средства на оркестъра. Сред произведенията на Сибелиус през 20-те години. отново се появява музиката, вдъхновена от Калевала (симфонична поема Тапиола, 1926). През последните 30 години от живота си композиторът не композира. Творческите контакти с музикалния свят обаче не спират. Много музиканти от цял свят дойдоха да го видят. Музиката на Сибелиус се изпълняваше в концерти и беше украса на репертоара на много изключителни музиканти и диригенти на 20 век.
Л. Кожевникова
„Моята оркестрация е по-добра от тази на Бетовен и имам по-добри теми от неговите. Но – той е роден в страна на виното, а аз съм в страна, в която доминира кефирът. На кого би могла да принадлежи такава добре насочена забележка? Най-вероятно остроумие, весел човек и душата на компанията. Кой всъщност е бил Жан Сибелиус, за разлика от впечатлението, което създават снимките му, където виждаме мрачен човек с тежки бръчки на веждите.
Прочетете кратка биография на Жан Сибелиус и много интересни факти за композитора на нашата страница.
Кратка биография на Сибелиус
Жан Сибелиус е роден в Хаменлина, гарнизонен град в Южна Финландия, на 8 декември 1865 г. Родителите му бяха етнически шведи, Йохан Юлиус (такова беше пълното име на композитора) беше средното от три деца. Според биографията на Сибелиус баща му, военен лекар, умира, когато момчето е само на две години. След като загуби съпруга си и хранителя си, Мария Шарлот Борг продаде семейния дом и се премести с децата си при майка си.
На петгодишна възраст Яне, както го наричаха близките му, сяда на пианото, на което майка му свири, и свири мелодии. През 1880 г. Яне започва да взема уроци по цигулка, в която искрено се влюбва. По-младият Сибелиус съставлява великолепно трио: сестра Линда свири на пиано, брат Кристиан свири на пиано. виолончели, и Янг на цигулка. Освен това техният репертоар много скоро започна да се попълва с произведения на младия композитор.
През 1885 г. Ян идва в Хелзинки, за да учи право в Националния университет. В същото време издържа успешно изпитите в Музикалния институт и скоро се отказва от правото, за да се посвети изцяло на музиката. През 1889-91 г. Сибелиус учи композиция в Берлин и Виена. Симфоничната му кариера започва с дебюта му като композитор и диригент през 1892 г. През лятото на същата година Сибелиус се жени за Айно Ярнефелд, от 1893 до 1911 г. се раждат 6 дъщери, пет от които доживяват до дълбока старост.
В началото на века Сибелиус вече не е просто музикант, а главният композитор на страната. През тези години във Финландия, която е част от Руската империя, нарастват националистическите настроения, все повече се чуват лозунги за независимост. Появата сред толкова малка нация на композитор от световна величина, чийто фокус е върху финландския епос и фолклорните герои, няма как да не превърне Сибелиус в национален символ още приживе. Изнася концерти в европейски страни, музиката му звучи в САЩ.
През 1904 г. вилата Айнола в град Ярвенпя, на 37 км от Хелзинки, става дом на голямото семейство Сибелиус. Композиторът и съпругата му ще живеят там до последните си дни, а след това наследниците им ще продадат имението с цялото оригинално обзавеждане на държавата, за да организират музей. През 1908 г. Сибелиус е опериран от тумор в гърлото. След операцията се въздържа от алкохол и тютюнопушене в продължение на 7 години. Беше почти невероятно за човек, известен с любовта си да купонясва до сутринта, който беше изобразен на карикатури с вековната пура в уста.
През 1914 г. Сибелиус идва в Съединените щати с концерти, където получава почетна докторска степен от Йейлския университет. Първата световна война поставя композитора в тежко финансово положение - основният му издател е в страната агресор Германия. Няколко малки пиеси бяха публикувани в Хелзинки, но много произведения от тези години бяха публикувани след войната. От 1926 г. Сибелиус спира да дирижира. Това се дължи на факта, че той имаше наследствен тремор на дясната ръка, както и на факта, че напоследък често излизаше на сцената в нетрезво състояние. През 1928 г. Янг започва да получава хонорари за изпълнението на произведенията си, което спомага за подобряване на финансовото състояние на семейството. От началото на 30-те години той почти спира да пише музика, съвременниците ще я нарекат „Мълчанието на Ярвенпяа“. Композиторът изгаря партитурата на своята Осма симфония.
70-годишнината на народния герой през 1935 г. е отбелязана с голям концерт за 7000 зрители в присъствието на първите лица на държавата. На това тържество Сибелиус се появи за последен път пред широка публика. Той ще хване диригентската палка отново само веднъж - на 1 януари 1939 г., когато има пряко предаване от Хелзинки за Ню Йорк. Под палката на маестрото струнният оркестър изпълни Andante Festivo. Този концерт беше единственият запис на изпълнението на Сибелиус. Умира в Айнол на 20 септември 1957 г. на 92 години. В цяла Финландия бе обявен национален траур, а 17 000 души дойдоха да се сбогуват с маестрото в катедралата в Хелзинки.
Интересни факти за Сибелиус
- Въпреки популярността си Сибелиус живее скромно през по-голямата част от живота си - той се задоволява с много ниски хонорари от издателите, дори за толкова популярно нещо като "Тъжният валс", който се продава в гигантски тираж в цяла Европа.
- Композиторът записва името си като Жан, тоест – Жан. Това беше идеята на неговия чичо Ян, който хареса френската версия на името му и нареди визитките му да бъдат отпечатани, за да съвпадат. Когато няколко години по-късно младият композитор ги намира, той решава да ги използва и в крайна сметка става също Жан (Ян по немски) Сибелиус.
- Биографията на Сибелиус казва, че през 1907 г. композиторът дирижира своята Трета симфония в Мариинския театър в Санкт Петербург.
- Сибелиус каза, че в Хелзинки песента в него умира. От детството си боготвореше природата и къщата му нямаше нито течаща вода, нито електричество, така че външни звуци да не го отвличат от работата. Любимото му занимание било да се разхожда в околностите на Айнола, придружено от шума на гората и пеенето на птици.
- Премиерно успешната "Кулерво" приживе на маестрото е чута само още веднъж... 1 път! Сибелиус беше недоволен от тази работа и ефективно предотврати публичното й представяне. Едва през 1998 г. Kullervo намери втори живот.
- Сибелиус забранил на дъщерите си да използват неговото пиано, така че когато искали да се научат да свирят на него, трябвало да отидат в ателието на художника П. Халонен, намиращо се на няколко километра от Айнола.
- Единствената фраза на английски, която Сибелиус записва в дневника си за американското си турне, е „каша с мляко“.
- Великобритания е втората страна след Финландия, където Сибелиус по време на живота си беше невероятно популярен дори сред обикновеното население. Това се доказва от факта, че през 1921 г. в британско пристанище граничар разпознава и поздравява по име маестрото, току-що слязъл от кораба.
- С Великобритания, или по-скоро с един от нейните представители, Уинстън Чърчил, композиторът също имаше страст към пурите. През 1948 г. в интервю за американско издание Сибелиус се оплаква, че след войната в Европа не се предлагат добри пури. След публикуването на интервюто Айнола получи толкова много колети с отлични пури от задгранични фенове, че маестрото трябваше да направи молба да не ги изпраща повече. Имаше толкова много пури, че останаха дори след смъртта на Сибелиус 9 години по-късно.
Работата на Жан Сибелиус
« Водни капки”- така се казваше произведението на 9-годишния Яне, написано за цигулка и виолончело още преди да се научи да свири на цигулка. На 16-годишна възраст Сибелиус намира в местната библиотека произведението на Адолф Маркс „Учението за музикалната композиция“, което става първият камък по пътя към композирането. През 1884 г. пише Соната за цигулка в ла минор. В началото на 90-те години композиторът се зае с първото си голямо произведение, симфоничната поема " Кулерво". Неговата премиера в Хелзинки през пролетта на 1892 г. има голям успех, превръщайки се в олицетворение на финландската национална идея. Следващите му произведения също спечелиха одобрението на публиката - това е симфонична поема " История"и апартаменти" Карелия" и " Lemminkäinen».
От биографията на Сибелиус научаваме, че през 1899 г. композиторът завършва първото си произведение в симфоничния жанр, който в началото на века започва да се смята за остарял и недостатъчно динамичен. Премиера Първа симфонияпрез пролетта на 1899 г. тя се състоя в една вечер с изпълнение на малка творба - "Атинската песен", която почти я засенчи по отношение на впечатлението, което направи на публиката. Тази песен стана израз на реакцията на Сибелиус към твърдата политика на руските власти към автономията на Финландия. Тогава му беше предложено да напише музика за патриотична театрална постановка от финландската история. Така възниква симфонична поема, по-късно наречена " Финландия". Това произведение беше забранено от руските власти за изпълнение и дори в други страни звучеше под различни имена.
През 1902-1903 г. Сибелиус публикува най-известните си произведения днес - Втора симфонияи Концерт за цигулка и оркестър в ре минор, единственият на композитора. След тези най-ярки произведения Сибелиус се отклонява от национално-романтичния стил, както се вижда от неговия Трета симфония. Болестта и операцията през 1908 г. внасят страха от смъртта, а с това и нови краски в творчеството му. Това творческо развитие може да се види в Струнен квартет в ре минор(1909) и намира своята кулминация през Четвърта симфония(премиера през 1911 г.). Самият автор описва тази симфония като "протест срещу модерната композиция", създавайки аскетична и доста мрачна по дух творба. На турне в Съединените щати през 1914 г. маестрото дирижира световната премиера на симфоничната поема " Океаниди».
Първо издание Пета симфонияе изпълнена на юбилейния концерт на композитора на 50-ия му рожден ден на 8 декември 1915 г., но симфонията е усъвършенствана през следващите 4 години. Нови премиери се състояха едва след Първата световна война. 6-та симфониятой започва да пише, докато все още работи върху Петата, през 1918 г., и нейното композиране продължава 5 години. Публиката на Хелзинки го чува едва през 1923 г. Композиторът отбелязва "дивата и страстна" природа на новото си потомство. През март 1924 г. Сибелиус завършва последния си, Седма симфонияпредставен същия месец в Стокхолм. Симфонията е лаконична – състои се от една част, а изпълнението й продължава около 20 минути. През 1926 г. последното голямо произведение на композитора, симфоничната поема " Тапиола”, чийто сюжет се основава на Калевала, подобно на първото му стихотворение Кулерво.
Музиката за Сибелиус не беше ефимерна, но доста видима. като А. Скрябин, той го свърза с цвета. Може би затова, а може би и заради своята мелодичност, той съпровожда сюжетните колизии на повече от сто и половина филма.
| работа | Филм |
| "Финландия" | "Умирай трудно 2" (1990) |
| "Ловът за Червения октомври" (1990) | |
| "Маршал на Финландия" (2012) | |
| "Демони" (2015) | |
| "Тъжен валс" | "Принцесата на Монако" (2014) |
| "Не" (2012) | |
| Концерт за цигулка и оркестър | "Доктор Кинси" (2004) |
| "Моцарт в джунглата" (2014) | |
| Романс Des-dur | "45 години" (2015) |
Драмата Паоло Сорентино "Невероятно" за живота на италианския политик Джулио Андреоти е буквално пронизана с музиката на Сибелиус. Филмът включва още Дъщерята на Похола, Концерта за цигулка в ре минор и Втората симфония.
През 2003 г. във Финландия е заснет игрален филм "Сибелиус" за живота на композитора.
Историята на великата музика познава само един финландец. Нито преди, нито след Сибелиус никой композитор от тази северна сила не може да се издигне до такива творчески висини. Но, честно казано, трябва да се отбележи, че през 20-ти век и в целия свят не е имало толкова много композитори, чийто талант може да се сравни с мелодичния талант на финландския маестро.
Видео: гледайте филм за Жан Сибелиус
Финландия почита Сибелиус като национален герой. Още приживе той беше удостоен в родината си с такава чест, каквато вероятно не се радваше на нито един музикант в света. В малкото градче Hyamenliana в южната централна част на Финландия, недалеч от Хелзинки, на 8 декември 1865 г. в семейството на военния лекар Кристиан-Густав Сибелиус се ражда син. Той е кръстен Йохан-Юлий-Кристиан, по-късно става известен под краткото име Ян.
Рано загубил баща си, малкият Янг прекарва детството си с майка си, брат си и сестра си в къщата на баба си в родния си град. Имаше неизчерпаема фантазия, която обитаваше непроходимите горски гъсталаци с необикновени създания - нимфи, вещици, гноми. Тази черта му остана в зряла възраст. Нищо чудно, че учителите го нарекоха мечтател.
Ян започва образованието си в шведско училище, но скоро се премества във финландско. В семейството на Сибелиус нямаше музиканти, но много от тях много обичаха изкуството. Следвайки добре установена семейна традиция, подрастващите деца се обучават на музика: сестра Линда избира пианото, брат Кристи – виолончелото, Ян започва да свири на пиано, но след това предпочита цигулката. На десетгодишна възраст той композира малка пиеса.
На 15-годишна възраст влечението му към музиката нараства толкова много, че е решено да започне по-сериозно, систематично обучение. Лидерът на местния духов оркестър Густав Левандер беше избран за учител, този музикант даде на своя ученик не само добра техническа подготовка, но и някои музикални и теоретични познания. В резултат на класовете младият музикант написа няколко камерно-инструментални композиции.
Жан Сибелиус на 11 години
Като най-голям син, Ян трябваше да бъде гръбнакът на семейството. На двадесет години той постъпва в юридическия факултет на университета в Хелзинки, тайно мечтаейки за нещо друго – артистична кариера на виртуозен цигулар.
Паралелно с обучението си в университета младежът посещава Музикалния институт. Скоро успехите му окончателно убеждават близките му, че истинското му призвание е музиката.
Директорът на института М. Вегелиус, който преподаваше теоретични дисциплини, се отнасяше към него с изключителна топлота. Чувствайки голямата надареност на начинаещия композитор, Вегелий се старае да не ограничава неговия развиващ се талант и богато проявено творческо въображение със строгите рамки на традиционните теоретични предписания.
Р. Каянус, който ръководи националното направление във финландската музика, изигра изключително благотворна роля в живота на младия Сибелиус. В по-възрастния си приятел Сибелиус срещна покровител и съветник, който отначало оказа значителна помощ на младия композитор.
През пролетта на 1889 г. Сибелиус завършва Музикалния институт. Заедно с други талантливи финландски младежи, Сибелиус получава правителствена стипендия за обучение в чужбина. Двугодишен престой в Германия и Австрия донесе много интересни впечатления.
Престоят на Сибелиус у дома през 1890 г. е белязан от важно събитие в живота му - годежът му с Айно Ярисфелт. Скоро той отново заминава за по-нататъшно усъвършенстване, този път във Виена.В Австрия Сибелиус написва две симфонични произведения. Изпратени в Хелзинки Каянус, те са изпълнени там, но без особен успех.
Пътуването в чужбина разшири творческите хоризонти на младия композитор, но не донесе големи резултати в изучаването на музикални и теоретични дисциплини. Това се отразява в неговата упорита съпротива срещу закостенелите традиционни норми и желанието да остане оригинален. Малки са и творческите постижения от този период.
Въпреки това, когато 26-годишният композитор се завръща у дома през 1891 г., той е убеден, че някои от неговите композиции се изпълняват с готовност.
Скоро Жан Сибелиус излезе с голямо произведение, в което за първи път широко се разкри талантът му - симфоничната поема "Кулерво" за двама солисти, мъжки хор и оркестър, първите й скици бяха направени през годините на престоя му в чужбина.
След като издига Сибелиус в челните редици на финландските културни дейци, Кулерво играе голяма роля и в неговия личен живот. Ако по-рано родителите на годеницата му не смееха да дадат дъщеря си на музикант с неосигурено социално положение, сега съмненията им се разсеяха. През лятото на 1892 г. се състоя сватбата.
В младия Айно Сибелиус намери приятелка, която го подкрепяше по пътя на живота. Но семейството изискваше значителни грижи. Трябваше да се мисли за намиране на работа и изходът беше намерен с помощта на приятели. Вегелиус кани своя ученик да преподава теория на композицията и да води клас по цигулка в Музикалния институт, а Каянус му поверява същите задължения в своята оркестрова школа. Педагогическата дейност на Сибелиус продължава около 8 години. Впоследствие той се връщаше при нея само от време на време, като явно не изпитваше голямо желание за това.
Съпругата на композитора Айно
През този щастлив период от живота си, в началото на 1890 г., младият композитор става една от централните фигури в художествения живот на Финландия. Почти всички негови творби от този период са пряко свързани с образите на родната му страна, нейната история, народна поезия, особено Калевала. На този етап от творчеството Сибелиус остава привърженик на музиката, свързана с поетичен текст - вокална и програма.
Композициите от началото на 90-те години потвърждават този принцип: „Скитане в лодка“ за смесен хор върху текста на руните на Калевала, едноименната увертюра и сюита „Карелия“, симфоничните поеми „Пролетна песен“ и „Горска нимфа“, в който се възраждат приказни образи на горски чудовища, вълнували въображението на малкия Ян в детството му.
Този период на творчески търсения и експерименти завършва с произведение, в което Сибелиус се изявява като велик, завършен художник и като майстор на оркестровото писане. Именно „Сюитата за Леминкяйнен“ – четири легенди за симфоничен оркестър, донесе на своя автор европейска, а скоро и световна слава.
Жан Сибелиус с дъщерите Хайди и Маргарет
След трагичния герой Кулерво, композиторът се обърна към най-веселия, весел герой на Калевала, който съчетава качествата на смел воин и неустоим завоевател на сърца. Четири части от сюитата са посветени на най-важните епизоди от неговия бурен живот.
Сюитата впечатлява с оригиналността и непосредствеността на мелодичния език, удивителната свежест на хармоничните багри. Изглеждаше като свеж полъх на Севера, вливащ се в пикантната, донякъде изискана атмосфера на цивилизацията от края на 19 век. Появата на великия художник на северните простори се прояви тук, макар и не с пълна сила, но вече доста отчетливо. Странна съдба има чудесната сюита Сибелиус.
Интерес и симпатия обикновено съпътстваха по-ранните му изпълнения. Апартаментът, от друга страна, беше посрещнат с недоверие и неодобрение. Тя започна с резки изпълнения на артистите от оркестъра. Младата съпруга на Сибелиус тихо плачеше, докато седеше в ложата и слушаше пререкания им с композитора по време на репетициите. Само благодарение на неговата упоритост и нараснало влияние апартаментът беше успешно защитен. Критиците оценяват новото произведение доста резервирано, като отбелязват предполагаемо недостатъчно изразения национален характер на музиката и наличието на влияния от Вагнер, Лист и Чайковски.
Въпреки това, с несъмнени следи от влияния, съвсем разбираеми за младия композитор, сюитата завладява преди всичко с оригиналната си сила. Но дори последните две легенди, които скоро получиха световно признание като примери за истинско финландско изкуство, не привлякоха вниманието на критиците.
композитор пиано
Разочарованият Сибелиус напълно изключва първите две части, които не са изпълнени или публикувани 37 години по-късно. Докато The Swan of Tuonela и The Return of Lemminkäinen направиха своя триумфален марш по концертните сцени на много страни, първата половина на сюитата остана забравена. Едва през 1934 г. известният финландски диригент Г. Шнейфойхт изпълнява и четирите движения.
Въпреки провалите, житейските трудности и разочарованията, творчеството на Сибелиус си проправи път не само у дома, но и в чужбина. Каян изпълнява музиката си в Париж, неговите произведения, публикувани в Германия, предизвикват интерес в Европа и САЩ.
По това време признанието и помощта идват оттам, където най-малко сте очаквали: Сенатът назначава на Сибелиус постоянна държавна стипендия, което е безпрецедентен случай в историята на Финландия.
В зрелите години от живота му има сравнително малко значими събития: редки изпълнения като диригент, пътувания до Русия, Западна Европа и Америка, срещи с изключителни съвременници. Грижовна съпруга пази спокойствието му, създавайки условия за ползотворна работа. Животът на композитора протича предимно в кабинета му. Тук се раждат и творби, носещи на своя автор славата на трибун на националноосвободителното движение във Финландия.
Жан Сибелиус на балкона на имението си "Айнола"
През ноември 1899 г. в Хелзинки се провеждат празници на пресата в полза на фонд, който подкрепя финландската преса със собствени средства. Кулминацията на вечерта беше заключителната сцена, озаглавена „Финландия се пробужда“. Въведението към последната картина на Сибелиус срещна широк отзвук, който стана известен на целия свят под формата на отделна симфонична пиеса, наречена "Финландия". Въпреки малките си размери, това е пример за монументално музикално изкуство, истински паметник на патриотичния ентусиазъм. Съвременниците казват, че "Финландия" е допринесла повече за освободителната борба на народа, отколкото хиляди речи и памфлети. В него преобладават ярки цветове, широки удари на четката.
През същия период Сибелиус създава Първата симфония. За първи път е изпълнена под ръководството на автора на 26 април 1896 г. В нея правилно са отбелязани очевидни влияния, по-специално Чайковски и Бородин. Втората симфония на Сибелиус е завършена доста бързо и на 3 март 1902 г. е изпълнена за първи път под палката на автора в Хелзинки.
Същите години включват най-популярните, макар и не съвсем типични заСибелиуспроизведението е „Тъжен валс” по музиката към драмата „Смърт” от А. Ярнефелт. Такива малки форми като музикални номера до драматични представления заемат видно място през целия му творчески живот.
Почти едновременно Сибелиус създава голямо произведение - Концерт за цигулка.През 1903 г. Сибелиус започва работа по единствения си концерт за цигулка, в който влага цялата си любов към инструмента. Концертът е известен със своята сложност: той ясно изразява желанието на композитора да разкрие безграничните изразителни възможности на цигулката - онези, които не са му били достъпни като изпълнител. Първото изпълнение на Концерта за цигулка се състоя на 8 февруари 1904 г. в Хелзинки под палката на автора
Един от най-великите концерти за цигулка, изпълнен от цигулар номер 1 в света с невероятен оркестър, ръководен от звезден диригент, на цигулка, създадена от легенда. Музика - Жан Сибелиус, концерт за цигулка в d-moll, op.47 (1903 г.) Солист - Максим Венгеров Оркестър - Чикагски симфоничен оркестър Диригент - Даниел Баренбойм Инструмент - разбира се, Страдивариус!
През пролетта на 1904 г. в живота на Сибелиус околосе случи събитие, което оказа важно влияние върху по-нататъшното му творчество: заедно със семейството си той се премести от Хелзинки в малко имение в село Ярвенляя, на 30 километра от столицата, в живописна местност близо до езерото Туусула. Имението е наречено „Айнола“, което на фински означава „жилището на Айно“ в чест на съпругата на Сибелиус.
Тук композиторът е живял повече от половин век; тук той създава най-зрелите си произведения, включително пет симфонии.
„Трябваше да напусна Хелзинкиказа той на близки приятели. — Творчеството ми изискваше различни условия. В Хелзинки всяка мелодия умря в мен. Освен това съм твърде общителен и не мога да отказвам всякакви покани, които пречат на работата ми.
"Айнола" - имението-музей на Жан Сибелиус
Истинското "освещаване" на новото жилище - Айнола - беше изключително произведение, започнато от композитора малко след преселването - Третата симфония. Завършен едва през 1907 г., той се възприема като нова дума в работата на Сибелиус. Епичната грандиозност на предходните две симфонии тук отстъпва място на лирическата дълбочина.
Четвъртата симфония на Сибелиус се смята за една от най-отличителните симфонии в началото на нашия век. Според композитора е създаден Четвъртият „като протест срещу съвременните музикални произведения“.Това е особен свят, в който всичко е изключително необичайно - и мелодията, която обаче запазва дълбока фолклорна основа, и хармоничният език, и формите, и оркестровите багри.
Жан Сибелиус със съпругата си Айно в навечерието на 90-ия си рожден ден
Славата на Сибелиус всяка година се разпространява все по-широко в страните по света. Концертното турне, което предприема през 1914 г. в Съединените щати, е триумфално и е придружено от празненства, които отразяват популярността на творчеството му в чужбина.
Избухването на световната война наруши някои от плановете на Сибелиус: той трябваше да откаже второ пътуване до Съединените щати, където отново беше настойчиво поканен, а връзките със западноевропейски музиканти бяха прекъснати.
Но дори войната не попречи на тържественото отбелязване на петдесетата годишнина на великия композитор през декември 1915 г.
В същото време Сибелиус за първи път запознава слушателите с новата, Петата симфония. Отличава се с монументалния си дизайн. Но още през 1918 г. в душата на композитора зрее нова велика идея - Шестата симфония. Написана е едва след 5 години - необичайно дълъг период за нейния автор, който отчасти може да се обясни с трудните обстоятелства на този период. На 16 февруари 1923 г. симфонията е изпълнена за първи път под палката на Сибелиус в Хелзинки.
Наближавайки шестдесет години, Сибелиус показва висока творческа активност. Той пише Седмата симфония и редица други големи творби.
Известният диригент С. Кусевицки уместно назова Седмия "Парсифал" на Сибелиус. Изглежда, че големият художник, извървял дълъг път, спира на върха, прегръщайки света около себе си с просветен поглед.
Последната от значимите творби на Сибелиус - симфоничната поема "Тапиола" - е написана през 1926 г. От края на 20-те години творческата дейност на Сибелиус престава за почти тридесет години. Само от време на време композиторът създава малки композиции или преработва стари.
Учи в Нормалния лицей на Хямеенлина.
По семейна традиция децата се учеха да свирят на музикални инструменти. Сестра Линда учи пиано, брат Кристиан - виолончело, Ян - отначало пиано, но по-късно предпочита цигулката.
Още на десетгодишна възраст Янг композира малка пиеса.
Впоследствие влечението му към музиката се засилва и той започва системни занимания под ръководството на ръководителя на местния духов оркестър Густав Левандер.
Придобитите практически и теоретични знания позволиха на младия мъж да напише няколко камерно-инструментални композиции.
След завръщането си във Финландия Сибелиус прави своя официален дебют като композитор: симфоничната поема „Кулерво“ (Kullervo), оп. 7, за солисти, мъжки хор и оркестър - по една от легендите на финландския народен епос Калевала. Това са години на безпрецедентен патриотичен подем и Сибелиус веднага е приветстван като музикалната надежда на нацията. Скоро той се жени за Айно Ярнефелт, чийто баща е известният генерал-лейтенант и губернатор, участвал в националното движение - Август Александър Ярнефелт.
Kullervo беше последван от симфоничната поема En Saga, op. 9 (); сюита "Карелия" (Карелия), оп. 10 и 11(); „Пролетна песен“, оп. 16 () и сюита „Lemminkäinen“ (Lemminkissarja), op. 22(). В Сибелиус той участва в конкурс за заемане на позицията на учител по музика в университета, но се проваля, след което приятели убеждават сената да установи годишна стипендия от 3000 финландски марки за него.
Двама финландски музиканти оказват значително влияние върху ранната работа на Сибелиус: той е обучаван на изкуството на оркестрацията от Робърт Каянус, диригент и основател на Хелзинкската оркестрова асоциация, а музикалният критик Карл Флодин е ментор в областта на симфоничната музика. Премиерата на Първата симфония на Сибелиус се състоя в Хелзинки (). В този жанр композиторът написва още 6 творби – последната е Седма симфония (едночастна Fantasia sinfonica), оп. 105, изпълнена за първи път през 1924 г. в Стокхолм. Сибелиус спечели международна известност именно благодарение на симфониите, но неговият концерт за цигулка и множество симфонични поеми, като Дъщерята на Пойола (фин. Pohjolan tytär), Нощен скок и Изгрев (швед. Nattlig ritt och soluppgang), "Туонелански лебед" (Tuonelan joutsen) и "Тапиола" (Tapiola).
Повечето от композициите на Сибелиус за драматичен театър (общо шестнадесет) са доказателство за специалната му склонност към театралната музика: по-специално това са симфоничната поема „Финландия“ (Finlandia) () и „Тъжният валс“ (Valse triste) от музиката към пиесата на зетя на композитора Арвид Ярнефелт „Смърт“ (Куолема); пиесата е поставена за първи път в Хелзинки през 1903 г. Много песни и хорови произведения на Сибелиус често се чуват в родината му, но са почти непознати извън нея: очевидно езиковата бариера пречи на тяхното разпространение и освен това те са лишени от характерните достойнства на неговите симфонии и симфонични поеми. Стотици пиеси за пиано и цигулка и няколко сюити за оркестър също отстъпват на най-добрите творби на композитора.
Творческата дейност на Сибелиус всъщност завършва в симфоничната поема „Тапиола“, оп. 112. Повече от 30 години музикалният свят чака нови произведения от композитора - особено неговата Осма симфония, за която е казано толкова много (през 1933 г. дори е обявена нейната премиера); очакванията обаче не се оправдаха. През тези години Сибелиус пише само малки пиеси, включително масонска музика и песни, които с нищо не обогатяват неговото наследство. Въпреки това има доказателства, че през 1945 г. композиторът е унищожил голям брой документи и ръкописи - може би сред тях са били по-късни композиции, които не са достигнали окончателното въплъщение.
Работата му е призната предимно в англосаксонските страни. B - той дойде в Англия пет пъти, за да дирижира произведенията си и посети САЩ, където под негово ръководство, като част от музикалния фестивал в Кънектикът, се състоя премиерата на симфоничната поема Oceanides (Aallottaret). Популярността на Сибелиус в Англия и Съединените щати достига своя връх към средата на 30-те години. Големи английски писатели като Роуз Нюмарч, Сесил Грей, Ърнест Нюман и Констант Ламбърт му се възхищаваха като на най-изтъкнатия композитор на своето време, достоен наследник на Бетовен. Сред най-ревностните привърженици на Сибелиус в САЩ са О. Даунс, музикален критик на The New York Times и С. Кусевицки, диригент на Бостънския симфоничен оркестър; през 2015 г., когато музиката на Сибелиус беше пусната по радиото от Нюйоркския филхармоничен оркестър, слушателите избраха композитора за свой „любим симфонист“.
Сибелиус в масонството
Основни произведения
| "Тъжен валс" | |
| от музика към драмата на Арвид Ярнефелт „Смърт“ | |
| Помощ за възпроизвеждане | |
Оркестрова
| по азбучен ред |
|---|
| Касация за малък оркестър - Op.6 () |
| Кулерво, симфония за солисти, хор и оркестър - Op.7 () |
| Сага, симфонична поема - Op.9 () |
| Карелия, Увертюра - Op.10 () |
| Карелия, сюита - Op.11 () |
| Любима ("Ракастава"), сюита за струнен оркестър - Op.14 () |
| Пролетна песен - Op.16 () |
| Четири легенди - Op.22: |
|
1. Увертюра! (в оригиналната "Всички" увертура, т.е. в естеството на увертюрата.) 2. Сцена 3. Празник |
| Финландия, симфонична поема - Op.26 () |
| Симфония № 1, e-moll - Op.39 (-) |
| Романс в C-dur за струнен оркестър - Op.42 () |
| Симфония № 2, D-dur - Op.43 () |
|
1. Дриади 2. Интермецо танц |
| Концерт за цигулка в d-moll - Op.47 () |
| Дъщерята на Pohjola, симфонична фантазия - Op.49 () |
| Симфония № 3, C-dur - Op.52 (1904-1907) |
| Пан и ехо, танц интермецо - Op.53 () |
| Нощен скок и изгрев, Симфонична поема - Op.55 () |
| Погребален марш "1п memoriam" - Op.59 () |
| Канцонета за струнен оркестър - Op.62а () |
| Романтичен валс за малък оркестър - Op.62b () |
| Симфония № 4, a-moll - Op.63 () |
| Бард, симфонична поема - Op.64 () |
|
1. Лов 2. Любовна песен 3. На подвижния мост |
| Две серенади за цигулка и оркестър - Op.69: |
| Oceanides, симфонична поема - Op.73 () |
| Две пиеси за цигулка (или виолончело) и малък оркестър - Op.77: |
| Симфония № 5, Es-dur - Op.82 ( , финална редакция ) |
| Импровизирано - Op.87a () |
|
№1, d-moll №2, D-dur |
|
No. 1, g-moll No. 2, g-moll No. 3, Es-dur No. 4, g-moll |
| Марш на финландската пехота (думи от Нурмио) за мъжки гласове и оркестър - Op.91a () |
| Марш на скаутите за оркестър и четиригласен хор - Op.91b (ad. lib.,) |
|
1. Лиричен валс 2. Минало! (пасторал) 3. Рицарски валс |
|
1. Пиеса с герои 2. Елегична мелодия 3. Танц |
| Жанр сюита - Op.100 (Suite caracteristique, ) |
| Симфония № 6, d-moll - Op.104 () |
| Симфония № 7, C-dur - Op.105 () |
| Тапиола, симфонична поема - Op.112 () |
Музика за театрални постановки
| по азбучен ред |
|---|
| Гущер ("Одлан"), музика за пиесата от Микаел Либек - Op.8 () |
|
1. а) Елегия б) Мюзета в) Менует г) Песен на паяка 2. а) Ноктюрно б) Серенада 3. Балада |
|
1. Въведение 2. Сцена с жерави 3. Тъжен валс |
|
1. Пред портите на замъка 2. Мелизанда 3. На брега на морето 4. Пролет в парка 5. Три слепи сестри 6. Пасторал 7. Мелизанда на чекръка 8. Междучасие 9. Смъртта на Мелизанда |
|
1. Ориенталско шествие 2. Самота 3. Нощна музика 4. Танц 5. Песен на еврейска жена |
|
1. Паун 2. Арфа 3. Момичета с рози 4. Чуйте песента на Робин 5. Самотен принц 6. Бял лебед и принц 7. Хвалебна песен |
| Скарамуш, трагична пантомима по пиеса на Пол Кнудсен - Op.71 () |
| Всички, музика към пиесата на Хуго фон Хофманстал - Op.83 () |
|
Прелюдия Първа сюита: 1. Дъб 2. Хумореска 3. Песен на Калибан 4. Жътвари 5. Канон 6. Сцена 7. Приспивна песен 8. Антракт 9. Буря Втора сюита: 1. Хор на ветровете 2. Интермецо 3. Танцът на Нимфи 4. Просперо 5 Песни 1 и 2 6. Миранда 7. Наяди 8. Танцов епизод |
Камара
| по азбучен ред |
|---|
| Две пиеси (Романс и епилог) за цигулка и пиано - Op.2 () |
| Струнен квартет B-dur - Op.4 () |
| Меланхолия за виолончело и пиано - Op.20 () |
| Тайни гласове ("Voces intimae"), струнен квартет в d-moll - Op.56 () |
| Четири пиеси за цигулка (или виолончело) и пиано - Op.78 () |
| Шест пиеси за цигулка и пиано - Op.79 () |
| Сонатина ми-дур за цигулка и пиано - Op.80 () |
| Пет пиеси за цигулка и пиано - Op.81 () |
| Новела за цигулка и пиано - Op.102 () |
| Селски танци, Пет пиеси за цигулка и пиано - Op.106 () |
| Четири пиеси за цигулка и пиано - Op.115 () |
| Три пиеси за цигулка и пиано - Op.116 () |
за пиано
| по азбучен ред |
|---|
| Шест импровизирани - Op.5 (?) |
| Соната F-dur - Op.12 () |
| Десет пиеси - Op.24 (1894-1903) |
| 10 вещици - Op.34 (1914-1916) |
| Pensees lyriques, 10 пиеси - Op.40 (1912-1914) |
| Küllikki, три лирични пиеси - Op.41 () |
| Десет пиеси - Op.58 () |
| Три сонатини - Op.67 () |
| Две малки рондо - Op.68 () |
| Четири лирични пиеси - Op.74 () |
| Пет пиеси - Op.75 () |
| Тринадесет пиеси - Op.76 () |
| Пет пиеси - Op.85 () |
| Шест пиеси - Op.94 () |
| Шест вещици - Op.97 () |
| Осем кратки пиеси - Op.99 () |
| Пет романтични пиеси - Op.101 () |
| Пет характерни импресии - Op.103 () |
| Пет скици - Op.114 () |
| по азбучен ред |
|---|
| Шест мъжки хора a cappella по текстовете на "Калевала", "Кантелетар" и по думите на Киви - Op.18 (1893-1901) |
| Импровизация за женски хор и оркестър по думи на Ридберг - Op.19 () |
| Natus in curas. Химн за мъжки хор a cappella - Op.21 () |
| Университетска кантата 1897 г. за смесен хор a cappella - Op.23 () |
| Сандели, Импровизация за мъжки хор и оркестър на думи от Рунеберг - Op.28 () |
| No. 1 - "Song of Lemminkäinen" (?), No. 3 - "Athenian Song" за хор на момчета, мъжки хор, септет за духови и ударни инструменти, по думите на Rydberg - Op.31 () |
| Произход на огъня ("Калевала") за баритон, мъжки хор и оркестър - Op.32 () |
| Пленната кралица, балада за хор и оркестър - Op.48 () |
| Две песни за смесен хор a cappella - Op.65 () |
| Пет мъжки хорове a cappella - Op.84 () |
| Нашата родина, Кантата за хор и оркестър, думи на Калио - Op.92 () |
| Песен на земята, кантата за хор и оркестър по текст на Ярл Гемер - в чест на откриването на университета в Турку - Op.93 () |
| Химн за земята, кантата за хор и оркестър по текст на Ейно Лейно - Op.95 () |
| Химн за хор и орган - Op.107 () |
| Два мъжки хора a cappella - Op.108 () |
| Химн Väinö („Калевала“) за хор и оркестър - Op.110 () |
| Масонска ритуална музика за мъжки гласове, пиано или орган - Op.113 (1927-1948) |
| по азбучен ред |
|---|
| Пет коледни песни за глас и пиано - Op.1 () |
| Ариозо по думи на Рунеберг за глас и струнен оркестър - Op.3 () |
| Седем песни към думи от Рунеберг с акомпанимент на пиано - Op.13 (1891-1892) |
| Седем песни към думи от Рунеберг, Тавастьерн и други за глас и пиано - Op.17 (1894-1899) |
| Невестата на превозвача" за баритон или мецосопран и оркестър - Op.33 () |
| Две песни за глас и пиано - Op.35 () |
| Шест песни за глас и пиано, сред които - "Мартенски сняг" (№ 5), "Диаманти в снега" (№ 6) (втора авторска редакция - за глас и оркестър) - Op.36 () |
| Пет песни за глас и пиано, сред които - "Момиче се върна у дома от разходка" (№ 5) по думи на Рунеберг - Op.37 (1898-1902) |
| Пет песни за глас и пиано - Op.38 () |
| Шест песни за глас и пиано, сред които - "Тих град" (№ 5) по думите на Демел - Op.50 () |
| Осем песни за глас и пиано по думи на Джоузефсън - Op.57 () |
| Две песни за глас и пиано (или китара) по текстове от "Дванайста нощ" на Шекспир - Op.60 () |
| Осем песни за глас и пиано на думи от Тавастиерн, Рунеберг и др. - Op.61 () |
| Луонотар ("Калевала"), поема за сопран и оркестър - Op.70 () |
| Шест песни за глас и пиано на думи от Топелиус, Ридберг и други - Op.72 (1914-1915) |
| Шест песни за глас и пиано - Op.86 () |
| Шест песни за глас и пиано на думи от Францен и Рунеберг - Op.88 () |
| Шест песни за глас и пиано към думи от Рунеберг - Op.90 () |
мелодекламация
| по азбучен ред |
|---|
| Горска нимфа (думи на Ридберг), с акомпанимент на пиано, две валдхорни и струнен оркестър - Op.15 () |
| Оркестрова поема () |
| Snowy Peace ("Snofrid", текст от Rydberg), с хор и съпровод на оркестър - Op.29 () |
| Ледоход на река Уле (думи на Топелиус), съпроводен от мъжки хор и оркестър - Op.30 () |
Композиции без обозначение на опус
| по азбучен ред |
|---|
| Трио а-мол (1881-1882) |
| Клавирен квартет e-moll (1881-1882) |
| Сюита за цигулка и пиано (1883) |
| Андантино за виолончело и пиано (1884) |
| Струнен квартет Es-dur (1885) |
| Соната за цигулка и пиано във F-dur (1886) |
| Пиано трио (1887) |
| Wishing ("Tranaden"), мелодекламация към думи от Stagnelius, с пиано съпровод (1887) |
| Nights of Jealousy, мелодекламация към думи от Рунеберг, придружена от пиано трио (1888) |
| Серенада за глас и пиано на думи от Рунеберг (1888) |
| Воден дух, две песни с акомпанимент на пиано трио към пиеса от Венерберг (1888) |
| Тема и вариации за струнен квартет (1888) |
| Сюита за цигулка, виола и виолончело A-dur (1889) |
| Струнен квартет a-moll (1889) |
| Клавирен квинтет в сол минор (1889) |
| Увертюра минор (1890-1891) |
| Увертюра в ми-дур (1890-1891) |
| Клавирен квартет в C-dur (1891) |
| Октет за флейта, кларинет и струнни (1891), по-късно използван в Сагата |
| Балетна сцена за оркестър (1891) |
| Тиера, пиеса за духов оркестър (1894) |
| Дриада, симфонична поема (1894) |
| Университетска кантата 1894, за хор и оркестър (1894) |
| Kanteletar ("Min rastas"), за мъжки хор a cappella (1894) |
| Рондо за виола и пиано (1895) |
| Момичето в кулата, опера в едно действие (1896) |
| Безкраен ден (думи на Ерко), за детски гласове а капела (1896) |
| One Power (думи от Каяндер), за мъжки хор а капела (1898) |
| Плуване, за глас и пиано (1899) |
| Химн за Таис, по думи на Боргстрьом, за глас и пиано (1900) |
| Кортеж, за оркестър (1901) |
| Портрети, за струнен оркестър (1901) |
| Конник, за пиано (1901) |
| Шест финландски народни песни за пиано (1903) |
| Няма нужда от оплаквания (по думите на Рунеберг), за смесен хор a cappella (1905) |
| Карминалия, за хор на момчета (1905) |
| Езикът на птиците, музика за пиеса от Адолф Пол (1911) |
| Drommarna, за смесен хор (1912) |
| Уусимаа, за смесен хор (1912) |
| Юхламарси, за смесен хор (1912) |
| Три песни за американските училища, за детски гласове акапела (1913) |
| Национален училищен марш, за детски хор a cappella (1913) |
| Спаньоло, пиеса за пиано (1913) |
| Пътят към училище, за детски хор a cappella (1913) |
| Мечта (по думи на Рунеберг), за два сопрана и пиано (1915) |
| Мандолината, за пиано (1917) |
| Безразсъдството на Фридолин (по думите на Карлфелд), за мъжки хор а капела (1917) |
| Нарцис (по текст на Грипенберг), за глас и пиано (1918) |
| Платна, за глас и пиано (1918) |
| Момичета (по думи на Прокопе), за глас и пиано (1918) |
| Faded, за глас и пиано (1918) |
| Две песни за мъжки хор a cappella (1918) |
| Братство (по думи на Ахо), за мъжки хор а капела (1920) |
| Сходство (по думи на Рунеберг), за мъжки хор a cappella (1920) |
| John's Journey (по думи на Фрьодинг), за мъжки хор a cappella (1920) |
| Романтична пиеса, за пиано (1920) |
| Страстно желание, за пиано (1920) |
| Тържествен марш (I) на певческото братство във Виборг, за мъжки хор (1921) |
| Andante festivo, за струнен оркестър (1924) |
| Andante lirico, за струнен оркестър (1924) |
| Синьо пате, за глас и пиано (изд. 1925 г.) |
| Lonely Ski Trail, мелодекламация (по текст на Грипенберг) с пиано съпровод (1925) |
| Два псалма за смесен хор a cappella (1925-1927) |
| Стражи на моста, за мъжки хор а капела (1929) |
| Тържествен марш (II) на певческото братство във Виборг, за мъжки хор a cappella (1929) |
| Съдбата на Карелия, за мъжки хор и пиано (изд. 1930) |
Изпълнения на музика на Сибелиус
Диригенти, записали всички симфонии на Сибелиус (включително или без Кулерво), включват Морис Абраванел, Владимир Ашкенази (два пъти), Джон Барбироли, Пааво Берглунд (три пъти), Леонард Бърнстейн (два пъти), Осмо Вянска, Александър Гибсън, сър Колин Дейвис ( три пъти), Кърт Сандерлинг, Лорин Маазел, Генадий Рождественски, Саймън Ратъл, Петри Сакари, Юка-Пека Сарасте, Лейф Сегерстам (два пъти), Нееме Ярви (два пъти).
Важни записи на някои от симфониите на Сибелиус са направени и от Карел Анхерл (№ 1), Томас Бийчам (№ 4, 7), Херберт фон Караян (№ 1, 2, 4-7), Робърт Каянус (№ 1, 2, 4-7). 1-3, 5), Кирил Кондрашин (№ 2, 3, 5), Сергей Кусевицки (№ 2, 5, 7), Джеймс Ливайн, Евгений Мравински (№ 3, 7), Юджийн Орманди (№ 1). , 2, 4, 5, 7), Евгений Светланов (№1), Георг Тинтнер (№7), Серджиу Челибидаке (№2, 5), Георг Снеевойт (№6), Пааво Ярви (Кулерво). Други оркестрови произведения на Сибелиус също са записани от диригентите Ханс Росбауд, Вилхелм Фуртвенглер.
Записи на концерта за цигулка са направени от цигуларите Камил Викс, Ида Хендел, Гидон Кремер, Анна-Софи Мутер, Давид Ойстрах, Ицхак Пърлман, Исак Стърн, Яша Хейфец, Хенрик Шеринг.
Филми за сибелиус
- През 2003 г. финландският режисьор Тимо Койвусало засне филма Сибелиус за живота на композитора. Ролята на Сибелиус се изпълнява от актьора Марти Суосало.
Вижте също
Напишете рецензия за статията "Ян Сибелиус"
Бележки
Литература
- Сто прекрасни финландци. Калейдоскоп от биографии = 100 suomalaista pienoiselämäkertaa venäjäksi / Ed. Тимо Вихавайнен ( Тимо Вихавайнен); пер. от финландски И. М. Соломеща. - Хелзинки: Финландско литературно общество ( Suomalaisen Kirjallisuuden Seura), . - 814 стр. - ISBN 951-746-522-X. - (Изтеглено на 18 февруари 2010 г.)
- Ентелис Л. А.Жан Сибелиус // Силуети на композитори от 20 век. - Ленинград: Музика,. - 249 стр. - 60 000 копия.
- Фабиан Далстрьом.Жан Сибелиус: Thematisch-bibliographisches Verzeichnis seiner Werke. Wiesbaden: Breitkopf & Härtel, 2003. xlvii, 768 SS. (прието съкращение JS).
Връзки
- (фин.) (шведски) (английски)
Откъс, характеризиращ Сибелиус, Ян
Физическото състояние на Пиер, както винаги се случва, съвпадна с моралното. Необичайната груба храна, водката, която пиеше тези дни, липсата на вино и пури, мръсно, непроменено бельо, полубезсънни две нощи, прекарани на къс диван без легло - всичко това държеше Пиер в състояние на раздразнение, близко до лудост.Беше вече два следобед. Французите вече са влезли в Москва. Пиер знаеше това, но вместо да действа, той мислеше само за начинанието си, разглеждайки всичките му най-малки бъдещи подробности. В сънищата си Пиер не си представяше живо нито самия процес на поразяване, нито смъртта на Наполеон, но с необичайна яркост и с тъжно удоволствие си представяше смъртта му и неговата героична смелост.
„Да, един за всички, трябва да се ангажирам или да загина! той помисли. – Да, ще дойда… и изведнъж… С пистолет или с кама? — помисли си Пиер. - Все пак няма значение. Не аз, а ръката на провидението ще те екзекутира, казвам (Пиер си помисли думите, които ще изрече, когато убие Наполеон). Е, вземете го, екзекутирайте ме ”, каза още Пиер на себе си, с тъжно, но твърдо изражение на лицето, навеждайки глава.
Докато Пиер, застанал в средата на стаята, разсъждаваше сам със себе си по този начин, вратата на кабинета се отвори и на прага се появи напълно променената фигура на винаги страхливия Макар Алексеевич. Палтото му беше разтворено. Лицето беше червено и грозно. Очевидно беше пиян. Виждайки Пиер, той отначало се смути, но като забеляза смущението на лицето на Пиер, веднага се ободри и със зашеметяващи тънки крака излезе в средата на стаята.
— Плахи са — каза той с дрезгав, доверчив глас. - Казвам: няма да се откажа, казвам... така ли, господине? - Замисли се той и изведнъж, като видя пистолет на масата, неочаквано бързо го грабна и изтича в коридора.
Герасим и портиерът, които следваха Макар Алексеич, го спряха в коридора и започнаха да отнемат пистолета. Пиер, излизайки в коридора, погледна със съжаление и отвращение този полулуд старец. Макар Алексеевич, трепвайки от усилие, държеше пистолета и извика с дрезгав глас, явно си представяше нещо тържествено.
- На оръжие! На борда! Лъжеш, няма да го отнесеш! той извика.
- Ще, моля, ще. Направи ми услуга, моля тръгни. Е, моля, господарю ... - каза Герасим, внимателно за лактите, опитвайки се да обърне Макар Алексеич към вратата.
- Кой си ти? Бонапарт! .. извика Макар Алексеич.
- Това не е добре, сър. Заповядайте в стаите, ще си починете. Моля, пистолет.
- Махай се, презрян робе! Не пипай! Трион? — извика Макар Алексеевич и размаха пистолета си. - На борда!
— Хвани го — прошепна Герасим на портиера.
Хванаха Макар Алексеевич за ръцете и го завлякоха до вратата.
Входът беше изпълнен с грозни звуци на суетене и пиянски, дрезгави звуци на задъхан глас.
Изведнъж от верандата се чу нов, пронизителен женски вик и готвачът изтича в коридора.
- Те са! Скъпи бащи! .. За Бога, те са. Четири, монтирани!.. - извика тя.
Герасим и портиерът пуснаха Макар Алексеич и в тихия коридор отчетливо чуха почукването на няколко ръце на входната врата.
Пиер, който реши със себе си, че преди изпълнението на намерението си не е необходимо да разкрива нито ранга си, нито познанията по френски език, стоеше на полуотворените врати на коридора, възнамерявайки веднага да се скрие веднага щом французите влязат . Но французите влязоха, а Пиер все още не излезе от вратата: непреодолимо любопитство го задържа.
Те бяха двама. Единият е офицер, висок, смел и красив мъж, другият е очевидно войник или батман, клекнал, слаб, загорял мъж с хлътнали бузи и тъпо изражение на лицето. Офицерът, подпрян на пръчка и накуцвайки, вървеше напред. След като направи няколко крачки, офицерът, сякаш реши със себе си, че този апартамент е добър, спря, обърна се към войниците, които стояха на прага, и със силен командирски глас им извика да вкарат конете. След като приключи тази работа, офицерът с галантен жест, вдигна високо лакът, оправи мустаците си и докосна шапката си с ръка.
Bonjour la compagnie! [Респект към цялата компания!] – каза той весело, усмихнат и огледан. Никой не отговори.
– Vous etes le bourgeois? [Вие ли сте шефът?] – обърна се офицерът към Герасим.
Герасим уплашено погледна въпросително офицера.
„Quartire, quartire, logement“, каза офицерът, гледайки надолу към малкия човек със снизходителна и добродушна усмивка. – Les Francais sont de bons enfants. Que diable! Voyons! Ne nous fachons pas, mon vieux, [Апартаменти, апартаменти… Французите са добри момчета. По дяволите, да не се караме, дядо.] - добави той, като потупа уплашения и мълчалив Герасим по рамото.
– A ca! Dites donc, on ne parle donc pas francais dans cette boutique? [Е, тук никой ли не говори френски?] добави той, оглеждайки се и срещайки погледа на Пиер. Пиер се отдръпна от вратата.
Офицерът отново се обърна към Герасим. Той поиска Герасим да му покаже стаите в къщата.
„Няма майстор – не разбирай... мое твое...“ – каза Герасим, опитвайки се да изясни думите си, изговаряйки ги наобратно.
Френският офицер, усмихвайки се, разпери ръце пред носа на Герасим, като му се стори, че и той не го разбира, и накуцвайки отиде до вратата, където стоеше Пиер. Пиер искаше да се отдръпне, за да се скрие от него, но точно в този момент видя Макар Алексеич да се навежда от отвора на вратата на кухнята с пистолет в ръце. С хитростта на луд Макар Алексеевич погледна французина и като вдигна пистолета, се прицели.
- На борда!!! - крещял пияният, натискайки спусъка на пистолета. При вика френският офицер се обърна и в същия момент Пиер се втурна към пияния. Докато Пиер грабваше и вдигаше пистолета, Макар Алексеич най-накрая натисна спусъка с пръст и проехтя изстрел, който оглуши и обля всички с барутен дим. Французинът пребледня и се втурна обратно към вратата.
Забравил намерението си да не разкрива познанията си по френски език, Пиер, грабнал пистолета и го хвърлил, изтичал до офицера и му заговорил на френски.
- Vous n "etes pas blesse? [Ранен ли сте?] - каза той.
„Je crois que non“, отговори офицерът, опипвайки се, „mais je l "ai manque belle cette fois ci", добави той, сочейки напуканата мазилка в стената. „Quel est cet homme? [Изглежда не... .. но това веднъж беше близо Кой е този човек?] - гледайки строго Пиер, каза офицерът.
- Ah, je suis vraiment au desespoir de ce qui vient d "arriver, [Ах, наистина съм отчаян от това, което се случи,] - бързо каза Пиер, напълно забравил ролята си. - C" est un fou, un malheureux qui ne savait pas ce qu "il faisait. [Това е един нещастен луд, който не знае какво прави.]
Офицерът се приближи до Макар Алексеевич и го хвана за яката.
Макар Алексеич, с отворени устни, сякаш заспиваше, се олюля, облегнат на стената.
„Brigand, tu me la payeras“, каза французинът, отдръпвайки ръката си.
– Nous autres nous sommes clements apres la victoire: mais nous ne pardonnons pas aux traitres, [Разбойник, ще ми платиш за това. Нашият брат е милостив след победата, но ние не прощаваме на предателите], добави той с мрачна тържественост на лицето и с красив, енергичен жест.
Пиер продължи да убеждава офицера на френски да не изисква от този пиян, луд човек. Французинът слушаше мълчаливо, без да променя мрачния си вид, и изведнъж се обърна с усмивка към Пиер. Той го гледа мълчаливо няколко секунди. Красивото му лице придоби трагично нежно изражение и той протегна ръка.
- Vous m "avez sauve la vie! Vous etes Francais, [Вие спасихте живота ми. Вие сте французин]", каза той. За един французин това заключение беше неоспоримо. Само французин можеше да извърши велико дело и да спаси своя life, m r Ramball „I capitaine du 13 me leger [мосю Рамбал, капитан на 13-ти лек полк] без съмнение беше най-великото дело.
Но колкото и несъмнено да беше това заключение и основаната на него убеденост на офицера, Пиер сметна за необходимо да го разочарова.
„Je suis Russe, [аз съм руснак]“, бързо каза Пиер.
- Ti ti ti, a d "autres, [кажи го на другите] - каза французинът, като размаха пръст пред носа си и се усмихна. - Tout a l "heure vous allez me conter tout ca", каза той. – Charme de rencontrer un compatiote. Ех биен! qu "allons nous faire de cet homme? [Сега ще ми разкажеш всичко това. Много е хубаво да се срещнеш със сънародник. Добре! какво да правим с този човек?] - добави той, обръщайки се към Пиер, вече като към свой брат. Само Пиер да не беше французин, след като веднъж получи това най-високо звание в света, той не можеше да се откаже от него, каза изражението на лицето и тонът на френския офицер.На последния въпрос Пиер отново обясни кой е Макар Алексеич , обясни, че непосредствено преди пристигането им този пиян, невменяем мъж измъкнал зареден пистолет, който не успели да му отнемат и помолил деянието му да бъде оставено без наказание.
Французинът издаде гърди и направи кралски жест с ръка.
- Vous m "avez sauve la vie. Vous etes Francais. Vous me demandez sa grace? Je vous l" accorde. Qu "on emmene cet homme, [Вие спасихте живота ми. Вие сте французин. Искате ли да му простя? Прощавам му. Отведете този човек", каза френският офицер бързо и енергично, държейки за ръката това, което беше въведен за спасяването на живота му на френския на Пиер и отиде с него в къщата.
Войниците, които бяха в двора, като чуха изстрела, отидоха в прохода, питайки какво се е случило и изразиха готовност да накажат виновните; но полицаят рязко ги спря.
„On vous demandera quand on aura besoin de vous, [Когато е необходимо, ще бъдете извикани“, каза той. Войниците си тръгнаха. Батманът, който междувременно беше в кухнята, се приближи до полицая.
„Capitaine, ils ont de la soupe et du gigot de mouton dans la cuisine“, каза той. - Faut il vous l "apporter? [Капитанът има супа и печено агне в кухнята. Искате ли да го донесете?]
- Oui, et le vin, [Да, и вино,] - каза капитанът.
Френският офицер заедно с Пиер влязоха в къщата. Пиер смяташе за свой дълг отново да увери капитана, че не е французин, и искаше да си тръгне, но френският офицер не искаше и да чуе за това. Той беше толкова учтив, любезен, добродушен и искрено благодарен, че спаси живота му, че Пиер не събра смелостта да му откаже и седна с него в коридора, в първата стая, в която влязоха. На твърдението на Пиер, че не е французин, капитанът, очевидно не разбирайки как е възможно да откаже такава ласкателна титла, сви рамене и каза, че ако той със сигурност иска да бъде известен като руснак, тогава така да бъде, но че той, въпреки това, все пак завинаги се свързва с него чрез чувство на благодарност за спасяването на живот.
Ако този човек беше надарен с поне някаква способност да разбира чувствата на другите и се беше досетил за чувствата на Пиер, Пиер вероятно щеше да го напусне; но живата непроницаемост на този човек към всичко, което не беше самият той, победи Пиер.
- Francais ou prince russe incognito, [френски или руски принц инкогнито] - каза французинът, гледайки мръсното, но тънко бельо на Пиер и пръстена на ръката му. - Je vous dois la vie je vous offre mon amitie. Un Francais n "oublie jamais ni une insulte ni un service. Je vous offre mon amitie. Je ne vous dis que ca. [Дължа ти живота си и ти предлагам приятелство. Французинът никога не забравя обиди или услуги. Предлагам ти своите приятелство за теб, не казвам повече.]
В звуците на гласа му, в изражението на лицето му, в жестовете на този офицер имаше толкова добродушие и благородство (във френския смисъл), че Пиер, отговаряйки с несъзнателна усмивка на усмивката на французина, стисна протегнатата ръка.
- Capitaine Ramball du treizieme leger, decore pour l "affaire du Sept, [капитан Рамбал, тринадесети лек полк, кавалер на Ордена на почетния легион за каузата на седми септември,] - той се представи със самодоволна, неконтролируема усмивка, която сбръчка устни под мустаците си. - Voudrez vous bien me dire a present, a qui "j" ai l "honneur de parler aussi agreablement au lieu de rester a l" линейка avec la balle de ce fou dans le corps. [Ще бъдете ли толкова любезен да ми кажеш сега с кого съм, че имам честта да говоря толкова приятно, вместо да съм на превързочния пункт с куршума на този луд в тялото му?]
Пиер отговори, че не може да каже името си и, като се изчерви, започна, опитвайки се да измисли име, да говори за причините, поради които не може да каже това, но французинът набързо го прекъсна.
"De grace", каза той. - Je comprends vos raisons, vous etes officier ... officier superieur, peut etre. Vous avez porte les armes contre nous. Ce n "est pas mon affaire. Je vous dois la vie. Cela me suffit. Je suis tout a vous. Vous etes gentilhomme? [Попълнете, моля. Разбирам ви, вие сте офицер ... щабен офицер, може би. Ти служи срещу нас. Не е моя работа. Дължа ти живота си. Това ми стига и съм изцяло твой. Благородник ли си?] - добави той с намек за въпрос. Пиер наклони глава. - Votre nom de bapteme, s "il vous plait? Je ne demande pas davantage. Мосю Пиер, dites vous… Parfait. C "est tout ce que je desire savoir. [Вашето име? Не питам нищо друго. Г-н Пиер, казахте ли? Добре. Това е всичко, което ми трябва.]
Когато бяха донесени агнешко печено, бъркани яйца, самовар, водка и вино от руска изба, донесени от французите, Рамбал помоли Пиер да участва в тази вечеря и веднага, нетърпеливо и бързо, като здрав и гладен човече, започна да яде, дъвчейки бързо със здравите си зъби, непрекъснато пляскайки с устни и казвайки отлично, exquis! [чудесно, отлично!] Лицето му беше зачервено и покрито с пот. Пиер беше гладен и с удоволствие взе участие във вечерята. Морел, санитарят, донесе тенджера с топла вода и сложи в нея бутилка червено вино. Освен това той донесе бутилка квас, която взе от кухнята за проба. Тази напитка вече беше известна на французите и получи името. Те нарекоха кваса limonade de cochon (лимонада от свинско месо) и Морел похвали тази лимонада de cochon, която намери в кухнята. Но тъй като капитанът имаше вино, получено по време на преминаването през Москва, той предостави квас на Морел и взе бутилка Бордо. Той уви бутилката до гърлото в салфетка и наля на себе си и на Пиер вино. Утолението от глада и виното още повече оживиха капитана и той не спря да говори по време на вечерята.
- Oui, mon cher monsieur Pierre, je vous dois une fiere chandelle de m "avoir sauve ... de cet enrage ... J" en ai assez, voyez vous, de balles dans le corps. En voila une (посочи настрани) a Wagram et de deux a Смоленск, - той показа белега, който беше на бузата му. - Et cette jambe, comme vous voyez, qui ne veut pas marcher. C "est a la grande bataille du 7 a la Moskowa que j" ai recu ca. Sacre dieu, c "etait beau. Il fallait voir ca, c" etait un deluge de feu. Vous nous avez taille une rude besogne; vous pouvez vous en vanter, nom d "un petit bonhomme. Et, ma parole, malgre l" atoux que j "y ai gagne, je serais pret a recommencer. Je plains ceux qui n" ont pas vu ca. [Да, скъпи ми г-н Пиер, длъжен съм да запаля добра свещ за вас, че ме спасихте от този луд. Виждате ли, имам достатъчно от куршумите, които имам в тялото си. Ето единия близо до Ваграм, другия близо до Смоленск. И този крак, виждате ли, който не иска да се движи. Това е по време на голямата битка на 7-ми край Москва. О! беше прекрасно! Трябваше да го видиш, беше огнен потоп. Дадохте ни трудна работа, можете да се похвалите. И за Бога, въпреки този коз (той посочи кръста), щях да съм готов да започна всичко отначало. Съжалявам тези, които не са го видели.]
- J "y ai ete, [бях там] - каза Пиер.
- Бах, измамник! Eh bien, tant mieux, каза французинът. - Vous etes de fiers ennemis, tout de meme. La grande redoute a ete tenace, nom d "une pipe. Et vous nous l" avez fait cranement payer. J "y suis alle trois fois, tel que vous me voyez. Trois fois nous etions sur les canons et trois fois on nous a culbute et comme des capucins de cartes. Oh!! c" etait beau, monsieur Pierre. Vos grenadiers ont ete superbes, tonnerre de Dieu. Je les ai vu six fois de suite serrer les rangs, et marcher comme a une revue. Les beaux hommes! Notre roi de Naples, qui s "y connait a cre: bravo! Ah, ah! soldat comme nous autres! - каза той, усмихвайки се, изяде минута мълчание. - Tant mieux, tant mieux, monsieur Pierre. Terribles en bataille . .. galants ... - той намигна с усмивка, - avec les belles, voila les Francais, monsieur Pierre, n "est ce pas? [Ба, наистина ли? Толкова по-добре. Трябва да призная, че сте грозни врагове. Големият редут се държеше добре, по дяволите. И ни накарахте да платим скъпо. Бил съм там три пъти, както виждате. Три пъти бяхме на оръдията, три пъти ни събаряха като картови войници. Твоите гренадери бяха страхотни, за Бога. Видях как редиците им се сключиха шест пъти и как маршируваха точно на парада. Прекрасни хора! Нашият неаполитански крал, който изяде кучето в тези случаи, им вика: браво! - Ха, ха, значи ти си наш брат войник! — Толкова по-добре, толкова по-добре, мосю Пиер. Страшни в битка, добри към красавиците, ето ги французите, мосю Пиер. Не е ли?]
Капитанът беше до такава степен наивно и добродушно весел, и от сърце, и доволен от себе си, че Пиер едва не намигна, като го гледаше весело. Вероятно думата "галант" накара капитана да се замисли за позицията на Москва.
– A propos, dites, donc, est ce vrai que toutes les femmes ont quitte Moscou? Une drole d "idee! Qu" avaient elles a craindre? [Между другото, моля, кажете ми, вярно ли е, че всички жени са напуснали Москва? Странна мисъл, от какво се страхуваха?]
– Est ce que les dames francaises ne quitteraient pas Paris si les Russes y entraient? [Няма ли френските дами да напуснат Париж, ако руснаците влязат в него?] - каза Пиер.
- Ах, ах, ах! .. - французинът се засмя весело, сангвинично, потупвайки Пиер по рамото. - Ах! elle est forte celle la“, каза той. – Париж? Mais Paris Paris… [Ха, ха, ха!.. Но той каза нещо. Париж?.. Но Париж... Париж...]
- Paris la capitale du monde ... [Париж е столицата на света ...] - каза Пиер, завършвайки речта си.
Капитанът погледна Пиер. Имаше навика да спира по средата на разговор и да гледа с напрегнато смеещи се, нежни очи.
- Eh bien, si vous ne m "aviez pas dit que vous etes Russe, j" aurai parie que vous etes Parisien. Vous avez ce je ne sais, quoi, ce… [Е, ако не ми казахте, че сте руснак, бих се обзаложил, че сте парижанин. Има нещо в теб, това…] – и като каза този комплимент, той отново мълчаливо погледна.
- J "ai ete a Paris, j" y ai passe des annees, [Бях в Париж, прекарах цели години там] - каза Пиер.
Oh ca se voit bien. Париж!.. Un homme qui ne connait pas Paris, est un sauvage. Un Parisien, ca se изпрати a deux lieux. Paris, s "est Talma, la Duschenois, Potier, la Sorbonne, les boulevards, - и забелязвайки, че заключението е по-слабо от предишното, той припряно добави: - Il n" y a qu "un Paris au monde. Vous avez ete a Paris et vous etes reste Busse. Eh bien, je ne vous en estime pas moins. [О, виждате го. Париж!... Човек, който не познава Париж, е дивак. Можете да разпознаете парижанина двама мили. Париж е Талма, Дюшеноа, Потие, Сорбоната, булевардите... В целия свят има само Париж. Ти беше в Париж и си остана руснак. Е, уважавам те не по-малко за това.]
Под въздействието на изпитото вино и след дните, прекарани в самота с мрачните си мисли, Пиер изпита неволно удоволствие от разговора с този весел и добродушен човек.
- Pour en revenir a vos dames, on les dit bien belles. Quelle fichue idee d "aller s" enterrer dans les steppes, quand l "armee francaise est a Moscou. Quelle chance elles ont manque celles la. Vos moujiks c" est autre chose, mais voua autres gens civilises vous devriez nous connaitre mieux que ca . Nous avons pris Vienne, Berlin, Madrid, Naples, Rome, Varsovie, toutes les capitales du monde… On nous craint, mais on nous aime. Nous sommes bons a connaitre. Et puis l „Empereur! [Но да се върнем на вашите дами: те казват, че са много красиви. Каква глупава идея да отидете да копаете в степите, когато френската армия е в Москва! Пропуснаха чудесна възможност. Вашите хора, разбирам, но вие сте хора образовани -трябваше да ни познавате по-добре от това.Взехме Виена,Берлин,Мадрид,Неапол,Рим,Варшава,всички столици на света.Страхуват се от нас,но ни обичат.Не е вредно да знаем ние по-добре. И тогава императорът ...] - започна той, но Пиер го прекъсна.
- L "Empereur", повтори Пиер и лицето му внезапно придоби тъжно и смутено изражение. - Est ce que l "Empereur? .. [Император ... Какво е императорът? ..]
- L "Empereur? C" est la generosite, la clemence, la justice, l "ordre, le genie, voila l" Empereur! C "est moi, Ram ball, qui vous le dit. Tel que vous me voyez, j" etais son ennemi il y a encore huit ans. Mon pere a ete comte emigre ... Mais il m "a vaincu, cet homme. Il m" a empoigne. Je n "ai pas pu resister au spectacle de grandeur et de gloire dont il couvrait la France. Quand j" ai compris ce qu "il voulait, quand j" ai vu qu "il nous faisait une litiere de lauriers, voyez vous, je me suis dit: voila un souverain, et je me suis donne a lui. Eh voila! Oh, oui, mon cher, c "est le plus grand homme des siecles passes et a venir. [Император? Тази щедрост, милосърдие, справедливост, ред, гениалност – това е императорът! Аз съм, Рамбал, който ти говоря. Както ме виждате, бях негов враг преди осем години. Баща ми беше граф и емигрант. Но той ме победи, този човек. Той ме завладя. Не можех да устоя на спектакъла от величие и слава, с който той покри Франция. Като разбрах какво иска, като видях, че ни приготвя легло от лаври, казах си: ето го суверенът и му се отдадох. И така! О, да, скъпа моя, това е най-великият човек от миналото и бъдещето.]
– Est il a Moscou? [Какво, в Москва ли е?] - каза Пиер, колебливо и с престъпно лице.
Французинът погледна престъпното лице на Пиер и се ухили.
- Non, il fera son entree demain, [Не, той ще влезе утре,] - каза той и продължи разказите си.
Разговорът им беше прекъснат от вика на няколко гласа пред портата и пристигането на Морел, който дойде да съобщи на капитана, че виртембергските хусари са пристигнали и искат да поставят конете си в същия двор, където стояха конете на капитана. Трудността се дължи главно на факта, че хусарите не разбират какво им се казва.
Капитанът заповяда да извикат при себе си старшия подофицер със строг глас, попита го от кой полк е, кой им е началникът и на какво основание си позволява да заеме вече зает апартамент. На първите два въпроса германецът, който не разбираше добре френски, назова своя полк и своя командир; но на последния въпрос той, без да го разбира, вмъквайки начупени френски думи в немската реч, отговори, че той е интендантът на полка и че е инструктиран от началника да заеме всички къщи подред, Пиер, който знае Немец, превежда на капитана казаното от германеца и отговорът на капитана се предава на немски на виртембергския хусар. Разбирайки казаното, германецът се предава и отвежда хората си. Капитанът излезе на верандата, като даде някакви заповеди на висок глас.
Когато се върна обратно в стаята, Пиер седеше на същото място, където беше седял преди, с ръце на главата си. Лицето му показваше болка. В този момент той наистина страдаше. Когато капитанът си тръгна и Пиер остана сам, той внезапно дойде на себе си и осъзна в какво положение се намира. Не че Москва беше превзета и не че тези щастливи победители бяха домакини в нея и го покровителстваха - колкото и да изпитваше Пиер това, не това го измъчваше в момента. Измъчваше го съзнанието за своята слабост. Няколко чаши пияно вино, разговор с този добродушен човек разрушиха концентрираното мрачно настроение, в което Пиер живееше последните дни и което беше необходимо за изпълнението на намерението му. Пистолетът, камата и палтото бяха готови, Наполеон се местеше утре. Пиер по същия начин смяташе за полезно и достойно да убие злодея; но чувстваше, че сега няма да го направи. Защо? Не знаеше, но като че ли предчувстваше, че няма да изпълни намерението си. Той се бореше със съзнанието за своята слабост, но смътно усещаше, че не може да я преодолее, че предишната мрачна структура от мисли за отмъщение, убийство и саможертва се разпръсна като прах при докосването на първо лице.
Капитанът, леко накуцвайки и подсвирквайки си нещо, влезе в стаята.
Бърморенето на французина, което преди беше забавлявало Пиер, сега му се стори отвратително. И подсвиркващата песен, и походката, и жестът на усукване на мустаци - всичко сега изглеждаше обидно за Пиер.
„Сега ще си тръгна, повече няма да му кажа нито дума“, помисли си Пиер. Той си помисли това, а междувременно седеше на същото място. Някакво странно чувство на слабост го прикова към мястото му: той искаше и не можеше да стане и да си тръгне.
Капитанът, от друга страна, изглеждаше много весел. Той мина два пъти през стаята. Очите му блестяха, а мустаците му леко потрепваха, сякаш се усмихваше на някакво забавно изобретение.
— Charmant — каза той изведнъж, — le colonel de ces Wurtembourgeois! C "est un Allemand; mais brave garcon, s" il en fut. Mais Allemand. [Прекрасен, полковник от тези вюртембергерци! Той е германец; но добър човек, въпреки това. Но немски.]
Той седна срещу Пиер.
- A propos, vous savez donc l "allemand, vous? [Между другото, тогава знаете ли немски?]
Пиер го погледна мълчаливо.
– Comment dites vous asile en allemand? [Как се казва подслон на немски?]
- Азил? — повтори Пиер. – Asile en allemand – Unterkunft. [Скривалището? Подслон - на немски - Unterkunft.]
– Comment dites vous? [Как се казва?] – недоверчиво и бързо попита капитанът.
„Unterkunft“, повтори Пиер.
— Онтеркоф — каза капитанът и за няколко секунди погледна Пиер със смеещи се очи. – Les Allemands sont de fieres betes. N "est ce pas, monsieur Pierre? [Какви глупаци са тези германци. Нали, мосю Пиер?] - заключи той.
- Eh bien, encore une bouteille de ce Bordeau Moscovite, n "est ce pas? Morel, va nous chauffer encore une pelilo bouteille. Morel! [Е, още една бутилка от това московско бордо, нали? Morel ще ни стопли още една бутилка.Morel!] извика капитанът весело.
Морел донесе свещи и бутилка вино. Капитанът погледна Пиер на светлината и очевидно беше поразен от разстроеното лице на събеседника си. Рамбал с искрена скръб и съпричастност на лицето се приближи до Пиер и се наведе над него.
- Eh bien, nous sommes tristes, [Какво е, тъжни ли сме?] - каза той, докосвайки ръката на Пиер. – Vous aurai je fait de la peine? Non, vrai, avez vous quelque chose contre moi, повтори той. – Peut etre rapport a la situation? [Може би те разстроих? Не, наистина, нямаш ли нищо против мен? Може би за позиция?]
Пиер не отговори, но погледна нежно в очите на французина. Този израз на участие го зарадва.
- Parole d "honneur, sans parler de ce que je vous dois, j" ai de l "amitie pour vous. Puis je faire quelque chose pour vous? Disposez de moi. C" est a la vie et a la mort. C "est la main sur le c?ur que je vous le dis, [Честно казано, да не говорим какво ти дължа, изпитвам приятелство към теб. Мога ли да направя нещо за теб? Имай ме. Това е на живот и смърт , казвам ви това с ръка на сърцето си,] каза той, удряйки се в гърдите.
— Мерси — каза Пиер. Капитанът погледна внимателно Пиер, точно както погледна, когато научи как се нарича приюта на немски, и лицето му изведнъж светна.
- Ах! dans ce cas je bois a notre amitie! [А, в такъв случай пия за вашето приятелство!] – извика той весело, наливайки две чаши вино. Пиер взе налятата чаша и я изпи. Рамбал изпи своето, отново се ръкува с Пиер и облегна лакти на масата в замислено меланхолична поза.
Зареждане...