Образът на русия в поемата мъртви души накратко. Образът на Русия в поемата "Мъртви души" на Гогол - Съчинение

"Мъртви души" - върхът в творчеството на Н. В. Гогол. В поемата авторът прави дълбоки художествени открития и обобщения. Идеологическата концепция на произведението се основава на мислите на писателя за народа и за бъдещето на Русия. За Гогол, както и за много други писатели, темата за Русия е свързана с темата за народа. Творбата създава колективен събирателен образ на народа.

Обаждайки се заедно с Чичиков в имотите на земевладелците, читателят може да направи определени изводи за положението на селяните. В очите на Манилов пред погледа на героя проблеснаха „сиви дървени колиби“ и фигурите на две жени, влачещи „разкъсани трупи“, оживяваха гледката. Селяните на Плюшкин живеят в още по-ужасна бедност: „... дънерът в колибите беше тъмен и стар; много покриви се продухаха като решето ... Прозорците на колибите бяха без стъкло, други бяха запушени с парцал или ципун ..." Този, който "зле храни хората", те "мрат като мухи", много пият твърде много или бягат. С юмрука Собакевич и стиснатата Коробочка селяните също имат тежък живот. Селото на собственика на земята е източник на мед, мас, коноп, които Коробочка продава. Тя също търгува със самите селяни - така че тя "отстъпи" третата година на протойерей "две момичета за сто рубли всяко". Още една подробност: момичето Пелагея от знатното семейство на единадесет години, изпратено от Коробочка да покаже пътя на Селифан, не знае къде е дясното, къде е лявото. Това дете расте като плевел. Кутията показва загриженост за момичето, но нищо повече от нещото: "... само вие гледайте: не я носете, търговците вече са донесли една от мен."

Собствениците на земя, изобразени в поемата, не са злодеи, а обикновени хора, типични за тази среда, но те притежават души. За тях крепостният селянин не е човек, а роб. Гогол показва беззащитността на селянина пред произвола на земевладелците. Крепостният собственик контролира съдбата на човек, той може да го продаде или купи: жив или дори мъртъв. Така Гогол създава обобщен образ на руския народ, показвайки колко много нещастия го очакват: провал на реколтата, болести, пожари, властта на земевладелците, икономични и лошо управлявани, скъперници и ревностни.

Крепостничеството има разрушително въздействие върху трудещите се. Селяните изглеждат тъпо смирение, безразличие към собствената си съдба. Стихотворението показва потиснатите мъже чичо Митай и чичо Миняй, Прошка, свалена от Плюшкин в огромни ботуши, глупавото момиче Пелагея, пияници и мързеливи хора Петрушка и Селифан. Авторът съчувства на тежкото положение на селяните. Не премълча и народните бунтове. Длъжностни лица и Плюшкин припомниха как наскоро, заради пристрастеността на асесор Добряжкин към селските жени и момичета, държавните селяни от селата Вшивая арогантност и Задирайлово изтриха земската полиция от лицето на земята. Провинциалното общество е много разтревожено от мисълта за възможността за бунт от неспокойните селяни на Чичиков по време на преселването им в района на Херсон.

В обобщения образ на хората авторът откроява колоритни фигури и ярки или трагични съдби. Мислите на автора за селяните, които вече не живеят на земята, са поставени в устата на Чичиков. За първи път в поемата са показани наистина живи хора, но жестоката ирония на съдбата се крие в това, че те вече са заровени в земята. Мъртвите са сменили местата си с живите. В списъка на Собакевич заслугите са отбелязани подробно, професиите са изброени; всеки селянин има свой характер, своя съдба. Корк Степан, дърводелец, „обиколи цялата провинция със запушалка зад колана и ботуши на раменете си“. Максим Телятников, обущар, „учил от немец ... щеше да е чудо, а не обущар“, и той шиеше ботуши от гнила кожа - и дюкянът беше пуст, и той отиде „да пие и да се въргаля по улиците ." Каруцарят Михеев е народен майстор. Правеше издръжливи файтони, които бяха известни в цялата област.

Във въображението на Чичиков възкръсват млади, здрави, трудолюбиви, даровити хора, отишли ​​си в разцвета на силите си. С горчиво съжаление звучи обобщението на автора: "О, руският народ! Не обича да умира от естествена смърт!" Разбитите съдби на селяните-бегълци на Плюшкин не могат да не събудят съчувствие. Някои от тях се трудят в затворите, някой се наведе към шлеповете и влачи ремъка „под една безкрайна песен, като Русия“.

Така Гогол сред живите и мъртвите намира въплъщение на различни качества на руския характер. Неговата родина е народна Русия, а не местна бюрократична. В лирическата част на „Мъртви души” авторът създава абстрактно-символични образи и мотиви, които отразяват мислите му за настоящето и бъдещето на Русия – „уместна руска дума”, „чудо път”, „Моя Русия”, „тройка птица”. ". Авторът се възхищава на точността на руската дума: "Руските хора се изразяват силно! И ако възнаградят някого с дума, тогава тя ще отиде при семейството и потомството им ..." Точността на изразите отразява живия, жив ум на руския селянин, който умее да опише едно явление или човек с един ред. Този невероятен дар на хората е отразен в създадените от тях пословици и поговорки. В своето лирическо отклонение Гогол перифразира една от тези поговорки: „Изречено уместно, като писане, не се сече с брадва“. Авторът е убеден, че творческата сила на руския народ няма равна. Фолклорът му отразява едно от основните качества на руския човек - искреността. Една добре насочена, жива дума от селянин избухва "изпод самото сърце".

Образът на Русия в отклоненията на автора е пронизан с лиричен патос. Авторът създава идеален образ, възвишен, привличащ с „тайна сила”. Не напразно той говори за „прекрасното, красивото далече“, от което гледа на Русия. Това е епично разстояние, разстояние от "могъщо пространство": "О! какво искрящо, прекрасно, непознато разстояние до земята! Русия! .." Ярките епитети предават идеята за удивителната, уникална красота на Русия. Авторът е поразен и от дистанцията на историческото време. Риторичните въпроси съдържат твърдения за уникалността на руския свят: "Какво пророкува тази необятна шир? Не се ли ражда тук, в теб, безкрайна мисъл, когато самият ти си безкраен? Не е ли възможно тук да бъде герой когато има къде да се обърна и да го разходим?" Героите, изобразени в историята за приключенията на Чичиков, са лишени от епични качества, те не са герои, а обикновени хора със своите слабости и пороци. В епичния образ на Русия, създаден от автора, няма място за тях: те изчезват, точно както „точки, икони стърчат незабележимо сред равнините на ниските градове“.

В края на поемата Гогол създава химн на пътя, химн на движението - извор на "чудни идеи, поетични мечти", "чудни впечатления". "Рус-тройка" е обемен символичен образ. Авторът е убеден, че Русия има голямо бъдеще. Риторичният въпрос, отправен към Русия, е проникнат от вярата, че пътят на страната е пътят към светлината, към чудото, към прераждането: „Русь, къде бързаш? Русия-тройка се издига в друго измерение: "конете във вихрушка, спиците в колелата се смесват в един гладък кръг" "и всичко вдъхновено от Бога се втурва." Авторът вярва, че Русия-тройка лети по пътя на духовната трансформация, че в бъдеще ще има истински, „добродетелни“ хора, живи души, способни да спасят страната.

// "Цяла Русия" в поемата на Гогол "Мъртви души"

Импулсът за написването на поемата "" беше необяснимото желание на автора да разкрие описание на Русия, да пътува със своя герой през градовете и провинциите на Русия, да разкрие лицата на триумфалните служители и земевладелци, управлявали живота на крепостни селяни. Заглавието на поемата на Гогол има двойно значение.

Първо, той говори за онези селски души, които Чичиков купи, за да извърши измамата си. В онези дни селяните са били третирани много жестоко. Хазяите можеха не само да продават мъртвите си души, но дори и приживе да ги губят на карти или в казина, да ги обменят или дават като вещи или предмети.

Второ, всички онези собственици на земя и служители, които са ни представени на страниците на поемата, могат да бъдат приписани на мъртви души. Вътрешният им свят е празен, душата им безчувствена, а съществуването безсмислено. Следователно можем спокойно да кажем, че такива хора, чието тяло е все още живо, отдавна са починали.

В поемата си той напълно изоставя любовната история. Той се опитва да покаже целия ужас и мръсотия на живота на Русия по това време. И чувствата на любов тук изобщо не са подходящи. В обществото цари паричен ентусиазъм и зависимост, която напълно поглъща всички други качества на човек.

Ако обърнете внимание на личността на главния герой, тогава можем да кажем, че Павел Иванович е доста интелигентен и интелигентен човек. Но всичките му положителни качества бяха погълнати от голямото желание да натрупа повече пари. А за изображенията на собствениците на земя няма какво да се каже. Едни витаят в облаците и мечтите си, други онемяват пред очите ни от алчността си, трети клюки и скандали. И всички те са обединени от една цел - да натрупат богатство и да го скрият под възглавницата.

Последователното запознаване на читателя със земевладелците от поемата не е случайно. Н.В. Гогол изгражда верига, по която се движим все по-надалеч, в джунглата на стопанския живот. Мечтателният Манилов, после глупавата Коробочка, след нея наглият Ноздрьов. Освен това образът на Собакевич, който прилича на мечка, и накрая - изгубеният Плюшкин, който напълно е престанал да бъде като човек. Допълнени от лицата на собствениците на земя и чиновниците, които безнаказано правеха каквото си искат – бъркаха, взимаха подкупи, нарушаваха законите.

Паралелно с управляващата Русия Н.В. Гогол също характеризира народна Русия. Обикновените селяни, в образите на чичо Митя и чичо Миня, Селифан и Петруша, са напълно безразлични към живота и съдбата си. Някои обичат да пият, други вярно служат на собствениците. И такава беше съдбата на мнозинството от населението на Русия по това време. Бяха неколцина, майстори на занаята си. Това е файтонджията Михеев, обущарят Максим Телятников. Но имаше много малко такива хора. Поради това Н.В. Гогол е много тъжен за истинската руска душа и вярва, че тя все пак ще се възроди сред хората и ще надделее над алчността и властта на парите.

"Мъртви души" - върхът в творчеството на Н. В. Гогол. В поемата авторът прави дълбоки художествени открития и обобщения. Идеологическата концепция на произведението се основава на мислите на писателя за народа и за бъдещето на Русия. За Гогол, както и за много други писатели, темата за Русия е свързана с темата за народа. Творбата създава колективен събирателен образ на народа. Обаждайки се заедно с Чичиков в имотите на земевладелците, читателят може да направи определени изводи за положението на селяните. В очите на Манилов героят проблясва „сиви дървени колиби“ и оживява външния вид на фигурите на две жени, влачещи „разкъсани трупи“. Селяните на Плюшкин живеят в още по-ужасна бедност: „... дънерът в колибите беше тъмен и стар; много покриви издуха като решето ... Прозорците в колибите бяха без стъкло, други бяха запушени с парцал или ципун ... ”Този, който„ храни лошо хората ”и те„ умират като мухи ”, мнозина стават пияници или бягат. С юмрука Собакевич и стиснатата Коробочка селяните също имат тежък живот. Селото на собственика на земята е източник на мед, мас, коноп, които Коробочка продава. Тя също търгува със самите селяни - така че тя „отстъпи“ третата година на архиерея „две момичета за сто рубли всяко“. Още една подробност: момичето Пелагея от знатното семейство на единадесет години, изпратено от Коробочка да покаже пътя на Селифан, не знае къде е дясното, къде е лявото. Това дете расте като плевел. Кутията показва загриженост за момичето, но нищо повече от нещото: "... вижте само: не я довеждайте, търговците вече са донесли една от мен." Собствениците на земя, изобразени в поемата, не са злодеи, а обикновени хора, типични за тази среда, но те притежават души. За тях крепостният селянин не е човек, а роб. Гогол показва беззащитността на селянина пред произвола на земевладелците. Крепостният собственик контролира съдбата на човек, той може да го продаде или купи: жив или дори мъртъв. Така Гогол създава обобщен образ на руския народ, показвайки колко много нещастия го очакват: провал на реколтата, болести, пожари, властта на земевладелците, икономични и лошо управлявани, скъперници и ревностни. Крепостничеството има разрушително въздействие върху трудещите се. Селяните изглеждат тъпо смирение, безразличие към собствената си съдба. Стихотворението показва потиснатите мъже чичо Митай и чичо Миняй, Прошка, свалена от Плюшкин в огромни ботуши, глупавото момиче Пелагея, пияници и мързеливи хора Петрушка и Селифан. Авторът съчувства на тежкото положение на селяните. Не премълча и народните бунтове. Длъжностни лица и Плюшкин припомниха как наскоро, заради пристрастеността на асесор Добряжкин към селските жени и момичета, държавните селяни от селата Вшивая арогантност и Задирайлово изтриха земската полиция от лицето на земята. Провинциалното общество е много разтревожено от мисълта за възможността за бунт от неспокойните селяни на Чичиков по време на преселването им в района на Херсон. В обобщения образ на хората авторът откроява колоритни фигури и ярки или трагични съдби. Мислите на автора за селяните, които вече не живеят на земята, са поставени в устата на Чичиков. За първи път в поемата са показани наистина живи хора, но жестоката ирония на съдбата се крие в това, че те вече са заровени в земята. Мъртвите са сменили местата си с живите. В списъка на Собакевич заслугите са отбелязани подробно, професиите са изброени; всеки селянин има свой характер, своя съдба. Корк Степан, дърводелец, „обиколи цялата провинция със запушалка зад колана и ботуши на раменете си“. Максим Телятников, обущар, „учил при немец... чудо ще бъде, а не обущар“, и шиел ботуши от гнила кожа – и дюкянът опустял, и той отиде „да пие и да се въргаля по улиците ." Каруцарят Михеев е народен майстор. Правеше издръжливи файтони, които бяха известни в цялата област. Във въображението на Чичиков възкръсват млади, здрави, трудолюбиви, даровити хора, отишли ​​си в разцвета на силите си. С горчиво съжаление звучи обобщението на автора: „О, руски народ! Той не обича да умира от естествена смърт! Разбитите съдби на селяните-бегълци на Плюшкин не могат да не събудят съчувствие. Някои от тях се трудят в затворите, някой се наведе към шлеповете и влачи ремъка „под една безкрайна песен, като Русия“. Така Гогол сред живите и мъртвите намира въплъщение на различни качества на руския характер. Неговата родина е народна Русия, а не местна бюрократична. В лирическата част на „Мъртви души” авторът създава абстрактни символични образи и мотиви, които отразяват мислите му за настоящето и бъдещето на Русия – „удачна руска дума”, „чудо път”, „Моя Русия”, „тройка птица”. ". Авторът се възхищава на точността на руската дума: „Руският народ се изразява силно! и ако възнагради някого с дума, тогава тя ще отиде при семейството и потомството му ... ”Точността на изразите отразява живия, жив ум на руски селянин, който е в състояние да опише явление или човек с една линия. Този невероятен дар на хората е отразен в създадените от тях пословици и поговорки. В своето лирическо отклонение Гогол перифразира една от тези поговорки: „Изречено уместно, като писане, не се сече с брадва“. Авторът е убеден, че творческата сила на руския народ няма равна. Фолклорът му отразява едно от основните качества на руския човек - искреността. Една добре насочена, жива дума от селянин избухва "изпод самото сърце". Образът на Русия в отклоненията на автора е пронизан с лиричен патос. Авторът създава образ на идеална, възвишена, привличаща "тайна сила". Не напразно той говори за „прекрасното, красивото далече“, откъдето гледа на Русия. Това е епична далечина, далечината на „могъщия космос”: „Ти! каква искряща, прекрасна, непозната далечина до земята! Русия!..” Ярките епитети предават идеята за удивителната, уникална красота на Русия. Авторът е поразен и от дистанцията на историческото време. Риторичните въпроси съдържат твърдения за уникалността на руския свят: „Какво пророкува това огромно пространство? Не се ли ражда тук, в теб, една безкрайна мисъл, когато самият ти си без край? Няма ли герой тук, когато има къде да се обърнеш и да тръгнеш за него? Героите, изобразени в историята за приключенията на Чичиков, са лишени от епични качества, те не са герои, а обикновени хора със своите слабости и пороци. В епичния образ на Русия, създаден от автора, за тях няма място: те изчезват, както „като точки, икони, ниски градове стърчат незабележимо сред равнините“. В края на поемата Гогол създава химн на пътя, химн на движението - извор на "чудни идеи, поетични мечти", "чудни впечатления". "Рус-тройка" е обемен символичен образ. Авторът е убеден, че Русия има голямо бъдеще. Риторичният въпрос, отправен към Русия, е проникнат от вярата, че пътят на страната е пътят към светлината, към чудото, към прераждането: „Русь, къде бързаш? Русия-тройка се издига в друго измерение: "конете във вихрушка, спиците в колелата се смесват в един гладък кръг" "и всичко вдъхновено от Бога се втурва." Авторът вярва, че Русия-тройка лети по пътя на духовната трансформация, че в бъдеще ще има истински, „добродетелни“ хора, живи души, способни да спасят страната.

Интерес към творчеството на Гоголнеотслабнала и до днес. Вероятно причината е, че Гогол успя най-пълно да покаже чертите на характера на руския човек и красотата на Русия. В статията „Каква е, най-накрая, същността на руската поезия и каква е нейната особеност“, започнала още преди „Мъртви души“, Гогол пише: „Нашата поезия никъде не е изразила напълно руския човек за нас, не и във формата в какъвто трябва да бъде, а не в реалността, в която се намира. Тук е очертан проблемът, който Гогол щеше да разреши в „Мъртви души“.

В поемата Гоголрисува два противоположни свята: от една страна, истинската Русия е показана с нейната несправедливост, грабеж и грабеж, от друга страна, идеален образ на бъдеща справедлива и велика Русия. Този образ е представен главно в лирическите отклонения и размишления на самия писател. "Мъртви души" започва с изобразяване на градския живот, скици на картини на града и описание на бюрократичното общество. Пет глави от поемата са посветени на образа на чиновниците, пет - на земевладелците и една - на биографията на Чичиков. В резултат на това се пресъздава обща картина на Русия с огромен брой актьори от различни позиции и условия, които Гогол изтръгва от общата маса, тъй като освен чиновници и земевладелци, Гогол описва и други градски и селски жители - бюргери , слуги, селяни. Всичко това създава сложна панорама на живота на Русия, нейното настояще.

Типични представители на това настояще в стихотворението са зле стопанисваният земевладелец, дребната, "тоягоглава" Коробочка, небрежният животворец Ноздрев, скъперникът Собакевич и скъперникът Плюшкин. Гогол със злобна ирония показва духовната празнота и ограниченост, глупостта и придобивката на тези изродени земевладелци-душевници. Тези хора имат толкова малко останала човечност, че напълно могат да бъдат наречени „дупки в човечеството“. Светът на "Мъртви души" е ужасен, отвратителен и неморален. Това е свят, лишен от духовни ценности. Земевладелците, жителите на провинциалния град не са единствените му представители. На този свят живеят и селяни.

Но Гогол в никакъв случай не е склонен да ги идеализира. Нека си припомним началото на поемата, когато Чичиков влезе в града. Двама селяни, разглеждайки бричката, установиха, че едното колело не работи и Чичиков няма да стигне далеч.

Гогол не скри факта, че селяните стоят близо до кръчмата. Като глупави в стихотворението са показани чичо Митай и чичо Миняй, крепостният Манилов, който иска работа и сам отива да пие. Момичето Пелагея не знае как да различи къде е дясното, къде е лявото.

Про-шка и Мавра са потиснати и наплашени. Гогол не ги обвинява, а по-скоро им се надсмива добродушно. Описванекочияшът Селифан и лакеят Петрушка - дворните слуги на Чичиков, авторът проявява доброта и разбиране. Петрушка е обзет от страст към четенето, въпреки че повече го привлича не това, което чете, а самият процес на четене, тъй като от буквите „винаги излиза някоя дума, която понякога дявол знае какво означава. " Не виждаме висока духовност и морал в Селифан и Петрушка, но те вече се различават от чичо Митай и чичо Миня. Разкривайки образа на Селифан, Гогол показва душата на руския селянин и се опитва да разбере тази душа.

Нека си припомним какво казва той за значението на почесването на тила сред руския народ: „Какво означаваше това чесане? и какво изобщо означава? Раздразнение ли е, че планираната за утре среща с брат му не се получи ...

или сърдечна любов вече е започнала на ново място ... Или е просто жалко да напуснете топло място в народната кухня под палто от овча кожа, за да се влачите отново през дъжд и суграшица и всякакви пътни нещастия? Говорител на идеалното бъдещеРусия си е Русия, описана в отклонения. Тук е представен и народът.

Нека този народ се състои от „мъртви души“, но има жив и жив ум, това е народ, „пълен с творческите способности на душата ...“. Именно сред такъв народ можеше да се появи „тройна птица“, която лесно се контролира от кочияш. Това, например, е умен човек от Ярославъл, който „с една брадва и длето“ направи чудо екипаж. Чичиков купи него и други мъртви селяни.

Пренаписвайки ги, той рисува във въображението си техния земен живот: “Бащи мои, колко от вас сте препарирани тук! какво сте правили, сърца мои, през целия си живот?” Мъртвите селяни в поемата се противопоставят на живите селяни с техния беден вътрешен свят. Те са надарени с приказни, героични черти. Продавайки дърводелеца Степан, земевладелецът Собакевич го описва така: „В края на краищата каква сила беше! Ако беше служил в гвардията, Бог знае какво щяха да му дадат, три аршина и една верста височина. образ на народав поемата на Гогол постепенно се развива в образа на Русия.

Тук също се вижда противопоставянето на истинската Русия на идеалната бъдеща Русия. В началото на единадесета глава Гогол дава описание на Русия: „Рус! рус! Виждам те ... "и" Какъв странен, и примамлив, и носещ, и прекрасен в думата: пътят! Но тези две лирични отклонения са разкъсани от фразите: „Дръж, дръж, глупако!“ — извика Чичиков на Селифан.

„Ето ме с твоя широк меч! — изкрещя куриер с аршинов мустак, който галопираше към него. „Не виждаш, гоблин разкъсва душата ти: държавна карета“ В лирическите отклонения авторът се позовава на „огромната шир“, „могъщото пространство“ на руската земя. В последната глава на стихотворението, брицката на Чичиков, руската тройка се превръща в символичен образ на Русия, бързо устремена в непозната далечина. Гогол, като патриот, вярва в светлото и щастливо бъдеще на Родината. Русия на Гогол в бъдещето е велика и могъща държава.

Създадена е в средата на 19 век. Всички знаем, че този период от историята на Руската империя е белязан от края на епохата на крепостничеството. Какво очаква страната ни по това време? Николай Василиевич се опита да отговори на този въпрос в известната си поема.

Творбата може да се възприема двусмислено: на пръв поглед Русия стои пред нас в някакъв карикатурен образ на реалността, присъща на обществения живот. Но всъщност авторът изобразява пълнотата на поетичното богатство на живота в Русия.

Описание на живата Русия в стихотворението

Гогол описва Русия като многострадална, бедна държава, изтощена от всички препятствия, изпитани по-рано, и от собствения си алчен народ. Но Русия на Гогол е пълна със сила и енергия, които все още витаят в душата й, тя е безсмъртна и пълна с мощ.
Руският народ е изобразен в поемата с голямо писателско майсторство.

Запознаваме се с лишени от собственост селяни, безправни хора, големи работници, които са принудени да търпят потисничеството на такива земевладелци като Манилов, Собакевич и Плюшкин. Увеличавайки богатството на земевладелците, те живеят в нужда и бедност. Селяни - неграмотни и унизени - но в никакъв случай "мъртви".

Обстоятелствата ги принудиха да наведат глави, но не и да се подчинят напълно. Гогол описва истински руски хора - трудолюбиви, смели, издръжливи, които в продължение на много години, въпреки потисничеството, запазват своята личност и продължават да хранят жаждата за свобода. Руският народ в творбата е отражение на тяхната държава. Той не се примирява с робско положение: някои селяни решават да избягат от собствениците си в сибирската пустош и Поволжието.

В десета и единадесета глава Гогол повдига темата за селския бунт - група заговорници убиват земевладелеца Дробяжкин. Никой от мъжете на съдебното заседание не издаде убиеца - това говори преди всичко за това, че хората имат понятие за чест и достойнство.

Описанието на живота на селяните ни носи разбирането, че Русия в поемата на Гогол е наистина жива, изпълнена с вътрешна сила! Писателят твърдо вярва, че ще дойде моментът, когато святата и праведна Русия ще отхвърли такива алчни гнили личности като Плюшкин, Собакевич и други и ще блесне с нови светлини на чест, справедливост и свобода.

Отношението на Гогол към Русия

По време на създаването на поемата "Мъртви души", въпреки премахването на крепостничеството, имаше малка надежда, че Русия все пак ще възкръсне в предишното си величие. Въпреки това големият патриотизъм, любовта към своя народ и непоклатимата вяра в силата на Русия позволиха на Гогол да опише реалистично нейното велико бъдеще. В последните редове Гогол сравнява Русия с триглава птица, летяща към своето щастие, на която всички други народи и държави отстъпват.

Образът на Русия и селяните в поемата са единствените "живи" герои, които, затворени от "мъртви души", все още успяха да устоят и да продължат борбата си за съществуване и свобода. Авторът планира да опише триумфа на свободна Русия по-подробно във втория том на своята работа, която, за съжаление, никога не е била предопределена да види света.

1. Двусмислена оценка на поемата от критиците.
2. „Живата душа“ на Русия и нейните компоненти са същността на идеята на поемата „Мъртви души“.
3. Образът на птица тройка като символ на удивителната жизненост на Русия.

Творението е чисто руско, национално, изтръгнато от дебрите на народния живот...
В. Г. Белински

Тези думи на критика-демократ В. Г. Белински за поемата на Н. В. Гогол "Мъртви души" са резултат от дълбоко вникване в същността на замисъла на създателя на "Мъртви души". Самият Гогол признава в писмо до А. С. Пушкин, че в това произведение иска да покаже „цяла Русия“ такава, каквато е в действителност.

Чуха се много безпристрастни думи срещу писателя от критиците на славянофилското убеждение, че стихотворението съдържа само един отрицателен. На пръв поглед това е вярно. Показаните герои: хазяи, жители на провинциалния град, централният герой Павел Иванович Чичиков, дори хората, далеч не са идеални. Това, което виждаме през очите на Чичиков - разклатени колиби, зле управлявани мечтатели, негодници и кавгаджии, празнотата и продажността на чиновниците, безсмисленото иманярство и загубата на човешко достойнство. Обикновените хора изглеждат неграмотни и унизени, живеят както си искат и не правят нищо, за да подобрят положението си. Слугата на Чичиков - Петрушка, кочияшът Селифан, чичо Митяй и чичо Миняй, Прошка и Мавра на Плюшкин, момичето Пелагея, което не прави разлика между "дясно и ляво", двама пияни мъже в кръчмата, от чийто спор дали количката ще стигне до Москва или не, започва стихотворението - съществуват в собствен тесен, тесен свят. Дори да правят нещо, те или не постигат резултат, или просто не разбират целта на тази дейност. Например, Петрушка сякаш чете, но не следи съдържанието и смисъла, заложен в него, а как буквите се оформят в думи. Подобно на него, чичо Митай и чичо Миняй не могат да отглеждат коне, които са оплетени в следи.

Тази картина обаче е важен, но не и основен елемент на поемата. Същността му е другаде. Н. Г. Чернишевски много точно каза за Гогол: „Никой от нашите велики писатели не е изразил съзнанието за своето патриотично значение толкова ярко и ясно, колкото в Гогол. Той пряко се смяташе за човек, призван да служи не на изкуството, а на отечеството; той си помисли: „Аз не съм поет, аз съм гражданин“. Може да се спори с писателя-демократ в оценката на художествения дар на Гогол, който според мен беше и остава един от ненадминатите майстори на словото в руската литература. Но Чернишевски е прав за друго - тази поема е граждански подвиг на писателя Гогол.

Н. В. Гогол каза, че в неговата комедия "Главният инспектор" има един положителен герой - смях. В първия том на "Мъртви души" положителният герой е "живата душа" на Русия. Само тук болката, горчивината и надеждата се присъединяват към смеха на писателя. "Живата душа" на Русия, според Гогол, се крие в нейната велика история, нейната необятна шир, нейното величие, талант и мъдрост на нейния народ.

„Мъртви души“ е поема за Русия и за Русия. Авторът показа грозотата на съвременното съществуване, за да събуди у читателите чувство за неприемане на тази "мъртва" реалност, за да ги накара да се замислят за смисъла на своето съществуване, за бъдещето на страната. Концепцията за „мъртви души“ е многостранна, тя непрекъснато променя равнината на възприятие и интерпретация: това са мъртви крепостни селяни и духовно мъртви земевладелци и служители. Освен това първите не съществуват в света, но паметта за тях, техните дела, тяхната работа е жива, вторите, изглежда, са живи, но техните интереси и начин на живот са мъртви. Те няма да съществуват и никой няма да ги помни, дори техните потомци. И така, на кого разчита съвременна Русия, кой е източникът на нейните настоящи и бъдещи стремежи?

Идеята на "Мъртвите души" е изградена по такъв начин, че описанието на Русия на хората, Русия на живите е дадено в много по-малък обем от описанието на Русия на земевладелците. Но по своето поетическо напрежение и емоционална интензивност мястото, което заема живата Русия в поемата, далеч надхвърля всичко останало. В лирическите отклонения, размислите за съдбата на народа се чува най-големият хуманизъм на писателя. Както изследователите образно отбелязват, неговата тъжна песен, втурваща се „по цялото лице на руската земя“. С особена топлина и сърдечност авторът описва образите на мъртвите и избягалите селяни, изгубени в необятните простори на Русия.

Гогол се възхищава на тяхното трудолюбие, издръжливост, физическа сила, вътрешна красота. Екипажите на файтонджия на Михеев бяха известни в целия окръг с необикновената си сила и красота. Дърводелецът-богатир Степан Корк „дойде из цялата провинция с брадва в колана и ботуши на раменете си“. Производителят на печки Милушкин можеше да постави печка във всяка къща. Талантливият обущар Максим Телятников - "какво пробива с шило, след това ботуши." Още в ранното си творчество Н. В. Гогол говори с възхищение и любов за способностите на хората, тяхната смелост, красота, мъжество, трудолюбие: „Руският човек е способен на всичко и ще свикне с всеки климат. Изпратете го да живее в Камчатка, дайте ми само топли ръкавици, той ще пляска с ръце, брадва в ръцете си и отиде да си нареже нова колиба.

В същото време Гогол има и следната фраза: "... няма живот за руски човек, всички германци се намесват, но руските земевладелци разкъсват кожата си." Жаждата за свобода и потисничеството тласка селяните да бягат или в разбойници, или в бунтовници, или в шлепове, "влачейки каишка към една безкрайна песен, като Русия". Песните на хората са специална тема за Гогол: „Все още е загадка - това огромно веселие, което, чуваме в нашите песни, бърза някъде в миналото и самата песен, сякаш изгаряща от желание за по-добра родина , за което човек копнее от деня на сътворението.

В поемата е представена и темата за селските бунтове. Неизразходваната енергия, вътрешната сила, която не намира изход, може да доведе до „пиене на широк живот“. Това е предупреждението и страхът на писателя. Но това е и спасението на Русия, пътят към възраждането: „Русь! рус! Виждам те, от моята прекрасна, красива далеч те виждам: бедна, разпръсната и неудобна в теб, открита, пуста и дори всичко в теб; ... но каква непонятна ... сила те привлича? Защо се чува и звучи твоята меланхолична... песен? Какво пророкува тази необятна шир? Не се ли ражда тук, в теб, една безкрайна мисъл, когато самият ти си без край? Не е ли възможно герой да е тук, когато има места, където може да се обърне и да се разхожда вместо него?

В лирическите отклонения Русия се появява в символичния образ на три птици, олицетворяващи силата и неизчерпаемостта на вътрешните сили. Този символ на Русия се оказа точният израз на нейния път, нейната удивителна жизненост и стремеж към бъдещето.

Дори и най-големият гений не би стигнал далеч, ако искаше да произведе всичко от себе си ... Ако има нещо добро в нас, това е силата и способността да използваме средствата на външния свят и да ги накараме да служат на най-висшите ни цели.

Поемата "Мъртви души" е върхът на творчеството на Н. В. Гогол. В него великият руски писател правдиво изобразява живота на Русия през 30-те години на 19 век. Но защо Гогол нарича творбата си поема? В крайна сметка обикновено стихотворението се разбира като голямо поетично произведение с разказ или лиричен сюжет. Но пред нас е проза, написана в жанра на пътеписния роман.

Работата е там, че намерението на писателя не беше напълно реализирано: втората част на книгата беше частично запазена, а третата никога не беше написана. Завършената творба, според намерението на автора, трябваше да бъде съотнесена с Божествената комедия на Данте. Трите части на "Мъртви души" трябваше да съответстват на трите части на поемата на Данте: "Ад", "Чистилище", "Рай". В първата част са представени кръговете на руския ад, докато в други части читателят трябваше да види моралното очистване на Чичиков и други герои.

Гогол се надяваше, че със своята поема наистина ще помогне за „възкресението“ на руския народ. Подобна задача изискваше специална форма на изразяване. Всъщност вече някои фрагменти от първия том са надарени с високо епично съдържание. И така, тройката, в която Чичиков напуска град NN, неусетно се превръща в „птича тройка“, а след това се превръща в метафора за цяла Русия. Авторът, заедно с читателя, сякаш излитат високо над земята и оттам съзерцават всичко, което се случва. След мухлясалостта на закостенелия бит, в стихотворението се появява движение, пространство, усещане за въздух.

В същото време самото движение е наречено „Божие чудо“, а бързащата Русия е посочена като „вдъхновена от Бога“. Силата на движението нараства, а писателят възкликва: „Ах, коне, коне, какви коне! Седят ли вихрушки в гривите ви? Чувствителното ти ухо гори ли във всяка твоя вена? .. "Русия, къде бързаш? Дай отговор. Не дава отговор. Камбана е изпълнена с прекрасен звън; въздухът, разкъсан на парчета, бучи и става вятър; всичко, което е на земята, лети покрай него и, примижавайки, отстъпва настрана и дава път на други народи и държави.

Сега става ясно защо Чичиков действа като „любител на бързото шофиране“. Именно той, според плана на Гогол, трябваше да се прероди духовно в следващата книга, да се слее с душата на Русия. Като цяло идеята за „пътуване из цяла Русия с героя и извеждане на голямо разнообразие от герои“ направи възможно писателят да изгради композицията на поемата по специален начин. Гогол показва всички слоеве на Русия: служители, крепостни собственици и обикновени руски хора.

Образът на простия руски народ е неразривно свързан в поемата с образа на Родината. Руските селяни са в положение на роби. Лордовете могат да се продават, разменят; как се оценява простата стока от руския селянин. Земевладелците не виждат в хората крепостни селяни. Кутията казва на Чичиков: "Може би ще ти дам момиче, тя знае пътя от мен, само ти гледай! Не я довеждай, търговците вече ми донесоха." Домакинята се страхува да не загуби част от домакинството си, като изобщо не мисли за човешката душа. Дори умрелият селянин става предмет на покупко-продажба, средство за печалба. Руският народ умира от глад, епидемии и произвола на земевладелците.

Писателят образно говори за потъпкаността на народа: "Капитанът на полицията, макар и да не отива сам, но изпраща само една шапка на мястото си, тогава тази една шапка ще изгони селяните до самото им местожителство." В поемата можете да срещнете чичо Митай и чичо Миня, които не могат да отглеждат коне по пътя. Дворът Пелагея не знае къде е дясната страна, къде е лявата. Но какво можеше да научи това нещастно момиче от своята „буластоглава” любовница?! Всъщност за чиновниците и земевладелците селяните са пияници, глупави, неспособни на нищо хора. Ето защо някои крепостни бягат от своите господари, неспособни да издържат на такъв живот, предпочитат затвора, за да се върнат у дома, като селянина Попов от имението Плюшкин. Но Гогол рисува не само ужасни картини на съдбата на хората.

Великият писател показва колко руски човек е талантлив и богат на душа. Пред очите на читателя се издигат образи на прекрасни занаятчии, занаятчии. С каква гордост Собакевич говори за своите мъртви селяни! Каретник Михеев направи отлични екипажи и съвестно изпълняваше работата си. "А Корк Степан, дърводелецът? Ще положа главата си, ако намерите някъде такъв човек", убеждава Чичикова Собакевич, говорейки за тази героична конструкция. Зидарят Милушкин "може да постави печка във всяка къща", Максим Телятников шие красиви ботуши и "само в устата на пияница". Руският селянин не е бил пияница, казва Гогол. Тези хора бяха свикнали да работят добре, знаеха си занаята.

Изобретателността и изобретателността са подчертани в образа на Еремей Сорокоплехин, който „търгуваше в Москва, донесе петстотин рубли всяка такса“. Самите господа признават ефективността на обикновените селяни: „Изпратете го дори в Камчатка, дайте само топли ръкавици, той ще пляска с ръце, брадва в ръцете си и отиде да си изреже нова колиба.“ Любовта към трудещите се, към селския хранител се чува във всяко авторско слово. Гогол пише с много нежност за "пъргавия ярославски селянин", който събра руската тройка, за "бодрите хора", "оживения руски ум".

Руснакът е забележително способен да използва богатството на националния език. "Руският народ се изразява силно!" - възкликва Гогол, казвайки, че няма дума на други езици, "която да бъде толкова смела, бодра, да избухне изпод самото сърце, да кипи и да вибрира като добре изречена руска дума".

Но всичките таланти и добродетели на обикновените хора още по-силно подчертават тежкото му положение. "О, руският народ! Не обича да умира от естествена смърт!" - твърди Чичиков, преглеждайки безкрайните списъци на мъртви селяни. Мрачното, но истинско настояще е нарисувано от Гогол в неговата поема.

Но великият писател реалист имаше ярка увереност, че животът в Русия ще се промени. Н. А. Некрасов пише за Гогол: „Той проповядва любов с враждебно слово на отричане“.

Истински патриот на своята страна, страстно желаещ да види руския народ щастлив, Николай Василиевич Гогол бичува Русия на своето време с унищожителен смях. Отричайки феодална Русия с нейните "мъртви души", писателят изрази в стихотворението надеждата, че бъдещето на родината не е със земевладелците или "рицарите на стотинката", а с великия руски народ, който пази в себе си безпрецедентни възможности .

Колекция от произведения: Образът на Русия в поемата на Н. В. Гогол „Мъртви души“

„Мъртви души" е върхът в творчеството на Н. В. Гогол. В поемата авторът прави дълбоки художествени открития и обобщения. Идейната концепция на творбата се основава на мислите на писателя за народа и бъдещето на Русия. Русия е свързани с темата за народа.В творбата се създава събирателен събирателен образ на народа.

Обаждайки се заедно с Чичиков в имотите на земевладелците, читателят може да направи определени изводи за положението на селяните. Пред погледа на героя проблясват „сиви дървени колиби“ и фигурите на две жени, влачещи „разкъсани трупи“, оживяват гледката. Селяните на Плюшкин живеят в още по-ужасна бедност: „... дънерът в колибите беше тъмен и стар; много покриви се продухаха като решето ... Прозорците на колибите бяха без стъкло, други бяха запушени с парцал или ципун ..." Този, който "зле храни хората ", Те "мрат като мухи", много се пият или бягат. Селяните също трудно живеят близо до кулака на Собакевич и стисната Коробочка. "изгубен" третата година на архиерея "две момичета за сто рубли." Друга подробност: момичето Пелагея от знатния дом на единадесет години, изпратено от Коробочка да покаже пътя на Селифан, не знае къде е правото, къде е ляво е. Това дете расте като плевел. Кутията показва загриженост за момичето, но нищо повече от това: "... виж само: не я донасяй, търговците вече ми донесоха."

Собствениците на земя, изобразени в поемата, не са злодеи, а обикновени хора, типични за тази среда, но те притежават души. За тях крепостният селянин не е човек, а роб. Гогол показва беззащитността на селянина пред произвола на земевладелците. Крепостният собственик контролира съдбата на човек, той може да го продаде или купи: жив или дори мъртъв. Така Гогол създава обобщен образ на руския народ, показвайки колко много нещастия го очакват: провал на реколтата, болести, пожари, властта на земевладелците, икономични и лошо управлявани, скъперници и ревностни.

Крепостничеството има разрушително въздействие върху трудещите се. Селяните изглеждат тъпо смирение, безразличие към собствената си съдба. Стихотворението показва потиснатите мъже чичо Митай и чичо Миняй, Прошка, свалена от Плюшкин в огромни ботуши, глупавото момиче Пелагея, пияници и мързеливи хора Петрушка и Селифан. Авторът съчувства на тежкото положение на селяните. Не премълча и народните бунтове. Длъжностни лица и Плюшкин припомниха как наскоро, заради пристрастеността на асесор Добряжкин към селските жени и момичета, държавните селяни от селата Вшивая арогантност и Задирайлово изтриха земската полиция от лицето на земята. Провинциалното общество е много разтревожено от мисълта за възможността за бунт от неспокойните селяни на Чичиков по време на преселването им в района на Херсон.

В обобщения образ на хората авторът откроява колоритни фигури и ярки или трагични съдби. Мислите на автора за селяните, които вече не живеят на земята, са поставени в устата на Чичиков. За първи път в поемата са показани наистина живи хора, но жестоката ирония на съдбата се крие в това, че те вече са заровени в земята. Мъртвите са сменили местата си с живите. В списъка на Собакевич заслугите са отбелязани подробно, професиите са изброени; всеки селянин си има свое, свое. Корк Степан, дърводелец, "дойде в цялата провинция със запушалка зад колана и ботуши на раменете." Максим Телятников, обущар, "учи с германец ... би било чудо, а не обущар" и той шиеше ботуши от гнила кожа - и дюкянът се изпразни и отиде, той "пи и се въргаля по улиците".

Във въображението на Чичиков възкръсват млади, здрави, трудолюбиви, даровити хора, отишли ​​си в разцвета на силите си. С горчиво съжаление звучи обобщението на автора: "О, руският народ! Не обича да умира от естествена смърт!" Разбитите съдби на бегълци селяни не могат да не събудят съчувствие ... Някои от тях се трудят в затворите, някой се наведе към шлепове и влачи каишка "под една безкрайна, като Русия, песен".

Така Гогол сред живите и мъртвите намира въплъщение на различни качества на руския характер. Неговата родина е народна Русия, а не местна бюрократична. В лирическата част на „Мъртви души” авторът създава абстрактни символични образи и мотиви, които отразяват мислите му за настоящето и бъдещето на Русия – „удачна руска дума”, „чудо път”, „Моя Русия”, „тройка птица”. ". Авторът се възхищава на точността на руската дума: "Руският народ се изразява силно! и ако възнагради някого с дума, тогава тя ще отиде при семейството и потомството му ... ”Точността на изразите отразява живия, жив ум на руски селянин, който е в състояние да опише явление или човек с една линия. Този невероятен дар на хората е отразен в създадените от тях пословици и поговорки. В лирическото си отклонение Гогол перифразира една от тези поговорки: „Произнесено удачно, както писането, не се сече с брадва.“ Авторът е убеден, че руският народ няма равен по творческа сила. Фолклорът му отразява една от основните качества на руския човек - искреност.Добре насочена, жива дума от селянин избухва "изпод самото сърце".

Образът на Русия в отклоненията на автора е пронизан с лиричен патос. Авторът създава идеален, възвишен образ, който привлича с "тайна сила". Не напразно той говори за "прекрасната, красива далеч", от която гледа на Русия. Това е епична дистанция, дистанцията на „могъщия космос”: „ф! каква искряща, прекрасна, непозната далечина до земята! Русия!..” Ярките епитети предават идеята за удивителната, уникална красота на Русия. Авторът е поразен и от дистанцията на историческото време. Риторичните въпроси съдържат твърдения за уникалността на руския свят: "Какво пророкува тази необятна шир? Не се ли ражда тук, в теб, безкрайна мисъл, когато самият ти си безкраен?" Героите, изобразени в разказа за приключенията на Чичиков, са лишени от епични качества, те не са герои, а обикновени хора с техните слабости и пороци. В епичния образ на Русия, създаден от автора, няма място за тях: те изчезват, точно като значки на точки, незабележимо стърчат сред равнинните ниски градове.

В края на поемата Гогол създава химн на пътя, химн на движението - извор на "чудни идеи, поетични мечти", "чудни впечатления". „Рус-тройка" е обемен символичен образ. Авторът е убеден, че Русия има голямо бъдеще. Реторичният въпрос, отправен към Русия, е проникнат от вярата, че пътят на страната е пътят към светлината, чудото, прераждането: „Русь, за къде бързаш Русия-тройка се издига в друго измерение: "конете във вихрушка, спиците в колелата се смесват в един гладък кръг" "и всичко вдъхновено от Бога се втурва." Авторът вярва, че Русия-тройка лети по пътя на духовната трансформация, че в бъдеще ще има истински, „добродетелни“ хора, живи души, способни да спасят страната.

Дори и най-големият гений не би стигнал далеч, ако искаше да произведе всичко от себе си ... Ако има нещо добро в нас, това е силата и способността да използваме средствата на външния свят и да ги накараме да служат на най-висшите ни цели.
Гьоте.
Поемата "Мъртви души" е върхът на творчеството на Н. В. Гогол. В него великият руски писател правдиво изобразява живота на Русия през 30-те години на 19 век. Но защо Гогол нарича творбата си поема? В крайна сметка обикновено стихотворението се разбира като голямо поетично произведение с разказ или лиричен сюжет. Но пред нас е проза, написана в жанра на пътеписния роман.
Работата е там, че намерението на писателя не беше напълно реализирано: втората част на книгата беше частично запазена, а третата никога не беше написана. Завършената творба, според намерението на автора, трябваше да бъде съотнесена с Божествената комедия на Данте. Трите части на "Мъртви души" трябваше да съответстват на трите части на поемата на Данте: "Ад", "Чистилище", "Рай".
В първата част са представени кръговете на руския ад, докато в други части читателят трябваше да види моралното очистване на Чичиков и други герои.
Гогол се надяваше, че със своята поема наистина ще помогне за „възкресението“ на руския народ. Подобна задача изискваше специална форма на изразяване. Всъщност вече някои фрагменти от първия том са надарени с високо епично съдържание. И така, тройката, в която Чичиков напуска град NN, неусетно се превръща в „птича тройка“, а след това се превръща в метафора за цяла Русия. Авторът, заедно с читателя, сякаш излитат високо над земята и оттам съзерцават всичко, което се случва.
След мухлясалостта на закостенелия бит, в стихотворението се появява движение, пространство, усещане за въздух.
В същото време самото движение е наречено „Божие чудо“, а бързащата Русия е посочена като „вдъхновена от Бога“. Силата на движението нараства, а писателят възкликва: „Ах, коне, коне, какви коне! Седят ли вихрушки в гривите ви? Чувствително ухо гори ли във всяка твоя жилка?..” Русия, за къде бързаш? Дайте отговор. Не дава отговор. Една камбана е изпълнена с прекрасен звън; разкъсаният на парчета въздух бучи и става вятър; всичко, което е на земята, минава покрай него и, гледайки накриво, отдръпнете се и го дайте по пътя на другите народи и държави”
Сега става ясно защо Чичиков действа като „любител на бързото шофиране“. Именно той, според плана на Гогол, трябваше да се прероди духовно в следващата книга, да се слее с душата на Русия. Като цяло идеята „да обиколи цяла Русия с героя и да изведе голямо разнообразие от герои позволи на писателя да изгради композицията на поемата по специален начин. Гогол показва всички слоеве на Русия: служители, крепостни собственици и обикновени руски хора.
Образът на простия руски народ е неразривно свързан в поемата с образа на Родината. Руските селяни са в положение на роби. Лордовете могат да се продават, разменят; как се оценява простата стока от руския селянин. Земевладелците не виждат в хората крепостни селяни. Кутията казва на Чичиков: „Може би ще ви дам момиче, тя знае пътя от мен, само вижте! не я носете, търговците вече са донесли една от мен. Домакинята се страхува да не загуби част от домакинството си, като изобщо не мисли за човешката душа. Дори умрелият селянин става предмет на покупко-продажба, средство за печалба. Руският народ умира от глад, епидемии и произвола на земевладелците.
Писателят образно говори за потъпкаността на хората: „Капитанът на полицията, макар и да не отива сам, но изпраща само една шапка на мястото си, тогава само тази шапка ще изгони селяните до самото им място на пребиваване.“ В поемата можете да срещнете чичо Митай и чичо Миня, които не могат да отглеждат коне по пътя. Дворът Пелагея не знае къде е дясната страна, къде е лявата. Но какво можеше да научи това нещастно момиче от своята „буластоглава“ любовница?! Всъщност за чиновниците и земевладелците селяните са пияници, глупави, неспособни на нищо хора. Ето защо някои крепостни бягат от своите господари, неспособни да издържат на такъв живот, предпочитат затвора, за да се върнат у дома, като селянина Попов от имението Плюшкин. Но Гогол рисува не само ужасни картини на съдбата на хората. Великият писател показва колко руски човек е талантлив и богат на душа. Пред очите на читателя се издигат образи на прекрасни занаятчии, занаятчии. С каква гордост Собакевич говори за своите мъртви селяни! Каретник Михеев направи отлични екипажи и съвестно изпълняваше работата си. „А Корк Степан, дърводелецът? Ще положа глава, ако намерите някъде такъв човек “, убеждава Собакевич Чичиков, говорейки за този героичен човек. Производителят на тухли Милушкин „може да постави печка във всяка къща“, Максим Телятников шие красиви ботуши и „само в устата на пияница“. Руският селянин не е бил пияница, казва Гогол. Тези хора бяха свикнали да работят добре, знаеха си занаята.
Изобретателността и изобретателността са подчертани в образа на Еремей Сорокоплехин, който „търгуваше в Москва, донесе петстотин рубли данък“. Самите господа признават ефективността на обикновените селяни: „Изпратете го дори в Камчатка, дайте само топли ръкавици, той ще пляска с ръце, брадва в ръцете си и отиде да си изреже нова колиба.“ Любовта към трудещите се, към селския хранител се чува във всяко авторско слово. Гогол пише с много нежност за "пъргавия ярославски селянин", който събра руската тройка, за "бодрите хора", "оживения руски ум".
Движейки се заедно с Чичиков от земевладелец на земевладелец, читателят сякаш потъва все по-дълбоко и по-дълбоко в „удивителната кал“ на пошлостта, дребнавостта и покварата. Отрицателните черти постепенно се сгъстяват и галерията от земевладелци, започваща с комичния Манилов, завършва с не толкова смешен, колкото отвратителен Плюшкин.
Основният обект на изображението за Гогол е благородна Русия, но в дълбините на картината - в размишленията на Чичиков върху списъка на бегълците и в авторските отклонения - се появява народна Русия, пълна с дързост и смелост, с "умна" дума и "умна" воля.
Темата за народа е една от централните теми на поемата. При разглеждането на тази тема Гогол се отклонява от традиционния подход и идентифицира два аспекта в нейното разбиране. От една страна, това е иронично и понякога сатирично изображение на живота на един народ, при това реален народ. Гогол акцентира върху глупостта, невежеството, мързела, пиянството, характерни за руския селянин. От друга страна, това е образ на дълбоките основи на руския характер. Гогол отбелязва неизчерпаемото трудолюбие на руския селянин, интелигентността и изобретателността, героичната сила. Руският човек е майстор на всички занаяти. И неслучайно Гогол обръща внимание на непокорните качества на крепостните - това доказва, че в руския човек живее непреодолимо желание за свобода. Забележително е също, че мъртвите селяни се явяват пред нас като живи хора, защото след смъртта им остават делата им.
Значително място в „Мъртви души“ заемат образите на крепостните селяни. Някои от тях преминават през цялата творба, а други авторът споменава само във връзка с отделни събития и сцени. Хумористично са изобразени лакеят Петрушка и кочияшът Селифан, чичо Митай и чичо Миняй, Прошка и момичето Пелагея, което „не знае къде е дясното, къде е лявото“. Духовният свят на тези унизени хора е тесен. Действията им предизвикват горчив смях. Пияният Селифан прави дълги речи, адресирани до конете. Петрушка, четейки книги, наблюдава как някои думи се получават от отделни букви, изобщо не се интересуват от съдържанието на прочетеното: „Ако му беше дадена химия, той нямаше да я откаже.“ Глупавият чичо Митай и чичо Миняй не могат да отглеждат коне, оплетени в следи.
Гогол разкрива голямата драма на поробения народ. феодалното потисничество, неограничената власт над селяните от кашони и плюшки осакатява живата душа на народа, обрича го на невежество и бедност.
Гогол обаче показва и светлата страна на живота на хората. крепостните селяни са трудолюбиви, всяка работа се спори в техните ръце. Екипажите на кочияша Михеев бяха известни в целия окръг. Дърводелецът Степан Корк „излезе от всички провинции с брадва в колана си“ и какъв герой беше той - „три аршина с върха на височината!“. Да служиш на такъв великан и силен човек само в гвардията. Зидарят Милушкин можеше да постави печка във всяка къща, а обущарят Максим Телятников уши толкова добри ботуши, дори и да ги носите цял живот. Въпреки гнета на крепостничеството, селяните не са станали роби по природа. Те бягат от именията на помешчиците в покрайнините на Русия, където живеят по-свободно. Абакум Фогров отиде във Волга, работи и ходи с банда шлепове. „Руснакът е способен на всичко и свиква с всеки климат. Изпратете го поне на Камчатка, но дайте само топли ръкавици, той ще пляска с ръце, брадва в ръцете си и отиде да си нареже нова колиба. Верен на истината на живота, Гогол не подмина народните бунтове. Селяните от селата Вшивая арогантност и Боровки „събориха земския съвет от лицето на земята в лицето на един асесор, някакъв Дробяжкин“.
Дълбоката вяра в руския народ звучи в лирическия завършек на стихотворението - в поетичното сравнение на Русия с „бързата, неустоима тройка“, неудържимо бързаща в далечината, пред която, „гледайки отстрани“, другите народи и държави избягват.

Есе по литература на тема: Образът на Русия и руския народ в поемата "Мъртви души"

Други писания:

  1. Всеки художник има творение, което смята за основното дело на живота си, в което е вложил най-съкровените си, съкровени мисли, цялото си сърце. Такъв въпрос на живот за Н. В. Гогол беше „Мъртви души“. Биографията на писателя на този художник продължи двадесет и три Прочетете повече ......
  2. Гогол започва работа върху "Мъртви души" още през 1835 г. по съвет на Пушкин и по предложения от него сюжет. Самият писател многократно подчертава величието и широтата на идеята си: „... какъв огромен, какъв оригинален сюжет! Какъв разнообразен куп! Цяла Русия ще се появи в него! Прочетете още ......
  3. „Идейното ядро“ на поемата на И. В. Гогол „Мъртви души“ е „мисълта за трагичната съдба на народа“. В цялото произведение авторът споменава хора от „ниската класа“. Въпреки че такива ярки герои не се открояват сред образите на крепостни селяни, тяхното разнообразие разкрива цялата картина Прочетете още ......
  4. Моите мисли, моето име, моите творби ще принадлежат на Русия. Гогол Николай Василиевич Гогол започва да пише поемата през 1835 г. по настоятелен съвет на Пушкин. След дълги години скитане из Европа Гогол се установява в Рим, където се посвещава изцяло на работата по поемата. Прочетете още ......
  5. Николай Василиевич Гогол започва да пише поемата през 1835 г. по настоятелен съвет на Пушкин. След дълги години скитане из Европа Гогол се установява в Рим, където се посвещава изцяло на работата върху „Мъртви души“. Той счита създаването на тази творба за изпълнение на клетва, дадена от Прочетете още ......
  6. Сюжетът на поемата е предложен на Гогол от Пушкин. Особено вниманието на Гогол беше привлечено от възможността да се покаже цяла Русия с помощта на "пътен" сюжет с нейните характерни типове, ситуации, герои. „Каква оригинална история! Какъв разнообразен куп! В него ще се появи цяла Русия“, пише Гогол. В бившия Прочетете още ......
  7. Гогол разкрива голямата драма на поробения народ. Феодалното потисничество, неограничената власт над селяните от кутии и плюшкини осакатява живата душа на хората, обричайки ги на невежество и бедност. Гогол обаче вижда и показва светлата страна на живота на хората. Крепостните селяни са трудолюбиви. Всякаква работа Прочетете още ......
  8. „Мъртви души” не случайно се нарича стихотворение от автора. Въпреки факта, че това произведение е написано в проза, то често съдържа различни поетични средства, включително множество лирични отклонения. Тази техника е универсална, за различни автори се използва за изпълнение на Прочетете повече ......
Образът на Русия и руския народ в поемата "Мъртви души"
Споделете с приятели или запазете за себе си:

Зареждане...