مبانی پردازش در فتوشاپ cs6. نمونه هایی از تکنیک های روتوش آسان عکس در فتوشاپ

از ایده درخشان دیگری الهام گرفته اید و می خواهید به سرعت آن را با کمک دوربین زنده کنید؟ اگر به تازگی سفر خود را در عکاسی آغاز کرده اید - عجله نکنید! ابتدا اصول این هنر را یاد بگیرید. در این مقاله به شما خواهیم گفت که عکاسان مبتدی اغلب با چه مشکلاتی مواجه هستند. همچنین یاد خواهید گرفت که چگونه عکس ها را در ویرایشگر PhotoMASTER پردازش کنید و از شر بسیاری از نقص ها خلاص شوید.

اشتباه شماره 1 کادربندی نادرست

با مطالعه قوانین ساخت یک ترکیب فریم، خواهید دانست که قرار گرفتن سوژه دقیقاً در وسط، هر عکسی را خسته کننده و بی جان می کند. برای به دست آوردن یک تصویر پویا و جالب، قاب آینده را به صورت ذهنی به 9 قسمت تقسیم کنید. همه چیز مهم را در کنار خطوط یا در نقاط تقاطع قرار دهید:

آیا قبلاً عکس گرفته اید و قوانین ترکیب بندی را فراموش کرده اید؟ هنوز همه چیز گم نشده است! "PhotoMASTER" ما به سرعت وضعیت را اصلاح می کند. از تابع برش استفاده کنید. شبکه را روشن کنید و سپس اندازه و موقعیت قاب را در بالای عکس تنظیم کنید. روی "اعمال" کلیک کنید و همه تغییرات ذخیره خواهند شد.

اشتباه شماره 2 افق پر است

شما حتی می توانید این نقص را با چشم غیر مسلح نیز ببینید. خط افق در عکس موازی با پایین و بالای کادر نیست، بلکه بالا یا پایین می‌رود:

برای تصحیح افق به مسیر Composition > Geometry بروید. کادرهای کنار Crop Automatically و Show Grid را علامت بزنید. عکس را در مقیاس چرخش تراز کنید. در صورت لزوم، پارامترهای Vertical و Horizontal را تنظیم کنید.

اشتباه شماره 3 مشکلات روشنایی

عکسبرداری در برابر خورشید، دوربین پیکربندی نشده، فلاش غیرفعال در تاریکی ... همه اینها به یک چیز منجر می شود - مشکلات نوردهی. عکس بیش از حد نوردهی یا تیره می شود:

ویرایش عکس به حل مشکل کمک می کند. در PhotoMASTER و تنظیم تن عکس. برای روشن‌تر کردن عکس، نوار لغزنده را در مقیاس نوردهی به سمت راست و برای تیره شدن آن به سمت چپ حرکت دهید. در صورت لزوم، تن های تیره و روشن را در تصویر و همچنین سایه ها و مناطقی که بیش از حد نوردهی شده اند را تنظیم کنید.

اشتباه شماره 4 چشم قرمز

یک نقص مشابه به دلیل استفاده از فلاش رخ می دهد. اما می توانید از قبل از ظاهر شدن آن در عکس جلوگیری کنید: برای انجام این کار، از "مدل" بخواهید هنگام عکسبرداری مستقیماً به لنز نگاه نکند.

با یک اصلاح کننده می توانید از شر قرمزی چشم خلاص شوید. آن را در بخش "رتوش" خواهید یافت. قلم مو را تنظیم کنید و یکی از مردمک های مشکل دار را انتخاب کنید. میزان اشباع را کم کنید و آهنگ را آزمایش کنید. سپس چشم دوم را به همین ترتیب ویرایش کنید و نتیجه را در پنجره پیش نمایش ارزیابی کنید.

اشتباه شماره 5 عکس تار

اگر عکاس هنگام عکاسی دکمه شاتر را فشار دهد، دوربین زمانی برای فوکوس نخواهد داشت. هنگام مشاهده یک عکس از صفحه رایانه، متوجه خواهید شد که عکس تار شده است:

مشکل را می توان در ویرایشگر به روش های مختلفی برطرف کرد. به عنوان مثال، اگر کل عکس نیاز به تنظیمات دارد، در بخش "بهبودها" به تب "Sharpness" بروید و با تنظیم قدرت، شعاع و آستانه وضوح، پارامترهای بهینه را برای تصویر انتخاب کنید.

اگر نیاز به بهبود فقط یک قطعه دارید، از یک براش تنظیم استفاده کنید (روتوش > تصحیح کننده). ناحیه ای که باید اصلاح شود را برجسته کنید. سپس بر روی دکمه "Sharpness" کلیک کنید و وضوح ناحیه را تنظیم کنید.

اشتباه شماره 6 اشیاء اضافی در قاب

منظره ای را ثبت کردید، اما سایه ای وارد قاب شد؟ عکس های پرترهآکنه خراب، لایه برداری و قرمزی روی پوست؟ برای حذف تصاویر عجله نکنید! از ابزار تمبر استفاده کنید. با آن می توانید تمام عناصر غیر ضروری و موارد دیگر را حذف کنید. به عنوان مثال، در این عکس ما از شر سایه خلاص شدیم:

تنظیمات قلم مو را تنظیم کنید و عنصری را در عکس که می خواهید ماسک کنید انتخاب کنید. سپس مکانی را مشخص کنید که ویرایشگر باید پیکسل ها را برای پر کردن قسمت انتخابی کپی کند. آماده!

اشتباه شماره 7 عکس اعوجاج هندسی

مشکل دیگری که عکاسان تازه کار اغلب با آن مواجه می شوند. چنین نقص هایی به دلیل عکسبرداری از اشیا، ساختمان ها یا افراد از زاویه پایین یا بالا و حتی گاهی اوقات صرفاً به دلیل خطای لنز ایجاد می شود. این منجر به ظهور "ساختمان های در حال سقوط"، تحریف ارقام و سایر عواقب ناخوشایند می شود.

افسوس که نمی توان همه اعوجاج های هندسی را اصلاح کرد. اما همیشه ارزش امتحان کردن را دارد! در PhotoMASTER به Composition > Geometry بروید. شبکه را روشن کنید و سعی کنید عکس را با استفاده از مقیاس های "Distortion"، "Horizontal"، "Vertical" تراز کنید.

جمع بندی

ما رایج ترین اشتباهاتی که عکاسان مبتدی مرتکب می شوند را بررسی کرده ایم، به این معنی که می توانید از آنها اجتناب کنید. اگر عکس های ناموفق همچنان شما را غافلگیر می کند - مهم نیست! پس از همه، شما می دانید که چگونه عکس ها را به درستی پردازش کنید. PhotoMASTER را روی رایانه شخصی خود نصب کنید و برای همیشه با تصاویر بد خداحافظی کنید!

روتوش عکس- یکی از محبوب ترین ویژگی ها هنگام کار در فتوشاپ. تعداد روش ها برای دستیابی به این یا آن نتیجه بسیار زیاد است و روش ها تنوع نسبتاً گسترده ای دارند. به طور سنتی، هر عکاس حرفه ای یا طراح روتوش عکس، ترفندها و ظرافت های خاص خود را برای دستیابی به این یا آن اثر دارد. تکنیک های مختلفی در زیر توضیح داده شده است که به شما امکان می دهد مهارت های خود را در این زمینه گسترش دهید.

در عکس های نور طبیعی نور خورشید، به هر شکلی، بافت خاصی را ایجاد می کند. برخی از مکان‌ها بیش از حد سایه‌دار به نظر می‌رسند، در حالی که مناطقی که پرتوهای خورشید بدون هیچ مانعی در آن‌ها برخورد می‌کنند بسیار روشن به نظر می‌رسند. در چنین مواقعی لازم است به نحوی شدت نور و روشنایی عکس کنترل شود. برای انجام این کار، یک لایه جدید با استفاده از کلیدهای ترکیبی Shift + Ctrl + N ایجاد کنید یا به منوی "لایه ها" (لایه) → "جدید" (جدید) → "لایه" (لایه) بروید و حالت ترکیب را در اینجا تغییر دهید. : «روشن کردن اصول اولیه» (Color Dodge). Opacity باید روی 15 درصد تنظیم شود.

با استفاده از قطره چکان، رنگی را در قسمتی از عکس که می خواهید روشن تر کنید، انتخاب کنید. در مرحله بعد، یک قلم مو با لبه های نرم بردارید و شروع به تنظیم نور کنید و هر بار آهنگی را انتخاب کنید که به بهترین وجه با ناحیه ای که با آن کار می کنید مطابقت دارد. با استفاده از این روش نه تنها می توانید روشنایی برخی از مناطق در تصویر را افزایش دهید، بلکه اشباع طیف رنگ را نیز اصلاح کنید. در نتیجه، می توانید به جلوه ای دست پیدا کنید که به تصویر واقعی نزدیک تر است.

ابتدا عکس را با استفاده از فرمت باز کنید Camera Raw. می توانید این کار را در خود برنامه فتوشاپ انجام دهید و مسیر "File" (File) → "Open as a smart object" (Open as Smart Object) را دنبال کنید. علاوه بر این، می توانید از Bridge استفاده کنید، در اینجا، با کلیک راست بر روی ماوس، "Open in Camera Raw" را انتخاب کنید. برای بهینه سازی تصویر اصلی، باید تنظیمات اولیه را انجام دهید. برای مثال می توانید این کار را با بازی با اسلایدرهای Fill Light یا Recovery انجام دهید. اکنون به برگه "مقیاس خاکستری" (HSL / Grayscale) بروید، در آنجا روی مورد "تبدیل به مقیاس خاکستری" (تبدیل به مقیاس خاکستری) کلیک می کنیم و مقدار "زرد" را در حدود 20+، "آبی" در -85، " سبزها » به +90. نتیجه باید یک آسمان تقریبا سیاه باشد و بوته ها سفید می شوند.

شما نمی توانید در این نتیجه متوقف شوید و به تصویر دانه بیشتری بدهید. برای انجام این کار، به تب "Effects" بروید و پارامترهای زیر را تنظیم کنید: برای زبری 80، برای اندازه 20 و 15 برای مقدار. همچنین می توانید از افکت Vignette با استفاده از -35 برای گرد، -30 برای مقدار، 40 برای نقطه میانی استفاده کنید. به لطف اقدامات انجام شده، تصویر مانند یک تصویر مادون قرمز می شود.

دستکاری سطح

با ابزار "Levels adjustment" می توانید نقاط سفید و سیاه را برای تنظیم رنگ ها تنظیم کنید رنگهای متفاوت. اما در هنگام کار در تعیین تاریک ترین و روشن ترین مکان ها در عکس مشکل وجود دارد. برای حل این مشکل، باید به منوی "لایه ها" (سطح) → "لایه تنظیم" (لایه تنظیم جدید) → "ایزوهلیا" (آستانه) بروید یا در پایین پالت "لایه ها" (لایه) کلیک کنید. . پارامترهای لغزنده را به گونه ای تنظیم کنید که فقط چند نقطه سفید روی تصویر باقی بماند. با استفاده از ابزار Color Sampler روی یکی از این نقاط یک نقطه قرار دهید. اکنون نوار لغزنده را به سمت چپ حرکت دهید تا تنها چند نقطه سیاه باقی بماند، نقطه دوم را روی یکی از آنها قرار دهید.

ما به دنبال یک نیمه تون خاکستری خنثی در تصویر حاصل هستیم. یک لایه جدید بین تصویر اصلی و لایه تنظیم آستانه ایجاد کنید. اکنون باید به آیتم "ویرایش" (ویرایش) → "پر" (پر کردن) بروید یا کلیدهای Shift + F5 را نگه دارید، لایه خالی جدید را با خاکستری 50٪ پر کنید و در قسمت "محتوا" (محتواها) انتخاب کنید. ) 50٪ "خاکستری".

لایه فعال "Isohelia" (آستانه) را ایجاد کنید و حالت ترکیب را به "تفاوت" (تفاوت) تغییر دهید. دوباره "Isohelia" (آستانه) را انتخاب کنید، نوار لغزنده را تا انتها به سمت چپ حرکت دهید، و سپس به آرامی آن را به سمت راست حرکت دهید تا زمانی که نقاط سیاه کوچک ظاهر شوند - اینها تون های میانی خنثی هستند. در ناحیه سیاه یک "نقطه نمونه رنگ" اضافه کنید و لایه پر شده با خاکستری (50٪ "خاکستری") و لایه تنظیم (آستانه) را حذف کنید. یک لایه تنظیم خالی جدید ایجاد کنید و در سیاه ترین ناحیه از اولین پیپت استفاده کنید و در روشن ترین ناحیه - سومین قسمت، در نقطه سوم استاندارد رنگ از وسط استفاده می کنیم. بنابراین، تعداد سایه ها را در عکس اصلی کاهش دادیم.

در منوی "لایه ها" (لایه) "تنظیم لایه جدید" (لایه تنظیم جدید) → "رنگ / اشباع" (رنگ / اشباع) را انتخاب کنید، حالت ترکیب "نور نرم" (نور نرم) را انتخاب کنید و کادر روی موقعیت "تونینگ" (رنگی کردن). با دستکاری لغزنده های "روشنایی" (روشنایی)، "تن رنگ" (رنگ) و "اشباع" (اشباع)، تن های تصویر را سردتر یا گرم تر می کنیم.

می توانید از لایه های رنگی نیز استفاده کنید. برای انجام این کار، از تابع "ایجاد یک لایه پر یا یک لایه تنظیم جدید" (Adjustment Layer / New Fill) استفاده کنید، حالت ترکیب را به "تغییر دهید" نور روشن(Vivid Light) و opacity لایه را روی 11-13 تنظیم کنید، کلیدهای Ctrl + I را نگه دارید و لایه ماسک را برعکس کنید. با استفاده از یک قلم موی بزرگ با لبه های نرم سفید، قسمتی را که باید رنگ آمیزی شود، رنگ می کنیم. نتیجه کار به ویژه در عکس های پرتره با پس زمینه بافت دیده می شود.

اغلب هنگام ویرایش عکس های منظره و منظره، نیاز به بهبود جزئیات وجود دارد. برای رسیدن به این هدف می توانید سعی کنید کنتراست میان تن ها را افزایش دهید. Ctrl + J را فشار دهید تا لایه پس‌زمینه را در لایه جدید کپی کنید. ما به منوی "فیلتر" (فیلتر) → "تبدیل برای فیلترهای هوشمند" (تبدیل برای فیلترهای هوشمند)، سپس دوباره "فیلتر" (فیلتر) → "سایر" (سایر) → "تضاد رنگ" (گذر بالا)، که در آن شعاع پیکسل را روی 3 قرار دهید. پوشش را به "Overlay" (Overlay) تغییر دهید و با دوبار کلیک کردن در نزدیکی نام لایه، پنجره "Layer Style" (Layer Style) را باز کنید.

برای شیب اول "This layer" (This Layer) مقادیر را در سطح 50/100 تا 150/200 تنظیم کنید، در حالی که کلید Alt را نگه داشته و لغزنده ها را باز کنید. این کنتراست را فقط در تن های میانی افزایش می دهد. در پالت لایه ها، دوباره دوبار کلیک کنید تا فیلتر "Color Contrast" (High Pass) فعال شود و مقادیر شعاع را تنظیم کنید. نتیجه عکسی با افزایش کنتراست میان تن است.

غروب را تقلید می کنیم

خود غروب یک پدیده طبیعی، در حال حاضر می تواند فوق العاده زیبا باشد. اگر در مورد دریا در پرتوهای غروب خورشید صحبت می کنیم، می توانیم با اطمینان از زیبایی چنین عکسی صحبت کنیم. با چند ترفند و ترفند در فتوشاپ، به راحتی می توان غروب خورشید را شبیه سازی کرد. می توانید با استفاده از نقشه گرادیان، آهنگ ها را تغییر دهید. به منوی "لایه پر یا لایه تنظیم جدید" (Adjustment Layer-Gradient Map / New Fill) بروید، پانل گرادیان را باز کنید.

ویرایشگر را با کلیک بر روی خود گرادیان باز کنید. برای نشانگر اول، رنگ گرادیان را به قرمز تغییر دهید، برای نشانگر دیگر، تنظیم کنید رنگ زردو در همان زمان حالت ترکیب را به "نور نرم" (نور نرم) تغییر دهید، در حالی که کدورت را تا 50٪ کاهش دهید. نتیجه باید یک غروب گرم و طلایی باشد.

با استفاده از روشی که در زیر توضیح داده شده است، می توانید به راحتی لبخندی زیبا و آرام خلق کنید.

ابزار "Polygon Lasso" (ابزار Polygon Lasso) را انتخاب کنید و ناحیه اطراف دهان را انتخاب کنید، این کار را می توان کاملاً مشروط و بسیار فراتر از لبه های لب انجام داد. در منوی "انتخاب" (انتخاب) → "تغییر" (تغییر) → "پر کردن" (پر)، شعاع 10 پیکسل را انتخاب کنید. در مرحله بعد، Ctrl + J را نگه دارید و در یک لایه جدید کپی کنید. با رفتن به منوی "ویرایش" (ویرایش) → "تغییر شکل عروسکی" (تابه عروسکی)، در نتیجه، یک شبکه در اطراف انتخاب قبلی ما ظاهر می شود. در پانل گزینه ها، پارامتر "Expansion" را پیدا کنید، با آن می توانید حجم و اندازه شبکه را تنظیم کنید. پین ها را در نقاط لنگر قرار دهید - یعنی در مکان هایی که باید ثابت بمانند. شبکه را با کشیدن آن تغییر دهید تا لبخندی زیبا داشته باشید.

با عکاسی ماکرو می توانید عکس های رنگارنگی از آب و قطرات آب ایجاد کنید. گاهی اوقات تأکید بر زیبایی آنها با کمک اصلاح رنگ اضافی نیست. برای دریافت قطرات آب با رنگ های بهینه شده، می توانید از یک گرادیان استفاده کنید: "لایه" (لایه) → "سبک لایه" (سبک لایه) → "پوشش گرادیان" (پوشش گرادیان). پوشش را به "Color" (Color) تغییر دهید، کدورت را تا 50٪ کاهش دهید، گرادیان "پیش زمینه به رنگ پس زمینه" و زاویه را روی 90 درجه تنظیم کنید. به این ترتیب گرادیان به عنوان یک سبک لایه ذخیره می شود و می تواند در هر زمان با دوبار کلیک کردن بر روی لایه در پالت تغییر کند.

همچنین می توانید سطح را با یک گرادیان خطی رنگ کنید، یک سبک لایه جدید و یک گرادیان از #772222 (RGB 119, 34, 34) تا #3333bb (RGB 51, 51, 187) ایجاد کنید. در نتیجه قطرات آب نورانی دریافت می کنیم.

گاهی اوقات پس از روتوش، پوست در عکس کاملا طبیعی و بی نقص به نظر نمی رسد. این ممکن است به دلیل رنگ کلی تصویر باشد. این نقص را می توان با ایجاد یک "لایه تنظیم جدید" (لایه تنظیم جدید) → "رنگ / اشباع" (Hue / Saturation) از بین برد. اکنون ماسک لایه را با کلیک بر روی تصویر کوچک آن برعکس کنید و کلیدهای Ctrl + I را نگه دارید. روی قسمت هایی از پوست که رنگ آن را رضایت بخش نمی دانید رنگ کنید. در این حالت از برس با لبه های نرم به رنگ سفید استفاده می کنیم. همچنین می توانید رنگ ها را با استفاده از نوار لغزنده "روشنایی" (روشنایی) تنظیم کنید.

اشباع رنگ. توصیه مقادیر خاص در اینجا دشوار است، همه اینها به عکس بستگی دارد، بنابراین با ترجیحات خود هدایت شوید.

تطبیق تن پوست

در عکس‌های زوجی یا گروهی، رنگ پریدگی پوست یک فرد ممکن است به‌طور نامطلوبی باعث برنزه شدن فرد دیگر شود یا برعکس. برای بهینه سازی رنگ پوست های مختلف، آنها به استفاده از ابزار Match Color متوسل می شوند. فرض کنید در عکسی که 2 نفر هستند، پوست یک نفر بسیار قرمز است. کار با چنین تصویری را با باز کردن آن با استفاده از ابزار Quick Selection شروع می کنیم. ابتدا پوست قرمز را انتخاب کنید، روی انتخاب اعمال کنید

10-15 پیکسل پر کنید و با میانبر صفحه کلید Ctrl + J در یک لایه جدید کپی کنید.

با توجه به ترتیبی که در بالا توضیح داده شد، روی پوست رنگ پریده کار کنید.

لایه ای را که پوست قرمز روی آن قرار دارد را فعال کنید و به منوی "تصویر" (تصویر) → "اصلاح" (تنظیمات) → "انتخاب رنگ" (رنگ مطابقت) بروید. از لغزنده ها برای تنظیم آهنگ استفاده کنید. تا نتیجه مطلوب حاصل شود. شدت افکت را می توان با حرکت دادن لغزنده های "درخشندگی" و "شدت رنگ" تنظیم کرد. هنگامی که نتیجه ذخیره شد، می توانید با تغییر شفافیت لایه، افکت را تغییر دهید.

کاهش شدت صدا

تصاویر "نویز" ممکن است برای چشم بیننده چندان خوشایند نباشد. سعی کنید با استفاده از کانال ها نویز را کاهش دهید. Ctrl + J را فشار دهید تا لایه اصلی کپی شود. در پالت "Channels"، کانالی را با کمترین سطح نویز انتخاب کنید، آن را با ماوس بکشید تا به " کانال جدید» (کانال جدید) که در کنار سبد قرار دارد. در مرحله بعد، به منوی "Filter" (Filter) → "Stylization" (Stylize) → "Select edges" (Find Edges) بروید و "Gaussian Blur" را با شعاع 3 پیکسل اعمال کنید.

حالا کلید Ctrl را نگه دارید و بر روی تصویر کوچک کانال جدید کلیک کنید و بدین ترتیب محتوای آن را انتخاب کنید. حالت RGB را دوباره روشن کنید و به پنل لایه ها بروید، جایی که ماسک "افزودن ماسک لایه" (افزودن ماسک لایه) را ایجاد می کنیم. روی تصویر کوچک کلیک کنید تا لایه فعال شود و به منوی فیلتر بروید: "Filter" (Filter) → "Blur" (Blur) → "Blur on the surface" (Surface Blur). اکنون مقادیر لغزنده های "Radius" (Radius) و "Isohelia" (Threshold) را طوری تنظیم می کنیم که نویز تا حد امکان کاهش یابد. ماهیت روش توصیف شده در این واقعیت نهفته است که خطوط - یعنی تاریک ترین مکان های عکس، به لطف ماسک ایجاد شده، دست نخورده باقی می مانند، در حالی که همه چیز تار می شود.

افکت یکپارچهسازی با سیستمعامل در فتوشاپ

با استفاده از منحنی ها به اثر مورد نظر دست خواهیم یافت. به منوی "Layers" (Layer) → "New Adjustment Layer" (New Adjustment Layer) → "Curves" (Curves) بروید و حالت RGB را به قرمز تغییر دهید. با کشیدن نوار لغزنده برای سایه ها و کمی به سمت بالا برای نقاط برجسته بازی کنید. بعد، حالت را به سبز تغییر دهید. و ما همه چیز را برای او دقیقاً مانند قرمز انجام می دهیم. برای کانال آبی، باید برعکس عمل کنید، به طوری که سایه ها شروع به نور آبی می کنند و مناطق روشن تر زرد می شوند.

حالا یک لایه جدید ایجاد کنید، Shift + Ctrl + N را نگه دارید و حالت ترکیبی را روی Exception (Exclusion) قرار دهید. لایه ایجاد شده را با رنگ #000066 (RGB 0, 0, 102) پر کنید. Ctrl + J را فشار دهید، لایه پس‌زمینه تصویر را کپی کنید، حالت ترکیب را روی "نور نرم" (نور نرم) تنظیم کنید. در صورت تمایل می توانید با فشردن کلیدهای Ctrl + G لایه های عکس را گروه بندی کنید و با کدورت آنها بازی کنید تا به نتیجه مناسب برسید.

تعریف لایه ها

اغلب هنگام کار با یک الگو و کلاژ پیچیده، لایه‌های با نام‌های استاندارد فراوانی وجود دارد، زیرا نام لایه‌های اصلی اغلب نادیده گرفته می‌شوند. در نتیجه، نام‌های مشابه زیادی داریم مانند “لایه ۵۳ / لایه ۵ کپی ۳” و غیره. مشکلاتی در شناسایی لایه وجود دارد. برای جلوگیری از سردرگمی، فتوشاپ چندین راه حل ارائه می دهد. به عنوان مثال، می توانید "Move" (ابزار حرکت) را انتخاب کنید و روی آن کلیک راست کنید تا ببینید کدام لایه ها در پشت لایه فعلی قرار دارند. این روش برای تعداد نسبتاً کمی از لایه ها مناسب است، در غیر این صورت یافتن لایه مورد نظر در لیست کشویی چندان آسان نخواهد بود.

می توانید با نگه داشتن کلید Ctrl روی آیتم "Move" (ابزار انتقال) با دکمه سمت چپ ماوس کلیک کنید، این شما را به لایه ای که کلیک کرده اید منتقل می کند.

علاوه بر این، می توانید اندازه خود تصاویر کوچک و سبک نمایش آنها را تغییر دهید. برای انجام این کار، روی فلش در گوشه سمت راست بالای پنل لایه ها (لایه ها) کلیک کنید و گزینه Panel Options (گزینه های پالت لایه ها) را انتخاب کنید، پنجره تنظیمات پالت لایه باز می شود. گزینه ها و سبک را به دلخواه تنظیم کنید.

ما در منابع صرفه جویی می کنیم

هنگام استفاده از پلاگین ها در کار خود، ممکن است متوجه شده باشید که کار برنامه فتوشاپ به طور قابل توجهی کند می شود، زمان بارگذاری و پاسخ افزایش می یابد. برای رفع این نقص، می توانید یک پوشه جدید در پوشه Adobe → Adobe Photoshop CS5 ایجاد کنید و نام آن را Plugins_deactivated بگذارید. همه افزونه‌های بدون استفاده در حال حاضر به آنجا کشیده می‌شوند و دفعه بعد که برنامه بارگذاری می‌شود، این افزونه‌ها شروع نمی‌شوند، اگرچه در هر زمانی آماده کار خواهند بود. بنابراین، رم رایانه را آزاد می کنید که عملکرد آن را به میزان قابل توجهی افزایش می دهد.

سپیا

سایه های کلاسیک قهوه ای بعید است که ارتباط خود را از دست بدهند. برای تقویت سپیا در یک تصویر سیاه و سفید، در مسیر "لایه" (لایه) → "تنظیم لایه جدید" (لایه تنظیم جدید) → "فیلتر عکس" (فیلتر عکس) حرکت کنید و فیلتر "سپیا" را با 100 اعمال کنید. درصد تراکم با دوبار کلیک کردن روی لایه، پنجره Layer Style را باز کنید. در حالی که کلید Alt را نگه داشته اید، نوار لغزنده سفید روی شیب اول را به سمت چپ حرکت دهید. بنابراین انتقال بین ناحیه تنظیم شده و تصحیح نشده عکس صاف و نرم خواهد بود.

اغلب این برنامه سعی می کند به ما کمک کند، اشیاء را اصلاً در مکان نامناسبی قرار می دهد، جایی که ما دوست داریم. گاهی اوقات این ویژگی مفید است، گاهی اوقات فقط مانع می شود. واقعیت این است که فتوشاپ، به طور پیش فرض، عنصر ما را به اشیاء دیگر متصل می کند. برای حذف موقت لنگر انداختن عناصر، فقط باید کلید Ctrl را در حین قرار دادن عناصر نگه دارید.

چندین سایه برای یک شی

گاهی اوقات ایجاد دو یا سه سایه از یک شی ضروری می شود. در نگاه اول، پیچیده به نظر می رسد، اما ایجاد چنین اثری کاملاً ممکن است. ما به نوبه خود سایه هایی ایجاد می کنیم، ابتدا یکی را دور می اندازیم. ما دنبال می کنیم روش سنتی"لایه ها" (لایه) → "سبک لایه" (سبک لایه) → "سایه" (سایه رها کردن). بر روی آیکون لایه کلیک راست کرده و "Convert to Smart Object" را انتخاب کنید، اکنون سایه و شی ما یکی هستند، همچنین می توانید به همین ترتیب از آن سایه بیندازید. و دوباره آن را به یک شی هوشمند تبدیل کنید. به طور مشابه، می توانید هر تعداد سایه که دوست دارید برای یک شی ایجاد کنید.

به علاوه، سایه را می توان با کلیک راست روی FX به یک لایه جدید تبدیل کرد. در اینجا "تشکیل لایه" (ایجاد لایه) را انتخاب می کنیم. این برای اعمال فیلتر متفاوت برای هر یک از سایه های ایجاد شده مفید است.

بر اساس مطالب سایت:

ویرایش عکس احتمالا بحث برانگیزترین موضوعی است که می توانید به آن فکر کنید.

بسته به نگرش آنها به پردازش کامپیوتری، عکاسان آماتور به چند گروه تقسیم می شوند که در تضاد دائمی با یکدیگر هستند. برخی قاطعانه از هیچ نوع پردازش عکس استقبال نمی کنند، دومی معتقدند که پردازش هنوز در حد اعتدال مورد نیاز است و برخی دیگر نمی توانند بدون فتوشاپ زندگی کنند.

در این مقاله دیدگاه خود را در مورد موضوع پردازش عکس بیان خواهم کرد - آیا به آن نیاز است یا نه، و در صورت لزوم، برای چه هدفی و به چه مقدار.

اصلا فتوشاپ نکنید!

البته، بسیار جالب است اگر بدانید چگونه عکس بگیرید تا بعداً مجبور به "فتوشاپ" نباشید. این مهارت در حقیقت در طبیعت یافت می شود، با این حال، بسیار نادر است و دارای قراردادهای بسیاری است.

اولاً، آن دسته از عکاسانی که تجهیزات با کلاس بالا در اختیار دارند - یک لاشه حرفه ای و مجموعه ای از تعمیرات با دیافراگم بالا "بالا" - در بهترین موقعیت قرار دارند. تصور کنید اگر دوربینی با ISO 25600 کارآمد و اپتیک با نسبت دیافراگم 1:1.2 یا بیشتر داشته باشید، چگونه می چرخید؟ بدون نویز، تاری زیبا، بازتولید رنگ دقیق، کنتراست بالا و به طور کلی، تصویر زنده به نظر می رسد! من در مورد شما نمی دانم، اما من قطعاً یک استفاده ارزشمند برای این مجموعه پیدا خواهم کرد - فقط چند میلیون پس انداز برای خرید همه آن باقی می ماند :)

ثانیا، حتی اگر این مجموعه تجهیزات از قبل وجود داشته باشد، این کافی نیست - شما باید قابلیت های دوربین و لنزهای داخل و خارج را بدانید. به عنوان مثال، یک لنز خاص چه نوع بوکه ای روی یک دیافراگم باز و پوشیده دارد، کدام لنز در برابر نور پس زمینه مقاوم تر است، که برعکس، در نور پس زمینه جلوه "حجاب" دلپذیری می دهد. از خواص و ویژگی های لاشه ناگفته نماند (اگر حرفه ای باشد از این ویژگی ها زیاد است!) یعنی برای عکس گرفتن و «اصلا فتوشاپ نباشید» باید تجربه عکاسی عظیمی هم داشته باشید. .

عکس بدون پردازش، با دوربین آماتور در حالت دستی گرفته شده است.

فرض کنید شما هم تجربه دارید و آماده هستید که تبدیل به یک "گورویی که از فتوشاپ استفاده نمی کند" شوید، فقط یک قدم تا روشنگری باقی مانده است و سپس سنگ دیگری به عنوان یک مانع غیرقابل عبور بالا می رود - پردازش در دوربین! بله بله! هر دوربینی "فتوشاپ داخلی" خود را دارد که دقیقاً همان عملکردها را دارد - روشنایی، کنتراست، سطوح، تراز سفیدی، تصحیح گاما ( جبران نوردهی)، HDR، سرکوب انحراف رنگی، کاهش نویز و سایر "بهبود دهنده ها". یعنی معلوم می شود که شما دوباره بدون اینکه متوجه شوید عکس های خود را پردازش می کنید! علاوه بر این، الگوریتم‌های پردازش درون دوربین اغلب به‌طور محسوسی نسبت به همان Photoshop یا Lightroom پایین‌تر هستند. حتی توهین آمیزتر این واقعیت است که هر دوربین ویژگی های خاص خود را در "توسعه" تصاویر درون دوربین دارد - به یاد داشته باشید که "نیکون زرد می شود" ، "Kenon خنک می شود" ، "Olympus قرمز می شود" و غیره. و در صورت امکان به میزان محدودی بر آنها تأثیر بگذارد. مکانیسم پردازش درون دوربین برای کاربر نوعی "جعبه سیاه" باقی می ماند و برای اینکه بتوانیم نتیجه ای را که ما نیاز داریم به دست آوریم، گاهی اوقات باید بسیار تلاش کنید. یا لاشه ها را عوض کنید تا زمانی که به نظر شما یک و تنها مدل با رنگ های "درست" را پیدا کنید.

اگر با همه اینها واقعاً دریافت کنید عکس های زیبا، که برنده مسابقات هستند و در فتوبانک فروخته می شوند، فقط می توانیم برای شما خوشحال باشیم و برای شما آرزوی موفقیت خلاقانه داریم. لازم نیست بیشتر بخوانید :)

پردازش متوسط ​​ضرری ندارد!

اگر هیچ تعصبی در مورد "پاک بودن" یک عکس ندارید و باز کردن منبع آن (RAW) در فتوشاپ و تصحیح چیزی را گناه نمی دانید، این امر نافی الزام به عکس گرفتن نیست. علاوه بر این، در حالت دستی عکس بگیرید، زیرا این حالت دستی و RAW است که همیشه بهترین کیفیت منبع را نسبت به حالت‌های نیمه خودکار P، A، S ارائه می‌کند (من معمولاً در مورد حالت‌های خودکار سکوت می‌کنم).

چرا کیفیت مطالب منبع مهم است؟ اول از همه، زیرا تقریباً هر پردازشی کیفیت تصویر را کاهش می دهد. ما سایه ها را می کشیم، همراه با آنها صداها کشیده می شود. ما نور را بازیابی می کنیم - مراحل پوسترسازی را در آسمان دریافت می کنیم. ما سر و صدا را خرد می کنیم - جزئیات کوچک را از دست می دهیم. هرچه کیفیت ماده منبع بالاتر باشد، اطلاعات بیشتری در مورد نور و رنگ داشته باشد، به ترتیب نیاز به پردازش کمتری دارد، کاهش کیفیت حداقل خواهد بود.

متأسفانه توانایی های فناوری همیشه انتظارات ما را برآورده نمی کند. حتی یک دوربین حرفه‌ای نمی‌تواند از نظر دامنه دینامیکی با دید ما مطابقت داشته باشد - وقتی اشیاء با نور روشن وارد کادر می‌شوند، "کور" می‌کند، اما اگر عکس‌برداری در نور کم انجام شود، دشمن دیگری ظاهر می‌شود - نویز. اپتیک های دسته های قیمت متوسط ​​و بودجه نیز ویژگی های خاص خود را دارند، اغلب ناخوشایند - انحراف رنگی، رنگ آمیزی، تیز شدن در لبه ها (و در مرکز قاب، وضوح از همیشه خوب نیست). برای بازگرداندن واقع گرایی یک عکس، خواه ناخواه باید به پردازش متوسل شویم.

به عنوان مثال، این عکس به ظاهر واقعی نتیجه ترکیب سه عکس در یک تصویر HDR است:

در اینجا رایج‌ترین تکنیک‌های پردازشی هستند که به بهبود کیفیت فنی یک عکس کمک می‌کنند:

• حذف سر و صدا
• تراز سفیدی، تصحیح اشباع
• کار با منحنی ها (تنظیم نوردهی جداگانه برای هایلایت ها، سایه ها و تون های میانی)
• اصلاح اعوجاج عدسی، انحراف رنگی و وینیتینگ
• تیز کردن

برخی از این تکنیک های پردازش در مقاله توضیح داده شده است. در مقاله نام صحبت کردن- اگر معیار را در پردازش دنبال کنید، حتی با کمک یک دوربین آماتور ارزان قیمت می توانید عکس هایی با کیفیت مناسب دریافت کنید.

نکته جالب دیگر - با گذشت زمان، متوجه می شوید که همه نقص های فنی در تصویر نیازی به اصلاح ندارند. به عنوان مثال، وینیتینگ (تیره شدن گوشه ها) می تواند به عنوان یک تکنیک اضافی برای متمرکز کردن توجه بیننده در مرکز کادر عمل کند و به ترکیب بندی تعادل و کاملی بدهد.

با وینیتینگ

بدون وینیت

مثال‌ها برای نشان دادن اینکه چه چیزی بهتر است، چه چیزی بدتر است، ارائه نشده‌اند، بلکه فقط برای دیدن تفاوتی کوچک اما متفاوت است. تصویر را بردارید یا برعکس آن را تقویت کنید - این به شما بستگی دارد.

هم در مرحله عکسبرداری (در دیافراگم باز) و هم در مرحله پردازش (در همان لایت روم) می توان یک تصویر مشابه را به دست آورد.

من شخصاً به این رویکرد خاص در تیراندازی / پردازش پایبند هستم. من توجه اصلی را به دریافت مواد منبع با بالاترین کیفیت می‌کنم که بعداً برای مدت طولانی و دشوار نیازی به پردازش نخواهد داشت. با این حال، گاهی اوقات باید در شرایطی عکاسی کنید که قابلیت های دوربین برای انتقال واقعی منظره در حال عکاسی کافی نیست، بنابراین باید به آن متوسل شوید.

"غوغای فتوشاپی"

وسوسه امتحان کردن خود به عنوان یک "هنرمند" احتمالاً برای هر عکاس آماتور مبتدی که برای اولین بار فتوشاپ یا چیزی شبیه به آن را دیده است ایجاد می شود. از آنجایی که آماتور مبتدی است، منبع منبع کیفیت بالایی ندارد. دلایل متفاوت است - کسی پولی برای یک دوربین مناسب پس انداز نکرده است و با تلفن عکس می گیرد، شخصی قبلاً یک SLR خریداری کرده است، اما به سادگی نمی داند چگونه از آن استفاده کند - عکس ها محو شده اند، کیفیت فنی آنها بالا نیست. اما یک بار شنیدم که در فتوشاپ می توان از همه چیز آب نبات درست کرد. اما آب نبات کار نمی کند، اما چیز دیگری معلوم می شود ...

در زیر نمونه‌هایی از "شاهکارهای" خود را که مربوط به سال‌های 2001-2002 است، می‌آورم. سپس من یک جعبه صابون 1.3 مگاپیکسلی و Adobe Photoshop 3.0 (نه CS3، فقط 3.0) داشتم. من عکس گرفتن را دوست داشتم (اگرچه نمی دانستم چگونه)، اما حتی بیشتر دوست داشتم کارهای عکاسان با تجربه ای را تماشا کنم که مناظر را روی یک فیلم اسلاید خوب عکاسی کردند، آن را روی یک اسکنر حرفه ای اسکن کردند و در اینترنت قرار دادند. سعی کردم عکس های آنها را تکرار کنم، اما با توجه به تکنیکی که داشتم، کمبود رنگ و نور با فتوشاپ جبران شد. و این چیزی است که اتفاق افتاد:

بدون شرح

مخصوصا بدون نظر.

بله بله! اینها "آثار" 14 سال پیش من است! خنده دار به نظر می رسد، درست است؟ :) و حالا به چند اینستاگرام بروید و خیلی از موارد مشابه را پیدا خواهید کرد، به عبارت ساده :) در شبکه های اجتماعی حتی جوامعی مانند "من مثل یک احمق فتوشاپ می کنم" وجود دارد که در آنها مجموعه هایی از "شاهکارها" گذاشته شده است. علاوه بر این، نویسندگان این "شاهکارها" مطمئن هستند که همه چیز خوب است و حتی خدمات خود را به عنوان " عکاسان عروسی"، در حالی که کار به دلایلی" برای ارزان ". نتیجه چیزی شبیه به این است ...

عکس از اینترنت

و در مهدکودک ها، جهت مشابهی از خلاقیت با یک رنگ دوتایی شکوفا می شود! ناتوانی در گرفتن عکس با قاب های فتوشاپ، کبوترها، قلب ها، نوعی تاری "مه آلود" در اطراف لبه ها جبران می شود - همه اینها واقعا شرم آور و ارزان به نظر می رسد. با دیدن چنین تصاویری آدم وسوسه می شود که بگوید "بچه ها کجا می روید؟ اول یاد بگیرید که عکس بگیرید و بعد از آن برای کار خود پول بگیرید!"

من به هیچ وجه تمایل به "فتوشاپ" را محکوم نمی کنم - اگر دوست دارید، لطفاً! علاوه بر این، غیرممکن است که ذکر نشود نویسندگان جالبکار در ژانر "هنر کامپیوتر". به عنوان مثال، الکساندر کروگلوف (شورلو) - www.shurelo.ru. ساخته های او را نمی توان عکس نامید، آنها بیشتر به آثار سالوادور دالی شباهت دارند و گاهی حتی این سوال منطقی پیش می آید که "نویسنده چه سیگاری کشیده است". این مرد قطعا با استعداد است! من برای اولین بار خیلی وقت پیش، حدود 10 سال پیش، با کارهای او آشنا شدم، از آن به بعد گاهی اوقات به کارهای او نگاه می کنم و می فهمم که در "هنر کامپیوتری" کاری ندارم - ترجیح می دهم فقط عکس بگیرم :)

چیزی که من می خواهم برای دوستداران فتوشاپ آرزو کنم این است که حس نسبت را حفظ کنند و بتوانند در زمان متوقف شوند :) و اگر الهام همچنان عجله دارد، پس لازم نیست فوراً کار خود را پست کنید، بگذارید آنها "استراحت کنند" مدتی - مطمئناً فردا روحیه متفاوتی خواهید داشت و می خواهید کاری کاملاً متفاوت انجام دهید. و با این حال، ابتدا عکاسی را یاد بگیرید - بدون این مهارت نمی توانید عکاس، آ عکاس لاغر :)

این مقاله به افرادی اختصاص دارد که برای اولین بار برنامه Adobe Photoshop را باز کردند و از خود پرسیدند: "چگونه عکس ها را در فتوشاپ پردازش کنیم؟" در بیشتر موارد این درخواستی است که کاربران جدید این برنامه مطرح می کنند. امروز با شما درباره ابزارهای اساسی که برای پردازش عکس ها نیاز داریم صحبت خواهیم کرد. ما همچنین چندین ترفند را در نظر خواهیم گرفت که جلوه های جالبی می دهد. در مرحله بعد، نحوه پردازش عکس ها در فتوشاپ را با استفاده از ابزارهای اصلی یاد خواهید گرفت.

فهرست ابزارهای اصلی

فتوشاپ دارای زرادخانه عظیمی از ابزارها و ابزارهای مختلف است که به کاربران امکان انجام عملیات های مختلف را می دهد. و البته، یک مبتدی به راحتی می تواند در چنین تنوعی گم شود. به همین دلیل است که در زیر لیست ابزارهای اصلی را مرور خواهیم کرد.

ابزارهای انتخاب

در فتوشاپ، پردازش عکس تقریباً همیشه با ابزارهای انتخاب همراه است. ما 4 گروه برای انتخاب داریم. به عنوان مثال: انتخاب فرفری M)، که در آن یک ناحیه بیضی و مستطیلی وجود دارد. خطوط افقی و عمودی. آنها به ما این توانایی را می دهند که منطقه ای را با مرزهای دقیق انتخاب کنیم. بعد انتخاب رایگان (کلید داغ L) می آید. در این گروه 3 ابزار وجود دارد که عبارتند از: کمند، کمند مستقیم و کمند مغناطیسی. همه آنها به شما امکان می دهند مناطقی را با خطوط غیر استاندارد انتخاب کنید. گروه بعدی "انتخاب های جایگزین" (کلید داغ W) نامیده می شود که در آن دو ابزار وجود دارد: انتخاب سریع و گروه آخرتوسط کاربران با تجربه تر استفاده می شود. در اینجا می توانید ابزارهایی مانند قلم (Hotkey P)، آزاد و زاویه را پیدا کنید.

وسایل نقاشی

قبل از استفاده از فتوشاپ، این گروه خاص از ابزارها را با دقت مطالعه کنید. در زندگی واقعی ما با مداد، قلم مو، خودکار و ... نقاشی می کنیم.فتوشاپ ابزارهایی دارد که تا حدودی شبیه ابزارهای واقعی هستند. گروه اول شامل: قلم مو، مداد، جایگزین رنگ و میکس براش است. علاوه بر این ابزارها، امکان تطبیق رنگ از طریق یک پالت خاص یا ابزار قطره چکان (برای تشخیص سایه) به ما پیشنهاد می شود. برای حذف می توانید از پاک کن استفاده کنید.

ابزارهای اضافی

این گروه شامل ابزارهایی مانند: blur, sharpen, finger, brightener, darken, sponge می باشد. چنین ابزارهایی در موقعیت های مختلفی استفاده می شوند که لازم است قسمت کوچکی از تصویر پردازش شود. برای مثال، باید لبه های تیز خطوط را محو کنیم. برای انجام این کار، ابزار "blur" را بردارید و این عملیات را با دقت انجام دهید.

نکات

فتوشاپ علاوه بر ابزار، ابزارهای دیگری نیز دارد. به عنوان مثال، فیلترها یا گزینه های همپوشانی. همه آنها دارای ویژگی های فردی هستند که شرح آنها از حوصله این مقاله خارج است. پردازش عکس در فتوشاپ، که به زبان روسی توضیح داده شده است، تنها پس از نصب افزونه های اضافی قابل انجام است. اغلب، آنها قبلاً در نرم افزار ساخته می شوند. اگر آنها در آنجا نیستند، می توانید به وب سایت رسمی برنامه مراجعه کرده و موارد گم شده را دانلود کنید.

نتیجه

پاسخ به این سوال که چگونه عکس ها را در فتوشاپ پردازش کنیم می تواند صفحات زیادی را به خود اختصاص دهد. و توصیف کامل تمام فرآیندهای ممکن تقریبا غیرممکن است.

پسندیدن

پسندیدن

توییت

عکس ها متفاوت است

Adobe Photoshop یک برنامه قدرتمند است که به شما امکان می دهد کارهای خارق العاده با گرافیک انجام دهید. این عقیده وجود دارد که فقط پس از یک آموزش طولانی می توان با آن کنار آمد. من فکر می کنم کافی است که نتیجه عمل ابزارهای اصلی را بدانیم، بقیه به همراه خواهند داشت تجربه.برای به دست آوردن دانش اولیه، کافی است هر کدام از شما را بخوانید، شاید به شما بگویم یا درس های آموزشی بدهم (به طور طبیعی، نه برای "متشکرم").

معمولاً دو یا سه فصل اول هر آموزش فتوشاپ حاوی اطلاعات لازم در مورد ابزارهای موجود در برنامه است. بقیه تجربه است. در اینجا یک کمین در انتظار است - برای مثال، نویسندگان کتاب‌ها از عکس‌هایی استفاده می‌کنند که واضح و روشن هستند، بدون آثار فشرده‌سازی و با دوربین حرفه‌ای گرفته شده‌اند. اشیاء روی آنها به راحتی برجسته می شوند، رنگ نیز ویرایش می شود.

یادگیری از کتاب ها ممکن و ضروری است، فقط باید درک کنید: نمونه هایی از عکس ها در کتاب ها ایده آل هستند. آنها فقط نشان می دهند که چه کاری می توان انجام داد. برای پردازش کارهایی که در یک دوربین آماتور در شرایط نور کم انجام می‌شود، زمانی که عکاس توسط بازوی هل داده می‌شود و نقطه تکیه‌ای وجود ندارد، تمرین و صبر زیادی می خواهد

آموزش

بیایید فرض کنیم که شما دانش اولیه و تمایل به پردازش را نیز دارید. از آنجایی که یادداشت من در مورد تصحیح عکس است، شما به فیلتر نویز نیاز دارید.این تنها عملکردی است که فتوشاپ به تنهایی قادر به انجام آن نیست. من Ximagic Denoiser را توصیه می کنم.این یک فیلتر پولی است، بدون خرید، با 5 ثانیه تاخیر شروع می شود و دارای محدودیت است - نمی توان از آن در Actions استفاده کرد (عملکردهای ضبط برای پردازش عکس ها در حالت خودکار).

من انگلیسی دارم نسخه فتوشاپ CC، اما می توانید از نسخه های قدیمی تر استفاده کنید. اگر روسی دارید، همیشه می توانید کتیبه های مقاله من را با یک مترجم آنلاین ترجمه کنید.

طبقه بندی کیفیت عکس من

ممکن است اصطلاحات با شما متفاوت باشد. این خوبه.

کیفیت بالا.عکس ها با دوربین SLR یا شبه SLR خوب گرفته شده اند. اگر در فرمت RAW ذخیره شده باشد - به طور کلی عالی است، زیرا می توانید به راحتی روشنایی، جزئیات را دستکاری کنید. نکات زیر در مورد آنها نیز صدق می کند، اما گمراه نشوید - هر چیزی که در عکس نیاز دارید از قبل وجود دارد، تغییرات کیفیت را از بین می برد.

میانگین.اگر عکس با دوربین گرفته شده باشد گرانتلفن یا "جعبه صابون"، باید جزئیات ظریف را تقویت کنید و نویز را پنهان کنید. اگر عکاس بی تجربه است - بچرخانید، عکس را برش دهید.

کم.بیشتر این عکس ها به صورت خود به خود گرفته شده اند تا در حین جیغ زدن چیزی جالب را ثبت کنند. "فیلم گرفتی، فیلم گرفتی؟"شما هم می توانید روی آنها کار کنید. ساخته شده با گوشی یا دوربین دیجیتال ارزان قیمت. عکس ها تار هستند، بدون جزئیات.

مرحله 1: روشن / تاریک

روشن کردن عکس کمک می کند تا جزئیات در مناطق تاریک نمایان شود. در صورت وجود مناطق بیش از حد روشن (نقاط برجسته) کم نور کمک خواهد کرد. به عنوان مثال، من یک عکس گرفتم که با بهترین دوربین عکاسی نشده است:

منو تصویر - تنظیمات - سایه‌ها/نقاط برجسته:

با حرکت دادن لغزنده ها می توانید متوجه شوید که کدام پارامتر مسئول چه چیزی است. در این مورد موارد زیر را تنظیم کردم:

1. رنگکه در +5 تا رنگ ها اسیدی نشوند.
2. در فصل نکات برجستهمعنی میزانکه در 4% تا آسمان کمی تاریک تر شود مناسب برای برخورد با "نورها"، پس زمینه نور را مبهم می کند.
3. در فصل سایه هاتنظیمات روشنایی سایه شعاعمسئول این است که چه تعداد پیکسل در اطراف مناطق تاریک روشن و تاریک می شود. لحن- عرض محدوده سایه ها. به طور کلی، ارزش بیشتر است لحنقسمت های روشن تر تصویر توسط فتوشاپ به صورت سایه گرفته می شود. میزان- قدرت روشنایی

افرادی که در پایین سمت راست عکس هستند اکنون قابل مشاهده هستند. ظاهر شد و نویز دیجیتال، که قبلا در قسمت های تاریک تصویر پنهان شده بود، در ادامه به آن خواهیم پرداخت.

مرحله 2: منحنی ها - تنظیم رنگ

فقط روشن کردن یک عکس کافی نیست. تعادل رنگ باید اصلاح شود.

من سریعترین روش را پیشنهاد می کنم. این به شما اجازه نمی دهد رنگ ها را به خوبی تنظیم کنید، اما مطمئناً عکس را طبیعی تر می کند.

منحنی های باز - تصویر - تنظیمات - منحنی ها:

فشار دادن دکمه "Auto" برای تنظیم سریع تصویر وسوسه انگیز است، اما اکیداً توصیه می کنم وجود این دکمه را فراموش کنید. بیایید همه چیز را به صورت دستی انجام دهیم:

روش 1 - مناطق تاریک در عکس، رنگ آمیزی شده در سایه ها، به عنوان مثال، قرمز (در عکس از مثال من چنین چیزی وجود ندارد):

1. ابتدا قطره چشم شماره 1 را برای انتخاب نقطه سیاه انتخاب کنید و روی تاریک ترین قسمت عکس کلیک کنید. رنگ سیاه در عکس به سیاهی معمولی تبدیل می شود. اگر عکس خیلی تاریک است، دوباره در قسمت تاریک کلیک کنید - ممکن است پیکسلی را انتخاب کرده باشید که خیلی روشن است. در هر صورت، اثر را می توان ضعیف کرد.
2. سپس با استفاده از پیپت شماره 3، روی پیکسلی که باید سفید باشد کلیک کنید. همیشه نمی توان به آن پیکسل نور ضربه زد که به دلیل آن رنگ های عکس عادی می شوند.
3. کلیک خوبدر پنجره منحنی ها. اگر رنگ ها خیلی «اسیدی» شدند یا عکس خیلی تیره (روشن) شد، فشار دهید ویرایش - محو شدن منحنی ها…و مقدار را جابجا کنید کدورتبه سمت چپ برای کاهش قدرت اثر اعمال شده.

روش 2 - روشنایی عکس عالی است، اما رنگ ها مشکل دارند - مقدار زیادی رنگ قرمز / آبی / دیگر.

اغلب، هنگام عکاسی در داخل خانه با حالت دوربین "Auto"، تعادل رنگ سفید به اشتباه انتخاب می شود.

در پنجره Curves فقط قطره چکان شماره 2 را انتخاب کنید و روی قسمت هایی از عکس که باید رنگ خاکستری خنثی باشد کلیک کنید. به نظر می رسد دور از اولین بار، گاهی اوقات شما نیاز به 20 کلیک بر روی مناطق مختلفعکس ها، اما نتیجه عالی است - رنگ ها در عکس طبیعی خواهند بود.

روش های 1 و 2 را می توان ترکیب کرد.

روش 3 - افزایش رنگ و تغییر رنگ در حالت Lab Color.

عکس بالا فاقد سایه است. عکس در غروب خورشید گرفته شده و آسمان با سایه هایی از آبی تا صورتی رنگ شده است که در عکس قابل مشاهده نیست. دلیل آن ساده است: دوربین نمی تواند به اندازه ای که چشم می بیند رنگ بگیرد.

می توانید از ترفندی استفاده کنید که من در Photoshop LAB Color دن مارگولیس دیدم. رمز و راز دره و ماجراهای دیگر در قدرتمندترین فضای رنگی":

1. تصویر - حالت - رنگ آزمایشگاهی.بنابراین ما به حالت رنگ تغییر می کنیم آزمایشگاه - قوی ترین ابزارفتوشاپ برای دستکاری رنگ و روشنایی به طور جداگانه. برخی از حرفه ای ها از استفاده از این حالت امتناع می ورزند زیرا رنگ ها کمی (در کسری از درصد) مخدوش می شوند. در مورد ما، اصلاً مهم نیست، می توانید از آن استفاده کنید.
2. تصویر - تنظیمات - منحنی ها.در پنجره، کانال های رنگی را به نوبه خود انتخاب کنید آو ببا تنظیم این تنظیمات:

کانال آفقط سفت کن

کانال بکوچک شده و مرکز را به چپ منتقل کنید

آنچه می دهد متقارنانقباض کانال آو ب? اگر آنها را به همان فاصله جابه جا کنید، رنگ های ضعیف اشباع تر می شوند، در حالی که رنگ های اشباع تغییر نمی کنند. ایده آل برای تقویت رنگ دریا، آسمان، همه چیز یکنواخت. می توانید بیشتر از عکس های زیر تغییر دهید، اما زیاده روی نکنید - هیچ کس رنگ های اسیدی را دوست ندارد. به هر حال، اگر تفاوت بین مقادیر استاندارد را نمی بینید آو بمانند عکس های من سفت شده است - شما یک مانیتور بد دارید.

جابجایی مرکز منحنی کانال رنگ خاصی را اضافه می کند. شاید، در مورد شما، باید مرکز کانال a را تغییر دهید و نه به چپ، بلکه به راست.

روش سوم نیز قابل استفاده است با یکدیگر، یا بجایدو مورد اول

برخی از رنگ ها در آسمان به خصوص در سمت چپ پایین عکس وجود دارد.

مرحله 3. کنتراست را افزایش دهید

روش 1 ساده است.

1. اگر در حالت کار می کردید آزمایشگاه،انجام دادن تصویر - حالت - رنگ RGB.

100% مشاهده - 100%یا ctrl+1.

3. یک کپی از لایه عکس تهیه کنید:

4. لایه جدید بالای لایه پس زمینه را روی Overlay blending mode قرار دهید:

عکس تیره تر می شود - چیز مهمی نیست.

5. فیلتر را روی لایه ایجاد شده اعمال کنید: فیلتر - سایر - High Pass:

ارزش کوچک شعاعبه شما امکان می دهد وضوح، کنتراست بزرگ را افزایش دهید. معمولاً برای افزایش کنتراست، به یک مقدار نیاز دارید شعاعبین 30 و 80 پیکسل بسته به اندازه عکس.

6. با تنظیم شفافیت لایه، اثر فیلتر را ضعیف کنید ( کدورت) که فیلتر روی آن اعمال می شود. در اسکرین شات بالا مشخص است که عکس بیش از حد کنتراست شده است. بیایید اثر را ضعیف تر کنیم:

با افزایش کنتراست، عکس حجیم تر شده است:

روش 2 مشکل است، اما من آن را بهتر دوست دارم.

شاید متوجه شده باشید که اصولا کنتراست در عکس بالا زیاد نشده است، اما نور بالای سقف خانه در سمت چپ بیشتر به چشم می آید. آیا واقعاً افزایش کنتراست بدون اعوجاج رنگ غیرممکن است؟ بله، مطمئناً ممکن است:

1. اگر قبلا آن را انجام نداده اید، آن را انجام دهید تصویر - حالت - رنگ آزمایشگاهی.

2. مقیاس تصویر را روی 100% (یک به یک با پیکسل های مانیتور): مشاهده - 100%یا ctrl+1.

3. در پالت لایه ها لایه هایروی لایه کلیک کنید سبکیتصویر سیاه و سفید می شود زیرا فقط روشنایی تصویر نمایش داده می شود. قابلیت مشاهده همه کانال ها را روشن کنید:

فقط کانال روشنایی انتخاب شده است، اما همه آنها قابل مشاهده است

4. حالا باید فیلتر تیز کردن را اجرا کنید: فیلتر - تیز کردن - ماسک Unsharp:

فیلتر فتوشاپ ماسک غیر تیزمناطق روشن و تاریک را در قسمت هایی از عکس که پیکسل های روشن و تاریک به هم می رسند ایجاد می کند. این راحت است، زیرا می توانید نه تنها وضوح را افزایش دهید، بلکه کنتراست را نیز به خوبی افزایش دهید. فقط باید نصب کنید ارزش بیشتر شعاع.شرح تنظیمات:

• میزان- قدرت اثر اعمال شده.
• شعاع- عرض هاله پیکسل های روشن و تیره شده.
• آستانه- درجه محافظت از مناطق کم کنتراست عکس در برابر تغییرات.

نصب میزانبه حداکثر برسانید و شروع به تغییر کنید شعاع و آستانه.سپس متوجه خواهید شد که فیلتر چگونه کار می کند.

در این مورد من برای عکس تنظیم کردم شعاعکه در 13,2 پیکسل و میزانکه در 31% . من دقیقاً چنین پارامترهایی را دوست داشتم، برای تقویت سایه های قایق ظاهر شد. پس از چند ده عکس پردازش شده، شما همچنین می توانید با چشم تعیین کنید که چه پارامترهایی را برای بهترین نتیجه تنظیم کنید.

برای درک آنچه تغییر کرده است، مقایسه ای از خود منطقه مشکل:

سایر گزینه های افزایش کنتراست

اقدامات مشابه را می توان به روش های مختلف انجام داد. به عنوان مثال، در حالت RGBزنگ زدن منحنی هاو یک منحنی S از همه کانال ها ایجاد کنید. یا به سادگی تصویر - تنظیمات - روشنایی / کنتراست.ترجیح میدم استفاده کنم ماسک غیر تیزدر فضای رنگی آزمایشگاهبا توجه به این واقعیت که پس از آن رنگ ها کمتر از زمانی که کنتراست را در حالت RGB افزایش دادم تحریف می شوند (این در مورد وضوح نیز صدق می کند).

مرحله 4 حذف نویز

روشن شدن و سپس افزایش کنتراست نویز دیجیتالی را آشکار می کند که واقعاً به چشم می خزد. جزئیات به دلیل سر و صدا مخدوش شده است، صورت ماهیگیر شبیه یک ماسک هیولا است:

ماهیگیر - جیسون وورهیس؟

متاسفانه فتوشاپ ندارد وسیله موثرحذف سر و صدا. بنابراین، یک فیلتر افزونه جداگانه مورد نیاز است. من از Ximagic Denoiser استفاده می کنم. افزونه های خوب دیگر Imagenomic Noiseware و Topaz Denoise هستند که هر دو پولی هستند.

حذف نویز رنگ

ابتدا باید لکه های رنگی را از بین ببرید. فیلتر - Ximagic - XiDenoiser(امیدوارم نصبش کرده باشید؟):

لکه های رنگی روی آب از بین رفته اند

نحوه کار با آن:

1. شرط Working-YCbCrیا آزمایشگاه(نتایج تقریباً یکسان است).
2. Denoise - رنگ زدایی(حذف نویز رنگ).
3. شعاع را بیاموزید- بیشتر نه 9 , مقایسه شعاع- بیشتر نه 3 (برای مقادیر بیشتر از نتیجه تقریباً بهبود نمی یابد، اما فیلتر 10 برابر کندتر کار می کند).
4. نوار لغزنده را حرکت دهید سیگمای فضاییو فشار دهید پیش نمایش جزئی- در پنجره پیش نمایش نتیجه خواهد بود. تمام تلاش های شما در یک لیست ذخیره می شود، بنابراین می توانید با یک کلیک ماوس به بهترین امتیاز خود بازگردید.
5. وقتی از نتیجه راضی بودید، فشار دهید خوبو منتظر پردازش کامل باشید.

لکه های رنگی باید از بین برود. مقادیر خیلی بالا سیگمای فضاییرنگ های بسیار صاف، زیاده روی نکنید.

صورت ماهیگیر هنوز شبیه ماسک هاکی است و به طور کلی عکس "خزدار" است. لازم است نویز درخشندگی را حذف کنید تا جزئیات تصویر از بین نرود.

2. دوباره بدوید XiDenoiser، تنظیمات متفاوت خواهد بود (به جای کاهش نویز رنگ - Std denoise):

3. شعاع را بیاموزیدو مقایسه شعاعهنوز نه و سه بیشتر نیست. تنظیم مقدار سیگمای فضاییما باید کوچکترین نویز را حذف کنیم، بنابراین سیگمای فضاییبعید است بیشتر باشد 30 .

4. پس از اعمال فیلتر، لایه زیرین را دوباره کپی کرده و آن را به بالاترین حد خود تبدیل کنید. دوباره شروع می کنیم XiDenoiser، فقط ارزش سیگمای فضاییقرار دادن دو برابر بیشترقبلی

بنابراین، ابتدا صدای کوچک را حذف می کنیم، سپس سطوح جامد را صاف می کنیم:

قبل از حذف نویز درخشندگی

مرحله 1: سیگما فضایی = 24

مرحله 2: سیگما فضایی = 48

تنها برای کاهش شفافیت بالاترین لایه باقی مانده است تا تصویر دیگر کدر نباشد:

تصویر نهایی:

اگر پوستی در عکس وجود دارد (مثلاً سعی می کنید سلفی خود را اصلاح کنید)، با حذف نویز، شفافیت هر دو لایه را کاهش دهید تا نویز فقط کمی نمایان شود. این برای اینکه پوست طبیعی به نظر برسد، بدون تاثیر پلاستیک ضروری است. البته راه هایی برای دادن پوست وجود دارد ظاهر طبیعیپس از هر دستکاری، اما بهتر است به هیچ وجه اجازه چنین وضعیتی را ندهید.

هنگام عکاسی از اشیاء بی جان (خانه ها، اشیاء) می توان تصویر را بیشتر صاف کرد.

مرحله 5: Sharpening را اضافه کنید

وضوح یک عکس کنتراست بین مناطق تاریک و روشن است. هر چه کنتراست بیشتر باشد، عکس برای ما واضح تر به نظر می رسد. افزایش کنتراست و وضوح عملیات مشابه با تنظیمات مختلف است.

1. یک کپی از لایه با نتیجه دستکاری های خود تهیه کنید ( انتخاب - همه، ویرایش - کپی ادغام شده، ویرایش - چسباندن).

2. لایه ایجاد شده را انتخاب کنید - فیلتر - سایر - High Pass(بله، مانند مرحله سوم):