Юни 1982 г. може да се нарече сбъдната фантазия, сбъдната мечта. С прекъсване от само две седмици, "Alien", "Blade Runner" и "The Thing" бяха пуснати в САЩ. Три емблематични картини, всяка от които с право се счита за класика. Но само "ET" постигна незабавен успех - другите два филма трябваше да извървят дълъг път, преди да намерят своята публика.

Най-трудно беше „Нещо“. Провалът му нанася тежък удар върху кариерата на Джон Карпентър, от който той никога не се възстановява напълно. Да си припомним как е създаден един от най-мрачните филми в историята на научната фантастика, който вече е на 35 години.

Раждане на нещо

Всичко започва през 1938 г. с романа на Джон Кембъл Кой идва? Тя разказа за група полярни изследователи, които открили извънземен кораб и неговия пилот, замръзнали в леда в Антарктида. Извънземното е било в състояние да копира външния вид, спомените и личността на всеки погълнат от него организъм. Героите, водени от заместник-ръководителя на експедицията Macready, успяха да разберат извънземното и да спасят света.

Историята на Кембъл има значително влияние върху развитието на научната фантастика и през 1951 г. излиза първата й филмова адаптация, Thing from Another World. Филмът беше много различен от оригинала. Действието беше преместено на Северния полюс, а извънземното се превърна в хуманоидно растение, което се храни с човешка кръв. Излишно е да казвам, че това лиши картината от параноичната атмосфера на историята!

Не трябва обаче да забравяме, че режисьорите от 50-те години на миналия век не са имали техническите възможности да покажат променящо формата си същество. Въпреки всичко „Нещото от онзи свят“ пожъна успех и заслужено се нарежда сред най-добрите научнофантастични филми на десетилетието.

Извънземното в "Нещото от друг свят" приличаше на чудовището на Франкенщайн или Носферату

През 70-те години група продуценти купува правата върху историята на Кембъл. По това време научната фантастика е във възход и продуцентите бързо успяват да се споразумеят с Universal за нова филмова адаптация. Оставаше само да напиша сценария.

Намирането на писатели, които биха могли да реализират такъв проект, не беше лесно. Първите кандидати бяха Тоуб Хупър и Ким Хенкел, създателите на The Texas Chainsaw Massacre. Те съставиха няколко варианта, за които малко се знае. Сценарият на Хупър е описан като "Моби Дик в Антарктида", в който капитан преследва голямо извънземно същество през леда. Друг от отхвърлените сценарии се разигра изцяло под водата.

През 1978 г. съавторът на историята "Полетът на Логан" Уилям Ф. Нолан (не, не е роднина на сега известните братя Нолан) предлага на студиото своя собствена версия. В него трима извънземни летят до Антарктида, за да извлекат огромен космически кораб, забравени от тяхната цивилизация преди хиляди години. В тази версия извънземните преминават от тяло в тяло под формата на поток от енергия, а изоставеният носител се превръща в мумия. Версията на Нолан беше много подобна на Invasion of the Body Snatchers, която беше римейк същата година - нищо чудно, че не се хареса на студиото.

След поредица от отхвърлени сценарии изглеждаше, че проектът ще си остане проект. Всичко се промени след излизането на "Alien", който върна интереса към филмите за извънземни чудовища. След това "Нещото" започва да се рекламира като "Извънземно на полярната станция".

Студиото се обръща към Джон Карпентър, дългогодишен фен на „Нещото от другия свят“, за да режисира. Кандидатурата му беше разгледана по-рано, но тогава нямаше рекламни хитове на сметката на Джон. Феноменалният успех на Хелоуин промени това. Продуцентите повярваха на Карпентър и му дадоха работата.

В една от сцените на "Хелоуин" на Карпентър "Нещо от друг свят" се показва по телевизията

Подготовка на сценария

Обикновено Карпентър сам пише сценариите за филмите си. „Нещото“ беше изключение – по това време Джон беше зает с писането на сценария за „Филаделфийски експеримент“ и не можеше да си намери друга работа. За щастие успява да намери правилния сценарист: Бил Ланкастър, син на известния актьор Бърт Ланкастър. Тя и Карпентър не се познаваха до Нещото (и Джон обикновено работеше само с приятели), но бързо се сдобриха. Когато Ланкастър донася първата чернова на ръкописа, Карпентър го нарича най-добрият сценарий, който някога е чел.

Карпентър и Ланкастър преработиха много от елементите на сюжета. Например, в оригиналния сценарий и MacReady, и Childs бяха заловени от Нещото, изчакаха до пролетта и срещнаха спасителен хеликоптер. Карпентър намери този край за твърде ясен. В друга версия Макреди и Чайлдс, които имали измръзнали крайници, прекарали последните часове от живота си в игра на шах. В този сценарий и двата героя най-вероятно са останали хора. Тази опция също не отговаряше на Карпентър и беше преработена в познатия ни неопределен край.

Въпреки това шахът играе важна роля в сюжета. Сцената в началото, където Macready си играе с компютъра, е по същество прелюдия към края. След като загуби играта, героят не може да приеме поражението и излива чаша уиски в колата, унищожавайки я. По същия начин през целия филм Макреди играе нещо като шах с извънземно, само че вместо фигури има живи хора. Нещо го матира и тогава Макрийди повтаря действието си. Взривявайки основата, той унищожава шахматната дъска заедно с опонента си.

В подготовката за снимките художникът Майкъл Плъг завърши много подробни разкадровки. Лесно се вижда как те съвпадат с крайния филм

Кастинг и заснемане

Карпентър не пое ролята на звезди, предпочитайки добри, но малко известни актьори, което направи възможно да се даде реализъм на картината. Изключение беше Macready. Редица известни актьори бяха обмислени за тази роля - Ник Нолти, Джеф Бриджис (Карпентър работи с него по-късно), Кевин Клайн и Клинт Истууд. Но нито един от кандидатите не отговаряше на директора. В резултат на това Карпентър следва принципа „когато се съмнявате, вземете някого, когото познавате“. Само месец преди началото на снимките той предлага ролята на Макрийди на своя приятел Кърт Ръсел.

Други актьори, с които Карпентър вече е работил, могат да се появят в The Thing. Лий Ван Клийф (Хоук от „Бягство от Ню Йорк“) беше обмислян за ролята на Гари, Айзък Хейс (херцог на Ню Йорк) можеше да играе Чайлдс, а Доналд Плезенс (д-р Лумис от Хелоуин и Президентът от „Бягство от Ню Йорк“) можеше играя Блеър. Йорк").

„Нещото” може да се нарече 100% мъжки филм. В кадъра няма нито една жена, освен гласа на шах компютъра. Той беше озвучен от тогавашната съпруга на Карпентър Адриен Барбо.

Снимките започват през лятото на 1981 г. Част от епизодите са заснети на място в Британска Колумбия, където все още са запазени останките от декорите, а встъпителните кадри с летящ хеликоптер са в Аляска.

Но по-голямата част от филма е заснет на звукови сцени в Лос Анджелис. За да се създаде илюзията за антарктически климат, температурата на мястото се поддържаше малко над нулата, въпреки че навън беше почти четиридесет градуса. Актьорите бяха толкова уморени от преобличане, че започнаха да ходят на вечеря в дрехи на полярни изследователи, въвеждайки минувачите в ступор. Изпълнителят на ролята на Кларк Ричард Мазур се появи в трапезарията няколко дни с фалшива рана от куршум на челото. Нищо чудно, че вечеря сам.

Поради температурните колебания членовете на снимачния екип непрекъснато настиваха.

На снимачната площадка бяха използвани няколко истински огнехвъргачки. Заради тях Кърт Ръсел веднъж се пошегува с Карпентър: той се уви в бинтове и каза на режисьора, че не може да продължи снимките поради изгаряния. Карпентър не оцени шегата. По-късно актьорът всъщност едва не пострада тежко. Докато заснемат сцената, в която Макрийди взривява Палмър с пръчка динамит, пиротехниците не са изчислили погрешно силата на експлозията и ударната вълна почти събаря Ръсел от крака.

Съживете нещо

Нещото беше крайъгълен камък в историята на специалните ефекти. Дори след 35 години неговата аниматроника и модели все още са впечатляващи и изглеждат по-убедителни от съвременните компютърни графики.

Самото Нещо е съживено от Роб Ботин. Въпреки че е само на 22 години, по това време той е работил по много филми, включително предишния филм на Кинг Конг и Карпентър „Мъглата“, където не само прави ефекти, но и играе епизодична роля. Ботин мечтаеше отново да влезе в рамката и убеди Карпентър да му даде ролята на Палмър. Но той отказа, страхувайки се, че Ботин няма да работи на две работни места едновременно.

Работейки върху „Нещото“, Ботин използва всички технологии и техники на епохата: хидравлика, пневматика, радиоуправляеми модели, стрелба на заден ход. И за да направи сцената на аутопсията по-убедителна, той взел истински животински органи. За щастие, героят на Блеър Уилфорд Бримли беше бивш каубой и ловец, така че го прие спокойно. Останалите актьори дори не трябваше да играят отвращение - беше искрено.

Първоначално за специалните ефекти на "The Thing" бяха отпуснати 750 хиляди долара, но до края на снимките сумата трябваше да бъде увеличена до милион и половина

За известната сцена с отваряне на сандъци е създадена хидравлична платформа със силиконова реплика на тялото на Чарлз Калахан. Отне десет дни. Когато всичко беше готово, актьорът се качи под масата. Само главата, шията и раменете му бяха истински в кадъра. В точния момент инсталацията разкъса силиконовата ракла. А отхапаните ръце на д-р Копър бяха отстранени с помощта на дубльор с увреждания. На пънчетата му бяха прикрепени протези, пълни с изкуствена кръв и парафинови кости, а на лицето му беше поставена силиконова маска с лика на Ричард Дайсарт.

Сцената с отрязването на главата също е заснета с помощта на хидравличен механизъм - той се управлява от двама помощници, които се крият под масата. Ботин имаше проблеми с изпъването на врата си и след много експерименти той откри желан материал- смес от разтопена пластмаса и дъвка. Това, което той не е взел предвид, е, че тези материали отделят запалими изпарения, а снимките са правени в малко, лошо проветриво помещение. Когато пред камерата беше запалена газова горелка, симулираща пожар, тези изпарения пламнаха моментално. Като по чудо няма пострадали.

Един човек обаче стана жертва на „Нещо“: самият Ботин. Перфекционист, той прекарва една година, работейки седем дни в седмицата и спяйки на снимачната площадка, усъвършенствайки ефектите. Карпентър бил сериозно притеснен за живота на Роб и почти насила го изпратил в болницата, където му поставили диагноза „крайно изтощение“. Сцената на трансформацията на кучето трябваше да бъде завършена от спешно извикания екип на Стан Уинстън. Той помоли да не посочва името му в надписите, тъй като концепцията на сцената и ефектите са създадени от Ботин и той просто ги изпълнява. Въпреки това създателите благодариха на Уинстън в кредитите.

Роб Ботин с едно от неговите творения

Все още не успях да заснема нещо. В сценария на Ланкастър имаше сцена, в която кучетата, заловени от Нещото, избягаха от лагера, а Макреди, Чайлдс и Бенингс ги преследваха на моторни шейни. Чудовището нападна засада, нападна героите изпод леда и уби Бенингс. Сцената изисква две неща едновременно (куче и ледено чудовище) и се смяташе за твърде сложна. Бенингс получи "по-евтина" смърт.

Друга сцена не успя да бъде завършена. Анимацията кадър по кадър беше използвана за създаване на последното чудовище, но Карпентър не беше доволен от резултата. На фона на други ефекти сцената изглеждаше нереалистична. Следователно бруталното убийство на Ноулс беше напълно изрязано от картината (трябваше да видим как чудовището погълна все още живия герой), а феноменът Blair-Thing беше значително намален.

Blair-The Thing беше показан по-подробно в изрязана сцена

Работата, извършена от екипа на Bottin, е наистина възхитителна. „Нещото“ не напразно е наричан стандарт на филмите от докомпютърната ера. Фразата „те знаеха как да стрелят преди“ тук пасва идеално.

Сложности на саундтрака

Мориконе и Карпентър

Джон Карпентър често сам пише саундтраци за своите филми. Но "The Thing" беше голям студиен проект и продуцентите казаха на режисьора да се погрижи за снимките и да повери музиката на някой друг. Първият кандидат беше Джери Голдсмит, но той отказа поради заетост. Тогава Карпентър предложи кандидатурата на Енио Мориконе.

През януари 1982 г. Карпентър лети до Италия и показва на Мориконе версия на филма без завършените ефекти, пускайки саундтрака на Бягството от Ню Йорк като пример. Мориконе се съгласи да напише поредица от тематични песни, които могат да бъдат събрани за финалната версия. Два месеца по-късно Мориконе отлетя за Лос Анджелис с набор от композиции. Карпентър избра темата за сърдечния ритъм и помоли Мориконе да я опрости. Така се появи заглавната песен Humanity Part 2.

Но по-голямата част от материала, създаден от италианеца, не успя да стигне до The Thing. Карпентър и композитор Алън Хауърт записват собствени песни, които са използвани във филма. Мориконе попитал Карпентър защо го е повикал, ако в крайна сметка той е свършил почти цялата работа сам, а режисьорът го изуми с историята, че музиката на Мориконе е звучала на сватбата му - така той отдаде почит на композитора. Самият Карпентър обаче смята, че музиката от „Нещо“ е изцяло заслуга на Мориконе, а записаното от него е сет фонови звуцикоето трудно може да се нарече музика.

Една от неизползваните песни на Мориконе, която по-късно се появи в саундтрака на Hateful Eight

Въпреки своята простота, саундтракът на Нещото се превърна в емблематичен като самия филм. Невероятно, Мориконе получи за него ... номинация за антинаградата "Златна малинка". Години по-късно, по настояване на Куентин Тарантино, композиторът включва в саундтрака на The Hateful Eight (който по същество е почит към The Thing) редица неизползвани композиции, написани за филма на Карпентър. Оскарът, който Енио получи за тази работа, може да се счита за компенсация за историческа несправедливост.

Най-мразеният филм в историята

The Thing беше пуснат на 25 юни и се провали, като спечели само $19 милиона при бюджет от $15 милиона. Има мнение, че датата на излизане е виновна за провала: картината излезе само две седмици след "Alien" и в същия ден като "Blade Runner" и не издържа на конкуренцията. Но ако прочетете мемоарите на режисьора и рецензиите на критиците от онази епоха, става ясно: ако „Нещо“ излезе дори година по-рано, нищо нямаше да се промени. Филмът не просто не беше харесан от публиката - той беше мразен.

В онези години САЩ преживяха рецесия, което се отрази на вкусовете на публиката. Те искаха не мрачни истории, които да им напомнят за трудната реалност, а красиви приказки с щастлив край. Проблеми започнаха да възникват по време на тестовите прожекции. След прожекцията едно момиче попита Карпентър: „Какво все пак се случи на финала? Кой е Нещото и кой е добрият човек?“ Режисьорът отговори: "Свържете въображението си" - и чу в отговор: "Боже, как мразя това!" На следващата прожекция Карпентър играе различна версия, в която след последната експлозия само Макреди е оцелял. Но реакцията на публиката остана същата и той реши да не променя нищо.

Имаше и трета версия на края, заснет по настояване на продуцентите, с Макрийди, седнал в стая, преминал успешно кръвен тест. След това на екрана се появява текст, който обяснява на най-тъпите, че героят е спасен. Тази версия беше толкова евтина, че Карпентър никога не я показа на публиката.

The Thing по-късно беше включено в алтернативно интро за телевизионно излъчване, с глас зад кадър, говорещ за всеки от героите, и завършек с кадри на куче, което бяга от димящите руини на лагера. Карпентър не е свързан с тази версия и има негативно отношение към нея.

След премиерата критиците сякаш си спретнаха надпревара кой най-много ще унижи филма. Сюжетът (разбира се, нелогичен и идиотски), героите (без емпатия, празен пейзаж, пушечно месо) и дори специалните ефекти (отвратителни и натуралистични) го получиха. Ето няколко извадки от рецензии от 1982 г.

Джон Карпентър не е създаден да прави научнофантастичен хорър. Неговата роля са пътнотранспортни произшествия, влакови катастрофи и публични мъчения.

Списание Starlog

Шантав, депресиращ, преувеличен филм, който смесва ужас с научна фантастикада произведе нещо напълно неразбираемо. Понякога изглежда, че филмът се бори за титлата на най-идиотската картина на 80-те ... Може да се класифицира само като боклук.

Ню Йорк Таймс

Пример за нова естетика. Жестокостта е само заради самата жестокост.

Най-мразеният филм на всички времена?

Заглавие на рецензията на списание Cinefantastique

Провалът на The Thing беше удар за Карпентър. Той приемаше критиката присърце - въпреки че я смяташе за несправедлива. Той беше особено наранен от думите на режисьора на „Нещото от онзи свят“, който се включи в хорото на очернянията на филма.

Според Карпентър кариерата му щеше да е различна, ако "The Thing" беше хит. След него Джон планира да направи "Generating Fire" - това трябваше да е вторият му съвместен проект с Бил Ланкастър, който вече е написал сценария, одобрен от Стивън Кинг. Но поради провала на The Thing, студиото уволнява Карпентър и Ланкастър и заменя всички актьори.

Ръсел и Карпентър останаха приятели въпреки неуспеха

Режисьорът отне много години, за да си върне доверието на Холивуд. И тогава имаше големи проблеми в Малкия Китай. За разлика от The Thing, филмът не беше отхвърлен, но се провали в боксофиса, слагайки край на кариерата на Карпентър като мейнстрийм режисьор. Що се отнася до Ланкастър, нито един негов сценарий не е филмиран след Нещото.

Наследство "Нещо"

"The Thing" получи втори живот на видео. Именно касетите помогнаха на филма най-накрая да намери своята публика. Минаха години, но отношението към "Нещо" започна да се променя. Филмът започва да се включва в списъците на най-добрите и все по-уверено се нарича класика. И новото поколение режисьори, израснали на видеокасети, започнаха да цитират картината.

Отвореният край на филма преследва повече от едно поколение зрители. Всеки се опитва да го разбере. Има редица неофициални и полуофициални продължения на „The Thing“ – комикси, видеоигри и истории (една от тях е написана от illustrious) и всяко предлага своя собствена интерпретация.

Обсъждаме финала. Спойлери!

Според една теория Чайлдс е станал Нещото, защото не вижда пара от устата си (всъщност вие можете). Според друга версия бутилката, която Макреди му дава, не е уиски, а бензин и това е тест (въпреки че ако Нещото превземе спомените на хората, то трябва да познава и вкуса на уискито). Според третия самият Макреди е Нещо и по този начин заразява Чайлдс...

Когато Кийт Дейвид, който играе Чайлдс, беше попитан за края, той отговори: „Не знам за Кърт, но аз определено останах човек“. В аудио коментара на филма Ръсел казва: „Единственото нещо, в което можем да сме сигурни на този етап е, че Макрийди определено не е...“, но Карпентър веднага го прекъсва: „Може и да е. Не го видяхме няколко минути."

Кой е извънземният и кой човекът във финала на "Нещото"? Не ни се дава конкретен отговор.

През 2004 г. Карпентър разкри, че той е измислил сюжета за продължение на The Thing. Трябваше да започне със спасяването на Childs и MacReady - режисьорът щеше да обясни стареенето на актьорите с измръзване. Но студиото не прояви интерес към идеята. И в средата на 2000-те години каналът Syfy реши да направи телевизионно продължение от четири епизода, чието действие ще се развива в щата Ню Мексико. Идеята отмря – и слава богу. Сценарият на сериала вече е достъпен в мрежата и фразата "може да се класифицира само като боклук" пасва идеално.

В резултат на това вместо продължение през 2011 г. получихме предистория. Ако беше успешна, със сигурност щеше да има продължение. Но The Thing от 2011 г. сподели съдбата на своя предшественик и се провали в боксофиса, погребвайки плановете за създаване на франчайз.

Предисторията, която загубихме

Създателите на предисторията първоначално направиха специалните ефекти в духа на оригинала, използвайки аниматроника. В интернет можете да намерите видео, показващо впечатляващи чудовища, създадени за заснемане. Но след като прегледаха кадрите, служителите на студиото решиха, че филмът не изглежда „достатъчно модерен“ и наредиха вече готовите ефекти на живо, които отнеха много месеци работа, да бъдат заменени с евтини и неизразителни графики.

Но дори и това е за добро. В допълнение към сюжета, атмосферата и специалните ефекти, картината на Карпентър има едно предимство, което повечето му събратя по жанра нямат. Тайна. Дават ни точно толкова информация, колкото ни е необходима, за да разберем какво се случва, но оставяме огромно поле за версии. Какво правеше Нещото на космическия кораб? Кой се зарази пръв? Вярно ли е, че една клетка Нещо може да улови тялото? Заразеният осъзнава ли какво се случва с него? Колко интелигентно е Нещото? Той поглъща спомените и уменията на други организми, но има ли самосъзнание? Успяхте ли да унищожите извънземното - или Земята е обречена?

Всеки фен има свои собствени отговори - и това е красотата на филма. Едно продължение би разрушило магията на отворен край. Нещо 3, Нещо 4, Нещо: Начало, Нещо: Първи клас - имате ли нужда от него? Перифразирайки Макреди, понякога оптимална стратегия- просто не правете нищо. Колкото и силна да е носталгията, някои неща е по-добре да се оставят такива, каквито са.

КОЙ ХОДИ ТАМ? (1976)

През 1976 г. комиксът "Кой отива там?" („Кой идва?“), базиран на едноименния разказ на Кембъл, залегнал в основата на „Нещото“ на Карпентър. Комиксът е публикуван от Whitman Publishing Company под марката WHITMAN COMICS в първия брой от поредицата STARSTREAM.

Марката WHITMAN COMICS е широко известна до 80-те години. Whitman Publishing Company беше част от Western Publishing (известен също като Western Printing and Lithographing Co.). Western Publishing има широка гама от продукти и много марки, включително Gold Key Comics, Walt Disney's Comics и Stories.

КОМИКС DARK HORSE

След излизането на The Thing (1982) се появяват комикси, които са произведени от компанията Dark Horse. Dark Horse е основана през 1986 г. от Майк Ричардсън. Те са добре известни със своите комикси, базирани на популярни филми като " Междузвездни войни» „Извънземно“, „Хищник“ и „Терминатор“.

Dark Horse също е широко известен с публикуването на Sin City на Франк Милър и 300 комикса, Хелбой на Майк Мингола, Джон Аркуди и Маската на Дъг Манке, всички от които по-късно бяха филмирани. Dark Horse публикува култовата манга (японски комикси) Akira, превърната в аниме.

Неслучайно комиксовата поредица по филма на Карпентър се казваше „Нещото от друг свят“ (като филма от 1951 г.), а не „Нещото“. Факт е, че под името "The Thing" излязоха комикси от "Marvel", разказващи за един от героите на "Фантастичната четворка". Комиксите нямат нищо общо с филма от 1951 г.

Нещото от друг свят(1991, 2 броя)

Комиксът описва събитията, които се случват непосредствено след края на филма "The Thing". Кошмарът не е свършил - изследователите отново са тероризирани от извънземно чудовище. Macready се завръща в битката...

Майк Ричардсън отиде по доста оригинален начин, като покани Чък Пфарер, холивудски сценарист, да напише сюжета на комикса, който по време на създаването на комикса е написал сценария за филма SEALs (1990) с Чарли Шийн и Майкъл Бийн в главните роли. Впоследствие Pfarrer пише сценарии за високобюджетни холивудски филми, включително Твърда мишена (1993), Чакал (1997), Вирус (1999) и Червената планета (2000). Но Pfarrer не беше запознат с индустрията на комиксите и първоначално искаше да откаже предложението на Richardson.

Чък Пфарер

Chuck Pfarrer си спомня, че се съгласи да участва в създаването на комикси: „Някъде през 1990 г. току-що се върнах от Испания от снимките на SEALs. Майк Ричардсън се свърза с мен чрез моя агент. Не знаех нищо за комиксите: никога не съм ги чел, когато бях дете, никога не съм ги чел, когато бях възрастен, никога дори не съм ги докосвал. Майк каза „Страхотно! Ти си човекът, когото търсим." Все пак се опитах да оттегля участието си. Казах, "Аз съм сценарист на филми, дори не знам как се правят комикси." Тогава Майк каза магически думи: Не искаме да напишете комикс. Искаме да напишете сценарий - продължение на "Нещото" на Джон Карпентър. Тогава Майк ми показа някои от невероятните творби на художника Джон Хигинс, оцветени не с молив и мастило, красиви, грациозни. Наистина се чувстваше като на филм. И аз казах: "Къде да подпиша?"

Dark Horse даде картбланш на Pfarrer и сценаристът наистина влезе в историята. Pfarrer, когато пише сюжета, предпочита няколко прожекции на филма пред четене на сценария. Той гледа филма около 20 пъти, докато си води бележки. Художникът Джон Хигинс направи същото. В резултат на това Пфарер беше много доволен от работата с Хигинс. Заслужава да се отбележи, че Хигинс е фен на филмите на ужасите, въпреки че не харесва всички филми на ужасите, а тези, които имат оригинални идеии сюжет, който дава почва за фантазия. Сред тези ленти според Хигинс е и "Нещо".

Chuck Pfarrer за неговите идеи за комикси: „Докато гледате The Thing, когато трима души са в една стая и двама от тях са заразени, трябва да мислите, че двама заразени са едно. Но трикът, който се опитвам да приложа е, че те не работят заедно, а се конкурират. Те са повече от щастливи да се чукат един на друг. Това ги прави по-малко уязвими, защото трябва да се развиват сами. Нещо гризе собствения си крак, ако трябва. И тези улики бяха дадени във филма на Карпентър, но той не стигна до края и не говори за това."

Джон Карпентър високо оцени комикса на Pfarrer, признавайки, че неговият сюжет може да формира основата на продължение на филма.

Несъответствия със сюжета на филма

• Авторите на фен сайта http://www.outpost31.com отбелязват, че Outpost #31 (американската изследователска станция, където се развиват събитията от филма "The Thing") е доста далеч от брега. Следователно ледоразбивачът не можеше да мине толкова близо до изследователската база и следователно не можеше да вземе Macready.

• Не е ясно защо Макреди, докато е бил на борда на кораба, е направил кръвен тест. В крайна сметка този тест е важен не за вас самите, а за другите. Независимо дали Макрийди беше същество или човек, той щеше да знае кой е. И ти трябва тест, ако искаш да докажеш на някого, че си човек. Но на борда на кораба той го направи тайно, без да показва на никого. Въпросът е защо?

• Комиксът преувеличава опасността от извънземно създание, тъй като се съобщава, че можете да се заразите дори с просто докосване. Един от войниците просто докосва замръзналото (!) тяло на извънземния (докато ръката на войника е в ръкавица!) и се заразява. Всичко това е съмнително и не пасва на това, което видяхме във филма (помните ли сцената с аутопсията?).

Нещото от друг свят: Климата на страха(1992, 4 броя)

Пряко продължение на събитията от комикса на Chuck Pfarrer. Нещо идва в Южна Америка...

Отвореният край на комикса „Нещото от друг свят“ намекна за възможността за продължение. Нито Pfarrer, нито Higgins обаче са участвали в създаването на Climate of Fear. Джон Аркуди, най-известен с комиксите The Mask, по-късно заснети с Джим Кери, както и комикси, базирани на известни филми: RoboCop, Terminator, Aliens и Predator, се заеха с въпроса. Съответно се промениха както стилът на рисунката, така и идеите за сюжета.

Разминаване на идеи...

Чък Пфарер, въпреки че не продължи своя комикс от 2 епизода, но напусна открит финал, в който Macready, след като излезе от подводницата, остана да лежи върху плаващ леден блок. Впоследствие Pfarrer призна, че според идеята му Macready е нещо. Това е посочено и от последната забележка на Mac, че трябва да заспи (т.е. да замръзне и да изчака, докато се размрази). Но Аркуди се отказа от идеята да превърне Макреди в чудовище. В резултат на това Макреди е спасен и той отново влиза в битка с Нещото.

Краят на комикса „Нещото от друг свят“.

Художник:Джон Хигинс ("Watchmen", "The Killing Joke")

цвят:Джей Снимки

Издател:Комикси Черен кон

Година: 1991

Арктическа нощ. Сняг, вятър, убийствен студ. Голям огън гори. Костите пукат, останките на враждебно извънземно създание. Човекът няма да издържи дълго тук.

- И какво ще правим? са думите на Чайлдс, черният гигант.

Смеейки се, той подава бутилката на приятеля си. Той също пие и се смее. Те, единствените оцелели, се смеят, защото разбират, че нищо няма да се случи: радиото е мъртво всички тези дни, последните въглени изгарят - това, което е останало от "Застава 31" ... Уискито свърши. Няма къде да чакаме помощ, няма кой. Бялата пустиня ще се върне към нормалното, след като е унищожила неканените същества, които са проникнали в тялото й.

Топлината свършва.

Животът свършва...

И филмът свършва. Отворен, но само с няколко милиметра, краят озадачи и разстрои мнозина. Съществото е победено, но героите трябва да умрат. Защо такава несправедливост?

За продължението се говори отдавна. Някои от идеите принадлежат на самия Джон Карпентър. Но Чък Пфарер, писател и сценарист, бивш тюлен от ВМС, реши да ни разкаже всичко докрай. Привличайки мощна визуална подкрепа от Джон Хигинс, който преди това рисува за 2000 г. сл. Хр. и оцветява култови класики като Watchmen и The Killing Joke на Алън Мур, Pfarrer разбива открехнатата врата и The Thing From Another Universe започва.

Две самотни фигури едва влачат краката си през бурята. Едното едва крепи другото. И тогава по-голям силует спуска едва жив партньор в снега и се отдалечава, изчезвайки зад бяла завеса.

MacReady се събужда на японски ледоразбивач. Жив ли е още? Как е попаднал тук? Все още ли е човек? Къде е Чайлдс?

Психологическият ужас се провали. Оказа се доста брутален, но не много динамичен екшън с край, който почти напълно повтаря финала на творението на Карпентър. Човек създава впечатлението, че пред очите ви показаха трик с преливане от празно в празно, защото със същия успех можеше да се напише нищо. Липсваше ли въображение на „тюлена“? Може би.

Но това, което наистина предизвиква възхищение, е умението на Хигинс. И дори ако художникът изобщо няма фотографска памет (МакРийди и Чайлдс са много отдалечени като Кърт Ръсел и Кийт Дейвис), живописната стилизация на комикса като плакат за филма от 1982 г. ще предизвика овации от истинския феновете на този филм - същата цветова схема, същият акцент върху контраста, играта на светлина и сянка... Пред нас не е евтина графика, а наистина красива, стилна работа, която не е толкова далеч от, да речем, Джон Болтън .

Вярно, Хигинс има същия проблем като Пфарер - липса на въображение. Майсторски направено, да, но Нещото изглежда като обикновено чудовище, не буди възхищение като грима на Роб Ботин, няма онази безумна асиметрия и аура на кошмар, както и страшната чаша от корицата на първия брой. болезнено прилича на Норис след трансформацията.