Сенс назви твору на дні гіркого. Максим Горький

Спочатку Максим Горький назвав п'єсу «Без сонця», серед варіантів були і «Нічліжка», «Дно», «На дні життя», але зупинився він на найкращій і багатозначній назві – «На дні». Справді, воно не таке прозоре, як «На дні життя», бо тут розглядається не лише соціальне становище героїв, а й їхній душевний стан.

Дія п'єси відбувається в нічліжці, а її мешканці - злодії, нероби, п'яниці і навіть убивці, ті, від яких вже давно відмовилося суспільство. З них ніхто, крім Квашні, торгівлі пельменями, не мав роботи і не хотів займатися працею. Барон раніше десь служив, був аристократом, але прокрався і потрапив до в'язниці. Сатин, захищаючи сестру, вбив її чоловіка. Настя – велика вигадниця, яка розповідає безглузді історії про своїх коханих. Актора вигнали із театру за пияцтво.

Наші експерти можуть перевірити Ваш твір за критеріями ЄДІ

Експерти сайту Критика24.ру
Вчителі провідних шкіл та діючі експерти Міністерства освіти Російської Федерації.

Бубнов володів фарбувальною майстернею, але, побоявшись того, що може вбити дружину та її коханця, пішов, залишивши їм все своє майно. Слюсар Кліщ сидить без роботи і звинувачує у своєму жалюгідному становищі дружину, яку сам довів до смерті вічними побоями та пияцтвом. Всі ці люди колись щось мали, але через слабкість чи пороки не змогли втримати це, і опинилися на дні.

Але, незважаючи на злидні, тісноту і задушливу атмосферу байдужість до інших, кожен із нічліжників про щось мріє. Настя, читаючи любовні романи, з трепетом чекає на свого принца, який приведе її в інше, чисте життя. Актор якось зізнається, що йому важко обходитися без імені, ніби його зовсім немає. Він виправдовує свій спосіб життя "хворобою", отруєнням алкоголем, але продовжує мріяти про сцену і тільки думає про те, як знайде лікарню, але пошуки не взявся. Кліщ впевнений, що його життя ось-ось зміниться на краще, як тільки він звільниться від дружини. Але Анни не стало, а бажана свобода не принесла йому нічого, крім розчарування. Всі вони хотіли вирватися з цього середовища, і з приходом Луки нарешті з'явилася надія. Старий кожному дав зрозуміти, що їхня доля в їхніх руках, варто лише постаратися. Так, нічліжники надихнулися можливістю почати все з чистого аркуша, але, мабуть, їхні байдужі до свого життя серця стали баластом, що не дає з цього «дна» піднятися. Їм так жити зручно, вони звикли жити майже без кисню, забули, що таке сила волі, тому задовольнялися невизначеними мріями і нічого не робили.

«Дно» по Горькому означає не так соціальний статус, місце перебування героїв, як їхній спосіб життя. Всіх їх ніби влаштовує становище люмпенів, жалюгідне і злиденне життя, душевна порожнеча та моральна ницість. На дні не видно сонячне світло – там лише морок, холод та самотність. І це життя героїв п'єси.

Оновлено: 2018-01-10

Увага!
Якщо Ви помітили помилку або друкарську помилку, виділіть текст і натисніть Ctrl+Enter.
Тим самим надасте неоціненну користь проекту та іншим читачам.

Спасибі за увагу.

У творі М. Горького "На дні" торкнуться величезного пласта моральних, моральних і духовних проблем суспільства. Автор використав принцип великих умів минулого: істина народжується у суперечці. Його п'єса – диспут покликана порушити найважливіші для людини питання, щоб вона сама відповіла собі на них. Повний аналіз твору може бути корисним учням 11 класів при підготовці до уроків літератури, тестових завдань, творчих робіт.

Короткий аналіз

Рік написання– кінець 1901 – початок 1902 року.

Історія створення– п'єса створювалася спеціально для постановки у театрі, Горький вклав у вуста своїх героїв найважливіші питання буття, відбив свій погляд на життя. Показано період кінця 19 століття, глибоку економічну кризу, безробіття, бідність, руйнування, крах людських доль.

Тема– трагедія знедолених людей, які опинилися на дні життя.

Композиція- Лінійна композиція, події в п'єсі побудовані в хронологічному порядку. Дія статична, персонажі знаходяться на одному місці, п'єса складається з філософських роздумів та суперечок.

Жанр- Соціально-філософська драма, п'єса-диспут.

Напрям- Критичний реалізм (соцреалізм).

Історія створення

П'єса була задумана Горьким за рік до її створення, якось у розмові зі Станіславським він згадав, що хоче створити п'єсу про мешканців нічліжки, що опустилися на дно. У 1900 -1901 році автор зробив деякі нариси. У цей період Максим Горький серйозно захопився п'єсами А. П. Чехова, їхньою постановкою на сцені та грою акторів. Це вирішальне значення для автора щодо роботи у новому жанрі.

У 1902 році була написана п'єса "На дні", а в грудні цього ж року поставлена на сцені театру МХАТ за участю Станіславського. Слід зазначити, що написанню твору передував криза, що сталася Росії наприкінці 90-х 19 століття, фабрики і заводи зупинилися, безробіття, руйнування, злидні, голод – усе це справжня картина у містах того періоду. П'єса створювалася з певною метою підняти рівень культури всіх класів населення. Її постановка викликала резонанс багато в чому завдяки геніальності автора, а також спірності озвучених проблем. У будь-якому випадку – про п'єсу говорили, із заздрістю, невдоволенням чи захопленням – це був успіх.

Тема

У творі переплітаються кілька тем: доля, надія, сенс життя, правда і брехня Герої п'єси розмірковують на високі теми, перебуваючи настільки низько, що далі опуститися неможливо. Автор показує, що бідна людина може мати глибоку сутність, бути високо моральною, духовно багатою.

Разом з тим, будь-яка людина може опуститися на саме дно, піднятися з якого практично неможливо, воно затягує, дає свободу від умовностей, дозволяє забути про культуру, відповідальність, виховання та моральні аспекти. Горький тільки озвучив найгостріші проблемисучасності, не вирішив їх, не дав універсальної відповіді, не показав шлях. Тому його твір названо п'єсою-диспутом, вона заснована на суперечці, в якій народжується правда, своя кожному за персонажа.

Проблематикатвори різноманітні, найбагатші, мабуть варто вважати діалоги героїв про рятівну брехню і гірку правду. Сенс назвип'єси в тому, що соціальне дно - це прошарок, де теж є життя, де люди люблять, живуть, мислять і страждають - воно існує в будь-яку епоху і ніхто не застрахований від цього дна.

Композиція

Композицію п'єси сам автор визначав як “сцени”, хоча її геніальність відповідає шедевральним п'єсам російських та зарубіжних класиків. Лінійність побудови п'єси зумовлена хронологічною послідовністю подій. Зав'язка п'єси – поява в нічліжці Луки з його несхожістю та безликістю. Далі в кількох діях відбувається розвиток подій, переходячи до найпотужнішого напруження – діалогу про сенс існування, про правду та брехню. Це кульмінація п'єси, за нею розв'язка: самогубство Актора, втрата надій останніх мешканців нічліжки. Вони не в змозі врятувати себе самі, а отже приречені на загибель.

Жанр

У п'єсі “На дні” аналіз дозволяє зробити висновок про унікальність жанру горького – п'єси-диспуту. Головним у розвитку сюжету є конфлікт, він рухає дію. Герої перебувають у темному підвалі і динаміка досягається рахунок зіткнення протилежних точок зору. Жанр твору прийнято визначати як соціально-філософську драма.

Тест з твору

Рейтинг аналізу

Середня оцінка: 4.3. Усього отримано оцінок: 2394.

Мета уроку: створити проблемну ситуацію та спонукати учнів до висловлювання власної точки зору на образ Луки та його життєву позицію.

Методичні прийоми: обговорення, аналітична бесіда.

Обладнання уроку: портрет та фотографії А.М.Горького різних років.

Завантажити:

Попередній перегляд:

Хід уроку.

Аналітична розмова.

Звернемося до позаподійного ряду драми і подивимося, як розвивається конфлікт.

Як мешканці нічліжки сприймають своє становище до появи Луки?

(В експозиції ми бачимо людей, по суті, упокорилися зі своїм принизливим становищем. Ночлежники мляво, звично пересварюються, і Актор говорить Сатіну: «Одного разу тебе зовсім уб'ють… до смерті…» «А ти – бовдур», - огризається Сатін. «Чому ?" - дивується Актор. "Тому що - двічі убити не можна". Ці слова Сатіна показують його ставлення до того існування, яке вони все ведуть у нічліжці. Це не життя, вони всі вже мертві. Здається, все ясно. Але цікава репліка у відповідь. Актора: «Не розумію… чому – не можна?» Можливо, саме Актор, який вмирав не раз на сцені, глибше за інших розуміє жах становища. Адже саме він скінчить життя самогубством наприкінці п'єси.)

- У чому сенс вживання часу в самохарактеристиках героїв?

(Люди відчувають себе «колишніми»: «Сатін. Я був освіченою людиною» (парадокс у тому, що минулий час у цьому випадку неможливо). «Бубнов. Я ось – кушнір був». Бубнов вимовляє філософську сентенцію: «Виходить – зовні як себе не розмальовуй, все зітреться... все зітреться, так!»).

Хто з персонажів протиставлений іншим?

(Тільки один Кліщ не змирився ще зі своєю долею. Він відокремлює себе від інших нічліжників: «Які вони люди? Рвань, золота рота… люди! Я – робоча людина… мені дивитися на них соромно… я змалку працюю… Ти думаєш, я не вирвусь звідси?.. Вилізу… шкіру здеру, а вилізу… Ось, постривай… помре дружина…» Мрія про інше життя пов'язана у Кліща зі звільненням, яке принесе йому смерть дружини… Він не відчуває жахливості своєї заяви… Та й мрія виявиться уявною. )

Яка сцена є зав'язкою конфлікту?

(Зав'язкою конфлікту є поява Луки. Він одразу оголошує свої погляди на життя: «Мені – все одно! Я і шахраїв поважаю, по-моєму, жодна блоха – не погана: усі чорненькі, усі – стрибають… так-то».) ще: «Старому – де тепло, там і батьківщина…» Лука опиняється в центрі уваги постояльців: «Якого цікавого старенького привели ви Наташа…» - і весь розвиток сюжету концентрується саме на ньому.)

Яким чином Лука діє на нічліжників?

(Лука швидко знаходить підхід до нічліжників: «Подивлюся я на вас, братики, - життя ваше – о-ой!...». Він шкодує Альошку: «Ех, хлопче, заплутався ти…». Він не відповідає на грубості, вміло обходить неприємні для нього питання, готовий підмістити підлогу замість нічліжників.

Що ми знаємо про Лука?

(Про себе Лука практично нічого не повідомляє, ми дізнаємося тільки: "М'яли багато, тому і м'який ...".)

Що говорить Лука кожному з мешканців нічліжки?

(У кожному з них Лука бачить людину, відкриває світлі їхні сторони, суть особистості, і це робить переворот у житті героїв. Виявляється, повія Настя мріє про прекрасне і світлое кохання; Актор, що спився, отримує надію на лікування від алкоголізму; злодій Васька Попел задумує виїхати. в Сибір і почати там нове життя з Наталією, стати міцним господарем.Анні Лука дає втіху: "Нічого, нічого більше не треба буде, і боятися - нічого! Тиша, спокій - лежи собі!". віру у краще.)

Чи брехав нічліжникам Лука?

(На цей рахунок можуть бути різні думки. Лука безкорисливо намагається допомогти людям, заронити в них віру в себе, пробудити найкращі сторони натури. Він щиро бажає добра, показує реальні шляхи досягнення нового, кращого життя. Адже справді існують лікарні для алкоголіків, справді Сибір – золота сторона, а не тільки місце заслання та каторги… Щодо потойбіччя, яким він манить Ганну, питання складніше, це питання віри та релігійних переконань… У чому ж він брехав? Коли Лука переконує Настю, що він вірить у її почуття, у її любов: "Коли ти віриш, була в тебе справжня любов ... значить - була вона! Була!" - він лише допомагає їй знайти в собі сили для життя, для справжнього, а не вигаданого кохання.)

Як мешканці нічліжки ставляться до слів Луки?

(Ночлежники спершу недовірливо ставляться до його слів: "Навіщо ти все брешеш?" , обух для тебе ... " Навіть на пряме запитання про Бога Лука відповідає ухильно: "Коли віриш - є; не віриш - ні ... У що віриш, то і є ... ».)

На які групи можна поділити героїв п'єси?

«віруючі» «невіруючі»

Анна вірить у Бога. Кліщ вже ні в що не вірить.

Татарин - в Аллаха. Бубнов ніколи не вірив і нічому.

Настя – у фатальну любов.

Барон – у своє минуле, можливо, вигадане.

У чому сакральний зміст імені Лука?

(У імені «Лука» двоїстий зміст: це ім'я нагадує євангеліста Луку, означає «світлий», і водночас асоціюється зі словом «лукавий» (чорт).)

(Авторська позиція виражається в розвитку сюжету. Після відходу Луки все відбувається зовсім не так, як переконував Лука і як розраховували герої. віру в себе, у свої сили, точно повторює долю героя притчі Луки про праведну землю.Лука, розповівши притчу про людину, яка, зневірившись у існуванні праведної землі, вдавилася, вважає, що людину не можна позбавляти мрії, надії, навіть уявної. ж, показуючи долю Актора, запевняє читача та глядача в тому, що саме хибна надія може призвести людину до самогубства.)

Сам Горький писав про свій задум: «Основне питання, яке я хотів поставити, це – що краще, істина чи співчуття. Що потрібніше. Чи потрібно доводити співчуття до того, щоб користуватися брехнею, як Лука? Це питання не суб'єктивне, а філософське».

Горький протиставляє не істину та брехню, а істину та співчуття. Наскільки виправдане таке протиставлення?

(Ця віра у свідомості нічліжників не встигла закріпитися, виявилася неміцною та нежиттєвою, зі зникненням Луки надія гасне.)

У чому причина швидкого згасання віри?

(Можливо, справа в слабкості самих героїв, в їх нездатності та небажанні зробити хоч щось для здійснення нових планів. Незадоволеність реальністю, різко негативне до неї ставлення поєднуються з повною неготовністю будь-що зробити з метою змінити цю реальність.)

Як Лука пояснює невдачі життя нічліжників?

(Лука пояснює невдачі життя нічліжників зовнішніми обставинами, зовсім не звинувачує самих героїв у невдалому житті. Тому вони так потягнулися до нього і так розчарувалися, втративши зовнішню опору з відходом Луки.)

Лука – живий образ, саме тому, що він суперечливий та неоднозначний.

Обговорення питань Д.З.

Філософське питання, яке поставив сам Горький: що краще – істина чи співчуття? Питання правді багатогранний. Кожна людина розуміє правду по-своєму, маючи на увазі якусь остаточну, вищу правду. Подивимося, як співвідносяться правда та брехня у драмі «На дні».

Що розуміють під правдою герої п'єси?

(Це слово багатозначне. Див. Словник.

Можна виділити два рівні правди.

Д.З.

Підготуватися до творчості М.Горького.

Кліщ впевнений, що його життя ось-ось зміниться на краще, як тільки він звільниться від дружини. Але Анни не стало, а бажана свобода не принесла йому нічого, крім розчарування. Всі вони хотіли вирватися з цього середовища, і з приходом Луки нарешті з'явилася надія. Старий кожному дав зрозуміти, що їхня доля в їхніх руках, варто лише постаратися. Так, нічліжники надихнулися можливістю почати все з чистого аркуша, але, мабуть, їхні байдужі до свого життя серця стали баластом, що не дає з цього «дна» піднятися. Їм так жити зручно, вони звикли жити майже без кисню, забули, що таке сила волі, тому задовольнялися невизначеними мріями і нічого не робили.

А. М. Горький «На Дні»
Сенс п'єси
Горький про сенс п'єси: « Основне питання, яке я хотів поставити, це що краще – істина чи співчуття? Що потрібніше? Чи потрібно доводити співчуття до того, щоб користуватися брехнею, як Лука? Це питання не суб'єктивне, а філософське.
П'єса філософська, але все загальнолюдське в ній не відокремлено від глибоко життєвого та конкретно історичного. Тому важливо звернути увагу на соціально-побутове здобуття п'єси. На те, що герої раніше знайомі з розповідей Горького, босяки, дано у зниженому плані. Горький побачив і відбив у п'єсі не трагедію російських людей, а трагедію російського життя.
У назві автору було важливо виділити не місце дії, не характер умов, навіть не соціальне становище, бо чим наповнена душа, що відбувається на дні людського життя, на дні людської душі.

Лука
Зовні Лука ніяк не впливає на життя нічліжників, але в їхній свідомості починається серйозна робота, тому предметом дослідження у п'єсі стають соціальні умови дійсності та їх відображення свідомості людей. У кожному з героїв Лука бачив світлі сторони його особистості, всі його розмови спрямовані на те, щоб підтримати людину, її віру у краще. Тому він розмовляє тільки з тими, хто живе правдою надії, з невіруючими йому говорити нема про що. Прагнучи осягнути людську природу, Лука робить низку мудрих спостережень. Суть цих спостережень – людина гідна поваги, кохання та жалю. Витоки такого ставлення до людини лежать у переконанні Луки, що людина спочатку хороша, і лише соціальна невлаштованість життя робить її поганою та недосконалою. Тому нічліжники і потяглися до Луки, який добрий і щирий з нами і безкорисливий у бажанні допомогти. Він нікого не дурить і нікому ні в чому не бреше. Таким чином, Лука виступає ідеологом пасивної свідомості, а в суперечці про правду, яка виникає між ним і Бубновим, Бароном, Лука стверджує благодійність втішної брехні. Притча про праведну землю висловлює думку про те, чи не можна людину позбавити надії, хай і мізерної.

Щоправда Луки і справді Сатіна
Проповідь Луки дала Сатину імпульс для виникнення нової життєвої позиції, в основі якої лежить також повага до людини, але зміщені акценти у бік активної участі людини в житті. Монолог Сатіна - це лише перший крок на шляху формування активної свідомості людини. Ставлення Горького до Луки неоднозначне, у розвитку сюжету відчувається авторський докір Луці, адже всі ілюзії зруйнувалися. З іншого боку, автор звинувачує в тому, що сталося з людьми не Луку, а самих нічліжників, а тим самим розкриває одну з основних рис російського національного характеру. Невдоволення життя, критичне ставлення до неї та нездатність щось змінити.

Його робота розповідає нам про нічліжку, де зібралися герої твору і спочатку автор так і назвав свій шедевр – Нічлежка. Але ця назва переносила б нас лише у конкретне місце, саме в місце ночівлі, яким володів Костильов і де зібралися герої п'єси. Це був підвал з важкою стелею, де й стільців не було нормальних, а замість ліжок - нари. Невелике квадратне віконце лише зрідка пропускало світло. Словом, назва Ночліжка не змогла б повністю передати сенс п'єси. А Горькому хотілося, щоб твір був ширшим і глибшим. Більше розкривало суть. Подумував автор дати іншу назву своїй п'єсі. Наприклад, назва Без сонця виявилася б глибокою, але не зовсім відповідала темі. Хоч і було у героїв мало радості та тепла у житті, але сонячне світло вони могли бачити.

Сенс назви п'єси На дні

Який сенс назви п'єси На дні?
Коли Горький перейменував свій твір, сенс назви заграв іншими фарбами, і ми спробуємо трохи поміркувати про сенс назви п'єси На дні в нашому.

Читаючи твір Горького, ми познайомимося з героями нічліжки – людьми озлобленими, слабовільними, хворими. За їхніми розповідями та розмовами ми робимо висновок про те, що вони вже зневірилися у житті, втратили в ньому сенс та надію. Ці втрачені люди від життя вже нічого не чекають, та й не хочуть нічого міняти у своєму існуванні. Все це прямо говорить про те, що вони вже знаходяться на самому дні соціальних сходів. Герої не можуть прожити без пияцтва, скандалів, брехні. Вони постійно лаються, але все ж таки бачимо, що й люди дна здатні ще розмірковувати про правду і свободу. Ось тільки кожному з них своя правда. На дні повною мірою розкриває суть п'єси. Завдяки вдало підібраній назві автор показав, що йдеться не тільки про місце ночівлі, яке схоже на печеру і здається, ніби ти на дні. Але й зміг передати атмосферу, що витала у цій нічліжці. Моральна та моральна потворність людей, які там зібралися. Згодом горьківське «на дні» стало символічним і розкрило не лише суть п'єси, а й спосіб життя деяких людей у суспільстві.

П'єса Максима Горького «На дні» досі є найуспішнішою драмою у колекції його творів. Вона завоювала прихильність публіки ще за життя автора, сам письменник навіть описував спектаклі в інших книгах, іронізуючи з приводу своєї слави. То чим же цей твір так зачепив людей?

П'єса була написана наприкінці 1901 – на початку 1902 року. Цей твір був наваженням чи поривом натхнення, як це зазвичай трапляється у творчих людей. Навпаки, вона була написана спеціально для трупи акторів із Московського художнього театру, створеного для збагачення культурою всіх класів суспільства. Горький не міг уявити, що з цього вийде, але втілив бажаний задум створення п'єси про босяків, де було б близько двох десятків дійових осіб.

Доля п'єси Горького може бути названа остаточним і безповоротним тріумфом його творчого генія. Думки ходили різні. Люди захоплювалися або критикували такий суперечливий витвір. Вона пережила заборони та цензуру, і досі кожен розуміє по-своєму сенс драми.

Сенс назви

Сенс назви п'єси «На дні» уособлює соціальний стан усіх дійових осіб твору. Перше враження назва дає неоднозначне, тому що немає конкретної згадки, про який день йдеться. Автор дає можливість читачеві самому проявити фантазію та здогадатися, про що його твір.

Сьогодні багато літературознавці сходяться на тому, що автор мав на увазі те, що його герої знаходяться на дні життя в соціальному, фінансовому та моральному сенсі. Це і є сенс назви.

Жанр, напрямок, композиція

П'єса написана у жанрі, що має назву «соціально-філософська драма». Автор зачіпає саме такі теми та проблеми. Його напрям можна позначити як «критичний реалізм», хоча деякі дослідники наполягають на формулюванні «соцреалізм», оскільки письменник акцентував увагу публіки на соціальній несправедливості та вічному конфлікті між бідними та багатими. Таким чином, його робота набула ідеологічного відтінку, адже на той час протистояння між знатью і простим народом у Росії тільки розпалювалося.

Композиція твору лінійна, оскільки всі дії хронологічно послідовні та утворюють єдину нитку оповідання.

Суть твору

Суть п'єси Максима Горького полягає у зображенні дна та його мешканців. Показати читачам у дійових особах п'єси маргіналів, людей, принижених життям та долею, відкинутих суспільством та розірваних із ним зв'язок. Незважаючи на тліючий вогник надії, які не мають майбутнього. Вони живуть, сперечаються про кохання, чесність, правду, справедливість, але їхні слова - лише порожній звук для цього світу і навіть для їх власних доль.

Все, що відбувається в п'єсі, носить лише одну мету: показати зіткнення філософських поглядів і позицій, а також проілюструвати драми знедолених людей, яким ніхто не простягає руку допомоги.

Головні герої та їх характеристика

Мешканці дна – люди з різними життєвими принципами та переконаннями, але всіх їх поєднує одна умова: вони загрузли у злиднях, які поступово позбавляють їхньої гідності, надії та віри в себе. Вона розбещує їх, прирікаючи жертв на вірну смерть.

Кліщ– працює слюсарем, 40 років. Одружений з Ганною (30 років), що хворіє на сухоти. Відносини з дружиною є головною деталлю, що характеризує. Повна байдужість Кліща до її самопочуття, нерідкі побої та приниження говорять про його жорстокість та черствість. Після смерті Ганни чоловік змушений був продати свої робочі інструменти, щоб поховати її. І лише відсутність роботи трохи вибила його з колії. Доля залишає героя без шансів вибратися з нічліжки і без перспектив подальшого вдалого життя.
Бубнів– чоловік 45 років. Раніше власник хутряної майстерні. Незадоволений нинішнім життям, але намагається підтримувати потенціал для повернення до нормального суспільства. Втратив володіння через розлучення, оскільки документи було оформлено на дружину. Живе в нічліжці і шиє шапки.
Сатін- Приблизно років 40, п'є до втрати пам'яті і грає в карти, де шахраює, чим заробляє собі на життя. Читав багато книг, про що постійно нагадує не стільки сусідам, скільки самому собі на втіху, що ще не все втрачено. Відсидів у в'язниці 5 років за ненавмисне вбивство, скоєне під час бійки за сестру. Незважаючи на освіченість та випадкове падіння, чесні способи існування не визнає.
Лука- Мандрівник у віці 60 років. З'явився несподівано для мешканців нічліжки. Поводиться інтелігентно, втішає і заспокоює всіх навколо, але, ніби прийшов із певною метою. Намагається налагодити стосунки з усіма, даючи поради, чим розпалює ще більше суперечок. Герой нейтрального характеру, незважаючи на його добрий тон, завжди хочеться засумніватися у чистоті намірів. За його розповідями можна припустити, що відбував термін у в'язниці, але втік звідти.
Попіл- Звати Василь, 28-ми років. Постійно краде, але, незважаючи на нечесний спосіб заробітку, має свою філософську думку, як і всі. Хоче вибратися з нічліжки та почати нове життя. Кілька разів сидів у в'язниці. Має певне становище у цьому суспільстві рахунок таємних відносин із заміжньою Василісою, про які всі знають. На початку п'єси герої розлучаються, і Пепел намагається доглядати Наташу, щоб відвезти її з нічліжки, але, в бійці вбиває Костильова і потрапляє у в'язницю під кінець п'єси.
Настя– молода дівчина, 24 роки. Виходячи з поводження з нею та розмов, можна зробити висновок, що вона працює дівчиною за викликом. Постійно хоче уваги, щоб її потребували. Має зв'язок із Бароном, проте, не ту, яку вона вигадує у своїх фантазіях після прочитання любовних романів. Насправді ж вона терпить грубість і неповагу від залицяльника, при цьому дає йому гроші на алкоголь. Усі її поведінка - суцільні скарги життя і прохання пошкодувати.
Барон- 33 роки, п'є, але через обставини, що невдало склалися. Постійно нагадує про своє дворянське коріння, яке допомогло колись стати заможним чиновником, але не мали особливої значущості при звинуваченні в розтраті казенних коштів, через що герой потрапив до в'язниці, залишившись жебраком. Має любовні стосунки з Настею, але ставиться до них як до належного, перевалює всі свої обов'язки на дівчину, постійно бере гроші на пиятики.
Ганна– дружина Кліща, 30 років, хворіє на сухоти. На початку п'єси перебуває у передсмертному стані, але не доживає до кінця. Для всіх героїв нічліжки є невдалим предметом інтер'єру, що видає зайві звуки і займає місце. До самої смерті сподівається на прояв любові чоловіка, але вмирає в кутку від байдужості, побоїв і принижень, які, можливо, породили хворобу.
Актор- Чоловік, віку, приблизно, 40 років. Так само, як і всі мешканці нічліжки, завжди згадує про минуле життя. Добра і справедлива людина, але надмірно шкодує себе. Хоче кинути пити, дізнавшись від Луки про лікарню для алкоголіків у якомусь місті. Починає накопичувати гроші, але, не встигнувши дізнатися про місцезнаходження лікарні до відходу мандрівника, герой зневіряється і кінчається життя самогубством.
Костильов– чоловік Василіси, 54-річний власник нічліжки. Сприймає людей лише як ходячи гаманці, любить нагадувати про борги і самостверджуватись за рахунок низовини своїх мешканців. Намагається приховати своє справжнє ставлення до маски доброти. Підозрює дружину у зраді з Пеплом, через що постійно прислухається до звуків за його дверима. Вважає, що йому мають бути вдячні за нічліг. З Василісою та її сестрою Наталкою поводиться не краще, ніж з п'яницями, які живуть за його рахунок. Скуповує речі, які краде Попел, але приховує це. За своєю дурістю гине від рук Попелу в бійці.
Василина Карповна –дружина Костильова, 26 років. Нічим не відрізняється від чоловіка, але ненавидить його усією душею. Таємно зраджує чоловікові з Попелом і підмовляє коханця на вбивство чоловіка, обіцяючи, що у в'язницю його не посадять. А до сестри не відчуває жодних почуттів, крім заздрості та злості, чому дістається їй найбільше. Шукає у всьому собі вигоду.
Наташа– сестра Василіси, 20 років. Найчистіша душа нічліжки. Терпить знущання з боку Василини та її чоловіка. Не може довіритись Пеплу з його прагненням відвезти її, знаючи всю підлість людей. Хоча сама розуміє, що пропаде. Допомагає мешканцям безкорисливо. Збирається піти назустріч Ваську, щоб виїхати, але потрапляє до лікарні після загибелі Костильова і пропадає безвісти.
Квашня- 40-річна торгівля пельменями, яка випробувала на собі силу чоловіка, який бив її протягом 8 років шлюбу. Допомагає мешканцям нічліжки, намагається інколи привести будинок до ладу. Сперечається з усіма і більше не збирається виходити заміж, пригадуючи свого покійного чоловіка-тирана. Протягом п'єси розвиваються їхні стосунки із Медведєвим. Наприкінці Квашня виходить заміж за поліцейського, якого сама починає бити через пристрасть до алкоголю.
Медведєв– дядько сестер Василіси та Наташі, поліцейський, 50 років. Протягом усієї п'єси намагається свататися до Квашні, обіцяючи, що не буде таким, як її колишній чоловік. Знає, що племінниця зазнає побої від старшої сестри, але не втручається. Знає про всі махінації Костильова, Василини та Попелу. Наприкінці п'єси одружується з Квашною, починає пиячити, за що дружина його б'є.
Альошка– шевець 20 років, п'є. Говорить, що йому нічого не треба, що він розчарований у житті. П'є від безвиході та грає на гармошці. Через буяння та п'янок часто потрапляє до поліцейської дільниці.
Татарін– теж живе у нічліжці, працює ключником. Любить пограти в карти з Сатіним та Бароном, але завжди обурюється їхньою нечесною грою. Чесна людина і не розуміє шахраїв. Постійно говорить про закони, шанує їх. Наприкінці п'єси Кривий Зоб б'є його та ламає руку.
Кривий Зоб- Ще один маловідомий мешканці нічліжки, ключник. Не такий чесний, як Татарін. Теж любить скоротати час за картами, спокійно ставиться до шулерства Сатіна та Барона, знаходить їм виправдання. Б'є Татаріна, ламає йому руку, через що у нього виникає конфлікт із поліцейським Медведєвим. Наприкінці п'єси співає пісню з рештою.

Теми

Незважаючи на, здавалося б, досить простий сюжет і відсутність крутих кульмінаційних поворотів, твір рясніє темами, які дають ґрунт для роздумів.

Тема надіїтягнеться через всю п'єсу аж до розв'язки. Вона витає в настрої твору, але жодного разу ніхто не згадує про свій намір вибратися з нічліжки. Надія є у кожному діалозі жителів, але побічно. Як колись кожен із них потрапив на дно, так колись вони й мріють звідти вибратися. У кожному теплиться маленька нагода знову повернутися до минулого життя, де кожен був щасливий, хоч і не цінував цього.
Тема долітакож є чимало важливої у п'єсі. Вона визначає роль злого року та його значення для героїв. Доля може бути у творі тією рушійною силою, яку не можна було змінити, що звела всіх мешканців разом. Або тим обставиною, завжди схильною до зради, яку потрібно було подолати, щоб зуміти досягти великих успіхів. По життю мешканців можна зрозуміти, що вони прийняли свою долю і намагаються змінити її лише в протилежний бік, вважаючи, що падати нижче їм нема куди. Якщо ж хтось із мешканців намагається зробити спробу змінити своє становище і вибратися з дна – зазнає краху. Можливо, автор хотів показати таким чином, що вони заслужили на таку долю.
Тема сенсу життявиглядає досить поверхово в п'єсі, але, якщо вдуматися, можна зрозуміти причину такого ставлення до життя героїв халупи. Кожен вважає нинішній стан справ – дном, з якого не вибратися нікуди: ні вниз, ні тим більше нагору. Герої, незважаючи на різні вікові категорії, розчаровані у житті. Вони втратили до неї інтерес, і перестали бачити якийсь сенс у своєму існуванні, що вже говорити про співчуття один до одного. Вони не прагнуть іншої долі, тому що не представляють її. Лише алкоголь іноді надає існуванню фарби, через що нічліжники люблять випити.
Тема правди та брехніу п'єсі є основним задумом автора. Ця тема є філософським питанням у творі Горького, про яке він розмірковує вустами героїв. Якщо говорити про правду в діалогах, то її межі стираються, бо часом герої говорять безглузді речі. Тим не менш, в їхніх словах ховаються секрети та таємниці, які розкриваються нам під час сюжету твору. Автор піднімає цю тему у п'єсі, оскільки розглядає істину як спосіб порятунку жителів. Показати героям реальний стан справ, відкривши очі на світ і на їхнє власне життя, яке вони втрачають щодня в хатині? Або приховувати правду під масками брехні, удавання, бо їм так легше? Відповідь кожен вибирає самостійно, але автор дає зрозуміти, що йому до вподоби перший варіант.
Тема кохання та почуттівзачіпає у творі, оскільки дає можливість зрозуміти взаємини жителів. Кохання в нічліжці, навіть між подружжям, абсолютно відсутнє, та й навряд чи може там з'явитися. Саме місце ніби просякнуте ненавистю. Усіх поєднала лише загальна житлова площа та почуття несправедливості долі. У повітрі витає байдужість як до здорових, так і до хворих людей. Лише лайки, немов гризуться собаки, веселять нічліжників. Разом із інтересом до життя втрачені фарби емоцій та почуття.

Проблеми

У п'єсі багата проблематика. Максим Горький спробував в одному творі вказати актуальні на той час моральні проблеми, які, втім, існують і донині.

Першою проблемою є конфлікт між мешканцями нічліжки, причому не тільки один з одним, а й із життям. За діалогами між героями можна зрозуміти їхні взаємини. Постійні сварки, розбіжність у думках, елементарні борги призводять до вічних суперечок, що є помилкою в даному випадку. Ночлежникам треба навчитися жити над одним дахом у гармонії. Взаємодопомога полегшить побут, змінить загальну атмосферу. Проблема суспільного конфлікту полягає у руйнуванні будь-якого соціуму. Бідняки об'єднані загальною проблемою, але замість її вирішення вони створюють нові спільними зусиллями. Конфлікт із життям полягає у відсутності адекватного її сприйняття. Колишні люди скривджені на життя, через що не роблять подальших кроків до створення іншого майбутнього і просто пливуть за течією.
Іншою проблемою можна виділити гостре питання: Істина чи співчуття?». Автор створює привід для роздумів: показати героям реалії життя чи поспівчувати такій долі? У драмі хтось страждає від фізичного чи психологічного насильства, а хтось помирає у муках, але отримує свою частку співчуття, і це зменшує його муки. У кожної людини свій погляд на ситуацію, що відбувається, і реагуємо ми виходячи зі своїх відчуттів. Письменник у монолозі Сатіна та зникненні мандрівника чітко дав зрозуміти, на чиєму він боці. Лука виступає у ролі антагоніста Горького, намагаючись повернути жителів до життя, показати істину та втішити страждаючих.
Також у п'єсі піднімається проблема гуманізму. Точніше, його відсутність. Повертаючись знову до відносин між мешканцями, і їхнього ставлення до самих себе, можна розглянути цю проблему з двох позицій. Відсутність гуманізму з боку героїв один до одного можна побачити в ситуації з Анною, що вмирає, на яку ніхто не звертає уваги. Під час знущання Василиси з сестри Наташі, приниження Насті. З'являється думка, що якщо люди опинилися на дні, значить, більше ніяка допомога їм не потрібна, кожен сам за себе. Ця жорстокість до себе обумовлюється їх нинішнім способом життя – постійні п'янки, бійки, що несуть у собі розчарування і втрату сенсу у житті. Існування перестає бути найвищою цінністю, коли мети до неї немає.
Проблема аморальностіпіднімається у зв'язку з способом життя, який жителі ведуть виходячи із соціального становища. Робота Насті дівчиною за викликом, гри в карти на гроші, вживання алкоголю з наслідками у вигляді бійок і приводів у поліцію, злодійство - все це наслідки злиднів. Автор показує цю поведінку як типове явище для людей, які опинилися на дні соціуму.

Сенс п'єси

Ідея п'єси Горького полягає в тому, що всі люди абсолютно однакові незалежно від їхнього соціального та матеріального становища. Всі складаються з плоті і крові, відмінності полягають лише у вихованні та характері, які дають нам можливість по-різному реагувати на ситуації, що склалися, і діяти, виходячи з них. Ким би ти не був, життя може змінитися раптово. Кожен із нас, втративши все, що мав у минулому, опустившись на дно, - втратить себе. Більше не буде сенсу утримувати себе в рамках пристойності суспільства, належно виглядати і поводитися відповідно. Коли людина втрачає цінності, встановлені оточуючими, вона збивається з пантелику і випадає з реальності, як сталося з героями.

Головна думка полягає в тому, що життя може зламати будь-яку людину. Зробити його байдужим, запеклим, що втратив будь-який стимул до існування. Безумовно, у багатьох його бідах буде винним байдуже суспільство, яке тільки підштовхне падаючого. Однак зламані бідняки найчастіше самі винні в тому, що не можуть піднятися, адже в їхній лінощі, порочності та байдужості до всього складно ще знайти винних.

Авторська позиція Горького виявляється у монолозі Сатіна, який розлетівся на афоризми. «Людина – звучить гордо!» – вигукує він. Письменник хоче показати, як треба ставитися до людей, щоб закликати до їхньої гідності та сили. Нескінченне жаль без конкретних практичних кроків тільки нашкодить біднякові, адже він так і шкодуватиме себе, а не працюватиме, щоб вийти з хибного кола злиднів. Це і є філософський сенс драми. У суперечці про істинний і хибний гуманізм у суспільстві перемагає той, що говорить прямо і чесно, навіть ризикуючи викликати обурення. Горький в одному з монологів Сатіна пов'язує правду та брехню зі свободою людини. Незалежність дається лише ціною осягнення та пошуку істини.

Висновок

Кожен читач винесе собі певний висновок. П'єса «На дні» може допомогти людині зрозуміти, що в житті варто завжди чогось прагнути, тому що це дає сили йти далі, не оглядаючись назад. Чи не зупинятися з думками, що нічого не вийде.

На прикладі всіх героїв можна побачити абсолютну бездіяльність та незацікавленість у своїй долі. Незалежно від віку та статі, вони просто загрузли у своєму нинішньому становищі, відмовляючись тим, що пізно чинити опір і починати все заново. Людина повинна сама мати бажання змінити своє майбутнє, і за будь-якої невдачі не звинувачувати життя, не ображатися на неї, а набиратися досвіду, переживаючи проблему. Мешканці нічліжки вважають, що на них раптово, за їхні страждання в підвалі, має звалитися диво, яке принесе їм нове життя, як і відбувається – до них є Лука, який бажає підбадьорити всіх, хто зневірився, допомогти порадою, щоб зробити життя кращим. Але вони забули, що словом не допомогти впав, він простягнув їм руку, тільки її ніхто не взяв. А всі лише й чекають на дії від будь-кого, але не від себе самих.

Критика

Не можна сказати, що до появи своєї легендарної п'єси, Горький у відсутності будь-якої популярності у суспільстві. Але, можна наголосити, що інтерес до нього посилився саме через цей твір.

Горький зумів показати побутові, звичайні речі, що оточують брудних, неосвічених людей під новим кутом. Він знав, про що пише, оскільки сам мав досвід у досягненні свого становища в суспільстві, адже він був вихідцем з простолюду і сиротою. Немає точного пояснення, чому саме твори Максима Горького мали таку популярність і справили настільки сильне враження на публіку, бо він не був новатором якогось жанру, писавши про всі відомі речі. Але творчість Горького на той час була модною, суспільству подобалося читати його твори, відвідувати театральні постановки за його творами. Можна припустити, що градус соціального напруження в Росії піднімався, і багато хто був незадоволений усталеним порядком у країні. Монархія вичерпала себе, а народні акції наступних років були жорстко придушені, і тому багато людей із задоволенням шукали мінуси в існуючій системі, як би підкріплюючи власні висновки.

Особливості п'єси полягають у способі викладу та подачі характерів персонажів, у гармонійному вживанні описів. Однією із порушених проблем у творі є індивідуальність кожного героя та його боротьба за неї. Художні стежки та стилістичні постаті дуже точно зображують умови проживання дійових осіб, адже автор бачив усі ці деталі особисто.

Цікаво? Збережи у себе на стіні!