आभूषण पर प्रस्तुति डाउनलोड करें। पुष्प आभूषण

गर्मी के दिन। वह विज्ञान जो वस्तुओं को सही ढंग से चित्रित करने में मदद करता है। कला। व्यावहारिक कार्य। बर्फ़ के छोटे टुकड़े। रैखिक और हवाई परिप्रेक्ष्य के नियम। इनडोर स्केटिंग केंद्र। इमेरिटिंस्की तराई। पास की वस्तुएं। शरद ऋतु का दिन। छवियों की समीक्षा करें। स्वतंत्र शैली। परिदृश्य। ड्रॉप लाइनें। बड़े जहाज। परिदृश्य शैली।

"कला के दृश्य" - सजावटी और अनुप्रयुक्त कला। ग्राफिक्स के प्रकार। चित्र। ललित कलाओं के प्रकार। आर्किटेक्चर। कला एक रचनात्मक प्रतिबिंब है, कलात्मक छवियों में वास्तविकता का पुनरुत्पादन। गोल मूर्ति। पेंटिंग के प्रकार। सामयिक कलाएँ। स्थानिक-लौकिक कलाएँ। ललित कला पर मीडिया पाठ। मूर्ति। राहत किस प्रकार की कला से संबंधित है?

"क्रिमोव" - ट्रेटीकोव गैलरी की परिषद ने पेंटिंग "द येलो बार्न" का अधिग्रहण किया। कलाकार के बारे में एक शब्द। लैंडस्केप - प्रकृति का एक चित्र। शब्दावली का काम। "शीतकालीन शाम"। एन.पी. क्रिमोव "विंटर इवनिंग" की पेंटिंग पर आधारित निबंध की तैयारी। आइए समानार्थी शब्द चुनें। पेंटिंग "विंडी डे", "थंडरस्टॉर्म", "मॉस्को लैंडस्केप। इंद्रधनुष"। उन्होंने "मॉर्निंग", "विंटर लैंडस्केप", "विंटर इवनिंग" चित्रों को चित्रित किया। भगवान ने दुनिया को कुछ भी नहीं से बनाया है। कलाकार की नोटबुक से। निकोलाई पेट्रोविच क्रिमोव।

"एक मानव आकृति बनाना" - एक व्यक्ति को ड्रा करें। हम अपने मानक ब्लैंक सॉब को तीन धाराओं में बनाते हैं। आँख का आकार। चेहरे, आंख, भौहें, होंठ, नाक, कान आदि का आकार। सभी लोग अलग हैं। होंठ का आकार। आंखों की रेखा से ठोड़ी तक के हिस्से को दो से विभाजित करें। मानव शरीर के लिए माप की इकाई "सिर की लंबाई" है। आई सॉकेट्स, चीकबोन्स, फेस कंटूर। हर किसी के चेहरे की विशेषताएं अलग-अलग होती हैं। प्रोफ़ाइल में एक चेहरा और आधा मोड़ कैसे आकर्षित करें। नाक का आकार। हम एक आकृति बनाते हैं जो एक अंडे जैसा दिखता है जो एक तेज अंत के साथ उल्टा हो जाता है।

"डिफेंडर्स ऑफ द फादरलैंड" - 3. रोरिक एन.के. मिकुला सेलेनिनोविच। गृहकार्य: मूर्ति के लेखक और नाम का नाम बताइए। महान उत्तरी युद्ध में रूस की जीत का ऐतिहासिक महत्व क्या था? Serov Vl.A., Serebryany I.A., Kazantsev A.A. "रूसी स्केवोला"। अपनी मातृभूमि की रक्षा करना सबसे अच्छा मिशन है। "चौराहे पर नाइट"। एक भी सदी गंभीर परीक्षणों के बिना नहीं गुजरी। जी.डी. डेरझाविन। पेंटिंग का नाम क्या है? कुलिकोवो की लड़ाई का क्या महत्व था?

"ज़ोस्तोवो ट्रे की पेंटिंग" - ज़ोस्तोवो चित्रित ट्रे का उद्भव। ज़ोस्तोवो उद्योग का इतिहास। बगीचे और खेत के फूल। ट्रैक्टर ट्रे। "ज़ोस्तोवो पेंटिंग" के उद्भव के इतिहास का अध्ययन। ज़ोस्तोवो पेंटिंग की विशेषताएं। तेनेज़्का। चित्रकला। ज़ोस्तोवो पेंटिंग के चरण। ज़ोस्तोवो ट्रे आज तक जीवित है। ज़ोस्तोवो उद्योग। रंग अस्तर। ट्रे के किनारों की सफाई। ज़ोस्तोवो उत्पाद। बंधन। पुरस्कार ज़ोस्तोवो मास्टर्स।

शैक्षणिक अनुशासन का अध्ययन छात्रों को सजावटी और अनुप्रयुक्त कला के क्षेत्र में व्यापक ज्ञान, कौशल प्रदान करता है, विभिन्न प्रकार के पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थानों, कला विद्यालयों, स्टूडियो में ललित कला के भविष्य के नेताओं, छात्रों को विभिन्न प्रदर्शन करने की तकनीकों और तरीकों से परिचित कराता है। आधुनिक सौंदर्य आवश्यकताओं को ध्यान में रखते हुए सजावटी कार्य के प्रकार।

कला और शिल्प की मदद से सौंदर्य और नैतिक शिक्षा के तरीके विविध हैं / छात्रों को व्यावहारिक कला के साथ-साथ सामान्य रूप से लोक कला से परिचित कराना निम्नलिखित कारणों से महत्वपूर्ण है: लोक कला रचनात्मकता का एक प्रकार का उत्तेजक है, काम करता है लोक और अनुप्रयुक्त कला व्यक्तित्व में कलात्मक स्वाद, सौंदर्य आदर्श और रचनात्मक सिद्धांतों के विकास और निर्माण में योगदान करते हैं।

: सजावटी और अनुप्रयुक्त कला पेंसिल, ब्रश, पेंट, कागज और अन्य सामग्री जैसी सामान्य चीजों की मदद से आपके छापों को व्यक्त करना संभव बनाती है। यह प्रक्रिया खुशी की भावना, अपनी रचनात्मक क्षमताओं के बारे में जागरूकता का कारण बनती है।

कला और शिल्प से परिचित होने पर, छात्र लोक कला के महत्व को सौंदर्य, श्रम, नैतिक शिक्षा के एक शक्तिशाली साधन के रूप में खोजते और महसूस करते हैं। लोक शिल्पकारों के सरल और सुंदर कला उत्पाद लोगों को अपनी जन्मभूमि के प्रति प्रेम पैदा करने में मदद करते हैं, उन्हें प्रकृति को देखना और प्यार करना सिखाते हैं, और अपने मूल स्थानों की परंपराओं की सराहना करते हैं। लय की समझ, रंग संबंधों का सामंजस्य, आकृतियों और रंगों का दृश्य संतुलन, जो छात्रों द्वारा सजावटी कार्य की प्रक्रिया में प्राप्त किया जाता है, का उपयोग पेंटिंग कक्षाओं में विभिन्न कार्यों में किया जाता है, एक सजावटी रचना का निर्माण होता है। लागू कला की परिवर्तनकारी गतिविधि व्यापक है, इसमें विभिन्न प्रकार की वस्तुओं और सामग्रियों को शामिल किया गया है। इन वस्तुओं की सजावट की मुख्य रचनात्मक शुरुआत आभूषण है, साथ ही सजावटी संरचना के निम्नलिखित सक्रिय तत्व हैं: रंग, साजिश (विषय), प्लानर या वॉल्यूमेट्रिक प्लास्टिक समाधान।

रचनात्मक पैटर्न को समझने के लिए, किसी कलात्मक चीज़ की छवि या संपूर्ण रूप से स्थानिक-वॉल्यूमेट्रिक रचना को समझना आवश्यक है। इस विषय के लिए 24 घंटे आवंटित किए जाते हैं।

№	अनुभाग के नाम	कक्षा के घंटों की संख्या
		कुल	समेत
			लिखित	अभ्यास	खुद। काम
3	आभूषण। अलंकार की कला। आभूषण में प्रकार, संरचना, शैलियाँ।	24	2	14
					8

छात्र विशिष्ट विषयों पर गहनों पर काम करते हैं।

आभूषण के उद्भव और विकास का इतिहास। आभूषण का मूल्य।
आभूषण में प्रतीकवाद। प्रकार और संरचना, आभूषण। सजावटी कला में शैलियाँ। सजावटी रूपांकनों की विविधता और एकता। सजावटी रूपांकनों के रचनात्मक निर्माण के बुनियादी नियम। अखंडता, अधीनता, आनुपातिकता, संतुलन, एकता। लय, गति, स्थिर। आभूषण में समरूपता और विषमता। पैमाना। तालमेल। प्रेरणा। सजावटी विषय। आभूषण निर्माण के सिद्धांत। एक पट्टी, बंद रूप, जाली आभूषण में आभूषणों की संरचना। मिश्रित, संयुक्त आभूषण।

छात्र प्रत्येक विषय पर व्यावहारिक कार्य करते हैं।

आभूषण।

आभूषण, कला की वह शाखा जो कठोर नियमों का पालन करने में कम से कम सक्षम हो। क्योंकि इस क्षेत्र में, जैसा कि किसी अन्य में नहीं है, वृत्ति, कल्पना और यहां तक कि कलाकार की सनक भी व्यापक संभावनाओं को खोलती है।

लेकिन निश्चित रूप से, उपरोक्त सभी का मतलब यह नहीं है कि अलंकारवादियों के काम कुछ सिद्धांतों, कुछ उच्च कानूनों से पूरी तरह मुक्त हैं, जिनका पालन हर कलात्मक अवधारणा को करना चाहिए। एक सजावटी रचना वास्तव में तभी सुंदर हो सकती है जब वह सभी घटक तत्वों के सही संतुलन के कारण दर्शकों में शांति और संतुष्टि की भावना पैदा करे। सामंजस्य और अनुपात के नियम, संतुलन और समरूपता, विवरण की संपूर्णता की अधीनता, इस एक पूरे में विविधता - ये सभी सौंदर्य कानून किसी भी अन्य की तरह अलंकरण की कला को नियंत्रित करते हैं।

कला के पैमाने में आभूषण एक महत्वपूर्ण, हालांकि सर्वोपरि नहीं, स्थान रखता है। और अगर वे तर्क देते हैं कि इस प्रकार की कला का प्रभाव कम महत्वपूर्ण है, यह भूलकर कि यह मूड कैसे उठाता है और गहरी भावनाओं को जागृत करता है, तो यह निर्विवाद रहता है: आभूषण हमारी प्रकृति की तत्काल आवश्यकता को पूरा करता है - चारों ओर सुंदर देखने के लिए। चाहे कला के अन्य कार्यों में पूर्णता के लिए कुछ जोड़ना हो, या रोजमर्रा की जिंदगी की वस्तुओं को अलंकृत करना हो, आभूषण कला और उत्पादन के बीच एक प्राकृतिक कड़ी की भूमिका निभाता है। इस प्रकार, यह मानव गतिविधि और रचनात्मकता के लचीले रूपों में सबसे आवश्यक में से एक है।

आभूषण, विशेष रूप से रंग एक, अपने आप में बहुत अधिक स्वतंत्रता के साथ प्रभावित करता है, यद्यपि अधिक मामूली, क्षेत्र। और अपने अंतिम लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए, अर्थात् सद्भाव और वे अनुपात जो सौंदर्य की भावना को जन्म देते हैं, कई तरीके हैं। अन्य प्रकार की रचनात्मकता में निहित कलात्मक साधनों को समझने में सक्षम होना, उदाहरण के लिए, रूपों का सामान्यीकरण और वास्तुकला के तत्वों को दोहराने की तकनीक, मूर्तिकला की राहत, विषयों का आकर्षण और पेंटिंग के अद्भुत रंग, आभूषण की कला अपने क्षेत्र को छोड़े बिना इन सभी संभावनाओं का उपयोग कर सकता है। क्योंकि यह क्षेत्र वास्तव में विशाल है। यह सबसे सरल ज्यामितीय आकृतियों से अंतरिक्ष को कवर करता है - एक वर्ग, समचतुर्भुज या त्रिकोण (जिसकी पुनरावृत्ति या काउंटरपॉइंट में संयोजन एक दिलचस्प रचना के लिए पर्याप्त है) - कुशल, जटिल पैटर्न, सनकी अरबी, रेखाओं, रंगों, जानवरों के आविष्कारशील संयोजनों के लिए और यहां तक कि मानव आंकड़े भी। अलंकार एक शानदार, रमणीय दुनिया का स्वामी है। वह जीवन के सामान्य तरीके से बहुत दूर है और केवल और विशेष रूप से अपनी कल्पना के लिए प्रतिबद्ध है। लेकिन यह मोहक स्वतंत्रता कितनी भ्रामक होगी यदि सबसे अधिक इच्छाधारी सनक को त्रुटिहीन स्वाद और वांछित प्रभाव के लिए सावधानीपूर्वक चयन द्वारा निर्देशित नहीं किया गया था, जो कि उपयोग किए गए साधनों की परवाह किए बिना, रूपों और रंगों की सामंजस्यपूर्ण एकता में शामिल होना चाहिए!

अपने काम (प्रस्तुतिकरण, इलेक्ट्रॉनिक शब्दकोश, कैटलॉग, इंटरैक्टिव पोस्टर, फ्लैश एनिमेशन, शैक्षिक और इंटरनेट संसाधन, आदि) में आईसीटी के उपयोग के माध्यम से छात्रों की रचनात्मक क्षमता को सक्रिय करें।

लक्ष्य:

लोगों की आध्यात्मिक उत्पत्ति और उनकी विशेषताओं के बारे में छात्रों के विचारों का निर्माण।
रचनात्मक गतिविधि की सक्रियता, सार्वभौमिक दक्षताओं का गठन।
शैक्षिक प्रक्रिया में सूचना प्रौद्योगिकी के सक्रिय परिचय और उपयोग को बढ़ावा देना।

कार्य:

आभूषण, शैलियों के उद्भव और विकास के इतिहास से परिचित होना, सजावटी और अनुप्रयुक्त कला के कार्यों की भाषा की विशिष्टता, मूल कानूनों, आभूषणों के रचनात्मक निर्माण के सिद्धांतों के साथ;
अध्ययन के माध्यम से छात्रों के ज्ञान का गठन करने के लिए
विभिन्न आभूषणों के बीच अंतर खोजने की क्षमता;
कलात्मक अभिव्यक्ति के साधन के रूप में एक आभूषण के प्रतीकवाद का उपयोग करने के लिए, विभिन्न प्रकार के आभूषणों, विभिन्न संरचनाओं के प्रदर्शन करने के लिए, एक आभूषण के रचनात्मक निर्माण के बुनियादी सिद्धांतों में महारत हासिल करने की क्षमता बनाने के लिए;
एक सजावटी रचना के निर्माण और कार्यान्वयन पर उद्देश्यपूर्ण और लगातार काम करना;
एक आभूषण के निर्माण के लिए पारंपरिक योजनाओं के बीच अंतर करना;
छात्रों की बौद्धिक और रचनात्मक क्षमताओं को साकार करना;
छात्रों के लिए भावनात्मक और मूल्य रवैया बनाने के लिए
रचनात्मक कार्यों के माध्यम से वास्तविकता।

प्रस्तुतिइसमें 67 स्लाइड हैं और यह टेक्स्ट और उदाहरणात्मक सामग्री का संयोजन है। कंप्यूटर पॉवरपॉइंट प्रेजेंटेशन सामग्री के चयन, तैयारी और संरचना पर आधारित है। प्रस्तुति के निर्माण के दौरान, निम्नलिखित सामग्रियों का उपयोग किया गया था:

इंटरनेट संसाधन।
वेलिचको एन। पेंटिंग: तकनीक। स्वागत समारोह। उत्पाद। - एम: अधिनियम - प्रेस, 1999।
व्लासोव वी.जी. कला में शैलियाँ। शब्दकोष। - सेंट पीटर्सबर्ग: कला, 1995।
कोज़लोव वी.एन. कपड़ा उत्पादों के कलात्मक डिजाइन की मूल बातें। -एम .: पीआर।, 1981।
कोस्टरिन वी.पी. शैक्षिक ड्राइंग। - एम .: पीआर, 1976।
लेबेदेवा ई.वी., चेर्निख आर.एम. कलाकार की कला - डिजाइनर। - एम।: पीआर।, 1981।
मिलोव्स्की ए.एस. अच्छा गेंडा डाउनलोड करें। - एम .: पीआर।, 1982।
नेस्टरेंको ओ.आई. डिजाइन का संक्षिप्त विश्वकोश। - एम .: पीआर।, 1994।
कलात्मक शिल्प की मूल बातें / वी.ए. बारादुलिन। - एम .: पीआर।, 1986।
सेलिवोन वी.ए. जब कोई बच्चा ड्रा करता है - एम .: पीआर।, 1980।
सोकोलनिकोवा एन.एम. प्राथमिक विद्यालय में दृश्य कला और शिक्षण के तरीके: प्रो। छात्रों के लिए भत्ता पेड। विश्वविद्यालय। - एम .: एड। केंद्र "अकादमी", 1999।
ज़िगालोवा एस.के. रूसी लोक चित्रकला। - एम .: पीआर।, 1984।
जड़ों की ओर लौटें: लोक कला और बच्चों की रचनात्मकता: पाठ्यपुस्तक / संस्करण। टी.या. श्पिकालोवा, टी.ए. पोरोव्स्काया। - एम: मानवीय एड। केंद्र व्लाडोस, 2000।
शोरोखोव ई.वी. संयोजन। -एम .: पीआर।, 1986।

एक आभूषण कुछ पैटर्न या रेखाओं को बारी-बारी से बनाया गया एक पैटर्न है। आभूषण (अक्षांश से। सजावटी सजावट) वनस्पतियों और जीवों के लयबद्ध रूप से वैकल्पिक तत्वों के साथ-साथ ज्यामितीय आकृतियों से बना एक पैटर्न है। आभूषण की मुख्य विशेषता यह है कि यह पैमाने, लय, रंग, अनुपात और सामंजस्य के अन्य अभिव्यंजक साधनों के संदर्भ में एक विशिष्ट वस्तु (भवन, बर्तन, कालीन, आदि) से जुड़ा हुआ है।

अलंकरण का मुख्य स्रोत प्रकृति थी। मनुष्य ने लंबे समय से आभूषण के "पैटर्न" की प्रकृति को देखा है। उसने सुंदर पैटर्न के साथ तितलियों के पंखों, कैटरपिलर और सांपों की पीठ को "चित्रित" किया, और अगर हम कई अलग-अलग पौधों के पत्तों और फूलों के बारे में बात करते हैं, तो सुंदरता, पूर्णता और रूपों और रेखाओं की पूर्णता के चमत्कारिक क्षेत्र का मार्ग यहाँ शुरू होता है। हां, और प्राचीन व्यक्ति ने स्वयं, आदिम मिट्टी के बर्तन बनाते हुए देखा कि उत्पादों को अपनी उपस्थिति को बढ़ाने के लिए कुछ प्रकार के परिवर्धन की आवश्यकता होती है। और बर्तन की गर्दन या शरीर पर, उसने हल्के से अपनी उंगलियों के संकेंद्रित वृत्तों, समचतुर्भुज, वक्र रेखाओं से दबाया।

उत्पादों के सजावटी डिजाइन के रूप में एक आभूषण का उपयोग जो लोगों को रोजमर्रा की जिंदगी और व्यावहारिक गतिविधियों में चाहिए, सजावटी और अनुप्रयुक्त कला का आधार बनता है। आभूषण के उपयोग के बिना हस्तशिल्प, चीनी मिट्टी की चीज़ें, वस्त्रों की कल्पना करना असंभव है। आभूषण अत्यंत विविध रूपांकनों द्वारा प्रतिष्ठित है, जिसकी प्रकृति प्राकृतिक परिस्थितियों और राष्ट्रीय छवियों, विचारों, रीति-रिवाजों आदि पर निर्भर करती है।

निम्नलिखित प्रकार के आभूषणों को मुख्य माना जाता है: रिबन जाल रचना-बंद रिबन आभूषण में एक रिबन या पट्टी का रूप होता है और "खुले दो-तरफा यातायात" जैसा दिखता है। इस तरह के एक आभूषण में दोहराए जाने वाले तत्व होते हैं और ऊपर और नीचे तक सीमित होते हैं। इस आभूषण को फ्रिज़, बॉर्डर और बॉर्डर में विभाजित किया गया है। एक फ्रिज़ एक अलंकृत रचना है जिसे किसी भवन के अंदर या बाहर की दीवार के ऊपरी भाग को सजाने के लिए डिज़ाइन किया गया है। एक सीमा एक पट्टी है जो एक विमान या त्रि-आयामी आकार के किनारों पर जोर देती है। एक सीमा एक पैटर्न वाली पट्टी है जो एक विमान (मेज़पोश, कालीन, व्यंजन, आदि) को तैयार करती है।

आभूषण क्या हैं?एक प्राकृतिक आभूषण पौधों की शाखाओं, पत्तियों, फूलों, गोले, तितलियों, पक्षियों और जानवरों की छवियों से बना हो सकता है। एक सजावटी आभूषण में समान प्राकृतिक रूप होते हैं, केवल संशोधित, उस वस्तु के आकार और उद्देश्य के अनुकूल होते हैं जिसे वह सजाता है। ज्यामितीय आभूषण में विभिन्न ज्यामितीय आकार होते हैं, सबसे अधिक बार - एक वृत्त, एक वर्ग, एक त्रिकोण। एक अमूर्त आभूषण अमूर्त रूपों और रंग के धब्बों का एक संयोजन है जो किसी विशिष्ट वस्तु की तरह नहीं दिखता है।

2. प्रत्यावर्तन - आभूषण में लय का एक सेट। प्रत्यावर्तन आभूषण को विविधता देता है, उसे जीवंत करता है। आप न केवल सजावटी तत्वों के आकार को बदल सकते हैं, बल्कि अन्य विशेषताओं को भी बदल सकते हैं। विरोधाभासी प्रत्यावर्तन। स्थिति बदलें रंग बदलें। आकार का परिवर्तन। ओवरले तत्व।

अलग-अलग देशों में गहनों को अपने-अपने मायने दिए जाते हैं और वे एक ही वस्तु को अलग-अलग तरह से देखते हैं। उदाहरण के लिए, मिस्र का सूर्य एक वृत्त में एक बिंदु है। और रूस में, सूर्य एक अष्टकोणीय रोसेट या सिर्फ एक फूल है। खेतों की कटाई में उदार होने के लिए, एक व्यक्ति ने स्वर्ग, सूर्य और पृथ्वी से सौभाग्य मांगा, मंत्र दिया। ऐसा करने के लिए, उन्होंने पैटर्न दोहराया। लहराती रेखाएं पानी का प्रतीक हैं; क्षैतिज - जमीन; तिरछा - सूरज के रास्ते को पार करने वाली बारिश; उनके बीच के बिंदु जमीन में फेंके गए अनाज हैं; चक्र सूर्य चिन्ह का प्रतिनिधित्व करता है; क्रॉस अक्सर बुराई की ताकतों के खिलाफ एक ताबीज था।

"सुंदर आभूषण" - एक आभूषण बनाने के सिद्धांत। प्रत्यावर्तन। अलंकार क्या हैं। चीन। मंगोलिया कजाकिस्तान। पैटर्न और आभूषण। विभिन्न देश आभूषणों को अपना अर्थ देते हैं। दुनिया के लोगों के गहने। मिस्र। सममित आभूषण। घरेलू सामानों में आभूषण। आभूषण। वास्तु में आभूषण। प्राकृतिक आभूषण।

"आभूषण "तुर्की ककड़ी"" - रूसी राष्ट्रीय पैटर्न में प्राच्य रूपांकनों। पेंटिंग का क्रम। भारतीय ककड़ी। "तुर्की ककड़ी" ने रूस में लोकप्रियता हासिल की है। फारसी सरू। रूस में "तुर्की ककड़ी" का मकसद। एक क्षेत्र में। रचनात्मक कार्य का क्रम। भारत। डिजाइन में तुर्की ककड़ी आकृति।

"आभूषण और पैटर्न" - जूमॉर्फिक आभूषण। XVII-XVIII सदियों (यूरोप)। हेराल्डिक आभूषण। ओरिएंटल आभूषण। कासली लोहे की ढलाई। वोलोग्दा फीता। रूसी लोक पोशाक। सजी हुई सतह पर रचना की प्रकृति। मुख्य मकसद। प्राचीन विश्व। पावलोवस्की पोसाद से स्कार्फ। मध्य युग। पुनर्जागरण काल। रूसी लोक शिल्प में आभूषण।

"कढ़ाई का आभूषण" - पक्षी - पसंदीदा और सबसे आम छवियों में से एक। पुष्प आभूषण। जानवरों की शैलीबद्ध छवियां। तौलिए 19वीं सदी के अंत में बनाए गए थे। योजना से आभूषण नि:शुल्क आवेदन से लिया गया है। आभूषण के प्रकार और प्रतीकवाद। सस्ते ब्रोकर के साबुन का एक आवरण। बेलगोरोद क्षेत्र के घरेलू सामानों और कपड़ों में सजावटी कढ़ाई।

"लोगों के गहने" - ड्रेगन की छवियां। प्राचीन मिस्र के गहने। पशु आभूषण। गणित। रूसी आभूषण। कज़ाख आभूषण। रंगोली की प्राचीन कला। प्राकृतिक आभूषण। मैत्रियोश्का। लोगों की आत्मा की छाप के रूप में आभूषण। ज्यामितीय आकार। प्रत्यावर्तन। खोखलोमा। सार आभूषण। भारतीय आभूषण। आभूषण।

"आभूषण रचना" - शतरंज की लयबद्ध प्रणाली। विषम व्यवस्था। समरूपता के प्रकार। आभूषण के संरचनात्मक तत्व। एक सजावटी रचना के निर्माण के नियम। एक सजावटी रचना का लयबद्ध निर्माण। अक्षीय समरूपता। कलाकार की अमूर्त सोच की क्षमता। संयोजन। सजावटी रचना।

विषय में कुल 12 प्रस्तुतियाँ हैं

"आभूषण" द्वारा तैयार: प्राथमिक विद्यालय के शिक्षक अरिस्टोवा ए.ए. येकातेरिनबर्ग 2016