शोथ्रेड php कलाकार एवगेनी कुज़नेत्सोव पेंटिंग। कलाकार एवगेनी कुज़नेत्सोव: जीवनी, रचनात्मकता और दिलचस्प तथ्य

एवगेनी कुज़नेत्सोव की युक्तिकरण सोच कलाकार को कला के चमत्कार में विश्वास करने वाले यूटोपियन होने से घृणा नहीं करती है। यूजीन सचेत रूप से मानवता के पदों का पालन करता है, दर्शकों की धारणा के विभिन्न स्तरों के मूल्यों की प्रणाली में समर्थन की तलाश करता है। आलंकारिक कला की असीम सीमाओं के लिए धन्यवाद, कलाकार इतिहास के क्षैतिज के साथ यात्रा करता है, अपनी खुद की लिखावट हासिल करने के लिए समझौता करने के तरीकों की तलाश करता है, एक प्रकार की लेखक की प्लास्टिक की भाषा जो रोमांटिकतावाद और उद्देश्य अकादमिक अनुसंधान की भावना को जोड़ती है।

रहस्य और मृगतृष्णा की भावना, जो उनके रोमांटिक सुरम्य चित्रों को देखते समय पैदा होती है, कैनवास की सतह के लयबद्ध संगठन के लिए एक सूक्ष्म, तर्कसंगत दृष्टिकोण के कारण उत्पन्न होती है। जबकि शुरू में कथानक में कोई अस्पष्टता और रहस्यवाद नहीं है।

सौंदर्य सपनों की दुनिया, जिसमें कुज़नेत्सोव स्थिर रूप से रहता है, ने कलाकार के कार्यों में जो कुछ भी हो रहा है, उसकी रोमांटिक कालातीतता का परिचय दिया, जिससे दर्शकों को शामिल होने के लिए प्रोत्साहित किया गया - विश्व ललित कला के इतिहास में सक्रिय विसर्जन। दर्शक सक्रिय रूप से घूम सकते हैं, रूसी आर्ट नोव्यू या इतालवी ट्रांसवांट-गार्डे के पाठ्यक्रम में डूब सकते हैं। इसके अलावा, लय और रंग द्वारा बनाई गई एक नई दुनिया के लिए एक मुफ्त उड़ान शुरू करने के लिए उसके सामने लगभग असीमित अवसर खुलता है। वह यही है एवगेनी कुज़नेत्सोव द्वारा पेंटिंग में रूमानियत!

एवगेनी कुज़नेत्सोव का कलात्मक कार्य विशिष्ट रूप से बताता है कि कैसे प्रकृति अराजकता और संगठन को समेटने के तरीके खोजती है। कलाकार को फूलों का बहुत शौक है, विशेष रूप से आईरिस और लिली में, गुलदस्ते से वह सूरजमुखी और डेज़ी पसंद करता है। यूजीन उनके आकार को बिल्कुल सही मानते हैं, लेकिन वह प्रत्येक फूल में विशिष्टता की सराहना करते हैं।

बहुत से लोग उस छवि के बीच अंतर को नोटिस करने में विफल रहते हैं जो मूल रूप से आश्चर्यजनक है और एक छवि जिसे उस पर महारत और श्रमसाध्य कार्य के माध्यम से सुंदर बनाया गया है। कलाकार के अनुसार, फूल और महिलाएं एक प्रकार का गुप्त लाल बटन है जो प्राकृतिक तरीके से सौंदर्य सुख की प्रक्रिया को चालू करता है। यानी शोध के इन दोनों विषयों को अपनी सुंदरता की कृत्रिम पुष्टि की जरूरत नहीं है। बेशक, परिभाषा के अनुसार जो सुंदर है, उसमें उपहार के रूप में जबरदस्त क्षमता है।

महिलाओं और फूलों को चित्रित करते हुए, कुज़नेत्सोव ने बहुत सावधानी से पोषित बटन का सहारा लेने की कोशिश की, बिना उसका दुरुपयोग किए। रंग और निरंतर लय के संयोजन को उस क्षण से पहले ही महसूस की वांछित छाया को सटीक रूप से व्यक्त करना चाहिए जब स्पष्टता आती है, कैनवास पर क्या दर्शाया गया है। उनके संयोजन में अंतिम और सावधानीपूर्वक कोरियोग्राफ की गई अराजकता ऐसी असाधारण कला को जन्म देती है।

जीवन संबन्धित जानकारी

समकालीन रूसी कलाकार एवगेनी कुज़नेत्सोव का जन्म 1960 में स्टावरोपोल में हुआ था। उन्होंने स्टावरोपोल आर्ट कॉलेज (1979) और क्यूबन स्टेट यूनिवर्सिटी (198, जो क्रास्नोडार में स्थित है) के कला और ग्राफिक संकाय से स्नातक किया।

1991 में वह रूस के कलाकारों के संघ के सदस्य बने। कलाकारों के अंतर्राष्ट्रीय सार्वजनिक संगठन "सनी स्क्वायर" के संस्थापकों में से एक माना जाता है।

आज, कलाकार के चित्रों को दुनिया भर के कई शहरों में ललित कला संग्रहालयों और राज्य प्रदर्शनी हॉल के स्तर पर महत्व दिया जाता है। कुज़नेत्सोव के कार्यों को दुनिया की प्रसिद्ध दीर्घाओं - माउंटकैसल (श्रीलंका), माउंटकैसल (फ्रांस), गोएर्ज़ (लक्ज़मबर्ग) और कई अन्य में प्रदर्शित किया गया है।

एवगेनी कुज़नेत्सोव की पेंटिंग में स्वच्छंदतावाद हमेशा सुंदरता की भावना से भरा होता है। लेखक के कैनवस उच्चतम स्तर की सौंदर्य गहराई को व्यक्त करने में सक्षम हैं, जिससे दर्शकों का प्यार और प्रशंसा होती है। देखने में खुशी!

कलाकार एवगेनी कुज़नेत्सोव

समकालीन रूसी कलाकार एवगेनी कुज़नेत्सोव एक अनूठी घटना है। सचित्र सत्यता और अमूर्तता का संयोजन, चमकीले रंगों की परिपूर्णता और भूखंडों की दार्शनिक गहराई - ऐसा संयोजन उनकी अनूठी शैली बनाता है, एवगेनी कुज़नेत्सोव को एक विशेष कलात्मक दुनिया का स्वामी बनाता है।
प्रेरणा की तलाश में और अपने रचनात्मक अनुभव को समृद्ध करने के लिए, कलाकार बहुत यात्रा करता है। अक्सर ये विदेशी पेशेवरों के निमंत्रण पर प्रदर्शनियों की यात्राएं होती हैं, साथी अवंत-गार्डे कलाकारों के साथ बैठकें और नए अनुभवों की खोज होती है। कलाकार के अनुसार, नए स्थान नए विषयों को जन्म देते हैं, मुख्यतः रंगों के परिवर्तन और उनकी विशेष रचना के कारण। कलाकार के लिए रंगों की यह नवीनता एक विशेष अर्थ लेती है, क्योंकि यह अपने ऐतिहासिक अतीत की गहराई तक क्षेत्र के अद्वितीय स्वाद का प्रतीक है। साथ ही, यात्रा येवगेनी के दिमाग में दुनिया की एक समग्र छवि बनाती है, जो समय के परिवर्तन और मानवीय क्षमताओं को दर्शाती है। नए स्थानों के वातावरण को समझते हुए, कलाकार अपनी भव्यता और विविधता में और नई भाषाओं के विकास के माध्यम से एक नई संस्कृति के लिए खुलता है। कलाकार फ्रेंच और अंग्रेजी के कारण, और अब वह जर्मन भाषा में महारत हासिल कर रहा है।
एक कलाकार के रूप में, एवगेनी कुज़नेत्सोव ने काफी समय पहले अपनी विशेष लेखकीय शैली बनाई थी, लेकिन फिर भी, समय के साथ, उनके चित्रों में बदलाव आया है। यदि प्रारंभिक कार्यों में रंग विविधता और छवियों की विविधता थी, तो बाद में उच्चारण की प्रवृत्ति थी। धीरे-धीरे, चेहरे साफ हो गए, जिसमें पात्र साफ होने लगे और भूखंडों में दुनिया की एक व्यक्तिगत दृष्टि दिखाई देने लगी। उदाहरण के लिए, पेंटिंग "नेटवर्क" है: सामान्य कथानक में, पात्रों के चरित्र पहले से ही स्पष्ट रूप से जीवन में आ रहे हैं, आवश्यक विवरण दिखाई देते हैं जो काम को वास्तव में दार्शनिक बनाते हैं।
समय के साथ, लेखक ने लेखन तकनीक में भी सुधार किया: प्रयोग पारदर्शी जैल का उपयोग करके ग्लूइंग पेपर द्वारा क्लासिक मल्टी-लेयर लेखन का विस्तार करना संभव बनाते हैं। नतीजतन, पेंटिंग न केवल दृश्य बहुमुखी प्रतिभा प्राप्त करती है।
येवगेनी कुज़नेत्सोव की पेंटिंग भी उनके कलात्मक प्रभाव में अद्वितीय हैं: दर्शक हमेशा पेंटिंग की दुनिया में जीवित संवेदनाओं तक डूबे रहते हैं। उसी समय, लिखना शुरू करते समय, एवगेनी कुज़नेत्सोव स्वीकार करते हैं कि उनके पास कथानक का मूल विचार नहीं है: प्रेरणा विषय को प्रेरित करती है, और विवरण काम के दौरान उत्पन्न होता है। यही कारण है कि कलाकार को ऑर्डर करने के लिए चित्र बनाना पसंद नहीं है: कुज़नेत्सोव के लिए, एक व्यक्ति रचनात्मकता की उड़ान के लिए शुरुआती बिंदु बन जाता है। एक बुद्धिमान, बहुमुखी और रहस्यमय लेखक ऐसी पेंटिंग बनाता है जो दुनिया को रचनात्मकता और विशिष्टता के समान अद्वितीय नोटों से भर देती है।

एवगेनी कुज़नेत्सोव एक ऐसे कलाकार हैं जिनकी पेंटिंग्स इतनी आकर्षक हैं कि उन्हें बार-बार देखने की इच्छा होती है। सरल, पहली नज़र में, भूखंड और चमकीले रंग अपनी गहराई में ऐसा रहस्य छिपाते हैं कि ऐसा लगता है - इसे हल करें, और मानव अस्तित्व का पूरा अर्थ आपके सामने प्रकट हो जाएगा।

येवगेनी कुज़नेत्सोव की उत्कृष्ट प्रतिभा निर्विवाद है - 1960 में पैदा हुए, कलाकार, 31 साल की उम्र में वह पहले से ही रूस के कलाकारों के संघ के सदस्य बन गए। और उनकी पेंटिंग कई निजी संग्रहों में और दुनिया के कई देशों में संग्रहालयों और प्रदर्शनी हॉलों के संग्रह में हैं। और कोई आश्चर्य नहीं! उनके काम को देखने के लिए यह समझने के लिए पर्याप्त है कि कलाकार की अपनी अनूठी शैली है, जो ध्यान आकर्षित करती है और अधिक से अधिक नए लोगों को अपने प्रशंसकों के शिविर में आकर्षित करती है।

एवगेनी कुज़नेत्सोव की पेंटिंग हमेशा रूमानियत और सुंदरता की एक विशेष भावना से भरी होती हैं। उनके चित्रों का सौंदर्यशास्त्र इतना ऊँचा है कि अतीत के सबसे उत्कृष्ट उस्तादों के कार्यों से घिरे होने पर भी वे किसी का ध्यान नहीं जा सकते। उनके पास से गुजरना असंभव है - आप निश्चित रूप से इन अद्भुत कार्यों को बेहतर ढंग से देखना बंद कर देंगे। उनके चित्रों में, सब कुछ सरल और एक ही समय में इतना असामान्य लगता है कि यह आपको कथानक पर सोचने और प्रतिबिंबित करने के लिए प्रेरित करता है। यहां लड़की और युवक कंधे से कंधा मिलाकर खड़े हैं, उसने अपना सिर उसके कंधे पर रख दिया - ऐसा लगता है कि प्यार में यह जोड़ा एक-दूसरे को अपनी भावनाओं के बारे में बताने के लिए एक पल के लिए ही जम गया। लेकिन फिर उसने उसकी ओर क्यों नहीं देखा, वह क्यों मुड़ा? और प्रेम का निरंतर प्रतीक गुलाब उसके हाथों में नहीं, बल्कि उसके हाथों में है। और लड़की, युवक से चिपकी हुई, भाले के नुकीले सिरे को ध्यान से देखती है, उसे कोमल उंगली से छूती है। चित्रित हर चीज का अर्थ क्या है? क्या चित्र इसमें दर्शाए गए लोगों की गुप्त इच्छाओं को दर्शाता है, या क्या यह किसी व्यक्ति के पास जो कुछ भी है उसके प्रति निरंतर असंतोष और कुछ नया और बेरोज़गार करने की उसकी शाश्वत इच्छा का प्रतीक है?

और यहाँ एक और तस्वीर है - एक नग्न महिला एक सोते हुए शूरवीर को छूती है। वह थक गया था, वह लंबे समय से घर पर नहीं था, वह लंबे समय से उसका इंतजार कर रही थी। लेकिन वह अपने कवच को उतारे बिना और अपने हाथों से अपनी तलवार को मुक्त किए बिना, पूर्ण शूरवीर पोशाक में क्यों सोता है? क्या वह इतना थक गया है या यह एक परोक्ष संकेत है कि महिला की इच्छा अधूरी रहेगी? येवगेनी कुज़नेत्सोव का प्रत्येक कार्य समान प्रश्न उठाता है, यही वजह है कि वे दर्शकों के लिए इतने आकर्षक हैं। आखिरकार, किसी भी व्यक्ति को अनिश्चितता, सहज ज्ञान और एक पहेली का हल खोजने का अवसर मिलता है जो कई लोगों को पीड़ा देता है।

समकालीन कलाकार एवगेनी कुज़नेत्सोव एक बहुत ही बहुमुखी व्यक्तित्व हैं। वह रोमांटिक है और उसके पास बेहतरीन कलात्मक स्वाद, कलात्मक और रहस्यमय, बुद्धिमान और विद्वान है। और वह नए कार्यों और अप्रत्याशित भूखंडों के साथ लगातार आश्चर्यचकित करने में भी सक्षम है।

उनके जीवन के बारे में कुछ शब्द

कलाकार कुज़नेत्सोव की जीवनी स्टावरोपोल शहर में शुरू हुई, जो उत्तरी काकेशस में स्थित है। यह रूस की एक खूबसूरत और बेहद खूबसूरत जगह है। और यह भी कि शहर की नींव और आगे के विकास का एक बहुत ही दिलचस्प इतिहास है।

सबसे अधिक संभावना है, एक कलाकार के रूप में एवगेनी कुज़नेत्सोव के विकास में जन्म स्थान ने भी बड़ी भूमिका निभाई! आखिरकार, वे कहते हैं कि बचपन से एक व्यक्ति को घेरने वाली हर चीज - दोनों लोग, और प्रकृति, और उस क्षेत्र का वातावरण जिसमें एक व्यक्ति रहता है और विकसित होता है - यह सब उसके व्यक्तित्व के निर्माण, विकास पर एक जबरदस्त प्रभाव डालता है। उनके व्यक्तित्व पर, उनकी रचना पर।

शिक्षा और पहली प्रदर्शनी

स्कूल के बाद उन्होंने स्टावरोपोल के आर्ट कॉलेज में प्रवेश लिया, जहाँ से उन्होंने 1979 में स्नातक किया।

1981 से, कलाकार कुज़नेत्सोव विभिन्न प्रदर्शनियों में सक्रिय रूप से भाग ले रहा है। ये अखिल रूसी, क्षेत्रीय, क्षेत्रीय और शहर के वर्निसेज हैं।

लेकिन भविष्य के प्रसिद्ध कलाकार ने अपनी शिक्षा में नहीं रुकने का फैसला किया और 1988 में उन्होंने स्टेट यूनिवर्सिटी - कला और ग्राफिक्स के संकाय - क्यूबन में स्नातक किया।

रचनात्मक तरीका

और 1991 में, कलाकार एवगेनी कुज़नेत्सोव को रूस के कलाकारों के संघ के सदस्य का खिताब मिला।

उसी वर्ष, उन्होंने "रूस के युवा कलाकार" (क्रास्नोडार और सोची) और "आर्टमिफ़ -2" (मास्को) सहित कई प्रदर्शनियों में भाग लिया।

रूस में प्रदर्शनियों के अलावा, कलाकार अंतरराष्ट्रीय प्रदर्शनियों में सफलतापूर्वक भाग लेता है। अर्थात्: संयुक्त राज्य अमेरिका, जर्मनी, ऑस्ट्रेलिया, फ्रांस, स्विट्जरलैंड, मिस्र, वियतनाम, कोरिया, भारत, नेपाल में।

उदाहरण के लिए:

समकालीन कला के अंतर्राष्ट्रीय मेले के ढांचे के भीतर प्रदर्शनी कला फ्रैंकफर्ट (फ्रैंकफर्ट एम मेन, जर्मनी, 1994)।
अंतर्राष्ट्रीय समकालीन कला मेले के भाग के रूप में ACAF-4 (मेलबोर्न, ऑस्ट्रेलिया, 1994)।
बेलारूस में प्रदर्शनी "सनी स्क्वायर - ट्रांजिट", 1994)।
फैब्रेग्यू संग्रहालय में "स्टावरोपोल-बेज़ियर्स" (बेज़ियर्स, फ़्रांस, 1994)।
अंतर्राष्ट्रीय समकालीन कला मेले में आर्को प्रदर्शनी (मैड्रिड, स्पेन, 1997)।
हो ची मिन्ह राज्य संग्रहालय (वियतनाम, 1998) में "सनी स्क्वायर"।
काहिरा और अलेक्जेंड्रिया (मिस्र, 1998) के शहरों में "सनी स्क्वायर"।

इसलिए, 1994 से, कलाकार इंटरनेशनल पब्लिक ऑर्गनाइजेशन ऑफ आर्टिस्ट्स "सनी स्क्वायर" का सदस्य रहा है।

2012 में, रूसी कला अकादमी की ओर से, कलाकार कुज़नेत्सोव को स्वर्ण पदक से सम्मानित किया गया था।

उनमें से कई पहले से ही हमारे समय के एक उत्कृष्ट कलाकार को देखते हैं! सच्ची भावनाओं की गहराई को व्यक्त करने की क्षमता, मानव स्वभाव की सुंदरता और आसपास की प्रकृति को अपने चित्रों में व्यक्त करने की उनकी अभूतपूर्व प्रतिभा अद्वितीय है! कुज़नेत्सोव की अपनी अनूठी शैली और शैली है। जीवन को देखने का उनका अपना सबसे गहरा दर्शन है, और यह उनके काम में परिलक्षित होता है।

पेंटिंग्स रूमानियत और जादू को उजागर करती हैं ...

यदि आप एक उत्कृष्ट कलाकार के चित्रों को करीब से देखते हैं, तो आप उसकी मूल तकनीक, अद्भुत रचना और कुछ अलौकिक सुंदरता को नोट कर सकते हैं।

कभी-कभी ऐसा लगता है कि एक पूर्ण अमूर्तता का चित्रण किया गया है, लेकिन येवगेनी कुज़नेत्सोव में यह बहुत ही व्यवस्थित और स्वाभाविक रूप से वास्तविक छवियों के साथ संयुक्त है, जो अंत में एक एकल समग्र रचना को दर्शाता है जिसकी अपनी पूर्णता है! और यह रूमानियत और जादू का अनुभव करता है ...

कलाकार का दावा है कि उसके चित्रों का विचार अनायास प्रकट होता है: कुछ अमूर्त और पूरी तरह से समझ से बाहर अचानक सिर में एक एकल सुसंगत चित्र में जुड़ जाता है जिसमें कहानी दिखाई देती है, और परिणामस्वरूप, कैनवास पर एक वास्तविक कृति दिखाई देती है!

उदाहरण के लिए, जैसा कि खुद कुज़नेत्सोव, कलाकार, एक साक्षात्कार में "शेफर्ड्स रोड्स" पेंटिंग के बारे में कहते हैं, यह कैनवास एक शाम के मैदान की पेंटिंग के साथ शुरू हुआ। और फिर एक चरवाहा किसी तरह इस मैदान पर दिखाई दिया ... एवगेनी कुज़नेत्सोव के इस काम को देखने वाले लोगों का दावा है कि वे एक चरवाहे की बांसुरी की आवाज़ सुनते हैं।

और इसलिए उनके कई कार्यों के साथ ...

कलाकार साहसपूर्वक प्रयोग करता है, और उसका हमेशा अपना दृष्टिकोण होता है कि वह केवल वही चित्रित करता है जो वह खुद चित्रित करना चाहता है, उसकी आत्मा एक विशेष क्षण में क्या महसूस करती है, लेकिन यह नहीं कि दूसरे उससे क्या उम्मीद करते हैं। और यह बहुत अच्छा है!

कुज़नेत्सोव की पेंटिंग में फूल

कलाकार को अपने कार्यों में प्रकृति को चित्रित करना पसंद है, अर्थात् फूल। उसके लिए, वे सच्ची पूर्णता की पहचान और दुनिया की सबसे बड़ी सुंदरता हैं! कुज़नेत्सोव महिलाओं के बारे में भी यही दावा करता है। लेकिन उस पर बाद में।

सबसे अधिक वह गुलाब और गेंदे को आकर्षित करना पसंद करता है। पहले वाले उसके कैनवस पर अविश्वसनीय रूप से प्लास्टिक और जीवंत, उज्ज्वल और एक ही समय में बहुत कोमल हो जाते हैं, कि आप उनकी सूक्ष्म सुगंध को महसूस करने के लिए उन्हें छूना भी चाहते हैं।

कलाकार कुज़नेत्सोव की लिली सबसे अधिक बार सफेद होती है। इसका मतलब क्रिस्टल क्लियर है। वे बहुत सुंदर भी हैं और साथ ही उनकी सफेदी और सरलता में अविश्वसनीय रूप से मामूली हैं।

कुज़नेत्सोव के चित्रों में युगल का विषय

लेकिन एवगेनी कुज़नेत्सोव के रचनात्मक कार्यों में सबसे सही मायने में करामाती कथानक एक पुरुष और एक महिला का विषय है। उनकी हर कृति पूर्णता और सच्ची भावनाओं की सुंदरता का शिखर है जो केवल एक महिला और एक पुरुष के बीच हो सकती है!

और क्या गहरा और एक ही समय में दुनिया के रूप में सरल, उनके चित्रों के ये नाम:

"टचिंग मेलोडी";
"कदम";
"ट्रिल";
"फूल और जड़ी बूटी";
"सुबह के सितारे";
"रे";
"अच्छा माली";
"विंडो" और अन्य।

यह सब अन्यथा नहीं कहा जा सकता है, एवगेनी कुज़नेत्सोव की पेंटिंग में केवल वास्तविक रोमांटिकतावाद है।

एवगेनी कुज़नेत्सोव के लिए एक महिला का विषय विशेष और श्रद्धेय है। वह अपनी प्यारी पत्नी के साथ सबसे बड़ा सम्मान, कोमलता और सम्मान के साथ व्यवहार करता है! और इसलिए, उनके चित्रों की प्रत्येक नायिका को विशेष देखभाल के साथ लिखा गया है और जादुई हल्कापन, कोमलता, लगभग अल्पकालिक के साथ संपन्न है, लेकिन उन सभी को कलाकार द्वारा गहराई से प्यार और सम्मानित किया जाता है, क्योंकि उनकी छवियां उनकी प्यारी पत्नी से ली गई हैं। हालांकि खुद कलाकार का दावा है कि वह यहां भी सुनहरा मतलब रखने की कोशिश कर रहे हैं।

कलाकार खुद कैसे रहता है?

एवगेनी कुज़नेत्सोव दुनिया भर में बहुत यात्रा करता है। इस तथ्य के अलावा कि उनकी प्रदर्शनियां लगभग नियमित रूप से विभिन्न देशों में आयोजित की जाती हैं, वह बस, इसलिए बोलने के लिए, प्रेरणा के लिए, उनके लिए किसी विदेशी या बस दिलचस्प देश में जा सकते हैं। यह उसके लिए आवश्यक है, जैसा कि कलाकार खुद दावा करता है, ताकि उसके क्षितिज व्यापक हो जाएं और दुनिया की तस्वीर अधिक पूरी तरह से दिखाई दे, जो स्वाभाविक रूप से, उसके कैनवस पर अपना प्रतिबिंब है।

और कुज़नेत्सोव, पेंटिंग और यात्रा के अलावा, संगीत का एक बहुत बड़ा प्रेमी है और संगीत वाद्ययंत्र भी बजा सकता है। उनमें से कुछ उनके होम कलेक्शन में हैं।

लेकिन उनकी आंतरिक दुनिया का सच्चा प्रतिबिंब कलाकार कुज़नेत्सोव के चित्र हैं! यह वे हैं, जो किसी और चीज की तरह नहीं हैं, जो एक व्यक्ति और निर्माता के रूप में उनके सभी गहरे सार, जीवन और लोगों के प्रति उनके दृष्टिकोण, समग्र रूप से मानव अस्तित्व को दर्शाते हैं!