नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" की शैली की समस्या। बाहरी साजिश और बाहरी संघर्ष

पहली बार ए.पी. चेखव ने 1901 में अपनी पत्नी ओ.एल. को एक पत्र में एक नए नाटक पर काम शुरू करने की घोषणा की। चाकू-चेखव। नाटक पर काम बहुत मुश्किल से आगे बढ़ा, यह एंटोन पावलोविच की गंभीर बीमारी के कारण था। 1903 में, इसे पूरा किया गया और मॉस्को आर्ट थिएटर के नेताओं को प्रस्तुत किया गया। नाटक का प्रीमियर 1904 में हुआ था। और उस क्षण से, नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" का विश्लेषण और आलोचना सौ से अधिक वर्षों से की गई है।

नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" ए.पी. का हंस गीत बन गया। चेखव। इसमें वर्षों से उनके विचारों में संचित रूस और उसके लोगों के भविष्य पर प्रतिबिंब हैं। और नाटक की बहुत ही कलात्मक मौलिकता एक नाटककार के रूप में चेखव के काम का शिखर बन गई, एक बार फिर यह दिखाते हुए कि उन्हें एक नवप्रवर्तनक क्यों माना जाता है जिन्होंने पूरे रूसी रंगमंच में नई जान फूंक दी।

नाटक का विषय

नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" का विषय गरीब रईसों के परिवार के घोंसले की नीलामी की स्थिति थी। 20वीं सदी की शुरुआत तक, ऐसी कहानियाँ असामान्य नहीं थीं। चेखव के जीवन में इसी तरह की त्रासदी हुई, उनका घर, उनके पिता की दुकान के साथ, उन्नीसवीं शताब्दी के 80 के दशक में वापस कर्ज के लिए बेच दिया गया था, और इसने उनकी स्मृति पर एक अमिट छाप छोड़ी। और पहले से ही, एक कुशल लेखक होने के नाते, एंटोन पावलोविच ने अपने घरों को खोने वाले लोगों की मनोवैज्ञानिक स्थिति को समझने की कोशिश की।

पात्र

नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" का विश्लेषण करते समय ए.पी. चेखव के नायकों को उनके अस्थायी संबद्धता के आधार पर पारंपरिक रूप से तीन समूहों में विभाजित किया गया है। अतीत का प्रतिनिधित्व करने वाले पहले समूह में अभिजात राणेवस्काया, गेव और उनके पुराने फुटमैन फ़िर शामिल हैं। दूसरे समूह का प्रतिनिधित्व व्यापारी लोपाखिन द्वारा किया जाता है, जो वर्तमान का प्रतिनिधि बन गया है। खैर, तीसरा समूह पेट्या ट्रोफिमोव और अन्या है, वे भविष्य हैं।
नाटककार के पास मुख्य और माध्यमिक में नायकों का स्पष्ट विभाजन नहीं है, साथ ही साथ सख्ती से नकारात्मक या सकारात्मक भी है। यह पात्रों का प्रतिनिधित्व है जो चेखव के नाटकों के नवाचारों और विशेषताओं में से एक है।

नाटक का संघर्ष और कथानक विकास

नाटक में कोई खुला संघर्ष नहीं है, और यह ए.पी. की एक और विशेषता है। चेखव। और सतह पर एक विशाल चेरी बाग के साथ संपत्ति की बिक्री होती है। और इस घटना की पृष्ठभूमि के खिलाफ, समाज में नई घटनाओं के लिए एक बीते युग के विरोध को समझा जा सकता है। बर्बाद रईसों ने हठपूर्वक अपनी संपत्ति पर कब्जा कर लिया, इसे बचाने के लिए वास्तविक कदम उठाने में असमर्थ, और गर्मियों के निवासियों को जमीन पट्टे पर देकर व्यावसायिक लाभ प्राप्त करने का प्रस्ताव राणेवस्काया और गेव के लिए अस्वीकार्य है। काम का विश्लेषण "द चेरी ऑर्चर्ड" ए.पी. चेखव, हम एक अस्थायी संघर्ष के बारे में बात कर सकते हैं जिसमें अतीत वर्तमान से टकराता है, और वर्तमान भविष्य से टकराता है। अपने आप में, पीढ़ियों का संघर्ष किसी भी तरह से रूसी साहित्य के लिए नया नहीं है, लेकिन ऐतिहासिक समय में परिवर्तन के अवचेतन पूर्वसूचना के स्तर पर यह पहले कभी प्रकट नहीं हुआ है, जिसे एंटोन पावलोविच ने स्पष्ट रूप से महसूस किया है। वह दर्शक या पाठक को इस जीवन में उनके स्थान और भूमिका के बारे में सोचना चाहते थे।

चेखव के नाटकों को नाटकीय कार्रवाई के विकास के चरणों में विभाजित करना बहुत मुश्किल है, क्योंकि उन्होंने अपने पात्रों के रोजमर्रा के जीवन को दिखाते हुए, प्रकट होने वाली कार्रवाई को वास्तविकता के करीब लाने की कोशिश की, जिनमें से अधिकांश जीवन शामिल हैं।

एक प्रदर्शनी को लोपाखिन और दुन्याशा के बीच बातचीत कहा जा सकता है, जो राणेवस्काया के आगमन की प्रतीक्षा कर रहे हैं, और लगभग तुरंत ही नाटक का कथानक सामने आता है, जिसमें नाटक के स्पष्ट संघर्ष का उच्चारण होता है - नीलामी में संपत्ति की बिक्री ऋण। नाटक के मोड़ और मोड़ मालिकों को जमीन किराए पर देने के लिए मनाने की कोशिश कर रहे हैं। चरमोत्कर्ष लोपाखिन द्वारा संपत्ति की खरीद की खबर है, और संप्रदाय खाली घर से सभी नायकों का प्रस्थान है।

नाटक की संरचना

नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" में चार कार्य होते हैं।

पहले अभिनय में, आपको नाटक के सभी पात्रों के बारे में पता चल जाता है। चेरी ऑर्चर्ड की पहली क्रिया का विश्लेषण करते हुए, यह ध्यान देने योग्य है कि पात्रों की आंतरिक सामग्री को पुराने चेरी बाग से उनके संबंधों के माध्यम से अवगत कराया गया है। और यहाँ पूरे नाटक का एक संघर्ष शुरू होता है - अतीत और वर्तमान के बीच का टकराव। अतीत का प्रतिनिधित्व भाई और बहन गेव और राणेवस्काया द्वारा किया जाता है। उनके लिए, बगीचा और पुराना घर उनके पूर्व लापरवाह जीवन का एक अनुस्मारक और एक जीवित प्रतीक है, जिसमें वे अमीर अभिजात वर्ग के थे जिनके पास एक विशाल संपत्ति थी। लोपाखिन के लिए, जो उनका विरोध करता है, एक बगीचे का मालिक होना, सबसे पहले, लाभ कमाने का एक अवसर है। लोपाखिन राणेवस्काया को एक प्रस्ताव देता है, जिसे स्वीकार करके वह संपत्ति को बचा सकती है, और गरीब जमींदारों को इसके बारे में सोचने के लिए कहती है।

चेरी ऑर्चर्ड के दूसरे अधिनियम का विश्लेषण करते हुए, इस तथ्य पर ध्यान देना आवश्यक है कि स्वामी और नौकर एक सुंदर बगीचे में नहीं, बल्कि एक खेत में चल रहे हैं। इससे हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि उद्यान बिल्कुल उपेक्षित अवस्था में है, और इसके माध्यम से चलना असंभव है। यह क्रिया पूरी तरह से पेट्या ट्रोफिमोव के विचार को प्रकट करती है कि भविष्य कैसा होना चाहिए।

नाटक के तीसरे कार्य में चरमोत्कर्ष आता है। संपत्ति बेची जाती है, और लोपाखिन नया मालिक बन जाता है। सौदे से संतुष्ट होने के बावजूद, लोपाखिन दुखी है कि उसे बगीचे के भाग्य का फैसला करना होगा। इसका मतलब है कि बगीचा नष्ट हो जाएगा।

चौथा कार्य: परिवार का घोंसला खाली है, एक बार संयुक्त परिवार टूट रहा है। और जैसे एक बगीचा अपनी जड़ों से कट जाता है, वैसे ही यह उपनाम जड़ों के बिना, आश्रय के बिना रहता है।

नाटक में लेखक की स्थिति

जो कुछ हो रहा है उसकी प्रतीत होने वाली त्रासदी के बावजूद, लेखक के पात्रों ने स्वयं कोई सहानुभूति नहीं पैदा की। वह उन्हें संकीर्ण सोच वाले लोग मानते थे, जो गहरी भावनाओं में असमर्थ थे। निकट भविष्य में रूस का क्या इंतजार है, इस बारे में नाटककार के दार्शनिक प्रतिबिंब के रूप में यह नाटक अधिक बन गया है।

नाटक की विधा बड़ी निराली है। चेखव ने द चेरी ऑर्चर्ड को एक कॉमेडी कहा। पहले निर्देशकों ने इसमें ड्रामा देखा था। और कई आलोचकों ने सहमति व्यक्त की कि चेरी ऑर्चर्ड एक गेय कॉमेडी है।

कलाकृति परीक्षण

एंटोन चेखव के नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" का मुख्य विषय क्या है? यह काम आधुनिक पाठक के गंभीर ध्यान के योग्य है और इसका व्यापक अध्ययन किया जाता है, और नाटक के विषय को समझने के लिए, हम संक्षेप में विचार करेंगे कि चेखव के जीवन में कुछ समय पहले क्या घटनाएं हुईं। चेखव परिवार के पास अच्छी संपत्ति थी, उनके पास एक घर था, और इसके अलावा, मेरे पिता की अपनी दुकान थी, लेकिन 19 वीं शताब्दी के 80 के दशक में परिवार गरीब हो गया और कर्ज जमा हो गया, इसलिए घर और दुकान को बेचना पड़ा। चेखव के लिए, यह एक त्रासदी थी और उनकी स्मृति पर एक गहरी छाप छोड़ते हुए, उनके भाग्य को बहुत प्रभावित किया।

एक नए काम पर चेखव का काम इन घटनाओं पर प्रतिबिंब के साथ शुरू हुआ, इसलिए नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" का मुख्य विषय नीलामी में एक परिवार की कुलीन संपत्ति की बिक्री है, जो परिवार की दरिद्रता थी। रूस में 20 वीं शताब्दी के करीब, यह अधिक से अधिक बार हुआ।

नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" की रचना

नाटक में चार कार्य हैं, आइए नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" की रचना पर विचार करें, पहले अधिनियम से चौथे तक। आइए "चेरी ऑर्चर्ड" के कार्यों का थोड़ा विश्लेषण करें।

• कार्रवाई एक।पाठक सभी पात्रों से, उनके चरित्र से परिचित हो जाता है। यह दिलचस्प है कि नाटक के नायक जिस तरह से चेरी के बाग से संबंधित हैं, कोई भी उनकी आध्यात्मिक मनोदशा का न्याय कर सकता है। और यहाँ काम का पहला संघर्ष प्रकट होता है, जो था और वर्तमान के बीच टकराव में समाप्त हुआ। उदाहरण के लिए, गेवा की बहन और भाई, साथ ही राणेवस्काया, अतीत का प्रतिनिधित्व करते हैं। ये हैं अमीर रईस - इनके पास काफी जायदाद हुआ करती थी और अब चेरी का बाग और घर पुराने दिनों की याद दिलाते हैं। और लोपाखिन, जो इस संघर्ष के दूसरी तरफ है, लाभ के बारे में सोचता है। उनका मानना ​​​​है कि अगर राणेवस्काया उनकी पत्नी बनने के लिए सहमत हो जाती है, तो वे संपत्ति को बचा लेंगे। यह चेरी बाग के पहले अधिनियम का विश्लेषण है।
• क्रिया दो।नाटक के इस भाग में, चेखव दिखाता है कि चूंकि मालिक और उनके नौकर बगीचे में नहीं बल्कि मैदान में घूम रहे हैं, इसका मतलब है कि बगीचे को पूरी तरह से उपेक्षित कर दिया गया है, उस पर चलना भी असंभव है। यहां आप स्पष्ट रूप से देख सकते हैं कि पेट्या ट्रोफिमोव अपने भविष्य की कल्पना कैसे करता है।
• क्रिया तीन।इस क्रिया में एक चरमोत्कर्ष है। संपत्ति की बिक्री के बाद, लोपाखिन नया मालिक बन गया। वह संतुष्ट महसूस करता है कि सौदा ठीक हो गया, लेकिन दुख की बात है कि अब वह बगीचे के भाग्य के लिए जिम्मेदार है। यह पता चला है कि बगीचे को नष्ट करना होगा।
• क्रिया चार।परिवार का घोंसला खाली है, अब एकजुट और मैत्रीपूर्ण परिवार के लिए कोई आश्रय नहीं है। बगीचे को बहुत जड़ से काट दिया गया है, और उपनाम अब और नहीं है।

इस प्रकार, हमने "द चेरी ऑर्चर्ड" नाटक की रचना की जांच की। पाठक की ओर से जो हो रहा है उसमें एक त्रासदी नजर आती है। हालांकि, एंटोन चेखव ने खुद को अपने नायकों के साथ सहानुभूति नहीं दी, उन्हें अदूरदर्शी और शक्तिहीन, गहराई से अनुभव करने में असमर्थ माना।

इस नाटक में, चेखव इस सवाल पर दार्शनिक दृष्टिकोण अपनाते हैं कि रूस का तत्काल भविष्य क्या है।

एंटोन पावलोविच चेखव "द चेरी ऑर्चर्ड" का काम एक सदी से भी पहले 1903 में बनाया गया था। लेकिन आज तक इस नाटक ने अपनी प्रासंगिकता नहीं खोई है। इसे मजे से पढ़ा जाता है और सबसे प्रसिद्ध थिएटरों के मंच पर रखा जाता है। यह पूर्व-क्रांतिकारी रूस के कुलीन वर्ग की समस्याओं और उस समय के आम लोगों की आकांक्षाओं को दर्शाता है।

मुझे कहना होगा कि यह महान लेखक के अंतिम कार्यों में से एक है। इसके लिखे जाने के एक साल बाद, चेखव की बीमारी से मृत्यु हो गई।

संपर्क में

नाटक के नायक

पात्रों का समर्थन

नाटक की कार्रवाई राणेवस्काया हुसोव एंड्रीवाना की संपत्ति में होती है। वह फ्रांस से अपनी मातृभूमि लौटती है, जहाँ वह अपनी छोटी बेटी अन्या के साथ लंबे समय तक रहती थी। वे रिश्तेदारों और करीबी लोगों से मिलते हैं, उनमें गेव, परिचारिका के भाई और उनकी दत्तक बेटी वर्या शामिल हैं। इस पूरे समय वे संपत्ति में रहते थे, इसे क्रम में रखने की कोशिश कर रहे थे।

राणेवस्काया खुद अपने आरामदायक अस्तित्व को सुनिश्चित करने की क्षमता से प्रतिष्ठित नहीं है। यात्रा और बेकार जीवन के दौरान, परिवार का भाग्य बर्फ की तरह पिघल गया है, और कर्ज चुकाने और बाद के जीवन के लिए धन खोजने के लिए कुछ तय करने की जरूरत है।

यह व्यापारी लोपाखिन द्वारा अच्छी तरह से समझा जाता है, जो उसे बगीचे को काटने और गर्मियों के निवासियों के लिए घरों के साथ इसे बनाने के लिए संपत्ति बेचने की पेशकश करता है। यह विकल्प जमींदार को बचा सकता है और खुद लोपाखिन को बड़ा मुनाफा दिला सकता है।

लेकिन हुसोव एंड्रीवाना को अपने पिता के घर से बहुत लगाव है। आखिरकार, यहीं उनका बचपन और युवावस्था गुजरी और उनकी प्यारी ग्रिशा, उनके बेटे की मृत्यु हो गई। भाई और गोद ली हुई बेटी किसी भी तरह से स्थिति को बचाने की कोशिश कर रही है, लेकिन कुछ हाथ नहीं आता।

इस क्रिया के समानांतरनाटक एक दार्शनिक और प्रेम रेखा विकसित करता है:

तीसरे अधिनियम में, गेव और लोपाखिन नीलामी में जाते हैं, और नृत्य संपत्ति पर आयोजित किए जाते हैं। मस्ती के बीच, गेव लौटता है और लोपाखिन को संपत्ति बेचने की घोषणा करता है। व्यापारी, निश्चित रूप से, खुशी के साथ खुद के पास है और संगीतकारों से हंसमुख संगीत की मांग करता है। वह बर्बाद मालिकों के लिए खेद महसूस नहीं करता है।

फिनाले में, राणेवस्काया और उसका परिवार एक नया जीवन शुरू करने के लिए बेची गई संपत्ति को छोड़ देता है। लोपाखिन जीतता है, और केवल पुराने अभावग्रस्त फर्स कुल्हाड़ी की आवाज के लिए अपने उदास एकालाप का उच्चारण करते हैं - वे एक चेरी के बाग को काट रहे हैं।

गंभीर प्रतिक्रिया

द चेरी ऑर्चर्ड के प्रकाशन के बाद, यह नोट किया गया कि काम पिछली शताब्दी की शुरुआत में कुलीन वर्ग की स्थिति को दर्शाता है। हमारी आंखों के सामने लगभग एक पूरी क्लास की मौत हो रही है। यह है, न कि आर्थिक प्रश्न, यही यहाँ मुख्य बात है और पाठकों को चिंतित करता है। राणेवस्काया समझती है कि उसका जीवन समाप्त हो गया है और जो हो रहा है उससे लाभ उठाने की कोशिश नहीं करता है।

कलात्मक आधार

नाटक की कल्पना एक कॉमेडी के रूप में की गई थी, लेकिन इसे अंत तक पढ़ने के बाद, आप समझने लगते हैं कि यह एक ट्रेजिकोमेडी या एक नाटक से भी अधिक है।

काम की मुख्य विशेषता प्रतीकवाद है, जो केवल चेखव की विशेषता है। यहाँ तक कि नाटक के संवाद भी असामान्य हैं, क्योंकि ज्यादातर मामलों में पंक्तियाँ पूछे जाने वाले प्रश्नों का उत्तर नहीं होती हैं। चेखव ने लिखने और दिखाने की कोशिश की कि पात्र बस एक-दूसरे को समझने की कोशिश नहीं करते हैं। वे किसी की नहीं बल्कि खुद की सुनते हैं।

रूस में बड़प्पन के जीवन के पतन का प्रतीक उद्यान ही यहां का केंद्रीय "नायक" है।

यह नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" की एक संक्षिप्त रीटेलिंग है, जिसकी योजना में चार कार्य शामिल हैं। कार्य का पूर्ण संस्करण ऑनलाइन पढ़ा जा सकता है या पुस्तक के मुद्रित संस्करण को ऑर्डर करके पढ़ा जा सकता है।

इन अवधारणाओं के शास्त्रीय अर्थों में नाटक में शास्त्रीय कथानक, चरमोत्कर्ष और नाटकीय क्रिया नहीं है। चेरी बाग, चेखव के सभी नाटकों की तरह, सामान्य नाटकीय कार्यों से अलग है। यह शानदार दृश्यों और बाहरी विविधता से रहित है।

मुख्य घटना - चेरी के बाग के साथ संपत्ति की बिक्री - दर्शकों के सामने नहीं, बल्कि पर्दे के पीछे होती है। मंच पर, दर्शक रोजमर्रा की जिंदगी के दृश्य देखता है (लोग रोजमर्रा की छोटी-छोटी बातों के बारे में बात करते हैं, झगड़ा करते हैं और मेकअप करते हैं, बैठक में खुशी मनाते हैं, आगामी अलगाव के बारे में दुखी होते हैं)।

कॉमेडी में 4 क्रियाएं हैं जो घटनाओं में विभाजित नहीं हैं। नाटक की समय सीमा मई से अक्टूबर तक है। रचना गोलाकार है - नाटक पेरिस से राणेवस्काया के आगमन के साथ शुरू होता है और पेरिस जाने के साथ समाप्त होता है।

रचना ही कुलीनों के खाली, नीरस और घटनापूर्ण जीवन को दर्शाती है। क्या हो रहा है और पात्रों के प्रति लेखक के दृष्टिकोण को समझने के लिए, छवियों की सावधानीपूर्वक सोची-समझी प्रणाली, पात्रों की व्यवस्था, मिस-एन-सीन के विकल्प, मोनोलॉग और संवादों की श्रृंखला पर पूरा ध्यान देना चाहिए। , व्यक्तिगत टिप्पणी और लेखक की टिप्पणी।

अधिनियम एक

संसर्ग। पात्र पेरिस से राणेवस्काया के आने की प्रतीक्षा कर रहे हैं। दर्शक घर की स्थिति देखता है, जहां हर कोई अपने बारे में बोलता और सोचता है, जहां अलगाव और अलगाव का माहौल राज करता है।

बाँधना। राणेवस्काया अपनी बेटी के साथ दिखाई देती हैं। यह पता चला है कि संपत्ति नीलामी के लिए तैयार है। लोपाखिन ने इसे दचाओं को देने का प्रस्ताव रखा, लेकिन गेव और राणेवस्काया ऐसा निर्णय लेने में सक्षम नहीं हैं।

यह एक संघर्ष की शुरुआत है, लेकिन लोगों के बीच इतना नहीं, बल्कि पीढ़ियों, अतीत और वर्तमान के बीच। चेरी बाग उन रईसों के सुंदर अतीत का एक रूपक है जो इसे रखने में असमर्थ हैं। समय ही संघर्ष लाता है।

क्रिया दो

क्रिया विकास। चेरी के बाग और राणेवस्काया एस्टेट के भाग्य का फैसला किया जा रहा है।

अधिनियम तीन

चरमोत्कर्ष। कहीं परदे के पीछे, जायदाद और चेरी के बाग की बिक्री चल रही है, और आगे
मंच - राणेवस्काया द्वारा अंतिम पैसे से व्यवस्थित एक हास्यास्पद गेंद।

अधिनियम चार

विनिमय। समस्या को हल करने के बाद, हर कोई शांत हो जाता है और भविष्य में भाग जाता है - वे तितर-बितर हो जाते हैं। कुल्हाड़ी के वार सुनाई दे रहे हैं - वे चेरी के बाग को काट रहे हैं। आखिरी सीन में पुराने नौकर फिरस को बोर्डेड अप हाउस में छोड़ दिया जाता है।

रचना की मौलिकता कार्रवाई के प्राकृतिक विकास में निहित है, समानांतर रेखाओं, विषयांतरों, रोजमर्रा की छोटी-छोटी बातों, अतिरिक्त-साजिश के रूपांकनों और संवादों की प्रकृति से जटिल है। संवाद सामग्री में विविध हैं (रोज़, हास्य, गीतात्मक, नाटकीय)।

नाटक की घटनाओं को भविष्य में होने वाले संघर्ष का पूर्वाभ्यास ही कहा जा सकता है। आगे नाटक के पात्रों का क्या होगा और उनका जीवन कैसा होगा, यह पता नहीं है।

चेरी ऑर्चर्ड का नाटक इस तथ्य में निहित है कि नाटक के अंत के बाद दुखद घटनाएं घटित होंगी। लेखक यह प्रकट नहीं करता है कि भविष्य में पात्रों का क्या इंतजार है, जैसे कि कोई खंडन नहीं है। इसलिए, पहला कार्य एक उपसंहार जैसा दिखता है, और अंतिम कार्य नाटक के प्रस्तावना जैसा दिखता है।

लेख मेनू:

"द चेरी ऑर्चर्ड" एंटोन चेखव के नाटकीय कार्यों को संदर्भित करता है। नाटक के निर्माण की कहानी 1901 में शुरू होती है, जब लेखक ने अपनी पत्नी, अभिनेत्री ओल्गा क्रिपर को इस बारे में सूचित किया। नतीजतन, नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड", जिसका विश्लेषण नीचे दिया गया है, साहित्यिक क्लासिक्स की सूची में जोड़ा गया है।

लघु कथाओं के प्रिय प्रेमियों! हम आपको अपने आप को परिचित करने के लिए आमंत्रित करते हैं जिससे महत्वपूर्ण प्रश्न उठता है "क्या मजबूत होना आसान है"।

चेरी ऑर्चर्ड एंटोन चेखव का सुनहरा काम है, क्योंकि यह लेखक की आखिरी नाटकीय रचना है। रूसी लेखक का काम उनके सभी कार्यों के विषयों की समानता से प्रतिष्ठित है: लेटमोटिफ गुजरते युग के लिए उदासी है, "महान घोंसला" के समय के लिए (इवान तुर्गनेव द्वारा उसी नाम के उपन्यास के लिए एक संकेत) )

चेखव खो जाने की दर्दनाक परिस्थितियों को दर्शाता है: युगों के मोड़ पर, एक व्यक्ति जिसने दुनिया में अपना संतुलन और स्थान खो दिया है, वह एक पवित्र व्यक्ति है।

"द चेरी ऑर्चर्ड" लिखने के इतिहास से

1901 के वसंत में, एंटोन चेखव ने एक नाटक लिखने की योजना बनाई। यह उत्सुक है कि काम का मूल इरादा एक कॉमेडी है। लेखक एक अजीब, तुच्छ, हंसमुख नाटक बनाने जा रहा था। थीम, जहां पारिवारिक संपत्ति को परिस्थितियों के दबाव के कारण बेचा जा रहा है, चेखव द्वारा पहले भी इस्तेमाल किया जा चुका है। यह विचार 1903 तक कायम रहा।

माता-पिता के घर के नुकसान का मकसद, संपत्ति की बिक्री, जो परिवार की कई पीढ़ियों से संबंधित थी, चेखव के लिए एक क्लासिक है। लेखक बार-बार अपने काम में परिवार के घोंसले के नुकसान की मनोवैज्ञानिक त्रासदी के विषय पर लौटता है। चेरी ऑर्चर्ड के संदर्भ में, नाटक की जीवनी प्रकृति के बारे में बात करना उचित है। एंटोन चेखव ने भी अपने पिता के घर के नुकसान का अनुभव किया - सचमुच। बचपन, व्यायामशाला में अध्ययन लेखक के लिए टैगान्रोग के साथ जुड़ा हुआ है - वह शहर जहां चेखव का जन्म हुआ था। तगानरोग में जीवन के साथ-साथ शहर के बारे में परस्पर विरोधी छापों के बावजूद, लेखक ने परिवार की संपत्ति की बिक्री को मुश्किल से लिया।

क्लासिक्स के प्रिय प्रेमी! हम आपको ए.पी. चेखव का "आंवला", जिसके मुख्य पात्र सरल दार्शनिक सत्य प्रदर्शित करते हैं ...

एक और स्मृति जिसने द चेरी ऑर्चर्ड के कथानक का आधार बनाया, वह किसलेव परिवार से परिचित थी। परिवार के पास बबकिनो में मास्को के पास एक संपत्ति थी। यहां चेखव और ओल्गा क्रिपर ने 1885-1887 में अपने गर्मी के दिन बिताए। हालांकि, परिवार के मुखिया किसेलेव को भी कर्ज के कारण घर बेचने की उम्मीद थी। बाद में, चेखव दूसरे परिवार के साथ रहे - कुछ लिंटवारेव्स के साथ। इस अनुभव ने लेखक को दिखाया कि उसका समय पतन की अवधि है, कुलीन सम्पदाओं की क्रमिक मृत्यु। 1892-1898 के वर्षों ने एंटोन चेखव के डर की पुष्टि की: मेलेखोवो, हुसिमोव्का और अन्य स्थानों में रहने वाले लेखक ने समान लक्षण देखे।

चेरी बाग के विचार के केंद्र में दो वर्गों का टकराव है। एक मापा जीवन जीने के आदी रईसों को विश्वास है कि उनकी दैनिक दिनचर्या अविनाशी है, तीसरी संपत्ति की पकड़ का विरोध नहीं कर सकते।

औद्योगीकरण व्यापारियों, उद्यमियों, व्यापारियों के एक सामाजिक स्तर को जन्म देता है, जो व्यवसाय करने में कठोरता की विशेषता रखते हैं।

गंभीर बीमारी और घरेलू परेशानियों के मुकाबलों में चेखव ने नाटक लिखना समाप्त किया। मित्रों को लिखे पत्रों में लेखक ने स्वीकार किया कि काम उसके लिए कठिन था, उसे बहुत प्रयास करने पड़े। 1903 में, एंटोन चेखव ने द चेरी ऑर्चर्ड नामक एक पांडुलिपि को समाप्त कर दिया। लेखक ने मॉस्को थिएटर के अभिनेताओं और निर्देशकों को पाठ की प्रतियां भेजीं। स्टानिस्लावस्की, नेमीरोविच-डैनचेंको ने उत्साह के साथ नाटक प्राप्त किया। चेखव को समीक्षा मिली कि काम एक भावनात्मक नाटक है, और अभिनेता भी पढ़ने के दौरान रोए। एंटोन पावलोविच ने उत्पादन के लिए काम की तैयारी में सक्रिय रूप से भाग लिया, रिहर्सल के दौरान अभिनेताओं को टिप्पणियां और सलाह दी।

चेखव के नाटक की विशिष्टता के लिए थिएटर के निर्देशकों और अभिनेताओं को एक नए नाट्य संकेत, भाषा का आविष्कार करने की आवश्यकता थी। अभिनेत्री लिलिना ने चेखव को लिखा कि उन्होंने "द चेरी ऑर्चर्ड" को एक सिम्फनी के रूप में महसूस किया, जिसमें अशिष्टता और ढोंग को छोड़कर, एक सच्चे प्रदर्शन की आवश्यकता थी। 1904 में, द चेरी ऑर्चर्ड को दर्शकों के सामने पेश किया गया।

चेरी बाग का विषय और विश्लेषण

चेखव कहानी बताता है कि कैसे एक नीलामी में एक पुरानी कुलीन संपत्ति हथौड़े के नीचे चली जाती है। लेखक के जीवन के दौरान, 19वीं सदी के अंत में और 20वीं सदी की शुरुआत में, कुलीन जीवन शैली का विनाश एक निरंतर प्रवृत्ति बन गई। कर्ज के लिए जागीरें बेची गईं, परिवार टूट गए, असमान शादियां की गईं। लेखक का घर, जहाँ उनका जन्म और पालन-पोषण हुआ, और उनके पिता एक दुकान रखते थे, उन्हें भी कर्ज चुकाने के लिए बेच दिया गया था। यह घटना चेखव के लिए एक आघात थी।

चेरी बाग की शैली एक अलग चर्चा का विषय है। चेखव ने कॉमेडी के रूप में काम की योजना बनाई थी, लेकिन थिएटर अभिनेताओं ने नाटकीय तरीके से चेरी ऑर्चर्ड को माना।

साहित्यिक आलोचक भी नाटक में ट्रेजिकोमेडी के नोट देखते हैं। चेरी ऑर्चर्ड, जिसने चेखव के पाठ को नाम दिया, एक लेटमोटिफ की भूमिका निभाता है, एक पृष्ठभूमि जिसके खिलाफ कहानी की घटनाएं सामने आती हैं। उद्यान जीवन की गतिशीलता का भी प्रतीक है। एंटोन पावलोविच का काम प्रतीकों के लिए एक अपील की विशेषता है: एक चेरी बाग, एक आंवले का बाग ... पाठक चेरी ऑर्चर्ड और पेड़ों के नायकों के भाग्य के बीच संबंध को देखता है। जब रईस घर छोड़ देते हैं, तो वह बगीचा, जिस पर जागीर के मालिक को इतना गर्व था, काट दिया जाता है।

एक चेरी बाग की पृष्ठभूमि के खिलाफ, नाटक के संघर्ष सामने आते हैं: बाहरी और आंतरिक, जो काम का नाटक बनाते हैं। पाठक देखता है कि कैसे संपत्ति के निवासियों के जीवन का अभ्यस्त जीवन ढह जाता है। परिचारिका एक गलतफहमी से सहमत होकर घर और बगीचे को बचा सकती है। हालांकि, एक अभिजात वर्ग के पूर्वाग्रह, रूढ़िवादिता, प्रतिगामीता एक महिला को ऐसा करने की अनुमति नहीं देती है। नतीजतन, घर नीलामी में बेचा जाता है।

नई सामाजिक परिस्थितियों के अनुकूल होने में असमर्थता, नया समय, दो युगों के टकराव में रहने वाली पीढ़ी का नुकसान, युवा और पुरानी पीढ़ियों के बीच संघर्ष चेरी ऑर्चर्ड के केंद्रीय विषय हैं। नाटक की घटनाओं की पृष्ठभूमि रूसी साम्राज्य के भविष्य के भाग्य के बारे में विचार, भविष्यवाणियां हैं। पीढ़ियों के बीच की खाई को एंटोन चेखव ने अवचेतन भावना, परिवर्तन की भावना की स्थिति से लिखा था। ये बदलाव ऐतिहासिक हैं।

मजे की बात यह है कि एक सुंदर उद्यान होने के बावजूद सज्जन और अभावग्रस्त लोग वहां नहीं चलते हैं। नाटक में चलने का स्थान मैदान है। यह पुराने चेरी बाग की उपेक्षा, परित्याग की बात करता है, जो मनोरंजन के लिए अनुपयुक्त हो गया है। तथ्य यह है कि कहानी के अंत में चेरी के बाग को नष्ट कर दिया गया है, यह भी जीवन के पूर्व तरीके के विनाश की गवाही देता है। एक कुलीन परिवार का सामंजस्य एक सामान्य घर, एक परिवार के घोंसले से निर्धारित होता है। जब यह घोंसला टूट जाता है, तो परिवार की अखंडता टूट जाती है। वह संपत्ति जिसमें एक ही परिवार की कई पीढ़ियां रहती थीं, परिवार की जड़ों का प्रतीक है। संपत्ति की हानि भी इन जड़ों का विनाश है।

चेरी बाग की संरचना

एंटोन चेखव के नाटक में 4 भाग शामिल हैं - क्रियाएं:

1. काम की प्रदर्शनी की प्रस्तुति;
2. टाई की घटनाएं, दो मील के पत्थर में विभाजित;
3. नाटक का चरमोत्कर्ष;
4. अंत में, अंतिम भाग संप्रदाय है।

नाटक की ख़ासियत यह है कि चेखव एक्शन को दृश्यों में विभाजित नहीं करता है। काम सम है, कोई सामान्य गतिशीलता, अप्रत्याशितता और तनाव नहीं है। चेरी ऑर्चर्ड की गतिशीलता बाहरी नहीं, बल्कि आंतरिक है। पाठ में लेखक की कई टिप्पणियाँ और विषयांतर, विराम, व्यक्तिगत पात्रों के एकालाप शामिल हैं। नाटक गीतवाद, मनोविज्ञान, भावनात्मक तीव्रता से प्रतिष्ठित है। काम धनुषाकार है। यह स्थानिकता के भ्रम के कारण है: कार्रवाई संपत्ति की पृष्ठभूमि, घर के सामने आंगन, बगीचे के खिलाफ होती है, लेकिन पाठक फ्रांस में नायकों के जीवन के बारे में सीखता है, शहर की यात्रा के बारे में। , आदि।

प्रदर्शनी में, लेखक पाठक को उन परिस्थितियों के साथ प्रस्तुत करता है जो कथा के आगे विकास का कारण बनेंगी। मंच पर - हुसवी राणेवस्काया का घर, एक रईस, एक जमींदार। महिला हाल ही में फ्रांस से लौटी है। नायिका के साथ बेटी अन्ना भी आई थी। ट्रेन से, राणेवस्काया और अन्या की मुलाकात जमींदार के भाई - गेव से होती है, साथ ही वारिया - हुसवी एंड्रीवाना की दत्तक बेटी से भी होती है। चेखव जारी है: परिवार की वित्तीय स्थिति दयनीय स्थिति में है। वित्तीय संकट से बाहर निकलने के लिए, राणेवस्काया एक स्थानीय व्यवसायी - लोपाखिन की ओर मुड़ता है। व्यापारी ज़मींदार को समस्या को हल करने के लिए अलग-अलग विकल्प प्रदान करता है: जमीन को किराए पर देना, बगीचे को शेयरों में तोड़ना ... यह राणेवस्काया को शोभा नहीं देता, क्योंकि महिला चेरी के बाग को अलविदा नहीं कहना चाहती।

यहाँ लेखक पाठक को पात्रों की रचना से परिचित कराता है। नायकों को चेरी के साथ बगीचे में प्रत्येक के संबंध को प्रदर्शित करने की विशेषता है। राणेवस्काया और गेव के लिए, उद्यान, सबसे पहले, अतीत की यादों का केंद्र है। अतीत में, जमींदारों ने आवश्यकता महसूस नहीं की, एक लापरवाह जीवन शैली का नेतृत्व किया। उद्यान समस्याओं के अभाव का प्रतीक है। लोपाखिन के लिए बगीचा समृद्धि का सपना है। व्यापारी सर्फ़ के परिवार से आया था। लोपाखिन के पिता और दादा ने इस तरह के बगीचे में स्वामी के लिए काम किया, लेकिन युवा भविष्य के व्यापारी का सपना अपने बगीचे के साथ अपनी संपत्ति थी। व्यवसायी की योजनाएँ पूरी होती हैं, लेकिन लोपाखिन बगीचे को नष्ट कर देता है।

लोपाखिन लाभ के बारे में सोचता है। गेय सपनों के विपरीत, नायक को पता चलता है कि उसके बीच की खाई - एक सामान्य - और रईसों की दुनिया - दुर्गम है। लोपाखिन ने राणेवस्काया को प्रस्ताव दिया, लेकिन महिला ने नायक को मना कर दिया: व्यापारी के पास आंतरिक बड़प्पन है, लेकिन यह एक अभिजात नहीं होने पर पर्याप्त नहीं है।

काम के इस भाग में, पाठक को पता चलता है कि हुसोव एंड्रीवाना को भी अपने बेटे ग्रिगोरी की मृत्यु से जुड़े आंतरिक आघात का सामना करना पड़ रहा है। भाई राणेवस्काया - गेव - अपनी बहन के साथ एकजुटता में है। रईस ने अपनी बहन से वादा किया कि संपत्ति नहीं बेची जाएगी। लेकिन साथ ही, गेव निष्क्रिय है, आदमी परिवार के घोंसले को बचाने के लिए कोई कार्रवाई नहीं करता है।

दूसरी क्रिया प्रांगण के सामने प्रांगण में होती है। लोपाखिन राणेवस्काया के लिए स्नेह महसूस करता है। व्यापारी जोर देकर कहते हैं कि संपत्ति को संरक्षित करने के उपाय किए जाने चाहिए। ऐसा करने के लिए, आपको छोटे बलिदान करने होंगे, लेकिन व्यापारी के प्रस्ताव से पता चलता है कि जमींदार "थोड़ा खून" लेकर निकल जाएगा।

दूसरे अधिनियम में एक महत्वपूर्ण स्थान पर ट्रोफिमोव का आंकड़ा है। पीटर प्रगतिशील विचारों के वाहक हैं। नायक एक शिक्षक है। ट्रोफिमोव के मुंह में, चेखव खुशी के साथ-साथ कहानी की दार्शनिक संगत पर प्रतिबिंब डालता है। साहित्यिक आलोचना इस राय से भरी हुई है कि एंटोन चेखव के कार्यों में खुश पात्रों की उपस्थिति नहीं है। इस बीच, खुशी का विषय, पूर्ण संतुष्टि प्राप्त करने के तरीके लेखक के काम में एक महत्वपूर्ण स्थान रखते हैं। ट्रोफिमोव रूस के भविष्य को भी दर्शाता है।

ट्रोफिमोव के विचारों को न तो उद्यमशीलता के माहौल में समर्थन मिलता है, न ही लोपाखिन की आकृति द्वारा प्रतिनिधित्व किया जाता है, या रईसों के बीच। केवल युवा ही युवाओं को समझ सकते हैं, और इसलिए यह तर्कसंगत है कि केवल अन्या ही पीटर का समर्थन करती है।

तीसरे अधिनियम में, पाठक सीखता है कि संपत्ति अभी भी बेची जा रही है। गेव, लोपाखिन के साथ, जो नीलामी का आयोजन कर रहे हैं, शहर के लिए रवाना होते हैं। इस समय, हुसोव एंड्रीवाना ने अपने घर को अलविदा कहने का फैसला किया। जमींदार संगीतकारों को बुलाता है और शाम को नाचने के लिए अंतिम धन निवेश करता है।

नीलामी शुरू होती है। नीलामी के बाद, राणेवस्काया इस खबर की प्रतीक्षा कर रहा है कि संपत्ति का मालिक कौन बना। यह पता चला कि लोपाखिन ने घर खरीदा था। खरीद से व्यापारी खुश हैं। राणेवस्काया परेशान है और निराशा से उबर गया है।

नाटक के अंत में घर के पूर्व निवासी संपत्ति को अलविदा कहते हैं। लेखक उन दृश्यों का विस्तार से वर्णन करता है जब राणेवस्काया संपत्ति छोड़ देता है। एक महिला के लिए हारने के लिए सबसे कठिन चीज चेरी का बाग है, जिसे वह बहुत प्यार करती थी: कोंगोव एंड्रीवाना ने अपना बचपन यहां बिताया, बगीचा नायिका के जीवन में कई मोड़ का गवाह है ... हलचल में, राणेवस्काया पूरी तरह से पुराने और वफादार नौकर के बारे में भूल जाता है - फ़िर। चेरी ऑर्चर्ड का समापन फिएर्स का भाषण है। काम प्रतीकात्मक रूप से समाप्त होता है: बूढ़ा पैदल घर में सो जाता है, उन्होंने चेरी के बाग को काट दिया।

चेरी बाग में पात्रों का विश्लेषण

एंटोन चेखव सभी वर्गों और आयु समूहों के प्रतिनिधियों को मंच पर लाते हैं: यह नाटक के सावधानीपूर्वक पढ़ने से स्पष्ट होता है। काम के नायकों में युवाओं, रूसी रईसों, उद्यमियों और व्यापारियों से संबंधित व्यक्ति हैं। इसके अलावा, लेखक द चेरी ऑर्चर्ड के पात्रों के बीच एक रेखा खींचने के लिए समय के मूल भाव का उपयोग करता है। पाठ में वर्णों के तीन समूह शामिल हैं:

1. कुलीन दुनिया, साथ ही नौकर, अभाव, जिनके बिना एक महान जीवन की कल्पना करना असंभव है। यह गुजरे हुए अतीत का प्रतीक है।
   उद्यमियों, व्यापारियों, व्यापारियों की दुनिया, वर्तमान की सेवा का प्रतीक।
   भविष्य, जिसे लेखक अन्या और ट्रोफिमोव की छवियों के माध्यम से लिखता है। ये इस बात की परियोजनाएँ हैं कि लेखक भविष्य की प्रगति को कैसे देखता है।

एंटोन चेखव के नाटक की मौलिकता इस तथ्य में निहित है कि यहां पहली या दूसरी योजना के पात्रों, मुख्य और सहायक व्यक्तियों को बाहर करना असंभव है। पूरी तरह से सकारात्मक या नकारात्मक पात्रों की अनुपस्थिति चेरी ऑर्चर्ड को जीवन शक्ति और विश्वसनीयता प्रदान करती है। वास्तविक जीवन की तरह, नाटक के पात्र स्थिति के आधार पर सकारात्मक और नकारात्मक लक्षण दिखाते हैं। इस कारण से, कई साहित्यिक और रंगमंच समीक्षकों का मानना ​​​​है कि इस तरह के एक नवाचार को पेश करके चेखव अपने समय से आगे थे।

संघर्ष सामाजिक टकराव, सामाजिक स्तर के टकराव के इर्द-गिर्द निर्मित होता है। हालांकि, चेरी ऑर्चर्ड के प्रति एक सावधान रवैया यह निर्धारित करने में मदद करेगा कि नाटक के संघर्ष का केंद्र बाहरी विरोधाभास नहीं है, बल्कि एक आंतरिक है। नाटक के आंकड़े वास्तविकता से मेल नहीं खाते, वातावरण में हो रहे परिवर्तनों को नहीं समझते। नाटक में, वैश्विक समस्याएं जीवन की दिनचर्या, रोजमर्रा की जिंदगी के साथ सह-अस्तित्व में हैं, जो चेखव की साहित्यिक दुनिया का एक अभिन्न अंग है।

यह देखा जा सकता है कि लेखक का हुसोव एंड्रीवाना के प्रति नकारात्मक रवैया है। बगीचे और घर को बचाने के लिए, एक महिला बलिदान नहीं करती है, रूढ़ियों और आदतों के आगे नहीं झुकती है। लेखक जमींदार को शिशु और तुच्छ, कामुक व्यक्ति मानता है। फ़िर राणेवस्काया का सबसे समर्पित नौकर है। हालाँकि, रईस, आदत से बाहर, किसी भी चीज़ में एक साधारण कमी नहीं रखता है। जायदाद को किसी चीज़ की तरह भूल जाना। संपत्ति के नुकसान के बाद, हुसोव एंड्रीवाना फिर से अपने सामान्य जीवन को जारी रखने के लिए फ्रांस के लिए रवाना हो गए।

चेरी ऑर्चर्ड रूस के भाग्य के लेखक के दृष्टिकोण का भी प्रतीक है। मालिकों को छोड़कर किसी को पुराने और उपेक्षित बगीचे की जरूरत नहीं है, जो इसमें निवेश करते हैं उपयोगितावादी नहीं, बल्कि व्यक्तिगत अर्थ। बगीचा अतीत की यादें हैं, यह अतीत में जीवन है, पिता का घर है। वर्तमान की पीढ़ी का मानना ​​​​है कि नए समय में बगीचे के विनाश की आवश्यकता होती है: कुछ नया बनाने के लिए, एक अलग क्रम बनाने के लिए, आपको बगीचे को जड़ से काटने की जरूरत है। भविष्य की पीढ़ी आशावादी सोचती है: बगीचे के नुकसान के कारण अन्या और पीटर परेशान नहीं हैं, क्योंकि आप हमेशा नए पेड़ लगा सकते हैं। बगीचे से जुड़े प्रतीकवाद में, रूस के लिए एक समृद्ध भविष्य के लिए चेखव की उम्मीदें छिपी हुई हैं।

चेखव का काम अस्पष्ट है। द चेरी ऑर्चर्ड में मजेदार और दुखद क्षण आपस में जुड़े हुए हैं, लेकिन लालसा इस तथ्य से पैदा होती है कि यहां उठाई गई समस्याओं के साथ नाटक की प्रासंगिकता के साथ बहस करना मुश्किल है।