संगीतमय "माई फेयर लेडी" जीवंत हास्य और अद्भुत परिवर्तनों से भरी हुई है - एक आश्वस्त कुंवारे से एक भावुक प्रेमी और एक साधारण व्यापारी से एक राजकुमारी तक। आप देखेंगे कि मानव जीवन में कैसे आता है ... मानव में! अद्भुत संगीत, नृत्य और सुंदर सजावट एक वास्तविक छुट्टी का माहौल बनाते हैं।

पिछली शताब्दी में बर्नार्ड शॉ के नाटक "पायग्मेलियन" को शीर्षक भूमिका में आकर्षक ऑड्रे हेपबर्न के साथ जॉर्ज कुकर द्वारा फिल्म "माई फेयर लेडी" द्वारा विश्व प्रसिद्ध किया गया था। उसकी एलिजा डूलिटल, पहले असभ्य और आदिम, बाद में एक सूक्ष्म और रहस्यमय सुंदरता में बदल गई, जिसे एक सुंदर महिला के अलावा और कुछ नहीं कहा जा सकता है। अब नाटक की कार्रवाई थिएटर के मंच पर होती है, और एलन जे लर्नर द्वारा मूल लिबरेटो और फ्रेडरिक लोव के संगीत को रूसी कोरियोग्राफर सर्गेई ज़ारुबिन द्वारा कोरियोग्राफी द्वारा पूरक किया जाता है। पहला उत्पादन 1964 में दिखाई दिया। उसे अब देखने के लिए, पोनोमिनालु पोर्टल पर मॉस्को आपरेटा थिएटर में संगीतमय "माई फेयर लेडी" के लिए टिकट खरीदना पर्याप्त है। रु. प्रदर्शन एक मध्यांतर के साथ 3 घंटे लंबा है। दर्शकों के लिए आयु सीमा 6 वर्ष से है।

ध्वन्यात्मकता के प्रोफेसर हेनरी हिगिंस ने एक विशेष तकनीक विकसित की। यह उसे उस उच्चारण को जल्दी से सिखाने की अनुमति देता है जिसने औद्योगिक क्रांति के दौरान अमीरों के लिए अंग्रेजी कुलीनता को प्रतिष्ठित किया, निम्न वर्ग के लोग। यह वह था जो अच्छे मूल का संकेतक था और उच्चतम समाज का मार्ग प्रशस्त करता था।

संयोग से, वह फूल लड़की एलिजा डूलिटल, एक अंधेरे, अशिक्षित लड़की से मिलता है, जिसे हिगिंस को छह महीने में अच्छे शिष्टाचार के मॉडल में बदलना होगा। यही वह शर्त थी जो उसने अपने दोस्त, एक शौकिया भाषाविद् के साथ की थी। पूरे एक्शन के दौरान दर्शक यह देखकर हैरान रह जाते हैं कि कैसे झुग्गी-झोपड़ी के नियमों के अनुसार रहने वाली गंदी लड़की एक सुंदरता में बदल जाती है, समझती है कि सम्मान क्या है, खुद को एक व्यक्ति के रूप में देखना शुरू कर देता है।

हिगिंस ने बाजी जीत ली, एलिजा ने उच्च समाज में एक डचेस को चित्रित करके एक कठोर परीक्षा पास की। लेकिन इन छह महीनों के बाद, वह उसके प्रति उसके रवैये को बर्दाश्त नहीं कर सकती - एक मासूम गुड़िया की तरह। फूल लड़की ने स्वतंत्रता, उद्देश्यपूर्णता, स्वाभिमान को जगाया। सच है, प्रोफेसर, जो खुद यह सब लाया है, इस तरह के बदलावों के लिए तैयार नहीं है - वह वही आज्ञाकारी कार्यकारी मूर्ख देखना चाहता है। रचयिता और उसकी रचना पार्ट।

मॉस्को में संगीतमय "माई फेयर लेडी" में सबसे बड़ी रुचि एक सूक्ष्म रचना बनाने की प्रक्रिया है। नायिका की गंदी भाषा, उसकी जिद, थोपे गए मानदंडों की गलतफहमी पहली बार में दर्शकों का मनोरंजन करती है और छू जाती है। उत्पादन के अंत तक फूल लड़की के साथ होने वाले परिवर्तन अधिक दिलचस्प हैं।

सामाजिक मतभेद, प्रेम, गर्व शाश्वत विषय हैं जो आज भी प्रासंगिक हैं। और इस प्रोडक्शन में पेशेवर कलाकारों द्वारा प्रस्तुत हास्य, अद्भुत संगीत और नृत्य संख्याएं भी हैं। सारांश - सभी को देखें!

करेलिया के मंच निर्देशक सम्मानित कला कार्यकर्ता - व्लादिमीर शेस्ताकोव

कंडक्टर - जॉर्जिया लेव शबानोव के सम्मानित कलाकार

कोरियोग्राफर - स्टावरोपोल क्षेत्र के मानद कला कार्यकर्ता तातियाना शबानोवा

छायाकार, कॉस्ट्यूम डिज़ाइनर इन्ना एवगुस्टिनोविच

काम: 2 कृत्यों में संगीत

उम्र प्रतिबंध: 12+

20वीं शताब्दी की शुरुआत में अंग्रेजी दर्शक प्रसिद्ध लेखक बर्नार्ड शॉ के एक नए नाटक की उत्सुकता से प्रतीक्षा कर रहे थे। कलात्मक तकनीकों के साथ, उन्होंने प्रतिभाशाली और स्पष्ट रूप से उस आदेश की निंदा की जिसने उस समय के कई दोषों को जन्म दिया। गरीबी, उन्होंने दुर्भाग्य और बुराई को मनुष्य की आध्यात्मिक शक्तियों के लिए विनाशकारी माना। लोकप्रिय नाटक "पिग्मेलियन" (1913) में, उन्होंने स्ट्रीट फ्लावर विक्रेता एलिजा डूलिटल के भाग्य के बारे में बताया। लंदन के गरीब उपनगर से सांस्कृतिक वातावरण में आने के लिए यह उसके लिए पर्याप्त था, क्योंकि उसने तुरंत बौद्धिक विकास के लिए उल्लेखनीय क्षमता दिखाई।

आधी सदी बाद, 1956 में, ऑस्ट्रियाई मूल के एक अमेरिकी संगीतकार, फ्रेडरिक लोव, कॉमेडी "पिग्मेलियन" पर आधारित, संगीतमय "माई फेयर लेडी" लिखा, जिसे कोई कम लोकप्रियता नहीं मिली, और वह चरणों से नहीं उतरी। आधी सदी से भी अधिक समय से दुनिया के संगीत थिएटर। संगीत लंदन की विभिन्न परतों के जीवन को दर्शाता है - गरीब क्वार्टर का रोजमर्रा का जीवन, जहां एलिजा बड़ी हुई और उसके पिता रहते हैं, दौड़ में अभिजात वर्ग का मनोरंजन और उच्च-समाज की गेंद। प्रदर्शन का संगीत उज्ज्वल, मधुर, आकर्षक है - कभी-कभी यह विडंबना की विशेषताओं को प्राप्त करता है। एलिजा के सपने "मुझे जो चाहिए वह एक घर है", "वह बहुत अच्छा होगा" को एक हर्षित से बदल दिया गया है:

"मेरी नृत्य करने की इच्छा है
मैं नृत्य कर सकता हुँ
सुबह तक।
दो पंखों की तरह
प्रकृति ने मुझे
मेरा समय आ गया है।"

एलिजा इन शब्दों को एक महान भावना के प्रभाव में गाती है जिसने उसके पूरे अस्तित्व को घेर लिया है। उसने भाग्य द्वारा उसे दिया गया मौका नहीं छोड़ा, यह साबित करते हुए कि हर व्यक्ति खुश हो सकता है और होना चाहिए।

फेंकना:

एलिजा डूलिटल -

हेनरी हिगिंस -

ह्यूग पिकरिंग -

अल्फ्रेड डूलिटल -

श्रीमती पियर्स -

श्रीमती हिगिंस -

श्रीमती आइसफोर्ड हिल -

फ्रेडी आइसफोर्ड हिल-

जिमी -

हैरी -

बेटी -

कंडक्टर के स्टैंड पर - जॉर्जिया के सम्मानित कलाकार लेव शबानोव

25 मार्च को, सांस्कृतिक कार्यकर्ता दिवस और अंतर्राष्ट्रीय रंगमंच दिवस को समर्पित संगीत कार्यक्रम "100 ऑवर्स ऑफ़ हैप्पीनेस" का एक ऑनलाइन प्रसारण हुआ!

प्रिय दर्शकों!

10 अप्रैल, 2020 तक सभी सामूहिक कार्यक्रमों को रद्द करने के कारण, आपरेटा थिएटर टीम ने a . आयोजित करने का निर्णय लिया 25 मार्च को 19:00 बजे सांस्कृतिक कार्यकर्ता दिवस और अंतर्राष्ट्रीय रंगमंच दिवस को समर्पित उत्सव संगीत कार्यक्रम "100 घंटे की खुशी" का ऑनलाइन प्रसारण!

आपसे मुलाकात नहीं हो पा रही हैहमारे थिएटर हॉल में, हम आपके लिए काम करते हैंइंटरनेट स्पेस में।

निर्देशक अल्ला सिगलोवा और मुख्य भूमिकाओं के कलाकारों ने प्रदर्शन, पूर्वाभ्यास और संयुक्त कार्य के बारे में बात की।

ओलेग तबाकोव थिएटर (सुखारेवस्काया पर मंच) ने एक संगीत और नाटकीय प्रदर्शन के प्रीमियर की मेजबानी की "मेरी हसीन औरत". निर्देशक और कोरियोग्राफर अल्ला सिगलोवा ने बर्नार्ड शॉ के नाटक "पिग्मेलियन" के साथ-साथ एलन जे लर्नर और फ्रेडरिक लोव के प्रसिद्ध संगीत "माई फेयर लेडी" के आधार पर इसका मंचन किया।

ओलेग तबाकोव थिएटर द्वारा प्रदर्शन का प्रीमियर 19 वें चेरी फॉरेस्ट ओपन आर्ट्स फेस्टिवल के हिस्से के रूप में हुआ।

लेखक के लिए "पायग्मेलियन" और "ऑस्कर"

कोवेंट गार्डन के प्रवेश द्वार पर वायलेट बेचने वाली गरीब युवा फूल लड़की एलिजा डूलिटल को अच्छे शिष्टाचार और सामाजिक स्वागत का बिल्कुल भी अंदाजा नहीं है। उसके भाषण में पूरी तरह से निम्न-श्रेणी के शब्द होते हैं, और वह खुद एक शर्मीले जानवर की तरह व्यवहार करती है। संयोग या भाग्य एक बरसात की शाम को प्रसिद्ध थिएटर के स्तंभों पर एक फूल लड़की, एक सम्मानित लंदन के प्रोफेसर हेनरी हिगिंस और एक भाषाविद् कर्नल पिकरिंग को एक साथ लाता है। बैठक का परिणाम उच्चारण और बोलियों पर विशेषज्ञों के बीच एक दांव होगा: कुछ ही महीनों में, हेनरी हिगिंस किसी भी लड़की (हाँ, हाँ, यह फूल वाली लड़की) को प्रशिक्षित करने का वचन देता है, ताकि उसे अपने में से एक के रूप में स्वीकार किया जा सके। कोई भी सभ्य समाज। हां, वहां क्या है, लड़की कोर्ट बॉल पर जाएगी और वहां उसे डचेस के लिए गलत समझा जाएगा। "संगमरमर के ब्लॉक" से प्राचीन ग्रीक मिथक से पाइग्मेलियन की तरह, प्रोफेसर हिगिंस ने आदर्श महिला को उकेरा ... और प्रसिद्ध मूर्तिकार के भाग्य को साझा किया, जिसे अपनी रचना से प्यार हो गया। हालांकि, एलिजा विनम्र गैलाटिया की तरह बिल्कुल भी नहीं थी।

बर्नार्ड शो- अंग्रेजी रंगमंच के सबसे लोकप्रिय नाटककारों में से एक - ने लगभग 15 वर्षों तक "पिग्मेलियन" नाटक के विचार को पोषित किया। हिगिंस की तरह, उन्हें ध्वन्यात्मकता में गंभीरता से दिलचस्पी थी, और उन्होंने अपने नायक के प्रोटोटाइप के रूप में प्रसिद्ध भाषाविद् हेनरी सूट को चुना, जो अंग्रेजी स्कूल ऑफ फोनेटिक्स के संस्थापकों में से एक थे।

नाटक 1912 में तैयार हुआ था, और पहले से ही 1914 में यह पहले से ही कई थिएटरों में था। हर जगह वह एक बड़ी सफलता थी। 1938 में, शॉ ने खुद उसी नाम की फिल्म के लिए पटकथा लिखी, जिसके लिए उन्हें मिला ऑस्कर। 13 साल पहले, वैसे, उन्हें साहित्य में नोबेल पुरस्कार के पदक से सम्मानित किया गया था। उन्होंने मूल रूप से पैसे से इनकार कर दिया।

"शॉ ने एक बिल्कुल अद्भुत नाटक लिखा, जिसमें बहुत सारे प्रतीक, संकेत और विषय शामिल हैं। मैं लंबे समय से इस काम से प्यार करता हूं, लेकिन इस प्रदर्शन को मंचित करने के लिए, परिस्थितियों का एक संयोजन महत्वपूर्ण है - हिगिंस को प्रकट होना चाहिए, एलिजा को प्रकट होना चाहिए। और स्थिति इस तथ्य से जटिल है कि हिगिंस के बगल में उसका एंटीपोड - पिकरिंग होना चाहिए। इस पहेली को एक साथ रखने की जरूरत है। यह जटिल है, हर थिएटर विकसित नहीं होता है, ”निर्देशक अल्ला सिगलोवा कहते हैं।

पौराणिक ब्रॉडवे संगीत

1956 में जारी ब्रॉडवे म्यूजिकल माई फेयर लेडीलिब्रेटिस्ट एलेन जे लर्नर और संगीतकार फ्रेडरिक लोव द्वारा। प्रदर्शन ने लोकप्रियता के मामले में तुरंत सभी रिकॉर्ड तोड़ दिए: विभिन्न शहरों और देशों के पर्यटक इसे देखने आए, और टिकट प्रदर्शन से बहुत पहले ही बिक गए।

सच है, एलेन जे लर्नर ने कथानक को थोड़ा बदल दिया: यदि, शॉ के अनुसार, प्यार में युगल हमेशा के लिए टूट गया, तो संगीत में वे एक सुखद अंत की प्रतीक्षा कर रहे थे। वैसे, लेखक खुद, दर्शकों को सांत्वना नहीं देना चाहते थे, अक्सर थिएटर निर्देशकों के साथ झगड़ा करते थे जो कहानी को एक अलग अंत देना चाहते थे।

ओलेग तबाकोव थिएटर के प्रदर्शन में, संगीत और पाठ ब्रॉडवे उत्पादन के समान ही रहे। एक शिक्षक और छात्र के बीच संबंधों का विषय अल्ला सिगलोवा के बहुत करीब है, जो मॉस्को आर्ट थिएटर स्कूल और जीआईटीआईएस में विभागों का नेतृत्व करता है।

"इस संगीत ने मुझे शिक्षक-छात्र संबंधों के बारे में बात करने का मौका दिया। मेरा काम, एक शिक्षक के रूप में, छात्र में वह खोज करना है जिस पर उसे स्वयं संदेह न हो। इसके लिए जरूरी है कि इसे चाहा जाए और इसे पूरे जोश के साथ किया जाए। सब कुछ जुनून और जुनून से आता है," अल्ला सिगलोवा कहते हैं।

ऑड्रे हेपबर्न, तात्याना श्मेगा, डारिया एंटोन्युक

1964 में निर्देशक जॉर्ज कुकरेप्रसिद्ध संगीत को स्क्रीन पर स्थानांतरित करने का निर्णय लिया। एलिजा डूलिटल की भूमिका के लिए, उन्होंने प्रसिद्ध को आमंत्रित किया ऑड्रे हेपब्र्न, अपने समय का एक स्टाइल आइकन। फिल्म ने आठ ऑस्कर जीते, जिनमें शामिल हैं सबसे बढ़िया चलचित्र.

सिगलोवा के निर्माण में, उसने मलिन बस्तियों से एक फूल लड़की के रूप में पुनर्जन्म लिया डारिया एंटोन्युक, म्यूजिकल शो "वॉयस" के पांचवें सीज़न के विजेता।

"मैंने फिल्म देखी, इसलिए मुझे कहानी पहले से पता थी। जब हमने पूर्वाभ्यास करना शुरू किया, तो मैंने सैद्धांतिक रूप से फिल्म नहीं देखने का फैसला किया, ताकि यह एक स्वतंत्र, नई कहानी हो। लेकिन युग के स्वाद को पकड़ने के लिए, और यह एक कुलीन "सुंदर युग" है, मैंने इस समय के बारे में फिल्में देखीं। और उन्होंने मुझे प्रेरित किया, ”अभिनेत्री ने कहा।

रूस में संगीतमय "माई फेयर लेडी" का इतिहास 1965 में आपरेटा थिएटर में शुरू हुआ। प्रदर्शन का मंचन अलेक्जेंडर गोर्बन ने किया था, और मुख्य भूमिका तात्याना श्यामा ने निभाई थी।

अल्ला सिगलोवा ने इस कहानी का जिक्र पहली बार नहीं किया है। पिछले साल, रीगा के मिखाइल चेखव रूसी रंगमंच ने माई फेयर लेडी के निर्माण के साथ अपनी 135 वीं वर्षगांठ मनाई। रीगा और मॉस्को में दृश्य एक कलाकार द्वारा किया गया था - जियोर्गी अलेक्सी-मेस्किशविलिक. उन्होंने एक घूमने वाले गोल मंच पर सेटों को डिजाइन किया: वे एक अंधेरे लंदन झुग्गी में बदल गए, फिर एक बॉलरूम में, फिर हिगिन्स के अपार्टमेंट या उसकी मां के सुरुचिपूर्ण घर में।

सीगलोवा और उनकी टीम

गोल्डन मास्क के विजेताअल्ला सिगलोवा पूरी दुनिया में जानी जाती है: वह ला स्काला और पेरिस ओपेरा के साथ-साथ कई अन्य विदेशी और रूसी थिएटरों के साथ सहयोग करती है।

सिगलोवा लंबे समय से ओलेग तबाकोव थिएटर के साथ काम कर रही हैं। 1993 में उन्होंने व्लादिमीर माशकोव के एक प्रोडक्शन को कोरियोग्राफ किया "बुम्बरश के लिए जुनून",और 2018 में, एक निर्देशक के रूप में, उन्होंने लेस्कोव के काम पर आधारित मत्सेंस्क जिले की लेडी मैकबेथ को कतेरीना इल्वोव्ना को प्रस्तुत किया, जिसे मॉस्को सरकार पुरस्कार से सम्मानित किया गया था।

नाटक "माई फेयर लेडी" के लिए वेशभूषा अल्ला मिखाइलोव्ना के पुराने दोस्त, प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर द्वारा बनाई गई थी वैलेन्टिन युडास्किन. एलिजा छह बार कपड़े बदलती है, धीरे-धीरे एक चमकदार सुंदरता में बदल जाती है। प्रदर्शन में 200 वेशभूषा और 58 टोपी हैं। कुछ परिधान एक विशेष जापानी नैनोफैब्रिक से बनाए गए हैं, जिनकी पसंद राजधानी के किसी भी थिएटर में नहीं मिल सकती है।

मुख्य अभिनेत्री डारिया एंटोन्युक एक श्रेणी के साथ आवाज की मालिक हैं साढ़े तीन सप्तक- सिगलोवा की बदौलत भी मंचन किया गया। एक प्रतिभाशाली लड़की मास्को आर्ट थिएटर स्कूल में अल्ला मिखाइलोवना के छात्रों में से एक है। वह तुरंत एलिजा की भूमिका के लिए सहमत हो गई।

"जब हमने नाटक का विश्लेषण किया, तो मैंने एलिजा और खुद के बीच बहुत कुछ पाया। वह विरोधाभासी, मनमौजी है, कभी-कभी मजबूत भावनाओं का सामना नहीं कर पाती है। प्यार, जुनून, जिज्ञासा, वह बदलाव चाहती है और अपने आत्मसम्मान को बनाए रखने की कोशिश करते हुए इसका सख्त विरोध करती है। जैसा कि वह इसे समझती है, निश्चित रूप से," डारिया एंटोन्युक ने कहा।

प्रोफेसर हेनरी हिगिंस, जिन्होंने प्रशिक्षण लिया, रूस के सम्मानित कलाकार, ओलेग तबाकोव के छात्र द्वारा निभाई गई थी सर्गेई उग्र्युमोव.

"हिगिंस लंबे समय से अपनी भावना से जूझ रहे हैं, और लगातार इससे छुटकारा पाने की कोशिश कर रहे हैं, उनके लिए इसे खुद स्वीकार करना मुश्किल है। लेकिन जब उसे पता चलता है कि एलिजा पूरी तरह से स्वतंत्र हो गई है और पूरी तरह से जाने वाली है, तो इस समय वह उसे रोकना चाहता है, अपने प्यार को कबूल करना चाहता है। लेकिन एलिजा कहती है: "शुभकामनाएं, हम एक-दूसरे को फिर से नहीं देखेंगे," अल्ला सिगलोवा ने कहा।

प्रोफेसर के मित्र कर्नल पिकरिंग ने खेला विटाली ईगोरोव. वह अपने नायक के प्रति सहानुभूति रखता है, जिसने शुरू से ही एलिजा के लिए खेद महसूस किया और उसके साथ सहानुभूति व्यक्त की।

"कर्नल एक अकेला आदमी है, एक कुंवारा भी है, कुछ हद तक एक एस्थेट, संस्कृत, भाषा विज्ञान का अध्ययन कर रहा है। हिगिंस के साथ शुरू किए गए प्रयोग के दौरान वह इस गरीब लड़की के प्रति पूरी सहानुभूति रखते हैं। लेकिन हिगिंस के विपरीत, उन्होंने हमेशा एलिजा के साथ वैसा ही व्यवहार किया जैसा एक सज्जन को एक महिला के साथ करना चाहिए, यहां तक ​​​​कि किसी भी कायापलट से पहले, ”कलाकार कहते हैं।

मुख्य बात हास्य है

अभ्यास तीन महीने. अतिथि कलाकार डारिया एंटोन्युक के लिए, ओलेग तबाकोव थिएटर में काम करने का यह पहला अनुभव है।

"मैं टीम से बहुत प्रभावित हूं। यहां, हर व्यक्ति आपकी मदद करने के लिए इतना बेताब है, यहां तक ​​कि आपको बहुत कुछ जाने बिना भी। ऐसा कोई दौर नहीं था जब हमें एक-दूसरे की आदत हो गई हो, मुझे ऐसा लग रहा था कि मैं इन लोगों को बहुत लंबे समय से जानता हूं। यह आश्चर्यजनक और बहुत दुर्लभ है कि, वास्तव में, अजनबियों ने आपको इतनी गर्मजोशी से प्राप्त किया है, ”वह याद करती हैं।

रिहर्सल में सभी तर्क आमतौर पर चुटकुलों में समाप्त होते हैं। यह मुख्य रूप से दो दोस्तों और सहपाठियों से संबंधित था - सर्गेई उग्र्यूमोव और विटाली येगोरोव।

“जब कुछ असहमति थी, तो हमने उन्हें हास्य में बदल दिया। बात बस इतनी सी है कि किसी समय, उसे और मुझे एहसास हुआ कि उसका धैर्य समाप्त होने वाला है, और हमने मज़ाक करना शुरू कर दिया। सामान्य तौर पर, वह हमारे अग्रानुक्रम को पसंद करती है, कभी-कभी हमने अल्ला मिखाइलोव्ना को हँसाया, ”विटाली एगोरोव ने कहा।

वैसे, उन्होंने पहले से ही अल्ला सिगलोवा के साथ काम किया - "जुनून के लिए बुम्बरश" में। उनका मानना ​​​​है कि एक सच्चे पेशेवर के मजबूत और लगातार चरित्र के साथ बाहरी नाजुकता और अनुग्रह को इसमें जोड़ा जाता है।

"ओलेग पावलोविच तबाकोव ने कहा कि अगर कोई प्यार नहीं है और कोई उपयुक्त कंपनी नहीं है तो प्रदर्शन जारी नहीं किया जा सकता है। और अल्ला सिगलोवा ने अपने आंतरिक भंडार, शक्ति, साहस, धैर्य के कारण ऐसी ही एक टीम बनाई, ”विटाली एगोरोव ने जोर दिया।

प्रदर्शन देखा जा सकता है जून 18, 19 और 20. इसके अलावा, गिरावट में थिएटर में एक नया सीजन खुलेगा।

"पहली बार मैं एक ईमानदार निर्माता को देख रहा हूँ!" - बर्नार्ड शॉ ने कहा, जब गेब्रियल पास्कल ने इस सवाल के जवाब में कि उसके पास कितना पैसा है, उसने अपनी जेब से कुछ बदलाव किया। पास्कल ने प्रसिद्ध नाटककार से उनके नाटक पर आधारित संगीत का मंचन करने की अनुमति मांगी। यदि शॉ पास्कल की ईमानदारी से मोहित नहीं होते, तो दुनिया शायद शानदार संगीतमय "माई फेयर लेडी" नहीं देखती।

यह कहानी उस नाटक की भावना से पूरी तरह मेल खाती है जिस पर पास्कल ने ध्यान आकर्षित किया - "पायग्मेलियन": क्या वास्तव में दुनिया में पैसा तय करता है कि अगर आप किसी ऐसे व्यक्ति का समर्थन करते हैं जिसके पास पैसा नहीं है तो क्या होता है? नाटककार इन शाश्वत प्रश्नों को एक कथानक के रूप में रखता है जो ओविड नैसन के मेटामोर्फोसेस में स्थापित प्राचीन मिथक को प्रतिध्वनित करता है: मूर्तिकार पाइग्मेलियन को उसके द्वारा बनाई गई एक सुंदर महिला की मूर्ति से प्यार हो गया, और प्रेम की देवी एफ़्रोडाइट, उसके प्रति कृपालु प्रार्थना, उसमें प्राण फूंक दिए ... शॉ के नाटक में सब कुछ इतना ऊंचा होने से बहुत दूर दिखता है - आखिरकार, कार्रवाई प्राचीन काल में नहीं, बल्कि विक्टोरियन इंग्लैंड में होती है। गरीब लड़की एलिजा डूलिटल - बदसूरत, काले रंग की पुआल टोपी और "लाल कोट" पहने हुए, "माउस के रंग के" बालों के साथ - सड़क पर फूल बेचती है, लेकिन इस व्यवसाय से लाई गई आय उसे गरीबी से बाहर निकलने की अनुमति नहीं देती है। वह एक फूल की दुकान पर नौकरी करके अपनी स्थिति में सुधार कर सकती थी, लेकिन गलत उच्चारण के कारण उसे वहां काम पर नहीं रखा जाता है। इस कमी को दूर करने के लिए, वह एक प्रसिद्ध ध्वन्यात्मक विशेषज्ञ प्रोफेसर हिगिंस के पास जाती है। वह एक भिखारी लड़की को एक छात्र के रूप में स्वीकार करने के लिए इच्छुक नहीं है, लेकिन सहयोगी पिकरिंग, एलिजा के लिए सहानुभूति महसूस करते हुए, हिगिंस को एक शर्त प्रदान करता है: प्रोफेसर को यह साबित करने दें कि वह वास्तव में एक उच्च योग्य विशेषज्ञ है, और यदि छह महीने बाद वह लड़की को पास कर सकता है एक धर्मनिरपेक्ष स्वागत समारोह में एक डचेस के रूप में, उसे खुद को विजेता मानने दें! "प्रयोग" शिक्षक और छात्र दोनों के लिए मुश्किल साबित होता है, जो हिगिंस के अहंकार और निरंकुशता से पीड़ित हैं, लेकिन उनके प्रयासों को सफलता के साथ ताज पहनाया जाता है: युवा अभिजात फ़्रेडी एन्सवर्थ हिल को एलिज़ा से प्यार हो जाता है, और गेंद पर जहां प्रोफेसर उसे ले जाते हैं, उच्च समाज के प्रतिनिधि उसे बिना किसी हिचकिचाहट के स्वीकार करते हैं। लेकिन लड़की न केवल आत्म-देखभाल में सुंदर हो गई, अच्छे शिष्टाचार और सही उच्चारण सीखे - उसने आत्म-सम्मान प्राप्त किया, वह हिगिंस के बर्खास्तगी रवैये से पीड़ित है, जो स्थिति की त्रासदी को नहीं समझ सकता: वह अब वापस नहीं लौटना चाहती उसका पिछला जीवन और उसके पास एक नया शुरू करने के लिए पैसा नहीं है। प्रोफेसर की समझ की कमी से आहत होकर वह अपना घर छोड़ देती है। लेकिन एलिजा के प्रशिक्षण ने न केवल लड़की को, बल्कि हिगिंस को भी बदल दिया है: बूढ़े कुंवारे को पता चलता है कि वह एलिजा के लिए "अभ्यस्त" है, कि वह उसे याद करता है। फोनोग्राफ पर उसकी आवाज की रिकॉर्डिंग सुनकर, वह अचानक लौटी एलिजा की असली आवाज सुनता है।

यह कहानी निर्माता गेब्रियल पास्कल ने संगीत में शामिल होने का फैसला किया। संगीत बनाने के लिए, उन्होंने दो प्रसिद्ध ब्रॉडवे लेखकों - संगीतकार रिचर्ड रोजर्स और लिबरेटिस्ट ऑस्कर हैमरस्टीन की ओर रुख किया, लेकिन दोनों को मना कर दिया गया (क्योंकि, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया था, उनके पास बहुत कम पैसे थे), लेकिन युवा लेखक सहमत थे - संगीतकार फ्रेडरिक लोव और लिबरेटिस्ट एलन जे लर्नर। शॉ के नाटक के कथानक में कुछ परिवर्तन हुए जब इसे लिब्रेटो में बदल दिया गया। आफ्टरवर्ड को ध्यान में नहीं रखा गया, जिसने एलिजा के भविष्य के भाग्य की घोषणा की (फ्रेडी से शादी, अपना स्टोर खोलना) - यह शॉ की भावना में था, जो रोमांटिक प्रेम के बारे में संदेह में था, लेकिन ब्रॉडवे दर्शकों ने इस तरह के एक को स्वीकार नहीं किया समापन। इसके अलावा, समाज के विपरीत "ध्रुवों" के जीवन - गरीब वर्ग और अभिजात वर्ग के निवासियों - को शॉ की तुलना में अधिक विस्तार से दिखाया गया था। "माई फेयर लेडी" नामक काम की संरचना, एक संगीत कॉमेडी के करीब है। लोव का संगीत नृत्य ताल से भरा है - एक पोल्का, एक वाल्ट्ज, एक फॉक्सट्रोट, और यहां तक ​​​​कि एक हबनेरा और एक जोटा भी है।

काम पूरा होने से पहले ही, ब्रॉडवे पर प्रदर्शन करने वाली जानी-मानी अभिनेत्री मैरी मार्टिन लोव और लर्नर के काम में दिलचस्पी लेने लगीं। तैयार सामग्री को सुनने के बाद, उसने कहा: "ऐसा कैसे हो सकता है कि इन प्यारे लड़कों ने अपनी प्रतिभा खो दी?" इन शब्दों ने लर्नर को निराशा में डाल दिया - हालांकि, लंबे समय तक नहीं, और वे मार्टिन को एलिजा की भूमिका के लिए वैसे भी आमंत्रित नहीं करने वाले थे।

मार्च 1956 में आयोजित "माई फेयर लेडी" का प्रीमियर एक सच्ची जीत थी। संगीत की लोकप्रियता शानदार थी, और लोव इस सफलता से इतने हैरान थे कि उन्होंने उन लोगों को कॉफी की पेशकश की जो रात से टिकट के लिए कतार में थे। 1964 में, संगीत को फिल्माया गया और आठ श्रेणियों में ऑस्कर जीता गया - जिसमें संगीत भी शामिल था, लेकिन एक पुरस्कार मिला ... वह व्यक्ति जिसने फिल्म अनुकूलन के लिए संगीत की व्यवस्था की, और फ्रेडरिक लोव को नामांकित भी नहीं किया गया था।

1965 में, मॉस्को ऑपरेटा थिएटर में यूएसएसआर में पहली बार संगीत का मंचन किया गया था। एलिजा की भूमिका तात्याना इवानोव्ना श्यामा ने निभाई थी।

कॉमेडी संगीत "माई फेयर लेडी" ने लंबे समय से विश्व संगीत संस्कृति के खजाने में प्रवेश किया है। उन्होंने 1956 में ब्रॉडवे की शुरुआत की और तब से काल्पनिक रूप से लोकप्रिय हैं। ऑड्रे हेपबर्न अभिनीत नाटक के फिल्म संस्करण ने आठ ऑस्कर जीते। फिल्म के लिए धन्यवाद, फ्रेडरिक लो की अद्भुत धुन पूरी दुनिया में जानी और पसंद की जाने लगी।

प्रदर्शन के बारे में

कार्रवाई 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में लंदन में होती है। प्रख्यात भाषाविद् हेनरी हिगिंस अपने सहयोगी के साथ एक शर्त लगाते हैं - वह एक अशिक्षित फूलवाला को एक वास्तविक महिला में बदल सकता है जो एक डचेस से अप्रभेद्य होगी। चुनाव एलिजा डूलिटल पर पड़ता है - एक खुरदरी सड़क लहजे वाली देहाती लड़की। कई महीनों के लिए, वह एलिजा को उच्च समाज के शिष्टाचार और उच्चारण सिखाता है, जो उसके द्वारा अगोचर रूप से किया जा रहा है। शॉ के नाटक का कथानक प्राचीन ग्रीक मिथक पाइग्मेलियन को प्रतिध्वनित करता है, एक मूर्तिकार जिसने एक लड़की की एक सुंदर मूर्ति बनाई और उसे अपनी रचना से प्यार हो गया।

"माई फेयर लेडी" पहली बार 1964 में आपरेटा थिएटर के मंच पर दिखाई दी। शीर्षक भूमिका में आकर्षक तात्याना श्यामा चमक उठीं। समकालीन उत्पादन में एक मजबूत कास्ट, लैकोनिक स्टेज डिज़ाइन और रंगीन पोशाकें भी हैं। कई हास्य स्थितियों और नृत्य रूपांकनों के साथ संगीत की अनुमति के लिए धन्यवाद, प्रदर्शन दर्शकों को एक हल्के, हर्षित मूड में लपेटता है।

रचनाकार और कलाकार

संगीत - फ्रेडरिक लोव, अमेरिकी संगीतकार, ऑस्कर और गोल्डन ग्लोब विजेता।

पाठ और कविता - एलन जे लर्नर, एक अमेरिकी कवि और लिबरेटिस्ट, ने फ्रेडरिक लो के साथ मिलकर संगीत ब्रिगेडून, कैमलॉट, गिज़ी का निर्माण किया।

मंच निर्देशक - अलेक्जेंडर गोर्बन ने पूरे रूस में कई थिएटरों के साथ सहयोग किया, मोसोपेरेटा में आई। कलमैन द्वारा संगीतमय "वायलेट ऑफ मोंटमार्ट्रे" का मंचन किया।

कोरियोग्राफर - सर्गेई ज़रुबिन, सैट्रीकॉन थिएटर के अभिनेता, रूस के सम्मानित कलाकार।

कलाकार: अनातोली इसेंको और स्वेतलाना सिनित्सिना

भूमिकाएँ निभाई जाती हैं: ओल्गा बेलोखोवोस्तोवा, अलेक्जेंडर मार्केलोव, वासिली रेमचुकोव, दिमित्री शुमीको, एला मर्कुलोवा।

आपरेटा थियेटर में "माई फेयर लेडी" के लिए टिकट

मॉस्को में संगीतमय "माई फेयर लेडी" के टिकट खरीदने के लिए, हमारी सुविधाजनक टिकट सेवा का उपयोग करें। हम उच्चतम गुणवत्ता सेवा और सबसे तेज़ डिलीवरी प्रदान करते हैं।

हमारा चयन क्यों:

• त्वरित और आसान आदेश - फोन या ऑनलाइन द्वारा।
• भुगतान विकल्पों का बड़ा चयन - नकद, कार्ड या बैंक हस्तांतरण।
• मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग में टिकटों की मुफ्त डिलीवरी।
• विनम्र सलाहकार, हमेशा मदद के लिए तैयार।
• समूह छूट (10 लोगों की कंपनियों के लिए)।

आपरेटा थिएटर में "माई फेयर लेडी" सामाजिक पूर्वाग्रह, एक चमत्कारी परिवर्तन और अप्रत्याशित प्रेम के बारे में एक शानदार कॉमेडी है। रोजमर्रा की जिंदगी के बारे में भूल जाओ और आकर्षक और सहज एलिजा डूलिटल की कहानी में खुद को विसर्जित कर दें।