एम। गोर्की और ए.पी. के काम में लघु कहानी शैली की विशिष्टता। चेखोव

परिचय

अध्याय 1. गद्य रूपों की प्रणाली में लघुकथा शैली का स्थान

1.1 लघुकथा की शैली विशेषताएं

2 लघुकथा शैली का उद्भव और विशिष्टता

अध्याय 2. एपी में लघु कहानी शैली की विशेषताएं। चेखव

2.1 चेखव के काम की अवधि की समस्या

2 "नोटबुक" - वस्तुनिष्ठ वास्तविकता का प्रतिबिंब

2.3 ए.पी. द्वारा लघु कथाओं की शैली विशिष्टता। चेखव (शुरुआती कहानियों के उदाहरण पर: "डैडी", "थिक एंड थिन", "गिरगिट", "वोलोडा", "एराडने")

अध्याय 3. एम। गोर्की के कार्यों में एक लघु कहानी की शैली की विशेषताएं

3.1 लेखक की सामाजिक और दार्शनिक स्थिति

3.2 गोर्की की लघु कथाओं की वास्तुकला और कलात्मक संघर्ष

निष्कर्ष

परिचय

एक लघुकथा लोककथाओं में उत्पन्न होती है - यह मौखिक कला की शैलियों के आधार पर उत्पन्न होती है। एक स्वतंत्र शैली के रूप में, कहानी 17वीं - 18वीं शताब्दी में लिखित साहित्य में अलग-थलग पड़ गई; इसका विकास XIX-XX सदियों में होता है। - कहानी उपन्यास को बदलने के लिए आती है, इस समय भी ऐसे लेखक हैं जो मुख्य रूप से इस शैली के रूप में काम करते हैं। शोधकर्ताओं ने बार-बार कहानी की परिभाषा तैयार करने का प्रयास किया है, जो इस शैली के आसन्न गुणों को प्रतिबिंबित करेगी। साहित्यिक आलोचना में, कहानी की विभिन्न परिभाषाएँ हैं:

एल। आई। टिमोफीव और एस। वी। तुरेव द्वारा "साहित्यिक शब्दों का शब्दकोश": "एक कहानी महाकाव्य गद्य साहित्य का एक छोटा रूप है (हालांकि, नियम के अपवाद के रूप में, कविता में भी कहानियां हैं)। शब्द "आर।" कड़ाई से परिभाषित अर्थ नहीं है और, विशेष रूप से, "उपन्यास" और "निबंध" शब्दों के साथ एक जटिल, अस्थिर संबंध में है। हां। Belyaev कहानी को महाकाव्य गद्य के एक छोटे रूप के रूप में परिभाषित करता है, कहानी के साथ सहसंबद्ध वर्णन के अधिक विस्तारित रूप के रूप में [Belyaev 2010: 81]।

ऐसी कई परिभाषाएँ हैं, लेकिन वे सभी एक सामान्य प्रकृति की हैं, और शैली की बारीकियों को प्रकट नहीं करती हैं। इसके अलावा, कुछ साहित्यिक आलोचक लघुकथा का श्रेय कहानियों को देते हैं, जबकि अन्य - लघु गद्य की शैली के लिए। ज़ाहिर

"गैर-कठोरता", इन परिभाषाओं की अनुमानितता। वे सख्त मानदंड खोजने के प्रयास की तुलना में निर्धारक की आंतरिक भावना को व्यक्त करने का एक प्रयास अधिक हैं। इस अध्ययन में, हम एक समग्र घटना के दृष्टिकोण से कहानी में रुचि रखते हैं।

वे लंबे समय से इन सवालों के जवाब ढूंढ रहे हैं: कहानी की शैली विशिष्टता की समस्या वी.बी. श्लोकोव्स्की, आई.ए. विनोग्रादोव; इस शैली की समस्याओं का अध्ययन ऐसे शोधकर्ताओं द्वारा किया गया था जैसे बी.वी. तोमाशेव्स्की, वी.पी. वोम्पर्स्की, टी.एम. कोल्याडिच; कलात्मक शैली के विभिन्न पहलुओं की समस्या एल.ए. के कार्यों में उठाई जाती है। ट्रुबिना, पी.वी. बासिंस्की, यू.आई और आई.जी. खनिज।

प्रासंगिकताहमने जो विषय चुना है, वह इस तथ्य में निहित है कि वर्तमान में साहित्य सामग्री को संक्षिप्त करता है, क्लिप सोच फैशनेबल होती जा रही है, "न्यूनतम" की ओर, छोटे के सौंदर्यशास्त्र की ओर रुझान है। इन अभिव्यक्तियों में से एक लघुकथा शैली का उत्कर्ष है, अर्थात। छोटा गद्य। इसलिए, लघु कहानी शैली के सिद्धांत और मुख्य विशेषताओं का अध्ययन वर्तमान में प्रासंगिक है - यह वर्तमान और भविष्य के लेखकों की मदद कर सकता है।

नवीनतापाठ्यक्रम और नए साहित्यिक सिद्धांतों के कार्यान्वयन में कहानी के अनुप्रयोग और विश्लेषण में व्यावहारिक अभिविन्यास द्वारा कार्य निर्धारित किया जाता है।

अध्ययन की वस्तु- लघुकथा की शैली।

विषयअध्ययन ए.पी. द्वारा लघुकथा की शैली की विशेषताएं हैं। चेखव और एम। गोर्की।

लक्ष्यकाम में ए.पी. के कार्यों में लघु कहानी शैली का विश्लेषण शामिल है। चेखव और एम। गोर्की। विशेष साहित्य को ध्यान में रखते हुए और प्राप्त आंकड़ों के आधार पर, हम कथा में कहानी शैली की बारीकियों की अपनी समझ को पूरक कर सकते हैं।

कार्यकार्य इसके लक्ष्य निर्धारण द्वारा निर्धारित किया जाता है:

· कथा की शैली के रूप में लघुकथा की मुख्य विशेषताओं को निर्धारित करने के लिए;

· ए.पी. के काम में लघु कथाओं की विशेषताओं की पहचान करें। चेखव और ए.एम. गोर्की;

· लेखक की स्थिति पर ध्यान दें और ए.पी. के साहित्यिक और सौंदर्यवादी विचारों को बताएं। चेखव और एम। गोर्की।

निर्धारित कार्यों को हल करने के लिए, निम्नलिखित अनुसंधान की विधियां: विश्लेषण और संश्लेषण, जीवनी और सांस्कृतिक-ऐतिहासिक तरीके।

अध्ययन का पाठ्य आधार ए.पी. की कहानियों के ग्रंथ हैं। चेखव और ए.एम. गोर्की, क्योंकि "पाठ, एक कृत्रिम रूप से संगठित संरचना होने के नाते, एक जातीय समूह की एक विशिष्ट महामारी विज्ञान और राष्ट्रीय संस्कृति का एक भौतिक टुकड़ा, दुनिया की एक निश्चित तस्वीर बताता है और इसमें सामाजिक प्रभाव की उच्च शक्ति होती है। एक मुहावरे के रूप में पाठ एक ओर, भाषा की एक निश्चित प्रणाली की आसन्न विशेषताओं को लागू करता है, दूसरी ओर, यह भाषा संसाधनों के एक व्यक्तिगत चयन का परिणाम है जो लेखक के सौंदर्य या व्यावहारिक लक्ष्यों के अनुरूप है। [बज़ालिना, 2000: 75-76]।

व्यवहारिक महत्वकाम यह है कि इसकी सामग्री और परिणामों का उपयोग एम। गोर्की और ए.पी. की साहित्यिक विरासत के अध्ययन में किया जा सकता है। चेखव, और सामान्य शैक्षणिक संस्थानों और उच्च शिक्षा में भाषाविज्ञान अनुसंधान में लघु कहानी शैली।

कार्य में एक परिचय, तीन अध्याय, एक निष्कर्ष और संदर्भों की एक सूची शामिल है।

अध्याय 1. गद्य रूपों की प्रणाली में लघुकथा शैली का स्थान

लघु कथाओं का अध्ययन करते समय, एम.एम. के विचार पर निर्माण करना आवश्यक है। काम की शैली की बारीकियों पर रचनात्मक निर्माण की निर्भरता पर बख्तिन।

साहित्यिक आलोचना में शैली की समस्या महत्वपूर्ण है, क्योंकि यह मूलभूत श्रेणियों में से एक है। आधुनिक साहित्यिक काल को कार्यों की शैली संरचना की एक महत्वपूर्ण जटिलता की विशेषता है। शैली एक सार्वभौमिक श्रेणी है - यह विभिन्न प्रकार की कलात्मक विधियों को दर्शाती है, लेकिन साथ ही यह अत्यंत विशिष्ट है - एक प्रत्यक्ष अभिव्यक्ति। शब्द "शैली" बहुआयामी है: यह एक साहित्यिक शैली, प्रकार और शैली के रूप को दर्शाता है। एक निश्चित समय पर उत्पन्न होने और इसके सौंदर्य दिशानिर्देशों द्वारा वातानुकूलित होने के कारण, शैली को वर्तमान सांस्कृतिक और ऐतिहासिक युग की सेटिंग्स द्वारा ठीक किया जाता है, शैली बदल रही है। शैलियाँ एक-दूसरे से अलग-अलग कार्य नहीं करती हैं और उन्हें व्यवस्थित रूप से माना जाता है - इसके लिए प्रत्येक शैली की बारीकियों को जानना महत्वपूर्ण है।

साहित्यिक अवधारणा के दृष्टिकोण से शैली के बारे में सोचते हुए, कोई भी देख सकता है कि पिछली दो शताब्दियों का साहित्य हमें शैली परिभाषा से रहित कार्यों की उपस्थिति के बारे में बात करने के लिए प्रोत्साहित करता है। इसकी पुष्टि वी.डी. के काम से होती है। स्कोवोज़्निकोव, जिन्होंने नोट किया कि लेर्मोंटोव के समय से, शैली प्रणाली में सिंथेटिक अभिव्यक्ति की प्रवृत्ति दिखाई दी है [स्कोवोज़्निकोव, 1975: 208]। सबसे महत्वपूर्ण समस्या शैलियों का वर्गीकरण है - पारंपरिक प्रणाली सशर्त है। इसलिए, उदाहरण के लिए, एल.आई. टिमोफीव सभी शैलियों को तीन रूपों (बड़े, मध्यम और छोटे) में विभाजित करता है [टिमोफीव 1966: 342]। एक विशिष्ट विशेषता एक निश्चित प्रकरण में एक व्यक्ति की दृष्टि है, अर्थात। मात्रा से विभाजन निहित है, हालांकि, मात्रा में भिन्न रूप एक ही प्रकार की कलात्मक सामग्री को मूर्त रूप दे सकते हैं - शैलियों का मिश्रण संभव है। शैलियाँ भी एक दूसरे में स्थानांतरित हो सकती हैं, नई विधाएँ दिखाई दे सकती हैं, उदाहरण के लिए, ट्रेजिकोमेडी। साथ ही, एक छोटी कहानी और एक उपन्यास, या एक छोटी कहानी और एक छोटी कहानी के बीच अंतर देखना हमेशा संभव नहीं होता है। शैलियों को रूपांतरित, परिवर्तित, मिश्रित किया जाता है, और इसलिए उनका समग्र और व्यवस्थित रूप से अध्ययन करना महत्वपूर्ण है। अपरिवर्तनीय के साथ प्रयोग शैली शिक्षा की मांग में योगदान करते हैं। और इसके विपरीत, यदि किसी शैली के एक रूप को दूसरे द्वारा प्रतिस्थापित नहीं किया जाता है, तो शैली गायब हो जाती है। अधिकांश शोधकर्ता इस बात से सहमत हैं कि शैली एक ऐसी प्रणाली है जो लगातार एक दूसरे के साथ संपर्क में रहती है।

शैली - फ्रांसीसी शैली से - का अर्थ है जीनस, प्रजाति। उदाहरण के लिए, एम.एम. बख्तिन ने शैली को "साहित्यिक विकास की प्रक्रिया में रचनात्मक स्मृति" के रूप में परिभाषित किया, जो लगातार श्रेणी पर विचार करने की अनुमति देता है [बख्तिन 1997: 159]।

वी। ज़िरमुंस्की ने "शैली" को परस्पर संबंधित संरचना और विषयगत तत्वों की एक प्रणाली के रूप में समझा [ज़िरमुंस्की 1924: 200]।

यू। टायन्यानोव ने शैली को एक मोबाइल घटना के रूप में समझा [Tynyanov 1929: 7]।

आधुनिक साहित्यिक आलोचना में, "शैली" को "एक ऐतिहासिक रूप से स्थापित प्रकार की स्थिर संरचना के रूप में परिभाषित किया गया है जो अपने सभी घटकों को एक ऐसी प्रणाली में व्यवस्थित करता है जो एक अभिन्न आलंकारिक और कलात्मक दुनिया उत्पन्न करता है जो वास्तविकता की एक निश्चित सौंदर्य अवधारणा को व्यक्त करता है" [लीडरमैन, लिपोवेट्स्की, 2003: 180]।

शैली को दर्शाने वाला एक भी शब्द अभी तक मौजूद नहीं है। हम एमएम के दृष्टिकोण के सबसे करीब हैं। बख्तिन, एम.एन. लिपोवेटस्की और एन.एल. लीडरमैन। उनके प्रतिनिधित्व के आधार पर, शैली एक विभेदित श्रेणी है और इसमें शैली सामग्री को व्यक्त करने के ऐसे तरीके शामिल हैं: अतिरिक्त-पाठ संकेत, लेटमोटिफ्स, कालक्रम। यह भी याद रखना चाहिए कि शैली लेखक की अवधारणा का अवतार है।

1.1 लघुकथा की शैली विशेषताएं

हमारे अध्ययन में, हम कहानी में एक समग्र घटना के रूप में रुचि रखते हैं। ऐसा करने के लिए, एक छोटी कहानी की विशिष्ट विशेषताओं को उजागर करना आवश्यक है जो इस शैली को अपरिवर्तनीय रूपों से अलग करने में मदद करेगी। यह ध्यान देने योग्य है कि शोधकर्ता लंबे समय से "सीमा" शैलियों की समस्या से निपट रहे हैं: वी.बी. श्लोकोव्स्की, आई.ए. विनोग्रादोव; शैली की समस्याओं का अध्ययन ऐसे शोधकर्ताओं द्वारा किया गया था जैसे बी.वी. तोमाशेव्स्की, वी.पी. वोम्पर्स्की, टी.एम. कोल्याडिच; शैली के विभिन्न पहलुओं की समस्या एल.ए. के कार्यों में उठाई जाती है। ट्रुबिना, पी.वी. बासिंस्की, यू.आई और आई.जी. खनिज।

लघुकथा युवा लघु महाकाव्य विधाओं में से एक है। एक स्वतंत्र शैली के रूप में, कहानी 17 वीं - 18 वीं शताब्दी में लिखित साहित्य में अलग हो गई, और इसके विकास की अवधि 19 वीं - 20 वीं शताब्दी में आती है। एक शैली श्रेणी के रूप में कहानी की परिभाषा पर बहस कम नहीं होती है। उपन्यास और लघुकथा, लघुकथा और लघुकथा, लघुकथा और लघुकथा के बीच की सीमाएँ, जो सहज स्तर पर इतनी अच्छी तरह समझी जाती हैं, मौखिक स्तर पर स्पष्ट परिभाषा की अवहेलना करती हैं। अनिश्चितता की स्थिति में, वॉल्यूम मानदंड विशेष रूप से लोकप्रिय हो जाता है, क्योंकि केवल एक विशिष्ट (गणनीय) अभिव्यक्ति होती है।

यू.बी. के अनुसार ऑरलिट्स्की, "... लगभग हर लेखक जिसने लघु गद्य की कम से कम कुछ रचनाएँ लिखी हैं, अपनी शैली और इस रूप का संरचनात्मक मॉडल बनाता है ..." [ऑर्लिट्स्की 1998: 275]। लघु कथाओं के बीच, एक विशेष स्थान पर उन कार्यों का कब्जा है जो लेखकों के व्यक्तिगत अनुभव को फिर से बनाते हैं, उनकी यादों को कैद करते हैं। गीतात्मक स्वर और हास्य, लेखक के गर्मजोशी भरे रवैये को व्यक्त करते हुए, इस प्रकार की कहानी के स्वर को निर्धारित करते हैं। लघुकथा की एक विशिष्ट विशेषता उसका व्यक्तित्व है। एक छोटी कहानी उच्चतम डिग्री में दुनिया की व्यक्तिपरक दृष्टि का प्रतिबिंब है: प्रत्येक लेखक के कार्य एक विशेष कलात्मक घटना का प्रतिनिधित्व करते हैं।

कहानी का वर्णन साधारण, निजी चीजों के प्रकटीकरण पर केंद्रित है, लेकिन उच्च अर्थ, मुख्य विचार को समझने के लिए बहुत महत्व है। शोधकर्ता नायक के चरित्र के मनोविज्ञान के चित्रण की विशेषताओं में शैली के अंतर को देखते हैं। कहानी एक एपिसोड के बारे में बताती है, जो आपको पात्रों और उनके परिवेश की विश्वदृष्टि को समझने की अनुमति देती है।

कालक्रम कारक एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है - कहानी में कार्रवाई का समय सीमित है, चरित्र के पूरे जीवन को कवर करने वाली कहानियां अत्यंत दुर्लभ हैं, लेकिन भले ही कहानी लंबी अवधि को कवर करती है, यह एक क्रिया के लिए समर्पित है, एक संघर्ष। कहानी सीमित स्थान में घटित होती है। कहानी के सभी उद्देश्य विषय और अर्थ पर काम करते हैं, ऐसे कोई वाक्यांश या विवरण नहीं हैं जिनमें कोई सबटेक्स्ट न हो।

यह उल्लेखनीय है कि प्रत्येक लेखक की अपनी शैली होती है - कलात्मक संगठन अत्यंत व्यक्तिगत होता है, क्योंकि लेखक, जिसने कई समान कहानियाँ लिखी हैं, अपनी शैली का मॉडल बनाता है।

शोधकर्ता वी। ई। खलिज़ेव दो प्रकार की शैली संरचनाओं की पहचान करते हैं: पूर्ण विहित शैलियों, वह उन्हें एक सॉनेट और गैर-विहित रूपों के रूप में संदर्भित करता है - लेखक के व्यक्तित्व की अभिव्यक्ति के लिए खुला, उदाहरण के लिए, एक शोकगीत। ये शैली संरचनाएं आपस में बातचीत करती हैं और एक दूसरे में गुजरती हैं। इस तथ्य को ध्यान में रखते हुए कि लघुकथा शैली में कोई सख्त मानदंड नहीं हैं और विभिन्न प्रकार के व्यक्तिगत मॉडल हैं, यह माना जा सकता है कि लघुकथा शैली गैर-विहित संरचनाओं से संबंधित है।

कहानी को एक समग्र घटना के रूप में तलाशते हुए, हम एक छोटी कहानी की विशिष्ट विशेषताओं पर प्रकाश डालते हैं जो इस शैली को अपरिवर्तनीय रूपों से अलग करने में मदद करेगी।

अधिकांश साहित्यिक आलोचकों के अनुसार, एक छोटी कहानी की मुख्य विशेषता शैली विशेषताओं को अलग करना संभव है जो इसे अन्य लघु कथाओं से अलग करती है:

ü छोटी मात्रा;

ü क्षमता और संक्षिप्तता;

ü एक विशेष रचनात्मक निर्माण - शुरुआत लगभग हमेशा अनुपस्थित होती है, अंत खुला रहता है, कार्रवाई की अचानकता;

ü एक विशेष मामले को आधार के रूप में लिया जाता है;

ü लेखक की स्थिति सबसे अधिक बार छिपी होती है - कथन पहले या तीसरे व्यक्ति में होता है;

ü कोई मूल्यांकन श्रेणियां नहीं हैं - पाठक स्वयं घटनाओं का मूल्यांकन करता है;

ü वस्तुगत सच्चाई;

ü मुख्य पात्र सामान्य लोग हैं;

ü अक्सर, एक छोटी घटना का वर्णन किया जाता है;

ü पात्रों की छोटी संख्या;

ü समय रैखिक है;

ü निर्माण की एकता।

उपरोक्त सभी के आधार पर:

एक लघु कहानी कथा के महाकाव्य गद्य का एक छोटा रूप है जो लगातार और संक्षेप में सीमित घटनाओं के बारे में बताता है जो रैखिक रूप से और अक्सर कालानुक्रमिक रूप से व्यवस्थित होते हैं, निरंतर अस्थायी और स्थानिक योजनाओं के साथ, एक विशेष संरचना संरचना के साथ जो अखंडता की छाप पैदा करता है .

लघुकथा शैली की इतनी विस्तृत और कुछ हद तक विरोधाभासी परिभाषा इस तथ्य के कारण है कि कहानी लेखक के व्यक्तित्व को व्यक्त करने के लिए महान अवसर प्रदान करती है। एक शैली के रूप में एक छोटी कहानी का अध्ययन करते समय, उपरोक्त सभी विशेषताओं को अलग से नहीं, बल्कि संयोजन में माना जाना चाहिए - इससे किसी भी काम में टाइपोलॉजिकल और अभिनव, पारंपरिक और व्यक्तिगत की समझ होती है। लघुकथा शैली की अधिक संपूर्ण प्रस्तुति के लिए, आइए इसके मूल के इतिहास की ओर मुड़ें।

1.2 लघुकथा शैली का उद्भव और विशिष्टता

शैली की उत्पत्ति के इतिहास, सदियों से इसके परिवर्तन का अध्ययन किए बिना एक छोटी कहानी की विशेषताओं को समझना असंभव है।

हां। Belyaev कहानी को महाकाव्य गद्य के एक छोटे रूप के रूप में परिभाषित करता है, कहानी के साथ सहसंबद्ध वर्णन के अधिक विस्तारित रूप के रूप में [Belyaev 2010: 81]।

एलआई के अनुसार टिमोफीव, कहानी "कला का एक छोटा सा काम, आमतौर पर एक व्यक्ति के जीवन में एक अलग घटना के लिए समर्पित है, इस घटना के पहले और बाद में उसके साथ क्या हुआ, इसका विस्तृत चित्रण किए बिना। एक कहानी एक कहानी से भिन्न होती है, जिसमें एक नहीं, बल्कि घटनाओं की एक श्रृंखला को आमतौर पर चित्रित किया जाता है, जो किसी व्यक्ति के जीवन में एक पूरी अवधि को रोशन करता है, और एक नहीं, बल्कि कई पात्र इन घटनाओं में भाग लेते हैं" [टिमोफीव 1963: 123]।

ऐसी कई परिभाषाएँ हैं, लेकिन वे सभी एक सामान्य प्रकृति के हैं, या वे केवल व्यक्तिगत विशेषताओं को चिह्नित करते हैं, और शैली की बारीकियों को प्रकट नहीं करते हैं, "गैर-कठोरता", इन परिभाषाओं की अनुमानितता भी स्पष्ट है। वे सख्त मानदंड खोजने के प्रयास की तुलना में निर्धारक की आंतरिक भावना को व्यक्त करने का एक प्रयास अधिक हैं। और यह दावा कि कहानी में हमेशा एक ही घटना होती है, निर्विवाद नहीं है।

तो, शोधकर्ता एन.पी. उतेखिन का तर्क है कि कहानी "किसी व्यक्ति के जीवन से न केवल एक एपिसोड को प्रदर्शित कर सकती है, बल्कि उसके पूरे जीवन (जैसे, उदाहरण के लिए, ए.पी. कुछ कोण, किसी एक अनुपात में" [उतेखिन 1982:45]।

ए.वी. लुज़ानोव्स्की, इसके विपरीत, दो घटनाओं की कहानी में अनिवार्य उपस्थिति की बात करते हैं - प्रारंभिक और व्याख्यात्मक (संज्ञा)।

"संप्रदाय, संक्षेप में, क्रिया के विकास में एक छलांग है, जब एक घटना दूसरे के माध्यम से अपनी व्याख्या प्राप्त करती है। इस प्रकार, कहानी में कम से कम दो व्यवस्थित रूप से जुड़ी हुई घटनाएं होनी चाहिए" [लुज़ानोव्स्की 1988: 8]।

वी. जी. बेलिंस्की परिभाषा में एक और जोड़ देता है - कहानी एक व्यापक ऐतिहासिक धारा में किसी व्यक्ति के निजी जीवन को शामिल करने में सक्षम नहीं है। कहानी एक संघर्ष से शुरू होती है, मूल कारण से नहीं। स्रोत जीवन की टक्करों का विश्लेषण है जो हुआ है।

यह स्पष्ट है कि उपरोक्त परिभाषाएँ कहानी के कुछ आवश्यक तत्वों की ओर इशारा करते हुए भी इसके आवश्यक तत्वों का औपचारिक रूप से पूर्ण विवरण नहीं देती हैं।

कहानी के विकास की प्रवृत्तियों में से एक वास्तविकता की घटना की एक घटना का अध्ययन है। कहानी के विपरीत, लघुकथा संक्षिप्तता और कथानक क्षमता के लिए प्रयास करती है। एक लघुकथा की पहचान करने में कठिनाई परंपरा के प्रभाव और शैलियों और शैलियों में अंतर करने की प्रवृत्ति के कारण है - अपरिवर्तनीय, "सीमा" शैलियों की समस्या है, जो निबंध और लघु कहानी हैं। यह, बदले में, राय की परिवर्तनशीलता की ओर जाता है: कुछ साहित्यिक आलोचक लघु कहानी को कहानियों के लिए, और अन्य को लघु गद्य की शैली की किस्मों के लिए कहते हैं। एक कहानी और एक लघु कहानी और एक निबंध के बीच का अंतर यह है कि निबंध वृत्तचित्र है और आधुनिक साहित्य में इसे पत्रकारिता के रूप में संदर्भित करने की प्रथा है, और लघु कहानी हमेशा जीवन की वास्तविकताओं के बारे में नहीं बताती है और असत्य में भिन्न हो सकती है, मनोविज्ञान का अभाव भी अंतर्निहित है।

अधिक से अधिक, शोधकर्ता शैलियों की बातचीत की गतिशीलता और तीव्रता के बारे में बात कर रहे हैं, शैलियों की सीमाओं के शब्दार्थ पार करने की समस्या को सामने रखा जा रहा है। कई विधाओं के साथ इसकी लचीलापन और अंतर्संबंध के कारण, कहानी-दृश्य, कहानी-कहानी, कहानी-कहानी, कहानी-सामंती, कहानी-उपाख्यान आदि जैसे शैली संशोधन संभव हो गए हैं। इस तरह की एक विस्तृत परिभाषा को इस तथ्य से समझाया गया है कि कहानी लेखक के व्यक्तित्व के लिए महान अवसर प्रदान करती है, एक कलात्मक प्रयोगशाला और एक प्रकार की व्यक्तिगत "रचनात्मक कार्यशाला" है। कहानी उपन्यास के समान मुद्दों को उठा सकती है, जिसके संबंध में इसकी शैली की सीमाओं का विस्तार किया जाता है।

साहित्यिक विज्ञान कहानी के कई वर्गीकरण जानता है। पारंपरिक टाइपोलॉजी अनुसंधान के विषय पर आधारित है, 60-70 के दशक तक, ऐसी टाइपोलॉजी अब पर्याप्त नहीं है और एक नई दिशा - गेय गद्य के कार्यों पर लागू नहीं होती है। गद्य गद्य की उपस्थिति महत्वपूर्ण ऐतिहासिक घटनाओं के कारण होती है, किसी व्यक्ति के व्यक्तित्व पर पुनर्विचार, गद्य में व्यक्तिगत वृद्धि होती है।

बीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, गद्य की लगभग सभी विधाओं को गीतवाद द्वारा कवर किया गया था: स्वीकारोक्ति, डायरी, यात्रा निबंध। 1970 के दशक के मध्य से, कथा गद्य के बीच अग्रणी स्थान उपन्यास द्वारा कब्जा कर लिया गया है, जिसका कहानी और लघुकथा पर बहुत प्रभाव है, छोटी शैलियों का एक रोमांटिककरण है, विशेष रूप से लघु कहानी।

एक विशिष्ट विशेषता पाठ की मात्रा, संक्षिप्तता और "आधुनिकता की एक बढ़ी हुई भावना है, जो अक्सर समाज की नैतिक चेतना के लिए अपील करते हुए बहुधा तीक्ष्ण होती है" [गोरबुनोवा, 1989: 399]। व्यक्तिगत मनोविज्ञान का गहन ज्ञान है, आंशिक रूप से सार्वजनिक जीवन में हुए ऐतिहासिक परिवर्तनों के कारण - व्यक्तित्व, मौलिकता, व्यक्तित्व की एक नई समझ।

एक विशिष्ट विशेषता कहानियों का मनोविज्ञान है, सबटेक्स्ट, विषय की भूमिका पर ध्यान दिया जाता है, साथ ही एक विवरण या शब्द पर जोर दिया जाता है। कथन का विषय काम का रचनात्मक केंद्र है, लेटमोटिफ का विशेष महत्व, कथन की संक्षिप्तता बाहर है। इस प्रकार, कलात्मक शब्द की रचनात्मक स्वतंत्रता, पॉलीफोनी, विविधता और गहराई की एक तस्वीर बनाई जाती है।

एक लघुकथा की उपरोक्त परिभाषाएँ संपूर्ण नहीं हैं, लेकिन वे इस काम में उन्हें दिए गए मुख्य अर्थ को निर्धारित करती हैं, जो आगे के तर्क की धारणा के लिए आवश्यक है।

इस प्रकार, एक छोटी कहानी को महाकाव्य गद्य के एक छोटे रूप से संबंधित पाठ के रूप में समझा जाना चाहिए, जिसमें पात्रों की एक छोटी संख्या हो, जो किसी व्यक्ति के जीवन से एक या एक से अधिक घटनाओं के बारे में बताए, कालक्रम के साथ क्रियाओं के सहसंबंध का सुझाव दे, और हो। घटनापूर्णता का संकेत।

अध्याय 2. एपी में लघु कहानी शैली की विशेषताएं। चेखव

"कोई टॉल्स्टॉय के मन का सम्मान कर सकता है। पुश्किन की भव्यता की प्रशंसा करें। दोस्तोवस्की की नैतिक खोज की सराहना करें। हास्य गोगोल। और इसी तरह। हालाँकि, मैं केवल चेखव की तरह बनना चाहता हूँ, "उनकी नोटबुक में ऐसा विवरण" सोलो ऑन द अंडरवुड » डोलावाटोव को चेखव के काम पर छोड़ दिया।

चेखव न केवल अपने परिवार का कमाने वाला था, बल्कि वह उसका नैतिक मुक्तिदाता भी बन गया। गोर्की के अनुसार, एंटोन पावलोविच शरीर और आत्मा दोनों में स्वतंत्र थे। उन्होंने अपनी भाषा में लगातार सुधार किया, और यदि उनके शुरुआती काम विभिन्न दक्षिणी क्षुद्र-बुर्जुआ वाक्यांशों के साथ पाप करते हैं (उनके शरीर विज्ञान ने उनके होंठ हिलाए), तो कई वर्षों के दैनिक कार्य के बाद वे रूसी भाषण के मास्टर और नौसिखिए लेखकों, बुनिन और के लिए एक शिक्षक बन जाते हैं। गोर्की ने उसकी बराबरी करने की कोशिश की, वह बाहरी तत्वों का विरोध करने से नहीं डरता था। इसके बावजूद, उन पर अक्सर बकवास, तुच्छता, चरित्र की कमजोरी, अनैतिकता और आध्यात्मिकता की कमी का आरोप लगाया जाता था, और फिर लेखक को पूरी तरह से अश्रुपूर्ण, शुद्ध शोक करने वाला कहा जाता था। तो चेखव वास्तव में कैसा है?

एंटोन पावलोविच चेखव का जन्म 17 जनवरी, 157 साल पहले तगानरोग में हुआ था। एंटोन पावलोविच के पिता पावेल येगोरोविच एक दुकान सहायक थे, लेकिन समय के साथ, पैसे बचाने के बाद, उन्होंने अपनी दुकान खोली। चेखव की मां एवगेनिया याकोवलेना ने छह बच्चों की परवरिश की। निस्संदेह, उनका बचपन कठिन था और आधुनिक बच्चों के बचपन से काफी अलग था, लेकिन यह धन्यवाद है कि चेखव को क्या करना पड़ा और देखें कि हम एंटोन पावलोविच को वैसे ही जानते हैं। लिटिल चेखव अक्सर दुकान में अपने पिता की मदद करता था, सर्दियों में वहां इतनी ठंड थी कि स्याही जम जाती थी, जिससे होमवर्क प्रभावित होता था, और बच्चों को अक्सर दंडित किया जाता था। पिता बच्चों के प्रति बहुत सख्त थे। यद्यपि बच्चों के प्रति पिता की गंभीरता सापेक्ष है, जैसा कि लेखक स्वयं कभी-कभी नोटिस करता है, उदाहरण के लिए, पावेल येगोरोविच ने लेखक की बहन मारिया पावलोवना के साथ कोमलता और देखभाल के साथ व्यवहार किया। 1876 ​​​​में, व्यापार लाभहीन हो गया और चेखव परिवार मास्को चला गया। एंटन व्यायामशाला के अंत तक तगानरोग में रहे और निजी पाठों से पैसा कमाया। मास्को में पहले तीन साल बहुत कठिन थे। 1879 में, एंटोन मास्को आए और तुरंत चिकित्सा संकाय में प्रवेश किया, और एक साल बाद उनकी पहली कहानी, छद्म वैज्ञानिक लेख "ए लेटर टू ए साइंटिफिक नेबर" की पैरोडी, ड्रैगनफ्लाई पत्रिका में प्रकाशित हुई। "अलार्म क्लॉक", "स्पेक्टेटर", "शार्ड्स" जैसी पत्रिकाओं के साथ सहयोग करता है, मुख्य रूप से एक छोटी कहानी की शैली में लिखता है, हास्य और सामंतों को उनकी कलम से प्रिंट करने के लिए भेजा जाता है। विश्वविद्यालय से स्नातक होने के बाद, उन्होंने एक काउंटी डॉक्टर का अभ्यास शुरू किया, एक समय में उन्होंने अस्थायी रूप से एक अस्पताल का प्रबंधन भी किया। 1885 में, चेखव परिवार बबकिनो एस्टेट में चला गया, जिसका लेखक के काम पर सकारात्मक प्रभाव पड़ा। 1887 में, पहले मास्को में, और फिर सेंट पीटर्सबर्ग थिएटर में, "इवानोव" नाटक का मंचन किया गया, जो एक "मोटली" सफलता थी। उसके बाद, कई अखबारों ने चेखव के बारे में एक मान्यता प्राप्त और प्रतिभाशाली मास्टर के रूप में लिखा। लेखक ने उसे अकेला नहीं करने के लिए कहा, उनका मानना ​​​​था कि सबसे अच्छा विज्ञापन विनय था। चुकोवस्की ने नोट किया कि लेखक के चरित्र में मेहमानों के लिए महान आतिथ्य से वह हमेशा आश्चर्यचकित था, उसने उन सभी को स्वीकार किया जिन्हें वह जानता था और नहीं जानता था, और इस तथ्य के बावजूद कि अक्सर, एक बड़े स्वागत के अगले दिन, परिवार ने किया पैसा नहीं बचा है। अपने जीवन के अंतिम वर्षों में भी, जब बीमारी पहले ही लेखक के करीब आ चुकी थी, तब भी उसे मेहमान मिलते थे: घर में हमेशा पियानो बजता था, दोस्त और परिचित आते थे, कई हफ्तों तक रुकते थे, कई लोग एक ही सोफे पर सोते थे , किसी ने शेड में रात भी बिताई। 1892 में चेखव ने मेलिखोवो में एक संपत्ति खरीदी। घर एक भयानक स्थिति में था, लेकिन पूरा परिवार वहां चला जाता है और समय के साथ संपत्ति एक महान उपस्थिति प्राप्त कर लेती है। लेखक हमेशा न केवल जीवन का वर्णन करना चाहता था, बल्कि इसे बदलना चाहता था: मेलिखोवो गांव में, चेखव एक ज़ेमस्टोवो अस्पताल खोलता है, 25 गांवों के लिए एक काउंटी डॉक्टर के रूप में काम करता है, चेरी के पेड़ लगाने का आयोजन करता है, एक सार्वजनिक पुस्तकालय बनाने का फैसला करता है और इसके लिए यह उद्देश्य फ्रांसीसी क्लासिक्स के लगभग दो सौ खंड खरीदता है, कुल जटिलता में उनके संग्रह से लगभग 2000 पुस्तकें भेजता है और फिर अपने पूरे जीवन में वह उन पुस्तकों की सूची बनाता है जो टैगान्रोग पुस्तकालय में होनी चाहिए। यह सब लेखक की महान इच्छा, उनकी अथक ऊर्जा के कारण होता है। 1897 में वे बीमारी के कारण अस्पताल गए, 1898 में उन्होंने याल्टा में एक संपत्ति खरीदी और वहाँ चले गए। अक्टूबर 1898 में, उनके पिता की मृत्यु हो गई। अपने पिता की मृत्यु के बाद, मेलिखोवो में जीवन अब पहले जैसा नहीं रह सकता है और संपत्ति बिक्री के लिए है। 1900 में, उन्हें सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ साइंसेज के मानद शिक्षाविद के लिए चुना गया था, लेकिन दो साल बाद लेखक ने एम। गोर्की के बहिष्कार के कारण इस उपाधि को त्याग दिया। 1900 के वसंत में, मास्को थिएटर क्रीमिया पहुंचे और चेखव ने सेवस्तोपोल की यात्रा की, जहां थिएटर ने विशेष रूप से उनके लिए चाचा वान्या का मंचन किया। थोड़ी देर बाद, थिएटर याल्टा चला जाता है और लगभग पूरी थिएटर मंडली अक्सर चेखव के घर जाती है, उसी समय वह अपनी भावी पत्नी, अभिनेत्री ओ। कश्मीर निपर. लेखक की बीमारी बढ़ती है - जनवरी 1990 में वह इलाज के लिए नीस जाता है। मई में, नाइपर के साथ शादी होती है। चेखव वास्तव में अपने पीछे एक विरासत छोड़ना चाहता था, लेकिन अपनी पत्नी से लंबे समय तक अलगाव, आंशिक रूप से डॉक्टरों के कारण जो लेखक को याल्टा में रहने की सलाह देते हैं, आंशिक रूप से कला के लिए नाइपर के महान प्रेम के कारण, चेखव को इस सपने को साकार करने की अनुमति नहीं देता है चेखव। 1904 में, लेखक के अंतिम नाटक, द चेरी ऑर्चर्ड का मंचन किया गया था। 15 जुलाई को, जर्मनी के प्रसिद्ध रिसॉर्ट में, महान दैनिक लेखक की मृत्यु हो गई, एक डॉक्टर को बुलाने और एक गिलास शैंपेन पीने में कामयाब रहे।

.1 चेखव के काम की अवधि की समस्या

"लाइट एंड शैडो", "स्पुतनिक" [बायली 1977: 555]। प्रारंभिक काल में, चेखव में हास्य कहानियां प्रचलित थीं, हालांकि, समय के साथ, समस्याएं और अधिक जटिल हो जाती हैं, रोजमर्रा की जिंदगी का नाटक सामने आता है।

चेक अध्ययनों में, लेखक के काम की अवधि के मुद्दे पर अभी भी कोई सहमति नहीं है। तो, G. A. Byaly तीन चरणों को अलग करता है: प्रारंभिक, मध्य और अंतिम वर्ष [Byaly 1977: 556]। ई। पोलोत्सकाया, चेखव की कलात्मक पद्धति में परिवर्तनों का विश्लेषण करते हुए, उनके रचनात्मक पथ को दो अवधियों में विभाजित करता है: प्रारंभिक और परिपक्व [पोलोत्सकाया 2001]। कुछ कार्यों में बिल्कुल भी समयबद्धता नहीं है [काटेव 2002]। चेखव ने खुद अपने काम को बिना विडंबना के चरणों में विभाजित करने के प्रयासों का इलाज किया। एक बार एक आलोचनात्मक लेख पढ़ने के बाद, उन्होंने देखा कि अब, आलोचक के लिए धन्यवाद, वह जानता है कि वह तीसरे चरण में है।

जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, चेखव को पहली बार हास्य पत्रिकाओं में प्रकाशित किया गया था। उन्होंने जल्दी और मुख्य रूप से पैसा कमाने के लिए लिखा। निस्संदेह, उस समय उनकी प्रतिभा पूरी तरह से प्रकट नहीं हो सकी थी। प्रारम्भिक काल के काव्यों की सबसे बड़ी विशेषता निःसंदेह हास्य और विडम्बना है, जो न केवल पाठकों और प्रकाशकों की आवश्यकताओं से, बल्कि लेखक के स्वभाव से भी उत्पन्न होते हैं। बचपन से ही, वह मजाक करना पसंद करते थे, उनके चेहरों पर मज़ेदार कहानियाँ चित्रित करते थे, जिसके लिए उन्हें अपने शिक्षक से छद्म नाम एंटोनशा चेखोंटे प्राप्त हुआ था। लेकिन न केवल एक मनोरंजक शैली के लिए जनता की आवश्यकता, न केवल प्राकृतिक उल्लास ने प्रारंभिक कहानियों के विनोदी स्वर को निर्धारित किया, बल्कि चेखव के चरित्र की एक और विशेषता - भावनात्मक संयम भी निर्धारित किया। हास्य और विडंबना ने पाठक को अपनी तत्काल भावनाओं और अनुभवों को प्रकट नहीं करना संभव बना दिया।

लेखक के काम के विभिन्न चरणों में विडंबना की विशेषताओं का विश्लेषण करते हुए, ई। पोलोत्सकाया इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि प्रारंभिक चेखव की विडंबना "स्पष्ट, प्रत्यक्ष, स्पष्ट" है [पोलोत्सकाया 2001:22]। इस तरह की विडंबना एक गंभीर विमान को एक तुच्छ के साथ मिलाती है, स्वर के महत्व और विषय के महत्व के बीच एक विरोधाभास पैदा करती है, और भाषा के माध्यम से बनाई जाती है। परिपक्व अवधि की विशेषता "आंतरिक" विडंबना है, जो उपहास नहीं, बल्कि पाठक में दया और सहानुभूति पैदा करती है; कोई कह सकता है कि यह "जीवन से ही" आता है [पोलोत्सकाया 2001:18]। परिपक्व चेखव की "आंतरिक" छिपी विडंबना काम की संरचना में अंतर्निहित है और इसे पढ़ने के बाद ही प्रकट होता है, इसे एक कलात्मक पूरे के रूप में समझते हैं।

पहले से ही चेखव के शुरुआती कार्यों में, एक युवा लेखक की अंतर्दृष्टि को महसूस किया जा सकता है, "किसी भी तरह से क्षुद्र-बुर्जुआ जीवन की हानिरहित मुस्कराहट, कई विकृतियों और समाज की कुरूपता को नोटिस करने में सक्षम" [ज़ेगलोव 1975:22]। और यद्यपि उनकी युवावस्था में, गोर्की के अनुसार, "उनके (जीवन) के महान नाटक और त्रासदियों को उनके लिए सामान्य की एक मोटी परत के नीचे छिपाया गया था," 80 के दशक की कई हास्य कहानियों में, चेखव हमें बदसूरत प्रकट करने में कामयाब रहे रोजमर्रा के रिश्तों का सार। इसलिए, यह आश्चर्य की बात नहीं है कि 1886 में चेखव ने डी.वी. ग्रिगोरोविच का पत्र, जिसमें वह उत्साह से अपनी कहानियों की बात करता है। इस समीक्षा ने चेखव को सुखद रूप से प्रभावित किया, उन्होंने उत्तर दिया: "अब तक मैंने अपने साहित्यिक कार्यों को बेहद लापरवाही से, लापरवाही से किया है ... मुझे अपनी एक भी कहानी याद नहीं है जिस पर मैंने एक दिन से अधिक समय तक काम किया होगा ... " [चेखव 1983: 218]।

"समाज की कुरूपता और कुरूपता" को चित्रित करने की रेखा रचनात्मकता के परिपक्व दौर में भी जारी है। लेकिन इस छवि की अपनी विशिष्टता है, चेखव की रचनात्मक सोच की विशेषता है। शोधकर्ताओं ने ध्यान दिया कि चेखव की कहानियों में जो डरावना है वह यह नहीं है कि क्या हुआ, लेकिन यह तथ्य कि "कुछ नहीं हुआ"; जीवन भयानक है, जो बिल्कुल नहीं बदलता है, जिसमें कुछ भी नहीं होता है, जिसमें एक व्यक्ति हमेशा खुद के बराबर होता है [बयाली 1977: 551]। इसलिए, यह कोई संयोग नहीं है कि लेखक के काम में रोजमर्रा की जिंदगी की छवि एक महत्वपूर्ण स्थान रखती है। रोज़मर्रा की ज़िंदगी के ज़रिए चेखव रोज़मर्रा की ज़िंदगी की त्रासदी को दिखाता है; उनके दृष्टिकोण से, जीवन की अपरिवर्तनीयता अनिवार्य रूप से लोगों को बदल देती है: गतिहीन जीवन में, लोग धीरे-धीरे घटनाओं के बाहरी प्रवाह की शक्ति के अधीन हो जाते हैं और अपने आंतरिक - आध्यात्मिक और नैतिक - दिशानिर्देशों को खो देते हैं। "आयनिक" (1898), "गूसबेरी" (1898) की कहानियों में यह दिखाया गया है कि कैसे पात्र अंततः अपनी "आत्मा" को खो देते हैं, उनका जीवन एक अचेतन अस्तित्व में बदल जाता है।

बच्चे की विश्वदृष्टि का हर दिन अश्लीलता का विरोध किया जाता है।

"दुनिया को एक बच्चे की चेतना के प्रकाश से रोशन करते हुए, चेखव इसे बदल देता है, इसे प्यारा, हंसमुख, मजाकिया और शुद्ध बनाता है ... कभी-कभी चेखव की बच्चों की कहानियों में परिचित दुनिया अजीब, समझ से बाहर, अप्राकृतिक हो जाती है" [बयाली 1977: 568]। बच्चों के लिए वास्तविकता एक महान रहस्य है, वे अपने आस-पास की हर चीज को शुद्ध आंखों से देखते हैं। बच्चे की आंतरिक दुनिया को वास्तविकता के विपरीत दर्शाया गया है।

चेखव के काम में एक विशेष समूह उन कार्यों से बना है जिनमें पात्रों को जीवन की त्रासदी का एहसास होता है। ऐसी कहानियों में

"द लेडी विद द डॉग" (1899), "द टीचर ऑफ लिटरेचर" (1889), पात्रों को अपने आसपास की वास्तविकता की अश्लीलता महसूस होती है, वे समझते हैं कि अब सहना संभव नहीं है, लेकिन यह असंभव है और वहाँ है भागने के लिए कोई जगह नहीं। यह विषय परिपक्व काल के चेखव के काम में उठता और विकसित होता है।

"सामान्य तौर पर, उच्च अवधारणाओं और उच्च संस्कृति वाले व्यक्ति का भाग्य, एक नियम के रूप में, चेखव में दुखद स्वर में चित्रित किया जाता है" [ज़ेगलोव 1975: 387]। लेकिन साथ ही, न केवल सकारात्मक पात्रों को दुखद स्वरों के साथ चित्रित किया जाता है, बल्कि सामान्य तौर पर चेखव के अधिकांश कार्यों में, यह कुछ हास्य कहानियों में भी महसूस किया जाता है। वैसे, चेखव लोगों को सकारात्मक और नकारात्मक में विभाजित नहीं करना पसंद करते हैं, क्योंकि इस दुनिया में कोई भी व्यक्ति पूर्ण नहीं है। वह उन सभी लोगों के प्रति सहानुभूति रखता है जो समाज के दर्दनाक दबाव में पीड़ित हैं।

1990 के दशक में, रूस में एक सामान्य विचार, रूस के भविष्य के मार्ग के लिए गहन खोज की गई। उस समय, चेखव ने भी "यह पता लगाने का प्रयास किया कि लोगों में सत्य और असत्य का विचार कैसे उत्पन्न होता है, जीवन के पुनर्मूल्यांकन की पहली प्रेरणा कैसे उत्पन्न होती है, ... एक व्यक्ति ... मानसिक और आध्यात्मिक स्थिति से कैसे निकलता है। निष्क्रियता" [ज़ेगलोव 1975: 567]। इसके अलावा, चेखव के लिए अपने परिणाम की तुलना में पुनर्मूल्यांकन की प्रक्रिया को दिखाना अधिक महत्वपूर्ण है। "उसका लक्ष्य रोज़मर्रा के पर्दे से अच्छे और बुरे को पूरी तरह से उजागर करना नहीं है और एक व्यक्ति को एक और दूसरे के बीच एक अपरिहार्य विकल्प से पहले रखना है, जैसा कि एल। टॉल्स्टॉय करते हैं" [कोटलनिकोव 1987: 458]।

चेखव की कहानी में, मुख्य बात यह है कि व्यक्ति का दृष्टिकोण सत्य और असत्य, सुंदरता और कुरूपता, नैतिकता और अनैतिकता के प्रति है। यह उत्सुक है कि यह सब एक साथ मिला हुआ है, जैसा कि सामान्य जीवन में होता है। चेखव कभी भी अपने नायकों का न्यायाधीश नहीं बनता है, और यह लेखक की सैद्धांतिक स्थिति है। उदाहरण के लिए, अपने एक पत्र में उन्होंने लिखा:

"आप दो अवधारणाओं को भ्रमित कर रहे हैं: समस्या का समाधान और प्रश्न का सही सूत्रीकरण। कलाकार के लिए केवल दूसरा अनिवार्य है" [चेखव 1983:58], अर्थात्। चेखव काम में उठाए गए सवाल का ठोस जवाब देने का काम खुद को निर्धारित नहीं करता है।

जीवन के उच्चतम मूल्यों में से एक चेखव प्रकृति के लिए था। इसका प्रमाण कई पत्रों से मिलता है जिसमें उन्होंने मेलिखोवो जाने पर अपनी खुशी व्यक्त की। 1892 में, उन्होंने एल ए एविलोवा को लिखा: "... मैं इस तरह से तर्क करता हूं: जिसके पास बहुत पैसा है वह अमीर नहीं है, लेकिन जिसके पास अब शानदार परिवेश में रहने का साधन है, जो शुरुआती वसंत देता है " [चेखव 1983: 58]। इसलिए, चेखव का परिदृश्य एक महत्वपूर्ण अर्थपूर्ण कार्य करता है। प्रायः यह जीवन दर्शन की एक प्रकार की अभिव्यक्ति है।

"मानव आत्मा की गति प्रकृति में एक दूर की प्रतिध्वनि पैदा करती है, और आत्मा जितनी अधिक जीवित होती है, इच्छाशक्ति की उतनी ही मजबूत होती है, यह सिम्फोनिक प्रतिध्वनि उतनी ही तेज होती है" [ग्रोमोव 1993: 338]।

आत्मा को पुनर्जीवित करने की प्रक्रिया में, चेखव के साथ सच्चाई और सुंदरता अक्सर साथ-साथ चलती है। "द लेडी विद द डॉग" कहानी में प्रकृति शाश्वत और सुंदर दिखाई देती है। समुद्र गुसेव की आत्मा में जीवन की सुंदरता और कुरूपता के बारे में असामान्य "अस्तित्ववादी" विचार जगाता है; द फिट (1889) में, पुरुषों की बदसूरत दुनिया पर शुद्ध बर्फ गिरती है। बर्फ की छवि सुंदर प्रकृति और मानव रीति-रिवाजों की कुरूपता के बीच एक तीव्र विपरीतता पैदा करती है।

इसके अलावा, चेखव की प्रकृति पात्रों की मनोवैज्ञानिक स्थिति को दर्शा सकती है। तो, कहानी में "देशी कोने में" (1897), परिदृश्य के विवरण के माध्यम से - एक पुराना बदसूरत बगीचा, एक अंतहीन, नीरस मैदान - हम सीखते हैं कि नायिका की आत्मा में निराशा और ऊब का शासन है। चेखव में परिदृश्य की भूमिका उनके छोटे समकालीन लेखक एल एंड्रीव द्वारा बहुत सटीक रूप से देखी गई थी: चेखव का परिदृश्य "लोगों से कम मनोवैज्ञानिक नहीं है, उसके लोग बादलों से अधिक मनोवैज्ञानिक नहीं हैं ... वह अपने नायक को एक परिदृश्य के साथ चित्रित करता है, बताता है बादलों के साथ उसका अतीत, उसे बारिश के आँसुओं के साथ चित्रित करता है..." [ग्रोमोव 1993:338]।

बायली ने नोट किया कि अपनी परिपक्व अवधि में, चेखव अक्सर "खुशी के निकट" के बारे में लिखते हैं। खुशी की उम्मीद विशेष रूप से उन नायकों की विशेषता है जो जीवन की असामान्यता को महसूस करते हैं, बचने में सक्षम नहीं होते हैं। के.एस. स्टानिस्लावस्की ने उस समय के चेखव के बारे में कहा: "जैसे-जैसे माहौल गाढ़ा होता गया और चीजें क्रांति के करीब आती गईं, वह अधिक से अधिक निर्णायक हो गया," जिसका अर्थ है कि चेखव अधिक से अधिक आग्रहपूर्वक कह ​​रहा था: "अब इस तरह जीना असंभव है।" जीवन को बदलने का इरादा अधिक निश्चित हो जाता है [बयाली 1977:586]। लेकिन ऐसा कैसे करें? यह क्या होगा और कब आएगा? लेखक हमें कोई विशिष्ट उत्तर नहीं देता है।

सोन्या के लिए "अंकल वान्या" में खुशी "मृत्यु के बाद" ही संभव है। यह उसे एक लंबे नीरस काम, लोगों के बीच भारी, आत्मा-थकाऊ संबंधों से मुक्ति के रूप में प्रतीत होता है: "हम आराम करेंगे, हम आराम करेंगे ..."। कहानी "अभ्यास से एक मामला" के नायक का मानना ​​​​है कि जीवन उज्ज्वल और आनंदमय होगा, जैसे "रविवार की सुबह", और यह, शायद, पहले से ही करीब है। गुरोव ने "द लेडी विद द डॉग" में एक रास्ता खोजने के लिए एक दर्दनाक खोज में, ऐसा लगता है कि थोड़ा और "एक समाधान मिल जाएगा, और फिर एक नया, अद्भुत जीवन शुरू होगा।" लेकिन, एक नियम के रूप में, चेखव के लिए, वास्तविकता और खुशी के बीच की दूरी बहुत बड़ी है, इसलिए "भविष्य की खुशी" के साथ "निकट खुशी" की बयालोय की अवधारणा को प्रतिस्थापित करना उचित लगता है।

शायद, केवल एक - अंतिम - काम "द ब्राइड" (1903) में हम "करीबी खुशी" की संभावना पाते हैं। एक और जीवन शुरू करने के लिए नायिका नादिया एक प्रांतीय पत्नी के भाग्य से घर से भाग जाती है। कहानी का लहजा भी अब इतना दुखद नहीं रहा, इसके विपरीत, द ब्राइड के अंत में, पुराने को विदाई और नए जीवन की उम्मीद को स्पष्ट रूप से महसूस किया जा सकता है। उस सब के लिए, यह नहीं कहा जा सकता है कि चेखव जितना पुराना है, उसकी समझ में यह खुशी उतनी ही करीब है, क्योंकि

दुल्हन ही उनकी एकमात्र और आखिरी कृति है जिसमें भावी जीवन की ऐसी आशावादी और काफी निश्चित छवि है।

इस प्रकार, 1990 के दशक के लेखक के काम में, एक विचार की खोज, प्रकृति और मनुष्य के बारे में विचार, भविष्य की खुशी की भावना मुख्य उद्देश्य बन जाती है, "भले ही वे सीधे व्यक्त न हों" [बायली 1977: 572]।

प्रारंभिक कहानियों से अंतिम तक चेखव के मार्ग का पता लगाते हुए - "द ब्राइड", हम लेखक के रचनात्मक व्यक्तित्व के विकास को देखते हैं। जैसा कि ज़ेगलोव ने समय के साथ, लेखक के कार्यों में लिखा है, "मनोवैज्ञानिक विश्लेषण गहराता है, क्षुद्र-बुर्जुआ मनोविज्ञान के संबंध में आलोचना तीव्र होती है, मानव व्यक्तित्व को दबाने वाली सभी अंधेरे ताकतों के संबंध में। काव्यात्मक, गीतात्मक शुरुआत तेज हो रही है, ”जो शुरुआती कहानियों के चित्रों के साथ दृढ़ता से विपरीत है जैसे कि

"गिरगिट" (1884), "एक अधिकारी की मृत्यु" (1883)। और, अंत में, "सामान्य की त्रासदी, ... सामान्य जीवन तेज हो रहा है" [ज़ेगलोव 1975:384]।

चेखव की कविताओं के मूल सिद्धांत, जिन्हें उन्होंने बार-बार घोषित किया, वे हैं निष्पक्षता, संक्षिप्तता और सरलता। सृजन की प्रक्रिया में व्यक्ति को यथासंभव वस्तुनिष्ठ होना चाहिए। जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, अपनी युवावस्था में, चेखव ने हास्य पत्रिकाओं के लिए कहानियाँ लिखीं, और इसलिए उन्हें एक निश्चित राशि तक सीमित रखना पड़ा। वयस्कता में, संक्षिप्तता चेखव के प्रसिद्ध सूत्र में तय एक सचेत कलात्मक सिद्धांत बन गया: "ब्रेविटी प्रतिभा की बहन है" [चेखव 1983: 188]। अगर एक वाक्य जानकारी दे सकता है, तो पूरे पैराग्राफ को खर्च करने की कोई जरूरत नहीं है। वह अक्सर नौसिखिए लेखकों को काम से अनावश्यक सब कुछ हटाने की सलाह देते हैं। इसलिए, 1895 के एक पत्र में, वे लिखते हैं: "दीवार के सामने किताबों की अलमारी किताबों से भरी हुई थी।" क्यों न सिर्फ कहें: "किताबों के साथ एक किताबों की अलमारी"? [चेखव 1983:58] एक अन्य पत्र में: "एक पूरे वर्ष के लिए एक उपन्यास लिखें, फिर इसे आधे साल के लिए छोटा करें, और फिर इसे प्रिंट करें। आप बहुत कुछ नहीं करते हैं, और लेखक को नहीं लिखना चाहिए, लेकिन कागज पर कढ़ाई करनी चाहिए, ताकि काम श्रमसाध्य, धीमा हो" [चेखव 1983: 25]।

चेखव की कविताओं का एक और मौलिक सिद्धांत सादगी है। एक बार उन्होंने साहित्यिक परिदृश्य के बारे में यह कहा: प्रकृति के वर्णन में रंगीनता और अभिव्यक्ति सादगी से ही प्राप्त होती है। उन्हें एम। गोर्की की ऐसी छवियां पसंद नहीं हैं जैसे "समुद्र में सांस लेता है", "आकाश दिखता है", "स्टेप बेस", वह उन्हें अस्पष्ट, नीरस, यहां तक ​​​​कि मीठा भी मानते हैं। सादगी हमेशा दिखावा से बेहतर होती है, सूर्यास्त के बारे में क्यों न कहें: "सूरज अस्त हो गया", "अंधेरा हो गया"; मौसम के बारे में: "बारिश होने लगी", आदि। [चेखव 1983:11] आई.ए. बुनिन के संस्मरणों के अनुसार, चेखव ने एक बार एक छात्र की नोटबुक में समुद्र का ऐसा विवरण पढ़ा था: "समुद्र बड़ा था" - और प्रसन्न था" [बुनिन 1996: 188]।

साथ ही, चेखव के कार्यों में न केवल "जीवन की तरह" बल्कि विवरण के "सशर्त" रूप भी शामिल हैं [एसिन 2003:33]। पारंपरिकता वास्तविकता की नकल नहीं करती है, लेकिन कलात्मक रूप से इसे फिर से बनाती है; यह क्रिया को पारंपरिक समय या स्थान पर स्थानांतरित करने में, "रूपक या प्रतीकात्मक पात्रों, घटनाओं की शुरूआत में" [एसिन 2003:35] प्रकट होती है। उदाहरण के लिए, एक अधिकारी की मृत्यु में, एक तुच्छ कारण से हुई मृत्यु का तथ्य एक साजिश अतिशयोक्ति है और एक विडंबनापूर्ण प्रभाव पैदा करता है; द ब्लैक मॉन्क (1894) में, "ब्लैक मॉन्क" की छवि-मतिभ्रम "मेगालोमैनिया" से ग्रस्त नायक के अशांत मानस का प्रतिबिंब है।

चेखव की अनूठी रचनात्मक जीवनी ने लंबे समय से वैज्ञानिकों का ध्यान आकर्षित किया है। पहले से ही चेखव के समकालीन, और बाद में उनके शुरुआती काम के शोधकर्ताओं ने उनकी विनोदी कहानियों की रचनात्मक विचारशीलता को नोट किया। यह कहा जा सकता है कि अपने सर्वश्रेष्ठ प्रारंभिक ग्रंथों में, चेखव ने एक कलात्मक रूप से पूर्ण पाठ बनाने के लिए लघु कथाओं की विभिन्न शैलियों की विशेषताओं को जोड़ा। कहानी ने चेखव के काम में एक नई आवाज हासिल की और खुद को "बड़े" साहित्य में स्थापित किया।

2.2 "नोटबुक" - वस्तुनिष्ठ वास्तविकता का प्रतिबिंब

ए.पी. के काम में एक लघु कहानी की शैली। चेखव एक विशेष स्थान रखता है। लेखक की रचनात्मकता और इरादे को बेहतर ढंग से समझने के लिए, उसके पवित्र स्थान को उसकी रचनात्मक प्रयोगशाला में देखने की जरूरत है, अर्थात। नोटबुक्स का संदर्भ लें।

नोटबुक हमें एक व्यापक अवलोकन और समझ देते हैं कि लेखक जीवन से कैसे संबंधित है, वे किताबों के बारे में एक किताब है जो सबसे अंतरंग, व्यक्तिगत से भरी हुई है। ये याद रखने योग्य नोट्स हैं।

एक स्वतंत्र शैली के रूप में, विज्ञान द्वारा नोटबुक्स को स्वीकार नहीं किया जाता है। यह इस तथ्य के कारण सबसे अधिक संभावना है कि नोटबुक लेखकों के छापों पर आधारित होते हैं और कई मामलों में एक डायरी के समान होते हैं जो बिना किसी विशिष्ट पूर्वापेक्षा के रखी जाती है। "मौजूदा वैज्ञानिक साहित्य में, नोटबुक को आत्मकथात्मक लेखन, शुद्ध वृत्तचित्र शैलियों, अहंकार-पाठ या लेखकों के छोटे गद्य के रूप में संदर्भित किया जाता है" [एफिमोवा, 2012: 45]। अन्ना ज़ालिज़्न्याक के अनुसार, एक लेखक जो कुछ भी लिखता है वह उसकी व्यावसायिक गतिविधि का हिस्सा होता है, और इस प्रकार नोटबुक एक "बहाना" बन जाता है, एक ऐसी सामग्री जिससे एक "पाठ" बनाया जाता है [ज़ालिज़्न्याक, 2010: 25] .

नोटबुक में, कथाकार क्रॉनिकल बन जाता है, जो बताता है। यह एक कलाकार की कार्यशाला की तरह है, जहां आगंतुक प्रवेश कर सकते हैं, यह एक तरह की रचनात्मक प्रयोगशाला है, एक कार्यशाला है - कार्रवाई में कल्पनाशील सोच। नोटबुक्स पढ़ना, हम लेखक के विचार को पुनर्स्थापित कर सकते हैं, हम देख सकते हैं कि यह कैसे बदल गया, विभिन्न विकल्प, उपकथाओं, व्यंग्यवादों को कैसे सुलझाया गया, कैसे एक वाक्यांश या शब्द पूरे कथानक में बदल गया।

चेखव की नोटबुक उनके जीवन के अंतिम 14 वर्षों को कवर करती है। चेखव के अकादमिक एकत्रित कार्यों को तीस खंडों में रखा गया है, लेकिन केवल 17 वां खंड लेखक की रचनात्मक कार्यशाला को समर्पित है। इस खंड में नोटबुक, पत्र, डायरी प्रविष्टियां, पांडुलिपियों के पीछे नोट्स और अलग-अलग शीट पर प्रविष्टियां शामिल हैं।

बचे हुए नोटबुक्स को 1891 से 1904 तक बनाए रखा गया है। ए.बी. डर्मन का मानना ​​है कि "यह अधिक संभावना है कि चेखव ने 1891 से पश्चिमी यूरोप की अपनी पहली यात्रा के समय से नोटबुक का उपयोग करना शुरू किया, तब तक वह स्मृति पर निर्भर था।" यह सुनिश्चित करना असंभव है कि चेखव ने पहले नोटों में प्रवेश किया था या नहीं। कुछ शोधकर्ताओं का तर्क है कि चेखव ने केवल 1891 से नोटबुक रखना शुरू किया, जबकि अन्य जोर देकर कहते हैं कि चेखव ने पहले नोटबुक की ओर रुख किया था। यहां आप कलाकार के.ए. के संस्मरणों का उल्लेख कर सकते हैं। कोरोविन, जिन्होंने उल्लेख किया है कि लेखक ने 1883 के वसंत में सोकोलनिकी की अपनी यात्रा के दौरान एक छोटी सी किताब का इस्तेमाल किया था। और गिलारोव्स्की के संस्मरणों के लिए, जिन्होंने कहा कि उन्होंने अक्सर एंटोन पावलोविच को कुछ लिखते हुए देखा और लेखक ने सभी को ऐसा करने की सलाह दी। अधूरे काम को नष्ट करने के लिए चेखव के विशेष प्रेम को याद करते हुए, नोटबुक ही एकमात्र अवलोकन है जो हमें लेखक के विचार की ट्रेन को समझने की अनुमति देता है।

अपनी पहली पुस्तक में, शोधकर्ताओं ने इसे "रचनात्मक" कहा, लेखक ने चुटकुले, व्यंग्यवाद, सूत्र, अवलोकन - सब कुछ लाया जो भविष्य के कार्यों के लिए उपयोगी हो सकता है। इस पुस्तक में लेखक के जीवन के सभी अंतिम 14 वर्ष शामिल हैं। एंटोन पावलोविच ने इटली जाने से पहले मार्च 1891 में इस पुस्तक को लिखना शुरू किया था। मेरेज़कोवस्की कहते हैं:

"इटली की यात्रा के दौरान, चेखव के साथियों ने उत्साहपूर्वक पुरानी इमारतों की प्रशंसा की, संग्रहालयों में गायब हो गए, और चेखव trifles में लगे हुए थे, जैसा कि उनके साथियों को लग रहा था, पूरी तरह से उत्सुक। उनका ध्यान एक विशेष गंजे सिर के साथ एक गाइड द्वारा आकर्षित किया गया था, सेंट पीटर्सबर्ग में एक वायलेट सेल्सवुमन की आवाज। एक घंटे के लिए नाई की दुकान पर अपनी दाढ़ी काटने वाले सज्जन मार्क, इतालवी स्टेशनों पर लगातार कॉल करते हैं। हालांकि, लेखक ने अपनी नोटबुक को एक अभयारण्य के रूप में नहीं माना - लगभग पहले पृष्ठों से, व्यापार रिकॉर्ड और नकद निपटान पुस्तक में दिखाई देते हैं।

दूसरी नोटबुक 1892 से 1897 तक की अवधि को कवर करती है। तीसरी पुस्तक (1897-1904) की तरह, व्यावसायिक रिकॉर्ड के लिए अधिक बनाई गई थी, हालांकि, यहां, रोज़मर्रा के रिकॉर्ड रचनात्मक अंकों के साथ सह-अस्तित्व में हैं।

चौथी पुस्तक नवीनतम प्रकाशित हुई, जिसमें लेखक ने उन सभी सामग्रियों का चयन किया जो अवास्तविक थीं। यह भविष्य के कार्यों की सूची जैसा कुछ है।

चेखव के पास एक पता पुस्तिका, रोगियों के लिए नुस्खे वाली एक किताब भी है; "गार्डन" नामक एक पुस्तक, जहां याल्टा गार्डन के लिए पौधों के नाम दर्ज किए गए थे; बिजनेस बुक, बिजनेस बुक

मौद्रिक बस्तियों के नोट्स के साथ "गार्जियन"। उन्होंने ग्रंथ सूची सूची भी संकलित की - टैगान्रोग के शहर पुस्तकालय में किताबें भेजने के लिए; डायरी प्रविष्टियां भी हैं।

नोटबुक्स की इतनी बहुतायत के संबंध में, एक वाजिब सवाल उठ सकता है - किताबों में रचनात्मक नोट्स ने व्यवसायियों के साथ हस्तक्षेप क्यों किया? यह माना जाता है कि अलग-अलग समय पर चेखव लगातार 1,2 और 3 किताबें अपने साथ रखता था, और उसने अन्य सभी किताबें (बागवानी, चिकित्सा) घर पर रखीं और जब वह ध्यान से घर आया और यहां तक ​​कि लिखावट में भी उसने गैर-रचनात्मक नोटों को स्थानांतरित कर दिया स्थानों के लिए किताबें। यह पुस्तक 2 और 3 में रचनात्मक प्रविष्टियों के साथ भी होता है। उदाहरण के लिए, मई 1901 में, चेखव ने तीसरी पुस्तक में लिखा:

"सज्जन के पास मेंटन के पास एक विला है, जिसे उसने तुला प्रांत में संपत्ति की बिक्री से प्राप्त आय के साथ खरीदा था। मैंने देखा कि कैसे वह खार्कोव में था, जहां वह व्यापार पर आया था, इस विला को ताश के पत्तों में खो दिया, फिर रेलवे में सेवा की, फिर मर गया।

तीसरी पुस्तक से, चेखव ने नोट को पहले स्थान पर स्थानांतरित कर दिया, लेकिन चूंकि इस प्रविष्टि को उनके काम में महसूस नहीं किया गया था, चेखव ने इसे चौथी पुस्तक में कॉपी किया।

चेखव जीवन को एक कलाकार की तरह देखता है - अध्ययन और सहसंबंध। घटनाओं की धारणा को विश्वदृष्टि और मानस की ख़ासियत की विशेषता है - रिकॉर्ड किसी व्यक्ति या घटना को देखना संभव बनाता है जैसा कि लेखक ने उन्हें देखा था। महत्वपूर्ण सामग्री का अध्ययन व्यक्ति के साथ शुरू होता है - एक यादृच्छिक प्रतिकृति के साथ, भाषण या व्यवहार की विशेषता के साथ। दुनिया की वास्तविकताओं का केंद्र है, कोई विशेष मामला, कोई भी छोटी-छोटी बात। उनकी मुख्य आवश्यकता सादगी की आवश्यकता थी, कि मामला स्वाभाविक हो, और आविष्कार न हो, ताकि जो लिखा गया है वह वास्तव में हो सके। अपने नोट्स में, लेखक आधुनिक जीवन के बारे में बात करता है, जो एक मृत अंत तक पहुंच गया है और इसका सही अर्थ खो गया है, लेकिन इसके बावजूद, वह जीवन के मूल्य के बारे में, इसकी संभावनाओं के बारे में भी बोलता है:

"एक व्यक्ति को केवल 3 अर्श की आवश्यकता होती है। धरती।

एक व्यक्ति नहीं, बल्कि एक लाश। मनुष्य को पूरी दुनिया की जरूरत है।" वह एक व्यक्ति के सिर्फ एक व्यक्ति होने की आवश्यकता के बारे में लिखता है:

"यदि आप एक आशावादी बनना चाहते हैं और जीवन को समझना चाहते हैं, तो वे जो कहते हैं और लिखते हैं उस पर विश्वास करना बंद कर दें, लेकिन अपने लिए देखें और उसमें तल्लीन करें।"

नोटबुक में जीवन के विभिन्न क्षेत्रों से कई संभावित भूखंड होते हैं: उन्होंने सखालिन पर और रूस के केंद्र में, सार्वजनिक और व्यक्तिगत जीवन, बुद्धिजीवियों के जीवन और किसानों और श्रमिकों के जीवन के बारे में नोट्स बनाए। "लेखक ने आंख, कान और मस्तिष्क द्वारा बनाए गए इन नोटों को लिया, और उन्हें एक छोटी कहानी की सीमा तक प्रकट किया, जिसमें, हालांकि, प्रदर्शनी, विषय की सेटिंग, इसके विकास और ताल को स्पष्ट रूप से इंगित किया गया है," नोट्स क्रिज़िज़ानोव्स्की, हास्य के मूलरूप के लिए नोटबुक का जिक्र करते हुए, चेखव की शैलियों के प्रतिमान को प्रदर्शित करता है: नोटबुक - हास्य - लघु कथाएँ - उपन्यास। शैली के साथ, नायक बढ़ता है, और हँसी मुस्कान में बदल जाती है।

पेपरनी जेड.एस. लिखा है कि चेखव की नोटबुक जमी नहीं थी, बल्कि जीवित थी। लगातार गति में हैं [पेपर्नी, 1976: 210]। और यह सच है, नोटबुक लेखक की रचनात्मकता की प्रयोगशाला हैं - नोट्स की लगातार समीक्षा, सुधार, सुधार और पुनर्लेखन किया जाता है। चेखव ने अपनी किताबों में जीवन पर अपनी टिप्पणियों और प्रतिबिंबों को दर्ज किया, किसी विशेष मामले में। उनकी मदद से आप देख सकते हैं कि लेखक की सोच कैसे बदल गई है।

2.3 ए.पी. द्वारा लघु कथाओं की शैली विशिष्टता। चेखव (शुरुआती कहानियों के उदाहरण पर: "डैडी", "थिक एंड थिन", "गिरगिट", "वोलोडा", "एराडने")

एंटोन पावलोविच एक नए प्रकार के साहित्य के निर्माता बन गए - एक छोटी कहानी जो वैचारिक और कलात्मक सामग्री, एक कहानी और एक उपन्यास की गहराई और पूर्णता के संदर्भ में अवशोषित होती है। इसमें, लेखक को न केवल विवरणों को नोटिस करने की उनकी क्षमता से, बल्कि मॉस्को ऑब्जर्वर में उनके काम से भी मदद मिली - महीने में दो बार एंटोन पावलोविच को सौ से अधिक पंक्तियों के नोट्स लिखने के लिए बाध्य किया गया था। विषय विविध:

1.मॉस्को का जीवन और रीति-रिवाज - चेखव अंतिम संस्कार के जुलूसों के ब्यूरो, उनके अहंकार, अशिष्टता और लालच का वर्णन करता है, साथ ही सूटर्स की मौसमी मांग, प्रकृति की योनि, खराब प्रावधानों के साथ विषाक्तता के मामलों, जिज्ञासु, अश्लील संकेतों का भी वर्णन करता है:

“अपने घर में किसी मरे हुए व्यक्ति को देखना स्वयं मरने से आसान है। मॉस्को में, यह दूसरा तरीका है: अपने घर में एक मृत व्यक्ति को देखने की तुलना में खुद को मरना आसान है";

“विवेक में बोलते हुए, आत्महत्या करने वालों को विचलित नहीं होना चाहिए और टूटना चाहिए। जहां विवाह नहीं होते, वहां विज्ञान कहता है, वहां जनसंख्या नहीं होती। यह याद रखना चाहिए। हमने अभी तक साइबेरिया में निवास नहीं किया है";

2.थिएटर, कला और मनोरंजन - इसमें उत्कृष्ट प्रदर्शनों पर रिपोर्ट, व्यक्तिगत थिएटर और अभिनेताओं की विशेषताएं, थिएटर जीवन के बारे में नोट्स शामिल हैं:

"हमारे पुश्किन थिएटर का अंत आ गया है ... और क्या अंत है! इसे कुछ सेंट पीटर्सबर्ग फ्रांसीसी लोगों के लिए एक कैफे-मंत्र के रूप में किराए पर लिया गया था।

3.अदालत का विषय - इसमें जिज्ञासु और सनसनीखेज मामले शामिल हैं, उदाहरण के लिए, "पुलिस अधिकारी को दिखाई गई मूर्ति की प्रक्रिया" या सेंट पीटर्सबर्ग पत्रिका के एक कर्मचारी के बारे में अदालती मामला जिसने एक भिक्षु से बिल उधार लिया और मना कर दिया वापस दो क्योंकि भिक्षुओं को बिल लेने और देने का अधिकार नहीं है।

4.साहित्य का विषय - यहाँ चेखव समीक्षकों के साथ साहित्यिक चोरी या लेखकों की मुट्ठी के मामलों के बारे में लिखते हैं।

चेखव के सामंतों और हास्य कहानियों का विषय व्यापक है - पहले से ही अपने पहले उपक्रमों, लघु उपाख्यानों और हास्य-व्यंग्यों से, उन्होंने हास्य स्थितियों को समृद्ध करने की कोशिश की, मनोवैज्ञानिक रूप से पात्रों को प्रकट किया। लेखक के पत्राचार से ज्ञात होता है कि उन्होंने 1880 तक रचनाएँ प्रकाशित कीं (कहानियाँ

"फादरलेसनेस", "एक पत्थर पर एक स्किथ मिला", "यह कुछ भी नहीं था कि चिकन ने गाया"), लेकिन कहानियों को संरक्षित नहीं किया गया था और इसलिए उलटी गिनती ड्रैगनफ्लाई पत्रिका से है, जहां छद्म नाम "यंग एल्डर" के तहत ”, छद्म वैज्ञानिक लेख पर एक पैरोडी “एक विद्वान पड़ोसी को पत्र” छपा था।

हालांकि वी.आई. कुलेशोव और ध्यान दें कि ए.पी. चेखव गंभीर को एक छोटे रूप में प्रकट करने में उच्च व्यावसायिकता प्राप्त करने में कामयाब रहे, यह ध्यान देने योग्य है कि पहले चेखव को अपने रास्ते में गंभीर कठिनाइयों का सामना करना पड़ा - वे एंटोन पावलोविच को पढ़ने से डरते थे, या बल्कि पढ़ने के लिए "शर्मिंदा" भी थे संक्षिप्तता, क्योंकि एक रात या कई शाम तक काम पढ़ा नहीं जा सका। एक नया समय आ गया है - "कुछ शब्दों में वाक्यांशों" का समय, जैसा कि मायाकोवस्की ने लिखा था। यह चेखव का नवाचार है।

जैसा कि ए.बी. एसिन, "एक जटिल और बदलती दुनिया में स्थिर संदर्भ बिंदुओं को खोजने के लिए एक आधुनिक व्यक्ति की आवश्यकता" [एसिन, 2003: 38]। एंटोन पावलोविच जीवन को एक कलाकार की तरह देखते हैं। यह उनका लक्ष्य था - जीवन को "जो है" और जीवन को "जो होना चाहिए" को परिभाषित करना।

उनके मुख्य सिद्धांतों में से एक पूरे रूसी जीवन का अध्ययन करने की आवश्यकता थी, न कि इसके व्यक्तिगत संकीर्ण क्षेत्रों का। केंद्र दुनिया की वास्तविकताएं हैं, कोई विशेष मामला, कोई भी ध्यान देने योग्य छोटी बात, लेकिन यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि सभी कहानियों और सामंतों में लेखक के पास सामाजिक-राजनीतिक विषय नहीं है, एकमात्र अपवाद है "एक अधिकारी की मृत्यु" ".

चेखव किसी भी दल, विचारधारा से जुड़े नहीं थे, उनका मानना ​​था कि कोई भी तानाशाही आपराधिक है। उन्हें मार्क्सवादी सिद्धांत में कोई दिलचस्पी नहीं थी, उन्होंने श्रमिक आंदोलन नहीं देखा, वे किसान समुदाय के बारे में विडंबनापूर्ण थे। उनकी सभी कहानियाँ - मज़ेदार और कड़वी - सच हैं।

अनजाने में, कहानी बनाते समय, आप सबसे पहले इसकी रूपरेखा के बारे में चिंता करते हैं: नायकों और अर्ध-नायकों के द्रव्यमान से आप केवल एक व्यक्ति - एक पत्नी या पति लेते हैं - आप इस चेहरे को पृष्ठभूमि पर रखते हैं और केवल इसे खींचते हैं, आप जोर देते हैं यह, और आप बाकी को पृष्ठभूमि के चारों ओर एक छोटे से एक सिक्के की तरह बिखेरते हैं; यह स्वर्ग की तिजोरी जैसा कुछ निकलता है: एक बड़ा चाँद और उसके चारों ओर छोटे सितारों का एक समूह। दूसरी ओर, चंद्रमा विफल हो जाता है, क्योंकि इसे केवल तभी समझा जा सकता है जब अन्य सितारों को भी समझा जाए, और तारे समाप्त न हों। और जो सामने आता है वह साहित्य नहीं है, बल्कि तृष्का के दुपट्टे को सिलने जैसा कुछ है। क्या करें? मैं नहीं जानता और मैं नहीं जानता। मैं उपचार के समय पर भरोसा करूंगा।"

मैक्सिम गोर्की ने कहा कि चेखव यथार्थवाद को मारता है - आध्यात्मिक अर्थ के लिए ऊंचा। व्लादिमीर डैनचेंको ने उल्लेख किया कि चेखव के यथार्थवाद को एक प्रतीक के बिंदु तक सम्मानित किया गया था, जबकि ग्रिगोरी बायली ने सबसे सरल मामले का यथार्थवाद कहा था [बायली, 1981: 130]। हमारी राय में, एंटोन पावलोविच का यथार्थवाद वास्तविक जीवन की सर्वोत्कृष्टता है। उनकी रचनाओं की पच्चीकारी में, 19वीं सदी के अंत में - 20वीं सदी की शुरुआत में समाज के सभी वर्गों का प्रतिनिधित्व किया जाता है, उनकी कहानियों ने घरेलू हास्य को बदल दिया और दर्जनों अन्य लेखकों ने उनके मार्ग का अनुसरण किया।

"जब मैं लिखता हूं, तो मैं पूरी तरह से पाठक पर भरोसा करता हूं, यह विश्वास करते हुए कि वह खुद कहानी में गायब व्यक्तिपरक तत्वों को जोड़ देगा।" चेखव ने समकालीन पाठक को सुस्त और भावहीन के रूप में चित्रित किया, इसलिए उन्होंने पाठक को सभी साहित्यिक संघों को देखने के लिए, सभी को स्वयं बनाना सिखाया। हर वाक्य, हर मुहावरा, और इससे भी ज्यादा लेखक का हर शब्द अपनी जगह पर है। चेखव को लघुकथा का मास्टर कहा जाता है, उनकी कहानियाँ "एक गौरैया की नाक से छोटी हैं।" पैरोडी, कहानी-स्केच, लघु, स्केच, निबंध, किस्सा, हास्य, स्केच, और अंत में "छोटी बात" और "मच्छर और मक्खियाँ" " - चेखव द्वारा स्वयं का आविष्कार किया गया शैलियों। लेखक ने बार-बार दोहराया कि उसने उपन्यासों और निंदाओं को छोड़कर सब कुछ करने की कोशिश की थी।

एंटोन पावलोविच के गद्य में लगभग 500 कहानियाँ और उपन्यास और 8000 से अधिक पात्र हैं। एक भी चरित्र दोहराया नहीं जाता है, एक भी चरित्र की पैरोडी नहीं की जाती है। यह हमेशा अलग होता है, बिना दोहराव के। केवल संक्षिप्तता अपरिवर्तित रहती है। यहां तक ​​​​कि संकुचित रूप में उनके कार्यों के शीर्षक में सामग्री ("गिरगिट" - बेईमानी, "एक अधिकारी की मृत्यु" - जोर देती है कि एक अधिकारी, एक व्यक्ति नहीं)।

इस तथ्य के बावजूद कि लेखक सशर्त रूपों का उपयोग करता है: अतिशयोक्ति, अतिशयोक्ति - वे प्रशंसनीयता की छाप का उल्लंघन नहीं करते हैं, बल्कि वास्तविक मानवीय भावनाओं और रिश्तों की समझ को बढ़ाते हैं।

लेखक ने पहली बार एक साधारण व्यक्ति का चित्रण किया है। चेखव ने युवा लेखकों से बार-बार कहा कि कहानी लिखने के बाद, शुरुआत और अंत को इससे बाहर निकालना आवश्यक है, क्योंकि यह वहाँ है कि उपन्यासकार सबसे अधिक झूठ बोलते हैं। एक बार, एक युवा लेखक ने लेखक से सलाह मांगी और चेखव ने उससे कहा कि आप उस वर्ग के लोगों का वर्णन करें जिसे आप अच्छी तरह से जानते हैं, लेकिन युवा लेखक नाराज था और शिकायत की कि श्रमिकों का वर्णन करना दिलचस्प नहीं था, इसमें कोई दिलचस्पी नहीं थी, आप राजकुमारियों, लेकिन राजकुमारों का वर्णन करने की आवश्यकता है। युवा लेखक के पास कुछ भी नहीं बचा और एंटोन पावलोविच ने उससे फिर कभी नहीं सुना।

1899 में, चेखव ने गोर्की को संज्ञा और क्रिया की परिभाषाओं को पार करने की सलाह दी: "यह स्पष्ट है जब मैं लिखता हूं" एक आदमी घास पर बैठा था। इसके विपरीत, अगर मैं लिखूं तो यह दिमाग के लिए समझ से बाहर और कठिन है:

"लाल दाढ़ी वाला एक लंबा, संकीर्ण छाती वाला, मध्यम आकार का आदमी हरी घास पर बैठ गया, जो पहले से ही पैदल चलने वालों द्वारा रौंदा गया था, चुपचाप, डरपोक और भयभीत होकर चारों ओर देख रहा था।" यह तुरंत मस्तिष्क में फिट नहीं होता है, और कल्पना तुरंत एक सेकंड में फिट होनी चाहिए। शायद इसीलिए हम क्लासिक्स में इतना विश्वास करते हैं।

चेखव सदियों के मोड़ पर, समय के मोड़ पर रहते थे। अपनी छोटी स्केच कहानियों में, उन्होंने एक महत्वपूर्ण और प्रभावशाली विरासत छोड़ी जो इस समय के पूरे जीवन को दिखाती और उजागर करती है। चेखव की कहानियों का नायक सामान्य, दैनिक चिंताओं के साथ एक साधारण निवासी बन जाता है, और कथानक एक आंतरिक संघर्ष है। हास्य के साथ अपनी गतिविधि शुरू करते हुए, चेखव ने उनमें कुछ और डाला, उन्होंने परोपकारी अश्लीलता, "खोज" को उजागर किया। सत्य और वस्तुनिष्ठता इसके मुख्य सिद्धांत थे।

इसलिए, उदाहरण के लिए, "आंवला" में निकोलाई इवानोविच के जुनून का वर्णन किया गया है। अपना सारा जीवन वह इस विचार के लिए जिया और यहां तक ​​​​कि नायक से केवल लाभ के लिए शादी की, लेकिन जब वह अपने लक्ष्य तक पहुंचा, तो यह पता चला कि जीने के लिए और कुछ नहीं था, और उसने "बूढ़ा, वजन बढ़ाया" , पिलपिला।" हालांकि, इसके साथ ही, कोई न केवल एक जुनून देख सकता है, बल्कि अपने लक्ष्य के लिए, अपने विचार के लिए एक महान इच्छा भी देख सकता है। भावनाओं के साथ मिश्रित वृत्ति।

टॉल्स्टॉय, दोस्तोवस्की और साल्टीकोव-शेड्रिन के विपरीत, लेखक ने खुद को आरोप लगाने वाले या नैतिकतावादी के रूप में कार्य करने का हकदार नहीं माना। चेखव में सीधी विशेषताओं को पूरा करना असंभव है। एल.एन. टॉल्स्टॉय ने चेखव की शैली की तुलना प्रभाववादियों से की - जैसे कि वह अंधाधुंध रूप से पेंट लहरा रहा हो, लेकिन यह संपूर्ण हो जाता है। इस तरह के विवरण लेखक की कलात्मक कार्यशाला में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं - दुनिया को उसकी संपूर्णता में, उसकी सभी विविधता में प्रस्तुत किया जाता है। कार्रवाई विवरण की पृष्ठभूमि के खिलाफ सामने आती है - गंध, ध्वनि, रंग - यह सब पात्रों के साथ, उनके quests, सपनों के साथ तुलना की जाती है।

चेखव एक नैतिक, विचारशील, अभिन्न, बहुआयामी, खोजी, विकसित व्यक्ति का आदर्श मानते थे। और उन्होंने दिखाया कि व्यक्ति इस आदर्श से कितनी दूर है।

चेखव एक ऐसे समाज में शिष्टाचार की कॉमेडी दिखाता है जहां एक व्यक्ति पूरी तरह से बुत का गुलाम होता है: पूंजी, पद, पद। चेखव ने कलात्मक स्थान के संगठन में अपने लेखक की स्थिति को मूर्त रूप दिया। पाठकों के सामने जीवन की एक तस्वीर है जहाँ गुलामी और निरंकुशता के बीच की रेखा खींचना मुश्किल है, जहाँ दोस्ती, प्यार, पारिवारिक संबंध नहीं हैं, वहाँ केवल रिश्ते हैं जो पदानुक्रम के अनुरूप हैं। लेखक हमारे सामने एक शिक्षक के रूप में नहीं, बल्कि एक शिल्पकार के रूप में, एक कार्यकर्ता के रूप में प्रकट होता है, जो अपने काम को अच्छी तरह से जानता है, वह रोजमर्रा की जिंदगी का लेखक बन जाता है, जीवन का गवाह बन जाता है, वह हमें सोचना, छोटी-छोटी बातों पर ध्यान देना सिखाता है। सरल वाक्यों को वरीयता दी जाती है। व्यापक तर्क की जगह, कई प्रविष्टियाँ सूत्र के रूप में प्रस्तुत की जाती हैं। घटनाओं की धारणा को विश्वदृष्टि और मानस की विशेषताओं की विशेषता है - कहानियां किसी व्यक्ति या घटना को देखना संभव बनाती हैं जैसा कि लेखक ने उन्हें देखा - निष्पक्ष रूप से।

चेखव की लघु कहानी शैली की विशेषताओं को दिखाने के लिए, इस तरह की कहानियों का उल्लेख किया जा सकता है: "डैडी", "थिक एंड थिन", "गिरगिट", "वोलोडा", "एरियाडने"।

पहली कहानियों में से एक कहानी "डैडी" है, जो 1880 में "ड्रैगनफ्लाई" पत्रिका में प्रकाशित हुई थी। चेखव एक शिक्षक की छवि दिखाता है - कमजोर-इच्छाशक्ति, कमजोर-इच्छाशक्ति, सिद्धांतहीन। शिक्षक जानता है कि लड़का पढ़ाई नहीं कर रहा है और उसके बहुत सारे खराब ग्रेड हैं, लेकिन फिर भी वह इस शर्त पर ग्रेड बदलने के लिए सहमत है कि अन्य शिक्षक भी ग्रेड बदलते हैं। शिक्षक सोचता है कि यह एक शानदार समाधान है। चेखव की कहानियों में शिक्षा का विषय इस प्रकार प्रकट होता है। लेखक विरोधाभास पर ध्यान केंद्रित करता है - शिक्षा का ज्ञान और मामलों की वास्तविक स्थिति।

शिक्षक की भूमिका और उसके अवतार के बीच विरोधाभास। इस विषय के साथ उदासीनता का क्रॉस-कटिंग विषय आता है। एंटोन पावलोविच इस तथ्य से संतुष्ट नहीं थे कि स्कूल ने भय, शत्रुता, फूट, उदासीनता को जन्म दिया।

कहानी "थिक एंड थिन" 1883 में लिखी गई थी, जो हास्य पत्रिका "शर्ड्स" में प्रकाशित हुई थी। हस्ताक्षर किए "ए. चेखोंटे"। कहानी केवल एक मुद्रित पृष्ठ है। इतनी कम मात्रा में क्या कहा जा सकता है? नहीं ऐसा नहीं है। एक पृष्ठ पर क्या कहा जा सकता है ताकि यह एक छाप छोड़े और न केवल समकालीन, बल्कि आने वाली पीढ़ी भी इसमें लौट आए? इसे कैसे लागू करें?

"दो दोस्त निकोलेव रेलवे स्टेशन पर मिले: एक मोटा है, दूसरा पतला है" -यह कहानी की शुरुआत है। पहला वाक्य, जो पहले से ही बहुत कुछ कहता है।

कहानी बिना किसी अनावश्यक बोल के तुरंत एक्शन से शुरू होती है। और यह वाक्य वह सब कुछ कहता है जिसे बताया जा सकता है: स्थान, स्थिति, पात्र। इस कहानी में, हमें नायकों की उपस्थिति का विवरण नहीं मिलेगा, हालांकि, हम नायकों के चित्रों, उनके चरित्र को बहुत अच्छी तरह से पहचानते हैं। इसलिए, उदाहरण के लिए, टॉल्स्टॉय एक काफी धनी नागरिक हैं, महत्वपूर्ण और जीवन से संतुष्ट हैं।

“मोटे आदमी ने अभी-अभी स्टेशन पर भोजन किया था, और उसके होंठ, तेल से ढके हुए, पके चेरी की तरह चमक रहे थे। उसे शेरी और संतरे के फूल की महक आ रही थी।

चौथा वाक्य हमें एक और मुख्य पात्र से परिचित कराता है - पतला। घटनाएं बहुत जल्दी और वृद्धिशील रूप से सामने आती हैं। हम पहले से ही न केवल पात्रों के चरित्र के बारे में जानते हैं, बल्कि उनके जीवन के बारे में भी जानते हैं, हालांकि यह कहानी का केवल छठा वाक्य है। तो हमें पता चलता है कि थिन की एक पत्नी और एक बच्चा है, कि वे बहुत अमीर नहीं हैं - वे अपना सामान खुद ढोते हैं, उनके पास कुली के लिए भी पैसे नहीं हैं।

"उसके पीछे, एक लंबी ठुड्डी वाली एक पतली महिला ने बाहर झाँका - उसकी पत्नी, और एक संकीर्ण आँख वाला एक लंबा स्कूली छात्र - उसका बेटा।"लघु कथा गद्य लेखक कथा

कहानी का आगे का वर्णन संवाद के रूप में बनाया गया है। ऐसा लगता है कि यहां पात्रों की बातचीत पर ध्यान देना जरूरी है, लेकिन यह पाठ के कलात्मक निर्माण पर ध्यान देने योग्य है। तो, टॉल्स्टॉय को संदर्भित करने वाले वाक्य छोटे हैं, कई छोटे प्रत्यय हैं, भाषण ही बोलचाल है; पतले को संदर्भित करने वाले वाक्य सरल हैं, किसी भी चीज़ से भरे हुए नहीं हैं, कोई विशेषण नहीं हैं, क्रियाओं का लगातार उपयोग, ये ज्यादातर छोटे विस्मयादिबोधक वाक्य हैं। जब क्रिया को बेतुकेपन के बिंदु पर लाया जाता है, तो खण्डन चरमोत्कर्ष के साथ लगभग एक साथ आता है। एक घातक वाक्यांश कहा जाता है जो सब कुछ अपनी जगह पर रखता है। टॉल्स्टॉय का कहना है कि वह "रहस्य के रैंक तक पहुंच गया" और यह वह वाक्यांश है जो मैत्रीपूर्ण वातावरण को बदलता है, संबंधों के वेक्टर को बदलता है। पतला अब अपने दोस्त को नहीं बुला सकता, क्योंकि उसने उसे कुछ सेकंड पहले ही फोन किया था, अब वह सिर्फ एक दोस्त नहीं है, बल्कि "महामहिम" है। और यह इतना ध्यान देने योग्य, इतना आकर्षक है कि "प्रिवी काउंसलर ने उल्टी कर दी।"

इस कहानी का दुखद अर्थ यह है कि थिन अपनी मुलाकात के पहले भाग को एक निंदनीय गलतफहमी और बैठक के अंत को मानवीय दृष्टिकोण से अप्राकृतिक, सामान्य और स्वाभाविक मानते हैं।

यह कहानी रोचक, महत्वपूर्ण, तीक्ष्ण, सामयिक है। यह इस तरह से न केवल विषय के कारण निकलता है (दुर्व्यवहार, दासता, चाटुकारिता को उजागर करना उपहास किया जाता है), बल्कि निर्माण के कारण भी। प्रत्येक प्रस्ताव का सत्यापन किया जाता है और सख्ती से अपनी जगह पर होता है। यहां सब कुछ एक भूमिका निभाता है: वाक्यों का निर्माण, नायकों की छवि का चित्रण, विवरण, उपनाम - यह सब एक साथ हमें पूरी दुनिया की एक तस्वीर दिखाता है। पाठ अपने लिए काम करता है। लेखक की स्थिति छिपी हुई है, उच्चारण नहीं।

"चेखव के लिए सब कुछ समान है - एक आदमी क्या है, उसकी छाया क्या है, घंटी क्या है, आत्महत्या क्या है ... उन्होंने एक आदमी का गला घोंट दिया, वे शैंपेन पीते हैं," एन.के. चेखव के लेखक की स्थिति के बारे में मिखाइलोव्स्की [मिखाइलोव्स्की, 1900: 122]। लेकिन तथ्य यह है कि चेखव रोजमर्रा की जिंदगी के लेखक हैं और रुचि की यह कमी केवल एक भ्रम है। एंटोन पावलोविच केवल इस बारे में लिखते हैं कि वास्तव में क्या हो सकता है, वे निष्पक्ष रूप से लिखते हैं और इस वजह से मजबूत और प्रभावशाली हैं। वह एक न्यायाधीश नहीं है, वह एक निष्पक्ष और वस्तुनिष्ठ गवाह है, और पाठक सब कुछ व्यक्तिपरक जोड़ता है। पात्रों को अनावश्यक प्रस्तावना के बिना, कार्रवाई में ही प्रकट किया जाता है। शायद इसीलिए एस.एन. बुल्गाकोव चेखव की विश्वदृष्टि को परिभाषित करने के लिए एक लैटिन शब्द के साथ आता है - आशावाद - बुराई के खिलाफ सक्रिय लड़ाई का आह्वान, और अच्छाई की आने वाली जीत में दृढ़ विश्वास [बुल्गाकोव, 1991]।

कहानी "गिरगिट" 1884 में लिखी गई थी, जो हास्य पत्रिका "शर्ड्स" में प्रकाशित हुई थी। हस्ताक्षर किए "ए. चेखोंटे"। जैसे कहानी "थिक एंड थिन" छोटी, संक्षिप्त और क्षमतापूर्ण है। वास्तविक घटनाओं पर आधारित लिखा है। कहानी आम, आम लोगों को दिखाती है। शीर्षक बोल रहा है। यह गिरगिटवाद के विचार पर आधारित है, जो एक लाक्षणिक अर्थ में प्रकट होता है। वे। जैसे छिपकली जो अपना रंग बदलती है, वह व्यक्ति जो परिस्थिति के अनुसार अपने विचार बदलता है। ओचुमेलोव, साथ ही ख्रीकिन और भीड़ इतनी जल्दी बदल जाती है कि पाठक शायद ही विचार की ट्रेन के साथ रह सके। ओचुमेलोव के परिवर्तनों का सार दास से निरंकुश और इसके विपरीत है। कोई सकारात्मक नायक नहीं है, लेखक की स्थिति छिपी हुई है। अनुकूलन का उपहास किया जाता है, न्याय करने की इच्छा कानून के अनुसार नहीं, बल्कि पद के अनुसार होती है। द्वैत का प्रतीक। लेखक के लिए राय की सापेक्षता, उसके संबंध और स्थिति पर निर्भरता दिखाना महत्वपूर्ण है।

कहानी "वोलोडा" पहली बार 1887 में पीटर्सबर्ग अखबार में प्रकाशित हुई थी। कहानी एक परिपक्व, बेकार महिला द्वारा भ्रष्ट, एक हाई स्कूल के छात्र की आत्महत्या का वर्णन करती है। एंटोन पावलोविच दो वास्तविकताओं की तुलना का सहारा लेता है: वास्तविक, गंदा, अश्लील और काल्पनिक वोलोडा। लेखक की स्थिति छिपी हुई है, धीरे-धीरे प्रकट होती है। शोधकर्ता का कार्य उसे खोजना, समझना और प्रकट करना है।

प्रेम का विषय 1895 में लिखी गई कहानी "एरियाडने" में भी प्रकट होता है। कहानी एक स्वीकारोक्ति और महिलाओं की परवरिश, शादी, प्यार और सुंदरता के बारे में चर्चा के रूप में लिखी गई है। एक सुंदर और युवा लड़की के प्यार के बारे में, उसकी भावनाओं, विचारों, कार्यों की दुनिया के बारे में शमोखिन की कहानी-एकालाप। एक कहानी के भीतर एक कहानी की नायिका। नायिका का नाम ग्रीक है, जिसका अर्थ है - जीवन का धागा। नाम नायिका के चरित्र के विपरीत दिया गया है और छवि के आंतरिक सार के विपरीत है। प्रेम बना सकता है और बना सकता है, या यह नष्ट कर सकता है। चेखव प्रेम के मनोविज्ञान में गहराई से प्रवेश करता है। शमोखिन एक रोमांटिक और आदर्शवादी है, एक गरीब जमींदार का बेटा, जीवन को इंद्रधनुषी रंगों में माना जाता है, जिसे प्यार माना जाता है

एक महान आशीर्वाद, मन की एक उच्च अवस्था। शमोखिन की कहानी जीवन के एक बड़े झटके का परिणाम है, अश्लीलता से बर्बाद हुए प्रेम की कहानी है। अपने ऐतिहासिक विकास की प्रक्रिया में मानव जाति द्वारा प्रेम पर विजय प्राप्त की जाती है। शमोखिन का तर्क है कि हजारों वर्षों तक प्रकृति से लड़ने वाले मानव प्रतिभा ने भी शरीर विज्ञान के साथ, एक दुश्मन के रूप में कामुक प्रेम से लड़ाई लड़ी। पशु वृत्ति के प्रति घृणा सदियों से चली आ रही है, और यह तथ्य कि अब हम प्रेम का काव्यीकरण करते हैं, यह भी स्वाभाविक है कि हम ऊन से ढके नहीं हैं। पुरुषों और महिलाओं के बीच पूर्ण समानता।

चेखव के कार्यों में हास्य हास्य दृश्यों या प्रतिकृतियों में नहीं है, बल्कि इस तथ्य में है कि उनके पात्रों को यह नहीं पता है कि सच्चाई कहां है, यह क्या है। लेव शेस्तोव ने नोट किया कि लगभग पच्चीस वर्षों तक चेखव ने आशाओं को मारने के अलावा कुछ नहीं किया, वी.बी. कटाव कहते हैं कि "आशा नहीं, बल्कि भ्रम।" ऐसा लगता है कि चेखव के नायक एक सर्कस रीप्राइज़ खेल रहे हैं, जिनमें से प्रत्येक का अपना सच है, लेकिन पाठक देखता है कि कोई भी नायक सच्चाई नहीं जानता है, नायक एक-दूसरे को नहीं सुनते हैं और एक-दूसरे को नहीं सुनते हैं - यह चेखव की कॉमेडी है। मनोवैज्ञानिक बहरापन। कहानियाँ छोटी हैं लेकिन उपन्यासों की तरह मुड़ी हुई हैं।

चेखव रचना के एक विशेष रूप का उपयोग करता है: कोई व्यापक परिचय नहीं है, पात्रों की कोई बैकस्टोरी नहीं है, पाठक तुरंत खुद को मोटी चीजों में, कथानक के बीच में पाता है, और पात्रों के कार्यों के लिए कोई प्रेरणा नहीं है। लेखक पाठ से जो कुछ छोड़ता है, वह पाठक द्वारा निहित के रूप में महसूस किया जाता है। ए.पी. चुडाकोव ने इस दृष्टिकोण को "नकल" कहा: पात्रों की मन की स्थिति का वर्णन करना महत्वपूर्ण नहीं है, विवरण को इंगित करना, कार्रवाई का वर्णन करना महत्वपूर्ण है। चीजें दुनिया के विपरीत नहीं हैं, बल्कि नायक के विपरीत हैं।

गोर्की ने चेखव की कहानियों के बारे में लिखा: "अश्लील और गंदी हर चीज से नफरत करते हुए, उन्होंने एक कवि की महान भाषा में जीवन की घृणित भाषा का वर्णन किया, एक हास्य कलाकार की कोमल मुस्कान के साथ, और कड़वे तिरस्कार से भरा उनका आंतरिक अर्थ सुंदर उपस्थिति के पीछे शायद ही ध्यान देने योग्य है। उनकी कहानियों का।"

हालाँकि चेखव ने ईश्वर के बारे में एक शब्द भी नहीं कहा, लेकिन उसकी पुस्तक को अपनी आत्मा में छोड़कर आप सुंदरता और कोमलता को छीन लेते हैं। शायद यह चेखव के नायकों की त्रासदी है - कोई भी आध्यात्मिक सद्भाव में नहीं आया है। हालांकि, इसका आरोप खुद चेखव पर लगाया गया था। Merezhkovsky का मानना ​​​​था कि लेखक "मसीह द्वारा भूल गया।" एंटोन पावलोविच एक धार्मिक लेखक नहीं थे, क्योंकि ईसाई धर्म में उन्होंने केवल नैतिकता, नैतिकता को स्वीकार किया और बाकी सब को अंधविश्वास के रूप में खारिज कर दिया। चेखव ने "धर्म" को मृत्यु का धर्म कहा, और इसमें मेरेज़कोवस्की ने ए.एम. के साथ समानताएं पाईं। गोर्की - धर्म के प्रति उनके दृष्टिकोण में। "वे दिखाना चाहते थे कि भगवान के बिना एक आदमी भगवान है, लेकिन उन्होंने दिखाया कि वह एक जानवर है, जानवर से भी बदतर मवेशी है, मवेशियों से भी बदतर एक लाश है, एक लाश से भी बदतर कुछ भी नहीं है।"

हालाँकि, ऐसे शोधकर्ता हैं जो इस राय से सहमत नहीं हैं, अलेक्जेंडर इस्माइलोव ने नोट किया कि चेखव को कभी भी भगवान के विचार से पीड़ा नहीं हुई थी, लेकिन वह इसके प्रति उदासीन भी नहीं थे: "गैर-आस्तिक चेखव ने एक चमत्कार का सपना देखा था, जैसा कि कभी-कभी दूसरे विश्वासी सपने नहीं देखते।" चेखव अपने तरीके से विश्वास करते हैं, और उनके नायक भी अपने तरीके से विश्वास करते हैं। लेखक के सभी कार्य व्यक्ति के प्रति प्रेम और सहानुभूति से ओत-प्रोत होते हैं, पाठक नैतिकता से जुड़ता है और उसकी आत्मा शुद्ध होती है।

बिट्सिल्ली के अनुसार, चेखव के कार्यों से रोज़मर्रा के रूसी रूढ़िवादी का गर्म और यहां तक ​​​​कि प्रकाश भी निकलता है। एंटोन पावलोविच के काम में सबसे महत्वपूर्ण मुद्दे मृत्यु, जीवन का अर्थ, आदर्श, नैतिकता और मूल्य अभिविन्यास, शक्ति और दासता, भय, अस्तित्व की बेरुखी ... और इसे कैसे दूर किया जाना चाहिए, के बारे में प्रश्न हैं। यह सब अधिक संक्षेप में वर्णित किया जा सकता है - होने का अर्थ। आमतौर पर, घटनापूर्ण गंभीर के बगल में, लेखक क्षुद्र और यादृच्छिक के साथ कंधे से कंधा मिलाकर, जो जिज्ञासा के प्रभाव को बढ़ाता है और नायक की त्रासदी को अधिक स्पष्ट रूप से देखने में मदद करता है।

विचार की गई कहानियों से, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि चेखव के नायकों का अस्तित्व भौतिकवादी है। छोटी कहानियों की चुनी हुई शैली चेखव को अपने समय का एक बड़ा कैनवास बनाने की अनुमति देती है - वह छोटी कहानियों का वर्णन करता है जिसमें सभी निजी जीवन को दिखाया गया है। चेखव का नायक एक सामान्य व्यक्ति है, एक "औसत" व्यक्ति जो रोजमर्रा की जिंदगी में शामिल है और इसे एक आदर्श और एक के रूप में मानता है, जो बहुमत की पृष्ठभूमि से बाहर खड़े होने की कोशिश नहीं करता है। एक व्यक्ति जो एक निर्वाचित व्यक्तित्व की प्रतिष्ठा से बचता है, एकमात्र अपवाद वे नायक हैं जो मानसिक रूप से अस्वस्थ हैं (कोवरिन - "ब्लैक मॉन्क" - मेगालोमैनिया वाला व्यक्ति)।

संक्षेप में, हम चेखव लघु कहानी शैली की विशिष्ट विशेषताओं को उजागर कर सकते हैं:

· संक्षिप्तता - याचिकाकर्ता की गरीबी का वर्णन करने की कोई आवश्यकता नहीं है, बस इतना ही कहना पर्याप्त है कि वह लाल ताल में थी;

· क्षमता - फाइनल खुला होना चाहिए;

· संक्षिप्तता और सटीकता - काम अक्सर उपाख्यानों पर आधारित होते हैं;

· रचना की विशेषताएं - कहानी बीच से शुरू होनी चाहिए, शुरुआत और अंत को फेंक देना चाहिए;

· भूखंड का तेजी से विकास;

· पात्रों के संबंध में निष्पक्षता;

· मनोविज्ञान - आपको केवल उसी के बारे में लिखने की ज़रूरत है जो आप अच्छी तरह से जानते हैं।

एक बड़े पैमाने की योजना चेखव के छिपे हुए मनोविज्ञान का सिद्धांत है, "अंडरकरंट" के विचारों का कार्यान्वयन, दुनिया की सबसे जटिल समस्याओं का खुलासा। पौराणिक कथाओं में नहीं, बल्कि सामान्य जीवन को उसके परोपकारी नाटकों के साथ लेखक ने बहुत सटीक रूप से वर्णित किया है। चेखव के लिए हमेशा जीवन का वर्णन करना पर्याप्त नहीं था, वह इसका रीमेक बनाना चाहता था, लेखक ने अपनी कहानियों में झूठ और उसकी जीत पर सच्चाई का जागरण दिखाया। स्वाभाविक रूप से, सत्य की उपस्थिति कभी-कभी किसी व्यक्ति को नष्ट कर देती है।

गोर्की और चेखव के बीच असाधारण दोस्ती अपने तरीके से व्यापक रूप से जानी जाती है। रूसी साहित्य के उस्तादों की किताबों का कोई भी पारखी इन लेखकों को जाने बिना नहीं कर सकता। एक ज्वलंत दृश्य प्रतिभा ने एम। गोर्की को न केवल बड़े, बल्कि छोटे रूप में भी महत्वपूर्ण कार्य करने की अनुमति दी, और इसलिए, हमारे अध्ययन के ढांचे में, एम के काम में लघु कहानी शैली की विशेषताओं को अनदेखा करना असंभव है। गोर्की।

अध्याय 3. एम। गोर्की के कार्यों में एक लघु कहानी की शैली की विशेषताएं

यूरी ट्रिफोनोव लिखते हैं, "जंगल के रूप में कड़वा," एक जानवर, एक पक्षी, जामुन और मशरूम हैं। और हम जंगल से केवल मशरूम लाते हैं" [ट्राइफोनोव, 1968: 16]। कड़वी छवि बहुमुखी है, अभी तक पूरी तरह से खोजा नहीं गया है और अभी तक वास्तव में पढ़ा नहीं गया है। ग्लीब स्ट्रुवे का मानना ​​है कि अंतरराष्ट्रीय कड़वे अध्ययन से लेखक के चेहरे की चमक खत्म हो जानी चाहिए। उसे वास्तविक बनाएं। लेखक का पूरा काम प्रकाशित नहीं हुआ है। यह इस तथ्य की पुष्टि करता है कि तिजोरियों में (रूस और पश्चिम दोनों में) ऐसे कई पत्र हैं जो अभी तक शोधकर्ताओं की संपत्ति नहीं बने हैं, और हमारे पास अभी तक लेखक की पूर्ण और वैज्ञानिक जीवनी नहीं है। जीवन की सभी घटनाओं के प्रति अपने दृष्टिकोण पर पुनर्विचार करने के लिए एक नए गोर्की की खोज करने के लिए एक गंभीर और जरूरी कार्य है: सामाजिक, शैक्षिक, साहित्यिक और मानवतावादी (यह ज्ञात है कि लेखक ने प्राकृतिक आपदा से लड़ने के लिए अंतर्राष्ट्रीय समुदाय को उठाया था। 1921 में)। रूसी साहित्य में कई मानवतावादी दोस्तोवस्की, पुश्किन, चेखव, टॉल्स्टॉय थे।

तो गोर्की वास्तव में क्या है? रचनात्मक पथ की शुरुआत 1892 में छद्म नाम एम। गोर्की (एलेक्सी मक्सिमोविच पेशकोव) के तहत कहानी "मकर चूड़ा" के प्रकाशन से होती है। 1895 में, "ओल्ड वुमन इज़ेरगिल" प्रकाशित हुई थी। आलोचकों ने तुरंत नए नाम पर ध्यान दिया। छद्म नाम लेखक के बचपन के अनुभवों को दर्शाता है। 1868 में जन्मे, उन्होंने अपने पिता को जल्दी खो दिया, उनके नाना ने पाला, 11 साल की उम्र में अनाथ हो गए और काम करना शुरू कर दिया। 1886 में, कज़ान काल शुरू होता है, उसे एक बेकरी में नौकरी मिलती है, मार्क्सवादी विचारों से परिचित होता है। 1888 में, वह अपनी मातृभूमि के चारों ओर अपनी पहली यात्रा पर गए, निज़नी नोवगोरोड में रुकने के बाद, जहाँ उन्होंने एक क्लर्क के रूप में काम किया, 1891 में वे दूसरी यात्रा पर गए। भटकने का अनुभव "रूस के उस पार" चक्र में परिलक्षित होता है। सदी की शुरुआत में, "द पलिश्तियों", "एट द बॉटम", "चिल्ड्रन ऑफ द सन" के पहले नाटक बनाए गए थे। 1905 में, लेनिन के साथ एक परिचित हुआ। 1906 में, पहला प्रवास - संयुक्त राज्य अमेरिका और फिर कैपरी के लिए। निर्वासन में, उनकी मुलाकात ए.ए. बोगदानोव, ए.वी. लुनाचार्स्की - साथ में वे कैपरी में एक स्कूल खोलते हैं, जहाँ गोर्की रूसी साहित्य के इतिहास पर रीडिंग करता है। मुख्य कार्य ईश्वर-निर्माण को क्रांतिकारी विचारों के साथ जोड़ना था, जो "कन्फेशन" कहानी में परिलक्षित होता था। रचनात्मकता के लिए सामग्री हमेशा पूर्व-क्रांतिकारी वास्तविकता से ली गई है। गोर्की क्रांति के बाद के जीवन या विदेशों के बारे में नहीं लिखते हैं। 1917 की क्रांति को लेखक ने अस्पष्ट रूप से स्वीकार किया था - वह क्रांति के आदर्शों को विकृत करने से डरते थे, यह मानते हुए कि किसान एक जमे हुए जन थे। उसके बाद, वह इस निष्कर्ष पर पहुंचता है कि क्रांति विनाश है। 1921 में दूसरा उत्प्रवास।

वी। खोडासेविच के संस्मरणों के अनुसार, वह एक बहुत ही दयालु और खुले व्यक्ति थे, जिनके घर में हमेशा कई दोस्त रहते थे, लेकिन और भी अपरिचित या पूरी तरह से अपरिचित लोग थे - हर कोई उनके पास अनुरोध लेकर आया था। गोर्की ने हर संभव मदद की। यह उत्प्रवास से पहले था, इसलिए 1930 के दशक के शब्दों को इस तरह के विचार के साथ समेटना मुश्किल है: "अगर दुश्मन आत्मसमर्पण नहीं करता है, तो वह नष्ट हो जाता है" - इसे कैसे समझाया जा सकता है? गोर्की विवादास्पद है। इस तरह के विरोधाभास लेखक और कलाकार के काम में मौजूद हैं। मुख्य विरोधाभासों में से एक विचार और वास्तविक जीवन को संयोजित करने में असमर्थता है। इसके अलावा, गोर्की का विरोधाभास किसी एक विचार के प्रति अरुचिकर है, यहां तक ​​​​कि दोस्तोवस्की ने इस रूसी विशेषता, एक निश्चित प्रतिध्वनि, छापों को लागू करने पर ध्यान आकर्षित किया। हालाँकि, उनकी व्यक्तिगत जीवनी के इस मोड़ का उनकी रचनात्मक जीवनी पर लगभग कोई प्रभाव नहीं पड़ा (यहाँ भाषणों या पत्रकारिता के लेखों पर विचार नहीं किया जाता है)। गोर्की ने अपने कलात्मक काम में व्यावहारिक रूप से इस समय का उल्लेख नहीं किया। राजनीतिक विचार और रचनात्मकता पर एक छाप नहीं छोड़नी चाहिए, इसलिए, उदाहरण के लिए, एंटोन पावलोविच चेखव के गद्य में कोई सामाजिक-राजनीतिक विषय नहीं है। एक नए गोर्की की खोज का कार्य अधिक से अधिक तात्कालिकता प्राप्त कर रहा है।

3.1 लेखक की सामाजिक और दार्शनिक स्थिति

गोर्की के ग्रंथों के साथ काम 20 वीं सदी के साहित्यिक तथ्यों के अध्ययन के परिप्रेक्ष्य का सुझाव देता है। अध्ययन के एक विषय के रूप में इतिहास के विकास के साथ ही वे इतिहास को अपने आप में समझने लगे, इसलिए यह कोई संयोग नहीं है कि अपने जीवन के अंतिम वर्षों में लेखक ने न केवल एक लेखक के रूप में, बल्कि एक इतिहासकार के रूप में भी काम किया, यह है यह भी कोई संयोग नहीं है कि उन्हें पहली बार एक किताब से प्यार हुआ था "द ट्रेडिशन ऑफ हाउ द सोल्जर सेव्ड पीटर।"

गोर्की ने हमेशा खुद को मानव जाति की सेवा में महसूस किया, और पहले से ही 1880 में लेखक को एक सवाल का सामना करना पड़ा कि वह अपने पूरे जीवन के लिए संबोधित करेगा: इतिहास व्यक्ति की कार्रवाई से बना है, "खुशी के लिए संघर्ष" कैसे होता है "मानवता के लिए प्यार के साथ संबंध। "लोगों के बीच घूमना" और रूस में कई भटकने से लेखक को विश्वास हो जाता है कि लोग बिल्कुल वैसे नहीं हैं जैसे उन्हें चित्रित किया गया है। वह अंधेरे लोगों को देखता है जिन्हें गुलामी में धकेल दिया गया है, लेकिन वह कुछ ऐसे लोगों को भी देखता है जो आत्मज्ञान की ओर आकर्षित होते हैं।

20वीं सदी के शुरुआती वर्षों में लेखक लोकलुभावनवाद से विदा होकर मार्क्सवाद के करीब चले गए, लेकिन इसका मतलब यह नहीं है कि गोर्की की ऐतिहासिक चेतना का राजनीतिकरण हो गया। "मैं मार्क्सवादी नहीं हूँ और न रहूँगा," लेखक ए.एम. स्केबिचेव्स्की।

1910 में, गोर्की "राष्ट्र" शब्द को संदर्भित करता है, जो पहली रूसी क्रांति के बाद मूल्यों के पुनर्विचार के कारण है। लेखक अभी भी नए व्यक्ति को एक नई कहानी के निर्माता के रूप में मानता है।

"साहित्यिक अध्ययन" पत्रिका में लेखक का कार्यक्रम बहुत रुचि का है - पत्रिका एक ऐसा मंच था जिस पर "समाजवादी यथार्थवाद" की उपस्थिति से पहले ही इस सिद्धांत का परीक्षण किया गया था। यहाँ गोर्की का लेख "ऑन सोशियोलॉजिकल रियलिज्म" पहली बार प्रकाशित हुआ [गोर्की, 1933: 11]। पत्रिका ने इच्छुक लेखकों को लेखन का गंभीरता से अध्ययन करने के लिए प्रोत्साहित किया। आदर्श साहित्य "शुद्ध" साहित्य है, बिना किसी अशुद्धता, दार्शनिक विचारों और विश्वासों के। ऐसे साहित्य में लेखक को केवल उसी के बारे में लिखना चाहिए जिसमें वह पारंगत हो। साहित्य स्पष्ट और सत्य होना चाहिए।

गोर्की 19वीं सदी के यथार्थवाद के उदाहरणों से पीछे हट गए हैं। - स्पष्टता और सरलता ही सच्ची कला का मुख्य मापदंड है। कहानी को स्पष्टता, जीवंतता की आवश्यकता है, पात्रों की दूरदर्शिता की नहीं, लेकिन यदि लेखक पर्याप्त रूप से नहीं लिखता है, तो इसका मतलब है कि वह स्वयं इसमें पारंगत नहीं है। सरलता शब्दों के विशिष्ट विन्यास और इसके पीछे छिपे अर्थों की अनिश्चितता पर एक वर्जित है, समाजवादी यथार्थवाद के लिए अस्वीकार्य है। युवा लेखकों को दृढ़ता सिखाने की जरूरत है, कला के प्रति प्रेम को नहीं सिखाया जाना चाहिए, इसे हासिल करना चाहिए।

लेख "व्यक्तित्व का विनाश" में, गोर्की उन लेखकों की आलोचना करते हैं जिनके लिए कला "मातृभूमि के भाग्य से अधिक है": "यह कल्पना करना मुश्किल है कि ऐसी कला संभव है।" गोर्की ऐसा इसलिए सोचते हैं क्योंकि वह नहीं मानते कि कहीं कोई ऐसा व्यक्ति है जो किसी सामाजिक समूह की ओर प्रवृत्त नहीं होगा।

गोर्की की सामाजिक स्थिति का निर्माण एक जटिल और विरोधाभासी प्रक्रिया है। लोकलुभावन वीर व्यक्तित्व की अवधारणा को लोगों की जनता की मान्यता से बदल दिया गया था, और फिर पूरी तरह से एक "ईश्वर-लोक" के विचार में बदल गया [लुनाचार्स्की, 1908: 58]। बुद्धिजीवियों के प्रति रवैया भी बदल गया, एक समय उन्होंने इसे प्रगति का "मसौदा घोड़ा" माना, दूसरे ने इसे "लोगों के दुश्मन" के रूप में कुचल दिया। लेखक ने अपना ध्यान आस्था, तर्क, व्यक्तिगत और सामूहिक की समस्या की ओर लगाया। कुल मिलाकर यह सब लेखक की जन चेतना का आधार है।

3.2 गोर्की की लघु कथाओं की वास्तुकला और कलात्मक संघर्ष

लघु कथाओं की काव्य अभिव्यक्ति के साधनों के वैचारिक, दार्शनिक, सौंदर्य आधार का अध्ययन इस तथ्य के कारण प्रासंगिक प्रतीत होता है कि इन कहानियों के माध्यम से एम। गोर्की के आध्यात्मिक नाटक की दृष्टि, और रचनात्मकता के विकासवादी तर्क की समझ, और सभ्यता के विकास के सामान्य सांस्कृतिक और ऐतिहासिक संदर्भ का पता चलता है।

गोर्की की असंगति इस तथ्य के कारण है कि लेखक में दो लोग रहते थे, जैसे वह थे: एक कलाकार है, और दूसरा सिर्फ एक निजी व्यक्ति है, उसकी शंकाओं, खुशियों और गलतियों के साथ। कलाकार, व्यक्ति के विपरीत, गलत नहीं था। टॉल्स्टॉय के विपरीत, जिन्होंने चरित्र की प्लास्टिसिटी को चित्रित किया, गोर्की ने एक ऐसे व्यक्ति की अस्पष्टता को चित्रित किया, जिसका विरोधाभास यह है कि उच्चतम कार्यों में सक्षम होने के कारण, वह आधार वाले भी सक्षम है। मानव चरित्र की असंगति, व्यक्ति की जटिलता, "मानव विविधता" - गोर्की के काम में निहित एक सिद्धांत।

अक्सर, पात्र लेखक के साथ संघर्ष में आ जाते हैं, जैसे कि वे जीवन में आते हैं और अपने दम पर कार्य करते हैं या यहां तक ​​​​कि अपनी खुद की, संभवतः विपरीत, लेखक की इच्छा, सच बोलते हैं। गोर्की ने बार-बार कहा है कि एक लेखक को हर घटना पर ध्यान देना चाहिए, भले ही वह छोटी और महत्वहीन लगे - यह घटना पुरानी दुनिया का एक टुकड़ा या एक नए का अंकुर हो सकता है। गोर्की के अनुसार, इस तरह से लिखना आवश्यक है कि लेखक देखता है कि लेखक किस बारे में लिखता है, और यह फिर से तभी प्राप्त किया जा सकता है जब लेखक स्वयं जानता है कि वह क्या चित्रित कर रहा है। एपी ने भी इस बारे में एक से अधिक बार बात की। चेखव।

अनुभूति के कार्य के साथ लेखक का "कौशल" एक स्तर का हो जाता है। गोर्की के अनुसार, स्पष्ट और स्पष्ट रूप से, शब्दार्थ व्याख्याओं से रहित है। इसलिए, उदाहरण के लिए, एक नौसिखिए लेखक ने गोर्की को अपनी कहानी की एक पांडुलिपि भेजी, जिसमें एक पंक्ति थी:

“सुबह से बूंदाबांदी हो रही है। आकाश में - शरद ऋतु, ग्रिश्का के सामने - वसंत।

लेखक ने युवा लेखक को जिस क्रोध और कटाक्ष के साथ जवाब दिया, उसे काफी समझा और समझाया जा सकता है, युवा लेखक ने पाठ को "बनाने" की कोशिश की, और परिणामस्वरूप एक पूर्ण भ्रम है। इस कारण से, सामाजिक यथार्थवाद के लिए मनोविज्ञान की आवश्यकता होती है - किसी व्यक्ति के चरित्र के विवरण को उसके व्यवहार के उद्देश्यों के बारे में एक कहानी के साथ जाना चाहिए। पाठक के लिए व्यक्ति दृश्यमान और मूर्त होना चाहिए, पात्रों को अपने अनुभव और चरित्र के अनुसार कार्य करना चाहिए, दूर की कौड़ी नहीं, "तथ्यों को बाहर निकालने" की कोई आवश्यकता नहीं है।

शैली एक वाक्यांश की एक विपरीत संरचना है जो आम तौर पर स्वीकृत एक की तरह नहीं दिखती है। शैली शब्दों के क्रम में, शब्दों की पुनरावृत्ति में, विचारों की पुनरावृत्ति में निहित है। लेखक को स्पष्ट छाप देनी चाहिए।

यथार्थवाद फोटोग्राफी के साथ पैदा हुआ था और इसलिए नहीं कि यह जीवन का सटीक वर्णन करता है, बल्कि इसलिए कि इस शैली में लिखना मुश्किल है। यथार्थवाद में साजिश कुछ कठिनाई से दासता की घटना पर काबू पा रही है। नायक ऐसे परीक्षणों से गुजरते हैं जिनकी 19वीं सदी के कथाकार कल्पना भी नहीं कर सकते थे। यथार्थवाद छवि की सत्यता के साथ लोगों को धोखा देने का एक प्रयास है, लेकिन इस सभी कला और कल्पना से इंकार नहीं किया जा सकता है, हालांकि, रोमांटिकवाद ने आमतौर पर सब कुछ कल्पना के रूप में पारित कर दिया।

20 के दशक की शुरुआत में, एम। गोर्की ने कई कहानियाँ लिखीं ("द हर्मिट",

"एक्सप्लोरर", "करमोरा" और अन्य), साहित्यिक चित्रों की एक श्रृंखला बनाता है। विभिन्न दिलचस्प लोगों के साथ बैठकों में गोर्की का जीवन बहुत समृद्ध था, और लेखक ने छोटे निबंधों में उनकी विशेषताओं को पकड़ने का फैसला किया। उनके साहित्यिक चित्र एक संपूर्ण आर्ट गैलरी बनाते हैं। पाठक इसमें क्रांति के उत्कृष्ट आंकड़ों से मिलता है: वी। आई। लेनिन, एल। बी। कसीना, आई। आई। स्कोवर्त्सोव-स्टेपनोव; विज्ञान: आई। पी। पावलोव; कला: एल। ए। सुलेर्जित्स्की - और कई अन्य। लेखकों के चित्रों की इस गैलरी में सबसे अधिक: वी। जी। कोरोलेंको, एन। ई। करोनिन-पीटर और पॉल, एन। जी। गारिन-मिखाइलोव्स्की, एल। एन। एंड्रीव।

गोर्की में लघु कहानी शैली का सिद्धांत इस तरह की अवधारणाओं से बना है: वास्तविक प्रेरणाओं की आवश्यकता, मनोविज्ञान, एक सामान्य विचार की उपस्थिति। कहानी सत्य होनी चाहिए, प्रशंसनीय नहीं, उदाहरण के लिए, उन श्रमिकों की कल्पना करना मुश्किल है जो एक गंदी वर्दी के लिए एक कॉमरेड का उपहास करेंगे या अगर अचानक एक कार्यकर्ता बहुत भावुक हो जाता है। समाजवादी यथार्थवाद चरित्र के बिना नहीं चल सकता। दूसरी ओर, एक ऐतिहासिक घटना को सही स्रोतों से वर्णित किया जाना चाहिए, यह प्रत्यक्षदर्शियों से पूछताछ के लायक नहीं है, बारीकियों को अमूर्त निर्णयों द्वारा प्रतिस्थापित किया जाना चाहिए, जिससे यह सटीक रूप से समझना संभव नहीं होगा कि यह कल्पना है या सच्चाई। गोर्की साहित्य में आम भाषण की अनुमति तभी देता है जब लेखक के पास एक वाक्यांश होता है, जो अपनी असामान्यता के साथ, तुरंत पाठक को कहानी के लिए प्रेरित करता है, लेकिन एक चेतावनी है - वर्णन के साथ कहानियों को शुरू करना बेहतर है, आपको असामान्य के साथ कहानियां शुरू नहीं करनी चाहिए भाषण। इसलिए कार्यकर्ता के लिए "चूहा" कहना बेहतर है। पाठ की कुल बोधगम्यता।

गोर्की की "रोमांटिक" कहानियों में, प्रकृति और मौसम के वर्णन के लिए पाठक के करीब ध्यान देने की आवश्यकता होती है। सूर्य की समानता हृदय से की जाती है। साफ मौसम और सूरज रोजमर्रा की जिंदगी में वांछित आदर्श हैं। प्रकृति के संबंध में गोर्की के अतिसूक्ष्मवाद ने कलाकारों को चिंतित किया जिन्होंने अन्य कला रूपों की मदद से लेखक की व्याख्या करने की कोशिश की।

गोर्की एक विस्तृत विवरण से इनकार करते हैं। प्रारंभिक सोवियत साहित्य प्रतीकात्मक साहित्य के प्रति सहानुभूति रखता था। इस तरह के ग्रंथों ने पौराणिक कथाओं, धार्मिक विषयों को शामिल करना संभव बना दिया। नई प्रणाली के अनुमोदन के साथ, एक जटिल प्रतीकात्मक आवरण की आवश्यकता गायब हो गई और प्रतीक एक प्रतिवर्त की समानता में काम करना शुरू कर दिया, जिसमें "तूफान" का अर्थ "क्रांति" है।

गोर्की का कहना है कि रूसी साहित्य दुनिया में सबसे निराशावादी है। लेखक जीवन का अध्ययन करता है और एक ऐसा जीवन देखता है जो अस्तित्व में नहीं है, यह क्षुद्र, उदास और भयानक है। "जीवन को ऊपर उठाने" की आवश्यकता है? लेकिन फिर यह पता चलता है कि आप जीवन को सिखा रहे हैं, और यह गोर्की के विपरीत है, जीवन को समझा जाना चाहिए, सिखाया नहीं जाना चाहिए। इसके अलावा, कई गोर्की को खंडित होने के लिए फटकार लगाते हैं। लेकिन विखंडन एक बाहरी छाप है। लेखक को युग के विशुद्ध रूप से बाहरी इतिहास के अंशों को व्यक्त करने में सक्षम होना चाहिए, लोगों के सामान्य आध्यात्मिक विकास और एक कलाकार और नागरिक के रूप में अपने स्वयं के विकास के साथ सीधा संबंध बनाने के लिए। विखंडन वह स्थिति है जब प्रस्तुति की निरंतरता टूट जाती है और पाठक के लिए एपिसोड के बीच संबंध बनाना मुश्किल हो जाता है। यथार्थवाद नायक का बाहरी दुनिया से जुड़ाव बन जाता है।

उन्नीसवीं सदी के उत्तरार्ध में चेखव ने कहा कि "इस तरह जीना असंभव है," लेकिन उन्होंने सोचा कि कोई भी बदलाव 200 या 300 साल बाद ही होगा। गोर्की, 20वीं सदी में, चेखव समस्या को बढ़ा देता है और एक आवारा नायक की छवि प्रदर्शित करता है। पाठक नए नायकों, नए पात्रों की खोज करता है, और पाठक चकित होता है कि लोगों में से एक व्यक्ति नैतिकता का वाहक बन जाता है, उसे स्वतंत्रता की तीव्र प्यास होती है और कोई भय नहीं होता है। इस स्कोर पर आलोचकों की राय विभाजित थी: कुछ का मानना ​​​​था कि लेखक अपनी प्रतिभा को बर्बाद कर रहा था, जबकि अन्य का मानना ​​​​था कि छवि का विषय विकृत था। यही कारण है कि मेरेज़कोवस्की गोर्की और चेखव की ईसाई-विरोधी स्थिति की बात करते हैं:

"वे दिखाना चाहते थे कि भगवान के बिना एक आदमी भगवान है, लेकिन उन्होंने दिखाया कि वह एक जानवर है, जानवर से भी बदतर मवेशी है, मवेशियों से भी बदतर एक लाश है, एक लाश से भी बदतर कुछ भी नहीं है।" लेकिन दोनों पर विवाद हो सकता है। लेखक एक साधारण व्यक्ति में असाधारणता दिखाता है। गोर्की, चेखव की तरह, जीवन का एक व्यापक दायरा है, वह एक बड़े चित्रमाला, एक मोज़ेक का वर्णन करता है। उनका काम जीवन की एक छायांकन दृष्टि की विशेषता है। "शायद, मैंने जितना देखा और अनुभव किया, उससे कहीं अधिक मैंने देखा और अनुभव किया, इसलिए मेरे काम की जल्दबाजी, लापरवाही," लेखक खुद नोट करता है। उनके पात्र आवश्यकता से भागते हुए नहीं लगते, बल्कि इसके विपरीत वे स्वयं भगदड़ पर चढ़ जाते हैं, हालाँकि वे स्वतंत्रता की तलाश में रहते हैं। लेखक का विचार टिप्पणियों में विलीन नहीं होता है, बल्कि नायक द्वारा तैयार किया जाता है।

गोर्की के शुरुआती काम में, ऐतिहासिक भूखंडों को वर्तमान में पेश किया जाता है, जो दुनिया के विकास की प्रक्रिया में एक चरण है। नायक और वास्तविकता के बीच टकराव होता है। यह है पुरानी जिप्सी मकर चूड़ा। उसी नाम की कहानी में, शुरू से ही, स्टेपी और समुद्र की अनंतता हमारे सामने प्रकट होती है, इसके बाद मनुष्य की स्वतंत्रता के बारे में तार्किक प्रश्न आता है: "क्या वह इच्छा जानता है?" यह ऐसे परिदृश्य में था - रहस्यमय और निशाचर - कि ऐसा प्रश्न उठ सकता है। नायक कहानी के केंद्र में होता है और उसे विकास का अधिकतम अवसर मिलता है। नायकों को अपनी राय व्यक्त करने का अधिकार है, नायक अपने भीतर स्वतंत्रता की इच्छा रखता है। एक अनसुलझा विरोधाभास भी है जिसे केवल मृत्यु से ही सुलझाया जा सकता है, जो कि वंडर को पूरी तरह से स्वाभाविक लगता है। नायक को यकीन है कि प्यार और गर्व का मेल नहीं हो सकता और समझौता संभव नहीं है। रोमांटिक दोनों में से कोई समझौता नहीं कर सकता। अपने लोगों की किंवदंतियों को बताते हुए, चुद्र ने अपने मूल्यों की प्रणाली के विचार को व्यक्त किया। पूरी कहानी में, लेखक ने लगातार "इच्छा" शब्द का इस्तेमाल किया, केवल एक बार "स्वतंत्रता" की जगह। डाहल के शब्दकोश में मर्जी - कार्रवाई की मनमानी है, और स्वतंत्रता मतलब चीजों को अपने तरीके से करने में सक्षम होना। इस प्रकार, सामान्य लोग नियति के मध्यस्थ बन जाते हैं। टीम में नैतिकता और रिश्तों के दृष्टिकोण से स्वतंत्रता और खुशी की समस्या की मदद से समय के संबंध की व्याख्या की जाती है। गोर्की ने लिखा है कि एक व्यक्ति "क्रम में" एक व्यक्ति रहता है, न कि "क्योंकि"। इस समस्या ने लेखक को अपने पूरे काम में पीड़ा दी। साहित्य में इस विश्वास के साथ आते हैं कि एक व्यक्ति महान है, कि उसकी रचनात्मकता और खुशी पृथ्वी पर सर्वोच्च मूल्य हैं, लेखक को इस तथ्य का सामना करना पड़ा कि वह इसे साबित नहीं कर सका। 1893 की परी कथा में "चिज़ के बारे में, जिसने झूठ बोला था, और कठफोड़वा के बारे में, सच्चाई का प्रेमी", चिज़, एक सुंदर भूमि के भूत के साथ प्रेरक पक्षी, आदर्श को बुलाता है। लेकिन तथ्य और तर्क चिज़ के विचारों का खंडन करते हैं, और कठफोड़वा की स्थिति तार्किक रूप से उचित है। चिज़ को यह स्वीकार करने के लिए मजबूर किया जाता है कि उसने झूठ बोला था और नहीं जानता कि ग्रोव से परे क्या है, लेकिन विश्वास करना इतना अद्भुत है, और कठफोड़वा सही हो सकता है, हमें इस तरह की सच्चाई की आवश्यकता क्यों है कि "पंखों पर पत्थर की तरह गिर जाए?" लेखक के काम के पूरे रास्ते में इस विरोधाभास का पता लगाया जा सकता है। इस प्रकार, गोर्की, एक ओर, लोगों और उनके पात्रों दोनों के जीवन को अलंकृत करने के अपने इरादे को स्वीकार करता है, और दूसरी ओर, वह यह भी स्वीकार करता है कि रूसी लोगों के चरित्र अविश्वसनीय रूप से जटिल और शानदार रूप से समृद्ध हैं, उनके पास रंगों की कमी है, न केवल अलंकृत करने के लिए, और यहां तक ​​कि कब्जा करने के लिए भी। यही कारण है कि XIX-XX सदियों के मोड़ पर। लेखक के काम में, मानवतावाद के नए तर्क की भाषा केवल आकार लेने लगी थी, जहां मनुष्य को शुरुआती बिंदु के रूप में लिया जाएगा, गोर्की ने अभी तक खुले तौर पर नहीं लिखा था और इसलिए किंवदंतियों की एक काल्पनिक दुनिया बनाई, जहां नायक रहते हैं और कार्य करते हैं स्वयं से, अपनी इच्छा से निर्धारित होता है, न कि परिस्थितियों की इच्छा से। लेकिन धीरे-धीरे नया रवैया चीजों के तर्क के साथ विवाद में प्रवेश कर जाता है।

घटना प्रणाली में दिखाए गए चरित्र की कहानी के रूप में कथानक को परिभाषित करने के लिए बड़ा कदम है। फोकस मजबूत लोगों के चरित्रों पर है जो न केवल अपने भाग्य को नियंत्रित करने में सक्षम हैं, बल्कि किसी और के भाग्य को भी नियंत्रित करने में सक्षम हैं। "सत्य" और "मानव" की अवधारणाओं के बीच एक पुल फेंका जा रहा है। उदाहरण के लिए, कहानी "राफ्ट पर।" कहानी 1895 में लिखी गई थी, जो समारा अखबार में प्रकाशित हुई थी। मुख्य पात्रों के जटिल संबंध एक प्रेम त्रिकोण को दर्शाते हैं, लेकिन साथ ही, एक किसान परिवार में रोजमर्रा के संबंधों की व्यवस्था - मूल्यों का माप "नैतिक रूप से - नैतिक रूप से नहीं" श्रेणी नहीं था, बल्कि कठिन और में भागीदारी थी सामान्य कार्य। मुख्य पात्र सिलान हैं, एक निहाई के रूप में मजबूत, मरिया उसके गाल पर एक ब्लश के साथ, उनके विपरीत, मित्री को दिखाया गया है - स्टंट और कमजोर। मालिक, सर्गेई, साथ ही सिलान, मित्री को एक ऐसे कर्मचारी के रूप में मानते हैं जो घर में बेकार है। कहानी में कोई सामाजिक संघर्ष नहीं है, "पाप" की समस्या केंद्र में है। मिट्रिअस के लिए कानून आत्मा में है, लेकिन सिलैनस के लिए यह मांस में है। हालांकि, सिलान पश्चाताप और संदेह दोनों के अधीन है, वह खुशी के अधिकार का दावा करता है और इस निष्कर्ष पर पहुंचता है: "मनुष्य सत्य है!" इस कथन के पीछे यह है कि सत्य का स्वतंत्र अस्तित्व नहीं होता, वह किसी चीज पर निर्भर होता है और इसलिए सत्य सिलान के पक्ष में होता है। "केवल आदमी मौजूद है, बाकी सब उसके हाथों और उसके दिमाग का काम है" (साटन)। गोर्की के अनुसार सत्य का आधार व्यक्ति है। यह पता चला है कि एक व्यक्ति को खुद को परिभाषित करना चाहिए। इस कहानी में, गोर्की एक विनम्र किसान की भावुक छवि को खारिज करते हैं, लोगों के बीच आत्म-चेतना की समस्या का खुलासा करते हैं। एक नए प्रकार के अस्तित्व की आवश्यकता है।

"मजबूत" लोगों के समय का वर्णन करते हुए, गोर्की अपना समय जानने की कोशिश करता है। प्रारंभिक कार्यों के ऐतिहासिक रूपांकनों ने रोमांटिक आदर्श, एक स्वतंत्र और मजबूत व्यक्तित्व के सपने को व्यक्त करने के लिए एक रूप के रूप में कार्य किया। उन्होंने इस सामग्री पर नैतिक और नैतिक समस्याओं को निर्दिष्ट किया, इन कहानियों के नायक व्यक्तित्व के नियमों के अनुसार जीते हैं। वे बलवानों के अधिकार के बारे में, स्वार्थ के बारे में और स्वयं को बलिदान करने की क्षमता के बारे में सोचते हैं। ऐसी कहानियों में शामिल हैं « द टेल ऑफ़ अर्ल एथेलवुड डी कॉमिग्नेस एंड द मॉन्क टॉम एस्चर" और "द रिटर्न ऑफ़ द नॉर्मन्स फ्रॉम इंग्लैंड" - कहानियां मजबूत के अधिकार पर, क्रूरता पर, कमजोरों की नैतिकता पर प्रतिबिंब के लिए एक अवसर के रूप में काम करती हैं। इन भूखंडों ने एक नए नायक को खोजने, उसके चरित्र और जीवन में स्थिति को निर्धारित करने का काम किया।

1900 के दशक में गोर्की के कार्यों में, नायक का आंकड़ा, जो वास्तविकता से निकटता से जुड़ा हुआ है, पहले से ही सामने आ रहा है। यह "कोनोवलोव" कहानी को ध्यान देने योग्य है। कहानी अखबार में अलेक्जेंडर इवानोविच कोनोवलोव की उदासी के कारण आत्महत्या के बारे में एक नोट के साथ शुरू होती है। "मैं पृथ्वी पर क्यों रहता हूँ"? कहानी का लेखक इस आवारा की इस उदासी की उत्पत्ति को समझने की कोशिश कर रहा है, क्योंकि वह अच्छी तरह से बनाया गया है और जानता है कि कैसे काम करना है, लेकिन वह अनावश्यक महसूस करता है, वह अपनी सभी परेशानियों और असफलताओं के लिए केवल खुद को दोषी ठहराता है: "कौन दोषी है कि मैं पीता हूँ? पावेल्का, मेरा भाई, शराब नहीं पीता - पर्म में उसकी अपनी बेकरी है। और यहाँ मैं उससे बेहतर काम करता हूँ - हालाँकि, एक आवारा और एक शराबी, और मेरे पास अब कोई उपाधि या चीज़ नहीं है .... लेकिन हम एक ही माँ के बच्चे हैं! वह मुझसे भी छोटा है। यह पता चला है कि मेरे साथ कुछ गलत है।" [गोर्की 1950:21]। वह रूसी लोगों की विशेषताओं का प्रतीक है, और उनके चित्र में एक नायक की समानता पर जोर दिया गया है: बड़े, हल्के गोरे बालों के साथ, एक शक्तिशाली आकृति, बड़ी नीली आँखों के साथ। यह एक कामकाजी आदमी की लगभग पहली यथार्थवादी छवि है। "वह परिस्थितियों का एक दुखद शिकार है, एक प्राणी, स्वभाव से, सभी समान अधिकारों और ऐतिहासिक अन्याय की एक लंबी श्रृंखला के साथ, सामाजिक शून्य की डिग्री तक कम" [गोर्की 1950: 20]। स्टीफन रज़िन का ऐतिहासिक व्यक्ति नायक के लिए "पैर जमाने" बन जाता है और कहानी का एक महत्वपूर्ण विवरण है। स्टीफन रज़िन इतना ऐतिहासिक व्यक्ति नहीं है जितना कि स्वतंत्रता का अवतार, लोगों का स्वतंत्रता का सपना। गोर्की के लिए जो महत्वपूर्ण था वह विवरणों की ऐतिहासिक निष्ठा नहीं थी, बल्कि कोनोवलोव की "बाज़ की स्वतंत्रता" और "विचारशील आवारा" का विचार था। जैसा कि हमने पहले ही कहा है, एम। गोर्की अपने नायक को आत्मनिरीक्षण करने की क्षमता प्रदान करते हैं। अपने जीवन का विश्लेषण करते हुए, नायक ने "खुद को जीवन से बाहर उन लोगों की श्रेणी में शामिल कर लिया, जिन्हें इसकी आवश्यकता नहीं है और इसलिए उन्मूलन के अधीन है" [गोर्की 1950: 21]। कोनोवलोव इस बात से सहमत हैं कि हर आवारा और आवारा छल, अतिशयोक्ति और विभिन्न अभूतपूर्व कहानियाँ लिखने के लिए प्रवृत्त हैं और इसे इस तथ्य से समझाते हैं कि इस तरह से जीना आसान है। यदि किसी व्यक्ति के जीवन में कुछ भी अच्छा नहीं होता है, और वह कोई रोचक, मनोरंजक कहानी लेकर आता है और उसे एक सच्ची कहानी की तरह बताता है, तो वह किसी को नुकसान नहीं पहुंचाएगा।

चरमोत्कर्ष कज़ान बेकरी का वर्णन है, जहाँ पेशकोव ने एक बेकर के सहायक के रूप में एक गहरे आधे-नम तहखाने में काम किया था। मोनोग्राफ पढ़ना आवारा बेकर को पुनर्जन्म के लिए प्रेरित करता है। "हर व्यक्ति अपना स्वामी होता है," कोनोवलोव कहते हैं, पर्यावरण पर मनुष्य की निर्भरता के बारे में मार्क्सवादी थीसिस का खंडन करते हुए। गोर्की के प्रभाव में, कार्यकर्ता जल्द ही हड़ताल पर चले गए। एक ऐतिहासिक व्यक्ति की ओर मुड़ने से गोर्की को जीवन के पुनर्गठन में विनाश और निर्माण की समस्या का सामना करने की अनुमति मिली।

पहली रूसी क्रांति के परिणामों को सारांशित करते हुए, गोर्की व्यक्तित्व को नष्ट करने की समस्याओं, शून्यवाद और अराजकतावाद की समस्याओं, भविष्य के आदमी के प्रश्न पर लौटता है। ये सवाल 1912-1917 के "रूसी परियों की कहानियों" में उठाए गए हैं। मुख्य पात्रों में से एक इवानिच, एक रूसी उदार बुद्धिजीवी है। गोर्की सामाजिक जीवन को फिर से बनाता है, सैन्य क्षेत्र की अदालतों के बारे में स्टोलिपिन के "शांति" के बारे में बात करता है। इस स्थिति में, "बुद्धिमान निवासी" एक नया व्यक्ति बनाने की कोशिश कर रहे हैं: "वे जमीन पर थूकते हैं और हलचल करते हैं, वे तुरंत कीचड़ में अपने कानों तक गंदे हो जाते हैं, लेकिन परिणाम

पतले वाले।" नया आदमी या तो एक कसा हुआ व्यापारी बन जाता है जो पितृभूमि को टुकड़े-टुकड़े कर देता है, या नौकरशाह। दूसरी ओर, गोर्की, विडंबना यह है कि एक नए व्यक्ति को तराशने की कोशिश करता है: "आप कितना भी थूकें, उससे कुछ नहीं आएगा।" "रूसी टेल्स" में इतिहास की छवि बार-बार दिखाई देती है - एक किताब जिससे आप किसी भी झूठ के लिए सबूत खींच सकते हैं। छठी कहानी में, गुरु के आदेश पर, ईगोर की कमी, आज्ञाकारी रूप से यह साबित करने के लिए तथ्य लाती है कि लोग स्वतंत्रता चाहते हैं। लेकिन, जब किसान मालिक को जमीन से उतरने की पेशकश करते हैं, तो मालिक सैनिकों को शांत करने के लिए बुलाता है।

लोकप्रिय प्रतिशोध का विषय "द टाउन" कहानी में भी उठाया गया है। वर्णन का शांत स्वर चित्रित वास्तविकता के विपरीत है। गंजा पहाड़ियाँ वास्तव में रज़िन्त्सी की कब्रें हैं। विद्रोहियों को शांत करते हुए, डोलगोरुकी ने लोगों पर बेरहमी से हमला किया। जिस माल से लोगों को तड़पाया गया था वह आज भी शहर में रखा गया है, इसे स्मृति के लिए छोड़ दिया गया था ताकि लोग अब विद्रोह न करें। कथानक बहुआयामी है। 1902 में निर्वासन में गोर्की के जीवन के संस्मरण एक पृष्ठभूमि बनाते हैं जिसके खिलाफ एक शांत काउंटी जीवन की तस्वीर सामने आती है। कस्बे में माएं अपने बच्चों को बोरियत और गुस्से में अपंग कर देती हैं। "हमें इस शहर की आवश्यकता क्यों है?" - लेखक का तर्क है। कहानी की पहली योजना होने के अर्थ के बारे में वास्तविक जीवन के प्रभाव हैं। दूसरी योजना एक ऐतिहासिक परिप्रेक्ष्य की मदद से बनाई गई है - समय का संबंध रज़िन के किसानों को पुगाचेव से जोड़ता है। गोर्की विरोध की प्रकृति के बारे में बात करता है और यह देखकर क्रोधित होता है कि लोग अपने घुटनों पर कैसे गिरते हैं।

हाशिए का विषय बिसवां दशा के साहित्य में मुख्य में से एक है। इस साहित्य में ऐसे कई नायक थे जिनके भाग्य दुखद रूप से छोटे या टूटे हुए थे, एक ही अधिनायकवादी गोदाम की शक्ति के उच्चतम सोपानों से संबंधित लोगों के लिए धन्यवाद: दृढ़-इच्छाशक्ति, क्रूर, व्यावहारिक, अभिमानी, "जिन्होंने एक नई सामाजिक व्यवस्था का निर्माण किया बहुत ही कम समय के लिए, उत्साह से अपने नाम को इसके अग्रभाग पर छापने की कोशिश की” [चुदाकोवा 1988:252]।

यह आश्चर्य की बात नहीं है कि 1920 के दशक के कार्यों के नायक सीमांत चेतना वाले लोग हैं। आइए हम एम. गोर्की की कहानी "करमोर" के इन पात्रों में से एक की ओर मुड़ें। स्वर्गीय एम। गोर्की के प्रतिबिंबों के सबसे "दर्दनाक बिंदुओं" में से एक कल के दासों की चेतना और स्वतंत्रता है। वह यह समझना चाहता था कि युग के गैर-धार्मिक विचारों - नीत्शे, मार्क्सवादी - के बल क्षेत्र में बड़े पैमाने पर आदमी खुद को कैसे महसूस करता है - और वह कैसे कार्य करता है, या तो उनके द्वारा निर्देशित, या उनका पालन करता है, या उदासीनता से उनके उपकरण में बदल जाता है। एम। गोर्की ने सोचा कि नए विचारों ने "रूसी आदिम व्यक्ति के मानस" को कैसे प्रभावित किया, जिसकी सामाजिक न्याय की भावना आध्यात्मिकता और तर्कसंगतता द्वारा समर्थित नहीं है।

"सामाजिक मामलों के स्वामी" में से कई ऐसे थे। क्रांतिकारी सिद्धांतकारों के मेहनती छात्र होने के नाते, वे गंभीरता से मानते थे कि सच्चाई उनके हाथ में है, और लापरवाही से, बिना साधन को समझे, इसे रोपने के लिए दौड़ पड़े। उनमें से, एक सीमांत व्यक्ति एम। गोर्की के लिए विशेष रूप से दिलचस्प निकला, क्योंकि वह हमेशा उन लोगों को पसंद करता था जो विद्रोह और शरारत और अपराध के लिए अनुकूलित थे।

धीरे-धीरे, वह उन लोगों को बाहर कर देता है जो नायक बनने की इच्छा से अपराधी बन जाते हैं और जो अपराध में जाते हैं, एक विचार का परीक्षण करते हैं। इन उद्देश्यों को अलग करना शायद ही संभव है, क्योंकि वे अवचेतन में पैदा होते हैं, वृत्ति पर फ़ीड करते हैं और आध्यात्मिक बंजर भूमि के ऐसे लेबिरिंथ में परिपक्व होते हैं, जहां तार्किक उपकरण काम नहीं करते हैं। लेकिन एम। गोर्की कठिन सामग्री से पहले पीछे नहीं हट सके। इस तरह से कहानी "करमोरा" दिखाई दी, जो पिछले भ्रमों पर काबू पाने के द्वारा चिह्नित है: क्रांतिकारी रोमांटिकवाद, आदिम चेतना का आदर्शीकरण, एक मजबूत व्यक्तित्व की प्रशंसा।

ऐतिहासिक प्रगति की कीमत के विचार से गोर्की को जीवन भर पीड़ा हुई। ऐतिहासिक समय से विमुख और विमुख नायक नहीं - गोर्की द्वारा बनाए गए दो चुम्बक। एक ओर जो नायक अपने समय को स्वीकार नहीं कर सकते थे, और दूसरी ओर, आंतरिक विकास, युग के साथ बातचीत करने में सक्षम हैं। 1930 के दशक में उनके काम को रेखांकित करने वाली मानवतावादी अवधारणा में बदलाव आ रहा है।

1932 में, आलोचक एम। होल्गिन लिखते हैं कि गोर्की सबसे मानवीय लेखकों में से एक हैं, इस तथ्य के बावजूद कि युद्धों के कठोर युग ने उन्हें सामाजिक रूमानियत से वंचित कर दिया। दुनिया दर्द से बदल गई। तथ्य यह है कि अपने पूरे जीवन में क्रांति का आह्वान करते हुए, उन्होंने इसे केवल एक रोमांटिक प्रभामंडल में देखा और हिंसा का सामना करने पर इसे नहीं पहचाना और उन्हें डर था कि इससे उनके अपने लोगों के साथ युद्ध हो सकता है। वह ईमानदारी से सामाजिक यथार्थवाद की उपलब्धियों में विश्वास करते थे, जिसके बारे में उन्होंने बात की थी।

एम। गोर्की के काम में लघु कथाओं की शैली पर विचार करते हुए, हम निम्नलिखित निष्कर्ष निकाल सकते हैं।

रूसी वास्तविकता के विरोधाभासों ने एम। गोर्की के विश्वदृष्टि और विश्वदृष्टि पर अपनी छाप छोड़ी, विचारों का गठन उस युग के रूसी और यूरोपीय दार्शनिक विचारों के प्रभाव में जारी रहा, जो लेखक के दिमाग में अपने स्वयं के विचारों में बदल गए थे। मनुष्य का सार और ऐतिहासिक समय, जिसने गद्य ग्रंथों के वर्णन के तरीके पर अपनी छाप छोड़ी। एम। गोर्की ने अपने पूर्ववर्तियों की परंपराओं को जारी रखते हुए, न केवल उपन्यास शैली को रोमांटिक करने के सिद्धांत को समेकित किया, बल्कि इस प्रक्रिया के विकल्पों और तंत्रों का विस्तार करने की मांग की, कहानी की संरचना को जटिल बनाकर एक महत्वपूर्ण प्रभाव प्राप्त किया - नाटकीय शुरुआत को मजबूत करना इसमें कथावाचक की वस्तुपरक छवि के माध्यम से, व्यक्तिपरक कॉपीराइट कहानी कहने का अधिकार सुरक्षित रखते हुए।

निष्कर्ष

इस प्रकार, अध्ययन ने निम्नलिखित निष्कर्ष निकालना संभव बनाया:

कहानी की शैली की जड़ें लोककथाओं में हैं, इसकी शुरुआत दृष्टांत के रूप में कहानियों की मौखिक रीटेलिंग से हुई। लिखित साहित्य में, यह 17 वीं - 18 वीं शताब्दी में एक स्वतंत्र शैली में विभाजित हो गया, और इसके विकास की अवधि 19 वीं - 20 वीं शताब्दी में आती है। - कहानी उपन्यास को बदलने के लिए आती है, लेखक दिखाई देते हैं जो मुख्य रूप से कहानी की शैली में काम करते हैं। आधुनिक साहित्यिक काल को कार्यों की शैली संरचना की एक महत्वपूर्ण जटिलता की विशेषता है। एक निश्चित समय पर उत्पन्न होने और इसके सौंदर्य दिशानिर्देशों द्वारा वातानुकूलित होने के कारण, शैली को वर्तमान सांस्कृतिक और ऐतिहासिक युग की सेटिंग्स द्वारा ठीक किया जाता है, और शैली को फिर से उच्चारण किया जाता है।

एक लघु कहानी महाकाव्य गद्य के एक छोटे रूप से संबंधित एक पाठ है, जिसमें पात्रों की एक छोटी संख्या है, एक व्यक्ति के जीवन से एक या एक से अधिक घटनाओं के बारे में बताता है, कालक्रम के साथ कार्यों के सहसंबंध का सुझाव देता है, और एक घटना का संकेत है .

हमारे अध्ययन में, 19 वीं और 20 वीं शताब्दी के रूसी लेखकों के काम में लघु कहानी शैली पर विचार किया गया था। ए.पी. चेखव और एम। गोर्की।

चेखव की अनूठी रचनात्मक जीवनी ने लंबे समय से वैज्ञानिकों का ध्यान आकर्षित किया है। पहले से ही चेखव के समकालीन, और बाद में उनके शुरुआती काम के शोधकर्ताओं ने उनकी विनोदी कहानियों की रचनात्मक विचारशीलता को नोट किया। चेखव के शुरुआती दौर की कविताओं की सबसे खास विशेषता हास्य और विडंबना थी, जो न केवल पाठकों और प्रकाशकों की जरूरतों से पैदा हुई थी, बल्कि लेखक के स्वभाव से भी पैदा हुई थी। यह पाया गया कि चेखव की कविताओं के मूल सिद्धांत, जिन्हें उन्होंने बार-बार घोषित किया, वे निष्पक्षता, संक्षिप्तता और सरलता थे।

छोटे आदमी के बारे में कहानियों में: "मोटा और पतला", "एक अधिकारी की मौत", "गिरगिट", आदि - चेखव अपने नायकों को ऐसे लोगों के रूप में चित्रित करते हैं जो किसी भी सहानुभूति को प्रेरित नहीं करते हैं। वे दास मनोविज्ञान द्वारा प्रतिष्ठित हैं: कायरता, निष्क्रियता, विरोध की कमी। उनकी सबसे महत्वपूर्ण संपत्ति शिष्टता है। कहानियां बहुत अच्छी तरह से बनाई गई हैं। कहानी "थिक एंड थिन" दो मान्यता के विपरीत पर बनी है। "गिरगिट" - क्वार्टर वार्डन ओचुमेलोव द्वारा व्यवहार और इंटोनेशन के एक गतिशील परिवर्तन पर, इस पर निर्भर करता है कि छोटे कुत्ते का मालिक कौन है जो थोड़ा ख्रीयुकिन: एक आम आदमी या जनरल ज़िगालोव। यह गिरगिटवाद के विचार पर आधारित है, जो एक लाक्षणिक अर्थ में प्रकट होता है। जूमोर्फिज्म और एंथ्रोपोमोर्फिज्म के तरीके: लोगों को "पशु" गुणों और जानवरों के "मानवीकरण" के साथ संपन्न करना।

यह कहा जा सकता है कि चेखव ने अपने शुरुआती ग्रंथों में लघु गद्य की विभिन्न शैलियों की विशेषताओं को मिलाकर एक कलात्मक रूप से पूर्ण पाठ बनाया। कहानी ने चेखव के काम में एक नई आवाज हासिल की और खुद को "बड़े" साहित्य में स्थापित किया।

कहानी में गोर्की की दुनिया का मॉडल जीवन की बहुआयामीता को व्यापक रूप से कवर करता है। इसमें, एक एकल एपिसोड वास्तविकता के उभरते हुए अंतर्विरोधों को पकड़ने में सक्षम है, जो युग के महत्व के एक प्रकरण को दर्शाता है। और इसलिए, एम। गोर्की की कहानी, युगों के विराम के दौरान ताकत हासिल करती है, जब वैचारिक और कलात्मक रूढ़ियों को खारिज या नष्ट कर दिया जाता है, बाहरी दुनिया के साथ किसी व्यक्ति के जटिल, गतिशील कनेक्शन या उनके टूटने को दिखाने में सक्षम है। लेखक, एक विशिष्ट मानवीय चरित्र, उसकी मनःस्थिति का पुनर्निर्माण करते समय, दुनिया, समाज की एक समग्र तस्वीर प्रस्तुत करने का प्रबंधन करता है, और, इसके विपरीत, जीवन की घटनाओं की मोज़ेक छवि के माध्यम से, किसी व्यक्ति को उसके बारे में जानना विरोधाभासी है। भीतर की दुनिया।

गोर्की में लघु कहानी शैली का सिद्धांत इस तरह की अवधारणाओं से बना है: वास्तविक प्रेरणाओं की आवश्यकता, मनोविज्ञान, एक सामान्य विचार की उपस्थिति। गोर्की के शुरुआती काम में, ऐतिहासिक भूखंडों को वर्तमान में पेश किया जाता है, जो दुनिया के विकास की प्रक्रिया में एक चरण है। नायक और वास्तविकता के बीच टकराव होता है। यह है पुरानी जिप्सी मकर चूड़ा।

समय के संबंध की व्याख्या नैतिकता और रिश्तों के दृष्टिकोण से स्वतंत्रता और खुशी की समस्या की मदद से की जाती है। एक सामूहिक में। फोकस मजबूत लोगों के चरित्रों पर है जो न केवल अपने भाग्य को नियंत्रित करने में सक्षम हैं, बल्कि किसी और के भाग्य को भी नियंत्रित करने में सक्षम हैं। उदाहरण के लिए, कहानी "राफ्ट पर।"

कहानी में गोर्की की दुनिया का मॉडल जीवन की बहुआयामीता को व्यापक रूप से कवर करता है। इसमें, एक एकल एपिसोड वास्तविकता के उभरते हुए अंतर्विरोधों को पकड़ने में सक्षम है, जो युग के महत्व के एक प्रकरण को दर्शाता है। और इसलिए, एम। गोर्की की कहानी, युगों के विराम के दौरान ताकत हासिल कर रही है, जब वैचारिक और कलात्मक रूढ़ियों को खारिज कर दिया जाता है और नष्ट कर दिया जाता है, बाहरी दुनिया के साथ एक व्यक्ति के जटिल, गतिशील कनेक्शन या उनके टूटने को दिखाने में सक्षम है। लेखक, एक विशिष्ट मानवीय चरित्र, उसकी मनःस्थिति का पुनर्निर्माण करते समय, दुनिया, समाज की एक समग्र तस्वीर प्रस्तुत करने का प्रबंधन करता है, और, इसके विपरीत, जीवन की घटनाओं की मोज़ेक छवि के माध्यम से, किसी व्यक्ति को उसके बारे में जानना विरोधाभासी है। भीतर की दुनिया।

एम। गोर्की द्वारा उपयोग किए गए विरोधाभासों, समानताएं, जुड़ाव, पात्रों के सहयोगी लिंक, विचारों के टुकड़े और निर्णयों की विधि ने न केवल गद्य की शैली की सीमाओं को गहरा और विस्तारित किया, बल्कि मानव जीवन के अर्थ में गहराई से प्रवेश करना संभव बना दिया। एम। गोर्की की खोज वास्तविकता की नई घटनाओं के छोटे रूपों की सीमाओं के भीतर, एक नए विश्वदृष्टि के समकालीनों के लिए काफी हद तक समझ से बाहर थी। और, तदनुसार, इस युग के व्यक्ति के पास युग का एक परिचित, अच्छी तरह से स्थापित दृष्टिकोण नहीं है। वह, एक गोर्की आदमी, ऐसी दुनिया में असहज है जहां कोई तर्क नहीं है।

वर्णन के विभिन्न रूपों ने लेखक को अतीत और वर्तमान की दृष्टि को वस्तुनिष्ठ बनाने, जीवन को कई कोणों से देखने की अनुमति दी। एक जीवनी लेखक के रूप में एम। गोर्की के गद्य में व्यक्तिगत खोज युग के साथ संबंधों में परिलक्षित होती थी। एक व्यक्तिपरक कहानी में वस्तुनिष्ठ विवरण का परिचय या कथा में दोनों का संश्लेषण एम। गोर्की के गद्य में एक स्थिर तकनीक बन गया है और इसे एक व्यक्ति और एक युग को समझने में लेखक की कलात्मक पद्धति की एक जैविक विशेषता के रूप में माना जाता है।

इस प्रकार, शताब्दी के मोड़ पर छोटे गद्य की शैली और वैचारिक और कलात्मक विशेषताओं का अध्ययन आज भी प्रासंगिक है। यह XIX के अंत-शुरुआती XX सदियों के लेखक थे। स्पष्ट रूप से प्रदर्शित किया कि रूसी साहित्य में कहानी, एम.एम. के शब्दों में। उपन्यास के बारे में बख्तिन - "एक शैली जो बन रही है और अभी तक तैयार नहीं है", कि यह एक विकासशील रूप है, नवीनीकरण के लिए प्रयास कर रहा है।

प्रयुक्त साहित्य की सूची

1.बख्तिन एम.एम. साहित्य और सौंदर्यशास्त्र के मुद्दे। - एम।, 1978।

2.बेलीव डी.ए. संस्कृति और कला का इतिहास: शब्दों और अवधारणाओं का एक शब्दकोश। छात्रों के लिए पाठ्यपुस्तक। - येलेट्स: वाईएसयू इम। मैं एक। बनीना, 2010. - 81 पी।

.बर्डनिकोव जी.पी. ए.पी. चेखव: वैचारिक और रचनात्मक खोज। -एम।, 1984। - 243 एस।

.रूसी क्लासिक्स के बारे में बर्डेव एन। - एम।, 1993।

.बायली जी ए एंटोन पावलोविच चेखव // 19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य का इतिहास: दूसरी छमाही। - एम।: शिक्षा, 1977। - एस। 550-560।

.ब्याली जी.ए. चेखव और रूसी यथार्थवाद। - पी।, 1981. - 292 एस।

7.बिटुगोवा आई। नोटबुक - एक रचनात्मक प्रयोगशाला। // में: महान कलाकार। - रोस्तोव एन / डी।, 1960।

8.बोंडारेव यू। रचनात्मकता का स्केच / ई। गोर्बुनोवा। - एम .: सोव। रूस, 1989. - 430 पी।

9.बोचारोव एस.जी. वर्ण और परिस्थितियाँ / साहित्य का सिद्धांत। ऐतिहासिक कवरेज में मुख्य समस्याएं। टी। 1. - एम।, 1962।

10.बुल्गाकोव एस.एन. एक विचारक के रूप में चेखव। - कीव, 1905. - 32 पी।

.बुल्गाकोव एस.एन. ईसाई समाजवाद। - नोवोसिबिर्स्क, 1991।

.वख्रुशेव वी। मैक्सिम गोर्की - विहित और गैर-विहित // वोल्गा। - 1990. - नंबर 4. - S.169-177।

.साहित्य के प्रश्न।- 1968.- क्रमांक 3.- पृष्ठ 16

.गज़दानोव जी। // साहित्य के प्रश्न। - 1993. - अंक। 3. - एस। 302-321।

.गचेव जी। कला रूपों की सामग्री। इपोस बोल। - एम।, 1968।

17.गिटोविच एन.आई. जीवन और कार्य का क्रॉनिकल ए.पी. चेखव। - एम।, 1955।

.गोलूबकोव एम.एम. मैक्सिम गोर्की। - एम।, 1997।

19. गोर्की एम। सोबर। उद्धरण: 30 खंडों में - एम।, 1949 - 1953।

.गोर्की एम। सोबर। उद्धरण: 16 खंडों में - एम।, 1979।

21.ग्रोमोव एम.पी. चेखव के बारे में किताब। - एम .: सोवरमेनिक, 1989. - S.384

.ग्रोमोव एम. पी. चेखव। - एम .: यंग गार्ड, 1993. - एस। 338।

.दिवाकोव एस.वी. ए.पी. के गद्य में वास्तविकता का वर्णन करने के तरीके के रूप में गणना। चेखव और साशा सोकोलोव // तेवर में चेखव रीडिंग: शनि। वैज्ञानिक काम करता है / ओटीवी। ईडी। एस.यू. निकोलेव। - टवर: टवर। राज्य यूएन-टी, 2012। - अंक। 5. - एस। 182-184।

24.एलिज़ारोवा एम.ई. चेखव की नोटबुक (1891-1904) // उचेने ज़ापिस्की। - एमजीपीआई, 1970. - नंबर 382।

25.एसिन ए.बी. सामग्री और रूप के विशिष्ट संबंध // साहित्यिक अध्ययन। संस्कृति विज्ञान: चयनित कार्य। - एम .: फ्लिंटा: विज्ञान, 2003. - एस.33-42।

26.एसिन ए.बी. चेखव के मूल्यों की प्रणाली के बारे में // रूसी साहित्य। - 1994.

- संख्या 6. - एस। 3-8।

27.एस.एन. एफिमोव। एक लेखक की नोटबुक: जीवन का एक प्रतिलेख। - एम .: संयोग, 2012।

28.ज़ेगलोव एन.एन. 19 वीं सदी के अंत से 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में साहित्य: साहित्यिक युग के मोड़ पर // 11 वीं -20 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य का इतिहास। - एम।, 1975। एस. 382.

29.बुद्धिजीवी और क्रांति। XX सदी। - एम.: नौका, 1985

.कलोशिन एफ। काम की सामग्री और रूप। - एम।, 1953

.कटाव वी.बी. चेखव का गद्य: व्याख्या की समस्याएं। - एम .: मॉस्को यूनिवर्सिटी पब्लिशिंग हाउस, 1979. - 326 पी।

.कटाव वी.बी. चेखव ए.पी. // 19 वीं -20 वीं शताब्दी का रूसी साहित्य: विश्वविद्यालयों के लिए आवेदकों के लिए एक पाठ्यपुस्तक // कॉम्प। और वैज्ञानिक ईडी। बी.एस. बुग्रोव, एम.एम. गोलूबकोव। - एम .: Izd.voMosk। अन-टा, 2002.

.कोटेलनिकोव वी। ए। 80-90 के दशक का साहित्य // 19 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य का इतिहास: दूसरी छमाही। ईडी। एन एन स्काटोवा। - एम .: ज्ञानोदय, 1987. - एस। 458

34.क्रामोव I. कहानी के आईने में। - एम।, 1979।

.लेविना आई। ई। ए। पी। चेखव की नोटबुक के बारे में। - ओडेसा स्टेट यूनिवर्सिटी की कार्यवाही, वी. 152. फिलोल की एक श्रृंखला। विज्ञान, वॉल्यूम। 12. ए. पी. चेखव। ओडेसा, 1962।

36.मिनरलोवा आई.जी. XX सदी के रूसी साहित्य में कलात्मक संश्लेषण: थीसिस का सार। जिला ... डॉ. भाषाशास्त्री। विज्ञान। - एम।, 1994।

.मिखाइलोव ए। वी। नोवेल्ला // साहित्य का सिद्धांत। टी III। जेनेरा और शैलियों (ऐतिहासिक कवरेज में मुख्य समस्याएं)। - मॉस्को: IMLI RAN, 2003. - S. 248।

.मिखाइलोव्स्की एन.के. श्री चेखव के बारे में कुछ // रूसी धन। - 1900. - नंबर 4. - एस। 119-140।

39.पेपरनी जेड.एस. चेखव की नोटबुक। - एम।, 1976।

.पेवत्सोवा आर.टी. विश्वदृष्टि की स्थिति की मौलिकता और युवा एम। गोर्की की कलात्मक पद्धति की समस्या: थीसिस का सार। जिला ... डॉ फिलोल। विज्ञान। - एम।, 1996।

.पोलोत्सकाया ई। चेखव की कविताओं के बारे में। - एम .: विरासत, 2001।

.टिमोफीव एल.आई., तुरेव एस.वी. साहित्यिक शब्दों का संक्षिप्त शब्दकोश। - एम .: ज्ञानोदय, 1985।

.रोस्किन ए। रचनात्मकता की प्रयोगशाला। मसौदा शैली के मास्टर // साहित्यिक समाचार पत्र, 1929। - नंबर 19, 26 अगस्त।

44.रूसी प्रवासी के प्रचारकों और लेखकों के घेरे में रूसी विचार: 2 खंडों में। - एम।, 1992।

45.स्लाविना वी.ए. आदर्श की तलाश में। XX सदी की पहली छमाही में रूसी साहित्य का इतिहास। - एम।, 2011।

46.स्ट्रुवे जी। रूसी साहित्य निर्वासन में: विदेशी साहित्य की ऐतिहासिक समीक्षा का एक अनुभव। - न्यूयॉर्क, 1956।

.ट्रुबिना एल.ए. 20 वीं शताब्दी के पहले तीसरे में रूसी गद्य में ऐतिहासिक चेतना: टाइपोलॉजी। पोएटिक्स: डिस. ... डॉ फिलोल। विज्ञान: 10.01.01। - एम।, 1999. - 328 पी।

48.टुपा वी। आई। चेखव कहानी की कलात्मकता: एक मोनोग्राफ। - एम .: उच्चतर। स्कूल, 1989. - एस 27।

49.चेखव ए.पी. 30 खंडों में कार्यों और पत्रों का पूरा संग्रह। काम करता है। खंड 1. - एम .: नौका, 1983।

50.चेखव ए.पी. 30 खंडों में कार्यों और पत्रों का पूरा संग्रह। काम करता है। खंड 3. - एम .: नौका, 1983।

51.चेखव ए.पी. 30 खंडों में कार्यों और पत्रों का पूरा संग्रह। काम करता है। खंड 17. एम।: - नौका, 1983।

52.चुकोवस्की के। आई। एकत्रित कार्य 6 खंडों में। टी। 5. - एम .: फिक्शन, 1967. - 799 पी।

लघुकथा शैली साहित्य में सबसे लोकप्रिय में से एक है। कई लेखक उनकी ओर मुड़े हैं और उनकी ओर रुख कर रहे हैं। इस लेख को पढ़ने के बाद, आपको पता चलेगा कि लघुकथा शैली की विशेषताएं क्या हैं, सबसे प्रसिद्ध कार्यों के उदाहरण, साथ ही लेखकों द्वारा की जाने वाली लोकप्रिय गलतियाँ।

कहानी छोटे साहित्यिक रूपों में से एक है। यह एक छोटी कथात्मक कृति है जिसमें कम संख्या में पात्र हैं। इस मामले में, अल्पकालिक घटनाओं को प्रदर्शित किया जाता है।

लघुकथा शैली का संक्षिप्त इतिहास

वीजी बेलिंस्की (उनका चित्र ऊपर प्रस्तुत किया गया है) ने 1840 की शुरुआत में निबंध और कहानी को कहानी से छोटी गद्य शैलियों और उपन्यास को बड़े लोगों के रूप में प्रतिष्ठित किया। पहले से ही इस समय रूसी साहित्य में पद्य पर गद्य की प्रबलता पूरी तरह से इंगित की गई थी।

थोड़ी देर बाद, 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, निबंध को हमारे देश के लोकतांत्रिक साहित्य में व्यापक विकास प्राप्त हुआ। इस समय, एक राय थी कि यह वृत्तचित्र था जिसने इस शैली को प्रतिष्ठित किया। कहानी, जैसा कि तब माना जाता था, रचनात्मक कल्पना का उपयोग करके बनाई गई है। एक अन्य मत के अनुसार, जिस शैली में हम रुचि रखते हैं वह कथानक के संघर्ष में निबंध से भिन्न होती है। आखिरकार, निबंध इस तथ्य की विशेषता है कि यह मूल रूप से एक वर्णनात्मक कार्य है।

समय की एकता

कहानी की शैली को पूरी तरह से चित्रित करने के लिए, इसमें निहित पैटर्न को उजागर करना आवश्यक है। इनमें से पहला समय की एकता है। एक कहानी में, कार्रवाई का समय हमेशा सीमित होता है। हालांकि, जरूरी नहीं कि केवल एक दिन, जैसा कि क्लासिकिस्टों के कार्यों में होता है। हालांकि इस नियम का हमेशा पालन नहीं किया जाता है, लेकिन ऐसी कहानियां दुर्लभ होती हैं जिनमें कथानक नायक के पूरे जीवन को समेटे हुए हो। इस विधा में और भी दुर्लभ रचनाएँ हैं, जिनकी क्रिया सदियों तक चलती है। आमतौर पर लेखक अपने नायक के जीवन के किसी न किसी प्रसंग का चित्रण करता है। जिन कहानियों में चरित्र के पूरे भाग्य का पता चलता है, उनमें चेखव द्वारा "द डेथ ऑफ इवान इलिच" (लेखक - लियो टॉल्स्टॉय) और "डार्लिंग" को नोट किया जा सकता है। ऐसा भी होता है कि सभी जीवन का प्रतिनिधित्व नहीं किया जाता है, बल्कि इसकी एक लंबी अवधि होती है। उदाहरण के लिए, चेखव की "द जंपिंग गर्ल" पात्रों के भाग्य, उनके वातावरण और उनके बीच संबंधों के कठिन विकास में कई महत्वपूर्ण घटनाओं को दर्शाती है। हालाँकि, यह अत्यंत संकुचित, संकुचित दिया गया है। यह कहानी की तुलना में अधिक सामग्री की संक्षिप्तता है, जो कहानी की एक सामान्य विशेषता है और शायद, केवल एक ही है।

क्रिया और स्थान की एकता

लघुकथा शैली की अन्य विशेषताएं हैं जिन पर ध्यान दिया जाना चाहिए। समय की एकता एक और एकता - क्रिया द्वारा निकटता से जुड़ी और वातानुकूलित है। कहानी साहित्य की एक विधा है जिसे किसी एक घटना का वर्णन करने तक सीमित रखा जाना चाहिए। कभी-कभी एक या दो घटनाएँ इसमें मुख्य, अर्थ-निर्माण, परिणति घटनाएँ बन जाती हैं। इसलिए जगह की एकता आती है। आमतौर पर कार्रवाई एक ही स्थान पर होती है। एक नहीं, कई हो सकते हैं, लेकिन उनकी संख्या सख्ती से सीमित है। उदाहरण के लिए, 2-3 स्थान हो सकते हैं, लेकिन 5 पहले से ही दुर्लभ हैं (उनका केवल उल्लेख किया जा सकता है)।

चरित्र एकता

कहानी की एक और विशेषता चरित्र की एकता है। एक नियम के रूप में, एक मुख्य चरित्र इस शैली के काम के स्थान पर कार्य करता है। कभी-कभी दो हो सकते हैं, और बहुत कम ही - कई। माध्यमिक पात्रों के लिए, उनमें से बहुत सारे हो सकते हैं, लेकिन वे पूरी तरह कार्यात्मक हैं। कहानी साहित्य की एक विधा है जिसमें छोटे पात्रों का कार्य पृष्ठभूमि बनाने तक सीमित है। वे मुख्य चरित्र में हस्तक्षेप या मदद कर सकते हैं, लेकिन अब और नहीं। उदाहरण के लिए, गोर्की की कहानी "चेल्काश" में, केवल दो पात्र हैं। और चेखव के "मैं सोना चाहता हूं" में केवल एक ही है, जो कहानी या उपन्यास में असंभव है।

केंद्र की एकता

एक शैली के रूप में कहानी की विशेषताएं, ऊपर सूचीबद्ध, एक तरह से या किसी अन्य को केंद्र की एकता के लिए कम कर दिया गया है। वास्तव में, एक कहानी की कल्पना कुछ परिभाषित, केंद्रीय संकेत के बिना नहीं की जा सकती है जो अन्य सभी को "एक साथ खींचती है"। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि यह केंद्र कोई स्थिर वर्णनात्मक छवि, एक चरमोत्कर्ष घटना, स्वयं क्रिया का विकास, या चरित्र का एक महत्वपूर्ण संकेत होगा। मुख्य छवि किसी भी कहानी में होनी चाहिए। उन्हीं के माध्यम से पूरी रचना रखी जाती है। यह काम का विषय निर्धारित करता है, बताई गई कहानी का अर्थ निर्धारित करता है।

कहानी बनाने का मूल सिद्धांत

"एकता" पर चिंतन से निष्कर्ष निकालना मुश्किल नहीं है। विचार से ही पता चलता है कि कहानी की रचना के निर्माण का मुख्य सिद्धांत उद्देश्यों की समीचीनता और मितव्ययिता है। टोमाशेव्स्की ने मकसद को पाठ की संरचना का सबसे छोटा तत्व कहा। यह एक क्रिया, एक चरित्र या एक घटना हो सकती है। इस संरचना को अब घटकों में विघटित नहीं किया जा सकता है। इसका मतलब यह है कि लेखक का सबसे बड़ा पाप अत्यधिक विस्तार, पाठ की अधिकता, विवरणों का एक ढेर है जिसे काम की इस शैली को विकसित करते समय छोड़ा जा सकता है। कहानी को विस्तार से नहीं जाना चाहिए।

एक सामान्य गलती से बचने के लिए केवल सबसे महत्वपूर्ण का वर्णन करना आवश्यक है। यह उन लोगों के लिए बहुत ही विशिष्ट, विचित्र रूप से पर्याप्त है, जो अपने कार्यों के प्रति बहुत ईमानदार हैं। उनमें प्रत्येक पाठ में स्वयं को अधिक से अधिक अभिव्यक्त करने की इच्छा होती है। युवा निर्देशक अक्सर ऐसा ही करते हैं जब वे डिप्लोमा फिल्मों और प्रदर्शनों का मंचन करते हैं। यह फिल्मों के लिए विशेष रूप से सच है, क्योंकि इस मामले में लेखक की कल्पना नाटक के पाठ तक ही सीमित नहीं है।

कल्पनाशील लेखक कहानी की साहित्यिक शैली को वर्णनात्मक रूपांकनों से भरना पसंद करते हैं। उदाहरण के लिए, वे दर्शाते हैं कि कैसे नरभक्षी भेड़ियों का एक झुंड काम के मुख्य चरित्र का पीछा कर रहा है। हालांकि, अगर भोर टूटती है, तो वे लंबी छाया, मंद सितारों, लाल बादलों के वर्णन पर अनिवार्य रूप से रुक जाएंगे। लेखक ने प्रकृति की प्रशंसा की और उसके बाद ही पीछा जारी रखने का फैसला किया। फंतासी कहानी शैली कल्पना को अधिकतम गुंजाइश देती है, इसलिए इस गलती से बचना बिल्कुल भी आसान नहीं है।

कहानी में उद्देश्यों की भूमिका

इस बात पर जोर दिया जाना चाहिए कि हमारे लिए रुचि की शैली में, सभी उद्देश्यों को विषय को प्रकट करना चाहिए, अर्थ के लिए काम करना चाहिए। उदाहरण के लिए, काम की शुरुआत में वर्णित बंदूक को निश्चित रूप से समापन में फायर करना चाहिए। पक्ष की ओर ले जाने वाले उद्देश्यों को कहानी में शामिल नहीं किया जाना चाहिए। या आपको उन छवियों की तलाश करने की ज़रूरत है जो स्थिति को रेखांकित करती हैं, लेकिन इसे अधिक विस्तार से न दें।

संरचना सुविधाएँ

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि साहित्यिक पाठ के निर्माण के पारंपरिक तरीकों का पालन करना आवश्यक नहीं है। उनका उल्लंघन प्रभावी हो सकता है। कहानी लगभग उसी विवरण पर बनाई जा सकती है। लेकिन कार्रवाई के बिना करना अभी भी असंभव है। नायक बस कम से कम अपना हाथ उठाने के लिए बाध्य है, एक कदम उठाएं (दूसरे शब्दों में, एक सार्थक इशारा करें)। अन्यथा, यह एक कहानी नहीं, बल्कि एक लघु, एक रेखाचित्र, गद्य में एक कविता बन जाएगी। जिस शैली में हम रुचि रखते हैं उसकी एक और महत्वपूर्ण विशेषता एक सार्थक अंत है। उदाहरण के लिए, एक उपन्यास हमेशा के लिए रह सकता है, लेकिन कहानी अलग तरह से बनाई गई है।

बहुत बार इसका अंत विरोधाभासी और अप्रत्याशित होता है। यह इसके साथ है कि लेव वायगोत्स्की ने पाठक में रेचन की उपस्थिति को जोड़ा। आधुनिक शोधकर्ता (विशेष रूप से, पैट्रिस पावी) रेचन को एक भावनात्मक स्पंदन के रूप में मानते हैं जो आपके पढ़ने पर प्रकट होता है। हालांकि, अंत का महत्व वही रहता है। अंत कहानी के अर्थ को मौलिक रूप से बदल सकता है, इसमें जो कहा गया है उस पर पुनर्विचार करने के लिए धक्का दे सकता है। यह याद रखना चाहिए।

विश्व साहित्य में कहानी का स्थान

कहानी एक महाकाव्य शैली है जो विश्व साहित्य में एक महत्वपूर्ण स्थान रखती है। गोर्की और टॉल्स्टॉय ने रचनात्मकता के शुरुआती और परिपक्व दौर दोनों में उनकी ओर रुख किया। चेखव की कहानी मुख्य और पसंदीदा शैली है। कई कहानियां क्लासिक बन गई हैं और प्रमुख महाकाव्य कार्यों (कहानियां और उपन्यास) के साथ, साहित्य के खजाने में प्रवेश कर चुकी हैं। उदाहरण के लिए, टॉल्स्टॉय की कहानियां "थ्री डेथ्स" और "द डेथ ऑफ इवान इलिच", तुर्गनेव की "नोट्स ऑफ ए हंटर", चेखव की रचनाएं "डार्लिंग" और "द मैन इन ए केस", गोर्की की कहानियां "ओल्ड वुमन इज़ेरगिल" हैं। , "चेल्काश", आदि।

अन्य विधाओं की तुलना में लघुकथा के लाभ

जिस शैली में हम रुचि रखते हैं, वह हमें विशेष उत्तलता के साथ, हमारे जीवन के एक या दूसरे पक्ष, एक या किसी अन्य विशिष्ट मामले को बाहर करने की अनुमति देती है। यह उन्हें इस तरह से चित्रित करना संभव बनाता है कि पाठक का ध्यान पूरी तरह से उन पर केंद्रित हो। उदाहरण के लिए, चेखव, बचपन की निराशा से भरे "दादाजी के गांव को" एक पत्र के साथ वंका ज़ुकोव का वर्णन करते हुए, इस पत्र की सामग्री पर विस्तार से बताते हैं। यह अपने गंतव्य तक नहीं पहुंच पाएगा और इस वजह से यह आरोप-प्रत्यारोप के मामले में विशेष रूप से मजबूत हो जाता है। एम। गोर्की की कहानी "द बर्थ ऑफ ए मैन" में, सड़क पर होने वाले बच्चे के जन्म के साथ की घटना लेखक को मुख्य विचार - जीवन के मूल्य की पुष्टि करने में मदद करती है।

लघुकथा शैली साहित्य में सबसे लोकप्रिय में से एक है। कई लेखक उनकी ओर मुड़े हैं और उनकी ओर रुख कर रहे हैं। इस लेख को पढ़ने के बाद, आपको पता चलेगा कि लघुकथा शैली की विशेषताएं क्या हैं, सबसे प्रसिद्ध कार्यों के उदाहरण, साथ ही लेखकों द्वारा की जाने वाली लोकप्रिय गलतियाँ।

कहानी छोटे साहित्यिक रूपों में से एक है। यह एक छोटी कथात्मक कृति है जिसमें कम संख्या में पात्र हैं। इस मामले में, अल्पकालिक घटनाओं को प्रदर्शित किया जाता है।

लघुकथा शैली का संक्षिप्त इतिहास

वीजी बेलिंस्की (उनका चित्र ऊपर प्रस्तुत किया गया है) ने 1840 की शुरुआत में निबंध और कहानी को कहानी से छोटी गद्य शैलियों और उपन्यास को बड़े लोगों के रूप में प्रतिष्ठित किया। पहले से ही इस समय रूसी साहित्य में पद्य पर गद्य की प्रबलता पूरी तरह से इंगित की गई थी।

थोड़ी देर बाद, 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, निबंध को हमारे देश के लोकतांत्रिक साहित्य में व्यापक विकास प्राप्त हुआ। इस समय, एक राय थी कि यह वृत्तचित्र था जिसने इस शैली को प्रतिष्ठित किया। कहानी, जैसा कि तब माना जाता था, रचनात्मक कल्पना का उपयोग करके बनाई गई है। एक अन्य मत के अनुसार, जिस शैली में हम रुचि रखते हैं वह कथानक के संघर्ष में निबंध से भिन्न होती है। आखिरकार, निबंध इस तथ्य की विशेषता है कि यह मूल रूप से एक वर्णनात्मक कार्य है।

समय की एकता

कहानी की शैली को पूरी तरह से चित्रित करने के लिए, इसमें निहित पैटर्न को उजागर करना आवश्यक है। इनमें से पहला समय की एकता है। एक कहानी में, कार्रवाई का समय हमेशा सीमित होता है। हालांकि, जरूरी नहीं कि केवल एक दिन, जैसा कि क्लासिकिस्टों के कार्यों में होता है। हालांकि इस नियम का हमेशा पालन नहीं किया जाता है, लेकिन ऐसी कहानियां दुर्लभ होती हैं जिनमें कथानक नायक के पूरे जीवन को समेटे हुए हो। इस विधा में और भी दुर्लभ रचनाएँ हैं, जिनकी क्रिया सदियों तक चलती है। आमतौर पर लेखक अपने नायक के जीवन के किसी न किसी प्रसंग का चित्रण करता है। जिन कहानियों में एक चरित्र के पूरे भाग्य का पता चलता है, उनमें से कोई भी "इवान इलिच की मौत" (लेखक - लियो टॉल्स्टॉय) को नोट कर सकता है और ऐसा भी होता है कि सभी जीवन का प्रतिनिधित्व नहीं किया जाता है, लेकिन इसकी लंबी अवधि। उदाहरण के लिए, चेखव की "द जंपिंग गर्ल" पात्रों के भाग्य, उनके वातावरण और उनके बीच संबंधों के कठिन विकास में कई महत्वपूर्ण घटनाओं को दर्शाती है। हालाँकि, यह अत्यंत संकुचित, संकुचित दिया गया है। यह कहानी की तुलना में अधिक सामग्री की संक्षिप्तता है, जो कहानी की एक सामान्य विशेषता है और शायद, केवल एक ही है।

क्रिया और स्थान की एकता

लघुकथा शैली की अन्य विशेषताएं हैं जिन पर ध्यान दिया जाना चाहिए। समय की एकता एक और एकता - क्रिया द्वारा निकटता से जुड़ी और वातानुकूलित है। कहानी साहित्य की एक विधा है जिसे किसी एक घटना का वर्णन करने तक सीमित रखा जाना चाहिए। कभी-कभी एक या दो घटनाएँ इसमें मुख्य, अर्थ-निर्माण, परिणति घटनाएँ बन जाती हैं। इसलिए जगह की एकता आती है। आमतौर पर कार्रवाई एक ही स्थान पर होती है। एक नहीं, कई हो सकते हैं, लेकिन उनकी संख्या सख्ती से सीमित है। उदाहरण के लिए, 2-3 स्थान हो सकते हैं, लेकिन 5 पहले से ही दुर्लभ हैं (उनका केवल उल्लेख किया जा सकता है)।

चरित्र एकता

कहानी की एक और विशेषता चरित्र की एकता है। एक नियम के रूप में, एक मुख्य चरित्र इस शैली के काम के स्थान पर कार्य करता है। कभी-कभी दो हो सकते हैं, और बहुत कम ही - कई। माध्यमिक पात्रों के लिए, उनमें से बहुत सारे हो सकते हैं, लेकिन वे पूरी तरह कार्यात्मक हैं। कहानी साहित्य की एक विधा है जिसमें छोटे पात्रों का कार्य पृष्ठभूमि बनाने तक सीमित है। वे मुख्य चरित्र में हस्तक्षेप या मदद कर सकते हैं, लेकिन अब और नहीं। उदाहरण के लिए, गोर्की की कहानी "चेल्काश" में, केवल दो पात्र हैं। और चेखव के "मैं सोना चाहता हूं" में केवल एक ही है, जो कहानी या उपन्यास में असंभव है।

केंद्र की एकता

ऊपर सूचीबद्ध शैलियों की तरह, एक तरह से या किसी अन्य को केंद्र की एकता के लिए कम कर दिया जाता है। वास्तव में, एक कहानी की कल्पना कुछ परिभाषित, केंद्रीय संकेत के बिना नहीं की जा सकती है जो अन्य सभी को "एक साथ खींचती है"। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि यह केंद्र कोई स्थिर वर्णनात्मक छवि, एक चरमोत्कर्ष घटना, स्वयं क्रिया का विकास, या चरित्र का एक महत्वपूर्ण संकेत होगा। मुख्य छवि किसी भी कहानी में होनी चाहिए। उन्हीं के माध्यम से पूरी रचना रखी जाती है। यह काम का विषय निर्धारित करता है, बताई गई कहानी का अर्थ निर्धारित करता है।

कहानी बनाने का मूल सिद्धांत

"एकता" पर चिंतन से निष्कर्ष निकालना मुश्किल नहीं है। विचार से ही पता चलता है कि कहानी की रचना के निर्माण का मुख्य सिद्धांत उद्देश्यों की समीचीनता और मितव्ययिता है। टोमाशेव्स्की ने मकसद को सबसे छोटा तत्व कहा यह एक क्रिया, एक चरित्र या एक घटना हो सकती है। इस संरचना को अब घटकों में विघटित नहीं किया जा सकता है। इसका मतलब यह है कि लेखक का सबसे बड़ा पाप अत्यधिक विस्तार, पाठ की अधिकता, विवरणों का एक ढेर है जिसे काम की इस शैली को विकसित करते समय छोड़ा जा सकता है। कहानी को विस्तार से नहीं जाना चाहिए।

एक सामान्य गलती से बचने के लिए केवल सबसे महत्वपूर्ण का वर्णन करना आवश्यक है। यह उन लोगों के लिए बहुत ही विशिष्ट, विचित्र रूप से पर्याप्त है, जो अपने कार्यों के प्रति बहुत ईमानदार हैं। उनमें प्रत्येक पाठ में स्वयं को अधिक से अधिक अभिव्यक्त करने की इच्छा होती है। युवा निर्देशक अक्सर ऐसा ही करते हैं जब वे डिप्लोमा फिल्मों और प्रदर्शनों का मंचन करते हैं। यह फिल्मों के लिए विशेष रूप से सच है, क्योंकि इस मामले में लेखक की कल्पना नाटक के पाठ तक ही सीमित नहीं है।

कल्पनाशील लेखक कहानी को वर्णनात्मक रूपांकनों से भरना पसंद करते हैं। उदाहरण के लिए, वे दर्शाते हैं कि कैसे नरभक्षी भेड़ियों का एक झुंड काम के मुख्य चरित्र का पीछा कर रहा है। हालांकि, अगर भोर टूटती है, तो वे लंबी छाया, मंद सितारों, लाल बादलों के वर्णन पर अनिवार्य रूप से रुक जाएंगे। लेखक ने प्रकृति की प्रशंसा की और उसके बाद ही पीछा जारी रखने का फैसला किया। फंतासी कहानी शैली कल्पना को अधिकतम गुंजाइश देती है, इसलिए इस गलती से बचना बिल्कुल भी आसान नहीं है।

कहानी में उद्देश्यों की भूमिका

इस बात पर जोर दिया जाना चाहिए कि हमारे लिए रुचि की शैली में, सभी उद्देश्यों को विषय को प्रकट करना चाहिए, अर्थ के लिए काम करना चाहिए। उदाहरण के लिए, काम की शुरुआत में वर्णित बंदूक को निश्चित रूप से समापन में फायर करना चाहिए। पक्ष की ओर ले जाने वाले उद्देश्यों को कहानी में शामिल नहीं किया जाना चाहिए। या आपको उन छवियों की तलाश करने की ज़रूरत है जो स्थिति को रेखांकित करती हैं, लेकिन इसे अधिक विस्तार से न दें।

संरचना सुविधाएँ

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि साहित्यिक पाठ के निर्माण के पारंपरिक तरीकों का पालन करना आवश्यक नहीं है। उनका उल्लंघन प्रभावी हो सकता है। कहानी लगभग उसी विवरण पर बनाई जा सकती है। लेकिन कार्रवाई के बिना करना अभी भी असंभव है। नायक बस कम से कम अपना हाथ उठाने के लिए बाध्य है, एक कदम उठाएं (दूसरे शब्दों में, एक सार्थक इशारा करें)। अन्यथा, यह एक कहानी नहीं, बल्कि एक लघु, एक रेखाचित्र, गद्य में एक कविता बन जाएगी। जिस शैली में हम रुचि रखते हैं उसकी एक और महत्वपूर्ण विशेषता एक सार्थक अंत है। उदाहरण के लिए, एक उपन्यास हमेशा के लिए रह सकता है, लेकिन कहानी अलग तरह से बनाई गई है।

बहुत बार इसका अंत विरोधाभासी और अप्रत्याशित होता है। यह इसके साथ था कि उन्होंने पाठक में रेचन की उपस्थिति को जोड़ा। आधुनिक शोधकर्ता (विशेष रूप से, पैट्रिस पावी) रेचन को एक भावनात्मक स्पंदन के रूप में मानते हैं जो आपके पढ़ने पर प्रकट होता है। हालांकि, अंत का महत्व वही रहता है। अंत कहानी के अर्थ को मौलिक रूप से बदल सकता है, इसमें जो कहा गया है उस पर पुनर्विचार करने के लिए धक्का दे सकता है। यह याद रखना चाहिए।

विश्व साहित्य में कहानी का स्थान

कहानी - जिसका विश्व साहित्य में महत्वपूर्ण स्थान है। गोर्की और टॉल्स्टॉय ने रचनात्मकता के शुरुआती और परिपक्व दौर दोनों में उनकी ओर रुख किया। चेखव की कहानी मुख्य और पसंदीदा शैली है। कई कहानियां क्लासिक बन गई हैं और प्रमुख महाकाव्य कार्यों (कहानियां और उपन्यास) के साथ, साहित्य के खजाने में प्रवेश कर चुकी हैं। उदाहरण के लिए, टॉल्स्टॉय की कहानियां "थ्री डेथ्स" और "द डेथ ऑफ इवान इलिच", तुर्गनेव की "नोट्स ऑफ ए हंटर", चेखव की रचनाएं "डार्लिंग" और "द मैन इन ए केस", गोर्की की कहानियां "ओल्ड वुमन इज़ेरगिल" हैं। , "चेल्काश", आदि।

अन्य विधाओं की तुलना में लघुकथा के लाभ

जिस शैली में हम रुचि रखते हैं, वह हमें विशेष उत्तलता के साथ, हमारे जीवन के एक या दूसरे पक्ष, एक या किसी अन्य विशिष्ट मामले को बाहर करने की अनुमति देती है। यह उन्हें इस तरह से चित्रित करना संभव बनाता है कि पाठक का ध्यान पूरी तरह से उन पर केंद्रित हो। उदाहरण के लिए, चेखव, बचपन की निराशा से भरे "दादाजी के गांव को" एक पत्र के साथ वंका ज़ुकोव का वर्णन करते हुए, इस पत्र की सामग्री पर विस्तार से बताते हैं। यह अपने गंतव्य तक नहीं पहुंच पाएगा और इस वजह से यह आरोप-प्रत्यारोप के मामले में विशेष रूप से मजबूत हो जाता है। एम। गोर्की की कहानी "द बर्थ ऑफ ए मैन" में, सड़क पर होने वाले बच्चे के जन्म के साथ की घटना लेखक को मुख्य विचार - जीवन के मूल्य की पुष्टि करने में मदद करती है।

परिचय

यह पाठ्यक्रम कार्य सामान्य शब्दों में डब्ल्यूएस मौघम के कार्य से परिचित होने का अवसर प्रदान करता है। विदेशी साहित्यिक आलोचना में, मौघम के काम में रुचि पूरी 20 वीं शताब्दी में फीकी नहीं पड़ी।

अध्ययन का उद्देश्य मौघम की कहानियाँ हैं। उनमें क्या समानता हो सकती है, और यह भी कि उनकी विशिष्टता क्या है। पहला अध्याय लेखक के काम का उल्लेख नहीं करता है, यह एक कहानी के संकेतों का वर्णन करता है, जिसे कहानी माना जा सकता है, कहानी की शैली और शैलीगत विशेषताएं, क्या लघु कहानी को कहानी के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। दूसरे अध्याय में, आप आमतौर पर गद्य लेखक की जीवनी से परिचित हो सकते हैं। तीसरा अध्याय डब्ल्यू.एस. मौघम, कुछ कहानियों और विश्लेषणों का सारांश दिया गया है। रचनात्मकता की अवधि कैसे भिन्न होती है, और किस आधार पर कहानियों को अवर्गीकृत किया जा सकता है।

विश्लेषण का विषय मौघम की कहानियों की शैली और शैलीगत विशेषताएं और वर्णन के तत्व हैं।

इस काम की प्रासंगिकता डब्ल्यूएस मौघम की शैली की स्पष्ट व्यक्तित्व में निहित है। लक्ष्य इसे साबित करना, कहानियों का विश्लेषण करना और मौघम के व्यक्तित्व के बारे में बताना है।

एक शैली के रूप में लघु कहानी

एक छोटी कहानी की शैली विशेषताएं

साहित्यिक विधाएं, सभी सामाजिक घटनाओं की तरह, विकासवाद के नियमों के अधीन हैं। इसलिए, साहित्य की शैलियों को कभी भी पूरी तरह से पूरा नहीं किया जाएगा: वे कुछ शैली विशेषताओं को बनाए रखते हुए निरंतर द्वंद्वात्मक परिवर्तन में हैं। शैली एक ऐसी घटना है जो इतनी जटिल है कि एक विस्तृत परिभाषा के साथ भी इसे परिभाषित करना असंभव है। शैलियों का विलय, प्रतिच्छेदन, और किसी भी शैली में एक महत्वपूर्ण मोड़ आता है, तथाकथित "शैली का संकट", फिर अनैच्छिक परिवर्तन होते हैं। ये परिवर्तन अपरिहार्य हैं, वे विभिन्न कारणों से होते हैं - ऐतिहासिक, सामाजिक-राजनीतिक, कलात्मक और अन्य। ये कारण प्रत्येक शैली के गठन और विकास को निर्धारित करते हैं।

कहानी महाकाव्य गद्य का एक छोटा रूप है, जो कहानी के साथ अधिक विस्तृत रूप में वर्णन के रूप में सहसंबद्ध है। यह लोककथाओं की शैलियों (परी कथा, दृष्टांत) पर वापस जाता है; लिखित साहित्य में शैली अलग-थलग कैसे हो गई; अक्सर उपन्यास से, और 18 वीं शताब्दी से अप्रभेद्य। - और एक निबंध। कभी-कभी लघुकथा और निबंध को कहानी की ध्रुवीय किस्में माना जाता है।

सबसे पहले, हम एक समग्र घटना के रूप में कहानी के प्रश्न में रुचि रखते हैं, हमेशा समय में बदलते हैं, लेकिन एक ही समय में स्थिर होते हैं। वे कौन-सी विशेषताएँ हैं जो कहानी को अन्य प्रकार के साहित्य से अलग करती हैं? साहित्य के विद्वान इस प्रश्न का उत्तर लंबे समय से खोज रहे हैं। कहानी की शैली की बारीकियों की समस्या को I.A के कार्यों में प्रस्तुत और हल किया गया था। विनोग्रादोवा, बी.एन. ईखेनबाम, वी.बी. श्लोवस्की, वी. गोफ़ेंसशेफ़र, और अन्य आलोचक 20वीं सदी के 20 और 30 के दशक में वापस आ गए।

कुछ साहित्यिक आलोचक लघुकथा को लघुकथा के रूप में वर्गीकृत करते हैं, जबकि अन्य लघुकथा और लघुकथा को लघु गद्य की शैली किस्मों के रूप में वर्गीकृत करते हैं। मैं बाद की राय की ओर झुकता हूं, क्योंकि उपन्यास तनाव और नाटक की विशेषता है, मुख्य पात्र पूरी कहानी में कुछ के साथ संघर्ष करता है। अतः लघुकथा एक छोटा उपन्यास है। एक कहानी में, केवल एक कथा, एक विवरण हो सकता है, और उसके अंत में कुछ विचार, एक दार्शनिक विचार सुना जाता है, या नायक या घटनाओं की विशिष्टता को केवल दिखाया जाता है, जबकि तनाव लक्ष्य नहीं है, और साजिश भ्रमित नहीं है।

इस प्रकार, एक कहानी (विशेष रूप से एक छोटी सी) कल्पित, परियों की कहानी, किंवदंती की शैलियों का एक संशोधन है, जो पहले से ही शैली में पुरानी हैं, और उन्हें तथाकथित कहानी द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। उदाहरण के लिए, ऐतिहासिक दृष्टिकोण से, क्रायलोव की दंतकथाओं में दार्शनिक विचार हैं। कल्पित "द क्रो एंड द फॉक्स" में चापलूसी के विचार और इस विचार का पता लगाया जा सकता है कि चापलूसी धोखेबाज और भ्रामक है, कि किसी को इससे सावधान रहना चाहिए और इसके जाल में नहीं पड़ना चाहिए, क्योंकि। एक व्यक्ति लाभ के लिए चापलूसी करता है। इस मामले में, लेखक रूपक की तकनीक का उपयोग करता है।

कहानी की जड़ें लोककथाओं में हैं। किंवदंती, उपाख्यान, व्यंग्य, गीत, कहावत और अन्य प्रकार की लोक कलाओं ने कथा में कथा (कथन) शैली का उदय किया।

यह लोककथाओं से था कि लेखकों ने लोगों के यथार्थवादी चित्रण, प्रकृति के चित्र, चित्र, विषयों और उनके कार्यों के लिए भूखंडों को भी आकर्षित किया। कहानी मौखिक लोक कला की शैलियों के आधार पर उत्पन्न हुई, वास्तविकता के कलात्मक प्रतिबिंब का एक सुविधाजनक रूप बन गई और व्यापक हो गई। कहानी के तत्वों को प्राचीन साहित्य (द्वितीय - चतुर्थ शताब्दी ईस्वी) में देखा गया था, लेकिन एक अलग शैली के रूप में, कहानी अंततः पुनर्जागरण में बनाई गई थी। इंग्लैंड में जे. चौसर की कैंटरबरी टेल्स, वर्णित शैली की पहली कृतियों और इटली में बोकासियो के डिकैमेरॉन के उदाहरण थे।

कहानी में उतार-चढ़ाव की सामग्री पात्रों के कार्य, कार्य हैं। रचना के तत्व लगभग हमेशा एक कारण-तार्किक क्रम में स्थित होते हैं। विवरण सावधानी से चुने गए हैं, ज्यादातर सबसे हड़ताली विशेषता वाले, इससे लैकोनिज़्म पैदा होता है। इसका कार्य वस्तु, छवि को उसकी विशिष्टता में दिखाना है। कहानी का खंडन एक तार्किक निष्कर्ष है, जो इस सब का विचार है।

अधिकांश साहित्यिक आलोचकों के अनुसार, कहानी की मुख्य विशेषताएँ इस प्रकार हैं:

छोटी मात्रा;

एक या अधिक घटनाओं की छवि;

स्पष्ट संघर्ष;

प्रस्तुति की संक्षिप्तता;

पात्रों के वातावरण से नायक के चयन का नियम;

एक प्रमुख चरित्र विशेषता का प्रकटीकरण;

एक समस्या और निर्माण की परिणामी एकता;

पात्रों की सीमित संख्या;

कहानी की पूर्णता और पूर्णता;

एक नाटकीय संरचना की उपस्थिति।

इन विशेषताओं के आधार पर, हम कहानी की परिभाषा प्राप्त कर सकते हैं।

एक कहानी एक व्यक्ति या लोगों के समूह के जीवन में एक या एक से अधिक घटनाओं के बारे में कल्पना का एक लघु कथात्मक काम है, जो जीवन के विशिष्ट चित्रों को दर्शाती है। इस प्रकार, कहानी एक विशेष मामले को जीवन से अलग करती है, एक अलग स्थिति और उन्हें एक उच्च अर्थ देती है। कथाकार का मुख्य कार्य घटना, छवि को उसकी प्रामाणिक विशिष्टता में व्यक्त करना है। कई शोधकर्ता चरित्र की छवि की विशेषताओं में कहानी की शैली के अंतर को देखते हैं: कहानी में यह स्थिर है, अर्थात यह कार्यों और कार्यों में नहीं बदलता है, बल्कि केवल खुद को प्रकट करता है। उदाहरण के लिए, जैक लंदन ने कहा कि "विकास कहानी में निहित नहीं है, यह उपन्यास की एक विशेषता है।"

काम का छोटा आकार ऐसी सामग्री बनाने की आवश्यकता पर जोर देता है जो मात्रा में सख्ती से सीमित हो, "कहानी लेखक को रचनात्मक और शैलीगत दोनों तरह से सख्ती से रखती है।

कहानी में चित्र बनाने में एक विशेष भूमिका एक कलात्मक विवरण द्वारा निभाई जाती है, अर्थात। विशेष रूप से सार्थक विवरण। यह लेखक को छवि के अधिकतम संपीड़न को प्राप्त करने में मदद करता है।

खमेलनित्सकी राष्ट्रीय विश्वविद्यालय

खमेलनित्सकी, यूक्रेन

कहानी की शैली की विशेषताएं 1910 - 1930 के दशक

कहानी की शैली और इसके काव्यों की ख़ासियत ने कई शताब्दियों तक ध्यान आकर्षित किया है। वी। विनोग्रादोव, वी। ग्रेचनेव, एल। एर्शोव, ए। यसिन, आई। उटेखिन, वी। शक्लोव्स्की, बी। ईचेनबाम, और अन्य ने इन मुद्दों के अध्ययन में बहुत अधिक योगदान दिया। एक विशिष्ट चरित्र बनाने की विशेषताएं, प्रश्न लेखक के कौशल, "छोटी शैली" के कार्यों के कथानक और रचना संबंधी संगठन की समस्याएं।

एक अलग शैली के रूप में कहानी, एफ। बिलेत्स्की के अनुसार, पुनर्जागरण में बनाई गई थी, हालांकि कहानी के कुछ तत्व प्राचीन साहित्य (द्वितीय-चतुर्थ शताब्दी) में भी पाए जा सकते हैं [देखें: 2, पी। आठ]। 18 वीं - 19 वीं शताब्दी के मोड़ पर रूमानियत के युग में, कहानी जर्मनी में दिखाई देती है, और 19 वीं शताब्दी में शैली "उत्तरी अमेरिका में उज्ज्वल रूप से फलती-फूलती है"। वी। बुज़निक का मानना ​​​​है कि रूसी लघु कथाओं की शुरुआत को "17 वीं की दूसरी छमाही - 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में, जब "रूसी नोबलमैन फ्रोल स्कोबीव की कहानी", "एक निश्चित समृद्ध और गौरवशाली अतिथि की कहानी" के लिए जिम्मेदार ठहराया जाना चाहिए। कार्प सुतुलोव और ईवो की बुद्धिमान पत्नी" बनाई गईं ... "।

"प्रारंभिक पुनर्जागरण की अवधि में कहानी की शैली के निर्माण में मुख्य भूमिका एक घरेलू उपाख्यान," समाचार "द्वारा निभाई गई थी, जर्मनी में - एक लोक कथा, अमेरिकी साहित्य में - एक मौखिक लोक कहानी"। यूक्रेन में, एफ. बिलेत्स्की के अनुसार, किसी को "लोककथाओं में ओपिसनिया की जड़" की तलाश करनी चाहिए। अर्थात्, लोककथाओं के स्रोतों के लिए धन्यवाद, लेखकों को लोगों को चित्रित करने के तरीकों, प्रकृति के चित्रों और उनके कार्यों के लिए छवियों, विषयों, भूखंडों का उल्लेख करने का अवसर मिला। मौखिक लोक कला की शैलियों के आधार पर उत्पन्न होने वाली कहानी, कलात्मक वास्तविकता बनाने के लिए एक सुविधाजनक रूप बन गई है और व्यापक हो गई है।

सबसे अधिक संभावना है, "रूसी लघुकथा का निर्माण, एक ओर, पहले पश्चिमी और अधिक विकसित लघु कथा साहित्य के शैली रूपों को आत्मसात करने के माध्यम से, दूसरी ओर, अपनी नैतिक उदासीनता, इसकी व्यक्तिवादी भावना, विदेशी पर काबू पाने के माध्यम से चला गया। रूसी सार्वजनिक चेतना के लिए ”। यह थीसिस कि रूस में "लघुकथा की शैली का उत्कर्ष सार्वजनिक चेतना में गहरी आध्यात्मिक बदलाव की अवधि के साथ जुड़ा था, सबसे अधिक दबाव वाले सामाजिक मुद्दों के जवाब के लिए वैचारिक फेंकने और दर्दनाक खोजों की अवधि के साथ" काफी स्वीकार्य है। यह ज्ञात है कि "1825-1842 में, रूसी साहित्य का सौंदर्य प्रकार में संक्रमण पूरा हो गया था, और यह कलात्मक परिपक्वता की स्थिति में प्रवेश कर गया। इस अवधि की विशेषता साहित्य की शैली-सामान्य संरचना में परिवर्तन है। मुख्य रूप से गीतात्मक शैलियों को महाकाव्य द्वारा प्रतिस्थापित किया जा रहा है। केंद्रीय स्थान पर कहानी (लघुकथा) और कहानी का कब्जा है।

कहानी ने अपनी योग्यता साबित की और अन्य साहित्यिक विधाओं के बीच एक तरह की प्रतिस्पर्धा का सामना किया: “शैलियों के ऐतिहासिक संघर्ष में, कहानी उपन्यास और नाटक जैसे मजबूत रूपों के साथ प्रतिस्पर्धा करने में सक्षम नहीं होती अगर इसमें विशेष गुण नहीं होते समय के तूफानों में अपनी स्थिरता सुनिश्चित की ”। घटना पर अधिकतम ध्यान, "अभिव्यक्ति के सभी साधनों की एकाग्रता - यही आपको कहानी के माहौल को तुरंत महसूस कराती है"।

कहानी की शैली के सक्रिय विकास की अवधि साहित्य में आलोचनात्मक यथार्थवाद के प्रभुत्व, प्राकृतिक विद्यालय की स्थापना के समय पर आती है। फिर दैनिक, दैनिक घटनाओं और घटनाओं को चित्रित करने में रुचि बढ़ती और तीव्र होती जाती है। "कहानी कहानी के एक टुकड़े के रूप में, "जीवन के टुकड़े" के रूप में कार्य करती है, जहां अंत में यह "मजेदार घटना" नहीं है जो दिलचस्प है, लेकिन व्यक्ति, उसका नैतिक चरित्र, उसकी नैतिक अभिव्यक्तियों की विविधता और कनेक्शन ”।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि 19 वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में, "कहानी" शब्द का इस्तेमाल कहानी की शैली को निर्दिष्ट करने के लिए किया गया था (जिसने "पुरानी रूसी कहानियों से इसकी उत्पत्ति" ली थी), जो मध्यम और छोटे दोनों के लिए लागू किया गया था। महाकाव्य रूप। एस एंटोनोव के अनुसार, "पहले, रूसी साहित्य में छोटी चीजों को कहानियां कहा जाता था।"

क्लासिक कहानी की शुरुआत 19 वीं शताब्दी में ए। पुश्किन द्वारा प्रसिद्ध "टेल्स ऑफ बेल्किन", "पीटर्सबर्ग टेल्स" और "इवनिंग ऑन ए फार्म ऑन डिकंका" एन गोगोल द्वारा, "फोक टेल्स" एम। वोवचोक। I. तुर्गनेव, पी। मिर्नी, जी। उसपेन्स्की, एल। टॉल्स्टॉय, आई। नेचुई-लेवित्स्की और अन्य ने इस शैली को मजबूत करने में विशेष रूप से महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

यद्यपि यथार्थवाद की स्थापना और विकास की अवधि के दौरान, कहानी ने एक महत्वपूर्ण विकास किया, अन्य महाकाव्य शैलियों की कविताओं की विशेषताओं को अवशोषित किया, और इसने उन्हें प्रभावित भी किया। कहानी की कलात्मक संरचना की एक और भी महत्वपूर्ण जटिलता 19वीं सदी के अंत में - 20वीं शताब्दी की शुरुआत में होती है। इस अवधि में कहानी का उत्थान सार्वजनिक भावना और सौंदर्य स्वाद में बदलाव के साथ-साथ रूस में सामाजिक और आध्यात्मिक वातावरण (लोकलुभावनवाद का पतन, लोकलुभावन आदर्शों में विश्वास का पतन) से जुड़ा है।

रूस और अन्य देशों में, 19वीं - 20वीं शताब्दी के मोड़ को कहानी की शैली पर ध्यान देने में वृद्धि द्वारा चिह्नित किया गया था। इस समय, कहानी, अन्य छोटी शैलियों की तरह, गहन विकास के दौर से गुजर रही है। साहित्य की नई संभावनाओं की खोज, तकनीकों का और अद्यतन और संवर्धन और वास्तविकता की कलात्मक समझ के साधन उस समय की कहानी की शैली से जुड़े थे। टी। ज़मोरी का मानना ​​​​है कि आधुनिक कहानी के विकास की एक विशिष्ट विशेषता "इसमें महाकाव्य की शुरुआत को मजबूत करने" की प्रवृत्ति थी, जिसके कारण "वास्तविकता के महत्वपूर्ण पहलुओं का खुलासा, जीवन की एक गंभीर दार्शनिक समझ" हुई। इस अवधि के दौरान सबसे मूल्यवान अनुभव एल। एंड्रीव, ए। बीयर्स, आई। बुनिन, वी। गार्शिन, जी। हौप्टमैन, ओ। हेनरी, एम। गोर्की, ए। कुप्रिन और अन्य के कार्यों में क्रिस्टलीकृत हुआ। में एक विशेष स्थान गाइ डे मौपासेंट और ए। चेखव को सौंपे गए छोटे महाकाव्य रूप का विकास।

20 वीं शताब्दी की शुरुआत की कहानी में, एक कमजोर रूप से व्यक्त कथानक के साथ एक नए प्रकार का कथन उभर रहा है, इसमें गुरुत्वाकर्षण का केंद्र एक व्यक्ति की आंतरिक दुनिया को प्रकट करने के लिए साजिश की साजिश के निर्माण से स्थानांतरित किया जाता है; कलात्मक अभिव्यक्ति के अधिक केंद्रित, मध्यस्थता वाले तरीकों के उपयोग के माध्यम से कथा को गाढ़ा करने की प्रवृत्ति होती है; परियों की कहानियों और दृष्टान्तों की कविताओं का कहानी की शैली संरचना पर एक निश्चित प्रभाव पड़ता है। "रूसी शास्त्रीय कहानी जीवन के प्रति अपनी विशेष संवेदनशीलता, मानव प्रकार, पात्रों, दृश्यों की एक असाधारण विविधता, एक आदर्श कलात्मक रूप में सन्निहित थी।" कहानियों के लेखक यथार्थवादी हैं (आई। बुनिन, ए। कुप्रिन, ए। टॉल्स्टॉय, आई। श्मेलेव, एम। आर्टीबाशेव और अन्य), आधुनिकतावादी (डी। मेरेज़कोवस्की, जेड। गिपियस, एफ। सोलोगब, ए। बेली, आदि)। ।), और लेखक जिनके काम को द्वैत द्वारा चिह्नित किया गया था - यथार्थवाद और आधुनिकतावाद की बातचीत (एल। एंड्रीव, बी। जैतसेव, ए। रेमीज़ोव, एस। सर्गेव-त्सेन्स्की और अन्य), साथ ही व्यंग्य लेखक (एम। ज़ोशेंको, पी। रोमानोव और अन्य)।

कुल मिलाकर, 20वीं शताब्दी की शुरुआत की रूसी कहानी एक जटिल घटना है, जो इसकी सामग्री और औपचारिक विशेषताओं दोनों के संदर्भ में बहुआयामी है। इसकी सामग्री और कलात्मक रूप की कुछ स्थिर, प्रमुख विशेषताओं को अलग करने का प्रयास इस अवधि के रूसी साहित्य में मुख्य प्रकार की लघु महाकाव्य शैली को स्थापित करना आवश्यक बनाता है। साथ ही, हम शैली के स्थिर, बंद-पृथक घटकों के बारे में बात नहीं कर रहे हैं, बल्कि कहानी के बारे में एक मोबाइल ऐतिहासिक-कार्यात्मक प्रणाली के रूप में बात कर रहे हैं।

20 वीं शताब्दी की शुरुआत के रूसी साहित्य में कहानियों की विविधता के बीच विशिष्ट साहित्यिक सामग्री का जिक्र करते समय, ऐसा लगता है, हम कई शैली किस्मों को अलग कर सकते हैं। यह, सबसे पहले, एक कहानी है जिसमें वास्तविकता (गीतात्मक कहानी) का एक गीतात्मक पुन: निर्माण शामिल है, जिसकी शैली की विशेषता है: एक विशेष, नायक की गीतात्मक चेतना द्वारा निर्धारित, कार्य की संरचना, सहयोगी निर्माण कथा की, भाषण के एक ध्यानपूर्ण रूप की प्रबलता, विशेष रूप से सुनने और सहानुभूति के लिए डिज़ाइन की गई। दूसरे, एक कहानी जो वास्तविकता के एक उद्देश्य चित्रण (एक महाकाव्य कहानी) की ओर अग्रसर होती है, जिसकी शैली की विशेषता है: एक उद्देश्य, वर्णन का निष्पक्ष तरीका, जो चित्रित किया गया है उसके खुले लेखक के आकलन की अनुपस्थिति, प्रस्तुति की संक्षिप्तता और इंटोनेशन का संयम। तीसरा, एक खुलासा प्रकृति की एक छोटी कहानी (एक व्यंग्य कहानी), निर्माण के मुख्य कलात्मक तरीके जो हाइपरबोलिज़ेशन, कैरिकेचर, विचित्र, महत्वपूर्ण सामाजिक समस्याओं को चित्रित करने की प्रवृत्ति, उस स्थिति की अप्रत्याशितता पर ध्यान केंद्रित करते हैं जिसमें चरित्र खुद को पाता है , गहराई से छिपा हुआ सबटेक्स्ट, बुद्धि। ।

सोवियत गद्य का निर्माण छोटी शैलियों के क्षेत्र में अन्वेषण के साथ शुरू हुआ: सामंत, व्यंग्य निबंध और लघु कहानी। 1920 के दशक की साहित्यिक प्रक्रिया खोजों और प्रयोगों की एक विशेष तीव्रता से प्रतिष्ठित है। यह सोवियत साहित्य के गहन गठन का समय है, "साहित्य के विकास में एक जटिल, लेकिन गतिशील और रचनात्मक रूप से उपयोगी अवधि।<…>कला और संस्कृति के क्षेत्र में एक तीव्र, त्वरित लय की भी बात की जा सकती है, जिसने अस्थायी रूप से अधिकारियों के गंभीर दबाव का अनुभव नहीं किया था ”। नए समय ने नई कथा रणनीतियों की खोज को प्रेरित किया। जीवन की नाटकीय रूप से बदली हुई सामाजिक-ऐतिहासिक स्थितियों ने बड़ी संख्या में व्यंग्य और हास्य प्रकाशनों के उद्भव में योगदान दिया, जिनके पन्नों पर एम। बुल्गाकोव, ओ। विष्ण्या, ए। ज़ोरिच, एम। ज़ोशचेंको, आई। इलफ़ और एवग ने उदारता से खुलासा किया। उनकी प्रतिभा। पेट्रोव, वी। कटाव, एम। कोल्टसोव, पी। रोमानोव, व्याच। शिशकोव और अन्य। एल। एर्शोव के अनुसार, "थोड़े समय में एक कहानी और एक सामंत के रूप में इस तरह के लोकप्रिय रूपों का एक महत्वपूर्ण वैचारिक और सौंदर्य नवीनीकरण हुआ है"।

वर्तमान चरण में, "कहानी" की शैली ए। एंड्रीव "20 के दशक की सोवियत कहानी की शैली विकास" (1991), ई। बारबाशोवा "परिदृश्य जीवन लेखन की परंपराएं और कहानी की शैली" के कार्यों में खोजी गई है। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में (,)" (2010), ए। गेवेंको "द स्टोरी एज़ ए फेनोमेनन ऑफ़ मॉडर्न आर्टिस्टिक कल्चर" (2010), आई। डेनिस्युक "19 वीं शताब्दी के यूक्रेनी छोटे गद्य का विकास - 20 वीं शताब्दी की शुरुआत" (1999), टी। कपिटन "20 वीं शताब्दी की शुरुआत की रूसी व्याख्या (शैली टाइपोलॉजी)" (2004), आई। रोडियोनोवा "पोर्ट्रेट" एक आधुनिक अंग्रेजी कहानी के पाठ की संरचना में" (2003), जी। तुर्चिना और आई। उसपेन्स्काया "20-30 के दशक की सोवियत कहानी" (1987), जी। उगलोव्स्काया "रासपुतिन: शैली की गतिशीलता" (2006) , एन। उटेकिन "महाकाव्य गद्य की शैली" (1982) और अन्य। इन कार्यों से कई लोगों के लिए धन्यवाद, कहानी और लघु कहानी के बीच एक स्पष्ट सीमा को हटाने का अभ्यास, इन शब्दों का उपयोग एक ही संदर्भ में और समानार्थक अवधारणाओं के रूप में, विकसित किया।

20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के रूसी साहित्य में, लघु कहानी परंपरागत रूप से लघु कहानी को भीड़ देती है, हालांकि कुछ मामलों में कोई इसमें लघु कहानी प्रवृत्ति (वी। शुक्शिन, एस। वोरोनिन, और अन्य) के प्रकट होने की बात कर सकता है। ) संघर्ष कभी-कभी नायक के पूरे जीवन या उसकी लंबी अवधि में "आदतन" आधार (एम। शोलोखोव द्वारा "द फेट ऑफ ए मैन", ए। सोलजेनित्सिन, आदि द्वारा "मैट्रोनिन डावर") को मजबूत करने के साथ विस्तारित होता है। सामग्री का ऐसा स्केलिंग अन्य महाकाव्य शैलियों (कहानी, उपन्यास), साथ ही साथ नाटक और गीत से कहानी पर निरंतर प्रभाव की गवाही देता है। लेकिन विहित शैली की रणनीतियाँ हमें अभी भी कहानी को एक स्थिर, सौंदर्य की दृष्टि से महत्वपूर्ण, मोबाइल शैली, नंबर एक शैली के रूप में मानने की अनुमति देती हैं।

इन विशेषताओं के आधार पर, कहानी की मुख्य शैली के गुणों पर जोर देना संभव है। एक लघु कहानी एक व्यक्ति या लोगों के समूह के जीवन में एक या एक से अधिक घटनाओं के बारे में कथा का एक लघु कथात्मक काम है। इस प्रकार, कहानी एक विशेष मामले को जीवन से अलग करती है, एक अलग स्थिति। इस तरह की घटना काम की साजिश के लिए केंद्रीय बन जाती है। दूसरी ओर, लघुकथा, "एक स्पष्ट कथानक के साथ एक छोटा सा काम है, जो घटनाओं से भरा हुआ है, संरचनात्मक रूप से खंडित है" और कथानक की गतिशीलता, साज़िश की तीक्ष्णता, कार्रवाई का तेजी से विकास और एक की विशेषता है। अप्रत्याशित और अचानक समाप्त।

यह जोर देना महत्वपूर्ण है कि "रूसी कहानी (यूरोपीय लघु कहानी की तुलना में) एक पूरी तरह से स्वतंत्र और मूल शैली है", इसलिए, उपरोक्त को संक्षेप में, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि पारंपरिक अर्थों में कहानी एक कहानी है एक अलग, निजी घटना या घटनाओं की श्रृंखला, मात्रा में छोटा। काम के केंद्र में एक कथानक घटना हो सकती है, सबसे अधिक बार - एक कहानी। एक पारंपरिक कहानी में पात्रों का एक छोटा चक्र होता है। जीवन को विस्तार से प्रस्तुत नहीं किया जाता है, और चरित्र चरित्र के जीवन की परिस्थितियों के माध्यम से प्रकट होता है, जो नायक के लिए घातक हो जाता है।

इस बात पर जोर दिया जाना चाहिए कि रूसी साहित्य में कहानी को एक स्वतंत्र शैली के रूप में मान्यता 1840 के दशक के उत्तरार्ध में हुई। 19वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध के दौरान "कहानी" की अवधारणा की सामग्री कई बार बदली गई, और शैली की शिक्षा, कहानी के आधुनिक अवधारणाओं के करीब, अलग-अलग तरीकों से परिभाषित की गई। और केवल 1840 के दशक के उत्तरार्ध में, "कहानी" की परिभाषा को अंततः इसे सौंपा गया था। इसलिए, इस खंड में शब्द के इतिहास को दो पंक्तियों के साथ खोजा जा सकता है: पहला, "कहानी" की अवधारणा की सैद्धांतिक और पद्धतिगत व्याख्या को स्पष्ट किया गया है, और दूसरा, "कहानी" की अवधारणाओं की व्याख्या में सामान्य और उत्कृष्ट। और "उपन्यास" प्रकाशित हो चुकी है।.

यह पता चला है कि कहानी और लघुकथा की निकटता, निश्चित रूप से, इन अवधारणाओं के ऐतिहासिक पारस्परिक प्रभाव से जुड़ी है। इन सबके साथ, हालांकि, कहानी और लघुकथा की पहचान करना अनुचित है। यदि केवल इसलिए कि एक विहित शैली के रूप में लघु कहानी लघु कहानी शैली के उद्भव और विकास से बहुत पहले बनाई गई थी।

साहित्य

1. मैं एक कहानी पढ़ रहा हूँ। युवा लेखकों / सर्गेई एंटोनोव के साथ बातचीत से। - एम।: यंग गार्ड, 1973। - 256 पी।

2. बिलेट्स्की डेटा। नोवेल. नारिस / एफ। एम। बिलेत्स्की। - के .: निप्रो, 1966. - 91 पी।

3. 19 वीं -20 वीं शताब्दी के मोड़ पर शैलियों की प्रणाली में ग्रेचनेव (शैलियों के परिवर्तन के कारणों के सवाल पर) // रस। जलाया -1987. - नंबर 1. - एस.131-144।

4. एर्शोव व्यंग्य गद्य / एल। एर्शोव। - एम.-एल. : फिक्शन, 1966. - 300 पी।

5. ज़मोरी रूसी कहानी /। - के .: नौक। दुमका, 1968. - 254 पी।

6. कहानी के आईने में। अवलोकन, विश्लेषण, चित्र / आई। क्रामोव। - एम .: सोवियत लेखक, 1979। - 296 पी।

7. क्रामोव कहानी / आई। क्रामोव। // लोगों की दोस्ती। - 1977. - नंबर 8. - एस। 249-266।

8. मुसि साहित्य 1801-1855 : ट्यूटोरियल /; ओएनयू उन्हें। , फिलोल। संकाय, विश्व साहित्य विभाग। - ओडेसा: ओडेसा नेट। विश्वविद्यालय, 2010. - 146 पी।

9. नीनो की कहानी। रूसी गद्य (1956-1966) / ए। निनोव पर टिप्पणियों से। - एल।: कलाकार। साहित्य, 1969. - 288 पी।

10. बीसवीं सदी का रोगोवर साहित्य: पाठ्यपुस्तक /। - सेंट पीटर्सबर्ग। : सागा, एम.: फोरम, 2004. - 496 पी।

11. रूसी सोवियत कहानी। शैली के इतिहास पर निबंध: एड। . - एल .: नौका, 1970. - 736 पी।

12. उगलोव्स्काया वी। रासपुतिना: शैली की गतिशीलता: थीसिस का सार। प्रतियोगिता के लिए वैज्ञानिक। कदम। कैंडी फिलोल विज्ञान: विशिष्टता। 10.01.01 "रूसी साहित्य" / . - ब्यूरेट्स। राज्य अन-टी. - उलान-उडे, 2006. - 24 पी।

13. शुबिन रूसी कहानी। शैली की कविताओं का प्रश्न: लेखक का सार। जिला प्रतियोगिता के लिए वैज्ञानिक। कदम। कैंडी फिलोल विज्ञान/. - एल।, 1966. - 20 पी।