Дабстеп звучить так, наче його написали в іншій галактиці інопланетяни, які перепили енергетичних напоїв (у хорошому сенсі). Але ж серйозно, звідки він з'явився? Як звичайні люди могли написати таке? Навчившись передачі звуків, освоївши програмне забезпечення та структуру треку, ви зможете заробляти, створюючи найважчі баси зворотного боку Чумацького Шляху. Нижче наведено детальні інструкції.

Кроки

Частина 1

Освоюємо механізм роботи

Візьміть комп'ютер із потужним процесором та великим об'ємом пам'яті.Багато виробників EDM та дабстепу використовують спеціальні комп'ютери для створення музики, а персональні дані зберігають на інших носіях. Вам не потрібно шукати комп'ютер конкретного бренду чи серії. Творці музики використовують PC та MAC, ноутбуки, дешеві та дорогі.

• Якщо ви використовуєте MAC, переконайтеся, що він має такі характеристики:
  • 1,8 ГГц, з процесором Intel
  • 2-4 Гб оперативної пам'яті
  • OSX 10.5 або пізніша
• Якщо ви використовуєте ПК, у нього мають бути такі параметри:
  • 2 ГГц Pentium або Celeron процесор
  • 2-4 ГБ чи ОЗУ
  • Windows XP, Vista або Windows 7
  • звукова карта із підтримкою драйверів ASIO

1. Напишіть необхідне програмне забезпечення для запису музики.Це те, що ви будете використовувати для підготовки окремих треків, завантажувати семпли, складати біти, переміщати і записувати різні компоненти дабстепу джему. Так само як і з технікою, виробники дабстепу сперечаються і про програмне забезпечення. Але головне, що ви можете створювати дабстеп на будь-якому комп'ютері, використовуючи програмне забезпечення виробника. Програмне забезпечення виробника може бути безкоштовним (GarageBand) і коштуватиме до кількох сотень доларів (Ableton Live). Пам'ятайте: ви обмежені лише вашою творчістю. Придбайте те, що ви можете собі дозволити, і всі двері будуть перед вами відчинені. Сучасні програмні збірки включають:

   • Fruity Loops
   • Renoise
   • Ableton Live
   • Cakewalk Sonar
   • GarageBand

2. Спробуйте додати інші пристрої до установок.Для того, щоб почати, вам вистачить програмного забезпечення, але коли ви почнете створювати біти, ви можете вивести ваші дабстеп звуки, додаючи кілька основних елементів до ваших установок.

   • Придбайте звичайний мікрофон USB і використовуйте його для запису вокалу або ріпа. Це гарна ідея для створення нових звуків, які ви зможете використати. Якщо ви зацікавлені в додаванні оригінальних або акустичних звуків та їх перетворенні, то якісний мікрофон відмінно вам підійде.
   • У вас не займе багато часу навчитися користуватися екранною клавіатурою GarageBand, перш ніж ви готові використовувати звичайну MIDI клавіатуру. Популярна модель Axiom 25, яка дозволяє регулювати висоти тонів та відображається безпосередньо в системі Ableton. Це надійний варіант для ваших дабстеп установок.

3. Розглянемо питання про інвестування в персональні набори семплів для дабстепу.Виробники дабстепу та EDM, як правило, виробляють комплекти програмного забезпечення з повним набором програм, що включають програмне забезпечення, набір семплів та біти, завдяки яким ви можете робити доріжки з бітів. Можливо, буде складно спочатку писати музику, коли ви тільки знайомитеся з програмою, тому інвестуючи в один пакет, ви зможете швидко освоїти техніку та набути навичок створення музики.

   • Більшість з цих пакетів коштує близько 70-100 рублів, що робить їх доступними та гарним варіантом для вас, якщо ви надалі плануєте розвиватися в цьому напрямку та інвестувати більше грошей та часу.

4. Будьте ентузіастом та будьте в темі!Якщо ви збираєтеся писати музику дабстеп, проведіть власне дослідження. Вивчіть історію та особливості жанру та пориньте в яскраву культуру електронної танцювальної музики. Вам необхідно знати більше, ніж що таке "Skrillex" або "крапелька".

   • Послухайте "Box of Dub" або інші мікси таких виконавців, як Five Years of Hyperdub, Soundboy Punishments та інших артистів, які роблять якісну дабстеп музику. Уважно прослухайте треки та постарайтеся виділяти кожен звук. Послухайте, що це за звуки, чим виділяються, щоб ви хотіли взяти з цієї музики і що вам не подобається в треках.
   • Прослухайте Burial, Scuba та Skream.

   Частина 2

   Вивчаємо програмне забезпечення

   1. Пограйте.Спочатку не думайте про те, щоб записати дабстеп так, як би ви мріяли багато років поспіль. Пограйте з програмним забезпеченням, щоб ближче познайомитися з усіма його функціями та можливостями. Намішайте багато звуків та запишіть жартівливі треки. Записуйте незрозумілі, дивні звуки, які ви не хотіли б чути у своїх треках. Час, який ви витратите на вивчення програмного забезпечення, у майбутньому допоможе вам відтворити звуки, які ви почуєте у себе в голові. Це музичний інструмент, тож вивчіть його.

      • Не має значення, яке програмне забезпечення ви завантажуєте чи встановите. Ознайомтеся з програмним забезпеченням або вивчіть спеціальні відео на YouTube, щоб дізнатися якомога більше про програму. Поспілкуйтеся зі спеціалістами, які розкажуть про лазівки у програмі та навчать ними користуватися.

   2. Створіть бібліотеку семплів.Ви можете знайти їх у просторах інтернету, серед своїх записаних сесій або ви можете витратити гроші та купити кілька зразків, та використати якісні звуки для створення музики. Упорядкуйте їх у категорії, і ви зможете використовувати їх для створення звуків, які приємні юшку.

      • Подбайте про ваш жорсткий диск, на якому ви зберігатимете семпли. Організуйте на ньому такі категорії, як "акустичні барабани", "слова", "звуки синтезатора" або текстовий опис речей, які вам цікаві. Можете позначити категорії, як "загальні" та "непопулярні", щоб створювати треки з різних звуків.
      • Загляньте в стару скриньку та пошукайте вінілові платівки та конвертуйте ці зразки у цифровий формат. Пошукайте старі улюблені треки та виділіть із них улюблені моменти.

   3. Спробуйте записати барабанні біти.Як правило, на початку роботи ви встановлюєте темп і програмне забезпечення підводить усі звуки під темп, з яким ви працюєте. Але якщо ви користуєтеся своїми семпла, то програма не спрацьовує в цьому випадку, тому ви можете тільки ознайомитися з тим, як створювати біти.

      • Треки бітів створюються за допомогою перетворення ударів, малого барабана, хай-хед барабана в ритм, з яким ви працюєте. Виберіть семпли ударів і підсиліть бас або поєднайте 3 шари семплів різних ударів, щоб вийшов характерний дабстеп звук.
      • Як правило, темп дабстепу коливається в межах 140 ударів за хвилину. Ви можете не дотримуватись цих показників, але не опускайтеся нижче 120 або 130 ударів на хвилину.

   4. Попрацюйте з ваганням.Одним з найхарактерніших елементів дабстепу музики є знаковий хисткий басовий тон, який, як правило, записується за допомогою MIDI клавіатури або синтезатора, тому просту басову партію ви можете записувати самі. Багато дешевих синтезаторів ви можете знайти в інтернеті або купити такий професійний пакет, як Native Instrument's Massive або Rob Papen's Albino 3.

      • Для коливань зазвичай потрібні налаштування, які є в синтезаторах, але деякі синтезатори вже мають начерки, які ви можете використовувати.

   5. Починаємо додавати ефекти та нові шари.Коли у вас з'явиться більше досвіду, починайте двічі відстежувати кожне коливання та додавайте нові ефекти, спотворення та паузи для створення колажу, який є частиною електронної музики.

      • Дублюйте коливання на верхніх та нижніх частотах. Коли ви починаєте спотворювати і проходити через безліч ефектів, вони змішуються в одну купу, якщо їх не розділити.
      • Візьміть ваші басові удари, скопіюйте весь трек разом із синтезатором, а потім на копії використовуйте один генератор, щоб змінити його на синусоїди. Потім змініть високі частоти, використовуючи еквалайзер (не більше 70 Гц), і низькі (близько 78 Гц).
      • Можна отримати деякі зміни в басових звуках, переводячи семпли в аудіо, трохи змінивши налаштування в синтезаторі та повернувши все назад. Зробіть так кілька разів, і ви отримаєте бібліотеку басових коливань, які надалі будуть основою басової лінії. Ви також можете розширити можливості, пропустивши їх через різні ефекти ланцюжка.

   Частина 3

   Робимо пісню

   1. Починаємо все спочатку.Почніть із бітів. Багато дабстеп треки починаються з дуже тонких ударів, що включають прості ударні звуки, що поступово наростають аж до сильних бітів. Після паузи йде основна мелодія, басова лінія та біти.

      • Використовуйте семпли малого барабана або поєднайте 3 шари, щоб отримати важкий і глибокий звук. Також пошукайте інші перкусії, які ви хотіли б додати в біт.
      • Використовуючи бас, малий барабан, тарілки та дзвіночок, ви можете отримати унікальний звук, не схожий на стандартні семпли. Спробуйте звук пострілу, звуки стадіону, бавовни, звук машини. Перкусія дабстепу має різні варіації, тому спокійно змішуйте різні звуки. Тепер запрограмуйте цей біт!

   2. Створюємо мелодію, що запам'ятовується.Ви можете сміливо використовувати той самий синтезатор для створення мелодії або семпла. Або ви можете завантажити підготовлені накладки або налаштувати звуки, які хочете отримати.

      • Напийте мелодію перед записуванням. Виділіть нотатки, використовуючи піаніно, клавіатуру, гітару або будь-який інший інструмент, який ви хочете почути у пісні, та запишіть його.
      • Так як дабстеп не накладає шари звуків, як і в інших жанрах, ви можете використати додаткові шари у своєму треку. Навіть якщо вони повторюють шаблони, можна додати шари, які ближче до зниження тону, створюючи ажіотаж.

   3. Розбийте трек.Що обов'язково необхідно зробити в класичному дабстеп треку, так це те, що зазвичай називають «крапелькою». У кульмінації треку має йти заломлення у такт, кілька відредагованих коливань та ефекти. Будьте дикими. Простіше кажучи, це цифрове гітарне соло, яке змушує людей на танцполі божеволіти.

      • Вибудуйте краплі та впливайте на людей, додаючи їх, удари чи коливання у несподіваних місцях. Одна з найдивовижніших речей у дабстепі, це підтримка своєрідного та несподіваного ритму. Ритм зберігається, але ніколи не повторюється двічі, що робить його непередбачуваним і захоплюючим.

   4. Будьте креативні.Спробуйте відтворити те, що ви чуєте у голові. Навіть якщо ви десь почули звуки, не бійтеся відтворити їх, оскільки вони можуть виявитися ще кращими та оригінальнішими. Якщо ідея була справді хороша, вона обов'язково повернеться до вас.

   5. Дізнайтесь, як правильно змішувати. Для перемішування професійний користувач буде використовувати апаратні версії всіх інструментів, які є в наявності. Все, що ви можете дізнатися в інтернеті, це тільки як користуватися ними. Більшість авторів дабстеп музики роблять це так, як вважають за необхідне. У більшості випадків змішують барабани та бас, оскільки вони добре поєднуються один з одним. Немає нічого гіршого, ніж витратити тижні, роблячи пісню, чекати до кінця, щоб змішати все і виявити, що коливання знаходяться на тому ж діапазоні, що й бочка… А якщо ви самі навчитеся змішувати, то ви відкриєте для себе багато нових можливостей для створення унікальні звуки. Крім того, вам не потрібно витрачати гроші і ви зможете інвестувати їх у вашу студію.
   6. Будьте обережні з басовими доріжками. Інакше глибокі басові лінії можуть заглушити мелодію. За можливості спростіть її. Якщо ви не збираєтеся грати в клубах, ви можете дати послухати треки своїм друзям, які слухатимуть їх на iPod у навушниках з невеликим басовим діапазоном. (Якщо ви змішаєте все правильно, ви можете використовувати плагіни, які максимізують баси, тим самим вони здаватимуться голосніше на пристроях, які не мають достатнього діапазону. Гугл "Waves MaxxBass").
   7. Покажіть трек другові, і нехай він скаже свою думку щодо деталей, особливо дрібних.
   8. Не важливо, яка частина була створена, наступна змінюватиметься від треку до треку, залежно від вашого настрою. Але завжди пам'ятайте мелодію чи басову лінію, з якої починали.
   9. Викладіть трек на YouTube. Є багато людей, які постійно чекають на нові дабстеп треки. Підпишіть його як «дабстеп» і вкажіть виконавця. Можливо, невдовзі це буде хіт із великою кількістю відгуків.

(Dubstep Digital Dance, або як його ще називають, 3D) - молодий, досить агресивний та танцювальний напрямок, що активно розвивається. Втім, яскраве стилістичне забарвлення і багатство рухів обумовлено музикою, під яку танцюють 3D, – його, природно, танцюють під dubstep.

Новий стиль – нові правила

По суті, дабстеп - це танець-мікс, який увібрав у себе безліч популярних різновидів урбаністичного танцювального мистецтва - це і попінг, і хіп-хоп, waving, електро, кінг-тат та інші. Але головним прабатьком, основою-кістяком танцю Dubstep прийнято вважати електрик-буги, саме на основі рухів цього танцю формувалася стилістична база дабстепу. Також на експресивний, виразний новий танець вплинув однойменний музичний жанр, що виник у південних районах Лондона на початку 2000-х. Ця музика характеризується домінуванням низькочастотних басів, напруженим темпом 140 ударів за хвилину, а також розрідженими бітами як тло. Слідом за музичною іпостасью дабстепу до вуличної танцювальної культури увірвався і танець, який отримав ім'я від музики, під яку його виконують.

Dubstep: як це починалося

У середині 2000-х, коли музика дабстеп була на вершині популярності, про неї дзвонили у всіх прогресивних виданнях – від англійської The Independent до німецького Groove. А після виходу в 2006 році фільму «About to Blow: Dubstep» доля танцювальної світової культури була вирішена наперед – при такому оглушливому успіху музичного руху не могло не з'явитися такого ж екстравагантного танцю. І dubstep гримнув бомбою, що розірвалася, по всьому клубу світу - його почали танцювати всі клабери без винятку. Кожен показував, що вмів, і так, рух за рухом склалися перші обриси нового танцювального мейнстриму. Справжня популярність дабстепу прийшла після того, як японські папери 3D crew стали робити під музику дабстепу свої виступи.

Dubstep сьогодні

Однак, незважаючи на те, що танцю вже кілька років, певної бази рухів як такої немає. У цьому танці основний акцент робиться на музичність, почуття ритму та подачу виконавця. По суті, про зародження принципово нового танцю заявляти поки що рано - все, про що поки можна говорити, це різноманітні фанкстайли, що виконуються під модну музику.

Тим не менш, у танцю dubstep велике яскраве майбутнє: цікаві баунси, що фіксують елементи, ізоляції, гра зі зміною швидкості – все це дозволяє танцюристу ефектно обіграти трек, створювати ілюзії за рахунок трансформацій, в яких бере участь все тіло. А це, у свою чергу, забезпечує виконавця безмежним простором для експериментів, креативу та самобутнього вираження себе на танцполі.

жорг паладій

Дабстеп. Великий, жахливий та популярний. Жоден із напрямів сучасної електронної музики не має такої неоднозначної репутації, що межує з ненавистю. Про європейський хардкор, що воскрешується в інтернет-мемах, пам'ятають нинішні сорокарічні дядьки і тітки, коли танцювали під нього на світових танцмайданчиках у свої юні двадцять-двадцять п'ять. Про клоунстеп, який дав друге життя джамп-апу, знають переважно лише в драм-н-бейс тусовці. Єдиний, хто обійшов нову формацію дабстепу по зворотному співвідношенню популярність-якість, це прогресивний хаус.

Серед новоявлених слухачів новомодного жанру про стилетворчий британський герідж знають мало хто. Для більшості ж дабстеп є таким монолітним обеліском, відчуженим від решти жанрів; обеліском, що розкидає мережі своїх багатогранних звучань. Насправді ж дабстеп закономірно вийшов із попередніх підджанрів британського геріджу. Все починалося з величезної популярності американського гаражу хауса в Європі в перші роки дев'яностих. Еволюціонувавши до їхньої другої половини в нахабну і беззлобну течію з неможливо потворною грайливою басовою партією, спід герідж зхлопнувся під комерційним натиском однакових релізів. Виниклий трохи раніше до колапсу свого старшого брата — тустеп герідж — у комерційному плані досяг успіху: це була музика, вкрита патокою, з солодкими вокальними фрагментами, витончена, інтелігентна та приваблива. Популярність її була заснована на простому запиті на розкіш. Показне сибаритство домінувало приблизно до 1999 року, поки тустеп геридж арені почали з'являтися у великих кількостях серйозні треки, створені за лекалами стилю. Вже в 2001 році тустеп зміниться до невпізнанності — він буде схожий більше на грайм, але саме ці зміни виллються в те, що пізніше назвуть дабстепом.

Половина Groove Chronicles - El-B

Його батьківщина – район Південного Лондона – Кройдон. У його східній частині розташовувався магазин вінілових платівок Big Apple Records. Головним продавцем там працював один із творців дабстепу у майбутньому, Хатча. Пізніше він візьме до себе в підмайстер майбутнього супермайстра поджанра, Скріма, який поки подає лише гарні надії, і проводить весь післяшкільний час у магазині. «Біг епл» продавав різного роду тематичний олдскул і за відмінними платівками з британським хардкором, класикою джанглу та драм-н-бейсу, тустепу, хауса і техно регулярно заходили ті, які зараз носять звання легенд дабстепу: El-B, Zed Bias, N Тип, Loefah, Benga, Plastician, Mala, Coki, Ben Ill, Jay King.

Groove Chronicles - Stone cold 1998

АвториСтів Джуд, Льюїс Бідл
C синглу Stone cold, лейбл Groove Chronicles

Zed Bias - Neighbourhood (El-B remix) 1999

АвториДейв Джонс, Глен Вудс
Виконують MC Rumpus, Нікі Прінс
ОбробкаЛьюїс Бідл
C синглу Neighbourhood, лейбл Locked On

Zed Bias

Представник старої гвардії чорного геріджа Зед Байас стверджує, що тяжіння тустепу до темного звучання було неминуче — до цього рано чи пізно приходить більшість напрямків. Адже європейський хардкор пережив стільки реінкарнацій і куди він прийшов — до останніх притулків у вигляді габби, тероркору та спідкору. Джангл теж переходив на темний бік, не кажучи вже про драм-н-бейса, який пережив сумнів падінь: у текстеп, нейрофанк, даркстеп, техноїд та нью джамп-ап. Фахівці британського геріджу мало не в один голос кажуть, що головним провісником затемнення тустепу був запис альянсу Groove Chronicles — Stone cold, випущений 1998 року. Якоюсь мірою це був і традиційний тустеп: м'які звуки електрооргану та саксофону, а також фрагменти а капели Алайї з глибокою басовою партією дарували почуття приємного поєднання з чимось невідомим. Це відкривало дорогу новим експериментам. Пізніше будуть ще роботи не менш епохальні, на кшталт Black puppets/1999 із відверто виляючою басовою партією. У перехідний період нового тисячоліття та тустепу El-B створює творче угруповання Ghost та однойменний для неї музвидав. А оскільки половину Groove Chronicles складав саме він — про Елла будуть говорити як про одного з хрещених батьків (або навіть просто батьків) дабстепу, який проклав дорогу.

Groove Chronicles
Black puppets / 1999

Neil Jolliffe & Sarah Lockhart

Під бетонним покриттям тустепу відбувалося щось справді цікаве. І чим далі минав час — тим більше музикантів включалося до цього захоплюючого процесу. У 2000 році Ніл Джолліфф та Сара Локхард звільняються з колишніх місць та у вересні реєструють невелике ТОВ Ammunition Promotions. Обидва вони добре знали про ситуацію в глибокому музичному підпіллі — нова музика, яку створювали в закритих колах, їм дуже подобалася; але не вистачало певної структури, яка б її витягнути на поверхню. У тому ж двохтисячному Ніл Джолліфф запускає три лейбли: Tempa, Soulja, ShelfLife - на колишньому робочому місці хлопці займалися розповсюдженням музики. Незабаром Tempa займе лідерську позицію та стане ключовим музиздатом дабстепу. Перлина діяльності Нілу та Сари - вечірки Forward (часто стилізовані як FWD>>). Спочатку в клубі Velvet Rooms, а потім і назавжди – у Plastic People. Це був гарний час для такого роду авантюр: клуби, де грав традиційний тустеп, закривали з високої великої кількості хімтоварів і брязкання зброєю, а Forward був взагалі не про тустеп — йому було відведено роль поля для експериментів та тестування на публіці записів з численних лейблів промо- групи Нілу та Сари. Як і у випадку з іншими напрямками електронної музики, у «Форварді» формувався новий та абсолютно автономний перебіг.

Hatcha

Джолліфф і Локхард знали багатьох діячів чорного геріджа особисто і тому не мали особливих проблем з організацією виступів. Першим резидентом клубної ночі Forward став двадцятирічний Hatcha. Його ставлять як приклад, як вихователя першої хвилі молодих музикантів майбутнього дабстепу. Юні Бенга, Скрім, Лоефа, Мала та Кокі приносили йому свої перші записи, прослухавши які, Хатча давав рекомендації: на яких моментах слід акцентувати увагу і з чим він чекає на хлопців наступного разу. Хатча буде першим ведучим першого радіо-шоу про дабстеп на найвпливовішій піратській радіостанції Rinse FM у 2001 році. Він і зараз з гордістю носить звання першого дабстеп-діджея, не без зайвої скромності та снобізму:-)

Darqwan - As we enta 2001

АвторОріс Джей
C синглу As we enta / Pipe dreams, лейбл Soulja

Ammunution Promotions швидко взяли своє: стильні мінімалістичні афіші щотижневих вечірок Forward, лаконічні текстові логотипи, приємне графічне оформлення релізів та професійні знімки музикантів — все це заслуги дизайнера Стюарта Хаммерслі (Give up art) та фотографа Шіх Блуд нову роботу перед запуском музиздатів. Смачна і соковита подача дабстеп-музикантів є сусідами з аскетичною друкаркою — хлопці до цього обіймали високі посади в одному з food-журналів. Таким чином жанр почав швидко облаштовувати власний простір, поки це не зробили інші: ключові лейбли, ключові виконавці, тематичний клубний вечір і власне бачення оформлення явища. Бракувало тільки імені.

Лондонська вулиця.
Травень 2008

60-й номер журналу XLR8R, де вперше в маси було кинуто термін dubstep

І воно з'явилося. У липні 2002 року сан-франциський журнал XLR8R (Екселерейтер) випускає 60-й номер із тоді ще тріо Horsepower Productions на обкладинці, і поверх них, немов виведеним вручну, діагнозом — dubstep. Все більше нічого не треба — образ поджанра склався. До цього дабстеп називали чи числом 138 (по темпу); або терміном nu dark swing, куди входив і сформований раніше брейкбіт герідж, і дабстеп, і сходи грайма, і багато іншого, що не мало чіткого визначення.

У мережі досить багато суперечок про те, хто ж першим вигадав ім'я поджанра: один із ідеологів дабстепу та чорного геріджу в цілому – Kode9 або один із засновників Ammunition Promotions Ніл Джолліфф. Не остання людина у стилі — діджей Plastician (колишній Plasticman) стверджує, що першість все-таки за Нілом, який означив словом «дабстеп» вплив традицій ямайської даб-музики на чорний геридж, тобто на реформований тустеп. (У Південному Лондоні велике зосередження мігрантів з Карибських островів. Звідси і вплив.) Достеменно відомо, що Ніл це сказав, почувши вперше ремікс у виконанні Horsepower Productions на кінгстонгському емсі Elephant Man. (2002 року якраз вийде перший дабстеп-альбом як жанру, так і кінських сил- In fine style, з даб-версією реміксу, зовсім по-ямайськи.)

Kode9

Потім чарівне слово ще близько року промайнуло в прес-релізах промо-групи, поки з її подачі не опинилося на обкладинці журналу зі Штатів. У 2002 році Kode9 випускав мікс dubsteppa- кажуть, назва пішла звідти. Але навіть якщо припустити, що історія з ім'ям темна та незрозуміло, хто зі сцени його вигадав — важливо те, що самі учасники руху його запропонували та впровадили. (Не як зі спід геріджем: термін ужив опосередковано що складається в тусовці Тодд Едвардс, а потім всі інші СНІД,амфетамінів, відхрещувалися.)

Elephant Man - Log on (Horsepower Productions remix) 2001

Автори оригіналуДжеремі Хардінг, Брайан О'Ніл
ОбробкаБен Гарнер, І. Смолл
C синглу Log on (Horsepower Productions remixes), лейбл Greensleeves Records

Dub War - Generation 2001

АвториБен Гарнер, Біл Фуллер
C синглу Murderous style, лейбл Tempa

Священний даб вийшов з ямайського реггі, коли стало зрозуміло, що записана помилково версія композиції без слів розгойдує народ на танцполі анітрохи не гірше за варіант з піснеспівами. Потім почали додавати до мотиву різні примочки, на зразок луни та ревербератора; потім вирішили вирізати мелодію з оригіналу та залишати її кілька фрагментів, а найголовніше: творці більше підкручували баси та ударні на низьких частотах — у результаті загальне звучання ставало ще густішим, темнішим і заплутанішим. Спецефекти та оброблені ними звуки тонули в глибокій басовій партії. Дабстеп перейняв від даба переважну інструментальність. Ямайський даб спочатку тим і відрізнявся від реггі, що його версії були очищені від слів, були просто мінусівками. У сімдесятих кінгстонські музиздати так і випускали семидюймові сорокап'ятки з вокальною версією на стороні A і інструментальною (якою позначалася просто dub) на стороні B. Саме обставина, що тустеп згодом йшов все далі і далі в темряву, ставав все більш і більш орієнтованим. на повільний низькочастотний бас і менше спирався на вокальні дані будь-кого, і послужило йому характеристикою такою собі дабовості,переходу в інший стан, близький до даб-музики. Для порівняння наводиться трек Dub from the heart, який багато хто називає прото-дабстепом треком.

Jah Warrior

Jah Warrior — Dub from the heart 1996

АвторСтів Моско
C синглу Dub від heart, лейбл Jah Warrior Records

Mala - Blue notez 2006

АвторМарк Лоуренс
C синглу Left get out / Blue notez, лейбл DMZ

До свого десятиліття, в 2002 році, Big Apple Records стає не просто магазином, а ще й музиздатом - Hatcha спільно з другом Артуром Смітом (на прізвисько Artwork) відкриває однойменний вінілової лавці лейбл. На яскраво квітчастих дисках з банановою шкіркою батьки та вчителі дабстепу випускають перші треки шістнадцятирічних Бенгі та Скріма. Під номером один в каталозі йде класика стилю, що формується - Artwork видає червоний міні-альбом з треками, що починаються на R. На той час сети Хатчі з клубної ночі Forward, що транслюються на Rinse FM, чи не повністю складаються з дабплейтів підростаючих музикантів.

Artwork - Red 2002

АвторАртур Сміт
З міні-альбому Red EP, лейбл Big Apple Records

Benga & Skream - The judgement 2002

АвториАдебенга Адеумо, Олівер Джонс
З міні-альбому The judgement, лейбл Big Apple Records

Benga & Skream

Дабстеп ще дуже близький до дабу щодо переймання його традицій у тестуванні смаків аудиторії. У роки комерційного розквіту растафаріанського реггі та відокремлення від нього даба, діджеї, перед офіційним випуском платівок, отримували так звані дабплейти— м'які навпомацки та дешеві у виробництві семидюймові ацетатні диски, які після кількох програшів, через свій склад, зношувалися. Диски потім здавалися в брухт і переплавлялися, а діджей та завідувач музиздатом знали, що випускати вже на хорошому полівінілхлориді. В електронній музиці, звичайно, культура тестових дисків розвинена повсюдно - особливо в драм-н-бейсі і спід геріджі - але дабстеп музиканти, шануючи коріння, особливо акцентують увагу на використання у своїх сетах дабплейтів. Наприклад, Хатча записував на ацетат треки своїх учнів, що зависали у його магазині. Під час цифрових релізів термін dubplate (дублювання — dubbing, створення та запис другої копії треку на платівку — plate) став менш технологічним, але суть свою зберіг: найчастіше це незакінчений або невипущений поки що трек. Тут даббінгу тому, що представлений публіці запис — копія оригіналу, а сам оригінал зберігається на жорсткому диску його автора. Звичайно, ямайська спадщина для двох, нічим від файлів, що не відрізняються, натягнута і тому для кращої цінності початкової версії копії помітно перетискають. Виходить віддалений ацетат:-)

Джон Піл - перший популяризатор дабстепу

2003 року дабстепом починає цікавитися офіційне радіомовлення. Джон Піл - авторитетний радіо-ведучий, новатор, журналіст та легенда - першим починає заводити в ефірі радіостанції BBC Radio 1 дабстеп. Колись він відкривав шлях панк-руху та ембієнт-творцям, а тепер проводить телефонне голосування, в результаті якого до його списку з 50 головних музичних подій року поджанр посідає 29 місце. В ефірі головної радіомовної корпорації країни звучать Digital Mystikz, Mark One, Distance, Plastician та штучки з лейблу Hotflush. До цього на ультракоротких хвилях дабстеп можна було почути лише на піратській Rinse FM; тепер же справа рухалася до легалізації та виходу поджанру з підпілля. Джон Піл заводитиме дабстеп аж до свого відходу, до 2004 року.

15 жовтня 2003 Дабстеп виходить за межі вечорів Forward. Кріс Рід (Plastician) спільно з Девідом Карліслом проводять вечір Filthy Dub у кройдонському клубі One92One. Захід стане квитком нагору багатьом дабстеп-діячам - адже досвід необхідно напрацьовувати. Скрім, Бенга, Лоефа, Ен Тайп, Велш, Шеф, Сайрус та багато інших вперше за вертушками перед відвідувачами.

Placticman - Hard graft 2003

АвторКріс Рід
C синглу Hard graft, лейбл Contagious Recordings

2004-го Tempa випускає першу іменну жанрову компіляцію — Dubstep allstars, volume 1. До цього були, звісно, ​​збірки, але з невиданим матеріалом, на кшталт Tempa allstars, зібраним його власниками. Тепер щорічні мікси, записані з одним із гравців сцени. І хоча треки тепер не першої свіжості, зате вершки з різних музиздатів. До того ж, це перша спроба підбити музичний підсумок. Першим збирачем кращого виступив безперечний ветеран, викладач та діджей Hatcha. Таким чином, термін dubstep дедалі більше закріплюється у свідомості слухачів та учасників тусовки.

Ритм дабстепу має зміщений центр тяжкості, він постійно розгойдується, весь час балансує. Подібне відхилення від класичного прямолінійного ритм-узору відоме як свінг(хитання) і застосовувалося ще задовго до дабстепових часів. Спосіб отримання басу не змінився — ті самі два осцилятори, підкручені до потрібної кондиції.

Arthur Smith

Один із авторів лейблу Big Apple Records — Артур Сміт — одного разу поділився в інтерв'ю, коли стався розрив з тустеп- і дарк герідж традиціями і почався дабстеп. Тобто коли саме настав катарсис і розпочалася історія. «Майбутній учасник Horsepower Productions, Бенні Ілл, часто заглядав у „Біг епл“. І одного разу він спробував записати герідж трек, але вставив стукіт малого барабана не туди, на третю частку. В результаті вийшов такий ... дабовий трек - Бенні дуже любив даб реггі. Нам же цей запис видався дуже дивним. Правда, Хатче сподобалося її звучання - він називав її дабстепом. Це все Бенні почав без розмов. Ми просто писали свої геридж треки, а він прийшов якось до нас у магазин із цим записом, де були розставлені неправильно ударні. Хатча, до речі, потім почав заводити цю річ у радіоефірі. Це була дуже дабова річ, не тустеп».

Найпростіший для дабстепу ритм

Бенні Ілл - можливий призвідник дабстепу

Зед Байас стверджує, що перші записи ще неназваного дабстепу називалися дабками— це був затемнений тустеп, очищений від вокальних партій. Слово тустеп,як і герідж,за заявою Байаса, вже у тусовці не вимовляли. Музика спеціально готувалася та нарізалася на 10-дюймові ацетати до вечорів Forward. Все це було ще до приходу на сцену молодих музикантів: Скріма, Бенгі, Малі та навіть Коуднайна — вони тоді були лише спостерігачами за процесом. Ввібравши дух і атмосферу, розпалені, вони створили те звучання, яке згодом стало впізнаватись як дабстепове.

До середини нульових дабстеп сцена обростає мережею невеликих лейблів, що досліджують та видають дабстеп різних забарвлень: Ammunition Promotions запускають Vehicle, Road та Texture. Hyperdub з мережевого журналу про електронну музику з даб-корінням звертається до однойменного лейблу, його запускає Kode9. Починає свою роботу звуквидав Tectonic з явним заточенням під логотип «Технікса». І міріада інших лейблів: Boka Records, Keysound Recordings, Southside Dubstars, Storming Productions та його донька Dub Police; Subtext, Skull Disco, Hotflush Recordings. Більшість з них об'єднуються під парасолькою dubplates.net, де продають платівки як вищевказаних компаній, так і записів, що зовсім не знайшли свій будинок, — справжніх дабплейтів. Дабстеп виходить в Інтернет. З його допомогою шукають і знаходять нових виконавців, які пишуть у стіл. Підтримують нові віяння в музиці та досвідчені музиздати: лейбл відомого експериментатора Апекс Твіна Rephlex та притулок ай-ді-ем-музикантів Planet Mu.

Spaceape

Kode9 + Spaceape - Kingstown 2005

АвториСтів Гудман, Стівен Гордон
РечитативСтівен Гордон
C синглу Kingstown, лейбл Hyperdub

Zomby - Spliff dub 2007

АвторЗомбі
З компіляції Fully loaded. Volume 1, лейбл Heavy Artillery

У березні 2005 року вже колишні новачки Мала та Кокі, у складі Digital Mystikz, спільно з емсі Сержантом Поксом (Sgt. Pokes) організовують вечірку DMZ у прибудові Third Base брикстонського клубу Mass. Мабуть, найкраще відображення суті напряму — проводити дабстеп-вечір в одному з найнеблагополучніших районів Лондона. Брудні вулиці, застарілі будинки, відсутнє міське освітлення, щури, що перебігають дорогу, холодний вітер і низькочастотна луна: бумбубубубум — рикошетить від будівель. «У нас вийшло з вечіркою, бо суботній слот у клубу був вільний. Вони мали гарне приміщення без вишукувань: мінімум освітлення, бар і хороша саунд система, — згадує Мала. — Для мене ось це головне у закладі, а не декорації. Для мене важливий звук […] DMZ запрошує людей як у вітальню, ми радіємо всім. У нас дуже різношерста компанія: люди різного віку, різних культур і рас. Здебільшого це такі, старші, рідко бувають вісімнадцятирічні. Коли граю музику, я люблю бути серед людей. Я не терплю віпів, червоної доріжки — нічого з цієї вульгарності». Саме там, у перші місяці роботи "Ді-Ем-Зед", Кріс Рід знайомиться з наступницею Джона Піла з Бі-Бі-Сі - Мері Енн Хоббс. Вона відвідала клуб після того, як десь випадково почула платівку War Dub.

Mala

«Коли я вперше почула дабстеп, у мене була та сама реакція, коли я почула джангл уперше — мій мозок відмовлявся його сприймати, а тіло не розуміло, як під ці звуки рухатися на танцполі. Коли ти багато років захоплюєшся альтернативною музикою і зустрічаєш на своєму шляху щось таке нове, свіже… ну, воно змінює твоє життя». Перейнявшись звучанням і оцінивши потенціал стилю, Хоббс вирішує змінити життя тих, хто про нього не підозрює. У DMZ Скрім представляє свій трек Midnight request line, який, за свідченням багатьох, стане відправною точкою в ознайомленні з поджанром.

DJ Pinch & P. ​​Dutty - War dub 2005

АвториРоберт Елліс, Джеймс Гінзбург
C синглу War dub / Alien tongue, лейбл Tectonic

Skream — Midnight request line 2005

АвторОлівер Джонс
C синглу Midnight request line / I, лейбл Tempa

Звичайно, Rinse FM — впливова піратська радіостанція, але з найбільшою мережею радіо Бі-Бі-Сі, охоплення якої оцінюється в п'ятдесят мільйонів осіб (населення Королівства — 60 мільйонів), їй ніяк не зрівнятися. Нічне радіо-шоу Мері Енн слухає близько шести мільйонів, але навіть цієї цифри вистачило, щоб дабстепу перетворитися на явище. У ніч з дев'ятого січня 2006 року в рамках своєї програми про електронну музику, Хоббс робить спеціальне включення - Dubstep warz - і протягом двох годин на весь світ грають з п'ятнадцятихвилинними сетами Mala, Skream, Kode9, Vex'd, Hatcha, Loefah, Distance . Ведуча передує виступу діджеїв: «Сьогодні вночі ви відчуєте вібрації найактуальнішого підпільного руху Великобританії. Виходячи з півдня Лондона, воно проникне в найдальші куточки планети: від Брайтона до Балтімора, від Брістоля до Бразилії. Від семи найталановитіших музикантів. Тут Хатча і Коуднайн і тут наступне покоління творців, яке — ось побачите — підірве весь цей андереграунд у наступні дванадцять місяців. У нас Скрім, Лоефа, Дістанс. У нас січень і якщо ви очікуєте змін, то музика вам їх влаштує. Ми тут, живемо». Історичний ефір:

Mary Anne Hobbs

Mary Anne Hobbs - Dubstep warz 2006

Запис ефіру від 9 січня 2006 року

30 жовтня 2006 року виходить компіляція Мері Енн Warrior dubs з майже половиною записаних спеціально для збірки треками діячами драм-н-бейс, техно та дабстеп сцен. «Це шоу стало величезним переломним моментом у житті дабстеп-руху. Мала, Скрім, Коуднайн та Спейсейп, Вексед, Хатча та Крейзі Ді, Дістанс, Лоефа та Сержант Покс змінили світову танцювальну музику назавжди. Запис Dubstep warz і зараз звучить так само жваво, гостро та свіжо, як тієї ночі, коли ми її створювали. У мене досі навертаються від неї сльози. Якщо передача може дати поштовх культурному та історичному зрушенню явища — це диво». Так напише до п'ятиріччя історичного ефіру Мері Енн.

Mala Hijack Виглядає Sgt. Pokes Hatcha Crazy D Loefah Coki Spaceape Руки Kode9 Skream Benga The Bug Chief Jamie

Фото на згадку після ефіру

Загалом дві тисячі шостий — рік дабстепу. «Я вам серйозно говорю: я тільки цього року почав дійсно отримувати задоволення від виступів. І радість-то в тому, що тепер я можу виступати де завгодно, і там точно буде більше десяти чоловік і собаки, що спить на танцполі», — сміючись, каже колишній колумніст «Екселерейтера» Стів Гудман, більше відомий як Kode9. Він згадує перший рік роботи DMZ у Брікстоні. Після ефіру Мері Енн, популярність дабстепу починає стрімко зростати. Зросла вона й у клубах, де регулярно його заводили. За спогадами Кріса Ріда (aka Plastician) стан поджанру в ті роки був не таким уже прекрасним, як може здаватися зараз: «Дуже важливо відзначити, що до цього дня народження більшість дабстеп заходів проходили з напівпорожніми залами. У кращому разі нам вдавалося зібрати близько 400 осіб — на радість наше приміщення було не дуже велике. Але те, наскільки зросла популярність музики за такий короткий час — для нас було неймовірним. Я пам'ятаю, як думав вже через півроку після запуску вечорів DMZ, що, напевно, настав час кидати займатися музикою і краще сфокусуватися на кар'єрі, ніж витрачати час на спроби заробити треками. Хоча я заробляв достатньо, щоби заплатити за нарізку дабплейтів. Щоправда, це відбувалося лише тоді, коли ти виступав в інших місцях, за межами свого кола друзів і отримував за це гроші. Це було, але не можна сказати, що так можна було жити, заробляючи на дабстепі. Після тієї ночі нам здавалося, що все має змінитись. І раптом поджанр почав набирати обертів серед людей, зацікавлених у новій музиці. Несподівано почали з'являтися нові заходи, ми повільно перетікали до залів, де до цього заводили драм-н-бейс. Нас почали шанувати».

Plastician

До цього ж дабстеп був суто андерграундною музикою, відомою не дуже широкому колу людей. Атмосферу по-своєму невідомості та непотрібності передають спогади Малі, співзасновника однойменного з клубним вечором у Брікстоні музичного видавництва DMZ: «Лейбл був створений разом із Кокі та Лоефом. У нас вийшло кілька платівок на Big Apple Records, але потім він закрився, а у нас ще було багато невиданих записів у запасі, але не було жодної компанії, яка могла б їх видати, окрім „Темпи“. Це був початок 2004 року. Коли ж люди чули нашу музику, вони не розуміли, що з нею робити. Продавці не знали, як її називати та як її продавати і тому ми вирішили її видавати самі. Надрукували кілька платівок без маркування, щоб подивитися — чи хтось зацікавиться. Так і почалося. Ми продали, до речі, набагато більше, ніж очікували, і це послужило поштовхом до нових випусків». Логотип лейблу та яблука його платівок, а також графічне оформлення афіш тематичних вечорів, виконані в стилістиці вирізаних із газети букв різних шрифтів, складених разом, виглядають на перший погляд непоказно і нагадують продукцію підпільних майстрів-кущів. Але повне зібрання творів лейбла зберігає у собі класику наростаючого дабстепу.

Digital Mystikz - Haunted 2006

АвториМарк Лоуренс, Дін Харріс
C синглу Haunted / Anti war dub, лейбл DMZ

D1 - Cocaine 2006

АвторДуейн Марш
C синглу Missin' / Cocaine / Firin' blanks, лейбл Tempa

Tempa вирішує скористатися ситуацією зростання напрямку по експоненті і в жовтні випускає ретроспективний збірник Roots of dubstep, звертаючи погляди тих, хто щойно зацікавився новою музикою до її витоків. Особливого трепету до релізу додає факт, що чверть компіляції становлять не видані раніше композиції.

Geeneus

2006 року починають відбуватися зміни у головної дабстеп-радіостанції. Rinse FM очолює Сара Локхарт. Вона поєднується зі творцем «Рінса» — Джініусом — разом вони ставлять за мету: досягти ліцензії на мовлення. На той час остаточно стало ясно, що дабстеп виходить з андерграунду (завдання промо-групи, співзасновником якої є Локхарт, нарешті почала вирішуватися по-крупному) і цьому процесу необхідно було надати додатковий поштовх. Плюс збереження впливу над стилем. Rinse FM почала мовити у 1994 році, коли її засновникам було по шістнадцять років. Привід цілком простий — хлопців не пускали на інші станції, роботодавців бентежив юний вік діджеїв. Зрештою запустили свою точку. Спочатку грали джангл, потім драм-н-бейс, потім формат змістився на тустеп, а на початку двохтисячних «Рінс» почав збирати дабстеп аудиторію. Доля піратських радіостанцій приблизно завжди однакова: її власники мешкають на мінному полі, розуміючи, що за сигналом можуть прийти і за тобою. Засновника станції заарештовували понад 20 разів. Його спільнику суд забороняв підніматися вище п'ятого поверху будь-якої будівлі в районі Тауер-Хамлет, де довгий час розміщувався передавач. Статут тягатися з владою, Джініус та Локхарт подали заяву на отримання ліцензії.

Coki - All of a sudden 2007

АвторДін Харріс
Зі спліт-синглу Disko rekah / All of a sudden, лейбл Deep Medi Musik

Loefah - Midnight 2005

АвторПіт Лівінгстон
З компіляції Dubstep allstars. Volume 2, лейбл Tempa

Тут справа навіть не в тому, що підпільна радіостанція не може давати реклами і що точка не може вийти на самоокупність або що не можна запрошувати до себе когось на роботу. Шістнадцять років Rinse FM працювала на ентузіазмі трьох людей. Справа у створенні законного майданчика для розкручування дабстепу та чорного геріджу загалом. Так, BBC Radio 1 вже грає дабстеп, але вони не заводитимуть його цілодобово. У петиції, яку підписували у серпні 2007-го, йшлося: «Ми ділові люди, ми не бандити. Ми даємо людям те, чого немає в інших, і робимо це найкраще. Ми не збираємося отримувати ліцензію для того, щоб без кінця крутити безглузду рекламу та заробляти на цьому гроші. Ми хочемо отримати ліцензію, щоби сказати: подивіться на нашу сцену; дивіться, що ми займаємося». Того ж року перші плоди спільних зусиль: радіостанція проходить ребрендинг, відбувається перезапуск її музиздату. Новому лейблу – нові релізи. Стартують іменні компіляції, які продовжують виходити досі. 2010-го, після чотирьох років зустрічей, листування, складання стосторінкового маніфесту для наглядового органу, який видає ліцензії, — у Британії на одну піратську станцію поменшало. Rinse FM легалізувалася.

2006-го дабстеп сцена грає по-великому — виходять дебютні альбоми головних революціонерів: Скріма та Бенгі. Арена відчула солодкий смак популярності. Але всіх затьмарює платівка музиканта, що виник з нізвідки, на ім'я Burial. Його однойменний із псевдонімом альбом викликає фурор у музичних критиків, його треки додають поджанру нових слухачів, а притулку Бейріалу (деякі називають його Б'юріалом)музиздату Hyperdub надають значні знаки уваги. Зачаровує атмосферність музики, багатошаровість і текстурність, що ховається під шарами. До цього в дабстепі мало хто намагався обернути головні мотиви до комплексу туманних, тужливих, жалісливих та безвихідних констатацій. Була проста сувора технічна правда: є мінорно налаштовані баси та ударні — все математично розставлено точно і, фактично, одноманітно. Бейріал у великих анонімних інтерв'ю, перекреслює досвід колег, хоч і не має проти них нічого особистого — він, і це часто підкреслюється в інших матеріалах, що розповідають про відкриття року, — пише музику не в музичних програмах, не за допомогою секвенсорів та багатотонних агрегатів. залах, а за допомогою невеликого звукового редактора вставляє семпли на слух. І здобуває славу. Хлопчик втирає носа великим дядькам з дорогим обладнанням. Естетський журнал The Wire у січневому номері 2007-го помістить перший альбом Бєріалу на перше місце хіт-параду 50 записів минулого року.

Burial - Wonder 2006

Автор Burial
З альбому Burial, лейбл Hyperdub

Незважаючи на те, що обидва лонгплеї Бейріала (перший, що вийшов у травні 2006-го, і другий — у листопаді 2007), стали сенсацією на дабстеп арені, по-справжньому чистими дабстеп альбомами їх не назвеш. Наголошує на цьому і сам автор, який не прагнув підганяти свої композиції під певний жанр, — він створював лише улюблене звучання. Звучання це: суміш ембієнта, тріп-хопу, тустепу та дабстепу. Останнього не так і багато і, швидше за все, створення цілого стилістично витриманого альбому було б згубно. Цікаво ще й те, що треки, що увійшли до першого альбому, хоч і були написані в різний час (з 2000 по 2006), у самій концепції альбому, як збирача якогось єдиного настрою, вони звучать дуже органічно, ніби створювалися потоком. Видавець та патрон Бейріла Kode9 пояснює: «Його альбом — це міська музика, яка не кричить, щоб на неї звернули увагу; вона сама повільно спокушає слухача. Burial у міру складний і безособово емоційний».

Burial - Distant lights 2006

Автор Burial
З альбому Burial, лейбл Hyperdub

Burial - Shell of light 2007

Автор Burial
З альбому Untrue, лейбл Hyperdub

William Bevan

Музика Бейріала про втрату. Він сумує за минулим часом, культурою, вдачею, подіями та героями. Мабуть, у цьому й полягає сенс його псевдоніма. поховання.Він залишався невідомим більше двох років, поки його другий альбом не опинився у номінації найкращого за версією Mercury Prize Awards. І те, що преса несамовито перебирала варіанти, хто ж міг бути Бейріалом — у лютому 2008-го вийшла замітка про музичних випускників однієї загальноосвітньої школи в Південному Лондоні. Серед них виявився Буріал і ім'я його було розкрито: Вільям Беван. П'ятого серпня Бейріал підтвердив інформацію газети та опублікував єдине своє фото. Анонімність йому потрібна була як данина культурі "білих обкладинок" (white label), коли нарізалася платівка з музикою, але на самому яблуку диска нічого не писали - воно залишалося недоторканим, білим, порожнім. Ніхто цього не зробив, ні для кого. Якщо слухачеві подобався запис — то саме через музику, а не через того, хто її написав. Оцінка була чистою, незамиленою, не спотвореною поблажками улюбленому виконавцю.

З 2007 року сцена зростає прискореними темпами: титани руху поєднуються, підростає нове покоління музикантів, залучаються до співпраці сторонні. У дві тисячі сьомому своєрідні рок-зірки дабстепу - Скрім і Бенга, - а також їх видавець Артворк, утворюють супергрупу Magnetic Man. Їхній перший однойменний альбом, виданий 2010-го, тримається в сотні британського хіт-параду 6 тижнів. Для порівняння, жоден із ключових дабстеп-продюсерів не потрапляв і близько — Скрім і Бейріал, за всіх позитивних відгуків музжурналістів, вилітали з національного чарту вже за тиждень, залишивши слід десь на середині сотні. Інші дабстеп-музиканти не потрапляли до загального списку взагалі.

Magnetic Man - Cyberman 2010

АвториАртур Сміт, Олівер Джонс, Адебенга Адеумо
З міні-альбому Cyberman, лейбл Magnet

Katy B.

До початку нового десятиліття відбувається новий мейнстримовий прорив дабстепу: відразу ж після отримання ліцензії, Rinse FM пробує нову форму для поджанра і укладає співпрацю з Katy B — по суті, першою дабстеп-співачкою, яка встигла у свої двадцять один рік попрацювати з великою кількістю музикантів. тустеп, хаус, юкей фанки - все це їй було вже дуже добре знайоме. Спільними зусиллями із засновником станції Джініусом та афровином Бенгою, вони записують перший сингл, який відразу ж стає хітом — Katy on a mission протримається у британському хіт-параді 24 тижні, майже півроку. Записаний у різножанровому форматі дебютний альбом досягає аналогічних результатів. Для різних напрямків – різне виконання. На дабстеп арені Кеті навіть не співає, вона вичитує текст — на кшталт растафаріанських емсі з рубаними словами. І хоча дабстеп був пожанром (і залишається) переважно інструментальним – місце ритм-н-блюз наспівів і хіп-хоп речитативів зайняв його близнюк грайм – трек Кеті потрапляє точно в десятку, вививши відгалуження геріджа на нову орбіту.

Mary Anne Hobbs - Generation bass 2008

Запис ефіру від 20 серпня 2008 року

20 серпня 2008 року Мері Енн Хоббс робить спеціальне включення Generation bass. За задумом, воно є логічним продовженням ефіру Dubstep warz — його якраз за тиждень до спецтрансляції повторили на всю Британію. У новій програмі нова хвиля дабстеп-музикантів: Silkie & Quest, Kulture, Joker & MC Nomand, Starkey, Chef, Oneman, Cyrus – їх обирали вже заслужені діячі руху, які колись самі прагнули уваги корифеїв. Але вже через два роки королева дабстепу (або як ще називають хрещеною матір'ю) залишає радіо Сполученого Королівства заради навчання студентів у Шеффілді (повернеться 2011-го). З її відходом багатьом здасться, що закінчилася ціла епоха для спрямування. Це ж завдяки їй дабстеп бадьоро попрямував по всій планеті і так уже вийшло, що не потрібно вже ніяких промо-акцій, ніякої розкрутки стиль сам себе просуває; у нього його є величезна армія шанувальників та зітхачів. Глава, початок якої було дано тієї січневої ночі 2006 року, завершилася та почалася сучасність.

Distance - No warning 2010

АвторГрег Сандерс
C синглу No warning / Jungle fears, лейбл Chestplate

У новому десятилітті на BBC Radio 1 приходять королі дабстепу Скрім та Бенга. У квітні дванадцятого року їм дадуть постійний ефірний час щоп'ятниці за годину до лондонської опівночі. Титани дабстепу в ефірі! Грай, дабстеп, грай.

Brostep

Дабгай якось жартував, що «якщо ви не маєте сабвуфера — вам не зрозуміти цієї пісні». Тепер у бростепі інвертор не потрібен, бо дабстеп став зрозумілішим, доступнішим, дешевшим, голоснішим, простішим і без будь-якої виразної ідеології. Про дабстеп тепер знають навіть ті, хто взагалі на дух електронну сцену не переносить або навіть не знає, що така існує.

Бростеп - грубо кажучи, американська форма дабстепу. За п'ятнадцять років до проголошення лондонської варіації за океаном, королівський герідж заграв власною версією гараж хауса зі США - і так з'явився спід герідж, і решта UKG відгалуження. Тепер Штати відповіли, та ще й як: їхнє дітище приділяє татку за дві секунди, збираючи під його ім'ям і стадіони, і мільйони. Термін бростепбув придуманий жартома сан-франциським дабстеп-діджеєм і музикантом Козі в 2009 році, у твіттері. Мається на увазі, що під час прослуховування нової трансформації дабстепу на великих майданчиках, молоді люди, впившись міцним спиртним і, можливо, закурені міцним трав'яним, дочекавшись дропу — найпотрібнішої частини пісні, коли на всю силу вступають масивний бас і ударні — починали стрибати на місці. пляшкою і кричати в обійми з другом: «Так! Так, твою матір! Ти відчуваєш це, бро? Бро - жаргонне позначення близького друга та скорочення від brother (брат). Тобто друг, близький як брат. Багато в чому термін бростеп відсилає і до так званих об'єднань братства, широко поширених у коледжах та університетах Америки. Власне, одне одному не заважає — двоє студентів із братства на першому курсі можуть стрибати під бростеп і верещати від екстазу один на одного.

Однак, незважаючи на широку мейнстрімність бростепу в США, сам бростеп був, як не дивно, виведений у Європі. У 2007 році британець Раско вирішує додати своїм розлогим дабстеп-композиціям з ямайським душком трохи божевілля. В результаті виходить суперпопулярна річ Cockney thug, яка починає мелькати в сетах безлічі клубних і радіодіджеїв. У першій частині треку, перед тим як вступити ударним і басу, що виглядає з-під підлоги, вимовляється: Wake the fuck up! І світ прокинувся. І було створено бростеп.

Росія

Росія - Cockney thug 2007

АвторКрістофер Мерсер
З міні-альбому Babylon: volume 1, лейбл Sub Soldiers

У лютому 2007 року майбутній кумир мільйонів Соні Мур завершує свою діяльність як вокаліст скримо/прогресив хардкор групи і йде займатися сольною кар'єрою. Через два роки він представить перший записаний та заспіваний самостійно матеріал. Щоправда, гібрид солодкого року та жалісливого голосу отримає не найкращі оцінки. Альбом загалом виявиться провальним. Щоправда, це Мура не зупинило, а змусило шукати інший шлях реалізації; і за рік сталося чарівне перетворення: випуск іншого міні-альбому під новим ім'ям. А щоб це ім'я запам'яталося, обкладинка та заголовний трек зрозуміло пояснювали: My name is Skrillex. Реакція на викладений безкоштовно альбом не забарилася — альтер-его Мура виявився вдалим проектом. Настільки вдалим, що Скріллекс під своє крило бере канадський прогресивний хаус новатор Дедмаус (deadmau5) і підписує його на свій лейбл Mau5trap Recordings — на ньому вже через чотири місяці після дебютника Мура виходить другий міні-альбом Скріллекса Scary monsters and nice sprites, із очевидним впливом патрона Циммермана.

Skrillex

Дев'ятитрековий іпишник виявиться поворотним моментом як для Скріллекса, так і для дабстепу, що стрімко перетворюється на масовій свідомості на бростеп (якщо вже не перетворився). Номінація в Греммі за танцювальний альбом року, статуси золотого цифрового синглу в Канаді та США (сорок тисяч і півмільйона завантажень, відповідно) готують ґрунт для нових звершень та вторгнень. Безсумнівно, поява нових бростеп-гравців на сцені, що росте, була неминуче і Північна Америка їх вимагала негайно.

Skrillex — Scary monsters and nice sprites 2010

АвторСонні Мур
З міні-альбому лейбл Mau5trap Recordings

Skrillex feat. Bare Noize and Foreign Beggars - Scatta 2010

АвториСонні Мур, Деніель Браун, Олівер Піль, Форейн Беггарс
ВиконуєФорейн Беггарс
З міні-альбому Scary monsters and nice sprites, лейбл Mau5trap Recordings

Joe Nice

Нестачі у промоутерах немає. Ще з середини нульових у Штатах діє кілька груп, що просувають традиційний дабстеп у маси. У Нью-Йорку і, переважно, на всьому східному узбережжі, працювали Дейв Кью та Джо Найс (Dave Q&Joe Nice). На іншому кінці країни, в Лос-Анджелесі діяла група Smog, яка проводила різного роду дабстеп фестивалі та вечірки. Нью-йоркці були більшими за чистий дабстеп; західники — хоч із домішками, не має значення. Зі зміною басових частот в останні роки нульових у «Смогу» відкривається друге дихання. "Якщо ти слухаєш метал, індастріал який-небудь, то немає тоді потреби в гарній саунд системі, щоб зібрати людей", - стверджує місцевий музикант нової хвилі дабстепу Starkey. Британець Каспа визначає бростеп як «Шумний, що розриває динаміки середніми частотами, дабстеп. Американцям таке дуже подобається.

Середні частоти в даному випадку - це не що інше, як wobble-бас, відомий ще з середини 90-х, і створений на останньому подиху джанглу. Спосіб його отримання той самий: осцилятор та спецефекти до смаку. Взагалі, на протязі всієї історії британського геріджа, тема його переплетення з драм-н-бейсом — штука не рідкісна. З першого джамп-ап треку було висмикнуто бас і зведено в перший британський спід герідж трек. Розчаровані у драм-н-бейсі приходили в тустеп, а зачаровані у джанглі – у брейкстеп. Рідіння ж швидкісного ламаного з дабстепом проглядається виразніше: тут і любовне злиття стилів утворює щось нове під назвою драмстеп; тут і дабстеп-релізи ще від учора драм-н-бейс музикантів; тут і часткове застосування так званої басової партії, що «говорить», з нейрофанка, і часткове з джамп-апу/клоунстепу.

Із джамп-апу
у спід герідж

Skrillex - Right in 2012

АвторСонні Мур
З альбому Bangarang, лейбл Big Beat

Datsik - Fully blown 2012

АвторТрой Бітлс
Виконує Snak the Ripper
C синглу Fully blown, лейбл Dim Mak Records

Datsik

Бростеп іноді помилково називають пост-дабстепом (сформованим останніми роками нульовим мінімалістичним звучанням традиційного дабстепу з вкрапленнями попередніх відгалужень геріджу та із заниженим темпом до 130 ударів на хвилину), але вірно називають дамбстепом. Також бростеп відомий під подвійними прізвиськами бобстеп/вобстеп (через баса говоруна вобвобвобвовоувоувоу) і філтстеп/дёртстеп (від filth/dirt — брудний, мерзенний — через гучне, важке і дуже спотворене звучання). У Британії бростеп називають бревстепом (bruv мовою лондонських жителів півдня той же бро),а також словосполученням mid-range cack, що недослівно перекладається як середньочастотні помиї. У Штатах, де напрямок культивується з неймовірним фанатизмом, усередині руху використовують термін bass music.

Музичні журналісти називаються бростеп новою рок-музикою.Враховуючи малозабезпечений рок-минулого його головного популяризатора Скріллекса, і успішні його спроби адаптації власних напрацювань у бростеп — тези цілком заслужені. Покоління змінюються і щоразу з'являється нова рок-музика для нового покоління, яке трястиме головами на концертах. Колишні титани молодих мас не надихають. Герої старого доброго року, на кшталт Пінк Флойд, Юрай Хіпп, Лід Зеппелін та Діп Перпл залишилися у їхніх батьків. Герої нового року, на кшталт Металіки, Нірвани та Сепультури – у старших братів. У малюків свої герої, які підібрали до них ключ і які їх поки що тішать. За минулих часів Prodigy теж прирівнювали до нової рок-музики — недаремно їхній другий альбом, що вийшов у першу половину дев'яностих, називався «Музикою для кинутого покоління». З настроєм «Пішов ти, тату» тодішній пубертат боровся з дійсністю та нав'язаними правилами.

Caspa - Riot powder 2009

АвторГарі Маккан
З альбому Everybody's talking, nobody's listening!, лейбл Sub Soldiers

Datsik & Flux Pavilion - Game over 2009

АвториТрой Бітлс, Джошуа Стіл
Зі спліт-альбому Boom EP, лейбл Rottun Recordings

Flux Pavilion

The Prodigy
One love
1994

Тоді, на початку десятиліття, максимум, на що можна було розраховувати, це найкрутіший ейсід-запив під брейк із відчуттям, що скоро досягнеш неба; або ураганні стрибки на танцполі в темпі 200 ударів за хвилину. Дорослі морщили носи: «Фу, що це таке? Хіба це музика?». Підлітки не церемонилися: «Іди гуляй, мамо». Юнаки з роками подорослішали і теж стали батьками. Тепер самі морщаться від вибору нащадків: «Як можна слухати?». Мабуть, вони забули, як самі дико танцювали під щось неймовірне. «Ні, ну в нас інше було, а це що?» - виправдовуються нові батьки. Ну звичайно. Мабуть, це у всіх дорослих згодом: вони забувають про власне минуле й постіють у поглядах. Дорослі просто зростають.

Гроза батьківської естетики та виховання 90-x Кейт Флінт

Раніше верхи іміджу були або лінзи котячих очей або зачіска Кейта Флінта — два бічні ірокези кислотного кольору з поголеним центром голови — кошмар для батьків. Навіть як плакат на стіні. Зараз круто - укладання Скріллекса, коли при довгому волоссі виголюється будь-який з боків (найчастіше лівий, як у оригіналу). Щоправда, своє авторство на укладання короля бростепу заявив лідер індастріал-року гурту Nine Inch Nails Трент Резнор. Він вибривав одну з скронь у роки своєї молодості, з кінця вісімдесятих — як не крути, а ще одне відсилання до рок-музики. Як і раніше ліфти та під'їзди були списані значками металіки, ейсі/дісі та продіджі, так і сьогодні — свіжозабарвлені поверхні прикрашають намальовані тремтячою дитячою рукою логотипи Скріллекса або Nero, виконані в тій же агресивній рок-стилістиці, яка несе смерть усьому.

Nero - Promises (Skrillex & Nero remix) 2011

Автори та обробкаДеніел Стівенс, Джосеф Рей
ВиконуєАлана Вотсон
ОбробкаСонні Мур
C синглу Promises, лейбл Than Alot Records

Обурені запитують у незадоволених музичним кінцем світу: ну і що ж поганого, що дітям подобається така музика? Невдоволені відповідають, що, звичайно, у 16 ​​років важко не любити бростеп і взагалі в цьому немає нічого жахливого, але прохання у них одне: не називати бростеп дабстепом.«Ви знаєте, чому ненавидять Скріллекса? Тому що він сам називає дабстепом те, що робить, хоча там немає навіть натяку на даб. Якби він називав речі своїми іменами — нікому й справи не було б до того, що він там пише».

У струмені: Rihanna, Eve, Britney Spears, Snoop Dogg

Тепер знаменитості світової величини, на кшталт Снуп Дога, Ів, Брітні Спірс та Ріанни, долучаються до модного звучання, запрошуючи дабстеп-музикантів залучити до них агресивно-прогресивну аудиторію. Раско переїжджає з Лондона до Лос-Анджелеса і переводить у бростеп-вимір Брітні Спірс, Бенга бере участь у поверненні Ів на сцену після тривалого затишшя, британський дует Chase & Staus співпрацює з Ріанною та Снуп Догом. Для Ріанни, причому, треки та ремікси пишуться цілими порціями. Вершина визнання — перемога Скріллекса у трьох із п'яти заявлених номінаціях на Греммі: найкращий танцювальний трек, танцювальний альбом року, найкращий ремікс.

Грамофони разом з іншими не менш високими званнями та нагородами, на кшталт кращого виконавця танцювальної музики за версією MTV та звучання року від BBC, породить нову хвилю розмов про те, куди котиться світ і — окремо — жартів ніби від Скріллекса: «Не маю таланту, але успішніше за тебе», «Записав як спарюються трансформери — отримав Греммі», «Граю з ноутбука — натовп в екстазі». На тему поховав дабстеп - отримав Греммідобре ще пожартував за півтора року до вручення статуеток колишній ізраїльський ударник місцевої дет-метал гурту, а нині бростеп-діджей та музикант Боргор, який випустив міні-альбом «Боргор поховав дабстеп». У Боргора, взагалі, крім взяття відповідальності він, хороше почуття гумору: то спроби визначити своє звучання як gorestep — і хтось ведеться; то випуск діджей-міксу самого ненависного з міського степу,то гостьове складання на спліт-компіляції Ministry of Sound під назвою «Звучання дабстепу». Трекліст налаштовує на потрібний лад: Skrillex, Document One, Doctor P, Flux Pavilion, 12th Planet і, звичайно, Боргор у необмеженій кількості. Про набутий одразу ж іконічний статус збірки можна навіть не говорити.

Borgore

Borgore - My favorite tingz 2010

АвторАзаф Боргер
З міні-альбому Borgore ruined dubstep, лейбл Buygore

Borgore - Kinder surprise 2010

АвторАзаф Боргер
З міні-альбому Borgore ruined dubstep. Part 2, лейбл Buygore

А Скріму, схоже, бростеп сподобався

Але якщо сам Скріллекс при отриманні першої Греммі висловив подяку дабгаям, які все це розпочали 2003-го,то для бростеп-мас, загалом, не важливо, хто був до Скріллекса, Раско, Боргора та інших діячів бростепу. Якийсь Скрім, Бенга, Хатча, Лоефа, Кокі? А хто це? Зовсім як у тустепі з приходом Крейга Девіда та його розкручувачів-продюсерів. З єдиною різницею, що тустеп з Крейгом багато придбав, тоді як багато дабстеп-музикантів намагаються дотримуватися дистанції і всіляко відхрещуються від неможливого звучання нової хвилі. Посол дабстепу в Штатах (America's dubstep ambassador, як він сам себе називає) Джо Найс: «Я не хочу, щоб дабстеп перетворювався на бростеп. Якщо це станеться, я продам все своє обладнання, роздам усі свої дабки і буду таким».

У масах бростеп є такий музикоюдля тих, хто любить важче. У мережі повно жартів-коментарів, на кшталт «А ось на цьому місці діджей циркуляркою відрізає собі ногу» та «Хтось вранці в неділю свердлить стіни, а я вмикаю дабстеп». Насправді ж величезний бростеп-контингент більше щедрий на однотипні фрази, типу «А коли буде щось жорсткіше?» та «Дабчик вогонь». Першим радять кидатися під колеса літерного поїзда, другим дають посилання на nodub.ru, але загалом намагаються обох якось перевиховати. Образ цільової аудиторії бростепу - дабгай (dubguy) - великий знавець і тонкий поціновувач дабстепу, а насправді його нової формації; щоправда, експерт із басів про це не підозрює. Дабгай є квінтесенцією музичного невігластва. Руками освічених монархів справжнього дабстепу їхній персонаж висміює кліше як звичайних не дуже освічених слухачів, так і новачків-музикантів, які намагаються виглядати обдарованими. Доступність музичного обладнання дала свої плоди — тепер можна ні в що не вникати, зате видавати такий посередній результат, як і ось той чувак зі знаменитого лейбла. Дабстеп став посміховиськом: тонни і тонни картинок про його новий вигляд: з першими особами держав, з жартами про добродушного трансформера Оптімуса Прайма, з переінакшуванням знаменитого гасла, але вже від дабстеп-герли: sex, drugs, dubstep; і з репліками останніх осіб держави про «дабстеп — це моя улюблена група».

Excision & Downlink - Existence VIP 2011

АвториДжеф Абель, Downlink
З міні-альбому Existence, лейбл Rottun Recordings

Doctor P.

12th Planet & Juakali - Reasons (Doctor P remix) 2011

АвториДжон Дедзі, Juakali
Виконує Juakali
ОбробкаШон Брокхаст
З міні-альбому Who are we, лейбл SMOG Records

Неокрепшее полудетское/полуотроческое свідомість прибрали себе, разом із нью прогресив- і тек хаусом, і навіть з широко згадуваним у колах метрополій «дарксайдом», бростеп і комплекстро (гібрид передостаннього з хаусом). За убогих музичних знань, для школярів ці двоє — найкраще й кочове, що взагалі буває. Зрозуміло, якщо нема з чого вибирати. Для інших те, що роблять задохлики Скріллекс, Раско та інші називається просто - мотлох. Вже давно немає спокою на тематичних форумах, у коментарях до нових дабстеп- та бростеп-відеокліпів, а також на сайтах геріджів радіостанцій, де кожна зі сторін несе свою правду. Ті нечисленні, хто після Боргора, Датцика і Раско пробує витоки дабстепу на слух, впадають у сон — дуже тихо, дуже м'яко і дуже повільно. Виявляється, треба не стрибати, а прислухатися до басу та вловлювати вібрації, а це вимагає зосередження. Юнаки з величезним запасом життєвих сил не можуть, неспокійна енергія вимагає звільнення. З іншого боку, нехай хлопчики танцюють поки що молоді — прийти до коріння ніколи не пізно.

Ваш браузер не підтримує елемент відео.

У 2007 році Раско запустив бростеп як жарт, але, як це часто буває, маси жарт не оцінили, а сприйняли якраз навпаки. Тепер бростеп — це добрий заробіток для десятків ключових музикантів; хто ж міг подумати, що це все було, виявляється, не всерйоз. Момент істини для спрямування відбувся 13 грудня 2010 року, коли в ефірі ВВС 1Extra Раско висловив жаль усім за створення свого дітища, яке сам уже зненавидів. Він не думав, що це зайде так далеко. Істині шанувальники жанру коментують каяття засновника: «Завдяки Раско, ми маємо величезну кількість американських олухів, які думають,що слухають дабстеп». Вдалий жарт.