Як навчитися малювати портрет з фотографії. Як намалювати портрет - покроковий урок для початківців

Намалювати портрет олівцемне дуже складно, як може здатися на перший погляд. Нагадаємо, що поки не з'явилася фотографія, то обов'язково дисципліною в школі було вміння малювати портрети. У цій статті вам допоможуть цьому навчитися.

Коли ви зображаєте голову людини, необхідно переконатися, що пропорціїміж ротом, носом, вухами та очима позначені точно і правильно. Приділіть особливу увагу структурі голови, оцініть її основні особливості, якщо ви цього не зробите, навряд чи у вас вийде справжній портрет.

Нижче наведені картинки із пропорціями середньостатистичної голови. Але це лише зразок. Адже саме розбіжності з еталоном надають людині неповторності та оригінальності. Варто порівняти його з вашою моделлю, у чому вони відрізняються та у чому сходяться.

Очіє найбільш виразним елементом портрета, саме тому необхідно дотримуватися точності форми і правильності положення. Наш сайт хоче відзначити, що склеру (частина очного яблука) не потрібно робити білою, вона повинна змінювати колір через відкинуту повік тіні і ефект власної тіні. Також необхідно звернути увагу на відблиски світла в нижньому столітті, у внутрішньому куточку ока та на райдужці. Саме вони і тіні роблять очі більш “живими”.

На картинках знизу зображено сферичну структуру ока, як правильно показати повіки на них і саму стадію малювання.

Чортіть очі з різних точокзору та у різних положеннях. У жіночих очей здебільшого густі та довгі вії, а брови тонкі та добре змальовані. У дитини райдужна оболонка виглядає великою в порівнянні з століттям. У людей похилого віку з часом з'являються глибокі зморшки, які починаються від куточків очей, брови стають густими і розростаються, а у нижніх повік мішкуватий вигляд.

Вухосформовано хрящовими тканинами. Воно може виглядати у різних варіаціях, але всі вуха нагадують морську раковину, яка у жінок та чоловіків практично не відрізняється. У портретах вуха або частково, або повністю ховаються волоссям, а виразність залежить від того, як точно ви розташуєте його з боків голови. Дивіться ескіз.

Висота вуха дорослої людини приблизно дорівнює довжині носа. У дорослих вуха менше щодо голови, ніж у дітей. У людей похилого віку вуха подовжуються через ослаблення і витончення тканини хряща.

Нісправильно зобразити досить важко, тому що він попереду обличчя, і тому його форма змінюється досить сильно залежно від погляду. Спробуйте визначити області світла та тіні (зазвичай максимальна кількістьсвітла присутня на кінчику носа і на переніссі, при цьому найінтенсивніша тінь знаходиться в основі ніздрів), намагайтеся передати лише цей контраст, щоб ваш малюнок був не перевантажений (якщо ніс – це не ключова деталь обличчя).

Після очей малюємо рот. Він є другим найвиразнішим елементом у портреті. Рожевий відтінок губ – це наслідок переходу між шкірою та слизовою оболонкою. Коли зображатимете губи, варто переконатися, що правильно визначили межу переходу. Губи знаходяться на напівциліндричній поверхні кісток щелепи. Ескізи, наведені нижче, вказують на основні особливості губної морфології. Наш сайт хоче відзначити, що верхня губа тонша.

На цих ескізах представлені варіанти посмішок, які зазвичай малюють на портретах. Губи старих тонкі та покриті великою кількістювертикальні складки.

Відео уроки

Малювання портретадля художника-початківця здається неймовірно складною витівкою. Часто новачки поспішають створювати потрет, не вивчивши його основних принципів і техніки. Кожен малюнок обличчя завершується розчаруванням, що може спричинити абсолютну втрату інтересу. Не варто опускати руки, адже кожен портретист починав із вивчення базових правил, практикував їх, робив десятки помилок і врешті-решт досягав позитивних результатів. Зараз ми розберемо побудова портрета олівцем, його особливості та правила. Вони допоможуть домогтися правильності, а що найважливіше – реалістичності та високої якостіпортрет.

Є три основні положення, в яких може розташовуватися особа на портреті

1. Анфаспряме становищеголови, в якому видно повністю все обличчя та його риси. Голова не має нахилу, тому вуха видно не повністю.

2. Профіль– бічне становище голови, у якому видно лише половину особи. Це ліва або права частина, на якому розташоване око, вухо, половина носа та рота.

3. Три чверті– це становище між анфасом та профілем. Зазвичай видно одну зі сторін особи повністю, але в другий лише злегка видно частини особи.

Особливості положення у профіль та анфас, їх стандартні параметри

Анфас:

  1. Зіниці розташовані строго на середині обличчя. Якщо поділити обличчя горизонтально на дві частини, можна побачити, що на рівні лінії виявляться очі, а точніше – зіниці.
  2. Кінчик носа знаходиться на середині обличчя, між бровами та підборіддям.
  3. Лінія рота розташована між кінчиком носа та підборіддям.
  4. Висота від лінії росту волосся до краю верху голови дорівнює висоті від зіниць до кінчика носа.
  5. Ширина обличчя вимірюється шириною п'яти очей по горизонталі. Висота від підборіддя до нижньої губи одним оком (розгорнутим по вертикалі).
  6. Верхня частина вуха розташована лише на рівні очей, а нижня – кінчик носа.

Профіль:

  1. Вухо знаходиться на середній лінії, що розділяє голову навпіл.
  2. Основа носа розташована на середині обличчя.

Обговоримо частини особи. У кожної людини вони мають свою індивідуальну форму та розмір, але побудова у всіх подібна. Розберемо, яку будову мають певні частини та як це зробити правильно.

Око:

  1. Його кути мають різну висоту. Зазвичай зовнішня частина розташована вищою, ніж внутрішня.
  2. Райдужка очі видно не повністю, коли людина дивиться прямо. Цілком видно лише тоді, коли людина дивиться вниз.
  3. Вії, які розташовані зверху, довші ніж нижні.
  4. Завжди малюйте райдужку та зіницю. Око виглядає досить штучно та мультяшно, коли там немає однієї з цих частин.

Ніс:

  1. В анфас чітко видно кінчик і крила носа, а стовбур лише зображуємо за допомогою тіней.
  2. Якщо зображати ніс у профіль, то видно лише контур одного боку і ніздрю.
  3. Складним ракурсом вважається – три чверті. Тут потрібно бути обережним, щоб ніс був природним. У даному ракурсі поєднуються «анфас» та «профіль», тому важливо рівномірно виділити контур, крила та кінчик.

Губи:

  1. Лінія рота, що знаходиться посередині, матиме чіткіший вигляд, ніж лінії губ.
  2. Малюйте губи, починаючи з верхньої губи, тому що нижня губа має більш спрощений вигляд. Її буде не складно намітити наприкінці.
  3. Зазвичай верхня губа тонша за нижню.
  4. Середня лінія рота трохи опускатиметься до краю. Навіть якщо людина зображена з посмішкою, то все одно спочатку куточки трохи опускаються, а потім знову піднімаються.

Здрастуйте, шановні читачі мого блогу. З вами на зв'язку, Тимур Мустаєв. Зовсім недавно я почав захоплюватися малюванням олівцем. Мій приятель так добре володіє ним, що я попросив у нього пару занять. А ще я попросив його написати статтю саме для новачків у малюванні, таких як я, де докладно описані всі етапи малювання. Сьогодні, у цій статті, він ділиться своїми порадами та секретами.

Перш ніж розпочати, хочу розкрити секрет, як навчився малювати мій приятель. Він пройшов відеокурс Малюємо портрет по фотографіїі результат в наявності. Тим більше автор курсу, обіцяє повне повернення коштів, якщо не навчитеся малювати. Але як каже мій друг, це просто не можливо! Курс дуже зрозумілий і все показано на прикладах.

Малюємо портрет по фотографії

Щось намалювати, це непросто, але процес освоєння техніки створення портрета піде набагато швидше, якщо взяти на озброєння кілька порад цієї статті.

Адже як буває, начебто малюєш, стираєш, знову малюєш, знемагаєш «тонни» паперу, а результатів немає. У чому причина таких невдач?


Вся справа в тому, що, намагаючись намалювати очі, ніс або інші частини моделі, початківці не беруть до уваги те, що картина повинна писатися від цілого до приватного.

Як малювати портрет олівцем поетапно для початківців? Рухаючись від простого до складного. Наведу приклад. Пам'ятаєте, як виникає людина із туману? Спочатку з'являються незрозумілі контури. Зі зникненням серпанку стають виразнішими риси обличчя. Також має бути на папері.

Існують три ракурси: профіль, анфас та напівобіг – так звані три-чверті.

Початківцям можна порадити спробувати написати портрет людини, яка сидить у три чверті або збоку. Потім, коли техніка створення особи у напівобороті буде відточена, можна буде зайнятися складнішими техніками, писати обличчя анфас.

Втім, якщо ви вірите у свої сили, можна спробувати намалювати і прямо сидячу людину з натури.

З чого починати?

Каркас або основа портрета - це овал голови та точки розташування очей, вух, підборіддя, носа, брів. Щоб вам було зрозуміліше, покажу, як розмічати контури обличчя. Візьмемо, наприклад, портрет дівчини.

Яку форму голови вона має? Яйцеподібну? Круглу? Овальну із квадратним підборіддям?


Купити можна тут.

Олівець витягніть у руці, направляючи його у бік моделі. Позначте відстань між верхівкою голови та підборіддям на папері. Ширину відзначаємо також. Тепер поставте всі ці величини на папері за допомогою точок, не забуваючи про пропорції, масштаб.

Для малювання з фото виміряйте параметри лінійкою, намітьте передбачувану ширину та висоту голови. Напишіть форму голови.

Пам'ятайте, що ширина голови становить ¾ висоти. Насправді можуть бути відхилення в 1-2 см. Отже, ретельно виміряйте висоту і ширину, перевірте їх співвідношення.

Обриси мають бути легкими та ніжними, ледве помітними. Для цього підійде олівець HB. Тепер ви готові до наступного етапу.

Багато хто намагається опанувати мистецтво малювання портрета, але у них не виходить. То ніс буває роздутим, як у свині, то очі надто маленькими. Важливо цьому етапі звіряти стандарт з оригіналом (моделлю чи фото).

Кожна людина має свої особливості. Це можуть бути широкі вилиці, великий ніс картоплею, очі, що глибоко сидять. Придивляйтеся та помічайте. А як завжди малюєте ви? З чого починаєте свою роботу?


Еталон

Золоте правило портретистів - це звані зразок. З нього згодом ліплять унікальний шедевр, тобто обличчя.

Він увібрав у собі такі складові:

  1. Відрізок рівно посередині між маківкою голови та підборіддям позначає лінію очей.
  2. Наступна риса проходить посередині між лінією брів і кінцем підборіддя. Це лінія носа.
  3. Поділіть відрізок між носом та підборіддям на три частини. Нижня межа верхньої третини є місце розташування губ. Воно може бути трохи вищим або нижчим, все залежить від особливостей людини.
  4. Щоб знайти лінію брів, поділіть висоту голови на три з половиною. Половина від трьох частин означає лінію росту волосся. Друга за нею риса – лінія брів. Третя риса – лінія носа.

Після того, як намітили овал, відзначте елементи, що виступають:

  • вилиці;
  • підборіддя.

Поділіть обличчя навпіл по вертикалі. У випадку з напівоборотом подивіться приклад.

Лінія проходить і ділить «яйце» навпіл. Одна половина має бути меншою, ніж друга, оскільки знаходиться далі.

Обрубувальна голова

У професійних художніх школахпортретисти-початківці вивчають так звану «обрубку». Це голова людини, представлена ​​у спрощеному варіанті.

Ми з вами спробуємо намалювати своєрідне обрубування нашої моделі в простому виконанні.

Це другий етап.

Відзначте особливості людини:

  • товщину вилиці, що впадають і випирають частини обличчя, свого роду рельєф;
  • товщину перенісся, основи носа;
  • ширину та висоту очей, їх розташування;
  • товщину та ширину губ;
  • брови, їх вигин, напрямок, товщину;
  • форму підборіддя: трикутний, квадратний і т.д.

Тепер дозвольте показати вам, як малювати очі.

Сферичні дзеркала

Очі є круглою сферою. Цю округлість і потрібно передати на аркуші. При цьому білок очі ніколи не залишають білим, а відтіняють, додаючи об'їли. Щоб було видно, що око має кулясту форму.

Знайти око досить просто. Розділіть ширину голови на п'ять частин. Друга і четверта частини представляють очі. Але це пропорції анфасу. Як малювати очі у напівобороті?

В цьому випадку ви просто відзначаєте ту саму очну западину, виїмку або скроневу частину голови і вже від неї танцюєте. Відміряєте найдальше око, воно за величиною менше, ніж друге. Вимірюєте відстань між очима та намічаєте на папері. Також повторюєте для іншого ока.

Намітьте око чотирикутником, відзначивши ширину та висоту насічками.

Уважно придивіться до моделі чи фото. Який розріз очей має оригінал? Як ставляться ширина до висоти ока?

Накидайте відрізки, що показують положення повік.

При цьому нижню повіку ніколи не роблять темною. Придивіться, як зобразити товщину нижньої повіки. Воно на тон темніше за білок очей.

Ніс

Тепер приступаємо до створення площини носа. Для цього потрібно знати кілька співвідношень:

  1. Проведіть від куточків внутрішньої доби вниз лінії, паралельні один одному. Намітьте розташування крил носа.
  2. При створенні особи в напівобороті друга лінія, що йде від далекого ока, сховається за перенісся.

Побудуйте трапецію в основі носа, попередньо накресливши лінії спинки носа. Для цього поставте олівець паралельно до вертикальної осі і запам'ятайте кут між спинкою носа і віссю, перенесіть на папір.

Губи

Розташування губ можна знайти так. Якщо поділити висоту голови на 8 частин, то п'ята лінія вниз від верхівки голови складе лінію губ.

Рот пишіть так, начебто він намальований на циліндрі.

Верхня губа повинна дорівнювати 1/3 від висоти губ. Ширина губ дорівнює відстані між центром зіниць. У напівобороті вимірюйте на фото та підганяйте до свого масштабу.

Є ще одна мірка ширини губ: вона дорівнює відрізку у півтори очі.

Вуха

Як малювати вуха, подивіться на картинках. Вухо розташовується між бровими та носовими лініями.

На портреті в ¾ чоловік зображений з одним вухом, друге вухо «сховалося». Запам'ятайте, вухо має розташовуватися під нахилом до голови.

Його можна визначити, якщо провести пряму, що з'єднує яремну западину та вухо. Або просто приклавши олівець до фото, вимірявши на око кут нахилу.

Пам'ятка

І ще деякі правила:

  1. Якщо ви пишете портрет людини по пояс, визначте вісь, яка ділить обличчя навпіл, щоб можна було визначити місце розташування очей, носа і вух, брів і т.д.
  2. Ширина голови лінією очей є 2/3 від її висоти;
  3. Найширша частина голови є основою для знаходження ширини нижньої щелепи (від більшої величини).

Деталізація

Третій етап створення портрета включає детальну прорисовку. Видаліть зайві лінії, почніть добиватися подібності до фото. При цьому виміряйте ширину очей, носа та інших частин і порівнюйте їх із шириною обличчя. Малюйте плавні лінії, округлість.

Останній заключний етап – штрихування.

Штрихуйте з темних ділянок поступово переходячи на найсвітліші. В останню чергу з'ясуйте, додайте відблисків зіницям, кінчику носа та іншим частинам.

Мабуть, немає на світі людей, котрі хоч раз у житті не брали до рук пензля чи олівця.

Заняття цікаве та цікаве, але непросте. А зобразити на полотні людини – мабуть, одне з найскладніших завдань.

Щоб краще зрозуміти, як намалювати портрет, спочатку слід розібратися із класифікацією – які ж вони бувають?

За жанромЗа композицієюЗа форматом
ІсторичнийПортрет-картинаУ весь зріст
ПсихологічнийПортрет прогулянкиПоколені
КостюмованийПараднийПо стегна
МіфологічнийНапівпараднийДо поясу
СімейнийГруповийПо груди
Портрет чоловіків, жінок, дітейПарнийПо плечі
АвтопортретІндивідуальнийУ чверть повороту
Станово-соціальнийКамернийАнфас
Шарж, карикатура, мініатюрний В профіль
По фотографії Напівобороту
У три чверті

Історичний - на картині зображено відому в історії особистість. Нерідко такі зображення робили за описами сучасників, що збереглися.

Костюмований - людина постає у будь-якому образі. Це може бути як вбрання вигаданого персонажа – героя міфів, фільмів, коміксів, книг – так і образ реальної особистості, як правило, відомої. У давні часи саме такі портрети знаті та правителів робилися парадними - тобто в повний зрістна яскравому тлі, при всій атрибутиці.

Але костюм може бути і скромнішим, лише відображати рід занять - це військовий, станово-соціальний портрет - коли приміряється костюм селянина, купця і т. д. Цей вид зазвичай був напівпарадним - тобто з більш скромним тлом і не в повний зріст.

Міфологічний – з живої людини пишуть казкову істоту.

Костюмований, психологічний та історичний портретичасто мають вигляд портрета-прогулянки або портрета-картини, де герої представлені в певних атмосфері та оточенні.

Психологічний – головна мета художника – передати на полотні внутрішній світ, переживання героя.

Груповий, парний - зображено групу осіб, якимось чином пов'язаних один з одним - наприклад, сімейний портрет.

Індивідуальний – вся композиція присвячена одній людині.

Автопортрет – художник пише своє обличчя.

Шарж, карикатура, мініатюрний – нескладні малюнки, виконані, як правило, олівцем, тушшю чи аквареллю. Такі ескізи нагадують нариси, оскільки малювальник вихоплює лише основні риси обличчя без детального промальовування. Шарж і карикатура мають гумористичний, сатиричний характер із метою висміяти об'єкт.

По фотографії - портрет по фото досить новий напрямок, спочатку не визнаний.

Камерний - найпоширеніший вид. Нейтральний фон, ретельне промальовування деталей, фігура людини зображена до пояса, грудей або плечей.

В профіль

Напівобороту

У три чверті

Що потрібне для малювання?

Перш ніж розпочати уроки малювання, потрібно мати все необхідне. По-перше, це робоча поверхня.

В ідеалі це має бути мольберт, але спочатку може підійти і звичайний стіл.

Мольберти бувають металеві та дерев'яні.

Краще вибрати з підставкою для приладдя.

Щоб закріпити лист на мольберті, потрібні канцелярські кнопки-гвоздики для дерев'яного та магнітики для металевих.

Тепер те, на чому малюватимемо - полотно.

Перші нариси можна робити і у звичайному альбомі, але для повноцінного малюнка знадобляться аркуші формату А3.

Для фарб бажано придбати свій тип паперу:

  • ватман - акрил, гуаш, темпера, олія;
  • щільний папір для акварелі;
  • тоноване - для пастелі, сангіни, вугілля;
  • папір для креслення, ватман – для роботи з олівцем.

Інструменти:

  1. Канцелярський ніж чи точилка. Професійні художники для заточування олівців використовують саме канцелярський ніж - це робить кінчик грифеля гострим і тонким, що дозволяє проводити чіткі та рівні лінії. Навчитися точити ножем нескладно - потрібно проводити лезом від дерев'яної основи до кінчика грифеля з усіх боків, не сильно при цьому натискаючи на ніж.
  2. Для змішування фарб потрібна палітра. Найкраще – пластмасова, з неї найлегше змити фарбу. Можна купити в магазині - але як палітра пригодяться і пластмасові кришечки від косметики тощо.
  3. Щітки. Для акварелі – білка або колонок. Для гуаші та темпери підійдуть і синтетика, і щетина, і натуральний матеріал. Для акрилу, олії - щетина та синтетика.
  4. Мастіхін. Лопаточка для нанесення та зіскоблювання фарби, чудовий варіант для акрилу та олії.
  5. Ведеркодля води, ганчірки для кистей та для рук.

Матеріали:

  1. Олівці. Знадобиться набір художніх олівцівдля малювання різної твердості.
  2. Фарби. Найголовніші - гуаш та акварель. Акрил та темпера відрізняються яскравістю та щільністю, їх часто радять для дітей. Техніка олією – найскладніша.
  3. Дрібні. Пастель – для кольорових робіт, сангіна та вугілля – для однотонного малюнка.

З чого починати вчитися?

Мами можуть самі свою дитину навчити основ малювання - це не так вже й складно, як здається на перший погляд. Головне - приділяти справі час щодня, і результат не забариться.

Етапи навчання:

  1. Насамперед потрібно спробувати попрацювати з усіма матеріалами. Кожен з них має свій склад, текстуру, особливості - мазок гуашшю лягає щільно, акварельні розлучення плавно розтікаються, м'який олівець креслить насичену товсту лінію і легко розмазується, твердий майже дряпає лист. Візьміть альбом або блокнот і досхочу випробуйте все, що є.
  2. Наступний крок – вчимося правильно тримати пензель та олівець. Є різні варіанти на цю тему, але кожен тримає так, як йому зручно. Одне загальне правило: олівець не потрібно тримати, як ручку при листі, щоб кисть руки не загороджувала малюнок При цьому інструмент повинен «літати» в руці – і вгору, і вниз, і в усіх напрямках. Тому затискаємо не біля основи, а трохи нижче, майже посередині, при цьому вказівний і великий палецьвільно лежать на конусі.
  3. Тепер про те, як малювати простим олівцем:
    • Спочатку просто креслимо лінії. Прямі, навскіс, хвилею, півколом - поступово лінії виходитимуть чіткими та впевненими. Тут головне – тренування.

    • Штрих. Спершу креслимо штришки в одному напрямку, потім у різних, а далі поєднуємо, наприклад, вертикальні та горизонтальні, але не накладаючи одних на інші, а розташовуємо їх перпендикулярно один до одного. Наступним кроком буде малювання простих геометричних фігур.
    • . Поняття перспективи у тому, що предмети звужуються з віддалення від певної точки до горизонту. Вміння малювати у перспективі необхідно, коли потрібно зобразити фігуру боком чи поворот голови. Побачити її у навколишній обстановці нескладно: це може бути коридор, кімната, вулиця. Якщо звернути увагу, то можна помітити, що всі лінії йдуть навскіс від дивлячого і з'єднуються в одній точці. Щоб познайомитися з перспективним зображенням на практиці, починаємо із найпростішого: дорога, коридор тощо, а потім так само малюємо геометричні фігури.
  4. Змішуємо на палітрі різні фарби для одержання відтінків. Вважається, що основних кольорів всього три - червоний, жовтий, синій, а решта всіх кольорів - це відтінки, результат змішування. При роботі з фарбами, крім акварелі, використовуємо білила.
  5. Зрештою, можна спробувати намалювати обличчя. Змальовуємо з картинок - спочатку з найпростіших, мультяшних, поступово переходячи до складніших.

Вчимося малювати портрет — покрокове керівництво для початківців

У цьому уроці ми намалюємо жіноче обличчя. Ця схема малювання універсальна, за нею можна зробити портрет і хлопчика, і дівчинки.

Побудова голови та загального контуру:


Робота з площинами

Тепер промалюємо площини у вигляді геометричних фігур. Почнемо з носа – окреслюємо прямокутником спинку та крила носа. Потім виділяємо площину вилиць у формі трапеції, навколо позначаємо очі та губи.

Ми розбили майбутній малюнокосновні частини. Можна так само промалювати лоб, брови і підборіддя.

Деталізація обличчя - очі, брови, ніс, губи, вуха

Очі та брови:

  1. Промальовуємо контури верхньої та нижньої повіки. Зверніть увагу, що повіки відрізняються один від одного, змальовуйте дуже уважно, щоб не упустити жодної деталі.
  2. Малюємо райдужку цілком - тобто і ту частину, що прихована верхньою повікою.
  3. Позначаємо зіницю і відблиск (відбите світло).
  4. Переходимо до штрихування дзеркальної поверхні ока. Відблиск залишаємо незафарбованим. Райдужка ока темніша у зовнішнього краю і по контуру - в центрі і в зіниці вона світліша.
  5. Проробляємо повіки та область навколо ока. Позначаємо тіні - на складці верхньої повіки, нижньої, у перенісся. Війковий край нижньої повіки залишається світлим, а білок очі темніший за контуром у краю століття. Тінь від верхньої повіки частково падає і на очне яблуко.
  6. Створюємо обсяг за допомогою штриха, зафарбовуючи всю область – від брів до нижньої повіки.
  7. Малюємо брови. Проводимо основну лінію і від неї починаємо промальовувати м'яким олівцем кожну волосину, все в одному напрямку. Також малюємо і вії.

  1. Намітьте основні частини - спинку, крила носа, ніздрі. Детально промалюйте зовнішній та внутрішній край ніздрів.
  2. Позначте тіні. Умовно розділіть усі площини на три – тінь, перехід, світла частина (її не штрихуємо).
  3. Детальне штрихування.

  1. Накидаємо загальний контур. Насамперед проведемо лінію між губами. Для цього малюємо три кола - два внизу, впритул один до одного, на місці нижньої губи, - і один вгорі, посередині між нижніми, щоб коло потрапило в ямку між ними. Лінія, де з'єднуються всі три кружки, і буде лінією між губами. Обводимо контур губ по колах, домальовуємо куточки, надаємо верхній губі форму цибулі. Не забуваємо, що нижня губа трохи більша за верхню.
  2. Затіняємо. Верхня губа завжди темніша. Звертаємо увагу на бічні тіні.
  3. Даємо об'єм за допомогою штрихування, детально опрацьовуючи куточки, бічні тіні та лінію між губами.

  1. Ретельно промальовуємо всі частини – завитки, слуховий прохід, ямку, мочку.
  2. Наносимо тінь і робимо штрихування, особливо концентруючи увагу на дрібних деталях, переходах від світла до тіні - вухо найскладніше у цьому плані.

Штрихування та півтону

Як було зазначено, від штриха залежить обсяг. Щоб намалювати гарну, виразну картину – треба добре володіти технікою штрихування.

В ідеалі потрібно мати набір олівців різної м'якості. Це важливо не тільки для насиченості та глибини відтінку (м'які дають темний глибокий тон, тверді – легкі та світлі лінії) – це важливо і в технічному плані, і для передачі щільності, структури предмета.

Жорстким олівцем робиться ескіз без штрихування, тому що він легко перекривається і його не буде видно в остаточному варіанті.

М'який олівець і креслить м'яко. Він ідеальний для тіні, а також для візуальної передачі м'якості натури, що зображується - їм добре промальовувати волосся і одяг.

Техніка штрихування передбачає комбінування штрихів різної довжини та напрямків.

Всі штрихи накладаються рівно, акуратно, один до одного, штрих не повинен бути «волохатим» і безладним, не потрібно накладати надто багато шарів штрихування в одне місце - інакше вийде просто бруд.

Щоб створити плавні переходи, наприклад, позначити складку – накладаємо короткі штрихи у місці переходу, в інших місцях використовуючи більш довгий штрих.

Коли потрібно створити перехід від темного до світлого, створити півтони - спочатку штрихуємо всю площину найсвітлішим тоном, а потім м'яким олівцем зафарбовуємо тінь.

У певних випадках можна трохи розтушувати місце переходу кінчиком пальця - наприклад, при промальовуванні тіней у перенісся.

Приклад створення портрета покроково на фото:

Висвітлення та затемнення

Затемнення не робиться твердим олівцем. Щоб штрих було видно і щоб переходи були плавними - штришки повинні бути зовсім маленькими.

У темніших місцях поглиблюємо тон наскільки потрібно, накладаючи кілька шарів штрихування. Світлі місця або не штрихуємо зовсім, або беремо найтвердіший.

Можна також для створення відблиску скористатися гумкою.

Відео-урок з малювання портрета з фото:

Портрети для малювання

Робота з натурою – це дуже складно. Перед цим бажано взяти вже намальований портрет та повторити його на папері. Така практика допоможе набити руку і дізнатися про технічний бік роботи, а також вивчити прийоми, до яких вдаються художники.

Як навчитися малювати портрети фарбами?

Як малювати олівцем, ми розібрали. Тепер мова йтиме про малювання фарбами. У цьому відео буде розказано про різні техніки, абсолютно несхожі - і про акварельного живопису, та про роботу з маслом. Кожен зможе вибрати те, що до вподоби.

Малювання аквареллю. Відео-урок:

Малювання маслом, основи для новачка. Відео-урок:

У висновку статті варто відзначити, що найголовнішим секретом успіху в малюванні є завзятість та щоденне тренування. Не варто опускати руки, якщо не вийшло з першого разу. Спробуйте знову і намалювати портрет обов'язково вийде.

Перше, що потрібно зробити - це намалювати овал., не овал обличчя і не розкриту черепну коробку, а саме голову ПОВНІСТТЮ. Якщо бути точнішим, голова схожа на перевернуте яйце.

Рівно посередині малюємо вертикальну, пряму лінію (вісь симетрії). Вона допоможе нам намалювати симетрично всі частини обличчя.

Дивно виглядатиме портрет, у якого одне око більше за інше і знаходяться на різній висоті. Брррр… Тому, все вирівнюватимемо щодо середини обличчя.

Ділимо довжину всієї голови на дві рівні частини.Проводимо горизонтальну лінію. На цій лінії ми малюватимемо очі, але трохи пізніше. Спочатку знайдемо розташування всіх інших деталей.

У верхню частину голови робимо засічку визначальну лінію зростання волосся тобто. тут починатиметься лоб. Робимо ми це приблизно, "на око". Решта буде обличчям.

Довжину обличчя ділимо на три рівні частини. Перша лінія, як я й сказала - початок волосся, друга-брови, третя - край носа.

На лінії очей, що знаходиться рівно по середині Голови, малюємо очі. Зверніть увагу, відстань між очей дорівнює довжині одного ока.

Зіниці у нас не знаходяться рівно посередині ока, а трохи ховаються під верхню повіку.

Малюємо ніс.З довжиною ми вже визначилися, залишилося визначитися із шириною. Зазвичай ширина крил носа дорівнює відстані між очима. Не забувайте перевіряти симетричність обличчя, тобто. заміряти відстань від правої та лівої частини до лінії по середині.

Поділіться з друзями або збережіть для себе:

Завантаження...