Біографія Борис Пастернак. Які філософські мотиви притаманні лірики Б.А.Пастернака? Еге з літератури пастернак

Дата народження: 10 лютого 1890 року
Дата смерті: 30 травня 1960 року
Місце народження: місто Москва
Борис Леонідович Пастернак - російський поет, перекладач, Пастернак Б. Л. - письменник і публіцист, народився 10 лютого 1890 року. Його літературні мотиви багато в чому були визначені ще в дитинстві. Він жив у богемному середовищі, його оточували люди вільних поглядів та ідей. Його батько був відомим графіком, чудовим художником, одним із викладачів у Московському училищі живопису. Він створював чудові ілюстрації для книг і співпрацював із найкращими видавництвами

Москви.
Леонід Йосипович Пастернак також був чудовим портретистом і деякі його роботи досі виставлені у Третьяковській галереї. Мати Бориса була популярною у світському суспільстві піаністкою, дружила із самим Шаляпіним та Скрябіним. Сім'я часто приймав у гостях Левітана, Полєнова, Ге та інших дуже відомих художників. Звичайно ж, такі люди не могли не вплинути на становлення Бориса як особистості та творця.
Він здобув чудову освіту і був дуже здібним учнем. Його батьки були прихильниками юдаїзму, а тому його було звільнено від відвідування занять з вивчення закону Божого.

Цікаво, що він стане християнином. Причини зміни релігійних поглядів письменника невідомі, дослідники намагаються дати раду цьому досі.
У юності Пастернак займався різними видами художньої діяльності. Він писав музику, малював, вивчав історію і навіть вступив на історичний факультет університету Москви 1908 року, де провчився три роки. 1912 року він захоплювався філософією, прожив якийсь час у Маргбурзькому університеті.
Борис повернувся до Москви в 1913 році і відразу ж публікує кілька своїх віршів у колективному збірнику "Близнюк у хмарах". Це були перші підліткові вірші, які сповнені лірики, але ще не досконалі в технічному плані. Аж до 1920 року Пастернак вважав своє захоплення літературою лише розвагою, і думав про літературної кар'єрі. Він служив державі, відкрив власний бізнес, але жодне його підприємство не увінчалося успіхом.
1921 року його життя змінилося. Російська інтелігенція важко переживає постреволюційні події, його сім'я іммігрує до Німеччини. Він сам залишився у Москві, де зустрів молоду художницю Євгену Лур'є. Він одружився з нею, у шлюбі народився син Євген, але сам шлюб не був щасливим і через дев'ять років розпався. У 1922 році Пастернак випустив збірку "Сестра - моє життя", який відразу ж отримав захоплені відгуки від читачів та критиків. У 1923 був опублікований збірник "Теми і Варіації", а потім і цикл віршів "Висока хвороба", який побачив світ у 1925. Не всі його твори були успішні. Дуже холодно поставилися сучасники для його віршованого роману “Спекторський”.
Ближче до 30-х років Пастернак почав захоплюватися прозою. У 1928 побачила світ його автобіографія "Охоронна грамота", яка стала одкровенням на тему духовних пошуків. У цій же книзі він дуже категоричний у визначенні власної позиції у суспільстві та мистецтві.
Весь цей час до нього з прихильністю ставиться радянська влада, критики нахвалюють його майстерність, а він є членом ССП. Сам Сталін ставиться до нього лояльно. У 1932 році Пастернак зустрів своє кохання - Зінаїду Нейгауз.
У цей період спокою та успіху заарештовують чоловіка та сина Анни Ахматової, з якою поет дружив. Він відправив Сталіну свою нову книгу з невеликою запискою, де висловив свою надію на звільнення цих людей. Це відразу напружило відносини між Пастернаком і владою. У 1937 році він пішов на відвертий конфлікт із правлячою партією, відмовившись підписати листа від творчої інтелігенції, який схвалював розстріл Тухачевського.
Пастернак у цей же період почав працювати над перекладами класики англійської та німецької літератури, він перекладає російською “Гамлета”, “Фауста” та багато інших творів. Його варіанти перекладу досі вважаються майже еталонними. У 1943 році під час війни він випустив свою збірку "На ранніх поїздах". Під час війни він постійно працював і зробив кілька важливих перекладів.
Після закінчення війни він почав роботу над своїм грандіозним витвором. Його “Доктор Живаго” одна із символів російської літератури, який пізнаваний у світі. Ця спадщина можна порівняти з найграндіознішими літературними пам'ятками світової культури, з “Війною та Світом” Толстого або “Божественною комедією” Данте Аліг'єрі. Роман "Доктор Живаго" був під забороною в Радянській Росії, але був виданий і з великим успіхом розпроданий в Італії та Англії англійською мовою. У 1988 році, вже в післяперебудовний період, "Доктор Живаго" нарешті був опублікований і в Росії.
Великим ударом по здоров'ю письменника стало його нагородження Нобелівською премією з літератури, від якої він був змушений відмовитися під тиском влади. Радянська влада не любила великого письменника, він був зовсім чужий для радянської культури. Помер Пастернак 30 травня 1960 року. Пастернак зробив великий внесок у світову культуру, зробив кілька дуже важливих перекладів з іноземних мов, які мають непереоцінне значення для російської літератури.
Важливі віхи життя Бориса Пастернака:
– Публікація перших віршів у спільній збірці “Близнюк у хмарах” у 1913
– Переїзд сім'ї Пастернаку до Берліна 1921
- Збірник віршів "Моя сестра - життя" і одруження з Євгенією Лур'є в 1922
– Публікація повісті “Охоронна грамота” та одруження на Зінаїді Нейгауз у 1932
- Завершення та іноземні публікації роману "Доктор Живаго" в 1955
– Виняток із ССП та відмова від Нобелівської премії з літератури у 1958 р.
Цікаві факти з біографії Бориса Пастернака:
– Пастернак написав дві прелюдії та сонату для фортепіано у юнацькі роки захоплення музикою
- 1903 року Пастернак під час катання на коні впав і зламав ногу. Кістка зросла неправильно і він на все життя зберіг ледь помітну кульгавість, яку він ретельно приховував від оточуючих, цей дефект став причиною звільнення від служби в армії
– Творчість Бориса Пастернака не була включена до шкільної програми аж до 1989 року. Вперше рядки його віршів для широкої публіки пролунали в кінофільмі Ельдара Рязанова "Іронія Долі або з легкою парою", що було своєрідним викликом офіційної влади
- Дача Пастернака в Переділкіно була відібрана у його сім'ї в 1984 році.


Інші роботи з цієї теми:

  1. Борис Леонідович Пастернак – народився в Москві в сім'ї академіка живопису Л. О. Пастернака та Р. І. Пастернак, до заміжжя колишнього професора Одеського відділення...
  2. "Друге народження" З кінця 1920-х років особливо відчутними ставали зміни політичного клімату в країні: перші політичні процеси, нелюдська колективізація, атмосфера загальної підозрілості, що згущується. Розбещеність Рапповської...
  3. Я б розбивав вірші як сад… Б. Пастернак Коли Пастернак, сам чудовий музикант, звертається до теми музики, особливо до обожнюваного ним Шопену, то розпал його...

Історія створення роману показує, що його назва була ретельно продумана автором. «Доктор Живаго» підбиває підсумки російського роману ХІХ століття з його поезією «дворянських гнізд» і садиб, красою сільської природи, чистотою і жертовністю героїнь, болісною рефлексією і трагічною долею героїв. Головний герой – Юрій Андрійович Живаго – замикає низку героїв Лермонтова, Тургенєва, Толстого та Достоєвського. У тих російської класичної літератури роман Пастернака «Доктор Живаго» досліджували такі вчені, як І.В. Кондаков, Г.М. Лісова, І.М. Сухих та ін.

Завантажити:


Попередній перегляд:

ІДЕЙНО-ТЕМАТИЧНИЙ ЗМІСТ

РОМАНА БОРИСА ПАСТЕРНАКА «ДОКТОР ЖИВАГО»

Сенс назви роману «Доктор Живаго»

Історія створення роману показує, що його назва була ретельно продумана автором. «Доктор Живаго» підбиває підсумки російського роману ХІХ століття з його поезією «дворянських гнізд» і садиб, красою сільської природи, чистотою і жертовністю героїнь, болісною рефлексією і трагічною долею героїв. Головний герой – Юрій Андрійович Живаго – замикає низку героїв Лермонтова, Тургенєва, Толстого та Достоєвського. У тих російської класичної літератури роман Пастернака «Доктор Живаго» досліджували такі вчені, як І.В. Кондаков, Г.М. Лісова, І.М. Сухих та ін.

Пастернак непросто слідує давньої традиції російської класичної літератури ХІХ століття, у якій найчастіше у назву твори виноситься ім'я головного героя, а й показує його професію – професор. Для загальної концепції твору це уточнення дуже значне, оскільки герой, залучений у вир страшних історичних подій, зберігає свій погляд на світ, історію, людину, визначену його гуманістичною позицією лікаря. Це відбивається у низці сюжетних колізій (Живаго як лікар побував на фронтах першої світової війни, потім у партизанському загоні під час громадянської війни), він надає допомогу матері Лари і завдяки цьому знайомиться з дівчиною, любов до якої пронесе через все життя. Але найголовніше те, що обов'язок лікаря – допомагати всім стражденним, незалежно від того, до якого табору належить конкретна людина. А тому визначення «лікар» набуває і глибшого сенсу, пов'язаного з християнським поняттям милосердя. У страшних випробуваннях світових воєн, революцій, громадянських чвар, що розкололи як країну, а й самої людини, герой зберігає те, що становить основу здорової моральної природи людини, і допомагає у цьому іншим. Він ніби покликаний бути лікарем душ людських, і невипадково у міру руху сюжету роману християнські мотиви посилюються й одержують своє завершення в останній віршованій частині.

Попри традиції російського роману, автор більше зайнятий пошуками сенсу у грі випадковостей, ніж побудовою логічно завершеного ряду подій. Способи окреслення характеру в романі співвіднесені з ідеєю вирішення проблеми іронії історії, коли в процесі завоювання свободи виявляється неможливим існування людини внутрішньо вільної і водночас не відокремленої від цілої та загальної.

Характер головного героя не позбавлений логіки природного розвитку, і в ньому виявлено закономірність становлення особистості у дотику до обставин реального життя. Відповідно до цієї художньої концепцією у романі створено образ Юрія Живаго, лікаря та поета, що втілив у собі пастернаківську ідею свободи та персоналізму. Юрій має духовний ідеал, йому неприємні життєві ігри, зграї та клани – йому дорога свобода і таємна незалежність, відчуття вищого ідеалу.

«Доктор Живаго» – духовна біографія людини, яка опинилася на розломі часів. Хоча у романі відбито найважливіші періоди історія країни, він побудований за законами епічного твори. Основне у романі – не історія подій життя, а історія духу.

XX століття створило тип сильного героя як активної особистості. Б. Пастернак виходить із релігійно-філософського розуміння сили як морального, духовного почуття. З цього погляду Христос – втілення нового морального ідеалу, повороту історії. За Пастернаком, життя сприймається як одухотворена і одухотворююча матерія, що у вічному русі. Смерть сприймається як тимчасовий етап шляху людини від життя до безсмертя. Символи свічки, саду, хреста, чаші є засобом репрезентації концептів «життя» і «смерть», у тексті виявляють індивідуально-авторські асоціації, що виникають на основі традиційних. [Чумак, 2004, с. 12].

Ідея життя романі проявляється вже у самому його назві, у професії та прізвища героя. Прізвище Живаго вводить дію роману в коло християнських понять та смислів. У цьому плані Юрій Живаго має силу духу, що дозволяє не піддаватися спокусі простих однозначних рішень, приймати світ у всій його складності та різноманітті, заперечуючи те, що несе духовну смерть.

Поетичним маніфестом кревної спорідненості поета із життям прозвучала книга віршів «Сестра моє – життя». Знаменно, що сибірське прізвище героя – це форма родового та знахідного відмінка церковнослов'янського прикметника «живий» (живий). У православних богослужбових текстах і Біблії (в Євангелії від Луки) це слово стосовно Христа пишеться з великої літери: «Що ви шукаєте Живаго між мертвими?» [Біблія …, 2004, с. 238] ‒ звертається ангел до жінок, які прийшли до гробу Христа, тобто. Ім'я доктора графічно збігається з одним із імен Христа, і тим самим підкреслюється зв'язок між героєм роману та його євангельським прообразом. За свідченням письменника В.Шаламова, Б.Пастернак так пояснював вибір прізвища свого героя: «Прізвище мого героя? Це історія непроста. Ще в дитинстві я був вражений, схвильований рядками з молитви церковної Православної Церкви: Ти є воістину Христос, син Бога живого. Я повторив цей рядок і по-дитячому ставив кому після слова «Бога». Вийшло таємниче ім'я Христа Живаго. Але не про живого Бога думав я, а про нове, тільки для мене доступне його ім'я «Живаго». Усе життя знадобилося те, щоб це дитяче відчуття зробити реальністю - назвати ім'ям героя мого роману». [Борисів, Пастернак, 1998, с. 205].

О. Івінська свідчить, що саме ім'я «Живаго» виникло у Пастернака, коли він випадково на вулиці «наткнувся на круглу чавунну плитку з «автографом» фабриканта – «Живаго»… і вирішив, що нехай він буде такий ось невідомий, що вийшов не то з купецького, чи то з напівінтелігентського середовища; ця людина буде її літературним героєм». [Івінська, 1992, с.142].

Реальною людиною, яка стала прототипом доктора Живаго, ймовірно, був лікар Дмитро Дмитрович Авдєєв, син купця другої гільдії, з яким Пастернак познайомився під час евакуації до Чистополя, де письменник жив з жовтня 1941 по червень 1943 року. Саме у квартирі доктора письменники проводили творчі вечори (її, до речі, називали «філією Московського клубу письменників»). І коли Пастернак 1947 року шукав назву для свого найзначнішого твору, він згадав чистопольського знайомця доктора Авдєєва – і роман отримав назву «Доктор Живаго».

Під час написання роману Пастернак неодноразово змінював його назву. Роман міг називатися "Хлопчики і дівчатка", "Свічка горіла", "Досвід російського Фауста", "Смерті немає". Спочатку у романі були фрагменти із закресленими назвами – «Коли хлопчики виросли» та «Записки Живульта». Смислова тотожність прізвищ Живульт і Живаго очевидно і саме собою свідчить про їхню безсумнівну емблематичність, а не випадкове походження. У фрагменті, що має назву «Смерть Реліквіміні», зустрічається варіант його імені – Пурвіт (від спотвореного французького pour vie – заради життя), що утворює разом із двома іншими – Живульт і Живаго – тріаду тотожних за змістом імен-емблем. У потрійній формі цього по суті єдиного імені укладено центральну інтуїцію всієї пастернаківської творчості – інтуїцію безсмертя життя.

«Записки Патрикія Живульта» – «генеральна» проза Пастернака 30-х років – були безперечно найважливішою ланкою, що сполучає докупи всі колишні спроби «великого роману» із задумом «Доктора Живаго». Ціла низка мотивів, положень, імен і топонімів у частині, що дійшла до нас («Початок прози 36 року») вказують на це з повною ясністю. Зовнішність Істоміної в «романі про Патрика» передбачає деякі риси майбутньої Лари Антипової. У образі Патрикія, від імені якого ведеться оповідання, легко впізнаються автобіографічні риси, з одного боку, і ознаки, що зближують його з Юрієм Живаго, – з іншого.

Образ «людини в неволі, в клітці» пояснює походження ще одного «прізвища, що говорить» у романі «Доктор Живаго» – Гішар (від французького guichet – тюремне віконце) і, у поєднанні з російським значенням імені Лариса (чайка), робить зрозумілим розмаїття « пташиних асоціацій в описах героїні роману. Символіка імені Лариса Федорівна Гішар: Лариса – «Чайка» (асоціація з чеховською чайкою), Федір – «Божий дар», Гішар - «решітка» (франц.). Ім'я підтримує метафору «Лара – Росія»: Росія одухотворена, принижена, що гине за ґратами.

Таким чином, у самому імені Живаго звучить життя та буквально повторено старослов'янське визначення «Бога живаго». Живаго – лікар, зберігач життя, оберігач її. У зв'язку з цим ми можемо сказати, що життя героя стає житієм, точніше буттям, осяяне знаком вічності.

Невипадкова прізвище героя, винесена в назву роману. Вона, безумовно, говорить, пов'язана із християнським поняттям: «Дух Бога Живаго». Вже у назві твору визначаються глибокі християнські засади авторської концепції, головна ідейно-філософська вісь роману – протиставлення життя та смерті. Дійсно, багато вказує на месіанську роль його центрального героя, що пройшов через страждання, випробування, що став свого роду спокутною жертвою грізної історичної «хірургії», але отримав безсмертя у своїй творчості та вдячній пам'яті людей.

Тема особистості та історії у романі Б. Пастернака «Доктор Живаго»

Один із головних акцентів зроблений автором у вирішенні проблеми співвідношення особистості та історії, характеру та обставин. При спільності поширеної теми - інтелігенція і революція, а також її втілення - показ долі людини, що змінюється під впливом революційних подій, вир історії, що поставила окрему особистість перед проблемою вибору, «Доктор Живаго» відрізняється різкою відмінністю акцентів. Пастернак йде врозріз із традиційним інтересом літератури до формування характеру нової людини в умовах революції та під її впливом.

Росія для Живаго - це природа, навколишній світ, історія Росії. Юрій став свідком таких історичних подій як: Російсько-японська війна, хвилювання 1905 року, Перша світова війна, революція 1917 року, Громадянська війна, червоний терор, перші п'ятирічки, Велика Вітчизняна війна. Майже всі герої роману Пастернака теж по-своєму задіяні у бурхливому житті століття і беруть його життя за своє. Кожен вирішує свою долю, співвідносячи з вимогою часу: війни, революції, голоду тощо. Юрій Живаго живе у своєму просторі, у своєму вимірі, де головними є не життєві цінності, а закони культури. Роман Б.Л. Пастернака «Доктор Живаго» ґрунтується на фундаментальних архетипах, відтворених автором в образах роману, що піднімає його на рівень загальнокультурної спадщини людства і ставить до низки вершинних досягнень російської та світової літератури. [Авасап'янц, 2013, с. 20].

Автор розповідає про долю Юрія Живаго у її історичному контексті. Протиставлення Риму, з його розподілом на вождів і народи, з його хибними богами, євангельського визнання божественного сенсу окремої людської особистості перетворюється на авторський план, де окрема особистість, Юрій Живаго, протиставлено новому суспільству вождів та рабів. Бо революція не стала процесом визволення народів, попри мрію Веденяпіна. Замість утопічного братства вільних особистостей із хаосу війни повільно постає новий Рим, новий варварський поділ на володарів та натовп. Новим ідолам протистоїть лікар Живаго. [Кадіялієва, Кадіялієва, URL: http://www.rusnauka.com/8_NMIW_ 2012/ Philologia/8_104376.doc.htm].

У літературному процесі післяреволюційних років Б. Пастернак ставився до табору письменників, які об'єктивно зображують і позитивні, і негативні сторони революції. Юрій Живаго не знаходить відповіді на запитання: що приймати, а що не приймати у новому житті. В описі духовного життя свого героя Пастернак висловив сумніви щодо свого покоління.

Основне питання, навколо якого рухається оповідання про зовнішнє та внутрішнє життя героїв, – це їхнє ставлення до революції, вплив переломних подій в історії країни на їх долі. Відомо, що ставлення Пастернака до революції було суперечливим.

Початкове ставлення до революції Юрія Андрійовича було таким: 1) у революції він бачить щось «євангельське» [Пастернак, 2010, c. 88]; 2) революція – це свобода. «Ви подумайте, який зараз час! З усієї Росії зірвало дах, і ми з усім народом опинилися просто неба. І нема кому за нами підглядати. Воля! Справжня, не на словах і в вимогах, а з неба, що впала понад очікування. Свобода через ненавмисність, через непорозуміння». [Пастернак, 2010, c. 88]; 3) в революції доктор Живаго побачив хід історії, що твориться, і радіє цьому твору мистецтва: «Революція вирвалася проти волі, як занадто довго затриманий зітхання. Кожен ожив, переродився у всіх перетворення, перевороти. Можна сказати: з кожним трапилося дві революції, одна своя, особиста, а інша спільна» [Пастернак, 2010, c. 89]; 4) «Яка чудова хірургія!» [Пастернак, 2010, c. 116]. Живаго реагує безпомилково лише на справжнє, вічне.

Але згодом змінюється ставлення Живаго до революції: 1) «переробка життя» [Пастернак, 2010, c. 197] - протиставлення всьому живому; 2) «...Кожне опанування цієї влади проходить через кілька етапів. На початку це торжество розуму, критичний дух, боротьба з забобонами. Потім настає другий період. Отримують перевагу темні сили тих, хто «примазався», удували співчуття. Зростають підозрілість, доноси, інтриги, ненависництво... ми перебуваємо на початку другої фази» [Пастернак, 2010, c. 236]; 3) братовбивча війна (випадок із Сергієм Ранцевичем): «Натовп оточував скривавлений людський обрубок, що лежав на землі» [Пастернак, 2010, c. 214]; 4) історія Палих: «Це був явний божевільний, безповоротно закінчене існування» [Пастернак, 2010, c. 215]; революція калічить людей, позбавляючи людського; 5) «...Людина людині вовк. Мандрівник побачивши мандрівника повертав убік, зустрічний вбивав зустрічного, щоб не бути вбитим. Людські закони цивілізації скінчилися. В силі були тварини» [Пастернак, 2010, c. 219]; 6) «Озвірення воюючих на той час досягло межі. Полонених не доводили живими до місця призначення, ворогів поранених приколювали на полі” [Пастернак, 2010, c. 196]; 7) насильство: «На всі місця стали призначати комісарів з необмеженими повноваженнями, людей залізної волі, озброєних заходами залякування і наганами» [Пастернак, 2010, c. 116]; 8) переворот у житті, коли все руйнується. Лара: «Що робиться зараз із життям взагалі... Все похідне, налагоджене, все, що відноситься до побуту, людського гнізда і порядку, все це пішло прахом разом із переворотом усього суспільства та його перебудовою. Все побутове перекинуто та зруйновано» [Пастернак, 2010, c. 233].

Історію Живаго відчуває як даність. Намагаючись не брати участь у переробці світу, Живаго не є стороннім спостерігачем. Його позицію можна було б порівняти з позицією М. Волошина, який писав: А я один стою між ними // У ревучому полум'ї та димі. // І всіма силами своїми // Молюся за тих і за інших [Волошин, 1989, с. 178].

У романі "Доктор Живаго" Пастернак відроджує ідею самоцінності людської особистості. Особисте переважає у розповіді. Жанру цього роману, який умовно можна визначити як прозу ліричного самовираження, підпорядковані усі мистецькі засоби. У романі існує як би два плани: зовнішній, що розповідає про історію життя доктора Живаго, і внутрішній, що відбиває духовне життя героя. Автору важливіше передати не події життя Юрія Живаго, а його духовний досвід. Тому головне смислове навантаження у романі переноситься з подій та діалогів героїв на їхні монологи. У романі відбито життєву історію порівняно невеликого кола осіб, кількох сімей, поєднаних відносинами спорідненості, любові, особистої близькості.

Доля доктора Живаго та його близьких – це історія людей, чиє життя вибите з колії, зруйноване стихією революції. Пастернак каже, що все, що відбувалося в ті роки в Росії, було насильством над життям, суперечило його природному ходу. Відмова від минулого обертається відмовою від вічного, від моральних цінностей.

Таким чином, ідея життя протиставлена ​​ідеї неживої, мертвої, неприродної, штучної, тому Юрій Живаго ухиляється від насильства історії. На його думку, подій революції не можна уникнути, у них можна втручатися, але їх не можна змінити. Новизна пастернаківського рішення пов'язана з тим, що їм відкидається традиційне трагічне вирішення конфлікту через неможливість героя ідейно відповідати грандіозності подій. У концепції його роману виявлено ущербність самого революційного процесу, нехтування в ході його уявленнями про справжню людяність, що склалися в століттях, і можливостей окремої людської особистості в її самостійному революційному переродженні.

Християнська тема у романі «Доктор Живаго»

Незважаючи на різноманітність дослідницьких позицій, один із моментів у вивченні «Доктора Живаго» залишався на його периферії. Це сильний вплив християнської традиції російської літератури (Достоєвський), і навіть Євангельських і богослужбових текстів на Пастернака як вирішальний чинник створення роману «Доктор Живаго». [Птицин, 2000, с. 8]. Виявленню релігійно-філософського коріння в «Докторі Живаго» присвятили свої роботи Ю. Бертнес, Т.Г. Прохорова, І.А. Птицин та ін.

Роман містить величезний обсяг інформації, що включає в загальну культурно-історичну роботу безліч сюжетів, явищ, епох та діячів. Текст «Доктора Живаго» «походить» з багатьох джерел. «Вписування» Пастернаком в образи цих персонажів різноманітних претекстів актуалізує сюжети та деталі останніх у проекції на сучасність, що зображується письменником, і дозволяє давати їй приховані оцінки.

Світ історії та входження людини до нього визначається для Пастернака вимірами, які він позначив у християнському ключі: «вільна особистість», «любов до ближнього» та «ідея життя як жертви». Вищою сферою, де втілюється таке розуміння світу історії, є, на думку письменника, мистецтво. Таке мистецтво Пастернак бачив реалістичним і відповідальним як правді історії, а й правді природи. [Куцаєнко, 2011, с. 3].

Головне в романі – це виявлення внутрішніх зв'язків між людьми та подіями, що призводить до розуміння історії як закономірного та послідовного процесу. Саме у розкритті цього внутрішнього змісту роману християнські мотиви відіграють найважливішу роль.

Про християнство Юрія Живаго теж багато сперечаються, і головна претензія до Пастернака тут – ототожнення героя із Христом. Пастернак лише ставив собі завдання довести, що дуже хороша людина – якраз і є найчеснішим послідовником Христа у світі, т.к. жертовності та щедрості, покірності долі, неучасті у вбивствах і пограбуваннях – цілком достатньо, щоб вважати себе християнином». [Биков, 2007, с.722].

Герой, здатний добровільно приректи себе страждання, рано ввійшов у творчість Пастернака. Юрій Живаго символізував постать Христа. Для Пастернака дуже важливою є наступна християнська ідея: той, хто слухняний закликами Христа, вживає зусилля над самим собою, старанно перетворює все своє життя. [Птицин, 2000, c. 12].

У світлі проблематики роману Б. Пастернака «Доктор Живаго» стає принципово важливим паралелізм між образом Юрія Живаго та образом Ісуса Христа у романі. Однак є підстави говорити не просто про паралелізм образів, а про паралелізм всієї історії Юрія Живаго, всього сюжету його долі з біблійною історією про життя, діяння, смерть і воскресіння Ісуса Христа. Цей паралелізм утворює ключову структуру роману Пастернаку. Паралелізм цей оформлений і у фазах сюжетної дії, і в системі характерів, і в стильових «сузвучнях», нарешті, на нього орієнтує ціла гама спеціальних сигналів.

Ідеєю життя як жертви живуть герої всього твору. Для Пастернака важлива тема співчуття тотожності душі однієї людини іншій, думка про неминучість віддати себе за людей. Лише у контексті вічності життя і всього людства отримує для письменника сенс. Всі події роману, всі персонажі раз у раз проектуються на новозавітне переказ, сполучаються з вічним, чи то явним паралелізмом життя доктора Живаго з хресним шляхом, долі Лари з долею Магдалини, Комаровського –

З дияволом. "Загадка життя, загадка смерті" - над цією таємницею б'ється думка автора "Доктора Живаго". І Пастернак розгадує «загадку смерті» через життя в історії-вічності та у творчості.

Пастернака турбує тема духовного воскресіння особистості. Перші рядки книги (похорон матері Юри, завірюшня ніч після поховання, переживання дитини) – смисловий зачин цієї теми. Пізніше Юрію Андрійовичу вважає, що він пише поему «Збентеження» про ті дні, які протікали між смертю Христа та його воскресінням, про той простір і час, коли йшла боротьба між воскресною потенцією життя і «чорною земною бурею». [Пастернак, 2010, c. 123]. Головний герой роману воскресіння розуміє так: «...Ось ви побоюєтеся, чи ви воскреснете, а ви вже воскресли, коли народилися, і цього не помітили» [Пастернак, 2010, c. 45].

У романі «Доктор Живаго» отримали втілення як моральні сторони євангельського вчення, і інші, пов'язані з головною ідеєю, принесеної Христом людству. Доктор Живаго вважає, що людина в інших людях є душа людини, її безсмертя: «В інших ви були, в інших і залишитеся. І яка вам різниця, що потім це називатиметься пам'яттю. Це будете ви, яка увійшла до складу майбутнього». [Пастернак, 2010, c. 45].

«Смерті не буде» – так звучить один із авторських варіантів назви майбутнього роману. На думку Пастернака, людина має носити у собі ідею безсмертя. Без цього не може жити. Живаго вважає, що безсмертя буде досягнуто людиною, якщо вона стане «вільною від себе» – прийме він біль часу, прийме всі страждання людства, як свої. І важливим є те, що головний герой – не тільки лікар, а й поет. Збірка його віршів є наслідком, результатом життя. Це життя Юрія Живаго після смерті. У цьому – безсмертя людського духу.

Концептуально важливим є фінал роману. У ньому два епілоги: перший – результат земного життя героя, а другий – результат творчості-чудотворства. Нарочито знижене зображення смерті Юрія Живаго змінюється апофеозом героя – виходом у світ, через багато років, його книгивіршів. Це пряма сюжетна матеріалізація ідеї безсмертя. У своїх віршах, що зняли диво життя, висловили його світовідчуття і світорозуміння, Юрій подолав владу смерті. Він зберіг свою душу, і вона знову вступила у спілкування з людьми.

Безсмертя людини для Юрія Живаго – це життя у свідомості інших. Юрій говорить слова Христа про воскресіння як про постійне оновлення одного і того ж вічного життя. Таємниця Втілення – основний християнський мотив у романі «Доктор Живаго». Він звучить у міркуваннях дядька Юрія, єретика Веденяпіна, вже у першій книжці. [Пастернак, 2010, c. 2]. Істина пізнається через повсякденність, а людський образ Христа є наріжним каменем історіософії Веденяпіна, яка, за його словами, будується на думці про те, що «людина живе не в природі, а в історії, і що в нинішньому розумінні вона заснована Христом, що євангеліє є її обґрунтування» [Пастернак, 2010, c.13]. Погляд Веденяпіна на історію та людську особистість протистоїть давнину, в якій не було такого розуміння історії. У давнину людська особистість не мала цінності, і володарі уподібнювали себе богам, перетворюючи людей на рабів.

Цитатний план із темою Христа виникає знову наприкінці другої книги, у тринадцятій та сімнадцятій частинах. Тема встигла зазнати деяких змін. До цього часу Юрій Живаго вже побував на фронті, пережив поразку росіян у першій світовій війні, громадянську війну та повний крах російського суспільства. Якось він випадково чує, як Сімушка Тунцева розбирає богослужбові тексти, тлумачачи їх відповідно до ідей Веденяпіна.

Погляди історіософії Веденяпіна разюче збігаються з поглядами Юрія Живаго, які відбилися в його поезії, в якій повторюється тема Христа, і знову в новій інтерпретації. Подібно до Веденяпіна, Сімушка перебуває під явним впливом Гегеля в оцінці значення християнства для сучасної людини, яка більше не хоче бути ні володарем, ні рабом на противагу дохристиянському суспільному устрою з його абсолютним поділом на вождів і народи, на кесаря ​​та безлику масу рабів. «Особливе людське життя стало Божою повістю, наповнило своїм змістом простір всесвіту» [Пастернак, 2010, c. 239].

Пастернак змушує Симушку висловлювати ідею, що лежить в основі православної теорії порятунку та вчення православної церкви про перетворення людини на Бога. Відповідно до цього вчення, людина повинна прагнути повторити життя Христа, уподібнитися до нього, працювати, щоб повернути грішну природу в стан райської первозданності, повернути їй Божественний сенс.

Головним для Юрія Живаго в житті є: дворянська культура та ідеї християнства: Юрій Андрійович про дядька Миколу Миколайовича: «Подібно їй (мамі) він був людиною вільною, позбавленою упередження проти чогось незвичного. Як у неї, у нього було дворянське почуття рівності з усім, хто живе» [Пастернак, 2010, c. 12]; «Це, по-перше, любов до ближнього, цей вищий вид живої енергії, яка переповнює серце людини... ідея вільної особистості та ідея життя як жертви» [Пастернак, 2010, c. 13].

Таким чином, одна з інтерпретацій легенди про Христа, яка є постійним елементом культури, увійшла до змісту роману про Юрія Живаго – у його особистості та долі втілилася вічна тема – християнська. Б. Пастернак звів смертну людину нарівні з Ісусом Христом, довівши рівногідність земного життя одухотвореної людини, її трагедії існування тієї долі, яка стала для людства символом великомучеництва та безсмертя. Паралелізм долі Юрія Живаго, російського інтелігента, який жив у першій третині XX століття, та історії Ісуса Христа став у романі найважливішим способом відкриття моральної сутності протиборства людини зі своїм часом, формою величезного художнього узагальнення.

Ідея призначення мистецтва у романі

Юрій Живаго повторює шлях Христа не лише у стражданні. Він причетний до божественної природи Христа та його сподвижник. Поет зі своїм даром бачити суть речей та буття бере участь у роботі зі творення живої дійсності. Думка про поета як учасника творчої божественної роботи належить до тих думок, які займали Пастернака все життя і які він сформулював ще в ранній молодості.

У чотирнадцятому вірші циклу «Август» найвиразніше виражена думка про причетність поета до створення дива. Герой вірша передчує близьку смерть, прощається з роботою, а тим часом палає листя, осяяне світлом Господа, що перетворилося. Світло Преображення Господнього, зображене в слові, залишається жити вічно завдяки поетові: «Прощавай, блакить преображенська // І золото другого Спаса... // … І образ світу, у слові явлений, // І творчість, і чудотворство» [Пастернак, 2010, c. 310].

Побудова образу Юрія Живаго відрізняється від прийнятого у класичному реалізмі: характер його «заданий». Він із самого початку має здатність вдягати свою думку в поетичне слово, змалку бере на себе місію проповідника, вірніше – від нього чекають, просять проповіді. Але месіанське у Юрії Живаго невідривно від земного. Зануреність у життя, начисто позбавлена ​​снобізму, ця зрощеність його з земною плоттю роблять Юрія Андрійовича сприйнятливим до світу, дають можливість розглянути в смітті і дрібницях повсякденності проблиски краси життя земного, прихованих від людей. [Лейдерман, Липовецький, 2003, c. 28].

За Пастернаком поетична творчість – це богорівна справа. Сам процес поетичної творчості зображується у романі як божественний акт, як чудотворство, а явище поета сприймається як «явище Різдва». У своїх творах поети увічнюють життя, долають смерть, втілюючи все, що існувало в слові.

Роман не закінчується смертю професора Живаго. Він закінчується віршами – тим, що може померти. Живаго – не лише лікар, він ще й поет. Багато сторінок роману автобіографічні, особливо ті, що присвячені поетичній творчості. Д.С. Лихачов говорить у «Роздуми над романом Б.Л. Пастернака “Доктор Живаго”: “Ці вірші написані від однієї особи – у віршів один автор та один спільний ліричний герой. Ю.А. Живаго – це і є ліричний герой Пастернака, котрий і в прозі залишається ліриком». [Лихачов, 1998, т. 2, c. 7].

Письменник вустами ліричного героя Юрія Живаго говорить про призначення мистецтва: «Воно невідступно розмірковує про смерть і невідступно творить це життя» [Пастернак, 2010, c. 58]. Для Живаго творчість – це життя. На думку Живаго, «мистецтво ніколи не здавалося предметом чи стороною форми, але скоріше таємничою та прихованою частиною змісту» [Пастернак, 2010, c. 165]. Автор, будучи гранично щирим, показує момент натхнення, коли перу не наздогнати думку:«...І він відчував наближення того, що називається натхненням...» [Пастернак, 2010, c. 252]. Автор також робить читача свідком і співучасником найважчої роботи над словом: «Але ще більше мучило його очікування вечора і бажання виплакати цю тугу в такому вираженні, щоб заплакав кожен...» [Пастернак, 2010, c. 254].

Пастернак оголює творчий процес Живаго. Ліричний герой - найяскравіший вираз поета. На думку Ліхачова Д.С., «між поетичною образністю промов і думок головного героя роману немає відмінностей. Живаго – виразник сокровенного Пастернаку». [Лихачов, 1998, т. 2, с. 7]. Життєве кредо Ю. Живаго полягає у свободі від догм, будь-яких партій, у повній свободі від розуму, життя та творчість з натхнення, а не з примусу (розмова Сіми з Ларою про християнське розуміння життя): «Їй хотілося хоч ненадовго з його допомогою вирватися на волю, на свіже повітря, з безодні страждань, що обплутували її, випробувати, як бувало, щастя звільнення »[Пастернак, 2010, c. 288].

З мотивом поетичної творчості у романі сполучається мотив любові. У системі цінностей Пастернака любов дорівнює поезії, бо вона теж осяяння, теж диво, теж творіння. І водночас любов стає головною нагородою поетові: Тоня - Лара - Марина - це певному сенсі єдиний образ - образ люблячої, відданої, вдячної. Життя проявляється найбільш яскраво та повно у коханні. Кохання показано у повсякденному, звичайному вираженні. Кохання, краса змальовані письменником у суто буденному вигляді, за допомогою побутових деталей, замальовок. Ось, наприклад, зображення вигляду Лари очима Юрія Андрійовича. [Пастернак, 2010, c. 171]. Любов для Юрія Живаго пов'язана з життям будинку, сім'ї, шлюбного союзу (і з Тонею, і з Ларою). Тоня уособлює собою сімейне вогнище, сім'ю, рідне для людини коло життя. З появою Лари це життєве коло розсувається, сюди входять роздуми про долю Росії, революцію, природу.

Усі роки трагічного життя Юрія підтримувала творчість. «Вірші Юрія Живаго» становлять найважливішу частину роману, виконуючи в ньому різні функції, наприклад, передачу внутрішнього світу героя (вірш «Розлука»).

Таким чином, роман "Доктор Живаго" - це роман про творчість.Уявлення про людську особистість як про місце, де сходяться час і вічність, було предметом напружених роздумів Пастернака як на початку, так і наприкінці його творчого шляху. Ідея про те, що жити означає здійснювати вічне в тимчасовому, лежить в основі уявлення про призначення поета в романі «Доктор Живаго»: все на світі наповнюється змістом через слово поета і входить в людську історію.

Щоб зрозуміти причини поведінки Живаго у певних ситуаціях, потрібно розібратися у значенні для нього природи та її місці у творі.

У основі роману лежать традиційні літератури мотиви природи і залізниці, тобто. життя та смерті. Ці два мотиви приймають протягом книги різні образи: жива історія та антидуховність. Мотиви перебувають у діалектичному протиріччі. Антитезою життя у природі є залізниця, рейки, є символами неживого, мертвого.

Герої Пастернаку розкриваються через спілкування із природою. Природа у романі є втілене диво, диво життя: «Диво вийшло назовні. З-під снігової пелени, що зрушилася, вибігла вода і заголосила». У романі природа як оживлена ​​даром живого духу, але обіцяє присутність у світі вищих цілей. Природа - це сфера, що поглинає простір роману. «Природа у висвітленні Пастернаку, – як писав В.М. Альфонсов, – одне із синонімів життя». [Альфонсов, 1990, c. 319]. А.Ахматова: «Природа все життя була його єдиною повноправною музою, його таємною співрозмовницею, його нареченою та коханою, його дружиною та вдовою – вона була йому тим самим, чим була Росія Блоку. Він залишився їй вірним до кінця, і вона по-царськи нагороджувала його». [Фокін, 2008, c. 341]. Ст. живе разом і в тон душевних рухів героїв... Природа сама частина сюжету». [Розмова про найголовніше …, 1988, c. 5].

У своїй особливій якості «некласичний» психологізм Пастернака проявляється через сферу природи (пейзаж, система природних образів вертикального та горизонтального простору), яка стає в «Докторі Живаго» єдиною – і матеріально-речовинною, і одухотвореною, і символічною інстанцією, що дозволяє фактам свідомої та свідомої духовного життя суб'єкта знайти свій «прояв». [Ді Сяося, 2012, c.10].

У семантиці образу лісу тісно переплелися язичницька і християнська традиції, цей образ має кілька функцій, що часто суперечать один одному. Простежуючи динаміку розвитку образу лісу у свідомості Юрія Живаго, можна побачити, що ще в дитинстві ліс перетворюється на нього на біблійно багатозначну метафору світу. Природа близька до Бога, і людина, наближаючись до природи, наближається до Бога. Саме в лісі Юрій Живаго знаходить душевний спокій та відпочинок. Чистий, світлий ліс подібний до храму, в якому очищаються помисли, пробуджуються найщиріші почуття, воскресають забуті дитячі відчуття. Ліс є лікарем не лише душевним, а й тілесним. [Скоропадська, 2006, c. 18].

Навіть християнство тут неминуче природне: то Ісус є «людиною-пастухом у стаді овець на заході Сонця», то квіти проводжають Живаго в інший світ, тому що «царство рослин - найближчий сусід царству смерті. У зелені землі зосереджені таємниці перетворення та загадки життя» [Пастернак, 2010, c. 201].

Все життя Живаго - інстинктивне прагнення розчинитися в природі, не чинити опір їй, повернутися в дитинство, де «зовнішній світ обступав Юру з усіх боків, дотик, непрохідний і безперечний, як ліс... Цей ліс складали всі речі на світі... Всій своєю напівзвіриною вірою Юра вірив у Бога цього лісу, як у лісничого» [Пастернак, 2010, c. 56].

Лікарю цікаво все навколишнє, він завжди ладна з природою: «Все навколо бродило, росло і сходило на чарівних дріжджах існування. Захоплення життям, як тихий вітер, широкою хвилею йшло, не розбираючи кудись, по землі та по місту, через стіни та паркани, через деревину та тіло, охоплюючи трепетом все по дорозі» [Пастернак, 2010, c. 284].

Природа живе, відчуває, як і людина:«Перші передвістя весни, відлига. Повітря пахне млинцями і горілкою, як на олійній... Сонно, олійними очима жмуриться сонце в лісі, сонно, вії голок, жмуриться ліс, масляно блищать опівдні калюжі. Природа позіхає, потягується, перевертається з іншого боку і знову засинає». [Пастернак, 2010, c. 85].

Відійшовши від Бога, а тим самим і від природи, у пору своєї молодості, Живаго під час громадянської війни, коли «скінчилися закони людської цивілізації» і тиск розуму послабшав, повертався через любов до Лари. У романі «природність» кохання постійно наголошується: «Вони любили тому, що так хотіли всі навколо: земля під ними, небо над їхніми головами, хмари та дерева». [Пастернак, 2010, c. 288].

Природа жіночна у романі: «Якась жива близькість заводилася між птахами та деревом. Точно горобина все це бачила, довго упиралася, а потім здавалася і, зжалившись над пташками, поступалася, розстібалася і давала їм груди, як мамка немовляті». [Пастернак, 2010, c. 205]. Лара з'являється в образі то лебедя, то горобини, стає ясно, що для Живаго Лара - втілення самої природи: «Юрій Андрійович з дитинства любив вечірній ліс, що проходить вогнем зорі. У такі хвилини точно він пропускав крізь себе ці стовпи світла... «Лара!» – заплющивши очі, напівшепотів чи подумки звертався він до всього свого життя, до всієї Божої землі, до всього, що розстилалося перед ним, сонцем осяяного простору». [Пастернак, 2010, c. 200].

Герой відчуває, що Лара – це продовження природи, відчуває, що прагнення до неї – прагнення життя. Саме тим, що Лара для Живаго уособлювала всю природу, можна пояснити його інстинктивне прагнення до неї. Він повинен був у ній розчинитися, як тоді в лісі, коли він приліг на галявині і «строкатість сонячних плям, що приспала його, картатим візерунком покрила його тіло, що витяглося на землі, і зробила його невиявленим, невідмінним у калейдоскопі променів і листя, ніби він одягнув шапку невидимку». [Пастернак, 2010, c. 201]. Розчиняючись у природі, людина урівнюється у правах із тваринами: вони єдиноправні брати навіть із комахою. [Пастернак, 2010, c. 201].

Б. Пастернак концентрує увагу до окремих елементах природи. Він дробить світ, бо той для нього – цінність у кожному своєму прояві. Необроблену, первозданну природу символізує ліс. Людина у лісі – гість. Ліс набуває людських рис, це привітний господар, який радий гостям, щедро наділяє їх дарами. Люди в лісі не повинні жити, цьому противиться природа. Поля виступають протилежністю до лісу. Без людини вони осиротіли. [Соколова, 2005].

Повернення в ліс, на початок, коли всі були рівні, – єдиний вихід для Живаго як творчої особистості, інакше він постійно відчуватиме неповноцінність свого існування. Він і Лара – єдине ціле, цього вимагає природа, цього його душа. Поля, що «сиротіють і прокляті без людини», викликають у Живаго відчуття жарового марення: він бачить, як по них «зміїться глумлива усмішка диявола»; у той час як у лісах, що позбулися людини, що красуються, «як випущені на волю в'язні» [Пастернак, 2010, c. 270], живе Бог, і на людину сходить стан просвітлення, одужання. Пастернак змушує Живаго відчувати як внутрішні прояви природи, а й зовнішні, деякі з них стають постійними вісниками радості чи нещастя.

Таким чином, найвищими цінностями для Юрія Живаго є природа, любов, поезія – те, що є основою внутрішнього світу героя, дозволяє йому зберегти внутрішню свободу у найскладніших перипетіях часу. Кохання героїв необхідне і природне, як життя, як природа. Юрій Живаго та Лара тому люблять, що однаково близькі у розумінні життя та природи. Природа в концепції роману – втілення життя, всеосяжне його початок.

СВОЄОБРАЗ ПОЕТИКИ РОМАНА БОРИСА

ПАСТЕРНАКА «ДОКТОР ЖИВОГО»

Проблема жанру роману «Доктор Живаго»

Пастернак хотів створити роман, який давав би почуття, діалоги та людей у ​​драматичному втіленні, відбивав би прозу часу. Різноманітність думок було викликано особливою неоднозначною природою роману, де за зовнішньою простотою стилю ховалося значущее для автора зміст, а конкретних сюжетних ситуаціях закладено узагальнений сенс. Множинність форм визначила і різноманітність інтерпретацій.

Вивченням окремих аспектів роману, його поетики займалися Б.М. Гаспаров, І.Л. Смирнов, І.М. Дубровіна, Л.А. Колобаєва, О.В. Синьова, Н.А. Фатєєва та ін. Проблема жанрових особливостей роману досліджувалася з різних точок зору. «Доктор Живаго» не визнається цілісним епічним твором – романом у сенсі цього терміну.

А. Попофф вважає "Доктор Живаго" ліричним романом. Проза Пастернака – це особистісна проза поета. Герої роману висловлюють ідеї автора і висловлюють його поетичним голосом. Ліричний у романі сконцентрований в останній його частині – книзі віршів Юрія Живаго. Роман "Доктор Живаго" обговорювався в критиці і з позицій романної прози XIX століття, і як твір, створений під впливом ідей символістів. [Попофф, 2001, c. 319].

Вірші героя роману – ліричний щоденник, у якому людська історія осмислюється у світлі християнського ідеалу. А.Вознесенський бачить у «Докторі Живаго» «роман особливого типу – роман поетичний», у якому відсутність епічної об'єктивності з надлишком заповнювався інтенсивним ліричним початком. Він дає образне пояснення: «Величезне тіло прози, як бузковий кущ, що розрісся, несе на собі махрові грона віршів, які вінчають його. Метою роману є вірші, які з нього у фіналі зростають». [Вознесенський, 1990, с. 226].

О. Клінг визначив роман як «пізній символістський». Він вважав, що символізм вплинув на Пастернака. Пізній символістський роман має на увазі повернення до символічних канонів, які збагачення на сюжетному рівні. Твір увібрав «в себе риси символістської естетики». [Клінг, 1999, с. 20].

З позиції біографа і дослідника творчості Пастернака Д. Бикова, роман можна як систему знаків, що діють лише на рівні назви, сюжету, композиції і відкривають іншу дійсність існування твори. Д. Биков називає очевидним "символічний план" роману Пастернака. [Биков, 2007, с. 722].

Інший дослідник, І. Сухих, демонструє багатовимірну структуру персонажа-символу на прикладі головного героя, в якому бачить «спробу синтезу … різноманітних естетичних та історичних ідеологем», у результаті Юрій Живаго може сприйматися і як «образ поета, і символ російського інтелігента ( лікар-письменник Чехов), і продовження літературної традиції (ідеологічний герой, зайва людина), і постать певної історичної доби, знак покоління». [Сухих, 2001, с. 78].

Б.М. Гаспаров назвав роман "Доктор Живаго" постреалістичним твором, т.к. його структурна побудова пов'язана з нелінійністю та поліфонією музичної композиції. Пошуки музичної теми у Пастернака мають бути не на матеріал, але в внутрішню будову його творів. З цього погляду винятковий інтерес представляє "Доктор Живаго". Саме музиці даний феномен отримує найповніше втілення і стає універсальним формообразующим прийомом, у якому тримається вся композиція. [Гаспаров, 1994, c. 198].

Але за цими планами ховається ще один.автобіографічний Адже «Доктор Живаго» – це роман про становлення поета. Однак образний виклад цього шляху не вичерпується досвідом одного Пастернака. Про особливу роль поета-символіста говорить факт із творчої історії роману – спочатку Пастернак задумував назвати свій твір «Хлопчики та дівчатка», що є відсиланням до вірша Блоку «Вербочки». [Лісова, 1996, с. 105].

Академік Д.С. Лихачов вважав, що роман "Доктор Живаго" - автобіографічний роман. Пастернак пише не про себе, вигадуючи собі долю, але в той же час саме про себе, щоб розкрити перед читачем своє внутрішнє життя. Ліричний голос головного героя, його філософія невіддільні від голосу та переконань самого Пастернака. Дослідник класифікував цей роман як «рід автобіографії», «біографії часу». Він писавпро роман «Доктор Живаго», як про «автобіографію, в якій дивним чином немає зовнішніх фактів, що збігаються з реальним життям автора. І, тим щонайменше, автор (Пастернак) хіба що пише іншого про себе. Це духовна автобіографія Пастернака, написана ним із граничною відвертістю». [Лихачов, 1988, с. 4] Про автографічний характер твори писали та інші літературознавці.[Бондарчук, 1999, с. 6].

«Інша» людина знадобилася Пастернаку для вираження самого себе. У романі немає сторінок, де автор відкрито викладає свої думки, чогось закликає. Це творчий метод Пастернаку. Продовжуючи традиції Чехова, не прагне запевнити читача в бездоганності своїх переконань. Він лише показує світ, але не пояснює його. Пояснити світ повинен сам читач, тим самим стаючи ніби співавтором роману. Загалом, Пастернак приймає життя та історію такими, якими вони є.

На думку низки дослідників творчості Пастернака, роман "Доктор Живаго" слід розглядати як "прозу ліричного самовираження". Нарешті, існує думка, що роман Пастернака – «притча, повна метафор та перебільшень. Вона недостовірна, як недостовірне життя на містичному історичному зламі». [Биків, 2006].

У жанровому сенсі роман прочитали по-різному, залежно від читацької установки та її «жанрового очікування». Альтернативою соцреалізму виявився новий реалізм. Нова проблематика висунула на чільне місце реалістичної жанрової системи роман, жанровий зміст якого найбільш адекватно дослідженню відносин особистості та історії. У «Докторі Живаго» виявили роман, який продовжив традиції реалістичної психологічної прози ХІХ ст., де, на думку М.Іванової, головний персонаж «замикає собою ряд героїв Лермонтова, Тургенєва, Толстого і Достоєвського». [Іванова, 1988].

Сам Пастернак назвав свій метод суб'єктивно-біографічним реалізмом. Метод реалізму Пастернаку був особливим ступенем авторської точності у відтворенні духовного світу. "У задумі у мене було дати прозу, в моєму розумінні реалістичну ...". [Пастернак, 1997, с. 621].

Роман представив узагальнений портрет російської культури XIX – початку XX ст. І.В. Кондаков, вивчав роман «Доктор Живаго» у тих російської літератури, підкреслив, що Пастернак не приєднався «ні жодної яскравої традиції класичної російської прози, ні одного великому романному стилю російської літератури». [Кондаков, 1990, т. 49]. Справді, роман, що хронологічно охоплює майже півстоліття: з 1903 по 1929 рік, а з епілогом – до початку 50-х років. – густо «населений» безліччю великих та епізодичних характерів. Усі персонажі однак групуються навколо головного героя, описуються і оцінюються його очима, «підпорядковані» його свідомості.

На думку О.А. Гримовой, роман «Доктор Живаго» слід як жанрову поліформу, елементи якої генетично пов'язані з найбільш значущими етапами розвитку словесності (міф – фольклор – література). [Грімова, 2013, с. 7]. У романі взаємодіють різноманітні жанрові вектори. Наочне уявлення про роман Пастернака як жанрової поліформи міститься у Додатку №3.

«Доктор Живаго» поєднує у собі риси філологічного метароману та оповідання, організованого установкою на усність. А.Д. Степанов вважає, що домінуванням установки на усність, активізацією первинних мовних жанрів відзначені кризові, перехідні періоди історія словесності. [Степанов, 2005, с. 63]. Саме такий – перехідний, загальний характер – у творчості Пастернака, і саме такою є його епоха.

Однією з рис жанрової динаміки, що визначає вигляд «Доктора Живаго», є поєднання протиспрямованих процесів – перебільшення жанровості та її розмивання. Наголошується на прагненні автора до ефекту спонтанності, ненавмисності, мимовільності текстопородження. М. Шапір пов'язує цей ефект з «естетикою недбалості», що багато в чому визначає пастернаківський ідіостиль. [Шапір, 2004]. Перекликаючись із значним рядом жанрових парадигм, «Доктор Живаго» не вкладається в жодну, і це, мабуть, свідчить про формуванні у межах нового типу художньої цілісності, що визначається зараз як «тотальний роман». [Грімова, 2013, с. 41].

У середині 90-х років. І.П. Смирнов висунув гіпотезу про те, що «Доктор Живаго» – текст, що знаходиться, подібно до «Братів Карамазових» Достоєвського, «за межами літературного жанру». Ведучи мову у тому, що це тексти - «не література», вчений не зараховує їх до «якомусь іншому, ніж література дискурсу історичного времени». [Смирнов, 1996, с. 154]. Важко не відчути посткласичність цього тексту, яку П.П. Смирнов визначає як приналежність «вторинному стилю», тобто одному з тих, що «тотожнюють фактичну реальність із семантичним універсумом». [Смирнов, 2000, c. 22].

У просторі інших наукових інтерпретацій роман перетворюється на факт життєтворчості (концепція «романа-вчинка» М. Окутюр'є) або навіть релігійної творчості: концепції Ф. Кермоуда, М.Ф. Роуланд і П. Роуланда, А. Синявського («трактат», «богослов'я»), В. Гусєва («чи житіє, чи життєпис»), Г. Померанца. Висуваються версії про інтермедіальну природу роману, про присутність у ньому музичного коду (ідея Б. Гаспарова про музичний контрапункт як основу композиції тексту; прочитання Г. Гачовим ДЖ як «романа-опери»), мальовничого та кінематографічного кодів (І. Смирнов). [Грімова, 2013, с. 11].

Відповідно до С.Г. Бурову, жанрові домінанти роману мають статичну природу, їм властиво рух. [Бурів, 2011, с. 54]. «Доктор Живаго» дає досліднику солідні підстави бачити у ньому «епілог … російського класичного роману як єдиного тексту вже завершеної епохи розквіту національної культури», чинник, який виявляє у різноманітті цю єдність. [Тамарченко, 1991, с. 32].

Таким чином, хоча роман будується на основі принципу зчеплення епізодів, а долі героїв та події їхнього життя підпорядковані ходу історії, цей твір не можна назвати ні історичним романом, ні епопеєю. У ньому занадто багато умовностей, символічних зустрічей, монологів, деталей та образів.

"Доктор Живаго" має підсумковий характер: підсумовує індивідуально-авторський досвід, досвід епохи. Він лише підбиває підсумок класичного роману ХVIII – ХIХ ст., а й прокладає шляхи роману сучасному. Найбільш ємно підсумовує унікальне поєднання таких рис поетики, як універсальність, парадоксальність, різнорівнева динамічність є визначення сутнісної природи «Доктора Живаго» як «романа таємниць» (концепції І. Кондакова, І. Смирнова).

Способи відтворення художнього простору у романі

Динаміка розгортання оповідання в «Докторі Живаго» визначається алгоритмічно організованою лінійною структурою, якій підпорядковані реалізації у художньому тексті тих чи інших тем та мотивів. Дія роману охоплює 1903 – 1929 роки. Зовні оповідь цілком традиційна: розповідається про долю людини в епоху революції. Але події роману дано через сприйняття головного героя, це суб'єктивне сприйняття і становить сюжет. [Халізєв, 1999, с. 116].

В основі роману «Доктор Живаго» – історія життя кількох сімей, пов'язаних дружніми та спорідненими узами. Сюжет роману становлять постійні й безуспішні спроби героя сховатися від страшної і жорстокої епохи, знайти собі і своєї сім'ї нішу, у якій можна уникнути насильства історії та знайти щастя буденного життя. В основі пастернаківської картини світу – уявлення про «життя» як про «самовиявний», «одухотворний» початок, суб'єкт світової історії. [Кретінін, 1995]. Життя доктора Живаго та його близьких зруйновано двома революціями, громадянською війною. У його душі відбувається напружена робота з осмислення того, що відбувається. Саме на внутрішньому, духовному житті свого героя зосереджує свою увагу автор – і, як наслідок, головне смислове навантаження лягає в романі на монологи і вірші героя.

Роман складається з 2-х частин: прозової та поетичної. 16 частин роману оповідають про людей, події, велику історію, трагічні долі Живаго, Тоні, Лари та інших героїв. Тут же показаний багатоплановий образ Росії у передреволюційні та післяреволюційні роки. В останній, 17-й частині, весь цей великий матеріал начебто заново повторюється, але цього разу вже в поезії.

У романі є два сюжети – «зовнішній» та «внутрішній». Зовнішня дія – це життєпис Юрія та пов'язаних з ним персонажів. Видима хаотичність зовнішньої дії змушує задуматися про його умовність, що вказує на наявність другої, внутрішньої дії, суб'єктом та героєм якого є сама дійсність. У конструкції зовнішнього сюжету використовуються численні фабульні кліше, властиві авантюрному оповіданню і частково чарівній казці: викрадення героя розбійниками, уявна смерть та ін. Внутрішній сюжет передає послідовність перетворень, що відбуваються з реальністю. [Кузнєцов, Ляляєв, 2013, c. 45].

Сюжетні лінії переплетені штучно, надто багато збігів. Але всі ці збіги потрібні автору для того, щоб побудувати причинно-наслідкові явища в їхньому безперервному ланцюзі. Викликає не менший подив і початок оповіді, що являє собою щільний сюжетний вузол, в якому незримо сплітаються долі більшості основних персонажів роману: Юрія Живаго, його дядька Миколи Миколайовича Веденяпіна, якому віддано роль головного тлумача історичних подій; Лари, коханої Юрії Живаго та дружини Павла Антипова-Стрільникова - Нікі Дудорова, чий шлях пунктиром простежується до кінця роману.

У романі, де перетинається безліч приватних доль на тлі глобальних історичних подій, Пастернаку доводиться знаходити композиційні прийоми, які б допомогли підпорядкувати сюжетні лінії. Композицію роману вважатимуться кільцевої: починається оповідання епізодом смерті матері Живаго, завершується – смертю головного героя. У творі є мотив хресного шляху героя, мотив пам'яті. Основний принцип написання – антитеза, протиставлення «мертвого» та «живого».

Про особливість композиції фахівець у галузі символізму Л.А. Колобаєва пише, що головна тема роману – проблема потоку життя. Вона вважає, що розкриття теми сприяє структура роману. Цей потік життя вкладається у мікроструктуру композиції роману. Структура мікроголовок і відображає швидкоплинні миті життя та сприяє насиченню тексту дихання лірики. [Колобаєва, 1999, с. 9].

Головний формотворчий принцип всього роману – контрапункт – поєднання дещо відносно автономних і паралельно поточних у часі ліній, якими розвивається текст. Принципи контрапункту у романі виявляються лише на рівні вірша, прози, образів, сюжету, типу оповідань тощо. Так, на рівні сюжету, встановлення гардеробу – ключова подія у житті Анни Іванівни, дочки та Ю. Живаго. При установці гардероба встановлюється перша сюжетна лінія – смерть Анни Іванівни, вона отримує травму і вмирає), друга – Ю. Живаго одружується з Тоною (духовний зв'язок між ними), третя – під час встановлення Ю. Живаго знайомиться з дочкою слуги Маркела Маринкою і потім одружується з нею (матеріальні відносини). Паралельно зародженню сюжетних ліній відбувається їхнє вмирання. "Життя прожити - не поле перейти" - це фраза - ілюстрація контрапункту. На рівні образів – образ свічки (символ життя) утворюється знову і знову у романі, і навіть образи стихій (вітер, хуртовина), образ поїзда та інших.

Основну композиційну особливість роману становить повторення мотиву пам'яті. Мотив пам'яті, одне із головних у романі, заявлений з першої сторінки назвою псалма, виконуваного під час церковного відспівування, служить прикладом, як мотив може змінюватись і наповнюватися новим змістом через зіставлення з тим чи іншим героєм роману. Цей мотив повторюється в монолозі про сенс воскресіння, який молодий студент-медик Юрій Живаго вимовляє перед Ганною Іванівною, що вмирає, – його прийомною матір'ю, і матір'ю його майбутньої дружини Тоні.

Пастернак звів до мінімуму роль традиційної інтриги, філософські діалоги, картини природи, зміна пір року, сцени безглуздих жахів війни та коротких миттєвостей щастя – з усього цього будується життєпис Юрія Живаго – гармонійне ціле, в якому, як у музичному творі, повторюється мелодія. [Бертнес, URL: http://philolog.petrsu.ru/filolog/konf/1994/28-byortnes.htm].

Дослідник В.І. Тюпа у своїй статті «Віршоподібна композиція «Доктора Живаго» [Тюпа, 2012, с. 8–10] підкреслює своєрідність композиційного членування роману «Доктор Живаго» на розділи, що породжує ефект «прози поета». На думку автора, у тексті Пастернака композиції належить конструктивна функція в організації сенсу цілого, аналогічна до строфічної будови поетичного тексту. Робиться висновок про те, що авторська інтенція роману полягає не в опозиції вірша та прози, але в їхній сенсоподібній градації.

Орлицький Ю.Б. зазначає, що у Пастернака сюжетно-тематична єдність тексту композиційно розривається членуваннями, які не мають загальноприйнятої назви. Ці главки є своєрідними макрострофами складно впорядкованого цілого, між якими виявляється «вертикальний, «віршовий» спосіб» зв'язування [Орлицький, 2008, с. 189-190], що передбачає значні зчеплення як між сусідніми, а й між віддаленими компонентами тексту. Так, дослідник виділяє «особливу композиційну роль щоденника Живаго, розташованого рівно у центрі роману – у 9-ій частині» (точніше – у десятому розділі дев'ятої частини). Дев'ять розділів роману тотожні дев'яти щоденниковим записам.

Частини та глави роману знаходяться у вертикально-композиційному співвідношенні. Шістнадцять глави центральної дев'ятої частини роману семантичними перекличками пов'язані з шістнадцятьма прозовими частинами, що відповідають за нумерацією. При цьому дев'ята главка, присвячена явищу Євграфа, є смисловим центром всього твору. Яскравим прикладом вертикальних композиційних зв'язків між строфоподобними розділами тексту може бути роль числа чотирнадцять у влаштуванні художнього цілого. Чотирнадцята частина роману є кульмінаційною: тут минають дванадцять днів щасливого сімейно-творчого життя героя; до кінця тринадцятого дня лікар втрачає Лару, і з наступного (чотирнадцятого) дня починається пік його відчайдушної творчості; завершується ця вузлова частина самогубством Стрельникова. Аналогічним чином вірш під номером 14 («Серпень») займає у багатьох відношеннях ключове становище в завершальному романі поетичному циклі і багатьма моментами перегукується з чотирнадцятою частиною: мотивами сновидіння і пробудження, смерті та безсмертя, любові та творчості. [Тюпа, 2011].

Композиційно-смислове значення числа чотирнадцять посилюється його алюзивно-семантичною навантаженістю в тексті роману. Це підлітковий вік дорослішання; це рік початку війни, що призвела до революції; це номер вагона-теплушки, в якому Живаго із сім'єю їде з Москви на Урал. Крім цього, одним із важливих обрядів католицької церкви є обряд Хресного шляху, який здійснюється у Великий піст у п'ятницю; він складається із чотирнадцяти «стоянь». Як слушно зазначає І.А. Суханова, у віршах Юрія Живаго євангельський текст прочитується крізь призму традицій західного християнства. [Суханова, 2000].

У романі «Доктор Живаго» відносини героїв та його доль будуються за принципом діалогу. [Орлова, 2008, с. 20]. Усі персонажі роману зіставляються з Живаго, усім лягає відсвіт його особистості. У цьому сенс композиції, побудованої на незліченних зустрічах головного героя з другорядними: залишаючись незмінним різних етапах своєї та загальної біографії.

Важливі спостереження з поетики Б.Л. Пастернака містяться у роботах Л.Я. Гінзбург, яка підкреслює багатопредметність, відсутність кордонів та ієрархії в художньому світі поета, а також виражену в метафорі загальну зчепленість найрізноманітніших речей та явищ. Зазначене Л.Я.Гинзбург відсутність кордонів у поетичному світі Пастернаку визначає і таку особливість його просторово-часової організації, як «прання кордонів між зовнішнім та внутрішнім світом, між суб'єктом та об'єктом». [Гінзбург, 1989, с. 41].

Цю ж особливість виділяє і Л.А.Озеров: «Між предметами та явищами зовнішнього світу та внутрішнього світу немає перегородок. Суб'єктивне нерідко об'єктивізується, дерева та хмари говорять від першої особи, від імені поета, що їх сприймає. Об'єктивне ж стає позиції суб'єкта». [Озерів, 1990, с. 64]. Сама форма пастернаківського вірша створює враження переповненості, динамічності мистецького світу художника, складність просторово-часової організації його поетичних творів.

Як же відтворюється у романі художній простір? Тема смерті вводить значення вічності, позачасовості і тим самим хіба що включає потік описуваних подій у загальний перебіг часу, в просторово-часової контекст історії. Роман відкривається сценою похорону матері десятирічного Юрія Живаго. З глибин дитинства народжувалося поступово почуття часу в героя – суб'єктивне, особистісне сприйняття низки подій, – але через розуміння простору, через відчуття його деталей, значимих і значущих для героя. При цьому автор усунений: він поза часом, поза подіями, він – сторонній спостерігач.

У цій «позачасовій» картині дано два сприйняття події: об'єктивне та суб'єктивне, т.к. трагічне подія хіба що зупиняє час. Відзначається контраст між виконанням гімну «Вічна пам'ять» та навмисною буденністю, буденністю у зображенні самої події. Тут з'єднані дві сфери, два різні плани. Перший план ‒ опис похорону як епізоду з життя головного героя роману, Юрія Живаго (авторський план). Другий план, який складається із фрагментів запозичених текстів, – цитатний план. Цілком іншу функцію виконують християнські елементи, що вводяться в роман за допомогою цитат, коли вони співвідносяться з головними дійовими особами: Юрієм Живаго, Ларисою Гішар, дядьком Юрієм, Веденяпіним, Симушкою Тунцевою [Бертнес, URL:http://philolog.petrsu.ru/filolog/konf/1994/28-byortnes.htm ].

У дитячу свідомість з дорослішанням вкрадається розуміння соціальної нерівності: зовнішній, об'єктивний час-простір проникає в суб'єктивний світ дитини, просочуючи її станами та політичними прикростями, оскільки доводиться відмовлятися від радостей та інтересів. Усвідомлення послідовності подій та часів робить ідею суб'єктивного часу частиною поетики роману. У суб'єктивному сприйнятті дитини відбувається хіба що усвідомлення часу через просторові орієнтації, їх чергування (ритм). [Пастернак, 2010, с. 11].

Мінімальна одиниця членування сюжету – мотив. Спосіб часу виводиться через мотив пам'яті, поєднуючи в єдине ціле особисті уявлення про минуле, сьогодення і майбутнє. Особливо опукло усвідомлення послідовності подій і часів постає у репліці Івана Івановича про значущість релігійно-біблейського розуміння часу: «Я думаю, треба бути вірним безсмертно, цьому, іншому імені життя, трохи посиленому. Потрібно зберігати вірність безсмертю, треба бути вірним Христу» [Пастернак, 2010, с. 13].

Поєднання двох категорій смерті та безсмертя як у релігійному, так і в ідейно-тематичному сенсі інформує про розуміння просторово-часових параметрів життя через уявлення про час і вічність як головні ознаки включеності особистості героя як в об'єктивний час, так і в об'єктивний простір.

У художній свідомості час часто актуалізується зверненням до категорії вічності. Час і простір Б.Пастернаком міфологізується шляхом концентрації уваги на найдрібніших, поспіхом вихоплених з дійсності, деталях навколишнього світу, кожна з яких відображає «сутність» буття, і на найкоротших, нерозкладних відрізках часу – миттєвості, які еквівалентні вічності через свою. [Пудова, 2011, с. 20].

На думку Л.І. Єрмолова, в романі можна виділити два способи передачі часу: "за календарем" (прямою вказівкою на тимчасову дату) і передачу часу через рух образів - змін природи, її найтонших відтінків. У тимчасовій організації можна позначити час пам'яті, спогади автора та героїв, лінійний час, циклічний час (природи), вічність. [Єрмолов, 2012, с. 80].

Ранній період – це дитинство людства, там було розуміння часу, там була лише спроба усвідомити простір. Цю думку і намагається висловити автор, передбачаючи релігійні міркування про простір-час свого героя. Філософсько-художній паралелізм між релігійною свідомістю та сприйняттям дитини (головного героя) найбільш точно відображає просторово-часові параметри оповідання. Невипадково автор вводить символ простору-часу через мотив тривоги: «Вдалині рівниною праворуч ліворуч котився чистенький жовто-синій поїзд, сильно зменшений відстанню. Раптом вони побачили, що він зупинився. Над паровозом злетіли білі клубочки пари. Трохи згодом прийшли свистки» [Пастернак, 2010, с. 14]. Потяг постає як просторовий спосіб часу.

Проте автор характеризує ланцюг подій через свідомість дитини. Тому перший мотив, який вводиться автором через образ поїзда, – це мотив дороги: «Повз хмари гарячого пилу, вибілена сонцем, як вапном, летіла Росія, поля та степи, міста та села…». [Пастернак, 2010, с. 14]. За допомогою дитячого сприйняття характеризується нескінченне російське простір, що постає поза часом, як те, що зупинилося, застигло в потоці історії. [Листування Бориса Пастернака..., 1990, с. 224].

Образ дороги, як ключовий просторовий образ у композиції роману, розробляється через зображення залізничної станції та супутніх її турбот залізничників. Автор відводить велике місце опису життя залізничної станції, її робітників, у тому числі їхніх турбот, негараздів, соціально-політичних катаклізмів.

Для художнього простору роману Б. Пастернака "Доктор Живаго" характерне поєднання реального та умовного. Так, наприклад, реальними топосами є Москва, Урал, Санкт-Петербург, Галичина, а умовними (вигаданими) топосами є Юрятин, Варикино та Мелюзєєв. Але навіть у зображенні реального простору часто використовується прийом умовності. Важливу роль художньому просторі роману грають топоніми. Склад топонімів відбиває різні регіони Росії, у результаті відтворює у романі «Доктор Живаго» модель усієї Росії. Найбільш значущі для роману топонім Москва та топоніми Уралу.

Просторові образи, розглянуті у роботі: дорога, коло і трикутник, вікно, ліс, – виконують структурообразующие функції на композиційному рівні тексту роману «Доктор Живаго» (пов'язують поетичну і прозові глави, виконують роль лейтмотиву у тих роману), і навіть на лексико -семантичному рівні тексту (див., наприклад, багатозначні слова шлях і коло, збільшення змісту лексеми дорога), на фонетико-графічному рівні тексту (вибудовування простору, що звучить, з опорою на семантику кола, лексика з коренем -коло-), на ідейно-смисловому та філософсько-символічному рівні організації тексту роману (семантика кола, укладеного у трикутник). [Смирнова, 2009, c. 8].

Геокультурні топоси на поетичній карті Б.Л. Пастернака – знаки особливого ставлення поета до світу, у якому простір одна із головних аргументів, визначальних долю і героя, і поета. Будь-яке ліричне переживання ґрунтується на відбивних властивостях свідомості, де можливим об'єктом рефлексії може бути і природний ландшафт, і культурний простір. Пастернаківська Москва формується на перетині культурних, історичних, фольклорних, літературних фактів і для ліричного героя більш освоєним простором. [Пудова, 2011].

Політичні події інтенсивно втягують героїв роману у вир історичних змін. За допомогою їхнього зображення відбувається інтенсифікація художнього простору. У локальних образах, як у фокусі, перетинаються сюжетні, фабульні, просторові та часові параметри художнього цілого, що створює особливий оповідний настрій, що поєднує в собі місце, час та історію.

Ключовий образ розповіді – людина. Багато літературних героїв здаються читачеві живими, взятими з реального життя, тому що автор використовує для створення образу свого героя художні засоби, що породжують ілюзію реальності. Саме образ людини, як образ смислоположний, фокусує у собі авторські світоглядні шукання та допомагає йому подолати конкретику екзистенційності (буття), щоб вийти на осмислення існування людини як таїнства. Але різноманітність епічних ліній значно ускладнює конкретні просторово-часові параметри буття людини і вказує на обумовленість та невизначеність життя її одночасно.

Важливою особливістю організації художнього простору роману «Доктор Живаго» є чергування побутового та історичного простору, вихід у космічний простір, наприклад: «Вдалині було поле в снігу та цвинтарі, / Огорожі, надгробки, / Оглобля в кучугурі, / І небо над цвинтарем, повне зірок. // А поруч, невідома перед тим, / Сором'язливіші миски / У віконці сторожки / Мерехтіла зірка по дорозі у Віфлеєм // ... // Вона височіла палаючою скиртою / Соломи і сіна / Серед цілого всесвіту, / Стривоженою цією новою зіркою» [ Пастернак, 2010, с. 314].

Отже, у контексті пастернаківської концепції художньої реальності просторово-часова організація у романі має низку особливостей. Категорії простору та часу корелюються, просторові характеристики реальності як би «поглинені» тимчасовими, час переважає над простором. Час у романі представлений як ряд взаємовизначальних пластів, що перетинаються: авторський час, час ліричного переживання, час персонажів, читацький час, прориви до Вічності, що створюють складну єдність оповідальної структури.

Творчий початок роману «Доктор Живаго» явлено у трьох іпостасях: 1) ліричного героя, який говорить віршами (у прозових частинах роману виступає епічним героєм); 2) наратора, який говорить прозою; 3) «наділеного в мовчання» (за М.М. Бахтіном) віртуального автора, що маніфестує себе віршоподібною композицією художнього цілого. Авторська інтенція полягає не в опозиції вірша та прози, але в їхній градації. Вірші Юрія Живаго, будучи способом подолання смерті та прилучення до вічності, постають своєрідною завершальною стадією життєпису, що композиційно «дозріває» в ньому віршовою формою.

Функція, тематика та поетика циклу віршів Юрія Живаго

Найбільш повно проблему шляху Пастернака до "Доктора Живаго" розглянув B.C. Баєвський. [Баєвський, 1997]. Автор називає п'ять доріг, якими Пастернак рухався до свого роману: прозові етюди, віршований епос, лірика, драматургія, переклади. "Доктор Живаго" пов'язаний з кожною книгою лірики Пастернака безліччю віршових, тематичних, образних, міфопоетичних, стилістичних, мовних скріп. [Радіонова, 2002].

Поезія та проза у романі Б.Пастернака утворюють єдність, є, по суті, новою жанровою формою. Синтез прози та поезії є основним принципом організації художнього тексту та однією з художніх особливостей «Доктора Живаго». [Івашутіна, 2004, с. 23].

Роман пронизаний високою поетикою, супроводжений віршами головного героя – Юрія Андрійовича Живаго. Цикл «Вірші Юрія Живаго» є фінальним ліричним акордом оповідання, пов'язаним із загальною проблематикою роману; ліричним сюжетом, що стосується всього прозового тексту. Свідчення Юрія Живаго про свій час та про себе – це вірші, які були знайдені у його паперах після його смерті. У романі вони виділені в окрему частину, що представляє не просто невелику збірку віршів, але цільну книгу, що має власну суто продуману композицію. Особливе поетико-функціональне значення віршів Юрія Живаго у загальному контексті пастернаківського роману визначається тим, що цей поетичний цикл є сімнадцятою, заключною (наступною безпосередньо за епілогом) його частиною. [Власов, 2002, с. 19].

Книга віршів Юрія Живаго – це його духовна біографія, співвіднесена з його земним життям, та її «образ світу, у слові явлений». Д. Оболенський у статті, присвяченій віршам Юрія Живаго, зазначає, що три основні теми «25 віршів Юрія Живаго» – природа, кохання, розуміння Юрія Живаго сенсу та мети життя. [Їм Хе Ен, 2000, с. 5].

У сучасному значенні термін «міфопоетика» можна витлумачити як дослідження «проекції» міфу (міфологічного сюжету, образу, мотиву тощо) на твір. [Білокурова, 2005]. Міфопоетичні мотиви та образи пастернаківського роману неодноразово потрапляли у фокус дослідницької уваги. Найбільш очевидні та популярні зіставлення проведені між образом Юрія Живаго та образом Христа, Лари та Марії Магдалини, між трикутником Комаровський-Лара-Живаго та сюжетом про змієборця Св. Георгія.

Алюзії пристрастей Господніх та роздуми героя сплітаються воєдино, зумовлюючи композиційний малюнок майбутнього вірша Юрія Живаго, яке, наче код, зосередить у собі всі головні теми роману. Цим віршем, названим «Гамлетом», відкривається цикл віршів Юрія Живаго. Звернення образу Гамлета показує прагнення Пастернака переосмислити шекспірівського героя, віддавши данину міфологізації Гамлета, тобто. Пастернак переходить до рівня літературних алюзій, наділених міфопоетичним змістом образу західноєвропейської літератури. Ім'я Гамлета в назві набагато ясніше вказує не так на «інтертекстуальне», але саме міфологізоване звернення до образу принца Датського, у якому педалюються й не так конкретні «шекспірівські» сенси і обертона, але, скоріш, різні «міфологічні» традиції сприйняття Гамлета.

Перший вірш «Гамлет» розкриває сенс образу Юрія Живаго: Гамлет виходить на підмостки життя, щоб творити волю Господа, його «задум упертий». У вірші тісно переплітаються між собою шекспірівська символіка, символіка театру-життя і долі-ролі, а також євангельська символіка. Головний конфлікт «безволість/діяльність» по-своєму переосмислений Пастернаком у протиставленні Живаго та Стрельникова. До цих літературних асоціацій Пастернак додає і християнську, змушуючи ліричного героя вірша цитувати євангельське благання про чашу.

З героєм трагедії Шекспіра ліричного героя однойменного вірша Б. Пастернака зближує те саме прагнення зробити свій життєвий вибір «у смертельній сутичці з цілим світом бід». Він, як і Гамлет, відчуває розрив «сполучної нитки» часів та свою відповідальність за її поєднання. Вибір шляху відбувся на користь християнської етики: йду назустріч стражданням та загибелі, але в жодному разі – брехні, неправди, беззаконня та безвір'я.

Юрій Живаго ототожнює себе із Гамлетом. За образом актора-поета стоїть сам автор роману. Пастернак вказує на тісний зв'язок між образами Христа та Гамлета. Пробудження духовності асоціюється у «Гамлеті» насамперед із християнськими мотивами. Вірш Юрія Живаго «Гамлет» співвідноситься з ситуацією Гамлета, який вимовляє монолог «Бути чи не бути». Вірш співвідноситься з ситуацією самого Живаго, описаної в романі, а також з певним історичним контекстом і ситуацією автора роману, що належав до тих поетів, які обрали шлях страждання і самопожертви. Їхня життєва драма, доля Юрія Живаго, трагедія Гамлета є рядом повторень Страстей Господніх.

Думка про жертовність поета є основою роману, вона визначає поезію Живаго і водночас становить основу світогляду самого Пастернака, переконаного у цьому, що добровільне страждання і самопожертву – мета земного існування людини. Подібно до Христа, Гамлет виконує волю батька. Обидва жертвують життям заради інших. Герой вірша має бути готовим пожертвувати собою, щоб інші продовжували жити, черпаючи сили в його поезії та подвигу, щоб його життя продовжилося в них. Мотив самозречення присутній в передостанній строфі вірша «Весілля»: Адже життя теж тільки мить, // Тільки розчинення // Нас самих у всіх інших // Як би їм у дарування. [Пастернак, 2010, с. 306]. По суті, той самий мотив звучить у монолозі молодого Живаго про воскресіння та безсмертя як продовження життя в інших.

Образ свічки має у християнській символіці особливе значення, а символіка «чаші» максимально відповідає євангельській символіці. В. Борисов та Є. Пастернак приходять до висновку, що сенс символічного образу запаленої свічки «розкривається в євангельській притчі про свічку – світло істини, яке треба не приховувати, а сміливо нести людям». [Борисів, Пастернак, 1998, с. 205].

Лейтмотивом роману став вірш «Зимова ніч». Свічка, що вперше з'явилася в романі під час любовного пояснення Лариси з Антиповим, втілилася для Юрія в образі коханої жінки, стає у вірші знаком непереможності життя. Два образи – хуртовини та свічки – проходять лейтмотивом через роман, з'єднуючись у віршах «Зимова ніч»: Крейда, крейда по всій землі, // У всі межі. // Свічка горіла на столі, // Свічка горіла. У хуртовинах Історії світло свічки притягує блукаючу душу, дозволяє протистояти самотності, з'єднує Любов'ю [Пастернак, 2010, с. 311].

У вірші «Світанок» чітко видно релігійний характер цього мотиву. Поет говорить про повернення до віри як про подію, що пробудила його до нового життя, що перетворило дійсність. Його взаємини зі світом стали іншими: Я відчуваю за них за всіх, // Начебто побував у їхній шкурі... // … Зі мною люди без імен, // Дерева, діти, домосіди. // Я ними всіма переможений // І лише в тому моя перемога [Пастернак, 2010, с. 317].

Спокутне страждання – головна тема поезії Юрія Живаго. Найбільш яскраво вона відображена в останньому вірші циклу Страстей, що будується на словесній грі, на взаємодії різних текстів: авторському, євангельському та літургічному, що представляє смерть і воскресіння Божого Сина.

У романі мотиви життя та смерті утворюють силове поле, в якому проявляються всі дійові особи твору. Образ Юрія Живаго, який несе живий духовний початок, співвідноситься з образом Павла Стрельникова. Різниця між смертю та воскресінням не носить у віршах метафізичного характеру. У вірші «На Страсній» описано обряд, що символізує поховання Христа. Відстань від Смерті до Воскресіння здається нескінченною: Ще навколо нічна імла. // Така рань у світі, // Що площа вічністю лягла // Від перехрестя до кута, // І до світанку і тепла // Ще тисячоліть. Але ця нескінченність буде подолана під час нічної Пасхальної літургії: Але опівночі змовкнуть тварюка і плоть, // Зачувши слух весняний, // Що тільки-но погода, // Смерть можна буде побороти [Пастернак, 2010, с. 300]. Вірш «На Страсній» переводить думку у філософський план боротьби життя та смерті.

Власне Страсний цикл починається віршем «Диво», в основу його покладено євангельський сюжет про безплідну смоковницю, прокляту Христом, подію, яка згадується в перший день Страсного тижня.

У наступному вірші «Земля» прощання поета з друзями асоціюється з євангельською Таємною вечерею: Для цього навесні ранньою // Зі мною сходяться друзі, // І наші вечори – прощання, // Гулянки наші – заповіти, // Щоб таємний струмінь страждання // Зігріла холод буття [Пастернак, 2010, с. 300].

Далі йдуть «Погані дні» – вірш, що охоплює перші чотири дні Страсного тижня: першого дня Ісус в'їхав до Єрусалиму, на четвертий – постав перед первосвящениками. Два передостанні вірші присвячені Марії Магдалині – згідно з традицією вона ототожнюється з грішницею, яка омила ноги Христа і осушила їх своїм волоссям.

Завершується ця поетична книга віршем, який і називається – «Гефсиманский сад». Слова молитви Гамлета «Якщо тільки можна, Авва Отче, // Чашу цю повз пронеси», промовлені Христом у Гефсиманському саду, поєднують перший («Гамлет») і останній («Гефсиманський сад» – вірші. У «Гефсиманському саду» звучать слова Христа , звернені до апостола Петра, який захищав мечем Ісуса від тих, хто прийшов його схопити і зрадити болісної смерті, каже, що «суперечку не можна вирішувати залізом», і тому Ісус наказує Петру: «Вклади свій меч на місце, людина» [Пастернак, 2010, с.300] Це оцінка Юрієм Живаго подій, що відбуваються.

Поет сумує разом із Христом напередодні розп'яття та смерті. Однак страх смерті долається вірою у вічне життя. Вірш написано з думкою у тому, що перебіг історії відбувається за наперед накресленим планом. В останніх строфах голос поета зливається з голосом Христа: Ти бачиш, хід століть подібний до притчі // І може спалахнути на ходу. // В ім'я страшної її величі // Я в добровільних муках у труну зійду. // Я в труну зійду і третього дня повстану, // І, ​​як сплавляють по річці плоти, // До мене на суд, як баржі каравану, // Століття попливуть із темряви [Пастернак, 2010, с. 322].

Останній вірш підхоплює тему першого і переносить їх у космічний план. Обидва вірші є варіаціями однієї й тієї самої теми – самопожертву як виконання божественної космічної волі. Якщо говорити про зміни у світогляді самого Живаго, про його духовну еволюцію, то «Гефсиманський сад», як і інші вірші, об'єднані образом Христа і утворюють так званий «євангельський цикл» («Різдвяна зірка», «Диво», «Погані дні») , «Магдалина (I)» і «Магдалина (II)»), – свідчення усвідомлення героєм свого земного призначення, своєї найвищої жертовної місії.

У романі свічка є символом творчості та життя. Під час проїзду Юрія з Тонею по Москві, по Камергерському, він звернув увагу на чорну свердловину, що протанула, у вікні, крізь неї просвічує вогонь свічки, ніби полум'я підглядало за їдучими і когось чекало. «Свічка горіла на столі...» [Пастернак, 2010, с. 52]. Свічка горить ніби зсередини – не наповнюваної ззовні силою, а собою своєю суттю; та її життя і є горіння.

У вірші «Казка»виявляється кілька змістовно-символічних «пластів», що послідовно розкриваються. В. Баєвський зазначив, що фабула, покладена в основу вірша (балади), «у повному вигляді тримається на трьох визначальних мотивах: змій (дракон) набуває влади над жінкою; воїн перемагає змія (дракона); воїн звільняє жінку». [Баєвський, 1997]. Це - індивідуально-авторська трансформація сюжету, в основі якого лежить зазначений вище архетипічний мотив змієборства, співвіднесений з окремими епізодами і сюжетними лініями роману і який є другим - символічним - планом, що дозволяє виявити їх справжній зміст.

Таким чином, поезія і проза в романі «Доктор Живаго» утворюють живу, нерозкладну діалектичну єдність. Цикл «Вірші Юрія Живаго» – це ліричне резюме історії Сина Людського, що дає у відточеній формі канву життя героя у безпосередній аналогії з історією Ісуса Христа. Тут йдуть, проникаючи один в одного, два мотиви: мотив божественного щастя буття та мотив мученицької плати за це щастя.

Відкривається книга віршів темою страждань і свідомістю їхньої неминучості, а закінчується темою добровільного їх прийняття та спокутної жертви. Центральним чином всього роману стає образ свічки з «Зимової ночі», тієї свічки, з якої почався Юрій Живаго як поет. Вірші – це поетичний конспект всіх основних ідей та мотивів роману.

СПИСОК ЛІТЕРАТУРИ

Авасапянц О.В. Архетипи культури у романі Б.Л. Пастернака "Доктор Живаго": автореф. дис. ... канд. філол. наук. - Іваново: СОГУ, 2013. - 24 с.

Альфонсов В.М. Поезія Бориса Пастернака. - Л.: Радянський письменник, 1990. -366.

Баєвський В.С. Пастернак. - М: Вид. МДУ, 1997.

Білокурова С.П. Міфопоетика. Словник літературознавчих термінів. - М., 2005. - 320 с.

Бертнес Ю. Християнська тема у романі Пастернака «Доктор Живаго»: [текст]. URL: http://philolog.petrsu.ru/filolog/konf/1994/28-byortnes.htm].

Біблія - Агапе: Біблійне Навчальне Товариство, 2004. - 546 с.

Великий енциклопедичний словник. Гол. ред. А.М. Прохоров. - М.: Радянська енциклопедія 1993. - 1632 с.

Борисов В.М., Пастернак О.Б. Матеріали для творчої біографії роману Б.Пастернака «Доктор Живаго» // Новий світ. - 1998. - № 6. - С. 205 - 249.

Буров С.Г. Ігри смислів у Пастернаку. - М., 2011. - 640 с.

Буров С.Г. Полігенетичність художнього світу роману Б.Л. Пастернака "Доктор Живаго": Автореф. дис. … докт. філ. наук. - Ставрополь: СГУ, 2011. - 650 с.

Вознесенський А. Свічка та хуртовина // З різних точок зору: «Доктор Живаго» Бориса Пастернака. - М.: Радянський письменник, 1990. - 288 с.

Волошин М. Вірші. - М: Вид. Букіністичне, 1989. - 526 с.

Биков Д. Л. Борис Пастернак. - М.: Молода гвардія, 2007. - 896 с.

Биков Д.Л. Борис Пастернак. Життя чудових людей: серія біографій. - М.: Молода гвардія, 2006. Вип. 1261 (1061). - 598 с.: [Сайт]. URL: http://www.imwerden.info/belousenko/books/bykov/bykov_pasternak.htm

Власов О.С. Синтез поезії та прози у романі Б.Л. Пастернака "Доктор Живаго": автореф. дис. … канд. філол. наук. - Кострома: КДУ, 2002. - 21 с.

Гаспар Б.М. Літературні лейтмотиви. Нариси з російської літератури XX в. Тимчасовий контрапункт як формотворчий принцип роману Пастернаку «Доктор Живаго». - М.: Наука, 1994. - 304 с.

Гінзбург Л.Я. Про ранній Пастернак / Л.Я.Гінзбург // Світ Пастернаку. - М., 1989. - С.41 - 45.

Гримова О.А. Жанрова своєрідність роману «Доктор Живаго» // Новий філологічний вісник. - 2013. - № 2 (25). - С. 7 - 44.

Ді Сяося. Некласичний «психологізм», його витоки та його «присутність» у романі Б. Пастернака «Доктор Живаго»: Автореф. дис. … канд. філол. наук. - М.: МДУ, 2012. - 16 с.

Дубровіна І.М. З вірою у світову гармонію: образна система роману Б.Пастернака «ДЖ»// Вестн. МДУ. Сер. 9. Філологія. 1996. - №1. - С. 95 - 103.

Єрмолов Л.І. Час у романі Б. Пастернака «Доктор Живаго» // Вісті Саратовського університету. - 2012. - 1.12. - Вип. 2. - С. 80-85.

Іванова Н. Смерть і воскресіння професора Живаго // Юність. - 1988. - № 5.

Івашутіна Л.М. Роман Б.Л. Пастернака «Доктор Живаго» та німецька література: автореферат дис. … канд. філ. наук. - Барнаул: Алтайський держ. ун-т, 2004. - 25 с.

Івінська О. Роки з Борисом Пастернаком: У полоні часу . - М.: Лібріс, 1992. - 461 с.

Їм Хе Ен. Роман Б. Пастернака "Доктор Живаго": автореф. дис. … канд. філол. наук. - СПб.: СГУ, 2000. - 18 с.

Кадіялієва А.Ж., Н.А. Кадіялієва Н.А. Співвідношення особистості та історії у романі Б. Пастернака: [сайт]. URL: http://www.rusnauka.com/8_NMIW _2012/Philologia/8_104376.doc.htm

Клінг О. Еволюція та «латентне» існування символізму після Жовтня // Питання літератури. - 1999. - № 4. - С. 20 - 23.

Колобаєва Л.А. «Живе життя» у образній структурі роману «Доктор Живаго» Б. Пастернака. // Російська словесність. - 1999. - № 3. - С.9 - 15.

Кондаков І.В. Роман «Доктор Живаго» у світлі традицій російської культури // Известия АН СРСР. Сер. Література та мова. - 1990. - Т. 49. - № 6. - С. 527-530.

Кретінін А.А. Роман «Доктор Живаго» у контексті Бориса Пастернака: Автореф. дис. … канд. філ. наук. - Воронеж: ВДУ, 1995. - 18 с.

Кузнєцов І.В., Ляляєв С.В. Преображення дійсності як внутрішній сюжет "Доктора Живаго" //// Новий філологічний вісник. - 2013. - № 2 (25). - С. 45-53.

Куцаєнко Д.О. Концепт історії як визначальний чинник генези персонажів у романі Б.Л. Пастернака "Доктор Живаго": Автореф. дис. … канд. філол. наук. - Краснодар: КГУКіІ, 2011. - 23 c.

Лейдерман Н.Л., Липовецький М.М. Сучасна російська литература. Література «Відлиги». Кн. 1. - М.: Академія, 2003. - 288 с.

Лісова Г.М. Блоківські традиції у романі Б.Пастернака «Доктор Живаго» // Вестн. МГУ.Сер. 9. Філологія. 1996. - № 1. - С. 104 - 113.

Лихачов Д.С. Роздуми над романом Б.Л. Пастернаку «Доктор Живаго» // Новий Світ. - 1988. - № 1. -С. 5 – 10.

Озеров Л.А. Про Бориса Пастернака. - М., 1990. - 368 с.

Орлицький Ю.Б. Динаміка вірша та прози у російській словесності. - М., 2008. -

846 с.

Орлова О.О. Свідомість та буття героїв Б.Л. Пастернака: Автореф. дис. … канд. філол. наук. - Волгоград: ВДУ, 2008. - 22 с.

Пастернак О. Борис Пастернак. Біографія. - М.: Цитадель, 1997. - 728 с.

Пастернак Б. Лікар Живаго. - М.: Абетка ISBN, 2010. - 704 с.

Листування Бориса Пастернака. М.: Художня література, 1990. - 579 с.

Попофф А. Про «Толстовський аршин» у романі Пастернака «Доктор Живаго» // Питання літератури. - 2001. - 03.01. - С. 319-229.

Прохорова Т.Г. Релігійно-філософська концепція та особливості поетики роману Б.Пастернака «Доктор Живаго» // Творчість письменника та літературний процес: Слово у художній літературі. - Іваново: Вид. ІТГУ, 1993. - C. 94 - 101.

Птіцин І.А. Християнська символіка у романі «Доктор Живаго» Б.Л.Пастернака: Автореф. дис. … канд. філолог, наук. - Череповець: ЧТУ, 2000. - 18 с.

Пудова О.С. Геокультурна топіка в ліриці Б.Л. Пастернака: Автореф. дис. … канд. філол. наук. - Тюмень: ТДУ, 2011. - 21 с.

Радіонова А.В. Шлях Бориса Пастернака до «Доктора Живаго»: автореф. дис... канд. філол. наук. - Смоленськ: СГУ, 2002. - 28 с.

Розмова про найголовніше // Листування Б.Л. Пастернака та В.Т. Шаламова// Юність. - 1988. - № 10.

Синьова О.В. Стилістична структура мистецької прози Б.Л. Пастернака: Автореф. дис. … канд. філолог. наук. - М.: Інститут російської мови, 1995. - 16с.

Скоропадська А.А. Образи лісу та саду у поетиці Б. Пастернака «Доктор Живаго»: Автореф. дис. … канд. філол. наук. - Петрозаводськ: ПДУ, 2006. - 23 с.

Смирнов І.П. Мегаісторія. До історичної типології культури. - М.: Аграф, 2000. - 544 с.

Смирнов І.П. Роман таємниць "Доктор Живаго". - М.: Новий літературний огляд, 1996. - 204 с.

Смирнова О.М. Мовні засоби вираження просторових взаємин у романі Б. Пастернака «Доктор Живаго»: автореф. дис. … канд. філол. наук. - Ярославль: ЯДПУ, 2009. - 19 с.

Соколова Л.В. Природа-мистецтво-людина у романі Б. Пастернака «Доктор Живаго»: Автореф. дис. … канд. філол. наук. - М.: РДБ, 2005. - 23 с.

Солдаткіна Я.В. Міфопоетика роману Б.Л. Пастернаку «Доктор Живаго»: культурно-історичне та універсальне // Вісник МГОУ «Російська філологія». - 2011. - № 2. - С. 117 - 122.

Степанов А.Д. Проблеми комунікації у Чехова. - М.: Ковчег, 2005. - 400 с.

Суханова І.А. Інтермедіальні зв'язки віршів Б.Л. Пастернака «Різдвяна зірка» та «Магдалина» з творами образотворчого мистецтва // Ярославський педагогічний вісник. - 2000. - № 2.

Сухих І. Живаго життя: вірші та стихія («Доктор Живаго» Б. Пастернака) // Зірка. - 2001. - № 4. - С. 78 - 80.

Тамарченко Н.Д. До типології героя у російському романі (постановка проблеми) // Сюжет і час: Зб. наук. праць до 70-річчя Г.В. Краснова. - Коломна, 1991. -

З. 32 – 37.

Тюпа В.І. «Доктор Живаго»: композиція та архітектоніка // Питання літератури. - 2011. - № 2.

Тюпа В.І. Віршоподібна композиція «Доктора Живаго» // Новий філологічний вісник. - 2012. - № 4 (23). - C. 8 - 18.

Фокін П. Ахматова без глянцю. - М.: Гельветіка, 2008. - 410 с.

Халізєв В.Є. Теорія літератури/В.Є. Халізєв. - М., 1999. - 214 с.

Чумак О.С. Кореляція концептів «життя» та «смерть» в ідіостилі Б.Л. Пастернака (на матеріалі роману "Доктор Живаго"): Автореф. дис. … канд. філол. наук. - Саратов: СГУ, 2004. - 23 с.

Шапір М. «... А ти прекрасна без звивин...». Естетика недбалості в поезії Пастернаку// Новий світ. - 2004. - № 7.



Б. Пастернак ВИЗНАЧЕННЯ ПОЕЗІЇ Це - свист, що круто налився, Це - клацання здавлених крижинок, Це - ніч, льодяча лист, Це - двох солов'їв поєдинок. Це - солодкий заглухлий горох, Це - сльози всесвіту в лопатках, Це - з пультів і з флейт - Figaro скидається градом на грядку. Все, що ночі так важливо знайти На глибоких купалених доньках, І зірку донести до садка На тремтливих мокрих долонях. Площі дощок у воді – задуха. Небосхил завалився вільхою. Цим зіркам личить би реготати, Ан всесвіт - місце глухе. 1. Як називається стилістична фігура, використана Пастернаком у семи перших рядках вірша? 1. Як називається стилістична фігура, використана Пастернаком у семи перших рядках вірша?


Б. Пастернак ВИЗНАЧЕННЯ ПОЕЗІЇ Це - свист, що круто налився, Це - клацання здавлених крижинок, Це - ніч, льодяча лист, Це - двох солов'їв поєдинок. Це - солодкий заглухлий горох, Це - сльози всесвіту в лопатках, Це - з пультів і з флейт - Figaro скидається градом на грядку. Все, що ночі так важливо знайти На глибоких купалених доньках, І зірку донести до садка На тремтливих мокрих долонях. Площі дощок у воді – задуха. Небосхил завалився вільхою. Цим зіркам личить би реготати, Ан всесвіт - місце глухе. 2. Який фонетичний прийом використовує Пастернак для посилення виразності у виділених словах? 2. Який фонетичний прийом використовує Пастернак для посилення виразності у виділених словах?


Б. Пастернак ВИЗНАЧЕННЯ ПОЕЗІЇ зіркам до лиця б реготати Це - свист, що круто налився, Це - клацання здавлених крижинок, Це - ніч, що льодить лист, Це - двох солов'їв поєдинок. Це - солодкий заглухлий горох, Це - сльози всесвіту в лопатках, Це - з пультів і з флейт - Figaro скидається градом на грядку. Все, що ночі так важливо знайти На глибоких купалених доньках, І зірку донести до садка На тремтливих мокрих долонях. Площі дощок у воді – задуха. Небосхил завалився вільхою. Цим зіркам личить би реготати, Ан всесвіт - місце глухе. 3. Який вид стежки, заснований на подібності неживих предметів з живими істотами, використаний у виділених рядках? 3. Який вид стежки, заснований на подібності неживих предметів з живими істотами, використаний у виділених рядках?


Б. Пастернак ВИЗНАЧЕННЯ ПОЕЗІЇ Це - свист, що круто налився, Це - клацання здавлених крижинок, Це - ніч, льодяча лист, Це - двох солов'їв поєдинок. Це - солодкий заглухлий горох, Це - сльози всесвіту в лопатках, Це - з пультів і з флейт - Figaro скидається градом на грядку. Все, що ночі так важливо знайти На глибоких купалених доньках, І зірку донести до садка На тремтливих мокрих долонях. Площі дощок у воді – задуха. Небосхил завалився вільхою. Цим зіркам личить би реготати, Ан всесвіт - місце глухе. 4. Яким трискладовим розміром написано вірш? 4. Яким трискладовим розміром написано вірш?


Б. Пастернак ВИЗНАЧЕННЯ ПОЕЗІЇ Низвергается градом завалився вільхою Це - свист, що круто налився, Це - клацання здавлених крижинок, Це - ніч, льодяча лист, Це - двох солов'їв поєдинок. Це - солодкий заглухлий горох, Це - сльози всесвіту в лопатках, Це - з пультів і з флейт - Figaro скидається градом на грядку. Все, що ночі так важливо знайти На глибоких купалених доньках, І зірку донести до садка На тремтливих мокрих долонях. Площі дощок у воді – задуха. Небосхил завалився вільхою. Цим зіркам личить би реготати, Ан всесвіт - місце глухе. 5. Назвіть прийом співвідношення різних явищ, використаний поетом у виділених словосполученнях. 5. Назвіть прийом співвідношення різних явищ, використаний поетом у виділених словосполученнях.

Борис Пастернак (1890-1960)

Борис Леонідович Пастернак народився 10 лютого 1890 р. у Москві. Батько поета – Л. О. Пастернак – академік живопису, викладач у московському училищі живопису, скульптури та архітектури; мати – Р. І. Кауфман, відома піаністка, учениця Антона Рубінштейна. Світ мистецтва, світ талановитих творчих людей – письменників, музикантів, художників, світ, у якому пройшло дитинство та юність Бориса Пастернака, визначив його життєвий шлях – шлях творчості. У гімназії (1901 - 1908) він мріяв про музику, про композиторську діяльність: «Життя поза музикою я собі не уявляв... музика була для мене культом, тобто тією руйнівною точкою, в якій збиралося все, що було найбільш забобонним і самозреченим. у мені» («Охоронна грамота»). Музичні твори Пастернак почав складати з тринадцяти років – раніше, ніж став «лепетати літературно». І хоча він не відбувся як композитор, музика слова – звукопис, особливий звукоряд строфи – стала відмінною рисою його поезії. У 1913 р. Пастернак закінчив філософське відділення історико-філологічного факультету Московського університету (незадовго перед цим, влітку 1912 р., він вивчав філософію в Марбурзі, а також здійснив невелику подорож Італією) і вперше видав свої вірші у збірці «Лірика». В. 1914 р. виходить його книга «Близнюк у хмарах», про яку сам автор згодом скаже з жалем: «до дурниці вибагливо ... з наслідування космологічним мудростям, якими відрізнялися книжкові назви символістів та назви їх видавництв». На початку ХХ століття Росії співіснували, котрий іноді протистояли одне одному різні літературні групи (символісти, акмеїсти, футуристи, реалісти), багато хто випускали свої програми, маніфести; їх об'єднання, журнали, клуби та збірники носили часом дивовижні назви. Борис Пастернак приєднався до групи про поміркованих футуристів «Центрифуга», куди його привело не так власне естетичне кредо, як дружба з членами цієї групи - Сергієм Бобровим і Миколою Асеєвим. У 1915-1917 pp. Пастернак служив на уральських хімічних заводах і одночасно працював над новими книгами віршів: «Поверх бар'єрів» (видана з цензурними вилученнями у 1917 р., до Жовтневої революції) та «Сестра моя – життя», яка, будучи опублікована лише у 1922 р. Москві відразу висунула молодого поета в число найбільших майстрів вірша. Книга ця присвячена М. Ю. Лермонтову, «якби він ще жив серед нас, - його духу, який досі надає глибокий вплив на нашу літературу. Ви спитаєте, чим він був для мене влітку 1917 року? Уособленням творчого пошуку та одкровення, двигуном повсякденного творчого розуміння життя» («Охоронна грамота»). Збірка відкривалася віршем-присвятою «Пам'яті Демона»:
Приходив ночами
У синяві льодовика від Тамари.
Парою крил намічав,
Де гудіти, де кінчатися кошмар.
Не плакав, не сплітав
Оголених, вичерпаних, у шрамах.
Вціліла плита
За огорожею грузинського храму.
Як горбунь поганий,
Під ґратами тінь не кривлялася.
У лампади зурна,
Трохи дихаючи, про князівну не питала.
Але блиск рвалося
У волоссі і, як фосфор, тріщали.
І не чув колос,
Як сивіє Кавказ за смутком.
Від вікна на аршин,
Пробираючи шерстинки бурнусу,
Клявся льодами вершин:
Спи, подруго, – лавиною повернуся.

У 1920-х роках. Пастернак приєднується до «лефівців» (літературну групу «Леф» очолював В. В. Маяковський) і звертається до великих монументальних форм, зокрема до поеми, що тяжіє до епічної традиції. Темами його поем стають події, так чи інакше пов'язані з революційним рухом у Росії. «Висока хвороба» (1924) присвячена ІХ з'їзду Рад та виступу на ньому В. І. Леніна. Значною подією у радянській поезії стали дві поеми: «Дев'ятсот п'ятий рік» та «Лейтенант Шмідт», видані також у другій половині 1920-х років. Наступна поема – «Спекторський» (1930), яку сам поет називає романом, передбачає появу нового письменника-прозаїка – Бориса Пастернака. Після поемі з'являється прозова «Повість» (1934). Їхній взаємозв'язок сам Пастернак пояснював наступним чином: «Частина фабули в романі, що припадає на воєнні роки і революцію, я віддав прозі, тому що характеристики і формулювання, в цій частині всього більш обов'язкові і вірші, що розуміються, не під силу. З цією метою я нещодавно засів за повість, яку пишу з таким розрахунком, щоб, будучи прямим продовженням усіх досі друкованих частин «Спекторського» і підготовчою ланкою до його віршованого висновку, вона могла б увійти до збірки прози, - куди по всьому своєму духу і належить, - а чи не в роман, частина якого становить за змістом. Іншими словами, я надаю їй вигляду самостійної розповіді. Коли я її закінчу, можна буде взятися за заключний розділ «Спекторського». Ще «футуристичний» період творчості Пастернак висловив своє поетичне кредо: «Не треба обманюватися; реальність розкладається. Розкладаючись, вона збирається біля двох протилежних полюсів: Лірики та Історії. Обидва однаково апріорні та абсолютні». Творчість поета 1920 - 1930-х років. спростувала ця теза: Лірика та Історія почали зближуватися, поки не злилися в єдиний потік – особливий просторово-часовий континуум пастернаківської поезії. Лірика, створена Пастернаком у той самий період, як і його поеми, становила дві збірки: «Вірші різних років» і «Друге народження» (1932). Перетворення країни, нова «масова і класова» культура, коли «візом проекту нас переїхала нова людина», які приходять у суперечність із потребами духовного розвитку, настільки необхідного кожному не «новому» людині, зумовили зміст поезії 1920 - 1930-х гг. Пастернак намагається відсторонитися від соціалізму, він упокорюється з навколишньою дійсністю і спостерігає її. Складається враження, що він намагається стати причетним до неї, але якась властивість душі поета не дозволяє йому злитися із загальним потоком:

Ти поруч, далечінь соціалізму.
Ти скажеш – близько?
- Серед тісноти,
В ім'я життя, де зійшлися ми,
- Переправляй, та тільки ти.

Пастернак усвідомлює, що ніколи не був «усім дитинством – з бідняком, усією кров'ю – у народі», і відчуття, що він «у рідню чужу втерся», не покидає поета. Ця роздвоєність зникла перед лицем трагедії Вітчизни – війни 1941 – 1945 рр. У ці роки Пастернак пише цикл віршів, присвячених боротьбі з фашизмом, працює як військовий кореспондент на Орловській ділянці фронту. Вірші, написані в годину бід, увійшли до книги «На ранніх поїздах» (1944), але головне їхнє зміст не війна, а мир, творчість, людина. Після війни виходять книги «Земний простір» (1945), «Вибрані вірші та поеми» (1945). У 1958 р. Б. Л. Пастернаку було присуджено Нобелівську премію. Останні роки життя Пастернак багато працював над зібранням своїх поетичних творів, переосмислюючи написане та редагуючи тексти, що пізніше увійшли до збору-піку «Коли розгулялися», виданий після смерті автора у складі його «Віршів і поем» (1965). Починаючи з 1940-х років. розкривається дар Пастернака-прозаїка («Доктор Живаго») та поета-перекладача. Завдяки Пастернаку російський читач зміг познайомитися з творчістю геніального грузинського поета Бараташвілі, творами Важа Пшавела, Чаковані, Табідзе, Яшвілі, у перекладі Пастернака було видано вірші Шевченка, Тичини, Рильського (Україна), Ісаакяна, Ашота Граші (Арменія) ), Субдрабкална (Латвія), а також драми та вірші класиків світової літератури: Шекспіра, Шіллера, Кальдерона, Петефі, Верлена, Байрона, Кітса, Рільке, Тагора. Вершиною майстерності Пастернака-перекладача по праву вважається «Фауст» Ґете. Помер Борис Леонідович Пастернак 30 травня 1960 р.
Весь час схоплюючи нитку
Судів, подій,
Жити, думати, відчувати, любити,

Здійснювати відкриття.

Вірші бувають різні. Інші прочитаєш і забудеш. А є такі, до яких тягне повернутись і прочитати ще й ще раз, завчити напам'ять. До таких творів, на мою думку, належать і вірші Бориса Пастернака. Вони змушують задуматися про життя, про взаємини між людьми, про власне розуміння та сприйняття світу. Філософський підхід притаманний усій творчості цього російського поета срібного віку. Критики справедливо називають його поетом-мислителем. Головна тема філософської поезії Пастернаку – «живе життя», що об'єднує людей та їхнє оточення:

Здавалося альфою та омегою-
Ми з життям на один крій;
І цілий рік, у снігу, без снігу,
І я назвав її сестрою.

(«Всі способи та застави ...»)

Говорячи у віршах про природу, поет не задовольняється просто описом, зображує її як живу особистість. Він зустрічає світанки, гуляє алеями та лісовими стежками, а навколишні дерева, дощі живуть у його душі. Стан поета зливається докупи з природою, як, наприклад, у віршах «Зимова ніч" або "Липнева гроза".

Філософська спрямованість ліричних творів Пастернака визначена його постійними розумовими зусиллями, спрямованими на пошук основ, цілей:

У всьому мені хочеться дійти
До самої суті.
У роботі, у пошуках шляху,
У серцевій смуті.

До суті минулих днів,
До їх причини,
До основ, до коріння,
До серцевини.

Бажання «докопатися до самої суті»притаманно багатьох творів поета, написаних у різні роки. Тому він хоче показати читачеві не лише зовнішнє, а й проникнути у саму суть якихось звичайних речей, явищ. Наприклад: «Мій друже, ти запитаєш, хто велить, Щоб пеклося юродивого мова? У природі лип, у природі плит, У природі літа було палити»,- Це впізнавана думка Пастернака. Головне "не літо було спекотним", а саме "в природі літа ...", тобто сутність літнього часу. Іноді поет будує вірш в такий спосіб, що розкривається як візуальне сприйняття предмета, а й його поняття, ідея, як наприклад вірші "Визначення душі", "Визначення поезії".

Для пізнього періоду творчості Бориса Пастернака характерне філософське осмислення долі та взаємовідносин людини та історії. Він прагне донести до розуміння, що людина з високими моральними ідеалами, може бути непомітна в загальній масі, але здатна здійснити подвиг, стверджуючи силу життя, торжество буття:

Твій похід змінить місцевість.
Під чавун твоїх підків,
Розмиваючи безмовність,
Хлинуть хвилі мов.
Дахи міст дорогий,
Кожної хатини ганок,
Кожна тополя біля порога
Знатимуть тебе в обличчя.

(«Художник»)

Пастернак порушує у своїй творчості основну філософську проблему — буття. У певному сенсі йому її немає. Просто є життя – і все. Без зайвих питань: «Не треба тлумачити, Навіщо так церемонно Мареною та лимоном оббризнуто листя».Твердження існуючого світу і є головним змістом усієї поезії Пастернака. Вона – відображення здивування та поклоніння перед торжеством життя.

Інакше не може бути. Життя – це диво, дароване згори, здатне зцілити будь-який біль: «На світі немає туги такої, Який сніг би не виліковував».

Пастернак пережив важкі часи: світові війни, революції, сталінські репресії, повоєнну розруху. Про все його життя можна сказати словами з його віршів: "А в наші дні і повітря пахне смертю: відкрити вікно - що жили відчинити".

Читати вірші Пастернаку нелегко. І не тому, що складна поетика. Скоріше, важко читати твори наповнені глибиною та динамічністю думки. Коли він сказав, що філософія це листя поезії та читаючи твори майстра, переконуєшся в його правоті. Відмінною рисою філософської лірики Пастернака є те, що в кожний рядок треба вчитатися та замислитись. І, тим не менш, філософські твори Бориса Пастернака сповнені життєстверджуючої сили та оптимізму. Та у світі багато драматичного, нещасть, але через трагедії та прикрощі людина йде до нового розуміння життя. Світом править кохання. Люди повинні це зрозуміти та прийняти.

Поділіться з друзями або збережіть для себе:

Завантаження...