روتوش عکس کودک. روتوش دیجیتال عکس کودک

چگونه عکس های زیبا می گیرید؟

دیدن عکس های خوب لذت بخش است. من می خواهم آنها را به دوستان و آشنایان نشان دهم، فضای داخلی را با آنها تزئین کنم. و همچنین به شما کمک می کنند تا به خود و عزیزانتان به شیوه ای جدید نگاه کنید. شنیدن این جمله مادر پس از تماشای تصاویر دریافتی تا حد اشک بسیار لذت بخش است: "بالاخره شوهرم دید که من چقدر زیبا هستم!". چنین کلماتی بالاتر از هر پرداختی است.

ببینید چه شکلی هستند عکس های با کیفیت بالاپس از تبدیل از یک فایل RAW، پس از اصلاح اولیه در لایت روم و پس از اصلاح دقیق و پردازش هنری در فتوشاپ. این یک کار بزرگ و دشوار است.

تیراندازی کردن

عکاسی از کودکان بسیار سریع است - حرکات سریع، تغییر احساسات، زوایای غیرمنتظره. ثبت آن لحظه بسیار سخت است. شما با کودک در یک کل ادغام می شوید و سعی می کنید احساسات، افکار و حرکات او را پیش بینی کنید تا به موقع برسید. شما سعی می کنید او را غافلگیر کنید یا خوشحال کنید تا تصاویر را رنگی کنید.
کمک به کودک برای باز کردن، در همان زمان، لازم است که به طور مداوم تیراندازی را "مدیریت" کنید - نور، پس زمینه، جزئیات را دنبال کنید.
بسیاری عکاس را فردی با دوربین گران قیمت می دانند. بیهوده - این کار از بسیاری جهات سخت است. بعد از سه ساعت احساس خستگی دیوانه‌وار می‌کنم، اما با چشمان بسته، گیگابایت عکس آپلود می‌کنم. برای بررسی آنها. تا ببینم آنها چه هستند.

انتخاب

یک جلسه عکاسی استاندارد سه ساعته حدود هفت تا هشتصد فریم، ده گیگابایت اطلاعات است. برای انتخاب یک فریم که به طور کامل آنچه را که با مدل در آن قرار داده‌ایم بیان کند، برای هر داستان حداکثر 20 عکس گرفته می‌شود.
بنابراین مرحله اول - انتخاب آغاز می شود بهترین عکس ها، حدود 200. با انتخاب دقیق موفق ترین عکس ها، کل عکسبرداری را بیش از یک بار مرور می کنم.
و سپس زمان پردازش فرا می رسد.

رفتار

پردازش با تصحیح فنی صد تصویر انتخاب شده آغاز می شود. لازم است که قاب بندی مشخص شود. یکنواخت کردن و بهبود رنگ و روشنایی تصویر. تصاویر به ایده آل نزدیک می شوند و بسیاری از عکاسان به این محدود می شوند. اما من نه.

روتوش

مرحله بعدی روتوش است. با روتوش ساده، جزئیات تصادفی که در قاب افتاده اند را حذف می کنم، روی چهره کار می کنم و عیوب پوست را پنهان می کنم، شکل را برجسته یا اصلاح می کنم. اما گاهی اوقات شما فقط باید دوباره فریم بسازید. اینها خطاهای تیراندازی نیستند. در عکاسی از کودکان، اغلب لازم است که زمان بیشتری برای پردازش صرف شود تا محیطی راحت و امن برای کودکان در طول عکاسی تضمین شود.

پردازش هنری

و تنها پس از آن زمان پردازش هنری بهترین عکس ها فرا می رسد. این یک فرآیند طولانی و دشوار است. و از همه مهمتر، زیرا این پردازش هنری است که حال و هوای قاب را ایجاد می کند. شما باید یک گاما را انتخاب کنید. بر نور و رنگی که با ایده کلی مطابقت دارد تأکید کنید. تیز کردن ترکیب؛ کنتراست کامل را انتخاب کنید…

امکانات پردازش بی پایان است. نکته اصلی این است که ببینید دقیقاً چه کاری می خواهید انجام دهید. در اینجا آموزش هنر به من کمک می کند و تجربه خلاق. از این گذشته، فقط هنرمند می تواند ببیند که آیا تصویر در سیاه و سفید بهتر به نظر می رسد یا اینکه باید سایه های سبز را با تأکید بر قرمزها حذف کند.
از مشتریانم به خاطر اعتماد به سلیقه خلاقانه من سپاسگزارم. بالاخره به لطف او به من روی می آورند.

خوشحالم که به شما در این صفحه خوش آمد می گویم!
این درس در مورد پردازش هنریپرتره زن
این درس بر شخصی متمرکز است که کم و بیش صاحب ابزار و مفاهیم است فتوشاپ. این یک درس آموزشی است، اصول پردازش هنری را معرفی می کند:
1) کار با رنگ
2) کار با چرم
3) با نور کار کنید
من قصد دارم در آینده درس های پیچیده تری درباره روتوش جدی بنویسم.
اصل ما:

نتیجه ما:


جزئیات:






بنابراین، بیایید شروع کنیم.
من در فرمت خام عکاسی می کنم و استفاده می کنم Adobe Photoshop Lightroom. من از فرآیند تبدیل برای نمایش در این درس صرف نظر کردم، اما مهم می دانم که بگویم تراز سفیدی (از این پس WB نامیده می شود) در طول تبدیل کمی تغییر کرد: من آن را گرمتر کردم، زیرا تصویر پاییز است، چشم ما نه تنها به دیدن گرمتر عادت کرده است، بلکه به دلیل فصل، محیط مایل به دیدن رنگ های گرم است. مقداری نور پر شده اضافه شده و کنتراست (کمی) کاهش یافته است. من همچنین با کنتراست کاهش یافته عکس می‌گیرم - این گزینه‌های پردازش بیشتری را به من می‌دهد.

در حال بارگذاری عکس ما در Adobe Photoshop.
من فوراً به شما هشدار می دهم - من از نسخه انگلیسی برنامه استفاده می کنم ، ترجمه روسی اصطلاحات ممکن است با آنچه واقعاً هست متفاوت باشد.
ضمناً در بیشتر موارد از کلمات و اصطلاحات پیچیده در طول درس استفاده نمی کنم. این خیلی استاد موجودکلاس روتوش هنری من مطمئن هستم که موفق خواهید شد. 😉


(عکس ها برای مشاهده دقیق تر قابل کلیک هستند!)

مرحله ی 1. کار رنگی.

یک لایه تکراری ایجاد کنید. برای بهینه سازی کارم از کلیدهای میانبر استفاده می کنم - Ctrl+J:


حالا به خط پاپ آپ رفته و blend mode را انتخاب کنید نور ملایم(نور نرم). خط پاپ آپ در زیر خط قرار دارد لایه های(LAYER) و در حالت عادی حالت ترکیب آن Normal است.

تصویر ما به طور قابل توجهی متضاد تر شده است، رنگ ها شروع به بازی کرده اند، بازی نور و سایه ظاهر شده است.

مرحله 2. کار پوست. روتوش.

حالا بیایید روتوش صورت را ادامه دهیم، یعنی از بین بردن عیوب روی پوست (قرمزی، ریز چین و چروک، لکه ها).
برای انجام این کار، ابزار را انتخاب کنید تمبر کلون(مهر کلون) در پانل سمت چپ (به نظر می رسد یک تمبر یا مهر است) و برای روتوش تقریباً پارامترهای زیر را تنظیم می کنیم:
کدورت (تاری) - 20-25٪؛
اندازه قلم مو به اندازه عناصر حذف شده بستگی دارد.
- سختی (فشار دادن) به صفر می رسد، در غیر این صورت مرز مهر ما قابل توجه خواهد بود.

برای کسانی که با این ابزار آشنایی ندارند، روش عمل را شرح می دهم:
1) نگه داشتن کلید ALTدر کنار ناحیه ای که می خواهید حذف کنید، روی این ناحیه کلیک چپ کنید - این ناحیه پوست را کپی کرده اید.
2) اکنون فقط مکان نما را به جایی که می خواهید ماسک کنید حرکت دهید و دکمه سمت چپ ماوس را فشار دهید. هورا، میکرو شی از روی پوست برداشته شده است. 😉
مهم!ناحیه کپی را با دقت انتخاب کنید تا با مهر جایگزین شود - رنگ و نور را دنبال کنید، در غیر این صورت تمام "کار" شما قابل توجه خواهد بود، صورت شما با لکه های روشن تاریک جزئی پوشیده می شود. فرض کنید یک جوش در مرز انتقال نور دارید و در قسمت تاریک قرار دارد. شما در حال کپی برداری از قسمتی از پوست در همان نزدیکی هستید، اما از ناحیه ای روشن تر و در نتیجه کار شما بیش از حد قابل مشاهده و نادرست است. نیاز به بازسازی دارد. (کلیدهای داغ ctrl+Z مهر را یک قدم به عقب برمی گرداند).

مثال خطا:


مثال صحیح:

قبل از کلون مهر زدن:

پس از کار کردن مهر کلون:

حالا بیایید کارمان را با روتوش صورت ادامه دهیم. بیایید یک لایه جدید ایجاد کنیم. بیایید از ابزار استفاده کنیم ابزار قلم مو(براش)، بالای مهر کلون قرار دارد. تنظیمات تقریبی قلم مو برای پردازش یک پرتره:
- اندازه به اندازه پرتره بستگی دارد، اما تقریباً از مردمک.
- کدورت (تیرگی)، نه بیشتر از 30٪! به طور مطلوب 20-25٪؛
- سختی (فشار دادن) به صفر می رسد، در غیر این صورت، درست مانند کار با مهر، حاشیه قابل توجه خواهد بود.

به آرامی روی ناحیه صورت مسواک بزنید. برای این کار با نگه داشتن ALT و کلیک بر روی دکمه سمت چپ ماوس، رنگ مورد نیاز خود را انتخاب می کنیم.
مهم!برای انتخاب رنگ باید از روشنایی صورت شروع کرد، باید مدام رنگ را تغییر داد تا اشتباهی شبیه کار با مهر کلون پیش نیاید!
علاوه بر این، مهم است که زیاده روی نکنید: به هیچ وجه سایه های زیر چشم، بینی و ابرو را حذف نکنید. به طور کامل، در غیر این صورت حجم از بین می رود، صورت پلاستیکی می شود، بافت را از دست می دهد. چشم و مغز ما بسیار باهوش است و گاهی اوقات با نگاه کردن به محصولات براق، متوجه می شویم که تصاویر ما را نمی گیرند. جعلی.

به احتمال زیاد، در فرآیند کار با برس، به نوعی در ناحیه چشم ها، لب ها، سوراخ های بینی و مو متوقف شده اید (این جای تعجب نیست، زیرا فشار ما 0٪ است، به این معنی که مرز است. بسیار مبهم). برای خلاص شدن از شر اضافی، ماسک ایجاد می کنیم. نماد ماسک در PNU (گوشه سمت راست پایین) قرار دارد.

روی آن کلیک می کنیم. یک مستطیل سفید روی خط با لایه ما ظاهر شد. روی آن کلیک می کنیم. اکنون ما در نقاب خود هستیم (از نظر بصری هنوز چیزی تغییر نکرده است!)

ما پارامترهای قلم مو را انتخاب می کنیم که با آن مقدار اضافی را پاک می کنیم:
- اندازه کمی کوچکتر از مردمک است.
- فشار دادن (احتمالاً در نسخه روسی، سختی)، افزایش به 60-80٪؛

- رنگ قلم مو - مشکی.

با یک برس از تمام چشم عبور می دهیم، گوشه، ابرو، سوراخ بینی، گوشه لب را حتما پاک کنید.

نتیجه بعد از استفاده از ماسک:


حالا بیایید با ابروها کار کنیم. بیایید طرح کلی آنها را ترسیم کنیم. برای این کار از ابزار براش استفاده می کنیم. پارامترها تقریباً مانند کار با صورت هستند، به جز اندازه بسیار کوچک برس. آنها را با دقت بکشید، دور آنها حلقه کنید.

قبل از کشیدن ابرو:

بعد از کشیدن ابرو. (من شفافیت کل لایه را به حدود 65% کاهش دادم زیرا کاربرد براش در این مورد خیلی واضح بود و به این اثر نمی رسیم). ابروها "قاب" هستند، زیرا چشم ها آینه روح هستند، در طول پردازش باید به آنها اهمیت کمتری داده شود.

در این مرحله با استفاده از کلیدهای میانبر (ctrl+shift+E) همه لایه ها را ادغام می کنم. و یک لایه جدید ایجاد می کنم. برای انجام این کار، روی این نماد واقع در PNU کلیک می کنم:

حالا کمی آن را بشوییم و در نهایت پوست را صاف کنیم. می رویم به فیلترها - Blur - Gaussian Blu r (Gaussian Blur).

ما به صورت پلاستیکی نیاز نداریم، بنابراین من به ندرت بالای 5-7 می روم. OK را فشار می دهیم. کل تصویر به طور مساوی تار می شود.

برای بازگرداندن وضوح به چشم، لب، مو، ماسکی را روی این لایه ایجاد می کنیم. قبلاً در مورد نحوه ایجاد ماسک در بالا نوشتم. در صورت لزوم، من آن را در اینجا کپی می کنم:

نماد ماسکی که داریم در PNU است:

روی آن کلیک می کنیم. یک مستطیل سفید روی خط با لایه ما ظاهر شد. ما هم روی آن کلیک می کنیم. اکنون ما در نقاب خود هستیم (از نظر بصری هنوز چیزی تغییر نکرده است!)

ما پارامترهای قلم مو را انتخاب می کنیم که با آن مقدار اضافی را پاک می کنیم:
- اندازه کمی بزرگتر از مردمک است.
- فشار دادن (احتمالاً در نسخه روسی سختی) به 0٪ کاهش می یابد.
- افزایش کدورت (تماندگی) به 100٪؛
- رنگ قلم مو - مشکی.

و رنگ می کنیم، با دقت روی چشم ها، ابروها، موها، سوراخ های بینی، لب ها می کشیم.

برای اطمینان از اینکه «آیا همه چیزهایی را که نیاز داریم تیز کرده‌ایم؟»، روی نماد ماسک روی لایه (مستطیل سفیدی که روی آن علائم سیاه به شکل دستمال‌های ما ظاهر می‌شود) کلیک کنید و ALT را نگه دارید. ما چیزی شبیه به این داریم:
بنابراین ما همه چیز را در نظر گرفته ایم. ما به همان روش - با کلیک بر روی مستطیل در حالی که ALT را نگه دارید، برمی گردیم. اکنون می توانیم لایه های خود را ادغام کنیم.

قسمت بعدی - چشم ها. جزئیات اصلی پرتره. نیاز به تاکید دارند زیبایی طبیعی. من با ابزار در پانل سمت چپ شروع کردم - ابزار جاخالی دادنمن اندازه را با مردمک تنظیم کردم، پارامترها در تصویر ارائه شده است. من با این ابزار فقط مردمک را انتخاب می کنم و سپس با چند کلیک.

مرحله بعدی استفاده از قلموی سفید برای رنگ آمیزی سفیدی چشم بود. Opacity را روی کم و اندازه قلم مو را کوچک تنظیم کنید.

در این فرآیند، عنبیه و مردمک را نقاشی کردیم - روی لایه ماسک درست می کنیم و با کمک یک برس مشکی مات و سخت مازاد را پاک می کنیم - نه تنها مردمک، بلکه پلک های پایین و بالایی را نیز پاک می کنیم.

قبل از کار اولیه با چشم.
پس از درمان اولیه چشم کدورت لایه روی 45٪ تنظیم شده است، در غیر این صورت شدت و غیر طبیعی بودن "روی صورت" است.

لایه را کپی کنید (ctrl+J).

بیا مشغول شویم مطالعه ثانویه چشم. برای این ما از ابزار استفاده می کنیم BurnTool، اندازه بسیار کوچک و مردمک را بکشید. (بیایید تاریک شویم). سپس قسمت امتداد مژه ها را تیره می کنیم تا به چشم ها حالتی ببخشیم. با استفاده از یک قلم مو با سایز کوچک و شفافیت، خط چشم آبی را تندتر کنید.


قبل از درمان ثانویه چشم:

پس از مطالعه ثانویه چشم ها (تیره شدن مردمک، خطوط در امتداد مژه ها):

سپس تیزی را به چشم ها اضافه می کنیم. من از ابزار استفاده میکنم ابزار تیز کردن. شکل زیر پارامترهای استفاده از آن را نشان می دهد. دو سه بار دور چشم می روم.
گوشه‌های چشم‌ها کمی مایل به قرمز است، بنابراین یک لایه جدید ایجاد می‌کنیم (آیکون در PNU) و با یک براش کوچک، با یک کدورت کوچک، به معنای واقعی کلمه 1-2 بار از گوشه‌های چشم عبور می‌کنیم.
لایه ما را روی حالت ترکیبی قرار دهید (رنگی)

مرحله 3. با نور کار کنید. افزودن حجم

ما با کار در شروع می کنیم رنگ های انتخابی (رنگ های انتخابی). برای انجام این کار، روی آیکون موجود در PNU کلیک کنید و در خط پاپ آپ گزینه Selective Colors را انتخاب کنید.

معمولاً این کار را در مرحله اول "کار با رنگ" انجام می دهم (این کار با رنگ است)، فقط در حین ایجاد درس، دنباله را کمی جابجا کردم.

بنابراین، اولین پنجره کنترل رنگ قرمز است. شدتش رو با رنگ مشکی کم میکنم. و به کنترل رنگ زرد می روم (این در پنجره پاپ آپ انتخاب شده است). در آنجا رنگ مشکی را نیز کم می کنم، در زرد، سرخابی (قرمز) را اضافه می کنم و فیروزه ای را کم می کنم (تصویر حتی قرمزتر می شود!). بنابراین، BB ما کاملا گرم شد، نقطه سیاه ما را ترک کرد. بله صورت ما هم قرمز است. با قرمزی صورت، ما به روشی که قبلاً برای ما شناخته شده است مبارزه می کنیم - یک ماسک! شعاع بزرگی از برس را انتخاب کنید، کدورت 70-80 درصد و آن را از روی صورت، لباس، مو پاک کنید.

ما به کار با رنگ در ادامه خواهیم داد تعادل رنگ. ما رنگ‌ها را در تمام محدوده‌های تصویر می‌چرخانیم - هایلایت، تاریکی و میانی. برای انجام این کار، روی نماد موجود در PNU کلیک کنید و در خط پاپ آپ، Color Balance را انتخاب کنید.

در تن های میانی، ما عملا چیزی را پیچ و تاب نمی دهیم.

اما در رنگ‌های روشن، همه چیز را به نتیجه منطقی خود می‌رسانیم - خورشید را اضافه می‌کنیم، نوار لغزنده خود را به رنگ زرد می‌پیچانیم و در نهایت از شر قرمزی خلاص می‌شویم و همه چیز را به رنگ فیروزه‌ای می‌بریم.

قبل از تغییر تعادل رنگ:

و بعد از تغییر تعادل رنگ:

بالاخره به سراغ مورد علاقه ام رفتم! با نور کار کنید ما شروع می کنیم به تجسم 😉

ما به کار با نور در ادامه خواهیم داد منحنی ها(منحنی ها). برای انجام این کار، روی آیکون موجود در PNU کلیک کنید و در خط پاپ آپ گزینه Curves را انتخاب کنید. به نظر من کار با منحنی ها بسیار راحت است. همه چیز در این تصویر به خوبی در معرض دید قرار گرفته است، بنابراین من منحنی را کمی به سمت بالا می کشم، کمی نور اضافه می کنم. (اما کمی!). جالب ترین در پیش است.

حجم را بکشید! برای این کار یک لایه جدید ایجاد کنید:

ما خود را با یک قلم مو، مشکی، کدورت 25-30٪، قطر بزرگ مسلح می کنیم و پس زمینه را کاملاً تیره می کنیم. سپس به طور جداگانه با یک قلم مو از گوشه ها عبور می کنیم - یک خط نقاشی بکشید. برس را به رنگ سفید تغییر دهید و با مات 10-15 درصد چند بار بر روی صورت بمالید. نور را از بالا اضافه کنید. اضافه کردن یک سایه به طور کلی، ما تمام دانش هنری یا حداقل ایده های خود را به کار می گیریم. در صفحه ما چیزی شبیه به این داریم:

انتخاب حالت ترکیبی نور ملایم

و voila! شات ما به روشی کاملاً جدید پخش شد - نور ملایم، حجم و بیان ظاهر شد.

لایه های ما را ادغام کنید (ctrl+shift+E):

و حالا بیایید کمی شارپنینگ نهایی به تصویر خود اضافه کنیم. لایه را کپی کنید (ctrl+J). می رویم به فیلتر-دیگر-گذر بالا. من تقریباً هرگز مقداری بالاتر از یک قرار نمی دهم، زیرا. عکس ها به اندازه کافی شارپ هستند بنابراین نیازی به شارپ بیش از حد ندارم.

سپس در حالت ترکیب لایه ها را انتخاب کنید پوشش.

تبریک می گویم! ما به تازگی یک پرتره زن را به صورت هنری پردازش کرده ایم، نحوه کار با رنگ، پوست، نور و حجم را یاد گرفته ایم! 😉


در اینجا نمونه هایی از پردازش به همان روش، با ابزارها و حالت های ترکیب لایه ها وجود دارد. حجم با یک قلم مو در حالت ترکیب نور ملایم و کار با رنگ (رنگ های انتخابی + سطوح) با شدت بیشتری رنگ آمیزی شد:

دید شخصی، تصویر خود، بنابراین، هنگامی که در این راستا پردازش می شود، هر اثر فردی خواهد بود، اگر به پارامترهای خاص قلم مو فکر نکنید، بلکه به سادگی "ایجاد" کنید، نمی توانیم همان کار را تکرار کنیم. . به هر حال، نحوه انتقال عواطف و احساسات خود به طور مستقیم به خلق و خو و نگرش ما بستگی دارد.

توسط روی هم رفتهفتوشاپ یک جعبه ابزار بزرگ در اختیار ما قرار می دهد که حتی با نور طراحی حتی 20 درصد از آن هنگام پردازش عکس استفاده نمی شود. بنابراین، اگر نیاز به پردازش بیش از یک عکس دارید، منطقی است که به Lightroom مسلط شوید. برای پردازش عکس طراحی شده است و به راحتی می تواند تعداد زیادی عکس را به همان سبک با یک کلیک پردازش کند. و اگر نیاز به اصلاح عکس های خاصی دارید، می توان آنها را به طور جداگانه در فتوشاپ باز کرد و اصلاح کرد.

این یک آموزش روتوش نیست. بیشتر می توان آن را به هنر عکس نسبت داد، زیرا نتیجه کاملاً واقعی نیست.

1) در مرحله اول باید از شر نویز خلاص شوید. اگر بلافاصله این کار را انجام ندهید، پس از اعمال افزونه ها و در مرحله پردازش، آنها حتی بیشتر قابل توجه خواهند بود. سپس حذف آنها دشوارتر خواهد بود.

برای حذف نویز، می توانید از یک پلاگین استاندارد استفاده کنید یا ابزارهای پیشرفته تری را از توسعه دهندگان شخص ثالث نصب کنید.

2) بعد از حذف نویز می توانید با Levels تصویر را اصلاح کنید.

باید کمی تصویر را روشن کنید. برای انجام این کار، نوار لغزنده سفید را کمی به سمت چپ و نوار لغزنده خاکستری را به مشکی نزدیک کنید.

در مرحله بعد، باید زردی تصویر را حذف کنید. برای این، یک لایه تنظیم سطوح ایجاد می شود. در پنجره تنظیمات آن، یک قطره چشم خاکستری گرفته می شود و رنگ از ناحیه ای که باید خاکستری خنثی باشد، در این مورد سایه روی کلاه گرفته می شود. باید رنگ را بگیرید تا تصویر آبی شود. سپس شفافیت به 70 درصد کاهش می یابد.

همه لایه ها را در یک لایه جدید ادغام کنید (Shift+Ctrl+Alt+e). یک تاری گاوسی ایجاد کنید، با Curves (Curves) یا Levels (Levels) روشن کنید، با استفاده از رنگ انتخابی که باید اضافه کنید رنگ زرد. یک لایه تکراری ایجاد کنید، حالت ترکیب آن را به Overlap (Overlay) تغییر دهید. دو لایه Ctrl + E را ادغام کنید و این را دریافت کنید:

4) همه چیز را به جز پوست با ماسک پنهان می کنیم. حالت ترکیب لایه به دست آمده را به Soft Light تغییر دهید. شفافیت حدود 60 درصد در مرحله بعد، در گزینه های ترکیب لایه ها، موقعیت لغزنده ها را مانند تصویر تغییر دهید. برای تقسیم نوار لغزنده به دو قسمت، باید نیمی از آن را با نگه داشتن کلید Alt بکشید.

در اینجا تفاوت بین تصویر قبل و بعد از پوشش لایه است:

5) با استفاده از ابزارهای Dodge و Dodge، نقاط برجسته و سایه ها را با دقت ترسیم کنید. در این مرحله می‌توانید پوست را تیز کرده و کمی روتوش کنید:

6) حالا بیایید پوست را صاف کنیم. افزونه Redfield - Perfectum به این امر کمک خواهد کرد. هنگام کار با او، باید چشم ها و لب ها را ماسک کنید.

7) بینی و گونه ها بیش از حد قرمز هستند. این باید حذف شود. رنگ انتخابی کمک خواهد کرد.

8) به تار شدن پوست ادامه می دهیم. حالا بیایید از فیلتر Surface Blur استفاده کنیم:

حالت ترکیبی لایه باید عادی بماند، کدورت به 70٪ کاهش می یابد. گزینه های ترکیب لایه ها به شرح زیر است:

9) چهره صاف و نه چندان رسا شد. این به اصلاح کانال ها کمک می کند:

یک لایه ادغام جدید ایجاد کنید، حالت ترکیبی آن را روی Luminosity تنظیم کنید و opacity آن را روی حدود 77٪ تنظیم کنید.

ما همه چیز را مبدل می کنیم به جز پوست

در منوی تصویر - اعمال تصویرتنظیمات زیر را تنظیم کنید:

ما دقیقاً همان اقدامات را با کانال آبی انجام می دهیم. تمام تنظیمات باید با چشم تنظیم شود.

"قبل و بعد" :

10) در مرحله بعد، باید دوباره ابزارهای Dodge و Darken را مرور کنید. اکنون یک مرحله غیرمنتظره - آغشته کردن پوست با انگشت. در عین حال، لمس خطوط چهره غیرممکن است، ما فقط با پوست کار می کنیم. شما می توانید از یک افزونه رایگان جالب Face Control از Redfield استفاده کنید. این به شما امکان می دهد چشم ها را بزرگ کنید و نه تنها.

در پایان کار با چهره می توانید از فیلتر Imagenomic - Portraiture برای روتوش حرفه ای استفاده کنید.

این چیزی است که اتفاق افتاد:

11) به عنوان یک لمس نهایی، می توانید پس زمینه را محو کنید. اینجاست که می‌توانید درمان را به پایان برسانید، یا می‌توانید جلوتر رفته و یک براق پلاستیکی به پوست اضافه کنید. افزونه Nik Software - Color Efex Pro می تواند در این مورد کمک کند. در تنظیمات، باید پیش تنظیم کنتراست تن را انتخاب کنید. افکت مورد نظر را با تنظیمات تنظیم کنید. اگر مصنوعات به طور ناگهانی ظاهر شوند، می توان آنها را با انگشت خود صاف کرد.

این نگاه عروسکی به نظر می رسد:

12) در نهایت تمام لایه ها را در یک لایه جدید ترکیب می کنیم، نیک نرم افزار - Color Efex Pro را با پیش تنظیم Cross Processing - L 02 روی آن اعمال می کنیم و سپس Ctrl + Alt + 4 را فشار داده و از انتخاب به دست آمده یک ماسک ایجاد می کنیم.

گزینه های ترکیب لایه زیر را تنظیم کنید:

Opacity را روی 70 درصد قرار دهید. ماسک را با ماوس انتخاب کرده و Ctrl+L را فشار دهید. سطوح باز خواهند شد. نوار لغزنده خاکستری را به سمت سفید حرکت دهید تا نتیجه رضایت بخش باشد. تصویر باید سبک تر شود و نقاط برجسته بیانگر می شوند.

سلام به همه! امروز پردازش عکاسی کودکان را به شما نشان خواهم داد.
ابتدا تصویر را باز کنید Camera Raw. از آنجایی که می خواهم همه کارها را در فتوشاپ انجام دهم، فایل خود را تا حد امکان خام می کنم. برای انجام این کار، اشباع رنگ قرمز و زرد را در تب HSL / Saturation به ترتیب به -13 و -81 کاهش می دهم. سپس دما را پایین می‌آورم
4000 و سایه ها را به +14 برسانید. اسکرین شات دقیق:

پس از باز کردن عکس در فتوشاپ، سعی می کنم آنچه را که باید انجام شود، تجزیه و تحلیل کنم. قطعا حواس پرت کننده است پس زمینهروی تصویر علاوه بر این، من می خواهم برخی از عیوب پوست را از بین ببرم و کمی نور و سایه بکشم.
مرحله آخر تصحیح رنگ خواهد بود.

ابتدا باید تصویر را کمی تغییر دهید.
به Lens Correction/Custom بروید و پرسپکتیو افقی را با چشم تصحیح کنید:

من نتیجه را دوست دارم. حالا بیایید سعی کنیم از پس زمینه بد خلاص شویم. من یک لایه کپی می کنم، از ابزار Quick Selection Tool برای انتخاب پس زمینه استفاده می کنم و Delete را فشار می دهم. اگر روی تصویر زوم کنید، می توانید یک انتخاب کمی خشن ببینید. برای خلاص شدن از شر آن، یک تاری اعمال می کنم
طبق گفته گاوس روی یک لایه تکراری جدید و در جاهای غیر ضروری با پاک کن این لایه را پاک کنید.
این چیزی است که من بعد از آن گرفتم:

این را می توان بسیار دقیق تر انجام داد، اما نکته اصلی درک اصل است. و حتی بهتر است بلافاصله در یک پس زمینه خوب عکس بگیرید ;-)
پس از آن، در پس زمینه ای که در جای دیگری گرفتم، چسب می زنم و همه لایه ها را ادغام می کنم.

بیایید شروع به از بین بردن عیوب روی پوست کنیم. برای این کار از ابزار Healing Brush استفاده می کنم:

وقتی این لحظات از بین رفت، به کشیدن نور و سایه روی پوست ادامه می دهم. برای انجام این کار، یک لایه جدید پر از خاکستری به میزان 50٪ ایجاد می کنم:

قلموی Dodge Tool را با اشباع 15 درصد برمی دارم و شروع به رنگ آمیزی مناطق نور روی لایه ایجاد شده می کنم:

من همیشه روی یک لایه دیگر به طور جداگانه روی چشم ها کار می کنم، زیرا باید با دقت بیشتری با آنها رفتار شود.
پس از ترسیم پس زمینه، نتیجه این است:

در کل من از آنها راضی هستم ، بنابراین اکنون رنگ آمیزی را شروع می کنم.
یک لایه تکراری ایجاد کنید.
با استفاده از دستور Image/Adjustments/Replace Color، رنگ صفحه را به رنگ سبزتر تغییر می دهم:

با کمک ماسک اثر را از روی پوست پاک می کنم.
سپس با استفاده از Selective Color، رنگ پوست را به رنگ هلویی تر تغییر دهید.

اغلب هنگام عکاسی، به برخی جزئیات مانند نور یا ژست فکر نمی کنیم. پس از پایان جلسه عکس، معلوم می شود که نمایش اکثر عکس ها برای هر کسی شرم آور است. تنها یک راه وجود دارد - پردازش در یک ویرایشگر گرافیکی.

بیایید به کاستی های عکس فوری از مثال بپردازیم:

1. چهره خیلی تیره اگر سعی کنید روشنایی را تنظیم کنید، رنگ صورت قرمز یا زرد می شود. همچنین به راحتی می توانیم رنگ خاکستری را بدست آوریم.
2. تعادل رنگ سفید از دو منبع در طول فیلمبرداری، مشخص شد که نورپردازی فکر نشده است و منابع نوری مختلف سایه های مختلفی می دهند. در نتیجه، روی کودک ما سایه سرد و گرم را می بینیم.
3. رگ های خونی روی پوست اطراف چشم ظاهر شد. این ناحیه نیاز به روتوش دارد. همچنین باید کیسه های زیر چشم را بردارید.
4. Props-Cabage باید با تغییر شکل و رنگ ویرایش شود. باید از قبل در مورد این موضوع فکر می شد و از یک شی با شکل و رنگ مناسب استفاده می شد.
5. باید رنگ سفیدی چشم را مشخص کرد. آنها تناژهای آبی- سرخابی زیادی دارند.
6. خز باید تمیز شود.

عکس اصلی.

1. قسمت هایی از تصویر را روشن می کنیم. در این مورد، شما باید با صورت و دست کار کنید. منحنی ها و ماسک ها برای این کار عالی هستند.

2. برای یکدست شدن رنگ پوست، از ابزارهای تنظیم رنگ استفاده کنید. می توانید از هر نوع مناسبی، از منحنی گرفته تا رنگ انتخابی یا اشباع رنگ استفاده کنید. نکته اصلی این است که آبی و سرخابی اضافی را در صورت، روی چانه و گردن از بین ببرید. نکته اصلی دستیابی به یکنواختی رنگ است.

3. حال به سراغ روتوش می رویم. کیسه های زیر چشم را نرم تر می کنیم، از شر رگ های خونی خلاص می شویم، پوست را صاف می کنیم. ابزار Healing brush برای این کار ایده آل است.

رنگ پروتئین ها را سفید می کنیم. نکات برجسته را اضافه کنید. برای این کار می توانید از لایه تنظیم Hue-saturation با ماسکی استفاده کنید که اثر آن را فقط به سفیدی چشم محدود می کند. لازم نیست کاملا سفید باشد. در همه چیز شما باید اندازه را بدانید. همچنین لازم به یادآوری است که چشم یک توپ است. این بدان معناست که به هیچ وجه نباید سایه هایی را که باعث ایجاد احساس کروی بودن کره چشم می شود حذف کنید.

4. حالا مدل ما را از بین انتخاب کنید تصویر کلی. برای اینکه پس‌زمینه کمتر به چشم بچسبد، باید خنثی‌تر شود. این کار همچنین رنگ پوست را برجسته می کند و پیش زمینه و پس زمینه را جدا می کند و حس حجم را ایجاد می کند. یک لایه تنظیم Hue-Saturation اضافه کنید، کانال قرمز را انتخاب کنید و تنظیمات را ویرایش کنید تا به رنگ خنثی تری برسید. سپس بچه و خز را روی ماسک می کشیم تا آخرین عمل ما در مورد آنها صدق نکند.

5. یک لایه خالی جدید ایجاد کنید. حالت ترکیب آن را به Color (Hue یا Chromaticity) تغییر دهید. یک برس نرم بردارید و رنگ و رنگ پوست را انتخاب کنید. پوست را با یک برس بکشید و رنگ آن را صاف کنید. از Opacity می توان برای تنظیم درجه نوردهی استفاده کرد.

6. پس از آخرین عمل، پوست بیش از حد صاف شد. باید حجم طبیعی را برگردانیم. ما نمی توانیم از تصویر اصلی برای این کار استفاده کنیم زیرا تنظیمات رنگ و تن اشتباه دارد. ایجاد همه چیز به صورت دستی آسان تر است. یک لایه خالی جدید ایجاد کنید. شما به یک براش نرم و یک حالت ترکیب رنگ نیاز دارید. لازم است روی یک رژگونه نقاشی کنید و مناطقی را با سایه کار کنید.

7. حالا بیایید به سراغ کلم برویم. ابزار Liquify به اصلاح شکل برگ کمک می کند. یک لایه خالی جدید اضافه کنید. یک برس نرم بردارید و شفافیت آن را به 10-15 درصد تغییر دهید. رنگ آمیزی ورق. اکنون می توانید کدورت کل لایه را بیشتر ویرایش کنید.

8. خز را کمی روشن کنید. یک لایه تنظیم با منحنی ایجاد کنید و آن را تا وسط بالا ببرید. با یک ماسک، روشنایی قبلی قسمت اصلی تصویر را برمی گردانیم و فقط خز را شفاف می کنیم.

9. در پایان، می توانید یک وینیت اضافه کنید، وضوح را کمی افزایش دهید و برای بافت، با اضافه کردن نویز همه چیز را کمی رقیق کنید. همه چیز اینجا برای یک آماتور است.