فرهنگ رنسانس فرهنگ در دوران رنسانس ویژگی های کلی ارائه فرهنگ رنسانس

رنسانس (XIV-XVI) عصری در تاریخ فرهنگ و هنر است که منعکس کننده آغاز گذار از فئودالیسم به سرمایه داری است. در اشکال کلاسیک، رنسانس شکل گرفت اروپای غربی، عمدتاً در ایتالیا، اما فرآیندهای مشابهی در آن اتفاق افتاد اروپای شرقیو در آسیا در هر کشور، این نوع فرهنگ دارای ویژگی های خاص خود بود که با ویژگی های قومی، سنت های خاص و تأثیر سایر فرهنگ های ملی مرتبط بود.

هنرمندان رنسانس ایتالیا رنسانس قله ای است که ما از آن می نگریم فرهنگ جهانیدر توسعه، با زندگی و خلاقیت شاعران معروف، هنرمندان، اندیشمندان، نویسندگان، آهنگسازان، با توصیفی از خلاقیت های برجسته هنری.

بر احیاء متمرکز بود فرهنگ باستانی; او قدرت، عقلانیت، زیبایی و آزادی فرد را تأیید کرد. درک جامع و متنوعی از انسان، زندگی و فرهنگ داشت. هنر به عنوان هم ارزی و برابری فرم ها تلقی می شد فعالیت انسانی; خصلت دموکراتیک آشکاری داشت و انسان و طبیعت در مرکز آن قرار داشتند. رنسانس دارای ویژگی های زیر بود:

لئوناردو داوینچی

پسر نامشروعیک سر پیرو و یک زن دهقانی ساده. او که در نزدیکی شهر وینچی به دنیا آمد، از کودکی به مطالعه مکانیک، نجوم، ریاضیات و دیگران علاقه نشان داد. علوم طبیعی. بسیاری از مشاهدات او پیشرفت علم و نقاشی اروپایی را در طول قرن ها پیش بینی می کند. او در سال 1519 دور از وطن خود در شهر کلوکس فرانسه درگذشت. زندگی، خلاقیت، سرنوشت

همه آثار داوینچی بسیار متنوع هستند. نقاشی های او با دقت هندسی ترکیب و رویکرد علمی به ساختار آناتومیک بدن انسان مشخص می شود. داوینچی روش نقاشی خود را اختراع کرد - sfumato;. قابل توجه است که در بسیاری از نقاشی های داوینچی پس زمینه منظره کوهستانی است. لئوناردو داوینچی. پرتره گینروا بنچی

اخرین شام حضرت عیسی باحواریون خود، yy

میکل آنژ بواناروتی () بیش از همه و در همه چیز، میکل آنژ یک مجسمه ساز است، اما او نقاشی هاآنقدر بزرگ که می توان آنها را با مجسمه ها اشتباه گرفت. تصاویر ایجاد شده توسط میکل آنژ با فیزیک قدرتمند و دقت تشریحی متمایز می شوند. میکل آنژ از آنجایی که عمیقاً مذهبی بود، اغلب در این کتاب می نوشت داستان های کتاب مقدس. اما تصاویری که او خلق کرده هیچ ربطی به کانون ندارد. او در سال 1475 به دنیا آمد و در سال 1564 درگذشت و چهار دهه و نیم از لئوناردو داوینچی و رافائل پیشی گرفت و رنسانس عالی را به مراتب پشت سر گذاشت. که در سال های گذشتهاو در زندگی خود شاهد بود که چگونه آرمان های اومانیسم به شدت زیر پا گذاشته شد. همه اینها روح میکل آنژ را عمیقاً خشمگین و زخمی کرد.

"پیتا" (g).

آخرین قضاوت. نقاشی دیواری. کلیسای سیستین، واتیکان

سنگ قبر جولیانو مدیچی. کلیسای سن لورنزو، فلورانس

فرهنگ هنری رنسانس.

رنسانس یکی از بهترین هاست دوره های روشندر تاریخ توسعه فرهنگ اروپا.

احیا - کل دوران فرهنگیدر روند گذار از قرون وسطی به دوران مدرن، که طی آن یک انقلاب فرهنگی (چرخش، تغییر) رخ داد. تغییرات اساسی با حذف جهان بینی اساطیری مسیحی باستان همراه است. علیرغم منشأ اصطلاح "رنسانس"، به طور دقیق، احیای دوران باستان وجود نداشته و نمی تواند باشد. انسان نمی تواند به گذشته خود بازگردد. رنسانس با استفاده از درس های دوران باستان، نوآوری هایی را معرفی کرد. او همه ژانرهای باستانی را زنده نکرد، بلکه فقط آنهایی را زنده کرد که با آرزوهای زمانه و فرهنگ او همخوانی داشتند. رنسانس خوانش جدیدی از دوران باستان را با خوانشی جدید از مسیحیت ترکیب کرد. رنسانس این دو اصل اساسی فرهنگ اروپایی را به هم نزدیک کرد.

مفهوم "رنسانس" چند وجهی است. کسانی که در مورد آن بحث می کنند هرگز به یک نظر مشترک نرسیدند. برخی آن را "بت پرستی"، "ضد مسیحیت" می دانند، برخی دیگر، برعکس، عناصر مسیحی-کاتولیک را در آن می بینند و به دنبال ریشه های آن در فرهنگ مسیحی هستند. نگرش به این مشکل توسط جهان بینی خود محققین آشکار می شود.

هیچ تعریف پذیرفته شده ای از پدیده فرهنگی رنسانس وجود ندارد. منتقدان هنری، مورخان، متفکران و نویسندگان با توجه به نشانه‌های مختلف، توضیحات خود را برای این پدیده ارائه می‌کنند. اگر خیلی ها را با هم جمع کنیم ویژگی های مشترکمی توان معنای فرهنگی رنسانس را چنین فهمید:

— شکوفایی فرهنگ؛

— انقلاب در فرهنگ؛

— مرحله فرهنگی انتقالی؛

— احیای دوران باستان

هر یک از این ویژگی‌ها می‌توانند مستقل از رنسانس خود را نشان دهند، اما فقط پیچیده آنها یک ویژگی کیفی را تشکیل می‌دهد سطح جدیدفرهنگ. رنسانس اروپا زمان شکوفایی فرهنگی قدرتمند و بازسازی بسیاری است سنت های فرهنگیدوران باستان یونانی-رومی؛ یک تجدید ساختار فرهنگی تعیین کننده و یک مرحله گذار به زمان جدیدی در تاریخ تمدن اروپایی.

نام پترارک، بوکاچیو، برونلسکی، بوتیچلی، لئوناردو داوینچی، میکل آنژ را می توان به عنوان نمادهای فرهنگ رنسانس ستود.

نکته اصلی در رنسانس برجسته سازی و تثبیت در فرهنگ و جامعه است شخصیت انسانی، که منجر به اشکال مختلفانسان محوری رنسانس.

پایه های یک احساس جدید اروپایی از شخصیت در حال شکل گیری است - یک شخصیت فردگرای خودمختار، آگاه از ارزش خود، فعال و تجربه نیاز به آزادی. از این لحظه به بعد، شخصیت انسان، نه جهان، نه کل، برای اولین بار نقطه آغازی برای شکل گیری یک نظام ادراک از جهان می شود. این تغییر عظیم در فرهنگ دقیقاً در رنسانس رخ می دهد - راه جدیدجهان بینی در نیمه اول قرن پانزدهم در ایتالیا شکل گرفت. شخصیت انسان در فرهنگ تایید می شود. برای اولین بار این شخصیت منزوی شد و از دنیا جدا شد.

در نتیجه، کل جهان به چیزهای فردی جداگانه تجزیه شد که شروع به بسته شدن در خود کردند. با این حال، در رنسانس این روند هنوز کامل نشده بود، عمدتاً به انسان محدود می شد و بسیار کمتر به سایر چیزهای جهان گسترش می یافت.

نتیجه حرکت انسان به مرکز جهان مادی و رشد تدریجی و تحت الشعاع قرار گرفتن جهان برتر و در نتیجه پیشرفت جهان مادی و تبدیل شدن خود انسان به نیروی خلاق فعال در آن بود. انسان محوری نیمه اول قرن پانزدهم. نه تنها فرد، بلکه فرد را به عنوان یک اصل فعال و فعال برجسته می کند.

در این راستا، مشکل کرامت انسانی به شدت مطرح شد که در چارچوب آن کاملاً سازش ناپذیر دقیقاً در سطح مادی ایجاد شد. یکی از ارزش های اصلی رنسانس مفهوم "شکوه" به عنوان هدفی بود که شخص باید به سمت آن حرکت کند.

در نتیجه این همه تأیید اصل مادی خلاق و فعال، الف عکس جدیدانسان، نوع جدید او - "همو فابر" - "انسان ساز"، "انسان آفریننده"، "انسان ساز"، که جوهر آن در نهایت به یک فرمول سخنورانه بزرگ منجر شد: "انسان آهنگر خوشبختی خود است. "

بشریت زندگی نامه خاص خود را دارد: کودکی، نوجوانی و بلوغ. دورانی که رنسانس نامیده می شود، به احتمال زیاد به دوران بلوغ در حال ظهور با عاشقانه های یکپارچه اش، جستجوی فردیت و مبارزه با تعصبات گذشته تشبیه می شود. بدون رنسانس وجود نخواهد داشت تمدن مدرن. هنر رنسانس بر اساس اومانیسم (از لاتین - "انسانی") بوجود آمد - جنبشی از تفکر اجتماعی که در قرن 14 در ایتالیا و سپس در نیمه دوم قرن 15-16 آغاز شد. به دیگران سرایت کند کشورهای اروپایی. همه انواع اصلی هنر - نقاشی، گرافیک، مجسمه سازی، معماری - به شدت تغییر کرده اند.

اصول اصلاح شده خلاقانه سیستم نظم باستانی در معماری ایجاد شد و انواع جدیدی پدیدار شد. ساختمان های عمومی. نقاشی با چشم انداز خطی و هوایی، دانش آناتومی و تناسبات بدن انسان غنی شد. محتوای زمینی به درون مضامین مذهبی سنتی آثار هنری نفوذ کرد. علاقه به اساطیر و تاریخ باستان افزایش یافته است. صحنه های روزمره، مناظر، پرتره. همراه با نقاشی های دیواری به یاد ماندنی که سازه های معماری را تزئین می کردند، نقاشی ظاهر شد و نقاشی رنگ روغن پدید آمد.

هنر هنوز کاملاً خود را از صنایع دستی جدا نکرده بود ، اما فردیت خلاق هنرمند ، که فعالیتش در آن زمان بسیار متنوع بود ، قبلاً به منصه ظهور رسیده بود. استعداد جهانی استادان رنسانس شگفت انگیز است - آنها اغلب در زمینه های معماری، مجسمه سازی، نقاشی کار می کردند و اشتیاق خود را به ادبیات ترکیب می کردند. شعر و فلسفه با مطالعه علوم دقیق مفهوم شخصیت غنی خلاقانه یا «رنسانس» متعاقباً به یک کلمه رایج تبدیل شد.

در هنر رنسانس، راه‌های درک علمی و هنری جهان و انسان از نزدیک در هم تنیده شده بود. معنای شناختی آن به طور جدایی ناپذیری با زیبایی والای شاعرانه پیوند خورده بود؛ در میل به طبیعی بودن، به زندگی روزمره کوچک خم نمی شد. هنر به یک نیاز معنوی جهانی تبدیل شده است.

شکل گیری فرهنگ رنسانس در ایتالیا در شهرهای مستقل اقتصادی صورت گرفت. در ظهور و شکوفایی هنر رنسانس، نقش بزرگی توسط کلیسا و دادگاه های باشکوه حاکمان بی تاج و تخت (حاکم خانواده های ثروتمند) ایفا شد - بزرگترین حامیان و مشتریان آثار نقاشی، مجسمه سازی و معماری. مراکز اصلی فرهنگ رنسانس ابتدا شهرهای فلورانس، سیه‌نا، پیزا و سپس پادوآ بودند. فرارا، جنوا میلان و بعد از همه، در نیمه دوم قرن پانزدهم، تاجر ثروتمند ونیز. در قرن شانزدهم، رم پایتخت رنسانس ایتالیا شد. از این زمان به بعد مراکز هنری محلی. به جز ونیز، اهمیت سابق خود را از دست داده اند.‎/data/files/s1473707573.ppt (فرهنگ رنسانس)

"هنر رنسانس در ایتالیا" - پیش نیازهای ایده های اومانیسم چه بود؟ بشریت زندگی نامه خاص خود را دارد: کودکی، نوجوانی، بلوغ. منشا معنوی قدرتمند. جوکوندا آغاز شانزدهم V. رنسانس یکی از تاثیرگذارترین صفحات در تاریخ هنر جهان است. سنگینی و پایداری فرم ها. قرن پانزدهم فلورانس.

"Brunelleschi" - اهداف پروژه ما. در داخل، این سیستم از یک گنبد دوتایی تشکیل شده است که گنبد بیرونی دارای یک قوس برآمده است. طراحی گنبد. آزمایش شماره 2. آزمایش با پرسپکتیو خطی قابل توجه است که برونلسکی آسمان را تراشیده است. پرسپکتیو خطی. ارتباط، هدف و مشکل پروژه. فیلیپو برونلسکی یک مبتکر در معماری و پرسپکتیو خطی است.

"هنر رنسانس عالی" - مطالب. رقص دهقانی. رنسانس عالی در هنر درجه 7 داستان جدید. مدونا لیتا. مدرسه آتن. معروف ترین مدونای سیستین بود. رنسانس شمالی سلف پرتره به عنوان یک مرد جوان. رافائل سانتی. مادر رامبرانت پیتر بروگل (بزرگ) صحنه هایی از زندگی روزمره را بر روی بوم های خود به تصویر کشیده است.

"هنر در رنسانس" - بوتیچلی. سنت مارک. مروارید معماری رنسانس. Palazzo Pitti Ammanati Bartolomeo 1560-1565، فلورانس. مدونا با انار. خوب. 1490 تیتیان. مدونا از Canon van der Paele مدونا از صدراعظم رولین. رافائل تقریبی چارچوب زمانیدوران قرون XIV-XVI. رنسانس بالا. "بهار".

"نقاشی رنسانس" - آغاز رنسانس اولیه. Trecento - 1300s. پیتر بروگل بزرگ، کور، 1568، موزه ملیو گالری کاپودیمونته از ایتالیایی به دلیل (دویست). دوسنتو - 1200s. پروتو رنسانس. Quattrocento - 1400s. پیش از رنسانس. رنسانس اولیه، رنسانس عالی. Cinquecento - 1500s. از ایتالیایی کواتروسنتو (چهارصد).

"درس رنسانس" - رقص دهقانی "نقاش دهقان" پیتر بروگل بزرگتر. میکل آنژ بووناروتی 1475-1564. تمام دنیا یک تئاتر است و مردم در آن بازیگر هستند.» آلبرشت دورر. نگاه پر از کنجکاوی می درخشد. سنگ قبر میکل آنژ. چرا رنسانس آغاز شد؟ لئوناردو داوینچی 1452-1519. سلف پرتره. بنای یادبود سروانتس

در مجموع 30 ارائه وجود دارد

1 اسلاید

2 اسلاید

مراحل رنسانس 1. رنسانس اولیه تقریباً مصادف با قرن 15 است. 2. رنسانس عالی ربع اول قرن شانزدهم. 3. اواخر رنسانس 1520-1600.

3 اسلاید

فلورانس (قرن XII - XIII) - مهد رنسانس. مدیچی ها حامیان علم و فرهنگ بودند. فرهنگ آزادی است، اما وابسته به دستورات حامیان است. در ارتباط با جهان بینی سکولار جدید که توسط اومانیست ها بیان می شود، فرهنگ ارتباط ناگسستنی خود را با مذهب، نقاشی و مجسمه که فراتر از معبد پخش می شود از دست می دهد. دانته (1265 - 1321) - کمدی الهی.

4 اسلاید

دوره رنسانس اولیه در ایتالیا از سال 1420 تا 1500 را در بر می گیرد. در طول این هشتاد سال، هنر هنوز به طور کامل سنت های گذشته نزدیک را کنار نگذاشته است، بلکه سعی کرده است عناصری را که از دوران باستان به عاریت گرفته شده، در آنها بیامیزد. مدونا و کودک اثر آلبرتینلی ماریوتو

5 اسلاید

ساندرو بوتیچلی مدونا با کتاب ساندرو بوتیچلی تولد زهره رنسانس اولیه

6 اسلاید

در حدود سال 1500، در آثار لئوناردو داوینچی، رافائل سانتی، میکل آنژ بووناروتی، جورجیونه و تیتیان، نقاشی و مجسمه‌سازی ایتالیایی به بالاترین نقطه خود رسید و وارد رنسانس عالی شد. میکل آنژ بووناروتی (1475 - 1564) مجسمه داوود، نقاشی کلیسای سیستین در واتیکان. استادان قرن 15 (در درجه اول L.B. Alberti، P. della Francesco) این نظریه را ایجاد کردند هنرهای زیباو معماری

7 اسلاید

لئوناردو داوینچی دوره رنسانس عالی (1452 - 1519) دایره المعارف. مونالیزا، پروژه های معماری، اختراعات فنی (نمونه های اولیه هواپیما، دستگاه چاپ، مسلسل، اولین دوچرخه جهان، اولین تانک تاریخ). . دختری با ماهولت ارمینه

8 اسلاید

رافائل سانتی (1483 - 1520) - پرتره ها، مجسمه ها، نقاشی های کلیسای جامع. در میان قهرمانان افراد عادی نیز حضور دارند.

اسلاید 9

به دلیل بحران اقتصادی قرن چهاردهم، دوره رنسانس در معماری تنها در آغاز قرن پانزدهم آغاز شد و تا آغاز قرن هفدهم در ایتالیا و بیشتر در خارج از مرزهای آن ادامه داشت. معماری رنسانس آرمان گوتیک خود را به آسمان از دست می دهد و تعادل و تناسب "کلاسیک" را به دست می آورد. بدن انسان. کلیسای جامع سانتا ماریا دل فیوره، فلورانس.

10 اسلاید

معماران بزرگ رنسانس: F. Brunelleschi D. Bramante Raphael Santi Michelangelo

11 اسلاید

رنسانس پسین آرمان کلاسیک رنسانس عالی که با اومانیسم قرن پانزدهم مرتبط بود، به سرعت اهمیت خود را از دست داد و به موقعیت تاریخی جدید (ایتالیا استقلال خود را از دست داد) و آب و هوای معنوی (اومانیسم ایتالیایی تراژیک تر شد) پاسخ نداد. آثار میکل آنژ و تیتیان به تنش و تراژدی دراماتیک دست می یابند.

12 اسلاید

موسیقی حرفه ای در حال از دست دادن شخصیت هنر کلیسایی است و تحت تأثیر قرار می گیرد موسیقی محلی. سطح بالاهنر پلی‌فونی آوازی و آوازی- ساز در آثار نمایندگان آرس نوا (هنر جدید) در ایتالیا و فرانسه چهاردهم V. ژانرهای مختلف سکولار هنر موسیقی- فروتولا و ویلانلا در ایتالیا، ویلانسیکو در اسپانیا، تصنیف در انگلستان، مادریگال که در ایتالیا سرچشمه گرفت (لوکا مارنزیو، جی. آرکادلت، گسوالدو دا ونوسا)، اما به طور گسترده، آهنگ چندصدایی فرانسوی رواج یافت. به نظر می رسد موسیقی رنسانس frottola

اسلاید 13

هنر ساخت در ایتالیا در حال رونق است سازهای کمانی. "مبارزه" دو نوع ساز آرشه ای - ویول (محیط اشرافی) و ویولن - یک ساز منشاء عامیانه. رنسانس با ظهور ژانرهای موسیقی جدید - آواز سولو، کانتاتا، اوراتوریو و اپرا به پایان می رسد.