چگونه یک ساز موسیقی بکشیم. آموزش طراحی آسان و زیبای آلات موسیقی به صورت مرحله ای با مداد برای مبتدیان نحوه کشیدن سازهای محلی با مداد

در این قسمت نحوه کشیدن سازهای مختلف با مداد را به صورت مرحله به مرحله یاد می گیرید. درس های ما برای تمام سطوح آمادگی مناسب است. ما چندین نمونه از درس ها را برای شما جمع آوری کرده ایم، فقط باید درسی را که دوست دارید انتخاب کنید و شروع به طراحی instruments.js کنید. در نتیجه سازهای موسیقی آسان و زیبا را با مداد گام به گام خواهید داشت. همین الان شروع کنید. نظرات خود را در زیر مقاله بنویسید، با دوستان خود به اشتراک بگذارید.

محتوای درس طراحی آلات موسیقی

روی گزینه ای که می خواهید به آن بروید کلیک کنید.

گزینه 1 - نحوه کشیدن نت های موسیقی ساده به صورت مرحله به مرحله

منبع

بیایید یادداشت برداریم. آیا نام این نت ها را می دانید؟

مرحله 1

بزرگ‌ترین دایره را در کنار چهار دایره دیگر هم اندازه بکشید. تقریباً در همین سطح. خطوط کمکی مستقیم را به سمت بالا بکشید. در نت سوم، یک خط منحنی رسم کنید. در قسمت چهارم از بالا، یک چهار ضلعی بکشید.

گام 2

یادداشت برداری را مانند تصویر شروع کنید. اغلب اشکال ساده.

مرحله 3

اکنون باقی مانده است که دایره ها را دایره کنید و تمام خم ها را در اولین نت بکشید.

نتیجه

به آرامی تمام خطوط کمکی را پاک کنید و نقاشی شما آماده است.

گزینه 3 - نحوه کشیدن یک گیتار سبک به صورت مرحله ای

منبع

بیایید همین گیتار ساده را بکشیم.

مرحله 1

اول از همه، گردن و سر گیتار را می کشیم - این قسمت بالایی است. و گیره های گیتار را بکشید. اینها فقط بیضی های کوچک در طرفین هستند.

گام 2

حالا صفحه صدای گیتار را با خطوط صاف بکشید.

مرحله 3

طرح کلی را در داخل تکرار کنید.

مرحله 4

رشته ها را با خطوط نازک بکشید. و یک سوراخ تشدید کننده.

نتیجه

گیتار شما آماده است، اگر چیز سخت تری می خواهید، به درس بعدی بروید.

گزینه 4 - نحوه کشیدن گیتار کلاسیک به صورت مرحله ای

منبع

این گیتار کمی پیچیده تر است، تمام جزئیات یکسانی دارد، فقط با دقت بیشتری ردیابی شده است.

مرحله 1

یک خط بلند مستقیم بکشید. از بالا، یک سر بکشید، یا بهتر است بگوییم چه خواهد شد. عرشه را با دو بیضی بکشید. در داخل این بیضی ها دو خط مستقیم بکشید.

گام 2

تمام جزئیات سر و گردن را بکشید. مهره، رشته ها را روی تخته فرت بکشید. یک سوراخ تشدید کننده در زیر رسم کنید.

مرحله 3

حالا بیضی ها را به هم وصل کنید تا یک عرشه به دست آورید. آن را یک مسیر دوگانه قرار دهید. همچنین یک سوراخ تشدید کننده. یک پایه بکشید. در خط کمکی پایینی. من رشته ها را آنجا دراز می کنم.

نتیجه

گیتار آماده است. امیدوارم موفق شده باشید

گزینه 6 - نحوه کشیدن یک گیتار باس ساده به صورت مرحله به مرحله

منبع

حالا بیایید گیتار باس را بکشیم. از نظر ظاهری، شکل آن متفاوت است.

مرحله 1

گردن و سر و همچنین تخته صدا را بکشید. سه خط کمکی در آن و یک خط دیگر روی فرت‌بورد می‌کشید.

گام 2

به لطف خط کمکی روی صفحه انگشت، می توانید شکل دقیق صفحه صدا را ترسیم کنید. شبیه شاخ هستند. به آنها حجم بدهید. سه حسگر را روی عرشه بکشید. و روی سر گیره بکشید.

مرحله 3

حالا خطوط مستقیم بکشید. اینها رشته هستند. دایره ها دستگیره های حجم هستند، آنها را بکشید.

مرحله 4

خطوط افقی روی تخته فرت و سایر جزئیات بکشید.

نتیجه

موفق شدی؟ امیدواریم در طراحی مطابق با درس های ما موفق شوید.

گزینه 7 - نحوه ترسیم یک مجموعه درام به صورت مرحله ای

منبع

سخت به نظر می رسد؟ و بیایید سعی کنیم یک مجموعه درام بکشیم.

مرحله 1

با خطوط کمکی اصلی شروع کنید. یک خط بلند در وسط ورق بکشید، در کنار sveva یکی دیگر از همان. بیشتر به سمت راست یک خط کوچکتر است. و در کنار او یکی دیگر کوتاه است. حالا خطوط افقی. از بالا شروع کنید. سپس در وسط و تقریباً در پایین. یک دایره بکشید - این درام باس خواهد بود. کمی بالاتر دو تام تام بیضی قرار دارد. و چند خط عمودی دیگر. در سمت چپ یک بیضی باریک از صفحه آینده است. خطوط مرجع را از درام باس بکشید. و در سمت راست پایه بشقاب است.

گام 2

جزئیات را اضافه کنید. در قسمت تام، گردها را بکشید. طرح کلی کف تام را بکشید. صدای درام باس را رسم کنید. و جزئیات دیگر.

مرحله 3

بیضی صفحات و پایه آنها را بکشید. در طبل، جزئیات کوچک، خطوط را بکشید.

مرحله 4

جزئیات بیشتری را اضافه کنید. درام روی زمین را باس درام می گویند. دو درام بالاتر - این تام تام است. طبل کنار آن یک کف تام است.

مرحله 5

تام تام و تکیه گاه سنج ها را بکشید. خیلی کم باقی مانده است.

مرحله 6

ضخامت و سایر جزئیات را بکشید. خطوط راهنما را حذف کنید

نتیجه

شما یک مجموعه طبل واقعی دارید. کسی می خواهد روی آن بازی کند و کسی نقاشی بکشد :)

هر روز ما توسط تعداد زیادی صدا احاطه شده ایم. اینها صداهای طبیعت، صداهای صنعتی و موسیقی هستند. هر صدا شخصیت خاص خود، حجم خاص خود، تمپو و ریتم خاص خود، حال و هوای خاص خود را دارد. صداهایی هستند که برای گوش ما خوشایند هستند و صداهایی آزاردهنده. من به شما یک تمرین آرامش بخش را پیشنهاد می کنم که به شما کمک می کند تا جوان شوید، آرام شوید و آرام شوید. می توانید خودتان آن را بسازید یا به یک کودک یا حتی گروهی از کودکان پیشنهاد دهید.

طراحی موسیقی و آرامش

ملودی دلنشینی را انتخاب کنید که به شما آرامش و آرامش بدهد، مکانی آرام پیدا کنید، استراحت کنید و در موسیقی غوطه ور شوید. وقتی با موسیقی احساس اتحاد کردید، می توانید شروع به نقاشی کنید. بهتر است یک ورق کاغذ A3 برای آبرنگ بردارید. ورق را می توان قبل از رنگ آمیزی با آب مرطوب کرد و رنگ ها را باز کرد.

دست شما با قلم مو باید موسیقی را دنبال کند. هر صدای جدید یک حرکت قلم مو است، هر ساز جدید یک رنگ جدید است. دست حرکت می کند و یک الگوی موسیقی را به تصویر می کشد، گویی صداها را روی کاغذ ادامه می دهد. روی صداها متمرکز و در عین حال آرام باشید. خطوط، رگه ها و لکه ها از زیر برس شما بیرون می ریزند، مانند پخش موسیقی از بلندگو. آنها می توانند متناوب یا صاف، روشن یا تیره، اشباع یا رنگ پریده باشند. این همه به احساسات، تخیل، نگرش و درک رنگ شما بستگی دارد. وقتی کار تمام شد، به طور کامل به آن نگاه کنید. چه احساساتی را در شما برمی انگیزد؟ کدام قسمت از تصویر دلپذیرتر است و چرا؟ اگر عکس شما دلپذیر و آرام بود، می توانید آن را در مکانی برجسته آویزان کنید و زمانی که مضطرب یا غمگین هستید به آن بازگردید.

کشیدن موسیقی با بچه ها

اگر طراحی موسیقی را به کودکان پیشنهاد کردید، آماده باشید که چنین کاری در ابتدا ممکن است برای آنها مشکل ایجاد کند. پس از گوش دادن به موسیقی، مشخص کنید که چه احساساتی در بچه ها برمی انگیزد، به نظر آنها چه رنگی می تواند چنین احساساتی را به تصویر بکشد. چه حرکاتی برای چنین موسیقی هایی خاص است. کودکان می توانند با موسیقی حرکت کنند یا دستان خود را در هوا حرکت دهند. این تمرینات ساده به آنها اعتماد به نفس می دهد.

در حین کار، حتماً فرزندان خود را تحسین کرده و از آنها حمایت کنید تا جریان انجمن هایی که از موسیقی حاصل می شود را تشویق کنید. تمام تمرینات انجمنی برای کودکان بسیار دشوار است، اما تخیل و تفکر انتزاعی آنها را به خوبی توسعه می دهند. علاوه بر این، چنین وظایفی به رشد توجه کمک می کند و کودکان بیش فعال نیز می توانند به آنها علاقه مند شوند. نکته مهم دیگری نیز وجود دارد: این گونه تمرین‌ها به کودکان گوش دادن و درک موسیقی و همچنین گوش دادن به احساسات آنها را آموزش می‌دهند و آنها را با رنگ و خط به تصویر می‌کشند.

پس از اتمام طراحی، کار مورد بحث قرار می گیرد. معلوم شد که آنها شبیه یا متفاوت هستند، موسیقی چه احساساتی را برانگیخته است، از چه رنگ ها، خطوط و شکل هایی برای به تصویر کشیدن آن استفاده شده است. آیا روحیه بچه ها بعد از اتمام کار تغییر کرد؟

گلینکا "لرک"

چایکوفسکی "قطره برفی"

راخمانینوف "پلکای اسپانیایی"

اورتور اشتراوس "موش کوچولو".

موتزارت "روندو ترکی"

ایرینا سسکوتووا

گروه مقدماتی "Smeshariki" مشغول است جمع آوری، شامل نقاشی هایی که آلات موسیقی را به تصویر می کشند. آشنایی با طبل ابزار، ما بلافاصله قرعه کشی. به عنوان مثال، هنگام گوش دادن به طبل، کودکان طبل بکش. هنگام مطالعه رشته ابزار، به ویژه ویولن، گوش دادن به نواختن موزیکالرهبر روی ویولن، بچه ها ابتدا حرکات نواختن ویولن را به تصویر می کشند و سپس او را بکشبنابراین، دانش نیز در هنگام گوش دادن به گروه های مختلف دوباره پر می شود آلات موسیقی، و تصویر بصری آنها ثابت می شود. بچه ها هر بار با شادی فراوان خود را پر می کنند مجموعه ها.

انتشارات مرتبط:

در مهد کودک ما مسابقه "آلات موسیقی با دستان خود" برگزار شد. این مسابقه بین اولیا و مربیان برگزار شد. ابزار.

آلات موسیقی کودکان با دستان خود. مطمئناً شما قبلاً با فرزندان خود بازی های مختلف موسیقی انجام می دهید، برای آنها موسیقی بخوانید.

ارکستر ما آلات موسیقی کافی نداشت، بنابراین تصمیم گرفتیم آنها را با دست خود بسازیم. از حاکمان جغجغه درست کردند. مواد:.

به زودی مسابقه گوشه های موسیقی در مهد کودک ما برگزار می شود. در جلسه اولیا تصمیم گرفتیم با دست خود آلات موسیقی بسازیم. توسط.

برای رشد هماهنگ کودکان یک و نیم تا دو و نیم ساله، ادراک شنوایی و حس ریتم مهم است. توسعه و.

ظهر بخیر، همکاران عزیز! تصمیم گرفتم قلک موسیقی را با آلات موسیقی خانگی پر کنم. همانطور که می دانید، تمام موارد

ابزارهای موسیقی نویز قابل دسترس و در نتیجه مورد علاقه کودکان هستند. کودکان دنیای صداها را به شیوه ای جدید می شنوند و تعداد زیادی از آنها در اطراف ما وجود دارد.

خلاصه داستان GCD "آلات موسیقی"مدیر موسیقی: بچه ها، امروز در مورد آلات موسیقی صحبت خواهیم کرد. روی زمین، هر کسی خانه ای دارد. خوب

موضوع درس:"آیا می توانی موسیقی بکشی؟"

سن دانش آموزان– 7-9 سال (کلاس 1-2 گروه هنر مدرسه هنر کودکان)

هدف:ایجاد یک ترکیب انجمنی بر اساس آثار موسیقی.

وظایف:

• آموزش هنرجویان چگونه حال و هوای یک اثر موسیقی را از طریق ابزار هنری تصویر منتقل کنند. سازمان صالح صفحه ورق؛
• توانایی های خلاقانه دانش آموزان، تخیل، تفکر مجازی و تداعی را توسعه دهید.
• برای آموزش دانش آموزان در ذائقه زیبایی شناختی، علاقه به موسیقی کلاسیک؛ برای پرورش دقت، دقت در هنگام کار با رنگ.

مواد برای دانش آموزان:کاغذ A3، گواش، برس.

محدوده بصری:بازتولید آثار V. Kandinsky.

طرح درس:

1. زمان سازماندهی
2. مکالمه، گوش دادن به نمایشنامه های موسیقی
3. کار عملی مستقل دانش آموزان
4. جمع بندی درس، تجزیه و تحلیل کار

در طول کلاس ها

بچه های عزیز! امروز موضوع درس ما زیاد رایج نیست. ما سعی خواهیم کرد موسیقی بکشیم.

بیایید ببینیم: نقاشی و موسیقی - چه چیزی می تواند بین آنها مشترک باشد؟ تفاوت در چیست؟ ( نقاشی را می بینیم، موسیقی را که نمی توانیم ببینیم – هنر انتزاعی است – اما می توانیم آن را بشنویم. موسیقی در زمان اندازه گیری می شود، برای مدت زمان مشخصی به صدا در می آید و تصویر را می توان بی نهایت مشاهده کرد).

هم نقاشی و هم موسیقی احساسات خاصی را برمی انگیزند. با گوش دادن به موسیقی، می توانیم برخی از تصاویر، تصاویر را تصور کنیم. بیایید به موسیقی گوش کنیم و سعی کنیم تصور کنیم که آهنگساز چه تصویری را می خواست منتقل کند.

پوولکو النا نمایشنامه هایی را بازی می کند: مایکاپار "باران"، پیراهن "گنجشک"، فیلیپ "لالایی".

بعد از گوش دادن به این موسیقی چه چیزی می توانید بکشید؟ چرا هر بار تصاویر متفاوتی را تصور می کنیم؟

موسیقی می تواند حال و هوای خودش را داشته باشد، شخصیت خودش را داشته باشد. چگونه می توانیم حال و هوا را در نقاشی منتقل کنیم؟ ( با کمک رنگ).

و حالا یک آهنگ دیگر.

سوتلانا پولوموشنووا در نقش آداجیو باخ بازی می کند.

رنگ به طریق خاصی روی فرد تأثیر می گذارد. برخی از رنگ ها سیستم عصبی انسان را آرام می کنند (چه فکر می کنید - چه؟)، برخی دیگر (چه چیزی؟) را تحریک می کنند. عمل رنگ هم به دلیل تأثیر مستقیم بر بدن انسان و هم به دلیل تداعی هایی است که رنگ ها بر اساس تجربه قبلی انسان ایجاد می کنند. درک رنگ بسیار فردی است.

چگونه می توانیم موسیقی بکشیم؟

هنرمند واسیلی کاندینسکی در ابتدا نقاشی های معمولی می کشید، اما به نوعی نقاشی خود را در کنار آن ایستاده دید. هنرمند فکر کرد: "چیزی در این وجود دارد." - چرا تصویری را که در آن هیچ اشیایی وجود ندارد، بلکه فقط "گروهی از رنگ ها" وجود ندارد، نقاشی نکنید. او پیشنهاد کرد که لکه ها و خطوط رنگی که به ترتیب خاصی چیده شده اند، به خودی خود احساسات بیننده را برمی انگیزند. او خود را با یک آهنگساز مقایسه کرد و سعی کرد مانند قطعات موسیقی نقاشی کند.

تصویر 1

در موسیقی، مضامین ملودیک با هم تعامل دارند و با هم برخورد می کنند. در نقاشی های کاندینسکی هم همین اتفاق می افتد. لکه های رنگی بحث می کنند، برخورد می کنند، به یکدیگر نفوذ می کنند. هنرمند هر رنگ را با صدای یک ساز خاص مرتبط کرد. برای مثال رنگ زرد مانند صدای شیپور، آبی روشن مانند فلوت و آبی تیره مانند ویولن سل است. او صدای پیانو را به رنگ بنفش نمایش می داد.

شکل 2

شکل 3

شکل 4

و حالا بیایید به موسیقی گوش کنیم، به این فکر کنیم که چه حالتی دارد، چه رنگ هایی می توانند آن را منتقل کنند.

پولوموشنووا سوتلانا "شعر" فیبیه، "تغییرها" از پارتشخالادزه را بازی می کند.

بعد کار عملی می آید. دانش آموزان روی برگه های A3 کار می کنند. در حین کار عملی می توانید دوباره موسیقی پخش کنید. در پایان درس تمامی آثار بر روی غرفه قرار می گیرد. هر دانش آموز به کار خود عنوان "موسیقی" می دهد.

این آلت موسیقی شکل درستی دارد، بنابراین به تصویر کشیدن آن حتی برای یک هنرمند بسیار جوان نیز دشوار نخواهد بود. نکته اصلی - .

تصویر کمی به سمت راست به نظر می رسد. ابتدا 2 مربع بکشید و آنها را با خطوط مستقیم کوچک به یک شکل سه بعدی متصل کنید. به این ترتیب یک مکعب در هندسه ترسیم می شود، اما دیواره های جانبی پیانو را باریک تر کنید.

حالا در وسط این دو مربع متصل، 2 خط موازی کوچک بکشید. آنها شروع صفحه کلید را مشخص می کنند.

زمان ترسیم جزئیات است. بیایید با بالای پیانو شروع کنیم. او باید کمی به جلو از بدن او بیرون بزند. ما آن را به شکل یک لبه مستطیلی به تصویر می کشیم.

تکیه گاه پیانو در وسط قسمت بالایی بدنه به شکل یک مستطیل باریک کوچک کشیده شده است.

2 پدال از آلات موسیقی کشیده شده را در قسمت پایین وسط قسمت پایین بکشید و پاهای آن را از چهار طرف بکشید.

حالا باید صفحه کلید را رسم کنیم. برای این کار یک برآمدگی مستطیلی در وسط بدنه کشیده می شود.

باقی مانده است که نت ها را روی پایه موسیقی به تصویر بکشیم. اگر درب پیانو باز است، باید کلیدهای سیاه را بکشید و مرزهای سفید را علامت بزنید. ضربه های کوتاه را با مداد روی بدنه پیانو بزنید و نقاشی آماده است.

لوله

کشیدن لوله کمی دشوارتر است، زیرا نه تنها اشکال مستقیم، بلکه گرد نیز وجود دارد. همچنین چند جزئیات کوچک وجود دارد که باید به بوم منتقل شوند.

ابتدا یک نمودار ایجاد می کنیم، این نمودار شامل چندین مستطیل است که روی هم قرار گرفته اند. اولی متعاقباً بخشی از لوله خواهد بود، جایی که هوا از آنجا می آید و از کجا وارد می شود.

زیر آن، دومی را بکشید - با طول کوتاهتر. این نماد قسمت منحنی توبا است. سوم - کوچکترین مستطیل - قسمت پایینی مکانیسم های شیر.

حالا در شکل بالا یک دهانه کوچک در سمت چپ و یک زنگ بزرگ در سمت راست می کشیم. آنها توسط دو خط موازی مستقیم به هم متصل می شوند، این یک لوله طولانی است.

حالا باید 3 سوپاپ بکشید که ترومپتر فشار می دهد تا صدا را کم یا زیاد کند. قسمت سر آنها در مستطیل بالایی که قسمت مستقیم لوله کشیده شده است به تصویر کشیده شده است.

هر 3 دروازه در جایی که به مستطیل سوم ختم می شوند پایین می روند. حالا یک پاک کن بردارید و خطوط کمکی مستطیل ها را پاک کنید و خطوط اصلی را با خط پررنگ دور بزنید.

در پایان، لازم است بخشی از ابزار را با یک مداد نرم سایه بزنید و روی آن سایه ایجاد کنید. نقشه لوله آماده است.