انبار الماس هرمیتاژ. The Hermitage Golden Storeroom برنامه سفر به انبارهای طلایی هرمیتاژ

دوستان، سلام!

اگر تصمیم دارید برای اولین بار از هرمیتاژ سنت پترزبورگ دیدن کنید، این مقاله همه چیز را در مورد این جاذبه پایتخت شمالی به شما می گوید، به شما کمک می کند تا بازدید خود را به درستی برنامه ریزی کنید و جزئیات مهم را از دست ندهید.

سعی کردم تمام اطلاعات مفید را برای کسانی که تصمیم دارند آثار هنری معروف را با چشمان خود ببینند جمع آوری کنم. علاوه بر این، همراه با یک نقشه نقشه که برای گرفتن "خون از بینی" در ورودی نیاز دارید، می توانید پیدا کنید خروج از تله فرهنگی ، وقتی صدای عقل در سرت خیانتکارانه می زند "بسه!".

بدون شک این موزه ارزش حداقل یک بار بازدید را دارد. پس از همه، شما باید سیستم عصبی خود را برای قدرت آزمایش کنید. آیا او می تواند دو روز شوک فرهنگی و سرخوشی عاطفی را تحمل کند؟

خیلی ها خواهند پرسید چرا دقیقا دو روز؟

همه چیز ساده است. دور زدن همه سالن ها و دیدن همه شاهکارها در یک تور غیرممکن است! تنها با سرگردانی آرام در اتاق های بی پایان کاخ های بزرگ می توانید لذت واقعی را به دست آورید. با این حال، دو زندگی برای این کافی نخواهد بود، زیرا موزه شامل بیش از 3000000 نمایشگاه .

تاریخچه ارمیتاژ از سال 1764 آغاز می شود، زمانی که کاترین دوم بر کشور حکومت می کرد. امپراتور نقاشی های هنرمندان بزرگ را جمع آوری کرد و در ابتدا این موزه مجموعه خصوصی او محسوب می شد. در سال 1852، ساختمان جدیدی به موزه اختصاص یافت و در معرض دید عموم قرار گرفت.

امروزه این نمایشگاه ها در پنج ساختمان (!) واقع در نزدیکی رودخانه نوا قرار دارند. موافقم، در چنین قلمرو وسیعی گم نشدن برای مردم عادی دشوار است.

ظاهر هرمیتاژ به تنهایی در حال حاضر نفس گیر است. به هر حال، با ورود به این معبد هنر، سخت است که یک شوک فرهنگی را تجربه نکنید. فضای داخلی موزه به دلیل تجمل گرایی قابل تحسین است. با این حال، این ساختمان‌ها به عنوان اقامتگاه پادشاهان عمل می‌کردند، که در آن جشن‌ها و جشن‌ها برگزار می‌شد، بنابراین از هیچ هزینه‌ای برای ساخت و ساز دریغ نکردند.

چه چیزی را تماشا خواهیم کرد

ارمیتاژ مجموعه ای عظیم از ساختمان هاست. در اینجا فقط آثار منحصر به فرد هنرمندان و مجسمه سازان مشهور نیست. اشیاء هنر کاربردی، مدال های باستانی، سکه ها، مبلمان، مصنوعات باستانی - همه اینها در یک کاخ-موزه واقعی واقع شده است.

موزه شامل:

• کاخ زمستانی؛
• ارمیتاژ کوچک;
• ارمیتاژ بزرگ؛
• تئاتر ارمیتاژ؛
• ارمیتاژ جدید.

یک نقشه طبقه بخرید می توانید در تسویه حساب برای مبتدیان به شما توصیه می کنم که خسیس نباشید و به گروه گشت و گذار بپیوندید. راهنماها داستان جذاب ایجاد موزه را بیان خواهند کرد. علاوه بر این، به این ترتیب قطعا در پیچ و خم سالن ها گم نخواهید شد و راهی برای خروج از تله "هنرمندانه" خواهید یافت.

تور ارمیتاژ

از آنجایی که نمی توان به تمام آثار موزه توجه کرد، گردشگران معمولاً قبل از سفر به هرمیتاژ، آنچه را که می خواهند ببینند برنامه ریزی می کنند. در مورد آن سالن هایی که حتما باید ببینید به شما می گویم.

پله جردن. تور استاندارد موزه با او آغاز می شود. ساخته شده از سنگ مرمر سفید، راه پله با طلا تزئین شده است. قبلا برای میهمانان و سفرای محترم کشورهای دیگر در نظر گرفته شده بود. حتی در عکس، راه پله شگفت انگیز، سلطنتی با شکوه به نظر می رسد.

پرتره های سلسله رومانوف. در طبقه دوم کاخ زمستانی (اتاق های 151 و 153) گالری نقاشی هایی که خانواده معروف امپراتوری را به تصویر می کشند، یافت می شود.

تالار مصری (#100) در بین گردشگران بسیار محبوب است. در اینجا بازدیدکنندگان مومیایی ها، تابوت ها، طلسم های باستانی را خواهند دید.

مجموعه امپرسیونیستی طرفداران مونه و رنوار از نقاشی های هنرمندان بزرگ واقع در طبقه سوم (اتاق های 316 تا 350) لذت خواهند برد. در اینجا آثار پست امپرسیونیست های معروف (گوگن، ون گوگ، سزان) وجود دارد.

آثار لئوناردو داوینچی. دو نقاشی از هنرمند، دانشمند و نویسنده مشهور در ساختمان ارمیتاژ قدیمی در طبقه دوم (اتاق شماره 214) قرار دارد. هر نقاشی گنجینه گرانبهایی است.

رامبراند هال از آنجایی که تعداد زیادی از مردم مایل به دیدن نقاشی های این هنرمند مشهور هستند، بهترین زمان برای بازدید از این تالار یک ساعت قبل از تعطیلی موزه است. در این ساعت تمام تورها به پایان می رسد و شما می توانید با خیال راحت در میان نقاشی ها پرسه بزنید. سالن در ارمیتاژ جدید در طبقه دوم (اتاق شماره 254) واقع شده است.

انبارهای طلا و الماس هرمیتاژ

برای بازدید از گالری جواهرات، یک گردشگر نیاز به خرید دو بلیط از گیشه دارد. یکی برای بازدید از موزه، دیگری برای بازدید از انبارها. ورود به اینجا به شدت با یک گروه گردشی و طبق برنامه است.

به شما توصیه می کنم خرید بلیط را به تاخیر نیندازید، این گالری در بین گردشگران تقاضای زیادی دارد. برنامه سفرهای باقی مانده به شربت خانه ها در غرفه ها نشان داده شده است. این تور حدود دو ساعت طول می کشد.

نظرات بازدیدکنندگان

نظرات تحسین برانگیز بیشماری در مورد بازدید از هرمیتاژ وجود دارد. بسیاری می گویند که با شکوه و عظمت خود کاخ زمستانی حتی لوور معروف پاریس را تحت الشعاع قرار داد . البته خیلی ها وقت نداشتند تمام نمایشگاه های این معبد هنری را تحسین کنند. در میان کاستی ها، بازدیدکنندگان به صف های طولانی هم در گیشه و هم در رختکن، به ویژه در فصل گردشگری اشاره کردند.

اطلاعات برای بازدیدکنندگان

ساعات کاری ارمیتاژ:
سه شنبه - یکشنبه 10:30 - 18:00 (چهارشنبه، جمعه تا ساعت 21:00)
روز تعطیل - دوشنبه و تعطیلات رسمی
آدرس موزه: سن پترزبورگ، میدان قصر، 2
قیمت بلیط :

• 700 روبل(680 در صورت آنلاین) - بلیط ورودی به مجموعه موزه اصلی و ستاد کل، کاخ زمستانی پیتر اول، کاخ منشیکوف، موزه کارخانه چینی امپراتوری
• 400 روبل- بلیط ورودی به مجموعه موزه اصلی و ستاد کل، کاخ زمستانی پیتر اول، کاخ منشیکوف، موزه کارخانه چینی امپراتوری برای شهروندان فدراسیون روسیه و بلاروس
• 1020 روبل- بلیط ورودی به مجموعه موزه اصلی و ستاد کل، کاخ زمستانی پیتر اول، کاخ منشیکوف، موزه کارخانه چینی امپراتوری، فعال در طول دو روز . بهترین پیشنهاد در بازار)) فقط به صورت آنلاین در اینجا فروخته می شود hermitageshop.ru/tickets/
• روی توپ- برای پیش دبستانی ها، دانش آموزان، دانش آموزان، مستمری بگیران روسیه و همه در روز پنجشنبه اول ماه (دریافت بلیط رایگان اجباری)

سایت رسمی: hermitagemuseum.org

چگونه موزه را پیدا کنیم

ساختمان‌های ارمیتاژ بر روی خاکریز قصر واقع شده‌اند. اگر قرار است سوار مترو شوید، باید در ایستگاه پیاده شوید "خیابان نوسکی" . از هر نقطه ای از خیابان می توانید مناره دریاسالار را ببینید. او راهنما خواهد بود.

در تقاطع خیابان نوسکی و خیابان بولشایا مورسکایا، باید به راست بپیچید و از زیر طاق عظیم ساختمان ستاد کل عبور کنید. بنابراین، شما خود را در میدان قصر خواهید دید. سپس باید ورودی اصلی کاخ زمستانی را پیدا کنید (و پیدا نکردنش سخت است).

از طاق‌هایی که با دروازه‌های روباز تزئین شده‌اند، به داخل حیاط بروید. در غرفه ها برنامه ای از گشت و گذار وجود دارد، قیمت ها نشان داده شده است. همچنین یک تابلوی امتیاز الکترونیکی وجود دارد. صندوق های نقدی داخل آن قرار دارد.

مسافران اتوبوس نیز نگران چگونگی رسیدن به موزه هستند. آنها باید در ایستگاه اتوبوس پیاده شوند. "ارمیتاژ ایالتی" ، اتوبوس های شماره 7،10،24، 19 را از اینجا دنبال کنید. از Gostiny Dvor به مقصد می توان با اتوبوس شماره 49 رسید. همچنین می توانید با اتوبوس ترالی (شماره 1،7،10 و 11) به آنجا بروید.

دانستن این موضوع مفید است

با غذا و نوشیدنی، ورود به موزه اکیدا ممنوع است. شما حتی نمی توانید آب را با خود ببرید. . اگر کیف دستی یا کیف بزرگی دارید، باید اکسسوری را به کمد لباس بسپارید. خانم ها، بهتر است کفش های پاشنه بلند را در خانه بگذارید، آنها می توانند پارکت ساخته شده از گونه های چوبی با ارزش را خراش دهند. مراقب زیبایی باشید، نمایشگاه ها را با دستان خود لمس نکنید! این امر به ویژه در مورد گلدان ها، وسایل داخلی طلاکاری شده و مبلمان آنتیک صادق است.

و بیشتر. در مقاله بعدی من قطعاً به شما خواهم گفت که چرا خرید بلیط آنلاین برای 2 روز به طور همزمان، فکر می کنم گزینه ایده آلی است، اما اگر فقط 1 روز فرصت دارید و باید همه چیز را سریع انجام دهید، در این سایت اطلاعات عالی در مورد نحوه جلوگیری از صف ها را به اشتراک بگذارید:

http://www.speshun.ru/cultura/31-hermitage/hermitage-ocheredi

سن پترزبورگ یک شهر منحصر به فرد است. اینجا همیشه چیزی برای دیدن و انجام دادن وجود دارد. ما در طول 6 روز بازدیدمان خیلی موفق شدیم، البته نه همه. نمی خواهید چیزی را از دست بدهید؟ آیا نمی خواهید کل بازدید خود را صرف چیزهای غیر ضروری کنید و پایتخت شمالی را بدون هیچ چیز ترک کنید؟

سپس باید بازدید خود را به درستی برنامه ریزی کنید!

1. 1. خودت سفارش بده راهنمای سنت پترزبورگ اینجا) از پیش. این به شما کمک می کند بلافاصله پس از ورود به کاوش در پایتخت بپردازید و زمان خود را برای سازگاری و جستجوی کتابفروشی تلف نکنید.
   2. تصمیم گیری در مورد یک برنامه و حداقل یک تور سنت پترزبورگ را رزرو کنید از متخصصان رشته خود پس از آن، گشت و گذار مستقل در سنت پترزبورگ سرگرم کننده تر و سازنده تر خواهد بود)). اگر به صورت گروهی آمدید، تورها را تماشا کنید اینجا.
   3. در مورد اینکه چطور در کنسرت گروه 50 درصد پس انداز کردیم "آجر" ، بازدید از یک رستوران خانه منگل و قایق سواری در نوا با کمک سرویس بیلیوندر مقالات من در مورد اقامت ما در سن پترزبورگ بخوانید.

پس عمل کن!

این همه برای من است! من به شما پیشنهاد می کنم در وبلاگ من مشترک شوید . بنابراین شما اولین کسی خواهید بود که از تمام اطلاعات مفید سفر مطلع می شوید!

به زودی میبینمت!

با مسئولیت کامل می توان آن را تاج دکوراسیون موزه روسیه نامید. مانند هر تاج دیگری، هرمیتاژ با بسیاری از آثار هنری منحصر به فرد تزئین شده است. اما یک مکان وجود دارد که همه جاهای دیگر را تحت الشعاع قرار می دهد. چیزی که تخیل یک فرد غیر عادی را به خود مشغول می کند، انبار الماس است.

ظهور خزانه الماس

در ابتدای پیدایش هرمیتاژ، هیچ کس در مورد مالکیت تمام گنجینه های آن سؤالی نداشت. طبیعتاً خودکامگان روسی کلکسیونر و مالک بودند. با این حال ، با گذشت زمان ، وضعیت شروع به تغییر کرد و قبلاً در زمان نیکلاس اول ، تمایز واضحی بین آثار "شخصی" و "دولتی" ظاهر شد. در طول سلطنت او، بازدیدکنندگان اجازه ورود به ارمیتاژ را داشتند تا تمام زیبایی و تجمل نمایشگاه ها را ببینند.

ظهور گالری جواهر کاملاً منطقی است - در پایان قرن نوزدهم کاخ زمستانی به چندین منطقه تقسیم شد. این محله‌ها، اتاق‌هایی برای محیط‌های صمیمی و همچنین بخشی از محل‌هایی بودند که به نام امپراتوری جدید هرمیتاژ شروع شد. در آن بود که ارزش های هنری خانواده سلطنتی ذخیره شد. این شامل گنجینه های هنری کمیاب بود که قبلا در Kunstkamera، ارمیتاژ قدیمی و اسلحه خانه مسکو ذخیره شده بودند. 165 مورد از اتاق الماس به گالری منتقل شد. در دسامبر 1856، به طور رسمی به روی عموم باز شد.

نمایشگاه های "درخشان".

یکی از چشمگیرترین مجموعه ها جواهرات رنسانس، یعنی تم دریایی آن است. مرواریدهای "اشتباه" باروک برای جواهرات استفاده می شد. یکی از این محصولات یک آویز زمرد کارول جامد است. مروارید باروک نقش بدنه کشتی را بازی می کند.

تم دریایی با آویز "الیزابت داگ" توسط کشتی گیر معروف فرانسیس دریک ادامه می یابد. این یک کوارتز رز شفاف گرد با پایه زنجیر طلایی است. این کوه یک کشتی را به تصویر می کشد که امواج را می شکند، نام مالک و تاریخ "1590" نشان داده شده است، و یک کشتی در حال شخم زدن دریای بیکران کشیده شده است.

اقلام منحصر به فرد قرن هفدهم از شهر تراپانی (سیسیل) واقعاً شایسته کابینه کنجکاوی هستند، زیرا کمیاب و خارق العاده هستند. این اقلام ساخته شده از مس، نقره و مرجان طلاکاری شده است که در ترکیبی جادویی چشم بازدیدکنندگان را مجذوب خود می کرد. یکی از این محصولات کوزه دستی بود که به نظر می رسید از دیواره های آن مرجان هایی روییده است.

ایجاد مکانیک خودآموخته ایوان کولیبین بار دیگر ثابت می کند که در روسیه همیشه صنعتگرانی وجود داشته اند که می توانند "کمربند" هر فابرژ را وصل کنند. بنابراین، ایوان پتروویچ یک ساعت منحصر به فرد در یک جعبه طلایی تخم مرغی ساخت. ویژگی محصول این بود که علاوه بر ساعت، فیگورهای کوچکی نیز داشتند که با موسیقی فوق‌العاده منتشر شده از ساعت می‌رقصیدند.

اشک های خدایان الماس است

با این حال، با وجود تمام این آیتم های منحصر به فرد، قسمت اصلی این مجموعه را الماس ها اشغال کرده اند. و این تعجب آور نیست، زیرا قرن هفدهم به درستی "عصر الماس" نامیده می شود. این سنگ های شگفت انگیز به معنای واقعی کلمه در تمام اقلام خانگی "مشتریان" نفیس استفاده می شد - این می تواند یک داستان واقعی از ساعت ها و دستبندها، صدف ها و فن ها، جعبه های انفیه و فقط جواهرات باشد.

اتاق الماس دارای جعبه‌هایی با هر شکل و اندازه است. در زندگی روزمره امپراتور، آنها نه تنها کارکردهای فوری خود را انجام می دادند، بلکه نقش هدایایی را نیز برای افراد مورد علاقه داشتند.

ساعتی که در موزه نگهداری می شود با الماس تزیین شده و نشانه خوش سلیقه ای بوده است. علاوه بر این، آنها با یک کلید زیبا روی یک زنجیر طلا، و یک "زیبای ساده"، مانند همه موارد ذکر شده، تزئین شده با الماس، یاقوت و یاقوت کبود همراه بودند.

در ادامه گفتگو در مورد الماس ، می خواهم به طور جداگانه به کارهای ارمیا پوزیر اشاره کنم که در طول زندگی خود امپراتورهای روسیه و اشراف قصر را "تزیین" کرد. در میان شاهکارهای دیگر، اتاق الماس حاوی یک جعبه طلایی تزئین شده با شاخه های الماس است. دسته گل هایی که نقش گل ها را الماس های ثابت در قاب های نقره ای بازی می کردند. این دسته گل ها را خانم ها بر روی کمربند می پوشیدند یا به بالاتنه لباس می بستند. بعدها، در قرن نوزدهم، مد به وجود آمد که آنها را در گلدان های کریستال سنگی قرار می دادند. این ماده معدنی شگفت انگیز به گلدان ها جلوه پر شدن از آب را می داد.

اگر افتخار چشیدن نان و نمک را داشته اید، می دانید که این مراسم چقدر اهمیت دارد. مردادترین افراد با توجه بیشتری با او رفتار می کردند - نمکدان های آنها کاسه هایی از طلا یا نقره خالص بود که با سنگ های قیمتی و تعقیب کننده نفیس تزئین شده بود.

قرن نوزدهم تفاوت چندانی با قرن هجدهم نداشت. با آثار نمادین کارل فابرژ و کپی‌های او از شاهکارهای سلطنتی مشخص شد. در میان آنها تاج های شاهنشاهی بزرگ و کوچک، عصا و گوی وجود داشت. کپی ها ده برابر کاهش می یابد، اما این چیزی است که آنها را به عنوان خلاقیت های منحصر به فرد هنر جواهرات ارزشمند می کند. این اثر برای شرکت در نمایشگاه جهانی جواهرات پاریس در سال 1900 انجام شد. فابرژ برای کار خود مدال طلای نمایشگاه و نشان لژیون افتخار را دریافت کرد. پس از پایان نمایشگاه، امپراتور نیکلاس دوم این اقلام شگفت انگیز را خرید.

حقایق جالب

شایسته ترین افرادی که کارهای زیادی برای روسیه انجام دادند، دارندگان نشان سنت اندرو اول نامیده شدند، که با الماس تزئین شده بود.

یکی از شوالیه های این نظم، ایوان مازپا، هتمان قزاق های زاپوریژژیا بود. پیتر اول شخصاً نشان این فرمان را بر روی هتمن گذاشت "به دلیل بسیاری از خدمات وفادارانه شریف و غیرتمند او در کارهای نظامی". با این حال، در سال 1798 او به دلیل رفتن به طرف سوئدی ها از این دستور محروم شد.

زنجیره ای متشکل از 20 قسمت که با چند صد الماس تزئین شده بود به سفارش رفت. این زنجیره 77233 روبل برآورد شد.

توسط رئیس جمهور روسیه بوریس یلتسین، این حکم دوباره به بالاترین جایزه دولتی تبدیل شد. آخرین شوالیه نظم سنت اندرو اول نامیده میخائیل گورباچف ​​بود که کشوری بزرگ را ویران کرد.

فقط کارشناسان می توانند هزینه نمایشگاه را به روبل محاسبه کنند و این اطلاعات ممکن است برای بازدیدکنندگان بسته باشد. با این حال، به طور قطع مشخص است که تاج سلطنتی بزرگ در سال 1865 823،976 روبل، قدرت - 190،353 روبل برآورد شده است.

روزهای ما

امروزه موزه علاقه خود را به جواهرات خوب از دست نداده است. یکی از دستاوردهای قرن بیستم، کار جواهرساز فرانسوی رنه لالیک بود - آویز Snake Clew و سگک Beetles.

نمایشگاه های اتاق الماس با درخشش خود می توانند آتش علاقه را در چشم هر بیننده ای برافروزند. و این نه تنها به این دلیل است که هزینه نمایشگاه های شربت خانه با "صفرهای" زیادی محاسبه می شود، بلکه به این دلیل است که ارزش های واقعی در اعماق روح نفوذ می کنند و هیچ کس را بی تفاوت نمی گذارند.

در نیمه دوم قرن هجدهم، اتاق موسوم به "الماس" در کاخ زمستانی در کنار اتاق تاج و تخت قرار داشت. همراه با نمادهای قدرت سلطنتی - تاج، گوی، عصا - موارد زیادی نگهداری می شد که به عنوان تزئین یا هدایا خدمت می کردند.

آویزها رایج ترین تزئینات در قرن 16-17 بود.. مردان و زنان آنها را به زنجیر مخصوصی بر سینه می بستند. گاهی در پرتره های قدیمی شخصیت هایی را می بینیم که همزمان چندین تزئین دارند. آنها از نظر هدف متفاوت بودند: در میان آنها آویزهای طلسم، طلسم هایی که از چشم بد محافظت می کردند و غیره بودند. در قرن های شانزدهم تا هفدهم، در عصر اکتشافات جغرافیایی، آویزهایی به شکل کشتی ظاهر شد. یکی از کاراول های ارمیتاژ که در حدود سال 1590 در اسپانیا ساخته شده است، از زمرد ساخته شده است: سنگ های بزرگ و سبز رنگ اساس کشتی، دکل ها و صلیب بالایی را تشکیل می دهند، بقیه قسمت ها با مینای سفید روی زمینه طلایی تزئین شده اند. .

آویز "کاراول".
اسپانیا. 1580 - 1590.
زمرد، طلا، مینا.

آویزی که متعلق به فرانسیس دریک افسانه ای، دزد دریایی و دریاسالار ناوگان ملکه الیزابت انگلیسی است، متعلق به همان زمان است که از کوارتز سفید ساخته شده است، اما صورتی به نظر می رسد. سنگ با قرار گرفتن در محلول رنگ آمیزی مخصوص، رنگ خود را جذب کرد.

مروارید از زمان های قدیم مورد استفاده جواهرسازان بوده است. در قرن شانزدهم، مرواریدهای به اصطلاح باروک ظاهر شدند که با شکلی عجیب متمایز می شدند. وظیفه این هنرمند این بود که ایده کار آینده را در خطوط "اشتباه" خود بیابد. در آویزهای "قو"، "آژیر"، "اژدها" چنین مرواریدی اساس محصول را تشکیل می دهد، معنی را دیکته می کند. محصولات ساخته شده از سنگ زینتی حکاکی شده از نظر محبوبیت کم نیستند. کاسه ها، گلدان ها، کوزه ها، جام ها و تابوت ها نه برای استفاده روزمره، بلکه برای تزئین سالن های تشریفات و هدایای دیپلماتیک در نظر گرفته شده بودند. نمونه ای از این یک جام ساخته شده از کریستال سنگی با یاقوت است که به پیتر کبیر هدیه شده است.

راستی، فعالیت های متنوع پیتر اول برای توسعه صنعت جواهرسازی اهمیت زیادی داشت.امپراتور با سفر به اروپا، انجام سفرهای دیپلماتیک، هدایای زیادی از جمله جواهرات به همراه داشت. مجسمه ها در روسیه ظاهر می شوند که در ابتدای قرن هفدهم در زاکسن اجرا می شوند - مجسمه های مختلف، گاهی اوقات خنده دار، ساخته شده از نقره، مروارید، سنگ های قیمتی.

پیتر پس از انتقال پایتخت از مسکو به سن پترزبورگ، به دنبال ایجاد شهری برابر با پایتخت های اروپایی بود. در اینجا، در سواحل نوا، او بهترین صنعتگران را از مسکو فرستاد، از جمله جواهرات، صنعتگران خارجی را دعوت کرد. در سال 1714 مغازه جواهرات خارجی شروع به کار کرد.، که در ابتدا شامل سوئدی های اسیر شده بود. و در سال 1722، به دنبال نمونه آنها، استادان روسی متحد شدند. این افزایش کمیت و کیفیت عالی جواهرات قرن 18 را توضیح می دهد. هر سرکارگر کارگاه با گذراندن دوره کارآموزی موظف به ساخت یک کار رقابتی بود. طبق نتایج آن، استاد اجازه یافت مستقل کار کند، شاگرد و شاگرد داشته باشد، برندی را روی کار بگذارد.

I. Pozier. دسته گل سنگ های قیمتی.
پترزبورگ دهه 1740

زندگی درباری و ویژگی‌های آداب کاخ نیاز به تزئینات جدید بیشتری داشت. در قرن هجدهم، جعبه های اسناف به رایج ترین جواهرات تبدیل شدند.، هر دو رومیزی، طراحی شده برای تزئین دفاتر اشراف، و قابل حمل - آنها برای لباس و فصل انتخاب شدند. لاک، لاک پشت در زمستان، سنگ، فلز - در تابستان استفاده می شد. گاهی انفیه‌باکس‌ها دارای چندین محفظه برای انواع انفیه بودند. علاوه بر این، آنها به عنوان هدایایی خدمت می کردند که برای شایستگی اعطا می شدند و در موارد حساس کمک می کردند: چه کودتای کاخ باشد یا یک رابطه عاشقانه. مشخص است که در قرن هجدهم، اگر یک مونوگرام یا پرتره پادشاه در آن نصب می شد، جایزه یک انفیه باکس به همان اندازه ارزش داشت. برخی از آنها برای ذخیره یک پرتره در نظر گرفته شده بودند. چنین جعبه ای با تصویر لوئی پانزدهم و ماریا لشچینسکایا است که در آغاز قرن هجدهم در پاریس توسط استاد دربار پادشاه فرانسه D. Guer ساخته شده است. این به پرنسس کوراکینا، همسر B. I. Kurakin، سفیر روسیه در دربار پاریس ارائه شد.

برای بیش از یک قرن، اسنف در مد بوده است، بنابراین جعبه های اسناف منعکس کننده تغییرات در سنت ها، سبک های هنری و نیازهای مشتری بودند.جعبه‌های روکای باشکوهی که از طلا و مروارید ساخته شده توسط بزرگترین جواهرسازان فرانسوی ساخته شده‌اند، با زیور آلات طلا و مینا جلب توجه می‌کنند. بناهای ساخته شده توسط استاد درسدن I. K. Neuber "کابینت سنگ" نامیده می شد. در این محصولات، دکور ساده است، به یک موزاییک متشکل از مواد معدنی نیمه قیمتی ساکسونی می رسد که در صفحات نازک روی تمام سطح چیده شده است. هر بخش از موزاییک یک عدد در کنار آن روی لبه طلایی حک شده است. در داخل جعبه اسناف کتابی حاوی رمزگشایی و شرح سنگ وجود دارد. بسیار جالب توجه جعبه های اسناف است که به امپراتور پروس فردریک دوم تعلق داشت (بیش از صد نفر از آنها وجود داشت). آنها بزرگ و به رنگ روشن هستند. برای جلوه رنگی بیشتر، جواهرسازان فویل های رنگی را زیر الماس ها قرار دادند.

جعبه اسناف.
آلمان اواسط قرن 18.
کریستال سنگ، طلا، سنگ های قیمتی

بسیاری از اقلام ساخته شده توسط جواهرات روسی و خارجی با تاریخ روسیه مرتبط است. در میان آن‌ها جعبه‌هایی به شکل ساده وجود دارد که متعلق به Peter I. Wooden به شکل یک گالی است. طلا با صفحه لاک پشتی که در درب آن با نمایی از سنت پترزبورگ نصب شده است، کوارتز با مونوگرام. شهبانو آنا یوآنونا و الیزاوتا پترونا جعبه‌هایی با شکل نامنظم که با الماس‌های زیادی تزیین شده بود سفارش دادند. مد این محصولات در طول سی سال سلطنت کاترین دوم به بیشترین حد خود رسید. بزرگترین استادان سن پترزبورگ مانند آدور، شرف، بود، گس به دستور او کار کردند.

خلاقیت J.-P. آدورا، یک سوئیسی الاصل که حدود 20 سال در روسیه کار کرد، از نزدیک با تاریخ دربار روسیه در ارتباط است. اسناف باکس چسمه به مناسبت اولین سالگرد پیروزی ناوگان روسیه بر ناوگان ترکیه در خلیج چسم ساخته شده است. این با مینیاتورهای مینا تزئین شده است که نبرد را جشن می گیرند. همین صنعتگر همچنین سی جعبه انفیه درست کرد که برای هدیه به شرکت کنندگان در کودتای کاخ در سال 1762 در نظر گرفته شده بود. مدال هایی در آنها نصب شده است، جایی که کاترین دوم به عنوان الهه مینروا به تصویر کشیده شده است.

استاد دیگر - I. G. Scharf - به سمت اشکال ساده مانند دایره یا بیضی جذب می شود. محصولات او از نظر رنگ نفیس هستند و با عشق به سنگ های کوچک متمایز می شوند. برادران ترمن چندین سال در سن پترزبورگ کار کردند و در هرمیتاژ با جعبه‌هایی با میکروموزائیک‌ها نشان داده می‌شوند، تکنیکی که به مهارت زیادی نیاز دارد. علاوه بر این، کیف های مسافرتی، جعبه های مخصوصی که برای نگهداری وسایل مختلف طراحی شده اند، مد شده اند. آنها همچنین به دو دسته قابل حمل و رومیزی، مرد و زن تقسیم شدند. کیسه های توالت زنانه دارای سوزن، شانه، قیچی و...، خط کش تاشو مردانه، گاهی اوقات پرگار بود. به عنوان نمونه می توان به دو مورد از مجموعه ارمیتاژ اشاره کرد. یک جعبه پانسمان جمع و جور کوچک با 25 مورد در اواسط قرن 18 در انگلستان ساخته شد. میز تزئینی دیگری که از هلیوتروپ ساخته شده است نیز می تواند به عنوان ابزار نوشتن استفاده شود.

کیف مسافرتی با حلقه کلید
انگلستان. اواسط قرن 18.
طلا، الماس

شاید، تنها چیزی که از نظر محبوبیت کمتر از snuffboxes نبود یک ساعت بود. مکانیسم ساعت در قرن هفدهم اختراع شد و اولین ساعت یک عقربه داشت و بر این اساس، دقت حرکت در عرض نیم ساعت بود. به تدریج آنها دقیق تر می شوند. دکور آنها، و آنها فقط متعلق به اشراف بودند، با شکوه است: سنگ های قیمتی، جعبه های مختلف و یک زنجیر زنجیر متصل به کمربند. آنها همچنین به کت و شلوار نزدیک شدند. گاهی اوقات چندین ساعت در یک زمان پوشیده می شود.

جی فازی. ساعت روی شاتلین
پترزبورگ، دهه 1770
طلا، الماس، مینا

بررسی مجموعه جواهرات ناقص خواهد بود اگر حداقل چند کلمه در مورد مجموعه حلقه ها، دستبندها و همچنین دسته گل های باشکوه ساخته شده از سنگ های قیمتی که برای پوشیدن روی شانه یا کمربند در نظر گرفته شده اند، صحبت نمی شود. آنها در پیچیدگی انتخاب سنگ ها، ظرافت برش، ظرافت تنظیمات چشمگیر هستند. در گلدان های ویژه ای که بعداً ساخته شد، "دسته گل ها" در یک اتاق جدید - یک گالری از چیزهای گرانبها، به نمایش گذاشته شد که در اواسط قرن 19 برای عموم باز شد. این اولین مجموعه موزه ای بود که برای نمایش اشیاء هنر کاربردی طراحی شد.

در سال 1911، یک اتاق جواهر جدید افتتاح شد که یکی از نمایشگاه های آن یک مجموعه توالت طلایی بود که در دهه 1730 در آگسبورگ در کارگاه بیلر ساخته شد. این شامل 47 مورد است، برای ملکه آنا یوآنونا ساخته شد، و سپس در انبارهای کاخ زمستانی نگهداری می شد و برای تاج لباس عروس های خانه سلطنتی استفاده می شد. ترکیب سطوح طلایی مات و براق الگوی اجسام و تزئینات را برجسته می کند

پس از انقلاب اکتبر، مجموعه های هنر جواهرات به دلیل دریافت مجموعه های خصوصی ملی شده دوباره پر شدند.

در سالن های ارمیتاژ قدم بزنید. قسمت 1.

از سال 1925، اقلامی که بخشی از گالری گنج بودند، در انبار ویژه هرمیتاژ به نمایش گذاشته شدند.

O. KOSTUK

صفحه بعدی: پیتر کبیر در ارمیتاژ

در میان مکاتبات گسترده‌ای که از سراسر اتحاد جماهیر شوروی سابق و خارج از کشور پس از مقالاتم در مورد "طلای روسیه خارجی" و چاپ اول این کتاب شروع به دریافت کردم، نامه ای از A.V. Kireev از منطقه Kaluga مورخ 16 آوریل 1993 A.V. کریف گزارش داد: از سال 1957 در شهر شوچنکو (اکتائو فعلی) در شبه جزیره مانگیشلاک در ساحل شرقی دریای خزر کار می کرد. در آن زمان، او به طور تصادفی به کتاب "چکیست های قزاقستان" برخورد کرد، جایی که چنین خواند: "... پس از شکست، بقایای ارتش کلچاک به فرماندهی ژنرال تولستوی از طریق قلعه الکساندروفسکی (شاعر بزرگ اوکراینی) عقب نشینی کردند. تاراس شوچنکو زمانی به آنجا تبعید شد. - Auth.) Mangyshlak، فلات Ust-Yurt، به منظور شکستن به جنوب و فراتر رفتن از حلقه. هنگام نزدیک شدن به شبه جزیره بوزاچی، بقیه ذخایر طلای روسیه را پنهان کردند. (کریف با قزاق‌های قدیمی توضیح داد، آنها تأیید کردند: به اندازه "هفت گاری".) افسران امنیتی گوریف به مدت 15 سال به دنبال این طلا بودند.

من ده ها نامه از این دست دریافت می کنم، فقط جغرافیای "گنجینه های طلای کلچاک" تغییر می کند. یا این ایستگاه تایگا راه‌آهن ترانس سیبری است، یا صومعه ارتدکس سابق در پریموریه در مرز با چین، یا کناره راه‌آهن رازدولنویه از راه‌آهن پریمورسکی، یا «بخارخانه طلایی در اوب در سیبری غربی».

بنابراین در بهار سال 2003، ابتدا با یک جستجوگر "قفقازی" از شهر زیا، منطقه آمور در خاور دور تماس گرفتم و سپس یک پوشه کامل از بریده‌های فتوکپی شده از روزنامه‌های محلی و کتاب‌های مورخین محلی آمور را برایم فرستاد. در مورد جستجوی بخش دیگری از "طلای سیبری"، در این زمان - در قایق توپدار رودخانه بلشویک "اوگوروچانین" که در سپتامبر 1918 با محموله ای از طلا که توسط "قرمزها" در چهار بانک تجاری مصادره شده بود، در رودخانه Zeya به گل نشست. سه شرکت بیمه استان آمور

با قضاوت بر اساس کتاب ایلیا بزرودنی، شرکت کننده در جنگ داخلی در خاور دور، "کوپید در آتش" (ولادیووستوک، 1932)، چندین ده جعبه طلا در قایق توپ بارگذاری شد.

در یکی از سواحل رودخانه

شما جاوا اسکریپت را غیرفعال کرده اید.

قایق ضیا در کمین کلچاک یا ژاپنی افتاد، مورد تیراندازی قرار گرفت و با مانور برای جلوگیری از آتش، به گل نشست. تیم بلافاصله کشتی را ترک کرد و ظاهراً قبلاً همه جعبه ها را به آب انداخته بود، به جز سه جعبه که گفته می شود آنها را در ساحل دفن کرده بودند.

از آن زمان، روزنامه نگاران محلی (روزنامه "آمورسکایا پراودا"، 1992) و روزنامه نگاران شهری ("Komsomolskaya Pravda"، 1993) بارها خواستار یافتن این گنج طلایی از "گالیون قرمز" (قایق توپخانه) شده اند، اما تمام جستجوهای جویندگان طلای محلی انجام می شود. مانند جستجوهای قبلی برای ژاپنی ها، کلچاک، سمنوف، پارتیزان های قرمز و OGPU در دهه 20 و اوایل دهه 30 ناموفق بود.

علاقه به گنجینه طلا از قایق توپدار "Ogorchanin" در تمام این 85 سال نیز با این واقعیت پشتیبانی می شود که ساکنان محلی روستای Novoandreevsk ، روبروی آن قایق توپدار در رودخانه Zeya غرق می شود ، هر از گاهی هنگام باغبانی یا باغبانی. در حال شخم زدن، آنها واقعاً شمش های طلا را در زمین پیدا می کنند. بنابراین، در سال 1979، ماریا افیمووا، کشاورز دسته جمعی، یک شمش طلا را در باغچه حیاط خلوت خود پیدا کرد، که روی آن مهر شده بود - "Blagoveshchensk، 1917".

شمش بعدی که توسط راننده تراکتور همان مزرعه جمعی پیدا شد. لنین نیکولای واسیلنکو از همان روستا در هنگام شخم زدن مفتخر به ورود به دهه 80 شد. قرن بیستم در کتاب رکوردهای گینس. در بخش سنتی این فهرست بریتانیایی "بزرگترین گنجینه ها" می خوانیم: "یک شمش طلا به وزن 12 کیلوگرم 285.3 گرم در تابستان 1987 توسط یک اپراتور مزرعه به نام آن پیدا شد. لنین از منطقه آمور نیکولای واسیلنکو. در بانک، این شمش طلای استاندارد که در سال 1918 ریخته شد، 588000 روبل ارزش گذاری شد. N. Vasilenko برای یافته خود بیشترین مبلغ را در روسیه دریافت کرد - 147 هزار روبل، 25٪ از ارزش تخمینی گنج که توسط قانون پیش بینی شده است.

این 25 درصد از گنجینه‌های طلای یافت شده الهام‌بخش «جویندگان طلا» فعلی هستند، که یکی از آنها، «قفقازی» من از شهر ضیا، سعی کرد با این طعمه مرا اغوا کند و پیشنهاد رهبری یک اکسپدیشن جدید در آمور را داد. منطقه برای جستجوی بقیه شمش ها از قایق توپدار Ogorodchanin.

با این وجود، داستان های مربوط به "گنجینه های پنهان کلچاک" در سیبری از صفحات روزنامه ها و مجلات خارج نمی شود (به عنوان مثال به مقاله مجله "طلای روسیه"، 1994، شماره 1-2، در مورد گنج دیگری مراجعه کنید. گفته می شود به دستور دریاسالار در منطقه "دریاچه های سیاه" در نزدیکی بلاگووشچنسک در زمستان 1919 پنهان شده است) برای مشارکت OGPU-NKVD-KGB اتحاد جماهیر شوروی در جستجوی چنین "گنجینه هایی"، به پیوست شماره مراجعه کنید. 5 به این کتاب.

ده ها داستان و رمان در مورد "گنجینه های کلچاک" نوشته شده است که گفته می شود قبلاً در سیبری شرقی و پریموریه یافت شده است. یک نمونه معمولی از چنین "گسترش زغال اخته" داستان تاریخی یوری سرگئیف "Bereginya" است که در مجله "گارد جوان" (1992، شماره 5-6) منتشر شده است.

از همه ارزشمندتر شهادت های نادر شاهدان عینی است که تا به امروز زنده مانده اند، به عنوان مثال، پدربزرگ لوکا پاولوف از همان Novoandreevka، که در سال 1992 توسط خبرنگار آمورسکایا پراودا ضبط شده است. در سال 1918، پدربزرگ آینده تنها هفت یا هشت سال داشت، او در ساحل ایستاد و دید که چگونه قایق توپدار به گل نشست. او هیچ جعبه طلایی را ندید که به دریا پرتاب شده باشد. اما من چیز دیگری دیدم: تیم با وحشت از دریا پرید (آنها از آزار و شکنجه یا توسط مردان کلچاک یا ژاپنی ها می ترسیدند) و چند ساعت بعد کشتی رها شده به سادگی توسط دهقانان اطراف غارت شد. اینجا به قول لوکا واقعاً ناله می‌کنند و فحش می‌دهند، جعبه‌های سنگینی را روی خود حمل می‌کنند.

شواهد آشنا هستند: هرچه باشد، در نوامبر 1812، در نزدیکی برزینا، قزاق های آتامان پلاتوف "قطار واگن طلایی" ناپلئون را از کرملین غارت کردند و سپس با ساختن یک کلیسای جامع ارتدکس عظیم در پایتخت دان، گناه را جبران کردند. ارتش - کلیسای جامع نووچرکاسک، دومین کلیسای بزرگ بعد از سنت اسحاق در سن پترزبورگ.

و در جایی که شایعات رایج به آنها اشاره می کند، به هیچ وجه نباید به دنبال گنج ها گشت. در اینجا یکی از آدرس های دقیق است، علاوه بر این، در سربرگ رسمی وزیر خارجه کلچاک I.I. سوکین (رمزگذاری شده از امسک به سرکنسول روسیه در شانگهای ویکتور فدوروویچ گروسه از طریق سفیر روسیه تزاری در پکن، شاهزاده کوداشف، 24 سپتامبر 1919، شماره 688):

"از شما می خواهم به شانگهای گروس اطلاع دهید. وزیر دارایی ("دولت اومسک." - نویسنده) می خواهد بگوید: من بیش از 6000 پوند از ولادی وستوک با یک کشتی بخار که از ولادی وستوک در حدود 26 سپتامبر حرکت می کند به نام شما می فرستم. همه دستورالعمل های دقیق در تاریخ ورود و تعداد طلاهای تخلیه شده توسط مدیر شعبه خارجی بانک دولتی ولادی وستوک به شما گزارش خواهد شد. من همزمان با بانک روسی-آسیایی در شانگهای تلگراف می کنم تا با شما توافق کند. در قرار دادن انبارهای بانک در اختیار شما برای نگهداری.

امضا: سوکین.

این دور از اولین "بسته طلا" از ولادی وستوک خطاب به کنسول V.F. گروسه در ماه مه همان سال، او قبلاً بارنامه ای به ارزش 600 پوند از رزمناو نظامی گارد روسی فرمانده برینگ دریافت کرد.

بنابراین اینجا جایی است که باید به دنبال "گنجینه های کولچاک" بگردید - در شانگهای، هنگ کنگ، توکیو، اوزاکا و یوکوهاما، بیشتر در سراسر اقیانوس آرام - در سانفرانسیسکو، ونکوور، نیویورک و حتی بیشتر، در آن سوی اقیانوس اطلس - در لندن، استکهلم بانک های پاریس، بروکسل و سوئیس.

علاوه بر این، از سال 1914 اسناد برای همه این بارنامه ها حفظ شده است - از توافقات مالی گرفته تا مکاتبات دیپلماتیک و رسیدهای دریافت محموله.

نمایشگاه انبار الماس هرمیتاژ

⇐ قبلی صفحه 3 از 3

گرفتن عکس در انبار به هیچ وجه با استفاده از هر وسیله ای از جمله تلفن ممنوع است. تمام عکس های زیر از وب سایت رسمی ارمیتاژ گرفته شده است.

این نمایشگاه شامل جواهرات طلایی است که در تپه دفن مایکوپ یافت شده است. اینها اولین نمایشگاه های انبار هستند که قدمت آنها به قرن چهارم قبل از میلاد می رسد. هنر استادان باستانی واقعا قابل تحسین است. تمام تزئینات ارائه شده قبلاً متعلق به رهبر عشایر و همسرانش بود که در تپه مایکوپ به خاک سپرده شدند.

گوبی از تپه مایکوپ قرن چهارم. قبل از میلاد، حدود 10-15 سانتی متر

علاوه بر این، این نمایشگاه بسیاری از آثار استادان یونان باستان را که در جنوب روسیه و کریمه یافت شده اند، ارائه می دهد. محصولات سکاها بسیار پیچیده و پیچیده، پر از نماد، بیهوده آنها را بربر می دانند، یونانیان باستان آنها را بربر می نامیدند، به آمفورای زیر نگاه کنید، آیا این هنر وحشیانه است؟

آمفورا از مجموعه سکاها

آمفورا بزرگ است، احتمالاً حدود 70 سانتی متر ارتفاع دارد؛ در بالا، مراحل رام کردن اسب، قرن چهارم قبل از میلاد، بسیار زنده و واقعی به تصویر کشیده شده است. قبل از میلاد مسیح.

آثار هنر اروپای غربی عمدتاً به عنوان هدایای دیپلماتیک به خانواده امپراتوری ارائه شد، برخی از آنها برای پر کردن مجموعه خریداری شدند.

تکیه، اروپای غربی، آثار مقدسین را نگهداری می کردند

جواهرات کوچک، انگشترها و گوشواره ها تاثیر زیادی بر من نداشتند، اگر نمی دانید که این سنگ ها الماس هستند، پیدا کردن آنها بسیار جذاب است. الماس تراش نخورده 10 قیراطی که در یک حلقه قرار داده شده است، بی اهمیت به نظر می رسد.

بزرگترین و مجلل ترین ویترینشامل دو مهار اسب، از جمله پتو برای اسب، افسار، تزئینات دم، سابر. همه این اقلام با سنگ های قیمتی، الماس های فراوان، درخشش و درخشش در برابر چشمان مردم شگفت زده تزئین شده اند.

گشت و گذار در گنجینه طلایی ارمیتاژ

برای این ویترین بود که انبار را الماس نامیدند. هیچ عکسی از او در اینترنت وجود ندارد؛ فقط با مراجعه حضوری به نمایشگاه می توانید این منظره چشمگیر را ببینید.

علاوه بر چیزهای شیکی مانند این پتوها، چیزهای دیگری نیز وجود دارد که به دلیل متعلق به افراد مشهور ارزشمند هستند. من انجیل متعلق به پیتر اول را به یاد دارم. بسیار کوچک است، روی جلد به طرز ماهرانه ای با مرواریدهای آب شیرین در اندازه های مختلف گلدوزی شده است، بیشتر مرواریدها بیشتر شبیه مهره هستند، احتمالاً ساخت جلد انجیل زمان زیادی را صرف کرده است. ، زیرا هر مروارید را ابتدا باید سوراخ کرد و سپس دوخت و این کار تایتانیکی است.

سرویس بهداشتی Anna Ioannovna، ملکه روسیه نیز تحت تاثیر قرار می دهد. در اینترنت هم عکسی از دستگاه وجود ندارد. ملکه 6-8 ساعت را به توالت خود اختصاص داد. برای ساخت همه اقلام بیش از 65 کیلوگرم طلا لازم است - یک آینه در یک قاب عظیم، یک کیف مسافرتی، یک قوری، یک قهوه جوش و غیره، در مجموع حدود 60 مورد. شگفت آورترین چیز این است که این مجموعه شامل یک چوب مخصوص برای خاراندن سر است. در آن سال ها آنها مدل موهای بسیار باشکوهی می پوشیدند، اما دوست نداشتند شسته شوند و همه شپش داشتند، از جمله ملکه.

صفحه نمایش در انبار شامل موارد ضروری زیادی است - با سنگ های قیمتی تزئین شده است، مواردی برای مجموعه های مانیکور و عطر - چیزهای بسیار زیبا.

ساعت‌های جیبی زیادی وجود دارد، همه این ساعت‌ها لوکس به نظر می‌رسند و عمدتاً برای نشان دادن وضعیت مالک و نه برای اطلاع از زمان در نظر گرفته شده‌اند. برخی از مدها برای چندین ساعت روی خود آویزان بودند.

از دوران پیتر کبیر، انفاق‌سازی مد شده است و این مجموعه شامل جعبه‌های اسناف زیادی است که در سبک‌های مختلف ساخته شده‌اند.

اما در انبار الماس اصلا تخم فابرژ وجود ندارد، همه آنها در دوران انقلاب و جنگ داخلی فروخته شدند. از فابرژ، این مجموعه فقط شامل کپی‌های کوچک‌تری از تاج‌ها، عصاها و گوی‌های امپراتوری است. اخیراً موزه فابرژ در سن پترزبورگ افتتاح شد که در آن می توانید تخم مرغ های عید پاک فابرژ و بسیاری از جواهرات دیگر را ببینید. موزه Faberge در نزدیکی پل Anichkov بر روی خاکریز Fontanka قرار دارد.

کپی‌های کاهش‌یافته از تاج‌ها، عصا و گوی‌های امپراتوری.

مجلل ترین چیزها در عکس هایی که در اینترنت یافت می شوند ارائه نشده اند. تخمین اندازه واقعی اشیا در عکس ها غیرممکن است، بنابراین دیدن عکس ها نمی تواند جایگزین بازدید از موزه شود.

برای کودکان، این بسیار خسته کننده است، در پایان تور، بچه ها قبلا خسته شده بودند و با دقت به راهنما گوش نمی دادند، برای کودکان پیش دبستانی احتمالاً خیلی سخت خواهد بود. همچنین احتمالاً بازرسی هر دو انبار طلا و الماس در یک زمان بسیار دشوار است، بهتر است آن را به موقع پخش کنید.

⇐ قبلی123

10 نمایشگاه برتر هرمیتاژ که باید ببینید

شاهکارهای ارمیتاژ

جواهرات در ارمیتاژ

پردازش هنری فلز، یا هنر toreutics - از کلمه یونانی "تورئو"، یعنی من بریدم، ضرب کردم، - از زمان های قدیم سرچشمه گرفت. قبلاً در هزاره سوم - دوم قبل از میلاد. ه. صنعتگران ماهر مصر، آسیای غربی، جهان دریای اژه جواهرات گرانبها، کاسه ها و جام های مختلف را تولید کردند که با شکوه با نقش برجسته و حکاکی تزئین شده بودند.

فلزات نجیب - طلا، نقره و پلاتین - یک ماده عالی برای ایجاد انواع مختلف آثار هنری کاربردی هستند. اولین موردی که شناخته شد طلا بود که اغلب در طبیعت به شکل خالص آن یافت می شود. خیلی بعد، تنها در قرن شانزدهم، پلاتین کشف شد. این فلزات، به ویژه طلا، در هوا اکسید نمی شوند، بنابراین محصولات ساخته شده از آنها دارای درخشندگی زیبا و بدون کدر شدن هستند و زیبایی اصلی خود را برای قرن ها حفظ می کنند. خواص طبیعی قابل توجه - چکش خواری، نرمی و همجوشی - روش های فنی پردازش آنها را تعیین می کند. بنابراین، برای مثال، چکش‌خواری شگفت‌انگیز طلا زیربنای ضرب سکه است، نرمی، حکاکی و کنده کاری را ممکن می‌کند، و قابلیت ذوب شدن، ریخته‌گری را ایجاد می‌کند. فنون مختلف گهگاه بهبود می یافتند، گاه تنزل می یافتند، برخی در دوره ای معین و در میان اقوام مختلف بیشتر و برخی دیگر کمتر مورد استفاده قرار می گرفتند، اما اساس آنها ثابت ماند و همیشه ثابت می ماند.

AT انباری مخصوصهرمیتاژ (گشایش در سال 1925) مجموعه‌ای از اشیاء هنری ساخته شده از فلزات گرانبها و سنگ‌های قیمتی را گرد هم می‌آورد که قبلاً در بین نمایشگاه‌های فردی و عمدتاً بودجه موزه پراکنده شده بودند.

در بخش اول نمایشگاه، آثار هنری ساخته شده از طلا و نقره از دوران باستان، در بخش دوم - جواهرات صنعتگران اروپای غربی و روسی قرن 16-19 ارائه شده است. این مجموعه ها شامل چندین هزار شیء هنری است که بسیاری از آنها شاهکارهای هنر کاربردی هستند که نه تنها در کشور ما، بلکه در خارج از کشور نیز به طور گسترده شناخته شده اند.

مجموعه اقلام طلا و نقره باستانی ارمیتاژ از نظر اهمیت هنری و تاریخی منحصر به فرد است و بزرگترین در جهان است. این شامل چندین هزار اثر هنری جواهرات است که عمدتاً از تپه‌های تدفین، گورستان‌ها یا گنجینه‌های به جا مانده از قبایل و مردمان مختلف که زمانی در قلمرو وسیع کشور ما ساکن بودند، سرچشمه می‌گیرد. در میان نمایشگاه‌ها، نادرترین نمونه‌های توروتیک هزاره سوم قبل از میلاد وجود دارد. ه. هنر عصر کوچ نشینان اولیه و دوره "کوچ بزرگ مردم" (قرن ششم قبل از میلاد - قرن هفتم پس از میلاد) به طور کامل منعکس شده است. محصولات متنوعی به معرفی هنر تجسمی سکاها، سارماتی ها و همچنین سایر قبایل کوچ نشین و کم تحرک استپ های جنوبی روسیه و سیبری می پردازد. گروه بزرگی از اشیاء ایده ای از هنر جواهرسازان شهرهای استعماری باستانی در ساحل شمالی دریای سیاه به دست می دهد. علاوه بر این، این مجموعه شامل آثار توروتیک خارجی است که از آسیای صغیر، یونان و بیزانس به منطقه دریای سیاه شمالی آورده شده است.

غنای مجموعه طلای باستانی که توسط چندین نسل از باستان شناسان گردآوری شده است، امکان ردیابی مسیر طولانی توسعه جواهرات - یکی از قدیمی ترین انواع هنر بشری را فراهم می کند. همه اقلام این مجموعه از نظر شایستگی برابر نیستند. برخی از آنها نمونه های اصیل هنر عالی و برخی دیگر محصولات صنایع دستی انبوه هستند. به طور کلی، آنها نه تنها ایده ای از فرهنگ هنری و مهارت های فنی مردمان باستان ارائه می دهند، بلکه به یادگیری جهان بینی و شیوه زندگی آنها نیز کمک می کنند.

آثار زرگران و جواهرسازان قرن 16 تا 19 به نوبه خود منعکس کننده تطبیق پذیری این نوع خاص از هنر کاربردی با کامل و سازگاری کامل است.

مجموعه سیبری پیتر اول

قدیمی ترین یافته های باستان شناسی در تپه های تدفین شمال دریای سیاه

زیورآلات دوران کوچ نشینان اولیه.

جواهرات سکایی به سبک "حیوانی".

آثار جواهرسازان بوسپور از تپه های سکاها

پلاک های طلا از کورگان کول اوبا

ظروف تعقیب شده صنعتگران یونانی از دفن سکاها

جواهرات از شهرها-مستعمرات باستانی منطقه شمال دریای سیاه

گوشواره های عتیقه قرن 6 قبل از میلاد

رازهای گمشده تکنیک دانه بندی گوشواره های یونانی از اواخر قرن پنجم قبل از میلاد

گوشواره و آویز از گوردخمه کول اوبا

گردنبندهای عتیقه قرن چهارم قبل از میلاد

دستبندهای پیچ خورده قرن 5-4 قبل از میلاد

محصولات تعقیب شده منحصر به فرد از تپه های سکایی - یک گلدان و یک کلاه ایمنی حک شده

حلقه های مهر طلایی از گوردخمه های سکاها

پلاک های طلا از باروهای سکایی

جواهرات دوران هلنیستی (اواخر قرن چهارم - قرن اول قبل از میلاد)

جواهرات سرماتی (قرن 1 قبل از میلاد - قرن اول پس از میلاد)

تزئینات دوره "کوچ بزرگ مردم" (قرن IV-VII پس از میلاد)

آثار جواهرسازان کیف قرن XII-XIII

جواهرات استادان اروپای غربی و روسی قرن 16 - اوایل قرن 19.

آویزهای رنسانس

Caravels - جواهرات اروپای غربی

فنجان ها و کاسه های ساخته شده از کریستال سنگ

محصولات میناکاری استادان روسی قرن هفدهم

جواهرات اروپای غربی قرن هجدهم

جعبه های انفیه قیمتی قرن هجدهم.

دسته گل از سنگ های قیمتی

قلاب طلا گریفین شیر در حال عذاب اسب. قرن 5-4 قبل از میلاد مسیح. سیبری.

یک دستبند طلا. قرن 5-4 قبل از میلاد مسیح. سیبری.

گیره طلایی با صحنه استراحت در راه. قرن 5-4 قبل از میلاد مسیح. سیبری.

مجسمه گاو نر. هزاره سوم قبل از میلاد تپه مایکوپ.

مجسمه هایی از گوبی های طلا و نقره. هزاره سوم قبل از میلاد تپه مایکوپ.

جام نقره ای که حیوانات و مناظر کوهستانی را به تصویر می کشد. هزاره سوم قبل از میلاد تپه مایکوپ.

غلاف شمشیر آکیناکا. زود قرن 6 قبل از میلاد مسیح ه. تپه کلرمسک.

پلنگ طلایی قرن هفتم قبل از میلاد مسیح. تپه کلرمسک.

گوزن طلایی. قرن 6 قبل از میلاد مسیح. کوستروما بارو.

قلاب کمربند. قرن چهارم قبل از میلاد مسیح. تپه ماستیوگینسکی.

آستر با صحنه هایی از زندگی آشیل روشن شده است. قرن چهارم قبل از میلاد مسیح. چرتوملیک بارو.

غلاف شمشیر. پایان V - آغاز. قرن 4 قبل از میلاد چرتوملیک بارو.

دسته شمشیر رژه. قرن 5 قبل از میلاد مسیح. چرتوملیک بارو.

آمفورا برای شراب. قرن چهارم قبل از میلاد مسیح. چرتوملیک بارو.

غلاف شمشیر. پایان V - آغاز. قرن چهارم قبل از میلاد مسیح. کورگان سولوخا.

یک تاج که نبرد بین رزمندگان را به تصویر می‌کشد. پایان V - آغاز. قرن چهارم قبل از میلاد مسیح. کورگان سولوخا.

فیال طلایی با صحنه های شکنجه حیوانات. پایان V - آغاز. قرن 4 قبل از میلاد قبل از میلاد مسیح. کورگان سولوخا.

کشتی با صحنه های شکار شیر.

400-375 بعد از میلاد قبل از میلاد مسیح. کورگان سولوخا.

ظرف نقره ای با صحنه های شکار شیر. 400-375 بعد از میلاد قبل از میلاد مسیح. کورگان سولوخا.

نقره

کشتی با تصاویر سکاها. قرن چهارم قبل از میلاد مسیح. کورگان کول اوبا.

کشتی با تصاویر صحنه هایی از زندگی سکاها. قرن چهارم قبل از میلاد مسیح. کورگان کول اوبا.

کشتی با تصاویر صحنه هایی از زندگی سکاها. قرن چهارم قبل از میلاد مسیح. کورگان کول اوبا.

hryvnia طلایی با انتهایی به شکل سواران سکایی. قرن چهارم قبل از میلاد مسیح. کورگان کول اوبا.

انتهای هریونیا به شکل سواران سکایی. قرن چهارم قبل از میلاد مسیح. کورگان کول اوبا

انتهای hryvnia طلایی به شکل یک سوارکار سکایی. قرن چهارم قبل از میلاد مسیح. کورگان کول اوبا

پلاک طلا با صحنه دوقلو. قرن چهارم قبل از میلاد مسیح. کورگان کول اوبا.

پلاک طلا به شکل یک سوار سکایی در حال تاخت. قرن چهارم قبل از میلاد مسیح. کورگان کول اوبا.

پلاک طلا به شکل تیراندازی دو سکا از کمان. قرن چهارم قبل از میلاد مسیح. کورگان کول اوبا.

پلاک طلا به شکل آهو. قرن 4 قبل از میلاد کورگان کول اوبا.

آویز گوش با سر شیر. قرن 6 قبل از میلاد مسیح ه. اولویا.

گوشواره ای به شکل آرتمیس روی آهو. 325-300 بعد از میلاد قبل از میلاد مسیح. نیمفائوم.

آویزهای طلایی به شکل اروت های پرنده. خوب. قرن 5 قبل از میلاد مسیح. پانتیکاپائوم.

آویز طلا به شکل الهه نایک. خوب. قرن 5 قبل از میلاد مسیح. پانتیکاپائوم.

من در تورهای اشتراکی به انبار طلایی در هرمیتاژ می روم. فقط سه سفر در روزهای شنبه. نمایشگاه در انبار طلایی به صورت زمانی ساخته شده است - بلافاصله از ورودی یک اتاق-راهرو وجود دارد، در سمت راست مجموعه سیبری پیتر اول (سیبری جنوبی) قرار دارد، در سمت چپ نمایشگاه های طلایی از باروها وجود دارد که از باستانی ترین آنها شروع می شود. آنها (از قرن هفتم قبل از میلاد). تپه لیتوی، باروهای کلرمس. اولین سالن بزرگ - سکاهای سلطنتی - سولوخا، چرتوملیک. کارماتی ها

من وظیفه بازگویی را تعیین نکردم - من به طور خاص پیوندهای زیادی را به منابع اضافه کردم که می توانید تاریخ سکاها و هنر آنها را بخوانید یا تماشا کنید. فقط برای لذت خودم، می روم تا این همه زیبایی را با جزئیات ببینم و خود نمایشگاه ها را گوش کنم. بار دیگر، سطح مهارت جواهرسازانی که شاهکارهایی را خلق می کنند تا فوراً آنها را در زمین دفن کنند شگفت آور است)) زیبایی نمادگرایی که از یک جهان بینی واحد صحبت می کند که قرن ها در قلمرو بزرگی حکمرانی کرده است)) در یک کلمه، یک بار دیگر روحیه و سوالات امروز خود را دنبال می کنم. بنابراین، امروزه هیچ شمشیر و گوریت وجود ندارد - نمایشگاه های اصلی دنیای جنگجوی سکایی. به طرز وحشتناکی بی رحمانه و وحشتناک) بربرها ...

پلنگ خم شد. ایده حرکت دائمی جهان. مجموعه سیبری

این نماد شباهت های زیادی با اوروبورو دارد. Ouroboros (ترجمه شده از یونانی باستان \u003d دم - غذا - مار در حلقه حلقه زده و دم خود را گاز می گیرد. یکی از قدیمی ترین نمادها با معانی بسیار. ابدیت و بی نهایت، به ویژه ماهیت چرخه ای زندگی: تناوب خلقت و ویرانی، زندگی و مرگ، تولد دوباره و مرگ دائمی. این نماد در دین، جادو، کیمیا، اساطیر و روانشناسی استفاده می شد. یکی دیگر از مشابه های آن صلیب شکسته است که به معنای حرکت کیهان نیز می باشد.

اعتقاد بر این است که از مصر به فرهنگ غربی آمده است، جایی که اولین تصاویر از یک مار مارپیچ به دوره بین 1600 تا 1100 قبل از میلاد برمی گردد، جایی که آنها ابدیت و جهان و همچنین چرخه مرگ تولد دوباره را به تصویر می کشند. از آنجا ، Ouroboros به یونان باستان مهاجرت کرد ، جایی که شروع به استفاده از آن برای اشاره به فرآیندهایی کرد که آغاز و پایانی ندارند)) مشابه نزدیک آن در فرهنگ های اسکاندیناوی ، هند ، چین و یونان نیز یافت می شود. نماد مار مارپیچ در میان آزتک ها یافت می شود.

همچنین این نماد در آموزه های گنوسی ها نقش زیادی دارد، در بین کیمیاگران نماد تبدیل عناصر به سنگ فلسفی برای تبدیل فلزات به طلا است. در آسیکولوژی تحلیلی یونگ، o نماد تاریکی و خودویرانگری همزمان با باروری و خلاقیت است. اریش نویمان، یکی از پیروان یونگ، از اوروبورو به عنوان مرحله اولیه رشد شخصیت یاد می کند.

D. Beaupri با توصیف ظاهر تصاویر اوروبوروها در مصر باستان ادعا می کند که این نماد بر روی دیوارهای مقبره ها اطلاق می شد و نشان دهنده نگهبان دنیای زیرین و همچنین لحظه آستانه بین مرگ و تولد مجدد است. اولین ظهور قدمت علامت اوروبوروس در مصر باستان به حدود 1600 سال قبل از میلاد برمی گردد. ه. (طبق منابع دیگر - 1100

R. Robertson و A. Cribs در چین باستان به urobor به نام "ژولانگو به عنوان موجودی به تصویر کشیده شد که ترکیبی از خوک و اژدهایی است که دم خود را گاز می گیرد. با گذشت زمان، این تصویر به یک اژدهای سنتی چینی تبدیل شد که نماد خوش شانسی بود. یکی از اولین ذکرهای ماروبوروس به عنوان نماد به 4200 سال قبل از میلاد برمی گردد. اولین یافته‌های مجسمه‌های اژدها که در حلقه حلقه شده‌اند به فرهنگ هونگشان نسبت داده می‌شود. (4700-2900 قبل از میلاد). یکی از آنها به صورت دایره کامل بر روی سینه متوفی بود. این گزیده ای از ویکی پدیا است، تعداد بیشتری وجود دارد)) من در مورد شخصیت چینی نوشتم

در پاها و دم پلنگ، نماد پلنگ حلقه شده به صورت حلقه بارها تکرار می شود و نماد پلنگ را از اینجا یعنی کلرمز کورگان تقویت می کند.

عکس گرفتن در انبار طلا ممنوع است که حیف است، بنابراین عکس ها را در سایت ارمیتاژ گرفتم.

دکوراسیون آتش گرفته است. "گوزن کوستروما" - یک گوزن با پاهای جمع شده (منقار) از تپه ای در نزدیکی روستای کوستروما. قبلاً به گوزن دونده تعبیر می شد، حالا به قربانی.

بدن آهو یک تصویر زئومورفیک نمادین از مدل جهان، نزدیک به تصویر درخت جهان است. در سنت سکایی، یک گوزن (یا گیاهخوار دیگر) معمولاً دراز کشیده با پاهایش در زیر خود به تصویر کشیده می شد که در مدل جهانی نمادی از فرآیندهای اصلی کیهانی - پویایی بالا (زندگی)، با پایین ثابت (مرگ) بود. . گاهی اوقات بدن گیاهخوار به صورت پیچ خورده به تصویر کشیده می شد، در حالی که همان مراحل حفظ می شد: جلوی حیوان - زندگی (تابستان). بازگشت - مرگ (زمستان)

طرح اصلی پویا سبک حیوانی برای قرن ها صحنه عذاب یک گیاهخوار توسط یک شکارچی بود. در تقابل این دو نوع حیوان و خشونت یکی بر دیگری، مجموعه ای کامل از اسطوره های کیهانی اساسی آگاهی سکایی نمایان می شود. در صحنه های مقدس عذاب، دو جهان با هم همگرا می شوند - یک شکارچی، به عنوان تجسم قدرت چتونیک مرگ، دنیای زیرین، تاریکی و یک گیاهخوار، به عنوان تصویری از قدرت زندگی، درخت جهانی، نور. نمادگرایی عذاب در یک زمینه خاص به صحنه ای از یک کنش اروتیک تبدیل می شود. در این وضعیت، شکارچی اصل مردانه جهان - "بالا"، پدر-بهشت و گیاهخوار - اصل زنانه، زمین، عملکرد مادری و مولد آن را مجسم می کند.

باستانی ها معتقد بودند که هر مرگ باعث تولدی جدید می شود و آن را بارور می کند. تصویر یک شکارچی از نظر ایدئولوژیکی با شمشیر آکیناک سکایی همراه بود که رنگ خونین مرگ تلقیح کننده را به نماد خود وارد کرد که بدون آن نمی توان زندگی جدیدی متولد شد. در واقع، این ایدئولوژی برای همه مردم در آیین های سنتی آغازین آشناست. به همین دلیل است که شمشیر سکایی - akinak - در ساختار مجسمه های سنگی سکایی با فالوس شناسایی شد که نمادی از قدرت جنسی و زاینده یک مرد - رئیس قبیله و جنگجو است. عذاب یک حیوان علفخوار توسط یک شکارچی هم یک فداکاری کیهانی است و هم یک عمل نسل اولیه کیهان از هرج و مرج و در واقع تصویری از ازدواج مقدس است که از طریق آن مادر زمین زندگی جدیدی را به دنیا می آورد. ، انرژی جوان جهان. این نیز منشأ تشریع سفت و سخت نمادگرایی فیگوراتیو است که به آگاهی انسان باستان قرائتی مقدس و مناسب برای ایده اساطیری اختصاص داده است.

hryvnia چند نوبتی - نمادی از اشراف. مجموعه سیبری پیتر اول

دیادم، بارو لیتوی، گنج ملگونوف. 3 زنجیر بند ناف بافته شده، هرچند سوراخ برای 4 عدد وجود دارد.

پلاکی به شکل پرنده شکاری، لیتوی کورگان. در مجموع 17 عقاب طلایی گرد وجود داشت، اما 16 عقاب به موزه خارکف منتقل شدند و در حین تخلیه جان خود را از دست دادند. به احتمال زیاد تزئین یک کمربند چرمی.

آینه تپه کلرمس نیز احتمالاً برای هدف مورد نظر خود استفاده شده است، اما دارای خواص جادویی بود. از یک طرف، لبه، از سوی دیگر - یک حلقه یا یک دسته کوچک در مرکز. شخصیت اصلی آینه در قسمت بالا سمت چپ الهه آسیای صغیر Cybele است که در اینجا با الهه باروری سکایی آرگیمپاس یکسان است. برای بسیاری از مردم، آینه با خورشید، باروری و زندگی مرتبط بود. موجود را منعکس می کرد، گذشته را حدس می زد، آینده را پیش بینی می کرد. خواص جادویی آینه با تصاویر چاپ شده در پشت آن افزایش یافت. اعتقاد بر این بود که آینه ها دارای قدرت محافظتی هستند، آنها جوهر واقعی شیاطین شیطانی را هنگامی که ظاهر متفاوتی به خود گرفتند، دیدند. همه اعضای خانواده آینه داشتند؛ در طول زندگی و پس از مرگ خدمت می کردند. در طول زندگی آنها آداب و رسوم زیادی با آنها انجام می شد، آنها در مراسم عروسی نقش زیادی داشتند.از اینجا

تابلویی از گوردخمه کول اوبا که الهه ای را با آینه نشان می دهد

دیگ از باروهای کلرمس.

گوشت حیوانات را در دیگ های بزرگ برنزی می پختند. چنین دیگ روی پا در آتش محکم می ایستد. سکاها با جمع شدن به عنوان یک خانواده، قبیله بزرگ، اتحاد خود را احساس کردند. هر دیگ دارای شخصیتی مقدس بود و یادآور دیگ‌هایی بود که پادشاه افسانه‌ای آریانت از نوک پیکانی که هر سکائی آورده بود ساخته بود.

شانه از دفن مرد، بارو سولوخا. این نماد تقسیم سه جانبه جهان، صحنه نبرد است - جنگجویی که اسب خود را از دست داده محکوم به فنا است. یک مجسمه تقریباً گرد - یک نقش برجسته در هر دو طرف.

زیورآلات پیشانی و افسار اسب. تپه سیمبالکای بزرگ. مهار اسب در سراسر جهان سکایی یکسان بود و فقط در دکور متفاوت بود. در اینجا تصویری از الهه مارپای سکایی را مشاهده می کنید

در دوره های مختلف هنر سکاها تحت تأثیر فرهنگ های دیگر قرار گرفت. به عنوان مثال، پس از شکست آشور در قرن هفتم، سکاها جواهرات آشوری را با خود بردند. بعدها هنر اسکایتو-یونانی در شمال دریای سیاه سلطنت کرد. جواهر سازان یونانی، جواهراتی را برای سکاها ایجاد می کنند، از اساطیر و حماسه سکاها استفاده می کنند. مرکز روابط تجاری یونانیان و سکاها در سکونتگاه کامنسکی قرار داشت که در قرن پنجم قبل از میلاد (نه چندان دور از نیکوپل مدرن) ظاهر شد. این شهرک یک مرکز متالورژی بود که اسلحه را برای سکاها تامین می کرد. ظاهراً در آنجا اقامتگاههای پادشاهان سکاها وجود داشته که گورهای معروف سلطنتی قرن 5-4 قبل از میلاد ثروت و قدرت آنها را نشان می دهد.

گوشواره با آویز به شکل سر سیاه. چرتوملیک

در این فیلم مستند "سکاها" تفسیری جالب از تصاویر هنر سکایی از دیدگاه اساطیر.

ارواح دوران دور. حوضه خاکاس-مینوسینسک. سکاهای سیبری