بیوگرافی هایدن برای کودکان. جوزف هایدن

الکساندروا میروسلاوا کلاس ششم

گزارش یک دانش آموز از مدرسه موسیقی کودکان MBU DO "Forest Glades" Alexandrova Miroslava

(پایه 6، تخصص پیانو، برنامه رشد عمومی) برای درک بهتر موسیقی جی. هایدن،

درک ویژگی های سبک آهنگساز، تولید صدای ذاتی در عصر آهنگساز.

دانلود:

پیش نمایش:

ویژگی های خلاقیت. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . یک

فرم سونات . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . یک

زندگینامه

1. دوران کودکی . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
2. سالهای اول زندگی مستقل. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
3. دوره بلوغ خلاق. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
4. اواخر دوره خلاقیت. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3

تاریخچه ایجاد پیانو. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . چهار

کتابشناسی - فهرست کتب. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6

ویژگی های خلاقیت

فرانتس جوزف هایدن- یکی از برجسته ترین نمایندگان هنر روشنگری. او که آهنگساز بزرگ اتریشی بود، میراث خلاقانه عظیمی از خود به جای گذاشت - حدود 1000 اثر در ژانرهای مختلف. عمده ترین و قابل توجه ترین بخش این میراث که جایگاه تاریخی هایدن را در توسعه فرهنگ جهانی تعیین کرد، از آثار بزرگ چرخه ای تشکیل شده است. آی تی 104 سمفونی ها (از جمله: "وداع"، "تدفین"، "صبح"، "ظهر"، "عصر"، "بچه ها"، "ساعت ها"، "خرس"، 6 پاریسی، 12 لندن و دیگران)، 83 کوارتت (6). "روس ها"، 52 سونات کلاویه، که به لطف آنها هایدن شهرت بنیانگذار سمفونی کلاسیک را به دست آورد.

هنر هایدن عمیقاً دموکراتیک است. اساس سبک موسیقی او هنر عامیانه و موسیقی زندگی روزمره بود. موسیقی هایدن نه تنها با ریتم ها و آهنگ های فولکلور، بلکه با طنز عامیانه، خوش بینی پایان ناپذیر و سرزندگی آغشته است. بیشتر آثار با کلیدهای اصلی نوشته شده اند.

هایدن نمونه های کلاسیکی از سمفونی ها، سونات ها، کوارتت ها را خلق کرد. در سمفونی های بالغ (لندن)، فرم سونات کلاسیک و چرخه سونات-سمفونی سرانجام شکل گرفت. در یک سمفونی - 4 قسمت، در یک سونات، یک کنسرتو - 3 قسمت.

چرخه سمفونی

قسمت 1 سریع است. سوناتا آلگرو (مرد عمل می کند);

قسمت 2 کند است. Andante یا Adagio (فردی در حال استراحت، مراقبه)؛

3 قسمت - متوسط. مینوئت (شخصی در حال رقصیدن است)؛

قسمت 4 سریع است. نهایی (یک شخص با همه عمل می کند).

فرم سونات یا فرم سونات آلگرو

مقدمه - نمایشگاه - توسعه - نسخه مجدد - کدا

نمایشگاه - شامل احزاب اصلی و جانبی است که بین آنها یک اتصال وجود دارد و طرف نهایی نمایشگاه را کامل می کند.

توسعه - بخش مرکزی فرمسونات آلگرو ، و همچنین برخی ازرایگان و اشکال مخلوط که در آن مضامین توسعه یافته استقرارگیری در معرض . گاهی اوقات توسعه یک فرم سونات شامل قسمتی می شود که موضوع جدیدی را بیان می کند، یا به طور کامل با یک اپیزود مبتنی بر مواد موسیقی جدید جایگزین می شود.

تکرار - بخشی از یک اثر موسیقایی که تکرار مواد موسیقایی را به شکل اصلی یا تغییر یافته آن توصیف می کند.

کدا ("دم، انتهای، قطار") - یک بخش اضافی، در پایان امکان پذیر استقطعه موسیقی و هنگام تعیین ساختار آن در نظر گرفته نمی شود.

مسیر خلاق هایدن حدود پنجاه سال به طول انجامید و تمام مراحل توسعه مکتب کلاسیک وین - از آغاز آن در دهه 60 قرن 18 تا اوج کار بتهوون را در بر می گرفت.

1. دوران کودکی

هایدن در 31 مارس 1732 در روستای روراو (اتریش پایین) در خانواده یک استاد کالسکه به دنیا آمد، مادرش یک آشپز ساده بود. او از 5 سالگی نواختن سازهای بادی و زهی و همچنین هارپسیکورد را یاد می گیرد و در گروه کر کلیسا می خواند.

مرحله بعدی زندگی هایدن با کلیسای موزیکال در کلیسای جامع St. استفان در وین. رهبر کلیسای کوچک (جورج رویتر) هر از چند گاهی به سراسر کشور سفر می کرد تا خواننده های جدید را جذب کند. با گوش دادن به گروه کر که هایدن کوچولو در آن آواز می خواند، بلافاصله از زیبایی صدا و استعداد نادر موسیقی خود قدردانی کرد. ثروت اصلی موسیقی وین متنوع ترین فولکلور (مهم ترین پیش نیاز برای شکل گیری مکتب کلاسیک) است.

مشارکت مداوم در اجرای موسیقی - نه تنها کلیسا، بلکه اپرا - بیشتر از همه هایدن را توسعه داد. علاوه بر این، نمازخانه رویتر اغلب به کاخ امپراتوری دعوت می شد، جایی که آهنگساز آینده می توانست موسیقی دستگاهی را بشنود.

1. 1749-1759 - اولین سالهای زندگی مستقل در وین

این دهمین سالگرد سخت ترین سالگرد زندگی هایدن بود، به خصوص در ابتدا. بدون سقف بالای سر، بدون یک پنی در جیب، او به شدت فقیر بود. هایدن با خرید چندین کتاب در زمینه تئوری موسیقی از یک فروشنده کتاب دست دوم، به طور مستقل به کنترپوان می پردازد، با آثار نظریه پردازان بزرگ آلمانی آشنا می شود و سونات های کلاویه فیلیپ امانوئل باخ را مطالعه می کند. با وجود فراز و نشیب های سرنوشت، او هم شخصیت باز و هم حس شوخ طبعی را حفظ کرد که هرگز به او خیانت نکرد.

کم کم این نوازنده جوان در محافل موسیقی وین به شهرت می رسد. از اواسط دهه 1750، او اغلب برای شرکت در شب های موسیقی خانگی در خانه یک مقام ثروتمند وین (به نام فورنبرگ) دعوت می شد. برای این کنسرت های خانگی، هایدن اولین کوارتت و سه زه ای خود را نوشت (در مجموع ۱۸).

در سال 1759، به توصیه فورنبرگ، هایدن اولین مقام دائمی خود را دریافت کرد - سمت مدیر گروه در ارکستر خانگی اشراف چک، کنت مورسین. برای این ارکستر نوشته شداولین سمفونی هایدن– D-dur در سه قسمت. این آغاز شکل گیری بودسمفونی کلاسیک وین. پس از 2 سال، مورتسین، به دلیل مشکلات مالی، کلیسا را ​​منحل کرد و هایدن با ثروتمندترین نجیب زاده مجارستانی، یک طرفدار پرشور موسیقی قراردادی امضا کرد -پل آنتون استرهازی.

1. دوره بلوغ خلاق

هایدن 30 سال در خدمت شاهزادگان استرهازی کار کرد: ابتدا به عنوان معاون کاپل مایستر (دستیار) و پس از 5 سال به عنوان اوبر-کاپل مایستر. وظایف او فقط شامل آهنگسازی نبود. هایدن باید تمرین‌ها را انجام می‌داد، نظم را در نمازخانه حفظ می‌کرد، مسئولیت ایمنی نت‌ها و سازها و غیره را بر عهده می‌گرفت. همه آثار هایدن متعلق به استرهازی بود. آهنگساز حق نوشتن موسیقی به سفارش افراد دیگر را نداشت، او نمی توانست آزادانه دارایی های شاهزاده را ترک کند. بیشتر برای کلیسای استرهازی و سینمای خانگی نوشته شده استسمفونی های هایدن (در دهه 1760 تا 40، در دهه 70 تا 30، در دهه 80 تا 18)، کوارتت ها و اپراها. در مجموع 24 اپرا در ژانرهای مختلف که در میان آنها ارگانیک ترین اپرا برای هایدن ژانر بود.بوفا . به عنوان مثال، اپرای وفاداری با پاداش موفقیت زیادی در بین مردم داشت. در اواسط دهه 1780، مردم فرانسه با شش سمفونی به نام "پاریس" آشنا شدند (شماره های 82-87، آنها به طور خاص برای "کنسرت های لژ المپیک" پاریس ساخته شدند.

1. اواخر دوره خلاقیت.

در سال 1790، شاهزاده میکلوس استرهازی درگذشت و به هایدن یک مستمری مادام العمر را وصیت کرد. وارث او کلیسای کوچک را منحل کرد و عنوان کاپل مایستر را برای هایدن حفظ کرد. این آهنگساز پس از رهایی کامل از خدمت ، توانست رویای قدیمی خود را - سفر به خارج از اتریش - تحقق بخشد.

در دهه 1790، او به دعوت سازمان دهنده "کنسرت های اشتراک" ویولنیست I. P. Salomon (1791-92، 1794-95) دو تور به لندن انجام داد. به همین مناسبت نوشته شده استسمفونی های "لندن". توسعه این ژانر را در کار هایدن تکمیل کرد و بلوغ سمفونی کلاسیک وین را تأیید کرد. عموم مردم انگلیسی مشتاق موسیقی هایدن بودند.در آکسفورد به او دکترای افتخاری موسیقی اعطا شد.

هایدن که تحت تأثیر سخنوری های هندل در لندن شنیده می شود، دو اوراتوریو سکولار نوشت -"آفرینش جهان"(1798) و "فصل ها" (1801). این آثار به یاد ماندنی، حماسی-فلسفی، با تایید آرمان های کلاسیک زیبایی و هماهنگی زندگی، وحدت انسان و طبیعت، به اندازه کافی راه خلاق آهنگساز را تاج گذاری کرد.

در 31 مه 1809، هایدن در بحبوحه مبارزات ناپلئون درگذشت، زمانی که نیروهای فرانسوی قبلاً پایتخت اتریش را اشغال کرده بودند. در حین محاصره وین، هایدن به عزیزانش دلداری داد:بچه ها نترسید جایی که هایدن هست هیچ اتفاق بدی نمی افته.

تاریخچه ایجاد پیانو

پیانو - این یک ساز موسیقی شگفت انگیز است، شاید کامل ترین. در دو نوع وجود دارد -پیانو گرند و پیانو . در پیانو، می‌توانید هر قطعه موسیقی، اعم از ارکستر، آواز، ساز، و همچنین هر آهنگسازی مدرن، موسیقی از فیلم، کارتون یا آهنگ پاپ را اجرا کنید. رپرتوار پیانو گسترده ترین است. آهنگسازان بزرگ ادوار مختلف برای این ساز موسیقی ساختند.

در سال 1711، بارتولومئو کریستوفوری یک ساز صفحه کلیدی اختراع کرد که در آن چکش ها مستقیماً به سیم ها ضربه می زدند و به لمس انگشت روی کلید پاسخ حساس می دادند. یک مکانیسم خاص به چکش اجازه می‌داد تا پس از ضربه زدن به سیم، به سرعت به موقعیت اولیه خود بازگردد، حتی اگر نوازنده همچنان انگشت خود را روی کلید نگه دارد. ساز جدید ابتدا "Gravecembalo col piano e forte" نامیده شد که بعداً به "Piano forte" کوتاه شد. و بعداً نام مدرن را به دست آورد "پیانو".

پیشینیان مستقیم پیانو در نظر گرفته می شوندهارپسیکورد و کلاویکورد . پیانو مزیت بزرگی نسبت به این آلات موسیقی دارد، توانایی تغییر دینامیک صدا، توانایی بازتولید طیف عظیمی از سایه ها از pp و p تا چندین f است. در سازهای قدیمیهارپسیکورد و کلاویکورد تعدادی تفاوت وجود دارد

کلاویکورد - یک آلت موسیقی کوچک، با صدای آرام متناسب با اندازه آن. در اواخر قرون وسطی ظاهر شد، اگرچه هیچ کس دقیقاً نمی داند چه زمانی. هنگامی که یک کلید کلاویکورد فشار داده می شود، یک سیم مرتبط با این کلید به صدا در می آید. به منظور کاهش اندازه ساز، تعداد سیم هاکلاویکورد اغلب کمتر از تعداد کلیدها بود. در این حالت، یک رشته (با مکانیزم مناسب) چندین کلید را ارائه می کند.کلاویکورد رنگ های روشن و تضاد صدا مشخص نیستند. با این حال، بسته به ماهیت ضربه کلید، می توان به ملودی نواخته شده بر روی کلاویکورد کمی انعطاف پذیری تن داد و حتی بیشتر از آن، لرزش خاصی به آهنگ های ملودی داد. کلاویکورد یک رشته برای هر کلید داشت، یا دو تا - مثل اینکلاویکورد به نام "مقید". ساز بسیار آرامی بودن،کلاویکورد هنوز هم مجاز به ساختن کرسندو و کم رنگ است.

در مقابل صدای ظریف و روح انگیزکلاویکورد، هارپسیکورد نوازندگی پر صداتر و درخشان تری دارد. با فشردن کلید هارپسیکورد بنا به درخواست نوازنده از یک سیم تا چهار سیم به صدا در می آید. در دوران اوج هنر هارپسیکورد، انواع مختلفی از هارپسیکورد وجود داشت.هارپسیکورد به احتمال زیاد، در قرن 15 در ایتالیا اختراع شد. در هارپسیکورد یک یا دو دفترچه راهنما (به ندرت سه) وجود دارد و صدا با کندن سیم با مضراب از پر پرنده (مثل مضراب) در حین فشار دادن کلید، استخراج می شود. سیم‌های هارپسیکورد مانند یک پیانوی بزرگ مدرن موازی با کلیدها هستند و مانند آن عمود نیستند.کلاویکورد و پیانوی مدرن . صدای کنسرتهارپسیکورد - کاملاً تیز، اما برای نواختن موسیقی در سالن های بزرگ ضعیف است، بنابراین آهنگسازان به منظور طولانی مدت، ملیسما (تزیینات) زیادی را در قطعات هارپسیکورد وارد کردند.

نت ها می توانند به اندازه کافی طولانی به نظر برسند.هارپسیکورد همچنین برای همراهی آهنگ های سکولار، در موسیقی مجلسی و برای نواختن بخش باس دیجیتال در ارکستر استفاده می شد.

کلاویکورد

هارپسیکورد

کتابشناسی - فهرست کتب

E.Yu.Stolova، E.A.Kelkh، N.F.Nesterova "ادبیات موسیقی"

L. Mikheeva "فرهنگ دانشنامه یک موسیقیدان جوان"

I.A. Braudo "Clavesti and Clavichord"

D.K.Salin "100 آهنگساز بزرگ"

M.A. Zilberkvit "کتابخانه مدرسه. هایدن

Yu.A.Kremlev “J.Haydn. انشا در مورد زندگی و کار »

L. Novak “I. Haydn. زندگی، کار، اهمیت تاریخی"

آموزشگاه موسیقی کودکان MBU DO Forest glades

گزارش با موضوع: F. J. Haydn

تکمیل شده توسط: دانش آموز پایه ششم

رشته های پیانو

الکساندروا میروسلاوا

بررسی شده توسط: Elisova Nonna Lvovna

جی. هایدن به درستی بنیانگذار چندین جهت به طور همزمان در نظر گرفته می شود: ارکستر مدرن، کوارتت، سمفونیک و موسیقی کلاسیک ساز.

بیوگرافی کوتاه هایدن: کودکی

یوزف در شهر کوچک رورائو اتریش به دنیا آمد. تمام اجداد او صنعتگر و دهقان بودند. پدر و مادر یوسف نیز مردم عادی بودند. پدرم در کالسکه کار می کرد. مادر به عنوان آشپز خدمت می کرد. این پسر موسیقی را از پدرش به ارث برده است. در حالی که هنوز یک کودک پنج ساله بود، توجه ها را به خود جلب کرد، زیرا صدایی خوش صدا، شنوایی عالی و حس ریتم داشت. ابتدا او را برای آواز خواندن در گروه کر کلیسا در شهر گینبورگ بردند و از آنجا به کلیسای کلیسای جامع سنت استفان در وین رفت. این یک فرصت عالی برای پسر بود تا آموزش موسیقی بگیرد. او 9 سال در آنجا ماند، اما به محض اینکه صدایش در آمد، مرد جوان بدون هیچ مراسمی از کار اخراج شد.

جی. هایدن. بیوگرافی: اولین آهنگساز

از آن لحظه به بعد، یوزف زندگی کاملا متفاوتی را آغاز کرد. او به مدت هشت سال با دادن موسیقی و آموزش آواز، نواختن ویولن در تعطیلات و حتی در جاده زندگی کرد. هایدن فهمید که بدون آموزش نمی توان جلوتر رفت. او به طور مستقل به مطالعه آثار نظری پرداخت. به زودی سرنوشت او را به بازیگر معروف طنز کورتز آورد. او بلافاصله از استعداد یوزف قدردانی کرد و از او دعوت کرد تا برای لیبرتو موسیقی بنویسد که او برای اپرای «دیو کج» ساخته بود. انشا به دست ما نرسیده است. اما مطمئناً مشخص است که این اپرا موفقیت آمیز بود.

اولین کار بلافاصله محبوبیت آهنگساز جوان را در محافل دموکراتیک و نقدهای بد از طرفداران سنت های قدیمی به ارمغان آورد. برای پیشرفت هایدن به عنوان یک نوازنده، کلاس هایی با نیکولا پورپورا مهم بود. آهنگساز ایتالیایی تصنیف های یوزف را مرور کرد و توصیه های ارزشمندی کرد. در آینده، وضعیت مالی آهنگساز بهبود یافت، آهنگ های جدیدی ظاهر شد. کارل فورنبرگ، صاحب زمین، عاشق موسیقی، حمایت قابل توجهی از یوزف کرد. او را به کنت مورسین توصیه کرد. هایدن تنها یک سال به عنوان آهنگساز و رهبر گروه در خدمت او ماند، اما در عین حال اقامت، غذا و حقوق رایگان داشت. علاوه بر این، چنین دوره موفقی الهام بخش آهنگساز به آهنگ های جدید شد.

جی. هایدن. بیوگرافی: ازدواج

جوزف هنگام خدمت با کنت مورزین با آرایشگر آی پی کلر دوست شد و عاشق کوچکترین دخترش ترزا شد. اما موضوع به ازدواج نرسید. به دلایلی که تاکنون نامشخص بود، این دختر خانه پدری خود را ترک کرد. کلر به هایدن پیشنهاد کرد که با دختر بزرگش ازدواج کند و او موافقت کرد که بعداً بیش از یک بار پشیمان شد.

جوزف 28 ساله بود، ماریا آنا کلر - 32 ساله. معلوم شد که او یک زن بسیار محدود است که به هیچ وجه استعداد شوهرش را قدردانی نمی کند، علاوه بر این، او بیش از حد خواستار و اسراف کننده بود. به زودی، جوزف مجبور شد شمارش را به دو دلیل ترک کند: او فقط مجردها را به کلیسای کوچک پذیرفت، و سپس، پس از شکسته شدن، مجبور شد آن را به طور کلی منحل کند.

جی. هایدن. بیوگرافی: خدمت با شاهزاده استرهازی

تهدید به ماندن بدون حقوق دائمی برای مدت طولانی بر سر آهنگساز آویزان نشد. تقریباً بلافاصله، او پیشنهادی از شاهزاده P. A. Esterhazy، حامی هنرها دریافت کرد، حتی ثروتمندتر از قبل. هایدن 30 سال را به عنوان رهبر ارکستر با او گذراند. از جمله وظایف او مدیریت خوانندگان و ارکستر بود. او همچنین به درخواست شاهزاده مجبور شد سمفونی ها، کوارتت ها و دیگر آثار را بسازد. هایدن اکثر اپرای خود را در این دوره نوشت. او در مجموع 104 سمفونی ساخت که ارزش اصلی آنها در انعکاس ارگانیک وحدت اصول فیزیکی و معنوی در انسان نهفته است.

جی. هایدن. بیوگرافی: سفر به انگلستان

آهنگسازی که نامش بسیار فراتر از مرزهای سرزمینش بر سر زبان ها افتاد، هنوز به جز وین به جایی سفر نکرده است. او بدون اجازه شاهزاده نمی توانست این کار را انجام دهد و غیبت یک رهبر گروه شخصی را تحمل نمی کرد. در این لحظات، هایدن وابستگی خود را به شدت احساس می کرد. هنگامی که او 60 ساله بود، شاهزاده استرهازی درگذشت و پسرش کلیسا را ​​منحل کرد. برای اینکه «خدمتش» این فرصت را پیدا کند که به خدمت شخص دیگری نرود، برای او مستمری تعیین کرد. هایدن آزاد و شاد به انگلستان رفت. در آنجا کنسرت هایی برگزار کرد که در آن هنگام اجرای آثار خود رهبر ارکستر بود. کاملاً همه آنها با پیروزی گذشتند. هایدن عضو افتخاری دانشگاه آکسفورد شد. او دو بار به انگلیس سفر کرد. در این دوره او 12 سمفونی لندن را ساخت.

بیوگرافی هایدن: سال های اخیر

این آثار به اوج کار او تبدیل شد. بعد از آنها چیز قابل توجهی نوشته نشد. زندگی پر استرس قدرت او را گرفت. او آخرین سال های زندگی خود را در سکوت و خلوت در خانه ای کوچک در حومه وین گذراند. گاهی اوقات او مورد بازدید ستایشگران استعداد قرار می گرفت. جی. هایدن در سال 1809 درگذشت. او ابتدا در وین به خاک سپرده شد و بعداً بقایای جسد به آیزنشتات منتقل شد، شهری که آهنگساز سالهای زیادی از زندگی خود را در آن گذراند.

آهنگساز فرانتس جوزف هایدن را بنیانگذار ارکستر مدرن، "پدر سمفونی"، بنیانگذار ژانر سازهای کلاسیک می نامند.

آهنگساز فرانتس جوزف هایدنبنیانگذار ارکستر مدرن، "پدر سمفونی"، بنیانگذار ژانر کلاسیک ساز.

هایدن در سال 1732 به دنیا آمد. پدرش استاد کالسکه بود، مادرش آشپز بود. خانه در شهر روراودر ساحل رودخانه لیث، جایی که جوزف کوچک دوران کودکی خود را در آن گذراند، تا به امروز زنده مانده است.

بچه های صنعتگر ماتیاس هایدنموسیقی را خیلی دوست داشت فرانتس یوزف یک کودک با استعداد بود - از بدو تولد به او صدای ملودیک و صدایی کامل داده شد. او حس ریتم بالایی داشت. پسر در گروه کر کلیسای محلی آواز خواند و سعی کرد خودش نواختن ویولن و کلاویکورد را یاد بگیرد. همانطور که همیشه در مورد نوجوانان اتفاق می افتد، هایدن جوان در نوجوانی صدای خود را از دست داد. او بلافاصله از گروه کر اخراج شد.

به مدت هشت سال، این مرد جوان دروس خصوصی موسیقی کسب کرد، دائماً خود را از طریق خودآموزی بهبود بخشید و سعی کرد آثاری بسازد.

زندگی جوزف را با یک کمدین وینی، یک بازیگر محبوب به ارمغان آورد - یوهان جوزف کورز. شانس بود. کورتز برای لیبرتوی خود برای اپرای «دیو کج» موسیقی را به هایدن سفارش داد. کار طنز موفقیت آمیز بود - به مدت دو سال روی صحنه تئاتر رفت. با این حال، منتقدان به سرعت آهنگساز جوان را به بیهودگی و "بیهودگی" متهم کردند. (این تمبر بعداً بارها توسط رتروگرادها به آثار دیگر آهنگساز منتقل شد.)

آشنایی با آهنگساز نیکولا آنتونیو پورپورویاز نظر مهارت خلاقانه به هایدن بسیار داد. او در خدمت استاد معروف بود، در درس او همخوان بود و به تدریج خود را فرا گرفت. در زیر سقف خانه، در اتاق زیر شیروانی سرد، جوزف هایدن سعی کرد با کلاویکوردهای قدیمی موسیقی بسازد. در آثار او تأثیر آثار آهنگسازان مشهور و موسیقی محلی قابل توجه بود: نقوش مجارستانی، چکی، تیرولی.

در سال 1750 فرانتس جوزف هایدن ماس را به صورت فا ماژور ساخت و در سال 1755 اولین کوارتت زهی را نوشت. از آن زمان نقطه عطفی در سرنوشت آهنگساز رخ داده است. جوزف حمایت مادی غیرمنتظره ای از صاحب زمین دریافت کرد کارل فورنبرگ. این نیکوکار آهنگساز جوان را به کنتی از جمهوری چک توصیه کرد - جوزف فرانتس مورزینبه یک اشراف وینی تا سال 1760، هایدن به عنوان کاپل مایستر در کنار مورزین خدمت می کرد، میز، سرپناه و حقوق داشت و می توانست به طور جدی موسیقی تحصیل کند.

از سال 1759، هایدن چهار سمفونی خلق کرده است. در این زمان ، آهنگساز جوان ازدواج کرد - این اتفاق به طور غیرمنتظره برای خودش اتفاق افتاد. با این حال، ازدواج با یک 32 ساله آنا آلویزیا کلرزندانی شد. هایدن تنها 28 سال داشت، او هرگز آنا را دوست نداشت.

20 شیلینگ، 1982، هایدن، اتریش

پس از ازدواج، جوزف جای خود را با مورسین از دست داد و بیکار ماند. او دوباره خوش شانس بود - او دعوت نامه ای از یک با نفوذ دریافت کرد شاهزاده پل استرهازیکه می توانست قدر استعداد او را بداند.

هایدن سی سال به عنوان رهبر ارکستر خدمت کرد. وظیفه او رهبری ارکستر و مدیریت گروه کر بود. به درخواست شاهزاده، آهنگساز اپرا، سمفونی و نمایشنامه های دستگاهی ساخت. او می توانست موسیقی بنویسد و همان جا در اجرای زنده به آن گوش دهد. در دوران خدمت با استرهازی آثار زیادی خلق کرد - در آن سالها فقط صد و چهار سمفونی نوشته شد!

مفاهیم سمفونیک هایدن برای شنونده عادی بی ادعا، ساده و ارگانیک بود. قصه گو هافمنزمانی نوشته های هایدن را «بیان روح شاد کودکانه» نامید.

مهارت آهنگساز به حد کمال رسیده است. نام هایدن برای بسیاری در خارج از اتریش شناخته شده بود - او در انگلیس و فرانسه و در روسیه شناخته شده بود. با این حال، استاد معروف حق اجرا یا فروش آثار بدون رضایت استرهازی را نداشت. به زبان امروزی، شاهزاده صاحب «حق نشر» برای تمام کارهای هایدن بود. حتی سفرهای طولانی بدون اطلاع «صاحب» هایدن ممنوع بود.

یک بار در وین، هایدن با موتزارت ملاقات کرد. دو نوازنده زبردست زیاد صحبت کردند و کوارتت ها را با هم اجرا کردند. متأسفانه آهنگساز اتریشی چنین فرصت هایی کم داشت.

یوزف یک معشوقه نیز داشت - یک خواننده لوئیجیا، یک موریتانیایی از ناپل زنی جذاب اما خودخواه است.

آهنگساز نتوانست سرویس را ترک کند و مستقل شود. در سال 1791 شاهزاده پیر استرهازی درگذشت. هایدن 60 ساله بود. وارث شاهزاده نمازخانه را منحل کرد و مستمری به سرپرست گروه تعیین کرد تا او مجبور به کسب درآمد نباشد. سرانجام فرانتس ژوزف هایدن یک مرد آزاد شد! او به یک سفر دریایی رفت، دو بار از انگلستان بازدید کرد. در طول این سال ها، آهنگساز از قبل مسن آثار بسیاری نوشت - از جمله دوازده "سمفونی لندن"، اواتوریو "فصول" و "آفرینش جهان". اثر «فصول» به پایان راه خلاقیت او تبدیل شد.

کارهای موسیقی در مقیاس بزرگ برای آهنگساز پیر آسان نبود، اما او خوشحال بود. Oratorios اوج کار هایدن شد - او چیز دیگری ننوشت. در سال های اخیر، این آهنگساز در یک خانه کوچک خلوت در حومه وین زندگی می کرد. او مورد بازدید طرفداران قرار گرفت - او دوست داشت با آنها صحبت کند، جوانی خود را به یاد آورد، پر از جستجوهای خلاقانه و سختی ها.

هایدن در سال 1809 در خانه خود درگذشت. در ابتدا، استاد در گورستان Hundsturmer به خاک سپرده شد. از سال 1820، بقایای او به معبد شهر آیزنشتات منتقل شد.

بیوگرافی مختصر جوزف هایدن برای کودکان و بزرگسالان در این مقاله آورده شده است.

بیوگرافی کوتاه جوزف هایدن

فرانتس جوزف هایدن- آهنگساز اتریشی، نماینده مکتب کلاسیک وین، از بنیانگذاران سمفونی و کوارتت زهی.

در 31 مارس 1732 در شهر کوچک رورائو، اتریش پایین، در خانواده یک استاد کالسکه به دنیا آمد. عشق به موسیقی توسط پدرش که به آواز علاقه داشت به یوزف القا شد. این پسر شنوایی عالی و حس ریتم داشت و به لطف این توانایی ها، در گروه کر کلیسای شهر کوچک گینبورگ پذیرفته شد. بعداً به وین نقل مکان می کند و در گروه کر در کلیسای جامع St. استفان

هایدن شخصیتی سرکش داشت و در سن 16 سالگی از گروه کر اخراج شد - در زمانی که صدایش شروع به شکستن کرد. او بدون معیشت مانده است. در چنین وضعیت ناامید کننده ای، مرد جوان مشاغل مختلفی را به عهده می گیرد (او به عنوان خدمتکار برای نیکولای پورپورا کار می کند).

پورپورا با دیدن عشق مرد جوان به موسیقی، موقعیت پیشخدمت همراه را به او پیشنهاد می کند. وی حدود ده سال است که این سمت را بر عهده داشته است. هایدن به عنوان پرداختی برای کار خود، درس هایی در تئوری موسیقی دریافت می کند که از آنها چیزهای زیادی در مورد موسیقی و آهنگسازی می آموزد. به تدریج وضعیت مالی جوان بهتر می شود و کارهای موسیقایی با موفقیت به پایان می رسد. هایدن به دنبال یک حامی ثروتمند است که شاهزاده امپراتوری پال آنتال استرهازی می شود. قبلاً در سال 1759 ، نابغه جوان اولین سمفونی های خود را ساخت.

هایدن در 28 سالگی با آنا ماریا کلر ازدواج کرد. آنا ماریا اغلب به حرفه شوهرش بی احترامی می کرد. آنها بچه نداشتند، اما او 20 سال به همسرش وفادار بود. اما پس از سال ها ناگهان عاشق لوئیجیا پولزلی 19 ساله، خواننده اپرا ایتالیایی شد و حتی به او قول ازدواج داد، اما به زودی این محبت پرشور از بین رفت.

در سال 1761، هایدن دومین کاپل مایستر در دربار شاهزادگان استرهازی، یکی از تأثیرگذارترین خانواده ها در اتریش شد. او برای یک حرفه نسبتا طولانی در دربار استرهازی، تعداد زیادی اپرا، کوارتت و سمفونی (در مجموع 104) را ساخت.او نه تنها در میهن خود، بلکه در انگلستان، فرانسه، روسیه نیز مشهور می شود. در سال 1781، هایدن با موتزارت آشنا شد که دوست صمیمی او شد. در سال 1792 با بتهوون جوان آشنا شد و او را به عنوان دانشجو پذیرفت.

هایدن را به درستی پدر سمفونی و کوارتت، بنیانگذار بزرگ موسیقی کلاسیک دستگاهی و بنیانگذار ارکستر مدرن می دانند.

فرانتس جوزف هایدن در 31 مارس 1732 در اتریش سفلی، در شهر کوچک رورائو، واقع در ساحل چپ رودخانه لیتا، بین شهرهای بروک و هاینبورگ، در نزدیکی مرز مجارستان به دنیا آمد. اجداد هایدن از صنعتگران دهقانی اتریشی-آلمانی ارثی بودند. پدر آهنگساز، ماتیاس، یک کاوشگر بود. مادر - آنا ماریا کولر - به عنوان آشپز خدمت می کرد.

موزیکال بودن پدر، عشق او به موسیقی به فرزندان به ارث رسیده است. یوزف کوچک در پنج سالگی توجه نوازندگان را به خود جلب کرد. او شنوایی، حافظه، حس ریتم عالی داشت. صدای نقره ای پر صدا او همه را به تحسین واداشت. به لطف توانایی های برجسته موسیقایی خود، پسر ابتدا وارد گروه کر کلیسای شهر کوچک گینبورگ شد و سپس به کلیسای کر در کلیسای جامع (اصلی) کلیسای جامع سنت استفان در وین رفت. این یک رویداد مهم در زندگی هایدن بود. از این گذشته ، او فرصت دیگری برای دریافت آموزش موسیقی نداشت.

آواز خواندن در گروه کر برای هایدن بسیار خوب بود، اما تنها مدرسه. توانایی های پسر به سرعت توسعه یافت و قطعات سخت انفرادی به او سپرده شد. گروه کر کلیسا اغلب در جشن های شهری، عروسی ها و مراسم خاکسپاری اجرا می کردند. از گروه کر برای شرکت در جشن های دربار نیز دعوت شد. و چقدر زمان برای اجرا در خود کلیسا، برای تمرین طول کشید؟ همه اینها بار سنگینی برای خواننده های کوچک بود.

یوزف تیز هوش بود و به سرعت همه چیز جدید را درک می کرد. او حتی برای نواختن ویولن و کلاویکورد وقت پیدا کرد و به موفقیت چشمگیری دست یافت. فقط اکنون تلاش های او برای آهنگسازی با حمایت روبرو نشد. او به مدت نه سال حضور در کلیسای کر، تنها دو درس از رهبر آن دریافت کرد!

با این حال، درس ها بلافاصله ظاهر نشدند. قبل از آن، مجبور بودم دوران ناامیدانه ای را برای جستجوی کار پشت سر بگذارم. کم کم توانستم کاری پیدا کنم، اگرچه این کار فراهم نشد، اما باز هم اجازه داد که از گرسنگی نمیرم. هایدن شروع به آموزش آواز و موسیقی کرد، در شب های جشن و گاهی اوقات فقط در بزرگراه ها ویولن می نواخت. او به سفارش، چندین اثر اولیه خود را ساخت. اما همه این درآمدها تصادفی بود. هایدن فهمید که برای آهنگساز شدن باید سخت و سخت مطالعه کرد. او شروع به مطالعه آثار نظری، به ویژه کتاب های I. Mattheson و I. Fuchs کرد.

همکاری با کمدین وینی یوهان جوزف کورز مفید بود. کورتز در آن زمان در وین به عنوان یک بازیگر با استعداد و نویسنده تعدادی مسخره بسیار محبوب بود.

کورتز، پس از ملاقات با هایدن، بلافاصله از استعداد او قدردانی کرد و پیشنهاد ساخت موسیقی برای لیبرتو اپرای کمیک The Crooked Demon را که توسط او گردآوری شده بود، داد. هایدن موسیقی نوشت که متأسفانه به دست ما نرسیده است. ما فقط می دانیم که "دیو کج" در زمستان 1751-1752 در تئاتر در دروازه کارینث اجرا شد و موفقیت آمیز بود. هایدن برای او 25 دوکات گرفت و خود را بسیار ثروتمند می دانست. اولین حضور جسورانه آهنگساز جوان و هنوز کمتر شناخته شده در صحنه تئاتر در سال 1751 بلافاصله محبوبیت او را در محافل دموکراتیک به ارمغان آورد و ... نقدهای بسیار بدی از طرف متعصبان سنت های موسیقی قدیمی. سرزنش‌های «بیهودگی»، «بی‌اهمیت» و دیگر فه‌ها بعداً توسط متعصبان مختلف «عالی» به بقیه آثار هایدن منتقل شد، که از سمفونی‌های او شروع می‌شود و به توده‌های او ختم می‌شود.

آخرین مرحله جوانی خلاق هایدن - قبل از اینکه او در مسیر آهنگساز مستقل قدم بگذارد - کلاس هایی با نیکولا آنتونیو پورپورا، آهنگساز و مدیر گروه ایتالیایی، نماینده مکتب ناپل بود. پورپورا آزمایش های آهنگسازی هایدن را مرور کرد و دستورالعمل هایی به او داد. هایدن، برای پاداش معلم، در درس آواز او همراه بود و حتی منتظر او بود.

زیر سقف، در اتاق زیر شیروانی سردی که هایدن در آن جمع شده بود، روی یک چوب ترقوه شکسته قدیمی، آثار آهنگسازان مشهور را مطالعه کرد. و آهنگ های محلی! چقدر به آنها گوش می داد، شبانه روز در خیابان های وین سرگردان بود. اینجا و آنجا انواع آهنگ های محلی به صدا درآمد: اتریشی، مجارستانی، چکی، اوکراینی، کرواتی، تیرولی. بنابراین، آثار هایدن با این ملودی های شگفت انگیز، در بیشتر موارد شاد و سرزنده، آغشته است.

در زندگی و کار هایدن به تدریج نقطه عطفی در راه بود. وضعیت مالی او کم کم شروع به بهبود کرد، موقعیت او در زندگی قوی تر شد. در همان زمان، استعداد خلاق بزرگ اولین ثمرات قابل توجه خود را به ارمغان آورد.

در حوالی سال 1750، هایدن یک توده کوچک (در فا ماژور) نوشت که در آن نه تنها یک جذب با استعداد از تکنیک های مدرن این سبک، بلکه تمایل آشکار به آهنگسازی موسیقی کلیسایی "شاد" را نشان داد. واقعیت مهمتر این است که آهنگساز اولین کوارتت زهی را در سال 1755 ساخت.

انگیزه آشنایی با یک عاشق موسیقی، صاحب زمین کارل فورنبرگ بود. هایدن با الهام از توجه و حمایت مادی فورنبرگ، ابتدا مجموعه‌ای از سه‌تایی‌های زهی و سپس اولین کوارتت زهی را نوشت که به زودی حدود دوجین نفر دیگر به‌دنبال آن شدند. در سال 1756، هایدن کنسرتو را در س ماژور ساخت. نیکوکار هایدن نیز به تقویت موقعیت مالی او توجه کرد. او آهنگساز را به کنت جوزف فرانتس مورزین، اشراف زاده بوهمیایی و عاشق موسیقی وین توصیه کرد. مورتسین زمستان را در وین گذراند و در تابستان در ملک خود لوکاوتس در نزدیکی پیلسن زندگی می کرد. هایدن در خدمت مورتسین، به عنوان آهنگساز و مدیر گروه، مکان، غذا و حقوق بلاعوض دریافت می کرد. این خدمت کوتاه مدت بود (1759-1760)، اما با این وجود به هایدن کمک کرد تا گام های بیشتری در ترکیب بردارد. در سال 1759، هایدن اولین سمفونی خود را خلق کرد و پس از آن چهار سمفونی دیگر در سال های آینده به اجرا درآمد.

هم در زمینه کوارتت زهی و هم در زمینه سمفونی، هایدن مجبور بود ژانرهای دوران موسیقی جدید را تعریف و متبلور کند: آهنگسازی کوارتت، ایجاد سمفونی، او خود را مبتکری جسور و مصمم نشان داد.

هایدن در حالی که در خدمت کنت مورزین بود، عاشق کوچکترین دختر دوستش، آرایشگر وینی یوهان پیتر کلر، ترزا شد و به طور جدی قصد ازدواج با او را داشت. اما دختر به دلایلی که هنوز معلوم نیست خانه پدر و مادرش را ترک کرد و پدرش چیزی بهتر از این پیدا نکرد که بگوید: هایدن باید با دختر بزرگم ازدواج کنی. معلوم نیست چه چیزی هایدن را وادار به پاسخ مثبت کرد. به هر حال، اما هایدن موافقت کرد. او 28 ساله بود، عروس - ماریا آنا آلویزیا آپولونیا کلر - 32 ساله. این ازدواج در 26 نوامبر 1760 منعقد شد و هایدن برای چندین دهه تبدیل به یک شوهر ناراضی شد.

همسرش به زودی خود را به عنوان زنی با بالاترین درجه تنگ نظری، کسل کننده و نزاع نشان داد. او مطلقاً استعداد بزرگ شوهرش را درک نکرد و قدردانی نکرد. هایدن یک بار در دوران پیری خود گفت: «او اهمیتی نداشت که شوهرش کفاش باشد یا هنرمند. ماریا آنا بی رحمانه تعدادی از دست نوشته های موسیقی هایدن را نابود کرد و از آنها برای پاپیلوت ها و آسترهای پاته استفاده کرد. علاوه بر این، او بسیار اسراف کننده و خواستار بود.

هایدن پس از ازدواج، شرایط خدمت با کنت مورسین را نقض کرد - دومی فقط افراد مجرد را به کلیسای خود پذیرفت. با این حال، او مجبور نبود تغییر در زندگی شخصی خود را برای مدت طولانی پنهان کند. شوک مالی کنت مورسین را مجبور کرد تا از لذت های موسیقی دست بردارد و کلیسا را ​​منحل کند. هایدن دوباره در خطر ماندن بدون درآمد دائمی بود.

اما سپس او پیشنهادی از طرف حامی جدید و قدرتمندتر هنر - ثروتمندترین و با نفوذترین نجیب زاده مجارستانی - شاهزاده پل آنتون استرهازی دریافت کرد. استرهازی با جلب توجه به هایدن در قلعه مورزین، از استعداد او قدردانی کرد.

نه چندان دور از وین، در شهر کوچک مجارستان آیزنشتات، و در تابستان در کاخ روستایی Estergaz، هایدن سی سال را به عنوان یک رهبر گروه (رهبر) گذراند. از جمله مسئولیت های سرپرست گروه، رهبری ارکستر و خوانندگان بود. هایدن همچنین مجبور شد به درخواست شاهزاده سمفونی، اپرا، کوارتت و دیگر آثار بسازد. غالباً شاهزاده دمدمی مزاج دستور می داد تا روز بعد یک مقاله جدید بنویسید! استعداد و کوشش خارق العاده، هایدن را در اینجا نیز نجات داد. اپراها یکی پس از دیگری و همچنین سمفونی ها از جمله "خرس"، "کودکان"، "معلم مدرسه" ظاهر شدند.

با هدایت کلیسا، آهنگساز می توانست به اجرای زنده آثاری که خلق کرده بود گوش دهد. این امکان تصحیح همه چیزهایی را که به اندازه کافی خوب به نظر نمی رسید را تصحیح کرد و به یاد آورد که چه چیزی به ویژه موفقیت آمیز بود.

هایدن در طول خدمت خود با شاهزاده استرهازی، اکثر اپراها، کوارتت ها و سمفونی های خود را نوشت. در مجموع، هایدن 104 سمفونی خلق کرد!

هایدن در سمفونی ها وظیفه شخصی سازی طرح را برای خود قرار نداد. برنامه‌نویسی آهنگساز اغلب بر اساس تداعی‌های فردی و «طرح‌های» تصویری است. حتی در جایی که محکم‌تر و منسجم‌تر است - صرفاً از نظر احساسی، مانند "سمفونی خداحافظی" (1772)، یا ژانر، مانند "سمفونی نظامی" (1794)، - هنوز پایه‌های داستانی مشخصی ندارد.

ارزش عظیم مفاهیم سمفونیک هایدن، با همه سادگی و بی تکلفی نسبی آنها، در بازتاب و اجرای بسیار ارگانیک وحدت دنیای معنوی و جسمانی انسان است.

این نظر و بسیار شاعرانه توسط E.T.A بیان شده است. هافمن: «بیان روح شاد کودکانه‌ای در آثار هایدن غالب است؛ سمفونی‌های او ما را به نخلستان‌های سبز بی‌کران، به جمعیتی شاد و رنگارنگ از مردم شاد هدایت می‌کنند، مردان و دختران جوان در رقص‌های گروهی به جلوی ما می‌روند؛ کودکان خنده‌دار پشت درختان پنهان می‌شوند. پشت بوته های گل رز، با بازیگوشی، زندگی پر از عشق، پر از سعادت و جوانی ابدی، مثل قبل از سقوط، بدون رنج، بدون غم - فقط آرزوی مرثیه ای شیرین برای تصویر محبوبی که در درخشش صورتی غروب می شتابد. نزدیک نمی‌شود و ناپدید نمی‌شود و تا آنجاست، شب نمی‌آید، زیرا او خود سحرگاه شام ​​است که بر کوه و بیشه می‌سوزد.

صنایع دستی هایدن در طول سال ها به کمال رسیده است. موسیقی او همواره تحسین بسیاری از مهمانان استرهازی را برانگیخت. نام آهنگساز به طور گسترده ای در خارج از میهن خود - در انگلستان، فرانسه، روسیه شناخته شد. شش سمفونی که در سال 1786 در پاریس اجرا شد "پاریس" نام داشت. اما هایدن حق نداشت به جایی خارج از املاک شاهزاده برود، آثار خود را چاپ کند یا به سادگی آنها را بدون رضایت شاهزاده اهدا کند. و شاهزاده غیبت های کاپل میستر "خود" را دوست نداشت. او عادت کرده بود که هایدن همراه با دیگر خدمتکاران در ساعت معینی در سالن منتظر دستورات او باشند. در چنین لحظاتی، آهنگساز وابستگی خود را به شدت احساس می کرد. "آیا من یک رهبر گروه هستم یا یک رهبر گروه؟" او در نامه هایی به دوستانش با تلخی فریاد زد. یک بار با این وجود موفق به فرار و بازدید از وین شد، آشنایان، دوستان را ببیند. چه لذتی برای او به ارمغان آورد تا با موتزارت محبوبش ملاقات کند! گفتگوهای جذاب جای خود را به اجرای کوارتت ها داد، جایی که هایدن ویولن می نواخت و موتزارت ویولا. موتزارت با لذت خاصی کوارتت های نوشته هایدن را اجرا کرد. در این ژانر آهنگساز بزرگ خود را شاگرد او می دانست. اما چنین برخوردهایی بسیار نادر بود.

هایدن فرصتی برای تجربه شادی های دیگر داشت - شادی های عشق. در 26 مارس 1779، پولسلی ها در کلیسای کوچک استرهازی پذیرفته شدند. آنتونیو، نوازنده ویولن، دیگر جوان نبود. همسر او، خواننده لوئیجی، موریتانیایی اهل ناپل، تنها نوزده سال داشت. او بسیار جذاب بود. لوئیجیا مانند هایدن با شوهرش ناخوشایند زندگی می کرد. او که از همراهی همسر نزاع و دعوای خود خسته شده بود، عاشق لوئیجی شد. این اشتیاق تا سنین پیری آهنگساز ادامه داشت و به تدریج ضعیف و محو شد. ظاهراً لوئیجیا در ازای پاسخ به هایدن پاسخ داد، اما با این وجود، در نگرش او بیشتر منفعت شخصی ظاهر شد تا صداقت. در هر صورت، او به طور پیوسته و بسیار مداوم از هایدن اخاذی می کرد.

شایعه حتی (معلوم نیست که آیا منصفانه است) پسر لوئیجی آنتونیو، پسر هایدن نامیده می شود. پسر بزرگ او پیترو مورد علاقه آهنگساز شد: هایدن مانند یک پدر از او مراقبت کرد، در آموزش و پرورش او مشارکت فعال داشت.

هایدن علیرغم موقعیت وابسته خود نمی توانست خدمت را ترک کند. در آن زمان، نوازنده این فرصت را داشت که فقط در کلیساهای دربار کار کند یا گروه کر کلیسا را ​​رهبری کند. قبل از هایدن، حتی یک آهنگساز هرگز به وجود مستقلی نرفته بود. هایدن جرات جدایی از یک شغل دائمی را نداشت. در سال 1791، زمانی که هایدن تقریباً 60 سال داشت، شاهزاده پیر استرهازی درگذشت. وارث او که علاقه زیادی به موسیقی نداشت، نمازخانه را منحل کرد. اما او همچنین از اینکه آهنگساز که مشهور شده بود، به عنوان مدیر گروه او درج شده بود، خوشحال بود. این امر استرهازی جوان را وادار کرد تا به هایدن حقوق بازنشستگی کافی بدهد تا «خدمتش» را از ورود به خدمت جدیدش باز دارد.

هایدن خوشحال بود! بالاخره او آزاد و مستقل است! او با پیشنهاد شرکت در کنسرت در انگلستان موافقت کرد. هایدن در سفر با کشتی برای اولین بار دریا را دید. و چند بار در مورد آن خواب دید، سعی کرد عنصر آب بی کران، حرکت امواج، زیبایی و تنوع رنگ آب را تصور کند. یک بار در جوانی، هایدن حتی سعی کرد تصویری از دریای خروشان را در موسیقی منتقل کند. زندگی در انگلستان نیز برای هایدن غیرعادی بود. کنسرت هایی که او در آن آثار خود را رهبری می کرد با موفقیت پیروزمندانه برگزار شد. این اولین بازشناسی عمومی باز از موسیقی او بود. دانشگاه آکسفورد او را به عنوان عضو افتخاری انتخاب کرد.

هایدن دو بار از انگلستان دیدن کرد. در طول سال ها، آهنگساز دوازده سمفونی معروف لندن را نوشت. سمفونی های لندن تکامل سمفونی هایدن را کامل می کند. استعداد او به اوج خود رسید. موسیقی عمیق تر و رساتر به نظر می رسید، محتوا جدی تر می شد، رنگ های ارکستر غنی تر و متنوع تر می شد.

هایدن با وجود مشغله زیادی که داشت، موفق شد به موسیقی جدید نیز گوش دهد. سخنورهای آهنگساز آلمانی هندل، هم عصر بزرگترش، تأثیر بسیار قوی بر او گذاشت. تأثیر موسیقی هندل به قدری عالی بود که هایدن در بازگشت به وین دو اوراتوریو نوشت - "آفرینش Vdir" و "فصول".

طرح داستان «آفرینش جهان» به شدت ساده و ساده لوحانه است. دو بخش اول اوراتوریو درباره ظهور جهان به خواست خدا می گوید. قسمت سوم و آخر در مورد زندگی بهشتی آدم و حوا قبل از سقوط است.

تعدادی از قضاوت های معاصران و فرزندان بلافصل در مورد "آفرینش جهان" توسط هایدن مشخص است. این اوراتوریو در زمان حیات آهنگساز موفقیت زیادی داشت و شهرت او را بسیار افزایش داد. با این وجود، صداهای انتقادی نیز وجود داشت. طبیعتاً فیگوراتیو بودن بصری موسیقی هایدن، فیلسوفان و زیبایی‌شناسان را شوکه کرد و به شیوه «عالی» کوک شدند.

سروف با اشتیاق در مورد خلقت جهان نوشت: "این اواتوریو چه موجود غول پیکری است! اتفاقاً یک آریا وجود دارد که خلقت پرندگان را به تصویر می کشد - این یک پیروزی قاطع بالاتر از موسیقی انوماتوپئیک است و علاوه بر این، "چه انرژی ، چه سادگی ، چه لطف ساده دل!" - این کاملاً غیر قابل مقایسه است.

اواتوریو "فصول" را باید به عنوان اثری حتی مهمتر از "آفرینش جهان" از هایدن شناخت. متن اوراتوریو فصل ها، مانند متن خلقت، توسط ون سویتن نوشته شده است. دومین سخنرانی بزرگ هایدن نه تنها از نظر محتوا، بلکه از نظر شکل نیز متنوع‌تر و عمیق‌تر انسانی است. این یک فلسفه کامل است، دایره‌المعارفی از تصاویر طبیعت و اخلاق دهقانی مردسالار هایدن، کار ستایش‌کننده، عشق به طبیعت، لذت‌های زندگی روستایی و پاکی روح‌های ساده لوح. علاوه بر این، طرح به هایدن اجازه داد تا یک مفهوم موزیکال بسیار هماهنگ و کامل و هماهنگ از کل خلق کند.

ساختن موسیقی عظیم چهار فصل برای هایدن فرسوده آسان نبود و برای او هزینه های زیادی را به همراه داشت و شب های بی خوابی را به همراه داشت. در پایان او از سردرد و تداوم اجرای موسیقی عذاب می داد.

«سمفونی های لندن» و اواتوریوها اوج کار هایدن بودند. بعد از اواتوریوها تقریباً چیزی ننوشت. زندگی بیش از حد استرس زا بوده است. قدرتش از بین رفته بود. سال های آخر آهنگساز را در حومه وین، در خانه ای کوچک گذراند. یک خانه آرام و خلوت مورد بازدید تحسین کنندگان استعداد آهنگساز قرار گرفت. گفتگوها به گذشته مربوط می شد. هایدن به خصوص دوست داشت جوانی خود را به یاد بیاورد - سخت، زحمتکش، اما پر از جست و جوهای جسورانه و مداوم.

هایدن در سال 1809 درگذشت و در وین به خاک سپرده شد. پس از آن، بقایای او به آیزنشتات منتقل شد، جایی که او سالهای زیادی از زندگی خود را در آنجا گذراند.