Изображение на скица. Урок за скица

В света на модата дизайнът на новите модели, преди да бъдат скроени и ушити, се представя под формата на ръчно рисувани скици. Първо се прави скица - фигура под формата на модел, която служи за основа на рисунката. Въпросът не е да нарисувате реалистична фигура, вие все едно скицирате платно, върху което ще "пробвате" различни илюстрации на рокли, поли, блузи, аксесоари или каквото решите да създадете. Добавянето на детайли като волани, шевове и копчета ще помогне да оживите идеите си.

стъпки

Част 1

Събирайте материали.Изберете твърд молив (най-добрият е с Т-маркировка) за леки контурни щрихи, които лесно се изтриват. Такива щрихи или бележки няма да бъдат притиснати в хартията и да оставят следи върху нея, което е удобно, ако по-късно искате да рисувате върху рисунката. Също така е важно да изберете плътна хартия и добра гума, ако искате вашата рисунка да изглежда професионално.

• Ако нямате подходящия вид молив със себе си, можете да скицирате с молив с надпис TM (твърд мек). Само не забравяйте, че не можете да натискате, ударите трябва да са много леки.
• Не препоръчваме да използвате писалка за рисуване, защото по-късно ще бъде невъзможно да изтриете излишните линии.
• Ще ви трябват и цветни маркери, мастило или боя, за да оцветите модела.

1. Решете коя поза да изберете за дизайнерската скица.Скиците трябва да бъдат нарисувани по такъв начин, че силуетът с нарисуваните върху него дрехи (ще го наречем "модел") да го показва в най-благоприятната светлина. Можете да нарисувате модела ходещ, седнал, наведен или под всякакъв друг ъгъл. Като начинаещ можете да започнете с най-често срещаната поза - нарисувайте модел изправен или вървящ по пистата. Тези пози са най-лесни за рисуване и ще ви позволят да покажете изцяло дизайна на облеклото си.

   • Тъй като искате да покажете дизайна си по професионален и атрактивен начин, важно е скиците да са пропорционални и добре нарисувани.
   • За да подобрят уменията за рисуване на всяка поза, много модни дизайнери практикуват дълго време и правят стотици скици.

2. Обмислете алтернативни начини за създаване на скица.Добре е, ако можете да нарисувате своя собствена скица, тъй като това ще ви позволи да покажете новото си облекло точно по начина, по който искате. Ако обаче искате да научите как да рисувате моден дизайн веднага, има няколко бързи начина:

   • Изтеглете готова скица на модел от интернет, там можете да намерите много форми и позиции на такива модели. Например, можете да качите скица на дете, мъж, крехка жена и т.н.
   • Направете скица - очертайте контурите на модела от списание или друга снимка. Просто поставете паус върху модела, който харесвате и очертайте очертанията му.

   Част 2

   Изчертаване на работна скица

   Начертайте балансирана линия.Това е първата линия във вашия чертеж и ще служи като център на тежестта за вашия модел. Прокарайте го от върха на главата до върховете на пръстите на краката, по гръбнака на модела. Сега нарисувайте овал, за да представите главата. Това е основата на работния модел и сега можете да начертаете пропорционален чертеж. Представете си, че скицата, която сте направили, е "скелетът" на модела.

   • Линията на баланс трябва да бъде строго вертикална, дори ако самият модел е начертан с наклон. Например, ако искате да нарисувате модел, наклонен леко наляво, с ръце на бедрата, начертайте права балансираща линия през центъра на листа. Продължете линия от главата на модела до повърхността, върху която стои.
   • Обърнете внимание, че когато проектирате дрехи, нямате нужда от пропорционален модел, защото демонстрирате дрехите, а не способността си да нарисувате добре човешката фигура. Няма нужда да рисувате всичко до най-малкия детайл, включително лицето на модела.

3. Първо нарисувайте областта на таза.Начертайте равностранен квадрат върху линията на баланса, точно под средата, където е таза на човека. Начертайте размера на квадрата според размера, от който се нуждаете. За стройните модели е необходимо малко каре, за по-големите - по-голямо квадратче.

   • Като се има предвид позата, избрана за модела, наклонете квадрата наляво или надясно. Например, ако искате бедрата на модела да се преместят наляво, скосете квадрата малко наляво. Ако искате моделът да стои изправен, просто нарисувайте квадрат, без да го накланяте никъде.

4. Начертайте шията и главата.Вратът на модела трябва да бъде една трета от ширината на раменете и половината от дължината на главата. Когато приключите с рисуването на врата, скицирайте главата, тя трябва да е пропорционална на тялото. Колкото по-голяма е главата, толкова по-млад изглежда моделът.

   • Можете да изтриете този овал, който сте нарисували в самото начало за изображението на главата.
   • Начертайте главата така, че да изглежда пропорционална и естествена на позата, която сте избрали. Можете да го наклоните леко нагоре или надолу, надясно или наляво.

5. Начертайте краката.Краката са най-дългата част от тялото, с дължина около четири глави. Краката са разделени на две части: бедро (от долната част на тазовия квадрат до коляното) и прасец (от коляното до глезена). Не забравяйте, че дизайнерите обикновено увеличават височината на модела, за това рисуват краката по-дълги от торса.

   • Горната част на всяко бедро трябва да е приблизително същата ширина като главата. Стеснете ширината на всеки крак от бедрото до коляното. Когато стигнете до коляното, кракът трябва да е една трета по-широк от най-широката част на бедрото.
   • За да нарисувате прасците, стеснете линиите към глезените. Глезенът трябва да бъде една четвърт от ширината на главата.

6. Начертайте краката и ръцете.Стъпалата са сравнително тесни. Начертайте ги като удължени триъгълници приблизително със същата дължина като главата. Ръцете са нарисувани по същия начин като краката, те трябва да бъдат стеснени към китките. Направете ги малко по-дълги спрямо торса от ръцете на истински човек, така моделът ще създаде стилизирано впечатление. И накрая нарисувайте пръстите.

   Част 3

   Нарисувайте дрехи и аксесоари

   1. Сега илюстрирайте дизайна си.Помислете какво точно искате да създадете, какъв външен вид и го нарисувайте до най-малкия детайл. Ако проектирате рокля, нарисувайте модел, волани или лъкове върху тъканта, за да направите нещо красиво. Фокусирайте се върху уникални дизайнерски елементи, добавете необходимите аксесоари, така че стилът, който създавате, да е ясен. Ако имате нужда от свежи идеи или не знаете откъде да започнете, потърсете модни тенденции онлайн или в списания за вдъхновение.

      Нарисувайте дрехи с уверени щрихи.Тъй като целта на дизайнерската скица е да представи вашите дизайнерски идеи във възможно най-добра светлина, вашите рисунки трябва да изглеждат пълни и смели. Облеклото трябва да изглежда на модела като в реалния живот. Начертайте гънки и извивки в лактите и талията, раменете, глезените и китките. Изживейте отново мислите за това как дрехите пасват на жив човек в паметта ви и прехвърлете спомените върху вашия модел.

   2. Научете се да рисувате гънки, бръчки и гънки.Използвайте различни видове линии, за да създадете различни гънки в тъканта на чертежа. Знанието как да нарисувате гънки, бръчки и гънки ще ви помогне да покажете структурата на дрехите си.

      • Гънките могат да бъдат изобразени със свободни, вълнообразни линии.
      • Кръговите модели ще ви помогнат да изобразите бръчките.
      • Маркирайте прави ръбове, за да покажете нагънати гънки.

Как се раждат идеи за нови модели? Всеки е различен. Някой е вдъхновен от любимите си филми, някой е от лъскави списания, някой е очарован от цветовете на природата. Но независимо от това, което вдъхновява модните дизайнери, всичките им идеи, които се раждат в процеса на творчество, намират своя израз в артистични скици на нови модели.

Това е естествено, защото за да започне процесът на моделиране на модели, е необходимо да се обмисли всеки нов модел до най-малкия детайл - силует, дизайнерско решение, цвят и текстура на тъканта, покритие - всичко влияе върху начина, по който готовият продукт ще изглежда като. На етапа на създаване на художествена скица можете да правите всякакви промени в продукта, да експериментирате с цвят, дължина, да покажете въображението си, да дадете свобода на творчеството, въображението и да създадете истински шедьовър!

съвет! Съхранявайте отделен албум за вашите художествени скици и скицирайте всички нови идеи в него.

Съхранявайте отделен албум за вашите художествени скици и скицирайте всички нови идеи в него. Дори ако някои от тях не намерят незабавно въплъщение, нито една от скиците не трябва да се изхвърля, защото може да ви бъде полезна в бъдеще. Добавяйки нови модели към албума, понякога се връщайте към предишни, нереализирани идеи. Може би след известно време ще ги погледнете по нов начин и ще ги оживите.
А сега няколко думи за това какво трябва да бъде художествената скица.

Какво е художествена скица на модел?

Първо, можете да направите предна скица или скица, за да заснемете идеята си на хартия. Тя може да бъде размита, непропорционална, без точни чертежи. Това са кълновете на една идея, началният етап, когато можете да изобразите полет на фантазия по начина, който смятате за необходим, разбираем само за вас. Експериментирайте на този етап, без да се ограничавате в нищо.

Ориз. 1. Предна скица на роклята

Следва изработката на художествена скица на модела.
Художествена скица на модел е рисунка, направена във всяка техника на рисуване. За рисуване можете да използвате гваш, акварел, цветни или едноцветни моливи, флумастери и каквото ви е под ръка. Изпълнява се художествена скица върху фигура в произволна поза. Основното е, че моделът, който рисувате, трябва да предава настроението, да съответства на образа, който сте замислили, да е естетичен и удобен за носене. Всичко това трябва да се има предвид на етапа на създаване на художествена скица.

Ориз. 2. Художествена скица на модела - акварел, туш

Ориз. 3. Художествена скица на модела – графика

След завършване на художествената скица, тя трябва да бъде преведена в техническа скица, според която ще е необходимо да се моделират шаблоните.

Техническа скица на модела

Техническата скица на модела е чертеж на продукта върху условно типична фигура, с ясно дефиниране на всички дизайнерски характеристики на модела, използвайки мрежа от основни линии - основата на шията, гърдите, талията, бедрата, и централната ос. Това ще ви позволи да направите по-точно изчисление на местоположението на структурните шевове, части, джобове и др.

Ориз. 4. Техническа скица на модела - предна и задна част

Вземете правило за себе си: винаги придружавайте техническата скица на модела с подробно описание и изчисление на необходимото количество платове и използвани материали за неговото ушиване. Това значително ще опрости работата ви и ще ви позволи по-точно да оцените цената на готовия продукт, ще ви позволи да оптимизирате процеса на моделиране и рязане и да получите по-точен резултат. И ние точно това целим!

В описанието на техническия чертеж на продукта не забравяйте да посочите следните параметри:

1. Кратко описание на продукта в свободна форма.
2. Силует, характеристики на дизайна на продукта, размер.
3. Изчисление и описание на необходимото количество платове за изделието.
4. Описание и изчисляване на необходимото количество допълнителни материали за продукта (уплътнения, фитинги, резби и др.).
5. Характеристики на модела.

Ориз. 5. Описание на техническия чертеж

Ако художествените скици, както бе споменато по-горе, са най-добре скицирани върху пейзажна хартия, карираният тефтер е идеален за техническо чертане. Можете лесно да въведете техническа скица в него и да попълните таблица с описание на модела.
След като сте извършили цялата подготвителна работа и сте създали технически чертеж, ще ви бъде много по-лесно да изградите основен шаблон за продукт и да разработите шаблони.

Готови шаблони за вашите скици

Ориз. Шаблон за художествена скица

И сега - най-интересното! Подготвихме за вас шаблон със силуети на женски фигури за художествени скици на формат А4. Просто изтеглете pdf файла, отпечатайте го на черно-бял принтер и нарисувайте вашите скици директно върху силуетите.

Така че не е нужно да губите време да рисувате фигури - все пак ние вече сме ги нарисували за вас! Между другото, много е удобно да съхранявате готови скици в папка за свързване.

Безгранична креативност!

Етап 1

Първо трябва да определите какво ще рисувате и тук трудно мога да ви помогна. Най-добрият съвет е да се огледате за вдъхновение. Разгледайте галериите на DeviantArt.com, не е нужно да рисувате, но може да намерите някои готини композиции, които ще ви дадат идея.

В този случай вече знаех, че искам да нарисувам момиче в огнен пръстен, тъй като моята героиня има пирокинеза!

Затова първото нещо, което направих, беше да начертая груба скица по начина, по който видях тази рисунка. Ако погледнете моите малки завъртулки, можете да видите, че някак си нарисувах фигура в огнен пръстен и добавих посоката на погледа, а също така посочих откъде ще идва светлината.

Това е така наречената малка скица. Много е лесно и съм сигурен, че ще се справите. За мен няма значение на колко си: на 6 или на 76. Не е трудно.

(Можете дори да нарисувате това, като държите молив с пръстите на краката си)

Стъпка 2

УРА НАРИСУВАХ ГЛАВАТА. Сериозно, изобщо не е трудно. Просто нарисувайте фигура, наподобяваща кръг или овал. „Решетка“ ми помага с ориентацията на лицето. Хоризонталната линия е линията на очите и трябва да е приблизително в центъра на главата. Вертикалната линия е средата на лицето (ето го носа!). Рисуването на този етап не изисква от вас изключителен талант.

Ако искате да обърнете главата си в друга посока, просто преместете решетката. (Примерът е показан в червено).

На този етап рисунката започва да изглежда доста странно. За да започна, скицирах в няколко кръга, които показват къде трябва да бъдат раменете. В зависимост от вашия стил на рисуване, може да искате да ги поставите по-далеч от главата си. Ако гледате право напред, те трябва да са на разстояние, равно на ширината на една глава отляво и отдясно на главата, но тъй като тялото на моята героиня ще бъде леко завъртяно, това разстояние също ще бъде малко по-късо във фигурата .

Триъгълникът под брадичката определя областта на шията. В повечето случаи "ямката" или вдлъбнатината на шията е приблизително половината от дължината на главата или 3/4. (Всичко зависи от това колко дълго ще бъде врата). Обърнете внимание на факта, че мускулите на шията са приблизително равни по ширина на ширината на главата, а по-близо до кухината те са заострени. Това е така, защото тук има две сухожилия, които ви позволяват да завъртите главата си в различни посоки. В повечето случаи тези сухожилия се виждат през кожата (те са особено забележими, когато завъртите главата си) и трябва да ги нарисувате поне частично.

Стъпка 4

Нищо особено на този етап. Добавих напречна линия към раменете и долната част на "вдлъбнатината", за да обознача местоположението на ключицата. Добавих и линии, които вървят направо от линията на челюстта до ключицата. Това е външната форма на шията. -_- Формата ми е смешно извита в зависимост от позицията, в която ще бъде моят герой. Не се опитвайте да направите всичко правилно, докато скицирате. По-голямата част от чертежа в крайна сметка ще се промени, така че нямайте нищо против, ако някои линии останат недовършени. Най-важното нещо, което трябва да научите като артист, е способността да заглушавате вътрешния глас на критика. Това е частта от мозъка ви, която гледа рисунката и казва "Какво, по дяволите... arrrr! ТРЯБВА ДА ПОПРАВИТЕ ТЕЗИ ЛИНИИ" Не го слушайте. Яжте бисквитки и кликнете върху бутона "игнориране".

Стъпка 5

ГЪРДИ. Съжалявам, просто трябваше да го изразя. Първо добавих линия на гърдите. Обикновено рисувам гръдния кош над нормалното му анатомично положение. Но не повтаряй след мен. Или ако искате да направите същото като мен, тогава го направете, но не забравяйте, че това е грешно. Всички си имаме странности :) За да е анатомично правилно, зърната трябва да са разположени на разстояние, равно на дължината на една глава от брадичката. Линията, която начертах е идеална за линията на зърната. Но няма да спазвам анатомичните правила и тази линия няма да е такава. Това е просто начинът, по който го използвам, справям се с него. ^^

Стъпка 6

Каква е тази линия, която току-що начертах? Това е средната линия на тялото. Тялото на моя герой има леко извита форма, така че средната линия на тялото също е извита. За да сме анатомично точни, линията на корема (първата след линията на гърдите) трябва да е дълга около една глава от зърната, а тази последна малка линия (линията на слабините) трябва да е дълга една глава от пъпа. Аз обаче рисувам героя си според перспективата, тъй като тялото й е извито към фона (главата й е по-близо до нас, отколкото краката й), така че в рисунката ми линиите са къси.

Стъпка 7

Сега скицираме гърдите. Не е задължително да е перфектно, но имайте предвид, че долната част на гърдите е по-близо до дъното на гърдите, отколкото раменете. Освен това не забравяйте, че гърдите са насочени към дъното, тоест в областта на пъпа ще бъдат (малко) по-тесни, отколкото в областта на раменете. Гърдите са нарисувани на същото място като раменете. Много млади художници първо рисуват гърдите и след това се опитват да нарисуват корема по такъв начин, че да стигне до дъното на гърдите - и в резултат гърдите просто изчезват. не го правете

Стъпка 8

Сигурно ще попитате защо теглих топка. — Е, тази топка е нейният корем! По принцип коремът трябва да е само малко по-тесен от гърдите. Открих, че грубата скица под формата на топка ви позволява да поддържате правилните пропорции. (Особено за такава странна поза). Без него най-вероятно щях да стисна кръста й твърде силно и щеше да изглежда, че носи корсет. Един, който прави талията много много тясна, около 10 см. Фу.

Стъпка 9

Това са нейните бедра. бедрата действат като един вид хранилище за съхранение на вътрешни органи, което ги предпазва от тези органи, които висят някъде около коленете. Слабините в анатомичен смисъл са само най-ниската точка на този "свод", а бедрата са малко по-тесни от нея. По принцип при много слаби хора можете да видите как тазовите кости стърчат изпод кожата.

"Топката" на корема трябва да приляга плътно към "склада". Имайте предвид, че при мъжете ширината на бедрата е приблизително равна на ширината на гърдите, докато при жените бедрата са малко по-широки (но по-тесни от ширината на раменете). Много художници казват, че бедрата трябва да са широки колкото раменете и тъй като те са почти прави, не е нужно да приемате това като факт, защото раменете се променят с мускулната маса.

Жените имат малко по-широки бедра от мъжете, защото тазовите им кости са по-широки (и по-заоблени), което им позволява да носят и раждат деца. Придава им такава сладка закръгленост)

Стъпка 10

Тук вече можете да забележите, че започнах да скицирам ръцете и краката. Тъй като коленете на моята героиня ще се срещнат в една точка, отрязах няколко линии и ги свързах около коленете. Знам, че прилича на патица робот. (Някой помни ли го? Потърсете го в интернет).

Лактите трябва:
а) докоснете гърдите
и
б) достигат до върха на главата (или са малко по-ниски).

В този случай ъглите на ръцете са малко по-различни, така че единият лакът е малко по-нисък от другия.

Предмишниците обикновено са със същия размер като горната част на ръцете от долната част на лопатката до лакътя (само за предмишницата това е разстоянието от лакътя до китката). Ако ръцете й бяха спуснати надолу, тогава китките й щяха да бъдат на едно ниво със слабините.
Размерът на бедрените кости (разстоянието от слабините до коленете) е приблизително 1,5 пъти дължината на главата (въпреки че тук съм ги нарисувал свързани с тазовите кости). Още веднъж напомням, че моите са по-къси заради перспективата.

Забележка: Не използвам идеално прави линии.

Стъпка 11

Начертавам скица на бедрените кости. Забележете как бедрата се стесняват към коленете и слабините, за разлика от средата на бедрото. Леко стърчат в средата. Ако ги нарисувате с еднаква ширина, те ще изглеждат много, много странно.

Въпреки че тази рисунка не го показва много ясно, имайте предвид, че при нормални или слаби герои, тазовата кост ще стърчи малко повече от стомаха или бедрото и ще образува малка „подутина“ на извивката на тазовата кост .

Стъпка 12

Нищо особено на този етап. Завърших гърдите и изтеглих малко ръцете.

Стъпка 13

Скицирах косата. Когато рисувате коса, трябва да запомните, че не е необходимо да я рисувате перфектно. Косата се вее и има тенденция да се заплита на кичури (кичури, не групи). Ето защо, когато рисувате коса, опитайте се да нанесете удари възможно най-леко, произволно. Те просто трябва да лежат в една и съща посока - не се притеснявайте за детайлите или точното разположение на линиите. Ако рисувате линии на този етап, косата ви ще изглежда много твърда, сякаш някой я е покрил с гумено лепило. Повярвайте ми - в крайна сметка кичурите и кичурите ще придобият правилната форма, не е нужно да обръщате толкова много внимание на това.

Скица - бързо безплатно снимка, който не е замислен като крайна работа, често се състои от много припокриващи се линии. Може да се изработи в различни техники.

Скицирането не е скъпо и позволява на художника да скицира и изпробва други идеи, преди да ги превърне в живопис. Моливили пастелпредпочитан за скици поради времеви ограничения, но бърза скица акварелиили дори бързо моделиран модел в глина или мек восък също може да се счита за скица в по-широкия смисъл на думата. Графитните моливи са сравнително ново изобретение, художници възражданеправи скици със сребърен химикал върху специално подготвена хартия.

Когато работите върху скица, гумичката може да се използва за премахване на строителни линии или за омекотяване на линии, които са твърде остри.

Понякога скечът се нарича скеч (да не се бърка със скеч - едноактна комедийна пиеса). "Скица" (от англ. "sketch" - скица, скица) - бърза рисунка със свободна ръка, обикновено не се счита за завършена работа. Една скица може да служи за различни цели - тя ще ви помогне бързо да уловите това, което художникът вижда. Да запише или развие идея с цел по-нататъшното й използване или да служи като удобна форма за графична демонстрация на картина, идея или принцип.

Енциклопедичен YouTube

• 1 / 3

  Прегледи: