हार्ड रॉक के विषय पर प्रस्तुति। रॉक संगीत युवा संस्कृति है

प्रस्तुतियों के पूर्वावलोकन का उपयोग करने के लिए, एक Google खाता (खाता) बनाएं और साइन इन करें: https://accounts.google.com


स्लाइड कैप्शन:

रॉक संगीत इतिहास और विकास MBOU व्यायामशाला नंबर 1 टेम्निकोवा नेल्ली विक्टोरोवना के संगीत शिक्षक द्वारा तैयार किया गया

रॉक संगीत (अंग्रेजी रॉक संगीत, रॉक - स्विंग, शेक से), एक प्रकार का आधुनिक पॉप संगीत, जो 1920 और 30 के दशक के नीग्रो शहरी लोककथाओं के गीत और नृत्य शैलियों, ताल और ब्लूज़ और रॉक एन-रोल से उत्पन्न होता है। रॉक संगीत की महत्वपूर्ण विशेषताएं इसके सामाजिक कार्य, अस्तित्व के रूप (शौकिया समूहों से पेशेवर समूहों तक), तकनीकी उपकरण (विद्युत और इलेक्ट्रॉनिक प्रवर्धन और ध्वनि परिवर्तन का उपयोग), मुखर और वाद्य स्वर की अभिव्यक्ति हैं। संगीत की ओर से, इसकी सबसे विशिष्ट विशेषताओं को एक विशिष्ट लय के संयोजन में रूपांतरित ब्लूज़ तत्वों की उपस्थिति माना जा सकता है।

बेरी (बेरी) चक (पूर्ण। चार्ल्स एडवर्ड एंडरसन बेरी) (बी। 18 अक्टूबर, 1926, सेंट लुइस, मिसौरी), अमेरिकी गायक, प्रमुख गिटारवादक और गीतकार, जिनका रॉक एंड रोल के विकास पर बहुत प्रभाव पड़ा। ग्रैमी पुरस्कार विजेता।

प्रेस्ली (प्रेस्ली) एल्विस आरोन (8 जनवरी, 1935, टुपेलो, मिसिसिपि - 16 अगस्त, 1977, मेम्फिस, टेनेसी), अमेरिकी गायक, फिल्म अभिनेता, गीतकार। "रॉक एंड रोल के राजा"

बॉब डायलन (जन्म रॉबर्ट एलन ज़िम्मरमैन, ज़िम्मरमैन) (बी। 24 मई, 1941, दुलुथ, मिनेसोटा) एक अमेरिकी लोक और रॉक संगीतकार, संगीतकार, कवि और गायक हैं।

हेंड्रिक्स जिमी (जॉन एलन) (27 नवंबर, 1942, सिएटल, वाशिंगटन - 18 सितंबर, 1970, लंदन) एक अमेरिकी ताल और ब्लूज़ और रॉक संगीतकार थे।

बीटल्स एक अंग्रेजी रॉक बैंड हैं। 1959 में लिवरपूल में गठित। सदस्य: पॉल मेकार्टनी (स्वर, बास गिटार, कीबोर्ड), जॉन लेनन (स्वर, गिटार, हारमोनिका, कीबोर्ड), जॉर्ज हैरिसन (स्वर, गिटार, सितार, कीबोर्ड), रिंगो स्टार (स्वर, ड्रम, टक्कर, कीबोर्ड) समूह ने रॉक संगीत के विकास में महत्वपूर्ण योगदान दिया, जिससे नृत्य और मनोरंजन से कला के क्षेत्र में इसका संक्रमण हुआ।

वैकल्पिक रॉक निर्वाण (निर्वाण), एक अमेरिकी रॉक बैंड और ग्रंज बैंड, वैकल्पिक रॉक के मान्यता प्राप्त नेता हैं। और विशेष रूप से, ग्रंज, औद्योगिक, ब्रिटपॉप, साइकोबिली, साथ ही साथ विभिन्न प्रकार के शैलीगत संश्लेषण शामिल हैं: रैप और फंक मेटल, स्का पंक, जंगल पॉप, आदि।

हार्ड रॉक (हार्ड रॉक, हार्ड - हार्ड और रॉक से), ऊर्जावान, कठोर लय और ब्लूज़, विकृत ध्वनि के साथ "ओवरलोडेड" इलेक्ट्रिक गिटार की एक विशेष ध्वनि द्वारा भी प्रतिष्ठित है। 1960 के दशक के अंत तक उनकी आक्रामक और गतिशील ध्वनि प्रासंगिक नहीं थी। डीप पर्पल 1968 में गठित एक अंग्रेजी हार्ड रॉक बैंड है।

एआरटी-रॉक (अंग्रेजी कला रॉक, - कलात्मक चट्टान), रूपों का एक सेट जो संगीत के आधार के रूप में रॉक, अकादमिक संगीत (शास्त्रीय और आधुनिक, दोनों शैलीकरण के रूप में, और प्रत्यक्ष के रूप में) के तत्वों का एक संलयन है। मधुर अंशों का उधार) और जैज़, और साथ ही साथ विभिन्न राष्ट्रीय संगीत संस्कृतियाँ। 1960 के दशक के उत्तरार्ध में यूके में गठित, यस (हां), एक अंग्रेजी कला-रॉक बैंड। 1968 में गठित...

क्वीन क्वीन 1971 में लंदन में गठित एक अंग्रेजी रॉक बैंड है। रचना: फ्रेडी मर्करी (5 सितंबर, 1946, ज़ांज़ीबार, तंजानिया - 24 नवंबर, 1991, लंदन; वोकल्स, पियानो), ब्रायन मे (गिटार, सिंथेसाइज़र, वोकल्स), रोजर टेलर (ड्रम, वोकल्स), जॉन डीकॉन (बास)। बैंड का संगीत रॉक, जैज़, ओपेरा, नृत्य संगीत का एक कार्बनिक मिश्रण है, जो बुध के जटिल मुखर भागों, मे के कलाप्रवीण व्यक्ति गिटार मार्ग, अद्भुत माधुर्य, उज्ज्वल व्यवस्था और सावधानीपूर्वक स्टूडियो काम के साथ प्रतिष्ठित है।


विषय पर: पद्धतिगत विकास, प्रस्तुतियाँ और नोट्स

कार्य कार्यक्रम 8 वीं कक्षा आठवीं प्रकार पढ़ना, लिखना, गणित, संगीत, इतिहास, सामाजिक विज्ञान

पढ़ने और भाषण विकास के लिए कार्य कार्यक्रम 8 वीं कक्षा आठवीं प्रकार शिक्षा का चरण एक विशेष सुधारात्मक है ...

एकीकृत पाठ के लिए प्रस्तुति "संगीत, इतिहास, साहित्य में प्रिंस इगोर की छवि"

प्रस्तुति में ऐसी सामग्री होती है जिसका उपयोग "द टेल ऑफ़ इगोर के अभियान" पर ग्रेड 9 में एक साहित्य पाठ आयोजित करते समय किया जा सकता है ...

कक्षा: 9

पाठ के लिए प्रस्तुति
























पीछे आगे

ध्यान! स्लाइड पूर्वावलोकन केवल सूचना के उद्देश्यों के लिए है और प्रस्तुति की पूरी सीमा का प्रतिनिधित्व नहीं कर सकता है। यदि आप इस काम में रुचि रखते हैं, तो कृपया पूर्ण संस्करण डाउनलोड करें।

समाज की गति में तेजी, बौद्धिक नवीनता, स्वचालन ने संगीत के क्षेत्र में एक अंतहीन, वास्तव में आश्चर्यजनक विविधता के द्वार खोल दिए।

रॉक संगीत जन लोकप्रिय संगीत के सबसे महत्वपूर्ण क्षेत्रों में से एक है।

परियोजना का उद्देश्य: (अनुसंधान द्वारा साबित करने के लिए...) रॉक संगीत के इतिहास पर ज्ञान को गहरा करना।

अनुसंधान के उद्देश्य:

  • पता करें कि रॉक संगीत क्या है।
  • रॉक संगीत की मुख्य दिशाओं और इसके प्रमुख प्रतिनिधियों से परिचित होना।
  • दिशा में कौन से समूह प्रमुख हैं।

मौलिक प्रश्न:रॉक संगीत क्या है - युवाओं का मुखपत्र, परस्पर विरोधी मनोदशाओं का संगीतमय अवतार उन्हें अलग कर रहा है, या मनोरंजन उद्योग में व्यावसायिक लाभ के उद्देश्य से शो व्यवसाय का एक उपकरण है?

परिकल्पना:हम मानते हैं कि रॉक में युवाओं ने वयस्कों की दुनिया का विरोध करने, उनके पाखंड और पाखंड का विरोध करने का एक तरीका खोज लिया है, लेकिन रॉक संगीत भी सामाजिक जीवन का एक तरीका है।

एक पूर्ण शैली के रूप में रॉक एंड रोल की नींव रखने वालों में, सबसे महत्वपूर्ण कलाकार हैं वसा डोमिनोज़, बो डिडले और चक बेरी . चक बेरी 1953 में गंभीरता से संगीत का अध्ययन करना शुरू किया, और 1955 पहले एकल को पहले ही रिकॉर्ड कर लिया है। चक बेरी ने गीत, छवि, गिटार बजाने में रॉक शैली की शुरुआत की।

एक सांस्कृतिक घटना के रूप में रॉक संगीत ने तथाकथित "रॉक एंड रोल लाइफस्टाइल", व्यवहार की एक निश्चित शैली और जीवन मूल्यों की एक प्रणाली, एक प्रकार के दर्शन को जन्म दिया है।

बिट संगीत।

60 के दशक की पहली छमाही में, पर आधारित ताल और ब्लूज़, रॉक एंड रोल एंड सोल, ब्रिटिश लोक संगीत के प्रभाव के बिना, इंग्लैंड में समूह दिखाई देने लगे, नृत्य संगीत का एक नया रूप - बीट संगीत। . यह उनके एकल के साथ द बीटल्स था " मैं आपका हाथ पकड़ना चाहता हूँतथाकथित "ब्रिटिश आक्रमण" की शुरुआत को चिह्नित करते हुए, पहली बार अमेरिकी कलाकारों को आगे बढ़ाने में सक्षम थे।

बीटल्स पहले से ही अपने शुरुआती वर्षों में विश्व संगीत और रॉक संगीत दोनों में एक मौलिक रूप से नई घटना थी। उन्होंने असाधारण संगीत फलदायीता और एक मौलिक रूप से नई छवि को जोड़ा। "लिवरपूल फोर" के सदस्य: जॉन लेनन, पॉल मेकार्टनी, जॉर्ज हैरिसन और रिंगो स्टार - ने सरल, स्पष्ट गीतों के प्रदर्शन के साथ अपनी गतिविधियों की शुरुआत की, वे एक विचार, एक एकल कलात्मक अवधारणा से जुड़े अधिक जटिल चक्र बनाने के लिए आए।

बीटल्स संगीतकारों की आगे की खोजों से क्लासिक्स सहित अतीत और वर्तमान की अन्य दिशाओं की विजय का रचनात्मक उपयोग होता है। हां, वही क्लासिक्स, जिनके खिलाफ उन्होंने एक बार इतनी ईमानदारी और जोश से विरोध किया था।

लोक रॉक। देश रॉक।

जैज-रॉक। लैटिन रॉक।

प्रोग-रॉक के विकास के समानांतर, एक करीबी शैली विकसित हुई - जैज़ रॉक(जैज फ्यूजन)। कुछ समूह बड़े बैंड की आवाज़ पर निर्भर थे, अन्य फ्री जैज़ पर। दिशा में सबसे लोकप्रिय बैंड थे महाविष्णु ऑर्केस्ट्रा, वेदर रिपोर्ट, रिटर्न टू फॉरएवर, ब्रांड एक्स। वह शैली के अग्रदूतों में से एक थे। फ्रैंक ज़प्पा. जैज़-रॉक साउंड और जैज़ संगीतकारों के साथ प्रयोग (विशेषकर, माइल्स डेविस) जैज़-रॉक के गठन के क्षेत्र में विशेष गुण, 60 के दशक के उत्तरार्ध की अपेक्षाकृत स्वतंत्र संगीत शैली के रूप में, यह शानदार न्यूयॉर्क बैंड ब्लड, स्वेट एंड टियर्स को भी ध्यान देने योग्य है, उदाहरण के लिए, इलेक्ट्रिक फ्लैग।

साइकोडेलिक रॉक। (हिप्पी उपसंस्कृति)।

1965-1966 के अंत में, अमेरिका में एक नई संगीत शैली ने आकार लेना शुरू किया - साइकेडेलिक रॉक। 1967 को पारंपरिक रूप से रॉक संगीत के इतिहास में सबसे अच्छा वर्ष माना जाता है - वह वर्ष जब पॉप रॉक, साइकेडेलिक रॉक, ब्रिटपॉप, ब्लूज़ रॉक की शैली में सबसे बड़ी रचनाएँ दिखाई दीं, और साथ ही गैरेज और साइकेडेलिक से प्रारंभिक संगीत भूमिगत विकसित हुआ। चट्टान। रॉक संगीत अमेरिका में हिप्पी आंदोलन, यूरोप में युवा क्रांति से जुड़ा है। संगीत वियतनाम युद्ध के सार्वजनिक विरोध के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ था। कुछ हद तक, 1966-1969 के संगीत ने रॉक संगीत में बाद की सभी उपलब्धियों की नींव रखी। साइकेडेलिक संगीत 1960 के दशक के उत्तरार्ध में रॉक संगीत का एक प्रमुख प्रतीक बन गया और उस समय के अधिकांश संगीत नवाचारों का आधार बन गया। साइकेडेलिक रॉक का लक्ष्य संगीत के माध्यम से मादक छापों को व्यक्त करने का प्रयास था। अमेरिका की साइकेडेलिक संस्कृति उपसंस्कृति के साथ और भी मजबूती से जुड़ी हुई है

रॉक क्या है? रॉक संगीत लोकप्रिय संगीत के कई क्षेत्रों के लिए एक सामान्यीकृत नाम है। रॉक शब्द - इस मामले में इन दिशाओं की विशेषता लयबद्ध संवेदनाओं को इंगित करता है, जो एक निश्चित प्रकार के आंदोलन से जुड़ा होता है। रॉक संगीत के ऐसे संकेत जैसे विद्युत संगीत वाद्ययंत्रों का उपयोग, रचनात्मक आत्मनिर्भरता (रॉक संगीतकारों के लिए यह अपनी रचना की रचनाओं का प्रदर्शन करने के लिए विशिष्ट है) माध्यमिक और अक्सर भ्रामक होते हैं। इस कारण से, रॉक के साथ संगीत की कुछ शैलियों की संबद्धता विवादित है। इसके अलावा, रॉक एक विशेष उप-सांस्कृतिक घटना है, जैसे रॉकर्स, मॉड्स, हिप्पी, पंक, मेटलहेड्स, गॉथ, इमो जैसे उपसंस्कृति, रॉक संगीत की कुछ शैलियों के साथ अटूट रूप से जुड़े हुए हैं।

रॉक संगीत का इतिहास। रॉक संगीत की उत्पत्ति ब्लूज़ में है, जिसमें से पहली रॉक शैलियाँ निकलीं - रॉक एंड रोल और रॉकबिली। रॉक संगीत की पहली उपजातियां उस समय के लोक और पॉप संगीत के साथ घनिष्ठ संबंध में उत्पन्न हुईं - मुख्य रूप से लोक, देश, स्किफ़ल, संगीत हॉल। इसके अस्तित्व के दौरान, रॉक संगीत को लगभग सभी संभावित प्रकार के संगीत के साथ संयोजित करने का प्रयास किया गया है - अकादमिक संगीत (कला रॉक, 60 के दशक के अंत में प्रकट होता है), जैज़ (जैज़ रॉक, 60 के दशक के अंत में प्रकट होता है - 70 के दशक की शुरुआत में), लैटिन संगीत (लैटिन रॉक, 60 के दशक के अंत में दिखाई देता है), भारतीय संगीत (राग रॉक, 60 के दशक के मध्य में दिखाई देता है)। 60 और 70 के दशक में, रॉक संगीत की लगभग सभी प्रमुख उपजातियां दिखाई दीं, जिनमें से सबसे महत्वपूर्ण, सूचीबद्ध लोगों के अलावा, हार्ड रॉक, पंक रॉक और अवांट-गार्डे रॉक हैं। 70 के दशक के अंत और 80 के दशक की शुरुआत में, रॉक संगीत की ऐसी विधाएं पोस्ट-पंक, न्यू वेव, वैकल्पिक रॉक (हालांकि इस दिशा के शुरुआती प्रतिनिधि पहले से ही 60 के दशक के अंत में दिखाई दिए), हार्डकोर (पंक रॉक की एक प्रमुख उप-शैली) के रूप में दिखाई दिए। साथ ही क्रूर धातु उपजातियां - मृत्यु धातु, काली धातु। 90 के दशक में, ग्रंज (80 के दशक के मध्य में दिखाई दिया), ब्रिटपॉप (60 के दशक के मध्य में दिखाई दिया), वैकल्पिक धातु (80 के दशक के अंत में दिखाई दिया) की शैलियों को व्यापक रूप से विकसित किया गया था।

रॉक संगीत का विकास। रॉक संगीत के उद्भव और विकास के मुख्य केंद्र संयुक्त राज्य अमेरिका और पश्चिमी यूरोप (विशेषकर ग्रेट ब्रिटेन) हैं। अधिकांश गीत अंग्रेजी में हैं। हालांकि, हालांकि, एक नियम के रूप में, कुछ देरी के साथ, लगभग सभी देशों में राष्ट्रीय रॉक संगीत दिखाई दिया। रूसी भाषा का रॉक संगीत (तथाकथित रूसी रॉक) 1960 और 1970 के दशक में पहले से ही यूएसएसआर में दिखाई दिया। और 1980 के दशक में अपने चरम पर पहुंच गया। 1990 के दशक में विकास जारी रहा। संगीत घटक रॉक संगीत आमतौर पर एक रॉक बैंड द्वारा किया जाता है जिसमें एक गायक, गिटारवादक (आमतौर पर इलेक्ट्रिक गिटार बजाना), बास खिलाड़ी और ड्रमर, कभी-कभी एक कीबोर्डिस्ट शामिल होता है। बास गिटार, ड्रम और रिदम गिटार (सभी बैंड में नहीं) रिदम सेक्शन बनाते हैं। हालांकि, रॉक रचनाओं में लगभग सभी ज्ञात संगीत वाद्ययंत्रों के उपयोग के उदाहरण हैं।

संगीत निर्देशन के रूप में रॉक संगीत। रॉक संगीत में बड़ी संख्या में दिशाएँ होती हैं: हल्की शैलियों जैसे डांसेबल रॉक एंड रोल, पॉप रॉक, ब्रिटपॉप से ​​लेकर क्रूर और आक्रामक शैलियों तक - डेथ मेटल और हार्डकोर। गीतों की सामग्री प्रकाश और शांतचित्त से लेकर गहरे, गहरे और दार्शनिक तक होती है। अक्सर रॉक संगीत पॉप संगीत और तथाकथित का विरोध करता है। "पॉप", हालांकि "रॉक" और "पॉप" की अवधारणाओं के बीच कोई स्पष्ट सीमा नहीं है, और कई संगीत घटनाएं उनके बीच संतुलन बनाती हैं।

रॉक संगीत किस पर बजाया जाता है? रॉक संगीत में गिटार सबसे प्रतीकात्मक वाद्य यंत्र है। अक्सर, जब वे भारी संगीत को चित्रित करना चाहते हैं, तो वे गिटारवादक या वाद्य यंत्र को ही चित्रित करते हैं। इलेक्ट्रिक गिटार की उपस्थिति रॉक के आगमन के साथ हुई, पहला प्रसिद्ध संगीतकार रॉक एंड रोल एल्विस प्रेस्ली का राजा था। बाद में, इस उपकरण का विकास हुआ, खेलने की अधिक से अधिक नई शैलियों, तकनीकों, नए प्रकार के गिटार (जैसे दो गर्दन वाले गिटार) का आविष्कार किया गया। द बीटल्स, द रोलिंग स्टोन्स और विशेष रूप से गिटारवादक रिची ब्लैकमोर, जिमी हेंड्रिक्स जैसे बैंड ने इस उपकरण के लिए बहुत प्रसिद्धि हासिल की और उनके लिए धन्यवाद सभी रॉक इलेक्ट्रिक गिटार से जुड़े। बाद में, वैकल्पिक रॉक या भारी धातु जैसी नई शैलियों और शैलियों के आगमन के साथ, इसने तेजी से कठोर और शक्तिशाली ध्वनि का निर्माण किया। आजकल, भारी संगीत का प्रदर्शन करने वाला एक दुर्लभ समूह "इलेक्ट्रोरूह" पर किए गए सुंदर एकल भागों या मजबूत धातु की चट्टानों के बिना करता है।

बास गिटार यह बास गिटार का उल्लेख करने योग्य है, जिसे कम नोट्स खेलने के लिए डिज़ाइन किया गया था। अब लगभग सभी समूह बास का उपयोग करते हैं, जिनमें वे भी शामिल हैं जो चट्टान से जुड़े नहीं हैं। साथ ही कठिन शैलियों में बजने वाले बैंड और भी भारी ध्वनि उत्पन्न करने के लिए अक्सर 5 स्ट्रिंग बास गिटार का उपयोग करते हैं। 12 स्ट्रिंग बास भी हैं। अब कम से कम 20 साल पहले की तुलना में एक गिटार खरीदना बहुत आसान है, यहां तक ​​​​कि ऐसा प्रतीत होता है कि यह दुर्लभ है।

ढोल शायद संगीत की रचना के लिए ढोल सबसे प्राचीन वाद्य यंत्र है। स्वाभाविक रूप से, दूर के पूर्वजों ने ऐसे वाद्य यंत्र नहीं बजाए जैसे वे अभी बजाते हैं, लेकिन ढोल का इतिहास बहुत लंबा है। आधुनिक प्रकार के ड्रम किट 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में दिखाई देने लगे - यह कुछ ड्रम (शायद केवल दो) और कुछ झांझ थे - ताकि संगीतकार "एक साथ कई उपकरणों पर" बजा सके। आजकल, रॉक बैंड, उनकी शैली के आधार पर, काफी बड़े किट का उपयोग करते हैं, इसलिए ब्लैक-डेड मेटल बैंड में, एक किट में कई दर्जन झांझ, छोटे और बड़े ड्रम और दो विशाल बास ड्रम हो सकते हैं। हालांकि ऐसे समूह हैं जिनमें ड्रम को सिंथेसाइज़र द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है। ऐसी ध्वनि बेशक कम यथार्थवादी होती है, लेकिन कभी-कभी यह बहुत उपयोगी भी साबित होती है।

सिंथेसाइज़र सभी कीबोर्ड उपकरणों की तरह सिंथेसाइज़र भी अक्सर रॉक संगीतकारों के बीच लोकप्रिय होता है। अक्सर, सिम्फोनिक समूह पियानो की सुंदर ध्वनि का उपयोग करते हैं, लेकिन कभी-कभी क्लासिक हैवी को सुखद मधुर नोटों से पतला किया जाता है। इसके अलावा, आधुनिक वैकल्पिक रॉक कभी-कभी इलेक्ट्रॉनिक ध्वनि प्रभाव बनाने के लिए सिंथेसाइज़र का उपयोग करता है।

मानव मानस पर रॉक संगीत का प्रभाव। रॉक संगीत विनाशकारी है। ऐसा कई युवा शोधकर्ता सोचते हैं। वे उस मामले को याद करते हैं, जब एक प्रसिद्ध रॉक बैंड के एक संगीत कार्यक्रम में, एक कच्चा अंडा, जो तीन घंटे के बाद कॉलम के नीचे था, नरम उबला हुआ था। क्या मानस के साथ भी ऐसा ही हो सकता है? संगीत दमनकारी है और मानस को विभिन्न तरीकों से प्रभावित करता है। बहुत से लोग चट्टान से प्यार करते हैं। और वे इस बात पर ध्यान नहीं देते कि इस दिशा के "गैर-प्रशंसक" क्या सोचते हैं और क्या विचार करते हैं। हालांकि, कई मामलों को जाना जाता है, जब लगभग पंद्रह साल की उम्र के किशोरों को चट्टान से सुनकर छत से फेंक दिया गया था। किसी तरह की हॉरर फिल्म की साजिश। दुर्भाग्य से, यह एक फिल्म नहीं है, बल्कि जीवन है। और मजे की बात यह है कि ऐसी दुखद परिस्थितियों में चट्टान का, एक नियम के रूप में, इससे कोई लेना-देना नहीं है। बच्चे यह नहीं सोचते कि उनके बिना माता-पिता के लिए कितना कठिन होगा। वे कुछ नहीं सोचते। वे शायद नहीं सोच सकते। क्या संगीत के साथ-साथ उनकी पर्याप्तता "उड़" गई? सबसे अधिक संभावना है, यह शिक्षा में एक सामान्य अंतर है, माता-पिता से पर्याप्त ध्यान की कमी, कई आंतरिक कारणों से सामाजिकता, शायद मानसिक विकार, लेकिन किसी भी तरह से रॉक संगीत की गलती नहीं है।

विषय पर क्रॉसवर्ड: "रॉक म्यूजिक" 1. गीता 3. वी एगोटिका ओ 2. आरके __ एलिस्टमेटल 4. यूस्टी 1) संश्लेषण 6. टक्कर कई लोकप्रिय संगीत प्रवृत्तियों का नाम है। 3) किसी बैंड की आवश्यकता नहीं है जिसके बिना 4) उपसंस्कृतियों में से एक जो रॉक संगीत की कुछ शैलियों के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। हुर्रे में अक्सर क्या प्रयोग किया जाता है! सब कुछ हल हो गया है! मुख्य प्रश्न: सामान्यीकरण मुख्य प्रश्न: संगीत दिशाओं में से एक पी के 7. 2) 5) 5. रॉक संगीत में सबसे प्रतीकात्मक उपकरण। आधुनिक वैकल्पिक रॉक में रॉक संगीत के उद्भव और विकास का मुख्य केंद्र 6) संगीत बनाने के लिए सबसे प्राचीन उपकरण। 7) रॉक संगीत के उद्भव और विकास का मुख्य केंद्र

सामग्री 1) रॉक क्या है? 2) रॉक संगीत का इतिहास 3) रॉक संगीत का विकास 4) संगीत निर्देशन के रूप में रॉक संगीत। 5) रॉक संगीत किस पर बजाया जाता है? 6) a) गिटार 7) b) बास गिटार 8) c) ड्रम 9) d) सिंथेसाइज़र 10) 6) मानव मानस पर रॉक संगीत का प्रभाव। 7) विषय पर क्रॉसवर्ड: "रॉक म्यूजिक"

ध्यान देने के लिए आपका धन्यवाद! परियोजना पर काम किया: फेडोसोवा मरीना लरीना मार्गारीटा पेरेलिगिना अनास्तासिया _________ 8 "ए" वर्ग के छात्र

रॉक संगीत
- लोकप्रिय संगीत की मुख्य विविधता, जो 1954 के आसपास उत्पन्न हुई; यह विद्युत संगीत वाद्ययंत्रों (उदाहरण के लिए, इलेक्ट्रिक गिटार) के उपयोग और स्पष्ट रूप से परिभाषित लय और ध्वनि की प्रबलता पर जोर देने की विशेषता है। रॉक संगीत का संक्षिप्त इतिहास स्पष्ट रूप से दो चरणों को दर्शाता है: रॉक एंड रोल अवधि (1954-1962) और रॉक अवधि (1962 से वर्तमान)

रॉक संगीत की शुरुआत रॉक एंड रोल शैली का उद्भव है, जिसने ब्लूज़, रिदम और ब्लूज़, बूगी-वूगी और देश की विशेषताओं को अवशोषित किया।
रॉक एंड रोल और देशी संगीत (विशेषकर इसकी दक्षिणी उप-शैली - हिलबिली) के संश्लेषण के आधार पर, रॉक संगीत की एक विशेष उप-शैली - रॉकबिली - दिखाई दी।
"हेवी" संगीत पारंपरिक रूप से द किंक्स द्वारा 1964 के एकल "यू रियली गॉट मी" से उत्पन्न होता है। यहां, रॉक संगीत में पहली बार, "भारी" गिटार रिफ़ और फ़ज़ी गिटार एकल का उपयोग किया गया था।
1965 में, द बर्ड्स ने लोक रॉक के लिए नींव रखी, लोक गायन समूहों के विचारों के आधार पर मुखर सामंजस्य और ध्वनिक लोक कलाकारों की तुलना में एक संघनित गिटार ध्वनि। गीतों के सामाजिक स्वर भी लोक रॉक की विशेषता थे।
1965-1966 के अंत में, अमेरिका में एक नई संगीत शैली ने आकार लेना शुरू किया - साइकेडेलिक रॉक।

ब्रिटिश आक्रमण मध्य से साठ के दशक के मध्य की संगीतमय घटना के लिए एक शब्द है जब ब्रिटिश रॉक संगीत राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय (ज्यादातर अमेरिकी) चार्ट दोनों पर हावी होने लगा। घटना की शुरुआत को द बीटल्स के एकल "आई वांट टू होल्ड योर हैंड" की अमेरिकी सफलता और समूह की अमेरिका की बाद की यात्रा माना जाता है।

बीटल्स लिवरपूल का एक ब्रिटिश रॉक बैंड है, जिसकी स्थापना 1960 में हुई थी, जिसमें जॉन लेनन, पॉल मेकार्टनी, जॉर्ज हैरिसन, रिंगो स्टार शामिल थे। द बीटल्स की अधिकांश रचनाएँ जॉन लेनन और पॉल मेकार्टनी के नामों के साथ सह-लेखक और हस्ताक्षरित थीं। द रोलिंग स्टोन 100 ने द बीटल्स को सभी समय के महानतम कलाकारों की सूची में # 1 स्थान दिया। समूह ने सात ग्रैमी पुरस्कार जीते हैं। इस बिंदु तक समूह से जुड़े मीडिया सामग्री की कुल इकाई बिक्री एक अरब प्रतियों से अधिक हो गई है। 1970 में बीटल्स ने एक साथ काम करना बंद कर दिया।

ग्लैम रॉक (इंग्लैंड। ग्लैम रॉक, ग्लैमरस से - "शानदार") रॉक संगीत की एक शैली है जो 1970 के दशक की शुरुआत में यूके में उत्पन्न हुई थी। और उस दशक की पहली छमाही की प्रमुख शैलियों में से एक बन गई। ग्लैम रॉक कलाकारों को एक विशद छवि की विशेषता थी, जो विदेशी परिधानों के नाटकीय प्रभाव, श्रृंगार के प्रचुर उपयोग, और उभयलिंगी उपस्थिति के माध्यम से व्यक्त की गई थी।

एरोस्मिथ एक अमेरिकी रॉक बैंड है। 150 मिलियन एल्बम बिके। 2001 में, उन्हें रॉक एंड रोल हॉल ऑफ़ फ़ेम में शामिल किया गया, और रोलिंग स्टोन और VH1 ने उन्हें सभी समय के 100 महानतम संगीतकारों में से एक का नाम दिया।
किस एक अमेरिकी रॉक बैंड है जिसे जनवरी 1973 में न्यूयॉर्क शहर में बनाया गया था, जो ग्लैम रॉक, शॉक रॉक और हार्ड रॉक बजाता है और अपने सदस्यों के स्टेज मेकअप के साथ-साथ विभिन्न पायरोटेक्निक प्रभावों के साथ कॉन्सर्ट शो के लिए जाना जाता है। 2010 तक, उनके पास पैंतालीस से अधिक स्वर्ण और प्लैटिनम एल्बम हैं और 100 मिलियन से अधिक रिकॉर्ड बिक चुके हैं।

क्वीन एक लोकप्रिय ब्रिटिश रॉक बैंड है जो 1970 के दशक के मध्य में प्रमुखता से उभरा और रॉक संगीत के इतिहास में सबसे सफल बैंडों में से एक है। समूह ने पंद्रह स्टूडियो एलबम, पांच लाइव एल्बम और कई संकलन जारी किए हैं। अठारह एल्बम "क्वीन" ने विभिन्न देशों के चार्ट में पहला स्थान हासिल किया। समूह के लाइव प्रदर्शन को भी रॉक के इतिहास में सबसे प्रतिभाशाली और सबसे महत्वपूर्ण में से एक के रूप में मान्यता दी गई है।

हार्ड रॉक - रॉक संगीत की एक शैली, जिसमें ताल खंड की एक समर्पित भूमिका होती है, मुख्य रूप से बास गिटार और पर्क्यूशन वाद्ययंत्र। लेड जेपेलिन का 1969 का पहला एल्बम पहला हार्ड रॉक एल्बम माना जाता है।

डीप पर्पल एक ब्रिटिश रॉक बैंड है जिसे फरवरी 1968 में इंग्लैंड के हार्टफोर्ड में बनाया गया था और इसे 1970 के दशक के सबसे उल्लेखनीय और प्रभावशाली भारी धातु बैंडों में से एक माना जाता है। दुनिया भर में उनके एल्बमों की 100 मिलियन से अधिक प्रतियां बिक चुकी हैं।
लेड ज़ेपेलिन एक ब्रिटिश रॉक बैंड है, जिसे सितंबर 1968 में लंदन, इंग्लैंड में बनाया गया था, और आधुनिक इतिहास में सबसे सफल, अभिनव और प्रभावशाली में से एक के रूप में पहचाना जाता है। लेड ज़ेपेलिन रॉक संगीत में सबसे सफल समूहों में से एक है: दुनिया भर में प्रचलन उनके एल्बमों की संख्या 300 मिलियन से अधिक थी, 112 मिलियन अमेरिका में बेचे गए थे। सात लेड ज़ेपेलिन एल्बम बिलबोर्ड 200 के शीर्ष पर चढ़ गए हैं।
लेड जेपेलिन VH1 की "हार्ड रॉक के 100 महानतम कलाकारों" सूची में #1 पर है। रॉलिंग स्टोन पत्रिका ने उन्हें "सबसे भारी बैंड" और "70 के दशक के सर्वश्रेष्ठ बैंड" के रूप में मान्यता दी। लेड ज़ेपेलिन को 1995 में रॉक एंड रोल हॉल ऑफ़ फ़ेम में शामिल किया गया था और 2005 में संगीत विकास में उत्कृष्ट योगदान के लिए ग्रैमी प्राप्त किया था।

AC/DC एक ऑस्ट्रेलियाई रॉक बैंड है जिसे नवंबर 1973 में सिडनी, ऑस्ट्रेलिया में स्कॉटिश भाइयों मैल्कम और एंगस यंग द्वारा बनाया गया था। कुल मिलाकर, AC/DC ऑस्ट्रेलिया का सबसे सफल और प्रसिद्ध रॉक बैंड है और दुनिया में सबसे लोकप्रिय में से एक है।
बिच्छू एक प्रसिद्ध जर्मन रॉक बैंड है, जिसकी स्थापना 1965 में हनोवर में हुई थी। बैंड की शैली को क्लासिक रॉक और गेय गिटार गाथागीत दोनों की विशेषता थी। वे जर्मनी के सबसे लोकप्रिय रॉक बैंड हैं और 100 मिलियन से अधिक एल्बम बिक्री के साथ वैश्विक रॉक दृश्य पर सबसे प्रसिद्ध बैंड में से एक हैं।

पंक रॉक रॉक संगीत की एक शैली है जो 1970 के दशक की शुरुआत में संयुक्त राज्य अमेरिका में और थोड़ी देर बाद यूके में उत्पन्न हुई थी।
इसका अर्थ यह है कि शुरुआती पंक रॉक बैंड ने अपनी शैली में खेलने की इच्छा की थी, जो इसे करने की क्षमता पर हावी है।

1964 में गठित एक ब्रिटिश रॉक बैंड कौन हैं। द हू अपनी अभिनव तकनीक के कारण अपनी मातृभूमि में प्रसिद्ध हो गए - एक प्रदर्शन के बाद मंच पर उपकरणों को तोड़ना, और शीर्ष 10 में हिट एकल के कारण, 1965 के हिट एकल "आई कैन" टी एक्सप्लेन "और एल्बम जो गिर गए शीर्ष 5 में (प्रसिद्ध माई जेनरेशन सहित)।
ग्रीन डे 1987 में गठित एक अमेरिकी पंक रॉक बैंड है। चार सदस्यों से मिलकर बनता है: बिली जो आर्मस्ट्रांग, माइक डर्नट, ट्रे कूल और जेसन व्हाइट। 2011 में, रोलिंग स्टोन्स पत्रिका द्वारा किए गए एक सर्वेक्षण में तीनों को संगीत के इतिहास में सर्वश्रेष्ठ गुंडा बैंड चुना गया था।

वैकल्पिक रॉक आधुनिक संगीत में एक शब्द है, जो रॉक संगीत की विभिन्न शैलियों को संदर्भित करता है जो पारंपरिक लोगों का विरोध करते हैं।

30 सेकेंड्स टू मार्स लॉस एंजिल्स, कैलिफोर्निया का एक अमेरिकी वैकल्पिक रॉक बैंड है। 1998 में भाइयों जेरेड और शैनन लेटो द्वारा स्थापित। मंगल ग्रह के लिए 30 सेकंड सुरक्षा सेवाओं का उपयोग नहीं करते हैं और अपने प्रशंसकों के साथ घनिष्ठ और स्थायी संपर्क स्थापित करते हैं।
Evanescence 1996 में गायक एमी ली और गिटारवादक बेन मूडी द्वारा गठित एक अमेरिकी रॉक बैंड है।

लिंकिन पार्क एक अमेरिकी वैकल्पिक रॉक बैंड है। 1996 में ज़ीरो नाम से स्थापित। लिंकिन पार्क के नाम से 1999 से मौजूद, समूह ने दो ग्रैमी पुरस्कार जीते।
म्यूज़ियम 1994 में टिग्नमाउथ में गठित एक ब्रिटिश रॉक बैंड है। इस समूह में तीन सदस्य हैं: मैथ्यू बेलामी, क्रिस वोल्स्टेनहोल्म और डोमिनिक हॉवर्ड। कुल मिलाकर, संग्रहालय ने छह स्टूडियो एल्बम और चार लाइव एल्बम जारी किए हैं, जिनकी बिक्री 15 मिलियन से अधिक है, और एमटीवी यूरोप म्यूजिक अवार्ड्स, क्यू अवार्ड्स, एनएमई अवार्ड्स, ब्रिट अवार्ड्स, केरांग! पुरस्कार, ग्रैमी और अन्य पुरस्कार, मुख्य रूप से लाइव प्रदर्शन के लिए प्राप्त हुए।

ग्रंज वैकल्पिक चट्टान की एक उप-शैली है जो 1980 के दशक के मध्य में अमेरिकी राज्य वाशिंगटन में, विशेष रूप से सिएटल के आसपास के क्षेत्र में उत्पन्न हुई थी। शैली को भारी विकृत इलेक्ट्रिक गिटार, विपरीत गीत गतिशीलता, और उदासीनता या लालसा-थीम वाले गीतों की विशेषता है। रॉक संगीत की अन्य शैलियों की तुलना में ग्रंज की सुंदरता को सरल बनाया गया है, और शैली के कई संगीतकारों को एक अस्वच्छ उपस्थिति और नाटकीयता की अस्वीकृति से अलग किया गया था।

निर्वाण गायक/गिटारवादक कर्ट कोबेन और बासिस्ट क्रिस्ट द्वारा गठित एक अमेरिकी रॉक बैंड है। निर्वाण ने 1991 में जारी अपने दूसरे एल्बम, नेवरमाइंड के गीत "स्मल्स लाइक टीन स्पिरिट" के साथ अप्रत्याशित सफलता प्राप्त की। कर्ट कोबेन न केवल एक संगीतकार, बल्कि "एक पीढ़ी की आवाज़" मीडिया की नज़र में बन गए, और निर्वाण "जेनरेशन एक्स" का प्रमुख बन गया।
5 अप्रैल, 1994 को कर्ट कोबेन की मृत्यु के कारण समूह का संक्षिप्त लेकिन उज्ज्वल इतिहास बाधित हुआ, लेकिन बाद के वर्षों में टीम की प्रसिद्धि केवल बढ़ी। 2002 में, "यू नो यू" री राइट गीत का अधूरा डेमो, जिस पर कोबेन की मृत्यु से कुछ समय पहले समूह ने काम किया था, ने विश्व चार्ट की पहली पंक्तियाँ लीं। पहली एल्बम के रिलीज़ होने के बाद से, निर्वाण के रिकॉर्ड में बेचा गया है संयुक्त राज्य अमेरिका में 25 मिलियन से अधिक और दुनिया भर में 50 मिलियन से अधिक प्रतियां।

लोक रॉक एक संगीत शैली है जो लोक और रॉक के तत्वों को जोड़ती है। इस शैली का नेतृत्व लॉस एंजिल्स स्थित बैंड द बर्ड्स ने किया था, जिन्होंने पारंपरिक लोक संगीत और बॉब डायलन के गीतों को विशिष्ट रॉक इंस्ट्रूमेंटेशन में प्रदर्शित करना शुरू किया, जो द बीटल्स और अन्य ब्रिटिश बैंड से काफी प्रभावित थे।

द एनिमल्स एक ब्रिटिश बैंड है जो न्यूकैसल और लंदन में ब्लूज़ और रिदम और ब्लूज़ सीन में शुरू हुआ था। 1960 के दशक की शुरुआत में अमेरिकी संगीत दृश्य के "ब्रिटिश आक्रमण" के मुख्य प्रतिनिधियों में से एक। उन्होंने लोक गीत "हाउस ऑफ द राइजिंग सन" के अपने स्वयं के अनुकूलन के लिए दुनिया भर में प्रसिद्धि प्राप्त की।
Corvus Corax जर्मनी का एक संगीत समूह है। समूह 1989 से मध्ययुगीन लोक की शैली में खेल रहा है और कई स्टूडियो एल्बम, एक लाइव एल्बम रिकॉर्ड किया है और बार-बार संकलन पर रचनाएं प्रस्तुत की हैं, जिसमें गेम द डंगऑन कीपर के साउंडट्रैक के निर्माण में भाग लेना शामिल है। उन्होंने सभी प्रकार के ऐतिहासिक फिल्म रूपांतरणों के लिए संगीत रिकॉर्ड करके एक बहुत ही विशेष प्रसिद्धि अर्जित की। समूह का नाम आम रेवेन - कोरवस कोरैक्स के वैज्ञानिक (लैटिन) नाम के समान है।

धातु रॉक संगीत की एक शैली है जो 1970 के दशक के मध्य में हार्ड रॉक से विकसित हुई, मुख्यतः इंग्लैंड और संयुक्त राज्य अमेरिका में। धातु शैलियों और रॉक संगीत की अन्य शैलियों के बीच मुख्य अंतर इलेक्ट्रिक गिटार हैं जो विरूपण के प्रभाव से विकृत होते हैं, लंबे समय तक गिटार एकल, आक्रामक लय, आमतौर पर छह-, आठ- या दो-बीट टाइम सिग्नेचर, और लाइटर रिफ।

रैम्स्टीन एक जर्मन रॉक बैंड है जिसे जनवरी 1994 में बर्लिन में बनाया गया था। उनकी संगीत शैली जर्मन भारी धातु दृश्य नीयू ड्यूश हर्टे से संबंधित है। रैम्स्टीन जर्मनी में सबसे प्रसिद्ध धातु बैंडों में से एक है, जिसे दुनिया के बाकी हिस्सों में भी व्यापक रूप से जाना जाता है। ज्यादातर गाने जर्मन में गाए जाते हैं। रमस्टीन अपने स्टेज शो और अपमानजनक गीतों के लिए भी प्रसिद्ध हुए।




चित्र सम्मिलित करना

जॉर्ज गेर्शविन

सबसे प्रसिद्ध जैज़ संगीतकारों में से एक


एल्ला फिट्जगेराल्ड

महानतम अमेरिकी जैज़ गायक

लुई आर्मस्ट्रांग

तुरही और गायक


  • 1950 के दशक में संयुक्त राज्य अमेरिका और ग्रेट ब्रिटेन में रॉक एंड रोल व्यापक होना शुरू हुआ। शैली की विशिष्ट विशेषताएं एक स्पष्ट लय, नृत्य गति हैं। पारंपरिक वाद्ययंत्र इलेक्ट्रिक गिटार, बास या डबल बास, ड्रम किट, कीबोर्ड और सैक्सोफोन हैं। समूह में आमतौर पर 3-5 संगीतकार होते हैं। ज्यादातर मामलों में, रॉक एंड रोल की लय 4/4 (चार चौथाई) होती है।

  • 1956 की शुरुआत में, बिल हेली और एल्विस प्रेस्ली के संगीत से प्रेरित लिवरपूल खिलाड़ी जॉन लेनन ने स्कूल में अपना बैंड बनाने का फैसला किया और इसका नाम द क्वारीमेन रखा। मई 1960 तक, वे स्टुअर्ट सटक्लिफ से जुड़ गए, जिन्होंने सुझाव दिया कि बैंड को "सिल्वर बीटल्स" कहा जाए, और कुछ समय बाद बस "द बीटल्स"। यह शब्द 2 अर्थ "बीटल" को जोड़ता है, जो "बीटल" के रूप में अनुवाद करता है, और "बीट" - संगीत ताल।

एल्विस प्रेस्ली -"रॉक एंड रोल के राजा"


  • "द बीटल्स" - लिवरपूल का एक समूह, जो अंग्रेजी रॉक एंड रोल का सबसे प्रमुख प्रतिनिधि है।

प्रारंभिक लाइनअप

बाएं से दाएं: पॉल मेकार्टनी,

जॉन लेनन, पीट बेस्ट,

जॉर्ज हैरिसन


चित्र सम्मिलित करना

बीटल्स: अंतिम लाइन-अप

बाएं से दाएं: जॉन लेनन, रिंगो स्टार, पॉल मेकार्टनी, जॉर्ज हैरिसन



  • 1970 के दशक की शुरुआत तक, रॉक बैंड बनाए गए थे जिन्हें हार्ड रॉक शैली का वास्तविक संस्थापक माना जाता है और इस शैली में निर्विवाद अधिकारी हैं: लेड जेपेलिन, डीप पर्पल, ब्लैक सब्बाथ।

लेड ज़ेपेलिन डीप पर्पल


  • भारी चट्टान "भारी" है, "भारी धातु" नामक एक नई शैली बनाई गई थी, जिसे हार्ड रॉक के संबंध में भी उच्च मात्रा की विशेषता है, एक सिंथेसाइज़र और बहुत जटिल सुधारों का उपयोग करके विभिन्न प्रकार के ध्वनि प्रभाव, जैसे कि एक अनुभवहीन श्रोता कर सकते हैं यहां तक ​​कि म्यूजिकल थीम से भी चूक जाते हैं।

  • 1968 में आयोजित बर्मिंघम के एक समूह "हेवी मेटल" की शैली के संस्थापकों ने इस दिशा के विकास में एक अमूल्य योगदान दिया।

बाएं से दाएं: गीजर बटलर, टोनी इयोमी, बिल वार्ड, ओजी ऑस्बॉर्न।



  • एक महान अंग्रेजी कला रॉक बैंड जो 1970 के दशक के मध्य में व्यापक हो गया और रॉक संगीत के इतिहास में सबसे सफल बैंड है। इस ग्रुप के करोड़ों प्रशंसक हैं।
  • "आर्ट रॉक" की शैली में संगीत कई संगीत शैलियों को जोड़ता है, जिनमें शामिल हैं: शास्त्रीय, रॉक एंड रोल, हार्ड रॉक, देश, जैज़ और अन्य।
  • 1976 में, "क्वीन" को दुनिया के सर्वश्रेष्ठ समूह के रूप में पहचाना गया, जिसके बाद उन्होंने विश्व प्रसिद्ध गीत "वी आर द चैंपियंस" लिखा।

  • "क्वीन" के प्रसिद्ध क्लिप में विशेष प्रभावों का एक अभिनव सेट है। "बोहेमियन रैप्सोडी" गीत के लिए 1975 में फिल्माया गया वीडियो संगीत वीडियो के इतिहास में सर्वश्रेष्ठ में से एक बन गया।
  • प्रत्येक संगीत कार्यक्रम के अंत में, रानी ब्रिटिश गान "गॉड सेव्स द क्वीन" बजाती है।

चित्र सम्मिलित करना

बाएं से दाएं: जॉन डीकन, फ्रेडी मर्करी, ब्रायन मे, रोजर टेलर।


चित्र सम्मिलित करना

फ़्रेडी मर्करी के नवीनतम वीडियो "दिस आर डेज़ ऑफ़ अवर लाइव्स" का अंतिम फ्रेम


रॉक ओपेरा

  • रॉक ओपेरा रॉक संगीत की शैली में एक संगीत है।
  • रॉक ओपेरा संगीत और मंचीय कार्य हैं, जहां ओपेरा की साजिश कई गायकों द्वारा भूमिकाओं में किए गए एरिया में प्रकट होती है। उसी समय, संगीत संगत का प्रदर्शन करने वाले रॉक संगीतकार अभिनय के दौरान अभिनेताओं के साथ मंच पर मौजूद हो सकते हैं।

  • 1960 के दशक में रॉक ओपेरा शैली का उदय हुआ। शैली के संस्थापक और "रॉक ओपेरा" शब्द के आविष्कारक पीट टाउनसेंड हैं, जो रॉक बैंड द हू के नेता हैं। मामूली सिपाही- उनका चौथा एल्बम, 1969 में रिलीज़ हुआ। एल्बम कवर पर पहली बार रॉक ओपेरा शैली का नाम दिखाई दिया।


रॉक ओपेरा "दीवार"

  • दीवार ब्रिटिश प्रगतिशील रॉक बैंड पिंक फ़्लॉइड का ग्यारहवां स्टूडियो एल्बम है, जिसे 30 नवंबर, 1979 को रिलीज़ किया गया था। बैंड की आखिरी डिस्क क्लासिक लाइन-अप के साथ रिकॉर्ड की गई। इसकी रिकॉर्डिंग के बाद, कीबोर्डिस्ट रिचर्ड राइट ने बैंड छोड़ दिया। एल्बम के मुख्य लेखक बासिस्ट रोजर वाटर्स हैं।
  • 1982 में, इस एल्बम पर आधारित एक फिल्म (रॉक ओपेरा) रिलीज़ हुई थी।


  • रॉक संगीत की एक प्रयोगात्मक संगीत शैली जो लय, माधुर्य और लय का उपयोग करती है जो सामान्य रॉक संगीत के विशिष्ट नहीं हैं। इस शैली के प्रतिनिधि मुख्य रूप से वाद्य संगीत बजाते हैं।
  • पोस्ट-रॉक संगीत विभिन्न संगीत शैलियों जैसे रॉक, जैज़, इलेक्ट्रॉनिक संगीत के तत्वों को जोड़ता है।

  • टॉक टॉक एक ब्रिटिश रॉक बैंड है जो 1981 से 1991 तक अस्तित्व में था। बैंड ने अपने सिंथ-पॉप एकल के साथ व्यापक प्रशंसा प्राप्त की, लेकिन बाद के प्रयोगात्मक एल्बमों के लिए संगीत समीक्षकों के बीच और भी अधिक मान्यता प्राप्त की, जिन्हें पोस्ट-रॉक शैली के अग्रदूत माना जाता है।

दोस्तों के साथ शेयर करें या अपने लिए सेव करें:

लोड हो रहा है...