आधुनिक साहित्य के क्लासिक्स, जिन्हें न जानने में शर्म आती है। चर्चा "आधुनिक साहित्य: जब साहित्य क्लासिक बन जाता है तो आधुनिक कार्य क्या क्लासिक बन सकते हैं"
21 नवंबर को नोवोसिबिर्स्क स्टेट रीजनल साइंटिफिक लाइब्रेरी में "मॉडर्न लिटरेचर: व्हेन लिटरेचर बीम्स क्लासिक्स" विषय पर एक चर्चा हुई। यह व्हाइट स्पॉट उत्सव के हिस्से के रूप में आयोजित किया गया था। भारी बर्फबारी और ट्रैफिक जाम ने कई आमंत्रित साहित्यकारों को कार्यक्रम स्थल तक पहुंचने से रोक दिया, लेकिन बातचीत फिर भी हुई। हालांकि, दो लोगों को "सभी के लिए रैप लेना" था - लेखक पीटर बोरमोर (यरूशलेम) और एलेक्सी स्मिरनोव (मास्को)। इंस्टीट्यूट ऑफ रीजनल मार्केटिंग एंड क्रिएटिव इंडस्ट्रीज के निदेशक लाडा युरचेंको ने उनकी सहायता की - यह वह थी जो इस आयोजन की मेजबान बनी। आमंत्रित लेखकों के अलावा, पाठक और पुस्तकालयाध्यक्ष स्वयं आधुनिक साहित्य की शास्त्रीय या गैर-शास्त्रीय प्रकृति के बारे में अनुमान लगाने लगे। और, बयानों की ललक को देखते हुए, इस विषय ने उन्हें बयाना में उत्साहित किया। सामान्य तौर पर, चर्चा जीवंत थी और हास्य से रहित नहीं थी।
प्रतिभागियों ने इस प्रश्न का उत्तर खोजने के लिए एक साथ प्रयास किया कि आधुनिक साहित्य जब क्लासिक्स की श्रेणी में आता है तो क्या लाइन है और क्या हमारे समय में लिखे गए कार्यों को क्लासिक्स के रूप में माना जा सकता है। यह कोई रहस्य नहीं है कि "द लॉर्ड ऑफ द रिंग्स", "हैरी पॉटर" और कुछ अन्य किताबें जो अपेक्षाकृत हाल ही में लिखी गई थीं, पहले से ही क्लासिक्स में रैंक करने की कोशिश कर रही हैं। "क्लासिक" क्या है? संयुक्त प्रयासों के माध्यम से कई मानदंड प्रस्तावित किए गए हैं।
सबसे पहले, यह लेखक की प्रतिभा है। और यह बहुत तार्किक है, क्योंकि प्रतिभा के बिना एक अच्छा काम लिखना असंभव है।
दूसरे, जैसा कि अलेक्सी स्मिरनोव ने कहा, क्लासिक्स अक्सर एक मजाक, एक खेल से शुरू होते हैं - और जो मूल रूप से अपने और दोस्तों के लिए मनोरंजन के रूप में कल्पना की गई थी, वह एक सार्वभौमिक मान्यता प्राप्त क्लासिक बन जाता है। अलेक्सी एवगेनिविच ने कोज़मा प्रुतकोव की कहानी के उदाहरण पर इस बारे में बात की। और अगर हम पहले से ही प्रुतकोव के बारे में बात कर रहे हैं, तो मजाक के रूप में, लेखक के छद्म नाम के सफल विकल्प के रूप में इस तरह की कसौटी का भी उल्लेख किया गया था।
समाज में काम की प्रतिध्वनि द्वारा एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई जाती है। कभी-कभी यह एक घोटाले की सीमा पर एक प्रतिध्वनि भी हो सकता है, जैसा कि कुछ प्रसिद्ध लेखकों के साथ पहले ही हो चुका है। और यह भी सच है, क्योंकि जिस किताब को दर्शकों से बिल्कुल भी प्रतिक्रिया नहीं मिली है, वह किसी का ध्यान नहीं जाएगा और निश्चित रूप से क्लासिक्स की श्रेणी में नहीं जाएगी।
एक लेखक जो एक क्लासिक होने का दावा करता है, उसे साहित्य में एक नई छवि बनानी चाहिए, या इससे भी बेहतर, छवियों की एक पूरी गैलरी। कवि वैलेन्टिन दिमित्रिच बेरेस्टोव ने ऐसा सोचा, और एलेक्सी एवगेनिविच ने चर्चा में प्रतिभागियों के लिए अपने शब्दों को उद्धृत किया। लाडा युरचेंको ने कहा: "यह वांछनीय है कि लेखक बनाता है ... एक नई दुनिया, एक नया मिथक, और यह कि इस सब में कुछ स्थिति है, कुछ विषय है, और विषय को सदियों से समझा जाना चाहिए।"
परिस्थितियाँ और भाग्य भी महत्वपूर्ण हैं। आखिरकार, दुनिया में बहुत कुछ उन पर निर्भर करता है।
हॉल में प्रतिभागियों में से एक द्वारा एक उत्कृष्ट मानदंड प्रस्तावित किया गया था: यह लेखक की पुस्तकों की प्रकाशन क्षमता और बिक्री योग्यता है। इस संबंध में, लाडा युरचेंको ने पेट्र बोरमोर से एक प्रश्न पूछा: क्या इंटरनेट पर प्रकाशित होने वाले लेखक के लिए एक पेपर बुक महत्वपूर्ण है? आखिरकार, पीटर ने वर्ल्ड वाइड वेब पर अपने कामों को फैलाना शुरू कर दिया। प्योत्र बोरिसोविच ने अपने हस्ताक्षर हास्य के साथ इस प्रश्न का उत्तर दिया: "मुझे पुस्तक की आवश्यकता नहीं थी। प्रकाशक ने कहा कि बहुत से लोग इसे अपने हाथों में पकड़ना चाहेंगे। एक व्यक्ति को पत्र देखने की जरूरत है, कागज को सूंघना ... मैंने कहा, "अच्छा, स्क्रीन को देखो और अखबार से सूँघ लो।" लेकिन नहीं - यह संपत्ति होनी चाहिए ... वह इसे अपने लिए रखना चाहता है।
उन्होंने सामान्य वाक्यांश "रूस में एक क्लासिक बनने के लिए, एक को मरना चाहिए" में कुछ सच्चाई खोजने की कोशिश की। यहां, प्योत्र बोरमोर ने कहा कि नई चीजों को अलग-अलग देशों में अलग तरह से माना जाता है: कहीं न कहीं प्रतिभा की सराहना की जाती है और उसे तुरंत पहचाना जाता है - उदाहरण के लिए, इटली में, लेकिन रूस में किसी को लंबे समय तक अपनी प्रतिभा साबित करनी होती है।
यह राय भी व्यक्त की गई थी कि प्रत्येक शैली की अपनी क्लासिक्स होती है: हां, हैरी पॉटर यथार्थवाद के क्लासिक होने का ढोंग नहीं करता है, लेकिन यह कल्पना का क्लासिक बनने के लिए काफी है। इसके अलावा, क्लासिक्स की अवधारणा सापेक्ष है - यदि हम सभी सहस्राब्दियों के साहित्य के वैश्विक इतिहास को लेते हैं और इसे उच्चतम मानक से मापते हैं, तो केवल कुछ सबसे प्रतिभाशाली लेखक होंगे। और अगर हम इस अवधारणा को अधिक व्यापक रूप से मानते हैं, तो यहां तक कि एक के लेखक, लेकिन एक ही समय में एक उत्कृष्ट कृति, को क्लासिक्स माना जा सकता है।
और फिर भी किसी काम को क्लासिक की स्थिति में बदलने के लिए मुख्य मानदंड समय की परीक्षा है। यह विचार बातचीत में भाग लेने वालों में से एक द्वारा सबसे अच्छा व्यक्त किया गया था: "क्लासिक्स वह पुस्तक है जिस पर दूसरी, तीसरी पीढ़ी आएगी। और उनके लिए यह उतना ही महत्वपूर्ण और उतना ही दिलचस्प होगा।" बिल्कुल हर कोई इस परिभाषा से सहमत था। लेकिन ऐसी किताब कैसे लिखें जिस पर समय की शक्ति न हो? पियोत्र बोरमोर ने यह कहा: "मुझे ऐसा लगता है कि लेखक को लिखते समय तुरंत इस पर ध्यान देना चाहिए। अपने आप से पूछें "क्या मेरे पोते मेरे बच्चों को यह पढ़ेंगे? क्या वे इसे क्लासिक कहेंगे? आपको इसके बारे में सोचने की जरूरत है और सब कुछ अपने आप ठीक हो जाएगा।"
लैटिन से अनुवादित, शब्द "क्लासिक" (क्लासिकस) का अर्थ है "अनुकरणीय"। शब्द के इस सार से यह तथ्य सामने आता है कि साहित्य, जिसे शास्त्रीय कहा जाता है, ने इस "नाम" को इस तथ्य के कारण प्राप्त किया कि यह एक प्रकार का मील का पत्थर है, एक आदर्श जिसके अनुरूप साहित्यिक प्रक्रिया अपने किसी विशेष चरण में आगे बढ़ने का प्रयास करती है। विकास।
वर्तमान से एक नज़र
कई विकल्प संभव हैं। यह पहले से इस प्रकार है कि कला के कार्यों (इस मामले में, साहित्यिक) को पिछले युगों से संबंधित विचार के समय क्लासिक्स के रूप में पहचाना जाता है, जिनके अधिकार का समय के साथ परीक्षण किया गया था और अडिग रहा। इसलिए आधुनिक समाज में, पिछले सभी साहित्य को 20वीं शताब्दी तक समावेशी माना जाता है, जबकि रूस की संस्कृति में, उदाहरण के लिए, क्लासिक्स का अर्थ मुख्य रूप से 19वीं शताब्दी की कला है (यही कारण है कि इसे "स्वर्ण युग" के रूप में सम्मानित किया जाता है। रूसी संस्कृति)। पुनर्जागरण और ज्ञानोदय के साहित्य ने प्राचीन विरासत में नई जान फूंक दी और एक मॉडल के रूप में विशेष रूप से प्राचीन लेखकों के काम को चुना (शब्द "पुनर्जागरण" पहले से ही खुद के लिए बोलता है - यह पुरातनता का "पुनरुद्धार" है, इसकी सांस्कृतिक के लिए एक अपील उपलब्धियां), दुनिया के लिए मानव-केंद्रित दृष्टिकोण की अपील को देखते हुए (जो प्राचीन दुनिया के आदमी के विश्वदृष्टि की नींव में से एक था)।एक अन्य मामले में, वे अपनी रचना के युग में पहले से ही "क्लासिक" बन सकते हैं। ऐसे कार्यों के लेखकों को आमतौर पर "जीवित क्लासिक्स" कहा जाता है। उनमें से, आप निर्दिष्ट कर सकते हैं ए.एस. पुश्किन, डी। जॉयस, जी। मार्केज़, आदि। आमतौर पर, इस तरह की मान्यता के बाद, नवनिर्मित "क्लासिक" के लिए एक प्रकार का "फैशन" सेट होता है, जिसके संबंध में बड़ी संख्या में अनुकरणीय कार्य दिखाई देते हैं, जो बदले में , को शास्त्रीय के रूप में वर्गीकृत नहीं किया जा सकता है, क्योंकि "नमूना का पालन करें" का अर्थ इसे कॉपी करना नहीं है।
क्लासिक्स "क्लासिक्स" नहीं थे, लेकिन बन गए:
"शास्त्रीय" साहित्य की परिभाषा के लिए एक अन्य दृष्टिकोण सांस्कृतिक प्रतिमान के दृष्टिकोण से लिया जा सकता है। 20 वीं शताब्दी की कला, जो "" संकेत के तहत विकसित हुई, ने तथाकथित "मानवतावादी कला" की उपलब्धियों के साथ पूरी तरह से तोड़ने की मांग की, सामान्य रूप से कला के लिए दृष्टिकोण। और इसके संबंध में, लेखक का काम, जो आधुनिकतावादी सौंदर्यशास्त्र से बाहर है और पारंपरिक एक का पालन करता है (क्योंकि "क्लासिक्स" आमतौर पर एक स्थापित घटना है, पहले से ही स्थापित इतिहास के साथ) को जिम्मेदार ठहराया जा सकता है (बेशक, यह सब सशर्त है) शास्त्रीय प्रतिमान के लिए। हालांकि, "नई कला" के वातावरण में ऐसे लेखक और कार्य भी हैं जिन्हें बाद में या तुरंत क्लासिक्स के रूप में मान्यता प्राप्त है (जैसे कि जॉयस, ऊपर उद्धृत, जो आधुनिकता के सबसे प्रमुख प्रतिनिधियों में से एक है)।ये किताबें उदासीन नहीं छोड़ती हैं। यह उनके साथ हल्का, दुखद, मजाकिया, रोमांचक, दिलचस्प है ... पूरी दुनिया के साहित्यिक आलोचक आधुनिक क्लासिक्स किसे कह सकते हैं?
रूस: लियोनिद युज़ेफ़ोविच
क्या पढ़ें:
- साहसिक उपन्यास क्रेन्स एंड ड्वार्फ्स (बिग बुक प्राइज, 2009)
- ऐतिहासिक और जासूसी उपन्यास "कज़रोसा" (रूसी बुकर पुरस्कार, 2003 के लिए नामांकित)
- वृत्तचित्र उपन्यास "विंटर रोड" (राष्ट्रीय बेस्टसेलर पुरस्कार, 2016; बड़ी किताब, 2016)
लेखक से क्या उम्मीद करें
एक साक्षात्कार में, युज़ेफ़ोविच ने अपने बारे में इस तरह कहा: एक इतिहासकार के रूप में, उनका काम ईमानदारी से अतीत का पुनर्निर्माण करना है, और एक लेखक के रूप में, उन लोगों को समझाने के लिए जो उन्हें सुनना चाहते हैं कि वास्तव में ऐसा ही था। इसलिए, उनके काम में कल्पना और प्रामाणिकता के बीच की रेखा अक्सर अगोचर होती है। युज़ेफ़ोविच एक काम में समय और कथा योजनाओं की विभिन्न परतों को जोड़ना पसंद करते हैं। और वह घटनाओं और लोगों को स्पष्ट रूप से बुरे और अच्छे में विभाजित नहीं करता है, जोर देकर कहता है: वह एक कहानीकार है, जीवन का शिक्षक और न्यायाधीश नहीं है। प्रतिबिंब, आकलन, निष्कर्ष - पाठक के लिए।
यूएसए: डोना टार्टा
क्या पढ़ें:
- एक्शन से भरपूर उपन्यास "लिटिल फ्रेंड" (साहित्यिक पुरस्कार WNSmith, 2003)
- महाकाव्य उपन्यास "गोल्डफिंच" (पुलित्जर पुरस्कार, 2014)
- एक्शन से भरपूर उपन्यास "द सीक्रेट हिस्ट्री" (द न्यूयॉर्क टाइम्स, 1992 के अनुसार वर्ष का बेस्टसेलर)
लेखक से क्या उम्मीद करें
टार्ट को शैलियों के साथ खेलना पसंद है: उसके प्रत्येक उपन्यास में एक जासूसी घटक है, और मनोवैज्ञानिक, और सामाजिक, और साहसी और पिकारेस्क, और बौद्धिक अम्बर्टो इको की भावना में है। डोना के काम में, 19 वीं शताब्दी के शास्त्रीय साहित्य की परंपराओं की निरंतरता ध्यान देने योग्य है, विशेष रूप से, डिकेंस और दोस्तोवस्की जैसे टाइटन्स। डोना टार्ट दुनिया भर की यात्रा, एक ध्रुवीय अभियान, या ... एक स्याही ब्रश के साथ चित्रित एक पूर्ण लंबाई वाली पेंटिंग के साथ अवधि और जटिलता के संदर्भ में एक पुस्तक पर काम करने की प्रक्रिया की तुलना करती है। अमेरिकी विवरण और विवरण के लिए अपने प्यार से प्रतिष्ठित है, साहित्य और दार्शनिक ग्रंथों के महान कार्यों से स्पष्ट और छिपे हुए उद्धरण, और उनके उपन्यासों के माध्यमिक पात्र मुख्य पात्रों की तुलना में कम जीवंत और जटिल नहीं हैं।
यूके: एंटोनिया बयात्तो
क्या पढ़ें:
- नव-विक्टोरियन उपन्यास "पॉसेस" (बुकर पुरस्कार, 1990)
- उपन्यास-गाथा "चिल्ड्रन बुक" (बुकर पुरस्कार के लिए शॉर्टलिस्ट, 2009)
लेखक से क्या उम्मीद करें
यदि आप, एक पाठक के रूप में, लियो टॉल्स्टॉय के विस्मय में हैं, तो प्राउस्ट और जॉयस से कम से कम कुछ में महारत हासिल है, तो आप ब्रिटिश एंटोनिया बायट के बहुस्तरीय महाकाव्य बौद्धिक उपन्यासों को पसंद करेंगे। बायट ने स्वीकार किया कि उसे अतीत के बारे में लिखने में आनंद आता है: पोज़ वर्तमान समय में स्थापित है, लेकिन विक्टोरियन युग में भी डूबा हुआ है, और द चिल्ड्रन बुक, एक पारिवारिक गाथा, एडवर्डियन काल तक फैली हुई है। बायट लेखक के काम की तुलना संग्रह के साथ करता है - विचारों, छवियों, नियति, लोगों को उनके बारे में अध्ययन करने और बताने के लिए।
फ्रांस: मिशेल होउलेबेक
क्या पढ़ें:
- डायस्टोपियन उपन्यास "सबमिशन" (द न्यूयॉर्क टाइम्स में प्रतिभागी "2015 की शीर्ष 100 पुस्तकें")
- सामाजिक-कथा उपन्यास "द पॉसिबिलिटी ऑफ द आइलैंड" (इंटरलेयर पुरस्कार, 2005)
- सामाजिक-दार्शनिक उपन्यास "मैप एंड टेरिटरी" (प्रिक्स गोनकोर्ट, 2010)
- सामाजिक-दार्शनिक उपन्यास "एलिमेंट्री पार्टिकल्स" (नवंबर पुरस्कार, 1998)
लेखक से क्या उम्मीद करें
उन्हें फ्रांसीसी साहित्य का एनफैंट टेरिबल ("असहनीय, शालीन बच्चा") कहा जाता है। वह पांचवें गणराज्य के समकालीन लेखकों में सबसे अधिक अनुवादित और सबसे व्यापक रूप से पढ़े जाने वाले लेखक हैं। मिशेल हाउलेबेक यूरोप के आसन्न पतन और पश्चिमी समाज के आध्यात्मिक मूल्यों के पतन के बारे में लिखते हैं, ईसाई देशों में इस्लाम के विस्तार के बारे में साहसपूर्वक बोलते हैं। जब उनसे पूछा गया कि वे उपन्यास कैसे लिखते हैं, तो वेल्बेक शोपेनहावर के एक उद्धरण के साथ जवाब देते हैं: "एक अच्छी किताब के लिए पहली और व्यावहारिक रूप से एकमात्र शर्त यह है कि जब आपके पास कहने के लिए कुछ हो।" - हौएलेबेक, "सी" इस्ट एन्सी क्यू जे फेब्रिक मेस लिवर्स।" और वह कहते हैं: लेखक को सब कुछ समझने की कोशिश करने की आवश्यकता नहीं है, "तथ्यों का निरीक्षण करना सबसे अच्छा है और जरूरी नहीं कि किसी सिद्धांत पर भरोसा करें।"
जर्मनी: बर्नहार्ड श्लिंक
क्या पढ़ें:
- सामाजिक-मनोवैज्ञानिक उपन्यास "द रीडर" (न्यूयॉर्क टाइम्स बेस्टसेलर सूची में जर्मन लेखक का पहला उपन्यास, 1997; हंस-फल्लादा-प्रीइस पुरस्कार, 1997; डाई वेल्ट पत्रिका साहित्यिक पुरस्कार, 1999)
लेखक से क्या उम्मीद करें
श्लिंक का मुख्य विषय पिता और बच्चों के बीच का संघर्ष है। लेकिन इतना शाश्वत नहीं, पुरानी और युवा पीढ़ियों की गलतफहमी के कारण, बल्कि काफी विशिष्ट, ऐतिहासिक - जर्मन जिन्होंने 1930-1940 के दशक में नाजीवाद की विचारधारा को अपनाया, और उनके वंशज, जो मानवता के खिलाफ भयानक अपराधों की निंदा करने के बीच फटे हुए हैं और उनके इरादों को समझने की कोशिश कर रहे हैं। पाठक अन्य कठिन विषयों को भी सामने लाता है: एक युवा पुरुष और एक बड़ी उम्र के अंतर वाली महिला के बीच प्यार, जो एक रूढ़िवादी समाज में अस्वीकार्य है; निरक्षरता, जो ऐसा प्रतीत होता है, बीसवीं शताब्दी के मध्य में कोई स्थान नहीं है, और इसके घातक परिणाम हैं। जैसा कि श्लिंक लिखते हैं, "समझना क्षमा करना नहीं है; समझना और साथ ही निंदा करना संभव और आवश्यक है, लेकिन यह बहुत कठिन है। और यह बोझ उठाना पड़ता है।
स्पेन: कार्लोस रुइज़ ज़ाफ़ोन
क्या पढ़ें:
- रहस्यमय-जासूसी उपन्यास द शैडो ऑफ द विंड (जोसेफ-बेथ और डेविस-किड बुकसेलर्स फिक्शन अवार्ड, 2004; बॉर्डर्स ओरिजिनल वॉयस अवार्ड, 2004; एनवाईपीएल बुक्स टू रिमेम्बर अवार्ड, 2005; बुक सेंस बुक ऑफ द ईयर: ऑनरेबल मेंशन, 2005 गमशो पुरस्कार, 2005; सर्वश्रेष्ठ प्रथम उपन्यास के लिए बैरी पुरस्कार, 2005)
- रहस्यमय-जासूसी उपन्यास "एंजेल्स गेम" (प्रेमी संत जोर्डी डे नॉवेल.ला अवार्ड, 2008; यूस्काडी डी प्लाटा, 2008)
लेखक से क्या उम्मीद करें
प्रसिद्ध स्पैनियार्ड के उपन्यासों को अक्सर नव-गॉथिक कहा जाता है: उनके पास भयावह रहस्यवाद है, एक जासूसी कहानी है जिसमें अम्बर्टो इको के स्वाद में बौद्धिक रहस्य और भावुक भावनाएं हैं। द शैडो ऑफ द विंड और द एंजल्स प्ले सेटिंग को जोड़ती है - बार्सिलोना - और कथानक: दूसरा उपन्यास पहले का प्रीक्वल है। भूली-बिसरी किताबों के कब्रिस्तान के रहस्य और नियति की पेचीदगियाँ कार्लोस रुइज़ सफ़ोन के नायकों और पाठकों दोनों को आकर्षित करती हैं। द शैडो ऑफ द विंड, सर्वेंटिस डॉन क्विक्सोट के बाद से स्पेन में प्रकाशित सबसे सफल उपन्यास बन गया, और द एंजल्स गेम देश के इतिहास में सबसे अधिक बिकने वाली पुस्तक बन गई: उपन्यास की 230 हजार प्रतियां एक सप्ताह के बाद बिक गईं। प्रकाशन।
जापान: हारुकी मुराकामी
क्या पढ़ें:
- फिलॉसॉफिकल फिक्शन उपन्यास द क्रॉनिकल्स ऑफ द क्लॉकवर्क बर्ड (योमिउरी पुरस्कार, 1995; डबलिन साहित्यिक पुरस्कार नामांकन, 1999)
- डायस्टोपियन उपन्यास शीप हंट (नोमा पुरस्कार, 1982)
- मनोवैज्ञानिक उपन्यास "नॉर्वेजियन फ़ॉरेस्ट" ("अमेज़ॅन डॉट कॉम पर शीर्ष 20 बेस्ट सेलिंग बुक्स" में प्रतिभागी, 2000 [जिस वर्ष पुस्तक का पूरी तरह से अंग्रेजी में अनुवाद किया गया था], 2010 [जिस वर्ष पुस्तक को फिल्माया गया था])
लेखक से क्या उम्मीद करें
मुराकामी को लैंड ऑफ द राइजिंग सन का सबसे "पश्चिमी" लेखक कहा जाता है, लेकिन वह अपनी किताबों में पूर्व के एक सच्चे बेटे की तरह वर्णन करते हैं: कहानियां उठती हैं और नदियों या नदियों की तरह बहती हैं, और लेखक खुद वर्णन करते हैं, लेकिन कभी नहीं बताते हैं, क्या होता है। सवाल हैं, लेकिन उनका कोई जवाब नहीं है, मुख्य पात्र "अजीब लोग" हैं जो स्पष्ट रूप से सामान्यता और कल्याण के बहुमत के विचारों को पूरा नहीं करते हैं। पात्रों की दुनिया सपनों, कल्पनाओं, भय, दबी हुई इच्छाशक्ति के विरोध के साथ वास्तविकता के एक असली कोलाज की तरह है। "साहित्यिक कार्य हमेशा एक धोखा होता है," मुराकामी जोर देते हैं। "लेकिन लेखक की कल्पना एक व्यक्ति को अपने आसपास की दुनिया को एक अलग तरीके से देखने में मदद करती है।"
आधुनिक साहित्य या क्लासिक्स?
कई लोगों का एक ही दृष्टिकोण होता है - बेशक एक क्लासिक! ऐसा प्रतीत होता है, यहाँ कोई क्या सोच सकता है? लेकिन नहीं, इसमें कुछ बात है। आइए देखें कि कौन सा बेहतर है? क्लासिक्स ... गहरे विचार, वास्तविक भावनाएं, जो वर्णित है उसका यथार्थवाद। हम उस पर बढ़ते हैं, सोचना सीखते हैं, यह हमें आध्यात्मिक भोजन देता है - हम क्लासिक्स के माध्यम से समझते हैं कि क्या अच्छा है, क्या बुरा है। हम वीरों के अनुभवों से खुद को समझते हैं, अपनी आत्मा में गहराई से देखते हैं और समझते हैं: लेकिन ऐसा होता है, ये वास्तविक भावनाएँ हैं, यही सम्मान, कर्तव्य, मातृभूमि का अर्थ है। क्लासिक्स हमें एक बड़े अक्षर वाले व्यक्ति के रूप में शिक्षित करता है। उसके गुण निर्विवाद हैं। लेकिन क्लासिक हमें बड़े होने की अवधि के दौरान अधिकांश भाग के लिए शिक्षित करता है, एक व्यक्ति के रूप में हमारे "मैं" का आध्यात्मिक गठन, यह हमें वास्तव में अनुभव देता है कि वास्तविक जीवन में हमने अभी तक हासिल नहीं किया है हमारी उम्र। बेशक, पूर्णता की कोई सीमा नहीं है। लेकिन हम तभी सुधार कर सकते हैं जब हमारे लिए कुछ शर्तें बनाई जाएं: खाली समय की उपलब्धता, उन समस्याओं को पढ़ने और प्रतिबिंबित करने की इच्छा जो मानवता को चिंतित और चिंतित करती हैं, आदि। आदि। वस्तुत: ऐसी स्थितियां हम में से प्रत्येक से दूर के जीवन में मौजूद हैं। इस बिंदु पर, आइए एक अस्वीकरण करें। मैं मध्यम वर्ग के औसत व्यक्ति और औसत आय को लेता हूं, मैं उन लोगों को ध्यान में नहीं रखता जिनके लिए आध्यात्मिक भोजन सामग्री के समान है । तो, औसत व्यक्ति, एक नियम के रूप में, क्लासिक्स पढ़ने की इच्छा से पूरी तरह से अलग कुछ के साथ एक सिर पर कब्जा कर लिया है: अपने और अपने परिवार को कैसे खिलाना है, बच्चों को कैसे उठाना है, विश्वविद्यालय से प्रवेश / स्नातक कैसे करें। औसत व्यक्ति काम/विद्यालय से दिन भर थक कर घर आता है। इनमें से कितने औसत लोग चिमनी के पास बैठेंगे, या सिर्फ एक कुर्सी पर जिनके हाथों में दोस्तोवस्की की मात्रा होगी? मुश्किल से। यह व्यक्ति क्या चाहता है? क्या अपने क्षितिज के बारे में सोचना, सुधारना और विस्तार करना संभव है? नहीं। वास्तविकता यह है कि ऐसा व्यक्ति अधिक बार विचलित होना चाहता है, खुद को भूल जाता है और उसके पास सोचने के लिए कुछ नहीं होता है। यहां, आधुनिक साहित्य सभी शैलियों और साहित्यिक आंदोलनों द्वारा प्रतिनिधित्व अपनी सभी विविधता में हमारी सहायता के लिए आता है। आइए आधुनिक कल्पना को एक आधार के रूप में लें, जो वर्तमान स्तर पर साहित्यिक प्रवृत्ति के रूप में पाठकों के बीच सबसे सफल और लोकप्रिय है। कोई भी फंतासी उपन्यास खोलें और वहां गहरे विचारों की तलाश करें। कितने मिलेंगे? मुझे नहीं लगता। मैं आरक्षण कर दूंगा। मैं यह नहीं कह रहा हूं कि पूरी फंतासी शैली हल्की रीडिंग है। लेकिन इस शैली की अधिकांश पुस्तकें, निस्संदेह, हाँ। और आइए हम अपने आप से निम्नलिखित प्रश्न पूछें, क्या इसका कोई गहरा अर्थ है? क्या औसत व्यक्ति, दिन के थके हुए, गहरे विचारों और नैतिक दुविधाओं की तलाश में, अगली / अगली हिट / हिट के कारनामों के बारे में एक और उपन्यास खोल रहा है? मुझे नहीं लगता। इसलिए लेखक अपनी किताबों में क्लासिक्स में निहित बहुत गहराई को डालने की कोशिश नहीं करते हैं, क्योंकि आधुनिक पाठक बस वहां इसकी तलाश नहीं करते हैं। मांग आपूर्ति बनाती है। इसलिए, शायद, आधुनिक साहित्य के लेखकों की निंदा करने की कोई आवश्यकता नहीं है: वे केवल उस मांग को दर्शाते हैं जो हम, पाठक, उत्पन्न करते हैं। आधुनिक साहित्य हमें उन समस्याओं से हटने का अवसर देता है जो हमें चिंतित करती हैं और एक ऐसी दुनिया में डुबकी लगाती हैं जहां सभी समस्याएं महत्वपूर्ण नहीं हैं और हाथ की लहर या जादू की छड़ी से आसानी से हल की जा सकती हैं। हम एक ऐसी दुनिया में डूबे हुए हैं जिसमें सब कुछ आसान, स्पष्ट और सरल है। एक - और आप अमीर हैं, दो - आप प्रसिद्ध हैं, तीन - आप पहले से ही राज करते हैं, अगर दुनिया नहीं, तो निश्चित रूप से आपका साम्राज्य। सब कुछ समझना आसान है और कोई नैतिक दुविधा नहीं है। संक्षेप। एक तरफ तो इस तरह का साहित्य हमारे दिमाग को सुस्त कर देता है, लेकिन दूसरी तरफ, हम उसमें आराम और अपनी इच्छाओं की पूर्ति पाते हैं, जो हमें अक्सर जीवन में नहीं मिल पाता है। इस प्रकार, आधुनिक साहित्य नकारात्मक और सकारात्मक दोनों है। क्लासिक्स... क्लासिक्स थे, हैं और रहेंगे। और बस। इसलिए, प्रिय पाठकों, साहित्य में गहरे अर्थ की तलाश न करें, जो मनोरंजन के लिए है, और उस पर उच्च मांग न करें। क्लासिक्स को बेहतर ढंग से पढ़ें। और क्लासिक्स में मनोरंजन की तलाश न करें, क्योंकि तब यह क्लासिक नहीं रह गया है।
लोड हो रहा है...