कला और संस्कृति के बारे में सूत्र और उद्धरण। कला के बारे में महान लोगों की बातें कला के बारे में उद्धरण

सच्चे कलाकार बदमाशों और सभ्य लोगों में समान रूप से सफल होते हैं। वी. जी. बेलिंस्की

नैतिक कुरूपता का सच्चा चित्रण। उसके विरुद्ध सभी चालों से अधिक शक्तिशाली। वी. जी. बेलिंस्की

कला के कार्यों के साथ, लोगों के साथ: वे सबसे बड़ी खामियों के साथ भी प्यारे हो सकते हैं। एल. बर्न

एक कलाकार एक इतिहासकार, एक कवि, एक दार्शनिक और एक पर्यवेक्षक हो सकता है। और यह वास्तव में सच है: सभी महान कलाकार एक साथ विद्वान लोग थे। ए. ए. बेस्टुज़ेव-मार्लिंस्की

महान कला को अनैतिक विषयों का सहारा लेकर स्वयं को अशुद्ध नहीं करना चाहिए। एल बीथोवेन

सच्चा कलाकार घमंड से रहित होता है, वह यह भी अच्छी तरह समझता है कि कला अटूट है। एल बीथोवेन

कला का अंतिम लक्ष्य लोगों को वह करने के लिए प्रोत्साहित करना है जो उन्हें करने की आवश्यकता है और जो वे जानते हैं उससे अवगत रहें। एम. ब्लोंडेली

प्रेरणा हमेशा तब आती है जब कोई व्यक्ति इसे चाहता है, लेकिन जब वह चाहता है तो यह हमेशा गायब नहीं होता है। एस बौडेलेयर

कला हमेशा वास्तविकता का एक रूपक है। वाई. बोंडारेव

कला में प्रगति अपनी सीमाओं का विस्तार करने में नहीं है, बल्कि उन्हें बेहतर ढंग से समझने में है। जे विवाह

कला में मुख्य बात सादगी, भव्यता और भावना है, और इसके रूप में मुख्य चीज संयम है। बी ब्रेख्तो

एक कलाकार सहज सफलता को अपने काम के मूल्य का सही पैमाना नहीं मान सकता। बी ब्रेख्तो

महान कला महान उद्देश्यों की पूर्ति करती है। बी ब्रेख्तो

अलंकरण और अलंकरण न केवल सुंदरता के, बल्कि राजनीतिक ज्ञान के भी सबसे भयानक दुश्मन हैं। बी ब्रेख्तो

कला का बोध तभी सच्चा आनंद ले सकता है जब धारणा की कला हो। बी ब्रेख्तो

महान लक्ष्यों के बिना युगों में कोई महान कला नहीं होती है। बी ब्रेख्तो

सभी प्रकार की कलाएँ सबसे बड़ी कलाओं की सेवा करती हैं - पृथ्वी पर रहने की कला। बी ब्रेख्तो

कलाकार का कौशल इस बात में निहित है कि वह किसी भी महत्वपूर्ण चीज को चित्रित कर सकता है। बी ब्रेख्तो

कोई भी महान कार्य लंबे समय तक शांत और गहन चिंतन के बाद ही पैदा होता है। डब्ल्यू बागजोत

कला हमेशा सामाजिक व्यवस्था का एक अद्भुत दर्पण रही है। आर. वैगनर

जैसे ही हमारी चेतना इसे कला के रूप में समझने लगती है, कला कला नहीं रह जाती है। आर. वैगनर

भविष्य की कला के काम का निर्माता कोई और नहीं बल्कि वर्तमान का कलाकार है। आर. वैगनर

कला में संयम वैसा ही होना चाहिए जैसा प्रेम में शील होता है। सी. वाटले

कलाकार छोटी से छोटी चीज को बड़ा बना देता है। वी. वी. वीरसेव

अकल्पनीय होने का अधिकार केवल वास्तविकता को है, कला - कभी नहीं। इसलिए कला का जीवन में विलय नहीं हो सकता। ई. वेरहार्नी

कला का रहस्य यह है कि वह प्रकृति को ठीक करती है। एफ वोल्टेयर

भावुक पक्षपात के बिना कला का एक भी बड़ा काम कभी नहीं बनाया गया है। एफ वुल्फ

अक्सर एक शक्तिशाली कलात्मक छवि हमारी आत्मा में कई वर्षों से अधिक जीवन का उत्पादन करती है। वी. एम. गार्शीनो

कला एक भाषा है और इसलिए एक अत्यधिक सामाजिक कार्य है। जी. हौपटमैन

कला मानव जाति का विवेक है। के. गोएबेल

कला लोगों की पहली शिक्षक बनी। जी. हेगेल

कला के वास्तविक अमर कार्य सभी समय और लोगों के लिए सुलभ और आनंदमय रहते हैं। जी. हेगेल

कला में, जैसा कि सभी मानवीय मामलों में होता है, सामग्री निर्णायक होती है। जी. हेगेल

सत्य को कामुक रूप में प्रकट करना कला का कार्य है। जी. हेगेल

कलाकार अपने समय का होता है, वह उसके तौर-तरीकों और आदतों से जीता है, अपने विचारों और विचारों को साझा करता है। जी. हेगेल

कला एक छोटे दुष्चक्र के लिए नहीं है, कुछ बहुत शिक्षित लोगों के लिए नहीं है, बल्कि सामान्य तौर पर पूरे लोगों के लिए है। जी. हेगेल

एक महान प्रतिभा दूसरे द्वारा बनाई जाती है, न कि नकल के माध्यम से संचार के परिणामस्वरूप। एक हीरा दूसरे को पॉलिश करता है। जी. हेइन

यदि कोई पारखी आपकी रचना को पसंद नहीं करता है, तो यह एक अच्छा संकेत नहीं है; यदि अज्ञानी की स्तुति प्राप्त हुई है, तो उसे पूरी तरह से फेंक दिया जाना चाहिए। के. गेलर्ट

दुनिया में कई खूबसूरत चीजें अलग-अलग मौजूद हैं, और यह हमारी आत्मा का काम है: संबंधों की खोज करना और इस तरह कला के कार्यों का निर्माण करना। आई. गोएथे

हर कलाकार में साहस होता है, जिसके बिना प्रतिभा की कल्पना नहीं की जा सकती। आई. गोएथे

कला का एक आदर्श कार्य मानवीय भावना का एक कार्य है और इस अर्थ में, प्रकृति का एक कार्य है। आई. गोएथे

हर कलाकार में साहस का अंकुर होता है, जिसके बिना एक भी प्रतिभा की कल्पना नहीं की जा सकती। और यह अंकुर विशेष रूप से अक्सर जीवन में आता है जब वे एक प्रतिभाशाली व्यक्ति को एकतरफा लक्ष्यों की पूर्ति के लिए सीमित करना, खुश करना और मजबूर करना चाहते हैं। आई. गोएथे

शौकिया कला के लिए है क्योंकि हैक शिल्प करना है। आई. गोएथे

शौकिया, अपना सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन करने के बाद, आमतौर पर बहाने से खुद को बताते हैं कि काम अभी पूरा नहीं हुआ है। बेशक! इसे कभी खत्म नहीं किया जा सकता, क्योंकि इसे गलत तरीके से शुरू किया गया है। आई. गोएथे

कला कला बनी हुई है! जो कोई भी इसे गहराई से महसूस नहीं करता है उसे कलाकार कहलाने का कोई अधिकार नहीं है। आई. गोएथे

अभिव्यक्ति की मौलिकता किसी भी कला का अल्फा और ओमेगा है। आई. गोएथे

कलाकार के अलावा कोई और नहीं कला में योगदान कर सकता है। संरक्षक कलाकार को प्रोत्साहित करते हैं। यह उचित और अच्छा है; लेकिन यह हमेशा कला को प्रोत्साहित नहीं करता है। आई. गोएथे

अन्य सभी कलाओं को हमें उधार देना चाहिए, और केवल ग्रीक के लिए हम हमेशा के लिए ऋणी रहेंगे। आई. गोएथे

कला के एक काम में, "क्या" लोगों को "कैसे" से कहीं अधिक रूचि देता है। पहला वे भागों में सीख सकते हैं, दूसरा वे समग्र रूप से समझने में असफल हो जाते हैं। आई. गोएथे

प्रेरणा कोई हेरिंग नहीं है जिसे कई वर्षों तक चुना जा सकता है। आई. गोएथे

स्वाद औसत दर्जे पर नहीं, बल्कि सबसे उत्तम नमूनों पर विकसित होता है। आई. गोएथे

कला एक गंभीर मामला है, विशेष रूप से गंभीर जब यह महान और उदात्त वस्तुओं से संबंधित है; कलाकार कला के ऊपर और वस्तु के ऊपर खड़ा होता है; पहले पर - क्योंकि वह इसे एक साधन के रूप में उपयोग करता है, दूसरे पर - क्योंकि वह इसे अपने तरीके से व्याख्या करता है। आई. गोएथे

अश्लीलता के साथ संयुक्त तकनीक कला का सबसे भयानक दुश्मन है। आई. गोएथे

कला के हर काम में, चाहे वह छोटा हो या बड़ा, सब कुछ एक अवधारणा के लिए नीचे आता है। आई. गोएथे

जीवन छोटा है, कला शाश्वत है। हिप्पोक्रेट्स

सुंदरता पैदा करने के लिए, आत्मा में शुद्ध होना चाहिए। एम. आई. ग्लिंका

सरलता, सत्य और स्वाभाविकता - कला के सभी कार्यों में सौंदर्य के ये तीन महान सिद्धांत हैं। के. ग्लुक

महारत अपने आप आती ​​है, हमारे होते हुए भी, अनुभव के साथ और अधिक सहजता के साथ, जितना अधिक आप किसी और चीज के बारे में सोचते हैं, उसके बारे में नहीं। पी. गौगिन

तर्कहीन कल्पना एक राक्षस पैदा करती है; उसके साथ संयुक्त, वह कला की जननी और उसके चमत्कारों का स्रोत है। एफ गोया

कला को लोगों को समृद्ध करना चाहिए। एम. गोर्क्यो

कला सबसे पहले स्पष्ट और सरल होनी चाहिए, इसमें "सनकी" होने के लिए इसका महत्व बहुत बड़ा और महत्वपूर्ण है। एम. गोर्क्यो

कला मूल रूप से पक्ष और विपक्ष में संघर्ष है; कोई कला नहीं है और उदासीन कला नहीं हो सकती है, क्योंकि मनुष्य एक फोटोग्राफिक उपकरण नहीं है, वह वास्तविकता को "ठीक" नहीं करता है, लेकिन या तो इसकी पुष्टि करता है या इसे बदल देता है, इसे नष्ट कर देता है। एम. गोर्क्यो

कलाकार अपने देश, अपने वर्ग, अपने कान, आंख और दिल की संवेदनशीलता है: वह अपने युग की आवाज है। एम. गोर्क्यो

कला का उद्देश्य अच्छे को बढ़ा-चढ़ाकर पेश करना है, ताकि यह और भी बेहतर हो जाए, बुरे को बढ़ा-चढ़ाकर पेश किया जाए - मनुष्य के प्रति शत्रुतापूर्ण, उसे विकृत करना - ताकि वह घृणा पैदा करे, अश्लीलता, लालची परोपकारिता द्वारा बनाई गई जीवन की शर्मनाक घृणा को नष्ट करने की इच्छा को जगाए। एम. गोर्क्यो

कला रूप वह सामग्री है जो दृश्यमान हो गई है। I. हॉफमिलर

जो कोई भी कला में निपुण हो गया है, वह बिना किसी नुकसान के नियमों को भूल सकता है। ए. ग्राफो

केवल चुने हुए व्यक्ति ही कला का निर्माण कर सकते हैं, प्रत्येक व्यक्ति कला से प्रेम कर सकता है। ए ग्रुनो

नियम और पैटर्न प्रतिभा और कला को मारते हैं। डब्ल्यू गैसलिटो

कवि और कलाकार में अनंत रहता है। वी. ह्यूगो

हमारे समय में, कला के क्षितिज का काफी विस्तार हुआ है: इससे पहले कवि ने जनता को संबोधित किया, अब - लोगों को। वी. ह्यूगो

एक कलाकार की सबसे बड़ी जीत यह होती है कि वह उन लोगों के बारे में सोचता और महसूस करता है जो इसके लिए सक्षम हैं। ई. डेलाक्रोइक्स

कला का एक शत्रु है: उसका नाम अज्ञान है। बी जॉनसन

प्रकृति कभी-कभी शुष्क होती है, लेकिन कला कभी सूखी नहीं होनी चाहिए। डी. डिडेरोट

कला का कार्य रोज़मर्रा की ज़िंदगी की दुर्घटनाएँ नहीं हैं, बल्कि उनका सामान्य विचार, सतर्कता से अनुमान लगाया गया है और पूरी तरह से सजातीय जीवन की घटनाओं से लिया गया है। एफ. एम. दोस्तोवस्की

तभी भावना शुद्ध होती है जब वह उच्चतम सौंदर्य के साथ, आदर्श की सुंदरता के संपर्क में आती है। एफ. एम. दोस्तोवस्की

कला शहद है, जिसे मानव आत्माओं द्वारा संरक्षित किया जाता है और अभाव और श्रम के पंखों पर एकत्र किया जाता है। टी. ड्रेइसर

जब तक कला हमारी सभ्यता का ब्यूटी पार्लर है, कला और सभ्यता दोनों खतरे में हैं। डी. डेवी

सद्भाव वह है जो पूरे मानव इतिहास में सभी प्रकार की कलाओं का आधार है। आई. वी. झोल्तोव्स्की

कला वह प्रमाण है जिसकी पुष्टि प्रकृति ने की है। जॉर्ज सैंड

जब कला के काम पर फ़ाइल के निशान दिखाई देते हैं, तो इसका मतलब है कि इसे पर्याप्त रूप से रेत नहीं किया गया है। जे. जौबर्टे

कला का एक काम ब्रह्मांड का एक कोना है, जिसे एक निश्चित स्वभाव के चश्मे से देखा जाता है। ई. ज़ोला

कलाकार को अपने समय की अवधारणाओं के साथ एक स्तर पर होना चाहिए। ए. ए. इवानोवी

महारत से कलाकार नहीं बनता। पी. कैसल्स

जहां सत्य नहीं है, वहां कला नहीं है। एम. आई. कलिनिन

कला का सर्वोच्च लक्ष्य लोगों को जीवन को और अधिक गहराई से समझने और इसे और अधिक प्यार करने में मदद करना है। आर केंटो

कला स्पष्ट विज्ञान है। जे. कोक्ट्यू

कला तभी मूल्यवान है जब वह नैतिकता की अभिव्यक्ति हो। जे. कोक्ट्यू

यदि जीवन आंदोलन और संघर्ष है, तो कला, जीवन का सच्चा प्रतिबिंब, उसी आंदोलन, विचारों और विचारों के संघर्ष का प्रतिनिधित्व करना चाहिए। वी. जी. कोरोलेंको

जीवन आंदोलन है, संघर्ष है, और कला मानसिक गति और संघर्ष का अंग है; इसका मतलब है कि लक्ष्य सिर्फ प्रतिबिंबित करना नहीं है, बल्कि इनकार या आशीर्वाद देकर प्रतिबिंबित करना है। वी. जी. कोरोलेंको

एक राजनीतिक विचार, किसी भी अन्य की तरह, कला में नागरिकता का अधिकार है। वी. जी. कोरोलेंको

एक सच्ची कृति को दोहराने योग्य होना चाहिए, ताकि कलाकार यह सुनिश्चित कर सके कि वह अपनी नसों या मौके का खेल नहीं है। जी. कोर्टबेट

कुछ क्षेत्रों में, सामान्यता असहनीय है: जैसे कविता, संगीत, पेंटिंग, वक्तृत्व। जे. ला ब्रुएरे

कला में केवल मार्मिक क्रिया ही अप्रतिरोध्य है। जो छूना जानता है, वह सब कुछ जानता है। ए लैमार्टिन

आत्मदान के बिना और पीड़ा के बिना कोई रचनात्मकता नहीं है। जी. लैंसन

कला लोगों की है। इसकी सबसे गहरी जड़ें मेहनतकश जनसमुदाय की मोटाई में होनी चाहिए। उसे इन जनता की भावना, विचार और इच्छा को एकजुट करना चाहिए, उन्हें ऊपर उठाना चाहिए। उसमें कलाकारों को जगाना चाहिए और उनका विकास करना चाहिए। वी. आई. लेनिन

अगर यह स्वाद एकतरफा हो तो इंसान को कोई स्वाद नहीं आता। सच्चा स्वाद एक सर्वव्यापी स्वाद है, जिसमें हर तरह की सुंदरता उपलब्ध है। जी. लेसिंग

जब कला वास्तविकता के प्रति सच्ची होती है, जब यह आसपास के जीवन से ताकत लेती है, तो कलाकार - अपनी या सामाजिक आवश्यकता के अनुसार - वास्तविक उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण करेगा। के. लिबकनेचट

झकझोर देने वाली हर कृति में कविता है, और जितना बड़ा सदमा है, उतनी ही अधिक कविता है। ए. वी. लुनाचार्स्की

माई को ऐसा लगता है कि कला से यह मांग करना बहुत कम है कि यह केवल वास्तविकता का प्रतिबिंब हो। तब फोटोग्राफरों के लिए पर्याप्त। मैक्सिम टैंक

एकमात्र क्षेत्र जिसमें परमात्मा को देखा जा सकता है, वह कला है, चाहे इसे कुछ भी कहा जाए। ए मलरौक्स

सौंदर्यवाद निराशाजनक समय का एक उत्पाद है, उम्मीदों को बर्बाद करने वाले राज्यों का। जी मन्नू

कला शाश्वत का सबसे सुंदर, सबसे कठोर, सबसे हर्षित और परोपकारी प्रतीक है, तर्क के अधीन नहीं, सत्य और पूर्णता के लिए अच्छाई के लिए मानव प्रयास। टी मन्नू

बाहरी और आंतरिक जीवन की घटनाओं के बारे में कलाकार का दृष्टिकोण सामान्य से भिन्न होता है: यह ठंडा और अधिक भावुक होता है। टी मन्नू

जब फॉर्म और सामग्री के बीच चयन करने की बात आती है तो मैं हमेशा फॉर्म का त्याग करता हूं। विचार मुख्य बात है। मार्क ट्वेन

यदि आप कला का आनंद लेना चाहते हैं, तो आपको कलात्मक रूप से शिक्षित व्यक्ति होना चाहिए। के. मार्क्स

कला का उद्देश्य - ऐसा ही किसी अन्य उत्पाद के साथ भी होता है - एक ऐसे दर्शक का निर्माण करता है जो कला को समझता है और सुंदरता का आनंद लेने में सक्षम होता है। के. मार्क्स

हर कोई जिसमें राफेल बैठता है, बिना रुके विकास करने में सक्षम होना चाहिए। के. मार्क्स, एफ. एंगेल्स

जो किसी कला, विज्ञान या शिल्प की तकनीक में महारत हासिल नहीं करता है, वह कभी भी कुछ भी उत्कृष्ट नहीं बना पाएगा। एन. वी. मिचुरिन

केवल कला का ऐसा कार्य ही उत्कृष्ट है, जो वास्तविकता का प्रतीक और सटीक अभिव्यक्ति दोनों है। जी. मौपासंत

कला कलाकार द्वारा आदेशित एक वास्तविकता है, जिस पर उसके स्वभाव की छाप होती है, जो शैली में ही प्रकट होती है। ए मोरुआ

कलाकार सिद्धांतवादी और व्यवहार का एक संश्लेषण है। नोवालिस

कला में कला के काम में दिखाई न देना शामिल है। ओविड

लाभ की प्यास ने अभी तक एक भी कलाकार नहीं बनाया है, लेकिन इसने बहुतों को नष्ट कर दिया है। डब्ल्यू एलस्टन

मूसा की सेवा उपद्रव बर्दाश्त नहीं करती है। ए. एस. पुश्किन

कला वहीं से शुरू होती है जहां मौका खत्म होता है। और फिर भी जो कुछ भी मौका मिलता है वह उसे समृद्ध करता है। पी. रेवरडी

सदा असन्तुष्ट रहना - इसमें। रचनात्मकता का सार। जे. रेनार्ड

कला में सुंदर हमेशा सत्य होता है, लेकिन सत्य हमेशा सुंदर नहीं होता। ई. रिट्सचेल

कला का उद्देश्य कोई सपना नहीं बल्कि वास्तविक जीवन है। आर. रोलन

जीवन के सारे सुख सृजनात्मकता में हैं। पैदा करना मौत को मारना है। आर. रोलन

कला के लिए कला के बारे में बात करना बेतुका है। कोई भी कला, लोगों के उत्पाद के रूप में, किसी न किसी मानव पर्यावरण का प्रतिबिंब होती है। हां. एम. स्वेर्दलोवी

वास्तविक कला अपने समय से आगे है। सेंट पॉल रॉक्स

कलाएँ तभी उपयोगी होती हैं जब वे मन का विकास करें और उसे विचलित न करें। सेनेका द यंगर

कला को "रूप" के प्रश्न में कम करने के लिए इसे माप से परे छोटा और संकीर्ण करना है। C. सैंटे-बेउवे

एक उच्च बिंदु है जहां कला, प्रकृति और नैतिकता एक में विलीन हो जाती है। C. सैंटे-बेउवे

कला में वास्तव में सुंदर - समय शक्तिहीन है। ए. एन. सेरोवी

कला हीरे की खोज के समान है। सौ लोग ढूंढ रहे हैं, लेकिन एक ही मिलता है। लेकिन अगर सौ लोग आस-पास नहीं देख रहे होते तो इसे हीरा कभी नहीं मिलता। वी. सोलोखिन

सभी कला कलाकार और जनता के बीच एक संवाद है। वी. सोलोखिन

यदि विज्ञान मन की स्मृति है, तो कला इंद्रियों की स्मृति है। वी. सोलोखिन

असली कला झूठ को बर्दाश्त नहीं करती।

कला का मुख्य लक्ष्य वस्तुओं और वस्तुओं की खाली नकल नहीं है। यह एक नया, कामुक, वास्तविक देना चाहिए। - होनोर डी बाल्ज़ाकी

सस्ती कला की राह में बदलना आसान है। अश्लील और अप्राकृतिक बनाने के लिए पर्याप्त है। - एल टॉल्स्टॉय

अवधारणा किसी भी कला का आंतरिक मूल है, यहां तक ​​कि सबसे छोटी कला भी। - जोहान वोल्फगैंग गोएथे

कला में ऊंचाइयों को हासिल करने के लिए आपको उसे पूरी जिंदगी देने की जरूरत है। - इवान अलेक्जेंड्रोविच गोंचारोव

कला में सफलता एक विश्वासघाती सांप है। युवा कलाकार उसकी बात सुनता है, ईव का सेब खाता है और हमेशा के लिए रचनात्मकता में डूब जाता है, उसे स्वर्गीय जीवन से निकाल दिया जाता है।

जब आप किसी चीज को चित्रित करने की कोशिश करते हैं, तो एक अजीब सी अनुभूति पैदा होती है, जैसे कि आपने इस वस्तु को पहले कभी नहीं देखा हो। आपकी आंखों के सामने कुछ बिल्कुल नया पैदा हो रहा है। — पॉल वालेरी

सबसे साधारण में अविश्वसनीय को खोजना और अविश्वसनीय में साधारण को खोजना एक वास्तविक कला है। — डेनिस डिडेरोटी

कला को तभी वास्तविक कहा जा सकता है जब वह सभी के दिल में गूंजती हो, और इसे केवल कुछ मुट्ठी भर अभिजात वर्ग ही नहीं समझ सकते, जो परिश्रम से यह दिखावा करते हैं कि वे इसे समझते हैं ... - रोमेन रोलैंड

पृष्ठों पर सर्वोत्तम सूत्र और उद्धरणों की निरंतरता पढ़ें:

प्रेरणा के कुछ स्रोतों में, मसल्स अपने पैर धोते हैं। — स्टानिस्लाव जेरज़ी लेसी

अश्लीलता के साथ संयुक्त तकनीक कला का सबसे भयानक दुश्मन है। - जोहान वोल्फगैंग गोएथे

कला एक दर्पण है जहां हर कोई खुद को देखता है। - जोहान वोल्फगैंग गोएथे

जहां विचार हाथ से काम नहीं करता, वहां कोई कलाकार नहीं होता। जहां आत्मा कलाकार के हाथ का मार्गदर्शन नहीं करती, वहां कोई कला नहीं होती। - लियोनार्डो दा विंसी

एक कलाकार जिस क्षण पैसे के बारे में सोचता है, वह अपनी सुंदरता की भावना खो देता है। — डेनिस डिडेरोटी

जिसके पास कल्पना है लेकिन ज्ञान नहीं है उसके पंख हैं लेकिन पैर नहीं हैं। — जोसेफ जौबर्टा

सत्य हमेशा कला नहीं होता है, और कला हमेशा सत्य नहीं होती है, लेकिन सत्य और कला का आधार समान होता है। - रेनार्डो

अश्लीलता से मुंह मोड़कर कला की जीत होती है। - जॉर्ज प्लेखानोव

कला अपने उचित स्थान पर तभी होती है जब वह उपयोगिता के अधीन हो। उसका काम है प्यार से पढ़ाना; और यह शर्मनाक है जब यह केवल लोगों को भाता है, और सत्य को खोजने में उनकी मदद नहीं करता है। — जॉन रस्किन

अधिकांश कलाओं के लिए लंबे अध्ययन और परिश्रम की आवश्यकता होती है, लेकिन सभी कलाओं में सबसे अधिक फायदेमंद, प्रसन्न करने की कला के लिए केवल एक चीज की आवश्यकता होती है - इच्छा। - चेस्टरफ़ील्ड

सटीकता अभी तक सच नहीं है (पेंटिंग के बारे में)। — हेनरी मैटिस

प्रतिभा सामान्यीकरण और चुनने के लिए उपहार से ज्यादा कुछ नहीं है। — यूजीन डेलाक्रोइक्स

धिक्कार है उस कलाकार के लिए जो अपनी पेंटिंग नहीं बल्कि अपनी प्रतिभा दिखाना चाहता है। वीरोमेन रोलैंड

कला, जीवन की तरह, कमजोरों के लिए नहीं है। — अलेक्जेंडर ब्लोकी

किसी चीज का चित्रण करते हुए, हम एक बड़ी जिम्मेदारी लेते हैं - प्रकृति को समझने और इसे यथासंभव पूरी तरह से चित्रित करने के लिए। - व्लादिमीर एंड्रीविच फेवोर्स्की

न तो कला और न ही ज्ञान प्राप्त किया जा सकता है जब तक कि उन्हें सीखा न जाए। - डेमोक्रिटस

पेंट करने के लिए एक ब्रश, एक हाथ और एक पैलेट की आवश्यकता होती है, लेकिन चित्र उनके द्वारा बिल्कुल नहीं बनाया जाता है। जीन चार्डिन

कला में पूर्णता की एक निश्चित सीमा होती है, क्योंकि प्रकृति में समृद्धि और परिपक्वता की एक सीमा होती है। - ला ब्रुएरे

प्रेरणा, छापों की जीवंत स्वीकृति के प्रति आत्मा का स्वभाव है, और फलस्वरूप अवधारणाओं की एक त्वरित समझ की ओर है, जो उनकी व्याख्या में योगदान देता है। — अलेक्जेंडर पुश्किन

कला में कोई नई दिशा नहीं है, एक चीज है - एक व्यक्ति से दूसरे व्यक्ति तक। — स्टानिस्लाव जेरज़ी लेसी

नुकसान हमेशा वहीं होते हैं जहां रचनात्मकता समाप्त होती है और काम शुरू होता है। - विसारियन ग्रिगोरिविच बेलिंस्की

शेक्सपियर के साहित्य में जो कुछ भी करना था वह मूल रूप से शेक्सपियर द्वारा किया गया था। - लिक्टेनबर्ग

एक अस्पष्ट अवधारणा (अवधारणा) की शानदार छवि से बदतर कुछ भी नहीं है। — एंसलम एडम्स

मैं एक विचार से शुरू करता हूं और फिर वह कुछ और हो जाता है - पिकासो

कला के सभी रूपों में उन संवेदनाओं का अनुभव करना आवश्यक है जिन्हें आप दूसरों में जगाना चाहते हैं। — फ़्रेडरिक डी स्टेंडल

पेंटिंग में, जो एक चेहरा खींचकर, कुछ और जोड़ता है, वह एक चित्र बनाता है, चित्र नहीं। - ब्लेस पास्कल

कला के वास्तविक अमर कार्य हर समय और लोगों के लिए सुलभ और प्रसन्न रहते हैं। - हेगेल

हर कलाकार में साहस होता है, जिसके बिना प्रतिभा की कल्पना नहीं की जा सकती। - जोहान वोल्फगैंग गोएथे

संपूर्ण को व्यक्त करने की क्षमता एक सच्चे कलाकार की मुख्य निशानी होती है। — यूजीन डेलाक्रोइक्स

पेंटिंग आपको चीजों को वैसे ही देखने की अनुमति देती है जैसे वे एक बार थे, जब उन्हें प्यार से देखा जाता था। — पॉल वालेरी

प्रकृति की नकल करने की जरूरत नहीं है, बल्कि उसके सार को महसूस करने और उसे दुर्घटनाओं से मुक्त करने की जरूरत है। — इसहाक लेविटान

समझदार की रचनाओं पर हिंसक की कृतियों का ग्रहण लग जाएगा। - प्लेटो

पेंटिंग ईर्ष्यापूर्ण है और मांग करती है कि एक व्यक्ति पूरी तरह से उसका हो। — माइकल एंजेलो बुओनारोटिक

कल्पना के बिना कोई कला नहीं है, जैसे कोई विज्ञान नहीं है। — फ्रांज लिस्ज़्टो

यह रंग नहीं हैं जो आकृतियों को सुंदर बनाते हैं, बल्कि एक अच्छा चित्र बनाते हैं। — टिटियन वेसेलियो

ऐसे क्षेत्र हैं जिनमें सामान्यता असहनीय है: कविता, संगीत, चित्रकला, वक्तृत्व। - जे ला ब्रुएरे

जब प्यार और कौशल एक साथ आते हैं, तो आप एक उत्कृष्ट कृति की उम्मीद कर सकते हैं। — जॉन रस्किन

छात्र नकल से नहीं, बल्कि छवि के रहस्य में शामिल होने की इच्छा से नकल करता है। — पेट्र मिटुरिचो

रंग के बारे में सोचा जाना चाहिए, प्रेरित किया जाना चाहिए, सपना देखा जाना चाहिए। — गुस्ताव मोरो

कला के लिए ज्ञान की आवश्यकता होती है। - बी ब्रेख्तो

पेंटिंग भावुक मौन है। — गुस्ताव मोरो

कला कलाकार द्वारा आदेशित एक वास्तविकता है, जिस पर उसके स्वभाव की छाप होती है, जो शैली में ही प्रकट होती है। — आंद्रे मौरोइस

कला उसका माध्यम है जिसे व्यक्त नहीं किया जा सकता। - जोहान वोल्फगैंग गोएथे

अधिकारियों की मान्यता की तरह कला की अवधारणाओं को कुछ भी भ्रमित नहीं करता है - एल टॉल्स्टॉय

जो चित्रकार आंख के अभ्यास और निर्णय से निर्देशित होकर, अर्थहीन रूप से रेखाचित्र बनाता है, वह एक दर्पण की तरह होता है, जो इसके विपरीत सभी वस्तुओं को उनके ज्ञान के बिना प्रतिबिंबित करता है। - लियोनार्डो दा विंसी

वे रंगों का उपयोग करते हैं, लेकिन भावनाओं के साथ लिखते हैं। — जीन चारडीन

कला गहनतम विचारों की सरलतम तरीके से अभिव्यक्ति है। - अल्बर्ट आइंस्टीन

कला के लिए ज्ञान की आवश्यकता होती है। — बर्टोल्ट ब्रेख्त

कला तभी संभव है जब छवि के स्व-निर्माण की आवश्यकता हो - शब्दावली, रूपों और सामग्री तत्वों के विकास के माध्यम से, और उसके बाद ही यह संचार प्रदान करता है। - एलेक्सी फेडोरोविच लोसेव

विचार में प्रतिभा है, निष्पादन में कला है। - मारिया एबनेर-एसचेनबाच

कला में उत्साह के बिना कुछ भी वास्तविक नहीं बनता है। — रॉबर्ट शुमान

प्रतिभा का कोई भी कार्य कभी भी घृणा या अवमानना ​​पर आधारित नहीं रहा है। - एलबर्ट केमस

कला जो सर्वोच्च लक्ष्य पूरा कर सकती है, वह है लोगों के लिए जीवन को अधिक गहराई से समझने और उससे अधिक प्रेम करने की क्षमता। — रॉकवेल केंटो

कला में शुद्धता के भाव होते हैं। यह कुदाल को कुदाल नहीं कह सकता। - ए कामुसो

प्रकृति का सत्य कला का सत्य नहीं हो सकता है और न ही होगा। - होनोर डी बाल्ज़ाकी

प्रेरणा एक ऐसा मेहमान है जो आलसी के पास जाना पसंद नहीं करता। — प्योत्र त्चिकोवस्की

यह जांचने के लिए कि अभिनेता सही ढंग से खेल रहे हैं या नहीं, उनके और दर्शकों के बीच एक मोटा गिलास रखना आवश्यक है, अगर दर्शक श्रव्य नहीं है, लेकिन समझ में आता है, इसलिए, वे सही ढंग से खेल रहे हैं। - ए एफ्रोसो

मैं विवरण में आने की जल्दी में नहीं हूं - केमिली कोरोट

सरलता, सत्य और सहजता - ये महान के तीन मुख्य लक्षण हैं। - विक्टर ह्युगो

सभी को राजा के सामने चित्र के सामने खड़ा होना चाहिए, यह देखने के लिए कि क्या वह उससे कुछ कहेगी और वास्तव में वह क्या कहेगी, और राजा और चित्र दोनों के साथ वह पहले बोलने की हिम्मत नहीं करता, अन्यथा वह केवल खुद सुनेंगे। — आर्थर शोपेनहावर

सत्य को कामुक रूप में प्रकट करना कला का कार्य है। — जॉर्ज विल्हेम

कला दृश्य का चित्रण नहीं करती, बल्कि उसे दृश्यमान बनाती है। — पॉल क्ली

कलाएँ तभी उपयोगी होती हैं जब वे मन का विकास करें और उसे विचलित न करें। - सेनेका लुसियस

सरलता, सत्य और स्वाभाविकता - कला के सभी कार्यों में सौंदर्य के ये तीन महान सिद्धांत हैं। — क्रिस्टोफ ग्लुक

कला गहनतम विचारों की सरलतम तरीके से अभिव्यक्ति है। - आइंस्टाइन

संक्षेप में, कोई सुंदर शैली नहीं है, कोई सुंदर रेखा नहीं है, कोई सुंदर रंग नहीं है, केवल सौंदर्य ही सत्य है जो दिखाई देता है। — अगस्टे रोडिन

संस्कृति बिल्कुल भी जिज्ञासा पर नहीं, बल्कि पूर्णता के प्रेम पर आधारित है; संस्कृति पूर्णता का ज्ञान है। - अर्नोल्ड

कलाकार में दो चीजें हैं: आंख और मस्तिष्क, और उन्हें एक दूसरे की मदद करनी चाहिए, आपको उन्हें विकसित करने के लिए काम करने की आवश्यकता है: आंख प्रकृति की दृष्टि है, मस्तिष्क संगठित छापों का तर्क है जो अभिव्यक्ति का साधन है। प्रदान करना। — पॉल सेज़ेन

कोई भी विज्ञान का अध्ययन कर सकता है - एक अधिक कठिनाई वाला, दूसरा कम कठिनाई वाला। लेकिन कला से सभी को उतना ही मिलता है, जितना वह खुद दे पाता है। - शोपेनहावर

अनिश्चितता की स्थिति में कानून और सिद्धांत अच्छे होते हैं। प्रेरणा के क्षणों में, कार्यों को सहज रूप से, अपने आप हल किया जाता है। — जोहान्स इटेन

विज्ञान शांत करता है, शांत न होने के लिए कला मौजूद है। — जॉर्जेस ब्रेक्स

कला के लिए या तो एकांत, या आवश्यकता, या जुनून की आवश्यकता होती है। - डुमास बेटा

मानव के लिए सुंदर के माध्यम से। - वसीली अलेक्जेंड्रोविच सुखोमलिंस्की

कला प्रकृति का एक कोना है, जो एक निश्चित स्वभाव के माध्यम से दिखाई देता है। — पॉल सेज़ेन

तीन तरह के लोग होते हैं: देखने वाले; वे जो देखते हैं जब उन्हें दिखाया जाता है; और जो नहीं देखते हैं। - लियोनार्डो दा विंसी

कलाकारों का परिदृश्य आमतौर पर पालक के साथ एक व्यंजन है - गुस्ताव फ्लेबर्ट

इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप इसे कहाँ से प्राप्त करते हैं - यह मायने रखता है कि कहाँ (रचनात्मकता के बारे में)। — जीन-ल्यूक गोडार्ड

कला में रूप ही सब कुछ है, सामग्री का कोई मूल्य नहीं है। — हेनरिक हेन

सभी कलाएँ सत्य की खोज में समाहित हैं। - मार्कस थुलियस सिसरो

पेंटिंग वह कविता है जिसे देखा जाता है, और कविता वह पेंटिंग है जिसे सुना जाता है। - लियोनार्डो दा विंसी

खराब तस्वीरें ज्यादातर खराब होती हैं इसलिए नहीं कि वे बुरी तरह से लिखी गई हैं, वे बुरी तरह से लिखी गई हैं क्योंकि वे बुरी तरह से कल्पना की गई हैं। - जोहान्स रॉबर्ट बीचेरे

एक कार्य का निर्माण ब्रह्मांड है। — वसीली कैंडिंस्की

हमारी कल्पना आनंद से आनंद की ओर नहीं, बल्कि आशा से आशा की ओर बढ़ती है। — सैमुअल जॉनसन

ठीक है क्योंकि सच्ची कला किसी वास्तविक और उद्देश्य के लिए प्रयास करती है, यह केवल सत्य की उपस्थिति से संतुष्ट नहीं हो सकती है। — जोहान फ्रेडरिक शिलर

एक पेंटिंग शब्दों के बिना एक कविता है। — क्विंटस होरेस फ्लैकस

एक चित्रकार जो अब एक चित्र में चरित्र, किसी व्यक्ति का इतिहास व्यक्त नहीं करना चाहता - यह किस तरह का चित्रकार है, वह किस तरह का कलाकार है, वह कहाँ के लिए अच्छा है? - व्लादिमीर वासिलीविच स्टासोव

कलाकार एक चित्र के साथ सोचता है। - साल्वाडोर डाली

एक उदार हृदय मन का सबसे अच्छा प्रेरक है। — अलेक्जेंडर बेस्टुज़ेव

इस विचार के बिना कला कि बिना आत्मा वाला व्यक्ति एक लाश है। - विसारियन ग्रिगोरिविच बेलिंस्की

कल्पना खोज करने की क्षमता का पर्याय है। — फेडेरिको गार्सिया लोर्का

रंग का मुख्य कार्य अभिव्यक्ति के रूप में कार्य करना है। — हेनरी मैटिस

मेरे लिए सबसे महत्वपूर्ण बात इरादा है। शुरू से ही संपूर्ण का स्पष्ट विचार होना आवश्यक है। — हेनरी मैटिस

कल्पना ज्ञान से ज्यादा महत्वपूर्ण है। - अल्बर्ट आइंस्टीन

सच्चा कलाकार घमंड से रहित होता है, वह यह भी अच्छी तरह समझता है कि कला असीम है। - लुडविग वान बीथोवेन

आधुनिकता की भावना के बिना, कलाकार अपरिचित रहेगा। - मिखाइल मिखाइलोविच प्रिशविन

मानव हृदय की गहराइयों में प्रकाश पहुँचाना - यही कलाकार का उद्देश्य है। — रॉबर्ट शुमान

शाखाओं के माध्यम से आकाश, यह मोती और कीमती पत्थर है। — गुस्ताव मोरो

अचूक संकेत है कि कुछ कला नहीं है, या कोई कला को नहीं समझता है, ऊब है। — बर्टोल्ट ब्रेख्त

कलाकार को अपने काम में मौजूद होना चाहिए, जैसे ब्रह्मांड में भगवान: सर्वव्यापी और अदृश्य होना। — गुस्ताव फ्लेबर्ट

अनुभव के बिना कोई कला नहीं है। - कॉन्स्टेंटिन सर्गेइविच स्टानिस्लावस्की

कलाकार का प्रत्यक्ष कर्तव्य दिखाना है, सिद्ध करना नहीं। — अलेक्जेंडर ब्लोकी

कला राष्ट्र का वस्त्र है। - होनोर डी बाल्ज़ाकी

जिस देश में वे उसी तरह से आकर्षित करना सिखाएंगे जैसे वे पढ़ना और लिखना सिखाते हैं, वह जल्द ही सभी कला, विज्ञान और शिल्प में अन्य सभी देशों से आगे निकल जाएगा - डेनिस डाइडरोट

अनुभव व्यक्ति का ज्ञान है, और कला सामान्य का ज्ञान है। - अरस्तू

वास्तव में दयालु होने के लिए, एक व्यक्ति के पास एक विशद कल्पना होनी चाहिए, उसे दूसरे के स्थान पर खुद की कल्पना करने में सक्षम होना चाहिए। कल्पना नैतिक पूर्णता का सर्वोत्तम साधन है। — पर्सी शेली

कला का प्रत्येक कार्य अपने समय, उसके लोगों, उसके पर्यावरण से संबंधित है। हेगेल

यही एकमात्र कला है जो वास्तविक भावनाओं और विचारों का जवाब देती है, और मिठाई मिठाई के रूप में काम नहीं करती है जिसे आप बिना कर सकते हैं। - व्लादिमीर वासिलीविच स्टासोव

यदि आप कला का आनंद लेना चाहते हैं, तो आपको कलात्मक रूप से शिक्षित व्यक्ति होना चाहिए। - काल मार्क्स

भगवान विवरण में रहते हैं। — अबी वारबर्ग

कवि प्रेरणा का स्वामी है। उसे उन्हें आज्ञा देनी चाहिए। - जोहान वोल्फगैंग गोएथे

प्रेरणा छवि देती है, लेकिन उसे तैयार नहीं करती है। — फेडेरिको गार्सिया लोर्का

कला जीवन को नहीं, बल्कि दर्शक को दर्शाती है। - ऑस्कर वाइल्ड

कला के दो सबसे खतरनाक दुश्मन हैं: शिल्पकार जो प्रतिभा से प्रकाशित नहीं होता है और वह प्रतिभा जो शिल्प में महारत हासिल नहीं करता है। — अनातोले डी फ्रांस

कला नैतिकता को नरम करती है। - ओविडो

यदि विज्ञान मन की स्मृति है, तो कला अनुभूति की स्मृति है। - व्लादिमीर अलेक्सेविच सोलोखिन

एक कलाकार का काम आनंद पैदा करना है। - कॉन्स्टेंटिन जॉर्जीविच पास्टोव्स्की

व्यायाम के बिना कोई कला नहीं है, और कला के बिना कोई व्यायाम नहीं है। - प्रोटागोरस

कला का कार्य हृदय को उत्तेजित करना है। — क्लाउड एड्रियन हेल्वेटियस

यहां तक ​​कि प्राचीन दार्शनिकों ने भी सृजन करने की मानवीय क्षमता की प्रशंसा की। कुछ ने इसे भगवान का उपहार माना। दूसरों के लिए, यह सुविधा एक अभिशाप की तरह लग रही थी। उदासीन लोग नहीं थे।

रचनात्मक लोग खुद इस बारे में क्या सोचते हैं? कला के बारे में कहावतें और उद्धरण, जिनकी मदद से महान लोगों ने एक बार अपनी राय व्यक्त की, समझने में मदद मिलेगी।

रचनात्मकता और ब्रह्मांड

जीवन की आधुनिक गति व्यक्ति को दुनिया की सुंदरता का आनंद लेने के लिए बहुत कम समय देती है। कभी-कभी केवल वास्तविक रचनाकार ही लोगों को रोजमर्रा की जिंदगी की हलचल से विचलित करने का प्रबंधन करते हैं, उनका ध्यान सच्चे मूल्यों की ओर आकर्षित करते हैं और उन्हें शाश्वत के बारे में सोचते हैं। कला के बारे में कई महान उद्धरण इस विषय को समर्पित हैं।

पेंटिंग की भूमिका पर

सच्चे कलाकारों के पास हमेशा दुनिया से कहने के लिए कुछ न कुछ होता है। अपनी चेतना की गहराइयों से, वे मूल विचारों को प्रकाश में लाते हैं जो दूसरों को विस्मित, प्रसन्न और प्रेरित करते हैं, एक बार फिर प्रत्येक व्यक्ति में निहित रचनात्मक क्षमता की याद दिलाते हैं।

कुछ का परिचय कला के बारे में कलाकारों के उद्धरण जो पाठक की रुचि को बढ़ा सकते हैं।

कला और खुद के बारे में महान कलाकारों के उद्धरण

संगीत की भूमिका पर

कला लेखक

लेखन की कला भी कम उल्लेखनीय नहीं है। प्रसिद्ध लेखकों के सूत्र, उद्धरण और कथन इस बात की विशद पुष्टि करते हैं।

मानव जाति के कई उत्कृष्ट दिमागों ने समाज के जीवन में कला की सबसे महत्वपूर्ण भूमिका के बारे में बात की। लेखकों, दार्शनिकों, वैज्ञानिकों और सार्वजनिक हस्तियों के काम इस मुद्दे को समर्पित हैं। विभिन्न राय व्यक्त की जाती हैं, जो वास्तव में, एक सामान्य निष्कर्ष पर आती हैं: सुंदर को देखने और बनाने की क्षमता के बिना, एक व्यक्ति अपना सार खो देगा। हम पाठक के ध्यान में कला के बारे में उद्धरण, साथ ही इस विषय पर महान लोगों की बातें लाते हैं:

• कला स्वतंत्रता की बेटी है। (फ्रेडरिक शिलर)।
• मेरी कल्पना रचनात्मकता के लिए जीना जारी रखने की तुलना में अधिक पूर्ण खुशी की तस्वीर नहीं बना सकती है। . (क्लारा शुमान)।
• कला, स्वतंत्रता और रचनात्मकता राजनीति से ज्यादा तेजी से समाज को बदलेगी। (विक्टर पिंचुक)।
• लेखक का कौशल यह प्रकट करने में निहित है कि पाठक क्या मानता है। (गुस्ताव फ्लेबर्ट)।
• रचनात्मकता खुद को गलतियाँ करने की अनुमति देती है। कला जानती है कि किसे रखना है। (स्कॉट एडम्स)।
• संस्कृति ही बची है जब बाकी को भुला दिया जाता है . (एडुआर्ड हेरियट)।
• रचनात्मकता ही घर से बाहर निकले बिना बचने का एकमात्र तरीका है। (ट्वायला थारप)।
• संस्कृति एक ऐसी कला है जिसे कई तरह के विश्वासों के लिए उभारा जाता है। (थॉमस वोल्फ)।
• एक सुंदर शरीर नष्ट हो जाता है, लेकिन कलाकार के कैनवास पर पुन: निर्मित होने पर यह शाश्वत होता है। (लियोनार्डो दा विंसी)।
• मेरे लिए, रचनात्मकता लोगों को उनके आसपास की दुनिया को देखने का एक अलग तरीका देने का अवसर है। (माया लिन)।
• कला संस्कृति का इंजन है . (निकोलस रोरिक)।

रचनात्मकता और प्रगति

कला और विज्ञान के साथ इसके अटूट संबंध के बारे में निम्नलिखित उद्धरण भी मानव समाज के विकास में रचनात्मक घटक की महत्वपूर्ण भूमिका को दर्शाते हैं।

वास्तुकला पत्थर में जमे हुए संगीत है

रचनात्मकता मनुष्य को हर जगह घेर लेती है। वास्तुकला इसके सबसे प्राचीन क्षेत्रों में से एक है। और यद्यपि पत्थर में सन्निहित कला के बारे में कुछ उद्धरण हैं, वे सभी अधिक दिलचस्प हैं।

• आधुनिक वास्तुकला अंतरिक्ष को भरने की कला है। (फिलिप जॉनसन)।
• वास्तुकला एक दृश्य कला है जहाँ इमारतें अपने लिए बोलती हैं . (जूलिया मॉर्गन)।
• वास्तुकला - आवासीय मूर्तिकला . (कॉन्स्टेंटिन ब्रांकुसी)।
• वास्तुकला सत्य की खोज है। (लुई कान)।
• जीवन वास्तुकला है, और वास्तुकला जीवन का दर्पण है। (यू मिंग पेई)।
• वास्तु का कोई भी कार्य जिसमें शांति का बोध न हो वह भूल है। (लुई बरगान)।

प्रकृति दो मन जानती है:
जानवरों का मन और भगवान से!

गधा नदी में पानी पीता है
अल्के भाषा।
आदमी हाथ पकड़ कर
पहले गिलास का आविष्कार किया!

और सुंदरता के शिखर
पोम्पेई में पाया गया गड्ढा:
सेंचुरी रोस्पम फीके नहीं पड़ते
नग्न मूर्खता...

जानवरों में तेज इंद्रियां होती हैं
लेकिन उन्हें संग्रहालय में क्या करना चाहिए?

इंटरनेट से

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कला के बारे में महान लोगों की बातें

हिप्पोक्रेट्स
- जीवन छोटा है, कला शाश्वत है!

अलेक्जेंड्रे डुमास - बेटा
-कला के लिए या तो एकांत, या आवश्यकता, या जुनून की आवश्यकता होती है। चाहे वह हाथ में छेनी, कलम या ब्रश रखता हो, कलाकार वास्तव में इस नाम का हकदार तभी होता है जब वह आत्मा को भौतिक वस्तुओं में झोंकता है या आध्यात्मिक आवेगों को रूप देता है।

लियोनार्डो दा विंसी
-जहां कलाकार के हाथ में आत्मा नहीं चलती, वहां कोई कला नहीं होती।

जिओर्डानो ब्रूनो
- कला प्रकृति की कमियों को पूरा करती है।

साल्वाडोर डाली
- पेंटिंग एक रंगीन तस्वीर है जो कंक्रीट की तर्कहीनता के सभी संभव, अति-परिष्कृत, असामान्य, अति-सौंदर्य नमूनों के हाथ से बनाई गई है।

एल. एन. टॉल्स्टॉय
सुंदरता के लिए सादगी एक आवश्यक शर्त है।

होनोरे डी बाल्ज़ाकी
- निरंतर श्रम कला और जीवन दोनों का नियम है।

हेगेल
- कला के वास्तविक अमर कार्य हर समय और लोगों के लिए सुलभ और प्रसन्न रहते हैं।

एमिल ज़ोला
- कला का एक काम प्रकृति का एक टुकड़ा है जिसे कलाकार के स्वभाव के माध्यम से फ़िल्टर किया जाता है।

जोहान जोआचिम विंकेलमैन
- कलाकार के लिए ड्राइंग डेमोस्थनीज के वक्ता के समान है: उसे पहले, दूसरे और तीसरे स्थान पर होना चाहिए।

लियोनार्डो दा विंसी
-पेंटिंग कविता है जिसे देखा जाता है, और कविता वह पेंटिंग है जिसे सुना जाता है।

एंटोन शिमोनोविच मकरेंको
- रिस्क को मना करने का मतलब है क्रिएटिविटी को मना करना।

बोरिस पास्टर्नकी
- रचनात्मकता का उद्देश्य आत्मदान है,
प्रचार नहीं, सफलता नहीं।
जब भावना रेखा को निर्देशित करती है
यह एक दास को मंच पर भेजता है,
और यहीं पर कला समाप्त होती है।
और मिट्टी और भाग्य सांस लेते हैं।

सेनेका
- कलाएँ तभी उपयोगी होती हैं जब वे मन का विकास करें, और उसे विचलित न करें।

माइकल एंजेलो

टी. ड्रेइसर
- कला मानव अपूर्णता को दूर करने का एक सशक्त माध्यम है।

ए.एन. टॉल्स्टॉय
-कला को समझना... उतना ही मुश्किल है जितना कि इसे बनाना।

सिसरौ
- सुंदर सब कुछ दुर्लभ है।

जी. फ्लेबर्ट
- सभी रंग अच्छे हैं, आपको बस उनके साथ लिखने में सक्षम होना चाहिए।

पी. पिकासो
कला को समझने की कोशिश क्यों? आप यह समझने की कोशिश नहीं कर रहे हैं कि पक्षी किस बारे में गा रहा है।

Euripides
- नहीं, मैं नहीं छोड़ूंगा, मूसा, तुम्हारी वेदी ... कला के बिना कोई सच्चा जीवन नहीं है।

एल.एन. टॉल्स्टॉय
- कला लोगों को जोड़ने का एक साधन है।

डब्ल्यू गोएथे
- सबसे बड़ी खुशी और सबसे बड़े दुर्भाग्य के क्षण में भी हमें एक कलाकार की आवश्यकता होती है।

आंद्रे गिदे
-कला कलाकार के साथ ईश्वर का सहयोग है, और कलाकार जितना कम हो, उतना अच्छा है।

डेनिस डाइडेरोटी
-कला साधारण में असाधारण और असाधारण में साधारण को खोजना है।

माइकल एंजेलो बुओनारोटिक
- कला ईर्ष्या करती है: इसके लिए एक व्यक्ति को खुद को पूरी तरह से समर्पित करने की आवश्यकता होती है।

जी. हेगेल
- सत्य को कामुक रूप में प्रकट करना कला का कार्य है।

ब्रेख्त बर्टोल्ट
- सभी प्रकार की कलाएं सबसे बड़ी कलाओं की सेवा करती हैं - पृथ्वी पर रहने की कला।

अलेक्जेंड्रोव जॉर्जी
- उच्च कला सदियों से जमे हुए समय का एक टुकड़ा है।

मालेविच को
- यह समझने का समय आ गया है कि कला की समस्याएं और पेट की समस्याएं एक दूसरे से बहुत दूर हैं।

सैंड जॉर्जेस
- कला की ओर जाने वाली सड़कें कांटों से भरी होती हैं, लेकिन वे सुंदर फूल लेने में भी कामयाब होते हैं।

लियोनार्डो विंची
- पेंटिंग तर्क देती है और प्रकृति के साथ प्रतिस्पर्धा करती है।

हेल्वेटियस क्लाउड एड्रियन
- कला का कार्य दिलों को उत्तेजित करना है।

शिलर जोहान फ्रेडरिक
- ठीक है क्योंकि सच्ची कला वास्तविक और उद्देश्य के लिए प्रयास करती है, यह केवल सत्य की उपस्थिति से संतुष्ट नहीं हो सकती है।

अनातोले फ्रांस
- किसी को विशेष रूप से अतीत के कलाकारों को एक आदर्श देने से डरना नहीं चाहिए जो उनके पास कभी नहीं था। भ्रम के मिश्रण के बिना प्रशंसा असंभव है, और कला के एक आदर्श काम को समझने का मतलब है, सामान्य तौर पर, इसे अपनी आंतरिक दुनिया में फिर से बनाना। विचारकों की आत्मा में समान कार्य अलग-अलग परिलक्षित होते हैं। प्रत्येक पीढ़ी पुराने उस्तादों की कृतियों में नई भावनाओं की तलाश में है। सबसे प्रतिभाशाली दर्शक वह है जो कई सफल झूठी व्याख्याओं की कीमत पर सबसे कोमल और सबसे मजबूत भावना पाता है। इसलिए, मानवता का मुख्य रूप से कला और कविता के ऐसे कार्यों के लिए एक भावुक लगाव है, जिसमें अंधेरे स्थान होते हैं जो अलग-अलग समझ की संभावना की अनुमति देते हैं।

दिमित्री सर्गेइविच लिकचेव (1906-99)

अच्छे और सुंदर के बारे में पत्र

पत्र बत्तीस
(टुकड़े टुकड़े)

कला को समझें

इसलिए, जीवन एक व्यक्ति का सबसे बड़ा मूल्य है। यदि आप जीवन की तुलना एक अनमोल महल से करते हैं, जिसमें कई हॉल हैं, जो अंतहीन घेरों में फैले हुए हैं, जिनमें से सभी उदारतापूर्वक विविध हैं और सभी एक दूसरे के विपरीत हैं, तो इस महल का सबसे बड़ा हॉल, वास्तविक "सिंहासन कक्ष", वह हॉल है जिसमें कला राज करती है। यह अद्भुत जादू का हॉल है। और पहला जादू जो वह करता है वह न केवल महल के मालिक के साथ होता है, बल्कि उत्सव में आमंत्रित सभी लोगों के साथ भी होता है।

यह अंतहीन उत्सवों का एक हॉल है जो एक व्यक्ति के पूरे जीवन को और अधिक रोचक, गंभीर, अधिक मजेदार, अधिक महत्वपूर्ण बनाता है ... मुझे नहीं पता कि कला के लिए, इसके कार्यों के लिए, भूमिका के लिए मेरी प्रशंसा व्यक्त करने के लिए अन्य कौन से विशेषण हैं मानव जीवन में खेलता है। और कला किसी व्यक्ति को जो सबसे बड़ा मूल्य प्रदान करती है वह है दया का मूल्य। कला को समझने के उपहार से सम्मानित, एक व्यक्ति नैतिक रूप से बेहतर होता है, और इसलिए खुश होता है। हाँ, खुश! क्योंकि, दुनिया की अच्छी समझ के उपहार के साथ कला के माध्यम से पुरस्कृत, उसके आसपास के लोग, अतीत और दूर, एक व्यक्ति अधिक आसानी से अन्य लोगों के साथ, अन्य संस्कृतियों के साथ, अन्य राष्ट्रीयताओं के साथ दोस्ती करता है, उसके लिए यह आसान है जीने के लिए।

लेकिन कला के कार्यों को समझना आसान नहीं है। आपको यह सीखना है - लंबे समय तक अध्ययन करें, जीवन भर। क्योंकि कला के बारे में किसी की समझ का विस्तार करने में कोई रोक नहीं हो सकती है। केवल पीछे हटना हो सकता है - गलतफहमी के अंधेरे में। आखिरकार, कला हर समय नई और नई घटनाओं के साथ हमारा सामना करती है, और यह कला की विशाल उदारता है। महल में हमारे लिए कुछ दरवाजे खुल गए, उनके बाद दूसरों के लिए खुलने की बारी थी।

वे अक्सर किसी के बारे में कहते हैं: उसके पास एक सहज स्वाद है। बिल्कुल भी नहीं! यदि आप उन लोगों को करीब से देखें जिन्हें स्वाद के लिए कहा जा सकता है, तो आप उनमें एक विशेषता देखेंगे जो उन सभी में समान है: वे अपनी संवेदनशीलता में ईमानदार और ईमानदार हैं। उन्होंने उससे बहुत कुछ सीखा है।

मैंने कभी नहीं देखा कि स्वाद विरासत में मिला है।

मुझे लगता है कि स्वाद उन गुणों में से नहीं है जो जीन द्वारा संचरित होते हैं। यद्यपि परिवार परिवार से स्वाद लाता है, बहुत कुछ उसकी बुद्धि पर निर्भर करता है।

किसी को कला के काम को पक्षपातपूर्ण तरीके से नहीं करना चाहिए, एक स्थापित "राय" के आधार पर, फैशन से, अपने दोस्तों के विचारों से, या दुश्मनों के विचारों से शुरू करना चाहिए। कला के काम के साथ, व्यक्ति को "एक के बाद एक" बने रहने में सक्षम होना चाहिए।

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सौंदर्यशास्त्र नीत्शे। "कला हमें दी गई है, ताकि सच्चाई से मर न जाए।"

कला, जीवन की तरह, कमजोरों के लिए नहीं है। अलेक्जेंडर अलेक्जेंड्रोविच ब्लोकी

कला कभी नहीं मरती। गयुस पेट्रोनियस आर्बिटर

नोट्स सिर्फ विचारों को लिखने की कला है, मुख्य बात उन्हें रखना है। Stendhal

किसी चित्र को सफलता के बिना उस पर बर्बाद किए गए समय की मात्रा से नहीं, बल्कि उसे करने वाले की क्षमता और कौशल से आंका जाना चाहिए। माइकल एंजेलो बुओनारोटिक

कला की मदद से प्रकृति चमत्कार करती है। कार्ल लिनिअस

ऐसे लोग हैं जो कला को बदनाम करने में अपनी कला दिखाते हैं। हिप्पोक्रेट्स

कला क्या नहीं कर सकती? "महिलाएं भी खूबसूरती से रो सकती हैं!" वे जब चाहते हैं रोते हैं और वे कैसे चाहते हैं! पब्लिअस ओविड नैसन

कला का एक कार्य मानव आत्मा का सर्वोच्च कार्य है; यह जीवन देता है, यह मनुष्य को सिद्ध करता है। निकोलाई निकोलाइविच गे

प्रकृति में मौजूद कोई वस्तु कला की वस्तु से मिलती-जुलती हो तो और भी सुंदर हो जाती है, लेकिन कला की वस्तु प्रकृति में मौजूद किसी चीज के समानता से वास्तव में सुंदर नहीं होती है। ऑस्कर वाइल्ड

एक व्यक्ति जो घुड़सवारी की कला से परिचित नहीं है, वह घोड़ों की सवारी करने के बारे में सलाह देने का उपक्रम नहीं करेगा। लेकिन नैतिकता में हम कम अविश्वासी हैं। यहां हम हमेशा खुद को जानकार और सभी लोगों को सलाह देने में सक्षम मानते हैं। क्लाउड-एड्रियन हेल्वेटियस

कला, अनिवार्य रूप से बोल रही है, विज्ञान है; यह वही है जो हमें वास्तुकला में देखना चाहिए। एटिने लुई बोलेट

युवा शौकीनों के महत्व को भोग के साथ व्यवहार किया जाना चाहिए, वयस्कता में वे कला और उसके स्वामी के सच्चे प्रशंसक बन जाएंगे। जोहान वोल्फगैंग गोएथे

दयनीय है वह स्वामी जिसका कार्य उसके निर्णय से आगे है; वह मास्टर कला की पूर्णता में आगे बढ़ता है जिसके कार्य निर्णय से पार हो जाते हैं। लियोनार्डो दा विंसी

कला जीवित है - बलिदानों के जीवित रक्त से। मैक्सिमिलियन अलेक्जेंड्रोविच वोलोशिन

कला का एक काम कुछ पुन: पेश करता है - हालांकि, न केवल कुछ अतीत या वर्तमान, बल्कि कुछ भविष्य भी। करोल इज़िकोवस्की

विज्ञान वर्णक्रमीय विश्लेषण है; कला प्रकाश का संश्लेषण है। कार्ल क्रॉसो

वक्तृत्व में मुख्य बात यह है कि कला पर ध्यान न दिया जाए। मार्क फैबियस क्विंटिलियन

एक कलाकार के लिए किसी चित्र को समाप्त करने की अपेक्षा उसे चित्रित करना अधिक सुखद होता है। जब वे लिख रहे थे, तब वे कला से ही प्रसन्न थे। हमारे बच्चों की किशोरावस्था फलों में अधिक समृद्ध होती है, लेकिन उनका बचपन हमें अधिक प्रिय होता है। लुसियस एनियस सेनेका (जूनियर)

जीवन किताबों और कला के कार्यों से जाना जाता है, शायद जीवन से भी ज्यादा। थिओडोर ड्रिसर

कलाएं दुनिया भर में घूमती हैं और हमारी नसों में खून की तरह फैलती हैं। वॉल्टेयर

पेंटिंग एक बहुत ही विशिष्ट कला है, यह केवल वास्तव में मौजूदा चीजों की एक छवि हो सकती है। यह प्रकृति की भाषा है, दृश्य जगत की भाषा है। हम जो नहीं देखते हैं, वह अस्तित्वहीन और अमूर्त है, वह चित्रकला के क्षेत्र से संबंधित नहीं है। गुस्ताव कोर्टबेट

कला ने कभी किसी व्यक्ति को नहीं छोड़ा, हमेशा उसकी जरूरतों और उसके आदर्श को पूरा किया, हमेशा इस आदर्श को खोजने में उसकी मदद की - यह एक ऐसे व्यक्ति के साथ पैदा हुआ था, जो उसके ऐतिहासिक जीवन के साथ विकसित हुआ था। फेडर मिखाइलोविच दोस्तोवस्की

पेंटिंग एक शांत कला है, और मेरी राय में, यह इसकी काफी योग्यता है। फर्डिनेंड विक्टर यूजीन डेलाक्रोइक्स

जीने और मरने की कला के लिए एक उत्कृष्ट अतिरिक्त उम्र बढ़ने की कला पर एक किताब होगी, जो लोगों को सिखाएगी कि कैसे धीरे-धीरे युवा सुखों और प्रेमालाप से, उम्र और बीमारी के दृष्टिकोण के रूप में अपने दावों को छोड़ दें। रिचर्ड स्टाइल

पेंटिंग एक कला है जिसमें कलाकार चेहरे की विशेषताओं और मुद्रा के माध्यम से जुनून को दर्शाता है और दर्शकों को विषय के प्रति अपने दृष्टिकोण, सहानुभूति और विडंबना से उत्साहित करता है। Stendhal

कलाकार के अलावा कोई और नहीं कला को आगे बढ़ा सकता है। संरक्षक कलाकार को प्रोत्साहित करते हैं, यह उचित और अच्छा है; लेकिन यह हमेशा कला को प्रोत्साहित नहीं करता है। जोहान वोल्फगैंग गोएथे

कला कभी भी भीड़ से, जनता से नहीं बोलती है, यह व्यक्ति से, उसकी आत्मा के गहरे और गुप्त अंतराल में बोलती है। मैक्सिमिलियन अलेक्जेंड्रोविच वोलोशिन

ड्राइंग और पेंटिंग की कला और कुछ नहीं बल्कि ऐसे उपकरण हैं जो साहित्य में योगदान करते हैं और परिणामस्वरूप, लोगों के ज्ञानोदय के लिए। एलेक्सी गवरिलोविच वेनेत्सियानोव

उन सभी कलाओं में, जिन्हें प्रकृति ने मानव जाति के लिए निर्धारित किया है, पेंटिंग सबसे सुखद है और आंखों और दिमाग को उपयोगी बनाने का काम करती है। अलेक्जेंडर एंड्रीविच इवानोव

कला का सर्वोच्च लक्ष्य मानव हृदय को धड़कना है, और चूंकि हृदय जीवन का केंद्र है, कला को मानव जाति के संपूर्ण नैतिक और भौतिक जीवन के साथ लगातार निकटतम संबंध में होना चाहिए। जीन मैरी गयोटो

कला अदृश्य को देखने, अमूर्त को छूने, और जिसका कोई आकार नहीं है उसे खींचने की क्षमता है। जोसेफ जौबर्टे

कलाकारों के लिए, कला के साथ निरंतर संपर्क सौंदर्य बोध को मंद कर देता है, इसे सौंदर्य की दृष्टि से बदल देता है। वासिली ओसिपोविच क्लाइयुचेव्स्की

प्यार में, कला के रूप में, आपको दूसरों ने जो कहा है उसे कहने की ज़रूरत नहीं है: आपको वह कहना होगा जो आप महसूस करते हैं; और वह जो बोलने के लिए दौड़ता है जब उसके पास कहने के लिए कुछ नहीं होता है फिर भी कुछ न कहने का एक बड़ा जोखिम होता है। रोमेन रोलैंड