Редакції Бориса Годунова Мусоргського та його шлях до слави. Борис Годунов Опера у чотирьох діях з Прологом

Редакції Бориса Годунова Мусоргського – це багата історія та бурхливий творчий процес. Опера Модеста Мусоргського «Борис Годунов» створювалася стрімко: восени 1868 року композитор почав працювати над лібретто за матеріалами Пушкіна і Карамзіна, а до зими 1869 готове твір постало перед Дирекцією імператорських театрів.

З цього моменту справа прийняла новий оборот, в результаті якого твір обріс рядом редакцій і був представлений публіці лише через 5 років після створення.

Про редакції Мусоргського...

Музична історія, мабуть, не може назвати іншої опери, представленої в різних редакціях, як «Борис Годунов» Мусоргського.

Перша з них – 1869 року – була відображенням основного задуму композитора щодо протиставлення народу та царя. Мусоргський бачив у народі «велику особистість, одушевлену єдиною ідеєю» і реалізував це завдання у першій редакції твору.

Ймовірно, тому початковий варіант опери піддався критиці з боку Дирекції імператорських театрів. Як аргумент було висунуто відсутність вагомої жіночої партії, яка вважалася обов'язковим атрибутом оперної постановки. Модест Мусоргський ввів у твір персонаж коханої Лжедмитрія Марини Мнішек, що зажадало цілого польського акту, а також виконав іншу традицію оперного жанру– ефектний фінал, у якому представив повстання народних маспід Кром.

Другу редакцію, представлену театральному комітету в 1872 році, також було відкинуто. Римський-Корсаков відносив причину цього до новаторського музичної мовисвого товариша, який «поставив у глухий кут поважний комітет».

Проте силами оточення Мусоргського опера було поставлено взимку 1874 року у Маріїнському театрі. Але через шість років зникла з репертуару. Ще через рік не стало самого Мусоргського (1881). Ситуація зі зняттям «Бориса» зі списку репертуарних вистав повторилася у Москві: 1888 року опера вперше прозвучала у Москві Великому театрі, але витримала лише 10 вистав.

…та інших

Вивчаючи спадщину Модеста Мусоргського, сучасні музичні критики зазначають, що найбільшою стрункістю та самодостатністю відрізняється саме перша версія «Бориса Годунова», пов'язуючи це, у тому числі, з відсутністю необхідності слідувати чужій волі. Однак у такому вигляді твір вперше прозвучало вже в СРСР – у Ленінграді 1928 року за відновленою музикознавцем Павлом Ламмом редакції 1869 року.

Першим до редагування опери розпочав Микола Римський-Корсаков. Версія, в якій деякі «шорсткості» мови Мусоргської були згладжені та частково перероблена оркестровка, була представлена під керівництвом Римського-Корсакова в залі Петербурзької консерваторії у 1896 році.

До речі, у партії Варлаама у ній виступив Федір Стравінський – батько 14-річного Ігоря, майбутнього великого композитора. У цій же редакції співав інший великий російський музикант – Федір Шаляпін. У ролі царя Бориса він вперше з'явився в 1898 і представляв оперу як соліста в її перших закордонних постановках (Париж в 1908, Лондон в 1913, Нью-Йорк в 1921).

1959 року в Ленінграді опера прозвучала в нової версії, представленої Дмитром Шостаковичем Зміни, яким радянський класик піддав твір, торкнувся винятково оркестрового листа і багато в чому був виконаний у стилі самого Мусоргського.

Слід зазначити, що у ХХ столітті «Борис Годунов» знайшов своє місце у світовому оперному репертуарі. В 1948 опера була знову поставлена у Великому театрі геніальним складом постановників: диригент Н. Голованов, режисер Л. Баратов, художник Ф. Федоровський, хореограф Л. Лавровський. Ця версія була відновлена в 2011 році і зараз «Борис Годунов» – одна з найстаріших вистав головного театру країни.

23 листопада 2017 року. Постановка 1998 представить твір М. Мусоргського в початковій редакції.

Опера (народна музична драма) у чотирьох діях з прологом Модеста Петровича Мусоргського на лібрето композитора, засноване на однойменній трагедії А.С.Пушкіна, а також матеріалах «Історії держави Російського» Н.М.Карамзіна.

ДІЮЧІ ЛИЦЯ:

БОРИС ГОДУНІВ (баритон)
діти Бориса:
ФЕДОР (мецо-сопрано)
КСЕНІЯ (сопрано)
МАМКА КСЕНІЇ (низьке мецо-сопрано)
КНЯЗЬ ВАСИЛЬ ІВАНОВИЧ ШУЙСЬКИЙ (тенор)
АНДРЕЙ ЩУКАВ, думний дяк (баритон)
ПІМЕН, літописець, пустельник (бас)
САМОЗВАНЕЦЬ ПІД ІМЕНЕМ ГРИГОРІЯ (так у партитурі; правильно: Григорій, Самозванець під ім'ям Димитрія) (тенор)
МАРИНА МНІШЕК, дочка сандомирського воєводи (мецо-сопрано чи драматичне сопрано)
РАНГОНІ, таємний єзуїт (бас)
бродяги:
Варлаам (бас)
МІСАЇЛ (тенор)
ГОСПОДАРКА КОРЧМИ (мецо-сопрано)
ЮРОДИВИЙ (тенор)
МИКІТИЧ, пристав (бас)
БЛИЖНІЙ БОЯРИН (тенор)
БОЯРИН ХРУШІВ (тенор)
єзуїти:
ЛАВИЦЬКИЙ (бас)
ЧЕРНІКІВСЬКИЙ (бас)
ГОЛОСИ З НАРОДУ, селяни та селянки (бас (Мітюха), тенор, мецо-сопрано та сопрано)
БОЯРИ, БОЯРСЬКІ ДІТИ, СТРІЛЬЦІ, РИНДИ, ПРИСТАВИ, ПАНИ ТА ПАННИ, САНДОМИРСЬКІ ДІВЧАТА, КАЛІКИ ПЕРЕХОЖІ, НАРОД МОСКОВСЬКИЙ.

Час дії: 1598 – 1605 роки.
Місце дії: Москва, на литовському кордоні, у Сандомирському замку, під Кромами.
Перше виконання: Санкт-Петербург, Маріїнський театр, 27 січня (8 лютого) 1874 року.

Є з півдюжини версій "Бориса Годунова". Сам Мусоргський залишив дві; його друг М. А. Римський-Корсаков зробив ще дві, один варіант оркестрування опери запропонував Д. Д. Шостакович і ще два варіанти були зроблені Джоном Гутманом і Каролем Ратгаузом у середині нашого століття для нью-йоркської Метрополітен-опери. Кожен із цих варіантів дає своє вирішення проблеми, які сцени, написані Мусоргським, включити до контексту опери, а які виключити, а також пропонує свою послідовність сцен. Останні дві версії до того ж відкидають оркестрування Римського-Корсакова і відновлюють оригінал Мусоргського. Власне кажучи, що стосується переказу змісту опери, то немає великого значення, який із редакцій дотримуватися; важливо лише дати уявлення про всі сцени та епізоди, написані автором. Ця драма будується Мусоргським швидше за законами хроніки, на кшталт шекспірівських хронік королів Річардів і Генріхів, ніж трагедії, в якій одна подія з фатальною необхідністю випливає з іншого.

Проте, щоб пояснити причини, що викликали появу настільки великої кількості редакцій опери, наведемо тут передмову М. А. Римського-Корсакова для його видання «Бориса Годунова» 1896 року (тобто його першої редакції):

«Опера, або народна музична драма, «Борис Годунов», написана 25 років тому, при першій своїй появі на сцені та у пресі викликала дві протилежні думки у публіці. Висока талановитість автора, проникнення народним духом і духом історичної епохи, жвавість сцен і обриси характерів, життєва правда і в драматизмі, і комізмі та яскраво схоплена побутова сторона при своєрідності музичних задумів та прийомів викликали захоплення та здивування однієї частини; непрактичні труднощі, уривчастість мелодійних фраз, незручності голосових партій, жорсткість гармонії та модуляцій, похибки голосознавства, слабке інструментування та слабка взагалі технічна сторона твору, навпаки, викликали бурю глузувань і осудів - в іншій частині. Згадані технічні недоліки затуляли для одних не лише високі достоїнства твору, а й найталановитіший автор; і навпаки, ці недоліки деякими зводилися мало не в гідності і заслугу.

Багато часу минуло з того часу; опера не давалася на сцені або давалася надзвичайно рідко, публіка була не в змозі перевірити протилежних думок, що встановилися.

«Борис Годунов» вигадувався на моїх очах. Нікому, як мені, що був у тісних дружніх стосунках з Мусоргським, не могли бути настільки добре відомі наміри автора «Бориса» і процес їх виконання.

Високо цінуючи талант Мусоргського та його твір і шануючи його пам'ять, я зважився взятися за обробку «Бориса Годунова» в технічному відношенні та його переінструментування. Я переконаний, що моя обробка та інструментування аж ніяк не змінили своєрідного духу твору і самих задумів його письменника і що оброблена мною опера, цілком належить творчості Мусоргського, а очищення і впорядкування технічної сторони зробить лише більш ясним і доступним для всіх її високе. значення і припинить будь-які нарікання цього твір.

При обробці мною зроблено деякі скорочення з огляду на надто велику довжину опери, що змушувала ще за життя автора скорочувати її при виконанні на сцені в моментах надто суттєвих.

Справжнє видання не знищує собою першого оригінального видання, і тому твори Мусоргського продовжують зберігатися в цілості у своєму первісному вигляді».

Щоб легше було орієнтуватися на відмінностях авторських редакцій опери, і навіть ясніше усвідомлювати суть режисерських рішень при сучасних постановках опери, ми наводимо тут схематичний план обох редакцій Мусоргського.

Друга редакція (1872)
ПРОЛОГ
Картина 1.двір Новодівичого монастиря; Народ просить Бориса Годунова прийняти царство.
Картина 2Московський Кремль; вінчання Бориса на царство.
ДІЯ I
Картина 1.Келія Чудова монастиря; сцена Пімена та Григорія Отреп'єва.
Картина 2Корчма на литовському кордоні; побіжний монах Григорій ховається в Литві, щоб потім досягти Польщі.
ДІЯ II
(На картини не ділиться)
Ряд сцен у царському теремі у Кремлі.
ДІЯ III (ПОЛЬСЬКА)
Картина 1.Вбиральня Марини Мнішек у Сандомирському замку.
Картина 2Сцена Марини Мнішек та Самозванця у саду біля фонтану.
ДІЯ IV Картина 1.Засідання боярської думи; смерть Бориса.
Картина 2Народне повстання під Кромами (з епізодом з Юродівим, запозиченим – частково – з першої редакції).

Оскільки «Борис Годунов» на оперних сценах світу частіше ставиться у другій редакції Н.А.Римського-Корсакова, що представляє зміст опери найповніше, ми в нашому переказі слідуватимемо саме цій редакції.

ПРОЛОГ

Картина 1.Двір Новодівичого монастиря під Москвою (тепер Новодівичий монастир у межах Москви). Ближче до глядачів вихідна брама в монастирській стіні з баштою. Оркестрове вступ малює образ забитого, пригніченого народу. Завіса піднімається. Народ тупцює на місці. Рухи, як показує ремарка автора, мляві. Пристав, загрожуючи палицею, змушує народ благати Бориса Годунова прийняти царський вінець. Народ падає навколішки і волає: «На кого ти нас покидаєш, батьку!» Поки пристав відлучається, у народі лайка, баби піднімаються з колін, але при поверненні пристава знову опускаються на коліна. Показується думний дяк Андрій Щелкалов. Він виходить до народу, знімає шапку та віддає уклін. Він повідомляє, що Борис непохитний і, незважаючи «на скорботний поклик боярської думи та патріарха, і чути не хоче про царський трон».

(У 1598 році цар Федір вмирає. На царський престол два претенденти - Борис Годунов і Федір Микитович Романов. Бояри за обрання Годунова. Його «просять» стати царем. Але він відмовляється. Ця відмова здавалася дивною. Але Годунов, цей видатний політик, розумів Народна чутка звинувачувала його в смерті царевича Димитрія, молодшого брата царя Федора і законного спадкоємця престолу. І звинувачувала неспроста. .О.Ключевський.- Прямих доказів у них, зрозуміло, не було і бути не могло (...) Але в літописних оповіданнях немає плутанини та протиріч, якими повне донесення углицької слідчої комісії". Отже, Борису необхідно було, щоб "усім миром» його благали прийняти царський вінець. І ось він - певною мірою блефуючи - цього разу відмовляється: у вимушеному воланні до нього «народу», зігнаного і страхітливого приставом люду, бракує «загального» ентузіазму.)

Сцена висвітлюється червоним відблиском вранішнього сонця. Долинає спів калик перехожих (за сценою): «Слава тобі, Творцю Всевишньому, на землі, слава силам твоїм небесним і всім угодникам слава на Русі!» Тепер вони з'являються на сцені, керовані поводирями. Вони роздають народу долонки і закликають народ йти з іконами Донської та Володимирської Богоматері до «царя в стрітення» (що тлумачиться як заклик до обрання Бориса на царство, хоча вони цього прямо не говорять).

Картина 2«Площа у Кремлі Московському. Прямо перед глядачами, на віддалі, Червоний ганок царських теремів. Праворуч, ближче до авансцени, народ на колінах посідає місце між Успенським та Архангельським соборами».

Оркестрове вступ малює ходу бояр до собору під «великий дзвін»: їм належить обрати на царство нового царя. З'являється князь Василь Шуйський. Він повідомляє про обрання царем Бориса.

Звучить потужний хор – славослів'я цареві. Урочиста царська хода із собору. "Пристави ставлять народ шпалерами" (сценічна ремарка в партитурі). Проте Борис опановує зловісне передчуття. Звучить перший із його монологів: «Смуткує душа!» Але ні... Ніхто не повинен бачити найменшої боязкості царя. «Тепер вклонимося володарям Русі, що відпочиває», - вимовляє Борис, і потім весь народ запрошується на царський бенкет. Під дзвін хода прямує до Архангельського собору. Народ ломиться до Архангельського собору; пристави наводять лад. Сутолока. Борис показується з Архангельського собору і прямує до теремів. Радісний дзвін дзвонів. Завіса падає. Кінець прологу.

ДІЯ I

Картина 1.Ніч. Келія у Чудовому монастирі. Старий чернець, Пімен, пише літопис. Молодий чернець, Григорій, спить. Чується спів ченців (за сценою). Григорій прокидається, його мучить клятий сон, він сниться йому ось уже втретє. Він розповідає про нього Пімена. Старий чернець наставляє Григорія: «Упокоряй себе молитвою і постом». Але Григорія манять мирські радості: «Навіщо і мені не тішитися в боях? Не бенкетувати за царською трапезою?» Пімен вдається до спогадів, він розповідає, як сидів тут, у цій келії, сам Іоанн Грозний, «і плакав він...» Далі - спогади про сина його, царя Федора, який, за словами Пимена, «царські чертоги перетворив на молитовну келію ». Не знати нам більше такого царя, адже ми «владиком собі царевбивцю нарекли». Григорія цікавлять подробиці справи царевича Димитрія, яких він був років, коли його вбили. "Він був би твій ровесник і царював" (у деяких виданнях: "і царював би"), - відповідає Пімен.

Звучить дзвін. Дзвонять до заутрені. Пімен йде. Григорій залишається один, у його розумі бродіння... У голові народжується честолюбний план.

Картина 2Корчма на литовському кордоні. Сюди прийшли Варлаам та Мисаїл, бродяги-чорнці, до яких приєднався Григорій: його мета – пробратися через кордон до Литви, щоб звідти втекти до Польщі. Господиня вітає гостей. Починається невелике бенкет, але всі думки Григорія - про самозванство: він має намір видати себе за царевича Димитрія і оскаржити трон у Бориса. Варлаам затягує пісню («Як у місті було в Казані»). Тим часом Григорій розпитує господарку корчми про дорогу через кордон. Та пояснює, як пройти, щоб уникнути приставів, які тепер усіх затримують та оглядають, бо шукають когось, хто втік із Москви.

У цей момент лунає стукіт у двері - є пристави. Вони вдивляються у Варлаама. Один із приставів дістає царський указ. У ньому йдеться про втечу з Москви якогось Григорія з роду Отреп'євих, ченця-чорнця, якого потрібно виловити. Але Варлаам читати не вміє. Тоді прочитати указ викликається Григорієм. Він читає і... замість прикмет, які викривають його самого, вголос вимовляє прикмети Варлаама. Варлаам, відчуваючи, що справа погана, вихоплює у нього указ і, важко розбираючи літери, сам починає читати по складах і тоді здогадується, що йдеться про Гришка. У цей момент Григорій погрозливо замахується ножем і вискакує у вікно. Усі з криками: «Тримай його!» - кидаються за ним.

ДІЯ II

Внутрішні покої царського терему у Московському Кремлі. Пишна атмосфера. Ксенія плаче над нареченим портрет. Царевич зайнятий «книжкою великого креслення». Мамка за рукоділля. Борис втішає царівну. Ні в сім'ї, ні в державних справах немає йому успіху. На казку мамки («Пісня про комара») відповідає казочкою царевич Федір («Казочка про те й про все, як курочка бичка народила, поросятко яєчко зніс»).

Цар ласкаво запитує Федора про його заняття. Той розглядає карту – «креслення землі Московської». Борис схвалює цей інтерес, але його царства наводить його на тяжкі думи. Звучить приголомшлива за силою висловлювання і драматизму арія Бориса (з речитативом: «Достиг я найвищої влади...»). Бориса мучать докори совісті, його переслідує образ зарізаного царевича Димитрія.

Входить ближній боярин і повідомляє, що Борису «князь Василь Шуйський б'є чолом». Шуйський, що з'явився, розповідає Борису про те, що в Литві з'явився самозванець, який видає себе за царевича Димитрія. Борис у найбільшому хвилюванні. Хапаючи Шуйського за комір, він вимагає, щоб той розповів йому всю правду про смерть Димитрія. В іншому випадку він придумає йому, Шуйському, таку кару, що «цар Іван від страху в труні здригнеться». На цю вимогу Шуйський пускається в такий опис картини вбивства немовляти, від якого кров холоне в жилах. Борис не витримує; він наказує Шуйському піти.

Борис один. Слідує сцена, названа в партитурі «Годинник з курантами» - приголомшливий монолог Бориса «Якщо в тебе пляма єдина...» Мірний бій курантів, наче рок, посилює гнітючу атмосферу. Борис не знає, куди подітися від галюцинацій, що його переслідують: «Геть... он там... що це?.. там у кутку?..» Знесилений, він волає до Господа: «Господи! Ти не хочеш смерті грішника; помилуй душу злочинного царя Бориса!

ДІЯ III (ПОЛЬСЬКА)

Картина 1.Вбиральня Марини Мнішек у Сандомирському замку. Марина, дочка сандомирського воєводи, сидить за туалетом. Дівчата розважають її піснями. Звучить граційно-граціозний хор «На Віслі блакитній». Честолюбна полька, яка мріє зайняти московський престол, хоче полонити Самозванця. Про це вона співає в арії «Сумно Марині». З'являється Рангоні. Цей католицький монах-єзуїт вимагає від Марини того ж, щоб вона звабила Самозванця. І це вона повинна зробити на користь католицької церкви.

Картина 2Місяць висвітлює сад сандомирського воєводи. Побіжний чернець Григорій, тепер уже претендент на московський престол - Самозванець, - чекає біля фонтана Марину. Романтично схвильовані мелодії його любовного визнання («Опівночі, в саду, біля фонтану»). З-за рогу замку, озираючись, крадеться Рангоні. Він повідомляє Самозванцю, що Марина любить його. Самозванець радіє, чуючи передані йому слова її кохання. Він має намір бігти до неї. Рангоні зупиняє його і велить втекти, щоб не занапастити себе і Марину. Самозванець ховається за дверима.

Із замку виходить натовп гостей. Звучить польський танець (полонез). Марина проходить під руку зі старим паном. Хор співає, проголошуючи впевненість у перемозі над Москвою, взяття в полон Бориса. Після закінчення танцю Марина та гості віддаляються до замку.

Самозванець один. Він журиться, що лише крадькома і мигцем встиг поглянути на Марину. Його обурює почуття ревнощів до старого пана, з яким він бачив Марину. «Ні, до біса все! – вигукує він. - Швидше в лайку!» Входить Марина. Вона з досадою та нетерпінням вислуховує любовне визнання Самозванця. Вона її не хвилює, і не для цього вона прийшла. Вона з цинічною відвертістю запитує його, коли ж нарешті він буде царем на Москві. Цього разу навіть він здивувався: «Вже влада, сяйво престолу, холопів підлих рій, їхні мерзенні доноси в тобі могли б заглушити святу спрагу взаємної любові?». Марина веде із Самозванцем вельми цинічну розмову. Зрештою Самозванець обурився: «Брешеш, горда полячка! Царевич я! І він пророкує, що посміється з неї, коли царем він сяде. Її розрахунок виправдався: своїм цинізмом, хитрістю та ласкою вона розпалила в ньому вогонь кохання. Вони зливаються у пристрасному любовному дуеті.

З'являється Рангоні і спостерігає за Самозванцем та Мариною здалеку. За сценою лунають голоси панів, що бенкетують.

ДІЯ IV

Картина 1.В останній дії дві картини. У театральній практиці склалося отже у різних постановках першої дається чи одна, чи друга. Ми й цього разу дотримуватимемося другої редакції М.А.Римського-Корсакова.

Лісова прогалина під селищем Кроми. Справа спуск і за ним стіна міста. Від спуску через сцену – дорога. Прямо - лісова хаща. Біля самого спуску – великий пень.

Поширюється селянське повстання. Тут, під Кромами, натовп волоцюг, що схопила боярина Хрущова, воєводу Бориса, знущається з нього: вона обступила його, пов'язаного і посадженого на пень, і співає йому знущально, насмішкувато і грізно: «Не сокіл летить по піднебессю» (на мелодію справді російської народної величної пісні).

Входить юродивий, оточений хлопчиками. (У постановках опери, що включають так звану вставну сцену «Площа перед собором Василя Блаженного», цей епізод переноситься в неї, де він драматургічно незрівнянно багатший і емоційно сильніший, незважаючи на те, що сам Мусоргський партитуру цього епізоду звідти вилучив і помістив у сцену під К. .)

З'являються Варлаам та Мисаїл. Розповідаючи про тортури і страти на Русі, вони підбурюють народ, що збунтувався. За сценою чути голоси Лавицького та Черніковського, ченців-єзуїтів. Коли вони виходять на сцену, народ вистачає їх та в'яже. Володарі, що залишилися на сцені, прислухаються. До їхнього слуху доноситься шум війська Самозванця, що насувається. Мисаїл і Варлаам - цього разу за іронією долі - славлять Самозванця (мабуть, не визнаючи в ньому московського монаха Гришку Отреп'єва, що втік колись з корчми на литовському кордоні): «Слава тобі, царевичу, Богом спасенному, слава тобі, , Богом укритому!»

Верхи на коні в'їжджає Самозванець. Боярин Хрущов, з оторопи, славить «сина Іоаннова» і кланяється йому в пояс. Самозванець закликає: «За нами слідом за славним бою! На батьківщину святу, до Москви, до Кремля, золотоверхого Кремля!» За сценою лунають удари набатного дзвону. Натовп (в якому також і обидва ченці-єзуїти) йде за Самозванцем. Сцена пустіє. З'являється юродивий (це в тому випадку, якщо цей персонаж не перенесений у вставну сцену – Площа перед собором Василя Блаженного); він передбачає швидкий прихід ворога, горе гірке Русі.

Картина 2Грановата палата у Московському Кремлі. З боків лави. Направо вихід на Червоний ганок; наліво-в терем. Праворуч, ближче до рампи, - стіл із письмовим приладдям. Лівіше – царське місце. Надзвичайне засідання Боярської думи. Усі схвильовані звісткою про Самозванця. Бояри, напівграмотні, по-дурному обговорюють справу і вирішують стратити лиходія. Хтось резонно зауважує, що спочатку його треба виловити. Зрештою сходяться у тому, що «шкода, Шуйського немає князя. Хоч і крамольник, а без нього, здається, недобре вийшла думка». З'являється Шуйський. Він розповідає, у якому жалюгідному стані перебуває тепер Борис, якого переслідує примара царевича Димитрія. Несподівано перед очима бояр постає сам цар. Борошна Бориса досягають межі; він нікого не помічає і в маренні сам себе запевняє: «Вбивці немає! Живий, живий малютка!..» (Але в такому разі – всі це розуміють – Самозванець не самозванець, не Лжедимитрій, а Димитрій, законний цар.) Борис приходить до тями. Тоді Шуйський приводить до нього старця Пімена. Борис сподівається, що розмова з ним заспокоїть його змучену душу.

Пімен входить і зупиняється, пильно дивлячись на Бориса. Його розповідь - про чудове зцілення сліпого старця, який почув голос дитячий: «Знай, дідусю, Димитрію я, царевич; Господь прийняв мене в образ ангелів своїх, і я тепер Русі великий чудотворець...», і «...в далеку дорогу поплентався...» (Царевич Димитрій канонізований православною церквою - його тіло при розтині труни було знайдено нетлінним; встановлені три святкування на його пам'ять: у дні його народження (19 жовтня 1581 р.), смерті (15 травня 1591 р.) і перенесення мощів (3 червня 1606 р.).

Борис не може винести цієї розповіді – він падає без почуттів на руки бояр. Бояри саджають його, він приходить до тями і тоді закликає царевича Федора. Одні бояри біжать за царевичем, інші – у Чудовий монастир. Вбігає царевич Федір. Вмираючий Борис прощається з царевичем і дає йому останні настанови: «Прощавай, мій сину! Вмираю. Зараз ти царюватимеш». Він притискає сина і цілує його. Чути протяжний удар дзвону та похоронний дзвін. Входять бояри та співачі. Борис схоплюється і грізно вигукує: «Почекайте: я цар ще!» Потім боярам, вказуючи на сина: «Ось цар ваш… цар… пробачте…» Fermata lunga (італ. – довга фермата [зупинка]). Цар Борис мертвий. Завіса падає.

Нам залишається розповісти про так звану вставну сцену «Площа перед собором Василя Блаженного».

Ця сцена, за первісному задумуМусоргського, становила першу картину четвертої дії. Але, як свідчить у своєму «Літописі» Н.А.Римський-Корсаков, після того як опера була відхилена дирекцією імператорських театрів, Мусоргський переробив її, і сцена, в якій розповідається про передання анафемі Самозванця, була скасована, а юродивий, що з'являється в ній, був перенесений у сцену «Під Кромами». Для нас залишається важкозрозумілим, як могло бути прийняте рішення виключити з опери її, можливо, найгеніальніший епізод. Одним словом, ця сцена отримала врешті-решт статус «вставної» і в сучасних постановках опери займає місце - цілком логічно - на початку четвертої дії. Але оскільки більш вражаючою кінцівкою опери – це моя особиста думка – є смерть Бориса, тобто картина в Грановитій палаті (як це було задумана Мусоргським у первісному плані), місце картини «Під Кромами» має бути після сцени біля собору, тобто вона має бути другою в цій дії. Потім, отже, картина у Грановитій палаті.

Площа перед собором Василя Блаженного у Москві. На сцені натовпу зубожілого народу. У натовпі часто миготять пристави. Оркестрове вступ передає настрій очікування та настороженості. Входить купка чоловіків від собору; серед них Мітюха. У народі вигуки (Мітюха), що на обід проклинали Гришку Отреп'єва, а царевичу співали вічну пам'ять. У народу це викликає подив: вічну пам'ять співати живому (адже Димитрій, тобто Лжедимитрій, вже зовсім близько)!

На сцену вбігає юродивий у веригах, за ним натовп хлопчаків. Вони дражнять його. Він сідає на камінь, штопає лапоть і співає, погойдуючись. Він хвалиться наявною у нього копієчкою; хлопчаки виривають її в нього. Він плаче. Із собору починається царська хода; бояри роздають милостиню. Показується Борис, за ним Шуйський та інші бояри. До Бориса звертається юродивий і каже, що його образили хлопчаки, і він просить Бориса, щоб той наказав їх покарати: «Вели-ка їх зарізати, як ти зарізав маленького царевича». Шуйський має намір покарати юродивого. Але Борис зупиняє його та просить юродивого молитися за нього, Бориса. Але юродивий відмовляється: «Ні, Борисе! Не можна, не можна, Борисе! Не можна молитися за царя Ірода! Народ з жахом розходиться. Юродивий співає: «Лійтеся, лійтеся, сльози гіркі».

А. Майкапар

Доля опери «Борис Годунов» - це доля революційного твору мистецтва, і прославлюваного і гнаного. Її значення було відразу ж зрозуміло в близькому оточенніМусоргського. Інші, навпаки, з конформістських міркувань внаслідок консервативного смаку та відсутності віри в нове зробили все, щоб провалити її після успіху перших уявлень. Незважаючи на окремі поновлення «Бориса», його справжнє відкриття та міжнародне визнання прийшли після 1896 року, а особливо 1908 року в Парижі, коли в опері, відредагованій Римським-Корсаковим, співав Федір Шаляпін. Ця редакція викликала замішання серед музикознавців та шанувальників оригінальної версії «Бориса». Редактор порушив порядок сцен, деякі прибрав, змінив найсміливіші гармонії та змістив метричні поділи, що позначилося на акцентуванні, нарешті він по-новому оркестрував партитуру, в якій сам Мусоргський хотів дещо переробити, і виконав, звичайно, роботу майстерно, зі знанням Відносини, але блискучий колорит який у результаті придбала опера, здавався далеким від початкової похмурості трагедії. Згодом були внесені й інші поправки, поряд з спробами відновити оригінал Мусоргського (який все ж вимагає виправлень хоча б в інструментуванні).

У 1928 році вийшло академічне видання П. А. Ламма, тоді як опера отримувала все більше визнання, яке пояснюється двома факторами: впливом, наданим «Борисом» з його мелодико-гармонічними нововведеннями, почерпнутими в музиці Стародавньої Русі, на еволюцію нових європейських течій, починаючи з імпресіонізму; створенням завдяки оригінальному чергуванню картин історико-політичної драми виняткової сили та гуманізму, у якій різні особливості російської культури, особливо лінгвістичні, немов висічені на камені. В опері стикаються цар та народ; величезна влада та самотність пов'язані зі зрадами; присутність народу (хора) підпорядковується закону настільки ж бурхливої, як і безглуздої зміни влади. Тим часом голоси, протиставлені один одному, утворюють живе тіло Русі, уособлюють її долю, яку розкриває музика в урочистих акордах, висунутих на передній план гармонійними басами, втілюючи рух до того ж, незмінного протягом століть підсумку: руйнування, тиранія, сумний містицизм , забобони.

Слід визнати, що Мусоргський пішов важким шляхом, враховуючи, що маємо жанр традиційної музичної драми. Опера включає всього один любовний дует, і той висвітлений холодним світлом державних інтересів і вставлений у насмішкувату раму саме тому, що музика їх як би не помічає, вся перейнята захопленим ліричним поривом зустрічі Марини та Самозванця. У цілому нині звукове багатство і розкіш видовища щосили розгорнуті у тому широкому, позбавленому умовності полотні, їх можна знайти у народних піснях, в хорах і в партіях дійових осіб, які на короткий час виступають з хору як протагоністи. Величезна кількість енергійних, живих осіб, а не побитих типів традиційного театру становлять справжню криницю тих національних багатств, за які спасала « Могутня купка». Мусоргський відкриває їй далеко не добрі справжні ритми та мотиви народної музикичи імітує їх. Натовп співає, стверджуючи себе насправді. Народні типи- каліки, п'яниці, бродяги-ченці, селяни - всі ці строкаті образи живого багатолюдного натовпу, мова яких глибоко емоційна, свідчать, як зростає сила ілюзій, незважаючи на біди, тоді як цар загрожує і благає в безплідній надії втриматися троні. Коли муки совісті ненадовго залишають Бориса, голос його висловлює глибокий смуток, але для впертих фактів його мало. Майже на початку, після святкування коронації, луна історії, повної безперервних підступів, звучить, немов уві сні, в келії Пимена, виростає з потаємних натяків, множить свою таємничу мережу, якій не страшні ніякі перешкоди: саме старець, суворий чернець, остаточно доб. володаря. Переслідуваний жахливими привидами, він бродить і бурмоче немов експресіоністська жертва. Він занапастив чисту, безневинну істоту, і ось відповідь загиблого. Вмираючому цареві не залишається нічого іншого, як волати до неба про допомогу, не для себе, але для дітей, теж безневинних жертв, як і немовля Димитрій. Ця молитва торкається найпотаємніших струн людської душі, яких не зміг торкнутися жоден інший персонаж опери. Борис прощається, осяяний благодаттю. В останній дії натовп віддається гарячковим, згубним веселощів. Беззахисний голос юродивого звучить звинуваченням їхнього марення.

Г. Маркезі (у перекладі Є. Гречаної)

Історія створення

Ідея написати оперу на сюжет історичної трагедії Пушкіна «Борис Годунов» (1825) Мусоргському подав його друг, видатний історик професор У. У. Нікольський. Мусоргського надзвичайно захопила можливість втілити гостро актуальну для його часу тему взаємин царя та народу, вивести народ як головну дійову особу опери. «Я розумію народ як велику особистість, одухотворену єдиною ідеєю, - писав він. - Це моє завдання. Я спробував вирішити її в опері».

Робота, розпочата у жовтні 1868 року, протікала з величезним творчим піднесенням. За півтора місяці вже був готовий перший акт. Композитор сам писав лібрето опери, залучаючи матеріали «Історії держави Російського» М. М. Карамзіна та інші історичні документи. У міру твору окремі сцени виконувалися в гуртку «кучкистів», які збиралися то в О. С. Даргомижського, то в сестри Глінки Л. І. Шестакова. "Радість, захоплення, милування були загальними",-згадував В. В. Стасов.

"Борис" був поставлений лише завдяки енергійній підтримці передових артистичних сил, зокрема співачки Ю. Ф. Платонової, яка обрала оперу для свого бенефісу. Прем'єра відбулася 27 січня (8 лютого) 1874 року у Маріїнському театрі. Демократична публіка зустріла "Бориса" захоплено. Реакційна критика і дворянсько-поміщицьке суспільство поставилися до опери різко негативно. Незабаром оперу почали давати з довільними скороченнями, а 1882 року взагалі зняли з репертуару. «Ходили чутки, - писав із цього приводу М. А. Римський-Корсаков, - що опера не подобається царському прізвищу; говорили, що сюжет її неприємний цензурі».

Незважаючи на окремі поновлення «Бориса», його справжнє відкриття та міжнародне визнання прийшли після 1896, а особливо в 1908 в Парижі, коли в опері, відредагованої Римським-Корсаковим, співав Федір Шаляпін.

Музика

«Борис Годунов» - народна музична драма, багатогранна картина епохи, що вражає шекспірівською широтою та сміливістю контрастів. Діючі лицязмальовані з винятковою глибиною та психологічною проникливістю. У музиці з приголомшливою силою розкрита трагедія самотності та приреченості царя, новаторсько втілений бунтівний, бунтарський дух російського народу.

Пролог складається із двох картин. Оркестрове вступ до першої виражає скорботу та трагічну безвихідь. Хор «На кого ти нас покидаєш» схожий на тужливих народних голосень. Звернення дяка Щелкалова «Православні! Невблаганний боярин!» перейнято великою урочистістю та стриманою смутком.

Друга картина прологу - монументальна хорова сцена, що передує дзвоном. Урочиста велична Борису «Уже як на небі червоному сонцю» заснована - на справжній народній мелодії. У центрі картини – монолог Бориса «Смуткує душа», у музиці якого царська велич поєднується з трагічною приреченістю.

Перша картина першого акта відкривається коротким вступом оркестром; музика передає одноманітний скрип пера літописця в тиші відокремленої келії. Мірна і суворо-спокійна мова Пімена (монолог «Ще одне, останнє оповідання») окреслює строгий і великий вигляд старця. Владний, сильний характер відчувається у його розповіді про московських царів. Григорій змальований як неврівноважений, палкий юнак.

Друга картина першого акту містить у собі соковиті побутові сцени. Серед них-пісні шинкарки «Впіймала я сиза селезня» та Варлаама «Як у місті було в Казані» (на народні слова); остання насичена стихійною силою та завзятістю.

Другий акт широко описує образ Бориса Годунова. Великий монолог «Достиг я вищої влади» насичений сумним почуттям, тривожними контрастами. Душевний розлад Бориса загострюється в розмові з Шуйським, чиї промови звучать вкрадливо і лицемірно, і досягає граничної напруги в заключній сцені галюцинацій (сцена з курантами).

Перша картина третього акту відкривається витончено-граціозним хором дівчат «На Віслі блакитній». Арія Марини «Як тяжко і мляво», витримана в ритмі мазурки, малює портрет гордовитої аристократки.

Оркестрове вступ до другої картини живописує вечірній краєвид. Романтично схвильовані мелодії любовного зізнання Самозванця. Сцена Самозванця та Марини, побудована на гострих контрастах та примхливих змінах настроїв, завершується повним пристрастю дуетом «Про царевич, благаю».

Перша картина четвертого акта – драматично напружена народна сцена. Зі жалібного стогін пісні Юродивого «Місяць їде, кошеня плаче» виростає приголомшливий за силою трагізму хор «Хліба!».

Друга картина четвертого акту завершується психологічно гострою сценою смерті Бориса. Його останній монолог «Прощавай, мій сину!» пофарбований у трагічно просвітлені, умиротворені тони.

Третя картина четвертого акту - виняткова за розмахом та могутністю монументальна народна сцена. Початковий хор «Не сокіл летить по піднебессі» (на справжню народну мелодію величної пісні) звучить насмішкувато і грізно. Пісня Варлаама та Мисаїла «Сонце, місяць померкли» заснована на мелодії народної билини. Кульмінація картини-бунтарський хор «Розходилася, розгулялася», сповнений стихійного, неприборканого розгулу. Середній розділ хору «Ой ти, сила» - розгонистий спів російської хороводної пісні, який, розвиваючись, призводить до грізних, гнівних вигуків «Смерть Борису!». Опера завершується урочистим в'їздом Самозванця та плачем Юродивого.

М. Друскін

Дискографія: CD – Philips (авторська редакція). Диригент Федосєєв, Борис (Ведерніков), Самозванець (П'явко), Марина (Архіпова), Пімен (Маторін), Варлаам (Ейзен). CD – Erato (авторська редакція). Диригент Ростропович, Борис (Р. Раймонді), Самозванець (Полозов), Марина (Вишневська), Пімен (Плішка), Варлаам (Тезарович). CD – Decca (редакція Римського-Корсакова). Диригент Караян, Борис (Гяуров), Самозванець (Шпісс), Марина (Вишневська), Пімен (Тальвела), Варлаам (Дяков). "Мелодія" (редакція Римського-Корсакова). Диригент Голованов, Борис (Рейзен), Самозванець (Нелепп), Марина (Максакова), Пімен (М. Михайлов).

Пролог

Картина 1

Народ юрмиться біля високих стін Новодівичого монастиря в Москві. Тут зачинився боярин Борис Годунов після смерті царя Федора, який не залишив спадкоємця. Обрання Бориса на царство вирішено наперед, але він зволікає зі згодою, щоб відвести від себе підозри в захопленні влади.

За наказом пристава народ просить Годунова прийняти обрання на царство: «На кого ти покидаєш нас, отче наш! На кого ти нас залишаєш, рідний! Але думний дяк Щелкалов сповіщає, що боярин невблаганний.

Картина 2

Площа перед Успенським собором у Кремлі. Великий передзвін - Борис дав згоду і вінчається на царство. Але нерадісний Борис, він у тривозі: «Смутить душа, Якийсь страх мимовільний зловісним передчуттям скував мені серце...» А в Кремлі велично гудуть дзвони, і гримить «слава!» Борис Годунов.

Дія I

Картина 1

Глибока ніч. Тиха келія у Чудовому монастирі. При світлі лампади навчений життям монах Пімен пише правдивий літопис держави Російського. Пімен розкриває у своїй літописі таємницю вбивства Борисом Годуновим царевича Димитрія, котрий стояв його шляху до трону. Прокидається Григорій, молодий інок, який живе в одній келії з Піменом. Він чує розповідь старця, і буря пристрастей, пихатих бажань вривається в тишу ночі.

У Григорія зароджується думка назватися царевичем і розпочати боротьбу проти Бориса за престол: «Борис! Борисе! Все перед тобою тремтить, ніхто не сміє і нагадати про жереб нещасного немовляти... А тим часом самітник у темній келії тут на тебе жахливий донос пише. І не втечеш ти від суду людського, як не втечеш від божого суду!»

Картина 2

Корчма на литовському кордоні. Сюди, до веселої розбитої господині, забрели троє волоцюг - ченців-утікачів: Варлаам, Мисаїл і Григорій. Варлаам, п'яниця і чревоугодник, співає пісню про взяття Казані. Григорій розпитує господарку, як пробратися до Литви. До корчми входить пристав, який шукає за царським указом ченця, що втік, - Григорія Отреп'єва. Григорій після невдалої спроби відвести від себе підозри серед загального сум'яття стрибає у вікно і ховається.

Дія II

Картина 3

Царський терем у Кремлі. Царевич Федір розглядає "Книгу великого креслення" - першу карту Росії. Дочка Бориса Ксенія тужить портретом померлого нареченого - датського королевича. Прагнучи розвеселити її, стара мамка розповідає смішну приказку. Входить Борис, ласкаво розмовляє з дітьми, милується сином, який вивчає книжкову премудрість. Але туга переслідує його і тут, у родинному колі. Страшний голод відвідав Русь. «Наче дикий звір, бродить народ зачумлений», провиною всіх бід народ називає царя - «на площах клянуть ім'я Бориса».

З самої глибини серця вириваються, як стогін, визнання царя: «Окрест лише темрява і морок непроглядний, хоча майнув би промінь відради!.. Якийсь тремтіння таємне, все чекаєш чогось!..» Приходить боярин Шуйський, лукавий царедворець глава крамольних бояр. Він приносить страшну звістку: у Литві з'явився самозванець, який надав ім'я царевича Димитрія. Король, пани та римський тато – за нього. Борис заклинає Шуйського сказати правду: чи справді дитина, яка загинула у місті Угличе, був царевич Димитрій.

Шуйський, насолоджуючись мукою царя, описує глибоку страшну рану на шиї царевича, передсмертну усмішку на його вустах... «Здавалося, у своїй він колисці Спокійно спить...» Шуйський віддаляється. Борису мерехтить привид убитого Димитрія.

Дія ІІІ

Картина 4

Бал у саду Сандомирського воєводи Мнішека. Польські пани готуються до походу на Москву. Вони хочуть посадити на московський престол свого ставленика - самозванця, який з'явився в Польщі. За дивом врятованого царевича Димитрія видає себе інок-утікач Чудова монастиря Григорій. Панам допоможе честолюбна дочка воєводи – красуня Марина, яка мріє стати дружиною майбутнього володаря Росії.

Настає довгоочікувана зустріч самозванця, що закохався в Марину і польської красуні. Однак суха, розважлива мова Марини, її нічим неприкрите прагнення царської влади на хвилину відштовхують самозванця. Зрозумівши це, Марина підкорює його вдаваними запевненнями в ніжному коханні. Єзуїт Рангоні тріумфує.

Картина 5

Ранній зимовий ранок. Площа перед собором Василя Блаженного у Москві. Натовп голодного люду говорить про перемоги самозванця над військами Бориса. Вдається юродивий. Хлопчаки оточують його і забирають копійчину. Із собору виходить цар. «Хліба, хліба! Дай голодним хліба, хліба! Хліба подай нам, батюшка, заради Христа» - кричить народ. Ображений хлопчаками юродивий звертається до царя: «Велика зарізати, як ти зарізав маленького царевича».

Борис не дає боярам схопити юродивого: «Не чіпайте! Молись за мене, блаженний... Але юродивий відповідає: Ні, Борисе! Не можна, не можна, Борисе! Не можна молитися за царя Ірода: Богородиця не велить...»

Дія IV

Картина 6

Лісова прогалина під Кромами. Ніч. Повсталі селяни наводять захопленого кромського воєводу. Народ насмішкувато «величає» царського слугу-боярина, пригадуючи йому всі свої образи: «Честь почесті ти нас поважав, В бурю-негода, та в бездоріжжі а хлопцях наших покочував, тонкою батогом ловив...»

Прихід ченців Варлаама і Мисаїла, які викривають Бориса, ще більше розпалює народний гнів. Широко і грізно звучить пісня повсталого народу: «Витратилася, розгулялася молодецтво молодецтво, палахнемо кров козацька! Піднімалася з дна піддонна сила...» З'являються посланці самозванця - патери-єзуїти. Але поява чужинців викликає обурення народу. Селяни тягнуть єзуїтів у ліс, на осику.

На галявину виїжджає оточений військом, шляхтичами та єзуїтами самозванець. Він визволяє кромського боярина. Обіцяннями милостей і захисту самозванець схиляє селян, що збунтувалися, до походу на Москву. Небо висвітлює заграву пожежі. Зловісні та тривожні удари набатного дзвону.

Злякано озираючись, з'являється юродивий. Тугою і болем звучать його промови про нові біди, які чекають російський народ: «Лійтеся, лійтеся, сльози гіркі, Плач, плач, душа православна! Скоро ворог прийде і настане темрява, темно-темна, непроглядна...»

Картина 7

Грановата палата у Кремлі. Йде засідання Боярської думи, яка обговорює, якої страти зазнати самозванця, коли його схоплять. З'являється Шуйський. Він розповідає, як цар Борис у своєму теремі відганяв від себе бачення вбитого царевича Димитрія. З криком «Чур, цур, цур, дитя!» вбігає сам Борис. Побачивши бояр, він опановує себе і звертається до них із проханням про пораду та допомогу. На це Шуйський пропонує цареві вислухати старця, що прийшов розповісти велику таємницю. Борис погоджується. Вводять Пімена. Оповідь про чудове зцілення хворого, що сталося на могилі царевича Димитрія в Угличі, переповнює міру страждань Бориса. Він падає без почуттів.

Прийшовши ненадовго до себе, вмираючий Борис заповідає синові берегти царство: «Не ввіряйся наклепам бояр крамольних, пильно стеж за їхніми таємничими зносинами з Литвою, зраду карай без пощади, без милості карай, суворо вникай у суд народний - суд нелицемірний...»

Під дзвін похоронного дзвону, під співи чернечого хору цар помирає. Вражений царевич Федір, попрощавшись з батьком, піднімається з колін... І той час Шуйський, непомітно вийшовши вперед, перегороджує йому дорогу до трону.

Роздрукувати

Найкращі відомі оперисвіту. Оригінальна назва, автор та короткий опис.

Борис Годунов, М. П. Мусоргський.

Опера у чотирьох актах з прологом; лібретто Мусоргського за однойменною трагедією А. С. Пушкіна та «Історії держави Російського» Н. М. Карамзіна.
Перша постановка: Петербург, Маріїнський театр, 27 січня 1874 року.

Діючі лиця:Борис Годунов (баритон або бас), Федір та Ксенія (мецо-сопрано та сопрано), мамка Ксенії (мецо-сопрано), князь Василь Шуйський (тенор), Андрій Щелкалов (баритон), Пімен (бас), Самозванець під ім'ям Григорія ( тенор), Марина Мнішек (мецо-сопрано), Рангоні (бас), Варлаам і Місаїл (бас і тенор), господиня корчми (мецо-сопрано), юродивий (тенор), Микитович, пристав (бас), ближній боярин (тенор) , боярин Хрущов (тенор), єзуїти Лавицький (бас) та Черніковський (бас), бояри, стрільці, ринди, пристави, пани та пані, сандомирські дівчата, каліки перехожі, народ московський.

Дія відбувається у Москві 1598-1605 роках.

Пролог. Картина перша.
У двір Новодівичого монастиря зігнали народ благати на колінах Бориса Годунова вінчатися на царство. Дубинка пристава «надихає» народ «ковток не шкодувати». Думний дяк Андрій Щелкалов закликає Бога про послання «скорботної Русі втіхи». День добігає кінця. Здалеку долинає спів калік перехожих. «Божі люди» прямують до монастиря, роздаючи народу ладанки. І вони борються за обрання Бориса.

Картина друга.
Народ, що зібрався в Кремлі перед Успенським собором, славить Бориса. А Борисом опановують зловісні передчуття. Але повно: ніхто не повинен помітити сумніву царя, - довкола вороги. І цар велить скликати народ на бенкет - «всіх, від бояр до жебрака». Славлення зливається з дзвоном.

Дія перша. Картина перша.
Ніч. Келія у Чудовому монастирі. Свідок багатьох подій старець Пімен пише літопис. Молодий чернець Григорій спить. Долинає спів молитви. Григорій прокидається. Його турбує сон, «невід'ємний, клятий сон». Він просить Пімена витлумачити його. Сновидіння молодого ченця збуджує у Пімені спогади минулих років. Григорій заздрить багатою подіями молодості Пимена. Розповіді про царів, які змінювали «свою палицю царську, і порфіру, і свій вінець розкішний на ченців клобук смиренний», не заспокоюють молодого послушника. Із завмиранням серця слухає він старця, який розповідає про вбивство царевича Димитрія. Побіжно упущене зауваження, що Григорій з царевичем - ровесники, народжує у його голові честолюбний план.

Картина друга.
До корчми на литовському кордоні разом із двома волоцюгами, ченцями-втікачами Мисаїлом і Варлаамом, приходить Григорій — він пробирається до Литви. Думка про самозванство повністю займає Григорія, і він не бере участі в невеликому бенкеті, яке вчинили старці. Обидва вони вже напідпитку, Варлаам затягує пісню. Тим часом Григорій розпитує у господині про дорогу. Із розмови з нею він дізнається, що виставлено застави: когось шукають. Але добра господиня розповідає Григорію про «манівці». Раптом лунає стукіт. Легкі на згадці з'являються пристава. В надії на поживу – старці збирають милостиню – пристава з «пристрастю» допитують Варлаама – хто вони та звідки. Виходить указ про єретику Гришка Отреп'єва. Пристав хоче залякати Варлаама - може, той і є єретик, що втік з Москви? Читати указ викликається Григорієм. Дійшовши до прикмет втікача, він швидко виходить зі становища, вказуючи прикмети свого супутника. Пристави кидаються на Варлаама. Побачивши, що справа набирає поганого обороту, старець вимагає дати йому самому прочитати указ. Повільно, за складами вимовляє він вирок Григорію, але Григорій підготовлений до цього - стрибок за вікно, і поминай як звали.

Дія друга.
Царський терем. Царівна Ксенія плаче над портретом померлого нареченого. Царевич Феодор зайнятий «книжкою великого креслення». Мамка за рукоділлям. Жартами-примовками і просто серцевим словом вона намагається відвернути царівну від гірких думок. На казку мамки відповідає казкою царевич Феодор. Мати підспівує йому. Вони ляскають у долоні, розігрують казочку. Цар ласкаво заспокоює царівну, питає Феодора про його заняття. Вигляд Московського царства на кресленні викликає у Бориса тяжку думу. У всьому - і в бідах держави, і в нещастя своєї дочки - він бачить помсту за скоєне лиходійство - вбивство царевича Димитрія. Дізнавшись від Шуйського, хитрого царедворця, про появу в Литві Самозванця, Борис вимагає Шуйського підтвердження загибелі царевича. Шуйський підступно розписує подробиці лиходійства. Борис не витримує тортур: у тінях, що вагаються, йому мерехтить привид убитого хлопчика.

Дія третя. Картина перша.
У Сандомирському замку Марина – за туалетом. Дівчата розважають її улесливою піснею. Панна Мнішек незадоволена: про славні перемоги Польщі хоче чути вона, мріє честолюбна Марина про престол царів московських. З'являється єзуїт Рангоні. Владою церкви він заклинає Марину обплутати любовними мережами Самозванця.

Картина друга.
Місячної ночі в саду, біля фонтану, мріє про Марину Самозванця. До нього підкрадається Рангоні. Солодкими промовами про красу Марини єзуїт виманює у Самозванця зізнання в пристрасній любові до гордої пані. По саду проходить галасливий натовп веселих гостей - вони передчувають перемогу польського війська над Борисовим військом. Самозванець ховається за деревами. З'являється Марина. Ласками, капризами і глузуваннями розпалює вона честолюбство Самозванця.

Дія четверта. Картина перша.
Перед собором Василя Блаженного народ жваво обговорює чутки про наближення війська Самозванця, службу в церкві, передання анафемі Гришки Отреп'єва та вічну пам'ять, що заспівали царевичу Димитрію. Простий народ упевнений, що Самозванець і є справжній царевичДимитрій, і обурений блюзнірством - співати вічну пам'ять живому! Забігає Юродивий, за ним зграйка хлопчаків, що улюлюкають. Юродивий сідає на камінь, лагодить і співає. Хлопчаки обступають його, забирають копійчину, якою той щойно хвалився. Юродивий плаче. Із собору виходять бояри, вони роздають милостиню. Починається царська хода. На колінах, простягнувши руки до царя, благають зголоднілі хліба, обірвані - весь народ, що зібрався на площі. Борис, побачивши палива Юродивого, зупиняється, питає, чим його образили. Юродивий наївно-зухвало просить царя зарізати кривдників-хлопчаків, як той зарізав маленького царевича. Борис зупиняє варту, що кинулася до Юродивого, і просить, щоби молився за нього блаженний. Але не можна молитися за царя Ірода – «Богородиця не велить». Такий і вирок народу.

Картина друга.
У Грановитої палаті Московського Кремля відбувається засідання боярської думи. Вирішується доля Самозванця. Тугодумні бояри шкодують, що без Шуйського «не добре вийшла думка». А ось і князь Василь. Його розповідь про напад Бориса викликає недовіру бояр, але з вигуком «Чур, дитя!» утворюється сам цар. Прийшовши до тями, Годунов сідає на царське місце і звертається до бояр. Шуйський перериває його пропозицією вислухати смиренного старця, який бажає розповісти велику таємницю. Це Пімен. Його розповідь про диво прозріння, пов'язаного з ім'ям убитого царевича, позбавляє Бориса сил. Відчуваючи наближення смерті, він кличе до себе царевича Феодора і дає синові суворий наказ справедливо правити Руссю, шанувати угодників божих, берегти сестру і молить небо про милість до своїх дітей. Лунає похоронний дзвін, і наближається надгробний крик - схиму, «у ченці цар йде» (царів перед смертю постригали в ченці). Борис вмирає.

Картина третя.
Лісову прогалину під Кромами заповнює натовп волоцюг. Вони знущаються з воєводи Годунова, боярина Хрущова. Тут як тут Варлаам і Мисаїл, що підбурюють народ розповіддю про страти та розправи на Русі. На це один вирок у народу – «Смерть, смерть Борису!» Під гарячу руку трапляються єзуїти. З'являється самозванець, народ вітає його. І хоча єзуїти та воєвода звільнені Самозванцем, всі йдуть за ним на Москву. На камені самотньо сидить лише юродивий. Скорботна пісня його пророкує лихо, сльози гіркі, темінь темну, непроглядну.

Є з півдюжини версій «Бориса Годунова».

Сам Мусоргський залишив дві; його друг М. А. Римський-Корсаков зробив ще дві, один варіант оркестрування опери запропонував Д. Д. Шостакович і ще два варіанти були зроблені Джоном Гутманом і Каролем Ратгаузом у середині нашого століття для нью-йоркської Метрополітен-опери. Кожен із цих варіантів дає своє вирішення проблеми, які сцени, написані Мусоргським, включити до контексту опери, а які виключити, а також пропонує свою послідовність сцен. Останні дві версії до того ж відкидають оркестрування Римського-Корсакова і відновлюють оригінал Мусоргського. Власне, що стосується переказу змісту опери, то не має великого значення, який із редакцій дотримуватися; важливо лише дати уявлення про всі сцени та епізоди, написані автором. Ця драма будується Мусоргським швидше за законами хроніки, на кшталт шекспірівських хронік королів Річардів і Генріхів, ніж трагедії, в якій одна подія з фатальною необхідністю випливає з іншого.

«Опера, або народна музична драма, «Борис Годунов», написана 25 років тому, при першій своїй появі на сцені та у пресі викликала дві протилежні думки у публіці. Висока талановитість автора, проникнення народним духом і духом історичної доби, жвавість сцен і обриси характерів, життєва щоправда і драматизмі, і комізмі і яскраво схоплена побутова сторона за своєрідності музичних задумів і прийомів викликали захоплення і здивування однієї частини; непрактичні труднощі, уривчастість мелодійних фраз, незручності голосових партій, жорсткість гармонії та модуляцій, похибки голосознавства, слабке інструментування та слабка взагалі технічна сторона твору, навпаки, викликали бурю глузувань і осудів - в іншій частині. Згадані технічні недоліки затуляли для одних не лише високі достоїнства твору, а й найталановитіший автор; і навпаки, ці недоліки деякими зводилися мало не в гідності і заслугу.

Перша редакція (1870)
ДІЯ I
Картина 1.двір Новодівичого монастиря; Народ просить Бориса Годунова прийняти царство.
Картина 2
ДІЯ II
Картина 3
Зображення 4.
ДІЯ ІІІ
Картина 5.Царський терем у Кремлі; Борис із дітьми; боярин Шуйський розповідає про Самозванця; Борис відчуває муки та докори совісті.
ДІЯ IV
Картина 6Площа біля собору Василя Блаженного; Юродивий називає Бориса царем Іродом.
Картина 7.Засідання Боярської думи; смерть Бориса.
Друга редакція (1872)
ПРОЛОГ
Картина 1.двір Новодівичого монастиря; Народ просить Бориса Годунова прийняти царство.
Картина 2Московський Кремль; вінчання Бориса на царство.
ДІЯ I
Картина 1.Келія Чудова монастиря; сцена Пімена та Григорія Отреп'єва.
Картина 2Корчма на литовському кордоні; побіжний монах Григорій ховається в Литві, щоб потім досягти Польщі.
ДІЯ II
(На картини не ділиться)
Ряд сцен у царському теремі у Кремлі.
ДІЯ III (ПОЛЬСЬКА)
Картина 1.Вбиральня Марини Мнішек у Сандомирському замку.
Картина 2Сцена Марини Мнішек та Самозванця у саду біля фонтану.
ДІЯ IV Картина 1.Засідання боярської думи; смерть Бориса.
Картина 2Народне повстання під Кромами (з епізодом з Юродівим, запозиченим – частково – з першої редакції).

Борис Годунов. Дон Карлос. Історія створення.

Робота, розпочата у жовтні 1868 року, протікала з величезним творчим піднесенням. За півтора місяці вже був готовий перший акт. Композитор сам писав лібрето опери, залучаючи матеріали «Історії держави Російського» М. М. Карамзіна та інші історичні документи. У міру твору окремі сцени виконувалися в гуртку «кучкистів», які збиралися то в О. С. Даргомижського, то в сестри Глінки Л. І. Шестакова. «Радість, захоплення, милування були загальними»,-згадував У. У. Стасов.

"Борис" був поставлений лише завдяки енергійній підтримці передових артистичних сил, зокрема співачки Ю. Ф. Платонової, яка обрала оперу для свого бенефісу. Прем'єра відбулася 27 січня (8 лютого) 1874 року у Маріїнському театрі. Демократична публіка зустріла "Бориса" захоплено. Реакційна критика і дворянсько-поміщицьке суспільство поставилися до опери різко негативно. Незабаром оперу почали давати з довільними скороченнями, а 1882 року взагалі зняли з репертуару. «Ходили чутки, — писав із цього приводу М. А. Римський-Корсаков, — що опера не подобається царському прізвищу; говорили, що сюжет її неприємний цензурі».

Музика.

«Борис Годунов» - народна музична драма,багатогранна картина епохи, що вражає шекспірівською широтою та сміливістю контрастів. Діючі особи змальовані з винятковою глибиною та психологічною проникливістю. У музиці з приголомшливою силою розкрита трагедія самотності та приреченості царя, новаторсько втілений бунтівний, бунтарський дух російського народу.

Пролог складається із двох картин.Оркестрове вступ до першої виражає скорботу та трагічну безвихідь. Хор «На кого ти нас покидаєш» схожий на тужливих народних голосень. Звернення дяка Щелкалова «Православні! Невблаганний боярин!» перейнято великою урочистістю та стриманою смутком.

Друга картина прологу— монументальна хорова сцена, що передує дзвоном. Урочисту величну Борису «Уже як на небі червоному сонцю» засновано — на справжній народній мелодії. У центрі картини — монолог Бориса «Смуткує душа», у музиці якого царська велич поєднується з трагічною приреченістю.

Перша картина першого актувідкривається коротким оркестровим вступом; музика передає одноманітний скрип пера літописця в тиші відокремленої келії. Мірна і суворо-спокійна мова Пімена (монолог «Ще одне, останнє оповідання») окреслює строгий і великий вигляд старця. Владний, сильний характер відчувається у його розповіді про московських царів. Григорій змальований як неврівноважений, палкий юнак.

Друга картина першого актумістить у собі соковиті побутові сцени. Серед них-пісні шинкарки «Впіймала я сиза селезня» та Варлаама «Як у місті було в Казані» (на народні слова); остання насичена стихійною силою та завзятістю.

Другий актшироко описує образ Бориса Годунова. Великий монолог «Достиг я вищої влади» насичений сумним почуттям, тривожними контрастами. Душевний розлад Бориса загострюється в розмові з Шуйським, чиї промови звучать вкрадливо і лицемірно, і досягає граничної напруги в заключній сцені галюцинацій (сцена з курантами).

Перша картина третього актувідкривається витончено-граціозним хором дівчат «На Віслі блакитній». Арія Марини «Як тяжко і мляво», витримана в ритмі мазурки, малює портрет гордовитої аристократки.

Перша картина четвертого акту-драматично напружена народна сцена Зі жалібного стогін пісні Юродивого «Місяць їде, кошеня плаче» виростає приголомшливий за силою трагізму хор «Хліба!».

Друга картина четвертого актузавершується психологічно гострою сценою смерті Бориса. Його останній монолог «Прощавай, мій сину!» пофарбований у трагічно просвітлені, умиротворені тони.

Третя картина четвертого акту— виняткова за розмахом та могутністю монументальна народна сцена. Початковий хор «Не сокіл летить по піднебессі» (на справжню народну мелодію величної пісні) звучить насмішкувато і грізно. Пісня Варлаама та Мисаїла «Сонце, місяць померкли» заснована на мелодії народної билини. Кульмінація картини-бунтарський хор «Розходилася, розгулялася», сповнений стихійного, неприборканого розгулу. Середній розділ хору «Ой ти, сила» — розгонистий спів російської хороводної пісні, який, розвиваючись, призводить до грізних, гнівних вигуків «Смерть Борису!». Опера завершується урочистим в'їздом Самозванця та плачем Юродивого.

Опера у чотирьох актах (восьми картинах) з прологом (з двох картин)

Присвячений улюбленому племіннику композитора В.Л.Давидову.

Лібретто М. П. Мусоргського

Діючі лиця:
Борис Годунов: баритон
діти Бориса: Федір, Ксенія: мецо-сопрано сопрано
Мамка Ксенії низька: мецо-сопрано
Князь Василь Іванович Шуйський: тенор
Андрій Щелкалов, думний дяк: баритон
Пімен, літописець-самітник: бас
Самозванець під ім'ям Григорія (на вихованні у Пимена): тенор
Марина Мнішек, дочка сандомирського воєводи: мецо-сопрано
Рангоні, таємний єзуїт: бас
Волоцюги: Місаїл, Варлаам: бас
Шинкарка: мецо-сопрано
Юродивий: тенор
Микитович, пристав: бас
Мітюха, селянин: бас
Близький боярин: тенор
Боярин Хрущов: тенор
єзуїти: Черніковський, Лавицький: бас

Бояри, боярські діти, стрільці, ринди, пристави, пани та пані, сандомирські дівчата, каліки перехожі, народ московський.

Місце дії: Москва, литовський кордон, замок у Сандомірі, Кроми.

Час дії: 1598–1605 роки.

ІСТОРІЯ СТВОРЕННЯ

Ідея написати оперу на сюжет історичної трагедії Пушкіна «Борис Годунов» (1825) Мусоргському подав його друг, видатний історик професор У. У. Нікольський. Мусоргського надзвичайно захопила можливість втілити гостро актуальну для його часу тему взаємин царя та народу, вивести народ як головну дійову особу опери. «Я розумію народ як велику особистість, одухотворену єдиною ідеєю, – писав він. – Це моє завдання. Я спробував вирішити її в опері».

Наприкінці 1869 р. опера «Борис Годунов» була завершена та представлена театральному комітету. Але його члени, збентежені ідейно-художньою новизною опери, відкинули твір під приводом відсутності виграшної жіночої ролі. Композитор вніс низку змін, додав польський акт та сцену під Кромами. Проте друга редакція «Бориса», закінчена навесні 1872 року, також була прийнята дирекцією імператорських театрів. "Борис" був поставлений лише завдяки енергійній підтримці передових артистичних сил, зокрема співачки Ю. Ф. Платонової, яка обрала оперу для свого бенефісу. Прем'єра відбулася 27 січня (8 лютого) 1874 року у Маріїнському театрі. Демократична публіка зустріла "Бориса" захоплено. Реакційна критика і дворянсько-поміщицьке суспільство поставилися до опери різко негативно.

Незабаром оперу почали давати з довільними скороченнями, а 1882 року взагалі зняли з репертуару. «Ходили чутки, – писав із цього приводу М. А. Римський-Корсаков, – що опера не подобається царському прізвищу; говорили, що сюжет її неприємний цензурі».

«Борис Годунов» був відновлений в Петербурзі через багато років (1896) на приватній сцені в редакції та інструментуванні Н. А. Римського-Корсакова. З цього часу розпочалася тріумфальна хода «Бориса» сценами музичних театрівсвіту. У Останнім часомпопулярність набула інструментування опери, зроблена Д. Д. Шостаковичем.

СЮЖЕТ

У дворі Новодівичого монастиря пристав погрозами змушує народ просити боярина Бориса Годунова прийняти царський вінець. Борис наполегливо цурається престолу. Про це повідомляє народ думний дяк Щелкалов. Проходять «святі старці» – каліки перехожі, які борються за обрання Бориса. Пристав оголошує указ бояр – завтра усі мають бути у Кремлі та чекати там наказів.

Наступного ранку народ, що зібрався перед Успенським собором, покірно славить Бориса, який погодився вінчатися на царство. Але торжество не тішить государя – тяжкі передчуття мучать його.

У келії Чудова монастиря старий-самітник Пимен пише правдиву літопис про Бориса, винен у загибелі законного спадкоємця престолу – царевича Димитрія. Подробицями вбивства зацікавився молодий інок Григорій Отреп'єв. З хвилюванням він дізнається, що царевич був його ровесником, і приймає зухвале рішення: назватись Димитрієм і вступити у боротьбу з Борисом.

Григорій з'являється в корчмі на литовському кордоні разом із випадковими попутниками - ченцями, що втікають, Варлаамом і Мисаїлом. Входять пристави: вони розшукують побіжного єретика Гришку Отреп'єва. Читаючи царський указ, Гришка називає прикмети Варлаама. Уявного злочинця схоплюють, але обман виявляється, і Самозванцю доводиться тікати.

Царський терем у Кремлі. Борис втішає свою дочку Ксенію, що горить про померлого нареченого. І в сім'ї та в державних справах немає царю удачі. Марні його старання заслужити любов народу, болючі спогади про скоєний злочин. Князь Василь Шуйський, хитрий і підступний царедворець, дає звістку про появу в Литві Самозванця, який назвався ім'ям Димитрія, якого підтримують король і пани. Борис у сум'ятті. Він суворо допитує Шуйського – свідка смерті Димитрія, чи справді загинув царевич? Однак дослухати розповідь Борис не в змозі: йому мерехтить привид убитого немовляти.

Дівчата розважають піснями Марину Мнішек, яка сумує в Сандомирському замку. Честолюбна полька, яка мріє зайняти престол московських царів, хоче полонити Самозванця. На користь католицької церкви цього вимагає від неї і єзуїт Рангоні.

Разом з натовпом панів, що веселяться, Марина виходить із замку в сад. Тут на неї чекає Самозванець. Хитрістю та ласкою Марина розпалює його любов. Вона належатиме йому, коли на чолі польського війська Самозванець опанує Москву і стане володарем Русі.

Майдан перед собором Василя Блаженного. Народ жадібно ловить чутки про наближення Самозванця. Він вірить, що Димитрій живий і врятує його від сваволі Бориса. Починається царська хода. Голодний народ простягає руки з відчайдушним благанням: «Хліба!». Жалюгідний Юродивий кидає в обличчя самодержця тяжке звинувачення: він просить Бориса зарізати хлопчаків, що образили його, як він зарізав маленького царевича.

У Грановитій палаті Кремля зібралася боярська дума. Усі схвильовані звісткою про Самозванця. Шуйський, що запізнився, розповідає про таємні страждання Бориса. Несподівано перед поглядами бояр постає й сам цар, у страху відганяє від себе привид дитини. Борошна Бориса досягають межі, коли навмисно наведений Шуйським літописець Пімен оповідає про чудове зцілення сліпого, що помолився над могилою Димитрія. Цар не витримує і падає непритомний. Прокинувшись, він кличе сина Федора і, ледве встигнувши вимовити останні слованапуття, вмирає.

Яскравим полум'ям спалахує селянське повстання. На лісовій галявині, поблизу селища Кроми, народ знущається над Борисовим воєводою, розправляється з єзуїтами, що потрапили під руку. Варлаам і Мисаїл підбурюють народ, що збунтувався, розповідаючи про тортури і страти на Русі. З'являється Самозванець, народ радісно вітає його. Але юродивий пророкує народу нові негаразди. «Горе, горе Русі, плач, російський народ, голодний народ», – співає він.

МУЗИКА

«Борис Годунов» – народна музична драма, багатогранна картина епохи, що вражає шекспірівською широтою та сміливістю контрастів. Діючі особи змальовані з винятковою глибиною та психологічною проникливістю. У музиці з приголомшливою силою розкрита трагедія самотності та приреченості царя, новаторсько втілений бунтівний, бунтарський дух російського народу.

Друга картина прологу - монументальна хорова сцена, що передує дзвоном. Урочиста велична Борису «Уже як на небі червоному сонцю» заснована на справжній народній мелодії. У центрі картини – монолог Бориса «Смуткує душа», у музиці якого царська велич поєднується з трагічною приреченістю.

Друга картина першого акту містить у собі соковиті побутові сцени. Серед них – пісні шинкарки «Впіймала я сиза селезня» та Варлаама «Як у місті було в Казані» (на народні слова); остання насичена стихійною силою та завзятістю.

Перша картина четвертого акту – драматично напружена народна сцена. Зі жалібного стогін пісні Юродивого «Місяць їде, кошеня плаче» виростає приголомшливий за силою трагізму хор «Хліба!». Друга картина четвертого акту завершується психологічно гострою сценою смерті Бориса. Його останній монолог «Прощавай, мій сину!» пофарбований у трагічно просвітлені, умиротворені тони.

Третя картина четвертого акту – виняткова за розмахом та могутністю монументальна народна сцена. Початковий хор «Не сокіл летить по піднебессі» (на справжню народну мелодію величної пісні) звучить насмішкувато і грізно. Пісня Варлаама та Мисаїла «Сонце, місяць померкли» заснована на мелодії народної билини. Кульмінація картини – бунтарський хор «Розходилася, розгулялася», сповнений стихійного, неприборканого розгулу. Середній розділ хору «Ой ти, сила» – розгонистий спів російської хороводної пісні, який, розвиваючись, призводить до грізних, гнівних вигуків «Смерть Борису!». Опера завершується урочистим в'їздом Самозванця та плачем Юродивого.