Книжковий ілюстратор Олексій Лаптєв (1905-1965). Роботи художника а лаптєва Що особливо добре вдалося висловити художнику лаптєву

Лаптєв Олексій Михайлович (1905, Москва – 1965, Москва) – графік, скульптор.

Навчався у Москві: у школі-студії Ф. І. Рерберга (1923-1924); Випробувально-підготовчому відділенні Вхутемаса (1924); Вхутемасе - Вхутеїні (1924-1930), спочатку на текстильному факультеті, потім на графічному у Д. А. Щербиновського, П. І. Львова (малюнок) та Н. Н. Купреянова (літографія). У 1920-х – член волейбольної команди Вхутемаса.

Займався станковою та книжковою графікою. Прекрасно володів усім технічним «арсеналом» малюнка: використовував пресоване вугілля, соус, сангін, туш, акварель, пастель, крейда та інші матеріали.

З 1925 працював художником-ілюстратором у журналах; малював для журналу "Піонер" (1927-1929). У 1929 почав працювати у галузі книжкової графіки («Перший вигін» Г. Замчалова). У 1930-60-х співпрацював у різних видавництвах Москви: ДІЗ, Детгіз, Держлітвидав, «Молода гвардія», «Радянський графік», « Радянський художник», «Дитяча література» та інших. Ілюстрував підручники на замовлення Учпедгізу.

Один з перших ілюстраторів А. Л. Барто («Про війну», 1930) та Н. Н. Носова («Пригоди Незнайки та його друзів», 1956; «Незнайка в сонячному місті», 1959). Оформив книги: Що таке добре і що таке погано? В. В. Маяковського (1930), "Байки" І. А. Крилова (1944-1945), "Медведко" Д. Н. Мамина-Сибіряка (1951), " Мертві душі»(1953), «Вечори на хуторі поблизу Диканьки» (1960) Н. В. Гоголя, «Литовські народні казки»(1954), «Джованніно та Пульчероза» Д. Піреллі (1958), «Маша-розгубляла» Л. Ф. Воронкової (1960) та інші.

Написав та проілюстрував книги для дітей: «Патефон» (1947), «Кумедні малюки» (1948, 1949), «Веселі картинки» (1948), «Як я малював у зоопарку» (1950), «Фу ти, ну ти! », «Кумедні картинки» (обидві - 1958), «Лісові дива» (1959), «Малюки» (1964), «Раз, два, три ...» (1966) та інші. З 1956 року художник журналу «Веселі картинки».

У 1948–1954 створив великий цикл ілюстрацій до роману М. А. Шолохова «Піднята цілина», навіщо зробив поїздку на Дон (кілька видань, одне з них: Шолохов М. А. Зібрання творів. М.: Молода гвардія. 1956– 1960, т. 6-7). Наприкінці життя працював над серією ілюстрацій до поеми Н. А. Некрасова «Кому на Русі жити добре» (не завершено, видано - 1971).

Виконував портрети, краєвиди, натюрморти, жанрові композиції; створив кілька автолітографій на історико-революційну тему У 1935 р. за завданням оргкомітету Всесоюзної виставки «Індустрія соціалізму» здійснив поїздку на Урал; результатом став цикл малюнків «Заводи Красноуральська» (1936). У 1937–1939 та 1940 їздив у творчі відрядження колгоспними селами; створив серії малюнків «Колгоспи України» та «Сальські степи». У 1941 був відряджений на Каспій, де виконав серії замальовок із зображенням рибальських селищ та степових пейзажів («Каспійська сюїта», «Під Астраханню»).

У роки Великої Вітчизняної війнизалишався у Москві. Член бригади графіків МОСГ, що видавала сатиричні літографовані плакати «Вікна МОСГ», агітаційні листівки. Співпрацював у «Вікнах ТАРС» та видавництві «Мистецтво», працював над плакатами, листівками, листівками. Виїжджав на Калінінський та Південно-Західний фронти; створив цикл фронтових малюнків (1942-1943), за який у 1944 був удостоєний диплома 1-го ступеня Комітету у справах мистецтв при Раді народних комісарівСРСР.

У повоєнні рокивиступив одним із ініціаторів руху за збереження пам'яток старовини, йшов над молодіжним клубом «Батьківщина», який допомагав в охороні пам'яток культури. Замальовував пам'ятники давньоруського зодчества для виставки «Шедеври російської архітектури» (видані в альбомі «Пам'ятники давньоруського зодчества в малюнках А. М. Лаптєва» М., 1969).

Створив цикли малюнків «Угліч», «Колгоспна серія» (1947), портретів знатних робітничих заводів Москви (1958), подорожей Чехословаччиною (1958) та Італії (1956–1962).

Працював у скульптурі малих форм. Виконував дерев'яні іграшки(«Лешеня», «Каранд`Аш», обидві – 1948). На початку 1950-х захопився скульптурою з коріння («Санчо-Панса і ослик», «Дон-Кіхот»).

З 1926 – учасник виставок (1-а виставка «Асоціації графіків» у Москві). Член Спілки художників СРСР. Експонувався на виставках: виставка-огляд творів молодих художників (1936), творів московських художників (1939, 1942, 1947), малюнка, ілюстрації та плаката (1940), живопису, графіки, скульптури (1941), «Червона Армія в борь -фашистськими загарбниками» (1943), «Героїчна оборона Москви у 1941–1942 роках» (1944), Всесоюзна художня виставка (1946), «30 років радянських збройних сил. 1918–1948» (1948), 1-а Всесоюзна виставка графіки та плакату (1950), книги та книжкової графіки Детгіза (1951), «Н. В. Гоголь у творах радянських художників» (1952) у Москві; «Військова доблесть російського народу» у Свердловську (1943) та інших. Експонент численних пересувних виставок радянського мистецтвау союзних республіках та містах РРФСР. Учасник низки зарубіжних виставок: міжнародної виставки «Мистецтво книги» у Парижі та Ліоні (1931–1932), « Сучасне мистецтвоСРСР» у Сан-Франциско, Чикаго, Філадельфії, Нью-Йорку (1933), «Радянська графіка» у Бухаресті, Гельсінкі, Празі, Будапешті (1950), радянського образотворчого мистецтвау Делі, Калькутті, Бомбеї (1952), «Радянське та класичне російське мистецтво» у Берліні, Дрездені, Галлі, Будапешті (1953-1954), XXVIII міжнародній бієнале у Венеції (1956). Провів персональні виставки у Москві (1940, 1949).

Член-кореспондент Академії мистецтв СРСР, заслужений діяч мистецтв РРФСР. Творчості художника присвячено видання «Олексій Михайлович Лаптєв» (серія «Майстра радянського мистецтва»; М., 1951). Автор спогадів: "У дорозі ...: записки художника" (М., 1972).

Меморіальна виставка творів Лаптєва була організована 1966 року в Москві.

Творчість представлена ​​у багатьох музейних зборах, у тому числі у Державній Третьяковській галереї, ДМІІ ім. А. С. Пушкіна, Державному Російському музеї та інших.

Яснов М. Д. «З добрим ранком!» ,
У книзі «Раз-два-три…» був .

Олексій Михайлович Лаптєв.

Олексій Михайлович Лаптєв (1905-1965) - художник-графік, книжковий ілюстратор, поет. Член-кореспондент Академії мистецтв СРСР, Заслужений діяч мистецтв РРФСР.
Навчався в школі-студії Ф. І. Рерберга (1923) в Москві, у П. І. Львова та Н. Н. Купреянова у ВХУТЕМАС/ВХУТЕЇНІ (1924-1929/1930).
Ілюстрував дитячі книги: «Пригоди Незнайки та його друзів»

Н. Носова, Незнайчині риси в лаптевському виконанні, включаючи знаменитий його капелюх, сьогодні вважаються «канонічними». Олексій Михайлович ілюстрував дві книжки – «Пригоди Незнайки та його друзів» та «Незнайка у Сонячному місті».
Ілюстрації Олексія Михайловича «ніжні, ліричні, тендітні… з зворушливою теплотою і водночас «серйозністю», що підкуповує, самодіяльністю»(А. Лавров) докладно, крок за кроком, малюють світ маленьких чоловічків. І ці
істоти у Лаптєва хоч і нагадують дітей (вони по-дитячому одягнені, у них дитячі звички), «але ніяк не діти, не пародія, не шарж на дитину, і не ляльки, а казкові чоловічки» (Л.Кудрявцева).
Лаптєв ілюстрував «Байки» І. А. Крилова (1944-1945). Після виходу «Мертвих душ» М. В. Гоголя з його ілюстраціями було обрано членом-кореспондентом академії мистецтв. Співпрацював у журналі "Веселі картинки" з моменту його заснування. Роботи художника знаходяться в багатьох регіональних музеях, а також у приватних колекціях

Росії та за кордоном. Останньою роботоюстали ілюстрації до поеми М. А. Некрасова «Кому на Русі добре жити».

Писав вірші, опублікував кілька дитячих книжок зі своїми власними ілюстраціями. Останній разкнига А. М. Лаптєва «Пік, Пак, Пок» була перевидана 2010 року.

Олексій Михайлович Лаптєв був дуже талановитим та доброю людиною. Він ніс радість і дорослим, і дітям. У ньому, як у чарівній скриньці, постійно народжувалися і роїлися вірші, а пильні очіхудожника помічали смішні і цікаві деталі нашого світу, що сміється.

Олексій Михайлович Лаптєв– художник-графік, книжковий ілюстратор, поет. Член-кореспондент АХ СРСР. Заслужений митець РРФСР.

Жив у Москві. Навчався у школі-студії Ф. І. Рерберга (1923) у Москві, у П. І. Львова та Н. Н. Купреянова у ВХУТЕМАСі/ВХУТЕЇНІ (1924-1929/1930). З 1925 працював художником-ілюстратором у низці журналів. Співпрацював із книжковими видавництвами Москви. Автор книг-навчальних посібників для художніх ВНЗ. У 1944 відзначений дипломом І-го ступеняКомітету у справах мистецтв при РНК СРСР за цикл малюнків "Військова серія" 1942-1943. Учасник виставок: у т.ч. багатьох республіканських, всесоюзних, зарубіжних; персональні: 1938, 1949 – Москва. Член Спілки Художників. Нагороджений медалями СРСР. Автор ілюстрацій до творів класичної російської та радянської літератури, у т. ч. книг для дітей. Працював у галузі станкової графіки на сучасні та історичні теми, а також у скульптурі малих форм. Писав вірші, опублікував кілька дитячих книжок зі своїми власними ілюстраціями. Востаннє одна з книг А. М. Лаптєва була перевидана у 2010 році.

Це йому Незнайко вперше дозволив себе намалювати. І портрет вийшов настільки схожий на оригінал, що всі наступні «портретисти» лише повторювали і обігравали створений А. М. Лаптєвим образ.

Виконані пером та аквареллю малюнки А. М. Лаптєва не просто прикрасили перші дві частини носівської трилогії, вони, як точно зауважив у рецензії на «Пригоди Незнайки та його друзів» Юрій Олеша, підкреслили її легкість, її радісний, літній, ми б сказали , польовий колорит». У тій же рецензії, рядок з якої ми щойно процитували, Ю. Олеша зауважив, що вся книжка нагадує хоровод: «цілий хоровод пригод, жартів, вигадок». Ця асоціація виникла у рецензента, безперечно, завдяки ілюстраціям А. М. Лаптєва. Вони багатофігурні та неймовірно рухливі. Зображення постійно "змінюють місця, конфігурацію, врізаються в текст, перетинають його по діагоналі" (Л. Кудрявцева), не даючи нашому оку відірватися від чудового, яскравого, різноманітного хороводу кумедних і милих коротун. Ілюстрації Олексія Михайловича «ніжні, ліричні, тендітні… з зворушливою теплотою і водночас «серйозністю», що підкуповує, справді» (А. Лавров) докладно, крок за кроком, малюють світ маленьких чоловічків. І ці істоти у Лаптєва хоч і нагадують дітей (вони по-дитячому одягнені, у них дитячі звички), «але ніяк не діти, не пародія, не шарж на дитину, і не ляльки, а казкові чоловічки» (Л. Кудрявцева).

Роботи художника знаходяться у багатьох регіональних музеях, а також у приватних колекціях у Росії та за кордоном.

Підготовлено за матеріалами мережі.


Був текст Ніколаєнко Людмили Михайлівни.

Задзвенів у траві жучок,
А коник узяв смичок,
Скільки музики навколо!
Цілі-вілі-ділі-бом!

Йшли жаби
По узліссі,
Ішли та йшли —
І чудовий
Суничний
Кущ знайшли.

Добре у лісі
Вранці пити росу,
Нахилити квітку
І відпити ковток.

Дунув вітер-вітерець,
Розгойдав у траві квітку.
Шурхіт-ворох пробіг.
І зайченят перелякав.
Ось вони вухасті,
Палохливі, окористі.

Ці четверо каченят
На жука напасти хочуть.
Жук йде - роги вперед,
Хто перший нападе?

Нехай на мені пушок
Я вже півник.
І, може, це не змія,
Але переможець – я!

Над галчонком вертоліт,
А галченя чекає,
Що йому у відкритий рот
Мошка потрапить.

Сорочата через шишку
Побилися, як хлопці;
Але вже за хвилинку
Навернулася сварка жартома.

Сидить рибалка,
Сумує рибалка:
Йому зовсім не потрібен рак,
Йому б рибку на обід,
А рибки нема.

Подосиновий грибок
Нам і парасолька, і будинок.

Я гарний скакунок,
У мене дві пари ніг,
Я скачу - куди хочу,
Наче птах я лікую.

Це коні
Маленького зросту.
А звуть їх просто
Поні.

Мед запашний липовий.
А бджоли лізуть у рота.
Любиш мед - не схлипуй,
Ужалять - заживе!

Ми сірі козенята,
У нас ростуть роги.
Ми два рідні брати,
А не два вороги.

Каченята ділять свій обід
У них ножів та виделок немає.

Олексій Лаптєв «У дорозі» (1972)

Лаптєв Олексій Михайлович (1905, Москва – 1965, Москва) – графік, скульптор.

Навчався у Москві: у школі-студії Ф. І. Рерберга (1923-1924); Випробувально-підготовчому відділенні Вхутемаса (1924); Вхутемасе - Вхутеїні (1924-1930), спочатку на текстильному факультеті, потім на графічному у Д. А. Щербиновського, П. І. Львова (малюнок) та Н. Н. Купреянова (літографія). У 1920-х – член волейбольної команди Вхутемаса.

Займався станковою та книжковою графікою. Прекрасно володів усім технічним «арсеналом» малюнка: використовував пресоване вугілля, соус, сангін, туш, акварель, пастель, крейда та інші матеріали.

З 1925 працював художником-ілюстратором у журналах; малював для журналу "Піонер" (1927-1929). У 1929 почав працювати у галузі книжкової графіки («Перший вигін» Г. Замчалова). У 1930–60-х співпрацював у різних видавництвах Москви: ДІЗ, Детгіз, Держлітвидав, «Молода гвардія», «Радянський графік», «Радянський художник», «Дитяча література» та інших. Ілюстрував підручники на замовлення Учпедгізу.

Один з перших ілюстраторів А. Л. Барто («Про війну», 1930) та Н. Н. Носова («Пригоди Незнайки та його друзів», 1956; «Незнайка в сонячному місті», 1959). Оформив книги: Що таке добре і що таке погано? В. В. Маяковського (1930), «Байки» І. А. Крилова (1944–1945), «Медведко» Д. Н. Мамина-Сибіряка (1951), «Мертві душі» (1953), «Вечори на хуторі поблизу Диканьки» (1960) Н. В. Гоголя, «Литовські народні казки» (1954), «Джованніно та Пульчероза» Д. Піреллі (1958), «Маша-розгублена» Л. Ф. Воронкової (1960) та інші.

Написав та проілюстрував книги для дітей: «Патефон» (1947), «Кумедні малюки» (1948, 1949), «Веселі картинки» (1948), «Як я малював у зоопарку» (1950), «Фу ти, ну ти! », «Кумедні картинки» (обидві - 1958), «Лісові дива» (1959), «Малюки» (1964), «Раз, два, три ...» (1966) та інші. З 1956 року художник журналу «Веселі картинки».

У 1948–1954 створив великий цикл ілюстрацій до роману М. А. Шолохова «Піднята цілина», навіщо зробив поїздку на Дон (кілька видань, одне з них: Шолохов М. А. Зібрання творів. М.: Молода гвардія. 1956– 1960, т. 6-7). Наприкінці життя працював над серією ілюстрацій до поеми Н. А. Некрасова «Кому на Русі жити добре» (не завершено, видано - 1971).

Виконував портрети, краєвиди, натюрморти, жанрові композиції; створив кілька автолітографій на історико-революційну тему У 1935 р. за завданням оргкомітету Всесоюзної виставки «Індустрія соціалізму» здійснив поїздку на Урал; результатом став цикл малюнків «Заводи Красноуральська» (1936). У 1937–1939 та 1940 їздив у творчі відрядження колгоспними селами; створив серії малюнків «Колгоспи України» та «Сальські степи». У 1941 був відряджений на Каспій, де виконав серії замальовок із зображенням рибальських селищ та степових пейзажів («Каспійська сюїта», «Під Астраханню»).

У роки Великої Великої Вітчизняної війни залишався у Москві. Член бригади графіків МОСГ, що видавала сатиричні літографовані плакати «Вікна МОСГ», агітаційні листівки. Співпрацював у «Вікнах ТАРС» та видавництві «Мистецтво», працював над плакатами, листівками, листівками. Виїжджав на Калінінський та Південно-Західний фронти; створив цикл фронтових малюнків (1942-1943), за який у 1944 був удостоєний диплома 1-го ступеня Комітету у справах мистецтв при Раді народних комісарів СРСР.

У повоєнні роки виступив одним із ініціаторів руху за збереження пам'яток старовини, йшов над молодіжним клубом «Батьківщина», який допомагав в охороні пам'яток культури. Замальовував пам'ятники давньоруського зодчества для виставки «Шедеври російської архітектури» (видані в альбомі «Пам'ятники давньоруського зодчества в малюнках А. М. Лаптєва» М., 1969).

Створив цикли малюнків «Угліч», «Колгоспна серія» (1947), портретів знатних робітничих заводів Москви (1958), подорожей Чехословаччиною (1958) та Італії (1956–1962).

Працював у скульптурі малих форм. Виконував дерев'яні іграшки («Лоша», «Каранд`Аш», обидві – 1948). На початку 1950-х захопився скульптурою з коріння («Санчо-Панса і ослик», «Дон-Кіхот»).

З 1926 – учасник виставок (1-а виставка «Асоціації графіків» у Москві). Член Спілки художників СРСР. Експонувався на виставках: виставка-огляд творів молодих художників (1936), творів московських художників (1939, 1942, 1947), малюнка, ілюстрації та плаката (1940), живопису, графіки, скульптури (1941), «Червона Армія в борь -фашистськими загарбниками» (1943), «Героїчна оборона Москви у 1941–1942 роках» (1944), Всесоюзна художня виставка (1946), «30 років радянських збройних сил. 1918–1948» (1948), 1-а Всесоюзна виставка графіки та плакату (1950), книги та книжкової графіки Детгіза (1951), «Н. В. Гоголь у творах радянських художників» (1952) у Москві; «Військова доблесть російського народу» у Свердловську (1943) та інших. Експонент численних пересувних виставок радянського мистецтва у союзних республіках та містах РРФСР. Учасник низки зарубіжних виставок: міжнародної виставки «Мистецтво книги» у Парижі та Ліоні (1931–1932), «Сучасне мистецтво СРСР» у Сан-Франциско, Чикаго, Філадельфії, Нью-Йорку (1933), «Радянська графіка» у Бухаресті, Гельсінкі , Празі, Будапешті (1950), радянського образотворчого мистецтва в Делі, Калькутті, Бомбеї (1952); . Провів персональні виставки у Москві (1940, 1949).

Член-кореспондент Академії мистецтв СРСР, заслужений діяч мистецтв РРФСР. Творчості художника присвячено видання «Олексій Михайлович Лаптєв» (серія «Майстра радянського мистецтва»; М., 1951). Автор спогадів: "У дорозі ...: записки художника" (М., 1972).

Меморіальна виставка творів Лаптєва була організована 1966 року в Москві.

Творчість представлена ​​у багатьох музейних зборах, у тому числі у Державній Третьяковській галереї, ДМІІ ім. А. С. Пушкіна, Державному Російському музеї та інших.

Яснов М. Д. «З доброго ранку!» ,
У книзі «Раз-два-три…» був .

Олексій Михайлович Лаптєв - художник-графік, книжковий ілюстратор, поет. Член-кореспондент АХ СРСР. Заслужений митець РРФСР.


Жив у Москві. Навчався в школі-студії Ф. І. Рерберга (1923) в Москві, у П. І. Львова та Н. Н. Купреянова у ВХУТЕМАС/ВХУТЕЇНІ (1924-1929/1930). З 1925 працював художником-ілюстратором у низці журналів. Співпрацював із книжковими видавництвами Москви. Автор книг-навчальних посібників для художніх ВНЗ. У 1944 відзначений дипломом І ступеня Комітету у справах мистецтв при РНК СРСР за цикл малюнків «Військова серія» 1942-1943. Учасник виставок: у т.ч. багатьох республіканських, всесоюзних, зарубіжних; персональні: 1938, 1949 – Москва. Член Спілки Художників. Нагороджений медалями СРСР. Автор ілюстрацій до творів класичної російської та радянської літератури, у т. ч. книг для дітей. Працював у галузі станкової графіки на сучасні та історичні теми, а також у скульптурі малих форм. Писав вірші, опублікував кілька дитячих книжок зі своїми власними ілюстраціями. Востаннє одна з книг А. М. Лаптєва була перевидана у 2010 році.

Це йому Незнайко вперше дозволив себе намалювати. І портрет вийшов настільки схожий на оригінал, що всі наступні «портретисти» лише повторювали і обігравали створений А. М. Лаптєвим образ.

Виконані пером та аквареллю малюнки А. М. Лаптєва не просто прикрасили перші дві частини носівської трилогії, вони, як точно зауважив у рецензії на «Пригоди Незнайки та його друзів» Юрій Олеша, підкреслили її легкість, її радісний, літній, ми б сказали , польовий колорит». У тій же рецензії, рядок з якої ми щойно процитували, Ю. Олеша зауважив, що вся книжка нагадує хоровод: «цілий хоровод пригод, жартів, вигадок». Ця асоціація виникла у рецензента, безперечно, завдяки ілюстраціям А. М. Лаптєва. Вони багатофігурні та неймовірно рухливі. Зображення постійно "змінюють місця, конфігурацію, врізаються в текст, перетинають його по діагоналі" (Л. Кудрявцева), не даючи нашому оку відірватися від чудового, яскравого, різноманітного хороводу кумедних і милих коротун. Ілюстрації Олексія Михайловича «ніжні, ліричні, тендітні… з зворушливою теплотою і водночас «серйозністю», що підкуповує, справді» (А. Лавров) докладно, крок за кроком, малюють світ маленьких чоловічків. І ці істоти у Лаптєва хоч і нагадують дітей (вони по-дитячому одягнені, у них дитячі звички), «але ніяк не діти, не пародія, не шарж на дитину, і не ляльки, а казкові чоловічки» (Л. Кудрявцева).

Роботи художника знаходяться у багатьох регіональних музеях, а також у приватних колекціях у Росії та за кордоном.

Н. Гоголь. Вечори на хуторі біля Диканьки

Лаптєв А. Смішні малюки. Мал. та текст А. Лаптєва. М. Радянський художник, 1949

Гоголь Н. Мертві душі

Один два три

А. Чехов. Розповіді

І. Крилов. Байки

Н. Носов. Пригоди Незнайки та його друзів

Різні книги...

Повністю

Поділіться з друзями або збережіть для себе:

Завантаження...