प्राथमिक विद्यालय में नाट्य गतिविधि। स्कूल में थिएटर गतिविधियों का संगठन स्कूल में थिएटर गतिविधियों का संगठन

इस पाठ्यक्रम का सैद्धांतिक आधारए.पी. एर्शोवा का कार्यक्रम है "प्राथमिक विद्यालय में कक्षा में रंगमंच का पाठ।"

विषय की प्रासंगिकता:कई वर्षों का अनुभव साबित करता है कि अधिकांश स्कूली बच्चों का भाषण कई कमियों से ग्रस्त है: भाषण के उच्चारण पक्ष का उल्लंघन, मौखिक भाषण संस्कृति का निम्न स्तर और भाषा की भावनात्मक गरीबी।

कार्यक्रम एर्शोवा ए.पी. न केवल उच्च स्तर की भाषण संस्कृति बनाने के लिए, बल्कि इस संस्कृति में महारत हासिल करने के लिए विशिष्ट कौशल विकसित करने के लिए भी डिज़ाइन किया गया है। नाट्य गतिविधि भाषण, बौद्धिक और कलात्मक और सौंदर्य शिक्षा की अभिव्यक्ति के गठन से संबंधित कई शैक्षणिक समस्याओं को हल करने की अनुमति देती है, बच्चों की संयुक्त गतिविधियों का संगठन, उन्हें आध्यात्मिक धन से परिचित कराती है।

प्रयोग का उद्देश्यप्रत्येक छात्र को अर्थपूर्ण इंटोनेशन, अभिव्यंजक भाषण और पढ़ना सिखाना है और इन कौशलों को संचार के मानदंड में बदलना है; कलात्मक शब्द की कला के माध्यम से छात्रों की संज्ञानात्मक और रचनात्मक क्षमताओं का विकास करना।

प्रयोग का डिजाइन: पढ़ने और रूसी भाषा के पाठों के माध्यम से, सर्कल की प्रणाली के माध्यम से, समूह व्यक्तिगत कार्य के माध्यम से सन्निहित किया जाएगा। रंगमंच में नाट्यकरण, संगीत कार्यक्रम और व्यावहारिक कक्षाओं को एक बड़ी भूमिका दी जाती है।

प्रयोग की वस्तु: भाषण की तकनीक में महारत हासिल करने में छोटे स्कूली बच्चों की संभावनाएं, इसकी सहज अभिव्यक्ति, नाट्य कला की शब्दावली में महारत हासिल करने की संभावनाओं का पता लगाया जा रहा है, व्यावहारिक रूप से बच्चों के विकास के सामान्य स्तर पर इस तरह के बदलाव के प्रभाव की भी जांच की जा रही है।

विषय:छात्रों को प्रदर्शन कलाओं के बारे में, अभिनय कौशल में महारत हासिल करने के तरीकों के बारे में ज्ञान प्राप्त होता है। प्रयोग के दौरान, बच्चों के अंतर्ज्ञान, धारणा के भावनात्मक पक्ष को प्रभावित करने की योजना है।

शैक्षणिक लक्ष्य:

• अभिव्यंजक भाषण और नाटकीय और प्रदर्शन गतिविधियों के कौशल का विकास;
• रचनात्मकता का माहौल बनाना;
• बच्चों का सामाजिक-भावनात्मक विकास।

प्रयोग का उद्देश्य:ए.पी. एर्शोवा द्वारा कार्यक्रम की स्वीकृति "प्राथमिक विद्यालय में रंगमंच के पाठ", शिक्षकों के लिए दिशानिर्देशों का विकास, छात्रों के साथ पाठ और कक्षाओं की योजना बनाना (समूह, मंडली, व्यक्ति)।

कार्य:

• छात्रों की रचनात्मक क्षमताओं की प्राप्ति के लिए परिस्थितियाँ बनाएँ
• छात्रों की भाषण गतिविधि, कौशल और सही भाषण की क्षमताओं के निर्माण में योगदान करें।

परिकल्पना।यदि इस कार्यक्रम के अनुसार अभिव्यंजक पठन और भाषण तकनीक सिखाई जाती है, तो यह भाषा के विकास, शब्द कला में रुचि, गतिविधि और संचार के विकास में योगदान देगा।

नैदानिक ​​उपकरण।प्रश्नावली, छात्रों और अभिभावकों के साथ साक्षात्कार, मंच की गतिविधियों के परिणाम, पाठकों की प्रतियोगिता और नाट्य कौशल।

परिणामों के मूल्यांकन के लिए मानदंड।

पायलट कार्यक्रम की प्रभावशीलता का मूल्यांकन निम्नलिखित मापदंडों के अनुसार किया जाएगा:

• छात्र पढ़ने की तकनीक
• छात्रों की मौखिक प्रतिक्रियाओं का भाषण स्तर
• मंच गतिविधियों में छात्र गतिविधि

समय सीमा:सितंबर 1998 - मई 2002

चरण:

मैं - पता लगाना (1998-1999)। मनोवैज्ञानिक-शैक्षणिक और पद्धतिगत साहित्य का विश्लेषण।
II - फॉर्मेटिव (1999-2001)। यरशोवा के कार्यक्रम "प्राथमिक विद्यालय में रंगमंच पाठ" की स्वीकृति
III - अंतिम (2001-2002)।

नकारात्मक परिणामों का पूर्वानुमान।प्रयोग के दौरान, कम उम्र में बने बच्चों के भाषण मानदंडों को ठीक करना आवश्यक है, और यह हमेशा परिणाम को जटिल करता है। कठिनाई इस तथ्य में निहित है कि प्रशिक्षण जटिल है: ध्वनियों और स्वरों से एक ही समय में भाषण की अभिव्यक्ति के लिए, जो सीखने की प्रक्रिया को जटिल करता है, प्रत्येक छात्र को वांछित परिणाम प्राप्त करने की अनुमति नहीं देता है।

सुधार के तरीके।

• भाषण चिकित्सक के साथ कक्षाओं का संगठन
• व्यक्तिगत कार्य (शिक्षक-छात्र)
• अपनी भाषण संस्कृति पर शिक्षक का काम
• माता-पिता के साथ शैक्षिक कार्य

मिश्रणप्रतिभागियोंप्रयोग

• ग्लैडीशेवा टी.एन. - प्राथमिक विद्यालय के शिक्षक, प्रयोग कलाकार
• अलेक्सीवा एल.के. - साहित्य और रूसी भाषा के शिक्षक, सलाहकार
• कक्षा के छात्र

कार्यों का वितरण।

• प्रयोग के कलाकार ग्लैडीशेवा टी.एन. प्रायोगिक कार्य में लगे हुए हैं।
• प्रयोग सलाहकार अलेक्सेवा एल.के. सभी चरणों में प्रयोगकर्ता की सहायता करता है, नियंत्रण करता है,

प्रयोग का आधार।नगर संस्था "माध्यमिक विद्यालय संख्या 91" कोटला।

प्रयोग प्रकार।प्रारंभिक।

दर्जा।अंतर्विद्यालय। व्यक्तिगत।

प्रयोग के परिणामों की प्रस्तुति का रूप।प्रयोग के परिणाम एक कार्यक्रम, पद्धति संबंधी सिफारिशों और निष्कर्ष, स्कूल पद्धति संघ में एक रचनात्मक रिपोर्ट के रूप में प्रस्तुत किए जाएंगे।

प्रयोग का वैज्ञानिक और पद्धतिगत समर्थन हैएल.एस. वायगोत्स्की द्वारा विकासात्मक शिक्षा का सिद्धांत, याज़ोवित्स्की ई.वी., टी.ए. लेडीज़ेन्स्काया के कार्य, के.एस. स्टानिस्लावस्की, जीवी आर्टोबोलेव्स्की, आदि के कार्य।

नाट्य के लिए कार्यक्रम और दिशानिर्देशछोटे छात्रों को पढ़ाना।

यह कार्यक्रम शैक्षिक संस्थानों "थिएटर I-XI क्लास" (1995) के कार्यक्रमों के संग्रह पर आधारित है। इस संग्रह में सामान्य थिएटर शिक्षा के लिए कार्यक्रम शामिल हैं, विशेष रूप से एपी के कार्यक्रम कार्यक्रम का आधार "नाटकीय"छोटे छात्रों की गतिविधियाँ।

मैं कक्षा। शैक्षिक खेल (34 घंटे)

पहली कक्षा में थिएटर कक्षाओं का मुख्य कार्य शैक्षिक खेल है।

नाट्य शैक्षिक खेलों की शुरूआत का उद्देश्य कक्षाओं के लिए मनोवैज्ञानिक रूप से आरामदायक माहौल बनाने में बच्चों और शिक्षक की मदद करना है; पाठ के दायरे को सुचारू करते हुए बच्चों को खेल के अपने अंतर्निहित तत्व में विसर्जित करें; बच्चों में स्मृति, ध्यान, इच्छा, सोच, कल्पना का विकास करें।

सप्ताह की शुरुआत में एक पाठ में एक नाटकीय कार्य-खेल शामिल करने की सिफारिश की जाती है, इसे हर दिन दोहराएं, इसमें बच्चों के पिछले अनुभव से कार्य खेल जोड़ें, ताकि सप्ताह के दौरान बच्चे एक नया सीख सकें खेल।

अक्षरों से परिचित होने के दौरान साक्षरता कक्षाओं में भाषण तंत्र के विकास पर काम किया जाता है:

• जोड़-तोड़ का काम। होंठ, जीभ, जबड़े के लिए जिमनास्टिक (जैसे व्यायाम करना: "अपने दाँत ब्रश करें", "कैंडी छुपाएं", "फावड़ा", "मुस्कान", "ट्यूब", "घोड़ा");
• श्वास व्यायाम;
• व्यायाम "और, ए, ओ, वाई, एस"; सरल और iotated स्वरों की ध्वनि: "उह, ए-या, ओ-ई, यू-यू, एस-वाई"; कठोर और नरम व्यंजन: "पे-पे, पा-प्या, पो-पे, पु-पीयू, पी-पी"; विभिन्न संयोजनों में, उदाहरण के लिए,

• ओ, यू, आई, ई अक्षरों में आवाज के इशारों की छवि;
• पत्र ध्वनि संघों (हवा, हॉवेल, भेड़िया, मधुमक्खी भिनभिनाना, आदि);
• अक्षरों की छवियां (यह कैसा दिखता है)
• काम के माध्यम से रूसी बच्चों की लोककथाओं से परिचित होना
  जीभ जुड़वाँ जैसे:

बीवर बीवर के प्रति दयालु होते हैं। सेन्या एक घास की गाड़ी ले जा रहा था।
तीन मैगपाई पहाड़ी पर बकबक कर रहे थे।
चार काले, भद्दे छोटे इम्प्स काली स्याही से एक चित्र बना रहे थे।
एक झोपड़ी में छह चूहे सरसराहट करते हैं।

डिक्शन विकसित करने का काम पूर्व-अक्षर की अवधि में भी शुरू होता है, जब बच्चे व्यक्तिगत ध्वनियों का अध्ययन करते हैं और साथ ही उनके उच्चारण के तरीके का अवलोकन करते हैं। इस अवधि के दौरान, प्रत्येक स्वर और व्यंजन ध्वनि की अभिव्यक्ति की निगरानी करना आवश्यक है, स्वरों ई, आई, यू, ई और व्यंजन एल, जी, के, एक्स पर विशेष ध्यान देना, जिसका उच्चारण बहुत मुश्किल है इस उम्र के बच्चे। भाषण चिकित्सक की मदद से भाषण दोषों को ठीक करना आवश्यक है।

पहली कक्षा में मंच कला कक्षाओं में नाटकीय शब्दों में महारत हासिल है: ड्रामा थिएटर, कठपुतली थिएटर, रेडियो थिएटर, संगीत थिएटर, अभिनेता, प्रीमियर, प्रदर्शन, चरित्र, ओपेरा, बैले।

पहली कक्षा में नाट्य और प्रदर्शन गतिविधि को प्रारंभिक अवधि के रूप में माना जाता है, जो नाटकीय गतिविधि के तत्वों के साथ सामूहिक खेल के बच्चे के कौशल का निर्माण करता है। पहली कक्षा के अंत में, बच्चों के कवियों के छोटे कार्यों का मंचन करने का प्रस्ताव है। उदाहरण के लिए,

• के। चुकोवस्की "टेलीफोन", "फ्लाई-सोकोटुहा", "भ्रम", आदि।
• मिखाल्कोव "आपके पास क्या है?", "एक लड़की के बारे में जिसने बुरी तरह से खाया", आदि।

थिएटर के साथ बच्चों के परिचित में टीवी शो देखना, ड्रामा थिएटर जाना, रिकॉर्ड पर परियों की कहानियां सुनना शामिल है।

द्वितीयकक्षा। प्रदर्शन गतिविधि के घटकों के साथ परिचित (34 घंटे)

1. मंच भाषण का गठन (7 घंटे)
2. प्लास्टिक अभिव्यक्ति (4 घंटे)
3. रचनात्मक गतिविधि (10 घंटे)
4. हमारे आसपास रंगमंच (8 घंटे)
5. टीम वर्क के कौशल का गठन (7 घंटे)

पहले तीन विषयों का क्रमिक रूप से अध्ययन नहीं किया जाता है, लेकिन प्रत्येक पाठ में अभ्यास-कार्य के रूप में शामिल किया जाता है। मुख्य विषय तीसरा है।

दूसरी कक्षा में कार्यक्रम का मुख्य कार्य मंच की छवि के घटकों के बारे में बच्चे की समझ का निर्माण करना है। प्रशिक्षण के इस चरण में, इस या उस छवि के प्लास्टिक समाधान पर ध्यान देना, पोशाक की भूमिका या उसके विवरण आदि का बहुत महत्व है। इस स्तर पर संगीत के लिए व्यायाम में शानदार छवियों का प्रसारण शामिल है जो एक विशेष विशेषता द्वारा प्रतिष्ठित हैं।

दूसरे चरण के कार्यों में से एक युवा छात्रों में सौंदर्य मूल्यांकन कौशल का निर्माण है। यह अंत करने के लिए, कक्षा में किए गए सभी अभ्यासों पर चर्चा की जाती है (इस मामले में, बच्चों को सशर्त रूप से दो समूहों में विभाजित किया जाता है, जिनमें से प्रत्येक वैकल्पिक रूप से अभिनेताओं या दर्शकों के कार्यों को करता है)। इस स्तर पर बच्चों के काम का मूल्यांकन करने वाला मुख्य मानदंड विश्वसनीयता (प्रदर्शन की सत्यता) है।

नाट्य प्रदर्शन गतिविधि नाट्य कला की विशेष रूप से अभिव्यंजक सामग्री के रूप में कार्रवाई की भाषा के विकास और गणना पर आधारित है। बच्चों को लोगों द्वारा किए गए कार्यों की विशेषताओं पर ध्यान देने की आदत होती है: प्लास्टिसिटी, टकटकी, भाषण, पोशाक और चेहरे के भाव की विशेषताएं। वे एक दी गई क्रिया को अलग-अलग तरीकों से समझना और करना सीखते हैं - पूछना, सांत्वना देना, सुनना, पता लगाना आदि। छात्र एक प्रदर्शन कार्य प्राप्त करने और मंच पर जाने के बाद, सच्चाई से कार्य करने की क्षमता हासिल करते हैं। मानदंड "हम विश्वास करते हैं" - "हम विश्वास नहीं करते", "गड़बड़ी" - "सच में" बन रहे हैं।

मनमाना श्रवण और दृश्य ध्यान के प्रशिक्षण के लिए व्यायाम चुनना आवश्यक है। ध्यान का विषय भी अंतर होना चाहिए, विभिन्न बच्चों द्वारा एक ही कार्य के प्रदर्शन की विशेषताएं।

बाहरी व्यवहार के प्रशिक्षण से किसी के सहपाठियों के काम के प्रति एक उदार दृष्टिकोण विकसित होना चाहिए, जो इस उम्र की अवधि के दौरान विशेष रूप से महत्वपूर्ण है (समर्थन, आत्मविश्वास, रुचि को प्रेरित करने और प्रयास करने, करने की उभरती आवश्यकता को डूबने के लिए नहीं)।

इस प्रकार, दूसरी कक्षा में, शिक्षक का काम एक संगठित रचनात्मक माहौल बनाना है, जब "आप सभी के लिए दिलचस्प हैं, हर कोई आपके लिए दिलचस्प है।"

भाषण तंत्र के विकास पर काम जारी है:

• स्पष्ट अभिव्यक्ति पर काम करें। होंठ, जीभ, जबड़े के लिए जिम्नास्टिक, ध्वनियों के स्पष्ट उच्चारण का कौशल (ग्रेड 1 के लिए व्यायाम देखें)। जटिल उच्चारण वाला कथन;
• श्वास की स्थापना, श्वास की प्रक्रिया में शामिल मांसपेशियों की मालिश (व्यायाम "मोमबत्ती", "मोमबत्ती बुझाना", "पंप", आदि);
• भाषण चिकित्सक की मदद से भाषण दोषों का सुधार।

यह माना जाता है कि दूसरी कक्षा के अंत में, बच्चों के भाषण में अवधारणाएँ शामिल होंगी: थिएटर (एक इमारत के रूप में और सार्वजनिक जीवन की घटना के रूप में), एक सभागार, एक मंच, एक थिएटर टिकट, एक प्रदर्शन, एक खेल, एक एट्यूड, एक कलाकार, एक दर्शक, एक पोस्टर।

तृतीयकक्षा. अभिव्यक्ति के साधनों में महारत हासिल करना। (34 घंटे) (प्रदर्शनक्रियाओं की निर्दिष्ट प्रकृति)

1. भाषण अभिव्यक्ति के तत्व (5 घंटे)
2. एक विशेष व्यवहार के रूप में चरित्र की अवधारणा का गठन। (12 घंटे)
3. अभिनय कला की कार्य शब्दावली में महारत हासिल करना (6 घंटे)
4. प्लास्टिक अभिव्यक्ति (6 घंटे)
5. टीम वर्क के कौशल का गठन (5 घंटे)

ग्रेड 3 में, समझ सैद्धांतिक और व्यावहारिक रूप से महारत हासिल है कि व्यवहार, क्रिया एक अभिनेता की अभिव्यक्तिपूर्ण भाषा है। और आगे, कि अभिनेता थिएटर का मुख्य चमत्कार है।

एक-दूसरे के प्रति उदार और धैर्यवान रवैये के माहौल में, एक सच्चे उद्देश्यपूर्ण कार्रवाई के प्रति बच्चों की संवेदनशीलता, चेहरे के भाव, हावभाव, टकटकी, गति और भाषण में इसकी विशेषताओं के लिए बनती है। बच्चों को समान प्रस्तावित परिस्थितियों में विभिन्न व्यवहारों की संभावना और विभिन्न प्रस्तावित परिस्थितियों में एक ही क्रिया करने के बारे में कल्पना करने की आदत होती है। कल्पना का यह प्रशिक्षण आवाज और भाषण के साथ अभ्यास द्वारा भी परोसा जाता है: धीरे-धीरे, चुपचाप, जल्दी से, एक बास आवाज में, अलग-अलग लोग अलग-अलग परिस्थितियों में उच्च बोल सकते हैं। कलात्मक पठन पर काम में भाषण अभ्यास एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं।

तीसरी कक्षा में, प्रदर्शन देखने के अनुभव को समेकित और विस्तारित किया जाना चाहिए। पहले से ही परिचित प्रदर्शन में दूसरी बार जाना उपयोगी है, ताकि बच्चों को सब कुछ अलग और समान नोटिस करने का अवसर मिल सके। यहां आप "विनम्र", अच्छे दर्शक और बुरे दर्शक के लिए भी रेखाचित्रों का उपयोग कर सकते हैं। जब "बुरा" व्यवहार खेला जाता है, उदाहरण के लिए, अच्छा, और "अच्छा" बुरी तरह से खेला जाता है, तो सभी एट्यूड कार्य हमें उनका मूल्यांकन करने के लिए एक सौंदर्य मानदंड पेश करने की अनुमति देते हैं। तो प्रदर्शन की गुणवत्ता - "कैसे" - एट्यूड की सामग्री से अलग होने लगती है - "क्या" अभिनेता निभाता है। किसी भी स्केच पर काम में लेखक, निर्देशक, अभिनेता, कलाकार के कार्यों का वितरण शामिल हो सकता है।

ग्रेड III में काम की मुख्य दिशाएँ विश्वसनीयता, प्रदर्शन की सत्यता, प्रस्तावित परिस्थितियों में उद्देश्यपूर्ण कार्यों में व्यक्त की गई हैं। यह अंत करने के लिए, बच्चों को अभ्यास की एक श्रृंखला दी जाती है जो इन कौशलों को ठीक से विकसित करती है:

• प्रस्तावित परिस्थितियों की अटकलें;
• अपने ही चेहरे से नायक के बारे में कहानी;
• उसके साथ संघर्ष में आए चरित्र की ओर से;
• अध्ययन से पहले और बाद की घटनाओं का आविष्कार करना;
• अपने भाषण आदि में नायक की विशेषता।

इस प्रकार, छात्र धीरे-धीरे एक विशेष व्यवहार के रूप में चरित्र का एक विचार बनाते हैं। इस स्तर पर, बच्चे को पहले से ही कार्य को एक क्रिया के रूप में मानने में सक्षम होना चाहिए जिसके माध्यम से नायक का चरित्र प्रकट होता है।

ग्रेड III में थिएटर शिक्षा का विकास स्कूली बच्चों के नाट्यशास्त्र और नाट्य शब्दावली के साथ परिचित के गहन और विस्तार पर आधारित है, इसकी विशिष्ट और शैली की विशेषताएं: क्रिया, कार्य, संवाद, एकालाप, निर्देशक, नाटककार, कलाकार, पोशाक, सज्जाकार, हावभाव। चेहरे के भाव, मुद्रा।

अंतिम प्रदर्शन में, कविताओं के नाटक, लोककथाओं की छुट्टियों, "ग्राम सभाओं" को दिखाया गया है। अभिनय की कामकाजी शब्दावली का उपयोग करते हुए स्कूली बच्चे सामूहिक कार्य के रूप में प्रदर्शन में भाग लेते हैं।

चतुर्थकक्षा। थिएटर में नायक की छवि के बारे में विचारों का गठन। (34 घंटे)

1. भाषण अभिव्यक्ति के तत्व (4 घंटे)
2. हीरो की छवि। क्रियाओं की प्रकृति और चयन (10 घंटे)
3. रंगमंच शिक्षा (6 घंटे)
4. हावभाव, चेहरे के भाव, गति, भाषण, क्रिया घटक (4 घंटे)
5. रचनात्मक रिपोर्ट (10 घंटे)।

अध्ययन के चौथे वर्ष में, धारणा के लिए मुख्य मानदंड प्रत्येक कार्य की अभिव्यक्ति और मौलिकता का मूल्यांकन करने के लिए बच्चे की क्षमता है। इस उद्देश्य के लिए, स्कूली बच्चों को प्रदर्शन में अंतर प्रकट करते हुए, विभिन्न रचनाओं के साथ एक ही कार्य करने की पेशकश की जाती है। चौथी कक्षा में स्कूली बच्चों की नाट्य और प्रदर्शन गतिविधियाँ एक नाटक असाइनमेंट के अनुसार एक भूमिका के प्रदर्शन के आधार पर सामने आती हैं। छवि, पाठ, कार्य, क्रिया के अंतर्संबंध में महारत हासिल है। नाट्य कला में आशुरचना-नाटक का महत्व प्रकट होता है, जिसके बिना यह अस्तित्व में नहीं है, लेकिन जिसकी सराहना की जा सकती है। छात्र चरित्र के व्यवहार के तर्क पर इतिहास, पर्यावरण, चरित्र, स्थिति के प्रभाव से परिचित होते हैं।

काम एक नाटकीय कार्य के खेल अवतार से संबंधित अभ्यासों पर आधारित है:

• टिप्पणियों पर शोर,
• मोनोलॉग
• संवाद में कार्रवाई का तर्क,
• पोशाक के तत्वों के साथ खेलना,
• व्यवहार और पोशाक का तर्क,
• नाटक के लिए व्यवहार
• दी गई परिस्थितियों में सुधार।

चौथी कक्षा में, सामूहिक कार्य के रूप में प्रदर्शन की समग्र छवि की धारणा के लिए बच्चों को तैयार करने के लिए व्यावहारिक कौशल रखे जाते हैं; पंजीकरण सहित तैयारी के सभी चरणों में व्यावहारिक भागीदारी। बच्चे अपने स्केच प्रस्तुतियों के लिए प्रदर्शन के लिए एक पोशाक, दृश्यावली, सहारा, ध्वनि डिजाइन का चयन करते हैं और बनाते हैं।

रचनात्मक अनुशासन के कौशल का गठन किया जा रहा है: सामूहिक कार्य के लिए "दर्द" की भावना और इसमें किसी की भागीदारी की आवश्यकता के बारे में जागरूकता; भूमिका के पाठ का ज्ञान (न केवल स्वयं का, बल्कि साझेदार भी), किसी भी समय अपने कॉमरेड की मदद करने की तत्परता, और यदि आवश्यक हो, तो उसे बदलने के लिए।

4 वीं कक्षा में, अभ्यास सफलतापूर्वक पूरा हो गया है: "कमरे का परिवर्तन", "खुद को बदल दिया", "चित्रण", चित्रण, फिल्म स्ट्रिप्स, भूमिकाओं द्वारा दंतकथाएं पढ़ना, "वही कहो", "कुंजी", परी-कथा पात्र।

कक्षा 4 के अंत में, बच्चे भाषण में शब्दों का उपयोग करने की क्षमता हासिल करते हैं: मौखिक क्रियाएं, सबटेक्स्ट, संघ, घटना, मंच कार्य, इरादा, चरित्र, भूमिका, परिसंचरण, त्रासदी, कॉमेडी, नाटक।

कक्षाओं का अंतिम चरण एक संपूर्ण प्रदर्शन की तैयारी है जिसमें बच्चे अपने कौशल का प्रदर्शन करते हैं।

प्राथमिक विद्यालय में नाट्य शिक्षा के परिणामों के अनुसार, एक आकस्मिक संगीत कार्यक्रम आयोजित किया जाता है।

एक आयोग, परीक्षकों की उपस्थिति में वर्ग को समूहों (मौका के सिद्धांत के अनुसार) में विभाजित किया गया है। संगीत कार्यक्रम की तैयारी में संख्याओं का चयन (उनकी रचना) और संगीत कार्यक्रम का डिज़ाइन शामिल है, जो तात्कालिक साधनों से स्थापना, पोशाक, प्रकाश व्यवस्था और सजावट से शुरू होता है (जिसे विशेष रूप से सराहा जाता है)। प्रदर्शन उपलब्धियों को "उत्कृष्ट" के रूप में दर्ज किया जाता है। संरचना और संगठन के लिए समूह मूल्यांकन सभी प्रतिभागियों को समान रूप से दिया जाता है।

थिएटर कार्यक्रम में चार वर्षों के प्रशिक्षण के दौरान, व्यक्ति की मनोवैज्ञानिक विशेषताओं (चरित्र, क्षमता) का विकास होता है, भावनात्मक-वाष्पशील गुणों और संज्ञानात्मक प्रक्रियाओं (स्मृति, धारणा, सोच, कल्पना) का निर्माण होता है।

प्रत्येक कक्षा के अंत में, संपूर्ण कक्षा के छात्रों में एक विशेष गुण का सामान्य विवरण प्राप्त करने और व्यक्तिगत अंतरों की पहचान करने के लिए एक निदान किया जाता है।

एम.जी. ट्रोशकिना, प्राथमिक विद्यालय के शिक्षक, एमबीओयू "स्कूल नंबर 39" भौतिकी और गणित शिक्षा केंद्र "

प्राथमिक विद्यालय में पाठ्येतर गतिविधियों के हिस्से के रूप में थिएटर स्टूडियो "फ्रीकल्स" के काम का संगठन

"आपको युवा जुनून, अपने पसंदीदा व्यवसाय के लिए भावुक जुनून को संजोने, समर्थन करने, विकसित करने और ठीक से उपयोग करने की आवश्यकता है, जिसके लिए युवा स्कूल आए।"

के.एस. स्टानिस्लाव्स्की

गतिशील रूप से विकासशील समाज के वर्तमान चरण में, स्कूली शिक्षा के लक्ष्यों और उद्देश्यों पर अधिक से अधिक ध्यान दिया जाता है। यदि पहले शिक्षा का मुख्य लक्ष्य व्यक्तित्व का व्यापक और सामंजस्यपूर्ण विकास था, अब यह एक सक्रिय और रचनात्मक व्यक्तित्व को शिक्षित करने की आवश्यकता से पूरित है।

आधुनिक समाज को पहल, रचनात्मक लोगों की जरूरत है जो आधुनिक सामाजिक-आर्थिक और सांस्कृतिक समस्याओं के नए तरीके और समाधान खोजने में सक्षम हों। इसलिए, व्यक्ति के नैतिक और रचनात्मक गुणों के विकास की समस्या वर्तमान में विशेष प्रासंगिकता प्राप्त कर रही है।

नाट्य गतिविधि के माध्यम से, युवा स्कूली बच्चों का एक रचनात्मक और सामाजिक रूप से सक्रिय व्यक्तित्व विकसित और बनता है, जो सार्वभौमिक मानवीय मूल्यों को समझने में सक्षम है, राष्ट्रीय संस्कृति और कला की उपलब्धियों को गर्व से संरक्षित और सराहना करता है।

नाट्य गतिविधि को प्राथमिक विद्यालय में ठीक से पेश किया जाना चाहिए, क्योंकि बच्चों में अपनी रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने की काफी संभावनाएं हैं। इसके कारण हैं:

1.आयु।

2. जीवन का एक निश्चित अनुभव होता है।

3. ज्ञान और कौशल का एक निश्चित स्तर।

4. मानसिक विश्लेषण करने की क्षमता।

5. रचनात्मक विकास का निर्माण।

शिक्षाशास्त्र और मनोविज्ञान की तत्काल समस्याओं में से एक बच्चे की कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं का विकास है। कलात्मक रचनात्मकता एक रचनात्मक व्यक्तित्व को शिक्षित करने और विकसित करने का एक प्रभावी साधन है। रंगमंच सार्वभौमिक आध्यात्मिक मूल्यों से जुड़ने में सक्षम है, उनकी क्षमताओं और रचनात्मक क्षमता को प्रकट करने और महसूस करने में मदद करता है।

मेरी कक्षा के कार्यक्रम में शामिल एक प्रकार की पाठ्येतर गतिविधियों में से एक फ्रीकल्स थिएटर स्टूडियो का निर्माण है।

उद्देश्यऐसी गतिविधि युवा छात्र के व्यक्तिगत रचनात्मक व्यक्तित्व का निर्माण है।

इस लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए, निम्नलिखित को हल करना आवश्यक है: कार्य:

एक अनुकूल भावनात्मक माहौल बनाना, अपनी रचनात्मक शक्तियों का परीक्षण करना, शर्म और सार्वजनिक बोलने के डर पर काबू पाना।

मंच पर व्यवहार की संस्कृति के कौशल और क्षमताओं का गठन।

कला की एक शैली के रूप में रंगमंच में रुचि का विकास।

प्रदर्शन कलाओं में रुचि का विकास, दृश्य और श्रवण ध्यान, स्मृति, कल्पना और संसाधनशीलता, लय की भावना, सोच, उच्चारण, आदि।

साथियों के साथ संबंधों में सद्भावना और जवाबदेही की शिक्षा, सामूहिक रचनात्मकता की क्षमता, उनके काम के परिणामों के लिए एक जिम्मेदार रवैया और टीम के रचनात्मक कार्य।

प्राथमिक विद्यालय में छात्रों की नाट्य गतिविधि का उद्देश्य उन्हें एक कलात्मक स्वाद और अपनी राय के साथ एक समझदार, बुद्धिमान, बहुमुखी, दिलचस्प व्यक्तित्व को शिक्षित और विकसित करना होना चाहिए।

थिएटर स्टूडियो में छोटे छात्रों के साथ काम करते समय मैं जिन मुख्य गतिविधियों का उपयोग करता हूं, उन्हें निम्नलिखित आरेख के रूप में दर्शाया जा सकता है:

चित्र 1. प्राथमिक विद्यालय में नाट्य गतिविधियों के प्रकार

नाट्य लघुकलाकारों का एक समूह है जो थिएटर प्रदर्शनों की सूची के लिए लघु नाटकों और विभिन्न शैलियों के नाट्य प्रदर्शनों का चयन करता है। हम तैयार लघुचित्रों और अपनी रचना का उपयोग करते हैं।

नाट्य नाटकखेल व्यवहार विकसित करता है, किसी भी व्यवसाय में रचनात्मक होने की क्षमता, खेल के माध्यम से वे प्रस्तावित जीवन स्थितियों में साथियों और वयस्कों के साथ संवाद करना सीखते हैं।

सभी खेलों को दो प्रकारों में विभाजित किया जा सकता है: सामान्य शैक्षिक खेल और विशेष नाट्य खेल।

सामान्य शैक्षिक खेलबच्चे को स्कूल समुदाय के अनुकूल बनाने में मदद करना, और प्राथमिक स्कूल में सफल होने में मदद करना। सभी बच्चों को मिनी-समूहों में बांटा गया है - दर्शक और अभिनेता (4 लोग)। छात्र घटनाओं पर चर्चा करते हैं, विभिन्न पदों से अपनी राय व्यक्त करते हैं।

विशेष थिएटर गेम्सएट्यूड और प्रदर्शन पर काम करते समय आवश्यक। वे मंच पर खेलने के लिए आवश्यक कल्पना और कल्पना को विकसित करते हैं, जहां सब कुछ काल्पनिक है। प्रस्तावित स्थितियों में पुनर्जन्म को बढ़ावा देता है। विशेष नाट्य खेल बचपन से परिचित परियों की कहानियों का उपयोग करते हुए बच्चों को मंच की कार्रवाई से परिचित कराते हैं। उदाहरण के लिए, "शलजम", "थ्री लिटिल पिग्स" और अन्य।

रिदमोप्लास्टी- ये जटिल लयबद्ध, संगीतमय, प्लास्टिक के खेल और व्यायाम हैं जो बाहरी दुनिया के साथ शरीर के सामंजस्य के विकास में योगदान करते हैं, स्वतंत्र और अभिव्यंजक शरीर की गति। बच्चे का विकास आंदोलनों और भावनाओं से शब्द तक जाता है। बच्चों के लिए अपने शरीर की प्लास्टिसिटी के माध्यम से भावनाओं और भावनाओं को व्यक्त करना आसान होता है। दिलचस्प प्लास्टिक छवियां संगीत के प्रभाव में बनाई जाती हैं। विभिन्न मनोदशाओं के संगीतमय कार्य बच्चे की कल्पना को विकसित करते हैं, रचनात्मक रूप से प्लास्टिक की अभिव्यक्ति का उपयोग करने में मदद करते हैं।

कक्षा में, मैं विभिन्न मांसपेशी समूहों के तनाव और विश्राम को वैकल्पिक करने के लिए विशेष अभ्यास करता हूं। केवल इस दिशा में कुछ निश्चित परिणाम प्राप्त करने के बाद, कोई प्लास्टिक की छवियों के निर्माण के लिए आगे बढ़ सकता है। रिदमोप्लास्टिक व्यायाम और खेल विकसित होते हैं, सबसे पहले, लचीलेपन और किसी के शरीर को नियंत्रित करने की क्षमता, और बच्चे की भावनाओं को प्रभावित करते हैं।

भाषण की संस्कृति और तकनीकसाँस लेने के विकास और भाषण तंत्र की स्वतंत्रता के लिए खेल और अभ्यास शामिल हैं, सही अभिव्यक्ति में महारत हासिल करने की क्षमता, स्पष्ट उच्चारण, विविध स्वर, भाषण का तर्क और ऑर्थोपी। इस खंड में शब्दों के साथ विभिन्न प्रकार के खेल, चंचल मौखिक पहेलियां, जीभ जुड़वाँ शामिल हैं जो विभिन्न ध्वनियों का अभ्यास करते हैं।

सभी अभ्यासों को 3 प्रकारों में विभाजित किया जा सकता है:

श्वास और आर्टिक्यूलेशन व्यायाम।

शब्दकोश और इंटोनेशन अभ्यास।

रचनात्मक शब्द का खेल।

नाट्य संस्कृति की मूल बातें- स्कूली बच्चों द्वारा प्राथमिक ज्ञान और अवधारणाओं में महारत हासिल करना, नाट्य कला की शर्तें। अनुभाग में शामिल विषय:

नाट्य कला की विशेषताएं।

नाट्य कला के प्रकार।

नाटक का जन्म।

अभिनेता और दर्शक की नजर से रंगमंच।

दर्शक के व्यवहार की संस्कृति।

नाटक पर काम करेंनिम्नलिखित चरण शामिल हैं:

बच्चों के साथ नाटक का चयन और चर्चा।

नाटक का एपिसोड में विभाजन और बच्चों द्वारा उनकी रचनात्मक रीटेलिंग।

व्यक्तिगत एपिसोड पर काम करें।

इस प्रदर्शन के लिए एक प्रस्तुति बनाना।

अलग-अलग एपिसोड के लिए संगीत और चित्रों की खोज करना, नृत्य का मंचन करना। बच्चों और माता-पिता के साथ मिलकर दृश्यों और वेशभूषा के रेखाचित्र बनाना।

नाटक के पाठ और व्यक्तिगत एपिसोड के साथ काम करें। व्यक्तिगत पात्रों के खेल का परिशोधन।

भाषण की अभिव्यक्ति और मंच पर पात्रों के व्यवहार की प्रामाणिकता पर काम करें।

संगीत संगत के साथ दृश्यों और रंगमंच की सामग्री के विवरण के साथ विभिन्न रचनाओं में अलग-अलग एपिसोड का पूर्वाभ्यास।

वेशभूषा में पूरे नाटक का पूर्वाभ्यास। प्रदर्शन की समय सीमा का स्पष्टीकरण। दृश्यों और सामग्री को बदलने के लिए जिम्मेदार व्यक्तियों की नियुक्ति।

प्रदर्शन प्रीमियर।

नाटक का पुनरावर्तन।

फोटो रिपोर्ट तैयार करना।

प्रदर्शन की तैयारी में भी काफी महत्वपूर्ण सामग्री और तकनीकी सहायता का सक्षम उपयोग है, अर्थात्:

कंप्यूटर सॉफ्टवेयर (लैपटॉप, प्रोजेक्टर, संगीत केंद्र, और इसी तरह);

वेशभूषा, दृश्यावली;

स्टेज मेकअप।

थिएटर स्टूडियो "वेस्नुकी" के अपेक्षित परिणाम

प्रदर्शन के निर्माण और उत्पादन में उनकी भागीदारी पर बच्चों के काम के परिणामस्वरूप, मुख्य लक्ष्य प्राप्त किया जाता है: प्रत्येक छात्र के व्यक्तिगत रचनात्मक व्यक्तित्व की पहचान और गठन।

स्कूल वर्ष के दौरान, प्रत्येक बच्चे ने मंच पर एक अभिनेता के रूप में खुद को आजमाया, जिसने उन्हें एक बहुआयामी शैली के रूप में थिएटर और प्रदर्शन कला में रुचि विकसित करने की अनुमति दी। बच्चों के बीच कक्षा में संचार, आत्म-साक्षात्कार के लिए अनुकूल और मैत्रीपूर्ण वातावरण होता है। सामूहिक रचनात्मकता में बच्चों की भागीदारी आपको न केवल अपने काम के लिए, बल्कि दूसरों की रचनात्मकता के लिए भी जिम्मेदारी उठाने की अनुमति देती है।

स्कूल वर्ष के अंत तक, छात्र अवधारणा है:

थिएटर और उसके प्रकारों के बारे में।

मंच के प्राथमिक तकनीकी साधनों पर।

मंच डिजाइन के बारे में

मंच पर और सभागार में व्यवहार के मानदंडों पर।

कर सकना:

जीवन में और मंच पर घटनाओं के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करें।

लाक्षणिक रूप से सोचो।

ध्यान लगाओ।

खुद को स्टेज स्पेस में महसूस करें।

निम्नलिखित कौशल प्राप्त करें:

एक साथी के साथ संचार।

प्रारंभिक अभिनय।

आसपास की दुनिया की आलंकारिक धारणा।

बाहरी उत्तेजनाओं के लिए पर्याप्त और लाक्षणिक प्रतिक्रिया।

सामूहिक रचनात्मकता।

मेरी कक्षा के बच्चे बड़ी इच्छा के साथ स्कूल और शहर के कार्यक्रमों में भाग लेते हैं, प्रदर्शन और थीम वाली छुट्टियां तैयार करते हैं: "शरद उत्सव", "नए साल की परी कथा", "अच्छे कर्म दिवस", "एक परी कथा का दौरा", "भविष्य के लिए छुट्टी पहले" ग्रेडर ”और इसी तरह। आगे।

फोटो रिपोर्ट

हमारे ग्राफिक कलाकार

काम करने के लिए, हमारे कलाकार स्क्रिप्ट से परिचित होते हैं, चित्रों का चयन करते हैं, और दृश्यों का दायरा निर्धारित करते हैं।

हमारे स्टूडियो ने बच्चों के नाट्य श्रृंगार का अधिग्रहण किया है। बच्चे नाटकीय चित्र बनाना सीखते हैं।

थिएटर स्टूडियो "फ्रीकल्स" का प्रतीक

थिएटर स्टूडियो "फ्रीकल्स" के अभिनेता

लोग खुद स्टेज कॉस्ट्यूम और मेकअप का आविष्कार और निर्माण करते हैं। वे हमेशा चमकीले रंग चुनते हैं, जो उनके मन की शांति, जीवन के आनंद की बात करता है।

शहर की कार्रवाई के हिस्से के रूप में संगीतमय प्रदर्शन "टेरेमोक"

"अच्छे कर्म दिवस"

दोस्ती जीत गई!

भूमिकाएँ निभाई गईं ...

हमारे मेहमान - विकलांग बच्चों ने प्रदर्शन को बड़ी दिलचस्पी से देखा

दोस्ती के बारे में गीत। तालियाँ अभिनेताओं के लिए मुख्य पुरस्कार है

मेरी कक्षा के बच्चे पहली कक्षा से फ्रीकल्स थिएटर स्टूडियो में लगे हुए हैं। चार वर्षों के लिए, एक रचनात्मक व्यक्तित्व के विकास के उद्देश्य से पाठ्येतर गतिविधियों का एक कार्यक्रम लागू किया गया है। लोग सार्वजनिक बोलने से डरते नहीं हैं, वे अपने दर्शकों के साथ बहुत सम्मान से पेश आते हैं। अधिकांश बच्चों ने अपने शर्मीलेपन, आत्म-संदेह पर काबू पा लिया, जिसका शैक्षिक प्रक्रिया पर सकारात्मक प्रभाव पड़ा। प्रदर्शनों, गीतों, एकालापों के पाठों को याद करने से बच्चों में स्मृति का विकास होता है। यह पांचवीं कक्षा में जाने पर जल्दी से अनुकूल होने में मदद करेगा। फ्रीकल्स थिएटर स्टूडियो में अध्ययन के चौथे वर्ष के अंत तक, लोग स्वतंत्र रूप से आपस में नाटक में भूमिकाएँ वितरित करते हैं। रिहर्सल में, वे प्रत्येक अभिनेता के काम का विश्लेषण करते हैं, सलाह देते हैं और नायक की छवि के अभ्यस्त होने में मदद करते हैं। मेरी राय में, प्राथमिक विद्यालय में पाठ्येतर गतिविधियों की यह दिशा आवश्यक है।

प्रयुक्त स्रोतों की सूची

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बच्चों को रंगमंच, उसके रहस्यमय, चमत्कारी-आशाजनक माहौल, उत्सव और हर्षित मनोदशा द्वारा महान, अतुलनीय आनंद दिया जाता है। यहां तक ​​​​कि एक कलात्मक शब्द, भूमिकाओं द्वारा पढ़ी जाने वाली एक परी कथा, एक साधारण खिलौना थियेटर युवा दर्शकों को पूरी तरह से प्रभावित करता है: ये कलात्मक छवियां, और उज्ज्वल डिजाइन, और सटीक शब्द और संगीत हैं। जो देखा और सुना जाता है, साथ ही साथ स्वयं बच्चों द्वारा किया जाता है, उनके क्षितिज का विस्तार करता है, भाषण के विकास के लिए अनुकूल माहौल बनाता है, संवाद करने और अपने छापों को व्यक्त करने की क्षमता, जो आज विशेष रूप से आवश्यक है, जब भाषण हमारे बच्चे दुर्लभ और अर्थहीन हैं।

सौंदर्य शिक्षा के अलावा, थिएटर में शैक्षणिक शिक्षा की संभावना है। बच्चा न केवल एक दर्शक बन जाता है, बल्कि एक निर्माता भी बन जाता है, जो प्रदर्शन बनाने में सक्रिय भाग लेता है: एक भूमिका निभाना, दृश्यों और गुड़िया बनाना। कुछ नकारात्मक लक्षणों से संपन्न चरित्र की भूमिका निभाते हुए, बच्चा उन्हें अपने आप में नोटिस कर सकता है और उन्हें दूर करना सीख सकता है या इसके विपरीत, सकारात्मक लक्षणों को विकसित कर सकता है। इसलिए, नाटकों और परियों की कहानियों का चयन किया जाता है, जहां आप एक साथ हंस सकते हैं और आलस्य, भय, बच्चे की दर्दनाक शर्म और आत्म-संदेह को दूर कर सकते हैं।

कार्यक्रम बच्चे के व्यक्तित्व के व्यापक विकास पर केंद्रित है, उसका अद्वितीय व्यक्तित्व, छोटे छात्रों के विकास की मनोवैज्ञानिक विशेषताओं के आधार पर बच्चों के साथ शैक्षिक कार्यों के मानवीकरण और डी-विचारधाराकरण के उद्देश्य से है। कार्यक्रम नाट्य और खेल गतिविधियों के साधनों और तरीकों को व्यवस्थित करता है, नाट्य गतिविधि की प्रक्रिया में विभिन्न प्रकार के बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के उपयोग को सही ठहराता है।

कार्यक्रम निम्नलिखित वैज्ञानिक धारणा पर आधारित है: बच्चे की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने की प्रक्रिया के रूप में नाट्य गतिविधि प्रक्रियात्मक है। बच्चों के रचनात्मक रंगमंच में सबसे महत्वपूर्ण बात पूर्वाभ्यास की प्रक्रिया, रचनात्मक अनुभव और अवतार की प्रक्रिया है, न कि अंतिम परिणाम। चूंकि यह छवि पर काम करने की प्रक्रिया में है कि बच्चे के व्यक्तित्व का विकास होता है, प्रतीकात्मक सोच, मोटर भावनात्मक नियंत्रण विकसित होता है। व्यवहार के सामाजिक मानदंडों को आत्मसात किया जाता है, उच्च मनमाना मानसिक कार्य बनते हैं। इस प्रकार, स्केच पर काम प्रदर्शन से कम महत्वपूर्ण नहीं है।

इस कार्यक्रम की ख़ासियत यह है कि कनिष्ठ छात्र स्वाभाविक रूप से नाटकीय रचनात्मकता में डूबा रहता है, बिना किसी जबरदस्ती के संगीत, शब्द, साहित्य, पेंटिंग, कोरियोग्राफी आदि की दुनिया में प्रवेश करता है। उसी समय, सह-निर्माण का जन्म होता है, क्योंकि रंगमंच एक सामूहिक प्रकार की रचनात्मकता है जिसमें आपको संवाद करने की आवश्यकता होती है, साथ में उभरती रचनात्मक समस्याओं को हल करना होता है। प्रत्येक बच्चे को अपनी सभी प्राकृतिक क्षमताओं की आवश्यकता होगी, यहां तक ​​कि वे भी जिनके बारे में न तो बच्चे को और न ही उसके माता-पिता को पता है।

सर्कल प्राथमिक विद्यालय के ग्रेड 1-4 के छात्रों के लिए है। कार्यक्रम प्रति वर्ष 68 घंटे (प्रति सप्ताह 2 घंटे) के लिए डिज़ाइन किया गया है। सर्कल में कक्षाओं के परिणामस्वरूप, बच्चे को एक टीम में काम करना सीखना चाहिए, रचनात्मक रूप से खुद को महसूस करना चाहिए, खोलना चाहिए और अपने सर्वोत्तम गुणों को दिखाना चाहिए।

लक्ष्य: प्रत्येक बच्चे को सार्थक अन्तर्राष्ट्रीय अभिव्यंजक भाषण और पढ़ना सिखाना और इन कौशलों को संचार के मानदंड में बदलना; कलात्मक शब्द, नाट्य प्रदर्शन, संगीत कार्यक्रम गतिविधि, मंच कला में व्यावहारिक कक्षाओं की कला के माध्यम से छात्रों की संज्ञानात्मक और रचनात्मक क्षमताओं का विकास करना।

मुख्य लक्ष्य:

1. विभिन्न प्रकार के रंगमंच (उंगली, बिल्ली का बच्चा, छाया, कठपुतली) के साथ बच्चों का परिचय।

2. विभिन्न प्रकार की रचनात्मकता के बच्चों द्वारा धीरे-धीरे महारत हासिल करना।

3. दी गई परिस्थितियों में सामाजिक व्यवहार के कौशल को मॉडलिंग करते हुए, छवि को अनुभव करने और मूर्त रूप देने के मामले में बच्चों के कलात्मक कौशल में सुधार करना।

कार्यक्रम के कार्य:

1. प्रदर्शन कलाओं के प्रति प्रेम पैदा करें।

2. नाट्य कला के माध्यम से बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास और सुधार करना।

3. खेल, गीत, नृत्य आशुरचनाओं का उपयोग करके एक कलात्मक छवि बनाने में रचनात्मक स्वतंत्रता विकसित करना।

4. स्मृति, ध्यान, अवलोकन, सोच, कल्पना, प्रतिक्रिया की गति, पहल और धीरज, बच्चों की धारणा, भागीदारों के साथ अपने कार्यों को समन्वयित करने की क्षमता में सुधार करें। सद्भावना की खेती करें, साथियों के साथ संबंधों में संपर्क करें। अन्य बच्चों के कार्यों का मूल्यांकन करना और उनके स्वयं के कार्यों से तुलना करना सीखें।

5. मंच पर स्वाभाविक रूप से अभिनय करना सीखें।

6. ध्वनियों के सही उच्चारण को ठीक करें, डिक्शन पर काम करें, भाषण की सहज अभिव्यक्ति के साथ काम करें।

बच्चों के साथ काम के मुख्य क्षेत्र

नाट्य खेल एक ऐतिहासिक रूप से स्थापित सामाजिक घटना है, जो मनुष्य में निहित एक स्वतंत्र प्रकार की गतिविधि है।

कार्य। बच्चों को अंतरिक्ष में नेविगेट करना सिखाना, साइट पर समान रूप से रखना, किसी दिए गए विषय पर एक साथी के साथ संवाद बनाना; प्रदर्शन के नायकों के शब्दों को याद रखना; दृश्य, श्रवण ध्यान, स्मृति, अवलोकन, आलंकारिक सोच, कल्पना, कल्पना, नाट्य कला में रुचि विकसित करना; शब्दों के स्पष्ट उच्चारण में व्यायाम करें, उच्चारण का अभ्यास करें; नैतिक और सौंदर्य गुणों की खेती करें।

भाषण की संस्कृति और तकनीक। श्वास और वाक् तंत्र की स्वतंत्रता को विकसित करने के उद्देश्य से खेल और अभ्यास।

कार्य। स्पीच ब्रीदिंग और सही आर्टिक्यूलेशन, स्पष्ट डिक्शन, विविध इंटोनेशन, भाषण का तर्क विकसित करना; सुसंगत आलंकारिक भाषण, रचनात्मक कल्पना; लघु कथाएँ और परियों की कहानियों की रचना करना सीखें, सरलतम तुकबंदी का चयन करें; जीभ जुड़वाँ और कविताओं का उच्चारण करें; किसी शब्द के अंत में व्यंजन के स्पष्ट उच्चारण को प्रशिक्षित करना; बुनियादी भावनाओं को व्यक्त करने वाले इंटोनेशन का उपयोग करें; शब्दावली फिर से भरना।

नाट्य संस्कृति की मूल बातें। बच्चों को प्राथमिक अवधारणाओं, नाट्य कला की पेशेवर शब्दावली (नाट्य कला की विशेषताएं; नाट्य कला के प्रकार, अभिनय की मूल बातें; दर्शक संस्कृति) से परिचित कराया जाता है।

कार्य। बच्चों को नाट्य शब्दावली से परिचित कराना; मुख्य प्रकार की नाट्य कला के साथ; थिएटर में व्यवहार की संस्कृति विकसित करने के लिए।

कार्य। परियों की कहानियों, दंतकथाओं के आधार पर रेखाचित्र बनाना सीखें; काल्पनिक वस्तुओं के साथ कार्रवाई के कौशल विकसित करना; अलग-अलग वाक्यांशों और वाक्यों में कीवर्ड ढूंढना सीखें और उन्हें अपनी आवाज़ से हाइलाइट करें; विभिन्न प्रकार की भावनात्मक अवस्थाओं (उदास, हर्षित, क्रोधित, आश्चर्यजनक, प्रशंसात्मक, वादी, अवमानना, निंदा, रहस्यमय, आदि) को व्यक्त करने वाले स्वरों का उपयोग करने की क्षमता विकसित करना; शब्दावली, भाषण की आलंकारिक संरचना को फिर से भरना।

खेल एक प्रीस्कूलर की प्रमुख गतिविधि है, लेकिन अगर ये असामान्य बच्चे हैं, तो कम बुद्धि वाले बच्चे, क्या स्कूल में खेलना संभव है? हाई स्कूल के छात्रों के बारे में क्या? हाँ बिल्कु्ल! यह एक असामान्य खेल होगा, यह थिएटर है! नाटकीय गतिविधि शैक्षिक प्रक्रिया में एक कला चिकित्सा पद्धति है, इसे पिछली शताब्दी के 30-40 के दशक में मनोवैज्ञानिक एल.एस. वायगोत्स्की, ए.

नाट्य गतिविधि छात्रों की गतिविधियों की सक्रियता और गहनता के आधार पर शैक्षणिक तकनीकों को संदर्भित करती है, अर्थात। गेमिंग, सांस्कृतिक रूप से शिक्षित प्रौद्योगिकियों और सामूहिक रचनात्मक गतिविधियों की तकनीक।
मानव विकास के मुद्दों को हल करने पर केंद्रित शिक्षा, मनोविज्ञान, चिकित्सा और अन्य वैज्ञानिक विषयों के क्षेत्र में काम करने वाले विशेषज्ञों के लिए विशेष शैक्षिक आवश्यकताओं वाले बच्चों की समस्या हर दिन अधिक से अधिक जरूरी होती जा रही है।

थिएटर स्टूडियो सुधारात्मक, शैक्षिक और शैक्षिक महत्व की कई समस्याओं को हल करने में सक्षम है:

• नाटकीय गतिविधियों की मदद से बच्चों को पढ़ाने के लिए, उनकी भावनात्मक स्थिति को व्यक्त करने के लिए, एक साहित्यिक कार्य के नायकों की व्यवहार विशेषताओं को व्यक्त करने के लिए; रचनात्मक क्षमताओं का विकास;
• क्षितिज का विस्तार करें;
• भावनाओं, सहभागिता, सहानुभूति के क्षेत्र का विकास करना;
• संचार, संयुक्त संपर्क, सामूहिक रचनात्मकता के कौशल का निर्माण करना।
• बच्चों को कलात्मक संस्कृति से परिचित कराएं।
• बच्चों की सक्रिय और निष्क्रिय शब्दावली का विस्तार करें, भाषण की सुगमता में सुधार करें;
• मौखिक भाषण विकसित करना;
• संचार के साधन के रूप में भाषण गतिविधि बनाने के लिए;
• बच्चों को कला के कार्यों की सामग्री से परिचित कराना;

नाट्य गतिविधि में वयस्कों और बच्चों के सह-निर्माण पर निर्मित एक विशेष मनोवैज्ञानिक वातावरण शामिल होता है। नाटकीय गतिविधि बच्चे के लिए दिलचस्प, प्यार, निकटतम और सुलभ है, क्योंकि यह खेल पर आधारित है, जो कि एल.एस. वायगोत्स्की, सभी बच्चों की रचनात्मकता का मूल है। और फिर भी इस प्रकार की गतिविधि शिक्षक-मनोवैज्ञानिक के सुधारात्मक कार्य का हिस्सा है। खेल में, व्यक्तिगत मानसिक कार्यों और समग्र रूप से बच्चे के व्यक्तित्व के निर्माण दोनों में सुधार होता है।

स्टूडियो के प्रतिभागियों के बीच व्यक्तिगत, व्यवहारिक, भावनात्मक-वाष्पशील, मानसिक विकास की समस्याओं वाले कई बच्चे हैं। उदाहरण के लिए, जैसे: संघर्ष, उच्च आत्म-सम्मान, भावनात्मक अस्थिरता, अत्यधिक गतिशीलता, शर्म, कायरता। और नाट्य गतिविधि के साधनों की मदद से, एक निश्चित लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए एक टीम में संयुक्त बातचीत, एक प्रदर्शन तैयार करने की प्रक्रिया में, जहां मदद करना, देना, एक-दूसरे के हितों को ध्यान में रखना, इन कमियों को ध्यान में रखना आवश्यक है। प्रभावित कर रहे हैं।

भाषण कैसे बनता है, इसके आधार पर बच्चों का बौद्धिक क्षेत्र भी विकसित होता है; उनके क्षितिज, संज्ञानात्मक प्रक्रियाएं, मानसिक गतिविधि, और यह बदले में, संचार कौशल, भावनात्मक स्थिति, बच्चों के मूड के विकास को प्रभावित करता है। परिदृश्यों का चयन और संकलन करते समय, मैं जितना संभव हो सके दर्शकों को शामिल करने का प्रयास करता हूं: खेल, पहेलियों, अभ्यासों का चयन बच्चों को कार्रवाई का हिस्सा बनने की अनुमति देता है।

प्रदर्शन के बाद बच्चों के हर्षित चेहरे इस बात की पुष्टि करते हैं कि बच्चों को इस तरह की कला का बहुत शौक है। यह उन्हें अपनी चमक, रंगीनता और गतिशीलता से आकर्षित करता है। तमाशा की असामान्यता बच्चों को पकड़ लेती है, उन्हें एक बहुत ही खास, आकर्षक दुनिया में ले जाती है। भावनात्मक रूप से अनुभवी प्रदर्शन पात्रों और उनके कार्यों के प्रति बच्चे के दृष्टिकोण को निर्धारित करने में मदद करता है। प्रदर्शन तैयार करने का प्रत्येक चरण सुधारात्मक कार्य का एक चरण है। विशेषताओं, सजावट, वेशभूषा के निर्माण में हमें शिक्षकों, एक परामर्शदाता, स्वयं बच्चों, एक संगीत निर्देशक द्वारा मदद की जाती है, और स्कूल प्रशासन कभी भी मदद करने से इनकार नहीं करता है।

एक प्रदर्शन का प्रीमियर हमेशा एक ऐसी घटना होती है जो बच्चों, स्कूल के कर्मचारियों और निश्चित रूप से, माता-पिता के बीच बहुत रुचि पैदा करती है।

नाट्य गतिविधियों की मदद से, खेल, मजाक, हास्य, रचनात्मकता हर बच्चे के जीवन में व्यवस्थित रूप से प्रवेश करती है। परियों की कहानियां, खेल, संगीत बच्चों में सौंदर्य स्वाद पैदा करते हैं, भावनाओं का विकास करते हैं। नाट्य गतिविधि उन्हें मुक्त करती है, पूर्ण संचार सिखाती है, अपनी सफलता की संभावना में विश्वास देती है।

प्रदर्शनों की सूची से स्क्रिप्ट
परी कथा "तीन छोटे सूअर"

प्राकृतिक दृश्य:कागज से बना क्रिसमस ट्री, कार्डबोर्ड से बना पुआल का घर, शाखाओं से खींचा गया, पत्थरों से बना।

क्रिया 1. (जंगल)

सभी समान ऊंचाई, गोल, गुलाबी, एक ही हंसमुख पोनीटेल के साथ।

यहां तक ​​कि उनके नाम भी एक जैसे थे। पिगलेट को निफ़-निफ़, नुफ़-नुफ़ और नफ़-नफ़ कहा जाता था। (उनके नाम को नमन।) सारी गर्मियों में वे हरी घास में गिरते थे, धूप में तपते थे, पोखरों में डूबते थे।
लेकिन अब शरद ऋतु आ गई है।

सूरज अब इतना गर्म नहीं था, पीले जंगल पर भूरे बादल छा गए। और बारिश होने लगी।

दर्शकों के साथ खेल "बारिश"

पहली बूंदें जमीन पर गिरीं (हम अपनी हथेलियों को एक उंगली से टैप करते हैं), बारिश जोर से (दो), बारिश शुरू हुई (ताली हमारे हाथ), हवा उठी (वू-हू), गड़गड़ाहट गड़गड़ाहट (धमाके-) बैंग बैंग)। लेकिन अब बारिश कम होने लगी (हम अपनी उंगलियों से अपनी हथेलियों को थपथपाते हैं) और पूरी तरह से बंद हो गए।

यह हमारे लिए सर्दियों के बारे में सोचने का समय है, - नफ-नफ ने अपने भाइयों से कहा। - मैं ठंड से कांप रहा हूं। हमें सर्दी लग सकती है। आइए एक गर्म छत के नीचे एक घर और सर्दी एक साथ बनाएं।

लेकिन उसके भाई नौकरी नहीं करना चाहते थे। पिछले गर्म दिनों में घास के मैदान में कूदना और कूदना पृथ्वी को खोदने और भारी पत्थरों को ढोने से कहीं अधिक सुखद है।

समय है! सर्दी अभी दूर है। हम चलेंगे, - निफ-निफ ने कहा और उसके सिर पर लुढ़क गया।
- जब आवश्यक हो, मैं अपने लिए एक घर बनाऊंगा, - नुफ-नुफ ने कहा और एक पोखर में लेट गया।
- मैं भी, - निफ-निफ को जोड़ा।
- ठीक है, जैसा तुम चाहो। तब मैं अपना घर बनाऊंगा, - नफ-नफ ने कहा। मैं तुम्हारा इंतजार नहीं करूंगा। हर दिन यह ठंडा और ठंडा होता गया। लेकिन Nif-Nif और Nuf-Nuf को कोई जल्दी नहीं थी। वे काम के बारे में सोचना भी नहीं चाहते थे। वे सुबह से शाम तक बेसुध रहे। उन्होंने बस इतना किया कि वे अपने सुअर का खेल खेलें, कूदें और लुढ़कें।
- आज हम सैर करेंगे, - उन्होंने कहा, - और कल सुबह हम व्यापार में उतरेंगे।
लेकिन अगले दिन उन्होंने वही कहा।

और केवल जब सड़क के किनारे एक बड़ा पोखर सुबह बर्फ की पतली परत से ढका होने लगा, तो आलसी भाइयों को आखिरकार काम मिल गया।

अधिनियम 2 (घर पर)

निफ-निफ ने फैसला किया कि पुआल से घर बनाना आसान और सबसे अधिक संभावना है। बिना किसी से सलाह लिए उसने ऐसा ही किया। शाम तक उसकी झोंपड़ी बनकर तैयार हो गई।

निफ़-निफ़ ने आखिरी तिनका छत पर रखा और अपने घर से बहुत प्रसन्न होकर आनन्द से गाया:

भले ही आप आधी दुनिया घूम जाएं,
तुम इधर-उधर हो जाओगे, तुम इधर-उधर हो जाओगे
आपको एक बेहतर घर नहीं मिलेगा
आप इसे नहीं पाएंगे, आप इसे नहीं पाएंगे!

यह गाना गाकर वह नुफ-नुफ के पास गए। नुफ-नुफ ने भी ज्यादा दूर नहीं अपने लिए एक घर भी बनाया। उन्होंने इस उबाऊ और निर्बाध व्यवसाय को जल्द से जल्द खत्म करने की कोशिश की। पहले तो वह अपने भाई की तरह भूसे से घर बनाना चाहता था। लेकिन फिर मैंने तय किया कि सर्दियों में ऐसे घर में बहुत ठंड पड़ेगी। घर मजबूत और गर्म होगा अगर इसे शाखाओं और पतली छड़ से बनाया जाए।

और इसलिए उसने किया।

उसने डंडे को जमीन में गाड़ दिया, उन्हें डंडों से घुमा दिया, छत पर सूखे पत्तों को ढेर कर दिया, और शाम तक घर तैयार हो गया।

नुफ़-नुफ़ ने कई बार गर्व से उसके चारों ओर चक्कर लगाया और गाया:

मेरे पास एक अच्छा घर है
नया घर, पक्का घर।
मैं बारिश और गरज से नहीं डरता
बारिश और गरज, बारिश और गरज!

इससे पहले कि वह गाना खत्म कर पाता, निफ-निफ एक झाड़ी के पीछे से भाग गया।

अच्छा, आपका घर तैयार है! - निफ-निफ भाई ने कहा। "मैंने तुमसे कहा था कि हम इसे अकेले कर सकते हैं!" अब हम स्वतंत्र हैं और जो चाहें कर सकते हैं!
- चलो नफ़-नफ़ चलते हैं और देखते हैं कि उसने अपने लिए किस तरह का घर बनाया! - नफ-नुफ ने कहा। - हमने उसे लंबे समय से नहीं देखा है!
- चलो देखते हैं! - सहमत निफ-निफ।

और दोनों भाई, इस बात से संतुष्ट थे कि उनके पास चिंता करने के लिए और कुछ नहीं है, झाड़ियों के पीछे गायब हो गए।

नफ-नफ पिछले कई दिनों से निर्माण में व्यस्त है। उसने पत्थरों को घसीटा, मिट्टी को गूंथ लिया, और अब धीरे-धीरे अपने लिए एक विश्वसनीय, टिकाऊ घर बनाया, जिसमें कोई हवा, बारिश और ठंढ से छिप सकता था।

उसने घर में एक बोल्ट के साथ एक भारी ओक का दरवाजा बनाया ताकि पड़ोसी जंगल का भेड़िया उसके ऊपर न चढ़ सके।
Nif-Nif और Nuf-Nuf ने अपने भाई को काम पर पाया।

आप क्या बना रहे हैं ?! - हैरान निफ-निफ और नुफ-नुफ एक स्वर में चिल्लाए। - यह क्या है, सुअर या किले के लिए घर?
- सुअर का घर एक किला होना चाहिए! - शांति से नफ़-नफ़ ने उन्हें जवाब दिया, काम करना जारी रखा।
- क्या आप किसी से लड़ने जा रहे हैं? - Nif-Nif खुशी से घुरघुराया और Nuf-Nuf पर झपटा।

और दोनों भाई इतने खुशमिजाज थे कि उनकी चीखें और घुरघुराहट लॉन में दूर-दूर तक फैल गई।

और नफ़-नफ़, मानो कुछ हुआ ही न हो, अपने घर की पत्थर की दीवार बिछाना जारी रखा, अपनी सांस के नीचे एक गीत गुनगुना रहा था:

बेशक, मैं हर किसी से ज्यादा स्मार्ट हूं
हर किसी से ज्यादा होशियार, हर किसी से ज्यादा होशियार!
मैं पत्थरों से घर बनाता हूँ
पत्थरों से, पत्थरों से!
दुनिया में कोई जानवर नहीं

उस दरवाजे से नहीं टूटेंगे
इस दरवाजे से, इस दरवाजे से!

वह किस जानवर की बात कर रहा है? - नफ-नफ से निफ-निफ से पूछा।
- आप किस जानवर की बात कर रहे हैं? - नफ़-नुफ़ ने नफ़-नफ़ से पूछा।
- मैं भेड़िया के बारे में बात कर रहा हूँ! - नफ-नफ ने जवाब दिया और एक और पत्थर रखा।
"देखो वह भेड़िये से कितना डरता है!" निफ़-निफ़ ने कहा।
- वह खाने से डरता है! - Nuf-Nuf जोड़ा गया। और भाइयों ने और भी जयजयकार की।
- यहाँ किस तरह के भेड़िये हो सकते हैं? - निफ-निफ ने कहा।
- भेड़िये नहीं हैं! वह सिर्फ एक कायर है! - Nuf-Nuf जोड़ा गया।

और वे दोनों नाचने और गाने लगे:

हम भूरे भेड़िये से नहीं डरते,
ग्रे वुल्फ, ग्रे वुल्फ!
तुम कहाँ जाते हो, बेवकूफ भेड़िया,
बूढ़ा भेड़िया, भयानक भेड़िया?

वे नफ़-नफ़ को चिढ़ाना चाहते थे, लेकिन वह मुड़ा भी नहीं।
- चलो चलते हैं, नफ-नुफ, - कहा फिर निफ-निफ। - हमें यहाँ कुछ नहीं करना है!
और दो वीर भाई टहलने गए। (वे मंच छोड़ देते हैं।)

रास्ते में उन्होंने गाया और नृत्य किया, और जब वे जंगल में प्रवेश कर गए, तो उन्होंने ऐसा शोर किया कि उन्होंने भेड़िये को जगाया, जो एक देवदार के पेड़ के नीचे सो रहा था।
- यह क्या शोर हो रहा है? - एक क्रोधित और भूखा भेड़िया गुस्से में बड़बड़ाया और उस जगह पर सरपट दौड़ पड़ा, जहां दो बेवकूफ छोटे सूअरों की चीख-पुकार सुनाई दे रही थी। - मैं कैसे खाना चाहता हूं। क्या आप चाहते हैं? (दर्शकों से पूछता है)।

खेल "खाद्य - अखाद्य" (दर्शकों के साथ)।

भेड़िया: ओह, मैं खाना चाहता हूँ! (एक पेड़ के पीछे छिप जाता है)।

पिगलेट निकलते हैं: - अच्छा, भेड़िये किस तरह के हो सकते हैं! - कहा उस वक्त निफ-निफ, जो सिर्फ तस्वीरों में भेड़ियों को देखता था।
- यहाँ हम उसे नाक से पकड़ लेंगे, उसे पता चल जाएगा! - नुफ-नुफ को जोड़ा, जिन्होंने कभी एक जीवित भेड़िया भी नहीं देखा।
- चलो नीचे दस्तक दें, और यहां तक ​​​​कि बांधें, और यहां तक ​​​​कि इस तरह से एक पैर के साथ, इस तरह! - निफ-निफ ने शेखी बघारी और दिखाया कि वे भेड़िये से कैसे निपटेंगे।

और भाइयों ने फिर आनन्दित होकर गाया:

हम भूरे भेड़िये से नहीं डरते,
ग्रे वुल्फ, ग्रे वुल्फ!
तुम कहाँ जाते हो, बेवकूफ भेड़िया,
बूढ़ा भेड़िया, भयानक भेड़िया?

और अचानक उन्होंने एक असली जीवित भेड़िया देखा! वह एक बड़े पेड़ के पीछे खड़ा था, और उसकी इतनी भयानक नज़र थी, ऐसी बुरी नज़र और इतना दाँतेदार मुँह कि निफ़-निफ़ और नुफ़-नुफ़ की पीठ पर एक ठंडक दौड़ गई और पतली पूंछ बारीक कांपने लगी।

बेचारे सूअर डर के मारे हिल भी नहीं पा रहे थे।

भेड़िया कूदने के लिए तैयार था, उसने अपने दांतों पर क्लिक किया, अपनी दाहिनी आंख को झपकाया, लेकिन सूअर अचानक होश में आ गए और पूरे जंगल में चिल्लाते हुए, अपनी एड़ी पर चढ़ गए।

वे पहले कभी इतनी तेज नहीं दौड़े! अपनी ऊँची एड़ी के जूते के साथ चमकते हुए और धूल के बादल उठाते हुए, प्रत्येक सूअर अपने घर की ओर दौड़ पड़े।

निफ़-निफ़ अपनी फूस की झोपड़ी तक पहुँचने वाले पहले व्यक्ति थे और बमुश्किल भेड़िये की नाक के सामने दरवाजा पटकने में कामयाब रहे।

अब दरवाजा खोलो! भेड़िया गुर्राया। - नहीं तो, मैं इसे तोड़ दूँगा!
- नहीं, - निफ़-निफ़ को कुरेदते हुए, - मैं इसे अनलॉक नहीं करूँगा! दरवाजे के बाहर एक भयानक जानवर की सांस सुनाई दी।
- अब दरवाजा खोलो! भेड़िया फिर से गुर्राया। - नहीं तो मैं इतना जोर से उड़ा दूंगा कि तुम्हारा पूरा घर बिखर जाएगा!

लेकिन डर के मारे निफ-निफ अब कुछ जवाब न दे सका।
फिर भेड़िया उड़ने लगा: "F-f-f-w-w-w-w!"
घर की छत से तिनके उड़ गए, घर की दीवारें हिल गईं।
भेड़िया ने एक और गहरी सांस ली और दूसरी बार उड़ाया: "एफ-एफ-एफ-यू-यू-यू!"
जब भेड़िया तीसरी बार उड़ा, तो घर चारों दिशाओं में उड़ गया, मानो किसी तूफान से टकरा गया हो।
भेड़िये ने छोटे सूअर के थूथन के सामने अपने दांत काट लिए। लेकिन निफ-निफ ने चतुराई से चकमा दिया और दौड़ने के लिए दौड़ पड़े। एक मिनट बाद वह पहले से ही नुफ-नुफ के दरवाजे पर था।

जैसे ही भाइयों को खुद को बंद करने का समय मिला, उन्होंने भेड़िये की आवाज सुनी:

अच्छा, अब मैं तुम दोनों को खाऊँगा!

Nif-Nif और Nuf-Nuf ने डर के मारे एक दूसरे को देखा। लेकिन भेड़िया बहुत थक गया था और इसलिए उसने एक चाल चलने का फैसला किया।

मैंने अपना मन बदल लिया है! - उसने इतनी जोर से कहा कि उसे घर में सुना जा सके। - मैं उन पतले सूअरों को नहीं खाऊँगा! मैं बेहतर घर जाऊं!

तुमने सुना? - नफ-नुफ से निफ-निफ से पूछा। उसने कहा कि वह हमें नहीं खाएगा! हम पतले हैं!
- बहुत अच्छा है! - नुफ-नुफ ने कहा और तुरंत कांपना बंद कर दिया। - चूंकि भेड़िया चला गया है, चलो खेलते हैं।

दर्शकों के साथ खेल "मक्खियों-उड़ता नहीं है" (बच्चे हाथ की हरकत दिखाते हैं, अगर नाम उड़ता है, तो अपने पंख फड़फड़ाता है, यदि नहीं, तो छोड़ दें)

भाई हर्षित हो गए, और वे ऐसे गा रहे थे जैसे कुछ हुआ ही न हो:

हम भूरे भेड़िये से नहीं डरते,
ग्रे वुल्फ, ग्रे वुल्फ!
तुम कहाँ जाते हो, बेवकूफ भेड़िया,
बूढ़ा भेड़िया, भयानक भेड़िया?

लेकिन भेड़िया छोड़ना नहीं चाहता था। वह बस एक तरफ हट गया और नीचे झुक गया। वह बहुत मजाकिया था। उसे खुद को हंसने से रोकने में मुश्किल होती थी। उसने कितनी चतुराई से दो मूर्ख सूअरों को धोखा दिया!
जब सूअर पूरी तरह से शांत हो गए, तो भेड़िया भेड़ की खाल ले गया और सावधानी से घर तक चला गया।
दरवाजे पर, उसने खुद को त्वचा से ढँक लिया और धीरे से दस्तक दी।

एक दस्तक सुनकर निफ-निफ और नुफ-नुफ बहुत डर गए।
- वहाँ कौन है? उन्होंने पूछा, उनकी पूंछ फिर से कांप रही है।
"यह मैं-मैं-मैं हूं, बेचारी छोटी भेड़!" - भेड़िया पतली विदेशी आवाज में चिल्लाया। - मुझे रात बिताने दो, मैं झुंड से भटक गया और बहुत थक गया!
- मुझे जाने दो? - दयालु निफ-निफ ने अपने भाई से पूछा।
- आप भेड़ को जाने दे सकते हैं! - नुफ-नुफ सहमत हुए। - भेड़ भेड़िया नहीं है!

लेकिन जब गुल्लक ने दरवाज़ा खोला, तो उन्होंने एक भेड़ का बच्चा नहीं, बल्कि वही दांतेदार भेड़िया देखा। भाइयों ने दरवाजा पटक दिया और अपनी पूरी ताकत से उस पर झुक गए ताकि भयानक जानवर उनमें न घुस सके।

भेड़िया बहुत क्रोधित हुआ। वह सूअरों को मात देने में विफल रहा।

उसने अपनी भेड़ की खाल फेंक दी और गुर्राया:
- अच्छा, एक मिनट रुको! इस घर में कुछ नहीं बचेगा!

और वह उड़ाने लगा। घर थोड़ा झुक गया। भेड़िये ने एक सेकंड, फिर एक तिहाई, फिर चौथी बार धमाका किया।
छत से पत्ते उड़ गए, दीवारें हिल गईं, लेकिन घर अभी भी खड़ा था।

और जब पांचवीं बार भेड़िया उड़ा, तो घर डगमगा गया और ढह गया। कुछ देर तक केवल एक ही दरवाजा खंडहरों के बीच में खड़ा रहा।

दहशत में सूअर भागने के लिए दौड़ पड़े। उनके पैर डर से लकवाग्रस्त हो गए थे, हर कंधा कांप रहा था, उनकी नाक सूखी थी। भाई दौड़कर नफ-नफ के घर पहुंचे।

भेड़िये ने बड़ी छलांग लगाकर उन्हें पकड़ लिया। एक बार उसने निफ़-निफ़ को पिछले पैर से लगभग पकड़ लिया, लेकिन उसने समय रहते उसे वापस खींच लिया और गति बढ़ा दी।

भेड़िया भी आगे बढ़ गया। उसे यकीन था कि इस बार सुअर उससे दूर नहीं भागेंगे।
लेकिन फिर, वह भाग्य से बाहर था।

गुल्लक तेजी से एक बड़े सेब के पेड़ से टकराए बिना ही दौड़ पड़े। लेकिन भेड़िये के पास मुड़ने का समय नहीं था और एक सेब के पेड़ में भाग गया, जिसने उसे सेबों से नहलाया। एक कठोर सेब उसकी आँखों के बीच में लगा। भेड़िये के माथे पर एक बड़ी गांठ उछल पड़ी।
लेखक: -दोस्तों, चलो सूअरों को भेड़िये से बचने में मदद करते हैं। हम एक साँप में पंक्तिबद्ध होंगे, सूअर सिर बनेंगे, और भेड़िया पूंछ होगी। सांप का पेट झुकना शुरू हो जाएगा, जिससे उसका सिर ढँक जाएगा।

दर्शकों के साथ खेल "साँप"

एक्शन 3 (अंदर से नफ़-नफ़ का घर)

और निफ़-निफ़ और नुफ़-नुफ़, न ज़िंदा और न मरे हुए, उस समय नफ़-नफ़ के घर में भागे।

भाई ने उन्हें घर में जाने दिया। बेचारे गुल्लक इतने डरे हुए थे कि कुछ बोल नहीं पा रहे थे। वे चुपचाप पलंग के नीचे दौड़े और वहीं छिप गए। नफ़-नफ़ ने तुरंत अनुमान लगाया कि एक भेड़िया उनका पीछा कर रहा है। लेकिन उसे अपने पत्थर के घर में डरने की कोई बात नहीं थी।

उसने जल्दी से दरवाजा बंद किया, एक स्टूल पर बैठ गया और जोर से गाया:

दुनिया में कोई जानवर नहीं
चालाक जानवर, भयानक जानवर,
यह दरवाजा नहीं खोलेंगे
यह द्वार, यह द्वार!

लेकिन तभी दरवाजे पर दस्तक हुई।

कौन दस्तक दे रहा है? - नफ-नफ ने शांत स्वर में पूछा।
- बिना बात किए खुला! भेड़िये की कर्कश आवाज आई।
- कोई बात नहीं कैसे! और मुझे ऐसा नहीं लगता! - नफ़-नफ़ ने दृढ़ स्वर में उत्तर दिया।
- ठीक है! अच्छा, रुको! अब मैं तीनों खाऊँगा!
- प्रयत्न! - दरवाजे के पीछे से नफ-नफ ने जवाब दिया, अपने स्टूल से भी नहीं उठ रहा।

वह जानता था कि उसे और उसके भाइयों को एक ठोस पत्थर के घर में डरने की कोई बात नहीं है।

फिर भेड़िये ने और हवा में चूसा और जितना हो सके उतना फूंका! लेकिन उसने कितना भी फूंका, छोटा-सा पत्थर भी नहीं हिला।

भेड़िया प्रयास से नीला हो गया।

घर एक किले की तरह खड़ा था। तभी भेड़िया दरवाज़ा हिलाने लगा। लेकिन दरवाजा भी नहीं हिला।

भेड़िये ने गुस्से से घर की दीवारों को अपने पंजों से खुरचना शुरू कर दिया और उन पत्थरों को कुतर दिया जिनसे वे बने थे, लेकिन उसने केवल अपने पंजों को तोड़ दिया और अपने दांतों को खराब कर दिया। भूखे और क्रोधित भेड़िये के पास बाहर निकलने के अलावा कोई चारा नहीं था।

लेकिन फिर उसने अपना सिर उठाया और अचानक छत पर एक बड़ी चौड़ी चिमनी देखी।

आह! इस पाइप के माध्यम से मैं घर में प्रवेश करूंगा! - भेड़िया आनन्दित हुआ।

वह ध्यान से छत पर चढ़ गया और सुना। घर शांत था।

भेड़िया ने सोचा, "मैं आज भी ताजा पिगलेट के साथ नाश्ता करूंगा," और अपने होंठों को चाटते हुए पाइप में चढ़ गया।
लेकिन जैसे ही वह पाइप से नीचे उतरने लगा, सूअरों ने सरसराहट सुनी। और जब बॉयलर के ढक्कन पर कालिख बरसने लगी, तो स्मार्ट नफ-नफ ने तुरंत अनुमान लगाया कि मामला क्या है।

वह फुर्ती से कड़ाही के पास गया, जिसमें आग पर पानी उबल रहा था, और उसका ढक्कन फाड़ दिया।
- स्वागत! - नफ-नफ ने कहा और अपने भाइयों पर झपटा।

Nif-Nif और Nuf-Nuf पहले ही पूरी तरह से शांत हो चुके थे और खुशी से मुस्कुराते हुए अपने स्मार्ट और बहादुर भाई को देखा।
गुल्लक को लंबा इंतजार नहीं करना पड़ा। एक चिमनी झाडू के रूप में काला, भेड़िया सीधे उबलते पानी में फ्लॉप हो गया।
उसे इतना दर्द पहले कभी नहीं हुआ था!

उसकी आँखें उसके माथे पर निकल पड़ीं, उसके सारे बाल सिरे पर खड़े थे।

एक जंगली गर्जना के साथ, झुलसा हुआ भेड़िया चिमनी में वापस छत पर उड़ गया, उसे जमीन पर लुढ़क गया, उसके सिर पर चार बार लुढ़क गया, बंद दरवाजे के पीछे अपनी पूंछ पर सवार हो गया और जंगल में भाग गया।

और तीन भाइयों, तीन छोटे सूअरों ने उसकी देखभाल की और आनन्दित हुए कि उन्होंने इतनी चतुराई से दुष्ट डाकू को सबक सिखाया।
और फिर उन्होंने अपना मजेदार गाना गाया, दोस्तों, क्या आप गुल्लक के साथ कुछ मस्ती करना चाहते हैं?

एक सर्कल में जाओ:

भले ही आप आधी दुनिया घूम जाएं,
तुम इधर-उधर हो जाओगे, तुम इधर-उधर हो जाओगे
आपको एक बेहतर घर नहीं मिलेगा
आप इसे नहीं पाएंगे, आप इसे नहीं पाएंगे!
दुनिया में कोई जानवर नहीं
चालाक जानवर, भयानक जानवर,
यह दरवाजा नहीं खोलेंगे
यह द्वार, यह द्वार!
जंगल से भेड़िया कभी नहीं
कभी भी नहीं
यहाँ हमारे पास वापस नहीं आएगा
हमारे यहाँ, हमारे यहाँ!

(दर्शकों के साथ सामान्य नृत्य)

तब से, भाई एक ही छत के नीचे एक साथ रहने लगे।

हम तीन छोटे सूअरों - निफ़-निफ़, नुफ़-नुफ़ और नफ़-नफ़ के बारे में इतना ही जानते हैं।

दर्शकों की उम्र के आधार पर, खेल और प्रदर्शन की अवधि अलग-अलग हो सकती है।

रंगमंच एक घटना के रूप में, एक दुनिया के रूप में, कलात्मक और सामाजिक अनुभूति के लिए और बदलती वास्तविकता के लिए बेहतरीन उपकरण के रूप में, एक बच्चे के व्यक्तित्व के निर्माण के लिए सबसे समृद्ध अवसर प्रस्तुत करता है। दूसरे शब्दों में, नाट्य गतिविधि बच्चे की सार्वभौमिक संस्कृति का मार्ग है, उसके लोगों के नैतिक मूल्यों के लिए, स्वयं का मार्ग है। स्कूल में नाट्य कला का जीवन (एक थिएटर पाठ, नाट्य संस्कृति में एक वैकल्पिक या एक शौकिया नाट्य समूह) हमेशा छात्रों के पारस्परिक संचार, कला और जीवन को प्रतिबिंबित करने का अवसर का आधार होता है। आज, आधुनिक बच्चों द्वारा स्कूल थिएटर की मांग बनी हुई है। क्योंकि वह "विकसित करता है", "प्रतिभा ढूंढता है", "बाधाओं को दूर करना सिखाता है", "बच्चे वयस्कों की तुलना में कुछ अधिक स्पष्ट होते हैं; "बच्चे वयस्कों की तुलना में देखने में अधिक दिलचस्प होते हैं"; "कभी-कभी बच्चे वयस्कों के खेल को नहीं समझते हैं"; "बच्चों के थिएटर में, अभिनेता और दर्शक समान स्तर पर हैं।" इन बयानों के पीछे बच्चे की आत्मा की "वयस्क", पेशेवर रंगमंच की मिथ्यात्व की संवेदनशीलता है। उनमें से कोई भी "ढोंग" भावनाओं के खिलाफ एक विरोध पढ़ सकता है, ईमानदारी की आवश्यकता है, और सरोगेट नहीं, भावनाएं जो जन संस्कृति प्रदान करती हैं।

बच्चों के थिएटर का उद्देश्य सबसे पहले बच्चों के थिएटर में प्रतिभागी का विकास करना है, जिससे उसकी अधिक सूक्ष्म और गहरी सोचने की क्षमता, उसकी आध्यात्मिक दुनिया को समृद्ध करने, सुनने की क्षमता और काम की प्रशंसा करने का अवसर मिले। दूसरे अभिनेता के छापों और अनुभवों का आदान-प्रदान करने के लिए।

सबसे पहले, थिएटर की ख़ासियत को ध्यान में रखना आवश्यक है, अर्थात, यह वास्तव में बच्चों के लिए होना चाहिए, जिसमें बच्चे खेलते हैं, एक वयस्क और एक पेशेवर से इसके अंतर। प्रत्येक बच्चे की प्रत्येक आयु और क्षमता पर व्यक्तिगत रूप से विचार करें। इसके अलावा, लक्ष्यों और मूल्य परिणामों में अंतर को ध्यान में रखा जाना चाहिए। और दर्शकों के रूप में, बच्चों को सुंदरता को अधिक से अधिक विशद और तेज महसूस करना सीखना चाहिए, सौंदर्य की दृष्टि से, मंच पर परिलक्षित घटनाओं, संघर्षों, पात्रों, विचारों, उनकी व्याख्या की मौलिकता और कलात्मक अवतार का मूल्यांकन करने में सक्षम होना चाहिए, और इस आधार पर वास्तविकता के लिए बच्चे के सौंदर्य बोध, स्वाद, सौंदर्यवादी दृष्टिकोण को शिक्षित करना।

"कला एक मानवीय गतिविधि है, इस तथ्य में शामिल है कि एक व्यक्ति जानबूझकर दूसरों को उन भावनाओं को प्रसारित करता है जो वह ज्ञात बाहरी संकेतों के माध्यम से अनुभव करता है, और अन्य लोग इन भावनाओं से संक्रमित हो जाते हैं ..." एल.एन. टॉल्स्टॉय। रंगमंच के लिए बहुत समर्पण और समय की आवश्यकता होती है। बच्चे बनाते हैं, बनाते हैं, दिल से सब कुछ करते हैं। हर बच्चा अपनी उपस्थिति, भाषण दोषों के बावजूद, अभिनय को मंच देने की क्षमता के बिना बच्चों को दिखाना चाहता है, लेकिन रंगमंच उन्हें अद्भुत कलाकारों या दर्शकों में बदल देता है जो संवेदनशील होते हैं और अभिनेता के रचनात्मक कार्य का मूल्यांकन करने में सक्षम होते हैं।

बच्चों के रंगमंच का अंतिम उत्पाद बच्चों की रचनात्मकता है, जो इसकी सहजता और कलाहीनता में लुभावना है। जिस प्रकार बचपन अपने आप में मूल्यवान है, न कि वयस्कता की तैयारी के रूप में, उसी प्रकार प्रदर्शन के दौरान बच्चों की रचनात्मकता एक मूल्यवान परिणाम है। अकारण नहीं, बच्चों का रंगमंच हर व्यक्ति द्वारा नहीं देखा जाएगा, बल्कि केवल उन लोगों द्वारा माना जाएगा जो बच्चे की आंतरिक दुनिया में रुचि रखते हैं और महत्वपूर्ण हैं, कलात्मक सामग्री का उसका जीवन और प्रत्यक्ष जीवन, जो इस जीवन के आनंद को महसूस करने में सक्षम है। , जनता के साथ साझा किया गया। बच्चों के लिए एक नाटक का कलात्मक मूल्य होना चाहिए, दखल देने वाले उपदेशों से मुक्त होना चाहिए: नाटकीय, रोमांचक होना चाहिए और बच्चे की कल्पना के विकास के लिए भोजन प्रदान करना चाहिए।

संयुक्त गतिविधियों में बच्चों को शामिल करने की प्रक्रिया में विभिन्न रूपों के प्रावधान की आवश्यकता होती है जो दूसरों के साथ बातचीत करने की क्षमता, सामाजिक क्षमता, एक सामान्य कारण के लिए जिम्मेदारी की भावना और बाधाओं को दूर करने की इच्छा विकसित करते हैं। छात्रों और शिक्षक के बीच बातचीत के अभ्यास-उन्मुख रूपों में ही एक टीम में काम करने के कौशल बनते हैं, अपने और दूसरे व्यक्ति के लिए सम्मान, एक सामान्य कारण में प्रत्येक के महत्व को समझना। नाट्य और प्रदर्शन गतिविधियों में कौशल विकसित करने के क्षेत्र में: प्रदर्शन गतिविधियों में कौशल विकसित करना, नाट्य कला की अभिव्यक्ति के साधनों में महारत हासिल करना, नाट्य प्रदर्शन (या दृश्य और टुकड़े) तैयार करने में टीमवर्क कौशल।

नाट्य अध्ययन में एक विशेष स्थान पर नाटक और पठन सामग्री के रूप में दंतकथाओं के साथ काम किया जाता है। अभिव्यंजक साधनों की सीमा का विस्तार करने के लिए, छात्रों को इसमें अभिनय करने वाले प्रत्येक पात्र की ओर से कल्पित कहानी पढ़ने के लिए आमंत्रित किया जा सकता है। लेखक या नायक की ओर से नेता की भूमिका में कार्य द्वारा समान कार्य किया जाता है, जबकि चरित्र की ओर से कल्पित पढ़ने की विधि प्रदर्शन के गंभीर पथों से समृद्ध होती है। दंतकथाओं के मंचन पर शैक्षिक और रचनात्मक कार्यों के लिए, थिएटर शिक्षक विभिन्न शैलियों में एक कल्पित कहानी की व्याख्या और डिजाइन की परिवर्तनशीलता का उपयोग करते हैं: त्रासदी, कॉमेडी, नाटक, मेलोड्रामा, फंतासी, यथार्थवाद, रूपक, आदि। तो, शैली की प्रारंभिक अवधारणाएं छात्रों के सामने आती हैं और मास्टर होती हैं, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि कॉमेडी, त्रासदी और नाटक में नायक के बारे में प्रश्न हल किए जाते हैं। उनके विशिष्ट, प्रदर्शन अर्थ में संघर्ष, घटना, कार्य के बारे में एक विचार बनता है।

हम थिएटर शिक्षा में रेडियो थिएटर के विशेष स्थान की ओर ध्यान आकर्षित करना चाहेंगे। रेडियो थिएटर में विशिष्ट अभिव्यंजक साधन होते हैं जो नाटकीय सामग्री, और कलाकारों की तकनीक और प्रदर्शन के तकनीकी डिजाइन दोनों पर कुछ दायित्वों को लागू करते हैं। दूसरी ओर, रेडियो थिएटर की शैली दर्शकों से लड़कियों और लड़कों के बाहरी विकास के बीच एक तेज अंतर को छिपाना संभव बनाती है। छात्र, रिकॉर्डिंग संवाद, मोनोलॉग, टिप्पणियों का अभ्यास करते हैं, एक माइक्रोफोन के सामने टीम वर्क की एक विशेष शैली में महारत हासिल करते हैं, और अपने काम को सुनने, मूल्यांकन करने, सही करने का अवसर भी प्राप्त करते हैं। एक रेडियो प्रदर्शन पर काम करते समय, कलाकार एक सुंदर आवाज में बोलने और आवाज की विशेषताओं को सुनने में सक्षम होने की इच्छा विकसित करता है। रेडियो थिएटर में कथात्मक और वर्णनात्मक अंश होते हैं, जिसके प्रदर्शन के दौरान स्कूली बच्चे कलात्मक पढ़ने के एक नए स्तर में महारत हासिल करते हैं। शब्द के पीछे की तस्वीर को देखने की क्षमता पाठ के साथ काम करने की इच्छा से समृद्ध होती है ताकि सुनने के लिए कल्पना को सक्रिय किया जा सके।

स्कूल थिएटर के जीवन में, संगीत थिएटर का महत्व एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है संगीत थिएटर का शैक्षणिक महत्व सफलता की स्थिति सुनिश्चित करना है, जिसके बिना न तो सकारात्मक आत्म-सम्मान और न ही बच्चे का आत्म-साक्षात्कार किसी भी रूप में संभव है। गायन सहित गतिविधि। एक ओर, बच्चे का आत्म-साक्षात्कार किया जाता है, एक नियम के रूप में, सक्रिय रचनात्मक गतिविधि के परिणामस्वरूप, दूसरी ओर, आत्म-साक्षात्कार का एक उच्च स्तर बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के आगे के विकास को निर्धारित करता है। म्यूजिकल थिएटर आपको "परस्पर रूप से बदलने वाली इकाइयों, या घटकों" के साथ एक प्रणाली के रूप में मानव गतिविधि को व्यावहारिक रूप से पुन: पेश करने की अनुमति देता है - आवश्यकता, मकसद, लक्ष्य, स्थितियां और उनके साथ सहसंबद्ध - गतिविधियां, क्रियाएं, संचालन। यहां यह महत्वपूर्ण है कि आवश्यकता, उद्देश्य, लक्ष्य "पारस्परिक रूप से बदलने वाली इकाइयाँ" हैं, और गतिविधि के सभी घटक एक दूसरे में गुजरते हैं।

नाट्य संवाद का एक अन्य महत्वपूर्ण पहलू गैर-नाटकीय साहित्य - गद्य और कविता से जुड़ा है। प्रदर्शनों की सूची के माध्यम से, एक स्वतंत्र रचनात्मक उत्पाद का एहसास होता है, जिसे छात्रों द्वारा बनाया जाता है। नाटकीय नाटकीयता स्कूली बच्चों की रचनात्मक गतिविधि बनाती है, और गतिविधि के सभी घटक एक दूसरे में गुजरते हैं।

प्रदर्शन में ललित कला नाटकीयता से कम महत्वपूर्ण नहीं है, चित्रकला के तत्व - रेखा, रंग, स्ट्रोक, स्पॉट, वॉल्यूम इत्यादि - प्रदर्शन की भावनात्मक संरचना बनाते हैं, साथ ही मौखिक क्रिया के तत्व - भाषण ध्वनि, माधुर्य, लय, स्वर।

नाट्य स्टूडियो के प्रकारों में से एक कठपुतली थियेटर है, जो बच्चों में सुंदरता की भावना, रंगों को देखने की क्षमता, सुंदरता को महसूस करने, आसपास की वास्तविकता का ज्ञान लाता है। प्रभाव के तहत, बच्चों की कल्पना उत्तेजित होती है और इन परियों की कहानियों का नायक बनने की इच्छा होती है, कलात्मक छवि को "पुनर्जीवित" करने के लिए।

एक निश्चित सीमा तक, हर प्रदर्शन में संगीत अभिव्यक्ति के साधनों का उपयोग किया जाता है, भले ही उसमें संगीत न हो। संगीत वैचारिक और भावनात्मक अर्थ पर जोर देता है, प्रदर्शन के भावनात्मक माहौल, इसके प्रतिरूप को बनाने का कार्य करता है, और मंच क्रिया के लयबद्धता में योगदान देता है। कलात्मक प्रदर्शन में, अभिनेता का भाषण, उसके आंदोलन की प्रकृति संगीत की लय के अधीन होती है। एक समग्र संगीत और नाटकीय स्कोर के अलावा, संगीत भूमिका के प्रदर्शन की आत्मा को प्रकट करता है। यह एक अदृश्य आंतरिक क्रिया को मूर्त रूप देने का एक तरीका बन जाता है, जो काव्यात्मक रूप से रूपांतरित और मंच पर कूटबद्ध होता है, जो जो हो रहा है उसका अर्थ प्रकट करता है, चीजों के सार को प्रकट करता है। संगीत घटनाओं को जोड़ने का एक तरीका है, एक समग्र अवधारणा के निर्माण में उनकी तुलना, सामंजस्य महत्वपूर्ण है।

प्रदर्शनों को डिजाइन करना, स्कूली बच्चे एक थिएटर कलाकार के कौशल में महारत हासिल करते हैं, जो निर्देशक के सह-लेखक होते हैं और काम की एक दृश्य छवि बनाते हैं। प्रत्येक प्रदर्शन छात्रों को नए छापों और ज्ञान से समृद्ध करता है। नाटक की नाटकीयता का अध्ययन करना, युग को महसूस करना, साहित्यिक नायकों के चरित्र को समझना आवश्यक है। नाटकीय सामग्री की भावना बनावट और स्थानिक समाधान की एक अचूक पसंद को निर्देशित करती है। छात्रों के साथ काम करने की प्रक्रिया में, यह स्पष्ट हो जाता है कि एक थिएटर कलाकार के काम में मुख्य बात लेखक के विचार की साहित्यिक छवि के बराबर एक सचित्र खोजना है।

उपरोक्त के आधार पर, हम कह सकते हैं कि प्रत्येक बच्चा, "स्वभाव से एक स्वतंत्र कलाकार", विकसित होता है, सबसे पहले, व्यक्तिगत रूप से, और पेशेवर रूप से नहीं, अपनी आवश्यकताओं के आधार पर, महत्वपूर्ण कौशल प्राप्त करता है। बच्चों के रंगमंच का अंतिम उत्पाद बच्चों की रचनात्मकता है, जो इसकी सहजता और कलाहीनता में लुभावना है। जिस प्रकार बचपन अपने आप में मूल्यवान है, न कि वयस्कता की तैयारी के रूप में, उसी प्रकार प्रदर्शन के दौरान बच्चों की रचनात्मकता एक मूल्यवान परिणाम है।