गिटार किसने बनाया। गिटार का इतिहास

आधुनिक गिटार की उत्पत्ति का इतिहास, जो अब हम देखते हैं, प्राचीन काल का है। इसके पूर्वजों को कई सहस्राब्दियों पहले निकट और मध्य पूर्व के देशों में आम उपकरण माना जाता है। जिनमें से एक प्रतिनिधि मिस्र के सिथारा, नाबला, शराब, किन्नोरा आदि हैं - एक गूंजने वाले शरीर और गर्दन के साथ प्राचीन यंत्र।

इन उपकरणों में एक गोल, खोखला शरीर होता था, जो आमतौर पर लकड़ी के ठोस टुकड़ों, या तो सूखे लौकी या कछुए के गोले से बनाया जाता था।
ऊपरी, निचले डेक और खोल की उपस्थिति बहुत बाद में दर्ज की गई थी।
नए युग की पहली शताब्दियों में, ल्यूट एक लोकप्रिय वाद्य यंत्र था, जो गिटार का सबसे करीबी रिश्तेदार था। "ल्यूट" नाम अरबी "एल-डॉ" से आया है - "लकड़ी, व्यंजना"। शब्द "गिटार" दो शब्दों के मेल से आया है: संस्कृत शब्द "संगीता", जिसका अनुवाद में "संगीत" है, और प्राचीन फ़ारसी "टार" - "स्ट्रिंग"।

16वीं शताब्दी तक, गिटार में चार और तीन तार होते थे। उन्होंने इसे अपनी उंगलियों और एक पेलट्रम-बोन प्लेट (एक प्रकार का मध्यस्थ) के साथ खेला।
यह केवल 17 वीं शताब्दी में था कि पहला पांच-स्ट्रिंग गिटार स्पेन में दिखाई दिया, जिसने "स्पेनिश गिटार" नाम लिया। उस पर डबल तार लगाए गए थे, और पहली स्ट्रिंग - "गायक" अक्सर सिंगल होती थी।

सिक्स-स्ट्रिंग गिटार की उपस्थिति 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में दर्ज की गई थी, संभवतः स्पेन में भी। छठी स्ट्रिंग के आगमन के साथ, सभी युगल एकल द्वारा प्रतिस्थापित किए गए थे। इस रूप में, गिटार अब हमारे सामने आता है।
इस अवधि के दौरान, देशों और महाद्वीपों में गिटार का विजयी जुलूस शुरू होता है। और अपने गुणों और संगीत क्षमताओं के कारण इसे दुनिया भर में पहचान मिलती है।

1920 और 1930 के दशक के कई अमेरिकी जैज़ और ब्लूज़ बैंड ने ध्वनिक गिटार का उपयोग किया, लेकिन यह लगभग अश्रव्य था, इसलिए यह विशुद्ध रूप से ताल वाद्य के रूप में समाप्त हो गया। हां, और वहां यह बमुश्किल श्रव्य था, इस तथ्य के बावजूद कि 19 वीं शताब्दी के अंत से, इस उपकरण की मात्रा बढ़ाने के लिए कई प्रयास किए गए हैं, विशेष रूप से, गुंजयमान बॉक्स के आकार को बदलने और स्टील के तारों का आविष्कार .

एक तरह से या किसी अन्य, बैंजो को कभी-कभी गिटार के लिए पसंद किया जाता था - एक तेज ध्वनि के लिए। 1923 में बिजली के साथ गिटार की ध्वनि को बढ़ाने के साथ पहला ज्ञात प्रयोग - जब एक निश्चित इंजीनियर और आविष्कारक लॉयड लोर (लॉयड लोर)

एक इलेक्ट्रोस्टैटिक पिकअप का आविष्कार किया जिसने तार वाले उपकरणों के गुंजयमान बॉक्स के कंपन को रिकॉर्ड किया। बाजार में, हालांकि, उनका आविष्कार विफल रहा।

और एडॉल्फ रेनबैकर

एक विद्युत चुम्बकीय पिकअप का आविष्कार किया जिसमें एक विद्युत आवेग एक चुंबक की घुमावदार के माध्यम से चलता है, एक विद्युत चुम्बकीय क्षेत्र बनाता है जिसमें कंपन स्ट्रिंग से संकेत बढ़ाया जाता है।
उनके उपकरण, जब यह दिखाई दिया, उसे तुरंत "फ्राइंग पैन" कहा गया - और एक कारण के लिए: सबसे पहले, मामला ऑल-मेटल था। दूसरे, अपने रूप में, उपकरण वास्तव में अपमानजनक रूप से एक लंबे समय तक "हैंडल" - एक गर्दन के साथ एक फ्राइंग पैन जैसा दिखता है।

लेकिन अंत में यह पहला व्यवहार्य और प्रतिस्पर्धी इलेक्ट्रिक गिटार था। 1930 के दशक के अंत तक, कई प्रयोगकर्ताओं ने हेजहोग के साथ सांप को पार करना शुरू कर दिया, और पिकअप को अधिक पारंपरिक दिखने वाले खोखले शरीर वाले स्पेनिश गिटार में शामिल कर लिया। हालाँकि, यहाँ वे गुंजयमान पिकअप (प्रतिक्रिया), विकृति और अन्य बाहरी शोर के रूप में काफी परेशानी में थे। अंत में, उन्हें एक डबल काउंटर वाइंडिंग की मदद से निपटाया गया - जिसने "अत्यधिक" सिग्नल को बुझा दिया। हालांकि, सबसे पहले, संगीतकारों और इंजीनियरों ने इस समस्या को अलग तरीके से हल करने की कोशिश की: अनावश्यक कंपन से छुटकारा पाने के लिए समाचार पत्रों के सभी प्रकार के लत्ता और स्क्रैप को गुंजयमान बॉक्स में भर दिया गया था - और, परिणामस्वरूप, हस्तक्षेप।

खैर, सबसे कट्टरपंथी विकल्प गिटारवादक और इंजीनियर लेस पॉल (लेस पॉल) द्वारा प्रस्तावित किया गया था।

- उन्होंने सिर्फ गिटार मोनोलिथिक के लिए साउंडबोर्ड बनाया। फ्राइंग पैन के विपरीत, हालांकि, लेस पॉल का डेक लकड़ी का बना था। पाइन, सटीक होना। और इसे कहा जाता था - "बार" (लॉग)। पिकअप के लिए, लेस पॉल ने एक टेलीफोन से कुछ हिस्सों का इस्तेमाल किया और सबसे दिलचस्प बात यह है कि शरीर के रूप में वास्तव में एक साधारण लकड़ी का ब्लॉक। इस तथ्य के कारण कि ध्वनि को इलेक्ट्रॉनिक्स के माध्यम से बढ़ाया गया था, ध्वनिक गुंजयमान यंत्र की कोई आवश्यकता नहीं थी। जब वह पहली बार सार्वजनिक रूप से दिखाई दिए, तो उनके उपकरण को ऐसे देखा गया जैसे नर्क जानता हो। अंत में, दर्शकों को आश्वस्त करने के लिए, लेस पॉल बार से जुड़ा - सिर्फ दिखाने के लिए - स्पेनिश गिटार का शरीर। और उसके बाद, उन्हें एक धमाके के साथ स्वीकार कर लिया गया। एक ठोस या लगभग ठोस टुकड़े के साथ, अन्य इंजीनियरों ने प्रयोग करना शुरू किया।

1940 के दशक में, यह श्री पॉल बिगस्बी (पॉल बिगस्बी) द्वारा किया गया था।

और मिस्टर लियो फेंडर।

परिचित नाम, है ना? 1950 तक, फेंडर द्वारा स्थापित कंपनी पहले से ही एस्क्वायर (स्क्वायर, या स्क्वॉयर) नाम से गिटार की प्रतियों का मंथन कर रही थी, फिर ब्रॉडकास्टर ने पीछा किया, उसके बाद टेलीकास्टर, और 1954 में पहले स्ट्रैटोकास्टर ने प्रकाश देखा। तब से, यह गिटार मॉडल ज्यादा नहीं बदला है।

मुझे कहना होगा कि उस समय संगीतकार विशाल पॉप कन्वेयर के एक कण के भाग्य से शायद ही कभी संतुष्ट थे: ऐसे और भी लोग थे जो अपना खुद का कुछ खोजना चाहते थे। यह विशेष रूप से उपकरणों, गिटार में परिलक्षित होता था। उन्होंने अपनी खुद की आवाज की भी खोज की, और कई, विशेष रूप से पॉप संगीत कलाकारों ने उपस्थिति और उनके उपकरणों को अद्वितीय बनाने की मांग की। गिटार की आवाज विशेष रूप से शरीर के आकार पर निर्भर नहीं करती है, इसलिए डिजाइनरों ने अपनी पूरी कोशिश की।

ABBA गिटारवादक के पास एक तारे के आकार का एक उपकरण था। स्कॉर्पियन्स गिटारवादक कई वर्षों से डोवेल गिटार बजा रहा है। सामान्य तौर पर, इस तरह के "चरम" रूपों के गिटार ग्लैम रॉक कलाकारों द्वारा पसंद किए जाते थे।

निर्माताओं के लिए, उपकरणों की विकृत-चरम रूपरेखा के क्षेत्र में, शायद सबसे प्रसिद्ध कंपनियां गिब्सन और बीसी हैं। धनी। उसी "डोवेटेल", जिसे फ्लाइंग वी या वी फैक्टर कहा जाता है, का आविष्कार गिब्सन डिजाइनरों द्वारा किया गया था।

वैसे, इस पते पर बीसी रिच गिटार की तस्वीरों की एक पूरी गैलरी है, इसलिए आप इन सभी हिंसक कोणों को अपनी आंखों से देख सकते हैं। गिब्सन गिटार पर - एक कंपनी जो लंबे समय तक संयुक्त राज्य अमेरिका में इलेक्ट्रिक गिटार का सबसे बड़ा निर्माता था।

गिटारवादक के लिए: सावधान रहें, लार के तेज सक्रियण का खतरा है। ऐसा हुआ कि गिटार उद्योग के डिजाइनर इतना दिखावा करना चाहते थे कि अनुपात और स्वाद की भावना ने इनकार कर दिया। उदाहरण के लिए, अखिल रूसी प्रदर्शनी केंद्र में एक संगीत सैलून में, कई वर्षों तक एक गिटार दीवार पर लटका रहा, जिसका साउंडबोर्ड एक ड्रैगन के रूप में बनाया गया था जिसे आठ की आकृति में घुमाया गया था। लकड़ी काटने वाला कुशल था, लेकिन, भगवान जानता है, गंभीर संगीतकार इस गिटार को किसी भी चीज़ के लिए नहीं खरीदेंगे। सबसे पहले, इस तरह के दांतेदार-पपड़ीदार राक्षस को अपने हाथों में पकड़ना असुविधाजनक है, और दूसरी बात, दूर से भी ऐसा लगता है कि यह गिटार आपके सम्मान के शब्द पर टिका हुआ है: यदि आप छींकते हैं, तो यह उखड़ जाएगा।
दीवार की सजावट, और कुछ नहीं।

ध्वनिक उपकरणों का कोई भी चैंपियन आपको बताएगा कि एक इलेक्ट्रिक गिटार गिटार बिल्कुल नहीं है, बल्कि केवल एक पूरी तरह से अलग उपकरण है जो इसके जैसा दिखता है, जिसने अपने पुराने नाम को जड़ता से बरकरार रखा है। कि यह एक अलग साधन है, प्रस्तावक सही होंगे। जड़ता के लिए
- तो कुछ बहुत लंबे समय तक संरक्षित किया गया है: 70 से अधिक वर्षों से। इसके अलावा, सभी प्रकार के रॉकर्स की पुस्तिकाओं पर, शब्द "गिटार" कभी-कभी इलेक्ट्रिक गिटार को संदर्भित करता है, जबकि ध्वनिक गिटार को अलग से नामित किया जाना है। इलेक्ट्रिक गिटार के साथ परेशानी यह है कि प्रसंस्करण के साधनों के बिना - यानी एक एम्पलीफायर और स्पीकर - यह, इसके ध्वनिक पूर्वज के विपरीत, बेकार है।

अब वे अपने आकार और सभी प्रकार के लोशन और घंटियों और सीटी के साथ आश्चर्यचकित करते हैं!

लगभग हर व्यक्ति में "गिटार" शब्द रोमांटिक यादों को उद्घाटित करता है और कुछ उज्ज्वल और सुखद से जुड़ा होता है। लेकिन कम ही लोग सोचते हैं कि इस तरह के एक परिचित और प्रतीत होने वाले साधारण उपकरण का इतिहास पिछली सहस्राब्दी में गहरा जाता है। गिटार का इतिहास लगभग 2 - 2.5 हजार साल ईसा पूर्व शुरू होता है। प्राचीन सभ्यताओं की खुदाई के दौरान मिले आधुनिक गिटार के पूर्वज इन कालखंडों के हैं:

• मेसोपोटामिया में Kynorra;
• मिस्र में सीतेर और नेफर;
• भारत में सितार;
• रोम और ग्रीस में किथारा।

प्राचीन वाद्ययंत्र, जो गिटार के पूर्वज हैं, में सूखे लौकी, लकड़ी के संसाधित टुकड़े या कछुए के खोल से बना एक गोल खोखला शरीर था।

आधुनिक गिटार के चीनी पूर्वजों के पास पहले से ही ऊपर और नीचे के शरीर एक खोल से जुड़े हुए थे, और लकड़ी से बने थे, हालांकि शरीर का आकार अभी भी गोल था और आधुनिक संस्करण जैसा बहुत कम था।

गिटार की उत्पत्ति

पहली बार, एक गिटार (शरीर, गर्दन और सिर) की संरचना वाले उपकरण की एक छवि स्पेन में पाई गई थी, और दूसरी शताब्दी ईसा पूर्व के लिए जिम्मेदार ठहराया गया था। विज्ञापन बाद में, 8वीं शताब्दी में, भिक्षु बीटस लिबन की पांडुलिपियों में, संगीतकारों की छवियों के साथ चित्रित लघुचित्रों में, विभिन्न संरचनाओं के साथ संगीत से जुड़े वाद्ययंत्र हैं। उनमें से कई का डिज़ाइन गिटार की संरचना के विकास की गवाही देता है।

धीरे-धीरे, तोड़ संगीत वाद्ययंत्र (वायोला, गिटार, विहुएला) व्यापक हो गए, और 10 वीं शताब्दी से। उनकी छवियां कला के कार्यों में, आधार-राहत पर और पांडुलिपियों में मौजूद हैं।

13वीं शताब्दी से गिटार स्पेन में बहुत लोकप्रिय है। यह यहाँ का मुख्य वाद्य यंत्र बन जाता है, जिसे राजाओं और आम लोगों द्वारा पसंद किया जाता है। इस अवधि के दौरान, दो प्रकार के गिटार प्रतिष्ठित हैं:

1. मॉरिटानियाई. इसमें अंडाकार आकार और तेज आवाज थी। खेल का निर्माण एक मध्यस्थ (पलेक्ट्रम) द्वारा किया गया था। सम्राट अल्फोंसो एक्स के दरबार ने इस विशेष प्रकार के उपकरण को प्राथमिकता दी।
2. लैटिन। इसमें एक नरम ध्वनि और अधिक जटिल आकार था। लघु चित्रों की छवियों से, कोई यह अनुमान लगा सकता है कि इस किस्म को टकसालों और परिष्कृत संगीत के प्रेमियों से मान्यता मिली है।

XVI सदी में। हाथ विहुएला, जिसमें गिटार की तुलना में अधिक उत्तल और संकीर्ण शरीर होता है, का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है। समृद्ध जड़े से सजाए गए इस यंत्र को कुलीन घरों में विशेष रूप से पसंद किया जाता था। यहां उन्होंने पहले एक संगत के रूप में काम किया। इसके बाद, प्रतिभाशाली संगीतकारों लुइस मिलानो और एम। डी फुएनलाना के लिए धन्यवाद, वह एक एकल वाद्य यंत्र बन जाता है। इसी अवधि में, विशेष रूप से गिटार के लिए लिखे गए पहले टुकड़े दिखाई दिए।

गिटार का इतिहास

सत्रवहीं शताब्दी गिटार के विकास में एक महत्वपूर्ण मोड़ बन जाता है। इस अवधि को संगीत कार्यों के लोकप्रियकरण और गिटार बजाना सीखने के लिए पहली मार्गदर्शिका के लेखन की विशेषता है। 1674 में स्पेनिश संगीतकार और पुजारी गैसपार्ड सान्ज़ ने गिटार के लिए "प्लेइंग मैनुअल" प्रकाशित किया। गेम थ्योरी के लिए एक पेशेवर दृष्टिकोण और एक शीर्ष-स्तरीय मास्टर की सलाह के लिए धन्यवाद, पुस्तक कई संस्करणों के माध्यम से चली गई और कई दशकों तक सर्वश्रेष्ठ मार्गदर्शक बनी रही।

18 वीं - 19 वीं शताब्दी में गिटार को एक संगीत वाद्ययंत्र के रूप में सबसे बड़ी पहचान मिली। में। मूल रूप से 4, 8, 10 तार होने के कारण, इस अवधि तक गिटार 6 तारों के साथ लगभग आधुनिक रूप धारण कर चुका है। इस युग में प्रसिद्ध संगीतकारों की संगीत गतिविधि द्वारा वाद्ययंत्र को लोकप्रिय बनाने में एक बहुत महत्वपूर्ण भूमिका निभाई गई, जिन्होंने विशेष रूप से एकल गिटार के लिए कई संगीत कार्यक्रम, कल्पनाएं, नाटक, सोनाटा, विविधताएं लिखीं: इटालियंस एम। गिउलिआनी और एम। कारकासी , Spaniards D. Aguado और F. Sor।

बेशक, गिटार का इतिहास स्पेन में सबसे अधिक विकसित हुआ था। जुनूनी और आवेगी स्पेनियों ने उपकरण के बड़प्पन और अभिव्यक्ति की पूरी तरह से सराहना की।

अगुआडो को "गिटार का बीथोवेन" भी कहा जाता था, और सोर को आज भी खेल के सर्वश्रेष्ठ गुणों में स्थान दिया गया है।

कई प्रतिभाशाली संगीतकारों ने गिटार के लिए लिखा और इस वाद्य के प्रशंसक थे:

1. फ्रांसीसी हेक्टर बर्लियोज़, जो 19वीं शताब्दी में रहते थे। और सिम्फोनिक संगीत के संस्थापक होने के नाते, उन्होंने विशेष रूप से गिटार को एक ऐसे उपकरण के रूप में नोट किया, जिसका उनकी संगीत शिक्षा पर महत्वपूर्ण सकारात्मक प्रभाव पड़ा।
2. एक प्रसिद्ध वायलिन वादक, इतालवी निकोलो पगनिनी ने एक संगीत वाद्ययंत्र के रूप में गिटार के गुणों की बहुत सराहना की। संगीतकार ने गिटार बजाने के लिए कई सोनाटा, नाटक और संगीत कार्यक्रम लिखे, दोनों एकल और चौकड़ी में अन्य वाद्ययंत्रों के साथ। पगनिनी ने खुद गिटार की कला का प्रदर्शन किया और इसे वायलिन के बराबर रखा। प्रसिद्ध इतालवी का गिटार पेरिस कंज़र्वेटरी संग्रहालय में रखा गया है।
3. महान फ्रांज शुबर्ट ने गिटार के लिए नृत्य और गीत, सोनाटा और नाटक लिखे। प्रसिद्ध जर्मन संगीतकार गिटार संगीत के प्रेमी थे और उनका अपना वाद्य यंत्र था, जो शुबर्ट संग्रहालय में है।
4. जर्मन संगीतकार कार्ल वेबर, उनके बेटे के अनुसार, पियानो बजाते हुए गिटार बजाते थे। संगीतकार ने पहनावे में गिटार बजाने के लिए कई गाने, सोनाटा और टुकड़े बनाए।

19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में गिटार संगीत की लोकप्रियता में गिरावट की विशेषता है, और एक नया वाद्य यंत्र, पियानो सामने आता है। इस वाद्य यंत्र की मधुरता, समृद्धि और जोर ने इसे संगीत की दुनिया में कुछ समय के लिए आगे बढ़ा दिया।

20 वीं शताब्दी की शुरुआत ने गिटार को लोकप्रिय बनाने में एक नया धक्का दिया:

• म्यूनिख में, गिटारवादक का अंतर्राष्ट्रीय संघ बनाया जा रहा है;
• पश्चिमी यूरोपीय संगीतकार एम. डी फला, पोंस, रूसेल ने अपने काम में गिटार को एक महत्वपूर्ण स्थान दिया है;
• खेल के नए गुण दिखाई देते हैं: ए। सेगोविया, एम। लोबेट, ई। पुजोल, एस। डे ला मासा;
• अमेरिका में, कई नए चलन उभर रहे हैं, और गिटार स्कूल खुल रहे हैं।

गिटार की सर्वव्यापकता और लोकप्रियता वैज्ञानिक और तकनीकी प्रगति में छलांग के साथ अटूट रूप से जुड़ी हुई है। वाद्य यंत्र के बड़े पैमाने पर उत्पादन ने इसे जनता के लिए सुलभ बना दिया, और संगीत विद्यालयों के खुलने से सभी के लिए यह सीखना संभव हो गया कि कैसे बजाना है।

रूस में गिटार कब दिखाई दिया

17 वीं शताब्दी के मध्य तक। रूस में एक उपकरण कभी-कभी कुलीन घरों में आकस्मिक जिज्ञासा के रूप में पाया जा सकता है। बाद में, जब इतालवी यात्रियों ने गिटार को रूसी समाज में पेश किया, तो इसके असामान्य रूप से रोमांटिक और भावपूर्ण संगीत को व्यापक मान्यता मिली।

रूस में गिटार संगीत की दिशा के विकास के संस्थापक संगीतकार ए। सिखरा (19 वीं शताब्दी) हैं, जिन्होंने सात-तार वाले गिटार में सुधार किया। उसने न केवल उच्च वर्गों के बीच लोकप्रियता हासिल की, बल्कि निम्न वर्गों से भी काफी प्यार किया।

गिटार क्या है? इस वाद्य यंत्र के आविष्कार का इतिहास क्या है? गिटार का वर्गीकरण क्या है? उपकरण में कौन से तत्व होते हैं? इन और अन्य सवालों के जवाब हमारे प्रकाशन में पाए जा सकते हैं।

गिटार का इतिहास

एक तार वाले वाद्य का पहला लिखित उल्लेख, जो आधुनिक गिटार का पूर्वज था, दूसरी सहस्राब्दी ईसा पूर्व का है। इसी तरह की छवियां उस क्षेत्र में मिट्टी के आधार-राहत की खुदाई के दौरान मिली थीं जहां प्राचीन मेसोपोटामिया स्थित था।

तीसरी और चौथी शताब्दी ईस्वी के मोड़ पर, चीनी शिल्पकारों ने रूआन नामक एक उपकरण का आविष्कार किया। इसमें एक निचला और ऊपरी डेक, साथ ही एक लकड़ी का मामला शामिल था।

मध्य युग में, स्पेन में इस उपकरण का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता था। गिटार यहां प्राचीन रोम से लाया गया था। स्पेनिश आकाओं ने कई सुधार किए। विशेष रूप से, उन्होंने स्ट्रिंग्स की संख्या बढ़ाकर 5 कर दी। 18 वीं शताब्दी के अंत में, उपकरण को एक और तार मिला, जिसके परिणामस्वरूप कलाकारों के प्रदर्शनों की सूची में काफी विस्तार हुआ।

घरेलू खुले स्थानों में, उन्होंने काफी देर से सीखा कि गिटार क्या है। यह 18 वीं शताब्दी की शुरुआत के आसपास हुआ था।जब इतालवी संगीतकारों और संगीतकारों ने सामूहिक रूप से हमसे मिलना शुरू किया। पहला रूसी मास्टर जिसने पूरी तरह से उपकरण में महारत हासिल की, वह एक निश्चित निकोलाई पेट्रोविच मकारोव था। उनके प्रयासों की बदौलत ही गिटार लोगों के बीच बेहद लोकप्रिय हुआ। भविष्य में, संगीतकार और कलाप्रवीण व्यक्ति संगीतकार आंद्रेई सिखरी ने वाद्य यंत्र में रुचि विकसित की। उत्तरार्द्ध ने एक हजार से अधिक संबंधित खेल लिखे।

नाम की उत्पत्ति

गिटार नाम कहां से आया? यह अवधारणा संभवतः प्राचीन ग्रीक शब्द सित्रा या भारतीय सितार से आई है। प्राचीन रोम में, यंत्र को अपने तरीके से सीथारा कहा जाने लगा।

आज, गिटार को विभिन्न भाषाओं में लगभग एक जैसा ही कहा जाता है। उपरोक्त नामों से गिटार, यूटारा, गिटार की आधुनिक अवधारणाएँ आती हैं।

गिटार - एक संगीत वाद्ययंत्र का वर्णन

संरचनात्मक रूप से, गिटार को एक लम्बी गर्दन के साथ एक शरीर के रूप में प्रस्तुत किया जाता है, जिसके सामने का भाग सपाट होता है या थोड़ा उभार होता है। ऐसी गर्दन के साथ तार खींचे जाते हैं। उत्तरार्द्ध शरीर के स्टैंड पर एक तरफ तय होते हैं, और दूसरी तरफ वे मेमनों से अंगुलियों से जुड़े होते हैं।

विशेष खूंटे की उपस्थिति से ऐसे तारों के तनाव को समायोजित करना संभव हो जाता है तार कई काठी पर झूठ बोलते हैं। सबसे ऊपर गर्दन के सिर पर है। निचला एक टूल बॉडी पर स्टैंड के पास स्थित है।

निर्माण सामग्री

गिटार पारंपरिक रूप से लकड़ी से बना एक उपकरण है। सबसे सस्ते, सरल मॉडल प्लाईवुड से बने होते हैं। सबसे महंगे गिटार की बॉडी महोगनी, मेपल या शीशम की बनी होती है। कुछ आधुनिक इलेक्ट्रिक गिटार प्लास्टिक और ग्रेफाइट कंपोजिट से बने होते हैं।

गर्दन के लिए, वे विभिन्न प्रकार की लकड़ियों और उनके संयोजन से बने होते हैं। इसी समय, मुख्य जोर सबसे टिकाऊ संरचनात्मक तत्व बनाने पर है जो बढ़े हुए भार का सामना कर सकता है।

इलेक्ट्रिक गिटार का आविष्कार किसने किया?

अमेरिकी इंजीनियर जॉर्ज बिशम को क्लासिक संस्करण के संशोधन का लेखक माना जाता है। 1930 के दशक में, इस आदमी को एक बड़ी स्ट्रिंग इंस्ट्रूमेंट कंपनी से निकाल दिया गया था। इसके बाद, उन्होंने गिटार की मात्रा बढ़ाने के लिए नए तरीके खोजने के लिए अपना काम करने का फैसला किया। धातु के तार के रूप में घुमावदार के साथ मैग्नेट के चारों ओर ध्वनि कंपन के निर्माण के साथ इंजीनियर एक प्रकार के साथ आया था। ध्वनिक वक्ताओं के साथ-साथ फोनोग्राफ सुइयों के उत्पादन में भी इसी तरह के सिद्धांत का उपयोग किया जा चुका है।

कई असफलताओं के बाद, बिशम आखिरकार एक कार्यशील पिकअप बनाने में सफल रहा। इलेक्ट्रिक गिटार का प्रत्येक तार एक अलग चुंबक के ऊपर से गुजरा। पिकअप की मेटल वाइंडिंग से प्रवाहित होने वाली धारा ने सिग्नल को स्पीकर तक पहुंचाने की अनुमति दी। यह मानते हुए कि उपकरण काम कर रहा था, आविष्कारक ने लकड़ी के काम करने वाले हैरी वाटसन की मदद ली। कुछ ही घंटों के भीतर, पहली बार इलेक्ट्रिक गिटार बॉडी को काटा गया।

1950 के दशक में, प्रसिद्ध कलाकार लेस पॉल ने एक खोखले के बजाय एक ठोस लकड़ी के शरीर के साथ उपकरण को संशोधित किया। समाधान ने विभिन्न प्रकार की ध्वनियों को पुन: उत्पन्न करना संभव बना दिया और संगीत में नई शैलियों की एक पूरी मेजबानी को जन्म दिया।

वर्गीकरण

ध्वनि कंपन को बढ़ाने की विधि के अनुसार, निम्न प्रकार के गिटार प्रतिष्ठित हैं:

• एक ध्वनिक गिटार एक ऐसा उपकरण है जहां गुंजयमान यंत्र एक खोखला शरीर होता है।
• इलेक्ट्रिक - इलेक्ट्रॉनिक सिग्नल रूपांतरण के कारण ध्वनि पुन: उत्पन्न होती है। तारों के कंपन से होने वाले कंपन पिकअप के माध्यम से स्पीकर को प्रेषित किए जाते हैं।
• अर्ध-ध्वनिक - विद्युत और ध्वनिक मॉडल के संयोजन के रूप में कार्य करता है। खोखले शरीर में पिकअप होते हैं, जो ध्वनि को स्पष्ट और अधिक उच्चारण करते हैं।
• इलेक्ट्रो-ध्वनिक - एक शास्त्रीय गिटार, जिसके शरीर में एक इलेक्ट्रॉनिक उपकरण स्थापित होता है, जो ध्वनि को बढ़ाना और सही करना संभव बनाता है।

वास्तव में, गिटार की कई और किस्में हैं। हाइब्रिड मॉडल में, अक्सर स्ट्रिंग्स की संख्या में वृद्धि, उनकी दोहरीकरण, कई गर्दन का उपयोग होता है। इस तरह के समाधान उपकरण की आवाज़ में विविधता जोड़ना संभव बनाते हैं, और जटिल कार्यों के एकल प्रदर्शन की सुविधा भी देते हैं। रॉक संगीत के आगमन के साथ, बास गिटार का उदय हुआ, जिसमें बेहद मोटे तार होते हैं और सबसे कम आवृत्ति की ध्वनियों को पुन: उत्पन्न करना संभव बनाते हैं।