عمومی و متفاوت در قهرمانان انبار بایرون. قهرمانان تبعید بایرونیک: پرومتئوس، مانفرد، زندانی چیلون و کورسیر

جورج گورگون بایرون مهمترین شاعر انگلیسی قرن نوزدهم بود. شعرهایش بر لبان همه بود. آنها که به زبان های بسیاری ترجمه شدند، شاعران را الهام بخشیدند تا آهنگ های خود را خلق کنند. بسیاری از شاعران اروپایی - طرفداران و جانشینان بایرون - در او انگیزه هایی یافتند که با افکار و احساسات خودشان همخوانی داشت. آنها با شروع از آیات بایرونیک، با استفاده از آنها به عنوان نوعی بیان خود، روی ترجمه ها و ذره ای از جهان بینی خود سرمایه گذاری کردند. از شاعر انگلیسی و جامعه مترقی روسیه به گرمی قدردانی کرد. ژوکوفسکی، باتیوشکوف، پوشکین، لرمانتوف، باراتینسکی و همچنین شاعران دکابریست، که شاعر سرکش انگلیسی به ویژه با آنها هماهنگ بود، به آثار بایرون علاقه داشتند. قهرمانان بایرون مجذوب شجاعت، غیرمعمول بودن، رمز و راز خود بودند و طبیعتاً بسیاری تصور شباهت خود را با خود نویسنده داشتند. تا حدی اینطور بود.
بایرون پس از گذراندن تحصیلات ابتدایی خود در مدرسه ای برای کودکان اشراف، وارد دانشگاه کمبریج شد. با این حال، علوم دانشگاهی شاعر آینده را مجذوب خود نکرد، به مسائل حاد سیاسی و اجتماعی زمان خود که او را نگران می کرد پاسخی نداد. او زیاد مطالعه می کند و نوشته های تاریخی و خاطرات را ترجیح می دهد.
بایرون جوان به طور فزاینده ای بر احساس ناامیدی و تنهایی غلبه می کند. درگیری شاعر با عالی ترین جامعه اشرافی در حال جوشیدن است. این نقوش اساس اولین مجموعه شعر او را تشکیل می دهد که عمدتاً ناپخته و تقلیدی است، ساعت های فراغت، که در سال 1807 منتشر شد.
قبلاً در اشعار اولیه شاعر ، سکته هایی از تراژدی آینده او ترسیم شده است: گسست نهایی با طبقه حاکم انگلیس و تبعید داوطلبانه. در حال حاضر او آماده است تا دارایی اجدادی خود و عنوان برجسته ارباب را قربانی کند تا در میان مردمی که از آنها متنفر است زندگی نکند. شاعر با کمال میل «زندان مغرور انگلستان» را با زیبایی طبیعت اولیه با جنگل‌های بکر، قله‌های کوهستانی و دره‌های وسیع جایگزین می‌کند، همانطور که در شعر «اگر می‌توانستم در دریاهای بیابان» درباره آن می‌نویسد. در اینجا بایرون به تلخی اعتراف می کند: «من کم زندگی کرده ام، اما در دلم روشن است که دنیا برای من بیگانه است، همان طور که من با دنیا هستم». شعر با همان نت بدبینانه تمام می شود. روح شاعر، در بند تعصبات یک جامعه اشرافی، مشتاقانه در آرزوی سرنوشتی متفاوت است، به سوی ناشناخته می شتابد:
آه، اگر فقط از یک دره باریک،
مثل کبوتری در دنیای گرم لانه،
برو، به وسعت بهشت برخاست.
فراموش کردن زمین برای همیشه!
بایرون در شعر «کتیبه روی قبر سگ نیوفاندلند» احساس غم انگیز تنهایی را منتقل می کند. در کلماتی که قهرمان غنایی خطاب به اطرافیانش می گوید، عمیق ترین تحقیر به گوش می رسد. غرق در انواع رذیلت ها، افراد پوچ و ریاکار به نظر او باید در مقابل هر حیوانی احساس شرم کنند.
اگرچه قهرمان غنایی شعر بایرون متعاقباً همراه با نویسنده خود تکامل یافت، اما ویژگی های اصلی ظاهر معنوی او: غم و اندوه دنیوی، سرکشی سرکش، احساسات آتشین و آرزوهای آزادی خواهانه - همه این ویژگی ها
بدون تغییر باقی ماند. برخی از منتقدان بیکار حتی بایرون را به انسان دوستی متهم کردند و خود نویسنده را با قهرمانان آثارش یکی دانستند. البته حقیقتی در این مورد نهفته است. هر نویسنده، شاعر، خلق آثار، اول از همه خود را بیان می کند. او در قهرمانان ادبی خود بخشی از روح خود را می گذارد. و اگرچه بسیاری از نویسندگان این موضوع را انکار می کنند، اظهارات مخالف نیز شناخته شده است. مثلاً فلوبر و گوگول. دومی در کتاب "مقاله های منتخب از مکاتبات با دوستان" در مورد "ارواح مرده" می نویسد: "هیچ یک از خوانندگان من نمی دانستند که با خندیدن به قهرمانان من ، او به من می خندید ... من شروع به اهدای قهرمانانم فراتر از آنها کردم. کثیفی را با آشغال های خودم شخصی کنم."
قابل توجه اظهارات ع.س. پوشکین در مورد یکنواختی شخصیت ها در تقریباً همه آثار بایرون: «... او (بایرون - پ. بی.) یک شخصیت واحد (یعنی شخصیت خودش) را درک، خلق کرد و توصیف کرد، همه چیز را به جز برخی از کارهای طنز آمیز ... او به .. به چهره ای عبوس و قدرتمند که به طرز مرموزی فریبنده است. همانطور که می دانید، پوشکین بیش از همه مجذوب تصویر چایلد هارولد بایرون شد، که ویژگی های بایرون را به قهرمان خود، اونگین بخشید و او را "یک مسکووی در شنل هارولد" نامید.
با این حال، بایرون، مانند قهرمان غنایی اشعار اولیه خود، نه همه بشریت را به عنوان یک کل، بلکه تنها نمایندگان فردی آن را از محیط یک جامعه اشرافی فاسد و شریر که در حلقه آن خود را تنها و مطرود می دید، تحقیر و متنفر می کرد. او به انسانیت عشق می ورزید و آماده بود تا به مردم ستمدیده (ایتالیایی ها و یونانی ها) کمک کند تا یوغ منفور خارجی را از بین ببرند که بعدها با زندگی و کار خود ثابت کرد.
بایرون در سال 1809 ناتوان از تحمل وضعیت دردناکی که در اطراف او حاکم بود به سفری به کشورهای مدیترانه رفت که ثمره آن دو آهنگ اول شعر "زیارت چایلد هارولد" بود.
شعر نوعی دفتر خاطرات است که با نمایان شدن طرح در یک کل شاعرانه متحد شده است. سرآغاز ارتباطی اثر، داستان سرگردانی یک جوان اشرافی است که از لذت های سکولار به تنگ آمده و از زندگی ناامید شده است. در ابتدا، تصویر چایلد هارولد که انگلیس را ترک می کند با تصویر نویسنده ادغام می شود، اما هر چه داستان جلوتر می رود، مرز بین آنها واضح تر می شود. در کنار تصویر اشراف زاده بی حوصله چایلد هارولد، تصویر قهرمان غنایی که تجسم "من" نویسنده است، هر روز بیشتر متمایز می شود. قهرمان غنایی با شور و شوق از مردم اسپانیا صحبت می کند، قهرمانانه از میهن خود در برابر مهاجمان فرانسوی دفاع می کند، برای عظمت سابق یونان که به بردگی ترک ها برده شده است سوگواری می کند. شاعر با تلخی می‌گوید: «و زیر شلاق‌های ترک، تسلیم شد، یونان را دراز کرد، در گل و لای پایمال شد». با این وجود، بایرون با تأمل در این منظره غم انگیز، ایمان خود را به امکان احیای آزادی از دست نمی دهد.با نیرویی بی امان، ندای شورش شاعر به گوش می رسد: "ای یونان، به مبارزه برخیز!" برخلاف قهرمانش چایلد هارولد، بایرون اصلاً متفکر منفعل زندگی نیست. روح ناآرام او، گویی همه غم و اندوه و درد بشر را در خود دارد.
این شعر موفقیت بزرگی بود. اما در اقشار مختلف جامعه به گونه‌ای متفاوت با آن برخورد می‌شد. برخی در کار بایرون فقط یک قهرمان ناامید می دیدند، برخی دیگر نه آنقدر از تصویر اشراف زاده کسل کننده چایلد هارولد که آن رقت انگیز قدردانی کردند.
عشق به آزادی که در کل شعر نفوذ می کند. با این وجود، تصویر شخصیت اصلی شعر عمیقاً با مدرنیته همخوانی داشت. اگرچه این اشراف ناامید و سرخورده انگلیسی به هیچ وجه شبیه بایرون نبود، اما ظاهر او قبلاً ویژگی های معمولی آن شخصیت خاص یک قهرمان رمانتیک را نشان می داد که بسیاری از نویسندگان قرن نوزدهم متعاقباً در آثار خود توسعه دادند. (چایلد هارولد نمونه اولیه اونگین پوشکین، پچورین لرمانتوف و غیره خواهد شد).
موضوع تضاد بین فرد و جامعه در آثار بعدی بایرون، در شعرهای موسوم به «اشعار شرقی» که در سال‌های 1813-1816 نوشته شده است، ادامه خواهد یافت. در این چرخه شعری که شامل شش شعر ("گیاور"، "کورسیر"، "لارا"، "عروس ابیدوس"، "پاریسینا"، "محاصره کورنت") است، شکل گیری نهایی قهرمان بایرونیک در او رخ می دهد. رابطه پیچیده با جهان و خودش در مرکز هر شعر یک شخصیت واقعا شیطانی قرار دارد. این یک نوع انتقام جوی است که از همه چیز ناامید شده است، یک دزد نجیب که جامعه ای را که او را بیرون کرده است تحقیر می کند. (در اینجا متذکر می شویم که A. S. Pushkin در داستان "Dubrovsky" از یک نوع قهرمان مشابه استفاده کرده است). پرتره قهرمان "اشعار شرقی" بایرون اساساً کاملاً مشروط و بدون پرداختن به جزئیات است. برای او نکته اصلی وضعیت درونی قهرمان است. به هر حال، قهرمانان این شعرها، گویی، تجسم زنده یک ایده آل رمانتیک مبهم بودند که در آن زمان مالک بایرون بود. تنفر شاعر از محافل اشرافی انگلستان آماده تبدیل شدن به یک شورش آشکار بود، اما هنوز مشخص نبود که چگونه می توان این کار را انجام داد و نیروهایی که می توان بر آنها تکیه کرد کجا هستند. متعاقباً، بایرون برای اعتراض داخلی خود استفاده می کند و به جنبش کاربوناری ها می پیوندد که برای آزادی ایتالیا از یوغ اتریش می جنگیدند. در این میان، قهرمان بایرون در «دشت‌های سیل‌آلود شرقی»، مانند خود شاعر، تنها انکار یک فرد گرا را به همراه دارد. به عنوان مثال، نویسنده چگونه قهرمان شعر "کورسیر"، دزد دریایی کنراد را توصیف می کند:
فریب خورده، بیشتر و بیشتر اجتناب می کنیم،
از سنین جوانی او پیش از این از روک ها بیزار بود
و خشم را به عنوان تاج لذت خود انتخاب کردند
شر عده معدودی شروع شد به سر همه.
کنراد در گذشته مانند سایر قهرمانان "اشعار شرقی" یک فرد معمولی بود - صادق، با فضیلت، دوست داشتنی. بایرون، با کمی برداشتن پرده پنهان کاری، گزارش می دهد که قرعه غم انگیزی که کنراد به دست آورد، نتیجه آزار و اذیت جامعه ای بی روح و شیطانی است که همه چیز روشن، آزاد و اصیل را آزار می دهد. از این رو، بایرون با سپردن مسئولیت جنایات کورسی به یک جامعه فاسد و کم اهمیت، در عین حال شخصیت خود و وضعیت روحی ای که کنراد در آن قرار دارد را شاعرانه می کند. زیرک ترین منتقدان زمان خود به این ایده آل سازی اراده فردگرایانه بایرون اشاره کرده اند. بنابراین، پوشکین خودخواهی قهرمانان "اشعار شرقی" بایرون، به ویژه کنراد را محکوم کرد. و Mickiewicz حتی در قهرمان Le Corsaire شباهت هایی به ناپلئون دید. این تعجب آور نیست. بایرون احتمالاً با ناپلئون همدردی داشت، همانطور که احساسات جمهوری‌خواهانه او نشان می‌دهد. در سال 1815، در مجلس اعیان، بایرون علیه جنگ با فرانسه رای داد.
شورش انقلابی شاعر انگلیسی او را به گسست کامل از انگلستان بورژوازی کشاند. خصومت محافل حاکم با بایرون به ویژه با توجه به سخنرانی او در دفاع از لودیت ها که در اعتراض به شرایط غیرانسانی کار ماشین آلات کارخانه ها را تخریب می کردند، تشدید شد. در نتیجه انگلستان مرتجع با سوق دادن بایرون به آزار و اذیت ظالمانه و سوء استفاده از درام زندگی شخصی خود (طلاق از همسرش) شاعر را به راه تبعید سوق داد.
در 1816 - 1817. پس از سفر در کوه های آلپ، بایرون شعر دراماتیک "مانفرد" را خلق می کند. شاعر با ساختن اثر در قالب نوعی گشت و گذار در حوزه زندگی درونی قهرمان "بایرونیک"، آن تراژدی اختلاف معنوی را نشان می دهد که "اشعار شرقی" او فقط به آن اشاره می کند. مانفرد متفکری مانند فاوست است که از علوم سرخورده است. اما اگر فاوست گوته با نفی مردگان، علوم مکتبی، راه معرفت واقعی را جستجو کند و معنای زندگی را در کار به نفع مردم بیابد، پس مانفرد مطمئن است که: «درخت دانش، درخت زندگی نیست. " ارواح را به مطالبه فراموشی فرا می خواند . در اینجا به نظر می رسد که سرخوردگی رمانتیک بایرون با خوش بینی روشنگری گوته در تضاد است. اما مانفرد خود را به سرنوشت خود تسلیم نمی کند، او عصیان می کند، با افتخار از خدا سرپیچی می کند و در نهایت سرکش می میرد. بایرون در «مانفرد» با اطمینانی بسیار بیشتر از آثار قبلی، از آن اصول مخربی صحبت می کند که در کمین آگاهی فردگرایانه مدرن نهفته است. فردگرایی غول‌پیکر «ابر مرد» مغرور مانفرد به‌عنوان نوعی نشانه زمان عمل می‌کند.
این امر تا حد زیادی در رمز و راز «قابیل» که اوج قابل توجهی در آثار بایرون است نمود پیدا می کند. شاعر از داستان کتاب مقدس استفاده می کند تا به شورش قهرمان خود مقیاسی واقعاً جهانی بدهد. قابیل علیه خدا که به نظر او عامل شرارت روی زمین است عصیان می کند. کل نظم جهانی ناقص اعلام شده است. در کنار قابیل تصویر لوسیفر وجود دارد، شورشی مغرور، که در نبردی آشکار با خدا شکست خورده، اما تسلیم نشده است.
کاین با قهرمانان رمانتیک سابق بایرون که در غرور و تنهایی، خود را در مقابل همه مردم قرار می دادند متفاوت است. نفرت از خدا در قابیل در نتیجه شفقت نسبت به مردم ظاهر می شود. برای سرنوشت انسان ناشی از درد است. اما قابیل با مبارزه با شر، خود ابزار شر می شود و عصیان او بیهوده می شود. بایرون راهی برای خروج از تضادهای دوران پیدا نمی کند و قهرمان را به عنوان یک سرگردان تنها رها می کند و به ناشناخته می رود. اما پایانی مشابه از حیثیت جنگی این درام سرکش نمی کاهد. محکومیت هابیل در آن به عنوان اعتراضی علیه هرگونه آشتی و اطاعت بردگی از ظلم صاحبان قدرت به نظر می رسید.
راز بایرون «قابیل» که در سال 1821 نوشته شد، درست پس از سرکوب قیام کاربوناری، با نیروی شاعرانه فراوان عمق ناامیدی شاعر را به تصویر کشید و متقاعد شد که امیدهای مردم، به ویژه ایتالیایی ها، برای رهایی از سلطه بیگانگان غیرقابل تحقق است. بایرون از نزدیک شاهد عذاب شورش پرومته ای خود علیه قوانین ظالمانه زندگی و تاریخ بود.
در نتیجه، در کار ناتمام - رمان در بیت "دون خوان" - قهرمان بایرونیک در منظری متفاوت ظاهر می شود. برخلاف سنت ادبی جهانی که دون خوان را فردی با اراده، فعال و در تضاد کامل با اصول ساخت شخصیت قهرمانان سابقش معرفی می کرد، بایرون او را به فردی تبدیل می کند که قادر به مقاومت در برابر فشار محیط بیرونی نیست. . دون خوان در رابطه با عاشقان متعدد خود نه به عنوان یک اغواگر، بلکه به عنوان یک اغواگر عمل می کند. در این میان، طبیعت به او هم شجاعت و هم از شرافت احساسات عطا کرد. و اگرچه انگیزه های بلند برای دون خوان بیگانه نیست، او فقط گاه گاهی تسلیم آنها می شود. در کل، شرایط قوی تر از دون خوان است. این ایده قدرت مطلق آنهاست که به منبع طنز تبدیل می شود که در کل اثر نفوذ می کند.
خط داستانی رمان هر از گاهی با انحرافات غزلی قطع می شود. در مرکز آنها دومین قهرمان غنایی دون خوان - خود نویسنده - ایستاده است. در گفتارهای غم انگیز و در عین حال طنزآمیز او، تصویری از دنیای فاسد و خودخواه به وجود می آید که نمایش عینی آن اساس قصد نویسنده است.
"حاکم افکار" (به گفته پوشکین) یک نسل کامل، بایرون تأثیر مفید زیادی بر معاصران خود داشت. حتی مفهوم "بایرونیسم" به وجود آمد و به طور گسترده گسترش یافت ، که اغلب با غم جهانی شناخته می شود ، یعنی رنج ناشی از این احساس که قوانین ظالمانه خصمانه با انسان بر جهان هستی حاکم است. بایرونیسم اما به بدبینی و ناامیدی قابل تقلیل نیست. این شامل جنبه های دیگری از زندگی و کار چندوجهی شاعر است: شک، کنایه، عصیان فردگرا، و در عین حال، وفاداری به خدمات عمومی در مبارزه با استبداد، اعم از سیاسی و معنوی.

همانطور که قبلاً اشاره شد، قهرمان تبعیدی بایرونیک، شورشی که جامعه را طرد می کند و توسط آن طرد می شود، به نوع خاصی از قهرمان رمانتیک تبدیل شده است. البته یکی از درخشان ترین قهرمانان بایرونیک، چایلد هارولد است، اما در سایر آثار بایرون، تصاویر قهرمانان رمانتیک، قهرمانان شورشی و قهرمانان تبعیدی واضح و مشخص است.

در زمینه موضوع ما - مضمون قهرمان رانده شده در آثار بایرون، یکی از شعرهای اولیه او - "کورسیر" (1814)، که بخشی از چرخه اشعار شرقی است، که در آن درگیری بایرونیک یک شخصیت برجسته و جامعه خصمانه با او به طور خاص با بیان کامل و مستقیم ارائه می شود.

کورسیقهرمان "کورسیر" - دزد دریایی کنراد، به دلیل ماهیت فعالیت خود، یک طرد شده است. شیوه زندگی او نه تنها یک چالش مستقیم با معیارهای اخلاقی حاکم است، بلکه همچنین با سیستم قوانین دولتی حاکم، که نقض آن، کنراد را به یک جنایتکار "حرفه ای" تبدیل می کند. دلایل این تضاد شدید بین قهرمان و کل جهان متمدن، که کنراد فراتر از آن بازنشسته شد، به تدریج در روند توسعه طرح شعر آشکار می شود. ریسمان راهنمای مفهوم ایدئولوژیک آن، تصویر نمادین دریا است که در آواز دزدان دریایی ظاهر می‌شود و روایت در قالب نوعی پیش‌گفتار پیش‌گفتار دارد. این جذابیت به دریا یکی از نقوش تغزلی ثابت بایرون است. پوشکین که بایرون را "خواننده دریا" می خواند، شاعر انگلیسی را به این "عنصر آزاد" تشبیه می کند:

شومی، از آب و هوای بد هیجان زده شوید:

ای دریا آواز تو بود!

تصویر شما روی آن علامت گذاری شده بود

او توسط روح شما آفریده شد:

مثل تو، قدرتمند، عمیق و غمگین،

مثل شما هیچ چیز تسلیم ناپذیر نیست.

"به دریا"

کل محتوای شعر را می توان توسعه و اثبات پیش درآمد استعاری آن دانست. روح کنراد - دزد دریایی که دریا را شخم می زند - نیز دریاست. طوفانی، تسلیم ناپذیر، آزاد، مقاومت در برابر هر گونه تلاش برای بردگی، در هیچ فرمول عقل گرایانه روشنی نمی گنجد. خیر و شر، سخاوت و ظلم، انگیزه های سرکش و اشتیاق به هماهنگی در یک وحدت ناگسستنی در آن وجود دارد. کنراد که مردی با شور و اشتیاق افسارگسیخته قدرتمند است، به همان اندازه قادر به قتل و از خود گذشتگی قهرمانانه است (در حین آتش زدن سراج متعلق به دشمنش پاشا سید، کنراد همسران دومی را نجات می دهد).

تراژدی کنراد دقیقاً در این واقعیت نهفته است که احساسات مرگبار او نه تنها برای او، بلکه برای هر کسی که به نوعی با او در ارتباط است، مرگ را به ارمغان می آورد. کنراد که با مهر سرنوشت شوم مشخص شده است، مرگ و ویرانی را در اطراف خود می کارد. این یکی از سرچشمه های غم و اندوه او و اختلافات ذهنی او هنوز نه چندان واضح و به سختی مشخص شده است که اساس آن آگاهی از اتحاد او با دنیای زیرین و همدستی در جنایات او است. کنراد در این شعر همچنان در پی یافتن بهانه ای برای خود است: «بله، من هم مثل بقیه جنایتکارم. از چه کسی غیر از این بگویم، از چه کسی؟» و با این حال، شیوه زندگی او که گویی توسط دنیایی متخاصم بر او تحمیل شده است، تا حدی او را سنگین می کند. به هر حال، این فرد یاغی آزادیخواه به هیچ وجه طبیعتاً برای «اعمال سیاه» مقصود نیست:

او برای خیر آفریده شد، اما برای شر

به خود، انحراف آن، جذب.

همه به همه مسخره کردند و به همه خیانت کردند.

مثل احساس شبنم افتاده

زیر طاق غار؛ و چگونه این غار

به نوبه خود متحجر شد

از اسارت زمینی خود گذشت...

مطابق. ی. پتروا

کنراد مانند بسیاری از قهرمانان بایرون، در گذشته های دور پاک، قابل اعتماد و دوست داشتنی بود. شاعر با اندکی برداشتن پرده رازداری که پشت داستان قهرمانش را در بر می گیرد، گزارش می دهد که قرعه غم انگیزی که انتخاب کرده، نتیجه آزار و اذیت جامعه ای بی روح و شیطانی است که همه چیز روشن، آزاد و اصیل را مورد آزار و اذیت قرار می دهد. بایرون با سپردن مسئولیت فعالیت های مخرب کورسی بر جامعه ای فاسد و بی اهمیت، شخصیت و وضعیت روحی خود را شاعرانه می کند. نویسنده The Corsair به عنوان یک رمانتیک واقعی، زیبایی «شب» «شیطانی» خاصی را در این آگاهی آشفته، در تکانه های آشفته قلب انسان می یابد. سرچشمه آن عطش افتخارآمیز آزادی است - در مقابل همه شانس ها و به هر قیمتی.

این اعتراض خشمگینانه به بردگی شخصیت بود که تأثیر هنری شگرف اشعار بایرون را بر خوانندگان قرن نوزدهم تعیین کرد. در عین حال، فهیم ترین آنها در عذرخواهی بایرون به خاطر خودخواهی فردگرایانه و خطر بالقوه موجود در آن را دیدند. بنابراین، A. S. پوشکین، عشق بایرون به آزادی را تحسین کرد، اما او را به خاطر شاعرانه بودن فردگرایی محکوم کرد، در پشت "غرور" غم انگیز قهرمانان بایرون، او "خودگرایی ناامیدکننده" را در کمین آنها دید ("لرد بایرون با هوس موفق / لباس پوشیده" در رمانتیسیسم کسل کننده و خودخواهی ناامیدکننده.»

پوشکین در شعر خود "کولی ها" در دهان یکی از شخصیت های آن - یک کولی پیر، کلماتی را که نه تنها برای آلکو، بلکه برای قهرمان بایرونیک به عنوان یک مقوله ادبی و روانشناختی مانند یک جمله به نظر می رسد، قرار داد: "تو فقط می خواهی آزادی برای خودت.» این کلمات حاوی نشانه بسیار دقیقی از آسیب پذیرترین نقطه در مفهوم شخصیت بایرون است. اما با تمام انصاف چنین ارزیابی، نمی توان دید که این جنجالی ترین جنبه شخصیت های بایرونیک نیز بر مبنای تاریخی بسیار واقعی پدید آمده است. تصادفی نیست که A. Mickiewicz، شاعر و روزنامه‌نگار لهستانی، همراه با برخی از منتقدان بایرون، نه تنها در مانفرد، بلکه در کورسیر نیز شباهت شناخته شده‌ای با ناپلئون دیدند.

پرومتئوسجی. گوردون بایرون بسیاری از ایده های خود را از اسطوره باستانی پرومتئوس استخراج کرد. در سال 1817، بایرون به ناشر جی. مری نوشت: «در سال‌های کودکی‌ام عمیقاً پرومتئوس آیسخولوس را تحسین می‌کردم... «پرومته» همیشه آنقدر افکارم را به خود مشغول کرده است که تصور تأثیر آن بر هر آنچه نوشته ام برایم آسان است. بایرون در سال 1816 در سوئیس، در غم انگیزترین سال زندگی خود، شعر «پرومته» را سرود.

تیتانیوم! به سرنوشت زمینی ما،

به وادی غمگین ما،

برای درد انسان

بدون تحقیر نگاه کردی.

اما پاداش چه بود؟

رنج، استرس

بله بادبادک، آن بدون پایان

جگر مغرور را عذاب می دهد

سنگ، زنجیر صدای غمگین،

بار خفه کننده عذاب

آری ناله ای که در دل دفن شده است

سرکوب کردی، آرام شدی،

بنابراین در مورد غم های شما

او نمی توانست به خدایان بگوید.

این شعر در قالب توسل به یک تیتان ساخته شده است ، یک لحن موقر و عامیانه تصویر یک رنجور ، جنگجو و مبارز رواقی را بازآفرینی می کند ، که در آن "عظمت پنهان است / برای نژاد بشر!". توجه ویژه‌ای به تحقیر بی‌صدا پرومته در رابطه با زئوس، «خدای مغرور» معطوف است: «... ناله‌ای که در دل دفن شده، / سرکوب شده توسط تو، فروکش کرد...». "پاسخ خاموش" پرومتئوس به تندرر از سکوت تیتان به عنوان تهدید اصلی برای خدا صحبت می کند.

در زمینه وقایع تاریخی و شرایط زندگی بایرون در سال 1816 (احیای رژیم های سلطنتی در اروپا، تبعید)، مهم ترین مضمون شعر از اهمیت ویژه ای برخوردار است - تأملی تلخ در یک سرنوشت خشمگین، سرنوشت قادر مطلق، که باعث می شود یک فرد تغییر کند. قطعه زمینی به یک "دره سوگوار". در قسمت آخر شعر، سرنوشت انسان به طرز غم انگیزی درک می شود - "مسیر فانی - / زندگی انسان - جریانی روشن / فرار، راه را می برد ..."، "وجود بی هدف، / مقاومت، گیاه ..." . کار با تأیید اراده انسان، توانایی "پیروزی" "در اعماق تلخ ترین عذاب" به پایان می رسد.

در شعر "پرومته" بایرون تصویر یک قهرمان، یک تایتان را ترسیم کرد که مورد آزار و اذیت قرار گرفته است، زیرا می‌خواهد از دردهای انسانی کسانی که روی زمین زندگی می‌کنند بکاهد. راک قادر متعال او را به عنوان مجازاتی برای میل خوبش برای "پایان دادن به بدبختی ها" به زنجیر کشید. و اگر چه رنج پرومتئوس فراتر از هر قدرتی است، او خود را در برابر ظلم تندر فروتن نمی کند. قهرمانی تصویر تراژیک پرومتئوس این است که او می تواند «حتی مرگ را به پیروزی تبدیل کند». تصویر افسانه‌ای اسطوره یونانی و تراژدی آیسخولوس در شعر بایرون ویژگی‌های شجاعت مدنی، شجاعت و بی‌باک بودن قهرمان شعر رمانتیک انقلابی را به دست می‌آورد.

تصاویر پرومتئوس، مانفرد و قابیل در اشعار بایرون به همین نام با اعتراض غرورآمیز شرایط و چالش استبداد همخوانی دارد. بنابراین، مانفرد به ارواح عناصری که نزد او آمده اند اعلام می کند:

روح جاودانه، میراث پرومتئوس،

آتش روشن در من به همان اندازه روشن است،

توانا و فراگیر، مانند شما،

اگرچه پوشیده از غبار خاکی.

اما اگر خود بایرون، با خلق تصویر پرومتئوس، فقط تا حدودی سرنوشت خود را به سرنوشت خود نزدیک کرد، خوانندگان و مفسران آثار شاعر اغلب مستقیماً او را با پرومتئوس یکی می دانستند. بنابراین، V. A. ژوکوفسکی در نامه ای به N. V. Gogol، در مورد بایرون صحبت می کند که روح او "بالا، قدرتمند، اما روحیه انکار، غرور و تحقیر" است، می نویسد: "... در مقابل ما تیتان پرومتئوس است که به زنجیر بسته شده است. قفقاز را تکان می دهد و با افتخار به زئوس نفرین می کند، کسی که بادبادک درونش را پاره می کند.

بلینسکی توصیف واضحی از کار بایرون ارائه کرد: «بایرون پرومتئوس قرن ما بود، به صخره ای زنجیر شده بود، توسط بادبادکی عذاب می کشید: نابغه ای قدرتمند، در غم خود، به جلو نگاه می کرد و بدون توجه به فاصله سوسو زدن، به وعده داده شده بود. سرزمین آینده را نفرین کرد و با او دشمنی آشتی ناپذیر و ابدی اعلام کرد...».

پرومتئوس به یکی از محبوب ترین نمادهای رمانتیسم تبدیل شد که مظهر شجاعت، قهرمانی، از خودگذشتگی، اراده سرکش و ناسازگاری بود.

"مانفرد".در درام فلسفی «مانفرد» (1816)، یکی از اظهارات اولیه قهرمان آن، جادوگر و جادوگر مانفرد، می‌گوید: «درخت دانش، درخت زندگی نیست». این قصیده تلخ نه تنها نتایج تجربه تاریخی را خلاصه می کند، بلکه تجربه خود بایرون را نیز خلاصه می کند، که نمایشنامه او تحت نشانه ارزیابی مجدد خاصی از ارزش های خود ساخته شده است. شاعر که درام خود را در قالب نوعی گشت و گذار در زندگی درونی قهرمان «بایرونیک» می سازد، تراژدی اختلاف روحی قهرمان خود را نشان می دهد. فاوست رمانتیک - جادوگر و جادوگر مانفرد، مانند نمونه اولیه آلمانی خود، از دانش ناامید شد.

مانفرد با دریافت قدرت مافوق بشری بر عناصر طبیعت، در همان زمان در یک وضعیت ظالمانه داخلی درگیر شد. او که دچار یأس و پشیمانی شدید شده است، در ارتفاعات آلپ سرگردان است و نه فراموشی می یابد و نه آرامش. ارواح، تابع مانفرد، قادر به کمک به او در تلاش برای فرار از خود نیستند. برخورد روحی پیچیده که محور دراماتیک اثر است، نوعی اصلاح روانی کشمکش بایرون بین یک فرد مستعد و دنیای متخاصم است.

قهرمان درام پس از بازنشستگی از دنیایی که از آن نفرت داشت، ارتباط درونی خود را با آن قطع نکرد. بایرون در «مانفرد» با قطعیتی بسیار بیشتر از آثاری که قبلاً خلق شده بود، به آن اصول مخربی اشاره می‌کند که در آگاهی فردگرایانه زمانه او نهفته است.

فردگرایی غول‌پیکر «ابر مرد» مغرور مانفرد، نوعی نشانه روزگار است. مانفرد به عنوان پسر همسن خود، مانند ناپلئون، حامل آگاهی دورانی است. این با آهنگ نمادین "سرنوشت" نشان داده می شود - ارواح عجیب و غریب تاریخ که بر سر مانفرد پرواز می کنند. تصویر "شرور تاجگذاری شده در خاک" (به عبارت دیگر ناپلئون) که در سرود شوم آنها ظاهر می شود، به وضوح با تصویر مانفرد مرتبط است. برای شاعر رمانتیک، هر دوی آنها - هم قهرمانش مانفرد و هم امپراتور مخلوع فرانسه - ابزار "سرنوشت" و اربابان آنها - اهریمن نابغه شیطانی هستند.

آگاهی از رازهای زندگی که از مردم عادی پنهان است، توسط مانفرد به قیمت فداکاری انسان خریداری شد. یکی از آنها آسارته محبوب او بود (قهرمان درام می گوید: «خون ریختم، خون او نبود، اما خون او ریخته شد»).

شباهت های فاوست و مانفرد دائماً خواننده را همراهی می کند. اما اگر گوته با درک خوش بینانه از پیشرفت به عنوان یک حرکت مترقی مستمر تاریخ مشخص می شد و وحدت اصول خلاقانه و مخرب آن (فاوست و مفیستوفلس) به عنوان یک پیش نیاز ضروری برای تجدید خلاق زندگی عمل می کرد، پس برای بایرون، که تاریخ مانند زنجیره ای از فجایع به نظر می رسید، مشکل هزینه های پیشرفت غم انگیز و غیر قابل حل به نظر می رسید. و با این حال، شناخت قوانین تحول تاریخی جامعه که تابع عقل نیست، شاعر را به تسلیم در برابر اصول دشمنی با انسان سوق نمی دهد. مانفرد او تا آخرین لحظه از حق تفکر و جرات او دفاع می کند. او که با غرور کمک دین را رد می کند، خود را در قلعه کوهستانی خود می بندد و همانطور که زندگی می کرد، تنها می میرد. این رواقی گری انعطاف ناپذیر توسط بایرون به عنوان تنها شکل رفتار زندگی شایسته انسان تأیید شده است.

این ایده که اساس رشد هنری نمایشنامه را تشکیل می دهد، نهایت وضوح را در آن به دست می آورد. این توسط ژانر "مونودرام" - نمایشنامه ای با یک شخصیت واحد تسهیل می شود. تصویر قهرمان کل فضای شاعرانه درام را اشغال می کند و ابعاد واقعاً باشکوهی به دست می آورد. روح او یک عالم صغیر واقعی است. هر آنچه در جهان است از روده های آن زاده می شود. همه عناصر هستی را در بر می گیرد - مانفرد در خود جهنم و بهشت را تحمل می کند و خودش قضاوت می کند. از نظر عینی، رقت شعر در تأیید عظمت روح انسان است. از تلاش های غول پیکر او، اندیشه ای انتقادی، سرکش و معترض متولد شد. این اوست که ارزشمندترین فتح بشر را تشکیل می دهد که به قیمت خون و رنج پرداخت شده است. چنین است تاملات بایرون در مورد نتایج مسیر غم انگیزی که بشر در آستانه قرن 18 و 19 طی کرده است.

"زندانی شیلون" (1816).این شعر بر اساس یک واقعیت واقعی زندگی است: داستان غم انگیز شهروند ژنو فرانسوا دو بونیوار که در سال 1530 به دلایل مذهبی و سیاسی در زندان شیلون زندانی شد و تا سال 1537 در زندان بود. بایرون با استفاده از این قسمت از گذشته های دور به عنوان موادی برای یکی از غم انگیزترین آثارش، محتوای کاملاً مدرنی را در آن قرار داد. به تعبیر او، این ادعا به واکنش سیاسی از هر نوع تاریخی تبدیل شد. در زیر قلم شاعر بزرگ، تصویر تیره و تار قلعه چیلون به مقیاس نمادی شوم از یک دنیای ظالمانه ظالمانه رسید - دنیای زندان که در آن مردم به دلیل وفاداری خود به آرمان های اخلاقی و میهن پرستانه عذاب می کشند. سخنان V. G. Belinsky، "جهنم خود دانته به نظر می رسد - چیزی بهشت است.

قبر سنگی که در آن دفن شده اند رفته رفته جسم و روحشان را می کشد. او برخلاف برادرانش که در مقابل بونیور جان باختند، از نظر جسمی زنده است. اما روحش نیمه جان است. تاریکی اطراف زندانی، دنیای درونی او را پر می کند و هرج و مرج بی شکلی را در او ایجاد می کند:

و دیدم، مثل یک رویای بد،

همه برای من رنگ پریده، تیره و کسل کننده...

این بود - تاریکی بدون تاریکی.

این بود - پرتگاه پوچی

بدون کشش و مرز؛

آنها تصاویر بدون چهره بودند.

اون یه جور دنیای وحشتناک بود

بدون آسمان، نور و نور،

بدون زمان، بدون روز و سال،

بدون ماهیگیری، بدون برکت و دردسر،

نه زندگی و نه مرگ - مثل رویای تابوت،

مثل یک اقیانوس بدون ساحل

له شده توسط مه شدید،

بی حرکت، تاریک و بی صدا...

مطابق. V. A. Chukovsky

شهيد استوار يك انديشه، راه انصراف را در پيش نمي‌گيرد، بلكه تبديل به فردي منفعل و بي‌تفاوت به همه چيز مي‌شود و شايد بدترين چيز، خود را به اسارت مي‌سپارد و حتي شروع به دوست داشتن محل زندان مي‌كند:

وقتی بیرون از درب زندان شماست

من آزاد شدم

آهی کشیدم از زندانم.

با شروع از این اثر، به گفته منتقدان، تصویر جدیدی از یک مبارز برای سعادت بشریت، یک انسان دوست که آماده است بار سنگین رنج بشر را بر دوش خود بگذارد، از بسیاری جهات در مرکز آثار بایرون مطرح شده است.

قهرمان آزاد از جامعه - یک طرد شده که در تمام آثار بایرون حضور دارد، ناراضی است، اما استقلال برای او عزیزتر از آرامش، آسایش و حتی خوشبختی است. قهرمان بایرونیک سازش ناپذیر است، ریاکاری در او نیست، زیرا روابط با جامعه ای که در آن نفاق سبک زندگی است قطع می شود. شاعر تنها یک ارتباط انسانی را برای قهرمان آزاده، غیر ریاکار و تنها خود می شناسد - احساس عشق بزرگ، تنها یک آرمان برای او وجود دارد - آرمان آزادی، که برای آن حاضر است همه چیز را رها کند. تبدیل به یک طرد شده

این غرور فردگرایانه که توسط بایرون خوانده می‌شود، در بیان عاشقانه و به‌طور اغراق‌آمیز واضح آن، ویژگی آگاهی دورانی بود. این توانایی نفوذ در روح دوران، اهمیت تأثیری که آثار بایرون بر ادبیات مدرن و پس از آن داشته است را توضیح می دهد.

نتیجه

آثار بایرون شاعر بزرگ انگلیسی (1788-1824) بدون شک یکی از شاخص ترین پدیده های تاریخ اندیشه ادبی و اجتماعی جهان است. آثار شعری او حادترین و حیاتی ترین مشکلات دوران او را در بر می گرفت. تصویر بایرون به تصویر یک دوره کامل در تاریخ خودآگاهی اروپا تبدیل می شود. به نام شاعر - عصر بایرونیسم - نامگذاری خواهد شد. در شخصیت او روح تجسم یافته زمان را می دیدند و خود او رهبر شناخته شده رمانتیسیسم اروپایی در یکی از جنگ طلبانه ترین گونه های شورشی آن به حساب می آمد.

در نقد ادبی، رمانتیسیسم یک جنبش ادبی گسترده است که آغاز آن در دهه پایانی قرن هجدهم است. در سراسر ثلث اول قرن نوزدهم، و در برخی کشورها حتی بیشتر از آن، بر ادبیات غرب تسلط داشت.

به عنوان واکنشی به عقل گرایی و مکانیسم زیبایی شناسی کلاسیک گرایی و فلسفه روشنگری، که در عصر فروپاشی انقلابی جامعه فئودالی، نظم جهانی سابق، به ظاهر تزلزل ناپذیر، رمانتیسم (هر دو به عنوان نوع خاصی از جهان بینی ایجاد شد) متولد شد. و به عنوان یک جهت هنری) به یکی از پیچیده ترین و متضادترین پدیده های درونی تاریخ فرهنگی تبدیل شده است. ناامیدی از آرمان های روشنگری، از نتایج انقلاب کبیر فرانسه، انکار فایده گرایی واقعیت مدرن، اصول عملی بورژوازی، که قربانی آن فردیت انسان بود، نگاه بدبینانه به چشم اندازهای توسعه اجتماعی، ذهنیت "غم جهانی" در رمانتیسم با میل به هماهنگی در نظم جهانی، یکپارچگی معنوی فرد، با تمایل به "بی نهایت"، با جستجوی آرمان های جدید، مطلق و بی قید و شرط ترکیب شد.

ترحم اخلاقی رمانتیک ها در درجه اول با ادعای ارزش فرد مرتبط بود که در تصاویر قهرمانان رمانتیک تجسم یافته بود. برجسته ترین نوع قهرمان رمانتیک، قهرمان تنها، قهرمان طرد شده است که معمولاً قهرمان بایرونیک نامیده می شود. تقابل شاعر با جمعیت، قهرمان با اوباش، فرد با جامعه ای که او را درک نمی کند و آزارش نمی دهد، از ویژگی های ادبیات رمانتیک است. قهرمان ادبیات رمانتیک به شخصی تبدیل می شود که از پیوندهای قدیمی جدا شده است و شباهت مطلق خود را با سایرین ابراز می کند. این به تنهایی او را استثنایی می کند. هنرمندان رمانتیک، و بایرون اولین در میان آنها، به طور معمول، از به تصویر کشیدن مردم عادی و معمولی اجتناب می کردند. بازیگران اصلی کار هنری آنها رویاپردازان تنها، هنرمندان درخشان، پیامبران، افرادی هستند که دارای احساسات عمیق، قدرت عظیم احساسات هستند. آنها ممکن است شرور باشند، مانند مانفرد یا کورسیر، ممکن است مبارزانی باشند که توسط جامعه طرد شده اند، مانند پرومتئوس یا زندانی شیلون، اما هرگز متوسط نیستند. اغلب، آنها دارای آگاهی سرکشی هستند که آنها را بالاتر از مردم عادی قرار می دهد.

قهرمان رانده شده آزاد از جامعه که در تمام آثار بایرون حضور دارد، ناراضی است، اما استقلال برای او عزیزتر از آرامش، آسایش و حتی شادی است. قهرمان بایرونیک سازش ناپذیر است، ریاکاری در او نیست، زیرا روابط با جامعه ای که در آن نفاق سبک زندگی است قطع می شود. شاعر تنها یک ارتباط انسانی را برای قهرمان آزاده، غیر ریاکار و تنها خود می شناسد - احساس عشق بزرگ، تنها یک آرمان برای او وجود دارد - آرمان آزادی، که برای آن حاضر است همه چیز را رها کند. تبدیل به یک طرد شده این غرور فردگرایانه که بایرون در تصاویر قهرمانان رانده شده اش خوانده بود، از ویژگی های آگاهی دورانی در بیان عاشقانه و به شدت روشن آن بود.

کتابشناسی - فهرست کتب

1. Byron D. G. Sobr. op. در 4 جلد - م.: 1981.

2. Ableev S. R. تاریخ فلسفه جهان: کتاب درسی / S. R. Ableev. - M.: AST: Astrel، 2005. - 414، ص. - (مدرسه تحصیلات تکمیلی).

3. Afonina O. نظرات / / Byron D. G. Favorites. - م.: 1982.

4. Belinsky V. G. Full. جمع op. در 13 جلد. - م.: 1954.

5. Berkovsky N. Ya. رمانتیسیسم در آلمان. - L.: 1973.

6. بوتنیکوا A.B. رمانتیسم آلمانی: گفتگوی اشکال هنری. - م.: نشریه جنبه - 2005.

7. Vanslov VV زیبایی شناسی رمانتیسم. - م.: 1966.

8. Velikovsky S.I. حقیقت استاندال / استاندال. قرمز و سیاه. - M .: پراودا. - 1989

9. گوته آی.وی., فاوست. - م .: "ادبیات کودکان". – 1969

10. دفو دی. رابینسون کروزوئه. - م.: دبیرستان. - 1990

11. داستایوفسکی ف. ام فول. جمع op. - L.: 1984.

12. Dragomiretskaya N. V. روند ادبی - در کتاب: فرهنگ لغت مختصر اصطلاحات ادبی. - م.: 1978

13. Dyakonova N. Ya. Byron در سالهای تبعید. - L.: 1974

14. Elistratova A. A. میراث رمانتیسم و مدرنیته انگلیسی. - م.: 1960

15. زندگی و مرگ در ادبیات رمانتیسم: مخالفت یا اتحاد؟ / پاسخ ویرایش H.A. ویشنفسکایا، ای.یو. ساپریکین؛ موسسه ادبیات جهان. صبح. گورکی RAS. - M.: 2010.

16. ژوکوفسکی V. A. زیبایی شناسی و نقد. - م.: 1985.

17. Zverev A. "مقابله بین مشکل و شر ..." / / Byron D. G. در چهارراه زندگی ... نامه ها. خاطرات. پاسخ. - م.: 1989.

18. تاریخ ادبیات خارجی قرن نوزدهم: Proc. کمک هزینه برای دانش آموزان ped. in-t در مشخصات شماره 2101 «روس. زبان و روشن شد. "/ اد. Ya. N. Zasursky, S. V. Turaeva.- M.: Enlightenment.- 1982.-320 p.

19. Kovaleva O. V. ادبیات خارجی قرن XI X. رمانتیسم. کتاب درسی / O. V. Kovaleva, L. G. Shakhov a - M .: LLC Publishing House ONIK S 21st Century .- 2005. - 272 p.: ill

20. Kozhina E. نبرد رمانتیک. - L.: 1969

21. کورگینیان ام اس جورج بایرون. - م.: 1958

22. لوکوف V.A. تاریخ ادبیات: ادبیات خارجی از آغاز تا امروز. - م.: آکادمی. - 2003.

23. Lobko L. Grillparzer // تاریخچه تئاتر اروپای غربی. - م.: 1964. - V.4

24. Mitskevich A. Sobr. op. در 5 جلد - م.: 1954

25. مشکلات رمانتیسم. - م.: 1971، شنبه. 2،

26. پوشکین A. S. فول. جمع op. در 10 جلد - م.: 1958

27. Swift D. Tale of the barrel. سفرهای گالیور - ام.: پراودا. - 1987

28. فرانک اس. ال. داستایوفسکی و بحران اومانیسم // فرانک اس. ال. دیدگاه روسیه. - سن پترزبورگ: 1996.

29. شوپنهاور A. افکار. - خارکف: "فولیو" .- 2009.

مشکلات رمانتیسم - M.: 1971. - Sat. 2.- S. 17.

برکوفسکی N. Ya. رمانتیسم در آلمان. - L.: 1973. - S. 19

Ableev S. R. تاریخ فلسفه جهان: کتاب درسی / S. R. Ableev. - M.: AST: Astrel، 2005. - 414، ص. - (مدرسه تحصیلات تکمیلی). S. 223

Ableev S. R. تاریخ فلسفه جهان: کتاب درسی / S. R. Ableev. - M.: AST: Astrel، 2005. - 414، ص. - (مدرسه تحصیلات تکمیلی). S. 221

لوکوف V.A. تاریخ ادبیات: ادبیات خارجی از آغاز تا امروز. - م.: آکادمی. - 2003. - S. 124

تاریخ ادبیات خارجی قرن نوزدهم: Proc. کمک هزینه برای دانش آموزان ped. in-t در مشخصات شماره 2101 «روس. زبان و روشن شد. "/ اد. Ya. N. Zasursky، S. V. Turaeva.- M .: آموزش و پرورش، 1982.-320 p. S. 7

دراگومیرتسکایا N.V. روند ادبی - در کتاب: فرهنگ لغت مختصر اصطلاحات ادبی. - M.: 1978. - S. 80-81.

لوکوف V.A. تاریخ ادبیات: ادبیات خارجی از آغاز تا امروز. - م.: آکادمی. - 2003. - S. 251

Kozhina E. نبرد عاشقانه. - L.: 1969. - S. 112.

فرانک اس.ال. داستایوفسکی و بحران اومانیسم // دیدگاه روسی فرانک اس.ال. - سن پترزبورگ: 1996. - S. 362.

شوپنهاور A. افکار. - خارکف: "فولیو" .- 2009.- ص49.

بوتنیکوا A.B. رمانتیسم آلمانی: گفتگوی اشکال هنری. - م.: نشریات جنبه، 1384. - 352 ص.

بوتنیکوا A.B. رمانتیسم آلمانی: گفتگوی اشکال هنری. - م.: نشریات جنبه - 2005. - 352 ص. - ص 14

دفو دی. رابینسون کروزوئه. - م.: دبیرستان. - 1990

سوئیفت دی. داستان بشکه. سفرهای گالیور - ام.: پراودا، 1987

گوته آی.وی., فاوست. - م .: "ادبیات کودکان". - 1969

تاریخ ادبیات خارجی قرن نوزدهم: Proc. کمک هزینه برای دانش آموزان ped. in-t در مشخصات شماره 2101 «روس. زبان و روشن شد. "/ اد. Ya. N. Zasursky, S. V. Turaeva .- M .: آموزش. - 1982.-320 ص. S. 23

استاندال قرمز و سیاه. - M .: پراودا. - 1989، ص. 37

ولیکوفسکی S.I. حقیقت استاندال / استاندال. قرمز و سیاه. - M .: پراودا. - 1989 - S. 6

به نقل از: Mikhalskaya N.P., Anikin G.V. تاریخ ادبیات انگلیسی - م.: آکادمی. – 1998.- از 116.

Lobko L. Grillparzer // تاریخچه تئاتر اروپای غربی. - م.: 1964. - V.4. - ص275-290

زندگی و مرگ در ادبیات رمانتیک: مخالفت یا اتحاد؟ / پاسخ ویرایش H.A. ویشنفسکایا، ای.یو. ساپریکین؛ موسسه ادبیات جهان. صبح. گورکی RAS. - M.: 2010.- S. 330

آنجا. S. 330

Belinsky V. G. Full. جمع op. در 13 جلد. - م.: 1954، ج.4. - S. 424.

به نقل از: Zverev A. "مقابله بین مشکل و شر ..." / / Byron D. G. در چهارراه زندگی ... نامه ها. خاطرات. پاسخ. - م.: 1989.

Kovaleva O. V. ادبیات خارجی قرن XI X. رمانتیسم. کتاب درسی / O. V. Kovaleva, L. G. Shakhov a - M .: LLC Publishing House ONIK S 21st Century. - 2005. - 272 ص: بیمار.

داستایوفسکی F. M. Full. جمع op. - L: 1984. - T. 26. - S. 113-114

تاریخ ادبیات خارجی قرن نوزدهم: Proc. کمک هزینه برای دانش آموزان ped. in-t در مشخصات شماره 2101 «روس. زبان و روشن شد. "/ اد. Ya. N. Zasursky, S. V. Turaeva.- M.: Enlightenment.- 1982.-320 p.- P. 69

Elistratova A. A. میراث رمانتیسم و مدرنیته انگلیسی. - م.: 1960

کورگینیان ام اس جورج بایرون. - م.: 1958

Dyakonova N. Ya. Byron در سالهای تبعید. - L.: 1974

پوشکین A. S. فول. جمع op. در 10 جلد - م.: 1958. - ج 7. - ص. 52-53.

به نقل از: تاریخ ادبیات خارجی قرن 19: Proc. کمک هزینه برای دانش آموزان ped. in-t در مشخصات شماره 2101 «روس. زبان و روشن شد. "/ اد. Ya. N. Zasursky, S. V. Turaeva.- M.: Enlightenment.- 1982.-320 p. S. 23

میتسکویچ A. Sobr. op. در 5 جلد - م.: 1954 - ج 4، - س 63.

نظرات Afonina O. / / Byron D. G. Favorites. - M.: 1982. - S. 409

Kovaleva O. V. ادبیات خارجی قرن XI X. رمانتیسم. کتاب درسی / O. V. Kovaleva، L. G. Shakhov a - M.: LLC Publishing House ONIK S 21st Century - 2005.

ژوکوفسکی V.A. زیبایی شناسی و نقد. - م.: 1985. - ج 336

بلینسکی V. G. Sobr. op. در 3 جلد - M.: 1948. - T. 2. - S. 454

تاریخ ادبیات خارجی قرن نوزدهم: Proc. کمک هزینه برای دانش آموزان ped. in-t در مشخصات شماره 2101 «روس. زبان و روشن شد. "/ اد. Ya. N. Zasursky, S. V. Turaeva. - M .: آموزش - 1982.-320 p. - ص 73

تاریخ ادبیات خارجی قرن نوزدهم: Proc. کمک هزینه برای دانش آموزان ped. in-t در مشخصات شماره 2101 «روس. زبان و روشن شد. "/ اد. Ya. N. Zasursky, S. V. Turaeva. - M .: آموزش - 1982.-320 p. - S. 23.

بلینسکی وی جی پلی. جمع op. در 13 جلد. - م.: 1955 - ج 7. - س 209.

تاریخ ادبیات خارجی قرن نوزدهم: Proc. کمک هزینه برای دانش آموزان ped. in-t در مشخصات شماره 2101 «روس. زبان و روشن شد. "/ اد. Ya. N. Zasursky, S. V. Turaeva. - M .: آموزش - 1982.-320 p. - ص 23

10 انتخاب کرد

228 سال پیش 22 ژانویه 1788ارباب متولد شده بایرون. برای زمان خود، او یک سوپراستار واقعی بود. شاعر معروف موفق تر است ناپلئوناروپا را فتح کرد، به روسیه حمله کرد و اثر خود را در زندگی ادبی ما گذاشت. در همان زمان، بایرون نه تنها بر ادبیات جهان، بلکه بر روانشناسی انسان نیز تأثیر گذاشت و نوع جدیدی از شخصیت را ترسیم کرد - قهرمان بایرونیک. بیایید به این فکر کنیم که آیا چنین شخصیت هایی در زندگی واقعی وجود دارند یا خیر.

شخصیت های بایرون قهرمانان رمانتیک در دنیایی ناقص هستند. این ناهماهنگی آنها را رنج می برد و در عین حال دیگران را ناراضی می کند. آنها مرموز هستند (اغلب با رازهای گذشته مرتبط هستند)، باهوش (که باعث می شود نسبت به دیگران احساس برتری کنند) و ناامیدانه خودخواه هستند. اعمال چنین شخصیت هایی آنها را به ضدقهرمانان نزدیک می کند، اما ضد قهرمان ها فوق العاده جذاب هستند. هم در ادبیات و هم در زندگی، جذابیت تیره و تار آنها بی عیب و نقص بر روی جوانان مشتاق تأثیر می گذارد که مخفیانه رویای تربیت مجدد چنین قهرمانی را در سر می پرورانند و به روح شتابان او آرامش می بخشند. جای تعجب نیست که نویسندگان زن تصاویر فوق العاده جذابی از قهرمانان بایرونیک خلق کرده اند: آقای روچستر ("جین ایر")، هیت کلیف ("بلندی های بادگیر")، رت باتلر ("بر باد رفته"). اما در میان نویسندگان مرد، شخصیت های بایرونیک قادر به ایجاد شادی برای کسی نیستند. اجازه دهید حداقل اونگین را به یاد بیاوریم (اگرچه به نظر من پوشکین شاد او را توصیف کرد. "چایلد هارولد"با مقدار زیادی کنایه) و پچورین. یک شخصیت محبوب بایرونیک در فرهنگ عامه مدرن است دکتر هاوس.

ویژگی های بایرونیک قهرمان، چه در ادبیات و چه در زندگی، اغلب سرنوشت او را تعیین می کند.

تحقیر جامعه. چنین فردی خود را باهوش تر از اطرافیان می داند، خود را بالاتر از جامعه، قوانین اخلاقی و اخلاقی آن قرار می دهد. این مانع از تبدیل شدن او به بخشی از زندگی عمومی می شود. احتمالا جوان است سالوادور دالیزمانی که در یکی از امتحانات آکادمی هنر مادرید از پاسخ دادن به معلمان خودداری کرد و توضیح داد که خود را بسیار باهوش تر از آنها می داند، خود را کمی بایرون در نظر گرفت.
تنهایی. نکته دوم به طور منطقی از نکته اول ناشی می شود: مرد بایرونیک با تحقیر مردم به طور کلی، مطابق با زنان رفتار می کند. او آنها را اغوا می کند، اما بیشتر به دلیل کسالت یا قدرت طلبی بر احساسات دیگران. و سپس او همیشه می رود و همراهان تصادفی خود را به بدبختی محکوم می کند و خود را به تنهایی ابدی.
فقدان هدف. اغلب شخصیت بایرونیک محکوم به وجودی بی هدف است. منافع خرده بورژوایی اطرافیانش برای او کم عمق است و آرمان گرایی برای اهداف عالی کافی نیست.
بی تفاوتی به زندگی. نتیجه همه اینها بی تفاوتی نسبت به زندگی است. قهرمانان بایرونیک به شدت بی حوصله هستند، از خطر نمی ترسند (به این امید که خطر به نوعی آنها را سرگرم کند)، و عادت های بدی دارند. رفتار آنها خود تخریبی مداوم است. چنین افرادی واضح است که هدفشان زندگی نیست "خوشبختانه".

من شخصاً فقط در جوانی با نوع مشابهی از مردان آشنا شدم. شاید منطقی در این مورد وجود داشته باشد. از این گذشته ، پوشکین و لرمانتوف فقط 24 سال داشتند که شروع به توصیف اونگین و پچورین خود کردند. اغلب در زندگی واقعی، بایرونیسم فقط ماسکی است که برخی از مردان دوست دارند در جوانی از آن استفاده کنند. و اگر این جوهر واقعی یک شخص است، پس ارزشش را دارد که بدون نگاه کردن به عقب از او فرار کنید. بالاخره هم خودش و هم اطرافیانش را ناراضی می کند.

جی جی بایرون

شاعر رمانتیک انگلیسی نسل جوان عاشقانه است. سهم او در ادبیات، اولاً به واسطه اهمیت آثار و تصاویری که خلق کرده است، و ثانیاً، توسعه ژانرهای ادبی جدید (شعر حماسی غنایی، درام معمایی فلسفی، رمان منظوم ...)، نوآوری در زمینه های مختلف تعیین می شود. شعر، در شیوه های تصویرسازی و در نهایت مشارکت در مبارزات سیاسی و ادبی زمان خود. دنیای درونی بایرون پیچیده و متناقض بود. او در نقطه عطفی به دنیا آمد. این قلعه توسط بایرون در سن 10 سالگی با عنوان لرد به ارث رسید

بایرون تجسم فضایل واقعی انسانی است. مبارز شکست ناپذیر برای عدالت؛ شورشی علیه سیاست آن زمان؛ ایده آل برای یک نسل کامل؛ کشتی گیر، شاعر، بدبین، اجتماعی، اشراف، عاشقانه، ایده آلیست، طنزپرداز؛ پرشور و تکانشی، به راحتی عاشق شد، ناامید شد، اسیر ایده های جدید شد، از نظر روحی قوی، حساس و تاثیر پذیر، نه تنها شکست های خود، مشکلات زندگی، همه غم های جهان، قهرمان بایرونیک، اندوه جهانی را به شدت احساس کرد. .

پدرش که در فقیر در لندن متولد شد، لنگ بود و ثروت خانواده را پایین آورد. توسط مادر بزرگ شده است. هرگز با او کنار نیامد در مدرسه او را مسخره کردند. دانشگاه بایرون هرگز فارغ التحصیل نشد، سرگرم شد، ورق بازی کرد. بدهی ها در حال افزایش بود.

بایرون با نمایندگان "مدرسه دریاچه" دعوا کرد (طنز درباره آنها)

اولین مجموعه «ساعات فراغت». این مجموعه نقدهای منفی دریافت کرد.

افشای ایده آزادی به عنوان یک زندگی مناسب در یگانگی با طبیعت به بیشترین قدرت خود در شعر "می خواهم فرزند آزاد باشم..." می رسد.

سفر بزرگی انجام داد. تأثیرات سفر اساس شعر غنایی "زیارت چایلد هارولد" را تشکیل داد. این شعر در سراسر اروپا مشهور شد و باعث پیدایش نوع جدیدی از قهرمان ادبی شد. بایرون به جامعه بالا معرفی شد و در زندگی سکولار فرو رفت، اگرچه به دلیل نقص جسمی نتوانست احساس ناهنجاری را از بین ببرد و آن را در پشت تکبر پنهان کرد.

شعر بایرون "زیارت چایلد هارولد" ایده آزادی برای همه مردم را به صدا درآورد و نه تنها حق، بلکه وظیفه هر مردم را برای مبارزه برای استقلال و آزادی از استبداد تأیید کرد. از نظر دیگر آزادی برای بایرون آزادی فرد است.

اما ترکیب لایه های حماسی و غنایی خاص شعر پیچیدگی خاصی به ترکیب می بخشد: همیشه نمی توان دقیقاً مشخص کرد که صاحب افکار غنایی است: قهرمان یا نویسنده. آغاز غنایی را تصاویر طبیعت، و بالاتر از همه، تصویر دریا، که نمادی از عنصر آزاد غیرقابل کنترل و مستقل می شود، در شعر آورده است.

شاعر در ترانه سوم به نقطه عطف تاریخ اروپا - سقوط ناپلئون - اشاره می کند. چایلد هارولد از محل نبرد واترلو بازدید می کند. و نویسنده به این واقعیت می اندیشد که در این نبرد ناپلئون و مخالفان پیروز او نه از آزادی، بلکه از استبداد دفاع کردند.

مشکل نقش شاعر، هنر در مبارزه برای آزادی مردم است. شاعر خود را به قطره ای که در دریا ریخته است، با شناگری که با عنصر دریا مرتبط است مقایسه می کند. این استعاره اگر در نظر بگیریم که تصویر دریا مظهر مردمانی است که قرن ها برای آزادی تلاش کرده اند، قابل درک می شود. بنابراین نویسنده در شعر یک شاعر شهروند است.

"داستان های شرقی"

جذابیت به شرق از ویژگی های رمانتیک ها بود: زیبایی متفاوتی را در مقایسه با آرمان یونانی-رومی باستان که کلاسیک گرایان بر اساس آن هدایت می کردند، برای آنها آشکار کرد. شرق برای رمانتیک ها همچنین مکانی است که در آن احساسات خشمگین می شود، جایی که مستبدان آزادی را خفه می کنند و به حیله گری و ظلم شرقی متوسل می شوند و قهرمان رمانتیکی که در این جهان قرار می گیرد عشق خود را به آزادی به وضوح در برخورد با استبداد آشکار می کند. "کورسیر"، "گیاور"، "عروس ابیدوس"

برخلاف چایلد هارولد، قهرمان ناظری که از مبارزه با جامعه کناره گیری کرده است، قهرمانان این شعرها اهل عمل و اعتراض فعال هستند.

دوره سوئیس

آزاد اندیشی سیاسی بایرون و آزادی دیدگاه های مذهبی و اخلاقی او باعث آزار و اذیت واقعی او توسط کل جامعه انگلیس شد. جدایی او از همسرش برای مبارزه علیه شاعر مورد استفاده قرار گرفت. بایرون عازم سوئیس می شود. ناامیدی او در واقع جهانی می شود.

"مانفرد". شعر دراماتیک نمادین-فلسفی «مانفرد» در سوئیس سروده شد. مانفرد که «همه حکمت زمینی» را درک کرده بود، عمیقاً ناامید است. رنج مانفرد، "غم جهانی" او به طور جدایی ناپذیری با تنهایی ای که خود او انتخاب کرده است پیوند خورده است. خود محوری مانفرد به حد نهایی می رسد، او خود را بالاتر از همه چیز در جهان می داند، او آزادی کامل و مطلق می خواهد. اما خود محوری او برای همه کسانی که او را دوست دارند عذاب می آورد.

دوره ایتالیا. دوره ایتالیا اوج کار بایرون است. شاعر با شرکت در مبارزات ایتالیایی ها برای آزادی کشور، آثاری سرشار از اندیشه های انقلابی خلق می کند. " قابیل"

"دون خوان"بزرگترین کار بایرون ناتمام ماند (16 آهنگ نوشته شد و اوایل هفدهم). «دون خوان» را شعر می نامند، اما از نظر ژانر آنقدر با دیگر اشعار بایرون متفاوت است که در «دون خوان» اولین نمونه «رمان در شعر» (مانند «یوجین اونگین» پوشکین) صحیح تر است. . «دون خوان» داستان فقط یک قهرمان نیست، بلکه یک «دایره المعارف زندگی» است. دون خوان قهرمانی است که از یک افسانه اسپانیایی در مورد مجازات یک ملحد و اغواگر بسیاری از زنان گرفته شده است. توصیفی شوخ‌آمیز از ظلم‌های قهرمان افسانه‌ای و خستگی‌ناپذیر

بایرون در یونان. تمایل به شرکت در مبارزات آزادیبخش ملی، که بایرون در مورد آن بسیار نوشته است، او را به یونان سوق می دهد. مردن بیمار. یونانی ها هنوز بایرون را قهرمان ملی خود می دانند.

بایرون که هیچ گاه میزان امیال را نمی دانست، تلاش می کرد تا حد امکان از زندگی به دست بیاورد، از مزایای موجود خسته شده بود، به دنبال ماجراجویی ها و تأثیرات جدید بود و سعی می کرد از اضطراب و اضطراب عمیق روحی خلاص شود.

اشعار بایرون بیشتر از شعرهای دیگر رمانتیک های انگلیسی زندگی نامه ای است.

برخلاف بیشتر رمانتیک‌ها، بایرون به میراث کلاسیک انگلیسی احترام می‌گذاشت.

بایرونیسم یک گرایش عاشقانه است. بایرونیست ها با ناامیدی در جامعه و جهان، حالات "غم جهانی"، اختلاف شدید بین شاعر و دیگران، کیش ابرمرد مشخص می شوند.

قهرمان بایرونیک

اعتراض شخصیت انسان به نظام اجتماعی که آن را محدود می کند.

با ظهور "زیارت چایلد هارولد" و دیگر آثار بایرون، مفهوم "قهرمان بایرون" به طور گسترده مورد استفاده قرار گرفت، که تجسم ادبی روح آن دوران شد، آن حالاتی که جامعه در اوایل قرن نوزدهم زندگی می کرد. این کشف هنری شاعر بود که در مشاهدات خود و نسلش انجام داد.

شخصیت خارق العاده، آزاداندیش،

قهرمان او از دنیا سرخورده است، از ثروت، سرگرمی و شهرت خوشحال نیست. حالت روحی اصلی او کسالت است. قهرمان بایرونیک تنها و گوشه گیر است. قهرمانان آثار فهرست شده توسط پوشکین از نظر هوش و تحصیلات برتر از اطرافیان خود هستند، آنها مرموز و کاریزماتیک هستند و به طور غیرقابل مقاومتی جنس ضعیف را جذب می کنند. خود را خارج از جامعه و قانون قرار می دهند، با تکبر به نهادهای اجتماعی نگاه می کنند، گاهی به بدبینی می رسند. حفاری در خود. نتیجه. شاعر انگلیسی جی. بایرون در اثر خود نوعی قهرمان خلق کرد که تجسم ادبی روح عصر رمانتیسم شد. برای او ناامیدی از واقعیت پیرامون، اعتراض به آن، کسالت، سرگردانی در زاغه روح خود، ناامیدی، مالیخولیا، اشتیاق به آرمان های غیرقابل تحقق مشخصه است. شخصیت قوی شورشی، رویاپرداز

این یک مسافر تنها، یک تبعیدی است. معمولاً قهرمان بایرونیک یک شخصیت استثنایی است که تحت شرایط استثنایی بازی می کند. او با احساسات عمیق و شدید، اشتیاق، مالیخولیا، انگیزه های معنوی، اشتیاق شدید مشخص می شود، او قوانینی را که دیگران از آنها اطاعت می کنند رد می کند، بنابراین چنین قهرمانی همیشه بالاتر از محیط اطراف می رود.

قهرمان از ارزش های جهان ناامید است، از ثروت، سرگرمی یا شهرت خوشحال نیست. حالت اصلی ذهن کسالت است. او از محیط ناراضی است، نمی تواند جایی در آن پیدا کند. قهرمان زندگی خود را با وطن، کشور، سرزمین خود مرتبط نمی کند، او بالاتر از مرزها ایستاده است، او متعلق به همه است. رنج و احساسات او موضوع اصلی پژوهش نویسنده است.

شعر

خورشید بی خواب ها

خورشید بی خواب، ستاره غمگین،

پرتو خیس شما اینجا به ما می رسد.

با او، شب برای ما تاریک تر به نظر می رسد،

تو خاطره شادی هستی که به سرعت رفتی.

نور مبهم گذشته هنوز می لرزد،

هنوز سوسو می زند، اما گرما در آن نیست.

اشعه نیمه شب، تو در آسمان تنها هستی

پاک، اما بی جان، زلال، اما دور!..

بیت «یاد» را می توان نمونه ای از سکوت شاعرانه دانست که در پس آن دلایل غمگینی نویسنده نهفته است. دنیای شعر بایرون غنی و وسیع است. در عین حال، "بهشت گمشده"، امیدها و انتظارات از دست رفته، مطلق از دست رفته شادی انسان - این مضمون درونی اشعار شاعر است.

پایان! همه چیز فقط یک رویا بود.

هیچ نوری در آینده من نیست.

خوشبختی کجا، جذابیت کجا؟

لرزیدن زیر باد یک زمستان بد،

سحر من در پشت ابری از تاریکی پنهان شده است،

عشق رفت، درخشش امید...

آه، اگر فقط یک خاطره!

جورج (لرد) بایرون

خورشید بی خواب، ستاره غمگین،

با چه گریه پرتو همیشه سوسو می زند،

مثل اینکه تاریکی با او تاریک تر است،

چقدر شبیه شادی روزهای گذشته است!

پس گذشته در شب زندگی بر ما می درخشد،

اما پرتوهای ناتوان ما را گرم نمی کنند،

ستاره گذشته در غم و اندوه برای من قابل مشاهده است

قابل مشاهده، اما دور - روشن، اما سرد!

UDC 882 (09)

N.M. ILCHENKO، دکترای فیلولوژی، پروفسور، N.M. ک. مینین، [ایمیل محافظت شده]

قهرمان بایرونیک و ویژگی های شکل گیری تصاویر «مرد اضافی» و «واکر روسی» در ادبیات روسی

شخصیت بایرونیک و تکینگی شکل گیری تصاویر «یک آدم زائد» و «یک سرگردان روسی» در ادبیات بومی

موضوع واقعی مربوط به مسئله هویت ملی در نظر گرفته شده است. تنوع "بایرونیسم روسی" و نقش قهرمان بایرونیک در مبارزه ایدئولوژیک قرن نوزدهم نشان داده شده است. این رویکرد به ما امکان می دهد ویژگی های شکل گیری و توزیع دو نوع قهرمان در ادبیات روسیه را برجسته کنیم - "فرد اضافی" و "سرگردان روسی".

کلیدواژه ها: تصویر، نوع شخصیت، شعر، گفت و گوی ادبی، دوره گذار.

این مقاله به موضوع موضوعی مرتبط با مسئله هویت ملی می پردازد. غنای «بایرونیسم روسی» و نقش شخصیت بایرونیک در مبارزات ایدئولوژیک قرن نوزدهم شرح داده شده است. این روش به شناسایی تکینگی شکل گیری و توسعه دو نوع شخصیت - "یک فرد اضافی" و "یک سرگردان روسی" در ادبیات بومی روسیه کمک می کند. واژگان کلیدی: تصویر، نوع شخصیت، شعر، گفت و گوی ادبیات، دوران گذار.

از آغاز دهه 20 قرن نوزدهم، کار D.G. بایرون در روسیه به موضوع ثابت مقالات انتقادی ادبی تبدیل شد و زندگی او به نمونه ای از شاهکاری تبدیل شد که در اعمال مجسم شده است. رمانتیک انگلیسی به چهره ای نمادین در روند تاریخی و ادبی داخلی و در مبارزه ایدئولوژیک تبدیل شده است.

مطالعات زیادی به گفتگوی بایرون با شاعران و نثرنویسان روسی اختصاص یافته است. اما اخیراً واقعیت «بی توجهی شگفت انگیز» به شعر بایرون بیان شده است. در همین حال، تأثیر دنیای هنری بایرون در روسیه قرن 19 بسیار زیاد بود. در جلسه ای که به دویستمین سالگرد تولد این رمانتیست بزرگ اختصاص داشت، نیاز به ظهور مطالعات تعمیم دهنده در مورد درک بایرون مورد توجه قرار گرفت.

یکی از ویژگی های دوره زندگی روسیه، زمانی که فعال ترین درک از رمانتیسم بایرون و قهرمانی که او خلق کرد، درک این موضوع بود که روسیه در یک دوراهی قرار دارد. V.N.Maikov با توصیف دوره‌های انتقالی، ویژگی‌های زیر را مشخص می‌کند: «فکری که دوره را زنده می‌کند شروع به زوال می‌کند، محتوای آن کاهش می‌یابد ... جامعه از دیدگاهی که در این دوره از آن به چیزها نگاه می‌کرد خسته شده است. احزاب تشکیل شده تحت تأثیر روح زمان شروع به از هم پاشیدگی می کنند ... این ... لحظه تأمل جهانی، استقلال جهانی، انگیزه جهانی برای کشف شخصیت است. در این شرایط، قهرمان بایرونیک بیشترین تقاضا را دارد.

نوع جدیدی از قهرمان توسط A.S. پوشکین در "زندانی قفقاز"، "کولی ها"، "یوجین اونگین"، "شات" ضبط شد. ادبیات انتقادی عظیمی درباره ویژگی‌های ایجاد گفت‌وگو بین پوشکین و بایرون وجود دارد. در اینجا مهم است که اول از همه، واکنش معاصران را در نظر بگیریم. بنابراین ، در سال 1828 ، S.P. Shevyrev و I.V. Kireevsky مقالاتی می نویسند که در آن قهرمانان بایرون و پوشکین را با تأکید بر اصالت ، اصالت شاعر روسی مقایسه می کنند: در "کولی ها" "مبارزه بین ایده آل بودن" برجسته می شود.

بایرون و ملیت زیبای شاعر روسی ""، تضاد دو آرزوی ناسازگار: یکی اصلی، دیگری بایرونیک". در عین حال، مهم است که تأکید کنیم که با خواندن شخصیت اونگین "همگن با شخصیت قهرمان بایرونیک"، I.V. Kireevsky معتقد است که "زمان چایلد هارولدز، خدا را شکر، هنوز برای سرزمین پدری ما فرا نرسیده است: روسیه جوان در زندگی کشورهای غربی شرکت نکرد و مردم مانند یک شخص با تجربیات دیگران پیر نمی شوند ... ما هنوز امیدواریم - یک چایلد هارولد ناامید با ما چه کند. به گفته کیریفسکی، روسیه جوان هنوز به نوع بایرونیک بالغ نشده است: اونگین نسبت به محیط بی تفاوت است، "اما نه تلخی، بلکه ناتوانی در عشق او را سرد کرد. او توسط جوشیدن یک روح پرشور و سیری ناپذیر فریفته نشد. نور و مردم را نیز پرتاب کرد; اما نه برای یافتن زمینه ای برای افکار آشفته در تنهایی. به هر حال، A.S. Pushkin موضع مشابهی را بیان کرد: "آنچه لندن به آن نیاز دارد برای مسکو خیلی زود است."

با این حال، وی. او، و در زیر او بسیاری از آنها وجود داشت.»

مشکل قابل بحث قبلاً در طول زندگی پوشکین شکل گرفته است: شاعر نوعی را بازتولید می کند که در چارچوب روند تاریخی داخلی ایجاد شده است یا بر اساس ظاهر کتاب قهرمان بایرونیک بوجود می آید. از یک طرف، اونگین، به عنوان یک نوع بایرونیک، با معاصران شاعر مرتبط است؛ P.Ya. Chaadaev و Al.N. Raevsky نمونه های اصلی قهرمان پوشکین نامیده می شوند. از سوی دیگر، جوانان سن پترزبورگ متهم به تقلید از قهرمان بایرونیک هستند و ابراز نگرانی می کنند که شروع به ایفای نقش های کتابی رمانتیک انگلیسی کرده اند. چه کسی از چه کسی نمونه می گیرد؟ بدون شک این پترزبورگ است که با اشتیاق به بایرونیسم همراه است. جوانان مسکو، با در نظر گرفتن موقعیت پوشکین، توسط فلسفه آلمانی هدایت شدند، که بسیار مفید بود، زیرا آنها را از "شک و تردید سرد" نجات داد. شکل گیری متون مسکو و سن پترزبورگ، از جمله، از طریق نگرش به قهرمان بایرونیک اتفاق می افتد.

ماده برای تجزیه و تحلیل دو داستان سکولار بود که بین "یوجین اونگین" پوشکین و "قهرمان زمان ما" لرمانتوف - "ماسکاراد" (1835) توسط N.F. Pavlov و "Big Light" (1840) توسط V.A. Sollogub ایجاد شد. آثاری که به طور نسبی توسط «نویسندگان درجه دوم» خلق می‌شوند، معمولاً فرآیندهای در حال وقوع در جامعه را به وضوح نشان می‌دهند. ژانر داستان سکولار نوعی داستان عاشقانه است (معمولاً داستان های خارق العاده و تاریخی متمایز می شود) که در مرکز آن "افشای روانشناختی شخصیت های شخصیت های اصلی، انواع مختلف جامعه سکولار و جمع کل" است. چهره "نور یا فضای سکولار عجیب".

در داستان "بالماسکه" پاولوف نوع یک مغرور را که آن را از زبان بلینسکی می نامیدند، یک فرد "اضافی" به تصویر کشید. مولفه بایرونیک تصویر قهرمان داستان با مالیخولیا و ناامیدی همراه است. نویسنده مستقیماً قهرمان خود را "انگلیسی" می نامد. راز ناامیدی، تحقیر دنیا، سنگدلی روحی قهرمان توسط دکتری که شاهد درام خانوادگی او بود فاش می شود. در اواسط دهه 20 قرن نوزدهم. (پاولوف برای تاریخ‌گذاری دقیق وقایع تلاش می‌کند: اقدام فوری یک عصر در اوایل ژانویه 1834 اتفاق می‌افتد، زمانی که قهرمان سی ساله است، و آشنایی با دکتر هشت سال قبل از آن اتفاق افتاد) لوین، از تنهایی در یک سکولار رنج می‌برد. جامعه معنای زندگی را در عشق دختر نازنین که همسرش شده می یابد. با این حال، یک زندگی خانوادگی شاد زیاد طول نکشید: همسرش سرما خورد و به شدت بیمار شد. او قبل از مرگ سعی می کند نامه های معشوقش را بسوزاند.

نوع بایرونیک قهرمان در داستان عاشقانه روسی شامل ویژگی های عاطفی خاصی و بیان آهنگین خودش بود. در ابتدای داستان، او توسط رمز و راز احاطه شده است، او به عنوان "فردی غیر قابل درک" درک می شود. «آیا او قهرمانان بایرون را با قصد جعل نکرد؟ نه، این مد گذشت: شما باید با همه برابر باشید، خنده دار است

سرگرم کننده باشید، زیرا ناپلئون های متفکر جسور ما، بایرون های غافل غمگین ما - همه ایمان خود را از دست دادند، هیچ کس هیچ فکر سنگین یا ناامیدی خاموشی در روح خود نداشت. به دنبال پوشکین، پاولوف قهرمان را از طریق "مراحل زندگی" مشابه هدایت می کند: لوین "نقش اول روی زمین را رد کرد و متوجه شد که نور "چسبندگی مکانیکی است، فسفری که می درخشد، اما گرم نمی شود - چیزی برای پر کردن زندگی وجود ندارد". قهرمان احساس نمی کند "خود را در خلوت در دفترش حبس کند و به یک ایده ثمربخش شهید شود"، او کار مفیدی برای انجام نمی یابد: "هر روز در خیابان، همان کالسکه، همان چهره. " اگر اونگین در ابتدا ایده امکان خوشبختی در زندگی خانوادگی را رد کند ، لوین "لذت های مستقل" را فقط در خانواده می یابد. لرمانتوف نیز از موقعیت مشابهی استفاده می کند: پچورین عاشق، به دنبال استفاده از توانایی های قابل توجه خود است، اما دستیابی به هدف منجر به محو شدن احساسات می شود. وگرنه این وضعیت در داستان «بالماسکه» حل می شود. لوین در زندگی خانوادگی خود خوشحال است، او به همه چیز فکر کرده است، همه چیز را از قبل محاسبه کرده است. در همان زمان، پاولوف تأکید می کند که قهرمان همه چیز را برای خودش انجام می دهد. پوشکین این ویژگی قهرمانان بایرونیک را "خودپرستی ناامیدکننده" نامید (مانند Giaur، Konrad، Lara و دیگران). نویسنده داستان "بالماسکه" در مورد رفتار قهرمان خود چنین اظهار نظر می کند: "او از این خواسته ها، خواسته ها، نقشه ها، نامتناسب با توانایی های دریافتی از طبیعت - نشانه قرن ما - در عذاب نبود، شاید توسط ناپلئون و بایرون؛ او این میل به یک شاهکار بی نام و غیرقابل تصور را تجربه نکرد. از این اندوه رنج نبرده‌ایم، از این انبوه اندیشه‌هایی که از همه جا جمع شده‌اند، گیاهانی نه بر اساس آب و هوای ما و نه از خاک ما، اندیشه‌های بی‌ریشه و بی‌ثمر. وضعیتی مشابه این وضعیت در درام بالماسکه لرمانتوف ارائه شده است که اولین نسخه آن به سال 1835 باز می گردد. تصادفی نیست که پاولوف را نزدیکترین سلف لرمانتوف می نامند. نویسندگان در همان زمان روی آثاری به همین نام کار کردند (لرمونتوف درام را در اکتبر 1835 به کمیته سانسور ارائه کرد، داستان پاولوف در مجله آبزرور مسکو، قسمت 3، 1835 منتشر شد). بین آربنین و لوین اشتراکات زیادی وجود دارد: آنها که از دنیا ناامید شده اند، هدف و معنای زندگی را در عشق یک زن می یابند. با این حال، شخصیت ها فریب را کشف می کنند: در درام - نادرست، در داستان - واقعی. در نتیجه، امید قهرمانان برای احیای دوباره از بین می رود. آنها تقریباً به همان اندازه مجازات می شوند: در یک نسخه از درام، لرمانتوف دیوانگی آربنین را با خروج جایگزین کرد. آخرین عبارت داستان پاولوف به این صورت است: "لوین به جایی رفت تا بمیرد." پیوند آثار را در سطح شاعرانگی نیز می توان ردیابی کرد. نکات و پیش بینی ها، هشدارهای یک ماسک مرموز، نامه ای که به دست شخصیت های اصلی می افتد - همه اینها تأثیر احساسی درام و داستان را افزایش می دهد.

داستان «خودخواه ثروتمند قرن نوزدهم» داستان «ماسکاراد» تلاش دیگری برای تحلیل شخصیت گروه خاصی از افراد جامعه سکولار است که جایگاه خود را در زندگی پیدا نکرده‌اند. روسی، به طور دقیق تر مسکو (N.F. Pavlov - شاعر معروف، نثرنویس، منتقد مسکو در دهه 30-50 قرن 19)، نوع قهرمان بایرونیک دارای ویژگی های پایدار است: تنها، غمگین، رنج کشیده، مرموز، اما هنوز " نه بر اساس آب و هوای ما و نه از خاک ما بکارید.» برای پاولوف مهم بود که پارادایم رفتار مرتبط با تجاوز به احساسات را نشان دهد: رنج دردناک شخصی که به عدم امکان یافتن خوشبختی در عشق پی برد. رنج بیش از پیش تشدید می شود زیرا با از دست دادن ایمان به عشق، امیدها برای تولد دوباره به زندگی فرو می ریزد.

در داستان عاشقانه روسی، تصاویر زنانه نقش مهمی را ایفا می کنند، آنها نه تنها با جستجوی یک ایده آل، معنای زندگی، بلکه با یک تمایل خاص تر - ایجاد خانواده، بازنشستگی و در نتیجه یافتن خوشبختی مرتبط هستند.

قهرمان داستان V.A. Sollogub، افسر نگهبان لئون، که نمونه اولیه او لرمانتوف نام دارد، قربانی دسیسه می شود: او به طرز موذیانه ای توسط یک زیبایی سکولار درخشان برده می شود تا از ازدواجش با خواهر کوچکترش جلوگیری کند. کنتس وروتینسکایا می خواهد ناامید به نظر برسد. او حتی سخنرانی هایی می کند که جامعه سکولار را افشا می کند: «جهان برای من نفرت انگیز است، به طرز باورنکردنی منزجر کننده است. من گرفتار و سنگین هستم." در این میان، در پوشش زنی رنج کشیده، دسیسه‌گر محتاط و بی‌رحمی پنهان شده است.

یک بار او محبوب خود - صفیف را رها کرد. او فقط یک قهرمان است که مجموعه انگیزه های بایرونیسم عمدتاً با او مرتبط است. اول از همه، او تجسم روح شیک پوشی است. مرد جوان قد بلندی که به ستونی تکیه داده بود، با تمام ظرافت‌های شیک پوشی، با تحقیر به جمعیت اطراف نگاه کرد. لبخند طعنه آمیزی روی لب هایش فشرد. شیک پوشی خانگی در ارتباط با اشتیاق به بایرون در روسیه رایج شد. ویژگی بارز او حالت ظریف ناامیدی است. در ویژگی های پرتره صفیف، این بیش از یک بار تأکید شده است: "رشد بالا. با انگشتی در جلیقه‌اش، با یک کت مشکی لندنی. شیک‌گرایی به شیوه زندگی صفیف تبدیل می‌شود: «وقت آن است که برای شام به خانه بروم. من شراب فوق العاده ای دارم، و رست بیف به گونه ای است که در لندن شگفت انگیز است. من نمی توانم به تنهایی ناهار بخورم. این تنها لحظه ای است که در آن به مردم نیاز دارم. رفتار صفیف نوعی چالش برای جامعه سکولار و معشوقش است که به او خیانت کرده است. برای او، او "یک همدم وسواسی"، "یک سرزنش ابدی، یک قاضی ابدی، یک سایه وسواس ابدی" است. آنها از صفیف می ترسند، او بر اطرافیانش قدرت دارد، ذهنی تیز و تلخ دارد، او واقعاً ناامید است، اندوه او واقعی است.

یکی دیگر از قهرمانان داستان سولوگوب، شچتینین، متعلق به نوع بایرونیک است: «اغلب یک بلوز وصف ناپذیر به سراغش می آمد. سپس حدس زد که حسادت در دوستی دوستانش موج می زند. که در احوالپرسی دختران جوان، فکر پنهانی از داماد سودآور وجود داشت. که خانم های سکولار او را به شبکه های خود جذب کردند، زیرا او در مد بود. سپس سرش از پوچی و خستگی خم شد. سپس به سینه اش چنگ زد و احساس کرد که قلبی در آن می تپد که نه برای سروصدا و درخشش، بلکه برای زندگی دیگر، برای یک عبادت بالاتر آفریده شده است - و آن زمان برای او سخت بود و طحال پنجه های تیز خود را بر او نهاد. . بلوز شچتینین با عشق به نادنکا، "موجودی نیمه زمینی" که "گویی از روی بوم رافائل، از میان انبوه فرشتگان پرواز کرد و با گل های بهار آمیخته شد" نجات یافت. در این مورد، درگیری عاشقانه قهرمان با دنیای خارج با خوشحالی حل می شود: تحت تأثیر نادنکا، ویژگی های انسانی در شچتینین ظاهر می شود. با این حال ، "نور" تغییر نمی کند و خواهر کوچکتر Vorotynskaya به راحتی در زندگی او قرار می گیرد.

برای قهرمانان روسی بایرونیک، متعلق به نوع افراد "زائد"، عشق زمینی به یک زن بسیار مهم است: آنها هدف یک فرد را با او مرتبط می کنند. این گزینه توسط قهرمان پاولوف در نظر گرفته شد ، اما معلوم شد که به دلیل خیانت همسرش که او نیز فرشته ای را در آن دیده از بین رفته است. کنتس وروتینسکایا زمانی مردی از جامعه بالا را به سرگرد ارتشی صفیف ترجیح داد و ازدواج شچتینین و نادنکا با کنایه های پنهانی ارائه می شود.

قهرمان بایرونیک داستان های سکولار در گونه شناسی قهرمانانی که توسط N.A. Dobrolyubov در مقاله "Oblomovism چیست؟" توصیف شده است: اونگین، پچورین، بلتوف، رودین و اوبلوموف - به عنوان تصویر نهایی. "از مدت ها قبل متوجه شده بود که همه قهرمانان شگفت انگیزترین داستان ها و رمان های روسی از این واقعیت رنج می برند که هدفی در زندگی نمی بینند و فعالیت مناسبی برای خود پیدا نمی کنند. در نتیجه از هر کاری که انجام می دهند احساس بی حوصلگی و انزجار می کنند. دوبرولیوبوف خاطرنشان می کند که "انواع ایجاد شده توسط استعدادهای قوی بادوام هستند"، "در آگاهی عمومی همه آنها بیشتر و بیشتر به اوبلوموف تبدیل می شوند"، اما در غیر این صورت "می توانند تحت شرایط دیگری توسعه یابند".

"شرایط دیگر" وجود داشت: در قهرمان بایرونیک نسخه روسی نه تنها ویژگی های مرتبط با ناامیدی یک فردگرا، با وضعیت "طبیعت قوی، درهم شکسته شده توسط یک وضعیت نامطلوب" وجود داشت. خط گونه شناسی دیگری از قهرمان بایرونیک وجود دارد که اخیراً به روز شده است: اونگین نه تنها سلف اوبلوموف، بلکه سلف استاوروگین است. قهرمان رمان پوشکین، مانند قهرمانان اشعار، آلکو و زندانی، مانند سیلویو از شات، نه تنها نماد یک دوره خاص است، شخصیت برجسته ای که نمی تواند برای قدرت های خود کاربرد پیدا کند، بلکه یک قهرمان اهریمنی نیز تعریف شده است. از جمله (گوتیک، فرانسوی) و سنت بایرون. یکی از انگیزه های اصلی مرتبط با تصویر اونگین، انگیزه ماسک است. یه جور سوال بلاغی

در نامه تاتیانا قرار دهید: "تو کی هستی، فرشته نگهبان من، / یا یک وسوسه کننده موذی ...." در یک انحراف غزلی پس از توضیح در باغ، این جمله به گوش می رسد: "شیطان با عشق شوخی می کند." پس از خواندن در دفتر اونگین، تاتیانا در مورد منتخب خود فکر می کند: "یک عجیب و غریب، غمگین و خطرناک، / موجودی از جهنم یا بهشت، / این فرشته، این دیو متکبر، / او چیست؟" . تاتیانا تمایل دارد اونگین را به عنوان یک "وسوسه گر خیانتکار" ببیند: "آیا واقعا معما را حل کردی؟ / کلمه پیدا شده است؟ . در فصل هشتم، در یک انحراف غزلی قبل از ظهور اونگین، از جمله، تعریفی از "فریق شیطانی" به او داده شده است.

نقش مایه «بیگانه» با نقش ماسک «دیو متکبر»، «شیطان»، «وسوسه گر خیانتکار»، «عجیب شیطانی» و غیره مرتبط است. برای تاتیانا اونگین - "تفسیری از هوس های دیگران" و "برای همه او بیگانه به نظر می رسد." و در نامه ای به تاتیانا ، خود اونگین نتیجه می گیرد: "بیگانه برای همه."

جهنمی بودن اونگین از طریق نگاهی که او را قبل از هر چیز به قهرمانان آثار بایرون و گوتیک نزدیک می کند و نه به ایده های فولکلور در مورد "نفرین شده" مورد تاکید قرار می گیرد. قهرمان رمان در مقابل تاتیانا ظاهر می شود و "با چشمانش می درخشد": "مثل سایه ای مهیب می ایستد / و انگار در آتش سوخته است / او متوقف شد."

در رویای نبوی تاتیانا، "اونگین، با چشمانش برق می زند"، ترس را در قهرمان الهام می بخشد. خطوطی که در مورد دوئل پیش رو صحبت می کنند همچنین شامل توصیفی از نگاه اونگین است: "و او با چشمانش وحشیانه سرگردان است."

وقتی تاتیانا اونگین را در خواب می بیند ، کلمات به صدا در می آیند: "چه کسی برای او شیرین و وحشتناک است". در آخرین ملاقات با اونگین، او گذشته را به یاد می آورد و دوباره از این کلمه استفاده می کند: "در آن ساعت وحشتناک".

این ویژگی‌ها به راحتی برای شخصیت‌های لرمانتوف، برای صفیف از V.A. "Ring" اثر E.A. Boratynsky، "او کیست؟" قابل استفاده است. N.Melgunova. در «وسوسه‌گران» اثر M.N. Zagoskin، لرد بایرون حتی ظاهر می‌شود، او مامور اصلی بارون بروکن شیطانی است. ویژگی این نوع در گفتار پوشکین داستایوفسکی آمده است: «این نوع درست است و بی‌تردید اسیر شده است، یک نوع ثابت و برای مدت طولانی با ما، در سرزمین روسیه ما ساکن شده است. این سرگردان های بی خانمان روسی تا به امروز به سرگردانی خود ادامه می دهند و به نظر می رسد تا مدت ها ناپدید نخواهند شد. نتیجه منطقی تصویر سرگردان اهریمنی قهرمان رمان "دیوها" داستایوفسکی - استاوروگین است. قهرمان بایرونیک در اینجا با مجموعه ای از انگیزه های از خود بیگانگی، فردگرایی نامحدود، خودخواهی و ادعای ایده شیطان پرستی، شیطان پرستی به عنوان یک پدیده غیر روسی همراه است.

بنابراین، بایرونیسم چهره های بسیاری دارد. او در محیط های مختلف خود را به شیوه خود نشان می داد، اما به هر حال قهرمان بایرونیک مملو از محتوای ایدئولوژیک خاصی بود و مستقیماً با وظیفه شکل دادن به شخصیت همراه بود.

با مشخص کردن یک ویژگی اساسی به عنوان اساس گونه شناسی قهرمان بایرونیک ادبیات روسیه - میزان دخالت ایدئولوژیک قهرمانان آثار روسی در بایرونیسم - دو نوع متمایز شد: شخص "اضافی" به عنوان محصول سیاسی. وضعیت تاریخ ملی (قهرمان بایرونیک در اینجا با یک پدیده داخلی مصادف شد). و یک قهرمان سرگردان که زمین را از دست داد، نه تنها به عنوان محصول تاریخ روسیه، بلکه به عنوان قهرمانی که از دنیای کتاب، در درجه اول از کار D. G. Byron به مد آمد (این یک پدیده بیرونی است).

ادبیات

1. برای مثال نگاه کنید به: Ivanov, V.I. بایرونیسم به عنوان یک رویداد در زندگی روح روسی [متن] / V.I. Ivanov // Ivanov V.I. مجموعه آثار - بروکسل، 1971-1987. - T.4. ژیرمونسکی V.M. بایرون و پوشکین [متن] / V.M. Zhirmunsky. - L., 1978. Brodsky N. Byron در ادبیات روسیه [متن] / N. Brodsky // نقد ادبی. - 1938. - شماره 4. بگزبی ال الکساندر

Bestuzhev-Marlinsky و بایرونیسم روسی [متن] / L. Bagsby. - سن پترزبورگ، 2001. Dyakonova N.Ya. بایرون در سالهای تبعید [متن] / N.Ya.Dyakonova. - M.، 2007. Lyusova Yu.V. استقبال از D. G. Byron در روسیه در 1810-1830s. چکیده ... کند. فیلول علوم [متن] / Yu.V. Lyusova. - N. Novgorod، 2006.

2. گاردنر، اچ. دون خوان // شاعران رمانتیک انگلیسی / M.H. Abrams، ed. - New York, 1975. -P.303.

3. نگاه کنید به: بایرون رمانتیک بزرگ و ادبیات جهان. - م.، 1991.

4. مایکوف، V.N. چیزی در مورد ادبیات روسیه در سال 1846 [متن] / V.N. Maikov // Otechestvennye zapiski. - 1847. - شماره 1. - S.1-2.

5. شویرف، اس.پ. بررسی ادبیات روسیه برای سال 1827 [متن] / S.P. Shevyrev // بولتن مسکو. - 1828. - شماره 1. - چ..7. - ص 67.

6. Kireevsky، I.V. چیزی در مورد ماهیت شعر پوشکین [متن] / I.V. Kireevsky // Kireevsky I.V. نقد و زیبایی شناسی. - م.، 1979. - س.51.

7. بلینسکی، وی.جی. مجموعه آثار: در 9 جلد - م.، 1361. - ج.7. - ص375.

8. به نقل از: Blagoy, D.D. D.V.Venevitinov [متن] / D.D.Blagoy // Venevitinov، D.V. آثار کامل / ویرایش B.V. اسمیرنسکی - M-L، 1934. - S.11.

9. کورووین، وی. "در میان نور بی رحم" [متن] / V.I. Korovin // داستان سکولار روسیه نیمه اول قرن نوزدهم. - م.، 1990. - ص.5.

10. پاولوف، N.F. بالماسکه [متن] / N.F. Pavlov // داستان سکولار روسیه نیمه اول قرن نوزدهم. - م.، 1990. - S.172.

11. ر.ک: Vilchinsky, V.P. نیکولای فیلیپوویچ پاولوف. زندگی و کار [متن] / V.P. Vilchinsky. - L.، 1970. Trifonov N.A. پاولوف کی و کجا متولد شد [متن] / N.A. Trifonov // ادبیات روسی. - 1973. - شماره 3.

12. سولوگوب، V.A. نور بزرگ [متن] / V.A. Sollogub// داستان سکولار روسیه نیمه اول قرن نوزدهم. - م.، 1990. - S.360.

13. Dobrolyubov، N.A. ابلوموفیسم چیست؟ [متن] / N.A. Dobrolyubov // Dobrolyubov N.A. آثار برگزیده. - M.-L.، 1947. - S. 82-83.

14. پوشکین، ع. یوجین اونگین [متن] / A.S. Pushkin // Pushkin A.S. مجموعه آثار: در 10 جلد - م.، 1360. - T.4. - ص 60.

15. نگاه کنید به: Weiskopf، M. شنل سیاه با آستر قرمز: Bulgakov and Zagoskin [متن] / M. Weiskopf // Weiskopf M. Bird-troika and the carriot of the soul. - م.، 2003.

16. داستایوفسکی، ف.م. آثار کامل: در 30 جلد / F.M. Dostoevsky. - L., 1984. - T.26. - ص 129.