Футуристична архитектура на Phorum. Футуристични вили в Хърватия

Архитектурният футуризъм е самостоятелна форма на изкуство, обединена под общото наименование на футуристичното движение, появило се в началото на ХХ век и включващо поезия, литература, живопис, облекло и много други. Футуризмът предполага стремеж към бъдещето - както за посоката като цяло, така и за архитектурата в частност, характерните черти са антиисторизъм, свежест, динамика и хипертрофиран лиризъм. Футуризмът придоби особена популярност в архитектурата на СССР, превръщайки се в символ на изграждането на нов живот.

Определение

Годината на появата на футуризма в архитектурата може да се счита за 1912 г., тъй като тази година италианският архитект Антонио Сант'Елиа за първи път изобразява футуристична визия за градски форми на хартия. От 1912 до 1914 г. той създава известна поредица от скици на тази тема. Тогава той публикува своя "Манифест на футуристичната архитектура". Преди това стилът съществуваше само в абстрактното описание на градовете на бъдещето, чрез усилията на Сант Елия се появиха чертежи на футуристични сгради, подходящи за реално строителство. Основателят на футуризма в архитектурата е показан на снимката по-долу.

По дефиниция футуристичната форма на архитектурата е огледален образ на всички архитектурни канони, съществували преди 20 век. По този начин тази архитектура е преди всичко неисторична и фантастична - в нея или липсва ясна симетрия, или, напротив, има хипертрофирана симетрия и вместо обичайните декорации под формата на колони, прозорци и барелефи, има само форми, които не приличат на нищо, смели линии и максимална динамика. Основните материали са стъкло, метал и обикновен бетон - формата преобладава над съдържанието.

Примери от световната архитектура

Въпреки факта, че архитектурният футуризъм възниква в началото на ХХ век, той не стига веднага до истинско строителство - на върха на популярността беше стилът Арт Деко, който не се отказа от позициите си до избухването на Втората световна война . Най-известните футуристични сгради са построени през 50-70-те години, изграждането им е свързано с началото на ерата на страстта към космоса и извънземните цивилизации. Те включват например библиотеката Джак Лангстън в Калифорния (построена през 1965 г.), The Theme Building в Лос Анджелис (1961 г.), библиотеката Geisel в Сан Диего (1970 г.). По-долу на снимката е футуризъм в архитектурата на горните сгради.

В началото на 70-те години футуристичните сгради излизат извън пределите на Съединените щати и започват да се появяват в различни части на света - това включва катедралата в Бразилия, къщата на Феро в Цюрих и Операта в Сидни.

Произход от СССР

Футуристичната тенденция във всички клонове на изкуството достига максималната си популярност в предреволюционния период на Русия, а след това през 20-те и началото на 30-те години. Футуризмът изглеждаше необходим при изграждането на нова държава - хората, приветстващи революцията, искаха да унищожат всички основи, да изметат старите традиции и да започнат живота от нова страница. Съветският съюз можеше да стане собственик на първите футуристични сгради в света, но, уви, Сталин, който дойде на власт, хареса други архитектурни стилове, които по-късно получиха полушеговитото име "Рококо на Сталин". И след войната, когато се оказа, че основният основател на футуризма Филипо Томазо Маринети е привърженик на италианския фашизъм, посоката получи строга забрана.

Примери в домашната архитектура

Първите сгради с използване на футуризма в архитектурата на СССР са построени след 60-те години, както в Съединените щати, в резултат на ентусиазма за космически полети. И въпреки че Съветският съюз не беше първият в строителството на сгради на бъдещето, много скоро той стана най-богатият на такава архитектура - почти всички библиотеки, домове на културата, театри и кина, летища и стадиони от 60-те до 80-те години бяха построен във футуристичен стил. Най-ярките примери за съветски футуризъм в архитектурата са сградата на известния Московски художествен театър в Москва, построена през 1973 г., сградата на Дружба на санаториума в Ялта Курпати, построена през 1984 г., и сградата, в която се помещава Министерството на пътищата на Грузинската ССР. , създаден през 1975 г.

известни архитекти футуристи

Един от най-продуктивните архитекти-футуристи е бразилски съвременник с произхода на стила през 20-те години на миналия век и един от основните му популисти през 60-те години. Той притежава авторството на гореспоменатата катедрала в Бразилия, както и на "Копан" - футуристична жилищна сграда в Сао Пауло (1951 г.), Двореца на Националния конгрес и Правителствения дворец в Бразилия (и двете 1960 г.), Музея на модерното Изкуство в Рио де Жанейро (1996).

Друг известен футурист е датчанинът Йорн Уотсън, автор на проекта.Освен тази световноизвестна сграда Уотсън създава Водната кула в Сванек (1952 г.) и Народното събрание в Кувейт (1982 г.).

Моше Сафдие, роден в Израел канадски и американски архитект, е проектирал над петдесет различни футуристични сгради. Неговото въображение принадлежи на прочутия жилищен комплекс в Монреал Habitat 67 (1967), станал основа за много подобни сгради в различни страни, футуристичната сграда на Музея за изящни изкуства в Монреал (1991) и хотел Marina Bay Sands в Сингапур (2010).

Архитекти-футуристи в СССР

Михаил Посохин, авторът на проектите на Кремълския дворец на конгресите (1961), сградите на Северния Чертанов (1975) и Олимпийския спортен комплекс (1977), трябва да се припише преди всичко на местни архитекти, ангажирани с футуризма в архитектурата .

Други известни - Дмитрий Бурдин и Леонид Баталов - създадоха световноизвестната телевизионна кула Останкино (1967 г.) и Московския въздушен терминал (1964 г.). В допълнение, Дмитрий Бурдин действа като архитект на футуристичния хотелски комплекс "Измайлово" (1980 г.).

Модерен футуризъм в архитектурата

С модерния растеж и бързото развитие на такива държави като Обединените арабски емирства, Саудитска Арабия, Сингапур, Китай, Азербайджан, футуристичният стил отново се възроди, този път обявявайки цели градове. Ярък пример е цял комплекс от сгради в центъра на Рияд - столицата на Саудитска Арабия.

Хотел Burj Al Arab (буквално преведено като "арабска кула"), построен в столицата на ОАЕ Дубай през 1999 г., също се отнася към футуризма в архитектурата. Освен това в Дубай, в самия център, има уникална Wave Tower и цяла поредица от футуристични небостъргачи.

През 2007 г. е публикуван "Манифестът на нео-футуристичната държава", който дава тласък на възраждането на този стил. Бързината и богатството на живот в горните страни ги превръщат в истински „градове на бъдещето“ във връзка с огромното мнозинство архитектурни традиции на така наречения „Стар свят“, преди ултрамодерния свят, отдаден на футуризма в архитектурата, както преди половин век.

През зимата хората изпитват хиперсомния, депресивно настроение и общо чувство на безнадеждност. Дори рискът от преждевременна смърт през зимата е много по-висок. Нашият биологичен часовник не е синхронизиран с часовниците ни за бодърстване и работа. Не трябва ли да коригираме работното си време, за да подобрим настроението си?

По правило хората са склонни да виждат света в мрачни цветове, когато светлата част на деня става по-кратка и настъпва студ. Но промяната на работното време, за да отговаря на сезоните, може да ни помогне да повдигнем духа си.

За много от нас зимата, със своите студени дни и дълги нощи, създава общо чувство на неразположение. Става все по-трудно да напуснем леглото в полумрак, а прегърбени над бюрата си на работа, усещаме как продуктивността ни намалява заедно с остатъците от обедното слънце.

За малката част от населението, което изпитва тежко сезонно афективно разстройство (SAD), е още по-лошо - зимната меланхолия мутира в нещо много по-изтощително. Пациентите изпитват хиперсомния, депресивно настроение и общо чувство на безнадеждност през най-мрачните месеци. Независимо от ЕАД, депресията се съобщава по-често през зимата, нивата на самоубийства се увеличават, а производителността на труда спада през януари и февруари.

Въпреки че е лесно да се обясни всичко това с някаква неясна идея за зимен мрак, може да има научна основа за тази депресия. Ако нашият биологичен часовник не е синхронизиран с нашето събуждане и работно време, не трябва ли да коригираме работното си време, за да подобрим настроението си?

„Ако нашият биологичен часовник казва, че иска да се събудим в 9:00, защото зад прозореца е тъмна зимна сутрин, но станем в 7:00, пропускаме цяла фаза на съня“, казва Грег Мъри, професор по психология в университета Суинбърн, Австралия. Изследванията в хронобиологията - науката за това как тялото ни регулира съня и бодърстването - подкрепят идеята, че нуждите и предпочитанията за сън се променят през зимата и ограниченията на съвременния живот могат да бъдат особено неподходящи през тези месеци.

Какво имаме предвид, когато говорим за биологично време? Циркадните ритми са концепция, която учените използват за измерване на нашето вътрешно усещане за време. Това е 24-часов таймер, който определя как искаме да разположим различните събития от деня - и най-важното, кога искаме да станем и кога искаме да спим. „Тялото обича да прави това в синхрон с биологичния часовник, който е основният регулатор на това как нашето тяло и поведение се отнасят към слънцето“, обяснява Мъри.

Има огромен брой хормони и други химикали, участващи в регулирането на нашия биологичен часовник, както и много външни фактори. Особено важно е слънцето и неговото разположение в небето. Фоторецепторите, разположени в ретината, известни като ipRGC, са особено чувствителни към синя светлина и следователно са идеални за регулиране на циркадния ритъм. Има доказателства, че тези клетки играят важна роля в регулирането на съня.

Еволюционната стойност на този биологичен механизъм е да допринесе за промени в нашата физиология, биохимия и поведение в зависимост от времето на деня. „Това е точно предсказуемата функция на циркадния часовник“, казва Анна Вирц-Юстис, професор по хронобиология в университета в Базел, Швейцария. — И всички живи същества го имат. Като се има предвид промяната в дневната светлина през годината, тя също подготвя организмите за сезонни промени в поведението, като размножаване или зимен сън.

Въпреки че няма достатъчно изследвания за това дали ще реагираме добре на повече сън и различно време на събуждане през зимата, има доказателства, че това може да е така. „От теоретична гледна точка намаляването на дневната светлина през зимната сутрин трябва да допринесе за това, което наричаме фазово забавяне“, казва Мъри. „И от биологична гледна точка има добра причина да се смята, че това вероятно се случва до известна степен. Забавената фаза на съня означава, че нашият циркаден часовник ни събужда по-късно през зимата, което обяснява защо става все по-трудно да се борим с желанието да нулираме алармата."

На пръв поглед може да изглежда, че забавянето на фазата на съня предполага, че ще искаме да си лягаме по-късно през зимата, но Мъри предполага, че тази тенденция вероятно ще бъде неутрализирана от общото нарастващо желание за сън. Изследванията показват, че хората имат нужда (или поне искат) повече сън през зимата. Проучване в три прединдустриални общества - където няма будилници, смартфони и работен ден от 09:00 до 17:00 часа - в Южна Америка и Африка установи, че тези общности колективно дремят един час повече през зимата. Като се има предвид, че тези общности са разположени в екваториалните региони, този ефект може да бъде още по-изразен в северното полукълбо, където зимите са по-студени и по-тъмни.

Този сънлив зимен режим се медиира поне отчасти от един от основните играчи в нашата хронобиология, мелатонина. Този ендогенен хормон се контролира от циркадните цикли и също така им влияе на свой ред. Това е хапче за сън, което означава, че ще продължи да се увеличава, докато не паднем в леглото. „При хората профилът на мелатонин е много по-широк през зимата, отколкото през лятото“, казва хронобиологът Тил Рьонеберг. "Това са биохимични причини, поради които циркадните цикли могат да реагират на два различни сезона."

Но какво означава, ако нашите вътрешни часовници не съвпадат с часовете, изисквани от нашите училища и работни графици? „Несъответствието между това, което вашият биологичен часовник иска и това, което вашият социален часовник иска, е това, което наричаме социално джет лаг“, казва Рьонеберг. „Социалното джет лаг е по-силно през зимата, отколкото през лятото.“ Социалният джет лаг е подобен на този, с който вече сме запознати, но вместо да летим по света, ние сме неспокойни от времето на нашите социални изисквания - ставане на работа или училище.

Социалното джет лаг е добре документиран феномен и може да има сериозни последици за здравето, благосъстоянието и това колко добре можем да функционираме в ежедневието си. Ако е вярно, че зимата създава форма на социален джетлаг, за да разберем какви могат да бъдат последствията, можем да насочим вниманието си към хората, които са най-засегнати от това явление.

Първата група хора за потенциален анализ включва хора, живеещи в западните граници на часовите зони. Тъй като часовите зони могат да покриват огромни територии, хората, живеещи в източните покрайнини на часовите зони, изгряват около час и половина по-рано от тези, живеещи в западните покрайнини. Въпреки това цялото население трябва да спазва едно и също работно време, което означава, че мнозина ще бъдат принудени да стават преди изгрев слънце. По същество това означава, че една част от часовата зона е постоянно извън синхрон с циркадните ритми. И въпреки че това може да не изглежда толкова голяма работа, то е свързано с редица опустошителни последици. Хората, живеещи в западните покрайнини, са по-склонни към рак на гърдата, затлъстяване, диабет и сърдечни заболявания - както установиха изследователите, причината за тези заболявания е предимно хронично нарушаване на циркадните ритми, което възниква от необходимостта да се събуждат на тъмно .

Друг поразителен пример за социален джетлаг е в Испания, която живее по централноевропейско време, въпреки че географски е изравнена с Обединеното кралство. Това означава, че времето в страната е настроено с един час напред и че населението трябва да следва социален график, който не съответства на биологичния му часовник. В резултат на това цялата страна страда от липса на сън – получавайки средно час по-малко от останалата част на Европа. Тази степен на загуба на сън се свързва с увеличаване на отсъствията от работа, свързани с работата наранявания и увеличаване на стреса и неуспеха в училище в страната.

Друга група, която може да покаже симптоми, подобни на тези на хора, страдащи през зимата, е групата, която има естествена тенденция да остава будна през нощта през цялата година. Средният циркаден ритъм на тийнейджър е естествено изместен с четири часа напред в сравнение с този на възрастните, което означава, че биологията на юношите ги кара да си лягат и да се събуждат по-късно. Въпреки това дълги години те се борят да стават в 7 сутринта и да стигнат навреме на училище.

И докато това са преувеличени примери, може ли последиците от зимното износване от неподходящ работен график да допринесат за подобно, но по-малко значимо въздействие? Тази идея е частично подкрепена от теорията за това какво причинява ЕАД. Въпреки че все още има редица хипотези относно точната биохимична основа на това състояние, значителен брой изследователи смятат, че то може да бъде причинено от особено тежка реакция на часовника на тялото, който не е синхронизиран с естествената дневна светлина и цикъла сън-събуждане - известен като синдром на забавената фаза на съня.

Учените сега са склонни да мислят за САР като за спектър от характеристики, а не за състояние, което или имате, или не, и в Швеция и други страни от северното полукълбо се смята, че до 20 процента от населението страда от по-лека зимна меланхолия . Теоретично, леката синдром на депресия може да бъде изпитана от цялото население до известна степен и само за някои ще бъде изтощителна. „Някои хора не се вълнуват твърде много от това, че не са синхронизирани“, отбелязва Мъри.

В момента идеята за намаляване на работното време или отлагане на началото на работния ден за по-късен час през зимата не е тествана. Дори страни, разположени в най-тъмните части на северното полукълбо - Швеция, Финландия и Исландия - работят цяла зима в почти нощни условия. Но има шанс, ако работното време отговаря повече на нашата хронобиология, да работим и да се чувстваме по-добре.

В края на краищата американските училища, които преместиха началото на деня по-късно, за да съответстват на циркадните ритми на тийнейджърите, успешно показаха увеличение на количеството сън, което учениците получават и съответно увеличение на енергията. Училище в Англия, което премести началото на учебния ден от 8:50 сутринта на 10:00 часа сутринта, установи, че има рязко намаляване на отпуските по болест и подобрено представяне на учениците.

Има доказателства, че зимата е свързана с повече закъснения за работа и училище, с увеличаване на отсъствията от работа. Интересното е, че проучване, публикувано в Journal of Biological Rhythms, установи, че отсъствието от работа е по-тясно свързано с фотопериода - броя на часовете дневна светлина - отколкото други фактори като времето. Простото позволяване на хората да влязат по-късно може да помогне за противодействие на това влияние.

По-доброто разбиране на това как нашите циркадни цикли влияят на нашите сезонни цикли е нещо, от което всички можем да се възползваме. „Шефовете трябва да кажат: „Не ме интересува, когато идвате на работа, елате, когато биологичният ви часовник реши, че сте спали достатъчно, защото в тази ситуация и двамата печелим“, казва Рьонеберг. „Резултатите ви ще бъдат по-добри. Ще бъдете по-продуктивни на работа, защото ще усетите колко сте ефективни. И броят на болничните ще намалее.” Тъй като януари и февруари вече са нашите най-малко продуктивни месеци в годината, наистина ли имаме какво да губим?

От 2006 г. американското архитектурно списание eVolo, което е специализирано в публикуването на материали за модерни технологии, иновации и разработки в дизайна, провежда ежегодно състезание за гигантски конструкции Skyscraper Competition 2012. Архитекти, студенти, инженери, дизайнери и художници от цялата страна свят може да участва в състезанието. Днес това е една от най-престижните награди в областта на високата архитектура.

Това е форум, който разглежда предимно връзките и отношенията между гигантски структури и заобикалящия ги природен свят, хора, градове.
Няма ограничения за участниците в състезанието при избора на местоположението и размера на своите конструкции. Максималната свобода и липсата на строги изисквания позволяват творческата идея на участниците да бъде най-ясно разкрита.

Списание eVolo възнамерява да продължи да стимулира въображението на дизайнерите по света. Участниците в конкурса предлагат иновативни архитектурни идеи, които се занимават с икономически и екологични проблеми, предизвикват различни емоции и може би в крайна сметка могат да решат много от проблемите, пред които е изправен съвременният човек.

Конкурсът Skyscraper Competition 2012 включва 714 проекта от всичките пет континента и 95 държави. Компетентно жури, състоящо се от известни архитекти, ландшафтни дизайнери, еколози и победители от минали години, избра 25 творби в резултат на гласуване, три от които станаха победители в конкурса.

3-ТО МЯСТО
Паметник на цивилизацията (Проект "Паметник на цивилизацията")
Автори на проекта: Lin Yu-Ta, Anne Schmidt (Тайван)

Постоянно нарастващият брой сметища, разположени в съседни на големите градове земи, създава потенциална заплаха за общественото здраве и значително влошава екологичната обстановка...

Проектът "Паметник на цивилизацията" може да се нарече плашещ, изненадващ, правещ дълбоко впечатление. Но други неща в градовете също са впечатляващи, казва дизайнерът на проекта: „Вземете например Ню Йорк – ако в зоната, заета от един небостъргач, сложим целия боклук, който градът произвежда годишно, тогава получаваме 1300 -метрова сграда, която е около три пъти по-висока от Емпайър Стейт Билдинг (450 метра). Не изглежда ли впечатляващо?"

Постоянно нарастващият брой сметища, разположени в съседни на големите градове земи, представлява потенциална заплаха за общественото здраве и значително влошава екологичната ситуация. Отдавна е време да се преразгледа технологията за съхранение на отпадъците.

Освен това натрупаните отпадъци могат да се използват повторно и ще служат като добър източник на енергия (например газ, отделен при разлагането). „Паметникът на цивилизацията“ предлага да се напълни кухата кула с боклук, която ще бъде монтирана в центъра на града, и да се използва евтината енергия, отделена при разлагането, за нуждите на града.

Кулата може да послужи и като напомняне за разточителния начин на живот на нашето общество: „Една постепенно и постоянно нарастваща кула трябва да насърчава гражданите да се самоанализират и по този начин да доведе до намаляване на отпадъците“, казва дизайнерът. „Гледайки размера на една такава кула, ще може да се прецени доколко жителите на града водят правилен начин на живот и колко ги е грижа за тяхното бъдеще и бъдещето на децата им. Бих искал да бъдат поставени такива кули във всички градове и може би някой ден големите градове ще се състезават кой от тях има най-малката кула за боклук..."

2-РО МЯСТО
Планински лейкопласт
Автори на проекта: Yiting Shen, Nanjue Wang, Ji Xia, Zihan Wang (Китай)

Индустриализацията и високите нива на добив унищожават природата на Китай, особено в планините, които са буквално на ръба на унищожението. Тези процеси не само разрушават екологията, но и изместват жителите на тези региони, отделяйки ги от домовете им, както и ги лишават от препитанието им (много в тези селски райони работят като фермери). Проектът Mountain Patch има за цел да възстанови естествената екосистема, което ще позволи на планинските хора Хмонг да се върнат на предишното си място на пребиваване и да работят за по-нататъшно възстановяване на екологията в околностите на планината Юнан.

Китайски дизайнери са разработили проект за двуслойна конструкция. Външният слой е небостъргач, който се простира по повърхността на планината и осигурява на коренното население необходимото жилище. Вътрешните части на необичайната къща са организирани в съответствие с традиционния начин на живот на хората от Хмонг, които са живели в селата, преди да бъдат преселени от тези места. Разположението на жилищата по склоновете на планините означава, че тяхната височина се определя главно от височината на планините. Конструкцията служи не само като дом, но също така ви позволява да възстановите екологията: хората, живеещи в планини, осакатени от минното дело, не само ще могат да запазят уникалната организация на пространството в новото си „село“, но и ще допринесат за опазване и възстановяване на околната среда на планината, вкл. чрез напояване на склоновете му (повторно използване на битови отпадъчни води). Именно тази поливна система е вторият - вътрешен слой на проекта. Напоителната система е насочена към стабилизиране на почвата на планината и отглеждане на растения.

Небостъргачът е построен в традиционен южнокитайски стил, известен като Чуан Доу. Като основа се използват малки жилищни блокове: блоковете са свободно организирани, като къщите, които някога са били село, но в същото време те представляват единен организъм

1-во място Хималайска водна кула
Победител в конкурса за небостъргач 2012 г
Уебсайт на състезанието: http://www.evolo.us
авторите
Zhi Zheng, Hongchuan Zhao, Dongbai Song (Китай)

Хималайските планини, по склоновете на които има повече от 55 хиляди ледника, осигуряват 40% от цялата прясна вода в света. Поради изменението на климата, ледените слоеве се топят по-бързо от всякога, което може да доведе до тежки последици за целия азиатски континент. Това важи особено за селата и градовете, разположени по бреговете на седем реки, които се захранват от стопена вода от Хималаите.

Хималайската водна кула е огромна структура, която може да бъде серийно възпроизведена.
Конструкцията е разположена високо в планината и е предназначена да регулира равномерния поток на стопена вода - специален механизъм събира вода през дъждовния сезон, пречиства я, замразява я и я съхранява за по-нататъшна употреба в сухи сезони.

Графикът за разпределение на водата зависи от нуждите на жителите на населените места, разположени в Хималаите. Съхранената вода може да помогне по време на периодичните сухи сезони и може да се съхранява в продължение на много години.

Долната част на кулата се състои от шест подобни на стъбла тръби, които служат за събиране и съхранение на вода. Подобно на стъблата на растенията, тези тръби съдържат голям брой "клетки", задържащи вода. Горната част на сградата - частта, която се вижда над снежната линия - е предназначена да съхранява вода в замръзнала форма. Четири масивни ядра поддържат стоманени цилиндрични конструкции, пълни с лед. Между секциите са разположени механични системи, които спомагат за замразяването на вода, когато климатичните условия в планината не позволяват това да стане по естествен път, както и пречистват водата и регулират разпределението на водата и леда в резервоарите на конструкцията.

В долната част на сградата има и своеобразна транспортна система, която регулира и доставя вода до селата и градовете.

АРХИТЕКТУРА Архитектон: Известия вузов» № 38 - Приложение юли 2012 г.

ФУТУРИСТИЧНИ КОНЦЕПЦИИ НА МИНАЛОТО В АРХИТЕКТУРАТА НА НАСТОЯЩЕТО

Статията се занимава с феномена на феномена "футуризъм" в архитектурата на примера на прехвърлянето на футуристични концепции от миналото в архитектурата на настоящето чрез преосмисляне на първоначалната идея или чрез директен цитат. Въз основа на разгледаните примери е разработена хипотеза за цикличността на идеята за архитектурен футуризъм, която е в основата на по-нататъшни изследвания.

Ключови думиКлючови думи: футуризъм, архитектурен футуризъм, авангард, прогнозиране, цикличен модел, социокултурен контекст

В бързо развиващия се съвременен свят бъдещето е все по-близо с всяко ново откритие или изобретение. Промяната в пространствено-времевия контекст значително повлия на отношението на архитектурата към бъдещето. По този начин прогностичната функция на архитекта, която първоначално е била вградена в професията, е значително засилена от настоящия социокултурен контекст. Архитектът започва активно да фантазира за бъдещето, да гледа много по-далеч, отколкото формално предполага професията му. Това беше причината за формирането на такова явление като архитектурния футуризъм и неговото формиране като самостоятелно явление.

Идентифицирането на произхода на съвременната архитектура в идеите на футуристичните архитекти от миналото ни позволява да направим предположение за тенденциите в развитието на архитектурата в бъдеще. Този прогностичен аспект на изследването подчертава уместността на изучаването на архитектурния футуризъм и също така е ясна илюстрация на взаимодействието на пространството и времето.

Историята на термина "футуризъм" се корени в името на европейското авангардно движение в литературата и изобразителното изкуство от началото на 20 век, характеризиращо се с остър радикализъм и антиисторизъм (фиг. 1).

Ориз. 1. Италиански футуризъм. В. Бочони „Улицата влиза в къщата”; A. Sant'Elia, „Проект на летище и жп гара с кабинков лифт и асансьори на три улични нива“

В съвременния смисъл футуризмът е отворен подход към изкуството, архитектурата, науката; култ към бъдещето, опит за откъсване от миналото и настоящето. Общите черти, които могат да бъдат идентифицирани за футуристичната посока, са бързина, бързо и безразсъдно движение напред и подчертана склонност към търсене на максимален израз на новото и модерното. Но това са по-скоро философски, отколкото художествени категории. Отреждайки си ролята на прототип на изкуството на бъдещето, футуризмът като основна програма излага идеята за разрушаване на културните стереотипи и вместо това приема идеята за технологиите и урбанизма като основни знаци на настоящето и бъдещето .

Основните принципи на футуризма надхвърлиха чисто визуалните изкуства и литературата и оказаха огромно влияние върху други творчески области, включително архитектурата. Тези творчески концепции бележат началото на независим живот на архитектурния футуризъм.

Архитектурният футуризъм изживява своя момент на най-голяма активност, разбира се, на границата на два века на 19-ти и 20-ти век. Идеята за технологичния прогрес беше приета с ентусиазъм от архитектурния авангард. Политическите промени от онова време дават на архитектите уникален шанс да изразят най-фантастичните си идеи. През 20-те години на миналия век архитектурният авангард, събуден от революционна вълна, разгръщаща се под лозунгите на социалните утопии, успява да даде ярък тласък на рационалистичните и функционалистки течения в архитектурата [1]. И този импулс не може да бъде подценен в мащаба на формирането на цялата световна архитектура. Но въпреки това започва да се появява много по-рано, произходът му се връща към 18 век, към работата на така наречените революционни архитекти [2]. Става дума за френските архитекти Клод-Никола Леду, Етиен-Луи Буле и други, чиято работа в навечерието на Френската революция до голяма степен повлия на движението на футуристичните архитекти, което се развива по-късно в началото на 20 век (фиг. 2) .

Ориз. 2. Архитектурни фантазии. Е.-Л. Буле, Кенотафът на Нютон в Париж; К.-Н. Леду, Проектът за къщата на пазача

Началото на миналия век е не само най-романтичното време за футуризма, но и най-плодотворното, и най-определящото за него като архитектурно течение. Тази ера е наистина съкровищница от футуристични идеи. Всички майстори на авангарда са били футуристи, независимо дали са се занимавали с реален или концептуален дизайн. Всяка от сградите и структурите, които създадоха, бяха абсолютно футуристични, продукт на радикална нова ера.

Но най-интересното е, че независимо дали става дума за революционен авангард или социалистическа утопия, в една или друга степен всички тези проекти са намерили реално въплъщение. Тази част от проектите, които по една или друга причина не са реализирани веднага, намират второ раждане по-късно - в нови проекти чрез преосмисляне на първоначалната концепция в конкретни условия или чрез директно цитиране на авангардната идея. И наскоро, в контекста на формирането на нови стилистични тенденции, ролята на „нереализираното наследство“ на авангарда започна да нараства още повече.

Всеки значим авангарден архитект има много футуристични проекти, които са емблематични за нас: това са архитектите K.S. Малевич и проекти за градско планиране на L.M. Лисицки и Г.Т. Крутиков и конкурсни проекти на I.I. Леонидов и архитектурни фантазии на Я.Г. Чернихов и много други. Всеки проект от този списък имаше огромно влияние върху развитието на световната архитектура (фиг. 3).

Ориз. 3. Руски авангард. Л. Лисицки, "Проунки"; И. Леонидов, "Дом на Народния комисариат за тежка промишленост"; Ю. Чернихов, "Архитектурни фантазии"

Модерната архитектура не приветства радикалния антиисторизъм на авангардните движения. Напротив, дори като се вземе предвид разнообразието от посоки, архитектурата във всичките си проявления се отнася до историята. Но това не означава пропаганда на историзъм. Обръщането към произхода по-скоро дава нов тласък на развитието на съвременните архитектурни идеи. Нереализираните проекти имат огромен потенциал. Футуристичните концепции от миналото са основният фонд на този потенциал. И съвременните архитекти не забравят за това. Те откровено говорят за източниците на своето вдъхновение и не се притесняват да говорят за влиянието на архитектурния футуризъм върху творчеството им. Но този процес не винаги е съзнателен. В процеса на изучаване на историята на архитектурата различни концепции от миналото се установяват в съзнанието на архитектите и след това, придобивайки нови детайли и детайли, се прераждат в напълно нови идеи.

По един или друг начин, чрез директно цитиране или реинтерпретация на футуристичните концепции от миналото, те живеят в съвременната архитектура. Срокът за изпълнение винаги е различен. Ако шпиловете на небостъргачите в небето бяха внедрени в Щатите почти веднага, само няколко десетилетия след като бяха нарисувани от архитекти-футуристи, тогава проектите за мегасгради и мегаструктури чакаха своя шанс повече от половин век.

След раждането си една футуристична идея на практика започва да живее свой собствен живот. Неговата съдба е непредсказуема: чрез забравата творческата концепция се преражда в нови проекти или се реализира почти непроменена в бъдещето.

Съдбата на концепцията за хоризонтални небостъргачи L.M. Лисицки в този смисъл е много показателен (фиг. 4). Той илюстрира целия път на футуристичната идея: раждането на теоретична обосновка на концепцията от чистата геометрия (проуните на Лисицки), реалния дизайн на самите небостъргачи на булевардния пръстен, частичното изпълнение на проекта през 30-те години на миналия век и , накрая, съвременните въплъщения на тази идея.

Ориз. 4. Процесът на прилагане на футуристична концепция на примера на хоризонталните небостъргачи на Л. Лисицки

Пълната концепция за хоризонтални небостъргачи, проектирана от L.M. Лисицки, не успя да се приложи. Краткият период на конструктивизъм не позволи да се реализират толкова мащабни идеи. Но градоустройствената концепция със знакови сгради е възприета от други архитекти и реализирана няколко десетилетия по-късно, макар и в малко променено качество. Небостъргачите на Сталин всъщност представляват същата мрежа от градски доминанти като хоризонталните небостъргачи.

Въпреки факта, че е изминал почти век от раждането на тази футуристична концепция, тя продължава да вдъхновява съвременните архитекти. Идеята за хоризонталните небостъргачи сега е по-актуална от всякога. Максималното използване на полезна площ с минимална застроена площ е целта на всеки предприемач. Л.М. Лисицки в своя проект вече успя да комбинира този икономически показател и нов функционален модел - обществена функция в дву-три етажни сгради с централен коридор и вертикални комуникации в опори. Много съвременни обществени сгради са проектирани по този принцип. Гранхаусите в бизнес района на Кьолн са почти буквална реализация на хоризонтални небостъргачи по отношение на пространството и планирането. Ярко архитектурно-пространствено решение, изобретено преди век от Л.М. Lissitzky и сега прави кранхаусите отличителен белег не само на бизнес района, но и на целия Кьолн.

Примери като концепцията на L.M. Лисицки, могат да се цитират още много. Същата съдба споделиха проектите на I.I. Леонидов. Парижкият квартал Дефанс може да се нарече квинтесенция на творчеството на майсторите на авангарда (фиг. 5).

Ориз. 5. Парижки квартал Дефанс

Проучването на съвременни футуристични идеи от своя страна ще помогне да се предвиди по-нататъшното развитие на архитектурата като цяло. Тяхното формиране започва със смъртта на модернизма. Както вече беше отбелязано, промяната в глобалната парадигма преобърна представите на хората за бъдещето на архитектурата, семантичните акценти бяха поставени по съвсем различен начин. Ако по-рано култът на футуристичните архитекти беше технологията и тоталния урбанизъм, сега вниманието започна да се фокусира върху самия човек и неговото място в дивата природа и механизирания свят.

Но въпреки промяната на приоритетите, всички съвременни футуристични идеи се връщат към своите предшественици - към футуристичните идеи от миналото. Тези концепции, които не са имали време да получат реална реализация в миналото, бяха преродени в нови футуристични идеи чрез преосмислянето им в съвременния икономически и социокултурен контекст, като се вземат предвид новите условия на живот.

През последните няколко десетилетия проблемът за хармоничното съвместно съществуване на мегаполисите и околната среда стана все по-остър. Специалисти от различни индустрии разработват и използват най-новите технологии, които в много отношения позволяват минимизиране на отрицателното въздействие върху околната среда. До втората половина на ХХ век техните усилия, заедно с усилията на архитектите, формират нова посока, наречена аркология. Неговите последователи се стремят да постигнат баланс между техничността на конструкцията и нейната екологичност (фиг. 6).

Ориз. 6. Футуристични концепции

Паоло Солери, американски архитект от италиански произход, се смята за идеен баща на аркологията. Принципите на симбиозата на градските сгради и околната среда се опитват да бъдат изведени още преди него, но за първи път той систематизира наличните данни, формулирайки основните постулати в книгата Аркология: Градът по образ и подобие на човека. Солери предлага не само нови архитектурни и градоустройствени решения, но и изцяло нов начин на живот. Само по този начин, според него, ще може да се постигне баланс между изкуствената и естествената среда. Паоло Солери смята, че урбанизацията в хоризонтална посока е причината за пагубния ефект на настоящата архитектура върху околната среда. Arcology предлага да се създадат структури с напълно самодостатъчна инфраструктура - хиперструктури (или мегасгради). Вертикалната ориентация на такива хиперструктури ще реши проблема с пренаселеността и неизбежната урбанизация на бъдещето. Идеите на Солери са намерили много последователи и вече са въплътени в архитектурните решения на съвременните практикуващи архитекти [3].

Футуристичните концепции от миналото неизменно влияят върху архитектурата на бъдещето. Точно както работата на футуристичните архитекти от миналото е повлияла върху формирането на съвременната архитектура, така днешните футуристични идеи ще бъдат въплътени в бъдещето в реален дизайн или преродени в нови футуристични концепции. По един или друг начин връзката и приемствеността на архитектурните идеи ни позволява да направим изводи за цикличната структура на феномена "архитектурен футуризъм". Тази хипотеза може да формира основата на по-нататъшни изследвания на архитектурния футуризъм.

В резултат на това изследване ще бъде изграден модел на архитектурния футуризъм, в който той ще бъде представен като циклично явление. Това ще бъде основната илюстрация на предсказващата функция на архитектурния футуризъм (фиг. 7).

Ориз. 7. Вертикален разрез на модела на феномена "архитектурен футуризъм"

Разработването на този модел ще се основава на методи от различни интердисциплинарни изследвания, които представляват набор от характеристики и методи за изследване на еволюцията на една идея, циклични явления и сложни самоорганизиращи се системи. Така този модел с универсални средства ще представи целия жизнен цикъл на идеята за архитектурен футуризъм и как тя се променя под въздействието на различни външни фактори.

Библиография

Иконников А.В. Архитектурата на 20 век: утопия и реалност. В 2 тома T 1. / A.V. Иконников. - М.: Прогрес-Традиция, 2001. - С.656.

Шулц Б. Минало бъдеще / Б. Шулц // Реч: за бъдещето, 05.2010.

Шулга С. Мегаздания – бъдещето е вече днес [Електронен ресурс] / Архитектура и архитекти // Архитекти. - Режим на достъп: http://www.archandarch.ru/2011/05/27/ мега-сгради-бъдеще-вече-днес

Съвременната архитектура е разнообразна и удивителна, трудно е да я поставим в ясна рамка и да й дадем точна дефиниция, но тя е жива и бързо развиваща се, като технологичния прогрес, и може би затова е толкова трудна за разбиране и не винаги обичан от критиците. Но все пак ще се опитаме да формулираме неговите основни тенденции, принципи и цели.

Текст: Диана Муромцева

Немският философ Фридрих Шелинг нарича архитектурата замръзнала музика, а вероятно няма да сгрешим, ако добавим, че това е джаз импровизация, винаги уникална, с история, настроение и душа. Няма два еднакви града, няма две еднакви личности и, както при хората, можем да се влюбим в някои градове и да мразим други. А архитектурата е нещо повече от изкуство, защото тя създава пространствата и декорите, в които протича животът ни. Тя облича всяка епоха в определен стил, който отразява ценностите, приоритетите и стремежите на човечеството. Разхождайки се из градовете, можем да разчетем тази хроника на света по фасадите на старите сгради и така се формират нашите културни традиции, вкус и представи за познатото. Но животът не стои неподвижен, той непрекъснато се променя, усъвършенства, а с него нарастват и нашите нужди и изисквания. Застиналите мелодии от миналото постепенно изчезват в историята, превръщайки се в основата на нова архитектура, съответстваща на съвременната реалност, която е в състояние да създаде най-добрите пространства за работа, отдих и човешки живот.

Архитектурата на нашите дни

Когато става дума за съвременна архитектура, веднага възниква въпросът как тя променя съществуващия облик на градовете и подобрява живота на техните жители. Архитектът и дизайнер, носител на много професионални награди Хади Техерани смята, че съвременната архитектура се проваля, когато не съответства на човешкото съществуване и неговата цялост. Тя трябва да даде на човек всички компоненти на неговото жизнено благополучие, което като пъзел е съставено от различни и еднакво значими детайли, като екология, икономически аспект, достатъчно пространство за живот, светлина, текстура на материалите, форма и емоции. Също така г-н Техерани отбелязва значението за хората на такъв фактор като идентифицирането на архитектурна структура с нейната полезност, не само по отношение на комфорта, но и естетически. Всъщност сградите, направени в ултрамодерен стил, като всичко ново, е доста трудно да спечелят всеобща любов и признание. Модерните сгради в градската среда винаги имат своите фенове и противници, така че трябва да оправдаят съществуването си с полезност, функционалност и красота.

Но ако говорим за търговското търсене на жилищни обекти, тогава управляващият партньор на SESEGAR Investment Group Ирина Жарова-Райт поставя естетиката една стъпка по-високо: „Въпросът за зависимостта на външния вид на сградата от нейното търсене първоначално предполага положителен отговор. В крайна сметка естетиката продава. Можете да говорите дълго време за красотата на душата, а в случай на недвижими имоти, за неговата функционалност, но те се посрещат с дрехи и външен вид. Интересно е също, че една нова сграда, привлекателна в своята архитектура, няма да стане красива в очите ни, ако е в противоречие с околния пейзаж. Ето защо, освен функционалност и естетика, съвременната архитектура трябва да бъде умело и хармонично вписана в преобладаващия стил на района и в същото време да изглежда свежа и привлекателна.

„Вярвам, че съвременната градска архитектура е вълнуваща, когато включва както иновативен дизайн, така и уважение към историческия контекст, както и предпоставки за архитектурата на бъдещето“, казва Джефри Майкъл Уилямс, архитект и управляващ директор на HBA Architectur. Между другото, такива успешни архитектурни компромиси могат да се видят в примерите на нови и популярни градски хотели. „Факт е, че основната тенденция в архитектурата на модерните градски хотели е създаването на пълноценни емблематични обекти в градския контекст“, обяснява Джефри Майкъл Уилямс. „Важно е също така да се съобразим напълно с начина на живот на гостите и неговото отразяване във всеки детайл, защото от това зависят положителните и ярки впечатления, които допълнително формират търсенето на временно местопребиваване.“

Всички горепосочени задачи трябва да се изпълняват от архитектурата на частни къщи, дори ако се намират извън града. Но тук има друга задача - да въплъти желанията на клиента и да не разруши съществуващия имидж на района. „Един архитект винаги се опитва да интегрира своя проект във вече съществуваща среда. Понякога се получава, а понякога не. Възможно е да се поддържа балансът с непрекъсната и съвместна работа на архитекта и клиента“, коментира Светлана Лагутина, ръководител на Архитектурно бюро Светлана Лагутина.

Кой създава тенденциите?

Харесва ви или не, тенденциите винаги съществуват във всичко, но ако архитектурата е предназначена да служи на човечеството, създавайки най-удобната и просперираща среда за всички аспекти на живота, тогава е интересно да разберем как се ражда модата тук. „В световен мащаб новите световни тенденции се определят от общопризнати архитекти, носители на наградата „Прицкер“ и, разбира се, световно наследство“, казва Светлана Лагутина. – Не може да се каже коя страна има най-голямо влияние върху развитието на архитектурата. Ако говорим за архитектурата на частни къщи в Русия, тогава някои елементи и принципи са заимствани от Франция и Италия, където при проектирането се обръща голямо внимание на единството на интериора и хармоничното планиране на територията около къщата. ”

Хади Техерани, от друга страна, казва следното за раждането на тенденциите: „От дълго време човечеството е загрижено за въпроси като енергоспестяването и екологичността. И в тази област водещите позиции в света вече са заети от немски архитекти. Ирина Жарова-Райт смята, че насоките зависят от конкретната ситуация във всеки град: „Ако главният архитект на града е фен на всичко немско, тогава ще видим въплъщение на неговия вкус в камък, стъкло и бетон“, обяснява Ирина. „Ако той обича класиката, тогава италианските архитекти ще участват в разработването на концепции за проекти.“

Говорейки за тенденциите и търсенето в хотелиерството, Джефри Майкъл Уилямс посочва, че стандартите за проектиране на градски хотели по света винаги се определят в страни с най-висок икономически растеж.

потребности

Ако говорим за търсенето на недвижими имоти сред купувачите, тогава Ирина Жарова-Райт отбелязва, че тук ликвидността на обекта и целесъобразността на инвестирането в него са важни за човек: „Архитектурата на поръчката или класиката е най-продаваната форма на архитектура в градското развитие и в района на Москва. Московчани обясняват избора си с факта, че ако инвестирате в недвижими имоти, тогава само в нещо вечно, като Рим, и това е просто класика.

Светлана Лагутина на свой ред добавя, че в допълнение към класиката, стилове като модерен, шале и минимализъм стават популярни сред руските клиенти: но удобни и удобни за живот. И това е в унисон със световните тенденции в съвременната архитектура, за които Хади Техерани казва следното: „Основната тенденция на модерността е създаването на най-добрата и комфортна среда за живот на човека. И това се постига чрез изпълнението на основните му нужди: функционалност, компетентна организация на пространството, емоционалност, естетика, икономичност и грижа за околната среда. Всичко това създава положително възприемане на средата, независимо дали е дом, хотел или офис, и не налага да я напускате в търсене на нещо по-добро.“

В заключение бих искал да добавя, че съвременната архитектура е напълно нова философия, чийто глобален смисъл се основава не на създаването на вечни паметници на нечие Его, а на служенето на човечеството и неговите потребности, които са сложна квинтесенция на функционалността. , комфорт, удобство, красота, емоционалност, икономичност и екологичност. Сега, както в дизайна, така и в архитектурата, определението „красиво“ получи допълнително значение, а именно целесъобразността на съществуването му във всеки елемент. Тоест красивото е гениално, а всичко гениално е просто и не е обсипано с ненужни подробности. Затова идеалните произведения на съвременната архитектура са предназначени да бъдат не просто красиви паметници, а съдове за живота ни, превръщайки го в „непоносимата лекота на битието“.

Прочетете целия материал в броя на сп. Елит Интериор бр.05/101 май 2014г.

От незапомнени времена архитектите търсят нови архитектурни форми. Всеки исторически период се характеризира с различни архитектурни стилове, но едва през Просвещението се налага тяхното класифициране. Отличава се антична, антична (гръцка и римска), средновековна (византийска, романска и готическа) архитектура, както и архитектура на новото време, който даде на света стиловете Ренесанс, Барок и Рококо, Класицизъм и Империя, Еклектика и Арт Нуво.

Именно този период стана най-яркият, а стиловете, принадлежащи към Новата епоха, никога няма да излязат от мода. По-късно е добавена хронологична класификация, обхващаща конструктивизъм, арт деко, модернизъм, хай-тек, постмодернизъм, както и различни модерни стилове.

Разбира се, такава класификационна система беше абстрактна, тъй като чистите стилове почти никога не се срещат в архитектурата. Всеки нов стил носи нещо от предишния и следващия стил, а тенденцията, която е излязла от модата, не изчезва безследно.

Периодът на Модерната епоха започва през 15 век с Ренесанса или Ренесанса. По това време Европа се превърна в културен център, който внесе светски тон в световното изкуство. Тогава се роди архитектура на новото време, в който нямаше готически устрем към небето. Вместо сложни, асиметрични форми на средновековни сгради, архитектите започнаха да използват баланс и симетрия.

Черпейки вдъхновение от примери на древна архитектура, те използваха подредено подреждане на колони и други елементи.

Този период като модерна архитектурасе характеризира с появата на нови материали и технологии. Продължителността на Ренесанса в различните страни е различна. Но исторически кризата на Ренесанса започва в началото на 16 век. В същото време в Италия се ражда бароковият стил, който се характеризира с пространствен обхват, използването на сложни криволинейни форми и скулптури.

Неговото продължение беше стилът рококо, който не донесе нищо ново в архитектурата, но използваше барокови техники за постигане на максимален декоративен ефект.

През 17-ти век Европа е "наситена" от сложните архитектурни форми на барока и рококо. Архитектите отново се обърнаха към древната простота, строгост и сдържаност. Започва ерата на класицизма. По-късно, когато император Наполеон управлява във Франция, стилът на високия или късен класицизъм, наречен ампир, се използва в архитектурата. А в началото на 19 век архитектурата на Новото време придобива еклектични черти.

Еклектизмът се характеризира с използването на различни архитектурни стилове, но формите на сградите започват да се обвързват с техните функции.

И накрая, в края на 19 век, стилът Арт Нуво започва да се използва в новата архитектура. Архитектите отново изоставиха правите ъгли и линии, използвайки гладки, естествени контури. В същото време има прилив на интерес към новите технологии, благодарение на който в началото на 20 век се ражда модерната архитектура, която все още се развива.

Човекът винаги е имал желание да гледа в бъдещето. Отчасти тези желания се реализират благодарение на книги на писатели-фантасти или направени фантастични филми, но те дават само минимална представа за това как ще живее човек. Несъмнено хората чакат уникална архитектура, много иновативни технологии, които са предназначени да направят живота по-удобен и да създадат редица удобства.

Архитектурата на бъдещето винаги е вълнувала умовете на хората. Какви ще бъдат новите къщи: ще съдържат ли цял град или ще бъдат невероятно мобилни, от какви материали ще бъдат построени? Тези въпроси са само върхът на айсберга на любопитството на хората. Не се опитвайте обаче да погледнете в бъдещето, за да откриете отговорите на тях. Към днешна дата някои страни вече са построили футуристични къщи, които дават представа за архитектурата на бъдещето. Освен това има огромен брой жилищни проекти, чиито основни концепции са икономичност, ергономичност и екологичност („зелени“ къщи). В същото време се използват нови, уникални строителни материали, които се подобряват всяка година.

Футуризъм компютърно проектиране на къщи

Биоморфен музей Гугенхайм - началото на началото

Появата на такива къщи на бъдещето, разбира се, има отправна точка, която бележи следващия етап от архитектурните романи. Тази точка беше музеят Гугенхайм, построен от Франк Гери през 1997 г. в северна Испания, в град Билбао. Тази необичайна сграда предизвика огромен шум около себе си, който не е стихнал и досега. Много архитектурни критици свързват музея с огромно морско мекотело, изпълзяло на брега. Това се дължи, разбира се, на външния вид на сградата, изработена от извити сребристи титаниеви плочи и стояща на брега на реката.

Необичайната сграда, направена в стила на "биоморфната" архитектура (имитация на естествени форми), привлича около един и половина милиона посетители годишно. Но не само изграждането на сградата беше поредният пробив в архитектурата, много по-голям пробив беше компютърно проектираното проектиране на целия музей. За да реализира идеите си, архитектът трябваше да прибегне до използването на компютърни технологии, използвани в самолетостроенето. Именно те помогнаха да се въплъщават необичайните биоморфни форми на сградата.

Днес използването на компютърни технологии през целия строителен процес, като се започне от проекта, е основата на архитектурата, нейният гръбнак. Специални компютърни програми позволяват да се придадат на бъдещата сграда най-странните очертания и уникални детайли.

Разнообразие от форми

Например архитектът Сантяго Калатрава, използвайки съвременна компютърна технология, придоби знака си „търговска марка“: различни сгради, построени от него, са украсени с покрив, който прилича на разгънато крило на птица в полет.

Освен това много архитекти са впечатлени от дизайна на сгради под формата на различни капки. Моделирането на "капки" ви позволява да придадете гладкост на външните очертания на къщите и необичайна кривина на вътрешното пространство. Такива технологии ви позволяват да "играете" с формуляри, намирайки най-изгодното и оригинално решение.

Една от тези необичайни сгради - "капки" беше резиденцията на кмета на столицата на Великобритания, Лондон. Архитектът на това произведение на архитектурното изкуство е Норман Фостър, един от водещите и известни архитекти на планетата. Създадената от него къща прилича на огромна стъклена капка, опъната по протежение на насипа. Изглеждаше, че е била подложена на неустоима сила, която трансформира топката от стъкло и бетон след нея.

Сградата включва 10 етажа, изглежда невероятно красива на фона на старата кула, но не външното великолепие беше целта на изграждането на тази сграда, а възможността за пестене на енергия.

Всички необходими параметри на резиденцията са изчислени чрез компютърни програми, за да се създаде енергийно ефективна сграда. Това е неговата необичайна и толкова оригинална форма, някои дизайнерски характеристики, които включват наличието на слънчеви панели на покрива, топлоспестяващо остъкляване, използването на подземни води за охлаждане на сградата през лятото, които допринасят за факта, че нейната експлоатация изисква 25% по-малко енергия от обичайната, позната на окото сграда.

Създаването на проекти и изграждането на сгради на принципа на икономията е една от най-приоритетните задачи на архитектурата на бъдещето. Много от ресурсите, които се използват активно сега, съвсем не са неизчерпаеми, което допринася за търсенето на нови, подходящи решения в строителната индустрия.

Почти всички проекти на футуристични къщи са насочени към спестяване на ресурсите на нашата планета.

Икономическата архитектура на бъдещето

Принципът на икономия в архитектурата на бъдещето получи доста голямо внимание. Концепцията за икономия в новата ера на архитектурата е възможността за изразходване на минимално количество енергия с повишена светло- и топлопроводимост, както и цената на минимална площ земя при изграждането на мащабна сграда.

еволюция на стъклото

Един от основните критерии за сградата на бъдещето е наситеността й със стъкло. Стъклото е един от основните строителни материали на идващото време. Освен това значителна роля ще играят различни дистанционни и сензори, които ще бъдат предназначени да направят живота по-комфортен. С настъпването на топлия сезон, значително повишаване на температурата на въздуха, подобрените щори могат да бъдат затворени, без да се стига до прозореца, различни сензори и дистанционни управления ще направят всичко, като същевременно предпазват помещението от пряка слънчева светлина, те едновременно активират вентилационната система.

С настъпването на студеното време широко се използват двойни вложки за прозорци, където между стъклата се образува вакуумно пространство, което задържа топлината. Най-новата технология даде на стъклото много допълнителни експлоатационни свойства, правейки този материал наистина всеобхватен. Например, стъклото може да бъде затъмнено в зависимост от времето или независимо осветено от електроди.

В допълнение, стъклените сгради могат да бъдат построени не само традиционно над земята, но и под нея или, например, на брега на морето.

Освен стъклото, съществена роля във футуристичната архитектура ще играят материали като самовтвърдяващ се бетон, фолио, от което могат да се изграждат куполи и други строителни елементи, както и метални сплави и различни полимери.

Икономичните сгради, изградени предимно от стъкло и метал, с малко добавяне на дърво, полимери или камък, изглеждат много привлекателни. Те олицетворяват лекота, съобразеност с времето, изразявайки принципа "много в малко".

Слънчевите панели са неразделна част от футуристичната архитектура. Те не само изпълняват непосредствените си функции, но и могат да се превърнат в отлична и оригинална декорация на фасадата на сградата. Във Великобритания, в едно от централите на застрахователна компания, в цялата сграда са монтирани слънчеви панели, благодарение на които повече от 1000 компютъра работят почти без прекъсване всеки ден.

Много в малко

Икономическите сгради включват не само сгради, които намаляват разходите за енергия, но и къщи, които могат да заемат малък парцел земя, като същевременно имат доста голяма площ. Тайната на тази икономика е, че такива къщи се проектират и изграждат, като се фокусира върху тяхната височина. Това са небостъргачи. Общоприето е, че първият небостъргач, появил се на земята, е сградата на застрахователната компания, построена в края на 19 век в Чикаго. Към днешна дата такива високи сгради придобиват все по-голям обхват в строителната индустрия, вече има проекти на небостъргачи, достигащи височина до 4 километра.

Ню Йорк, Токио, Париж се считат за най-застроените високи сгради, но вълнението около строителството на небостъргачи се разпространява по целия свят. По-специално към тези градове активно се присъединява столицата на Великобритания, Лондон, в която архитектът Ренцо Пиано създаде архитектурен проект за напълно остъклен небостъргач, който включва магазини, ресторанти, апартаменти и дори музей.

В допълнение към небостъргачите, архитектът Вернер Айслингер създава редица пентхаус проекти - къщи върху покривите на съществуващи сгради. Според неговите проекти тези къщи ще представляват стая без никакви прегради, изградена от стъкло, пластмаса и метал. За помещения, които изискват известна степен на изолация, като банята и кухнята, ще има специални ниши. Към днешна дата понятието "пентхаус" означава луксозен апартамент с панорамна гледка от прозореца.

В архитектурата на бъдещето икономическите аспекти са тясно свързани с екологичните. Например днес все по-популярни стават „полифункционалните комплекси“, които се основават на икономичност и имат екологична основа.

Екологични "зелени къщи"

Sunny Park - уникален жилищен комплекс

Строителството на екологично чисти къщи, създаването на архитектурни проекти на "зелени" къщи е основната и актуална тенденция в архитектурата на бъдещето.Някои стъпки в тази посока са направени от няколко години. По-специално, не толкова отдавна Германия представи на света село "Слънчев парк". Това село включва 12 къщи, които се захранват основно от слънчеви панели през лятото, а през зимата се отопляват, благодарение на парниковия ефект, получен по естествен начин. Освен това се използва малко количество дърва за огрев. Използването на слънчеви панели може да намали разходите за енергия 10 пъти.

Къщите в това село са построени предимно от материали като дърво, камък, стъкло, тухла. Количеството материали от полимери и пластмаса е сведено до минимум, вместо с асфалт, тротоарите са покрити с керамични плочки. Отпадъчните води се пречистват със специални инсталации, които унищожават бактериите, дъждовната вода се събира в езерце, предназначено за къпане на жителите. Той също се пречиства, но не от растения, а от помпи, работещи от вятърни мелници.

Създателите на този проект фокусират вниманието на специалистите върху екологичната безопасност на селото за околната среда. "Соларен парк" беше отличен с награда в номинацията "Пробив към бъдещето" на Европейския конкурс за екологична архитектура. Несъмнено такива къщи и селища ще се появяват все повече и ще бъдат чудесна алтернатива на сегашните сгради.

Немски хай-тек от Вернер Собек

Все пак трябва да се отбележи, че екологичността и ефективността на сградите не винаги могат да се комбинират с великолепни, оригинални форми. Но някои архитекти успешно решават този проблем, например немският архитект Вернер Собек, който създаде къщата R 128, успя. Тази сграда е едно от рожбите на хай-тек стила. Външно изглежда като прозрачен куб, състоящ се от стъкло, чиято рамка е стоманена рамка.

Можете да се приближите до къщата по триетажен стоманен висящ мост. Интересното е, че на етажа няма прегради между стаите, а дизайнът на мебелите е изграден на базата на минималистичен футуризъм и напълно съответства на външния вид на къщата.

Тази сграда перфектно съчетава цялата оригиналност на външните форми, икономичността и екологичността. Къщата няма абсолютно никакво отрицателно въздействие върху околната среда, монтира се лесно и бързо. Основните материали, използвани в конструкцията са стъкло и стомана. В допълнение, създателят на строителния проект нарича възможността за тяхното рециклиране още едно предимство от използването на тези материали.

Къщата е в състояние да се самоосигурява с електричество и необходимата топлина. Това се случва благодарение на специални тройни стъкла и специален газ, който е в пролуките между тези стъкла, а слънчевите панели решават проблема с получаването на енергия. Тяхната особеност е, че с излишък от натрупана топлина, тя не се разсейва, а се съхранява за бъдеща употреба.

В тази къща няма нужда от обичайните електрически ключове, тъй като нейният собственик може да контролира работата на различни уреди с гласови команди.

Архитектите обръщат все повече внимание на устойчивостта на футуристичните домове, без да се прави компромис с оригиналния им вид. Комбинацията от естетика, привлекателност, оригиналност и абсолютна безопасност за околната среда е един от "китовете" на дизайна на така наречените "зелени" къщи.

Тези къщи се характеризират с акцент върху екологични технологии, използване на вятърна, слънчева, геотермална енергия, естествени методи за пречистване на водата и други подобни иновации.

Някои примери за най-добрите зелени проекти

Songjiang Water Park Hotel

Един от най-новите зелени проекти е проектът за хотел Songjiang, който е огромен и уникален воден парк. Покривът на този хотел е красива градина, използва се геотермална енергия. Характеристика на хотела с воден парк е, че част от него е под вода, по-специално можете да се почувствате като на потъналата Атлантида в ресторанта и стаите за гости. Реализацията на този необичаен проект беше планирана през пролетта на 2009 г., но все още остава нереализирана концепция.

Dragonfly City Farm

Друг оригинален проект беше фермата Dragonfly, която се планира да бъде построена в голям метрополис (Ню Йорк). Според плана на архитектите тази ферма ще служи за снабдяване на града с пресни плодове и зеленчуци, което, разбира се, ще им позволи да откажат транспортирането им отдалеч.

Сградата включва 132 (!) етажа, всеки от които е предназначен за отглеждане на определен вид плод или зеленчук.

Очевидно такава функционална сграда ще изисква много енергия. Това обаче не притеснява архитектите, те предлагат да го получат от слънцето и вятъра.

плаващи цивилизации

Проектите, включващи изграждането на цели автономни селища, стават все по-популярни. Тези проекти са създадени, като се вземе предвид заплахата от глобалното затопляне, замърсяването на въздуха, замърсяването на почвата и други негативни фактори.

Един такъв проект е проектът Венера. Неговата концептуална основа е масовата миграция на хора към плаващи градове по повърхностите на моретата и океаните. Интересното е, че тези къщи няма да бъдат фиксирани по никакъв начин върху водата, а ще се носят свободно из водните простори. Такива плаващи селища ще съществуват за сметка на ресурсите на моретата и океаните. Намерението на архитектите на този проект е най-пълната хармония между човека и природата.

Несъмнено такива селища ще изискват значително количество енергия. Проектът включва използването на вятърна, слънчева и вълнова енергия.

По този начин наличието на такива архитектурни проекти днес ни позволява да кажем, че човечеството е наистина загрижено за продължаващите природни бедствия, запазването на природата в оригиналния й вид и спестяването на нейните ресурси.

Реализирането на малка част от тези проекти показва, че няма невъзможни неща и скоро можем да живеем в "капкова" къща, да включваме светлината вечер, изричайки проста команда и да не се страхуваме, че можем да изключим светлина.

Архитектурата е изкуството на строителството, способността да се проектират и създават градове, жилищни сгради, обществени и промишлени сгради, площади и улици, градини и паркове. В много градове на нашата страна ще намерите древни кремъли и църкви, дворци и имения, модерни сгради на театри, библиотеки, младежки дворци, пред които ще искате да спрете и да ги разгледате по-отблизо.

Също така ще стоите в музей пред интересна картина или скулптура. Това е така, защото сградите и улиците, площадите и парковете, стаите и залите със своята красота също могат да възбудят въображението и чувствата на човека, както и другите произведения на изкуството. Шедьоврите на архитектурата се помнят като символи на народи и страни. Целият свят познава Кремъл и Червения площад в Москва, Айфеловата кула в Париж, древния Акропол в Атина. Въпреки това, за разлика от други изкуства, хората не само съзерцават произведенията на архитектурата, но и постоянно ги използват. Архитектурата ни заобикаля и формира пространствена среда за живота и дейността на хората. Ето къщите, в които живеете; училища, техникуми, институти, в които учите; в театри, циркове и кино - забавлявайте се; в градини, паркове и дворове - релакс. Вашите родители работят във фабрики и институции; магазини, столови, гари, метрото са постоянно пълни с посетители. Трудно е дори да си представим как можете да правите без тези и много други структури.

Разнообразието на архитектурата зависи не само от творческото въображение на архитекта (т.нар. архитект в Русия), но и от условията на строителство: топъл или студен климат, равнинен или планински терен, възможностите на строителната техника, дървени, каменни или метални конструкции, естетическите вкусове на жителите и много други. В строителството се използва трудът на хора от много професии - зидари, проектанти, учени и художници. Всички те работят под ръководството на арх. (Архитект на гръцки означава „майстор строител“.) Човек от тази професия трябва да има големи технически и художествени познания. Възхищавайки се на готическата катедрала, Московския Кремъл или велосипедната алея в Крилатское, ние се възхищаваме не само на особената красота на тези структури, но и на работата и уменията на строителите.

Още в древността задачите на архитектурата са се определяли от три качества – полезност, здравина, красота. Всяка сграда трябва да е полезна, да отговаря на предназначението си. Това се проявява както във външния вид, така и в характера на интериора. Жилищна сграда, театър и образователна институция са три различни типа структури. Всяка от тях има свое собствено предназначение и всяка сграда трябва да е удобна: в един случай - за жилище, в другия - за показване на представления, в третия - за учене. Също така е важно всеки от тях да бъде издръжлив, здрав. В крайна сметка сградите се създават не за една година, а за дълго време. Но архитектурата нямаше да се превърне в изкуство, ако третото важно изискване - красотата, беше пренебрегнато.

Всеизвестният човешки стремеж към красота вдъхновява творческото въображение на архитекта да търси все нови необичайни архитектурни форми, уникалността на външния вид и яркостта на художествения образ на конструкцията. Така че виждаме разнообразие от сгради, както сред древните, така и сред съвременните. Вземете например многоетажни жилищни сгради: едната е висока, като кула, другата е под формата на дълга права плоча, третата е огъната в кръг. Те имат еднакво предназначение и сходен дизайн, проектирани са за един и същ климат, стоят в един и същи град, но въображението на архитекта за всеки от тях е намерило своя собствена форма, своя цветова схема. Така възникват структури със свои индивидуални белези, по които ги разпознаваме. И всяка сграда прави впечатление: едната има тържествен, празничен вид, другата е строга, третата е лирична. Архитектурните паметници, принадлежащи към различни епохи и страни, се различават един от друг по външен вид или стил, както се различават условията на живот и художествените вкусове на хората от онези времена. Разгледайте снимките и ще се убедите сами.

Ярък период в историята на руската архитектура е средата на 18 век. Това е времето на бързо строителство на дворци, големи храмове, разцветът на бароковия стил. В. В. Растрели (1700-1771) е най-големият архитект, който до голяма степен определя стила на сградите от онова време. Фасадите на сградите му, боядисани в бяло, синьо и позлатени, са необичайно елегантни. Анфиладите на залите, богато украсени с корнизи и дървени мозаечни подове с рядка красота, са великолепни. Най-добрите сгради на В. В. Растрели са Екатерининският дворец в Царско село (сега град Пушкин), Зимният дворец и Смолният манастир в Санкт Петербург, Големият дворец в Петерхоф. На остров Кижи в Онежкото езеро са запазени дървената църква "Преображение Господне" (1714 г.), камбанарията (1874 г.) и църквата "Покровителство" (1764 г.), построени без нито един пирон. Айфеловата кула в Париж. Проектиран е в средата на 19 век. инженер Гюстав Айфел. Оригиналността, смелият дизайн и архитектурната форма направиха кулата известна.

Архитектурният стил отразява общи черти в дизайна на фасадите на сградите, планове, форми, конструкции. Архитектурните стилове се формират в определени условия на икономическото и социално развитие на обществото под влияние на религията, държавната структура, идеологията, традициите на архитектурата и националните характеристики, климатичните условия и ландшафта. Появата на нов вид архитектурен стил винаги е била свързана с технологичния прогрес, промените в идеологията и геополитическите структури на обществото. Помислете за някои видове архитектурни стилове, които са послужили като основа за различни тенденции в архитектурата в различни периоди от време.

архаична архитектура

Сградите, построени преди 5 век пр. н. е., обикновено се наричат ​​архаична архитектура. Стилистично сградите на Месопотамия и Асирия (държавите от Западна Азия) са свързани със сградите на Древен Египет. Те са свързани с простотата, монументалността, геометричните форми, желанието за големи размери. Имаше и разлики: симетрията е характерна за египетските сгради, асиметрията присъства в архитектурата на Месопотамия. Египетският храм се състоеше от набор от стаи и беше опънат хоризонтално; в месопотамския храм стаите изглеждат произволно свързани една с друга. Освен това една от частите на храма имала вертикална ориентация (зикурат (sigguratu - връх) - храмова кула, характерна черта на храмовете на вавилонската и асирийската цивилизация).

античен стил

Античността, като вид архитектурен стил, се отнася до Древна Гърция. Гръцките сгради са построени по подобие на жилищна сграда "мегарон" от критско-микенската епоха. В гръцкия храм стените са направени дебели, масивни, без прозорци, в покрива е направен отвор за светлина. Конструкцията е базирана на модулна система, ритъм и симетрия.

Мегарон - в превод означава "голяма зала" - къща с правоъгълен план с огнище в средата (началото на 4 хил. пр.н.е.)

Древният архитектурен стил става основа за развитието на ордерната система. Имаше посоки в ордерната система: дорийски, йонийски, коринтски. Дорийският ордер се появява през 6 век пр.н.е., той се отличава със своята строгост и масивност. Йонийският ордер, по-лек и по-елегантен, се появява по-късно и е популярен в Мала Азия. Коринтският ордер се появява през 5 век. пр.н.е. Колонадите станаха знак за този тип архитектурен стил. Архитектурният стил, чиято снимка е разположена по-долу, се определя като античен, дорийски ред.

Римляните, които завладяват Гърция, възприемат архитектурния стил, обогатяват го с декор и въвеждат системата за поръчка в изграждането не само на храмове, но и на дворци.

Римски стил

Изглед към архитектурния стил от 10-12 век. - получава името си "романска" едва през 19 век. благодарение на изкуствоведите. Конструкциите са създадени като конструкция от прости геометрични фигури: цилиндри, паралелепипеди, кубове. В този стил са построени замъци, храмове и манастири с мощни каменни стени с бойници. През 12 век кули с бойници и галерии се появяват в близост до замъци-крепости.

Основните сгради от тази епоха са храм - крепост и замък. Сградите от тази епоха са прости геометрични фигури: кубове, призми, цилиндри, по време на тяхното изграждане са създадени сводести конструкции, самите сводове са направени цилиндрични, напречно ребро, кръст. В ранния романски архитектурен стил стените са изписани, а до края на 11 век. по фасадите се появяват обемни каменни релефи.