Интересни факти за анимационните филми на Дисни. Интересни факти за анимационните филми на Дисни, които може би не знаете Факти за анимационните филми на Дисни

Всички сме свикнали да виждаме Уолт Дисни като основател на мултииндустрията, но вероятно не сте знаели, че динозавърът Герти е първият анимационен герой. Вложка с този герой е показана на киноекраните през 1910 г

Всички знаем анимационния филм Финиъс и Фърби, който спечели огромен брой номинации за най-добър анимационен сериал и спечели сърцата на децата по целия свят. Както в много други анимационни филми, в този има доста интересни моменти, например: когато внимателно слушате гласовете, които озвучаваха анимационния сериал, можете да забележите промяната в гласа на Финиъс - Винсент Мартела, който беше само на 14 години стар в началото на снимките на сериала, въпреки че вече е на 21 години. Подобен случай с руски дублаж, може би гласът на Анастасия Соколова, която озвучава момичето Изабела, се променя много. Ако сте гледали поредицата от и до, вероятно ще искате да продължите приключенията на Финиъс и Фърб и можете да направите това, като играете безплатни игри Финиъс и Фърб. Ще се потопите в света на фантазията, ще летите до Луната, ще се биете с коварния д-р Fufelschmerz рамо до рамо с героите на Marvel.

При създаването на анимационния филм "Мики Маус" - Дисни искаше да го нарече Мортимър, но съпругата му се присмиваше и Уолт трябваше да преименува героя, освен това той самият го изрази.

В определен период от време Мики и Мини наистина са били женени, а именно актьорите, които озвучават героите. Така през 1991 г. Уейн Олуайн се жени за Руси Тейлър.

Малко хора знаят, но всъщност анимационните герои обикновено се копират от истински хора, така че Аладин от едноименния анимационен филм е взет от Том Круз, а неговият верен приятел Джийн от Роби Уилямс

Целият творчески и продуцентски екип на компанията Disney посети саваните на Африка, за да заснеме възможно най-детайлния анимационен филм "Цар Лъв".

И това е наистина интересно, защото глиганът Пумба беше първият анимационен герой, който пръдна по време на сюжета на анимационния филм.

Има случаи, когато художници на карикатури влагат някакъв скрит смисъл в рисунките си, така че Андрес Дежа, работейки върху анимационния филм "Херкулес", докато самият Херкулес позира за снимката, той поставя лъвска кожа, много подобна на белега от " Цар Лъв ." Оказва се, че Андерс е нарисувал и тази, и онази карикатура.

Единственият герой на Дисни, който не каза нито дума по време на снимките, е слонът Дъмбо.

Най-скъпият анимационен филм беше "Тарзан", заснет през 1995 г. Създателите трябваше да платят 145 000 000 при заснемането на анимационен филм

Песента от "Plastiline Crow" първоначално не пожъна успех, но след като беше ускорена до по-малко от 5 минути, се оказа това, което направи.

Мъжките песни от "Бременските музиканти" са озвучени от един актьор Олег Анофриев. Интересното е, че други актьори трябваше да дойдат за снимките, но не дойдоха. Олег искаше да изрази ролята на принцесата, но не я извади.

Сряда, 05/12/2012 - 15:19

Много интересна информация за анимационни филми от нашето детство и факти, които не сме знаели преди.

Приключенията на котката Леополд

Създателите на съветския анимационен сериал за добродушна котка и злобни мишки дълго време обмисляха името на главния герой. Наистина не исках да наричам героя с просто котешко име, като Murzik или Barsik. В същото време името трябва да е лесно запомнящо се и да звучи красиво. Има версия, че името на добродушната котка е измислено от сина на Аркадий Хайт, който е автор на сценария на анимационния филм. Момчето наскоро гледа филма „Неуловими отмъстители“, който беше популярен по това време, един от героите на филма, полковник от бялата гвардия, се казваше Леополд Кудасов. И така известният котарак Леополд се появи на всички ни. Между другото, мишките побойници също имат свои прякори. Пълният сив шегаджия се нарича Мотей, а слабият и вреден е Митя. В анимационния филм обаче мишките останаха безименни.

Някои сериали пародират известни съветски филми. И така, в поредицата "Разходка с котката Леополд" има ясна препратка към филма "Бялото слънце на пустинята", където се пародира сцената на изкопаване на Саид от Сухов. И в поредицата "Поликлиниката на котката Леополд" има препратка към филма "Операция" Y "" - бялата мишка планира да приспи котката с помощта на хлороформ, но сивият му приятел заспива.

През 2008 г. главните герои от анимационния сериал бяха изобразени на колекционерската сребърна монета от два долара на островите Кук.

Брауни Кузя

В първата серия на анимационния филм се чуват песни по стихове на Валентин Берестов.

В допълнение към трилогията на Татяна Александрова, спомената в статията, има редица произведения за брауни Куза, написани по-късно от дъщеря й Галина Александрова.

Има и две аудио изпълнения, наречени „Кузка брауни“, записани съответно от издателства „Вимбо“ и „Астрел“ през 2008 и 2010 г.

Фрагмент от поредицата "Приключенията на брауни" е показан във филма "Нощна стража".

летящ кораб

Карикатурата включва песни на Юрий Ентин по музика на Максим Дунаевски, изпълнени от известни артисти: Михаил Боярски, Анатолий Папанов.

Епизодът, в който царят поставя принцеса Забава под домашен арест, а самата принцеса бие и хвърля чинии (зестра), пародира подобен епизод във филмовата комедия на Леонид Гайдай „Кавказкият затворник“.

Думите на друга песен от анимационния филм (песента на Водяни) Юрий Ентин, по собствено признание, е написал, докато седи в банята за 10 минути.

„Частушки бабок-йожек“ бе изпълнена от женската група на Московския камерен хор.

Хлапето и Карлсън

Музикалната композиция, която се изпълнява по време на призрачната атака срещу мошениците, е некредитирана мелодия „House of Horrors“ от Мерв Грифин, изпълнена от оркестъра на Чарлз Грийн и е аранжимент на мелодии от „Танцът на смъртта“ на Сен-Санс и погребалния марш на Шопен .

Василий Ливанов изрази ролята на Карлсон с глас, който имитира с интонацията си гласа на известния режисьор Григорий Рошал.

През 70-те години в СССР анимационният филм се произвежда на ролки, в края на 20 век - на VHS. През 90-те години на миналия век Twic Lyrec издава аудио приказка по едноименния анимационен филм с текст на Александър Пожаров на аудиокасети.

пластилинова врана

Те искаха да забранят карикатурата, тъй като се оказа "идеологически безпринципна". Картината беше спасена от Ксения Маринина и Елдар Рязанов, които показаха Гарвана напук на цензурата в един от изданията на Кинопанорама.

И трите части на анимационния филм са обединени от един второстепенен герой - старица с бияч за килими.

Създаването на анимационния филм отне около 800 кг съветски пластилин, който поради избелели цветове трябваше да бъде боядисан с бои.

Основната част от мелодията в третата част на анимационния филм („Може би, може би ...“) е леко модифициран стих от ирландската народна песен Whiskey in the Jar, „мостът“ в средната му част („Но тогава the fox ran, or may not ran ...” ) е цитат от песента на Джордж Харисън „My Sweet Lord”. Мелодията е използвана и в песента на младшия министър за филма „Приказките на стария магьосник“.

Падащ миналогодишен сняг

Карикатурата „Валя миналогодишният сняг“ получи твърде много внимание от цензурата. „При раждането на „Снег“ имах прединфарктно състояние“, каза режисьорът на филма Александър Татарски. - Казаха ми, че се отнасям неуважително към руснак: имате само един герой - руски селянин и този идиот! ..

Въз основа на анимационния филм има две компютърни игри със същото име, които разказват за новите приключения на мъжа. И двете игри бяха озвучени от Садалски.

Обяснявайки на композитора каква трябва да бъде крайната музикална тема, Татарски каза: „Ще бъдем погребани под тази мелодия!“ И така се случи: темата от анимационния филм „Миналогодишният сняг падаше“ прозвуча на погребението на режисьора.

Изразът „О, тези разказвачи“ е епиграф на първия роман на Фьодор Достоевски „Бедни хора“, който от своя страна е цитат от разказа на княз В. Ф. Одоевски „Живите мъртви.

Тайната на третата планета

Карикатурата е показана и в чужбина. В САЩ Алис беше озвучена от Кирстен Дънст, а Talker беше озвучен от Джеймс Белуши.

В чест на карикатурата е кръстена петербургската група Ким и Буран, изпълняваща електронна музика в жанра Sci-Fi / Space Age Pop.

През 2005 г. Акела направи платформена аркада, базирана на анимационния филм - Тайната на третата планета.

Чебурашка

На въпроса: „Откъде дойде идеята да наречем Чебурашка точно Чебурашка?“, Едуард Успенски в едно от интервютата си каза, че веднъж е наблюдавал такава картина: малката дъщеря на приятел пробвала кожено палто, което било страхотно за нея и я повлече по пода. „Момичето постоянно падаше, спъвайки се в коженото си палто. А баща й, след поредното падане, възкликна: „О, тя пак полудя!“. Тази дума се запечата в паметта ми, попитах значението й. Оказа се, че "cheburahnutsya" - това означава "да падне". И така се появи името на моя герой “, призна авторът.

В последния анимационен филм "Чебурашка отива на училище" Чебурашка не успя да прочете телеграмата от Гена. Въпреки че в анимационния филм "Крокодил Гена" Чебурашка намери Гена по реклама, а в анимационния филм "Чебурашка" дори прочете куплет на плаката на пионерите: "Всичко ненужно се бракува, ще събираме скрап".

Песента на Крокодила Гена е преведена и на фински, както и на японски, английски, немски, шведски, български, полски и други езици. Във всички тези страни филмите на Роман Качанов "Крокодил Гена", "Чебурашка" и "Шапокляк" бяха пуснати по различно време.

Трима от Простоквашино

Cat Matroskin също може да стане котка Taraskin. Това фамилно име принадлежеше на служител на филмовото списание "Wick", но Анатолий Тараскин забрани на Успенски да използва името му. По-късно много съжаляваше: „Какъв глупак бях! Съжалявам, че си дадох фамилията! - написа той и каза на писателя.

Образът на Галчонок не се получи дълго време, така че всеки, който влезе в стаята на художника в Союзмултфилм, беше помолен да нарисува Галчонок. Л. Шварцман, създателят на Чебурашка, дори има пръст в създаването му.

Левон Хачатрян копира майката на чичо Фьодор от съпругата си Лариса Мясникова. „Дребна, къса коса, очила. Попов направи своите корекции... Точки. На моята скица те бяха кръгли, които жена ми носи, но Попов смяташе, че квадратните са по-добри ”(от бележките на Левон Хачатрян).

Преди Простоквашино Николай Ерикалов и Левон Хачатрян вече са работили заедно върху анимационния филм Bobik Visiting Barbos. Има известна прилика между героите на тези два анимационни филма.

Епизодът, в който пощальонът Печкин чука на вратата и Галчонок отговаря „Кой е там?“ е много подобен на епизода от американския образователен анимационен сериал от 1971 г. „Електрическата компания“, където водопроводчикът чука на вратата и папагалът му отговаря.

Таралеж в мъглата

През 2003 г. "Таралежът в мъглата" е признат за най-добрия анимационен филм на всички времена според проучване на 140 филмови критици и аниматори от различни страни.

През януари 2009 г. в Киев, на кръстовището на улиците Золотоворотская, Рейтарская и Георгиевски, е издигнат паметник на Таралежа. Фигурата на таралежа е изработена от дърво, като бодли служат винтове. Той е изобразен седнал с вързоп върху висок пън.

- Таралежът в мъглата е популярен и отвъд океана: през октомври 2009 г. пародия на този анимационен филм беше използвана в епизода "Шпиони, напомнящи ни" на американския анимационен сериал Family Guy.

Един епизод от анимационния сериал "Смешарики" "Таралежът в мъглата" е създаден въз основа на култовото произведение "Таралежът в мъглата".

Популярността на героя доведе до появата на редица анимационни филми, базирани на други истории на Сергей Козлов (Как таралежът и мечката празнуваха Нова година, „Разтърси! Здравей!“, „Зимна приказка“, „Есенни кораби“, „Невероятна бъчва“ и др. .).

Снежанка и седемте джуджета

Уолт Дисни беше принуден да ипотекира къщата си, за да финансира производството на този анимационен филм, който струваше 1 448 422,74 долара. Това е огромна сума за игрален филм през 1937 г.

Снежанка и седемте джуджета все още се смята за най-касовия анимационен филм на всички времена.

Друго интересно нещо в анимационния филм е руменината на Снежанка. Факт е, че през 1937 г. не е имало технологии, които биха направили ружа толкова естествен и едва различим.

Оказва се, че за да изглежда Снежанка по-естествено, аниматорите са използвали техния руж. Когато Дисни попита една художничка как успява да нанесе правилно руж върху Снежанка, тя отговори: „Какво мислите, че правят момичетата през целия си живот?“.

Студено сърце

Сцената, в която Елза излиза на балкона на новия си леден дворец, е дълга 218 кадъра, включително най-дългия кадър, чието изобразяване отне много време. Отне повече от 132 часа работа (повече от 5 дни), за да се обработи напълно само един кадър от тази сцена.

Принцесата и жабата

Prince Naveen е умишлено проектиран без конкретна расова идентичност. В карикатурата той беше от "Малдония", измислена страна.

Съдба

Този кратък сюрреалистичен анимационен филм, заснет от Walt Disney Company, е уникален продукт от работата на двама гении - Уолт Дисни и Салвадор Дали. Първоначално производството му започва през 1945 г. и приключва едва 58 години по-късно.

Цар Лъв

Симба означава "лъв" на суахили.

Аладин

Сцената в самото начало на филма, където уличният търговец предлага на зрителя своите стоки, е създадена по следния начин: Робин Уилямс, гласът на търговеца (той също озвучава Джийн), е отведен в звукозаписното студио, в което има представляваше кутия с различни предмети, покрита с одеяло. След това микрофонът беше включен, капакът беше премахнат и Уилямс започна да описва тези обекти, които виждаше за първи път в живота си.

Някои прилики между брадата, веждите и ръката с четири пръста могат да се видят между търговеца и Джин.

Красавицата и звярът

По създаването на Звяра работи Глен Кийн, аниматор с 38 години опит. В крайна сметка той получи хибридно животно с лъвска грива, череп и брада на бивол, нос и зъби на дива свиня, чело на горила, лапи и опашка на вълк и масивно тяло на мечка. Наскоро в интервю Глен Кийн призна, че „Звярът имаше многоцветно дупе, но никой не знаеше за него, освен Бел“.

В самото начало на карикатурата, на първия цветен витраж, изобразяващ принца, е написана символична фраза на латински: „Vincit qui se vincit“, което означава „Който победи себе си, печели“.

Русалка

Прототипът на Урсула беше сценичният образ на американския певец и трансвестит актьор Девин.

Карикатурата беше последният анимационен филм на Дисни, който беше рисуван на ръка и използваше аналогова камера. Използвани са около 1000 различни цвята върху 1100 фона. Общо са направени над 1 милион рисунки.

Глен Кийн също работи върху образа на Малката русалка. Благодарение на него песента на Малката русалка „Част от твоя свят“ не беше изрязана от анимационния филм. Ариел Глен нарисува себе си от съпругата си Линда. И по-късно дъщеря му Клеър стана прототип на Рапунцел.

Кадърът на Ариел, протягащ се към светлината през отвора на нейната пещера, беше последната сцена, върху която работиха аниматорите. Бяха необходими четири опита, за да се получат желаните оптични ефекти.

2 април 2018 г., 18:52 ч

Докато работи върху „Принцесата и жабата“, студиото трябваше да промени няколко ключови елемента от анимационния филм, след като получи оплаквания относно расовата нечувствителност на създателите:

1) първото име „The Frog Princess“ беше променено на „Princess and the Frog“, тъй като много афро-американци не харесаха, че първата „черна“ принцеса на Дисни беше наречена така, въпреки че други бели принцеси нямат обидни прякори;

2) външният вид на принцесата също беше коригиран, тъй като мнозина я смятаха за грозна и животинска;
3) първото име на принцесата, Мади, трябваше да бъде променено на Тиана, тъй като Мади звучи като Мами (нечиста майка);
4) професията също претърпя корекция: ако първоначално Тиана трябваше да работи като прислужница, в крайна сметка тя беше "прехвърлена" на сервитьорка, за да избегне обвинения в стереотипно мислене.

Слонът Дъмбо е единственият герой на Дисни, който никога не казва нито дума в анимационния филм.

Смятате ли, че Красавицата и Звяра е просто приказка? Всъщност героят има реален прототип. През 16 век Петрус Гонсалвус е живял на остров Тенерифе в Испания. Той страда от хипертрихоза (заболяване, което причинява прекомерно окосмяване по лицето и тялото). В онези дни такива хора бяха третирани с повишено внимание, виждайки нещо демонично в това. Но Петрус имаше силен покровител - крал Хенри II. Гонсалвус се жени за красива жена, Катрин, с която има седем деца, четири от които наследяват хипертрихоза.Смята се, че историята на Петрус Гонсалвус и неговия брак е в основата на приказката "Красавицата и звяра".

Сценаристът на „Красавицата и звяра“ Линда Уулвъртън каза: „Нямам нищо против Снежанка или Пепеляшка, те отразяват ценностите и традициите на своята епоха. И исках да създам героиня от 90-те, която вместо да чака принца на бял кон, да се реши на смела постъпка. Сценаристът каза също, че е била вдъхновена да създаде образа на Бел от Джо, героинята от романа „Малки жени“ на Луиз Алкот.

На първия витраж в пролога на анимационния филм "Красавицата и звяра" има надпис на латински "vincit qui se vincit", което означава: "Този, който побеждава себе си, печели."

Твърди се, че сцената в „Дамата и скитникът“, където Джим дава на жена си кутия за шапки с очарователно кученце, е базирана на истинска история. Веднъж Уолт Дисни подари на жена си кученце чау чау за Коледа по този начин.

Сцената с ядене на спагети от анимационния филм е една от най-емблематичните, цитирани и пародирани сцени днес ... Самият Дисни обаче беше готов да я изреже от филма, смятайки, че романтична сцена с кучета ще изглежда твърде глупава.

Продукцията на "Снежанка и седемте джуджета" отне 3 години. Предполагайки, че анимационният филм ще се провали в боксофиса, представители на холивудската филмова индустрия нарекоха анимационния филм "грешката на Уолт Дисни." В крайна сметка обаче "Снежанка" задържа титлата на най-касовия филм около година, докато не беше заменен от "Отнесени от вихъра".

Някои от танцовите движения на Снежанка са използвани в Робин Худ.

Малката русалка беше последният ръчно рисуван анимационен филм на Дисни. Използвани са около 1000 различни цвята върху 1100 фона. Общо са направени над 1 000 000 рисунки.

Ерик е единственият "официален" принц на Дисни, който не показва вокалните си способности на екрана. Въпреки факта, че всички герои пеят в карикатурата, включително незначителни представители на дълбокото море, Ерик не получи нито една солова роля.

Движението на косата на Ариел под водата се основава на движението на косата на астронавта Сали Райд в космоса. Ето защо косата на Ариел винаги е като облак около главата.

19 от 21 принцеси в панталони никога не се появяват. Само две принцеси в анимационните филми на Дисни се появяват в панталони - Жасмин и Мулан.

Всички знаем какво представляват карикатурите. Много от нас ги обичаха като деца и много от нас все още ги обичат. През годините технологията за създаване е претърпяла много промени. Най-популярни в наше време са придобили карикатури, направени на базата на компютърна анимация, въпреки че все още можете да намерите много ръчно рисувани карикатури. Много различни карикатури имат много интересни факти. Ето няколко от тях:

1. Първоначално Уолт Дисни искал да кръсти мишката Мортимър, но съпругата му настояла да му даде името Мики Маус. Този герой се появява през 1928 г. и е озвучен от самия Уолт Дисни.

2 . Външният вид на Аладин на Дисни е заимстван до голяма степен от Том Круз, този на Джини от Робин Уилямс, а този на Русалка от актрисата Алис Милано.

3. В анимационния сериал "Chip and Dale Rescue Rangers" има такъв герой като Gadget. Истинското й име е Гаджет.

4. Преди да започне продукцията на Цар Лъв, екипът на филма пътува до саваните, за да проучи по-подробно поведението, движенията и начина на живот на животните.

5. Уолт Дисни получава "" всяка година, а за анимационния филм "Снежанка и седемте джуджета" е награден с 1 голям и 7 малки Оскара.

6. Най-неуспешният анимационен филм на Дисни е "Черният котел" (1985), въпреки че върху него се работи почти 10 години.

7. Най-скъпият анимационен филм в историята е Тарзан (1995). За производството му са похарчени над 145 милиона долара.

8. В анимационния филм "Малката русалка" (1989) главната героиня Ариел има още 6 сестри и всички имат име, започващо с буквата "А": Аквата, Алана, Ариста, Атина, Адела, Андрина.

9. Островът на удоволствието в анимационния филм "Пинокио" (1940) е безумно подобен на Острова на глупаците в руския "Незнайко на Луната". Само в "Пинокио" дълбането се превърна в магарета, а в "Не знам" в овце.

10. Принцът на гората в анимационния филм на Бамби се появяваше толкова рядко, само защото беше много трудно да се нарисуват и анимират разклонените му рога.

11. Първият анимационен герой е динозавър на име Герти. Появата на този герой датира от 1910 г.

12. Създателят на Спондж Боб Квадратни Гащи е бил активен студент по морска биология в колежа, а също така е работил като главен готвач в ресторант за морски дарове.

13. В оригиналната версия на анимационния филм "Волт" името на главния герой звучи като "Болт" (Bolt), което се превежда като "Мълния". В руския бокс офис смятат, че името Болт не звучи много добре, затова го превеждат като Волт.

14. Слонът Дъмбо е единственият главен герой в анимационен филм на Дисни, който не казва нито дума.

15. Първоначално Волка в "Ами почакай!" Владимир Висоцки трябваше да гласува, но художественият съвет му забрани и Анатолий Папанов беше поканен за тази роля.

16. Актьорите, които изразиха анимационния филм, Шрек, никога не се срещаха по време на записа на репликите. Всеки дублира героя си отделно.

17. През 2007 г. Скрудж Макдък беше класиран на първо място в списъка на списание Forbes за най-богатия измислен герой.

18. Арнолд Шварценегер призна, че мрази японската анимация ().

19. През 2013 г. излезе анимационният филм "Kin-dza-dza", базиран на едноименния филм от 1986 г. В оригиналния филм Уеф се играе от Евгений Леонов, в карикатурата същият герой е озвучен от сина му Андрей Леонов.

20. В анимационния филм "Коледна песен" (2009) Джим Кери играе 4 героя: Скрудж и 3 коледни духа.

21. В Цар Лъв 2: Гордостта на Симба, Кову първоначално е замислен като син на Скар, но тази идея е забравена, за да се избегнат намеци за кръвосмешение, защото тогава Кову би бил чичо братовчед на Киара.

22. Имената на някои герои от Книгата за джунглата са измислени според името на техния вид на хинди: Балу е мечка, Багира е пантера, Хати е слон, Шир Хан е Кралят на тигъра.

23. В много анимационни сериали минават години, но децата никога не порастват и не преминават в нови класове. Това се случва в анимационните сериали "Хей, Арнолд", "Семейство Симпсън", "Южен парк" и др.

24. В анимационните филми Добриня Никитич и змията Горинич и Иля Муромец и славеят разбойник Иля и Добриня се озвучават от Валери Соловьов. Но в части 4 и 5 (когато героите се събират), така че гласовете да се различават, Дмитрий Биковски беше поканен да озвучи Иля Муромец.

25. Лоракс в едноименния анимационен филм беше дублиран на руски от Денис де Вито, който го озвучи в оригиналната версия.

26. Играта на играчките е изпълнителен продуцент на Стив Джобс.

27. Някои герои на Дисни силно приличат на Аладин: император Куску от „Приключенията на императора“, принц Навийн от „Принцесата и жабата“, Флин Райдър от „Рапунцел“.

28. Последният анимационен филм, заснет приживе на Уолт Дисни, е Мечът в камъка (1963).

29. Един от аниматорите на анимационния филм "Лисицата и кучето" (1981) беше бъдещият режисьор Тим Бъртън.

30. Who Framed Roger Rabbit е уникален с това, че е един от първите филми, съчетали действие на живо с анимационни герои.

_________________

уебсайт -интересни и забавни факти за всичко на света.