Усвідомлення власної провини та каяття. Тема гріха та покаяння в російській літературі Проблема каяття аргументи з літератури злочин
Іноді роблячи щось, ми навіть не замислюємося про наслідки і потім дуже часто шкодуємо, адже все виправити неможливо. Лише згодом приходить усвідомлення. У цьому тексті В. П. Астаф'єв порушує проблему каяття.
Оповідач розповідає про свій ганебний вчинок, який він зробив у дитинстві: коли в репродукторі пролунав голос співачки, герой зі словами обурення висмикнув вилку з розетки, тим самим надав приклад іншим хлопцям.
Через багато років він опинився на безкоштовному симфонічному концерті на курорті, де грали
гідну класичну музику. Майже одразу глядачі почали показувати своє невдоволення: залишати зал “з обуреннями, вигуками, лайкою…, ніби обдурили їх у найкращих побажаннях та мріях”. А оповідач сидів, втиснувшись у себе, і слухав музикантів, згадуючи свій вчинок, але та співачка “уже ніколи не почує мого каяття, не зможе пробачити мені”, – подумав він. “Життя – не лист, у ньому постскриптуму немає”.
Я повністю згоден із В. П. Астаф'євим і вважаю, що всі навчаються на своїх помилках. Спустившись одного разу і покаявшись, людина назавжди запам'ятовує свій вчинок як моральний урок.
Обговорювана проблема настільки важлива, що багато письменників піднімали її у своїх творах, наприклад, Ф. М. Достоєвський у романі “Злочин і кара”. Головний герой Раскольников створив теорію, за якою люди діляться на “тварів тремтячих” право мають”. Щоб перевірити це, Родіон зважився на вбивство, але воно не дало йому щастя. З Соніною допомогою герою вдалося викупити свій злочин саме каяттям.
У В. П. Астаф'єва є оповідання "Кінь з рожевою гривою", де його хвилює ця ж проблема. Герой обдурив свою бабусю (поклав на дно кошика із суницею траву). Але одразу ж його почала мучити совість: після повернення бабусі хлопчик гірко плаче і кається у скоєному; а бабуся спочатку вірила, що він зізнається, тому таки купила йому "пряник конем".
Таким чином, будь-яка людина може зіткнутися з цією проблемою, і вирішити її буває непросто, але той, хто здатний усвідомити свої власні помилки, більше ніколи їх не повторить.
Інші роботи з цієї теми:
- Музика вважається річчю настільки дивовижною, що серце вміє слухати все, що вона каже! Іноді людська душа залишається глухою, а все тому, що важливо дорости до...
- Кожній людині властиво робити ганебні вчинки, проте не кожен може визнати свою помилку, покаятися в скоєному. Саме проблему каяття ставить у своєму тексті Астаф'єв. Розмірковуючи...
- Каяття – це надзвичайно важлива здатність людської душі. Якщо людина не здатна покаятися у своїх поганих вчинках, скоєних навмисно, це означає, що, швидше за все, вона...
- Голод на війні, мабуть, зазнає кожен боєць. Але чи кожен може поділитися останнім, що має? Автор цього тексту порушує проблему прояву людяності та...
- Подвиг та героїзм… Що для людей означають ці два поняття? Що породжує “героїчну самовідданість” – “шляхетність людей” чи “нерозвиненість особистості”? Ця тема стала об'єктом для...
- Поезія є вогонь, що спалахує в душі людини. Вогонь цей палить, гріє І освітлює. JI. H. Толстой Поезія це справді океан душі. Справжній поет сам...
- У запропонованому для аналізу тексті У. П. Астаф'єв порушує проблему втрати близьких покупців, безліч пізнього покаяння їх. Саме над нею він і розмірковує. Це...
Розмірковуючи над проблемою, автор наводить випадок зі свого дитинства, проведеного в дитбудинку. Будучи роздратованим ні на чий не схожим голосом, він зі словами обурення висмикнув вилку репродуктора з розетки, чим викликав співчуття до його вчинку. Проте, через багато років, ставши дорослою людиною, автор жалкує про те, що колись у дитинстві він образив Надію Обухову, співачку, яка тепер є його найулюбленішою виконавицею, над чиїми піснями він неодноразово плакав.
Так, крок за кроком, приходиш до розуміння авторської позиції. Вона полягає в тому, що людина, яка покаялася у своїх вчинках, більше не робить їх. Каяття потрібне насамперед для того, щоб пробачити себе.
Для доказу своїх думок звернуся до роману Федора Михайловича Достоєвського «Злочин і кара». Родіон Раскольников за своєю аморальною теорією вбиває стару-процентщицю. Каятися у злочині йому допомагає Соня Мармеладова, яка силою свого духу ставить Раскольникова на шлях виправлення. Родіону знадобилося багато мужності, щоб визнати скоєні помилки перед слідчим, Богом, а найголовніше перед собою.
Ще одним прикладом, який доводить мою думку, може бути розповідь Віктора Петровича Астаф'єва «Кінь з рожевою гривою». Головний герой хлопчик Вітя, підбурюваний левонтьєвськими дітлахами, наважується на те, щоб обдурити бабусю. Вітя кладе на дно кошика із суницею, яку бабуся хотіла продати у місті, траву. Але совість мучить дитину відразу ж, як тільки вона здійснила обман. Віте погано спиться вночі і вранці він твердо наважується зізнатися, але не встигає, бо бабуся вже поїхала до міста. Після повернення бабусі Вітя гірко плаче і кається у скоєному вчинку. І бабуся, бачачи щире каяття хлопчика, все ж таки дарує йому пряник - коня з рожевою гривою, про якого він мріяв. Цей випадок став добрим моральним уроком для Віті.
Таким чином, покаявшись у скоєному провині, людина стає на шлях виправлення.
p/s Твір написано за текстом В.П. Астаф'єва
Районна науково-практична конференція школярів
Реферат
/ дослідження/
Тема гріха та покаяння
у російській літературі
Виконала:учениця 10 класу
МОУ «Небилівська ЗОШ»
Рунова Юлія
Керівник:вчитель Тітов С.Л.
Неколишнє 2011р.
1. Вступ. Про проблему гріха та покаяння. зтр. 3-4
2. Тема гріха і покаяння у російській литературе:стор.4-10
· грішна, заблукала і занапащена душа Катерини в драмі А.Н. Островського "Гроза". стор 4-5
· Велика сила співчуття та співчуття людини людині у романі Ф.М. Достоєвського «Злочин і кара». стор.5-7
· «Перевірка на міцність» у повісті Леоніда Андрєєва «Юда Іскаріот» стор 8-10
3. Висновок. Перебування в чесноті як вияв без гріховного життя. зтр. 10
4. Використана літературастор.11
1. Вступ
Про проблему гріха та покаяння
Останнім часом питання, що є моральність і що аморальність, стоїть перед людьми дуже гостро. Як жити: за законами бездуховного суспільства чи щодо совісті? Ця дилема має хвилювати кожного з нас. Голос совісті – це внутрішній, таємний Божий голос у нас, і горе тому, хто не прислухається до її порад і вимог, хто свідомо заглушує її голос, щоб не чути її суду і не відчувати її мук, хто схиляється більше на бік гріха і пороку .
У своїй роботі я ставлю за мету: спробувати розібратися в тому, що відбувається. В чому справа? Що за причина в тому, що совість у людей огрубіла і притупилась і людина вже не відчуває її докорів, стала безсовісною? Досягнення поставленої мети мені допоможуть роботи священнослужителів, твори російських класиків.
Розглядаючи проблему гріха і покаяння, я буду, сподіваюся, прагнути самоаналізу та внутрішнього вдосконалення. Що означає випробувати своє сумління, зазирнути у своє серце? Не можна забувати: якщо серце сповнене скам'янілим безпочуттям, мертвою холодністю, отже, душа – у небезпеці.
Самовиправдання, нетерпіння докорів, марнославство, впертість, себелюбство та гординя – саме на ці основні гріхи треба звернути серйозну увагу. Гріх кладе на нас таку пляму, яку не можна вивести нічим, крім щирого покаяння. Є добрий засіб, який приводить нас до пізнання своїх гріхів, - це згадати, в чому звинувачують нас люди, особливо ті, що живуть, близькі. Їхні зауваження, звинувачення, докори майже завжди мають підставу. Але знати про свої гріхи-це ще не означає каятися в них. Скорбота про вчинені злі справи – ось що найважливіше в покаянні. Після великої скорботи грішник отримує велику радість та втіху – єднання душі з Всевишнім. Це і є плід істинної смирення і покаяння. Покаяння – це не лише сповідь у церкві, це все життя людини в покаянному почутті.
Багато є благочестивих, розумних та вчених;
Багато є правдивих, цнотливих, готових
Усім допомогти, прощати часом, але трохи можна зустріти
Зі смиренною душею – усвідомлювати себе всіх гірше!
Усі гріхи в собі побачити – це подвиг!
Це те саме, що себе зненавидіти,
Це означає відмовитися від кумира зарозумілості!
Це означає погодитися приймати всі образи.
Гордість – всіх гріхів жахливіший, але смиренністю прекрасною
Втілився Сам Христос!
2. Тема гріха і покаяння в російській літературі Грішна, заблукана і занапащена душа Катерини у драмі «Гроза».
Тема гріха, відплати і покаяння дуже традиційна для російської класичної літератури. Досить згадати такі твори як «Зачарований мандрівник» Н.С. Лєскова, «Кому на Русі жити добре» Н.А.Некрасова, «Злочин і кара» Ф.М. Достоєвського та багато інших. Цю ж тему розвиває у своїй соціально-психологічній драмі «Гроза» та О.М. Островський, один із видатних майстрів російської драматургії.
Драма «Гроза», написана 1859 р. на основі реальних життєвих вражень, малює яскраву картину життя провінційного приволзького міста, міщансько-купецького середовища. Головна героїня, Катерина Кабанова, є неабиякою особистістю - щирою, не вміє лицемірити, волелюбною і природною. Такій жінці важко вжитися в сім'ї, де всі підкоряються владній, деспотичній матері, де безвільний і безхарактерний чоловік не може служити їй опорою і захистом. Але Катерина також і глибоко релігійна. Вже в цьому полягає протиріччя між волелюбною, відкритою натурою героїні та проповіддю християнської смирення та терпіння. З цим пов'язаний і мотив грози, безпричинного страху Катерини перед цим явищем природи: вона боїться не смерті, а те, що помре без покаяння, не встигнувши як має виконати всі необхідні релігійні обряди. Страшно те, «що смерть тебе раптом застане, як ти є, з усіма твоїми гріхами, з усіма лукавими помислами», - зізнається Катерина Варваре. Свою любов, що зароджується до Бориса, вона вважає «страшним гріхом», намагаючись переламати і обдурити саму себе, що вона любитиме тільки чоловіка. Сцена від'їзду Тихона є вирішальною для подальшого розвитку дії. Катерину грубо принизила свекруха, не зрозумів і відштовхнув Тихін, спокусила Варвара, віддаючи ключ від хвіртки. Автор, як майстер психологічного аналізу, розкриває душевний стан героїні: чому вона, добре усвідомлюючи гріховність, забороненість свого кохання, не в змозі їй чинити опір. Вона ясно розуміє, що «занапастила» свою душу, і для неї це найстрашніша трагедія. Катерину не цікавить думка оточуючих, громадська репутація - все це дрібно та мізерно порівняно з трагедією занапащеної смертним гріхом душі. «Якщо я тобі гріха не побоялася, чи побоюсь я людського суду?» – каже вона Борису. Тому «Гроза» - це не так трагедія кохання, як трагедія совісті, аварії внутрішнього світу героїні, змушеної жити за правилами лицемірної суспільної моралі.
У сцені публічного каяття Катерини Островський знову виявляє себе тонким психологом: він знову пов'язує душевний стан героїні з мотивом грози, і ми бачимо, як кожна, начебто, дрібниця впливає на подальший результат подій. Випадкові репліки перехожих, погрози божевільні пані, фреска на стіні каплиці - все це по краплині переповнює чашу терпіння героїні, і вона падає на коліна, зізнаючись у скоєному гріху. Знову ж таки проявляється контраст істинно віруючої душі та лицемірної поведінки обивателів. Немає місця ні прощення, ні милосердя. У відповідь на слова Кулігіна про те, що ворогам треба прощати, Тихін відповідає: «Піди-ка, поговори з матінкою, що вона тобі на це скаже». Також слабкий і Борис Григорович, не здатний захистити Катерину. Бідолашна жінка мріє про останнє побачення, вважаючи у всьому винною тільки себе. Вона мріє про смерть як про визволення від мук, їй тепер уже все одно: «Аж душу свою я ж погубила». І попрощавшись із Борисом, вона ще ясніше усвідомлює, що їй більше нема чого жити: їй гидкий будинок, його стіни, люди. Вже занапащеній душі байдужий гріх самогубства, їй набагато важливіше те, що «жити не можна». Самогубство Катерини у критиці розцінювалося по-різному: як і протест особистості проти засад «темного царства» (НА. Добролюбов), як і просто дурість (Д.І. Писарєв). Але можна, ймовірно, говорити і про трагедію особистості істинно релігійної у світі загальноприйнятої лицемірної моралі, де гріх просто прикритий зовнішніми пристойностями та брехнею, а прощення та милосердя не мають місця. Катерина дорого заплатила за свою непересічність, винятковість, прагнення любові та щастя. Чи прийде відплата цьому товариству за занапащену душу? Чи можна вважати прозрінням слова Тихона, в гніві кинуті ним матері: «Мамо, ви її занапастили...» Навряд чи щось зміниться в житті міста Калинова, хоч і стверджували революціонери-демократи, що в «Грозі» виразно відчувається «що -то освіжаюче і підбадьорливе» (Н.А. Добролюбов). Але характер головної героїні, щирої, яскравої особистості, здатної на беззавітне кохання і самовідданість, став одним із найяскравіших характерів російської драми і викликає симпатію читачів, навіть незважаючи на те, що героїня - грішна, заблукала душа.
Велика сила співчуття та співчуття людини людині у романі Достоєвського «Злочин і кара»
Роман "Злочин і кара" написаний Достоєвським після каторги, коли погляди письменника набули релігійного забарвлення. Переконаний, що в жодному устрої суспільства неможливо уникнути зла, що зло виходить із душі людини, автор роману відкидав революційний шлях перетворення суспільства. Порушуючи питання лише про моральне вдосконалення кожної людини, письменник звернувся до релігії.
Родіон Раскольников і Соня Мармеладова – два головних героя роману, які постають як два зустрічні потоки. Їхня думка становить ідейну частину твору. Соня Мармеладова – моральний ідеал Достоєвського. Вона несе з собою світло надії, віри, любові та співчуття, ніжності та розуміння. Для Соні всі мають однакове право життя. Вона твердо переконана, що ніхто не може добиватися щастя, як свого, так і чужого, шляхом злочину. Гріх залишається гріхом, хто б і в ім'я чого б його не зробив.
Соня Мармеладова і Родіон Раскольников існують у різних світах. Вони, як два протилежні полюси, але не можуть існувати один без одного. У образі Раскольникова втілена ідея бунту, образ Мармеладової – ідея смирення і покаяння. Соня – високоморальна, глибоко віруюча жінка. Вона вірить у глибокий внутрішній сенс життя, їй незрозумілі ідеї Раскольникова про безглуздість всього існуючого. Вона бачить у всьому приречення Бога, вірить, що від людини нічого не залежить. Її істина – Бог, любов, смиренність. Сенс життя для неї полягає у великій силі співчуття та співчуття людини людині.
- Приклад твору.
- Текст до твору С. Львова;
Проблема нашої провини перед близькими людьми, проблема покаяння
Твір
Чому молоді люди так прагнуть покинути свій рідний дім, родину, близьких людей? Адже потім вони, подібно до блудного сина з євангельської притчі, нерідко каються у скоєному. Проблема провини перед близькими та проблема покаяння поставлені у тексті С. Львова.
Ця проблема стосується категорії «вічних». Вона актуальна у всі століття та часи. Саме тому автор хоче поміркувати про це, вказати читачам на її важливість.
С. Львів розповідає нам про долю відомого німецького художника О. Дюрера. У молодості він залишив рідну домівку, залишив сім'ю, дружину та батьків, поїхавши до Італії. У Нюрберзі в цей час починалася епідемія чуми. Розповідаючи про цю історію, автор розкриває почуття батьків, залишених своїми дітьми: «Кому не траплялося місяцями, а то й роками чекати вести від дітища, що залишив батьківську хату! Скільком людям знайомі безсонні ночі, коли подумки уявляєш собі свою дитину голодною, роздягненою, роззутою, хворою, і думка, що ти безсилий допомогти їй, нагодувати, одягнути, приголубити, пронизує серце безпорадністю і жахом». Саме після цієї поїздки Дюрер створив свою знамениту гравюру «Блудний син». І в рисах героя її ми помічаємо відчутну схожість із самим художником. Дюрер, очевидно, відчув те саме гостре почуття туги і каяття, про яку писав А.С. Пушкін. І це почуття знайоме кожному з нас. Однак "часу не звернеш назад". Тому ми повинні бути добрішими, уважнішими, терпимішими у відносинах з близькими людьми. Саме такою є авторська позиція в цьому уривку.
Текст С. Львова дуже образний, яскравий, виразний. Він використовує різноманітні стежки, риторичні постаті: епітети («з великою радістю», «нетерпляча жага молодості»), метафору («ідея пронизує серце безпорадністю і жахом»), питання-відповідь форму викладу («Міг Дюрер випробувати в Італії почуття каяття, що залишив батьківщину, залишивши рідних у небезпеці?
Я повністю поділяю позицію С. Львова. Почуття запізнілого каяття знайоме кожному з нас. Тому ми маємо задуматися про те, що означає для нас наша сім'я. Про почуття провини дочки перед матір'ю пише К.Г. Паустовський у оповіданні «Телеграма». Головна героїня оповідання Настя живе яскравим, насиченим, цікавим життям. Вона працює у Спілці художників, намагається допомогти людям, відновити справедливість – влаштовує виставку одному з талановитих скульпторів. При цьому Настя залишається байдужою до долі своєї матері, яка живе далеко від неї. Вона не встигає приїхати навіть на її похорон. У фіналі героїня Паустовського гірко плаче, раптово усвідомивши, що вона втратила. Поведінка Насті і жорстоко, і аморально. На думку письменника, суєта і дрібні турботи не повинні поглинати людину. Вся показна доброта і турбота нічого не варті, якщо ми байдужі до своїх близьких.
Запізніле почуття каяття відвідує і героя автобіографічної повісті В. Астаф'єва «Останній уклін». Як і блудний син у притчі, давно виїхав його герой із рідного дому. І ось померла його бабуся, залишена в рідному селі. Але не відпустили його з роботи на цей похорон. А бабуся, яка виростила і виховала хлопчика, була для нього всім, «усім, що є на цьому світі дорогим». «Я ще не усвідомив тоді всю величезність втрати, що спіткала мене, - пише В. Астаф'єв. - Якби це сталося, я б повзком дістався від Уралу до Сибіру, щоб заплющити бабусі очі, віддати їй останній уклін. І живе у серці вина. Гнітюча, тиха, вічна.<...>Немає в мене до слів, які б змогли передати всю мою любов до бабусі, виправдали б мене перед нею».
Таким чином, сім'я, на думку С. Львова, це наша мала батьківщина. Тому цінуватимемо кожну хвилину, проведену з близькими людьми, любитимемо і бережемо їх.
Текст до твору
Працюючи над книгою про художника Альбрехта Дюрера, я дізнався, що він, незабаром після того, як одружився, виїхав з рідного Нюрнберга до Італії. Виїхав зненацька. Поспішно. Залишивши домівку та батьків. Виїхав саме тоді, коли в Нюрнберзі почалася епідемія чуми.
Багато біографів Дюрера намагалися пояснити цю поїздку до Італії. І не змогли. І я пробував. І теж не зміг. Та як поясниш? Але мені здається, що безмежна гострота каяття, якою перейнята його гравюра «Блудний син», створена невдовзі після цієї поїздки, дещо пояснює.
Я не зможу описати цю гравюру та думки, які вона викликає в мені, інакше, ніж зробив це у своїй книзі Альбрехт Дюрер. Наводжу тут цей опис із деякими скороченнями. Серед євангельських притч особливо зрозумілою та близькою багатьом людям виявилася притча про блудного сина. Він нетерпляче зажадав у батька свою частину спадщини, «пішов у далеку сторону і там розточив маєток свій, живучи розпусно». Розорившись, дізнався голод і тяжку працю. Розкаявшись, повернувся до батька, і той прийняв його з великою радістю.
Історія ця століттями хвилювала людей як своїм алегоричним, а й прямим змістом. Він виразний кожному, у кого є діти і хто знає, як рвуться вони, виростаючи, з-під батьківського даху, як нерозумно, на думку батьків, розпоряджаються ледь набутою свободою, витрачаючи якщо не гроші, то час і здоров'я. Кому не траплялося місяцями, а то й роками чекати вести від дітища, що залишив батьківську хату! Скільком людям знайомі безсонні ночі, коли подумки уявляєш собі свою дитину голодною, роздягненою, роззутою, хворою, і думка, що ти безсилий допомогти їй, нагодувати, одягнути, приголубити, пронизує серце безпорадністю і жахом. Кому не зрозумілі щастя несподіваного повернення твоєї плоті і крові, коли безглуздими здаються колишні образи, коли нічого не шкода для того, хто повернувся, аби довше пожив у батьківському домі, а головне, аби був щасливий. Але ж і нетерпляча жага молодості жити своїм життям, вільним від батьківського піклування та вказівки, випробування, що випали на долю того, хто вирушив у мандри життєвим шляхом, гіркота жалю про втрачене, гострота каяття, коли здається, все готовий зазнати, все, що завгодно, аби повернутися до своїх, велике щастя переступити рідний поріг та застати всіх живими – всі ці почуття теж близькі та зрозумілі людям. Кожен, перш ніж стати батьком, був сином.
Вдивляючись у гравюру Дюрера, ми з подивом помічаємо, що в особі блудного сина є відчутна схожість із самим художником, яким він зобразив себе на деяких автопортретах. У блудного сина таке ж кучеряве волосся до плечей і таке ж, несподіване для наймита-свинопаса, пишні.рукави тонкої сорочки. Чи міг Дюрер випробувати в Італії почуття каяття, що залишив батьківщину, залишивши рідних у небезпеці? Міг і навіть, мабуть, зазнав. Але мені здається, що подібність блудного сина з Дюрером на цій картині означає щось глибше. Художник, одержимий своєю творчістю, поспішає якнайбільше дізнатися про життя і довідатися в ньому. Бажання це знайоме не лише художникам. Людина, якою вона опанувала, мимоволі віддаляється від рідних і близьких, іноді на якийсь час, буває - назавжди. Занурений у свої пошуки, зайнятий своєю справою, він не шкодує себе, але, трапляється, не шкодує і рідних, не бажаючи того, стає жорстоким по відношенню до найближчих людей. Поки він відчуває підйом, поки робота ладнається, не помічає цього відчуження. Але ось робота пішла насилу чи не вдалася, а сили вичерпалися. Раніше він ледве міг дочекатися ранку, щоб продовжити розпочате, тепер прокидається в тузі перед днем. Все, що зроблено, видається нікчемним, все, що належить зробити - непосильним. У голові тісняться спогади про справжні й уявні вина перед близькими, думки про гроші, які бездумно витратив, про час, який даремно вбив, про обіцянки, які дав, але не виконав, про надії, яких не виправдав. Серце палить нестерпна туга, руки стискаються у розпачі, обличчя спотворює гримаса болю, і воно набуває виразу, зображеного на гравюрі «Блудний син». Її можна було б назвати і «Каяття», і «Догриження совісті». Щоб так зобразити цей стан, потрібно хоч одного разу самому відчути, про яке говорить Пушкін.
Каяття - це надзвичайно важлива здатність людської душі. Якщо людина не здатна покаятися у своїх поганих вчинках, скоєних навмисно, це означає, що, швидше за все, вона душевно обділена, у неї немає моралі та совісті. Ми знайшли певне визначення каяття, але яке значення воно має в житті людей і чому? У цьому вся допоможуть розібратися аргументи з літератури.
Щодо проблеми каяття, звичайно, найяскравіший твір-це «Злочин і покарання» знаменитого вітчизняного письменника Федора Михайловича Достоєвського. Головний герой-Родіон Раскольніков скоює вбивство і мучиться. Він не може знайти собі місця, хоча спочатку і вважав, що це вбивство на благо його теорії про те, що не всі люди потрібні. Після розмови з коханою Сонечкою він по-справжньому кається, поступається совісті і зізнається про все слідчому. Він поніс своє покарання, але показав, що залишився людиною. З усього вищесказаного виходить, що каяття-це саме те, що дозволяє зрозуміти, що людина все ще залишається такою, що вона не приймає того зла, яке вчинив. Чи це не є важливим показником?
Далі я хочу звернутися до чудової п'єси Олександра Валентиновича Вампілова «Старший син». Двоє знайомих: Сільва та Бусигін потрапляють у сім'ю музиканта, не захотівши залишатися вночі на вулиці в іншому місті. Молоді люди приймають рішення, що один з них прикине його сином, і вони залишаться погрітися. Але чоловік був обділений увагою та любов'ю своїх власних дітей, тому дуже палко прийняв названого сина, він захотів повірити йому. Музикант дарує самозванцю родинну цінність.
Зрештою Бусигін кається, він не хоче розбивати серце людини, яка прийняла його так привітно. Тому, коли його знайомий розплющує всім очі, він зізнається, хоч міг не робити цього, бо глава сім'ї твердо вірив, що перед ним його старший син. Після визнання їхніх відносин стали тільки міцнішими, вони так і залишилися батьком і сином, Бусигін став за короткий час чоловікові ближче, ніж будь-хто. Таким чином, каяття ставить все на свої місця, воно дозволяє людині повернутися до стану гармонії, коли її почуття та розум – одне ціле.
Після деяких міркувань можна виявити, що каяття має величезне значення-це те, що тримає людей в певному балансі з ними самими, воно дає зрозуміти, що всередині людини, незважаючи на її вчинки, залишилося дуже важливе - мораль. До того ж каяття дозволяє тим, кого образили, пробачити, а це робить каяття ще важливішим пунктом життя.
Проблема каяття за текстом Астаф'єва Постскриптум
Переді мною розкритий уривок із тексту відомого письменника радянського періоду, у якому червоною ниткою виділяється проблема каяття. Автор аналізує названу проблему так, що читачеві стає зрозуміло, що колись досконалий ганебний вчинок у дитячому будинку – вимкнув репродуктор.
Минають роки, але той вчинок із дитинства мучить автора досі. Він описує себе вже дорослим у міському саду. Він відчуває справжню насолоду від прослуховування симфонічного концерту. Але це його дозвілля порушує поведінку інших відпочиваючих: вони встають зі своїх місць, ляскають кришками сидінь, виражаються голосно і неввічливо. Така поведінка – прояв невігластва, відсутність виховання. Важливо, що автор усвідомлює, що у дитинстві поставився неповажно до прояву чужого таланту. Сьогодні автор – це інша людина, яка у власних думках віддає повагу музикантам, які «надриваються», щоб перекрити шум, який створювали невігласи.
Погоджуся з думкою автора. Визнання власних помилок – це вольовий крок, який здатний далеко ще не кожна людина. Важливо, щоб каяття було щиросердечним, як кажуть «від душі» – ось тоді нічого подібного в житті такої людини вже не станеться.
Намагатимуся підтвердити свою точку зору прикладами з художньої літератури.
По-перше, звернуся до широковідомої розповіді «Сотників» Василя Бикова. У ньому Василь оповідає про партизана Рибака, який видав німцям Сотнікова, свого товариша зі зброї. Мало того – він під час страти через повішення, виштовхує в нього з-під ніг лаву… Але… далі Рибак не зміг жити з такою тяжкістю на душі і звів рахунки з власним життям.
По-друге, перечитаємо розповідь Буніна "Темні алеї". У ньому ключовою проблемою також є проблема каяття. У центрі уваги автора – людина, яка у молоді роки обдурила дівчину. Доля дуже жорстока до цієї людини: вона досить досвідчена, самотня, а син її – непридатна людина…
Таким чином, проблема каяття дуже популярна як у житті, так і в художній літературі. Треба пам'ятати, що людина, яка визнала свої помилки, не повторить їх у подальшому житті.
Декілька цікавих творів
- Твір на тему: Олексій Мересьєв у Повісті про справжню людину
Образ льотчика Олексія Мересьєва має безліч позитивних особистих якостей героя. Безумовно, сильна риса його характеру - наполегливість у досягненні поставленої собі мети
- Аналіз оповідання Лєскова Людина на годиннику 6 клас
Розповідь ілюструє пасма в Росії часів правління Миколи I, коли дисципліна і «порядок заради порядку» могли будь-якої миті зламати життя будь-кого, а також методи, завдяки яким підданим імперії вдавалося послабити її тиск на себе.
- Кого можна назвати доброю людиною? Підсумковий твір
Кожен із нас починає пізнавати світ і знайомитися з поняттями добро та зло з раннього дитинства. Все подальше життя людини складається так чи інакше виходячи з того, який шлях він вибрав
- Вишневий сад драма чи комедія
Найвідоміший твір Чехова Вишневий сад є комедією. Не так просто визначити жанр твору, адже воно складається з різних жанрів. Виходячи з усього оповідання, можна зробити висновок
- Твір опис по картині Ріпки Водій Валя
Переді мною цікаве завдання – розглянути картину «Водій Валя». Звичайно, легко обдуритись – подумати, що Валя – чоловік, якщо водій.
Завантаження...