Визначте художню своєрідність роману злочин та покарання. Художня своєрідність роману "злочин і кара"

Роман Ф. М. Достоєвського "Злочин і кара" був опублікований в 1866 році. Його автор більшу частину життя прожив у досить стислих матеріальних умовах, викликаних необхідністю розплачуватися з боргами за видання журналів “Епоха” та “Час”, здійснене братами Достоєвськими до смерті старшого брата Михайла. Тому Ф. М. Достоєвський змушений був заздалегідь “запродавати” свій роман видавцеві, та був болісно поспішати до терміну. У нього не було достатньо часу, щоб, подібно до Толстого, сім разів переписати і

Виправити написане. Тому роман "Злочин і кара" досить вразливий у деяких аспектах. Багато сказано про його розтягнутість, неприродне нагромадження окремих епізодів, інші композиційні недоліки.
Але все сказане не може заступити від нас той факт, що творчість Достоєвського, його художнє сприйняття світу настільки нове, своєрідне та геніальне, що він назавжди увійшов як новатор, як основоположник нової школи в історію світової літератури.
Головною художньою особливістю роману "Злочин і кара" є тонкість психологічного аналізу. Психологізм у російській літературі був відомий давно. Сам Достоєвський використовує також традиції М. Ю. Лермонтова, який прагнув довести, що історія душі людської. чи не цікавіше і не повчальною історії цілого народу”. Для Достоєвського в романі характерне проникнення в психологію зображуваних героїв (чи то кришталево чиста душа Соні Мармеладової або темні вигини душі Свидригайлова), прагнення не тільки передати їхню реакцію на панували тоді відносини між людьми, а й світовідчуття людини в цих соціальних обставинах (сповідь Мар) .
Розкрити душу, світовідчуття героїв допомагає автору прийому поліфонії, багатоголосся в романі. Кожен герой крім участі у діалогах вимовляє нескінченний “внутрішній” монолог, що показує читачеві, що робиться у його душі. Достоєвський будує всю дію роману й не так реальних подіях та його описі, скільки на монологах і діалогах героїв (сюди вплітається та її власний голос, голос автора). Письменник тонко передає мовні особливості кожного образу, дуже чуйно відтворює інтонаційну систему мови кожного персонажа (це добре помітно у мові Раскольникова). З цієї творчої настанови виходить і ще одна художня особливість роману – лаконічність описів. Достоєвського цікавить не так те, як виглядає людина, як те, що за душа в неї всередині. Так і виходить, що з усього опису Соні запам'ятовується одне тільки яскраве перо на капелюшку, що зовсім не йде до неї, а у Катерини Іванівни - яскрава чи то хустка, чи то шаль, яку вона носить.
Важливою художньою особливістю вважатимуться і те, що роман “Злочин і кара” вимагає від нас глибинного філософського осмислення життя. Герої його (особливо Раскольников) – люди, які шукають, одержимі однією ідеєю. Такою ідеєю, що змушує головного героя забути про власний добробут, стає ідея про "крові по совісті". Достоєвський обговорює її з читачем, Родіон із Мармеладовим, Порфирієм Петровичем, із читачами у статті, написаній ним. Протягом усього роману йде філософська полеміка про зміст поняття "злочин" (чому Сонечка - злочинниця, а Лужин - порядна людина в очах суспільства, хоча насправді все навпаки?).
Навіть сам сюжет роману ґрунтується на історії злочину (відомо, що Достоєвський прочитав про щось схоже у колонці подій). Пристрасті у романі доведені до краю, у ньому немає півтонів. Особливістю роману є також крайня напруженість конфлікту. Нормальне, звичайне життя нудне для його головного героя.
Усі перелічені художні особливості роману роблять. його шедевром російської та світової літератури, яке автора – основоположником нового “психологічного” підходу до зображення явищ дійсності.

Твори на теми:

Ф. М. Достоєвський, як письменник, надавав великого значення цікавості розповіді, був неперевершеним майстром гострої, авантюрної фабули, що захоплює читача, що тримає його...
"Злочин і кара" - роман Федора Михайловича Достоєвського, вперше опублікований в 1866 в журналі "Російський вісник". Влітку 1865 року,...
"Злочин і кара" Ф. М. Достоєвського - це соціально-психологічний роман. У ньому торкнулися ті соціальні проблеми, які хвилювали передове суспільство.
Для розуміння змісту роману “Злочин і кара” важливо уявити образ Петербурга, що виник сторінках творів Федора Достоєвського. У літературі...
Біблія – книга, відома усьому людству. Велике її впливом геть розвиток світової художньої культури. Біблійні сюжети та образи надихали письменників,...
Федір Михайлович Достоєвський досить часто у своїй творчості використовував Біблійні теми та мотиви. Не став винятком і роман “Злочин та...
Світ головних героїв роману "Злочин і кара" Ф. М. Достоєвського - це світ втрачених у великому місті маленьких людей, які...

«Злочин і кара» – перший із серії знаменитих романів Достоєвського, які увійшли до золотого фонду світової художньої літератури. На перший погляд може здатися, що сюжет «Злочини та покарання» укладається у стандартну схему так званого «кримінального роману» з його обов'язковими компонентами: злочин, вбивця, слідчий...

Але у кримінальних романах сюжет зазвичай тримається на таємниці: особистість злочинця зазвичай з'ясовується лише останніх сторінках твори. Тим часом у романі Достоєвського читачеві від початку відомо, хто скоїв вбивство. Письменник виділяє не авантюрний аспект теми злочину, а морально-психологічний. Достоєвського цікавить не стільки саме собою вбивство, скільки його причини, витоки. На першому плані в нього психологічна таємниця, пов'язана з образом головного героя. Гранична напруженість сюжету виявляється у нагнітанні найгостріших драматичних ситуацій, що відбуваються зримо, буквально на очах у читачів: вбивство старої-лихварки та нещасної Лизавети, відхід Соні на вулицю, самогубство Мармеладова, смерть Катерини Іванівни, самогубство. Оповідання має чітко виражений драматичний характер. Діючі особи різко протиставлені одне одному, суперечки з-поміж них носять не побутової, а ідеологічний характер, полеміка розкриває протилежність характерів персонажів.

У «Злочині та покаранні» Достоєвський застосовує особливу форму оповідання, яка отримала в науці назву «невласне-пряме мовлення». Розповідь ведеться від імені автора, але через призму сприйняття Раскольникова. Весь час чуються не тільки його думки, а й його голос. І це не є його монологом, постійно зберігається враження напруженого ритму внутрішньої мови Раскольникова. З першої ж сторінки навколишній світ включений у процес самосвідомості героя, незмінно переводиться з авторського кругозору в кругозір Раскольникова. Тому читач мимоволі виявляється залученим до процесу співпереживання, відчуваючи всі почуття, що виникають у героя в процесі дії.

Зображення психології людини у романі також гранично драматизовано, бо герої Достоєвського завжди одержимі, «ідеєю-пристрастю», що виражається у напружених драматичних ситуаціях. Складність і суперечливість внутрішнього світу героїв, властивий їм самоаналіз, що набуває нерідко найболючіших форм, поєднуються з ретельним аналізом зовнішніх, об'єктивних причин, під впливом яких формуються думки, ідеї, дії тих чи інших персонажів. У «Злочині та покаранні» відсутні традиційні для російської літератури пейзажі, що заспокоюють, утихомирюють душі героїв, часто протистоять своїм спокоєм і красою душевному сум'яттю чи тривозі. У Достоєвського немає також опису парадного Петербурга з Невським проспектом та Мідним вершником. У письменника свій Петербург – місто з брудними провулками, темними дворами, похмурими сходами; місто, описане з конкретними побутовими подробицями і водночас нереальне, фантастичне, що дає уявлення про ту атмосферу, в якій могла зародитися у Раскольникова думка про його фантастичний злочин. «Я люблю,- зізнавався герой роману,- як співають під шарманку в холодний, темний і сирий осінній вечір, неодмінно в сирий, коли у всіх перехожих блідо-зелені та хворі особи...» І самогубство Свидригайлова відбувається у туманну дощову ніч, коли будиночки із зачиненими віконницями дивилися похмуро і брудно, а холод і вогкість уже прохоплювали його тіло...

Задушливий вузький життєвий простір оточує героїв Достоєвського, і здається, що їм з нього ніколи не вибратися на широкий і вільний простір. Символічно в цьому відношенні опис житла Раскольникова (кімната, схожа на шафу) або Соні (кімната, яка мала вигляд неправильного чотирикутника, що надавало їй потворного вигляду). У цей простір, що складається з «жахливо гострих» і «надто потворно тупих» кутів, втиснуте їхнє життя, і вийти з нього вони не в змозі.

Одним із перших у світовій літературі Достоєвський розповів про трагізм мислячої людини, яка, переживаючи розлад з буржуазним суспільством, заперечуючи його несправедливість і зло, сам відчуває в собі тягар породжених цим же суспільством ідей та ілюзій. На цьому ґрунті можуть виникати індивідуалізм та анархізм, здатні виправдати будь-які злочини, затвердити принцип «вседозволеності». Значення роману «Злочин і кара» виходить межі свого часу; він звернений і в майбутнє, попереджаючи про загибельність індивідуалістичного бунту, про ті непередбачувані катастрофи, до яких можуть призвести новоявлені Наполеони, які зневажають мільйони простих людей, їхні законні та природні права на життя, свободу та щастя.

Система образів у романі "Злочин і кара"

У 1866 році вийшов у світ роман Федора Михайловича Достоєвського «Злочин і кара», який став зовсім новим явищем у російській літературі. Основна його відмінність від попередніх творів полягала в багатій поліфонії образів. У романі налічується близько дев'яноста персонажів: тут і городові, і перехожі, і двірники, і шарманники, і міщани, і багато інших. Всі вони, аж до незначних, становлять той особливий фон, на якому розвивається дія роману. Достоєвський навіть запроваджує незвичайний, здавалося б, образ великого міста («Петербург Достоєвського»!) з його похмурими вулицями, «колодцями» дворів, мостами, цим посилюючи і так тяжко-напружену атмосферу безвиході і пригніченості, що визначає настрій роману. І серед усього різноманіття персонажів виділяються кілька, які найбільше вплинули на перебіг думок Родіона Раскольникова - головного героя твору. Кожен з них як людина з поглядами, що вже склалися, і переконаннями є носієм якоїсь певної теорії. І безумовно, ці герої підпорядковані одному основному завданню - всебічному та повному розкриттю образу Родіона Раскольникова. Умовно всіх другорядних персонажів можна розділити на дві групи: «антиподи» та «двійники» головного героя, у спілкуванні з якими він знаходить підтвердження чи спростування своєї теорії. Так, на самому початку роману Раскольников зустрічається з Семеном Захаричем Мармеладовим, чиновником, що спився, основною ідеєю якого є не боротьба зі злом, усередині і навколо себе, а смирення з ним як з чимось неминучим. Самоприниження – ось головний принцип Мармеладова. Цей безвольний п'яниця приносить одні нещастя своїм близьким і чудово це усвідомлює, але не може протистояти своїй слабкості. Єдина його надія на те, що в день «страшного суду» Бог простить таких, як він, лише за те, що жоден із них «сам не вважав себе гідним того». Зустріч з Мармеладовим відіграла вирішальну роль у становленні теорії Раскольникова, який не був здатний, та й не хотів миритися зі злиднями і повторювати долю Семена Захарича. Після розмови з ним головний герой ще більше переконався у правильності своїх переконань. Зміцнила цю віру та його зустріч із Катериною Іванівною, протест якої виражається лише в словах та в безплідних, часом болючих мріях. Подібний шлях привів її до втрати розуму і смерті від сухот. Крах Катерини Іванівни переконує головного героя в тому, що єдиний вихід – це активна дія, а не слова. Раскольніков теж одне із принижених і ображених, але він сповнений бажання рішуче змінити своє життя, навіть через злочин. Часом він сумнівається, боїться занапастити свою душу, але його вабить результат, причому більш відчутний, ніж той, якого досягла Соня Мармеладова. Про неї Раскольников вперше почув від її батька, і ця історія надзвичайно вразила Родіона. Соня, на думку головного героя, чинить, можливо, навіть страшніший злочин, ніж він, вбиваючи не когось, а себе. Вона жертвує собою, а жертва ця марна. Так само як згодом виявиться марною і жертва Раскольнікова. Тому він з першого погляду визнає в Соні близьку людину, а вона, прийнявши на себе його страждання, стає його вірною супутницею. Усі старання Соні спрямовані на руйнування нелюдської теорії Раскольникова. На її думку, вихід криється у смиренності та прийнятті основних християнських норм. Для Соні релігія не просто умовність, а єдине, що допомагає вижити у цьому страшному світі та дає надію на майбутнє. Зрештою, ідея християнського смирення Соні перемагає жахливу теорію Раскольникова. І з цього починається моральне відродження головного героя. І Соня, і Мармеладов, і сам Раскольников - люди, які торкнулися вади. Але є у Достоєвського та інші герої. Це мати та сестра Раскольникова та його університетський товариш Разумі-хін. Недарма спілкування з ними після злочину нестерпне головного героя. Він розуміє, що їхні душі чисті і що досконалим вбивством він назавжди відокремив себе від них. Вони уособлюють для Раскольникова «відкинуту їм сумління». Адже і Разуміхін, і Дуня не сприймають теорію «надлюдини». "Мене найбільше обурює, що ти кров по совісті дозволяєш", - каже Раскольникову його друг, за вдачею дуже добродушна людина, для якої почуття товариства понад усе. "Але ж ти кров пролив!" - у розпачі вигукує Дуня, дізнавшись про страшний злочин брата. І для неї, і для Разуміхіна шлях Раскольникова неприйнятний. Вони представляють нове покоління, яке буде «гуманним, людяним і великодушним». Вони «антиподи» Раскольникова, вони заперечують його теорію. Але є у романі персонаж, що сам себе вважає «двійником» головного героя. Це Свидригайлов - один із найскладніших образів Достоєвського. Він, як і Раскольников, відкинув суспільну мораль і все життя витратив на пошуки задоволення. За чутками, Свидригайлов навіть винний у смерті кількох людей. Він змусив своє сумління надовго замовкнути, і тільки зустріч із Дунею розбудила в його душі якісь, здавалося, назавжди втрачені почуття. Але каяття до Свидригайлова (на відміну від Раскольникова) приходить надто пізно, коли часу на оновлення вже не залишилося. Намагаючись заглушити докори совісті, він допомагає Соні, дітям Катерини Іванівни, своїй нареченій і після цього пускає кулю собі в лоба. Такий фінал усіх, хто ставить себе вище за закони людського суспільства. Повідомлення про самогубство Свидригайлова стало останнім аргументом для Раскольникова на користь щиросердного визнання. Але важливу роль цьому зіграв і слідчий Порфирій Петрович - людина розумний, проникливий, тонкий психолог. Не маючи в руках прямих доказів провини Раскольникова, він розуміє, що єдиний спосіб викрити злочинця – змусити говорити його совість. Адже Порфирій Петрович чудово бачить, що перед ним не ординарний убивця, а жертва хибної теорії, частково породженої і тим суспільним порядком, який він захищає. Протягом усього роману Порфирій Петрович виступає викривачем поглядів Раскольникова, суворим та безжальним. Визнання Раскольникова - багато в чому його нагорода. Однак навіть на каторзі головний герой шкодує не так про пролиту ним кров, як про те, що не зміг витримати взятого на себе вантажу. Йдучи вулицею, він думає, що кожен із перехожих - вбивця «не кращий за нього», тільки вчиняють ці люди злочини по-іншому, в рамках так званої суспільної моралі. Як, наприклад, Петро Петрович Лужин. Цей нікого не вбив і не пограбував, але він знає безліч інших способів занапастити людину (приклад тому - поминки Мармеладова). Тому Лужин так само нелюдський, як звичайний убивця. У романі він служить уособленням буржуазного суспільства, настільки ненависного головного героя. Раскольніков, людина сумлінний і шляхетний, неспроможна викликати в читача лише неприязнь, ставлення щодо нього складне (у Достоєвського рідко зустрінеш однозначну оцінку), але вирок письменника нещадний: права на злочин немає ніхто! Довго і важко йде до цього висновку Родіон Раскольников, і веде його Достоєвський, зіштовхуючи з різними людьми та ідеями. Вся струнка та логічна система образів у романі підпорядкована саме цій меті. Показуючи нелюдяність буржуазного суспільства, його устрою, Достоєвський все ж таки не в ньому бачив причини «розпаду зв'язку часів». Відповіді на «прокляті» запитання письменник шукає не довкола людини, а всередині неї. І у цьому відмінна риса Достоєвського-психолога.

Раскольников та його двійники

19 століття перебував під владою теорії "наполеонізму". Можливість сильної особистості наказувати над долями інших людей знаходила підтримку багатьох людей. Бранцем цієї ідеї став герой роману Родіон Раскольников. Автор роману зображує утопічний результат, якого могла б привести аморальна ідея головного героя її образах “двійниках” - Свидригайлова і Лужина.

Головним героєм "Злочини та покарання" є бідний студент із збіднілої дворянської родини. Пригнічений злиднями і несправедливістю життя, Раскольніков намагається знайти вихід із цього становища. Бажання повністю змінити своє життя наводить його на думку про злочин. Іноді він сумнівається у правильності своїх думок, боячись занапастити свою душу, але його вабить результат. Заради загального блага він готовий вчинити злочин. І він все-таки наважується на вбивство старої – лихварки, яку вважає дурною, марною старенькою. Раскольников вчиняє цей злочин, вважаючи, що це є підтвердженням його ідеї. За ідеєю людство ділиться на дві категорії: “на тварин тремтячих” і “надлюдей”. Раскольников вирішує перевірити себе, зрозуміти, якої касти належить він сам. Здійснивши вбивство, Раскольніков розуміє, що не “істота вищого порядку”. Разом із вбивством старої він вбиває і себе, все те людське, що пов'язує його з навколишнім світом. Він залишається зовсім один, наодинці з душевними стражданнями та муками совісті.

Одним із найскладніших образів Достоєвського є Свидригайлов. Він також перебуває у полоні цієї помилкової теорії. Він, як і Раскольников, відкидає суспільну мораль і витрачає своє життя на розваги. Свидригайлов винний у смерті кількох людей, його совість лежить десь на глибині його душі, вона захована далеко, щоб її муки не могли розтривожити душу. І тільки зустріч із Дунею пробуджує в його душі якісь почуття. Але каяття, на відміну Раскольникова, приходить до нього занадто пізно. Совість прокидається в ньому, і він здійснює вчинки, які ніколи не здійснив би до зустрічі з нею. Він допомагає Соні, своїй нареченій, дітям Катерини Іванівни, щоб заглушити докори совісті. Але ці муки треба пережити, але йому не вистачає ні часу, ні сил, щоб упоратися з собою. Він залишається єдиний шлях, і він закінчує своє життя самогубством.

Протягом роману стає очевидним, що життєві орієнтири цих двох героїв різні, хоча у вчинках є багато спільного. Раскольников вчиться, пробивається у житті сам і дбає про матір, сестру. Свидригайлов - заможний поміщик, веде пустий спосіб життя. Хоча обидва герої підпорядковані одній ідеї, вони залишилися по різні боки "барикади". Стало зрозуміло самому Раскольникову, - “не переступив він, цьому боці залишився”, оскільки “громадянин і людина”. А ось Свидригайлов переступив, людину та громадянина в собі знищив. Звідси в нього цинізм, з яким він формулює суть раскольниковской ідеї, звільнивши себе від сум'яття Родіона, залишившись перебувати у безмежному хтивості. Але, натрапивши на перешкоду, кінчає життя самогубством. Смерть йому – звільнення від усіх перешкод, від “питань людини і громадянина”. Це і є результатом ідеї, в якому хотів переконатися Раскольников. Тому Достоєвський залишає Родіону право на життя на каторзі, на каторзі де відбувається болісне звільнення від цієї ідеї, повернення до людей, знаходячи справжні цінності.

"Злочин і кара" стало класикою російської літератури. Боротьба добра і зла за Достоєвським проходить у душі людини, і перемога чесноти дається дуже важко. Лише через страждання люди можуть очиститись, тільки цей шлях веде до перетворення і воскресіння. Роман Ф.М. Достоєвського “Злочин і покарання” було написано дуже важкий період самого письменника – на каторзі. Там і зіткнувся з “сильними особистостями”, характери яких втілив у головних героях свого твору.

Реферат з літератури з роману злочин і покарання на двійники раскольникова. Чи можна вважати Лужина двійником Раскольникова у злочині та покаранні достоєвського. Презентація з розкольникова причина вбивства лихварки презентація. Кого вважатимуться двійником Раскольникова Кого вважатимуться двійником Раскольников. Які думки народжуються в душі Раскольникова, коли він зіткнувся зі світом бідних людей. Система двійників Раскольникова як художнє вираження його критики його теорії. Чому Лужина та Свидригайлова традиційно прийнято вважати двійниками Раскольникова. Чому аленуіванівну зі злочину та покарання вважають двійником розкольникова. Система двійників Раскольникова як вираз критики індивідуалістичного бунту. Які думки та почуття народжуються в душі раскольникова під час зустрічі з бідними людьми. Двійники раскольникова у романі злочин і покарання калюж і свидригайлів. Які думки почуття народжуються у розкольникові під час зустрічі з бідними людьми. Чи можна вважати лужина двійником розкольникова у злочині та покаранні. Реферат на тему "Двійники розкольникова за романом злочин і покарання" Образ Свидригайлова як двійника Раскольникова у Злочині та покаранні.

Достоєвський – майстер стрімко-дієвого сюжету. Читач з перших сторінок потрапляє в запеклу бій, дійові особи вступають у конфлікт із характерами, ідеями, душевними протиріччями, що склалися. Все відбувається експромтом, все складається у максимально стислий термін. Герої, "вирішили в серці і голові питання, ломлять усі перешкоди, нехтуючи ранами".
“Злочин і кара” ще називають романом духовних шукань, у якому чується безліч рівноправних голосів, які сперечаються на моральні, політичні та філософські теми. Кожен із персонажів доводить свою теорію, не слухаючи співрозмовника чи опонента. Таке багатоголосся дозволяє назвати роман поліфонічним. З какофонії голосів виділяється голос автора, який висловлює симпатію одним героям та антипатію іншим. Він наповнений то ліризмом (коли говорить про душевний світ Соні), то сатиричною зневагою (коли розповідає про Лужина і Лебезятникова).
Напруга сюжету, що росте, допомагають передати діалоги. З надзвичайним мистецтвом Достоєвський показує діалог між Раскольниковим

І Порфирієм Петровичем, який ведеться ніби у двох аспектах: по-перше, кожна репліка слідчого наближає визнання Раскольникова; а по-друге, вся розмова різкими стрибками розвиває філософське становище, викладене героєм у його статті.
Внутрішнє становище персонажів передається письменником прийомом сповіді. “Знаєш, Соня, знаєш, що я тобі скажу: якби я тільки зарізав з того, що голодний був, – то я тепер би… щасливий був. Знай ти це! Старий Мармеладов сповідається в шинку Раскольникову, Раскольников - Соні. В усіх – бажання відкрити душу. Сповідь, зазвичай, має форму монологу. Персонажі сперечаються самі із собою, бичують себе. Їм важливо себе зрозуміти. Герой заперечує іншому своєму голосу, спростовує опонента у собі: “Ні, Соня, це не те! – почав він знову, раптом піднімаючи голову, ніби раптовий поворот думок вразив і знову порушив його…” Звичайно думати, що й людину вразив новий поворот думок, це поворот думок співрозмовника. Але в цій сцені Достоєвський розкриває дивовижний процес свідомості: новий поворот думок, що стався у героя, вразив його! Людина прислухається до себе, сперечається із собою, заперечуючи собі.
Портретна характеристика передає загальні соціальні риси, вікові прикмети: Мармеладов - старіючий чиновник, що спився, Свидригайлов - молодий розпусний пан, Порфирій - хворобливий розумний слідчий. Це не проста спостережливість письменника. Загальний принцип зображення зосереджений грубих різких мазках, як у масках. Але завжди особливо ретельно на застиглих обличчях прописані очі. Через них можна зазирнути у душу людини. І тоді виявляється виняткова манера Достоєвського загострювати увагу на незвичайному. Особи у всіх дивні, у них надто все доведено до краю, вони вражають контрастами. У вродливому обличчі Свидригайлова було щось “жахливо неприємне”; в очах Порфирія було щось значно серйозніше, ніж слід очікувати. У жанрі поліфонічного ідеологічного роману тільки такими і мають бути портретні характеристики складних та роздвоєних людей.
Пейзажний живопис Достоєвського не схожий на картини сільської чи міської природи у творах Тургенєва чи Толстого. Звуки шарманки, мокрий сніг, тьмяне світло газових ліхтарів – всі ці деталі, що неодноразово повторюються, не тільки надають похмурий колорит, а й таять у собі складний символічний зміст.
Сни та кошмари несуть певне художнє навантаження у розкритті ідейного змісту. Нічого міцного немає у світі героїв Достоєвського, вони вже сумніваються: чи відбувається розпад моральних підвалин та особистості уві сні чи наяву? Щоб проникнути у світ своїх героїв, Достоєвський створює незвичайні характери та незвичайні ситуації, що стоять на межі фантастики.
Художня деталь у романі Достоєвського настільки ж оригінальна, як і інші художні засоби. Розкольників цілує ноги Соні. Поцілунок служить виразу глибокої ідеї, що містить багатозначний сенс. Це схиляння перед вселенським болем та стражданням, моральне пробудження, покаяння героя.
Предметна деталь часом розкриває весь задум і перебіг роману: Раскольников не зарубав стару-процентщицу, а “опустив” сокиру на голову “обухом”. Оскільки вбивця набагато вища за свою жертву, то під час вбивства лезо сокири загрозливо “дивиться йому в обличчя”. Лезо сокири Раскольников вбиває добру і лагідну Лизавету, одну з тих принижених і ображених, заради яких і піднята була сокира.
Колірна деталь посилює кривавий відтінок злочину Раскольникова. За півтора місяці до вбивства герой заклав "маленьке золоте колечко з трьома червоними камінцями", - подарунок сестри на згадку. "Червоні камені" стають провісниками крапель крові. Колірна деталь повторюється далі неодноразово: червоні відвороти на чоботях Мармеладова, червоні плями на піджаку героя.
Ключове слово орієнтує читача у бурі почуттів персонажа. Так, у шостому розділі слово “серце” повторюється п'ять разів. Коли Раскольніков, прокинувшись, почав готуватися до виходу, “серце його дивно билося. Він напружував усі зусилля, щоб усе збагнути і нічого не забути, а серце все билося, стукало так, що йому дихати стало тяжко”. Благополучно дійшовши до будинку старої, "переводячи дух і притиснувши рукою серце, що стукало, тут же намацавши і оправивши ще раз сокиру, він став обережно і тихо підніматися на сходи, постійно прислухаючись". Перед дверима баби серце стукає ще дужче: “Чи я не блідий… дуже, – думалося йому, – чи не в особливому хвилюванні? Вона недовірлива - чи не почекати ще ... поки серце перестане? Але серце не переставало. Навпаки, як навмисне, стукало сильніше, сильніше, сильніше… “
Символічна деталь допомагає розкрити соціальну конкретику роману. Натільний хрест. У момент, коли відсоток наздогнало її хресне страждання, у неї на шиї разом з туго набитим гаманцем висів і "Сонін образок, Лизаветін мідний хрест і хрестик з кипарису". Стверджуючи погляд на своїх героїв як на християн, автор одночасно проводить думку про спільне для них всіх спокутне страждання, на основі якого можна символічне братання, у тому числі між убивцею та його жертвами. Кіпарисовий хрест Раскольникова означає не просто страждання, а Розп'яття. Такими символічними деталями у романі є ікона, Євангеліє.
Релігійний символізм помітний також у власних назвах: Соня (Софія), Раскольников (розкол), Капер-наумов (місто, у якому Христос творив чудеса); у числах: "тридцятьцелковых", "тридцятькопійок", "тридцять тисяч срібняків".
Мова героїв індивідуалізована. Мовленнєва характеристика німецьких персонажів представлена у романі двома жіночими іменами: Луїзою Іванівною, господаркою розважального закладу, та Амалією Іванівною, у якої Мармеладов винаймав квартиру.
Монолог Луїзи Іванівни показує не тільки рівень її слабкого володіння російською мовою, а й її низькі інтелектуальні здібності: “Ніякий шум і бійки у мене не був… ніякий шкандаль, а вони прийде п'яний, і я це все розповість… у мене шляхетний будинок, і я завжди сама не хотів ніякої шкандалі. А вони зовсім прийде п'яний і потім знову три путівки запитав, а потім один підняв ноги і став ногом фортепіан граль, і це зовсім недобре в шляхетний будинок, і він ганц фортепіан ломаль, і зовсім, зовсім тут ніякий манір ... "
Мовленнєва поведінка Амалії Іванівни проявляється особливо яскраво на поминках Мармеладова. Вона намагається привернути до себе увагу тим, що “ні з того ні з сього” розповідає кумедна пригода. Вона пишається своїм батьком, який "будь ошень ошень важливі шововик і всі руки по кишеню ходиль".
Думка Катерини Іванівни про ненців відбито у її репліці у відповідь: “Ах, дуриндо! І думає, що це зворушливо, і не підозрює, як вона дурна!.. Іттть сидить, очі вилупила. Сердиться! Сердиться! Ха-ха-ха! Кхі-кхі-кхі”.
Не без іронії та сарказму описується мовленнєва поведінка Лужина та Лебезятникова. Високопарна мова Лужина, що містить модні фрази у поєднанні з його поблажливим зверненням до оточуючих, видає його зарозумілість і честолюбство. Карикатурою на нігілістів представлений у романі Лебезятників. Цей "недоучившийся самодур" не в ладах з російською мовою: "На жаль, він і по-російськи не вмів пояснюватися порядно (не знаючи, втім, ніякої іншої мови), так що він весь, якось разом" вичерпався, навіть ніби схуд після адвокатського подвигу”. У сумбурних, незрозумілих і догматичних промовах Лебезятникова, які представляють, як відомо, пародію на громадські погляди Писарєва, позначилася критика Достоєвських ідей західників.
Індивідуалізація мови ведеться письменником за однією визначальною ознакою: у Мармеладова роблена ввічливість чиновника рясно посипана слов'янізмами; у Лужина – стилістична канцелярщина; у Свидригайлова - іронічна недбалість.
У “Злочині та покаранні” своя система виділення опорних слів та фраз. Це курсив, тобто використання іншого шрифту. Це спосіб звернення уваги читачів і на сюжет, і на задумане, вчинене. Виділені слова як би захищають Раскольникова від тих фраз, які йому й вимовити страшно. Курсив використовується Достоєвським і як спосіб характеристики персонажа: "неввічлива уїдливість" Порфирія; "Ненаситне страждання" в межах Соні.
М. А. Добролюбов у статті “Забиті люди” сформулював напрями напруженої розумової діяльності Достоєвського: трагічний пафос, що з болем про людину; гуманістичне співчуття людині, яка відчуває біль; високий рівень самосвідомості героїв, які пристрасно хочуть бути справжніми людьми і водночас визнають себе безсилими.
До них можна додати постійну зосередженість письменника проблем сучасності; інтерес до життя та психології міської бідноти; занурення в найглибші та похмурі кола пекла душі людини; ставлення до літератури як методу художнього передбачення майбутнього розвитку людства.

Ви зараз читаєте: Художня своєрідність роману Ф. М. Достоєвського "Злочин і кара"

За жанром «Злочин і кара» (1866) — роман, чільне місце у якому займають соціальні та філософські проблеми сучасної письменнику російського життя. Крім того, у «Злочині та покаранні» можна відзначити жанрові ознаки: детектива (читач із самого початку знає, хто вбивця старої лихварки, але детективна інтрига зберігається до кінця — зізнається Раскольников, потрапить у пастку слідчого Порфирія Петровича чи вислизне?), побутового (Докладний опис бідних кварталів Петербурга), публіцистичної статті (стаття Раскольникова «Про злочин»), духовного писання (цитати та перифрази з Біблії) і т.д.

Соціальним цей роман можна назвати тому, що Достоєвський малює життя мешканців нетрів Петербурга. Тема твору — показ нелюдських умов існування бідняків, їхньої безнадійності та озлобленості. Ідея «Злочину і покарання» полягає в тому, що письменник засуджує сучасне суспільство, яке допускає, щоб його громадяни жили в безпросвітній нужді. Таке суспільство злочинне: воно прирікає на загибель слабких, беззахисних людей і одночасно породжує злочин у відповідь. Ці думки виражені у сповіді Мармеладова, що він вимовляє у брудному корчмі перед Раскольниковым (1,II).

Описуючи злидні й лиха сім'ї Мармеладових, сім'ї Раскольникових, Достоєвський продовжує шляхетну традицію російської літератури — тему «маленької людини». Класична російська література часто зображала муки «принижених і ображених» і привертала громадську увагу і співчуття до людей, котрі виявилися, хай навіть з власної вини, на дні життя.

Достоєвський детально демонструє побут бідних петербурзьких кварталів. Він зображує кімнату Раскольникова, схожу на шафу, потворне житло Соні, прохідну кімнату-коридор, де тулиться родина Мармеладових. Автор описує зовнішній вигляд своїх героїв-бідняків: вони одягнені не просто бідно, але дуже бідно, так, що соромно здатися на вулиці. Це стосується Раскольникова, що він уперше з'являється у романі. Мармеладов, зустрінутий жебраком у розпивочній, «одягнений був у чорний, старий, зовсім обірваний фрак, з гудзиками, що обсипалися. Тільки одна ще трималася кіс як, і на неї він і застібався. З-під нанкового жилета стирчала манішка, вся зім'ята, забруднена і залита» (1, II). Крім того, всі бідні герої голодують у буквальному значенні слова: плачуть від голоду маленькі діти Катерини Іванівни, від голоду постійно крутиться голова у Раскольникова. З внутрішніх монологів головного героя, зі сповіді Мармеладова, з напівбожевільних вигуків Катерини Іванівни перед смертю випливає, що до межі страждань доведені вбогі тій, невлаштованістю життя, що вони дуже гостро відчувають своє приниження. Мармеладов вигукує у сповіді: «Бідність - не порок... Але злидні, милостивий государ, злидні - порок-с. У бідності ви ще зберігаєте своє благородство вроджених почуттів, у злиднях ніхто і ніколи. За злидні навіть не палицею виганяють, а мітлою виметаю з компанії людської, щоб тим образливіше було ... »(1, II).

Попри відкрите співчуття цим героям, Достоєвський намагається прикрасити їх. Письменник показує, що і Семен Захарович Мармеладов, і Родіон Романович Раскольніков багато в чому самі винні у своїй сумній долі. Мармеладов — хворий на алкоголік, який заради горілки готовий обібрати навіть своїх маленьких дітей. Він не соромиться прийти до Соні і випросити в неї останні тридцять копійок на випивку, хоч знає, як вона заробляє ці гроші. Він усвідомлює, що надходить негідно по відношенню до своєї сім'ї, а все-таки пропивається до хреста. Коли він розповідає Раскольникову про свій останній запой, він дуже переживає, що діти, напевно, нічого не їли п'ять днів, якщо тільки Соня не принесла хоч трохи грошей. Він щиро шкодує, що його рідна дочка живе жовтим білетом, але сам користується її грошима. Це добре зрозумів Раскольников: «Ай та Соня! Яка криниця, однак, зуміли викопати і користуються!» (1, ІІ).

Неоднозначне ставлення у Достоєвського до Раскольникова. З одного боку, письменник співчуває студенту, який має заробляти собі на злиденне життя грошовими уроками та переказами. Автор показує, що антилюдська теорія про «тварях» та «героїв» народилася в хворій голові головного героя, коли він втомився чесно боротися з ганебною бідністю, бо побачив, що довкола процвітають негідники та злодії. З іншого боку, Достоєвський зображує приятеля Раскольникова — студента Разумихина: йому живеться навіть важче, ніж головному герою, оскільки в нього немає матері, яка любить, яка надсилає йому гроші зі своєї пенсії. При цьому Разуміхін багато працює і знаходить у собі сили переносити всі негаразди. Він мало думає про власну персону, проте готовий допомагати іншим, і не в майбутньому, як планує Раскольников, а зараз. Разуміхін, жебрак, спокійно бере на себе відповідальність за матір і сестру Раскольникова, напевно, тому, що по-справжньому любить і поважає людей, а не роздумує над проблемою, гідно чи ні пролити кров по совісті.

У романі соціальний зміст тісно переплітається з філософським (ідеологічним): філософська теорія Раскольникова є наслідком його відчайдушних життєвих обставин. Розумна і рішуча людина, вона замислюється над тим, як виправити несправедливий світ. Можливо, шляхом насильства? Але чи можна насильно, насильно нав'язати людям справедливе суспільство? Філософська тема роману — міркування про право на кров, тобто розгляд вічного морального питання: чи виправдовує висока мета злочинні засоби? Філософська ідея роману формулюється так: ніяка благородна мета не виправдовує вбивство, не людську справу вирішувати, чи гідна якась людина жити чи недостойна.

Раскольников вбиває лихварку Олену Іванівну, яку сам письменник малює надзвичайно непривабливою: «Це була крихітна, суха старенька років шістдесяти, з гострими та злими очима, з маленьким гострим носом та простоволосою. Білобрисе, мало посивіле волосся її було жирно змащене маслом. На її тонкій і довгій шиї, схожій на курячу ногу, було наверчено якесь фланелеве ганчір'я ... »(1, I). Олена Іванівна викликає огиду, починаючи з наведеного портрета і деспотичного ставлення до сестри Лизаветі і закінчуючи її лихварською діяльністю, це вона схожа на вошу (5, IV), що смокче людську кров. Однак, на думку Достоєвського, навіть таку гидку стареньку вбивати не можна: будь-яка особистість священна і недоторканна, у цьому відношенні всі люди рівні. За християнською філософією життя і смерть людини в руках Божих, а людям цього вирішувати не дано (тому вбивство і самогубство — смертні гріхи). Достоєвський з самого початку посилює вбивство шкідливої лихварки вбивством лагідної, нерозділеної Лизавети. Отже, бажаючи перевірити свої можливості надлюдини і готуючись стати благодійником усіх бідних і принижених, Раскольников починає свою шляхетну діяльність з того, що вбиває (!) стару і юродиву, схожу на велику дитину Лизавету.

Ставлення письменника до «праву кров» прояснюється, крім іншого, у монолозі Мармеладова. Розмірковуючи про Страшний суд, Мармеладов упевнений, що Бог зрештою прийме не тільки праведників, а й п'яниць, що опустилися, нікчемних людей, подібних до Мармеладова: «І скаже нам: «Свині ви! образу звіриного та печатки його; але прийдіть і ви!». (...) І простягне до нас руки свої, і ми припадемо... і заплачемо... і все зрозуміємо! Тоді все зрозуміємо!..» (1, ІІ).

«Злочин і покарання» є психологічним романом, оскільки у ньому чільне місце займає опис душевних мук людини, яка вчинила вбивство. Поглиблений психологізм - характерна риса творчості Достоєвського. Самому злочину присвячена одна частина роману, а душевним переживанням вбивці решта п'яти частин. Отже, для письменника найважливіше зобразити муки совісті Раскольникова та його рішення покаятися. Відмінною властивістю психологізму Достоєвського є те, що він показує внутрішній світ людини «на межі», що перебуває в напівбредому-напівшаленому стані, тобто автор намагається передати хворобливий психічний стан, навіть підсвідомість героїв. Цим романи Достоєвського відрізняються, наприклад, від психологічних романів Л. Н. Толстого, де представлено гармонійне, різноманітне і врівноважене внутрішнє життя персонажів.

Отже, роман «Злочин і покарання» є надзвичайно складним художнім твором, у якому найтіснішим чином поєднуються картини сучасного Достоєвського російського життя (60-ті роки XIX століття) та міркування про «вічне» питання людства — про «право на кров». Вихід російського суспільства з економічної та духовної кризи (інакше він називається першою революційною ситуацією) письменник бачить у зверненні людей до християнських цінностей. Він дає своє рішення поставленого морального питання: за жодних обставин людина не має права судити — жити чи померти іншому, моральний закон не дозволяє «кров по совісті».

Таким чином, «вічне» питання у Достоєвського вирішується найвищою мірою гуманно, гуманним є в романі та зображення життя низів суспільства. Хоча письменник не знімає провини ні з Мармеладова, ні з Раскольникова (вони багато в чому самі винні у своєму тяжкому становищі), роман побудований так, щоб викликати у читачів співчуття до цих героїв.

Художня своєрідність роману "Злочин і кара"

Абельтін Е.А., Литвинова В.І., Хакаський державний університет ім. Н.Ф. Катанова

Абакан, 1999

Специфіка "Злочини та покарання" в тому, що в ньому синтезуються роман та трагедія. Достоєвський витягував трагічні ідеї з епохи шістдесятих років, в якій "вільна вища" особистість змушена була перевіряти сенс життя на практиці поодинці, без закономірного розвитку суспільства. Ідея набуває романної сили в поетиці Достоєвського тільки тоді, коли вона досягає крайньої напруги, стає манією. Дія, на яку вона штовхає людину, має набути характеру катастрофи. "Злочин" героя не носить ні кримінального, ні філантропічного характеру. Дія в романі визначено актом вільної волі, вжитим для втілення ідеї в реальність.

Достоєвський зробив своїх героїв злочинцями - над кримінальному, а філософському значенні слова. Персонаж ставав цікавий Достоєвському тоді, як у його свавільному злочині виявлялася історико-філософська чи моральна ідея. Філософський зміст ідеї зливається в нього із почуттями, характером, соціальною природою людини, її психологією.

Роман будується на вільний вибір рішення завдання. Життя повинно було вибити Раскольникова з колін, зруйнувати у його свідомості святість норм і авторитетів, привести його до переконання, що він - початок всіх почав: "все - забобони, одні тільки страхи напущені, і немає жодних перешкод, і так тому і слід бути !" А якщо немає перепон, тоді треба обирати.

"Злочин і покарання" ще називають романом духовних шукань, у якому чується безліч рівноправних голосів, які сперечаються на моральні, політичні та філософські теми. Кожен із персонажів доводить свою теорію, не слухаючи співрозмовника, чи опонента. Таке багатоголосся дозволяє назвати роман поліфонічним. З какофонії голосів виділяється голос автора, який висловлює симпатію одним героям та антипатію іншим. Він наповнений то ліризмом (коли говорить про душевний світ Соні), то сатиричною зневагою (коли розповідає про Лужина і Лебезятникова).

Напруга сюжету, що росте, допомагають передати діалоги. З надзвичайним мистецтвом Достоєвський показує діалог між Раскольниковим і Порфирием, що ведеться ніби у двох аспектах: по-перше, кожна репліка слідчого наближає визнання Раскольникова; а по-друге, вся розмова різкими стрибками розвиває філософське становище, викладене героєм у його статті.

Внутрішнє становище персонажів передається письменником прийомом сповіді. "Знаєш, Соня, знаєш, що я тобі скажу: якби я тільки зарізав з того, що голодний був, - то я б тепер ... щасливий був. Знай ти це!" Старий Мармеладов сповідається в шинку Раскольникову, Раскольников - Соні. У всіх – бажання відкрити душу. Сповідь, зазвичай, має форму монологу. Персонажі сперечаються самі із собою, бичують себе. Їм важливо себе зрозуміти. Герой заперечує іншому своєму голосу, спростовує опонента в собі: "Ні, Соня, це не те! - почав він знову, раптом підводячи голову, ніби раптовий поворот думок вразив і знову порушив його..." Звичайно думати, що якщо людину вразила новий поворот думок, це поворот думок співрозмовника. Але в цій сцені Достоєвський розкриває дивовижний процес свідомості: новий поворот думок, що стався у героя, вразив його! Людина прислухається до себе, сперечається із собою, заперечуючи собі.

Портретна характеристика передає загальні соціальні риси, вікові прикмети: Мармеладов - старіючий чиновник, що спився, Свидригайлов - моложавий розпусний пан, Порфирій - хворобливий розумний слідчий. Це не проста спостережливість письменника. Загальний принцип зображення зосереджений грубих різких мазках, як у масках. Але завжди особливо ретельно на застиглих обличчях прописані очі. Через них можна зазирнути у душу людини. І тоді виявляється виняткова манера Достоєвського загострювати увагу на незвичайному. Особи у всіх дивні, у них надто все доведено до краю, вони вражають контрастами. У гарному обличчі Свидригайлова було щось "жахливо неприємне"; в очах Порфирія було "щось набагато серйозніше" ніж слід очікувати. У жанрі поліфонічного ідеологічного роману тільки такими і мають бути портретні характеристики складних та роздвоєних людей.

Пейзажний живопис Достоєвського не схожий на картини сільської чи міської природи у творах Тургенєва чи Толстого. Звуки шарманки, мокрий сніг, тьмяне світло газових ліхтарів - всі ці деталі, що неодноразово повторюються, не тільки надають похмурий колорит, а й таять у собі складний символічний зміст.

Сни та кошмари несуть певне художнє навантаження у розкритті ідейного змісту. Нічого міцного немає у світі героїв Достоєвського, вони вже сумніваються: чи відбувається розпад моральних підвалин та особистості уві сні чи наяву. Щоб проникнути у світ своїх героїв, Достоєвський створює незвичайні характери та незвичайні ситуації, що стоять на межі фантастики.

Художня деталь у романі Достоєвського настільки ж оригінальна, як і інші художні засоби. Розкольників цілує ноги Соні. Поцілунок служить виразу глибокої ідеї, що містить багатозначний сенс.

Предметна деталь часом розкриває весь задум і перебіг роману: Раскольников не зарубав стару - процентщицу, а "опустив" сокиру на "голову обухом". Оскільки вбивця набагато вища за свою жертву, то під час вбивства лезо сокири загрозливо "дивиться йому в обличчя". Лезо сокири Раскольников вбиває добру і лагідну Лизавету, одну з тих принижених і ображених, заради яких і піднята була сокира.

Колірна деталь посилює кривавий відтінок злочину Раскольникова. За півтора місяці до вбивства герой заклав "маленьке золоте колечко з трьома червоними камінцями", - подарунок сестри на згадку. "Червоні камінці" стають провісниками крапель крові. Колірна деталь повторюється далі неодноразово: червоні відвороти на чоботях Мармеладова, червоні плями на піджаку героя.

Ключове слово орієнтує читача у бурі почуттів персонажа. Так, у шостому розділі слово "серце" повторюється п'ять разів. Коли Раскольников, прокинувшись, став готуватися до виходу, " серце його дивно билося. Він напружував усі зусилля, щоб усе збагнути і нічого не забути, а серце все билося, стукало так, що йому дихати стало важко". Благополучно дійшовши до будинку старої, "переводячи дух і притиснувши рукою серце, що стукало, тут же намацавши і оправивши ще раз сокиру, він став обережно і тихо підніматися на сходи, постійно прислухаючись. Перед дверима старої серце стукає ще сильніше: "Чи не блідий я. .. дуже "- думалося йому, - чи не в особливому я хвилюванні? Вона недовірлива - Не почекати ще ... поки серце перестане?" Але серце не переставало. Навпаки, як навмисне, стукало сильніше, сильніше, сильніше..."

Щоб зрозуміти глибокий зміст цієї ключової деталі, треба згадати російського філософа Б. Вишеславцева: "... у Біблії серце зустрічається на кожному кроці. Очевидно, воно означає орган всіх почуттів взагалі і релігійного почуття особливо... у серці міститься така інтимна прихована функція свідомості, як совість: совість, за словами Апостола, є закон, написаний у серцях. У биття серця Раскольникова Достоєвський почув звуки змученої душі героя.

Символічна деталь допомагає розкрити соціальну конкретику роману.

Натільний хрест. У момент, коли процентниця наздогнала її хресне страждання, у неї на шиї разом з туго набитим гаманцем висіли "Сонін образок", "Лизаветин мідний хрест і хрестик з кипарису". Стверджуючи погляд на своїх героїв як на християн, які ходять перед Богом, автор одночасно проводить думку про спільне для них усіх спокутне страждання, на основі якого можливе символічне братання, зокрема між убивцею та його жертвами. Кіпарисовий хрест Раскольникова означає не просто страждання, а Розп'яття. Такими символічними деталями у романі є ікона, Євангеліє.

Релігійний символізм помітний також у власних назвах: Соня (Софія), Раскольников (розкол), Капернаумов (місто, у якому Христос творив чудеса); у числах: "тридцять карбованців", "тридцять копійок", "тридцять тисяч срібників".

Мова героїв індивідуалізована. Мовленнєва характеристика німецьких персонажів представлена у романі двома жіночими іменами: Луїзою Іванівною, господаркою розважального закладу, та Амалією Іванівною, у якої Мармеладов винаймав квартиру.

Монолог Луїзи Іванівни показує як рівень її слабкого володіння російською мовою, а й її низькі інтелектуальні здібності:

"Ніякий шум і бійки у мене не був... ніякий шкандаль, а вони прийде п'яний, і я це все розповість... y мене шляхетний будинок, і я завжди сама не хотів ніякої шкандаль. А вони зовсім прийде п'яний і потім знову три путілки запитав, а потім один підняв ноги і став ногом фортепіан граль, і це зовсім недобре в шляхетний будинок, і він ганц фортепіан ломаль, і зовсім, зовсім тут ніякий манір..."

Мовленнєва поведінка Амалії Іванівни проявляється особливо яскраво на поминках Мармеладова. Вона намагається звернути на себе увагу тим, що "ні з того, ні з цього" розповідає кумедна пригода. Вона пишається своїм батьком, який "буль ошень ошень важливі шововик і всі руки по кишеню ходиль".

Думка Катерини Іванівни про німців відображена в її репліці у відповідь: "Ах, дуриндо! І адже думає, що це зворушливо, і не підозрює, як вона дурна! ... Бач сидить, очі вилупила. Сердиться! Сердиться! Ха-ха-ха ! Кхі-кхі-кхі."

Не без іронії та сарказму описується мовленнєва поведінка Лужина та Лебезятникова. Високопарна мова Лужина, що містить модні фрази у поєднанні з його поблажливим зверненням до оточуючих, видає його зарозумілість і честолюбство. Карикатурою на нігілістів представлений у романі Лебезятників. Цей "недоучившийся самодур" не в ладах з російською мовою: "На жаль, він і російською не вмів пояснюватися порядно (не знаючи, втім, ніякої іншої мови), так що він весь, якось разом, вичерпався, навіть ніби схуд після адвокатського подвигу". У сумбурних, незрозумілих і догматичних промовах Лебезятникова, які представляють, як відомо, пародію на громадські погляди Писарєва, позначилася критика Достоєвського ідей західників.

Індивідуалізація мови ведеться Достоєвським за однією визначальною ознакою: у Мармеладова роблена ввічливість чиновника рясно посипана слов'янізмами; у Лужина – стилістична канцелярщина; у Свидригайлова – іронічна недбалість.

У "Злочині та покаранні" своя система виділення опорних слів та фраз. Це курсив, тобто використання іншого шрифту. Курсивом виділено слова проба, річ, раптом. Це спосіб зосередження уваги читачів і на сюжет, і на задумане вчинене. Виділені слова як би захищають Раскольникова від тих фраз, які йому й вимовити страшно. Курсив використовується Достоєвським і як спосіб характеристики персонажа: "неввічлива уїдливість" Порфирія; "ненаситне страждання" в межах Соні.

Список літератури

Гройсман В. Релігійні символи у романі "Злочин і кара". Література Додаток до газети "Перше вересня". 1997, N44, с.5-11.

Майхель І. Мовою міміки та жесту. Саме там, с.9.

Бєлкін А. Читаючи Достоєвського та Чехова. М., 1973, с. 56-84.

Лекманов О. Дивлячись на "широку пустельну річку". Література Додаток до газети "Перше вересня", 1997, N15