Volkov fg جایی که او رهبر بود. اولین بازیگر حرفه ای روسی فئودور ولکوف

لطفا کمک کنید..فقط یک جمله درست است. عبارت زیر صحیح است: الف) «میخ» انقلاب اول روسیه بود

سوال ارضی

ب) جنبش لیبرال در آغاز قرن بیستم متولد شد.

ج) S.Yu.Witte در سالهای اولین انقلاب روسیه وزیر دارایی بود.

د) مشارکت اکثریت احزاب سوسیالیست در انتخابات دومای دولتی اول.

1. در زمان مشکلات، عمدتاً: 1) پسران 3) قزاق ها 2) اشراف 4) شهرنشینان به دنبال به دست آوردن کنترل بر قدرت سلطنتی بودند.

2. گروهی از پسران که در زمان مشکلات قدرت را به دست گرفتند با نامهای: 1) "سفارت بزرگ" 3) "کمیسیون گذاشته شده" 2) "هفت بویار" 4) "Oprichnina" در تاریخ ثبت شدند.
3. چه کسانی در آزادسازی مسکو از لهستانی ها در سال 1612 شرکت کردند: 1) ب.خملنیتسکی 3) ی.خودکویچ 2)م.مازپا 4)ک.مینین و د.پوژارسکی.
4. نام "رجیستری" در قرن هفدهم به این معنی بود: 1) زمین کلیسا 3) فهرستی از قزاق ها 2) سهم دهقانان 4) دارایی اشراف.
5. مردم روسیه که در قرن هفدهم به اکتشافات جغرافیایی دست یافتند، 1) کاشفان 3) شهرنشینان 2) نظم 4) حاکم نامیده می شوند.
6. مخالفان اصلاح پدرسالار نیکون: 1) انشعاب 3) زاهدان 2) راهبان 4) صدها سیاه نامیده می شدند.
7. پارسونا نام: 1) سبک معماری 3) تفنگ توپخانه 2) تصویر پرتره زیبا 4) اسناد دستور مخفی
8. نیمه اول قرن 18 در تاریخ نامیده می شود: 1) زمان الیزابت 3) مطلق گرایی روشنگرانه 2) عصر پتر کبیر 4) عصر کودتاهای کاخ.
9. در قرن 18، نیاز به بهبود دولت منجر به ایجاد: 1) zemstvos 3) وزارتخانه ها 2) دانشکده ها 4) Voivodships 10. در قرن 18، سند رویه برای ارتقاء در خدمات عمومی نامیده شد: منشور "2) "شرایط" 4) "سفارت بزرگ"
11. خالق تئاتر حرفه ای روسیه در قرن 18 عبارت بود از: 1) ماتوی کازاکوف 3) فدور ولکوف 2) سیمئون پولوتسکی 4) میخائیل شچپکین.
12. تحت پیتر 1، سرشماری نفوس با این هدف انجام شد: 1) وادار کردن همه اشراف به خدمت در ارتش 2) برای اطلاع از کل جمعیت کشور 3) وادار کردن اشراف به تحصیل 4 ) افزایش درآمدهای مالیاتی به خزانه
13. نام جلسات - توپ در خانه های اشراف روسی در آغاز قرن 18 چیست: 1) اقامتگاه ها 3) قضات 2) مجامع 4) جلسات
14. پس از مرگ آنا یوآنونا، او تاج و تخت را به ارث برد: 1) ایوان آنتونوویچ - پسر خواهرزاده آنا یوآنونا؛ 2) پیتر آلکسیویچ - نوه پیتر 1؛ 3) کارل پیتر اولریش - برادرزاده الیزابت پتروفنا؛ 4) پتروف الی. - دختر پیتر کبیر
15. لشکرکشی های ایتالیایی و سوئیسی A.V. Suvorov در سلطنت او رخ داد: 1) کاترین 12) آنا یوانونا 3) پل 14) پیتر1

پاسخ صحیح را انتخاب کنید. 1. در زمان مشکلات، عمدتا: 1) پسران 3) قزاق ها 2) به دنبال به دست آوردن کنترل بر قدرت سلطنتی بودند.

oryans 4) مردم شهر 2. گروهی از پسران که در زمان مشکلات قدرت را به دست گرفتند در تاریخ با نام های زیر ثبت شدند: 1) "سفارت بزرگ" 3) "کمیسیون گذاشته شده" 2) "هفت بویار" 4) "Oprichnina"

3. چه کسی در آزادسازی مسکو از لهستانی ها در 1612 شرکت کرد: 1) ب. خملنیتسکی 3) ی.خودکویچ 2) م. مازپا 4) ک.مینین و د. پوژارسکی 4. نام "رجیستری" در هفدهم. قرن به معنای: 1) زمین کلیسا 3) فهرست قزاق ها 2) سهم دهقانان 4) دارایی اشراف

5. مردم روسیه که در قرن هفدهم به اکتشافات جغرافیایی دست یافتند، نامیده می شوند: 1) کاشفان 3) شهرنشینان 2) منشی ها 4) حاکمان 6. مخالفان اصلاحات پاتریارک نیکون: 1) اسکیزماها 3) زاهدان 2) راهبان 4) صدها سیاه

7. پارسونا نام: 1) سبک معماری 3) تفنگ توپخانه 2) تصویر پرتره زیبا 4) اسناد دستور مخفی 8. نیمه اول قرن 18 در تاریخ نامیده می شود: کودتا.

FG Volkov در 9 فوریه 1729 در کوستروما در یک خانواده بازرگان متولد شد. پس از مرگ پدرش به یاروسلاول نقل مکان کرد و در آنجا توسط ناپدری خود که یک تاجر و صنعتگر یاروسلاول بود بزرگ شد. ساکنان یاروسلاول با انواع مختلف نمایش های تئاتر آشنا بودند. ولکوف از دوران کودکی بازی های عامیانه، نمایش های آماتور و اجرای نمایش های مدرسه را دیده است. او با استعدادهای مختلف متمایز بود، اما علاقه اصلی او تئاتر بود. دوران جوانی او مصادف بود با اوج فعالیت تئاتر آماتور، که قبلاً در اشکال خود به تئاتر حرفه ای نزدیک می شد.

در 1741-1748 ولکوف در مسکو تحصیل کرد. زمان تحصیل مصادف بود با عروج به تاج و تخت دختر پیتر اول، الیزابت پترونا، که کمک زیادی به توسعه فرهنگ کرد. امپراتور عاشق بالماسکه ها، نمایش ها، نمایش های تئاتری بود. ولکوف در مسکو اولین "دانشگاه های تئاتر" خود را گذراند. او در ایام کریسمس در درام های معنوی بازی کرد و کمدی ها را ترجمه کرد. او با تئاتر اپرا و باله ایتالیایی آشنا شد که در روزهای جشن تاجگذاری اجراهایی داشت. این آشنایی در سن پترزبورگ در سال 1746 ادامه یافت، زمانی که ولکوف نه تنها معماری تئاتر و مکانیسم‌های صحنه را با جزئیات بیشتری بررسی کرد، بلکه برای همه چیز نقشه‌ها، نقشه‌ها و مدل‌هایی ساخت، ماهیت هنر و فناوری تزئینی را مطالعه کرد - همه چیزهایی که تعیین کننده نوع ساختمان تئاتر و تجهیزات صحنه تزئینات در تئاتر اروپایی قرن هجدهم.

"پدر تئاتر روسیه"

ولکوف با داشتن دانش زیادی از تئاتر، از جمله آشنایی با تراژدی های A.P. سوماروکوف، به ایجاد تئاتر خود نزدیک شد. اولین اجراهای تئاتری که توسط او در یاروسلاول ترتیب داده شد به حدود سال 1750 برمی گردد. او با رهبری گروهی از آماتورهای رازنوچینسی، تئاتری را ایجاد کرد که نیازهای مردم را برآورده می کرد. این گامی تعیین کننده برای تبدیل تئاتر آماتور به یک تئاتر عمومی حرفه ای بود. تئاتر ولکوف با اجرای تراژدی سوماروکف افتتاح می شود خوروو کمدی های مولیر شفا دهنده اکراه. کارنامه تئاتر گسترده و پیچیده بود. این درام مدرسه ای دیمیتری روستوفسکی و نمایشنامه های دراماتیزه شده و تراژدی های سوماروکف است.

شکل گیری تئاتر ملی روسیه به سرعت در حال افزایش بود. نیاز به ایجاد یک تئاتر در سطح دولتی به دلایل زیادی دیکته می شد و مهمتر از همه این واقعیت بود که امپراتوری روسیه نیاز داشت تا اعتبار خود را به عنوان یک دولت روشنفکر اروپایی افزایش دهد. بنابراین، هنگامی که در سال 1851 اخبار تئاتر یاروسلاول به سن پترزبورگ رسید، فرمان سلطنتی صادر شد که در آن خواستار تحویل برادران ولکوف و گروه آنها به سن پترزبورگ شد. در پایان ژانویه 1852، ساکنان یاروسلاول، با ورود به تزارسکویه سلو، چندین نمایشنامه را بازی کردند: خورو,سیناو و تروور, هملتسوماروکف و کمدی درباره توبه مرد گناهکارروستوف اجرای گروه ولکوف با استعداد طبیعی خود برای اجرا متمایز بود. با استعدادترین بازیگران تئاتر یاروسلاول، از جمله ولکوف، برای تحصیل در سپاه نجیب فرستاده شدند، جایی که هنر اجرای تراژدی به آنها آموزش داده شد. در 30 اوت 1756، امپراطور الیزابت دستور تأسیس "تئاتر روسی برای ارائه تراژدی و کمدی" را صادر کرد. برخلاف تئاترهای درباری که برای دایره باریکی از تماشاگران اشرافی در نظر گرفته شده بود، تئاتر روسیه عمومی بود و نمایش های پولی را برای عموم مردم شهر اجرا می کرد. رپرتوار اصلی تئاتر شامل آثار دراماتیک روسی، عمدتاً نمایشنامه های سوماروکوف بود. هسته اصلی گروه را بازیگران حرفه ای از کمدین های یاروسلاول تشکیل می دادند: F.G. Volkov، I.A. Dmitrevsky، Ya.D. Shumsky و دیگران.

1756-1762 - شکوفایی خلاقیت F. Volkov. این بازیگر در زندگی سیاسی روسیه شرکت کرد. او یکی از آغاز کنندگان توطئه سرنگونی پیتر سوم بود. برای بسیاری از خدمات به ملکه، او به اشراف ارتقا یافت. با این حال، او سمت وزیر کابینه و دستور سنت اندرو اول نامیده شده توسط کاترین دوم را رد کرد. چهره برجسته عمومی نیمه دوم قرن هجدهم. نویسنده N.I. Novikov می نویسد: "این شوهر دارای ذهنی عالی و نافذ، استدلال محکم و سالم و استعدادهای کمیاب بود که با آموزه های بسیار و خواندن مجدانه بهترین کتاب ها آراسته شده بود."

ولکوف - بازیگر

معاصران ولکوف را یک بازیگر بزرگ می نامیدند، اما اطلاعات دقیقی از کارنامه گسترده ولکوف در دست نیست. مشخص است که ولکوف با داشتن خلق و خوی بازیگری عظیم، داده های خارجی عالی، نقش های کمیک و تراژیک را بازی می کند. از نظر زیبایی شناسی کلاسیک گرایی، که آثار نمایشی ولکوف به طور کلی با آن مطابقت دارد، چنین جهانی گرایی شگفت انگیز بود. گستردگی نقش ها و تقسیم بندی دقیق به ژانرها حاکی از رعایت قوانین در توزیع نقش ها به بازیگران بود. ولکوف با نقض این قانون تزلزل ناپذیر برای کلاسیک ها، پایه و اساس اصالت هنر ملی بازیگری را پایه گذاری کرد: تقریباً همه بازیگران برجسته قرن 18. نقش‌های تراژیک و کمیک را بازی کردند که باعث شد عملکرد آنها به الگوهای زندگی نزدیک‌تر شود.

سبک اجرای ولکوف با ترکیبی از ملودی بودن تلاوت با افزایش احساسی بودن بازی، غلبه بر طرحواره سازی ساخت تراژدی های کلاسیک مشخص می شود. در کار این بازیگر، شخصیت خاص کلاسیک روسی تأیید شد. جلال ولکوف را عمدتاً با سه نقش در آثار دراماتیک سوماروکوف به ارمغان آورد: اوسکولد در تراژدی. سمیرا, آمریکایی در باله با صحنه حرم فضیلت، مریخ در مقدمه لورهای جدید.همه این آثار، که در ژانرهای مختلف نوشته شده اند، در واقع با ماهیت قهرمانانه-میهنی نقش های اصلی و مضامین مدنی، بی شک نزدیک به ولکوف با طرز فکر دولتی و ویژگی های لازم برای نمایش یک بازیگر-تریبون، یک مربی، یکپارچه بودند. نمونه هایی از اخلاق

ولکوف - کارگردان

در آغاز سال 1763، ولکوف به عنوان مدیر بالماسکه عمل کرد مینروا پیروز, در مسکو به افتخار تاجگذاری کاترین دوم برگزار شد. معنای این منظره باشکوه توجیه کودتای کاخ و سرنگونی پیتر سوم، توضیح آن به عنوان پیروزی عدالت و عقل و همچنین تجلیل از ملکه جدید به عنوان "مینروای پیروز" (الهه خرد و عدالت، حامی بود). هنر، علم و صنایع دستی). هدف از این بالماسکه نیز به سخره گرفتن رذایل انسانی مانند رشوه دادن به قضات، شیطنت مقامات، بی قانونی و خودسری بود. "مینروای پیروز" قول داد که این رذیلت ها را ریشه کن کند، از کار مسالمت آمیز حمایت کند و توسعه علم و هنر را ارتقا دهد. ولکوف با شور و شوق مجذوب این فرصت بود که در یک نمایش جمعی خطاب به مردم، مهمترین افکار و احساسات را برای خود، رویاهای یک عصر طلایی بیان کند. او به جای شخصیت‌های اساطیری، تصاویر و تکنیک‌هایی را معرفی می‌کند که از نمایش‌ها، بازی‌ها و ترانه‌های عامیانه وام گرفته شده است. بنابراین، یکی از قسمت های بالماسکه، "نور منحرف" بر روی نقوش فولکلور ساخته شد. در صحنه دیگری از بالماسکه، جهان با آتش زدن سلاح های جنگی تجلیل شد. متن برخی از آهنگ های طنز به ولکوف نسبت داده شد. تمام نیروهای تئاتر مسکو، اعم از آماتور و حرفه ای، گروه های "کمدین های مشتاق"، هنرمندان تئاترهای خارجی در این نمایش بزرگ شرکت کردند. سازماندهی باشکوه نمایش جمعی پیچیده گواه توانایی های استثنایی کارگردانی ولکوف بود.

اما با این نت بالا، کار ولکوف به پایان رسید. ولکوف با شرکت فعال در رهبری این اقدام عظیم، کنترل بخش های مختلف بالماسکه، که سه روز در یخبندان شدید به طول انجامید، بیمار شد و در 4 آوریل 1763 درگذشت.

اکاترینا یودینا

ظهور یک تئاتر عمومی (عمومی). پس از اینکه الیزابت پترونا در سال 1741 بر تخت سلطنت نشست، معرفی تئاتر اروپایی ادامه یافت. گروه های خارجی در دربار تور برگزار کردند - ایتالیایی، آلمانی، فرانسوی، از جمله آنها - درام، اپرا و باله، کمدیا دل آرته. در همان دوره، پایه های تئاتر حرفه ای ملی روسیه گذاشته شد. ، در زمان سلطنت الیزابت در مسکو بود که "پدر تئاتر روسیه" آینده فئودور ولکوف تحصیل کرد.، که در اجراهای کریسمس شرکت کرد و تجربه تور گروه های اروپایی را جذب کرد.

فدور گریگوریویچ وولکوف

در اواسط قرن 18. تئاترها در مؤسسات آموزشی سازماندهی می شوند (1749 - سپاه اعیان سن پترزبورگ, 1756 – دانشگاه مسکواجراهای تئاتری روسی در سن پترزبورگ (سازمان دهنده I. لوکین)، در مسکو (سازمان دهندگان K. Baikulov، منشیان به رهبری خالکوف و گلوشکوف، "استاد جوهر" ایوانف، و غیره)، در یاروسلاول (سازمان دهندگان N. Serov) ترتیب داده می شوند. ، F. Volkov). در سال 1747 رویداد مهم دیگری رخ می دهد: اولین تراژدی شاعرانه نوشته شد - Khorev A. Sumarokov.

همه اینها پیش نیازهای ظهور یک تئاتر عمومی ملی را ایجاد می کند. برای انجام این کار، در سال 1752 گروه ولکوف از یاروسلاول به سن پترزبورگ فراخوانده شد. بازیگران با استعداد آماتور مصمم به تحصیل در آن هستند سپاه نجیب زاده- A. Popov، I. Dmitrevsky، F. و G. Volkov، G. Emelyanova، P. Ivanova و دیگران، از جمله چهار زن هستند: A. Musina-Pushkina، A. Mikhailova، خواهران M. و O. Ananiev.

اولین تئاتر عمومی دائمی روسیه در سال 1756 در سن پترزبورگ در خانه گولووکینسکی افتتاح شد.. تعدادی از بازیگران از گروه یاروسلاول F. Volkov به بازیگران آموزش دیده در سپاه نجیب زاده اضافه شدند، از جمله بازیگر طنز Y. Shumsky. سرپرستی تئاتر بر عهده سوماروکف بود که تراژدی های کلاسیک او اساس رپرتوار را تشکیل دادند.مقام اول گروه را ولکوف اشغال کرد که جایگزین سوماروکف به عنوان کارگردان شد و این سمت را تا زمان مرگش در سال 1763 حفظ کرد. (این تئاتر در سال 1832 الکساندرینسکی نامیده می شود - به افتخار همسر نیکلاس اول.)

اولین اجراهای عمومی در مسکو به سال 1756 برمی گردد، زمانی که دانش آموزان ژیمنازیم دانشگاه، تحت هدایت مدیر خود، شاعر M. Kheraskov، یک گروه تئاتر را در دیوارهای دانشگاه تشکیل دادند. نمایندگان عالی ترین جامعه مسکو به این اجراها دعوت شده بودند. در سال 1776، بر اساس گروه سابق دانشگاه، یک تئاتر درام ایجاد شد که نام پتروفسکی را دریافت کرد (این تئاتر نیز تئاتر مدوکس است). تئاترهای بولشوی (اپرا و باله) و مالی (دراماتیک) روسیه شجره نامه خود را از این تئاتر هدایت می کنند..

در سال 1763 دمیتروسکی به پاریس رفت. او می خواست از تجربه بازیگران فرانسوی درس بگیرد. یک بار دیمیتروفسکی، گاریک، شاعر تراژیک انگلیسی و بازیگر فرانسوی لوکین در همان سالن با هم آشنا شدند. حاضران در آنجا نوعی جذابیت از این دیدار ایجاد کردند. از بازیگران خواسته شد تا در مقابل دیدگان مردم چیزی بازی کنند و هرکس در این مسابقه برنده شود، برتری تئاتر خود را تثبیت خواهد کرد. گاریک یک مونولوگ غم انگیز خواند. سپس لوکن همه را به خنده انداخت. اما دیمیتروفسکی بیرون آمد و گفت که تئاتر روسیه نمی تواند مدعی رهبری باشد، زیرا کمتر از 10 سال است که وجود دارد. این را گفت و رنگ پریده شد و افتاد. همه به سمت او شتافتند، به دنبال دکتر فرستادند. و وقتی دکتر روی او خم شد، از جا پرید و گفت و این کاری است که یک بازیگر روسی می تواند انجام دهد. این یک حیله نبود، همدلی را برانگیخت. چنین چیزی قبلاً در تئاتر اروپا اتفاق نیفتاده است.

(52.00) - در مورد اینکه چگونه دیمیتروفسکی سنت های قبلاً تثبیت شده بازیگری تئاتر را نقض کرد. در مورد نوآوری او

او در سال 1821 درگذشت و عمر طولانی داشت. او معلم اولین بازیگران روسی بود نه بازیگران.

تئاتر به عنوان یک موسسه زیر نظر کاترین دوم طراحی شد. او کمیسیونی را تشکیل داد که کدی را در مورد تئاتر تهیه کرد که شامل مفاد اصلی است. اولاً ، تئاتر شروع به امپریالیستی نامید. دو تئاتر از این دست در مسکو و سن پترزبورگ وجود دارد.اما با گذشت زمان، ساختمان ها بیشتر و بیشتر شدند. فرض کنید در ابتدا در مسکو فقط یک بزرگ وجود داشت و در سال 1824 یک کوچک ظاهر شد. و در سن پترزبورگ نیز 3 ساختمان وجود داشت ( الکساندرینسکی، مارینسکی، میخائیلوفسکی، اما این قبلاً در قرن 19 بود. در ابتدا فقط یک تئاتر وجود داشت. و دفتر یک ژنرال بود که مدیر تئاترهای شاهنشاهی در آن نشسته است.

در داخل تئاتر مقررات دقیقی داشت، نقش بازیگران مشخص می شد و بر اساس نقششان استخدام می شدند (اولین تراژدی، اولین کمدین، پدر بزرگوار، شرور...). به هنرمندان دستمزد سالانه، آپارتمان، هیزم، اجرای منفعت داده شد که بعد از 5 سال خدمت قابل تنظیم بود. این بازیگر نمایش و اجراکنندگان را به خود واگذار کرد و درآمد به ذینفع رسید. قیمت ها متورم شد. بلیط گاهی اوقات تاجران را به خانه هایشان می برد و بیشتر دریافت می کرد. و در پایان اجرا، کیف پول و چیزهای دیگر روی صحنه پرواز کردند. بعد از آن یک سال راحت زندگی کرد.

بازیگران زن و بازیگران با لباس های خود کار می کردند و گاهی اوقات به دلیل اینکه در ابتدا هیچ کس لباس شخصیت ها را دنبال نمی کرد، مواردی وجود داشت که خدمتکار از معشوقه اش پولدارتر می پوشید. بنابراین جایگاهی پدیدار شد که در کنار برخی مسائل سازمانی دیگر، این فرآیند را نیز کنترل کرد. اما او در خلاقیت دخالت نمی کرد. در حالی که هنوز کارگردان نبود.

2 هفته برای مطالعه تراژدی، 10 روز برای مطالعه کمدی و 3 تمرین در نظر گرفته شده بود. در تمرین اول، آنها به دنبال یک لحن مشترک بودند، در دوم، میزانسن، و سومی قبلاً یک لحن عمومی بود. می توان کیفیت این اجراها و ماندگاری آنها را تصور کرد. رپرتوار سیال بود. این اجرا دو سه بار بیشتر پخش نشد. (استثناها - موچالوف 12 بار در هملت بازی کرد!،عروسی کرچینسکی 15 بار برگزار شد)

میرهولد دون خوان را روی صحنه برد و در مقابل اجرای او عدد 72 نشان داده شد، اما این اجرای او نبود که 72 بار اجرا شد. در کل تاریخ تئاتر شاهنشاهی، این نمایش 72 بار به نمایش درآمد. هر اجرا 2-3 بار اجرا می شد، صحنه را ترک می کرد و بعد از مدتی دوباره ظاهر می شد. گاهی اوقات اجرای رها شده برای مدت طولانی به عنوان یک اجرای سود تلقی می شد.

انحصار تئاتر مطرح شد. و همه تئاترهای خصوصی در پایتخت ها ممنوع شد. می تواند مردمی، آماتور، اما نه حرفه ای باشد. انحصار تئاتر 100 سال به طول انجامید و در سال 1882 لغو شد. استروفسکی تمام زندگی خود را علیه این انحصار مبارزه کرد، زیرا او فهمید که در چنین شرایطی ایجاد یک تئاتر روسی غیرممکن است.

بنابراین، فقط تئاترهای امپراتوری در مسکو و سن پترزبورگ کار می کردند و فقط تئاترهای خصوصی در سراسر حاشیه.. کارآفرینان در طول لنت گروهی را جمع کردند و با دولت شهری برخی شهرها توافق کردند که این گروه برای یک فصل برای آنها کار کند.

قرن نوزدهم بدون ارائه هیچ راه حل جدیدی آمد. اما با این حال، اگر قرن 18 تقلیدی بود، پس از آن قرن 19، با شروع از ربع دوم، تئاتر روسیه شروع به توسعه به روشی اصلی می کند. او شروع به اتخاذ روش های غیرمعمول برای تئاتر غرب کرد و به تدریج غرب شروع به تقلید از تئاتر روسیه کرد.

فئودور گریگوریویچ ولکوف بازیگر و چهره تئاتر روسی در سال 1729 در کوستروما به دنیا آمد. ولکوف با از دست دادن زودهنگام پدر خود ، با این وجود ، پدر و مادر مهربان و توجهی را در شخص ناپدری خود ، تاجر پولوشکین به دست آورد. در مسکو، جایی که پسر برای تحصیل فرستاده شد، ولکوف به شدت و برای همیشه تحت تأثیر تئاتر قرار گرفت. او به معنای واقعی کلمه با اشتیاق جدید خود آتش گرفت و چندین سال به مطالعه هنر و هنر صحنه پرداخت. در بازگشت در سال 1748 به یاروسلاول ، جایی که خانواده در آن زندگی می کردند ، ولکوف یک گروه تئاتر ترتیب داد و شروع به نمایش در یک انبار سنگی کرد. اولین اجرا در 29 ژوئن 1750 انجام شد، آن درام استر بود. دو سال بعد، ولکوف و رفقایش، با حکم ملکه الیزابت پترونا، به سن پترزبورگ احضار شدند. و در سال 1756، رویداد اصلی زندگی تئاتری روسیه در قرن 18 اتفاق افتاد - تأسیس تئاتر روسیه برای ارائه تراژدی ها و کمدی ها، اولین تئاتر حرفه ای دولتی.

فئودور ولکوف بلافاصله به عنوان "نخستین بازیگر روسی" منصوب شد و الکساندر سوماروکوف به عنوان مدیر تئاتر منصوب شد، تنها پس از مرگ او، در سال 1761، ولکوف مدیر تئاتر "خود" شد. به همین دلیل ، فدور گریگوریویچ از سمت وزیر کابینه استعفا داد. در مجموع ، فئودور ولکوف حدود 15 نمایشنامه نوشت که هیچ یک از آنها تا زمان ما باقی نمانده است ، او همچنین نویسنده بسیاری از قصیده ها و ترانه های موقر بود.

امروزه تئاتر Volkovsky یکی از مشهورترین و بزرگترین تئاترهای "غیر سرمایه" روسیه است. در صحنه آن جشنواره بین المللی ولکوف که بسیار مشهور شده است هر ساله برگزار می شود که به برندگان آن جایزه دولت فدراسیون روسیه به نام فئودور ولکوف اهدا می شود. تئاترهای استانی در اینجا بهترین نمایش های خود را بر اساس آثار کلاسیک روسی ارائه می دهند، کنفرانس های علمی مورخان هنر در اینجا برگزار می شود. کنفرانس های علمی، نمایش های تئاتری و نمایش ها به تئاتر روسیه اختصاص دارد. این جشنواره به طور سنتی تعداد زیادی از عاشقان تئاتر را جمع می کند، این روزها شهر پر از مهمانان است و هتل های یاروسلاول مهمان نوازانه درهای خود را به روی وزرای مدرن ملپومن باز می کنند.

زندگی فدور گریگوریویچ ولکوف در هنگام برخاستن کوتاه شد. در طی یک مراسم بالماسکه به نام "مینروای پیروز" در سال 1763، او سرما خورد و هرگز نتوانست از سرماخوردگی خود خلاص شود - در 4 آوریل 1763، بازیگر بزرگ روسی درگذشت. فدور ولکوف در مسکو، در قبرستان صومعه آندرونیف به خاک سپرده شد. علیرغم اینکه قبر ولکوف زنده نمانده بود، یک پلاک یادبود در قبرستان نصب شد. اما بهترین خاطره این بازیگر تئاتری است به نام او - تئاتر درام آکادمیک دولتی روسیه به نام فئودور ولکوف در یاروسلاول.

برای تئاترهای کشورمان، سال 2019 که سال تئاتر در روسیه اعلام شد، زودتر از موعد مقرر آغاز شد. در 13 دسامبر 2018، نمایندگان تئاترهای روسیه در تئاتر آکادمیک دولتی روسیه به نام F.G. Volkov در یاروسلاول، زادگاه اولین بازیگر حرفه ای روسی فئودور ولکوف گرد هم آمدند. در افتتاحیه بزرگ سال تئاتر، ولادیمیر ولادیمیرویچ پوتین، رئیس‌جمهور روسیه به چهره‌های تئاتری خوش آمد گفت: «می‌خواهم این رویداد را به همه تبریک بگویم. ما تئاتر را دوست داریم، قدر آن را می‌دانیم و انصافاً به تئاتر، بازیگران، نمایشنامه‌نویسان‌مان افتخار می‌کنیم که در همه زمان‌ها سهم قابل توجهی و سهم بالاترین استاندارد در فرهنگ ملی و جهانی داشته‌اند.

تصادفی نیست که چنین رویداد مهمی در یاروسلاول برگزار شد. در این شهر بود که اولین تئاتر حرفه ای روسیه ایجاد شد و بنیانگذار آن بازیگر بزرگ فئودور گریگوریویچ ولکوف است که وی جی بلینسکی او را " پدر تئاتر روسیه».

فدور ولکوف در 20 فوریه (9 به سبک قدیمی) در فوریه 1728 در کوستروما به دنیا آمد و تا 7 سالگی در کوستروما زندگی کرد. او پسر ارشد ولکوف تاجر کوستروما بود. سپس مادر فدور، ماتریونا یاکولوونا، که بیوه شده بود، به یاروسلاول نقل مکان کرد و در آنجا با یک تاجر محلی F. Polushkin ازدواج کرد. یاروسلاول در آن زمان یک شهر بزرگ تجاری و صنعتی بود. در مجاورت آن سالن‌های نمایش رعیت وجود داشت و در خود شهر در خانه‌های زمین‌داران و بازرگانان نمایش اجرا می‌شد. ساکنان یاروسلاول می توانند درام های عامیانه "پتروشکا"، "تزار هرود" و دیگران را ببینند.

در سال 1741، ناپدری او فدور را "در علم" به مسکو فرستاد. در پایتخت بود که ولکوف با هنر تئاتر آشنا شد: او در اجراهای گروه های آلمانی و ایتالیایی که در آن زمان در روسیه تور می کردند، شرکت می کند. خود او بعداً آن را به یاد می آورد: "... من آنقدر خوشحال بودم که نمی دانستم کجا هستم: روی زمین یا در بهشت، سپس این ایده در من متولد شد که تئاتر خودم را در یاروسلاول شروع کنم.

در سال 1748، ولکوف به یاروسلاول بازگشت، جایی که شروع به تحقق رویای خود کرد. در سال اول اقامت در شهر، «شکارچیان کمدی» را جمع کرد و یک گروه تئاتر تشکیل داد.

تئاتر ایجاد شده توسط ولکوف دو مرحله را در توسعه خود طی کرد: در ابتدا خانه بود، آماتور، بعداً حرفه ای، با اجراهای معمولی پرداختی. اجراها در سوله ای برای نگهداری پوست انجام می شد، اما آنجا بسیار شلوغ بود و فئودور ولکوف موفق شد برای ساخت یک ساختمان جدید بودجه جمع آوری کند. ولکوف با تکیه بر کمک حامیان نجیب، یک ساختمان تئاتر جدید در سواحل ولگا ساخت. اجراها در آن در ژانویه 1751 آغاز شد. این تئاتر دارای صحنه مجهز، عرضه صحنه و لباس بود. در سالن نیمکت های چوبی بود، صحنه با کاسه های پیه نورانی می شد.

در این تئاتر آثار دیمیتری روستوفسکی، تراژدی های لومونوسوف و سوماروکف و همچنین نمایشنامه های طنزی از خود فئودور ولکوف اجرا شد.

تئاتر فئودور ولکوف برای مدت طولانی در یاروسلاول وجود نداشت. یکی از مقامات سن پترزبورگ که برای کارهای رسمی وارد شهر شده بود، در نمایش های ولکوف شرکت کرد و سپس پایتخت را در مورد تئاتر آگاه کرد. فرمان ملکه الیزاوتا پترونا به صدراعظم یاروسلاول تحویل داده شد: "... بازرگانان یاروسلاول، فئودور گریگوریف، پسر ولکوف ... با برادران گاوریل و گریگوری. که در یاروسلاول یک تئاتر دارند و کمدی بازی می کنند... به سن پترزبورگ می آورند.. با نوزده چرخ دستی، هشت کمدین یاروسلاول با هزینه عمومی عازم پایتخت شمالی شدند. ساکنان یاروسلاول که توسط الیزاوتا پترونا نامیده می شوند، حدود دو هفته را در تزارسکوئه سلو گذراندند، جایی که دو اجرا اجرا کردند. آنها در سن پترزبورگ در 6 و 9 فوریه در یک تئاتر خصوصی آلمانی در خیابان بولشایا مورسکایا بازی کردند. بدین ترتیب، اولین تور یک تئاتر استانی در پایتخت در تاریخ روسیه برگزار شد.

در 6 فوریه 1752، الیزاوتا پترونا در اجرای مردم یاروسلاول شرکت کرد. او عموماً اجرای گروه را دوست داشت. امپراتور تصمیم گرفت که آنها فاقد تحصیلات هستند. سه تن از ساکنان یاروسلاول، از جمله خود فئودور ولکوف، در سن پترزبورگ رها شدند و برای تحصیل در یک موسسه آموزشی نجیب - سپاه کادت نجیب زمینی - فرستاده شدند. بقیه ساکنان یاروسلاول که هدایایی دریافت کرده بودند به یاروسلاول آزاد شدند. پس از فارغ التحصیلی ، آنها وارد گروه تئاتر روسیه برای ارائه تراژدی ها و کمدی ها شدند که با فرمان الیزابت پترونا در سال 1756 ایجاد شد. فئودور ولکوف اولین گروه دولتی روسیه را رهبری کرد. فقط 12 نفر در آن حضور داشتند و در ابتدا مجبور بودند بدون بازیگر زن کار کنند - نقش های زن به بازیگران جوان داده می شد.

F. G. Volkov و رفقایش بار سنگین اولین سالهای وجود تئاتر را بر دوش خود کشیدند. فدور ولکوف خود کارگردان بود (در سال 1761 جایگزین A.Sumarokov)، کارگردان، معمار، دکوراتور، مدیر گروه، او متن و موسیقی می ساخت و البته بالاتر از همه یک بازیگر، مجری، «اولین بازیگر تئاتر روسیه. " 15 نمایشنامه نوشتند. تیولکوف همچنین قصیده های موقری نوشت که یکی از آنها به پیتر کبیر تقدیم شده بود، ترانه هایی (در مورد یک راهب به زور از خانه می گذری عزیزم" و "بیایید برادر بشویم، یک آهنگ قدیمی بخوان، همانطور که مردم زندگی می کردند" در قرن اول.»

ولکوف روی صحنه عمدتاً در نقش یک قهرمان تراژیک بازی کرد. کارنامه او گسترده بود، اما همه نقش های او شناخته شده نیست. مکان اصلی توسط تراژدی های سوماروکف - "خورف"، "سیناو و تروور"، "سمیرا" اشغال شد. در این بازی، ولکوف تحت تأثیر قدرت شور، خلق و خوی قرار گرفت. در آن سال ها، کلاسیک تئاتر روسی، اگرچه تحت تأثیر زبان فرانسه شکل گرفت، اما ویژگی ها و ویژگی های خاص خود را داشت که با سنت های ملی مرتبط بود. وظیفه، شرافت، احساسات میهن پرستانه در تراژدی ها به عنوان بالاترین فضایل مورد احترام قرار می گرفت.

آخرین و یکی از مهم ترین کارهای فئودور گریگوریویچ تهیه یک بالماسکه به افتخار جشن تاجگذاری کاترین دوم در مسکو بود. تمام شهر به سکوی صحنه تبدیل شد. تا 5 هزار مجری در این جشن شرکت کردند. ولکوف فیلمنامه این بالماسکه به نام «مینروای پیروز» را خودش نوشته است. او شخصاً در ساخت «اقلام و ماسک های بالماسکه» شرکت داشت. او راهپیمایی کارناوال را سازماندهی و رهبری کرد. استرس شدید و سرماخوردگی سلامت این بازیگر را تضعیف کرد، او در آوریل 1763 در سی و پنج سالگی درگذشت. در فضایی باشکوه و با افتخارات فراوان، اولین بازیگر روس در قبرستان صومعه آندرونیف در مسکو به خاک سپرده شد. متأسفانه اثری از قبر وی باقی نمانده است. پس از مرگ او، بسیاری از اسناد مربوط به زندگینامه او برای همیشه ناپدید می شوند، لحظات مهم زندگی این بازیگر از بین می روند.

جزئیات شخصیت، ظاهر، اطلاعات خانگی در مورد ولکوف کم است. طبق توصیفات باقی مانده ، او قد متوسطی داشت ، کمی پر بود ، با این حال ، هیکل او را خراب نکرد ، چهره ای دلپذیر و نرم با موهای بلوند تیره تزئین شده بود. او "نگاه سریع"، "صدای شفاف" داشت. در تمام ظاهر او "بسیاری با شکوه و نجیب" وجود داشت. اینگونه است که ولکوف در پرتره معروفی که هنرمند A.P. Losenko درست پیش از مرگ این بازیگر ساخته است به تصویر کشیده شده است (دو نسخه نویسنده از پرتره حفظ شده است: یکی از آنها در موزه روسیه در سن پترزبورگ است و دیگری در سن پترزبورگ است. گالری ترتیاکوف).

فدور ولکوف یک گفتگوی شاد و شوخ بود. در تمام سالها او مجرد ماند و تمایلی به سبک زندگی زاهدانه داشت. " زندگی فضیلتی هشیارانه و سختگیرانه بود" - N.I. Novikov در مورد این بازیگر نوشت.

نوویکوف، فونویزین، درژاوین و بسیاری دیگر از معاصران برجسته از فئودور ولکوف بسیار سخن گفتند: این مرد استعدادهای نادری بود که به آموزه های فراوان و خواندن مجدانه بهترین کتاب ها آراسته بود.

... فدور ولکوف جوان درگذشت - او فقط 35 سال داشت. اما او موفق شد کار اصلی زندگی خود را به پایان برساند - با تلاش او ، اولین تئاتر دولتی دائمی ، حرفه ای و عمومی روسی بوجود آمد و خود را تثبیت کرد.

پس از مرگ F. G. Volkov در 4 آوریل 1763 ، جای او توسط بازیگر برجسته روسی ایوان آفاناسیویچ دیمیتریفسکی گرفته شد.

ساکنان یاروسلاول خاطره روزهای باشکوه تولد تئاتر روسی در این شهر را گرامی می دارند. اما در خیابان پروبوینایای سابق، خانه بازرگان پولوشکین، که فئودور ولکوف در آن زندگی می‌کرد، به شدت بازسازی شده بود. کلیسای نیکولا نادین، که اهل محله آن بازیگر بزرگ بود، تا به امروز باقی مانده است. در این شهر افسانه ای وجود داشت که نماد این معبد بر اساس طرح های ولکوف ساخته شده است و شاید خود او در ساخت آن مشارکت داشته است.

یک بار در حین سفر در امتداد حلقه طلایی، با گروهی از گردشگران از کوستروما، یاروسلاول دیدن کردم. این شهرهای باستانی با قدمت حفظ شده خود شگفت زده می شوند - گنبدهای طلایی، موزه ها، خیابان های باستانی ... در یاروسلاول ما از یک موزه هنری بازدید کردیم، جایی که من آلبوم "پرتره های یاروسلاول" را خریداری کردم. XVIII - XIX v.v. میدان و یکی از خیابان های یاروسلاول به نام ولکوف نامگذاری شده است. در سال 1973، بنای یادبود فئودور گریگوریویچ ولکوف در نزدیکی تئاتر شهر برپا شد. ولیبهترین خاطره این بازیگر تئاتری است به نام او - تئاتر درام آکادمیک دولتی روسیه به نام فئودور ولکوف در یاروسلاول.