ستاره پاپ که وجود ندارد. هاتسونه میکو خواننده مجازی میلیون ها دلار درآمد دارد

بازدید پست: 23 146

این سوال که این کیست را می توان به طرق مختلف پاسخ داد.
در سه کلمه این یک خواننده مجازی ژاپنی است.
به طور خلاصه، این شخصیتی است که صدای برنامه را مجسم می کند "ووکالوئید"، سنتز آواز، توسعه یافته توسط یاماها.(در واقع اصطلاح " ووکالوئیدها"، که قبلاً مقدار مناسبی به نظر می رسید).
اگر می خواهید همه چیز را بدانید - بنشینید، مکالمه طولانی خواهد بود!

Hatsune Miku - پس زمینه

آیا می دانید چنین زن ژاپنی به ظاهر اصیل مانند میکو ریشه اسپانیایی دارد؟ داستان از سال 2000 شروع می شود، زمانی که در دانشگاه بارسلونا، با بودجه یک شرکت یاماهاتوسعه برنامه ای برای سنتز آواز آغاز شد ووکالوئید. این ایده مورد توجه قرار گرفت، از جمله در روسیه، جایی که اولین آلبوم موسیقی Vocaloid منتشر شد و اولین کنسرت Vocaloid زنده برگزار شد.
در آن زمان بسیاری از شرکت ها شروع به توسعه نرم افزار بر اساس این فناوری کردند. خوشبختانه برای ما، در میان آنها "Crypton Future Media" ژاپنی، یک منبع انگلیسی از شهر ساپورو بود. این شرکت از سال 1995 با صدا کار می کند، برنامه های کاربردی برای سینتی سایزرها، ایجاد کتابخانه های جلوه های صوتی و موسیقی پس زمینه برای بازی های رایانه ای و تبلیغات و همکاری با غول هایی مانند سگا، سونی، نینتندو، اپل، دل، مایکروسافت، رولند و یاماها. . او دستورات وزارت دفاع ژاپن و همچنین وزارت آموزش، فرهنگ، ورزش، علم و فناوری را انجام داد.
در سال های 2004 و 2006 کریپتون بانک های صوتی ایجاد کرد MEIKOو KAITOبر این اساس باکس هایی با برنامه هایی با تصاویر رنگارنگ خوانندگان مجازی ارائه می شود. از آن زمان به ترکیب بانک صدا و شخصیت ذاتی آن به عنوان اشاره شده است ووکالوئید.
با تمام پیشرفت روش سنتز آواز، فروش نرم افزار خوب پیش نرفت. اما سال 2007 آمد، یاماهاموتور برنامه را به روز کرد ووکالوئید» به نسخه 2 و رئیس کریپتون، ایتو هیرویوکیتصمیم گرفت هجومی برود.

هاتسونه میکو - تولد

هیرویوکی سانمن به خوبی می‌دانستم که برای تبلیغ موفقیت‌آمیز هر محصول، حداقل در ژاپن، باید تصویری روشن ایجاد کنید که با محصول ارائه شده مطابقت داشته باشد، بنابراین او تلاش خود را بر ایجاد یک ستاره مجازی جدید متمرکز کرد. هنگام تولد چیزهای کوچکی وجود نداشت اولاً ، قرار بود او در پوشش یک دختر متولد شود ، زیرا بانک های صدای مردانه بسیار بدتر از زنان فروخته می شدند. سن 16 ساله نیز به طور تصادفی انتخاب نشد - چنین خواننده ای می تواند هم در موضوعات "بزرگسال" و هم کاملاً کودکانه رپرتوار داشته باشد. قد تعیین شد - 158 سانتی متر و وزن - 42 کیلوگرم، شاخص های خوبی برای ژاپن.

اولین تصویر هاتسونه میکو

نام خانوادگی 初音 می تواند به عنوان "ترجمه شود صدای اول" یا " اولین آهنگ یک پرنده"، با این نام حتی دشوارتر بود، Miku 未来 ، به معنای "آینده" بود، اما اگر هجاها را جداگانه بخوانید ( و کمی بعد املای نام به تغییر کرد ミク ، از نظر صدا شبیه، اما در معنی متفاوت، اساساً مانند "بیتلز" با حرف تغییر یافته در نام، شماره 39 را به دست آوردیم (به هر حال ، به لطف این به دست آوردیم روز میکویا روز 39، که در 9 مارس جشن گرفته می شود ، زیرا در ژاپن مرسوم است که ابتدا ماه و سپس روز را نشان می دهند. و این همه چیز نیست، Mi Ku به اصطلاح کون (در واقع ژاپنی) خواندن اعداد 39 است، اما در ژاپنی از خواندن on (بر اساس چینی) نیز استفاده می شود و 39 قبلاً San Kyu خواهد بود. من را به یاد "متشکرم" انگلیسی می اندازد، اینطور نیست؟
و این در واقع تمام است! بازاریاب های کریپتون اطلاعات بیشتری ندادند و به درستی معتقد بودند که طرفداران بقیه را برای خودشان خواهند آورد و میکا برای همه متفاوت خواهد بود، منحصر به فرد و البته بهترین!
قدم بعدی تماس با یک تصویرگر معروف توکیویی بود کیو گارو(منبع ژاپنی Kei Garou). در اینجا ایتو هیرویوکی مجبور شد کمی شخصیت ستاره آینده را برای طرح ترسیم کند - "شیرین، اما با شخصیت کمی خشن". کی دو نسخه از Hatsune Miku را با یک و دو دم اسبی کشید، اما همانطور که خودش می گوید نسخه دوم پذیرفته شد. نقاشی در سمت راست ) که کی به طرز غیر قابل وصفی خوشحال شد. به هر حال، طرح لباس و رنگ Vocaloid نه تنها به دستور کریپتون، بلکه توسط یاماها نیز ایجاد شده است، بنابراین آنها عملاً معنایی دارند.
شایان ذکر است که صدای Miku را یک seiyuu (صدابردار) کمتر شناخته شده در آن زمان داده است. ساکی فوجیتامنبع انگلیسی که در آن زمان 22 ساله بود. قبل از کار با کریپتون، او موفق به خواندن چند آغاز و پایان و همچنین صداپیشگی شخصیت های فرعی در یک دوجین انیمه شد.
اندکی قبل از انتشار این برنامه، ایجی هیراساوایک آهنگ دمو نوشت تکه های ستاره"، که در یک سری از هزاران بازدید از ستاره آینده بود.
در 31 آگوست 2007، همه مواد با هم جمع شدند، برنامه به فروش رفت و هاتسونه میکو متولد شد!

اولین قدم ها

درست قبل از شروع فروش برنامه ، Crypton یک وب سایت ویژه ایجاد کرد که در آن تصویری از Miku ظاهر شد ، توضیح داده شد که M کیست. iku hatsuneو مهمتر از همه، جایی که کاربران برنامه می توانند آثار خود را پست کنند و آزادانه با هم ارتباط برقرار کنند. ضمناً سایت piapro.jp هنوز وجود دارد و دائماً آثار جدیدی در آن ظاهر می شود.
ستاره مجازی مو سبز از ژاپنی ها خوشش آمد، آهنگ های جدید او نه تنها سایت کریپتون، بلکه میزبان ویدیوی محبوب ژاپنی را نیز سیل کرد. نیکونیکدوگااز جایی که پاشیده شد یوتیوب.
به زودی ، پیش بینی بازاریابان به حقیقت پیوست ، میکو ، کاملاً مستقل از سازندگان ، مشهورترین لوازم جانبی را داشت که هنگام ظاهر شدن در چشم نبود - "negi" یا کمان باتون، یکی از نزدیکان آسیایی تره فرنگی. با این گیاه ظاهراً کاملاً ژاپنی، میکو ریشه های روسی-فنلاندی را نیز به دست آورد. همه چیز در سال 2006 شروع شد، زمانی که یک ویدیوی فلش در سراسر اینترنت پخش شد، که در آن، آهنگ " پولکای اوا(برای ما به عنوان "Yap tsup tsop" شناخته می شود) از گروه فولکلور فنلاندی "Loituma" قهرمان انیمه "Bleach" Orihime Inoue یک کمان باتون را در دستان خود می چرخاند. هنگام باز کردن لینک صدا را قطع کنید! تقریباً بلافاصله پس از ظهور Miku، در 6 سپتامبر، ملودی جذاب توسط ستاره تازه ساخته شده پوشش داده شد و در نیکو و یوتیوب منتشر شد. همراه با ملودی میکو هم داشت تره فرنگی، که به نحوی نامحسوس با گذشت زمان جایگزین باتون اصلی شد.
خوب، ریشه روسی از کجاست؟ خود ملودی در اواخر قرن 18 در فنلاند شرقی ظاهر شد، زمانی که سوئد حقوق فنلاند را به روسیه واگذار کرد و اغلب اوقات، در آن زمان در برخی از شهرهای فنلاند تعداد سربازان روسی بیشتر از ساکنان محلی بود. این ملودی تقریباً به طور کامل رقص محلی روسی "Smolensk Gusachok" را تکرار می کند که در بین سربازان غرب روسیه محبوب است. این رقص در خاک جدید ریشه دوانید، محبوب شد و در سال 1937 Eino Kettunen یک متن فنلاندی برای پولکا نوشت. شوخی این است که گروه کر "Yap tsup tsop ..." در آهنگ اصلی نبود، توسط خود گروه Loituma اضافه شده است و از کلمات بی معنی (مانند tili-tili، trali-wali) تشکیل شده است. به گفته اعضای این گروه، او در طول یک تور در مسکو در دهه 90 در یک تمرین در خانه ارتش سرخ متولد شد. نمایندگان ناآگاه کریپتون سریعاً به این نکته اشاره کردند که پولکا فنلاندی، مانند هیچ چیز دیگری، توانایی های نرم افزار خود را برای ایجاد محتوای سرگرمی نشان می دهد.

تصویرسازی برای آهنگ ذوب

در همین حال، کمتر از 2 هفته پس از راه اندازی برنامه، درآمد فروش از 57 میلیون ین فراتر رفت که بسیار بیشتر از درآمد هر نرم افزار دیگر در ژاپن است. و صدها و صدها آهنگ جدید با آواز میکو در نیکو نیکو ظاهر شد. در موج محبوبیت برنامه جدید، نوازندگان مستعد جدیدی ظاهر شدند و محبوبیت پیدا کردند.
به طور خاص، در 7 دسامبر 2007، آهنگ این نوازنده در نیکو ظاهر شد ریو"ملت" (مروتو)، که بلافاصله صدها هزار بازدید به دست آورد. اما اینجا یک خجالت خفیف وجود داشت. ریو که انتظار چنین محبوبیتی را نداشت، از یک تصویر در طراحی ویدیو استفاده کرد ( عکس سمت چپ ) هنرمند 119 ( هیکشی) بدون اجازه دومی. مجبور شدم عذرخواهی کنم. به طور غیرمنتظره ای، هیکشی به کار ریو علاقه مند شد و در پایان دسامبر، آنها در یک گروه متحد شدند. سوپرسل، که در مجموع 11 نوازنده و تصویرگر را شامل می شد. قبلاً در فوریه، آهنگ "Koi wa Sensou" (عشق جنگ است) در نیکو پست شد، در ماه مه "World is Mine" (Worudo izu Main)، در ژوئن "Black Rock Shooter" (Burakku Rokku Shutu)، (توسط به هر حال، آهنگ توسط آهنگساز تحت تأثیر تصویرسازی نوشته شده است ( یکی زیر ) و انیمه ای به همین نام 2 سال بعد ، قبلاً بر اساس آهنگ منتشر شد) و در آگوست 2008 در Comiket 74 ، نوازندگان اولین آلبوم خود را به نام "Supercell" ارائه کردند که به مقام چهارم موفقیت ملی رسید. رژه

اولین Rock Black Shooter

در دسامبر همان سال، این گروه آخرین آهنگ را در نیکو نیکو دوگا ارسال کرد - "Hajimete no Koi ga Owaru Toki" (هنگامی که عشق اول می رود)، پس از آن سونی موزیک با خفه نوازندگان را گرفت. آخرین آهنگ با آواز ریو که در پایان آگوست 2012 معرفی شد، "Odds & Ends" (شماره 14 در نمودارها) بود، پس از آن سرانجام روی کار با خواننده های زنده متمرکز شد ...
تقریباً بلافاصله پس از انتشار برنامه ، در 21 سپتامبر 2007 ، آهنگ "بسته بندی شده" از گروه روی نیکو ظاهر می شود. Livetune(بعنوان بخشی از kzو بعد از یک سال و نیم رفت کاجوکیپ). قبلاً در Comiket 73 در دسامبر 2007 ، گروه آلبوم "Re:package" را ارائه کرد که در جدول ملی به رتبه 5 رسید. این نوازندگان به زودی به یکی دیگر از غول‌های صنعت موسیقی، ویکتور انترتینمنت، پیوستند و از زیر دست او آلبوم ریمیکس "Re: Mikus" را در سال 2009 و تک آهنگ "زرد" را در سال 2010 منتشر کردند. در سال 2012، با پریدن به استودیوی Toy's Factory، kz آلبوم "Tell Your World EP" (مقام چهارم)، یک سال بعد "Re: Dial" و در بهار 2014 "Decorator EP" را ارائه کرد. علیرغم کار و با خواننده های زنده، به نظر نمی رسد kz میکا را ترک کند، علیرغم این واقعیت که آخرین آلبوم او، در زمان نوشتن، تنها رتبه 19 را داشت.
هیچ چیز شگفت انگیزی در این واقعیت وجود ندارد که محبوبیت آلبوم های "استادان" موسیقی ووک در حال کاهش است، آهنگسازان جدید ظاهر می شوند، مانند، به عنوان مثال، یک مصاحبه فوق العاده سازنده یا مصاحبه با اسرار او از وکال فوق العاده واقع گرایانه..

تعداد آهنگسازانی که با هاتسونه میکو کار می کنند غیرقابل شمارش است و خود میکو سازنده ترین مجری در جهان است، هر هفته حداقل یک آلبوم جدید با آواز او و تک آهنگ های بی شماری منتشر می شود. محبوبیت ستاره مجازی تمام گوشه و کنار کره زمین را تسخیر کرده است، سایت های هوادار اطلاعاتی مانند mikufan.com به زبان انگلیسی و www. America ظاهر شده اند.

فعالیت کنسرت

قبل از آمدن هاتسونه میکو، این قسمت مطمئناً ابروها را بالا می برد. یک برنامه کامپیوتری و کنسرت های ناگهانی ... با این وجود، تا سال 2009 محبوبیت ستاره مجازی به حدی شد که مشخص شد وقت آن رسیده است که به سراغ مردم برود ... تیم کریپتون چالش جدیدی را پذیرفت و در 22 آگوست 2009 ، به عنوان بخشی از جشنواره Animelo Summer Liveهمراه با نوازندگان زنده برگزار شد و او 2 آهنگ را اجرا کرد. و نیم سال بعد، در 9 مارس 2010، یک کنسرت انفرادی کامل که برای همه طرفداران شناخته شده بود در سالن زپ توکیو برگزار شد!

پس از این رویداد برجسته، میکو به تمام شهرهای بزرگ ژاپن سفر کرد، در تورهای آسیا و ایالات متحده بود، سالانه 2 تا 3 کنسرت کامل با همراهی زنده برگزار کرد (این به حساب نمی آید. کنسرت های مبتنی بر فناوری MMD، بدون نوازنده) و سرانجام در سپتامبر 2015 در سالن اصلی کنسرت ژاپن، c. بیتلزاولین گروه وسترن بود که در این سالن اجرا داشت، هاتسونه میکو اولین مجری مجازی بود. به سادگی غیرممکن است که موازی ها را ترسیم نکنید! علاوه بر این ، خواننده مجازی قبلاً در دنیای موسیقیدانان محبوب با او اشتباه گرفته شده است - او اخیراً به عنوان افتتاحیه لیدی گاگا اجرا کرد.
در سال 2012، میکو به کلاسیک علاقه مند شد. در پایان سال با ارکستر فیلارمونیک ژاپن با دانلود اجرا کرد، کمی بعد در آن شرکت کرد (هنوز لینک کار نمی کند) که کمتر از یک سال بعد در تئاتر روی صحنه رفت. در مرکز پاریس. پروژه های موسیقی کلاسیک نیز با مشارکت Vocaloids وجود داشت که ادامه جدی پیدا نکرد.

MikuMikuDance یا فقط MMD

MMD مدل TDA Miku

MMD مدل TDA Miku

در موج محبوبیت Miku در فوریه 2008 یو هیگوچییک برنامه انیمیشن سه بعدی را معرفی کرد که به شما امکان می دهد یک رقص از مدل سه بعدی Hatsune Miku ایجاد کنید و یک ویدیو از جمله با صدا بسازید. این برنامه کاملا رایگان است، گزینه هایی به زبان ژاپنی و انگلیسی وجود دارد که یادگیری آن آسان است.
اولین مدل پیش فرض Miku - انیماسا میکوبرای مدت طولانی بسیار محبوب بود و بر اساس آن بسیاری از انواع Miku منتشر شد و نه تنها. مدل های موفق هستند دی تی میکو- استخراج شده از بازی SEGA و به طور غیر منتظره، (عکس سمت چپ ) - بسیار محبوب نه تنها به دلیل شایستگی های خود، بلکه به دلیل سهولت ویرایش آن، که انواع آن، به شکل نه تنها میکا، بلکه حتی بچه ها، به وضوح از بیش از هزار فراتر رفته است.
اما، بدون شک، بهترین مدل از (لینک هنوز کار نمی کند) شده است مامان، که غیر از کاوایلوئید (از ژاپنی "kawaii" - ناز) نامیده نمی شود!
این برنامه به طور مداوم در حال تکامل بود، ضبط حرکات با استفاده از حسگر کینکت امکان پذیر شد، امکان قرار دادن Miku در واقعیت، به همراه این، تعداد مدل ها (نه لزوما Miku و نه لزوما Vocaloids)، صحنه هایی که مدل می توانست اجرا کند، اشیایی که او می توانست استفاده کند افزایش یافت. دو بار در سال، تقریباً از سال 2008، نیکو نیکو میزبان مسابقات ویدیویی برای آن است فنجان md.
با این حال، در ماه مه 2011، توسعه دهنده برنامه اعلام کرد که او ذهن خود را ترک می کند. در تابستان 2013 کمی بیش از 2 سال به طول انجامید هیگوچی سانبا نسخه هشتم این برنامه بازگشت. (در ضمن، آخرین نسخه برنامه در زمان نگارش این مقاله 9.26/9.26 (64 بیتی) / دسامبر 2014 است)
و در فوریه 2013، یک منبع انگلیسی انیمه قبلاً از تلویزیون ژاپن پخش شد که کاملاً با کمک ساخته شده بود برنامه های MMD. با این حال ما کمی از موضوع گفتگوی خود منحرف شده ایم.

هاتسونه میکو و جشنواره زمستانی

اولین تصویر از Miku به سبک زمستانی

اولین طرح ساکورا میکو

از سال 2010، Miku به طور فعال در شهر ساپورو (لینک هنوز کار نمی کند) مشارکت داشته است. اکنون جشنواره بدون وفور فیگورهای یخی، کنسرت‌های زمستانی، نمایشگاه‌ها و فروش‌های میکو و همچنین یک تراموا که با پرتره‌های میکو نقاشی شده است غیرقابل تصور است. به لطف جشنواره زمستانی با تصویر آشنا شدیم اسنو میکوکه موها و چشمانش آبی تیره تر است. به تازگی، در طراحی رسمی اسنو میکومسابقات بین تصویرگران برگزار می شود که موضوع طراحی هر سال تغییر می کند.
اکنون تقریباً آماده بودم که بگویم Snow Miku الهام بخش تصویرگران برای ایجاد نمادی از بهار بود - ساکورا میکو، اما معلوم شد که اولین Miku بهاری در رنگ های گیلاس ( عکس سمت راست ) خیلی زودتر ظاهر شد - در دسامبر 2008. اما اولین نسخه زمستانی Miku ( عکس سمت چپ ) ظاهراً تحت تأثیر جشنواره زمستانی فقط در ژانویه 2010 ظاهر شد. تصویر حتی "Snow Miku" نیست، بلکه "Ice Miku" نامیده می شود. یک نسخه تابستانی نیز وجود دارد - میکو توت فرنگی با موهای سبز و پاییز، با موهایی به رنگ چای شیر.

آواز توسط Hatsune Miku

در ابتدا، ستاره مجازی با یک بانک صدا ظاهر شد (بانک با برخی از ویژگی های صدا مشخص می شود که در برنامه قابل تنظیم نیستند). اما در 30 آوریل 2010 یک برنامه اضافی به نام منتشر شد ضمیمه هاتسونه میکو، متشکل از شش!!! بانک های صوتی اضافی، که قابلیت های برنامه را تا حد زیادی گسترش داد. اکنون صدای خواننده می تواند سایه های زیر را داشته باشد: نرم (صدای ملایم)، شیرین (صدای واضح و کودکانه)، تاریک (صدای قدرتمند و احساسی)، زنده (آوازهای روشن)، جامد (صدای بلند، واضح) و روشن (بی گناه، لحن فرشته ای).
در سال 2011، کریپتون اعلام کرد نسخه انگلیسی Hatsune Miku. خدای من! بهتر است این کار را نکند. فوجیتا سان، سییو که صدای میکو را می داد، مشخصاً هیچ استعدادی در زبان های خارجی نداشت. کار بسیار سخت بود، حتی مجبور شدیم متخصصانی را از آمریکا بنویسیم. با این وجود، سال 2012 گذشت، دموهایی ظاهر شدند که در برابر هیچ انتقادی ایستادگی نکردند، اما در پایان سال، یک Miku انگلیسی زبان ظاهر شد که با چنین تصویری همراه بود که حتی نمی توانم آن را در این مقاله تصور کنم. بانک صدای جدید نسبتا سرد دریافت شد. فقط در سپتامبر 2013، یک به روز رسانی نرم افزاری برای نسخه 3 Vocaloid منتشر شد که شامل یک بانک صدای انگلیسی زبان با کیفیت قابل قبول است.
در زمان نگارش این مقاله، در پاییز 2015، برنامه Hatsune Miku تقریبا به نسخه 4 آپدیت شده است، حداقل سوابق دمو این نوید را می دهند که نسخه جدید بسیار موفق خواهد بود!

کاور اولین بازی این سری

با بوی پول، شرکت SEGA کنار نگذاشت و تا تابستان 2009 یک بازی ریتم را با مشارکت Hatsune Miku و سایر Vocaloids توسعه داد. ماهیت گیم پلی این است که دکمه های خاص مربوط به شخصیت های خاصی را فشار دهید که در پس زمینه یک کلیپ خاص روی صفحه ظاهر می شوند.
موفقیت تجاری بازی را به یک مجموعه کامل تبدیل کرد ...
این بازی ابتدا بر روی PlayStation Portable منتشر شد و یک سال بعد توسط Hatsune Miku: Project DIVA Dreamy Theater برای PS3 و Project DIVA 2nd منتشر شد. انواع بازی ها (از جمله بازی های مخصوص ماشین های خیابانی) هنوز در حال توسعه هستند. آهنگ‌ها، لباس‌ها، آیتم‌های جدید ظاهر می‌شوند، گرافیک بهبود می‌یابد، خدمات آنلاین ظاهر می‌شوند، اما ماهیت گیم‌پلی تغییر نمی‌کند.
در سال 2012، یک نسخه چیبی ظاهر شد - فرم های Miku و دوستانش، پروژه میرایبرای پلتفرم Nintendo 3DS، یک سال بعد ادامه این نسخه از بازی منتشر شد.
در همان سال 2012، -Project DIVA-F تحت PS VITA منتشر شد، در سال 2016 نسخه X برای انتشار آماده می شود.
SEGA پلتفرم iOS را با دو نسخه موبایل Miku Flick طوفانی کرده است.
سیستم اندروید کمتر خوش شانس است، نسخه Hatsune Miku Live Stage Producer تنها 25 آهنگ دارد و هیچ به روز رسانی برای آن در نظر گرفته نشده است.
این بازی علیرغم سادگی ظاهری اش، در ژاپن بسیار محبوب بود. تا سال 2014، تقریباً 5 میلیون نسخه فروخته شد. اخیراً به دلیل ایالات متحده که بازی های اقتباسی (با زیرنویس) عرضه می شود، بازار به طور جدی گسترش یافته است.

میکو در تمام فصول سال

چشم انداز

با وجود انواع ووکالوئیدهای اخیر، میکو با اطمینان، با اختلاف زیادی، از همکاران مجازی خود جلوتر است و به طور جدی (حداقل در ژاپن) با مجریان زنده رقابت می کند. نمی توان تشخیص داد که تأثیر تازگی و علاقه به فناوری ناپدید شده است ووکالوئیدو خود ستاره مجازی به تدریج در حال کاهش است، با این وجود هاتسونه میکو جایگاه خود را در فرهنگ موسیقی به طور جدی اشغال کرده است.
سرنوشت بیشتر حیوان خانگی ما به شدت به توسعه فناوری بستگی دارد. این عمدتا مربوط به تصویربرداری هولوگرافیک است. جدیدترین کار در این زمینه نه تنها اجازه می دهد تا تصویر یک ستاره مجازی را به واقعیت بیاورید، بلکه لمس آن را نیز ممکن می کند.
تا چه زمانی منتظر پیشرفت باشیم و ظهور بسیاری از خوانندگان مو سبز در دنیای ما به چه چیزی منجر خواهد شد، هنوز باید دریابیم. زمان زیادی باقی نمانده...
با تشکر ناتاخهبرای کمک و ویرایش!
ممنون از توضیحات Old Ghost، Dina B، Electric_A….

در صورت مشاهده نادرستی یا نیاز به اضافه کردن، در نظرات بنویسید. اگر به صورت ناشناس کامنت می گذارید حتماً نامی بگذارید!

Hatsune Miku یک خواننده مجازی ژاپنی است که توسط Crypton Future Media در 31 آگوست 2007 ساخته شده است. برای سنتز صدای او، از فناوری نمونه برداری از صدای یک خواننده زنده، یعنی برنامه Vocaloid از یاماها استفاده شده است. Seiyuu ژاپنی ساکی فوجیتا به عنوان اهدا کننده صدا خدمت کرد. ابتدا بر روی موتور Vocaloid2 منتشر شد، بعداً Append (شیرین، تاریک، نرم، روشن، زنده، جامد) اضافه شد، همچنین در موتور Vocaloid3 دوباره منتشر شد. دیسک هایی با آهنگ های Miku مقام های اول را در نمودارهای ژاپنی به دست آوردند. همچنین، به لطف فناوری هولوگرافی سه بعدی لیزری، کنسرت های زنده برگزار می کند.

Miku Hatsune 16 ساله است، با قد 1 متر و 58 سانتی متر، وزن او 42 کیلوگرم است. رنگ مو و چشم ها سبز آبی است. نام هاتسونه میکو از سه کلمه تشکیل شده است: First (Hatsu)، صدا (Ne) و Future (Miku). تقریباً می توان آن را به عنوان "اولین صدای آینده" ترجمه کرد. برای درک تمام جنبه های ظاهر میکو، باید این واقعیت را درک کنید که در ابتدا او به عنوان نوعی طلسم برنامه Vocaloid ظاهر شد و تنها پس از آن، با افزایش محبوبیت، او به "شنای رایگان" رفت و تبدیل شد. یک شخصیت نیمه مستقل، با این وجود باقی مانده است، طلسم Vocaloid.

Hatsune Miku EXPO 2015 در شانگهای نسخه کامل.
برنامه Vocaloid اساساً سینتی سایزر آواز انسان است. در ابتدا، محبوبیت نداشت تا اینکه Crypton Future Media تصمیم گرفت یک طلسم رسمی برای نسل بعدی محصولات ایجاد کند (طلسم هر شخصیت قابل تشخیصی است که یک مدرسه، تیم ورزشی، جامعه، واحد نظامی، رویداد یا برند را نشان می دهد). البته، طلسم از Crypton قرار بود مفهوم اصلی شرکت - آواز خواندن را اجرا کند. بنابراین، هاتسونه میکو متولد شد.

وظیفه ارائه تصویری از Miku به هنرمند Kei Garo داده شد. زمانی که کی ظاهر هاتسون را به خود گرفت، تنها دستورالعمل او این بود که او یک اندروید است و رنگ‌بندی او باید بر اساس رنگ فیروزه‌ای سینت سایزر یاماها باشد.

در ابتدا، Miku می‌توانست مدل‌های مختلفی داشته باشد، اما کی پس از گذراندن گزینه‌های مختلف، روی موی خوک‌ها تمرکز کرد. کریپتون رسما "گذرنامه" Miku را ایجاد کرد. با این حال، فقط شامل پارامترهای فیزیکی و فنی آن است. متخصصان کریپتون تصمیم گرفتند که ویژگی های شخصیتی Miku را بررسی نکنند، که به آنها اجازه می دهد تا ویژگی های موقعیتی را ایجاد کنند که برای یک آهنگ یا کنسرت خاص مناسب است.

هر صدای جدید برای برنامه Vocaloid بر اساس صدای خوانندگان و خوانندگان زنده ساخته شده است. آنهایی که جلوی میکروفون بودند، همه صداها را تکرار می‌کردند، که برنامه باید آن‌ها را در آهنگ‌ها جمع می‌کرد، درست مثل کنار هم قرار دادن موزاییکی از قطعات.

اما یک تاشو مکانیکی ساده صداها نمی تواند نتیجه خوبی و آواز "قابل اعتماد" بدهد. برنامه Vocaloid، علاوه بر جفت کردن قطعات صدا، می تواند به طور خودکار یا دستی بسیاری از پارامترهای صوتی را در طول آهنگ تغییر دهد - از گام تا ویبراتو. به لطف این، به عنوان مثال، Vocaloid می تواند نت های بالاتری نسبت به فردی که صدای خود را به او داده است بزند.

فروش اولیه Vocaloid تحت "حمایت" طلسم Hatsune Miku آنقدر بالا بود که توانایی های Crypton حتی از تقاضا عقب ماند. در 12 روز اول فروش، حدود 3000 نسخه از این برنامه فروخته شد.

در سطح جهانی، این میزان از هر 250 فروش در صنعت نرم افزار موسیقی، یک مورد است. در 12 سپتامبر 2007، Amazon.co.jp فروش Hatsune Miku را در مجموع 57,500,000 ین گزارش کرد که او را به شماره یک فروش نرم افزار آن زمان تبدیل کرد.

هاتسونه میکو فقط به زبان ژاپنی می خواند، با وجود این، این خواننده در دنیای انگلیسی زبان محبوب می شود. به عنوان مثال، او در طول تور جهانی خود در سال 2014 برای لیدی گاگا افتتاحیه کرد.

Hatsune Miku & Megurine Luka - Magnet Live in Tokyo Japan

انیمه در مورد یک گروه راک یا متال یک ژانر نسبتا کمیاب است اگر کل صنعت انیمیشن را در نظر بگیرید. اگرچه خود ژانر موسیقی اغلب در سریال وجود دارد، اما داستان جالبی در مورد یک خواننده یا گیتاریست اغلب دیده نمی شود. محبوب ترین و جالب ترین نمایندگان این ژانر جالب را در نظر بگیرید.

بک: جوخه برش مغولی (بک)

تاناکا یوکیو یک دانش آموز معمولی است که هیچ سرگرمی روشنی ندارد و هیچ آرزویی ندارد. ملاقات اتفاقی با مینامی ریوسوکه کل زندگی او را تغییر می دهد. ریوسکه رویای ایجاد گروه راک خود را در سر می پروراند و در راه رسیدن به هدفش، تیمی را به خدمت می گیرد که یوکیو که به طور کلی در راک و موسیقی نبوده است، به تدریج، با تردید و به تدریج به آن می پیوندد.

تمرکز این انیمه بر روی تشکیل بدون عجله و آهسته یک گروه راک و بهبود شخصیت اصلی به عنوان خواننده و گیتاریست است که در آن قسمت اصلی داستان را می توان به تمرینات و دغدغه ها، زندگی مدرسه و درگیری های درونی گروه تقسیم کرد. . یکی از بهترین انیمه های موزیکال

شهر فلزی دیترویت (دیترویت، شهر فلزی)

انیمه متال پارودی از Studio 4°C. سوئیچی نگیشی جوان بی آزار و پسری نمونه است که آرزو دارد خواننده پاپ شود. با این حال، با ورود به یک شهر بزرگ، پس از پایان زندگی دانشجویی، شرایط او را مجبور می کند تا به عنوان خواننده یک گروه دث متال عمل کند. بنابراین سوئیچی مثال زدنی در زندگی معمولی، روی صحنه، به کراوزر-ساما بزرگ و وحشتناک تبدیل می شود - تجسم پادشاه جهنمی فلز، که یک بت در بین طرفداران ژاپنی des-matel است. به امید روزی تبدیل شدن به یک خواننده مشهور پاپ، نگیشی چاره ای جز ادامه فعالیت موسیقی خود در گروهی که به شهرت رسیده است - DMC (شهر فلزی دیترویت)، نوشتن اشعار پوچ و خشن و اجرای روی صحنه با گریم وحشتناک نیست.

یک سریال پارودی عالی، یکی از بهترین ها در ژانر انیمه اش در مورد گروه های راک و متال. طنز سخت و سیاه که برای همه قابل درک نخواهد بود، واقعا شما را می خنداند. موقعیت های پوچ و مضحک روزمره ای که سوئیچی از طریق Krauser-sama با آن ها مواجه می شود و با آن ها برخورد می کند، از خنده دارترین انیمه ها هستند.

نانا (نانا)

داستان در مورد دو دختر به همین نام نانا که به طور تصادفی در قطار با هم آشنا می شوند. با وجود این واقعیت که آنها مانند آتش و آب متفاوت هستند، دختران با موسیقی متحد می شوند که بدون آن نمی توانند زندگی خود را تصور کنند. انیمه در مورد قهرمانان، زندگی شخصی و مشکلات، فراز و نشیب ها می گوید.

عبارت کایکان (کلمات حسی)

انیمه شوجو 44 قسمتی درباره یک گروه راک. انیمه در مورد یک گروه خیابانی ناآشنا و مسیر شکل گیری آن در دنیای موسیقی و جی راک (راک ژاپنی) می گوید. روایتی بدون عجله که با زندگی شخصی شخصیت های اصلی، بسیاری از مشکلات و درگیری های روزمره در طول داستان رقیق شده است.

افسانه بهشت ​​سیاه (قهوه اوجی)

کمدی موزیکال فوق العاده. شخصیت اصلی انیمه تاناکا اوجی است - یک پلانکتون اداری معمولی که از شغل خود متنفر است. و همچنین همسری دائماً ظالم و یک پسر خردسال دارد. اوجی که یک بحران میانسالی را تجربه می کند، روزهای جوانی خود را که در یک گروه راک بود به یاد می آورد.

با این حال، زندگی تاناکا با ظهور لیلا جذاب - یک کارمند جدید - به طرز چشمگیری تغییر می کند. پس از همه، زیبایی معلوم می شود که کسی نیست جز یک مامور بیگانه که باید قهرمان داستان را به خدمت بگیرد. از این گذشته، تنها صدای گیتار او می تواند نیروی دشمن بیگانگان را متوقف کند، آماده است تا تمام زندگی را از روی زمین محو کند.

K-On! (کیون!)

این انیمه درباره یک گروه راک نیست، بلکه درباره گروهی از دختران است که موسیقی سبک تر (چیزی شبیه پاپ راک) پخش می کنند. شخصیت های اصلی دختران مدرسه ای هستند که به نواختن آلات موسیقی علاقه دارند. Ritsu Tainaka، به امید نجات باشگاه موسیقی سبک، تیمی از افراد همفکر را استخدام می کند که در یک تیم متحد می شوند و شروع به تمرین می کنند.

با وجود این واقعیت که Keyon یک انیمیشن در مورد راک یا متال نیست، باید در این لیست گنجانده شود، البته فقط به دلیل کمیاب بودن چنین سریال هایی. از طرفی انیمه چیزی نیست جز مولد ژانر دختر ناز... (درج کلمه)

سال انتشار: 2019

ژانر. دسته:ماهو شوجو، درام، موزیکال

نوعی از:تلویزیون

تعداد قسمت ها: 13 (25 دقیقه)

شرح:جهان بشری، مانند قرن ها گذشته، دیگر وجود ندارد. هیولاهای ترسناک همه جا هستند. آنها هر چیزی را که توسط مردم خلق شده است را نابود می کنند و جهان به طرز چشمگیری در حال تغییر است. خود مردم مجبور به ترک خانه هایشان شدند. تمدن در آستانه نابودی کامل است. این مسئله زمان است، اما شرایط دیگری وجود دارد که بقایای جهان را نگه می دارد و نمی گذارد آنها از روی زمین محو شوند. و این توانایی خاص گروهی از افراد است. چندین نفر توانایی بیدار کردن قدرت های قدرتمند موجود در آثار باستانی را دارند. این روش تاکنون شکست نخورده است.

فرکانس صدایی که می توان از یادگارها استخراج کرد تأثیر ملموسی بر هیولاها دارد. هجوم اینها را می توان مهار کرد. بشریت نفس می کشد. مردم می توانند کاری آرامش بخش انجام دهند. کنسرتی از نوازندگان محبوب وجود دارد. و در بحبوحه رویداد، هیولاها حمله می کنند. هیبیکی تاچیبانا گیج شده بود. او وقت نداشت که وارد پناهگاه شود. زندگی این دختر در وضعیت معلق بود، اما حضورش در کانادا او را نجات داد. صاحب ابرقدرت ها ناجی دختر مدرسه ای شد. هیبیکی با شخصیت نجات دهنده اش آغشته می شود. آینده ماجراهای زیادی را برای دختران فراهم خواهد کرد.

در سال 2007 خواننده ای در ژاپن به دنیا آمد که به دلیل بیماری کنسرت هایش را لغو نمی کند، زیرا اصلاً بیمار نمی شود. در تمام این 10 سال او نه غذا می خورد، نه می خوابد و نه در عین حال خسته می شود. علاوه بر این، او بدون دریافت حق امتیاز برای سازندگان خود کار می کند، اگرچه تنها در 5 سال اول زندگی خود بیش از 10 میلیارد ین ژاپن یا 120.3 میلیون دلار برای صاحبان خود به ارمغان آورد. او در نمایش شبانه اجرا کرد. دیوید لترمندر تلویزیون آمریکا و به عنوان افتتاحیه لیدی گاگا، اما در عین حال مصاحبه و امضا نمی دهد. و او همیشه 16 ساله خواهد بود. واقعیت این است که یکی از محبوب ترین (نه تنها در سرزمین طلوع خورشید، بلکه در برخی دیگر از کشورهای جهان) ستاره های پاپ هاتسونه میکوبا استفاده از فناوری رایانه ایجاد شده است. او یک شخصیت کارتونی یا بهتر است بگوییم یک Vocaloid است.

این نام مجریان مجازی است که به سنت انیمیشن و آواز انیمه ژاپنی با کمک برنامه کامپیوتری به همین نام (Vocaloid) ساخته شده توسط یاماها طراحی شده اند. Hatsune Miku حدود 70 "برادر و خواهر" مجازی دارد: پریما، سونیک، لیلی، مرلی، سایبر دیوا. حتی یک وکالوئید وجود دارد کاتیوشا، تا کنون فقط به عنوان شوخی ایجاد شده است (ویدئویی در وب در حال پخش است که در آن او "کاتیوشا" را به زبان روسی با لهجه ژاپنی قوی اجرا می کند). اما معروف ترین و محبوب ترین، البته، هاتسونه میکو است.

برای ترویج آن پول جدی سرمایه گذاری شده است. تصویر او درگیر تبلیغات، بازی های رایانه ای، فیلم های انیمیشن، کمیک است، او به عنوان یک عروسک اسباب بازی فروخته می شود. قابل توجه ترین چیز این است که او کنسرت هایی برگزار می کند که همیشه فروخته می شوند. به مدت 10 سال، هاتسونه تنها 50 کنسرت در سراسر جهان برگزار کرد. از آنجایی که او به ندرت اجرا می کند، کنسرت او همیشه یک رویداد برای طرفداران است.

اجرای یک هنرمند مجازی یک نمایش فنی پیچیده است که در آن نوازندگان روی صحنه آلات موسیقی زنده می نوازند، و خواننده خواننده Hatsune با استفاده از پروژکتورهای سه بعدی بر روی صفحه نمایش نصب شده روی صحنه نمایش داده می شود. تصویر خواننده حجیم است. خواننده هولوگرام جعلی نمی کند، با مخاطبان ارتباط برقرار نمی کند، اما کنسرت را مانند یک عروسک کامپیوتری پیچیده اجرا می کند. اما این مخاطب را آزار نمی دهد - آنها با لذت وحشیانه او را تشویق می کنند. "من فکر می کنم محبوبیت هاتسونه میکو به این دلیل است که او می تواند در هر سبکی (راک، پاپ، اپرا، عاشقانه های ژاپنی - انکا و حتی آهنگ های آماتور) بخواند و او طیف وسیعی از آواز دارد که هیچ هنرمند زنده ای در جهان ندارد. "، - گفت: "AiF" زن ژاپنی، کارمند دانشگاه فدرال خاور دور یاسوئه یامانا.

به لطف در دسترس بودن برنامه Vocaloid (هزینه آخرین نسخه 4 فقط 10 هزار روبل است)، کارنامه Hatsune Miku شامل 100 هزار آهنگ در ژانرهای مختلف است. هر فردی که به برنامه Vocaloid تسلط داشته باشد، رپرتوار خواننده را دوباره پر می کند.

Vocaloid چیست؟

برنامه Vocaloid یک صدای زنده انسانی را از قطعات آوازی که از مجریان زنده گرفته شده است - "اهداکنندگان" (یا "seiyu" در ژاپنی - صداپیشگان) ترکیب می کند. "اهداکنندگان" صداهای Vocaloids هم می توانند مجریان محبوب در ژاپن باشند و هم بازیگران ژاپنی که فقط در یک دایره باریک شناخته می شوند. اما اغلب، "اهداکنندگان" ترجیح می دهند ناشناس بمانند. هاتسونه میکو صدایش را داد ساکی فوجیتا صداپیشه ژاپنی.

سازندگان علاوه بر سن او، حتی وزن و قد او را تا حد ممکن "احیا" کردند. او 42 کیلوگرم وزن و 142 سانتی متر قد دارد.یک کاربر ژاپنی به نام Negipoyoc برنامه ای (MikuMikuSoine) ایجاد کرده است که به طرفداران اجازه می دهد حتی با Hatsune Miku بخوابند (رابطه جنسی نداشته باشند). همه اینها البته مشروط است. فقط پول دیوانه‌واری که هاتسون برای سازندگان به ارمغان می‌آورد و در عین حال مانند هنرمندان زنده دمدمی مزاج نیست، مشروط نیست. آیا این آینده تجارت نمایش نیست؟ نام خواننده مخفف: "hatsu" - "اول"، "ne" - "صدا"، "miku" - "آینده"، یعنی "اولین صدای آینده". از این گذشته ، چقدر راحت - من یک هنرمند را روی رایانه کشیدم ، آهنگ های او را با استفاده از برنامه Vocaloid ضبط کردم و ستاره جدیدی را در یک تور در شهرها و روستاها فرستادم. پس چه می شود اگر هنرمند روح ندارد، اما بهتر از هر مجری زنده می خواند.

ایده ایجاد یک هنرمند مجازی مطمئناً جدید نیست. می توانید فیلم "Who Framed Roger Rabbit" (1988) را به یاد بیاورید که در آن به همراه بازیگران زنده معمولی ، کارتون راجر خرگوشه "بازی" می شود. یا فیلم علمی تخیلی سیمون (2002) با آل پاچینو، جایی که طبق داستان کارگردان تارانسکیاو با کمک یک برنامه کامپیوتری، یک بازیگر مجازی سیمون را می سازد که به شدت محبوب می شود. آیا Vocaloids در نهایت جایگزین هنرمندان زنده خواهد شد اگر روز به روز محبوب تر شوند و پول زیادی به همراه داشته باشند؟

اول، هاتسونه میکو ژاپن را فتح کرد، فتح ایالات متحده، مکزیک و چین در مرحله بعدی است.

متعجب و فراموش شده؟

AiF گفت: "مردم به همان دلیلی که برای دیدن خود در آینه پیچ خورده یا سوار شدن بر چرخ و فلک می روند به نمایشگاه Hatsune Miku می روند." لئونید بورلاکوف تهیه کننده موسیقی، که دستی در تبلیغ «مومی ترول» داشت و زمفیرا. - همچنین می توانید علاقه به آن را با پدیده هتل توکیو مقایسه کنید. هیچ آهنگی وجود نداشت، اما یک "بیگانه زنده" وجود داشت که همه می خواستند ببینند. نگاه کردند، تعجب کردند و ... فراموش کردند. و برای جایگزینی هنرمندان زنده، به استعداد واقعی، آهنگ نیاز دارید. از آنجایی که پشت این هنرمند هولوگرام همان آهنگسازانی هستند که ابتدا سعی کردند موسیقی خود را با خواننده های زنده بفروشند و ظاهراً نتیجه خوبی نداشتند، تصمیم گرفتند از این فناوری استفاده کنند. یکی دیگر کرت کوبین(خواننده و نوازنده گیتاریست گروه نیروانا) یا زمفیرا تنها با یک آهنگ واقعی، این محصول فناوری شبه جدید را از ذهن شنوندگان خارج می کند.

چگونه بدانیم؟ پس از همه، یک نمایش با وجود دارد مایکل جکسونبه شکل هولوگرام آنهایی که اجرای سلطان پاپ در قید حیات را ندیده اند از رفتن به این اجراها خوشحال هستند. در همین حال، در آوریل 2017 اولین باله وکالوئید "Dr. کوپلیوس" با ارکستر فیلارمونیک ژاپن جدید، جایی که یک رقصنده زنده باله وجود نخواهد داشت. شاید زمانی فرا برسد که بتوان هر هنرمند مورد علاقه ای را در خانه در قالب یک هولوگرام مجازی سفارش داد. و بسیار ارزانتر از رفتن به کنسرت زنده او خواهد بود.