استودیو تئاتر تابستانی برای کودکان. استودیوهای تئاتر

چه بچه ای دوست ندارد اجرا کند! ترجيحاً در مقابل تماشاگران و با لباسي زيبا با صداي بلند و روشن اجرا كنيد. البته، در این مورد، والدین فقط از چنین خواسته هایی استقبال می کنند و در صورت عدم وجود آن، از هر طریق ممکن به ظاهر آن کمک می کنند. در اکثریت مطلق، فرصت احساس یک هنرمند در تعطیلات در دوره پیش دبستانی محقق می شود. و پس از آن چه؟ اگر فرزند شما «چاپلین» آینده باشد یا یک کارگردان بزرگ چه؟
البته استعداد باید پرورش یابد. استعداد نیاز به کار پر زحمت روزانه دارد. درک این بدیهیات تنها با تجربه آنها ممکن است. و با تجربه، در مورد آمادگی برای وقف خود به مسیر ملپومن تصمیم بگیرید. این بررسی به شما کمک می کند نه تنها یک استودیوی تئاتر را پیدا کنید، که به اندازه کافی در کاخ های خلاقیت وجود دارد، بلکه استادی را نیز پیدا کنید که به فرزند شما کمک می کند تا در چنین حرفه ظریف - یک هنرمند - تسلط یابد.

تئاتر جوانان آکادمیک روسیه در ابتدا تئاتر مرکزی کودکان نامیده می شد. این دگرگونی از کودکی به نوجوانی در باشگاه های تماشاگران تئاتر نیز منعکس شد. قدیمی ترین آنها «لغت نامه تئاتر» برای نوجوانان 11 تا 14 ساله است. برنامه آن به مدت 2 سال طراحی شده است و بر حرفه های تئاتر متمرکز است.
برای کودکان پیش دبستانی و دبستان، کلاس های کلوپ خانواده یک بار در ماه برگزار می شود که در طی آن اعضای آن بهترین اجراها را تماشا می کنند، در مورد آنها بحث می کنند، از مناظر عکس می گیرند و با یک تور در اطراف تئاتر قدم می زنند. باشگاه "پریمیرا" برای کسانی در نظر گرفته شده است که کلاس های دو باشگاه اول را گذرانده اند.

نام تئاتر - تئاتر موزیکال کودک یک بازیگر جوان - در این مورد برای خود صحبت می کند. باور خلاق تئاتر اصل "بازیگران کودک - به کودکان - تماشاگران" است.
این تئاتر دقیقاً برای بازیگران جوانش که به اصول اولیه هنرهای موسیقی و نمایشی، آواز و زیبایی تسلط دارند منحصر به فرد است و الزامات لازم برای آنها به عنوان حرفه ای ایجاد شده است و بسیاری از فارغ التحصیلان در دانشگاه های تئاتر مسکو پایتخت تحصیل می کنند. تئاترهای مسکو، بازی در فیلم.

استودیو اپرای کودکان کار خود را در دسامبر 2010 آغاز کرد. کودکان 6 تا 13 ساله به آن مشغول هستند. با این حال ، اینها فقط کلاس نیستند - دانش آموزان استودیو در اجراها شرکت می کنند و در تولیدات "عشق برای سه پرتقال" ، "بازی روح و بدن" ، "خانه گربه" ، "روی صحنه می روند. Mowgli، "Thumbelina"، "فندق شکن".
تحصیل رایگان است. در روند آشنایی با دنیای تئاتر موزیکال، بچه ها مهارت های یک بازیگر، اصول حرکت صحنه و رقص را یاد می گیرند و توانایی های صوتی را توسعه می دهند.
استخدام در ابتدای فصل تئاتر، در ماه سپتامبر انجام می شود.

از سال 1920، یک گروه مستقل در تئاتر بولشوی وجود دارد - گروه کر کودکان. شاید هر کودک با استعدادی آرزوی رسیدن به اینجا را دارد. این تیم در بسیاری از تولیدات اپرا و باله تئاتر شرکت کرده است: ملکه بیل، یوجین اونگین، فندق شکن، خووانشچینا، بوریس گودونف، این کاری است که همه انجام می دهند، کارمن، لا بوهم، توسکا، توراندوت، شوالیه گل سرخ، "وزک"، "فرشته آتشین"، "کودک و جادو"، "مویدودیر"، "ایوان وحشتناک" و دیگران. اما امروزه گروه کر نه تنها در اجراها شرکت می کند، بلکه به فعالیت های کنسرت مستقل نیز می پردازد.
کلاس‌های گروه کر به دانش‌آموزان اجازه می‌دهد تا وارد مؤسسات آموزشی عالی موسیقی شوند. بسیاری از آنها برنده مسابقات آواز و سولیست خانه های اپرا می شوند.

استودیو گروه کر کودکان در تئاتر موزیکال از سال 1385 فعالیت خود را آغاز کرده است. سالانه کودکان با استعداد 6 تا 13 ساله برای تحصیل رایگان پذیرفته می شوند. 6 می 2006 در سالن. شرکت اپرای چایکوفسکی تئاتر موزیکال اپرای "کارمن" را به صورت کنسرتی به زبان فرانسوی و با دیالوگ های محاوره ای ارائه کرد. این رویداد روز تولد گروه کر شد.
گروه کر کودکان در اجراهای تئاتر مشارکت کامل دارد. امروزه اجراهای ورتر، لا بوهم، کارمن، آرایشگر سویل، داستان تزار سالتان، کور. آهنگ‌های در چاه، رویای یک شب نیمه تابستان، ملکه بیل بدون او ضروری است. "فندق شکن".

دانش آموزان گروه کر کودکان در تئاتر پوکروفسکی، با اهتمام و پشتکار خاصی، همچنین می توانند از شرکت در نمایش های "بیایید یک اپرا بسازیم"، "ماجراهای سیپولینو"، "پینوکیو"، "پسر ولگرد" به خود ببالند. ، "لانه نجیب".
کلاس ها در گروه توسط یک معلم فوق العاده - النا اوزروا برگزار می شود. تنها شرط ورود به گروه، گوش و صدای عالی موزیکال است. و آموزش به صورت گروهی، تمرین رهبر ارکستر، گروه کر، طراح رقص رایگان است.
آزمون های آزمایشی برای گروه در اوایل سپتامبر سالانه برگزار می شود.

کودکان 5 تا 15 ساله به استودیوی تئاتر "مدرن" دعوت می شوند. در نتیجه آموزش، بچه ها آموزش جامعی دریافت می کنند که یک لباس حرفه ای استودیویی و فرصت شرکت در اجراها با هنرمندان گروه روی صحنه تئاتر و همچنین شرکت در جشنواره های روسی و خارجی را تضمین می کند.
تحصیلات - بسته به سن و سطح آموزش متفاوت است. این دوره آموزشی شامل موضوعات مختلفی است: بازیگری، سخنرانی صحنه، آواز و رقص. علاوه بر این، کلاس های مستر برای همه دانش آموزان توسط معلمان دعوت شده از موسسات آموزش عالی و همچنین هنرمندان برگزار می شود.

استودیو آموزشی کودک تئاتر MOST بر اساس نتایج پروژه پل جادویی ساخته شده است. این یک پروژه تئاتر جدید است که برای توسعه توانایی های خلاقانه کودک طراحی شده است.
کلاس ها توسط بازیگران و طراحان برجسته تئاتر که تجربه کار با کودکان را دارند برگزار می شود. در برنامه استودیو دو جهت وجود دارد: بازیگری و رقص. نتیجه کلاس های کارگردانی بازیگری نمایشی است که در پایان دوره برای مخاطبان نمایش داده می شود. نتیجه کارگردانی رقص، برنامه ای ویژه است که در پایان دوره برای مخاطبان نمایش داده می شود.

در استودیوهای تئاتر درام "روی خاکریز" کودکان 10 تا 18 ساله طبق برنامه تئاتر استودیو آموزش می بینند. این برنامه شامل کار با معلمان حرفه ای تئاتر بر روی مینیاتورهای دراماتیک فردی، دوئت، آرتل، اجراهای استودیویی ارائه شده در رپرتوار تئاتر است. کودکان هنر نمایشی را مطالعه می کنند، صدا، شکل پذیری، رقص، هنر بداهه را کشف می کنند. فارغ التحصیلان استودیو در اجراهای رپرتوار بازی می کنند.
این برنامه طبق روش نویسنده مدیر هنری تئاتر F.V. سوخوف

به پتانسیل خلاق کودک در استودیوهای تئاتر هنر جدید کمک می شود. با نگاهی به آینده، متذکر می شویم که اساس کار گروه فعلی تئاتر دقیقاً دانش آموزان استودیو است که اکثر آنها قبلاً از دانشگاه های تئاتر پایتخت فارغ التحصیل شده اند.
استودیوهای NAT بر اساس قوانین خاصی از جمله سن و تحصیلات دانش آموزان تشکیل می شوند. با کوچکترین (از 4 سالگی) آنها در یک برنامه طراحی شده خاص مشغول هستند. تقریباً تمام موضوعات حرفه ای موسسات نمایشی را شامل می شود، اما به طور قابل توجهی با ویژگی های سنی کودکان سازگار است. در استودیو "من خودم هنرمند هستم" به آموزش بازیگری، رقص، آواز و سخنرانی می پردازند.
کودکان 7 تا 16 ساله به اولین استودیو NAT دعوت می شوند. با استعدادترین و سخت کوش ترین بچه هایی که در روند کلاس ها و تمرین ها خود را مثبت نشان دادند به اینجا می رسند. آنها هستند که شرکت کنندگان اصلی پروژه های خلاقانه تئاتر می شوند. علیرغم اینکه این اعضای استودیو در کارنامه تئاتر مشغول هستند، به طور کامل به بازیگری، رقص، سخنرانی صحنه و آواز ادامه می دهند.

تئاتر درام "ورنادسکی، 13" کودکان با استعداد را به استودیوی تئاتر کودکان "بال" دعوت می کند. این یک مدرسه واقعی آموزش اضافی با تعصب تئاتری و هنری است. هدف اصلی استودیو، پرورش استعدادهای خلاقانه کودک است.
کودکان و نوجوانان در سنین مدرسه و همچنین جوانان در استودیو مشغول هستند. آموزش در 7 گروه سنی انجام می شود. به کودکان کوچکتر بازی تئاتر، بیان هنری، رقص، اصول حرکت صحنه و آکروباتیک، اصول هنرهای زیبا و آواز گروهی آموزش داده می شود. و با بزرگترها به بازیگری، گفتار صحنه، رقص، حرکت صحنه، پلاستیسیته، مبارزات صحنه، آواز، گریم و طراحی صحنه مشغول هستند.
برای کسانی که قصد دارند آموزش خلاقیت حرفه ای دریافت کنند، یک دوره مقدماتی و همچنین امکان گذراندن تمرین بازیگری در اجراهای تئاتر وجود دارد.

کشور ما دارای تاریخ تئاتری غنی و حال امیدوارکننده ای است: علاوه بر "پناهگاه های ملپومن" با نگرش کلاسیک به روند خلاقیت و یک رپرتوار تثبیت شده، گروه های جدیدی ظاهر می شوند - مدرن، جسورانه، جستجوگر. همه اینها برای مخاطبان - هم بزرگسالان و هم کودکان - بسیار جالب است. علاوه بر این، بسیاری از بچه ها خودشان می خواهند در اجراها و تولیدات شرکت کنند، نقش و جایگاه یک بازیگر را امتحان کنند.

هیچ چیز غیرممکن نیست: استودیوهای تئاتر، محافل، انجمن های خلاق در شهر ما افتتاح شده است که در آن دختران و پسران می توانند اصول بازیگری، فنون گفتار و حرکت صحنه را بیاموزند. در این امر معلمان - مربیان باهوش و با تجربه - افرادی که مستقیماً با هنر مرتبط هستند - به آنها کمک می کنند.

کلاس های انجمن های تئاتری امکان تشکیل شخصیت هماهنگ، مشارکت در تربیت معنوی، اخلاقی و بدنی نسل جوان را فراهم می کند. اولاً ، بچه ها خود را آزاد می کنند ، بر محدودیت ها و عقده ها غلبه می کنند ، ثانیاً ، توانایی های خود را آشکار می کنند ، گفتار ، حافظه را بهبود می بخشند ، افراد همفکر پیدا می کنند ، ثالثاً سلامتی ، عضلات ، وضعیت بدن را بهبود می بخشند - از این گذشته ، توجه زیادی به آموزش بدنی می شود. هنرمندان جوان: به ویژه، رقص، ژیمناستیک، ریتمیک.

چگونه قدرت بیان یک بازیگر جوان را افزایش دهیم؟

هر بازیگری، حتی کوچکترین آن، باید به روی صحنه نگاه کند تا کسی نتواند بگوید: "باور نمی‌کنم"، همانطور که یک بار استانیسلاوسکی گفت. بنابراین، هنر صحنه ایجاب می کند که هنرمند صادق و رسا باشد. شاید ساده ترین و در عین حال موثرترین راه پانتومیم باشد. با کمک آن، یک تصویر هنری بدون کلمات، اما با استفاده از انعطاف بدن خود ایجاد می شود. برای کودکان بسیار مفید خواهد بود، و علاوه بر این، تخیل آنها را توسعه می دهد و سرگرم کننده است. به عنوان مثال، شما می توانید "به نقش" یک حیوان، قهرمان یا درخت عادت کنید.

مزایای کلاس های گفتار صحنه ای برای کودکان چیست؟

کلاس های سخنرانی صحنه ای نه تنها برای کسانی که آرزوی بازیگری را دارند مفید خواهد بود. بسیاری از مشاغل عمومی دیگر به مهارت های گفتاری صحیح و متقاعدکننده نیاز دارند. موفقیت هر سخنرانی در مقابل کلاس مدرسه - خواندن شعر، گزارش، دفاع از پروژه - 90٪ به نحوه صحبت دانش آموز بستگی دارد. در کلاس های گفتار مرحله ای، کودکان تمرینات تنفسی، ژیمناستیک مفصلی، تمرین دیکشنری و رفع نواقص آن انجام می دهند. کودک به بازی‌ها، خواندن زبان، تنظیم صدا علاقه دارد و همه اینها به شکلی آرام به رشد ویژگی‌ها و مهارت‌های مهم کمک می‌کند. دانش آموز فعال می شود، اما در عین حال اقدامات خود را با تیم هماهنگ می کند، بر کمرویی و ترس غلبه می کند، یاد می گیرد که افکار را بیان کند، تخیل، حافظه، گوش برای موسیقی را آموزش می دهد. به علاوه بزرگ از کلاس در گفتار صحنه در اثر شفابخش. با توسعه سیستم تنفسی، سیستم قلبی عروقی به طور موازی تقویت می شود. پس مزایای کلاس های سخنرانی صحنه ای غیر قابل انکار است.

درک واضح از احساسات و عواطف خود، توانایی کار با بدن، حرکات صحیح، اعتماد به نفس در جمع - همه اینها باعث می شود در هر شرایطی احساس آزادی کنید. یادگیری اصول بازیگری به کودک کمک می کند در آینده بر دیگران پیروز شود، رهبر باشد، اعتماد به نفس ایجاد کند، فردی کاریزماتیک باشد.

توانایی تشخیص احساسات و عواطف به شما کمک می کند تا دیگران را به خوبی درک کنید.

باشگاه "کودکی" بچه های چهار ساله را به استودیوی تئاتر کودکان در مسکو دعوت می کند. گروه هایی در دایره بازیگری برای کودکان توسط 10-12 نفر تشکیل می شود تا معلم بتواند به هر کودک توجه کند.

هزینه کلاس در استودیو تئاتر برای کودکان

کادر آموزشی

بهترین شبیه سازی برنامه توسط کلاس های استودیو تئاتر در گروه های کوچک ارائه می شود. بسته به سن، ویژگی های فردی، سطح آموزش، گروه های حداکثر 10-12 نفر تشکیل می شود. تفاوت سنی اندک به شرکت کنندگان کمک می کند تا بدون مقایسه خود با دانش آموزان ماهر، "در یک طول موج" احساس کنند.

کونکینا ورونیکا

(مدرس بازیگری و سخنرانی صحنه)

• موسسه تئاتر. بوریس شوکین در تئاتر آکادمیک دولتی. اوگنی واختانگف. بخش گفتار صحنه
• FGNU "موسسه اجتماعی سازی و آموزش". بخش "جنبه های ابتکاری و نهادی گفتار درمانی".
• FGOU VPO "موسسه دولتی تئاتر یاروسلاول". دانشکده بازیگری.
• مدرسه تعلیم و تربیت ی.رجبی. دانشکده آموزش موسیقی.

• مدیر هنری، مدرس سخنرانی صحنه، مدیر استودیو تئاتر "گفتار روسی"
• معلم گفتار صحنه - تئاتر موزیکال "مونوتن"
• معلم گفتار صحنه در آکادمی آموزش مسکو N. Nesterova
• معلم بازیگری، کارگردان در استودیو تئاتر "در"
• معلم گفتار صحنه در تئاتر کوادرات
• مدرس سخنرانی صحنه در استودیوی تئاتر "تک نواز"
• معلم بازیگری در استودیو تئاتر "من یک بازیگر هستم"