جیپسی جاز به عنوان یک سبک خاص در موسیقی. جاز مانوش جاز کولی است؟ واقعیت شگفت انگیز در مورد کولی ها

جاز-مانوش (مانوش) یا جیپسی جاز (کولی) جهتی از اروپا است که ترکیبی از نقوش سنتی کولی های گروه مانوش و تاب است. ساز تکنوازی گیتار آکوستیک است که ویولن، آکاردئون، ساکسیفون و کلارینت به آن می پیوندند. درام وجود ندارد، سازهای کوبه ای توسط یک ریتم خاص گیتار ایجاد می شود.

مجریان

جهت اروپایی جاز، که ترکیبی از نقوش سنتی قومی گروه کولی "مانوش" و سوئینگ بود، جاز-مانوش یا جیپسی-جاز نامیده می شد. گیتار آکوستیک معمولاً تکنواز گروهی است که موسیقی را در این سبک اجرا می‌کند. آکاردئون، ویولن، کلارینت و ساکسیفون نیز می توانند این نقش را ایفا کنند. درام های گم شده با یک گیتار همراه جایگزین می شوند که با کمک آن سازهای کوبه ای محقق می شود. بخش اصلی با سرعت ریتم و انتقال به بداهه پردازی مشخصه سبک متمایز می شود. در میان عناصر مهم، ارزش برجسته کردن مقیاس کولی - مینور مجارستانی، و همچنین مینور ملودیک مضاعف، که با زنگ های کمکی، کروماتیسم ها ترکیب شده است. ضربان ضعیف با کمک ریتم تاکید می شود و الگوی ریتمیک نوسان می کند.

نوازندگان کولی در مکان هایی که تعداد زیادی از مردم عادی جمع می شدند می نوازند: در نمایشگاه ها، میادین، بازارها. در این مکان ها، موسیقی رقص عمدتا مورد تقاضا بود و موفق ترین آن کسی بود که دیگران را وادار به رقصیدن کرد. ملودی باید ساده، اما زیبا، احساسی، صمیمانه و خلقی باشد. آن قبیله های کولی که در پایان قرن نوزدهم در حومه پاریس پناه گرفتند، به طور فعال از سبک بال-موزت استفاده کردند. این رقص فرانسوی از سال 1980 رایج شده است و به طور فعال در میادین اجرا می شود. تا به امروز یکی از پایه های سبک جیپسی جاز دقیقاً ملودی آن است.

در دهه 30-20 قرن گذشته در پاریس، نیاز به جهت گیری موسیقی جدید وجود داشت. جانگو راینهارد و برادران فر خود را با این پیش نیازها مسلح کردند که شروع به توسعه جاز-مانوش کردند که بلافاصله ارتش زیادی از طرفداران را به دست آورد. با این حال، در دهه 1940، محبوبیت این سبک تحت هجوم گسترده بی باپ و دیگر ترندهای جاز از بین رفت. علاقه انبوه به جاز کولی از بین رفت، اما فراموش نشد. امروزه یکی از جالب ترین مناطق قومی موسیقی جاز است که همچنان در حال توسعه است.

ظهور چنین گرایش موسیقایی مانند جاز کولی کمی کمتر از قرن آن است. این سبکی است که در دهه 30 قرن آشفته 20 در یکی از زیباترین پایتخت های اروپایی جهان، پاریس ایجاد شد. بدون شک، جنگو راینهارد، ویرتوز و گیتاریست افسانه ای، بنیانگذار آن محسوب می شود. او نه به تنهایی، بلکه همراه با برادران فره به فعالیت های کنسرت مشغول بود. نقطه شروع پاریس بود و سپس (به قول امروز) تورهای سراسر اروپا را دنبال کرد.

اولین قدم های یک سبک جدید در سراسر یک قاره بزرگ

چند دهه اول در اروپا با این واقعیت مشخص می شود که هر چیزی که از آن سوی اقیانوس می آید، یعنی از آمریکا، در اینجا محبوب می شود. رکوردهایی که روی آنها آهنگسازی های ناآشنا به سبک "جاز" ضبط شده است بسیار محبوب شده و به سرعت گسترش می یابد. سیدنی بچت افسانه ای و لوئیس آرمسترانگ با یک خانه کامل در حال تور اروپا هستند.

با توجه به نیاز شنوندگان

نام دوم این رشته موسیقی جاز-مانوش است. کارشناسان می گویند که این موسیقی در زمانی آغاز شد که نوازندگان ساکن فرانسه به دنبال بازسازی موسیقی محبوبی بودند که از آن سوی اقیانوس به سبک کولی بومی آنها می رسید.

تماشاگرانی که قبلاً به اندازه کافی تانگو، پاسو دوبل و والس می خوردند، تشنه آثار و ریتم های جدید بودند، بنابراین نوازندگان سعی کردند قطعات جدیدی را برای گروه های مجلسی اقتباس کنند که شامل گیتار، ویولن و آکاردئون می شد.

واقعیت: تعداد کمی از مردم می دانند که جانگو راینهارد فقط با سه انگشت بازی می کرد. دلیل این اتفاق ضربه روحی او در اوایل کودکی بود. یک بار در کمپی که جانگو در آن زندگی می کرد، آتش سوزی شد. در نتیجه این تراژدی، نوازنده آینده انگشت حلقه و انگشت کوچک دست چپ خود را حرکت نداد.

آنچه در ابتدا بود

خود جهت موسیقی با ترکیبی شگفت انگیز از تکنیک های نوازندگی گیتار سنتی مشخص می شود، اما با یک احتیاط کوچک، زیرا در سوینگ و در بین کولی ها محبوب است. موسیقی این سبک نه تنها با کمک گیتار اجرا می شود. با صدای آکاردئون و ویولن تکمیل می شود.

در سال 1946، نوازنده به آمریکا دعوت شد، جایی که او فرصتی برای نواختن با ارکستر دوک الینگتون داشت. جانگو یک کولی بی سواد بلژیکی بود که یکی از افسانه‌ای‌ترین چهره‌های دنیای موسیقی، به‌ویژه در میان اهالی موسیقی جاز است.

خود بنیانگذار با تیم های خلاق مختلف کار می کرد، اما نقش او همیشه یکسان بود - او یک تک نواز بود. به لطف سبک نوازندگی و شیوه اجرای منحصر به فرد او بود که متخصصان موسیقی آن زمان پذیرفتند که این تولد یک مسیر جدید است که قطعاً پیروانی خواهد داشت.

راینهارد این گروه را به همراه ویولونیست استفان گراپلی ایجاد کرد، اما علاوه بر آنها، دو گیتار ریتم و یک کنترباس نیز در آن شرکت داشتند. سعید پنج نفری در باشگاهی کار می کرد که به زیبایی در فیلمی مانند سر در ابرها بازسازی شد.

اساس جاز جیپسی چیست؟

اجرای جنگو با هر چیزی که فرانسوی ها و دیگر اروپایی ها قبلا شنیده بودند متفاوت بود. زمان دهه 30 قرن بیستم با ظهور یک فرهنگ موسیقی جدید مشخص شد. بداهه‌پردازی‌هایی که جانگو انجام می‌دهد هنوز با تصویرسازی و حتی کمال خود مردم را شگفت‌زده می‌کند.

موسیقی جاز مانوش بر اساس Waltz - Musette ساخته شده است. امروزه کمتر کسی این رقص را به یاد می آورد، فقط یک کلمه وجود دارد که کسی در جایی شنیده است. در اواخر قرن 19 و اوایل قرن 20 بسیار محبوب بود. برخی منابع اطلاعاتی را حفظ کرده اند که یک جهت موسیقی جداگانه بر اساس این والس ایجاد شده است که به آن Bal-musette می گفتند.

کولی ها به سرعت با این سبک جدید سازگار شدند. پس از مدت کوتاهی چنان استادانه بر آن مسلط شدند که به «کارت تلفن» آنها تبدیل شد. اگر به تاریخ موسیقی رجوع کنیم، معلوم می شود که در آغاز قرن بیستم یک گروه موزه وجود نداشت که کولی ها را شامل نشود.

به کودکان کولی خواندن و نوشتن یاد نمی دادند. بنیانگذار مسیر جدید موسیقی خود نت ها را نمی دانست و هیچ شکلی از ضبط خلاقیت های خود را حفظ نکرد. با توجه به همه چیز توانایی اجرای ملودی در این سبک درآمد خوبی داشت.

جانگو به لطف شخصیت خود یک سبک زیبا و بسیار بدیع ایجاد کرد. او توانست تاب را در Bal-musette جا دهد، کاری که هیچ کس قبلاً قادر به انجام آن نبود.

اساس سبک موسیقی جدید مجموعه ای از بداهه های به معنای واقعی کلمه جادوگر است - آرپژ. جیپسی جاز نه تنها به خاطر فردیتش متمایز است، بلکه با تکنیک اجرای پرسرعت به راحتی قابل تشخیص است.

مشخصات

بسیاری از سبک‌های موسیقی روی یکدیگر تأثیر می‌گذارند، اما جاز مانوش بیش از همه بر فرهنگ مدرنی مانند جپسی جاز تأثیر می‌گذارد. از ویژگی های جهت مذکور در موسیقی می توان به موارد زیر اشاره کرد:

• "صغیر مجارستانی" - مقیاس کولی؛
• کروماتیسم؛
• مینور ملودیک؛
• زیر خط زدن ضربان ضعیف؛
• نواختن کوارتیک با سرعت بالا آکوردها؛
• الگوی ریتمیک مشخصه تاب.

واقعیت شگفت انگیز در مورد کولی ها

بسیاری متوجه شدند که کولی ها مردم خاصی هستند. بارها مانند اسلاوها تهمت زده شد. با این حال، تقریباً همه می دانند که یکی از ویژگی های فرهنگ این قوم این است که اسرار مثلاً مهارت های اجرایی، میراث خانوادگی است. آنها از نسلی به نسل دیگر منحصراً به صورت شفاهی، به اصطلاح، از پدر به پسر منتقل می شوند. این در مورد جاز کولی نیز صدق می کند.

با وجود دانش در دسترس، کولی ها حتی امروز نت موسیقی را نمی خوانند. هرکسی که می خواهد موفق شود و چیزی بیاموزد، موظف است زمان زیادی را در کنار متخصصان بگذراند، تکنیک، نحوه عملکرد آنها را اتخاذ کند و ظرافت های مختلف را به خاطر بسپارد. همین امر در مورد حفظ کامل ترکیبات با تغییرات احتمالی نیز صدق می کند.

آلات موسیقی برای سبک جدید

سازهای اصلی جاز کولی ویولن و گیتار هستند. این را می توان با این واقعیت توضیح داد که این دو ساز اصلی هستند که قطعات انفرادی را اجرا می کنند. رهبری می کنند. البته نمی توان منکر این واقعیت شد که اغلب از آکاردئون و کلارینت در نقش های فرعی استفاده می شود.

در ابتدا، گروه شامل بخش ریتم نبود. در سالهای پیدایش و شکل گیری آن، ریتم بر روی گیتار نواخته می شد. بسیاری حتی در حال حاضر نیز این کار را انجام می دهند و از تکنیک ضربی خاصی به نام "la pompe" برای این کار استفاده می کنند.

در موارد نادر، می توانید یک کنترباس را در گروه پیدا کنید. آهنگسازی معمول و شاید بتوان گفت سنتی این گروه با اجرای موسیقی به سبک جز مانوش شامل یک گیتار، یک ویولن، دو گیتار ریتم و یک بیس است. به عنوان یک تغییر، کنترباس و آکاردئون می توانند ملاقات کنند.

این جهت موسیقایی نشانه خاص خود را دارد، یعنی یک گیتار آکوستیک خاص به نام سلمر. این ساز تا حدودی با بستگان خود متفاوت است زیرا دارای یک سوراخ تشدید کننده نسبتاً غیر معمول است. امروزه رایج ترین سازهایی هستند که در آنها بیضی شکل است.

مانوش برای اجرای جاز از گیتارهای معمولی در اندازه های سنتی استفاده نمی کند. این یک جنبه مهم در کل مسیر موسیقی است که عمدتاً بر کیفیت آثار اجرا شده تأثیر می گذارد.

یک گیتار با اندازه کوچک اجازه می دهد تا صدا کمی آرام تر باشد. حتی شخصی صدای این ساز را «نازال» نامیده است. علیرغم چنین تعریف بی طرفانه ای، این ویژگی بود که باعث شد در مدت زمان کوتاهی مسیر موسیقی جدید بسیار محبوب شود.

جاز مانوش امروز

جهت موسیقایی در نظر گرفته شده حتی امروز نیز بی توجه نمی ماند. خیل عظیمی از دوستداران و منتقدان موسیقی چشم و گوش خود را به سوی او معطوف می کنند. در سال 2011، مجله معروفی مانند Music Marker نوشت که "در هشتاد سال وجود چنین جهت موسیقایی مانند جاز مانوش، به هیچ وجه به جز "موسیقی کولی"، مهربان تر، احساسی تر و حتی یکنواخت تر جهت تا حدودی دیوانه وار ظاهر نشده است.

لازم به ذکر است که سبک موسیقی Jazz Manush در آمریکا و اروپا به خوبی جا افتاده است. در وسعت فدراسیون روسیه، تا حدودی تداعی‌های متفاوتی را تداعی می‌کند و با این وجود، همان جهت جاز مانند سوئینگ، دیکسی لند، باحال، فانک و بسیاری دیگر است.

اگر توصیف کوتاهی از سبکی که جنگو ایجاد کرده است ارائه دهید، ترکیبی شگفت انگیز از جاز نیواورلئان است، سبکی که سالن های فرانسوی در آن می نواختند، و همچنین سنت کولی ها، که ترکیبی از مالیخولیا سبک و وحشی است. خلق و خوی و حتی رمانتیسم.

این نوازنده بزرگ که بنیانگذار مسیری شد که همه کولی های مدرن به آن افتخار می کنند، در اوج محبوبیت خود در اثر سکته قلبی از دنیا رفت. او فقط 43 سال داشت. آهنگ هایی مانند "Swing Minor" و "Nuages" امروزه به عنوان استانداردهای جاز شناخته می شوند که در سراسر جهان شناخته شده اند. امروزه بسیاری از فیلمسازان به این آثار روی آورده و آن ها را در آثار هنری خود وارد می کنند.

پس از خروج بنیانگذار، به نظر می رسید جاز جیپسی فراموش شده بود، اما امروزه گیتاریست های بیشتری وجود دارند که به این شیوه خاص می نوازند. در میان آنها نوازندگان فرانسوی مانند چاولو و دورادو اشمیت، بیرلی لاگرن و همچنین برادران روزنبرگ هستند. در میان آنها، نبیره ی منتقد معروف فردریک بلینسکی است.

امروزه تقریباً در تمام کشورهای اروپایی و همچنین در هر شهر بزرگ آمریکا، کلوپ هایی وجود دارد که این نوع موسیقی را پخش می کنند. ما باید به نوازندگانی که سعی در تقلید از جنگو ندارند، ادای احترام کنیم، زیرا این کار بیهوده است. هر کدام بر اساس جهان بینی زیباشناختی خود آثاری را اجرا می کنند.

برخی بر سنت های کولی تمرکز می کنند، در حالی که دیگران، برعکس، انگیزه های جاز سنتی را ترجیح می دهند.

کوارتت جاز "مانوش"

جاز یک جهت موسیقی است که از قرن نوزدهم سراسر جهان را فرا گرفته است. منشا پیدایش آن با بلوز مرتبط است. این جهت به عنوان ترکیبی از چندین فرهنگ موسیقی پدید آمد. به جای بسیاری از کلمات دیگر، فقط شایان ذکر است که هزاران نفر از سراسر جهان این موسیقی را دوست دارند و قدردانی می کنند.

خاستگاه جاز

جاز یک ژانر موسیقی است که در جوامع آفریقایی-آمریکایی در ایالات متحده ایجاد شده است. در اواخر قرن 19 و اوایل قرن 20 توسعه یافت. جاز متولد آمریکا را می توان بازتابی از تنوع فرهنگی و فردگرایی آن کشور دانست.

جاز توسط روشنفکران سراسر جهان به عنوان "یکی از اشکال هنری اصیل آمریکا" مورد استقبال قرار گرفت. همانطور که جاز در سراسر جهان گسترش یافت، از فرهنگ های مختلف موسیقی ملی استفاده کرد و باعث ایجاد ژانرهای مختلف شد.

سوال در مورد منشأ کلمه "جاز" به تحقیقات قابل توجهی منجر شده است. تصور می‌شود که این مربوط به اصطلاحات صنفی است، یک اصطلاح عامیانه که قدمت آن به سال 1860 برمی‌گردد.

سبک های زیادی وجود دارد: جاز کلاسیک. جاز داغ؛ سبک شیکاگو؛ سبک چرخش؛ شهر کانزاس؛ جیپسی جاز (به آن جاز-مانوش نیز می گویند).

جیپسی جاز

جیپسی جاز (همچنین به عنوان جاز اروپایی منوچه شناخته می شود) سبکی از موسیقی جاز است که معمولاً تصور می شود توسط ژان (جانگو) راینهارد گیتاریست جیپسی در دهه 1930 در پاریس راه اندازی شده است. از آنجایی که این سبک از فرانسه و جنگو از قبیله کولی های منوچ است، اغلب با نام فرانسوی Jazz manouche یا به عبارت دیگر manouche jazz شناخته می شود. این اصطلاح در حال حاضر به طور گسترده برای این سبک از موسیقی استفاده می شود.

آن روزها از موسیقی رقص استقبال می شد و بسیاری از نوازندگان سالن رقص کولی بودند. آنها بدون وفاداری به کشور خاصی در بیشتر اروپای مرکزی سفر کردند. برخی از آنها کوچ نشین ماندند و برخی در جایی که بتوانند کار پیدا کنند ساکن شدند. آنها ایده های زیادی را با خود آوردند و موسیقی محبوب منطقه را با سبک های خود پر کردند. بنابراین، موسیقی جاز-مانوش تحت تأثیر فرهنگ کشورهای مختلف روسیه، ایتالیا، بلژیک، اسپانیا و خاورمیانه و همچنین بالکان قرار گرفت.

ویژگی های خاص

با ظهور بی باپ (در پایان دهه 40)، علاقه به جاز جیپسی تا حدودی کاهش یافت، فقط این سبک به حیات خود ادامه داد و به یکی از محبوب ترین مناطق جاز امروزی تبدیل شد.

در حالی که آهنگ‌های ساز زیادی وجود دارد، یک گروه شامل یک گیتار، ویولن، دو گیتار ریتم و یک باس اغلب معمول است. هدف مانوش جاز صدای آکوستیک است، حتی زمانی که در کنسرت های تقویت شده پخش می شود.

مجریان برتر

در زیر هنرمندان این سبک را مشاهده می کنید که توسط هزاران نفر شنیده می شود:

• لوئیس آرمسترانگ (ترومپت نواز جاز آمریکایی، خواننده، رهبر گروه).
• جانگو راینهارت (23 ژانویه 1910 - 16 مه 1953)، نوازنده گیتار و آهنگساز.
• استفان گراپلی (26 ژانویه 1908 - 1 دسامبر 1997) یک ویولن نواز پیشگام جاز بود که در سال 1934 یک گروه زهی را با جانگو راینهارت تأسیس کرد.
• بیرلی لاگرن در 4 سپتامبر 1966 در سوفلنهایم (Bas-Rhin) در یک خانواده و جامعه سنتی کولی به دنیا آمد، او نواختن گیتار را در سن چهار سالگی آغاز کرد.
• "Rosenberg Trio" - دو نوازنده گیتار و یک نوازنده بیس.
• انگشتان گمشده (از 2008 تاکنون) یک گروه سه گانه آکوستیک در شهر کبک هستند.

10 آهنگ بزرگ جیپسی جاز:

• "تاب کوچک" (جانگو راینهارت).
• "برای Sephora" (Stochelo Rosenberg).
• Nuagee (جانگو راینهارت).
• "بللویل" (جانگو راینهارت).
• "چشم های تیره" (سنتی).
• «بولرو دردسرساز» (جانگو راینهارت).
• "بلوز کوچک" (جانگو راینهارت).
• "من تو را در رویاهایم خواهم دید" (جونز/کان).
• "کوکت" (سبز / لومباردو).
• "سویت جورجیا براون" (برنی / پینکار).

همانطور که ضرب المثل معروف می گوید برای طعم و رنگ رفیق نیست. هر کس به موسیقی ای که بیشتر دوست دارد گوش می دهد. پس از همه، الهام بخش است، انرژی و احساسات زیادی می دهد. و جاز-مانوش امروزه یکی از محبوب ترین سبک های جاز باقی مانده است.