برادر یوگنی مارتینوف در حال تلاش برای کشف حقیقت در مورد مرگ مرموز این خواننده است. بیوگرافی بیوگرافی آهنگساز اوگنی مارتینوف

20 سال پیش، در 3 سپتامبر 1990، در سن 42 سالگی، خواننده و آهنگساز فوق العاده یوگنی مارتینوف، نویسنده ترانه های Swan Fidelity، Apple Trees in Bloom، Alyonushka و غیره درگذشت. طبق نسخه رسمی. قلبش در ورودی خانه اش از کار افتاد و کمک خیلی دیر رسید. با این حال، برادر کوچکتر یوگنی، کارمند افتخاری هنر روسیه، آهنگساز یوری مارتینوف، معتقد است که شرایط مرگ خواننده به دور از ابهام است.

- یوری گریگوریویچ ، قبل از مرگش ، برادر شما با افرادی که مبلغ زیادی را به او پرتاب کردند در دعوا بود ...

اینها برگزارکنندگان تور او در منطقه ریازان بودند که هزینه ای به برادرش پرداخت نکردند. ژنیا با شرکت آنها قرارداد امضا کرد، بنابراین مطمئن بود که در این پرونده پیروز خواهد شد. با این حال، مشخص شد که این شرکت با افراد جلویی ثبت شده است و تکرار کنندگان تحت پوشش اسناد آنها قرار می گیرند. قرار بود جلسه بعدی دادگاه در 13 شهریور 90 برگزار شود که به دلیل فوت شاکی پرونده مختومه شد.

سال گذشته در یک برنامه تلویزیونی آندری مالاخوفتقدیم به خاطره مارتینوف، گویا نماینده آن شرکت آمده است. او شروع به بهانه تراشی کرد و گفت که یک شریک بی وجدان از مهر و امضای او سوء استفاده کرده است. او اظهار داشت که در برابر مارتینوف احساس گناه می کند و از مادرش طلب بخشش می کند. صحبت های عزیزم! آنها 10 هزار روبل به ژنیا بدهکار بودند. این در زمان اتحاد جماهیر شوروی بود، زمانی که ولگا 15 هزار هزینه داشت و یک آپارتمان سه اتاقه را می توان با 9 خرید! با نرخ بازپرداخت پول خود را پس بگیرید! وگرنه از چه بخششی حرف بزنیم؟!

- مرگ برادرت در ابتدا با محاکمه همراه بود ...

مفروضات پس از اطلاعات نادرست در مورد حمله گانگستری به آهنگساز مارتینوف که دو هفته قبل از مرگ او در MK منتشر شد، به وجود آمد. در واقع ، آنها به مارتینوف دیگری - بازیگر تئاتر مایاکوفسکی - حمله کردند. برادرم در آن زمان حتی در مسکو نبود. با این وجود ، برای مدت طولانی شایعاتی مبنی بر ضرب و شتم ژنیا به دلیل محاکمه با جنایتکاران منتشر شد. اصولاً حقوق دعوی موروثی است.

و حاضر به ادامه دعوا از طرف وراث شدم. اما الا بیوه ژنیا ( اولینا استارنچنکو. -M. F.) دچار هیستریک شد. او گفت: "فرزندم در حال رشد است، او برای من از پول عزیزتر است." "من شما را از این کار منع می کنم."

اما پلیس در حال تحقیق بود، اینطور نیست؟

اگر به نظر پلیس هیچ نشانه ای از جرم وجود نداشته باشد، گزارش حادثه نوشته می شود و موضوع بسته می شود. آنها با مادربزرگ که برادرش را در ورودی پیدا کرد و سایر ساکنان مصاحبه کردند. آنها متوجه شدند که ژنیا با دو مرد به در ورودی آمده است. بعداً گفتند که مارتینوف به آنها پول ودکا داده است و آنها با او نوشیدنی می نوشند. سوالات زیادی وجود دارد، اما کسی به خود زحمت نداده است که آنها را بپرسد. آنها دقیقا چه نوشیدنی داشتند؟ آیا این همه از یک بطری است؟ به گفته آقایان، وقتی وارد در ورودی شدند، برادرم حالش بد شد و در آسانسور افتاد. چرا او را ترک کردند و فرار کردند؟ چرا یک مرد با ژنیا وارد آسانسور شد و دیگری زیر آن ماند؟ بعدی - بیشترین جنایت. پلیس از راه رسید و ژنیا را به هوش آورد - به گونه هایش سیلی زد و اجازه داد که بوی آمونیاک ببوید. دکتری از بیمارستان کودکان آن طرف خیابان آمد و به برادرم آمپول زد. پس از آن درگذشت. همانطور که در موسسه اسکلیفوسوفسکی گفتند، مقدار زیادی آمونیاک در دهان یوگنی یافت شد. اما آمونیاک نوشیده نمی شود. برای به هوش آوردن انسان، یک پنبه مرطوب کافی است. و لباس های ژنیا بوی آن الکل می داد. اما این واقعیت بررسی نشده است. علت مرگ نارسایی قلبی اعلام شد.

آرشیوها ناپدید شدند

به نظر شما واقعا چه اتفاقی افتاده است؟

ظاهراً ژنیا به دلیل مسمومیت بیمار شد. یا ودکا "سوخته" شده بود، یا چیزی به او اضافه شد تا او را "ناک اوت" و دزدی کند. وقتی پلیس رسید، برادرم نفس می کشید، نیازی به دست زدن به او نبود. و آنها شروع به "کمک" به او کردند. به نظر می رسد که آمونیاک نه تنها مجاز به بوییدن است، بلکه به معنای واقعی کلمه در آن ریخته می شود. اما این دارو با یک بار روی غشای مخاطی بلافاصله باعث تورم می شود و فرد نمی تواند استنشاق کند. به احتمال زیاد، مرگ ناشی از سهل انگاری رخ داده است.

- آیا برای دریافت چک اضافی تلاش کرده اید؟

شما نیاز به دستور دادستان دارید. اما موضوع به دادستان نرسید، زیرا طبق اسناد پلیس هیچ نشانه ای از جنایت وجود نداشت. طبیعتاً به نفع همه است که این را تصادفی جلوه دهند. و در آن لحظه از نظر روانی قادر به انجام این کار نبودم. سپس با الا بیوه ژنیا شروع به درگیری کردیم. مجبور شدم چیزی را به اشتراک بگذارم، از جمله حق چاپ.

وضعیت دوگانه دیگری وجود داشت - اندکی پس از مرگ یوجین، الا از من خواست که به او کمک کنم تا سقط جنین کند. مدتها شک و تردید عذابم می داد: بچه از کیست؟ در نهایت او را نزد افراد مناسب آورد. و یک ماه بعد او قبلاً با شخص دیگری بود که اکنون با او در اسپانیا زندگی می کند.

چند سال بعد، زمانی که شروع به نوشتن کتابی درباره او کردم، شرایط مرگ ژنیا را جدی گرفتم. اما دیگر امکان از سرگیری پرونده وجود نداشت. در اوایل دهه 90، تمام مناطق مسکو و ادارات پلیس مربوطه سازماندهی مجدد شدند. و تمام مطالب مربوط به شرایط مرگ ژنیا بدون هیچ ردی ناپدید شد.

- میدونم الان از یکی شکایت میکنی؟

با همسرش دعوا شد یانوکوویچ. در اوکراین، جشنواره بین المللی اوگنی مارتینوف 9 بار برگزار شد. در ابتدا، خود یانوکوویچ رئیس کمیته سازماندهی بود و من رئیس هیئت داوران. هنرمندان و اعضای هیئت داوران ستاره ترین ها را دعوت کردند. اما هیچکس حقوق نگرفت. پس از آن حاضر به همکاری با آنها نشدم و خواستار توقف برگزاری بیشتر جشنواره شدم. اما اوکراینی ها به برگزاری جشنواره یوگنی مارتینوف ادامه دادند. بدون اینکه یک سکه برای آهنگ هایش فهرست کنم و برای اجرای آن ها اجازه بگیریم. این موضوع توسط دادستانی کل اوکراین تحت کنترل قرار گرفت، اما چیزی به دست نیامد. و از پاییز گذشته، از طرف مادر مارتینوف، از سازندگان برنامه تلویزیونی "مالکیت جمهوری" شکایت کردم. در یکی از اپیزودها، آهنگ "درختان سیب در شکوفه" به شکل مثله شده به صدا درآمد. آنها با من تماس گرفتند و از اینکه چطور اجازه این کار را دادم عصبانی بودند. و حتی با من تماس نگرفتند! بر اساس قانون حق چاپ، هرگونه اجرای یک اثر با ارکستراسیون جدید مستلزم کسب اجازه از نویسندگان یا وارثان آنها است.

دزدی ساختگی

شاید سازندگان نمایش مقصر نباشند؟ نوازنده می‌توانست کار دوباره آهنگ را انجام دهد.

- "درختان سیب در شکوفه" در برنامه اجرا شد سرگئی زاخاروف. البته او در ایجاد پردازش غیرقانونی نیز مشارکت داشت. اما از شبکه اول پخش شد که باید پاسخگو باشد. نمایندگان آن مسئولیت را به تهیه کنندگان برنامه - شرکت میدان سرخ - منتقل می کنند. نمایندگان کوادرات می گویند که آنها به انجمن نویسندگان روسیه پول پرداخت کرده اند و به دیگری بدهکار نیستند. و در 22 فوریه امسال در نزدیکی خانه مورد حمله قرار گرفتم. او را به شدت کتک زدند و کیفش را بردند. اما به نظر دزدی نبود. آنها نه پول یا یک تلفن همراه، بلکه دو فلاپی دیسک با اسناد پرونده های دادگاه من را بردند. پرونده جنایی تشکیل شده است. اما همانطور که بازپرس به من اعتراف کرد: "می بینی، حیوانات با چنین لباسی برای دهان ما نیستند."

ابتدا از من حمایت کرد. گفت: این حرامزاده ها بهترین ها را می گیرند و تهمت می زنند. اما برای قضاوت رزنیکنیامد. یکی دیگر از نویسندگان مارتینوف نیز از من حمایت نکرد - آندری دمنتیف. او گفت: «تو نباید این کار را شروع می کردی. "و به همین دلیل، آنها نه تنها از شما، بلکه از من نیز عصبانی بودند." این در حالی است که به طور کلی توافق بر سر حق چاپ با دمنتیف غیرممکن است. او مبلغ زیادی را طلب می کند. او خود را توجیه می کند: "من مخالف انتشار دیسک نیستم." "اما همسرم آنیا با چنین مسائلی سروکار دارد." و آنا گفتگوی کوتاهی دارد: "یا مبلغی را که به آن علاقه داریم به ما پرداخت می شود یا به آن نیاز نداریم." همان پول ناقابل از رزنیک می پرسد. شخصاً وقتی کسی می‌خواهد سی‌دی یا دی‌وی‌دی دیگری با آهنگ‌های مارتینوف منتشر کند، با شرایط نمادین اجازه می‌دهم. اما این دو کافی نیست. به همین دلیل در سال های اخیر اصلا دیسک هایی با آهنگ های برادر منتشر نشده است.

در دهه 70-90 قرن بیستم، آهنگساز، خواننده مشهور، اوگنی مارتینوف، که زندگینامه او با موسیقی و خلاقیت مرتبط است، زندگی و کار کرد. زندگی او پر از صداها، آهنگ های روشن و احساسات بود.

سال های اول

خواننده یوگنی مارتینوف، که بیوگرافی او در اینجا ارائه شده است، در 22 مه 1948 در اتحاد جماهیر شوروی، در منطقه ولگوگراد (استالینگراد)، شهر کامیشین متولد شد. مارتینوف، یک معلول جنگی، به عنوان معلم آواز در مدرسه کار می کرد، رهبر بود و مادر، نینا تروفیمونا، به عنوان پرستار کار می کرد. وقتی پسر 5 ساله بود، خانواده به شهر آرتموفسک (دونباس) نقل مکان کردند.

نقش والدین در رشد یک خواننده

ژنیا در کودکی استعداد خود را نشان داد. هنگامی که مارتینوف پدر آهنگ های روسی و اوکراینی را شروع کرد، آکاردئون دکمه ای را برداشت، پسر به سرعت کلمات را حفظ کرد و ریتم را تا یک اکتاو ضرب کرد و بعد از پدرش تکرار کرد. او اولین معلم او بود، تمام ترفندهای نواختن آکاردئون دکمه ای و آکاردئون را به او آموخت. یوجین در سن 11 سالگی شروع به نواختن موسیقی در مقابل همکلاسی ها با ساز حرفه ای خود کرد. والدین چنین هدیه ای را ارائه کردند به این امید که پسرشان همچنان در جهت موسیقی پیشرفت کند.

کلاس‌های منظم با پدرش به بهبود مهارت‌های حرفه‌ای او کمک کرد: اوگنی تکنیک همراهی را می‌دانست، می‌توانست با هر کلیدی تنظیم شود و با خواننده همراه شود، حتی بدون دانستن کلمات آهنگ. همه اینها به اوگنی اجازه داد تا وارد کالج موسیقی آرتیوموفسک شود و از بخش رهبر ارکستر و بادی فارغ التحصیل شود، جایی که او استعداد دیگری را نشان داد - آهنگسازی. یوجین یک رمان عاشقانه، یک پیش درآمد، یک شرزو - و همه برای آلات موسیقی مختلف نوشت.

مامان اوگنیا نینا تروفیموا و پدر گریگوری مارتینوف تا پایان عمر خود کارت پستال ها ، تلگرام ها و نامه هایی از یک پسر سپاسگزار دریافت کردند. از هر شهری که می رفت تلگرامی می آمد با آدرس برگشت.

تحصیل در هنرستان

کنسرواتوار چایکوفسکی کیف، جایی که مارتینوف در سال 1967 دانشجو شد، استعداد این مرد جوان را بهبود بخشید. پس از مدتی به مؤسسه موسیقی و آموزش دونتسک منتقل شد و در سال 1971 از آنجا فارغ التحصیل شد. او به مدت یک سال ارکستر مؤسسه تحقیقاتی تجهیزات انفجاری را رهبری کرد و در سال 1972 به همراه خواننده مشهور و معتبری به مسکو رفت.

به لطف درخواست مایا، این نوازنده مشتاق برای تست بازیگری در Rosconcert فرستاده شد. هیئت داوران داده های آوازی اوگنی را دوست داشتند و او چندین ماه با یک برنامه انفرادی به صورت رایگان اجرا کرد و سپس فعالیت های او قبلاً پرداخت شده بود.

دستاوردها و شایستگی ها

مارتینوف اوگنی ولادیمیرویچ، که بیوگرافی او مورد توجه بسیاری از طرفداران موسیقی است، نه تنها به دلیل پشتکار، بلکه مهمتر از همه، به دلیل توانایی های عالی خود، عشق و شناخت مخاطبان را به دست آورده است. حتی در هنرستان به او لقب «هدیه سرنوشت» داده بودند. او شاد و سرحال، خوش بین و روح شرکت بود.

او کار خود را در Rosconcert آغاز کرد، تحت هدایت پاول لئونیدوف و دیوید عثمانوف شروع به نوشتن اولین آهنگ ها کرد.

یوگنی با شرکت در مسابقه سراسر اتحادیه اجراکنندگان آهنگ شوروی در مینسک، جایزه مخاطب را برای اجرای آهنگ خود "تصنیف مادر" دریافت کرد و همچنین برنده مسابقه شد.

بیوگرافی یوگنی مارتینوف بسیار غنی و پربار است. وقتی استعداد خود را به رسمیت شناخت، شروع به اجرا در جشنواره های مختلف تلویزیونی می کند. بنابراین ، آهنگ "تصنیف مادر" در سال 1974 به نوعی تک آهنگ تبدیل می شود که به لطف آن اوگنی شناخته می شود.

یوجین موفق شد برای اشعار موسیقی بنویسد که استادان مشهور کار با آن را دشوار می یافتند. ما این را از سخنان اولگ ایوانف می آموزیم. اندکی قبل از اجرای مارتینوف، اشعار آندری دمنتیف را برای خواندن به او دادند، اما انتخاب موسیقی برای اولگ دشوار بود. بنابراین، یکی از اولین کسانی که شگفت زده شد این بود که چگونه اوگنی با این کار کنار آمد. و سپس، با مشاهده ماهیت ژنیا، متوجه شد که هر کلمه ای تابع چنین شخص روشن و درخشان است. او آن را بدون فراموش کردن یک احساس، درخشان، زیبا اجرا می کند و آن را به خاطره ای فراموش نشدنی تبدیل می کند. برای او، موسیقی یک سرگرمی بود، خود زندگی، بنابراین هر آهنگ به عنوان یک سمفونی بیرون آمد، تا اعماق روح را لمس کرد.

بیوگرافی یوگنی مارتینوف چنین موردی را حفظ کرد: آهنگساز یک بار قطعه ای را شنید، سپس پشت پیانو نشست، کلاویه را برگرداند و آن را با دقت، درخشان، تا جایی که می توانست اجرا کرد. در دو سال، او محبوبیت بی‌سابقه‌ای در میان آهنگسازان به دست آورد، که نوازندگان مشهوری را جذب کرد که برای دریافت مشاوره یا برای قرار دادن موسیقی روی شعر به یوجین کشیده شدند.

بنابراین، آهنگساز و خواننده اوگنی مارتینوف، که زندگینامه او پر از رنگ های روشن، گرما و لبخند همکاران و تماشاگران است، زندگی شادی را سپری کرد که شایسته بحث توسط نسل های آینده است.

تاریخ های مهم

یوگنی مارتینوف پیروزی های زیادی به دست آورد. بیوگرافی پر از خلاقیت و موسیقی حاوی چنین تاریخ های مهمی در زندگی او است:

1973 - مارتینوف برنده جایزه مسابقه سراسری آهنگسازان شوروی شد. این مسابقه در مینسک برگزار شد.

1973 - جشنواره جهانی جوانان و دانشجویان در برلین برگزار شد. مارتینوف برنده جایزه شد.

1975 - در مسابقه بین المللی آهنگ پاپ "براتیسلاوا لیرا" برنده جایزه بزرگ شد که رویداد مهمی برای اتحاد جماهیر شوروی بود ، زیرا برای سالهای متمادی اوگنی اولین روسی بود که برنده شد.

1976 - در بلغارستان، یوجین در مسابقه بین المللی اجراکنندگان آهنگ پاپ "Orpheus طلایی" مدال نقره گرفت.

1978 - اوگنی مارتینوف، که زندگینامه او مورد توجه مردم است، با دختری به نام اولینا ازدواج کرده و خانواده ای ایجاد می کند. در ازدواج، یک پسر به نام سرگئی متولد می شود. سرگئی نام خود را به افتخار دو فرد برجسته - راخمانینوف و یسنین دریافت کرد. پس از مرگ یوجین، خانواده به اسپانیا نقل مکان می کنند.

1987 - یوجین جایزه لنین کومسومول را برای آموزش زیبایی شناسی جوانان و توسعه آثار برای کودکان دریافت کرد.

آهنگ های قابل توجه

آهنگ های یوگنی مارتینوف توسط بسیاری از خوانندگان پاپ شوروی اجرا شد، به عنوان مثال، سوفیا روتارو، گالینا نناشوا، لو لشچنکو، تانیا اوتریاگینا، ایوسف کوبزون و بسیاری دیگر.

از جمله ترانه های «توس»، «تصنیف مادر»، «یاسی بنفش سفید»، «تولد»، «سرزمین گل ها»، «لالایی به خاکستر»، «روی تاب»، «عروس»، «ببخش»، « درختان سیب" شهرت زیادی کسب کردند. در شکوفه ها، "تروئیکای خوشبختی".

مارتینوف اوگنی، که بیوگرافی او سرشار از خلاقیت است، در خارج از کشور به رسمیت شناخته شد. آهنگ های او در ایالات متحده آمریکا، کانادا، اروپا به صدا درآمد.

خواننده پاپ، آهنگساز، تدوینگر موسیقی، معلم.

متولد 22 مه 1948 در شهر کامیشین، منطقه استالینگراد، RSFSR، اتحاد جماهیر شوروی.
دوران کودکی خواننده و آهنگساز آینده در دونباس گذشت.
او از کالج موسیقی در آرتیوموفسک و موسسه موسیقی و آموزش استالین (کنسرواتوار S.S. Prokofiev اکنون) در کلاس کلارینت فارغ التحصیل شد.

او به عنوان سولیست با گروه آواز شوروی، ارکستر جاز وادیم لودویکوفسکی، روسکنسرت (ارکستر سابق ادی روسنر) کار کرد.

از سال 1975 تا 1989 - سردبیر موسیقی مجله Komsomolskaya Zhizn.

صدای یوگنی مارتینوف یک تنور بسیار خوش صدا، مخملی نرم (تنور باریتون)، با طیف نسبتاً گسترده (به او پیشنهاد شد خواننده اپرا شود) و با صدای کمیاب زیبا است. این تن صدای مشخصی است که مشخصه صدای مارتینوف است. مارتینوف به لطف ظاهر زیبا و جذاب صحنه، جذابیت شخصی غیرقابل مقاومت، و همچنین آواز خواندن الهام بخش، درخشان، خوش بینانه و عاشقانه، بار عظیمی از احساسات مثبت را حمل می کند، به طرز ماهرانه ای احساس شادی و تحسین را به شنونده منتقل می کند. همیشه باعث لذت متقابل می شود. حتی آهنگ هایی که در طرح خود تراژیک و دراماتیک هستند ("وفاداری قو"، "تصنیف مادر" و غیره) یوگنی به آرامی و عالی به پایان می رسد. به عنوان یک آهنگساز، مارتینوف - موتزارت صحنه شوروی، به عنوان یک مجری - لل را به یاد افسانه های اسلاو می اندازد. محبوبیت مارتینوف در اتحاد جماهیر شوروی هرگز در طول زندگی خلاق او کاهش پیدا نکرد.

این نوازنده تورهای زیادی و با موفقیت در سراسر کشور و خارج از کشور انجام داد. او با اجرای کنسرت و در قالب هیئت های خلاق به بسیاری از کشورهای جهان سفر کرد: آمریکا، کانادا، مکزیک، برزیل، آرژانتین، ایتالیا، آلمان، اسپانیا، بلژیک، فنلاند، هند، سوئیس و همه کشورهای سوسیالیستی سابق.

همسر - اولینا (متولد 1959) و پسرشان - سرگئی (متولد 1984/07/23) در حال حاضر در مادرید، اسپانیا زندگی می کنند.
برادر - نوازنده یوری مارتینوف (متولد 1957/04/17).

یوگنی مارتینوف در صبح روز 3 سپتامبر 1990 در مسکو بر اثر نارسایی حاد قلبی در ورودی خانه نزدیک آسانسور درگذشت. اگر منتظر طولانی آمبولانس نبود که تنها 40 دقیقه پس از تماس رسید، ممکن است خواننده همچنان نجات پیدا کند.
این نوازنده در 7 سپتامبر 1990 در قبرستان Novo-Kuntsevo در مسکو، بخش شماره 2 به خاک سپرده شد.

جوایز و جوایز

به او عناوین برنده و دیپلم افتخار بسیاری اعطا شد: مسابقه آواز اتحاد جماهیر شوروی در مینسک در سال 1973،
جشنواره جهانی جوانان و دانشجویان در برلین 1973.
او در سال 1975 برنده مسابقات بین المللی آهنگ پاپ "براتیسلاوا لیرا" و در سال 1976 در بلغارستان شد.
از سال 1974 تا 1990 او برنده دائمی جشنواره های تلویزیونی اتحادیه "ترانه سال" بود.

برای قدردانی از شایستگی های آهنگساز در فرهنگ ملی، در سال 1992 یکی از خیابان های شهر آرتیوموفسک در دونباس (منطقه دونتسک) به نام یوگنی مارتینوف نامگذاری شد.
به ابتکار شخصیت های فرهنگی و دوستان این هنرمند در مسکو در سال 1993 ، انجمن فرهنگی مسکو "باشگاه اوگنی مارتینوف" تأسیس شد که به فعالیت های فرهنگی و خیریه مشغول است و میراث خلاق آهنگساز و خواننده برجسته را ترویج می کند.

اتوبیوگرافی مختصر

این سند توسط E. Martynov برای تهیه اسناد سفر به خارج از کشور در یک سفر کاری نوشته شده است.

من، اوگنی گریگوریویچ مارتینوف، روسی، در 22 مه 1948 در شهر کامیشین، منطقه ولگوگراد، در خانواده ای از کارمندان، شرکت کنندگان در جنگ بزرگ میهنی متولد شدم.

در سال 1950، خانواده ما به شهر آرتیوموفسک، منطقه دونتسک نقل مکان کردند، جایی که در سال 1963 از یک دبیرستان هشت ساله فارغ التحصیل شدم.

در سال 1965 او به Komsomol پیوست.

پس از فارغ التحصیلی از دبیرستان، وارد دانشکده موسیقی دولتی آرتیوموفسک در بخش رهبری و بادی شد و در سال 1967 فارغ التحصیل شد.

در همان سال وارد کنسرواتوار دولتی کیف (در بخش ارکستر) شد، اما به زودی، به دلایل خانوادگی، مجبور شد به مؤسسه موسیقی و آموزشی دولتی دونتسک منتقل شود، که زودتر از موعد مقرر (در 4 سال) فارغ التحصیل شد. 1971.

از سال 1971 تا 1972 به عنوان رئیس ارکستر واریته مؤسسه تحقیقاتی تجهیزات الکتریکی انفجاری دونتسک کار کرد.

از سال 1973 تا 1976 او به عنوان تکنواز ارکستر واریته مسکو "آهنگ شوروی" در انجمن کنسرت و تور دولتی "روس کنسرت" کار کرد. در طول سالها در چندین مسابقه آواز پاپ سراسری و بین المللی (به عنوان مجری و آهنگساز) شرکت کرد و برنده جایزه آنها شد.

در سال 1975 برای همیشه به مسکو نقل مکان کرد.

از سال 1976، که عمدتاً به فعالیت های خلاقانه مشغول بود، در انتشارات کمیته مرکزی اتحادیه اتحادیه لنینیست جوان کمونیست "گارد جوان" کار کرد، جایی که تا سال 1988 به عنوان ویراستار موسیقی در کارکنان بود.

در سال 1980 او به عنوان عضو CPSU پذیرفته شد. در همان سال عنوان برنده جایزه مسکو کومسومول به او اعطا شد و سال قبل از آن برنده جایزه کالینین کومسومول شد.

در سال 1984 به اتحادیه آهنگسازان اتحاد جماهیر شوروی پیوست.

در سال 1987 عنوان برنده جایزه لنین کومسومول به او اعطا شد.

از سال 1988، من در دفتر تحریریه مجله "زن دهقان" (منتشر شده توسط کمیته مرکزی CPSU "پراودا") - یک سردبیر-مشاور موسیقی هستم.

از سال 1973 تا به امروز، او بارها از طریق خطوط رسمی وزارت فرهنگ اتحاد جماهیر شوروی، کمیته مرکزی اتحادیه کمونیست جوان لنینیست، انجمن رودینا، کمیته ورزشی، اتحادیه به خارج از کشور سفر کرده است. از آهنگسازان، و همچنین به عنوان بخشی از گروه های توریستی.

متاهل از سال 1978. همسر - Martynova Evelina Konstantinovna (nee - Starenchenko)، اوکراینی، متولد 1959، معلم مدرسه موسیقی شبانه شماره 1 مسکو، دارای تحصیلات عالی موسیقی و آموزشی، غیر حزبی است.

پسر - سرگئی اوگنیویچ مارتینوف، متولد 1984.

مادر - مارتینوا نینا تروفیموفنا ، متولد 1924 ، روسی ، مستمری بگیر ، غیر حزبی ، قبل از بازنشستگی به دلیل ناتوانی ، او به عنوان منشی تایپیست در دادگاه خط آرتیوموفسکی راه آهن شمال-دونتسک کار می کرد.

پدر - مارتینوف گریگوری ایوانوویچ ، متولد 1913 ، اوکراینی ، بازنشسته ، غیر حزبی ، قبل از بازنشستگی به دلیل ناتوانی در جنگ جهانی دوم ، او به عنوان معلم آواز در دبیرستان آرتیوموفسک کار می کرد.

E.G.Martynov

"من تمام دنیا را به تو می دهم"

ستاره اوگنی مارتینوف در آسمان صحنه شوروی با تمام شکوه و درخشندگی خود در سال 1975 روشن شد. هنگامی که آهنگ های "Swan Fidelity" و "Apple Trees in Bloom" که توسط او اجرا شد بلافاصله همه را از پیر و جوان تسخیر کرد. درست است، برای اولین بار نام یک خواننده پاپ جوان، بومی دونباس، سولیست روسکونسرت، در سال 1972 روی پوسترها ظاهر شد و آهنگ های اولیه او در اجرای غیر نویسنده از سال 1973 محبوبیت زیادی به دست آورد. . در پایان سال 1974، آهنگ های مارتینوف "اگر قلبت جوان هستی" ("امروز من جایی هستم که کولاک می گذرد، من امروز هستم که در آن تایگا می خواند ...")، "کشور من، به من امیدوار باش!" (مثل یک عروس متواضع، مثل یک دوست مهربان، مهربانی بزرگ با گل های ذرت آبی به من می نگرد، زیبایی بی کران، طرف محبوب - وطن من ...")، "تقصیر تو"، "تو برایم سحر می آوری"، "و من فقط نمی توانم بدون ولگا زندگی کنم! "، توس، "من منتظر بهار هستم"، "نامه پدر" ... معروف "تصنیف یک مادر" ("الکسی، آلشنکا، پسر! .. ") برنده جشنواره تلویزیونی "آهنگ-74" شد و نام آهنگساز جوان را محبوب کرد اگرچه آهنگ های E. Martynov توسط بسیاری از خوانندگان و گروه های محبوب در آن سال ها با موفقیت اجرا شد ، "کل" محبوبیت و شناخت "بی قید و شرط" دقیقاً در سال 1975 به آهنگساز (و در عین حال مجری) رسید ، هنگامی که او صاحب "جایزه بزرگ" جشنواره بین المللی آهنگ پاپ "براتیسلاوا لیرا" شد و اولین کار خود را آغاز کرد. EP با سه آهنگ در اجرای نویسنده تمام رکوردهای تیراژ را شکست و تقریباً دو سال بارها در کارخانه ضبط Melodiya دوباره منتشر شد.

اوگنی گریگوریویچ مارتینوف در 22 مه 1948 در شهر کامیشین در منطقه ولگوگراد متولد شد. این آهنگساز دوران کودکی و جوانی خود را در دونباس گذراند و تحصیلات عالی موسیقی خود را در کنسرواتوار کیف دریافت کرد. P.I. چایکوفسکی و موسسه موسیقی و آموزشی دونتسک (اکنون - کنسرواتوار S.S. Prokofiev). از سال 1973 ، این آهنگساز در مسکو زندگی کرد و ابتدا در انجمن کنسرت دولتی "Rosconcert" (تک نواز-خواننده) و سپس در خانه های انتشاراتی "گارد جوان" و "پراودا" (ویراستار-مشاور موسیقی) کار کرد. عضو اتحادیه آهنگسازان اتحاد جماهیر شوروی از سال 1984. در طول سالهای فعالیت آهنگسازی و اجرای خود مارتینوف E.G. بسیاری از عناوین برنده و دیپلم افتخار دریافت کرد، به ویژه در مسابقه سراسر اتحادیه نوازندگان آواز شوروی در مینسک (1973)، جشنواره جهانی جوانان و دانشجویان در برلین (1973)، جشنواره تلویزیونی سراسر اتحادیه آواز شوروی. صداهای جوان" (1974 1975)، مسابقه بین المللی آهنگ های پاپ "براتیسلاوا لیرا" در چکسلواکی (1975)، مسابقه بین المللی اجراکنندگان آهنگ پاپ "Orpheus طلایی" در بلغارستان (1976)، در جشنواره های بین المللی آهنگ پاپ "Melodies of" دوستان» در کیف (1976) .) و «لنگر دچینسکی» در چکسلواکی (1977). در سال 1980 به این آهنگساز عنوان افتخاری برنده جایزه مسکو کومسومول در آن سال ها اعطا شد و در سال 1987 برنده جایزه لنین کومسومول شد. از سال 1974 تا 1990 او برنده دائمی جشنواره های تلویزیونی اتحادیه "ترانه های سال" بود.

ترانه سرایان برجسته و حتی "کلاسیک"های شعر شوروی با کمال میل با یوگنی مارتینوف همکاری کردند: R. Rozhdestvensky، A. Voznesensky، I. Reznik، S. Ostrovoy، M. Plyatskovsky، V. Kharitonov، I. Shaferan، M. Tanich، L Derbenev. ، N. Dobronravov، A. Poperechny، R. Kazakova، A. Pyanov، N. Dorizo... با این حال، اتحاد خلاقانه با آندری دمنتیف الهام بخش ترین و پربارتر بود و تعدادی از ترانه های فراموش نشدنی را برای پاپ به ارمغان آورد. عاشقان

آهنگ های این آهنگساز شامل (و هنوز هم شامل) در کارنامه خود بسیاری از هنرمندان محبوب داخلی و خارجی بود: میشل (اسپانیا)، ک. گوت (جمهوری چک)، آ. آلمان (لهستان)، دی. مرجانوویچ، ام. اونگار، ای. شرفیزی (یوگسلاوی)، L.Ivanova (بلغارستان)، M.Dauer (رومانی)، M.Chaves (کوبا)، J.Yoala، A.Veski، M.Kristalinskaya، G.Nenasheva، L.Kesoglu، A.Vedishcheva، T میانسارووا، جی. چوکلی، م. کودرانو، ای. کوبزون، ال. زیکینا، او. ورونتس، اس. زاخاروف، اس. روتارو، وی. ، G. Belov، K. Georgiadi، A. Serov، I. Ponarovskaya، N. Chepraga، L. Serebrennikov، I. Otieva، N. Gnatyuk، L. Uspenskaya، V. Vuyachich، N. Brodskaya، نوازندگان جدید ( برای آهنگساز) نسل - F. Kirkorov، N. Baskov، S. Pavliashvili، A. Malinin، I. Shvedova، I. Demarin، V. Gotovtseva، M. Evdokimov، Anastasia، Julian، Tanya Ostrjagina. و همچنین گروه های معروفی مانند گروه آهنگ و رقص پرچم سرخ ارتش شوروی (روسیه) به نام A.Alexandrov، گروه آواز و رقص آکادمیک وزارت امور داخلی اتحاد جماهیر شوروی (RF)، ایالت گروه فولکلوریک روسیه "روسیه"، گروه های آوازی و ساز - "اوررا "، "جواهرات"، "شعله"، "گایا"، "امید"، "چرونا روتا"، "هفت جوان" (یوگسلاوی)، "جین آبی" ( ژاپن)، گروه های آوازی - "آهنگ روسی"، "تابستان هندی "، دختران ورونژ "، دوئت" رومن "... آثار این آهنگساز نیز با موفقیت توسط ارکسترهای موسیقی سمفونیک و پاپ اجرا شد (و در حال اجرا است). رادیو و تلویزیون اتحاد (روسیه)، گروه برنج دولتی روسیه، ارکسترهای موسیقی پاپ و رقص رادیو براتیسلاوسکی و استراوا (اسلواکی و جمهوری چک)، ارکستر واریته مسکو "ملودی"، ارکستر به رهبری کلود کاراولی (فرانسه) ...

این هنرمند تورهای گسترده و موفقیت آمیزی در سراسر کشور و خارج از کشور داشته است. او با اجرای کنسرت و در قالب هیئت های خلاق به بسیاری از کشورهای جهان سفر کرد: آمریکا، کانادا، مکزیک، برزیل، آرژانتین، ایتالیا، آلمان، اسپانیا، بلژیک، فنلاند، هند، سوئیس و همه کشورهای سوسیالیستی سابق.

E.G. Martynov تا سال 1990 که آخرین او شد، یکی از محبوب ترین و محبوب ترین نویسندگان و مجریان در بین مردم بود. زندگی این هنرمند در 3 سپتامبر 1990 به پایان رسید. او فقط 42 سال داشت ...

"من تمام دنیا را به تو می دهم" - این نام آهنگ زیبای این آهنگساز است و شما می توانید تمام کارهای او را اینگونه عنوان کنید. زیرا یوگنی مارتینوف واقعاً دنیای عظیم زیبایی، پرواز، بهار و عشق را به طرفداران خود هدیه داد، که برای همیشه به عنوان نمادی از نور، وفاداری و الهام در حافظه ما باقی می ماند.

انتشارات مادام العمر در مورد یوگنی مارتینوف در نشریات ادواری، کتاب و موسیقی

تقریباً تمام نشریات به منظور جلوگیری از تکرار، در درجه اول در مورد زندگینامه آهنگساز، و همچنین برای حذف اشتباهات و اشتباهات گمراه کننده، مختصر شده اند. مطالب به ترتیب زمانی - با توجه به زمان رویدادها، نوشتن مقالات یا ضبط مصاحبه ارائه شده است.

پا بشکن!

دور اول جشنواره جوانان خلاق اوکراین که به پنجاهمین سالگرد کامسومول اختصاص داشت به پایان رسید.

دو روز مبارزه پر تنش نوازندگان دونتسک برای حق شرکت در انجمن جوانان جمهوری خواه با پیروزی بهترین ها به پایان رسید.

مسیر اجراکنندگان سخت بود. تقریباً همه آنها دانش آموزان مؤسسه آموزشی موسیقی دونتسک یا مدارس موسیقی منطقه ای هستند. تهیه برنامه های کنسرت باید با برنامه درسی معمول ترکیب می شد...

کنسرت‌مستر ارکستر سمفونیک فیلارمونیک دونتسک D.B. Sheinin:

– برای شاگرد DSMPI E. Martynov (کلارینت) بسیار خوشحالم. مدت هاست که او را به عنوان یک نوازنده بسیار سخت کوش می شناسم. یوجین به عنوان یک آهنگساز جوان نیز شناخته می شود. او به طور گسترده برای کلارینت و ترومپت می نویسد. هیئت داوران مسابقه به اجرا و امتیاز "Scherzo" توسط E. Martynov اشاره کردند. برای او و همه شرکت کنندگان در جشنواره کیف آرزوی موفقیت دارم.

پاشو بشکن!

ای.شکندینا

"ستاره اقیانوس آرام" 14 ژوئن 1972 (روزنامه کمیته منطقه ای خاباروفسک CPSU و شورای منطقه ای نمایندگان مردم)

تعطیلات آهنگ پاپ

- می گوید و نشان می دهد خاباروفسک ...

با این سخنان، گوینده رادیو و تلویزیون سراسری، سوتلانا مورگونوا، مسابقه آهنگ پاپ را افتتاح کرد. صدها نفر از ساکنان خاباروفسک به کاخ ورزش آمدند تا با شرکت کنندگان مسابقات ترانه پاپ تئاتری که توسط انجمن کنسرت و تور دولتی RSFSR "Roskontsert" برگزار شده بود، ملاقات کنند.

این بار، مخاطبان مجبور شدند به اعضای سختگیر هیئت داوران تبدیل شوند: در بلیط های ویژه، برای هر اجراکننده آهنگ های پاپ یک "امتیاز" قرار دهید.

سولیست ها یکی یکی روی صحنه می روند. و پس از ملاقات با چندین نفر از آنها مشخص می شود: شناسایی برندگان دشوار، بسیار دشوار است ...

یوگنی مارتینوف از دونتسک آهنگ "تصنیف یک مادر" را به مسابقه ارسال کرد. او همچنین آهنگساز و نوازنده است. و هنر مجری، صدای دلپذیر صدای او، ظاهر جذاب یوجین - همه اینها سزاوار بالاترین امتیاز بودند: 20 امتیاز! ..

مسابقات ترانه پاپ تئاتر ادامه دارد. ملاقات کنید، گوش دهید، برندگان را نام ببرید.

A. Maltseva

"ساخالین شوروی". 1 اوت 1972 (روزنامه کمیته منطقه ای ساخالین CPSU و شورای منطقه ای نمایندگان خلق. یوزنو-ساخالینسک.)

(استریپ «فرهنگ و ورزش». یادداشت- اطلاعیه.)

Yuzhno-Sakhalinsk با موفقیت میزبان یک تورنمنت آهنگ پاپ تئاتر است ... در رقابت برای بهترین اجرای آهنگ پاپ، لینا پروخوروا از اومسک، لینا گیل از ویلنیوس، و همچنین کسانی که برای میلیون ها بیننده از برنامه "سلام، ما آشنا هستند" دنبال استعداد می گردند!" خوانندگان گنادی نوخرین (تیومن)، وادیم استانکوویچ (اوژگورود)، یوگنی مارتینوف (دونتسک) و گروه آوازی و ساز "معماران" (مینسک).

در قسمت دوم، خوانندگان والنتینا تولکونوا و برنده مسابقات بین المللی و اتحادیه، لو لشچنکو، رقصنده های باله، اولگا ماتکوفسکایا و ایگور ماخائف، تکنوازان رادیو و ارکستر تلویزیون مرکزی اتحادیه به رهبری وادیم لیودویکوفسکی ولادیمیر چیژیک و الکسی زوبوف برای حضار اجرا کرد. مجری این کنسرت گنادی خزانوف بود.

سنتز موسیقی و متن

مایا کریستالینسکایا

یک بار شعرهای شاعر مسکو M. Lisyansky "یک آهنگ یک نام و نام خانوادگی دارد" را خواندم. می خواستم با این کلمات ترانه بخوانم. مارتینوف، آهنگساز اهل دونتسک، به درخواست من موسیقی نوشت. چندی پیش، او برای برنامه "صبح بخیر!" در رادیو ضبط شد.

سعی می کنم آثاری را اجرا کنم که در آنها ترکیبی هارمونیک از موسیقی و متن زیبا و اشباع از صدای مدنی وجود داشته باشد. بیشتر و بیشتر، هم من و هم شنوندگان جذب آهنگ هایی می شویم که در آنها افکاری در مورد زندگی وجود دارد ، درباره مشکلات ابدی برای بشریت ...

"عصر مینسک". 8 ژوئن 1973 (روزنامه کمیته شهر مینسک CPB و شورای شهر نمایندگان کارگران)

چه کسی در فینال است؟

دفتر خاطرات مسابقه

مرحله اول مسابقه آهنگ سراسری به پایان رسید. از 35 شرکت کننده در دور اول، 22 نفر به دور دوم راه یافتند و هشت گروه آواز و ساز...

امروز در ادامه شما را با شرکت کنندگان دور دوم مسابقه آشنا می کنیم. چند ماه پیش، ساکنان مینسک با برنامه "مسابقه آهنگ پاپ" و با یکی از شرکت کنندگان این برنامه - خواننده جوان یوگنی مارتینوف - آشنا شدند. بدیهی است که آهنگ تصنیف او درباره مادرش که پرشور، احساسی و تاثیرگذار اجرا شده بود، به یادگار ماند.

اوگنی از کودکی آرزوی نوازندگی را داشت ، نواختن کلارینت را آموخت ، از هنرستان در کلاس این ساز فارغ التحصیل شد ، اما خواننده شد ، مجری آهنگ های تصنیف خود. امروز ای. مارتینوف به عنوان تکنواز در ارکستر واریته مسکو "آواز شوروی" کار می کند و رقابت در مینسک اولین آزمون بزرگ برای او است.

E.Ezerskaya

آهنگ در برلین ملاقات خواهد کرد

دیروز در زیر طاق های کاخ ورزش مینسک برای آخرین بار زنگ مسابقه سراسری هنرمندان حرفه ای آوازهای شوروی و گروه های آواز و ساز به صدا درآمد...

به مدت 10 روز مبارزه سرسختانه ای برای کسب عنوان برندگان جشنواره سراسری جوانان اتحاد جماهیر شوروی، برای حق ارائه یک آهنگ شوروی در جشنواره X World در برلین وجود داشت. بیش از 200 شرکت کننده از سراسر کشور در پایتخت بلاروس گرد هم آمدند و این حق را به چالش کشیدند. تعیین برندگان کار آسانی نبود...

مقام اول و عنوان برنده را لئونید اسمتانیکوف از ساراتوف و والری کوچینسکی از مینسک کسب کردند. مقام دوم به تکنواز تئاتر آکادمیک اپرا و باله لتونی ولادیمیر اوکون و تکنواز انجمن فیلارمونیک ایالتی کاباردینو-بالکاریا زائور توتوف تعلق گرفت. مقام سوم به دانش آموز کنسرواتوار کازان رنات ابراگیموف، اوگنی مارتینوف از مسکو، ویکتور مامونوف از چلیابینسک، مخمیرات خمرا کولووا از دوشنبه و تایسیا کالینچنکو از لنینگراد تعلق گرفت.

پسنیاری در بین گروه های آواز و ساز مقام اول و عنوان برگزیدگان...

مرکز مطبوعاتی مسابقات جایزه تماشاگر را تعیین کرده است. صاحب آن باید مجری باشد که بیشترین موفقیت را در بین تماشاگران مینسک به دست آورد. حدود 3000 پرسشنامه جمع آوری شد. سرنوشت جایزه توسط آهنگ یوگنی مارتینوف "تصنیف یک مادر" تعیین شد که او به سخنان شاعر آندری دمنتیف نوشت. این جایزه به نویسنده این آهنگ، تکنواز Rosconcert، اوگنی مارتینوف رسید.

دیشب اهدای جوایز و کنسرت بزرگ فینال بود.

مینسک با شرکت کنندگان خداحافظی می کند. برندگان مسیر جدیدی دارند: جشنواره جهانی جوانان در برلین.

E. Lukanskaya

"رو به جلو". 28 ژوئن 1973

جایزه - گلدان کریستالی

در مینسک بود...

مسابقات آهنگ آشنایی با استعدادهای جدید است ... این بار ، تکنواز Rosconcert یوگنی مارتینوف خود را در بین سایر نوازندگان متمایز کرد. او سومین برنده این مسابقات شد...

خوانندگان علاقه مند خواهند بود بدانند که یوگنی مارتینوف هموطن ما است. او در آرتیوموفسک بزرگ شد. در اینجا او از یک مدرسه موسیقی فارغ التحصیل شد... والدین اوگنی - شرکت کنندگان در جنگ بزرگ میهنی، در خیابان چایکوفسکی زندگی می کنند. آنها همچنین گلدان کریستالی را نگه می دارند - جایزه ای که به پسرشان اعطا شد.

V. پاییز

"آهنگ یک نام و نام دارد"

اگر در مورد حرفه، در مورد حرفه انتخاب شده صحبت کنیم، پس برای ژنیا مارتینوف این مسیر شبیه یک جاده بلند است - مستقیم، گسترده، بدون شک و تردید. از زمانی که به یاد می آورد، اشتیاق او همیشه موسیقی بوده است.

در سال 1968 [در واقع در سال 1970] یک مسابقه آهنگ کومسومول در دونتسک برگزار شد و یوگنی "تصنیف اعضای کومسومول دونباس" و "آواز سرزمین مادری" را به سخنان دانش آموزان خود لیلیا ژیدل و تاتیانا کیریوا می نویسد.

آهنگ های یوگنی مارتینوف بلافاصله قلب های کومسومول را به دست آورد. در سال 1972 ، مایا کریستالینسکایا "توس" خود را به آیات سرگئی یسنین در کارنامه خود گنجاند و به آیات M. Lisyansky موسیقی سفارش داد "آهنگ نام و نام خانوادگی دارد" ...

و سپس جشنواره جهانی جوانان و دانشجویان در برلین برگزار شد. تعطیلاتی که برای مدت طولانی در خاطره جوانان کره زمین باقی خواهد ماند. و شاید، در جایی در یک کشور دور، مردان و زنان جوان، با صحبت در مورد تاثیرات جشنواره خود، رئیس سالن موسیقی هیئت شوروی، آهنگساز جوان یوگنی مارتینوف را به یاد بیاورند که "لوله صلح" خود را برای آنها خواند. آهنگ ولگا، "تصنیف مادر"...

با معرفی آهنگساز جوان به خوانندگان خود، امروز ترانه ای از E. Martynov را بر اساس آیات A. Dementiev و D. Usmanov "Peace Pipe" بر روی جلد خود منتشر می کنیم.

[چ. سردبیر مجله - I. Ilyinsky.]

موضوع پیشرو - دوستی

نمایندگان آرژانتین، بلغارستان، مجارستان، آلمان شرقی، رومانی، چکسلواکی، یوگسلاوی و اتحاد جماهیر شوروی در برنامه بین المللی جدید "پاییز طلایی-73" که برای اولین بار در کاخ کنگره های کرملین اجرا شد، سخنرانی کردند.

"تصنیف یک مادر" عالی به نظر می رسید که توسط نویسنده، تکنواز ارکستر "آواز شوروی" یوگنی مارتینوف، برنده مسابقه سراسری مجریان حرفه ای آواز شوروی اجرا شد ...

این برنامه پس از مسکو و همچنین ریگا که اکنون «پاییز طلایی-73» در آن پخش می‌شود، در مینسک، خارکف، کیف، تفلیس و باکو به نمایش در می‌آید.

G. Grigoriev

"کمسومولتس اقیانوس آرام". 7 مارس 1974 (روزنامه کمیته منطقه ای Primorsky Komsomol. Vladivostok.)

آهنگ با مرد می ماند

می گویند مطمئن ترین نشانه بهار ترانه است. در واقع، بهار زمان آواز خواندن قطره ها، پرندگان و مردم است. بنابراین، به ویژه قابل توجه است که بهار کنسرت در ولادی وستوک نیز با یک آهنگ آغاز شد - تور ارکستر مسکو "آهنگ شوروی" به رهبری ولادیمیر واسیلوسکی ...

دو تن از اعضای ارکستر، الکسی ماژوکوف و اوگنی مارتینوف، آهنگسازانی هستند که به طور خاص برای گروه خود می نویسند. در عین حال، باید به یوگنی مارتینوف اشاره ویژه ای کرد.

به نظر ما، این یک موسیقیدان بسیار با استعداد است - او نه تنها می نویسد، بلکه آهنگ های خود را نیز به خوبی اجرا می کند. شنوندگان مجذوب صمیمیت، خودانگیختگی، شور جوانی و گاه درام عالی اجرا می شوند، البته صدای خوب و حضور صحنه ای خواننده جوان (او فقط 25 سال دارد). به نظر می رسد که چندی پیش مطالعه ای در یک مدرسه موسیقی و یک کنسرواتوار وجود داشت ... و سپس یک پیروزی در مسابقه سراسری اجراکنندگان در سال 1973 در مینسک ، سفر به جشنواره جوانان در برلین ... و البته ترانه هایی که بسیاری از آنها قبلاً محبوب شده اند ... به ویژه ارزشمند است که آهنگساز با استعداد در آهنگ های خود به موضوع بالای مدنی-میهنی روی آورد و آن را به روش خود - سبک و غنایی (به علاوه به "تصنیف مادر"، اینها "لوله صلح" و "نامه پدر" هستند) ...

تور ارکستر «آواز شوروی» در شهرمان کوتاه مدت خواهد بود و به زودی باید با هنرمندان خداحافظی کنیم. مشتاقانه منتظر دیدار مجدد آنها هستیم. و ما با آهنگ خداحافظی نمی کنیم، زیرا همیشه با ما می ماند.

A.Drugova

"مریدین دانش آموزی". 1974، شماره 11، نوامبر. در تاریخ 74/09/20 به مجموعه تحویل داده شد (مجله کمیته مرکزی اتحادیه اتحاد کمونیست جوان لنینیست و وزارت آموزش عالی و متوسطه تخصصی اتحاد جماهیر شوروی)

آهنگ، درباره آهنگ، با آهنگ

اوگنی مارتینوف، آهنگساز را به خوانندگان ارائه می دهیم، نمی توان گفت که او مبتدی است - او آهنگ های زیادی نوشته است. اما هنوز خیلی محبوب نیست - او جوان است و در مورد کارهای خود بسیار حساس است: او عجله ای برای آوردن آثار جدید خود به مخاطب ندارد ...

اکنون آهنگ های یوگنی مارتینوف توسط گروه "جواهرات"، خوانندگان محبوب لو لشچنکو، آیدا ودیشوا، صوفیا روتارو و دیگران اجرا می شود.

صفحه ویژه ای در کار یوگنی مارتینوف آهنگ های او به آیات شاعر آندری دمنتیف است. این اول از همه، "تصنیف یک مادر" است، پر از درام عمیق، این ترانه هایی است در مورد عشق، دوستی، عاشقانه سفرهای طولانی ...

[این داستان کوتاه و مختصر درباره E.M. همراه با انتشار ترانه "اگر دلت جوان هستی"، اشعار A. Dementiev و D. Usmanov، در صفحه جلد ماقبل آخر.]

[چ. سردبیر مجله - V.Tokman.]

"رو به جلو". 21 اکتبر 1974

مواجهه با آهنگ

و اکنون، همراه با ارکستر واریته مسکو "آواز شوروی"، آهنگساز جوان، خواننده، برنده مسابقه سراسری خوانندگان آواز شوروی در شهر ما ...

الکسی ماکسیموویچ گورکی گفت: "آهنگ روح مردم است." و بنابراین آهنگ های نوشته شده توسط اوگنی مارتینوف به سخنان آندری دمنتیف و دیوید عثمانوف عمیقاً قلب شنوندگان را تحت تأثیر قرار داد. این ها آهنگ هایی در مورد جهان، در مورد کار، در مورد عشق، در مورد وفاداری، در مورد شادی هستند - موضوعی که همیشه پاسخ گرمی از شنوندگان پیدا می کند.

اشتباه نخواهم کرد اگر بگویم سخنانی که در وسط برنامه توسط مجری [د.ا. عثمانوف] بیان شد: "نگران نباش، کنسرت تازه شروع شده است" آغاز گزارش خلاق یوگنی مارتینوف به او بود. هموطنان به افتخار سی امین سالگرد آزادی اوکراین از اشغالگران فاشیست آلمان. «لوله آرامش»، «بگو مادر»، «اگر دلت جوان هستی»، «منتظر بهار» هیچ یک از شنوندگان بی تفاوت نماند. «تصنیف مادر» با طوفانی از تشویق ها روبرو شد...

اوگنی مارتینوف به عنوان مجری آهنگ های خود سطح آواز و حرفه ای بالایی را نشان داد. او علاوه بر آزادی تولید صدا، بیان صحنه و هنرمندی دارد. صدای زیبا در تن که هنرمند با انعطاف و سهولت فوق العاده از آن برخوردار است، شنوندگان را مجذوب خود می کرد.

G. Pleshakov مدیر کاخ فرهنگ لنین.

"موسیقی شوروی". 1975، شماره 4، آوریل. (مجله اتحادیه آهنگسازان اتحاد جماهیر شوروی و وزارت فرهنگ اتحاد جماهیر شوروی)

آواز شوروی و مدرنیته

(گزارش دبیر هیئت اتحادیه آهنگسازان اتحاد جماهیر شوروی، A. Pakhmutova در پلنوم دوم هیئت اتحاد جماهیر شوروی اتحاد جماهیر شوروی، اختصاص داده شده به وضعیت و وظایف آهنگ شوروی. کیف، فوریه 1975)

مهمترین حوزه آهنگ مدنی درست آهنگسازی است که تصاویر و مضامین جنگ بزرگ میهنی را احیا می کند...

دو کلمه در مورد خطرات خاص در اجرای چنین موضوع مسئولیت پذیری. یکی با نفوذ ریتم های تند مدرن و گاهی رقصی به آهنگ ما مرتبط است...

خطر دیگر با لمس شناخته شده ملودرام همراه است، شاید تا حدی قابل درک در مورد کسانی باشد که از جنگ برنگشته اند. قابل درک است، اما به هیچ وجه اجتناب ناپذیر! من می خواهم آهنگ های سختگیرانه ای را در مورد این موضوع توسط A. Eshpai، K. Molchanov، A. Petrov به یاد بیاورم. به نظر من، چنین سختگیری در ساخته هایی مانند "تصنیف یک مادر" اثر E. Martynov (اشعار A. Dementiev) با یک لحن کلیدی به خوبی یافت شده "الکسی، آلیوشنکا، پسر!" وجود ندارد.

ما همیشه بهره برداری های نظامی را به یاد خواهیم داشت. و بنابراین، همیشه آهنگ هایی در مورد آنها وجود خواهد داشت. مراقبت از محاسن این گونه آهنگ ها دغدغه ای خاص و مقدس است...

[ملودراماتیسم - از کلمه "ملودرام". در لغت نامه های موسیقی مدرن، معنای منفی این مفهوم وجود ندارد. در «فرهنگ موسیقی مختصر» نوشته Y. Engel که بر اساس فرهنگ لغت G. Riemann گردآوری شده و توسط P. Jurgenson در سال 1907 منتشر شده است، تعریف زیر از ملودرام ارائه شده است:

"درام اجرا شده با موسیقی (ملودی خوانی روی صحنه). از نظر تاریخی، ایده ملودرام به عنوان یک نمایشنامه مبتنی بر جلوه های غم انگیز اغراق آمیز و بی ادبانه شکل گرفته است."

در "فرهنگ موسیقی مختصر" اتحاد جماهیر شوروی توسط A. Dolzhansky که در سال 1964 توسط شعبه لنینگراد انتشارات "موسیقی" منتشر شد، ملودرام به معنای سوم کلمه "یک اثر نمایشی است که با حساسیت و شکوه اغراق آمیز متمایز می شود." ]

آهنگ دوست داشت

من به دنبال بهار هستم

[اینجا و در زیر خطایی وجود دارد: عنوان صحیح آهنگ مورد نظر که در روزنامه منتشر شده است «منتظر بهارم» است. جالب است که در نسخه روزنامه ذخیره شده در کتابخانه دولتی روسیه چنین خطایی وجود ندارد، اما مطالب تا حدودی کاهش یافته است. متن ارائه شده در زیر با اصل فایل های روزنامه سردبیران «س.ر.» مطابقت دارد. و آرشیو انتشارات پراودا.]

این آهنگ اینگونه ظاهر شد: ناگهان ملودی متولد شد که آهنگساز در آن حال و هوای بهاری طبیعت ، امید ، رویا ، عشق خود را در آن دمید ... شاعر به ملودی گوش داد و خطوطی همخوان با آن نوشت ...

بیشتر آثار غنایی E. Martynov همراه با شاعر آندری دمنتیف ساخته شده است که به گفته آهنگساز شعر او با ریتم آهنگین، سادگی و وضوح جذب می شود. اخیراً ، شرکت ضبط همه اتحادیه "ملودی" دیسکی را تهیه کرد که شامل دو آهنگ جدید مارتینوف و دمنتیف - "Swan Fidelity" و "Our Day" و همچنین آهنگی به قول شاعر I. Reznik بود. درختان سیب در شکوفه». همه این آهنگ ها توسط "ملودی" به مسابقه بین المللی "براتیسلاوا لیرا" ارائه شد. [عدم دقت: "Firma Melodiya" سه آهنگ ارائه داد، اما همانطور که انتظار می رفت، تنها یکی انتخاب شد - "Apple Trees in Bloom".]

"من دنبال بهار هستم" اولین بار توسط سوفیا روتارو اجرا شد. سال گذشته، آنا آلمانی، خواننده لهستانی، طی یک تور در مسکو، این آهنگ را شنید و آن را در کارنامه خود گنجاند. "من به دنبال بهار هستم" که با گرمای ذاتی در آلمانی A. اجرا می شود، نمی تواند توسط کسانی که آن را در سالن کنسرت و ضبط رادیو شنیده اند به یاد بیاورند ...

گالینا میشچوسکایا

مسابقه موسیقی

لیره براتیسلاوا

دهمین جشنواره موسیقی براتیسلاوا لیرا، که اخیراً در پایتخت اسلواکی به پایان رسید، این بار به ویژه نماینده، درخشان، باشکوه بود - پس از همه، اولین سالگرد در تاریخ آن. و برای اولین بار در این جشنواره لیر طلایی - بالاترین جایزه برای برنده شدن در مسابقه آهنگ های پاپ کشورهای سوسیالیستی - آهنگ شوروی "درختان سیب در شکوفه" اهدا شد که توسط آهنگساز جوان E. Martynov نوشته شده بود. به صحبت های I. Reznik ...

چکسلواکی

درخشندگی جشنواره‌های آهنگ فراموش‌نشدنی که در کرانه‌های دانوب برگزار می‌شود، غنا و تنوع برنامه‌های موسیقایی آن‌ها توجه بسیاری از طرفداران موسیقی پاپ را از سراسر جهان به خود جلب می‌کند و «براتیسلاوا لیرا» را در میان محبوب‌ترین آهنگ‌های بین‌المللی قرار می‌دهد. جشنواره های ...

در این سال، آهنگ "درختان سیب در شکوفه" توسط نویسندگان جوان شوروی E. Martynov و I. Reznik یکی از شرکت کنندگان در مسابقه بین المللی شد. موفقیت آن با اجرای نویسنده جذاب E. Martynov که قبلاً هم با آهنگ های خود و هم با سبک اجرای منحصر به فرد خود از طرف دوستداران آهنگ پاپ شوروی به رسمیت شناخته شده بود تسهیل شد.

آهنگ "درختان سیب در شکوفه" که با صدایی ظریف و روحی با همراهی ارکستر جشنواره پخش شد، بالاترین جایزه را از سوی هیئت داوران بین المللی - عنوان برنده و لیرا طلایی براتیسلاوا دریافت کرد.

I. Dmitriev، عضو هیئت داوران بین المللی

جشنواره "براتیسلاوا لیرا"، اصلی

سردبیر رپرتوار و نسخه هنری

شرکت ضبط همه اتحادیه "ملودی".

"زندگی موسیقی". 1975، شماره 21، نوامبر. تحویل به مجموعه 75/09/23 (مجله اتحادیه آهنگسازان و وزارت فرهنگ اتحاد جماهیر شوروی)

JUBILEE "BRATISLAVA LIRA" - 1975

امسال جشنواره "براتیسلاوا لیرا" اولین سالگرد خود را جشن گرفت. برای دهمین بار، براتیسلاوا، یکی از زیباترین شهرهای اروپا، پذیرای آهنگسازان، شاعران، نوازندگانی است که از آهنگ های پاپ مدرن الهام می گیرند.

نوازندگان از 25 کشور به عنوان شرکت کنندگان و مهمانان کنسرت در "براتیسلاوا لیرا" شرکت کردند. فهرست کاملی از آنها شامل حدود 150 نام آهنگساز، تکنواز و گروه است. هر دو نام و این عناوین در بیشتر موارد دارای وزن خلاقانه و به طور گسترده محبوب هستند. برای اینکه مثال‌ها دور نرویم، حداقل به شما یادآوری می‌کنم که ستارگان آهنگ پاپ شوروی مانند مسلم ماگومایف، ادیتا پیها، ویکتور وویاچیچ، گیولی چوکلی، ماریا کودرانو، والنتین باگلانکو، لیودمیلا سنچینا، سرگئی یاکوونکو در این مسابقه شرکت کردند. برنامه های جشنواره براتیسلاوا... نمایندگی خلاق دیگر کشورهای سوسیالیستی به همان اندازه گسترده و پرحجم بود. در مورد صحنه جهانی آهنگ به طور کلی، ده ها و ده ها تن از محبوب ترین خواننده ها به عنوان مهمان در جشنواره های براتیسلاوا ...

لیره طلایی براتیسلاوا به آهنگ «درختان سیب در شکوفه» از آهنگساز جوان شوروی یوگنی مارتینوف تعلق گرفت... ای. مارتینوف نیز اجرای آهنگسازی او بود... این اولین جایزه بین المللی اوست. لیره نقره ای به آهنگ "درخت سیب جنگلی" بوهوسلاو اوندراکا [با اجرای والدمار ماتوسکا خواننده چکسلواکی] تعلق گرفت. لیر برنز به آهنگ غمگین آهنگساز بلغاری A. Iosifov (دانیکا ونکووا آن را خواند) اهدا شد...

I. Evgeniev

براتیسلاوا - مسکو [ژوئیه 1975]

"افق". 1975، شماره 9، سپتامبر. تحویل مجموعه 31.07.75. (مجله کمیته دولتی شورای وزیران اتحاد جماهیر شوروی در پخش تلویزیون و رادیو)

ملودی می آید

بنا به درخواست خوانندگان

به یاد دارم که چگونه چند سال پیش یوگنی مارتینوف، که در آن زمان برای کسی ناشناخته بود، وارد دفتر تحریریه مجله "جوانان" شد و آهنگ خود "تصنیف مادر" را خواند. این فقط شغل دوم او بود. با این حال، همه کسانی که گوش دادند توانایی نویسنده برای نفوذ در روح آهنگ را احساس کردند، صدای خوب و "خیلی خوب" را برای آهنگساز ذکر کردند.

زمان زیادی نگذشت و "تصنیف مادر" برنده "Songs-74" شد و برای آهنگ "درختان سیب در شکوفه" یوگنی مارتینوف امسال در براتیسلاوا "شیر طلایی" را دریافت کرد - بالاترین جایزه بین المللی. رقابت. حالا هم خواننده های ما و هم خواننده های خارجی به کارهای مارتینوف روی آورده اند.

راز موفقیت او چیست؟ من متعهد نمی شوم که به این سؤال به طور کامل پاسخ دهم، اما از یک چیز مطمئن هستم: طبیعت به آهنگساز نه تنها موسیقیایی، بلکه با سخت کوشی غیر معمول نیز عطا کرده است. مارتینوف سخت کار می کند، همیشه تحت سلطه موسیقی است. گاهی ناگهان در نیمه‌های شب پس از یک روز پرمشغله، آهنگی می‌آید، همان‌طور که آهنگی که مدت‌ها انتظارش را می‌کشید به شاعر یا حدس مهمی برای دانشمند می‌رسد. او می تواند انواع مختلفی را برای ساعت ها پخش کند، می تواند روزها به موسیقی گوش دهد، زمان را فراموش کند، درباره همه چیز در جهان.

من او را در محل کار، استراحت، در گفتگوها مشاهده کردم. من این دیوانگی را دوست دارم، زیرا فقط از این طریق می توانید موفق شوید، می توانید چیزی خلق کنید. چون هنر تحمل نیمه کاره را ندارد و کل آدم را می گیرد. برای همیشه. اینگونه است که همه افراد مشتاق به کارشان و افراد شاد کار می کنند. اوگنی مارتینوف فردی شاد است. آهنگ هایش ملودیک است. یادشان می ماند، می خواهند بخوانند. و کسانی که موسیقی برایشان یک حرفه است. و برای کسانی که به سادگی از آن لذت می برند. آهنگ های جدید مارتینوف قبلاً به طور گسترده در سراسر کشور پخش شده است - "اگر قلبت جوان باشد" ، "من منتظر بهار هستم" ، "وفاداری قو" ، "درختان سیب در شکوفه" ، "روز ما" ... و چگونه بسیاری از آنها هنوز سر کار هستند!

اخیراً یوگنی مارتینوف آهنگی در مورد معدنچیان نوشت و آن را برای اولین بار در میهن خود - در دونتسک خواند. این ترانه ای است در مورد هموطنان خود ، در مورد سرزمین مادری خود ، جایی که زندگی نامه خلاقانه او نه چندان دور آغاز شد. و هر چه می نویسد زندگی او و ماست، دغدغه های مشترک، شادی ها و امیدها.

آندری دمنتیف

«کار فرهنگی و آموزشی». 1975، شماره 11، نوامبر. تولید در 22 سپتامبر 1975 (مجله وزارت فرهنگ RSFSR)

"آیا محافظت از طریق VIA ضروری است؟ و از چه کسی؟"*

هیئت تحریریه مجله به من [E. Martynov] مراجعه کرد تا در صفحات آن در مورد VIA صحبت کنم. نامه ای از ویکتور کی به من نشان داده شد. مردی از کویبیشف فکر می کند که "آهنگسازان جوان" "طرفداران واقعی VIA" هستند. از آنها، ظاهراً او انتظار حمایت در حفاظت از این ژانر را دارد.

خوب. اولاً به اطلاع می‌رسانم که من 27 سال سن دارم، یعنی واقعاً در آن سنی هستم که هم سن و سال‌های ویکتور هنوز به عنوان افراد مسن ثبت نشده‌اند. دوما، بله، من عاشق VIA هستم و برای آنها می نویسم ...

صادقانه بگویم، من نمی دانم که VIA امروز باید از چه کسی محافظت شود؟ هزاران نفر مانند ویکتور، پسران و دختران، آن را دوست دارند یا نه، اما افزایش تقاضا برای این ژانر را دیکته می کنند. بر کسی پوشیده نیست که گاهی اوقات یک قطعه موسیقی عالی در فروشگاه وجود دارد، اما به محض اینکه یک رکورد جدید VIA ظاهر می شود، فوراً فروخته می شود. و به عنوان مثال، از ما آهنگسازان توسط شرکت Melodiya خواسته می شود: "آهنگ هایی را برای VIA به ما بدهید! تا جایی که ممکن است آهنگ ها را برای VIA ترجمه کنید! آهنگ ها را برای VIA ترجمه کنید!"...

با قضاوت بر اساس نامه، من ویکتور ک. را دوست داشتم: یک پسر باهوش، با شوخ طبعی، عاشق "راک" خود و فعالانه تلاش می کند تا نسل قدیمی تر را با آن آشنا کند. و به همین دلیل است که می خواهم صریح با او و دوستانش صحبت کنم ...

خوب، خودتان قضاوت کنید: شما پسنیاری را دوست دارید. به درستی! تیم عالی اما چطور شد که اینطور به گروه Orera حمله کردید؟ بچه ها متوجه نشدید که چه کلاس بالایی است، چه مهارتی؟ آیا شما مجذوب تنظیم های فوق العاده آنها نشده اید یا اینکه همه اعضای "اورر" خواننده و نوازنده فوق العاده ای هستند، حتی برخی از آنها صاحب چندین ساز هستند!

بله این مشکل شماست. توانایی شنیدن موسیقی از کودکی پرورش یافته است و ظاهراً چنین مربیانی در کنار شما نبوده اند. در اینجا ویکتور پدرش را با موسیقی آشنا می کند، اما او، می بینید، یک بار این کار را برای پسرش انجام نداد ... در مورد من، من خیلی خوش شانس بودم: همه در خانواده ما آواز می خواندند و پدرم که موسیقی خاصی نداشت. آموزش، تقریباً همه سازها را می نواخت. من همیشه ساخته های جدیدم را به او نشان می دهم و می شنوم: "تو بنویس تا من و مادرم این آهنگ را دو صدایی زیبا بخوانیم تا بعد از گوش دادن به بیت اول، از بیت دوم هم بخوانیم." و حق با اوست! پدران ما، ویکتور، با آهنگ هایی با ملودی های روشن و به یاد ماندنی توسط دونایفسکی، زاخاروف، برادران پوکراس، نویکوف، بلانتر بزرگ شدند. به همین دلیل است که پدر شما شناخت خود از VIA را با "Drozdov" - یک آهنگ ملودیک زیبا - آغاز کرد. اما تو هم دوستش داری! خودشه. مد مد است و ملودی در آهنگ راه اصلی قلب است و هیچ غرش و هیچ افکت صوتی نمی تواند جایگزین ملودی شود.

چندی پیش، در حین تحصیل در مؤسسه آموزشی موسیقی دونتسک، یک گروه آماتور آواز و ساز را رهبری کردم و خودم با آن اجرا کردم. همه ما، شرکت کنندگان آن، هم سن و سال بودیم. این بچه ها چقدر شبیه تو بودند، ویکتور! چقدر در جستجوی رپرتواری برای آنها زجر کشیدم! یه آهنگ خوب جدید براشون میارم نه، رپرتوار «بیتلز» را به آنها بدهید تا مطمئناً بتوانید مانند درامر آنها روی طبل ضربه بزنید. قطعات ساده تری به آنها بدهید، اما مطمئن شوید که عناصری را که از مجموعه های مد روز خارجی به عاریت گرفته شده است، در آن قرار دهید. به طور کلی، آنها نیز مانند شما استدلال می کردند: "چرا در موسیقی انواع آکوردهای غیر آکورد و آکوردهای هفتم که به هم می ریزند، گیج می شوند؟" در جوانی، اعتراف می کنم، درباره این بچه ها ادامه دادم. و اینجا اولین کنسرت ماست. یک رپرتوار مد روز با «افکت های» خارجی اجرا کردیم و ... شکست خورد. بچه ها طبق معمول در چنین مواردی اولین واکنش را دارند: "اینجا ما را درک نمی کنند." و من خوشحال شدم. سپس بچه ها خنک شدند و من پیشنهاد کردم: بیایید همچنان سعی کنیم یک آهنگ شوروی خوب را اجرا کنیم! شروع کردم به نشان دادن آکوردهای جدید سخت تر. بچه ها احساس کردند: زیبا به نظر می رسد. سپس سعی کردم تنظیم های مدرن از آهنگ های محبوب و مورد علاقه را انجام دهم. دوست داشت. همانطور که می گویند یخ شکسته است. و حتی یک بار از یکی از تکنوازانمان شنیدم: "من این آهنگ را نمی خوانم ، زیرا یک خواننده مشهور آن را می خواند ، اما من هنوز بدتر می شوم ، مال خودم بهتر است." و از کجا باید تهیه کرد، آیا مال شماست؟ بنابراین من اولین آهنگم را به قول یسنین برای ما نوشتم - در یک "طرح بیت"، پرصدا. مدتی گذشت و مایا کریستالینسکایا این آهنگ را در برنامه خود قرار داد. بنابراین، به لطف اجراهای آماتور، آهنگساز شدم.

چیزی که همیشه روی صحنه بهتر است «خود» است - رپرتوار خودش، روش خودش، صدای خودش - من هم بلافاصله متوجه نشدم. هنگام سخنرانی در کنسرت های آماتور، تمام تلاشم را کردم تا از تام جونز بت خود تقلید کنم، همچنین سعی کردم از کارل گوت تقلید کنم. اما وقتی «تصنیف یک مادر» را نوشتم و خواستم آن را اجرا کنم، متوجه شدم که تام جونز ربطی به آن ندارد. باید خودم را پیدا می کردم که چگونه آن را بخوانم. و تصادفی نیست که به خاطر این تصنیف و اجرای آن بود که در مسابقه سراسری خوانندگان آواز شوروی از مردم جایزه و جایزه دریافت کردم.

وقتی «تصنیف یک مادر» را اجرا می کنم، اشک را در چشمان هر مخاطبی - چه پیر و چه جوان - می بینم و سالن ساکت و ساکت است. جایزه بالاتری برای نویسنده و هنرمند وجود ندارد.

آهنگ های دیگه هم دارم البته، وقتی شنوندگان شروع به کف زدن با ضرب آهنگ، پایکوبی، آواز خواندن می کنند، خوشحال می شوم. اما این شادی تا حدودی متفاوت است. به طور کلی موسیقی پایان ناپذیر است. موسیقی وجود دارد که خود پاها می خواهند با آن برقصند. و موسیقی وجود دارد که قلب را لمس می کند، انسان را مهربان تر، زیباتر، پاک تر می کند. در شرایط مختلف، گاهی یکی لازم است، گاهی دیگری. نکته اصلی این است که به موسیقی دقیق نگاه نکنید، غنای آن را برای خودتان یا دیگران محدود کنید.

متأسفانه امروزه بسیاری از VIA آماتور و حرفه ای وجود دارند که مانند گروه آماتور من تمام تلاش خود را می کنند تا شبیه گروه های شیک خارجی به نظر برسند که ویکتور و دوستانش آن را بسیار دوست دارند. اما خود اعضای این VIA ها آموزش ابتدایی حرفه ای ندارند، آنها سه یا چهار آکورد را می دانند، آنها می توانند به نوعی چندین افکت مد روز را تولید کنند - و بس... این گروه ها از ما آهنگسازان می پرسند: برای ما چیزی شبیه به آن بنویسید. ، کاری که بیتلز یا رولینگ استونز انجام می دهند. در نتیجه همه آنها بسیار شبیه به هم هستند و همه بد هستند ...

ویکتور کی برای دفاع از VIA فراخوان می دهد. خب، من حدس می‌زنم که ما واقعاً باید از این ژانر محافظت کنیم. تنها سوال این است - از چه کسی؟ من از آن در برابر گروه‌های بدی که بر اساس بدوی تکیه می‌کنند و در نتیجه ژانر را بی‌اعتبار می‌کنند، دفاع می‌کنم. افرادی که موسیقی را دوست دارند و درک می کنند به آکوردهای یکنواخت تقویت شده توسط بلندگو گوش می دهند و در واقع می توانند ایده بسیار ناخوشایندی در مورد موسیقی سبک مدرن ایجاد کنند.

ما باید از موسیقی پاپ مدرن در برابر طرفدارانی مانند ویکتور کی و دوستانش محافظت کنیم (بچه ها ناراحت نشوید). با شور و شوق خود برای "مد بودن" VIAهای بد، با تحسین خود برای "دسترسی" آنها، اما به سادگی ابتدایی، قبل از غرش آنها، از آنها حمایت می کنید، به این معنی که سلیقه بد را پرورش می دهید.

خیلی دیر نیست - سعی کنید به موسیقی دیگری گوش دهید. البته، من به شما توصیه نمی کنم که بلافاصله با باخ یا بتهوون شروع کنید، اما با دقت به گروه Orera گوش دهید، به گروه کر Ray Conniff گوش دهید. و اگر بعد از یک "روز کاری سخت" درک موسیقی خوب برای شما سخت است، پس دو روز تعطیل است...

با خوش آمدگویی دوستانه.

اوگنی مارتینوف

"رو به جلو". 10 اکتبر 1975.

مصاحبه های ما

آهنگ عزیز

یوگنی مارتینوف خواننده و آهنگساز جوان محبوب و برنده جایزه... چندی پیش در کالج دولتی موسیقی آرتیوموفسک تحصیل کرد. پس از کنسرت های متعدد و سفرهای کاری خلاقانه، او برای دیدن والدینش به آنجا رفت تا در زادگاهش آرتیوموفسک استراحت کند.

خبرنگار ما I. Adamov با اوگنی مارتینوف ملاقات کرد و با او مصاحبه کرد.

- پس از آن در تئاتر سبز براتیسلاوا، با قدم زدن در امتداد پله های متعدد به سمت تماشاگران، تا دانوب، چه تجربه ای داشتید؟

به این فکر کردم که چگونه اعتمادی را که به من می شود توجیه کنم. صادقانه بگویم، من روی بالاترین جایزه - جایزه لیر طلایی حساب نکردم ...

- و چه چیزی پس از سفر به براتیسلاوا قابل توجه بود؟

- من به عنوان مهمان به جشنواره ای در شهر سوپوت لهستان دعوت شدم ... پیش رو جشنواره آوازهای شوروی در شهر زیلونا گورا (لهستان) است. من همچنین باید از جشنواره "Dechinsky Anchor" در چکسلواکی بازدید کنم. حالا دارم رپرتوار را برای یک رکورد بزرگ آماده می کنم...

- چه کسی از آهنگسازان نسل قدیمی به شما کمک می کند؟

- آهنگسازان میکائیل تاریوردیف و الکساندرا پاخموتووا در مسائل خلاقانه کمک زیادی به من می کنند. افراد با روحیه و حساس. مربیان واقعی

جدایی، ژنیا به معلمان و دانش آموزان مدرسه موسیقی، به همه آرتیوموویت ها سلام می فرستد...

ساعت ستاره

زمان آن زمان و زمان رفتن است. روز به روز می شود، ماه به ماه، سال به سال... اما ساعتی در زندگی است که ما را رها نمی کند... در خاطره می ماند، در دل. ما آن را "ستاره" می نامیم.

در شب سال نو، خبرنگاران MK در جستجوی صاحبان Starry Hour-75 به اطراف مسکو و منطقه مسکو سفر کردند و سؤالاتی پرسیدند:

1. برای سال 76 چه برنامه ای دارید؟

2. سال خروجی، سال زن را چگونه به یاد می آورید؟

3. از سال آینده، سال خانواده چه انتظاری دارید؟

4. در شب سال نو از ماهی قرمز چه می پرسید؟

..."Golden LYRA" - "درختان سیب در شکوفه"

او پشت صحنه ایستاد و می توان گفت که می لرزید. حتی در تمرین، رهبر ارکستر، کارل ولا، به او گفت: "تنظیم پریما است، آواز پریما است." اما این یک تمرین بود. اکنون هزاران نفر از جمله هیئت داوران سختگیر دهمین سالگرد مسابقه بین المللی آهنگ براتیسلاوا به آن گوش دادند.

و اکنون این هیئت منصفه به اتاق مشورت بازنشسته شده اند و ضبط تمام آهنگ هایی که به تازگی به صدا درآمده اند را با خود می برند. در آنجا، در سکوت، آنها یک بار دیگر با دقت به همه چیز گوش خواهند داد و حکم خود را صادر خواهند کرد. در دلش فرض کرد که چیزی باید باشد. تماشاگران آهنگ او را دوست داشتند، او آن را احساس کرد. اما به چنین!..

- ... بالاترین جایزه مسابقه بین المللی سالگرد - "شیر طلایی" - برای اولین بار توسط آهنگ شوروی آهنگساز جوان یوگنی مارتینوف "درختان سیب در شکوفه" دریافت شد.

او آنچه را که می شنید باور نمی کرد. حضار شعار دادند. یک نفر مرا روی صحنه هل داد. به او لبخند زدند. متاسفم دست برای اولین بار در 27 سال، پاهایش به نظر نمی رسید که از او اطاعت کنند.

خوب، همه چیز کاملا طبیعی است. این واقعاً یک موفقیت است - بهترین ساعت سال.

اخیراً در سال 1973 اولین آهنگ یوگنی مارتینوف "تصنیف مادر" توسط سوفیا روتارو اجرا شد. و قبلاً در سال 1974 به آهنگ سال تبدیل شد. با او بود که راه رسیدن به صحنه بزرگ یک آهنگساز جوان و اکنون شناخته شده آغاز شد.

1. [پاسخ به سوالات] - از نظر فیزیکی از سال 75 استراحت کنید. کار آنقدر زیاد بود که وحشتناک است! من به عنوان نویسنده سه آهنگ که توسط خواننده هایمان اجرا شد، مهمان جشنواره سوپات بودم. سپس، براتیسلاوا ... تورهای زیادی وجود داشت ... نه، بهتر است توقف کنید، وگرنه خودت فقط می ترسی که چگونه هنوز زنده ای.

2. ظاهراً من تمام موفقیتم را مدیون زنان هستم، چون سال آنها بود.

3. زندگی خود را تنظیم کنید. به چی میخندی؟ گاهی اوقات تا روزها هیچ خرده ای در دهان وجود ندارد. و به طور کلی، زندگی چیز بزرگی است. فکر می کنم سال خانواده به نظم بخشیدن به زندگی خانوادگی من کمک کند. حداقل امیدوارم ...

4. ... الهام بیشتر.

"رادیانسکا دونچچینا". 31 ژانویه 1976 (روزنامه کمیته منطقه ای دونتسک حزب کمونیست اوکراین و شورای منطقه ای نمایندگان خلق)

(اصلی به زبان اوکراینی. بخشی از مقاله توسط Y. Martynov ترجمه شده است.)

بگذار قوها در آسمان پرواز کنند...

سوفیا روتارو که برای اولین بار آهنگ اوگنی مارتینوف "Swan Fidelity" را شنید، گفت:

- این آهنگ منه. به من بده...

احتمالا امروزه همه هم متن و هم ملودی این آهنگ را می شناسند. و با این حال من نمی دانم دقیقاً نویسندگان - آندری دمنتیف و اوگنی مارتینوف - چنین محبوبیتی، چنین عشق جهانی را برای او توضیح می دهند؟

اوگنی می‌گوید: «شاید اگر فقط در مورد عشق کشته شده توسط دست بی‌رحمانه کسی بود، آهنگ اینطور به نظر نمی‌رسید. ما می خواستیم اهمیت فلسفی موضوع را برجسته کنیم: هر کس باید مسئولیت خود را در قبال زندگی سپرده شده به او، برای حفظ خوبی ها، زیبایی ها احساس کند، تا بی توجهی، بی توجهی به کسی که در کنار شما است و به حمایت شما نیاز دارد آسیب نرساند. ! ما می خواهیم همه کسانی که این آهنگ را دوست دارند به این فکر کنند که او شخصاً برای تأیید خوشبختی، زیبایی زندگی، چه کاری برای مردم انجام داده است؟ برای خودکشی کافی نیست باید با کسانی که احساس نفرت آشتی ناپذیر را نسبت به نگرش بی فکر و غارتگرانه نسبت به طبیعت، نسبت به زیبایی آن سرکوب می کنند، مبارزه کرد... قطعا!

من به اوگنی گوش دادم و فهمیدم که چرا آهنگ های او مردم را بسیار هیجان زده می کند: هر کدام از قلب خود گذشتند ، پر از عشق خالص و آتشین به مردم ، به طبیعت بومی ...

E.Udovichenko.

متخصص. جعبه روزنامه "Radyanska Donechchyna".

مسکو – دونتسک

استادان جوان هنر

همه چیز با یک آهنگ شروع می شود

آهنگساز یوگنی مارتینوف امروزه برای بسیاری از طرفداران موسیقی پاپ شناخته شده است. و محبوبیت آن هر روز در حال افزایش است. اگرچه اوگنی تنها 27 سال سن دارد، اما قبلاً آهنگ های بسیاری را نوشته است که جوانان عاشق آنها هستند ...

ژنیا از جوانی با هدفمندی متمایز شد. همه چیز مربوط به موسیقی برای او مقدس بود. او نمی توانست کلاس ها را از دست بدهد، گوش دادن به سمفونی را تمام نکند، قسمت تعیین شده برای یکشنبه را یاد نگیرد. برعکس، او همیشه بیش از آنچه برنامه لازم بود انجام می داد. با این حال باید به فکر نان روزانه بود. در دونتسک به او پیشنهاد شد که رهبر گروهی شود که در رستوران بازی می کرد. ژنیا با طنز سبک و کمی غم از این روزها صحبت می کند. زمان کمتری برای مطالعه وجود داشت، اما هر شب می توانست آهنگ های مورد علاقه خود را بخواند، بداهه نوازی با کلارینت یا پیانو...

حالا وقتی از او در مورد دوران دانشجویی اش می پرسم، اول از همه به یاد افرادی می افتد که از آنها درس خوانده و دانش و تجربه خود را به او داده اند و اولین موفقیت هایش را مدیون آنهاست. اشتیاق او به آهنگسازی چگونه آغاز شد؟ اوگنی مارتینوف به این سوال چنین پاسخ می دهد:

- یک روز صبح، ملودی مبهم، اما بسیار دلنشین ناگهان در من بیدار شد. شروع کردم به زمزمه کردنش و بعد روی کاغذ یادداشتش کردم. من تمام روز از این ملودی جدا نشدم و وقتی به کلاس های مدرسه آمدم آن را برای معلمم بوریس پتروویچ لاندار خواندم. او مرا پشت پیانو نشاند و از من خواست چندین بار ملودی را بنوازم. بوریس پتروویچ به مدت یک ساعت این اثر را تجزیه و تحلیل کرد و اشتباهات و حذفیات را توضیح داد. بعدش البته خیلی ناراحت شدم. اما به سرعت دریافتم که ساختن موسیقی فقط سرمستی یک ملودی نیست که ناگهان آمد، بلکه جستجوی طولانی و گاه دردناک برای یک تصویر موسیقی با تمام پیچیدگی هارمونیک آن است. موفقیت فقط با شدیدترین کار سیستماتیک بدست می آید. ملودی ها بیشتر و بیشتر از من دیدن می کردند. هنوز از باور پایداری آنها می ترسیدم، اما قبلاً به وضوح احساس می کردم که موسیقی در قلب من به صدا در می آید. آن اگرچه گاهی اوقات نامشخص و ناقص ...

هرگز اولین ملاقات با ژنیا مارتینوف را فراموش نمی کنم، زمانی که او آهنگ "تصنیف مادر" را که بر روی شعرهای من نوشته شده بود، برایم آورد. این آهنگ مرا هیجان زده کرد و از ژنیا پرسیدم که چرا تصمیم گرفت آن را با کلمات من بنویسد.

ژنیا گفت: "معلم سابق من ویاچسلاو والنتینوویچ پارژیتسکی به من کمک کرد." - او در یکی از مجلات اشعاری درباره مادرش دید و آهنگی را در آنها احساس کرد. او می‌گوید: «کاش یک آهنگ برای آنها بنویسی...» ما به همراه مادرم قبل از اینکه این شعرها را پیدا کنیم، به همراه مادرم، بسیاری از صحافی‌های مجلات را مرور کردیم.

اما موفقیت های اصلی مارتینوف در پیش بود. یه روز یه آهنگ خیلی قشنگ برام نواخت. من یک تراژدی را در او احساس کردم. می خواستم به معنای پنهان ملودی نفوذ کنم. شروع به کار کردیم. سپس، هنگامی که "Swan Fidelity" برنده مسابقه "Song-75" شد، اوگنی به Sopot به جشنواره بین المللی دعوت شد، جایی که خوانندگان شوروی Raisa Mkrtchan، Yaak Yoala و Lyudmila Senchina سه آهنگ او را اجرا کردند. اتفاقی بی سابقه در چنین رقابتی نماینده و مردمی! رایسا مکرتچان "وفاداری قو" را اجرا کرد و برنده جایزه سوم شد...

من اغلب به این فکر می کنم که چگونه می توان چنین موفقیت سریع آهنگساز جوان را با نوازندگان و آماتورهای پیشرفته توضیح داد. البته استعداد حرف اول را می زند. اما مضمون ترانه های او، لحن جوان پسند و صمیمیت شگفت انگیز آنها نیز نقش داشت.

نکته دیگری هم هست که باید به آن اشاره کرد. در دوره تسلط گروه‌های آوازی و ساز، زمانی که ملودی‌های فوق‌مدرن تقویت‌شده توسط تجهیزات، اغلب بسیار شبیه به یکدیگر، از روی صحنه، از طریق رادیو، از روی صفحه‌ها با عجله بیرون می‌آمدند، ناگهان آهنگ‌های ساده و ملودیک به صدا درآمد. صدا در آنها اجباری نیست، بلکه به طور طبیعی و ساده به قلب می رسد. این آهنگ ها شنیده شده است. دلشان برایشان تنگ شده بود. از آنها انتظار می رفت. این به هیچ وجه به این معنی نیست که قبل از مارتینوف هیچ آهنگ زیبایی وجود نداشت ، صمیمانه ، صمیمانه ، روشن. بودند و هستند. A. Pakhmutova، M. Tariverdiev، M. Fradkin، O. Feltsman، N. Bogoslovsky و بسیاری دیگر که مارتینوف از آنها مطالعه کرده و در حال مطالعه هستند، صفحات بسیار باشکوهی در تاریخ هنر آواز نوشته اند. اما آهنگ های خوب، هر چقدر هم که باشند، همیشه کم هستند، زیرا تقاضا برای آنها در بین جوانان بسیار زیاد است ...

من بارها کار یوجین را دیده ام. اگر ملودی بیاید هیچ کس و هیچ چیز نمی تواند او را از ساز جدا کند. یا بهتر بگوییم، هنوز یک ملودی نیست، بلکه ارائه آن است. سپس او می تواند گزینه های مختلف را ساعت ها پخش کند، به صدای موسیقی گوش دهد که هیچ کس جز او نمی شنود. ظرفیت کاری مارتینوف شگفت انگیز است. احتمالاً این نیز استعداد یک فرد را تعیین می کند. افراد با استعداد واقعاً بسیار سخت کوش هستند. آنها از فرآیند یافتن یک عبارت دقیق، یک یادداشت رسا لذت می برند، بنابراین نمی توانند وسواس داشته باشند. اوگنی مارتینوف چنین است. و بیشتر. یوجین از خودش بسیار خواستار است. او فقط زمانی یک آهنگ جدید را نشان می دهد که خودش کاملاً از آن مطمئن باشد. اگر یکی از آهنگسازان با تجربه به مارتینوف تذکر دهد، با جدیت تمام به این موضوع واکنش نشان می دهد و مطمئناً برای جستجو، فکر کردن، تصحیح به نت ها باز می گردد.

اوگنی مارتینوف اغلب به عنوان مهمان افتخاری به مسابقات مختلف دعوت می شود. زمستان امسال با او در زادگاهم کالینین [تور] بودیم، جایی که جشنواره آواز جوانان در آنجا برگزار شد. از یوجین خواسته شد که رئیس هیئت داوران باشد. او که اخیراً در چنین مسابقاتی شرکت کرده است، به خوبی از اهمیت آنها برای خوانندگان و نوازندگان آماتور آگاه است. به درخواست جوانان، مارتینوف آهنگ های خود را خواند. باید می دیدید که اجرای او چقدر موفق بود!.. یوجین در آهنگ های خود توانست حالات و احساسات جوانان، نگرش آنها به زندگی و آینده را بیان کند.

کار مارتینوف امروزه نه تنها در کشور ما، بلکه در خارج از کشور نیز شناخته شده است. خوانندگان معروفی از لهستان، چکسلواکی، بلغارستان، یوگسلاوی آهنگ های او را در کارنامه خود دارند...

یوگنی مارتینوف یکی از کسانی نیست که از آنچه به دست آمده راضی است ایستاده است. محبوبیت یک چیز دمدمی مزاج و گذرا است. نمونه های زیادی از این وجود دارد. موفقیت مستمر و شایسته فقط می تواند کار مداوم و پر زحمت به همراه داشته باشد. یوگنی مارتینوف این را درک می کند.

آندری دمنتیف

"روزنامه معلم" 27 آوریل 1976 (روزنامه وزارت آموزش اتحاد جماهیر شوروی و کمیته مرکزی اتحادیه کارگران آموزش و پرورش، آموزش عالی و مؤسسات علمی.)

از ما خواستی که بگوییم

چگونه یک آهنگ متولد می شود

– ... در مدرسه، بوریس پتروویچ لاندار، اولین معلم من، به من توصیه کرد که آهنگسازی را جدی بگیرم و به معنای واقعی کلمه مجبورم کرد چندین قطعه ساز بنویسم. او بود که ذوق نوشتن را به من القا کرد.

به زودی اولین آهنگم "توس" را به قول S. Yesenin نوشتم ... تلاش بعدی آهنگ "تصنیف مادر" بود ...

یک ماه بعد آهنگ آماده شد. و هنگامی که آن را برای نوازندگان در دونتسک پخش کردم، به اتفاق آرا به من توصیه کردند که این آهنگ را به تحریریه موسیقی تلویزیون مرکزی نشان دهم. به زودی توسط لیودمیلا آرتیومنکو در برنامه تلویزیونی "سلام، ما به دنبال استعدادها هستیم!" با این حال ، سوفیا روتارو آهنگ "روی پاهای خود" را گذاشت ...

- بعد از بازدید از تلویزیون مرکزی تصمیم گرفتم آهنگ «تصنیف مادر» را برای نویسنده اشعار نشان دهم. او به دفتر تحریریه مجله "جوانان" آمد، جایی که آندری دیمیتریویچ به عنوان معاون سردبیر کار می کند. وارد دفترش شدم و گفتم: «می‌خواهم آهنگی بر اساس شعرهای تو نشان دهم»... باید بگویم که آندری دمیتریویچ چندان اشتیاق نشان نداد. معلوم شد که قبلاً دو بار موسیقی این آیات را به او نشان داده بودند و همه چیز ناموفق بود. و سپس من نیز در یک زمان گرم ظاهر شدم: اتاق اجاره شده بود ...

عصر در خانه دمنتیف، «تصنیف» را برای او نواختم و خواندم. او این را دوست داشت. آشنایی ما اینگونه بود که نتیجه آن یک دوستی خلاقانه عالی بود ...

– ...می تونی به ما بگی به طور کلی یک آهنگ چگونه متولد می شود؟

- فقط دو شعر آماده دارم: «تصنیف مادر» و «توس». [معنی: از آهنگ های محبوب. در واقع، تا ژوئن 1976، "لالایی به خاکستر"، "آهنگ یک نام و نام خانوادگی دارد"، "اما من فقط نمی توانم بدون ولگا زندگی کنم!" و چندین آهنگ لئونید، که بعداً «متن مجدد» شد.] در موارد دیگر، ملودی مقدم بر متن شاعرانه است. اما ملودی چگونه می آید؟ به طور کلی، برای من همه چیز یک ملودی است: رنگ های روشن، صدای امواج، سوت باد - کاملاً همه چیز.

به عنوان مثال، آهنگ "من منتظر بهار هستم." در آلوشتا استراحت کردم. تصور کنید صبح زود دریای آرام به اضافه حال و هوای عالی و ناگهان آهنگی در من به صدا درآمد. وقتی قبلاً در مسکو بودم آن را برای دمنتیف اجرا کردم [این ملودی ابتدا توسط پی. در مورد عشق خالص و روشن ... در یک کلام موضوع را ارائه داد. او آن را طوری ساخت که کلمات واقعاً با ملودی ادغام شدند.

معمولا آهنگ با وقایع زندگی بسیار مستقیمتر و نزدیکتر از آثار هر سبک دیگری مرتبط است. به خصوص ملاقات با مکان های جدید تأثیرات غیرقابل جایگزینی بر جای می گذارد. شاید به همین دلیل است که من جاده و سفر را خیلی دوست دارم... ملودی "اگر دلت جوان است" توسط سازندگان در کومسومولسک-آن-آمور به من پیشنهاد شد. من با همان فضایی که در خاور دور حاکم است، من را برده بودم. و سپس موسیقی آمد و حتی این جمله: "امروز من آنجا هستم که کولاک در حال جارو کردن است" ... [نسخه اول این بود: "تو به دنبال من می گردی، جایی که تایگا پر سر و صدا است، تو به دنبال من می گردی، جایی که برف می آید. فراگیر است."] بقیه توسط نویسندگان همکار فکر شده است: A.Dementiev و D. Usmanov. سه ماه بعد این آهنگ را به دربار خاور دور بردم و در آنجا پخش شد. آنها خیلی گرم او را پذیرفتند، خیلی ها مستقیماً از شیفت با لباس کار به جلسه آمدند. حالا شده آهنگ کومسومول، اونایی که جاده می سازن و شهرهای جدید می خونن...

- آیا تا به حال برای هنرمند خاصی آهنگی نوشته اید؟

- به نظر من سنت خوبی است. از این گذشته ، هر خواننده تصویر خلاقانه خود را دارد. به عنوان مثال، خواننده سوفیا روتارو ... من آهنگ "Swan Fidelity" را مخصوص او نوشتم ...

- ... عزیزترین آرزوی من نوشتن یک ترانه مدنی است، آن را طوری بنویسم که همه را تحت تأثیر قرار دهد: چه جوان ها و چه افراد مسن ...

و همچنین رویای نوشتن موسیقی برای فیلم را دارم ...

این مصاحبه توسط G. Sadovskaya انجام شد.

"زندگی موسیقی". 1976، شماره 14، تیر. (مجله اتحادیه آهنگسازان اتحاد جماهیر شوروی و وزارت فرهنگ اتحاد جماهیر شوروی)

موسیقی و مدرنیته

(گزارش دبیر اول هیئت مدیره اتحادیه آهنگسازان اتحاد جماهیر شوروی T. Khrennikov در پلنوم مشترک هیئت مدیره اتحادیه آهنگسازان اتحاد جماهیر شوروی و اتحادیه آهنگسازان RSFSR، که در مه 1976 برگزار شد)

من می توانم نام های زیادی را نام ببرم ... اما اینجا چیزی است که می خواهم به آن توجه کنم. در گزارش دبیرخانه در پلنوم آهنگ کیف ما، قبلاً گفته شده بود که با وجود جذابیت لحن غزلی مهارنشدنی، ترانه هایی از این نوع [در مورد اشعار ترانه صحبت می کنیم] اغلب ملودراماتیک هستند، به ویژه در مواردی که شهروندی بالا نامطلوب است. موضوع آشکار می شود به عنوان نمونه ، سپس "تصنیف مادر" توسط یوگنی مارتینوف جوان ذکر شد که از توانایی ها بی بهره نبود. متأسفانه، هم این و هم برخی دیگر از نویسندگان، از جمله نویسندگان جوان، سرسختانه به پرورش چرخش های ملودیک هیستریک و روح انگیز ادامه می دهند...

یوگنی مارتینوف تقریباً دو دهه پیش به طرز غم انگیزی درگذشت، اما آهنگ های او "Swan Fidelity"، "Apple Trees in Bloom"، "Alyonushka"، "Tell Me, به من بگو، گیلاس" همچنان به صدا در می آید و شنوندگان را خوشحال می کند. تصمیم گرفتم بفهمم مارتینوف در زندگی روزمره چگونه است و با دوستش پیانیست جاز لئونتی آتالیان ملاقات کردم.

میخائیل فیلیمونوف

- زمانی که برای کار در ارکستر آمدم با ژنیا مارتینوف آشنا شدم الکسی ماژوکوفلئونتی داستان را با "آهنگ شوروی" آغاز کرد. - ژنیا در آن زمان تجربه متوسطی داشت. او از مؤسسه آموزشی موسیقی در دونتسک در رشته کلارینت فارغ التحصیل شد. اما او آنقدر خوب بازی نکرد، بلد نبود که چگونه بداهه بگوید. مدتی در تئاتر دونتسک کار کرد. 80 روبل دریافت کرد. سپس به طور تصادفی به شعرهای "الکسی، آلشنکا، پسر" از شاعری کمتر شناخته شده در آن زمان برخورد کردم. آندری دمنتیفو برایشان آهنگ نوشت. او آن را در Rosconcert به کسی نشان داد و او را با شرکت به برنامه کنسرت بزرگ "مسابقه آهنگ پاپ" بردند. لشچنکو, تولکونواو دیگر هنرمندان نوظهور شرکت کنندگان در برنامه توسط دو گروه بزرگ - یک ارکستر همراهی می شدند وادیم لودویکوفسکیو ارکستر الکسی ماژوکوف.

- در آن زمان، نینا برودسکایا همچنین در ارکستر با ماژوکوف آواز خواند که "ملاقات با عشق مشکل سختی است" را برای فیلم "ایوان واسیلیویچ حرفه خود را تغییر می دهد" ضبط کرد؟

- بله، یک زن خارق العاده ... یک بار در اودسا، برودسکایا تقریبا ماژوکوف را به حمله قلبی رساند. بعد از کنسرت در سالن فیلارمونیک به ما گفتند: «هیچ جا نروید! جلسه ای برگزار خواهد شد.» و ما زنان زیادی در تیم داشتیم. و این خانمها در جلسه شروع کردند به ریختن خاک روی یکدیگر. نوبت به برودسکایا رسید. او به همسر مدیر ارکستر حمله کرد و چیزی شبیه به این تامارا گفت: "اما تامارا، نگفتی که همسر ماژوکوف فقط به این دلیل که آهنگساز است و هزینه زیادی دارد با او زندگی می کند؟ و اینکه ماژوکوف هنگام رهبری مدام قلبش را ماساژ می دهد و توپ هایش را صاف می کند؟ همه شوکه شدند!

ثروت در تنه شنا

- من و ژنیا مارتینوف از همان ابتدا با هم دوست شدیم - آتالیان ادامه داد. او یک مرد ساده و باز بود. من اول کمی گرفتم و بعد چطور گذشت!

مارتینوف اولین هزینه های خود را - 400-500 روبل ... در تنه شنا، پیچیده شده در یک کیسه پلاستیکی نگه داشت. برای او ثروت بود. گاهی اوقات در سفرها، ژنیا پنجاه دلار و استونیک بیرون می آورد، آنها را روی شیشه اتوبوس مجسمه می کرد و سرگرم می شد و تماشا می کرد که چگونه مردم عبور می کردند. او عموماً دوست داشت شوخی کند.

- دوست داشتی بنوشی؟

- در طلوع حرفه خود ، مارتینوف تقریباً مشروب نمی خورد. به یاد دارم که چگونه در 22 مه 1973 تولد 25 سالگی او را در کیسلوودسک جشن گرفتیم. نشستند، کمی سر تکان دادند، تبریک گفتند. اما آنها حتی بطری را تمام نکردند. "اوه، چه آشفتگی!" - ژنیا بعد از یک لیوان دیگر گفت. و ودکای باقی مانده را به برادر کوچکتر ماژوکوف، ساکسیفونیست ایلیا، که عاشق پرتاب بود، داد. روز بعد از کیسلوودسک به سوچی حرکت کردیم. و آنجا در ساحل با دختران ملاقات کرد. آنها سرگرم شدند، خود را سرگرم کردند، اما برای مارتینوف همه چیز به خجالت ختم شد. "ژن، خوب، شب را چگونه گذراندی؟" روز بعد از او پرسیدیم. او شکایت کرد: «بله، ساق پا بیرون آمد. - همیشه همه چیز برای من خوب کار می کند - در هتل، در قطار و در هواپیما. اما به محض اینکه پای خود را پرتاب می کنید، همه چیز بلافاصله سقوط می کند. پس از آن، در تیم دائماً او را مسخره می کردند: "ژن، پای تو چطور است؟"

در اینجا، شاعره نادژدا اسلوبوژان، دوست لئونتی، در گفتگو دخالت کرد و او به ملاقات ما آمد:

-خب چیکار داری؟ صراحتاً به شما بگویم که مارتینوف خدا می داند که چقدر با پرده بکارت می چرخید! همه دخترا رو لعنت کردی در هر شهر شما سه همسر گردشگر داشتید. اما مارتینوف چیزی ندارد. در 30 سالگی هنوز ازدواج کرد. اما ازدواج او ناراضی بود. زن سعی کرد او را زیر خود خم کند. و سپس به شدت شروع به نوشیدن کرد.

لئونتی توضیح داد: "در واقع، ژنیا حتی قبل از ازدواجش قسم می خورد." پول زیادی بر سر او ریخت. و ظاهراً او برای این کار آماده نبود. به یاد دارم که در دسامبر 1975 ما در یک تور در پنزا از هم عبور کردیم. من قبلاً به گروه دیگری نقل مکان کرده ام. و مارتینوف به کار برای ماژوکوف ادامه داد. اومد تو اتاقش او قبلاً کاملا مست بود. "ژن، چه کار می کنی، شروع کردی به چهچه؟" شگفت زده شدم. و در نزدیکی او نیمی از تیم را پاک کرد. همه به دهان او نگاه کردند. و معلوم است که از آن لذت می برد. او با خنده عمومی به من پاسخ داد: "لئون، من قسم نمی خورم." "فقط این است که من آن را دیروز انداختم و امروز خمار شدم." سپس از دوستان شنیدم که ژنیا شروع به نوشیدن بیشتر و بیشتر کرد. اما با آنچه که در ارتباط بود - من فرض نمی کنم که قضاوت کنم. من همسرش را نمی شناختم. وقتی ازدواج کرد، دیگر با او صحبت نکردیم. در یکی از برنامه های تلویزیونی در مورد مارتینوف ، آندری دمنتیف گفت که او واقعاً از این ازدواج استقبال نکرد. مانند ، ژنیا قبلاً آهنگساز مشهوری بود و دختر با محاسبه با او ازدواج کرد.

ازدواج اولش بود؟

- در یک زمان، ژنیا یک ازدواج ساختگی ترتیب داد تا خود را اجازه اقامت مسکو کند. ما یک طراح لباس آلنا آبروسیموا داشتیم. دخترخوب. او خودش به ژنیا پیشنهاد داد: "بیا امضا کنیم! از چه رنجی داری؟" در آن زمان بسیاری از نوازندگان این کار را انجام دادند. ما از Rosconcert کار کردیم. پایگاه ما در مسکو بود. و وقتی به مسکو آمدیم، هر بار باید به این فکر می کردیم که شب را کجا بگذرانیم. ژنیا اغلب در این مورد شوخی می کرد. "لئون، امروز در کدام ایستگاه می خوابی؟ - با صدای بلند پرسید تا مدیر تیم بشنود. "من در کورسک هستم." پاسخ دادم: "می دانید، من ترمینال هوایی در لنینگرادکا را ترجیح می دهم." "بوفه خوبی داره."

یورش پلیس

- شنیدم که در اوایل دهه 80 دستوری صادر شد - حذف همه نوازندگان غیر مقیم از Rosconcert. آیا به شدت صدمه دیده اید؟

- حتی لاریسا دولینا در آن زمان رنج کشید. او مجبور شد مسکو را ترک کند و از فیلارمونیک اولیانوفسک کار کند.

"چرا نمی گویید چطور شما و دولینا از دست پلیس ها فرار کردید؟" - اسلوبوژان صدایش را داد. آنها شب در یک رستوران اجرا داشتند. ناگهان یک پلیس برای بررسی اسناد وارد شد. و لیونکا و دولینا تنها نوازندگانی بودند که اجازه اقامت مسکو را نداشتند. آنها به آرامی از آشپزخانه خارج شدند و آنها از یک محل ساخت و ساز فرار کردند.

- در دوره ای بود که من Rosconcert را به مقصد MOMA (انجمن گروه های موسیقی مسکو) ترک کردم. م.ف.آتالیان تایید کرد و به عنوان بخشی از ارکستری به رهبری یورا پاسترناک در رستوران ها کار کرد. - دولینا در اواخر دهه 70 شروع به همکاری با ما کرد. برای تیم ما، آنها حتی به طور ویژه کلوپ شبانه افسانه ای آینده "Arlekino" را در Odintsovo نزدیک مسکو ایجاد کردند. یکی از افراد ثابت میخائیل زوزدینسکی بود. حالا او وانمود می کند که تقریبا برگزار کننده این موسسه است. در واقع میشا با ما کار نکرد. فقط اومده بود که بگذره گاهی یکی از مهمانان از او می خواست که بخواند. برای ما کاسه آورد و ما همراهش شدیم.

- آیا نام باشگاه به نوعی با پوگاچوا مرتبط است؟

- او بود که این ایده را به این موسسه داد که نام آهنگ معروف خود را بگذارد. اما همانطور که بسیاری معتقد بودند، آلا بوریسوونا به هیچ وجه اولین نفر آنجا نبود. افراد زیادی مثل او بودند. ساولی کراماروف و یورا آنتونوف با ما رفتند ... حتی گالیا دختر برژنف هم آمد. او دوست داشت همه را بیرون کنند و ما به تنهایی برای او بازی می کردیم. برای اولین بار گالیا ارکستر ما را در ایوریا شنید. و از سولیست ما مهرداد بادی شوکه شد. او مردی خوش تیپ بود - قد بلند، مو بلند، همیشه به آخرین مد لباس می پوشید. بعلاوه، او بی عیب و نقص به زبان انگلیسی می خواند. به طور خلاصه، "محکم". وقتی بادی دید، گالینا به وجد آمد. و او فرار کرد، او به نوعی از توجه قاطعانه او خجالت کشید. و برای اینکه با او لعنت نکند، از آشپزخانه دوید ...

"آرلکینو" چندان دوام نیاورد. کارگردان گرجستانی افتخار کرد و مقاله ای در روزنامه محلی Odintsovo گذاشت که خیلی خوب میخانه را به یک کافه دنج تبدیل کرد و خود پوگاچوا نامی برای آن گذاشت. و مردم گمان کردند که الله در آنجا آواز می خواند و آن را به صورت موجی ریختند. اما در طول روز چیزی آنجا نبود. شکایات سرازیر شد. و در سال نوی قدیم در ساعت پنج صبح، یک تیم کامل از پلیس ها وارد Arlekino شدند. "اینجا چه خبره؟" آنها پرسیدند. مدیر توضیح داد: "امروز یک تعطیلات است - سال نو قدیمی". پلیس مخالفت کرد: "چنین تعطیلی وجود ندارد." و خواستار داشتن پاسپورت همه حاضران شدند. از ما عکس گرفتند - تمام رخ و پروفایل. اما بعد او را رها کردند و دیگر به او دست نزدند.

- آیا پوگاچوا حداقل یک بار در آرلکینو آواز خواند؟

- یک بار در "آرلکینو" یک گرجی برج ها را بار کرد و از پوگاچوا که در سالن بود خواست آواز بخواند. او خودش نواختن ارگ را به عهده گرفت. و او بلوز را خواند: «سلام به همه! آرام باش، قدم بزن! سپس یک آهنگ سریع خواند. اما مخاطب ما واقعاً اهمیتی نداد. و در حالی که او در حال آواز خواندن بود ، زوزدینسکی به یکی از آشنایان خود یک پولاروید داد ، روی صحنه رفت و چنان ژستی گرفت که انگار در حال آواز خواندن است ، و پوگاچوا پشت سر آوازهای پشتیبان ایستاده بود. در این لحظه - بام! - از او عکس گرفتند. میشا برای مدت طولانی این تصویر را در بوق و کرنا کرد - آنها می گویند، خود آلا با آواز خود اجرا کرد.