Чужди рок групи от осемдесетте години. Чуждестранни рок групи от осемдесетте Гледайте чуждестранни рок групи от 70-те и 80-те години
Радио Рок от 70-те - слушайте познати и известни рок песни в ефира на онлайн радиото. Слушайте мелодии от тежък и класически, както и психеделичен рок. Отлично звучене на акустични и електрически инструменти (китари) в мелодиите на най-известните рок хитове, инструментална музика и вокално изпълнение на песни.
Rock 70 - златни хитове, най-добрите песни и рок композиции от седемдесетте.
Най-красивите мелодии и хармонии са представени в ротацията на радиостанцията за денонощно слушане 24/7.Златна ера - рок музика от 70-те
Най-добрите групи, изпълнители свириха и бяха популярни през 70-те години:
Led Zeppelin 1968 - 1980Pink Floyd 1965 - 2014
The Rolling Stones от 1962 г
Бийтълс 1960-1970
Кралица от 1970 г
Aerosmith от 1970 г
Black Sabbath от 1968 г
Deep Purple от 1968 г
The Who от 1964 г
Да от 1968 г
AC/DC от 1973 г
Орли 1971 - 2016
Lynyrd Skynyrd от 1964 г
Rush от 1968 г
Пътуване от 1973 г
Целувка от 1973 г
Fleetwood Mac от 1967 г
The Allman Brothers Band от 1969 г
Blue Öyster Cult от 1967 г
Ramones 1974 - 1996
Джетро Тъл 1963 - 2011 г
Генезис от 1966 г
Секс пистолети 1975 - 1978 г
Сблъсъкът 1976 - 1986
Канзас от 1970 г
Grateful Dead 1965 - 2015
ZZ Top от 1969 г
Ван Хален от 1972 г
The Doors 1965 - 2016
Creedence Clearwater Revival 1967 - 1972
Тънка Лизи от 1969 г
Electric Light Orchestra от 1970 г
Uriah Heep от 1967 г
The Doobie Brothers от 1970 г
Емерсън, Лейк Палмър от 1970 г
Блонди от 1974 г
King Crimson от 1968 г
Styx от 1970 г
Roxy Music от 1971 г
Супертрамп от 1969 г
Т. Рекс 1967 - 1977 г
The Kinks 1963 - 1996
The Moody Blues от 1964 г
Steve Miller Band от 1967 г
Евтин трик от 1973 г
Steely Dan от 1972 г
Чужденец от 1976 г
Сладки 1968 - 1997
Mott the Hoople 1969 - 2013
Grand Funk Railroad от 1969 г
Slade 1964 - 1992
Колите 1976 - 1988
Онлайн радио "Рок 70" слушайте безплатно песни от седемдесетте години. Най-добрата рок музика вече звучи на живо и с отлично качество на звука 320kb/s. Дата на актуализация: 08/07/2019 70s Radio Rock ROCKRADIO music
Американска хард рок група. През 1974 г. албумът Get Your Wings на групата е продал над три милиона копия. До края на десетилетието екипът беше един от петте най-добри изпълнители, най-популярните в целия свят.
Ван Хален
Друг чуждестранен екип, който изпълнява хард рок. Виртуозният китарен дует превърна групата в класика, а любителите на китарата все още смятат изпълнението им за недостижим канон.
моторна глава
Рок група от Обединеното кралство, основана в края на 70-те години. В работата на тази група елементите на хард рок и прото-траш органично се сляха. Най-известната композиция е No Sleep "til Hammersmith.
Легендарна английска група, която започва кариерата си през 70-те години. Queen остават на върха на своята игра от десетилетия. Компонентите на успеха на този екип са невероятните вокални данни на водещия певец Фреди Меркюри и страхотна музика. Както предполагат референтни публикации, абсолютно всички албуми на Queen са станали платинени.
Юрая Хийп
Тази група комбинира инструментални сола с елементи на хард рок. Основният хит е Lady in Black.
Лед Цепелин
Култова група от 70-те и 80-те, която свири хард рок. Именно музикантите от Led Zeppelin могат да бъдат наречени основоположници на стила хеви метъл. Креативността се характеризира с мощни вокали, съчетани с тежък музикален съпровод.
Именно музикантите от Deep Purple се наричат основоположници на хард рока.
Друга легендарна рок група, родом от Ню Йорк, която се помни от мнозина благодарение на предизвикателните сценични образи, включително грим, и традиционните пиротехнически шоута за изпълнения. Най-големите хитове на Kiss са Detroit Rock City, Strutter, Rock and Roll All Night.
Групата от Австралия съчета в работата си хард рок и рок енд рол. Най-известният сингъл от AC/DC е Highway to Hell.
Пинк Флойд
Pink Floyd - емблематични британски Музикална групачиито песни могат да бъдат наречени символ на поколението. От 1973 г. всеки нов албум Pink Floyd беше на върха на класациите. Албумът, донесъл най-голяма слава на групата, е The Wall.
Легендите на световния рок включват групи като Scorpions, Sex Pistols, U2, Metallica, Red Hot Chili Peppers, Nirvana.
наситено лилаво
Тази английска група се превърна в една от легендите на световния рок. През 1970 г. стават известни благодарение на рок операта "Исус Христос суперзвезда". Основни хитове – Smoke On The Water, Gettin „Tighter.
Приеми- Известна немска група, която свири със стил хард рок и хеви метъл. Началото на творческата дейност беше трудно и нерентабилно. През почти всички седемдесет години съставът на групата непрекъснато се променя. Музиканти, свирили малко в клубове и кафенета и ...AC/DC (IC/DC)
AC/DC (IC/DC)- Австралийски отбор, създаден от двама братя и сестри в младостта им. Семейство Йънг беше буквално обсебено от музиката. И четиримата братя Малкълм, Джордж, Алекс и Ангъс се научиха да свирят на китара от детството си и в зряла възраст...
Aerosmith (Aerosmith)
Лоша религия
Лош английски (лош английски)
Бон Джоуви (Бон Джоуви)
Пепеляшка (Пепеляшка)
Деф Лепард (Деф Лепард)
Dire Straits (Daya Straits)
Dokken (Доккен)
Европа (Европа)
Изящни млади канибали
Чужденец (Чужденец)
Битие (Битие)
Битие (Битие)- легендарната английска рок група. През 2017 г. се навършват 50 години от създаването на групата. Екипът влезе в списъка на групите от 80-те, защото осемдесетте бяха най-успешните години в живота на рок групата. В самия край на 70-те години Genesis радикално...
Днес е 8 март и посвещаваме тази публикация на рок дивите от 70-те и 80-те години на миналия век, оставили незаличима следа в историята на рок музиката.
Сузи Куатро (Сузи Куатро)е американска рок певица, автор на песни, музикант, звукозаписен продуцент, актриса и радиоводеща.
Сузи Кей Куатро ( пълно име- Susan Kay Quatronella) е родена на 3 юни 1950 г. в Детройт в семейство джаз музикантАрт Куатро, италиански американец и унгарка Хелън Санислей. На осемгодишна възраст тя вече участва в изпълненията на джаз групата Art Quatro Trio.
Като дете момичето се учи да свири на пиано, но на 14-годишна възраст се интересува от рокендрола и заедно със сестрите си организира групата The Pleasure Seekers. Групата продължи около пет години, успя да издаде няколко сингъла и дори отиде на концерти във Виетнам. След като The Pleasure Seekers се разпаднаха, Сузи се озова в друг изцяло момичешки отбор - Cradle. През 1971 г., когато Cradle свирят в клуб в Детройт, британският продуцент Мики Мост забелязва Quatro.
Той направи предложение на Сузи и след като подписа договор с нея, доведе момичето в Англия. Първият сингъл "Rolling stone", чието авторство принадлежи на самата Куатро, не направи много впечатление на публиката. Само в Португалия този диск по някакво чудо беше на първо място.
В бъдеще Мост реши да защити подопечния си от провали и привлече към каузата хитмейкърския тандем Чин-Чапман. Резултатът не закъснява и вторият сингъл на Quatro, "Can the can", оглавява австралийските, японските и много европейски (включително британски) класации. Първата поява на Сузи в "Top of the pops" беше запомняща се - малко, покрито изцяло с черна кожа, русокосо момиче лесно се справи с бас китара, която съвсем малко отстъпваше по размери на собственика си.
С течение на времето Сузи Куатро вече се превърна в призната певица международно наименованиеи репутация на "примадона на хард рока". Тя успя напълно да докаже, че едно дребно и крехко момиче може не само да бъде добра певица и да организира ярки сценични изяви, но и успешно да се справи с ролята на басист, който работи доста адекватно в нейния стил.
През 70-те години Quattro се радва на непрекъснат успех и потокът от нейните хитове изглежда неизчерпаем. През 1977 г. снимката на Сузи се появява на корицата на списание Rolling Stone и в същото време на певицата е предложено да се снима във филми. Въпреки това, след като участва в няколко епизода на комедията Happy Days, Сузи Куатро избра да се върне в музикалния бизнес.
През 1978 г. Сузи се жени за китариста на групата, която я придружава, Лен Тъки. През 1982 г. те имат дъщеря, но докато е все още бременна, Quatro успява да запише албума "Main attraction". Майчинството не принуди Сузи да се откаже от турнето и дори след раждането на второто си дете Куатро успешно проведе световно турне.
В началото на 80-те години певецът се раздели и продължи да си сътрудничи с Майк Чапман, издавайки записи на неговия лейбъл Dreamland. Потокът от хитове обаче забележимо пресъхна и Сузи се опита да намери изход в други проекти. Тя работи в телевизията и по препоръка на Андрю Лойд Уебър става член на мюзикъла "Ани, вземи пистолета си".
Едва след дълга пауза, през 1990 г., излиза новият албум на Suzi Quatro, Oh Suzi Q. Най-трудната година за Сузи беше 1992 г.: тя оцеля след смъртта на майка си и развода. Независимо от това рокендрол духът на певицата не е счупен и още през 1993 г. тя възобновява изпълненията си, започвайки с турне в Австралия. През следващите години Куатро редовно обикаляше и въпреки че почти нямаше нов материал, публиката винаги слушаше с наслада старите й хитове.
През 2006 г. Сузи издава неочаквано мощен албум "Back To The Drive", в който компания й правят музикантите от групата "The Sweet", точно в този момент останала без басист. Заглавният номер на програмата е написан в съавторство от Майк Чапман, стария продуцент както на Suzy, така и на групата Sweet.
Джоан Джет (Джоан Мари Ларкин)Тя е родена на 22 септември 1958 г. във Филаделфия, Пенсилвания. Когато момичето беше на 12 години, семейството й се премести в Лос Анджелис. Три години по-късно, повлияна от работата на Сузи Куатро, Джоан събира първата си група, наречена Runaways.
Тази първа изцяло момичешка рокендрол банда беше много популярна както в Америка, така и в чужбина. През 1979 г. обаче групата се разпада и Джоан заминава за Англия, за да започне солова кариера. Там, заедно с Пол Кук и Стив Джоунс, тя записва три песни, две от които попадат в сингъл, издаден само в Холандия.
След завръщането си в Америка Джет продуцира дебютния албум на пънк групата Germs, а също така участва във филма „Всички сме луди сега“, където тя играе самата себе си. Картината никога не излиза, но по време на снимките Джоан се запознава с Кени Лагуна, който става неин мениджър и с когото развива дългосрочно партньорство.
Под ръководството на Laguna през 1980 г. е записан дебютният албум "Joan Jett", който освен нов материал включва песни от холандския сингъл. В опит да привържат потомството си към някаква звукозаписна компания, Джоан и Кени получиха 23 отказа, но въпреки това Джоан Джет излезе.
Преди да запише втория запис, Джоан, с помощта на Кени, набира съпътстващия състав на The Blackhearts. След като направи пълнометражно турне с тези музиканти, Джет издаде най-хитовия си албум "I love rock'n'roll", който влезе в американския Топ 5. Заглавната песен от този диск (кавър "Arrows") оглави Billboard класации и прекара седем седмици.
В преследването, Джоан изстреля удар в топ 20 с два хит сингъла, "Crimson and Clover" и "Do you wanna touch me (Oh yeah)". Третият албум лесно достигна златната марка, но вече нямаше такава популярност като "I love rock'n'roll". Оттогава Джет издава записи с различна степен на успех и най-хубавото е, че получава композиции на други хора.
Успоредно с музикалната си кариера Джоан не пропусна възможността да се снима във филми. Нейната много известни произведенияв тази област са филмите "Light of day" и "Boogie boy". Джет също работи като продуцент, работейки с екипи като "Circus Lupus" и "Bikini kill".
Музикалните заслуги на Джоан Джет бяха оценени в началото на 90-те години, когато много представители на феминисткото движение започнаха да наричат "riot grrrl" бивш солист"Runaways" е тяхното вдъхновение.
Лита Форд (Кармелита Розана Форд)е роден на 19 септември 1958 г. в Лондон. Лита започва да учи китара, когато е едва на 11 години. Две години по-късно тя вече познава инструмента толкова добре, че може лесно да свири песни от репертоара на Джими Хендрикс, "Deep purple" и "Black Sabbath".
Лита, подобно на Джоан Джет, получи бойното си кръщение в редиците на момичешката група Runaways, която продължи до 1979 г. След разпадането на групата Форд почти изчезна от сцената и дълго време практически не свири. За щастие тя се запознава с Еди Ван Хален, който убеждава китариста да не заравя таланта си в земята и да започне солова кариера.
През 1983 г. Форд подписва договор с Mercury records и прави своя дебют с албума Out for Blood. Първоначално компанията не искаше да пусне запис с образа на Лита с окървавена китара, но след това обложката беше редактирана и дискът беше издаден.
В резултат на това се очаква записът да бъде търговски провал, който може да извади от равновесие всеки музикант. Лита обаче се оказа корав орех и следващата годинасе завърна с албума "Dancin' on the edge". Това издание има значителен успех в Англия и Форд успява да направи първото си турне.
Следващите три години китаристът прекарва в размисли и когато е на път да издаде следващия албум, се оказва, че Меркюри е загубил всякакъв интерес към нея, а Булката в черно остава неиздадена. Освободена от злополучния си договор, Лита наема Шарън Стоун като мениджър и с нейна помощ подписва с RCA Records.
Новият съюз се оказа по-успешен и първият албум, "Lita", се изкачи до 29-та линия на Billboard. Успехът на албума беше донесен от песните "Kiss me deadly" и "Close my eyes forever". Дълго упоритата Америка най-накрая прие Лита Форд и й отвори пътя към големи турнета в компанията на Poison и Bon Jovi.
Дискът от 1990 г., въпреки интересния римейк на Alice Cooper на "Only women bleed" и приличната заглавна песен, не успя да достигне успеха на "Lita". Същата история се повтори с "Dangerous curves", който се превърна в най-недооценения албум на Лита Форд.
Междувременно китаристът започна бавно да се снима във филми, но през 1992 г. RCA хвърли на пазара колекцията The best of Lita Ford и Лита трябваше да бъде разсеяна от американско-австралийско турне.
През 1994 г., след бурни романи с Ники Сикс от Motley Crue, Томи Айоми от Black Sabbath и брак с Крис Холмс от W.A.S.P., Форд намира щастие в брака си с бившия певец на Nitro Джим Джилет.
Малко след това излиза друг албум, "Black", който има по-груб звук в сравнение с предишни издания. Това обаче не беше единствената разлика - Лита спря да пее за секс и рокендрол и се обърна към темата за насилието сред младежите.
През 1997 г. Джим и Лита имаха дете и новата майка се потопи в домакинската работа. Музиката остава на заден план за нея, но през 2000 г. Форд все пак намира време да запише албум на живо с най-големите хитове.
Въпреки това през 2009 г. Лита все пак решава да се върне на сцената и записва нов албум Wicked Wonderland. Албумът получава предимно негативни отзиви, свързани с промяната музикален стил- ако старите албуми бяха записани в духа на хард рок и хеви метъл, то за новия Litoy избра стила на алтернативния метъл.
През 2012 г. Лита издава друг, последен албум за днес - "Livin' like a Runaway", изпълнен в нейния традиционен стил.
Доро Пеш (Дороти Пеш)с право смятан за водещ представител на немския хеви метъл.
Доро е родена на 3 юни 1964 г. в Дюселдорф, Германия. Тя започва да се интересува от тежка музика на 16-годишна възраст и след като завършва училище, ръководи впоследствие много популярната група Warlock. Когато екипът се разпада, Доро започва солова кариера и организира проект, кръстен на себе си.
Доро се присъедини към китариста Джон Девин, барабаниста Боби Рондинели и друг бивш член на Warlock, басиста Томи Хенриксен. Първият запис, издаден под марката Doro, първоначално беше подготвен за предишната група и следователно не носеше съществени разлики в стила. След появата на "Force Majeure" Пеш се премества в Ню Йорк, решавайки да се съсредоточи върху американския пазар.
Вторият опус на Доро е продуциран от самия Джийн Симънс ("Kiss"), който написа няколко нови парчета за немската рок дива. Дискът включваше и "целувка" кавър на "Only you" и преработка на стария хит от 60-те "I had too much to dream last night" на Electric prunes.
Доро записва третия си LP с помощта на китаристите Dann Huff ("Giant") и Michael Thompson, басиста Lee Sklar и барабаниста Eddie Byers. Клавиристът Пол Морис се добави към екипа на турнето.
Четвъртият албум "Doro" е създаден в изцяло нов състав и е продуциран от Жак Понти. През същата 1993 г., в допълнение към "Angels never die", излиза първият официален концертен албум на Доро с простото заглавие "Live".
Досега всички дискове бяха направени в стила на традиционното хеви, но през 1995 г. Pesch реши да експериментира с индъстриъл. Натъпкан с електроника, "Machine II machine" впечатли феновете на певицата, но имаше много хора, които харесаха записа. Дискът беше доброволно разпродаден и следователно, след ремикс албума "M II M" беше хвърлен на пазара.
Три години по-късно Pesh направи крачка назад, опитвайки се да комбинира хеви метъл и електроника в "Love me in black". В допълнение към собствения материал на Doro, записът съдържа кавър на "Barracuda" от Heart.
Старите фенове на Доро продължиха да очакват любимата й да се върне към корените си и най-накрая през 2000 г. Пеш ги зарадва с откровено метъл албума „Calling the wild“. Цялата електроника беше изхвърлена зад борда и вместо това слушателите получиха огромен тласък от тежка енергия. Дискът включва такива видни личности като Slash, Lemmy и Al Pitrelli като гости.
През 2002 г. излиза друго творение на Пеш и компанията, наречено "Борба". Заглавната песен на този диск беше посветена на немската шампионка по бокс Regina Halmich.
Певицата отпразнува своята двадесета годишнина на сцената с издаването на концертен сплит албум с Ostrogoth и Killer. От излизането й не минаха и три месеца, откакто Доро се представи в нова роля. Записано с симфоничен оркестъри гости като Blaze и Udo, "Classic diamonds" включва не само класиката от репертоара на Warlock и Doro, но и нов материали напълно оригинална интерпретация на "Breaking the law".
Мари Фредриксон (Gun-Marie Fredriksson)
Дата на раждане: 30 май 1958 г., Essjö, Швеция
Височина: 167 см
Цвят на косата: Светло (руса), истински цвят - кафяв
Цвят на очите: Кафяви
Семейно положение: женен
Свири с групи: Strul, MaMas Barn и соло
Хоби: Рисуване, свирене на пиано, джогинг, игра на хокей на лед
Любимо лакомство: Паста (нещо като спагети)
Любима напитка: Бира
Любим цвят: черен
Любим инструмент: пиано
Любими песни на Roxette: "Акварели в дъжда" и "Отиди да спиш"
Любима страна за почивка: Швеция
Любим град: Ротердам
Пет думи за себе си: приятелски настроен, внимателен, скромен, честен и мил
През 1975 г. Мари завършва гимназия и се заема с музикалното си образование.
През 1984 г. издава албума "Het Vind" (Горещ вятър), който има огромен успех.
През 1985 г. Мари издава втория си албум, който също има голям успех.
А през 1986 г. тя вече работи с Пер Гесле.
Кариерата на шведската група Roxette започва през 1986 г., когато за първи път по радиото прозвучава "Neverending Love", която се превръща в безспорен хит на шведската естрада. Песента първоначално е написана на шведски от Per Gessle. Той изпрати песента на Пернила Уолгрен, но тя не искаше да я запише. След това Пер направи английска версия, "Neverending Love" и изпълнителният директор на EMI, след като чу песента, покани Пер и Мари да я изпеят заедно. Какво направиха... Така започва историята на световноизвестната група.
През 1986 г. излиза албумът "Перли на страстта" (Pearls of Passion). Този албум беше премахнат от официалния списък с издания, но се върна през 1997 г. с бонус песни.
През лятото на 1987 г. Roxette правят турне в Швеция, наречено "Rock Runt Riket" (Rock the Country). Около 115 000 души чуха Roxette на това турне.
През лятото на 1988 г. Roxette започва да записва нов албум, Look Sharp!, който има невероятен успех в Швеция и извън нея. Той нямаше да бъде признат никъде в чужбина, ако един американски студент не беше взел "Look Sharp!" до местната радиостанция в Минеаполис. Диджеят хареса песента "The Look", която бързо се разпространи по радиостанциите и скоро всички разбраха за нея. И тогава излиза сингълът "Погледът", който става номер 1.
Албум Look Sharp! е продаден по целия свят в тираж от 8 милиона копия. Roxette започнаха първото си европейско турне. Началото е в Хелзинки на 11 ноември 1989 г. Това беше дебютът на Roxette в чужбина.
През далечната 1987 г. Пер Гесле написва песента „It must have been love“, която попада във филма „Хубава жена“. Филмът има голям успех и песента става №1 в Щатите. Саундтракът е продаден в 9 милиона по целия свят.
Лятото на 1990 г. Албумът Joyride беше много успешен (10 милиона по целия свят). Клипът се пускаше по 12 пъти на ден по MTV в САЩ, което се нарича "тежка ротация".
Време е за световно турне. Започна отново в Хелзинки. Турнето се казваше Join The Joyride и включваше 108 концерта на 4 континента. Пер и Мари казаха, че по скала от 1 до 10 са дали представяне 11!
Но сега е време за почивка. Имаше слухове, че Roxette уж са се разделили, но това не беше така. Може би слуховете се появиха, защото Мари беше бременна и не се появяваше толкова често, колкото преди.
През 1994 г. Roxette се завръщат с нов албум, който е дори по-голям от предишните. Беше озаглавен „Катастрофа! Бум! бам! Албумът е записан през различни места: в Лондон, Стокхолм и Халмстад и Изола ди Капри, Италия.
И отново световното турне! Сега е Crash! Бум! бам! обиколка". И, разбира се, първият концерт беше в Хелзинки. Но те не отидоха в Щатите на това турне. Техният звукозаписен лейбъл EMI USA реши, че турнето няма да бъде успешно поради малкия брой продадени компактдискове в САЩ.
През октомври 1995 г. Roxette издават албум със сингли и хитове, Don't Bore Us - Get To The Chorus! Най-големите хитове на Roxette“, който съдържа всичките им 14 мега хита и 4 нови песни: „Не искам да бъда наранен“, „Юнски следобед“, „Ти не ме разбираш“ и „Тя вече не живее тук“. ".
Новият испански албум Baladas en Español е завършен през август 1996 г. и е издаден преди Коледа. През февруари 1997 г. Roxette подписват нов договор с EMI за 10 години.
През следващите три години отново се чува малко за Roxette. Но мнозина знаеха, че работят върху нов албум. Имаше много слухове за албума. Когато най-накрая стана известно окончателното име на албума, а именно Have A Nice Day, тръгна слух, че това е последният албум на Roxette (Have A Nice Day обикновено се казва, когато се сбогуват и ви желаят всичко най-добро) . Дори когато Пер каза, че няма да ходят никъде и понеще издава хитове и шедьоври още 10 години, слухът не е угаснал напълно.
Албумът "Room Service" е издаден през 2001 г. „Мислехме, че „Room Service“ е добро заглавие за албума, защото музиката в него е такава, каквато възнамерявахме да бъде. Искахме музиката да развълнува умовете на хората, да запълни пространството, така че името ни изглежда много подходящо ... Подсказва готино видео, готин албум и като цяло е просто готина фраза.
На 7 ноември 2001 г. групата Roxette пристига в Москва и свири в "Олимпийски".
Ани Ленъкс (Ани Ленъкс)- Шотландска певица, композитор и автор на песни, една от най-известните жени в рок музиката в края на XX - началото на XXIвекове.
Ани Ленъкс е родена на 25 декември 1954 г. в Абърдийн, Шотландия, Обединеното кралство.
Родителите идентифицираха младата Ани в училище за особено надарени деца, след което тя отиде в Лондон, за да получи професионално музикално образование.
Ани влезе в Кралската музикална академия, където спря няколко седмици преди дипломирането.
Започва работа като сервитьорка, докато през 1977 г. неин познат я запознава с Дейвид Стюарт, който става близък приятел на Ани. За известно време те поддържаха романтична връзка, но след това, когато Ленъкс и Стюарт се разделиха, те сформираха групата "Туристите". Този проект не постигна голям търговски успех, в същото време критиците оцениха дебютната работа на младите музиканти.
През 1979 г. се създава групата "Eurythmics", която се позиционира като дует. През 1980 г. излиза първият албум на дуото "In The Garden", показващ странна смесица от електропоп, меланхолични текстове и феномени в стила на немската група Kraftwerk. Неубедителните продажби на албума се отразяват на музикантите: те преживяват тежък депресивен период - Дейвид е хоспитализиран поради белодробни проблеми поради психически разстройства, а Ани преживява нервен срив.
Успехът идва на британския дует през 1983 г. с албума "Sweet Dreams". Едноименният сингъл завладя Европа и Съединените щати: изключително забавна музикална поредица беше допълнена от ярък видеоклип. Ани се появи на корицата на списание Rolling Stone. В същото време най-накрая се формира яркият стил на групата: Ани се появи публично в мъжки костюми, изпълненията на живо на екипа се превърнаха в очарователно шоу.
През следващите години дуетът Eurythmics се превърна в един от символите на епохата, записвайки десетки песни, станали култови в Европа и САЩ, докато в същото време, след като музикантите от „новата вълна“ напуснаха класациите, Lennox и Стюарт успяха да запазят водещите си позиции в британската и световната поп-рок музика.
Сингълът „Put A Little Love In Your Heart“, записан през 1988 г., е първият солов опит на Ани Ленъкс, въпреки факта, че песента е продуцирана от Дейвид Стюарт.
До 1990 г. групата Eurythmics всъщност преустанови творческата си дейност, въпреки че никой от музикантите не говори за официална почивка. Инициаторът на раздялата беше Ленъкс - тя искаше да си вземе отпуск, за да има бебе и да обмисли посоката по-нататъшно творчествоизвън дует. Стюарт също нямаше нищо против - от 1990 до 1998 г. Ленъкс и Стюарт практически не общуваха.
Още през 1992 г. Ани издава първия си солов албум - "Diva". Албумът беше топло приет от критиците, продажбите му надхвърлиха всички очаквания.
След успеха на "Diva" Ани получава редица престижни музикални награди, а Франсис Форд Копола я кани да напише песен за филма "Дракула". Работата на Lennox доведе до мелодичната, но мрачна "Love Song For A Vampire".
През 1995 г. излиза албумът "Медуза", който се състои от кавър версии на известни песни от миналото. Най-добрият резултат в класациите беше постигнат от „No more „I love you““, запомнящо се произведение известна песен„По-бял нюанс на бледото“.
През 1999 г. Eurythmics се събират отново и записват албума Peace в подкрепа на Amnesty International и Greenpeace. Сингъл „Спасих СветътДнес” влезе в топ двадесет на британския хит парад, песента “17 Again” оглави американския “Billboard Dance”. В английския хит парад "Мир" стигна до четвърто място. По-късно обаче музикантите отново избягали.
Третият солов албум на Lennox, "Bare", е издаден през 2003 г. Беше белязано от ярко дизайнерско решение на Ленъкс: тя заяви, че иска да се покаже възможно най-естествена, така че съзнателно изостави козметиката, грима и други традиционни атрибути на индустрията за красота. На корицата на диска имаше снимка на четиридесет и осем годишна жена, която не се срамува от себе си. Песните "Pavement Cracks" и "A Thousand Beautiful Things" достигнаха върха на класацията Billboard Dance, а Ани направи турне в подкрепа на албума с известния британски певец Стинг.
Година по-късно Ленъкс записва песента "Into The West" в саундтрака на "Властелинът на пръстените: Завръщането на краля". Песента спечели на Ленъкс награда на Академията за най-добра филмова песен.
През 2007 г. четвъртият й солов албум „Songs Of Mass Destruction“ видя бял свят, първият сингъл от който беше много емоционална композиция „Dark Road“. Вторият сингъл от албума беше песента "Sing", за която гласовете на най-много известни певцимодерност, включително Мадона, Селин Дион, Фърги, Пинк и др.
През 2010 г. излиза колекцията с най-големите хитове на певицата "The Annie Lennox Collection". В допълнение към старите, албумът включва две нови композиции: “Shining Light” и “Pattern Of My Life”.
Към днешна дата Annie Lennox е издала 5 студийни албума и The Annie Lennox Collection. По време на кариерата си тя спечели Оскар, Златен глобус, три Грами и рекордните осем награди БРИТ.
Ани Ленъкс беше включена в списъка на „100 най-великите изпълнителина всички времена според Rolling Stone. Тя получи титлата „Най-много успешен музикант UK“ поради търговския си успех. Lennox е един от най-продаваните музиканти с над 80 милиона продадени записи по целия свят.
Ани Ленъкс е активно ангажирана социални дейностии благотворителност (борба за правата на жените, гейовете и лесбийките, за опазване на горите, срещу ХИВ епидемията, бедността и др.). Тя е посланик на добра воля на UNAIDS и е наградена с MBE през 2011 г.
Използвани са материали от http://motolyrics.ru
Зареждане...