Картини на художника Иван Славински. Най-скъпите руски художници

Иван Славински е роден през 1968 г. в Ленинград.Необуздан мечтател и майстор на визуални пъзели, той започва да рисува от дете, а професионалните си умения получава в художествено училище към Художествената академия. Той наследява дарбата на художник от баща си, известния ленинградски художник Дмитрий Обозненко.

Първата изложба на Иван Славински в Санкт Петербург се състоя в галерия "Асоциация на свободните художници" през 1991 г. Зрители и критици безусловно признаха уникалния талант на художника и той веднага стана известен в Санкт Петербург и Москва.

От 1997 г. е член на Съюза на художниците на Русия.

По-късно Иван Славински работи в чужбина по ексклузивни договори с европейски галерии. Негови картини са станали украшение на частни колекции във Франция, Италия и Холандия. Във Франция, Великобритания, САЩ, Германия, Италия, Холандия той е смятан за един от най-добрите руски художници.

Карнавал, масло върху платно 2007 г

Верона, масло върху платно 2007 г

Ирис, масло върху платно, 2007 г

Lilas Rouge, масло върху платно, 2007 г

Маска, маслени бои върху платно, 2006 г

Палитра, платно, масло 2006 г

При огледалото, масло върху платно 2005 г

Флора, маслени бои върху платно, 2007 г

Без заглавие, маслени бои върху платно, 2001 г

Зима, маслени бои върху платно, 1997 г

Дълго време мислих на кого да кажа следващия. Но след скорошно пътуване до Санкт Петербург изборът стана очевиден. Много ще се радвам, ако за първи път покажа на някого този художник. Удивително е колко е красив, мащабен и талантлив, но толкова малко се говори за него в Русия. Познавам го отдавна, преди няколко години дори бях на остров Василиевски, за да видя лично личната му галерия. И не помня как чух името на Иван Славински за първи път ... Но това беше любов от пръв поглед.
Въпреки че нещо се помни ... Изглежда, че беше телевизионно интервю.

Той е млад, красив, мистериозен. Толкова малко може да се намери в интернет за него, да се прочете. Няма дори смислени репродукции на картини, всички са със съмнително качество. Намерих обаче интервю за Cosmo, където го наричат най-скъпия артист в Русия. Ето я сбъдната мечта на всеки художник да продава картините си за милиони рубли, да дава интервюта на бляскави списания. Но със сигурност не е това целта :)
Сега той е на 44 години, живее и работи в Санкт Петербург. Живее във Франция десет години. Вероятно поради това има толкова много импресионизъм, Париж, странни образи, красиви жени, обвити в ореол на любов ... Бидейки Санкт Петербург и европеец в същото време, той създава свой собствен стил на рисуване, който изкуствоведите наричат "фантастичен реализъм". Въпреки че, ще изглежда на мнозина, не би могло да мине без сюрреализма и постмодернизма.
Изглежда, че такива сложни като детайлност и изработка картини се пишат дълго и тъжно, но нещо ми подсказва, че той ги пише много лесно. Влагайки в картината си невероятна енергия, талант, любов, силата на чувството, защото когато гледаш картините на живо те буквално те повалят. Обхват, чистота на цвета, яркост на изображенията.
Иван Славински явно иска да удиви и спаси света с красота и съвършенство. И според мен той, както никой друг, успява ...
"Господарят на времето"
„Вечната река на времето дава и отнема живот, играе в енергийни потоци, търкаля се по завоите на материята, разделяйки атоми и изхвърляйки светове в празнотата. От тънък поток от началото, не притиснат от камък при раждането, набрал сила, този поток непрестанно отнася миналото в бъдещето или обратно .. И на нас, бързайки покрай далечни брегове, понякога ни се струва, че виждаме този, който носи камъка към източника."

ГРАД

НАТЪРЦОРОТИ

ФАНТАСТИЧНИ ПЕЙЗАЖИ

ПОРТРЕТИ

Интервю от Cosmo
ИВАН СЛАВИНСКИ. Прозорец към Париж
Най-скъпият художник в Русия не спазва визовия режим, не обича да дава картини и няма да убеди момичето да се съблече

Стартовата цена за картини на Иван Славински е 20 000 долара. В картините му едновременно има нещо и от Врубел, и от Дега, и от Петров-Водкин. Силната школа на реализма плюс неподстриганите крила на въображението правят фантазиите реални. А ценителите на изкуството са готови да платят всяка сума за този ефект. Критиците пък си блъскат главата дали е прилично да наричат един художник гений приживе.

COSMO През 1991 г. за първи път ли изложихте в Санкт Петербург?
ИВАН Да. Беше Асоциацията на свободните художници на Невски, 20. Но като цяло започнах, както много художници тогава, от панела.

C И къде беше вашият панел?
И в градината на Катя. Всичко започна с факта, че самите художници продаваха. В шест сутринта, като за добър риболов, хладно място за гол, обесете се. И тогава тръгна слухът, че всички ще бъдат изключени, ако не станат членове на Асоциацията на свободните художници. Никой дори не знаеше какво е това. Но си помислих, че ако продавам картини на улицата и полицията започне да ме преследва, тогава вероятно е по-добре да се присъединя към това партньорство.

C Къде си учил? В Академията?
И Академията се провали. Но въпреки всичко отидох при баща ми. Преподавал в Академията - Дмитрий Обозненко, много известен баталист. По принцип цял живот съм учил при него. По времето, когато все още имаше поръчки за големи военни картини. Той винаги беше критичен към това, което правех, почти никога не ме хвалеше. Но когато той започна да ме моли да добавя нещо към неговите картини, разбрах, че това означава, че вече мога да направя нещо сам.

C Оказва се, както в старите времена, майсторът има чирак и не е необходима академия.
И баща ми така ме е учил? Рисувах творбите си в неговото ателие. И той гледа, разбира, че още уча, ще дойде: „Така трябва да бъде“. И показва. "Е, това е всичко, - мисля си, - петте са ми предоставени." Той разбра?" - "Разбрах". Той ще изтрие всичко с парцал: „Пиши!“ И започваш да си спомняш как го направи. Мисля, че той ме обучи по този начин.

C А защо фамилията ти не е на баща ти?
И о, сложна история. Майка ми по принцип е Патраболова. Факт е, че първият й съпруг Славински отдавна емигрира в Англия. И той емигрира толкова набързо, че двамата с майка му нямаха време да се разведат. В онези дни беше необходимо да се плати някакво безумно държавно мито за развод. И когато се родих, той остана в нейния паспорт. А баща ми и майка ми никога не са били официално женени. Очевидно между тях все още не е имало голяма любов и те никога не са живели заедно. Той, като творческа натура, беше ентусиазиран човек. Но баща ми винаги помагаше. Той си пропиля времето и парите за мен.

C Как стигнахте до Франция?
И беше 93-та година. По принцип отидох там само да търся четири дни. Но тези дни явно не бяха достатъчни. Беше Нова година. Вървяха трудно. Първите два дни лежах там, мислейки с ужас, че нямам време да видя нищо. Тогава всички се дръпнаха назад. И срещнах моя бъдещ приятел, гидът, който каза: „Какво ще тичаш из Париж с главоболие, да сменим билетите“.

C Разбирам, че сте останали там много по-дълго? Не трябваше ли да се връщаш и да си вадиш нова виза?
И трябваше, разбира се. Но ние, глупаците, законът не е писан. Визата изтече и Бог да я благослови. Още една седмица мина много бързо. Нашият приятел ни показа места, които от негова гледна точка трябваше да видим: дискотеки, клубове, барове, разни приятели. Мина време в някои партии. И тогава той каза: „Защо ви е да живеете в хотел и да плащате по сто евро всеки ден. Да се преместим при мен."

C Французин ли беше или руснак?
И руски, разбира се! Баща му работи в представителството на Аерофлот. И той беше гид и за парите си нае килия с приятелка - тя вероятно не беше дори две по две. Две по една и половина. Удобства в коридора. Мансарда. Но гледката е точно към Айфеловата кула,
14-ти квартал. Романтиката беше наред. Там имаше прозорец, през който котката едва успяваше да мине. Но веднага стана ясно, че си в Париж. Аз бях първият с жена ми, а той с приятелка. Какво да правя? Трябваше да се постави по някакъв начин. Наблизо имаше строителна площадка. Отидохме там, направихме двуетажни легла. Е, той ни даде почетно място долу, а той и приятелката му горе. Имахме много истории там, разбира се. До края на живота си помня как спя, а посред нощ жена ми ме блъска встрани, сочи нагоре и шепне: „Слушай, сега ще паднат! Направи нещо". Е, няма нужда да се намесвате. Трябваше да стана и да държа леглата с гръб. Играйте ролята на Атланта.

C И как започна работа?
И много скоро отидох, купих бои, приклекнах в един ъгъл и започнах да пиша нещо. И намерих една галерия, в която едно рускиня продаваше картини, рисувани в Русия. Оказа се, че знае фамилията ми, видяла я е в галерията на Невски. И й направих малка колекция. И още от първия търг спечелени пари. И трябва да кажа, че по това време вече бях напълно финансово изтощен в Париж. Вече ядохме малко консерви, почти като котешка. Опитах се да работя в различни посоки. Но се оказа, че французите са много трудни за разбиране. Ако художникът работи по различен начин, то той трябва да е поне раздалечен във времето. Първо имате розов етап, след това син. И в същото време не можете да имате всички етапи наведнъж. Какво трябва да направя? Така се ражда псевдонимът Марина Иванова. Това беше името на първата ми съпруга. Галерията не можа да поеме картините на митичния автор. Е, казах - ето го автора, ако има нещо. Това бяха картини в нова посока и мисля, че на определен етап картините на Марина Иванова засенчиха картините на Иван Славински. Дори си завидях. Той каза: "Маша, виж колко си известна!" И познати художници, каустик, ми дадоха прякора Слива - Славински-Иванова.

C Живяхте ли там без виза?
И принципно за година и половина никой не ми е искал виза. Дори успях да си купя кола и да я регистрирам, без да имам документи под ръка.

C Нямам представа как го направи. Вероятно само на личен чар.
И аз съм в нещо, може би способен човек. Няма глас и слух, но езиковата мимика е добра. И първите пет минути, когато започнах да говоря, ме взеха за парижанка. Тогава, разбира се, имаше гафове. Но въпреки цялата си бюрокрация, французите са много наивни. Ако ми поискаха документи, казах, че визата е изтекла и документите се обработват в момента. Никога не им е хрумвало, че човек може да притежава кола, да получава и плаща сметки, да живее като французин и пак да се оправя с изтекла четиридневна туристическа виза.

C Как бяхте декласифицирани?
И на следващата година решихме да караме кола на юг. От Париж се отправихме към Биариц. Тъй като Европа е единна икономическа зона, там няма граници. Но има мобилни митнически пунктове. И когато минахме покрай турникетите, дори не видях митничарите, но имаше някаква скока със светофари. Като цяло карах някъде не там. И те помислиха, че сме ги видели и се опитаха да се скрият. Ами поискаха документи. Те бяха отведени да го оправят в село близо до Бордо. Има компютри. Е, нормално е - цял ден с жена си във френския булпен!

C И как свърши?
И трябваше да се върнем. Но вече имах покана в джоба си. И тук, в Санкт Петербург, отидох в консулството и уредих всичко.

C Казват, че Шумахер има вашите картини. Кой друг е известен човек?
И редица произведения бяха купени за Бил Гейтс. Е, може би не самият Бил Гейтс ги има, но ги има в швейцарския си офис - това е научен факт. По принцип галеристите никога не казват на кого са продали работата ви. Следователно можете да знаете за клиентите си по много абстрактен начин.

C Правил ли си някога копия на свои картини?
И не правя копия. Ако някой има нужда от копие на моя картина, нека се обърне към друг художник. Вярвам, че човек винаги трябва да се движи
напред. Затова не разбирам художници, чиито стени на къщите са окачени с картини. Работата е добра - разбирам, жалко за човек. Но ми се струва, че това все още не е съвсем правилно. Имах няколко творби, които смятах, без фалшива скромност, за брилянтни! После ги продадох, но в главата ми те останаха настрана като творби, към чието ниво трябва да се стремя. И тогава някак си се оказа, че след година-две ги видях. И си помислих: „Някак си всичко това е слабо ...“ И ако тя висеше пред очите ми, щях да съм спокоен - не, много се забавя.

C Налагало ли ви се е някога да подарявате снимки?
И да. Но всъщност не обичам да го правя. Не защото могат да се продават, а не защо! Когато пишеш произведение, правиш това, което ти харесва. А когато подаряваш, искаш да зарадваш човека. За да не бягат вашите хлебарки от снимката при него, а за да я гледа и да изпитва положителни емоции. И вие се опитвате да разберете този човек, да се адаптирате към него. И снимката малко не е твоя.

C Какво друго бихте могли да направите, за да си изкарвате прехраната?
И можеше да поправя коли. Това е лесно. Е, и също, вероятно, да научи децата да играят тенис.

C Казват, че за да влезеш в своя модел, трябва да преминеш през тежък кастинг. Това е вярно?
И (Смее се.) Нямам строг подбор като модните дизайнери. Просто - и това се отнася не само за жените - е неприятно да се пишат грозни неща. Знам, че има такава посока. На целия Запад му е писнало от тези глупости - хората пишат това, което трябва да предизвиква отвращение. Шокирането на обществеността е добре. И се опитваш да пишеш красиво, наистина. Опитайте се да не разваляте красотата, запазете я и може би я подобрете. Какво е значението на съвременния портрет? Нямам предвид портретите, направени по снимки. Дори човек да не е много красив, добрият художник пак ще му даде нещо привлекателно. Всеки е красив в даден момент. Просто трябва да намерите този момент и да го предадете нататък.

C И така, как търсите модели?
И имам образ в главата си - имам нужда от такова момиче за тази снимка. И така, къде мога да го търся? Какво, пръчка на улицата? Колко такива случаи е имало - видиш ли, спираш. А тя: „Да, художник? Ясно е. Веднъж вече ми писаха... знам как свършва всичко. Е, защо да ходите, да хабите магическа енергия (Смее се.), Когато можете да поканите професионалисти, които разбират какво е необходимо от тях. Вие избирате от снимки. Но има и друго нещо - пластмаса. Едно момиче ще дойде, ще седне и нищо не е необходимо - готовата картина. Няма нужда да криви пръсти, тя седна и това е. Друг ще дойде - като красота, но седнете и всичко е ясно - което означава, че ще се опитам да ви завъртя в някаква поза за два часа. Не е наш избор. Следователно няма стандарт. Пластичността е може би най-важното нещо. No 90-60-90. Имам нужда от човек, който да е доста некомплексиран. От незапомнени времена художниците са рисували голи тела. Ако прекарам половин ден в опити да убедя някое момиче да се съблече не за нещо, а за работа – добре, представете си!

Преди няколко години намерих един интересен художник в нета. На пръв поглед много напомняше на начина на рисуване на художника Врубел. След като разгледах още няколко картини, изведнъж си спомних за художника Дега ... Вчера отново видях негова работа в мрежата. Разгледано. Усещането от работата не е много вдъхновяващо (не е моето), но много ми хареса техниката на изпълнение и оригиналния стил. Голям талант. Освен това ми харесаха някои части от биографията му.

Роден е Славинскипрез 1968 г. в Ленинград. Като професионален художник работи от около двадесет години. Започва да рисува в детството, получава допълнителни умения като художник в художествено училище към Художествената академия. Талантът на художника, вероятно, е възприет от баща му Дмитрий Обозенко, който е известен батален художник в Ленинград.

През 1990 г. в Санкт Петербург в художествената галерия "Асоциация на свободните художници" се провежда първата изложба на творби на Иван Славински. И зрителите, и критиците разпознаха уникалния талант на художника, след което той веднага стана известен в града на Нева. Оттогава е канен в различни галерии в Москва и чужбина.

Тогава Иван работи в чужбина, седем години живее в Париж. Неговите платна са станали постоянна украса на частни колекции в Италия, Франция, Холандия. Във Франция, САЩ, Германия, Великобритания, Италия и Холандия той е смятан за един от най-добрите руски художници.

Стартовата цена за картини на Иван Славински е 20 000 долара. В неговите творби мнозина забелязват едновременно нещо от Врубел, Дега и Петров-Водкин. За такава мощна "смес" мнозина са готови да платят много пари. Някои критици спекулират за него дали е прилично да наричаме един художник гений, докато е жив.

Биография на Иван Славински

Самият Иван разказва за своята художествена история... Той не е започнал в Дружеството на свободните художници, а в т.нар. Беше в градината на Катя. Самите художници продаваха творбите си. От ранна сутрин те идваха, като на риболов, за да заемат място за „риба“, да закачат снимки. И скоро се разсъхна, че всички ще бъдат изключени, ако не станат членове на Асоциацията на свободните художници. Тогава никой не знаеше какво е това. Но Иван реши да влезе в партньорство, за да не бяга от полицаите ...

По отношение на изкуствознанието ... Не успя с Академията. Въпреки това, по това време баща му, ленинградски боен художник, преподава там. И Иван научи много от него. Това беше улеснено от големи поръчки на военни картини. Бащата винаги е бил критичен към работата на сина си. Почти никога не е хвален. Но по-късно започва да се доверява, че ще довърши нещо по творбите си. В този момент Иван разбра, че и той самият може да напише нещо.

Иван пише в работилницата на баща си. Някак си го научи. Ще го оправя. Пита дали синът му разбира. Той кимва. И в този момент бащата изтрива всичко: "Пиши!"

Иван Славински дойде във Францияпрез 1993г. Отидох само да търся четири дни. Но тези дни не бяха достатъчни. Тогава беше Нова година. Вървял трудно. През първите няколко дни Иван лежеше в леглото, мислейки с ужас, че няма да имам време да видя нищо. След това всички се приготвиха да се връщат. И Иван срещна своя бъдещ приятел, руски гид, който му каза: „Защо трябва да ходиш из Париж с главоболие? Да сменим билетите“. И той остана в Париж с изтекла виза. Нов приятел показа всички онези места, които от негова гледна точка трябваше да се видят. И накрая ме покани да живея при него, за да не плащам повече за хотела. Той снимаше малка клетка 2x2 с приятелката си. Но гледката беше към Айфеловата кула. Там имаше малко прозорче. Но като го погледнете, веднага разбирате, че сте в Париж.

Иван беше в Париж с първата си съпруга. Четиримата бяхме много натъпкани в тази стая. Изходът е открит на близката строителна площадка. Там правеха койки. В резултат на това има много спомени.

Скоро Иван купи бои, седна в един ъгъл и започна да пише нещо. След това намерих галерия, където едно руско момиче се занимаваше с продажба на картини, дремнали в Русия. Оказа се, че момичето знае фамилията му, видя работата му в галерията на Невски. И Иван й написа малък сборник. Парите бяха направени от първия търг. По това време първоначалните пари бяха изсъхнали. Двойка яде различни консерви ..

Иван се опита да пише в различни посоки. Но, както се оказа, французите са много трудни за разбиране. Ако художникът е писал по различен начин, тогава това и тяхното представяне трябва да бъдат поне разтегнати във времето. В резултат на това се ражда псевдонимът Марина Иванова. Това беше името на първата му съпруга. Но галерията не пожела да вземе творбата на митичния автор. Иван каза - ето автора, сочейки жена си. Това бяха произведения в нова посока и на някакъв етап картините на Марина Иванова леко засенчиха творбите на Иван Славински. Иван дори си завидя. Той каза: "Маша, виж колко известна си станала!" Кисели познати артисти дадоха на Иван прякора Слива, като по този начин обединиха имената на Славински и Иванова.

За година и половина живот във Франция никой не поиска от Иван виза. Дори успял да си купи кола и да я регистрира, без да има документи.

Той отдава успеха си в това на способността си да говори. Сбъркаха го с парижанин. Освен това французите са много наивни. Ако поискаха документи от Иван, той каза, че визата вече е изтекла и сега документите се обработват. Така живях известно време с изтекла четиридневна туристическа виза.

Но малко по-късно го разсекретиха на митническия пункт. Ден във френския булпен. В резултат на това трябваше да се върна в Русия. Но вече имах покана за Франция в джоба си. Освен това всичко беше формализирано, както се очакваше, чрез консулството.

Редица произведения на Иван СлавинскиКупен за Бил Гейтс. Може би. Не за самия Бил, но определено ги имат в швейцарския си офис ... Също така, известният пилот от Формула 1 Шумахер има своя работа.

Иван не прави копия от картините си. Вярва, че винаги трябва да вървим напред. Той не разбира художниците, които са окачили стените на къщата с картините си. Иван имаше няколко негови картини, които смяташе за гениални, но ги продаде. Той ги е оставил само в съзнанието си като картини, към чието ниво човек трябва да се стреми. И след година, когато ги видя, си помисли, че са някак слаби. И ако ми висеха пред очите, щяха да се забавят много ..

Иван не обича да дава снимки. Не защото е жалко. Той просто не обича да се адаптира към зрителя. Но ако дадете, тогава е необходимо човекът да изпита положителни емоции, тоест да пишете под него ...

На въпрос какво друго може да спечели в живота, Иван отговори, че ще ремонтира коли и ще учи деца да играят тенис.

На въпрос как Иван търси модели за картини, той отговори, че първоначално е имал образ в съзнанието си и му е трябвало точно такова момиче за портрет. Невъзможно е да ги поканите на улицата, защото ги е страх. В резултат на това те наемат професионалисти. Избира от снимки. Но в крайна сметка всичко е пластмаса. Има красиви, но не пластмасови, не убедителни. Някои сядат веднага, така че картината да е готова, докато други трябва да търсят успешни пластмасови пози с часове. И е важно човек да не е несигурен. Художниците винаги са рисували голи тела. И не искам да прекарвам час, за да убеждавам модела да се съблече ...

Съвременни руски художници. Град в кръг...Художник Иван Славински
Град в кръг...
Художник Иван Славински

Отдавна съм възхитен от картините на Иван Славински.
Иван Славински в различни периоди от творчеството си е приписван или на реалисти, или на постмодернисти, или на сюрреалисти. Изглежда, че толкова различни живописни маниери не могат да се комбинират, но това е уникалността на художника, чийто талант и умение му позволяват да говори свободно във всеки жанр, който е необходим в момента. Творческото мислене на Славински не се вписва в официалната художествена рамка и смесвайки жанрове като цветове върху палитра, той създава свой собствен художествен стил, смела квинтесенция на постиженията на предишните поколения художници.
Иван Ефимович Славински е роден на 26 април 1968 г. в Ленинград. Иван започва да рисува на 5-годишна възраст, получава професионални умения в художествено училище към Художествената академия.Наследява дарбата на художник от баща си, известния ленинградски художник Дмитрий Обозненко. , изкуствовед.
Светлосенката на Рубенс и светлинните проблясъци на Вермеер, скъпоценните тъкани на Веласкес и духовността на предметите на Калф, емоционалността на импресионистите и културното битие на постмодернистите... Комбинирайки това, Славински показва една нова реалност, в която с изненада разпознаваме такава познат и толкова различен модерен свят около нас. Съчетавайки неуловим сюжет и пластични мистерии, се ражда артистична посока, която напълно отговаря на сложното и понякога объркващо вътрешно его на съвременния човек, където противоречията, интелигентността и нуждата от красота властват на равна нога.
Първата изложба на Иван Славински в Санкт Петербург се състоя в галерия "Асоциация на свободните художници" през 1991 г. Зрители и критици безусловно признаха уникалния талант на художника и той веднага стана известен в Санкт Петербург. Имаше покани за галерии в Москва.
През 1993 г. заминава за Франция, където живее и работи 10 години по договори с европейски галерии, като през това време има самостоятелни изложби във Франция, Ирландия, Швеция, Люксембург.
Негови картини са станали украшение на частни колекции във Франция, Италия и Холандия. Във Франция, Великобритания, САЩ, Германия, Италия, Холандия той е смятан за един от най-добрите руски художници. Професионалната дейност на Иван Славински обхваща повече от осемнадесет години.
През 2003 г. Иван се завръща в Русия и открива собствена художествена галерия в Санкт Петербург. Член е на Съюза на художниците на Русия.Заедно със семейството и трите си деца постоянно живее в Санкт Петербург. Фантастичният реализъм е жанр, в който работи Иван Славински.Отличителни черти са метаморфози, алегории, сложни художествени композиции, богата палитра от цветове.

Иван Славински е роден през 1968 г. в Ленинград. Като професионален художник работи от около двадесет години. Започва да рисува в детството, получава допълнителни умения като художник в художествено училище към Художествената академия. Талантът на художника, вероятно, е възприет от баща му Дмитрий Обозенко, който е известен батален художник в Ленинград.
През 1990 г. в Санкт Петербург в художествената галерия "Асоциация на свободните художници" се провежда първата изложба на творби на Иван Славински. И зрителите, и критиците разпознаха уникалния талант на художника, след което той веднага стана известен в града на Нева. Оттогава е канен в различни галерии в Москва и чужбина.

Иван Славински идва във Франция през 1993 г. Отидох само да търся четири дни. Но тези дни не бяха достатъчни. Тогава беше Нова година. Вървял трудно. През първите няколко дни Иван лежеше в леглото, мислейки с ужас, че няма да имам време да видя нищо. След това всички се приготвиха да се връщат. И Иван срещна своя бъдещ приятел, руски гид, който му каза: „Защо трябва да ходиш из Париж с главоболие? Да сменим билетите“. И той остана в Париж с изтекла виза.

Нов приятел показа всички онези места, които от негова гледна точка трябваше да се видят. И накрая ме покани да живея при него, за да не плащам повече за хотела. Той снимаше малка клетка 2x2 с приятелката си. Но гледката беше към Айфеловата кула. Там имаше малко прозорче. Но като го погледнете, веднага разбирате, че сте в Париж.

Редица произведения на Иван Славински бяха купени за Бил Гейтс. Може би. Не за самия Бил, но определено ги имат в швейцарския си офис ... Също така, известният пилот от Формула 1 Шумахер има своя работа.

Иван не прави копия от картините си. Мисля, че винаги трябва да вървим напред. Той не разбира художниците, които са окачили стените на къщата с картините си. Иван имаше няколко негови картини, които смяташе за гениални, но ги продаде. Той ги е оставил само в съзнанието си като картини, към чието ниво човек трябва да се стреми. И след година, когато ги видя, си помисли, че са някак слаби. И ако висеше пред очите ми, щеше да се забави много ..

На въпрос какво друго може да спечели в живота, Иван отговори, че ще поправя коли, ще играе тенис за деца.

И можеше да поправя коли. Това е лесно. Е, и също, вероятно, да научи децата да играят тенис.

На въпрос как Иван търси модели за картини, той отговори, че първоначално е имал образ в съзнанието си и му е трябвало точно такова момиче за портрет. Невъзможно е да ги поканите на улицата, защото ги е страх. В резултат на това те наемат професионалисти. Избира от снимки. Но в крайна сметка всичко е пластмаса. Има красиви, но не пластмасови, не убедителни. Някои сядат веднага, така че картината да е готова, докато други трябва да прекарват часове в търсене на успешни пластмасови пози. И е важно човек да не е несигурен. Художниците винаги са рисували голи тела. И не искам да прекарвам час, за да убеждавам модела да се съблече ...