През първата половина на 18 век в Москва са построени такива известни сгради като кулата Меншиков, както и впоследствие разрушената Червена порта.

Най-значимите постижения в московската архитектура от втората половина на 18 век са свързани с творчеството на такива архитекти като Василий Баженов и Матвей Казаков. И двамата са известни предимно с архитектурния комплекс в Царицино и замъка Петровски. Баженов построи известната Пашкова къща. По проекти на Казаков са построени Благородното събрание, Дворецът на генерал-губернатора, сградата на Сената в Московския Кремъл, Елисеевската къща и много други московски сгради.

Матвей Федорович Казаков (1738 -1812) - руски архитект, който по време на царуването Екатерина IIвъзстанови центъра Москва V Паладиански стил . Един от най-големите представители Руска псевдоготика. Разработчик на типови проекти за развитие.

1 Биография

2 Работи

3 бележки

Биография

Матвей Казаков е роден през 1738 г. в Москва, в семейството на подчинения чиновник на Главния комисариат Фьодор Казаков, който идва от крепостничество. Наблизо живееше семейство Казакови Кремъл, близо до Боровицки мост. През 1749 г. или началото на 1750 г. бащата на Казаков умира. Майка Федося Семьоновна реши да изпрати сина си в архитектурното училище на известния архитект Д. В. Ухтомски ; през март 1751 г. Казаков става ученик в училището на Ухтомски и остава там до 1760 г. От 1768 г. работи под ръководството В. И. Баженова V Експедиции на сградата на Кремъл; по-специално през 1768-1773 г. той участва в създаването на Големия кремълски дворец, а през 1775 г. - в проектирането на празнични развлекателни павилиони на Ходинско поле. IN 1775 гКазаков е утвърден в званието архитект.

Наследството на Казаков включва много графични произведения - архитектурни чертежи, гравюри и чертежи, включително „Сгради за развлечения на Ходинското поле в Москва“ (мастило и перо, 1774-1775; ГНИМА), „Строителство на Петровия дворец“ (мастило и перо, 1778; GNIMA).

Казаков се проявява и като преподавател, организирайки архитектурна школа по време на експедицията за изграждане на Кремъл; негови ученици са били такива архитекти като И. В. Еготов, А. Н. Бакарев, О. И. Бовеи И. Г. Тамански. IN 1805 гучилището е преобразувано в училище по архитектура.

По време на Отечествената война от 1812 гроднини взеха Матвей Федорович от Москва в Рязан. Там архитектът научил за пожар в Москва- тази новина ускори смъртта на господаря. Казаков почина 26 октомври (7 ноември) 1812 гв Рязан и е погребан в гробище (сега не е запазено) Рязански Троицки манастир .

Бившият Улица Гороховскаяв Москва. Бившата му също е кръстена на него. Улица Дворянская V Коломна. През 1959 г. в Керч, по инициатива на главния архитект на града А.Н. Морозова, новообразуваната улица започва да носи името на Казаков в чест на неговата 225-годишнина.

Върши работа

Много паметници на казашка Москва бяха силно повредени по време пожар от 1812 ги са реставрирани с отклонения от оригиналния план на арх. Авторството на Казаков върху много паладиански сгради, особено тези, построени по типови проекти извън Москва, е спекулативно и изключително противоречиво (въпреки изявленията, съдържащи се в местни исторически публикации).

Паметник Василий БаженовИ Матвей Казаков(на преден план) в Царицинработа Леонид Баранов

Пречистенски дворец V Москва (1774-1776);

Сградата на Сената в Московския Кремъл (1776-1787);

Университетски сгради на Mokhovaya(1786-1793, възстановен след пожара от 1812 г Доменико Джиларди);

Болница Ново-Екатерининская (1774-76);

Благородно събрание (1775);

Дом на архиепископ Платон, по-късно Малък Николаевски дворец (1775);

Петровское-Алабино, къща-имение на Мещерски (1776 г.);

Църквата на Филип Митрополит (1777-1788);

Travel Palace (Твер);

Къща Козицкина Тверская (1780-1788);

Храм Възнесение Господне на граховото поле (1790-1793);

Църква Козма и Дамян на Маросейка (1791-1803);

Имение на Демидов V Гороховски Лейн (1789-1791) ;

Имението на Губин на Петровка(1790 г.);

Болница Голицин (1796-1801);

Павловска болница (1802-1807);

Имотната къща на Баришников (1797-1802);

Общ план на Коломна 1778 г.;

Църква "Спас" в селото Райсеменовское, завършен през 1774-1783 г

Петровски входен дворец (1776-1780);

Къщата на генерал-губернатора (1782);

Приписва се

Тихвинска църква, епископска къща, кули Старо-Голутвински манастир(1780-те)

Мавзолей в Николо-Погорелом(Смоленска област, 1784-1802).

Къща Мусина-ПушкинНа Разгуляе

22. Градското развитие на Санкт Петербург през 1760-те - 1790-те години. Мостове и насипи.

Втората половина на 18 век донесе много нови неща в руската архитектура. Растежът на промишлеността, търговията, разширяването на градовете, както и големите успехи на руската наука доведоха до промени в строителството. Напредналите архитекти от това време разработват въпроси, свързани с градоустройството и създават нови видове обществени сгради. Промените в облика на сградите бяха коренни. Използваните в средата на 18 век форми за свободно стоящи уникални дворцови и църковни сгради естествено се оказват неподходящи за по-мащабно строителство. Новото съдържание определяше и формите, които му съответстваха. Архитектите се обърнаха към наследството на античната, предимно римска класика. От последните приемаха поръчки, които се възпроизвеждаха изключително точно, като се спазваха правилните съотношения и детайли. Ордерите стават основно средство за тектонични и пластични решения на фасади и интериори. Друго изискване към архитектурните структури от това време е хармонията на пропорциите, както по отношение на общите обеми, така и на отделните елементи на сградите. Архитектурните техники, разработени на базата на творческо обръщение към античността, по-късно получават името руски класицизъм.

От началото на 1760-те години започва мащабна градоустройствена работа - в Санкт Петербург, Москва и редица други руски градове. От голямо значение в строителството на Санкт Петербург бяха работите по регулирането на бреговете на Нева и малките реки, полагането на нови канали, изграждането на гранитни насипи и изграждането на първите каменни мостове. „Нева беше облечена в гранит, мостовете надвиснаха над водите“, по-късно А. С. Пушкин ще характеризира тези произведения уместно и точно. В същото време на територията на центъра на града, който окончателно беше определен по това време в близост до Адмиралтейството, се развиваше система от големи площади. Създадени са площади край Фонтанка; бреговете му били свързани със седем монументални подвижни моста. В Москва, на мястото на старите крепостни стени на Белия град, възникна пръстен от широки красиви булеварди, определящи облика на много улици. В редица други градове са извършени значителни строителни работи. Така в Твер (сега град Калинин) след пожара от 1763 г. целият център на града е реконструиран на нова основа. В Ярославъл се проведе значително строителство.

Паралелно са изградени и отделни големи структури за нови цели. На брега на Нева А. Ф. Кокоринов(1726-1772), който учи при Коробов, Ухтомски и Ж.-Б. Бален-Деламотме(1729-1800) е издигната огромната сграда на Академията на изкуствата (1764-1788, ил. 33). В близост до манастира Смолни, който през тези години беше превърнат в затворена привилегирована образователна институция, Ю. М. Фелтен построи нова голяма сграда специално за образователни цели. В Москва е построена огромна сграда на сиропиталището. В общите схеми на техните решения все още има много от предишните дворцови сгради, но в същото време архитектите смело разработиха нови техники и създадоха удобни, рационални планове. Външният вид на тези сгради също е проектиран различно - в строги и прости форми.

I л. 33. А. Ф. Кокоринов, Ж.-Б. Уолън-Деламот. Академия на изкуствата. 1764-1788. Ленинград

Простотата и сдържаността са характерни и за други сгради от това време. Мраморният дворец (1768-1785), построен от архитекта А. Риналди (ок. 1710-1794) в централната част на Санкт Петербург, е показателен, фасадите му се отличават с яснота на композицията и хармонични пропорции.

Очертаното в творбите от 60-те години на 17 век по-късно получава особено ярко и последователно разкритие в творбите на водещите архитекти от онова време - Баженов, Казаков, Старов, Кваренги.

В. И. Баженов(1737-1799). Василий Иванович Баженов започва да учи в училището на Ухтомски, след това учи в Московския университет при Чевакински и накрая завършва Художествената академия. След командировка в чужбина се установява в Москва, с която са свързани най-големите му сгради и проекти. Особено важно място сред тях заема проектът на Кремълския дворец и строителството в Царицин край Москва.

I л. 49. В. И. Баженов. Входни павилиони на замъка Михайловски. 1798-1800. Ленинград

През 1768-1773 г. Баженов ръководи дизайнерска работилница - така наречената Моделна къща, където се работи по проектирането на грандиозен нов кремълски дворец. Предполагаше се, че дворецът ще покрива целия кремълски хълм. В неговите дворове и площади трябваше да има древни паметници на Кремъл. За разлика от типичните техники на дворцовите сгради от средата на века, Баженов поставя на първо място решаването на проблемите на общото планиране. Той планира да създаде цяла система от площади и проходи, свързващи ги на територията на Кремълския хълм, и планира целия дворец, като вземе предвид общото оформление и специфичните особености на района. В тясна връзка с новата сграда на двореца (основната сграда на която беше ориентирана към река Москва) бяха замислени и големи сгради на основните административни институции на Москва. Входът от Червения площад през Спаската порта водеше до главния площад (двора) под формата на грандиозна открита зала с амфитеатрални места за големи събирания. Главният вход на двореца трябва да се намира наблизо. Проектът на Баженов (1767-1775) не е реализиран, но създаденият от него грандиозен модел (сега в GNIMA, ил. 51) оказва силно влияние върху развитието на архитектурата от онова време.

I л. 51. В. И. Баженов. Макет на Кремълския дворец в Москва. Фрагмент. 1773 г

При изграждането на ансамбъла в Царицин Баженов също подхожда смело и по нов начин към възложената му задача. За разлика от дворцовите сгради от средата на века, той създава тук живописен ландшафтен парк с малки павилиони, разположени в него, органично свързани с конкретните райони, върху които са построени. В уникалните архитектурни форми на сградите на Царицин Баженов се опита да развие традициите на древната московска архитектура. Изоставени в края на 18 век, тези сгради са достигнали до нас в полуразрушен вид.

От сградите на Баженов в Москва, бившата Пашкова къща (1784-1786), сега старата сграда на библиотеката на В. И. Ленин, е от особено значение. Архитектът е използвал добре терена на обекта и е взел предвид местоположението на сградата в непосредствена близост до Кремъл.

Баженов е не само забележителен практичен архитект, но и принадлежи към най-големите представители на руската художествена култура от края на 18 век. Ако много от неговите начинания не бяха реализирани в трудните условия на онова време, тогава опитите му да създаде обществена художествена галерия в Москва, организирането на художествено училище, публикуването на огромна гравирана работа за руската архитектура, проектът за реформа на Художествената академия ясно свидетелства за неговите прогресивни възгледи и неуморно желание за развитие на националното руско изобразително изкуство и архитектура. Това е Баженов - човек със славна и в същото време почти трагична творческа съдба.

М. Ф. Казаков(1738-1812). Заедно с Баженов в Москва работи и Матвей Федорович Казаков, дължащ образованието си на училището Ухтомски. Практическата дейност на Казаков започва в Твер, но най-важните му сгради са завършени в Москва. Отначало той е най-близкият помощник на Баженов в Моделната къща; в средата на 1770-те години започва самостоятелната му работа. Една от първите забележителни сгради на Казаков е сградата на Сената в Кремъл (1776-1787), сега Върховния съвет на СССР (ил. 50). Казаков отлично е отчел и използвал особеностите на триъгълния терен, определен за строителство, и е създал сграда, в която монументалността на цялостния облик и великолепието на композицията са органично съчетани с удобството и целесъобразността на плана, който е необичайно за онова време. По отношение на вътрешната украса особено забележителна е голямата кръгла зала (сега Свердловск).

I л. 50. М. Ф. Казаков. Сградата на Сената в Московския Кремъл (сега сградата на Върховния съвет на СССР). 1776-1787

Впоследствие Казаков построява много различни сгради в Москва, сред които най-забележителните са университетът (след пожара от 1812 г., възстановен от Д. Гиларди, който променя външния вид, но запазва първоначалния общ състав и оформление) и болницата Голицин ( 1796-1801, първата голяма градска московска болница), която е една от най-новите и най-строги по стил творби на архитекта.

И. Е. Старов(1745-1808). Един от най-големите архитекти на това време, Иван Егорович Старое, също получава първите си познания по архитектура в екипа на Ухтомски, след това завършва Академията на изкуствата и впоследствие работи много в нея като учител. Старов проектира много за различни градове, но най-важните му сгради се намират в Санкт Петербург. Сред тях най-големият е Таврическият дворец (1783-1789, ил. 53). Мястото, на което се намира, не е било част от града в края на 18 век, което позволява свободното разполагане на сградата, организирането на достъп до нея по канал от Нева и създаването на голям парк с нея. Дворецът е бил предназначен за големи тържества и приеми, свързани с честванията на присъединяването на Крим към Русия. Това обяснява наличието на парадни стаи в двореца. Зад фоайето има куполна зала ("Руски пантеон", както го нарича Г. Р. Державин в описанието на двореца), зад него, пресичайки ширината на цялата сграда, имаше грандиозна колонна зала, а отзад - зимна градина , чиито стени граничеха с обширен дворец-парк По отношение на широта и обхват, тържественост и в същото време строгост Таврическият дворец беше една от най-значимите сгради на онова време.

I л. 53. И. Е. Старов. Таврически дворец. 1783-1789. Ленинград

В края на 18 - началото на 19 век се извършват големи строителни работи Джакомо Кваренги(1744-1817). Родом от Северна Италия, едва след пристигането си в Русия през 1779 г. той има възможност да създаде големи творби. Сред многобройните сгради, направени по негови проекти, прости и лаконични по форма, преобладават и обществени сгради - Академията на науките (1783-1789), Държавната (Асигнационната, както се нарича тогава) банка (1783-1790), търговски аркади, учебни заведения, болница. Една от най-добрите сгради на Кваренги е сградата на образователна институция - Смолния институт (1806-1808, ил. 52).

I л. 52. Д. Кваренги. Институт Смолни. 1806-1808. Ленинград

Изключително прост и рационален по план, строг по облик, той е неразривно свързан за нас със събитията от Великата октомврийска социалистическа революция.

В предградията на Санкт Петербург - Царское село и Павловск - през последните две десетилетия на 18 век е работил архитект Чарлз Камерън(1740-1812). Павловският дворец (1782-1786) и галерията Камерън (1783-1786) в Царско село, които той построи, се отличават с яснота на композицията и елегантност на декорацията. Интериорът на частните стаи на Екатерина II в Екатерининския дворец в Царско село беше необичайно разнообразен по композиция и използвани облицовъчни материали.

През тези години се извършва значително строителство не само в градовете, но и в имотите. Тук голяма роля изиграха крепостни архитекти, тясно свързани с народните традиции и в същото време използващи нови архитектурни техники (имението Останкино край Москва, създадено от крепостни занаятчии с участието на забележителния крепостен архитект П. И. Аргунов).

През 1760-те - 1790-те години широко се повдигат въпросите за синтеза на изкуствата. В областта на декоративната скулптура работят изключителни скулптори от онова време - Шубин, Козловски, Прокофиев.

В паркостроителството се внедриха много нови неща. Редовните градини бяха заменени от ландшафтни паркове. Най-добрите примери от този тип включват: Царицино, Останкино, Гатчина, Павловск.

23. Архитектурен ансамбъл на Царское село.

Царское село – перлата на архитектурата от 18 век

Архитектите на Русия през втората половина на 18 век

Втората половина на 18 век в руската история е стабилизирането на руската политическа система след продължителна ера на дворцови преврати, дългосрочното управление на Елизабет Петровна и Екатерина II. Класицизмът става основен художествен стил.

Василий Иванович Баженов(1738-1799) - човек, който напълно отразява идеалите, успехите и неуспехите на своята епоха. Родом от провинция Калуга. Син на селски псалмочетец. Изпратен е да учи в Славяно-гръко-латинската академия. Привлече вниманието с успехите си в науката. Той е препоръчан на школата на Ухтомски, от която произлизат всички големи архитекти от онази епоха. Той беше приятел с Фонвизин и Новиков. Учи в Париж и Рим. В Санкт Петербург Баженов не беше напълно търсен, затова се премести в Москва. Там той се занимава с ремонт и реконструкция на ансамбъла на Кремъл. Точно това беше работата, която Баженов чакаше. Проектът обаче не беше предопределен да бъде напълно реализиран, което беше ужасен удар за архитекта.

Пъшкова къщав Москва (1784-1786) - структура, считана за творение на Баженов. Въпреки това не са оцелели сериозни документи, потвърждаващи авторството на Баженов. Само устни слухове приписват тази сграда на Баженов. Това е една от сградите на сегашната Държавна библиотека. Къщата е построена по поръчка на сина на ордена на Петър Велики. Той беше странен човек, достатъчно богат, за да си позволи необичаен проект в центъра на Москва точно срещу Кремъл. Дълго време къщата на Пашков беше единственото място, откъдето можеше да се гледат кулите на Кремъл от високо. Централният обем с колонен портик и кръгла ротондна кула на върха и страничните крила, които, като една част от тази къща, все още приличат на отворени крила, сякаш се разтварят в околния въздух и пейзаж; сякаш позволяват на тази разпръсната сграда да диша, да живее и да лети над Москва. Бригадир Пъшков превърна малка градинка пред дома си в оранжерия, в зоологическа градина, където папагали, пауни и диви животни бродеха в клетки и на свобода. И хората се вкопчиха в решетките на оградата, възхищавайки се на този фантастичен спектакъл. И градината, и странните създания, и къщата, в която необщителният собственик на цялата тази красота живееше сам. Композиционната основа на сградата е схемата, присъща на тогавашните имения на земевладелците. Благодарение на едноетажни галерии централната триетажна сграда е свързана с двуетажни странични сгради. От централната сграда надолу по хълма се спуска двураменна стълба. Всички части на композицията са самостоятелни и завършени. Пиластрите служат като украса за стените на къщата. Портици с четири колони акцентират в центъра на главната и дворната фасада. Отстрани има статуи. Короната на сградата е кръгъл белведер, който е заобиколен от йонийска колонада. Ръбът на покрива е украсен с балюстрада с вази. Страничните сгради, където са разположени колоните на портиците с фронтони, са направени в традицията на йонийския ред. Така започва появата на нов художествен стил за руското изкуство - класицизъм.

Инженерен (Михайловски) замък в Санкт Петербург(1780-1797). До 1823 г. замъкът се е наричал Михайловски и е получил името си от построената в него църква на Архангел Михаил. Тази причудлива структура има квадратен план със заоблени ъгли, в който е вписан осмоъгълен двор. Изглеждаше странно за съвременниците, свикнали с класическите сгради. Жителите на града бяха изненадани от необичайната обработка на фасадите и червения и белия цвят на сградата, който никога не е бил използван в класицизма. Дворецът е построен като непревземаем замък, заобиколен от ровове и подвижни мостове. Автор на първоначалния проект е самият император Павел I, който следи много внимателно изграждането на двореца, където по фатална случайност той е убит от заговорниците.

Матвей Федорович Казаков (1738-1812) Сградата на Сената в Московския Кремъл(1776-1787). Общият план на сградата получи компактна и в същото време геометрично проста триъгълна форма. Включва вътрешен двор, който е разделен на три части от няколко напречни постройки. Главната фасада е решена под формата на четириколонен портик с фронтон. Тук се влиза в централната част на двора. Кръглата куполна зала е семантичен център на цялата композиция на Сената. Колонадата, направена в традицията на йонийския ордер, е разположена върху висок рустиран цокъл. Увенчана е с мощен, напукан корниз. Над нея точно на барабана е куполът на кръглата зала. Архитектът успя органично да включи сградата на Сената в архитектурния ансамбъл на Кремъл. Оригиналността на композицията се състои в това, че самият купол на кръглата зала е на една ос със Сенатската кула на Кремълската стена, която обозначава напречната ос на Червения площад. Така се очертава единен хармоничен образ на Кремъл.

Бартоломео Растрели(1700-1771), който в Русия е наричан по свой собствен начин Вартоломей Варфоломеевич, най-ярката фигура от средата на 18 век, работеща в руския бароков стил.

Големият дворец Екатерина в Царское село(1752-1757). Тази сграда е сложна по своята композиция, създадена на мястото на стар дворец. Сградата е под един покрив. Всички сгради на бившия дворец са изравнени. Това превръща бившите галерии в голяма зала и високи държавни апартаменти. Отвън десният ъгъл на сградата над главния вход е увенчан с купол с една глава. Петкуполната църква съответства на този купол в другия край на двореца. Композицията на интериора на двореца е изградена върху ефекта на безкрайна дължина на апартамент от зали, всекидневни и други церемониални помещения. Грандиозният дворец се отличава с изключителна пластичност и декоративност. Фасадите му са пълни с богата мазилка. А боята на сградата се основава на комбинация от наситено сини стени, бяло - архитектурни детайли, позлата - скулптури и куполи.

Зимен дворец в Санкт Петербург(1754-1762). Тази сграда е апотеозът на бароковия стил. Планът е обикновен квадрат с двор. Фасадите му гледат към Нева, Адмиралтейството и Дворцовия площад. Фасадите на двореца се оформят като гънки на безкрайна лента. Архитектът решава всяка фасада по свой собствен начин, като варира пищната декорация и променящия се ритъм на колоната. Стъпаловиден корниз следва всички прекъсвания на стените. Размерите на сградата са огромни - тя има повече от хиляда стаи, подредени в енфилади, украсени с резба, корнизи и позлата. Главното стълбище е един от най-луксозните интериори на Зимния дворец. Заема огромно пространство по цялата височина на сградата. Абажурът, изобразяващ боговете на Олимп, създава ярък цветен акцент. Интериорите, проектирани от Растрели, винаги са имали чисто светски характер. Това е решението на голямата църква на Зимния дворец. Интериорът му прилича на голяма дворцова церемониална зала, разделена на три части. Централната част завършваше с великолепен резбован иконостас.

Петерхоф.Основно значение тук имат чешмите и самата вода. Те се задвижват от естественото налягане на водата, доставяна от височините Ропшин. Според художника Александър Беноа Петър е строил резиденцията на царя на моретата. Фонтаните са символичен израз на водното царство, облаци и пръски от морето, което се пръска край бреговете на Петерхоф. Системата от фонтани и водни каскади е украсена с множество скулптури. Самсоновият фонтан е направен от изключителния скулптор Козловски.

J. B. Vallin-Delamot и A. F. Kokorinov. Академия на изкуствата(1764-1788). Заема общо цял блок на насипа на Нева. Сградата следва строг план, който е представен от вписан в него кръг. Кръгът е предназначен да служи като двор за разходка. Сградата е еднакво висока и се състои от четири етажа. Те са разделени по двойки и оформят носещата част на сградата, както и нейния олекотен плот. Невъзможно е да не усетите духа на времето в принципно новото решение на орнамента - строго и геометрично. Отношението към традиционната ордерна система също става все по-канонично.

Иван Егорович Старов (1745-1808) - друг архитект, работил в рамките на класицизма. Той притежава Таврическия дворец, построен за фаворита на императрица Екатерина II - Негово светло височество княз Потемкин-Таврически. Самото построяване отбелязва факта на победата му над османските турци. Строежът на двореца отнема шест години и е завършен през 1789 г. Фоайето беше украсено с яхонт и гранитни колони. В куполната зала имаше фаянсови холандски пещи, украсени с лазур и злато. В центъра имаше огромна зала на Екатерина - Зимната градина. Самата императрица обичаше да бъде тук. Бяха организирани международни приеми и луксозни балове. В двореца имаше оранжерия, в която целогодишно се отглеждаха дини, пъпеши и праскови. Император Павел дава двореца на конната гвардия. Паркетът беше демонтиран и отнесен в замъка Михайловски, който беше в процес на изграждане. Именно тук Държавната дума е създадена за първи път през 1906 г.

През седемнадесети век завършва седемстотингодишният период на великото древноруско каменно строителство. Впоследствие ще се впише в не една увлекателна страница в хрониката на световната архитектура. И вече руската архитектура от 18 век ще стане известна с редица нововъведения в изкуството и строителството. Тези промени се дължат главно на сериозните искания на правителството. На първо място, архитектурата на 18-ти век в Русия трябваше да изрази цялата мощ, сила и величие на огромна империя под формата на архитектурни структури.

С политическото и икономическо развитие на Русия пред градоустройството се поставят нови изисквания. Обикновено цялата руска архитектура от 18 век може да бъде представена главно от няколко архитектурни направления. Това е преди всичко барок и рококо и, разбира се, класицизъм.

Руската архитектура от 18 век: основни стилове

Според определението " барок„е уникално направление в живописта и изкуството, чиито отличителни черти са изключителна пищност, особен контраст, както и специална комбинация от реално и илюзорно. Бяха разгледани признати майстори от 18 век в бароков стил Трезини, Шлутер, Микети, Земцов, Растрели, Чевански и Ухтомски. Именно в техните творби архитектурата на 18 век в Русия е най-ясно изразена, имената им завинаги ще останат в историята на великата сила.

Най-значимият принос в съкровищницата на световната и руската архитектура беше обновяването на Санкт Петербург. Сред разнообразието от архитектурни структури от онова време най-впечатляващи са: Зимният дворец, Строгановският дворец, както и манастирът Смолни и Царское село. Санкт Петербург спокойно може да се нарече културна столица на онова време. В края на краищата, това е там Руската архитектура от 18 век е мащабна. За разлика от Москва и всички други градове на Русия, в Санкт Петербург строителството на религиозни сгради практически не се извършва - те се издигат само в случаи на крайна необходимост.

Архитектурата в Русия от 18-ти век, особено през втората половина, започва да се трансформира значително. Декоративният барок и първичното рококо са заменени от архитектурно-художествения стил - класицизъм. Бързо се установява не само в Санкт Петербург и Москва, но и се разпространява в цялата страна.

Класицизмът в Русия

Класицизъм(в превод от латински - примерен) - художествен стил, създаден от лаконична комбинация от форми, образци и композиции от изкуството на древния свят и шедьовър на италианския Ренесанс.

Архитектурата на 18 век в Русия също се формира в способните ръце на такива известни основатели на руския класицизъм като: В. И. Баженов, А. Ф. Кокоринов, М. Ф. Казаков, И. Е. Старов. Талантливи архитекти издигнаха красиви паметници, които съдържаха както класически архитектурни принципи, така и елементи от световната класика, а също така ясно проследиха традициите на руското архитектурно наследство. Архитектурните структури на тези архитекти се отличават с характерната си простота и строгост, както и с рационалност.

Архитектурата на 18 век в Русиястана известен със следните творения на архитектурата на ранния руски класицизъм: Академия на изкуствата в Санкт Петербург, произведения на В. И. Баженов в Москва - Къщата на Пъшкови неосъществения проект на величествения Кремълски дворец в Царицин; Болница Голицин, Московски сенат в Кремъл, и Таврически дворецв Петербург И. Е. Старова и др.

Прогресивните традиции на руската архитектура от 18 век са от голямо значение за практиката на по-късната архитектура. Всяка година архитектурата се трансформира, но някои характеристики на руската архитектура се развиват през следващите векове, запазвайки традициите и устойчивостта до 20-ти век.

18-ти век се счита за важен и значим в руската архитектура и градоустройство. Характеризира се с три направления - барок, рококо и класицизъм, които се появяват последователно в течение на века. През този период се появяват нови градове, създават се обекти, които в наше време се считат за признати исторически и архитектурни паметници.

Първата третина на 18 век. Барок

През първата третина на века всички архитектурни трансформации са неразривно свързани с името на Петър Велики. През този период руските градове претърпяха значителни промени както в социално-икономическо, така и в архитектурно-планировъчно отношение. По това време се развива индустрията, което води до изграждането на много индустриални градове и градове. Политическата обстановка в страната и чужбина създава предпоставки господстващите в този период благородници и търговци да бъдат привлечени в строителството на обществени обекти. Ако преди този период най-величествените и красиви са били създадени главно от църкви и кралски резиденции (камери), то в началото на 18 век в градовете голямо значение се обръща на появата на обикновени жилищни сгради, както и на възникващите театри , насипи, имаше масово строителство на кметства, училища, болници (т.нар. госпитали), домове за сираци. От 1710 г. тухлата се използва активно в строителството вместо дървени сгради. Вярно е, че първоначално това нововъведение се отнася преди всичко до столиците, докато за периферията камъкът и тухлата остават забранени за дълго време.

Петър I създава специална комисия, която в бъдеще ще се превърне в основен орган на държавното планиране както за столицата, така и за други градове. Гражданското строителство вече преобладава над църковното. Голямо значение се отдава не само на фасадите, но и на облика на целия град - започват да се строят къщи с фасади по улиците, сградите се деконсолидират за целите на пожарната безопасност, улиците се озеленяват, пътищата се асфалтират, решава се въпросът с уличното осветление, засаждат се дървета покрай пътищата. Във всичко това се усеща видимото влияние на Запада и твърдата ръка на Петър, който със своите укази на практика прави революция в градоустройството през онези години. Ето защо не е изненадващо, че Русия за кратък период от време успява практически да настигне Европа, достигайки прилично ниво по отношение на градоустройството и градоустройството.

Основното архитектурно събитие от началото на века се счита за изграждането на Санкт Петербург. Именно от този град и московската Лефортова слобода започват сериозни промени в архитектурния облик на други градове. Западно ориентираният Петър Велики кани чуждестранни архитекти и изпраща руски специалисти да учат в Европа.
Трезини, Леблон, Микети, Шедел, Растрели (баща) и други видни архитекти, на които е било предопределено да дадат голям принос в руската архитектура през първата четвърт на 18 век, дойдоха в Русия. Интересното е, че ако в началото на творческата си кариера в Русия те ясно следват своите принципи и западно архитектурно мислене, то след известен период от време историците отбелязват влиянието на нашата култура и идентичност, което се вижда в по-късните им творби .
През първата третина на 18 век преобладаващото направление в архитектурата и строителството е барокът. Тази посока се характеризира с комбинация от реалност и илюзия, великолепие и контраст. Строителството на Санкт Петербург започва с основаването на Петропавловската крепост през 1703 г. и Адмиралтейството през 1704 г. Петър постави сериозни задачи пред архитектите от този период по отношение на съответствието на новия град с напредналите европейски принципи на градоустройството. Благодарение на координираната работа на руските архитекти и техните чуждестранни колеги, северната столица придоби официално западни черти, сливайки се с традиционно руските. Стилът, в който са създадени множество помпозни дворци, църкви, държавни институции, музеи и театри, сега често се нарича руски барок или барок от епохата на Петър Велики.

През този период са създадени Петропавловската катедрала, летният дворец на Петър Велики, Кунсткамерата, дворецът Меншийков и сградата на Дванадесетте колежа в Санкт Петербург. Ансамблите на Зимния дворец, Царское село, Петерхоф, манастира Смолни и Строгановския дворец са украсени в бароков стил, създаден през този и по-късни периоди. В Москва това са църквите на Архангел Гавриил и Йоан Воин на Якиманка; главният вход на Арсеналския двор на Кремъл е украсен с характерни елементи, характерни за този период. Сред важните обекти на провинциалните градове заслужава да се отбележи катедралата Петър и Павел в Казан.

Средата на 18 век. Барок и рококо

Въпреки факта, че смъртта на Петър I е голяма загуба за държавата, тя вече не оказва значително влияние върху развитието на градоустройството и архитектурата от този период. Руските архитекти, работещи в Санкт Петербург под ръководството на чужденци, възприеха техния опит, а тези, които бяха изпратени да учат в чужбина, също се върнаха в родината си. Страната по това време имаше силни кадри. Водещите руски архитекти от този период са Еропкин, Усов, Коробов, Земцов, Мичурин, Бланк и др.
Стилът, характерен за този период, се нарича рококо и е комбинация от барок и нововъзникващ класицизъм. Показва галантност и увереност. Рококо е по-характерно за интериорните решения от онова време. В строителството на сгради все още се забелязва помпозността и помпозността на барока и започват да се появяват строгите и прости черти на класицизма.
Този период, който съвпада с царуването на дъщерята на Петър Елизабет, е белязан от работата на сина Растрели. Възпитан от руската култура, в творбите си той демонстрира не само блясъка и лукса на дворцовата архитектура, но и разбирането на руския характер, руската природа. Неговите проекти, заедно с работата на неговите съвременници Квасов, Чевакински, Ухтомски, органично се вписват в историята на руската архитектура от 18 век. С леката ръка на Растрели започнаха да се появяват куполни композиции не само в столицата, но и в други руски градове, като постепенно замениха шпиловидни. Помпозността и мащабът на неговите дворцови ансамбли нямат аналози в руската история. Но с цялото признание и лукс, изкуството на Растрели и неговите съвременници не продължи дълго и през втората половина на 18 век беше заменено от вълна от класицизъм. През този период са създадени най-мащабните проекти - нов генерален план на Санкт Петербург и проект за реконструкция на Москва.

Късен 18 век. Класицизъм

В руската архитектура през последната третина на 18 век започват да се появяват черти на ново направление, което по-късно се нарича руски класицизъм. До края на века класицизмът твърдо се утвърждава като основна посока в изкуството и архитектурата. Тази тенденция се характеризира със строгостта на древните форми, простотата и рационалността на дизайна. За разлика от сградите в бароков стил, изпълнили Санкт Петербург и околностите му, класицизмът най-силно се проявява в московските сгради от онова време. Сред многото си заслужава да се отбележи къщата на Пашков, сградата на Сената, комплексът Царицин, къщата Голицин, дворецът Разумовски, които се считат за най-ярките примери за класицизъм в архитектурата. В Петербург по това време се строят Таврическият дворец, Александро-Невската лавра, Мраморният дворец, Ермитажът, Ермитажният театър, Академията на науките. Казаков, Баженов, Ухтомски и много други с право се считат за изключителни архитекти от онова време.
Периодът на 18 век също включва промени, които засягат много провинциални градове от онова време - Ярославъл, Кострома, Нижни Новгород, Архангелск, Одоев Богородицк, Ораниенбаум, сега Ломоносов, Царское село, сега Пушкин и т.н. Петрозаводск, Таганрог, Екатеринбург и много други градове започват през 18 век и стават важни индустриални и икономически центрове на руската държава през този период и впоследствие.

Основни характеристики на развитието на архитектурата на 18 век в Русия

18-ти век е важен в историята на руската архитектура, разцветът на архитектурата в Русия:

• Характерни са три направления, които се появяват последователно през века: барок, рококо, класицизъм. Има преход от барок (Наришкински и Петър Велики) към класицизъм от втората половина на 18 век.
• Западните и руските традиции, съвременността и Средновековието са успешно съчетани в архитектурата.
• Появяват се нови градове, раждат се архитектурни паметници, които днес принадлежат към историческото и културно наследство на Русия.
• Санкт Петербург става основен център на строителството: построени са дворци с фасади и церемониални сгради, създадени са дворцови и паркови ансамбли.
• Специално внимание беше отделено на строителството на обекти на гражданската архитектура: театри, фабрики, корабостроителници, колежи, обществени и промишлени сгради.
• Започва преходът към планово градско развитие.
• В Русия са поканени чуждестранни майстори: италиански, немски, френски, холандски.
• През втората половина на 18 век дворцово-парковите сгради стават забележителност не само в столицата, но и в провинциалните и окръжни градове.

Развитието на руската архитектура през 18 век може да бъде разделено на три времеви периода, всеки от които е свързан с развитието на една или друга посока, а именно:

• Първата третина на 18 век. Барок.
• Средата на 18 век. Барок и рококо.
• Краят на 18 век. Класицизъм.

Нека обърнем внимание по-подробно на всеки от периодите.

Основните архитектурни стилове на 18 век в Русия

Първата третина на 18 веке неразривно свързано с името на Петър I. Руските градове през този период претърпяха промени по отношение на архитектурното планиране и в социално-икономически аспект. Развитието на индустрията е свързано с появата на голям брой индустриални градове и градове. Голямо значение се обръща на външния вид, фасадите на обикновени сгради и конструкции за жилищни цели, както и на театри, кметства, болници, училища и домове за сираци. Активното използване на тухли вместо дърво в строителството датира от 1710 г., но се отнася предимно за столиците, но за периферните градове тухлите и камъкът принадлежат към забранената категория.

Едновременно с развитието на гражданското строителство се отделя значително внимание на уличното благоустрояване, осветлението, засаждането на дървета. Всичко беше повлияно от западното влияние и волята на Петър, която беше изразена чрез издаване на укази, които революционизираха градското планиране.

Бележка 1

Русия заема достойно място в градоустройството и благоустройството, като по този начин догонва Европа.

Основното събитие от началото на века е изграждането на Санкт Петербург и московската Лефортова слобода. Петър I изпрати местни майстори да учат в Европа, като покани чуждестранни архитекти в Русия. Сред тях са Растрели (баща), Микети, Трезини, Леблон, Шедел. Преобладаващата посока на този период е барокът, който се характеризира с едновременна комбинация от реалност и илюзия, пищност и контраст.

Изграждането на Петропавловската крепост през 1703 г. и Адмиралтейството през 1704 г. поставя началото на строителството на Санкт Петербург. Благодарение на координираната работа на чуждестранни и руски майстори, западните архитектурни характеристики се сляха с местните руски, създавайки в крайна сметка руския барок или барока от епохата на Петър Велики. Този период включва създаването на летния дворец на Петър Велики, Кунсткамерата, двореца Меншиков, сградата на Дванадесетте колежи и катедралата Петър и Павел в Санкт Петербург. В по-късен период се създават ансамблите на Зимния дворец, Царское село, Петерхоф, двореца Строганов и манастира Смолни. Църквите на Архангел Гавриил и Йоан Воин на Якиманка са архитектурни творения в Москва, катедралата Петър и Павел в Казан.

Фигура 1. Адмиралтейство в Санкт Петербург. Author24 - онлайн обмен на студентски работи

Смъртта на Петър I беше непоправима загуба за държавата, въпреки че по същество не оказа влияние върху развитието на архитектурата и градоустройството в средата на 18 век. В руската държава останаха силни кадри. Мичурин, Бланк, Коробов, Земцов, Еропкин, Усов са водещите руски архитекти на онова време.

Рококо е стил, който характеризира този период, комбинация от барок и току-що зараждащ се класицизъм. Галантността и увереността са основните характеристики на това време. Сградите от онова време все още имат пищност и пищност, като в същото време показват строги черти на класицизма.

Период рококосъвпада с царуването на дъщерята на Петър Елизабет и е белязана от работата на Растрели (син), чиито проекти се вписват много органично в историята на руската архитектура от 18 век. Растрели е възпитан в руската култура и разбира добре руския характер. Творчеството му върви в крак с неговите съвременници Ухтомски, Чевакински, Квасов. Широко разпространени са куполните композиции, които заменят шпиловидни. В руската история няма аналози на обхвата и пищността, присъщи на ансамблите от онова време. Високото изкуство на Растрели и неговите съвременници, с цялото им признание, е заменено от класицизма през втората половина на 18 век.

Бележка 2

Най-амбициозните проекти за периода са новият генерален план на Санкт Петербург и преустройството на Москва.

През последната третина на 18вВ архитектурата започват да се появяват чертите на ново направление - руски класицизъм - както по-късно се нарича. Тази посока се характеризира с антична строгост на формите, простота и рационалност на дизайна. Класицизмът най-силно се проявява в московската архитектура от онова време. Сред многото известни творения си струва да се отбележи къщата на Пашков, комплексът Царицин, дворецът Разумовски, сградата на Сената и къщата на Голицин. По това време в Санкт Петербург тече строителството на Александро-Невската лавра, Ермитажа, Ермитажния театър, Академията на науките, Таврическия дворец и Мраморния дворец. Казаков, Ухтомски, Баженов са известни и изключителни архитекти от онова време.

Промените засегнаха много провинциални градове, сред които: Нижни Новгород, Кострома, Архангелск, Ярославъл, Ораниенбаум (Ломоносов), Одоев Богородицк, Царское село (Пушкин).

През този период се раждат икономически и индустриални центрове на руската държава: Таганрог, Петрозаводск, Екатеринбург и др.