Dubstep звучи така, сякаш е написан в друга галактика от извънземни, които са пили твърде много енергийни напитки (в добрия смисъл). Но сериозно, откъде се взе той? Как може обикновените хора да измислят такова нещо? След като се научите как да възпроизвеждате звуци, овладеете софтуера и структурата на песента, можете да правите пари, като създавате най-тежкия бас от другата страна на Млечния път. По-долу има подробни инструкции.

стъпки

Част 1

Усвояваме механизма на работа

Вземете компютър с мощен процесор и много памет.Много продуценти на EDM и дъбстеп използват специални компютри за създаване на музика и съхраняват лични данни на други носители. Не е нужно да търсите конкретна марка или серия компютри. Създателите на музика използват компютри и MAC, лаптопи, евтини и скъпи.

• Ако използвате MAC, уверете се, че има следните спецификации:
  • 1,8 GHz, с процесор Intel
  • 2-4 GB RAM
  • OSX 10.5 или по-нова версия
• Ако използвате компютър, той трябва да има следните настройки:
  • 2 GHz процесор Pentium или Celeron
  • 2-4 GB или RAM
  • Windows XP, Vista или Windows 7
  • звукова карта с поддръжка на ASIO драйвер

1. Вземете необходимия софтуер за запис на музика.Това е, което ще използвате, за да подготвите отделни песни, да заредите семпли, да композирате бийтове, да преместите и запишете различните компоненти на вашия дъбстеп джем. Точно както при технологиите, производителите на дъбстеп също спорят за софтуера. Но основното е, че можете да създавате дъбстеп на всеки компютър, като използвате софтуера на производителя. Софтуерът на производителя може да бъде безплатен (GarageBand) или да струва до няколкостотин долара (Ableton Live). Запомнете: вие сте ограничени само от вашата креативност. Купете това, което можете да си позволите и всички врати ще бъдат отворени за вас. Съвременните софтуерни колекции включват:

   • Fruity Loops
   • Renoise
   • Ableton Live
   • Cakewalk Sonar
   • GarageBand

2. Опитайте да добавите други устройства към вашите инсталации.Софтуерът е всичко, от което се нуждаете, за да започнете, но след като започнете да правите бийтове, можете да изведете вашите дъбстеп звуци, като добавите няколко основни елемента към вашата настройка.

   • Купете обикновен USB микрофон и го използвайте за запис на вокали или рап. Това добра идеяза създаване на нови звуци, които можете да използвате. Ако се интересувате от добавяне на оригинални или акустични звуци и трансформирането им, тогава качественият микрофон ще бъде чудесно решение.
   • Няма да отнеме много време да научите как да използвате екранната клавиатура на GarageBand, преди да сте готови да използвате обикновена MIDI клавиатура. Популярен модел е Axiom 25, който ви позволява да регулирате височината и дисплеите директно в системата Ableton. Това е надеждна опция за вашата дъбстеп настройка.

3. Помислете за инвестиране в лични дъбстеп пакети мостри.Производителите на Dubstep и EDM обикновено произвеждат пълни софтуерни комплекти, които включват софтуер, пакети семпли и бийтове, за да можете да правите песни от бийтове. Може да е трудно да пишете музика в началото, когато сте нов в програмата, така че като инвестирате в един пакет, можете бързо да овладеете техниката и да придобиете умения за продуциране на музика.

   • Повечето от тези пакети струват около 70-100 рубли, което ги прави достъпни и добър вариант за вас, ако планирате да продължите да се развивате в тази посока и да инвестирате повече парии време.

4. Бъдете ентусиазирани и бъдете в течение!Ако ще правите дъбстеп музика, направете проучване. Разгледайте историята и характеристиките на жанра и се потопете в жизнената култура на електрониката танцувална музика. Трябва да знаете повече от това какво е "Skrillex" или "blob".

   • Слушайте „Box of Dub“ или други миксове от изпълнители като Five Years of Hyperdub, Soundboy Punishments и други изпълнители, които правят качествена дъбстеп музика. Слушайте песните внимателно и се опитайте да подчертаете всеки звук. Чуйте какви са тези звуци, какво ги отличава, какво бихте искали да вземете от тази музика и какво не харесвате в песните.
   • Слушайте Burial, Scuba и Skream.

   Част 2

   Софтуер за обучение

   1. Играйте.Като начало, не мислете да записвате дъбстеп по начина, за който сте мечтали от години. Играйте със софтуера, за да се запознаете по-добре с всичките му характеристики и възможности. Смесвайте много звуци и записвайте комични песни. Запишете неразбираеми, странни звуци, които не бихте искали да чуете в песните си. Времето, което отделяте за изучаване на софтуера, ще ви помогне да възпроизведете звуците, които чувате в главата си в бъдеще. Това музикален инструмент, така че го проучете.

      • Няма значение какъв софтуер изтегляте или инсталирате. Разгледайте софтуера или гледайте специални видеоклипове в YouTube, за да научите колкото можете повече за програмата. Говорете с експерти, които ще ви кажат за вратичките в програмата и ще ви научат как да ги използвате.

   2. Създайте примерна библиотека.Можете да ги намерите онлайн, сред вашите записани сесии, или можете да похарчите парите и да купите няколко проби и да използвате качествените звуци, за да създавате музика. Организирайте ги в категории и можете да ги използвате, за да създавате звуци, които са приятни за слуха.

      • Погрижете се за вашия твърд диск, където ще съхранявате вашите проби. Организирайте го в категории като „акустични барабани“, „думи“, „звуци на синтезатор“ или текстови описания на неща, които ви интересуват. Можете да обозначите категории като „често срещани“ и „непопулярни“, за да създадете песни от различни звуци.
      • Потърсете в някое старо чекмедже няколко винилови плочи и конвертирайте тези проби в цифров формат. Потърсете стари любими и изберете любимите си моменти.

   3. Опитайте да запишете удари на барабани.Обикновено, когато започнете да работите, задавате темпо и софтуерът съпоставя всички звуци с темпото, с което работите. Но ако използвате свои собствени проби, тогава програмата не работи в този случай, така че можете само да се запознаете с това как да създавате бийтове.

      • Бийт песните се създават чрез преобразуване на удари, примки и хай-хед барабани в ритъма, с който работите. Изберете бийт семпли и усилете баса или комбинирайте 3 слоя от различни бийт семпли, за да създадете отличителен дъбстеп звук.
      • Като правило, темпото на дъбстепа варира около 140 удара в минута. Не е нужно да се придържате към тези числа, но не падайте под 120 или 130 удара в минута.

   4. Работете с колебанието.Един от най-характерните елементи на дъбстеп музиката е емблематичният колеблив басов тон, който обикновено се записва с помощта на MIDI клавиатура или синтезатор, така че можете сами да запишете проста басова линия. Можете да намерите много евтини синтезатори в интернет или да закупите професионален пакет като Massive на Native Instrument или Albino 3 на Rob Papen.

      • Осцилациите обикновено изискват настройките, които се намират в синтезаторите, но някои синтезатори вече имат „скици“, които можете да използвате.

   5. Нека започнем да добавяме ефекти и нови слоеве.Когато придобиете повече опит, започнете да проследявате всяка вибрация два пъти и добавете нови ефекти, изкривявания и паузи, за да създадете колаж, който е част от електронната музика.

      • Дублирани вибрации при високи и ниски честоти. Когато започнете да изкривявате и преминавате през огромен брой ефекти, всички те се смесват заедно, освен ако не ги разделите.
      • Вземете вашите басови хитове, копирайте цялата песен заедно със синтезатора и след това върху копието използвайте един осцилатор, за да го промените на синусоиди. След това променете високите честоти с помощта на еквалайзера (в рамките на 70 Hz) и ниските честоти (около 78 Hz).
      • Можете да получите някои промени в басовите звуци, като конвертирате семплите в аудио, промените малко настройките на синтезатора и след това върнете всичко обратно. Направете това няколко пъти и ще получите библиотека от басови вибрации, които ще служат като основа за вашата басова линия. Можете също така да разширите възможностите, като ги прекарате през различни вериги с ефекти.

   Част 3

   Създаване на песен

   1. Да започнем отначало.Започнете с ударите. Много дъбстеп песни започват с много фини бийтове, включващи прости звуци на барабани, постепенно надграждащи се до силни бийтове. След паузата идва основната мелодия, бас линията и ударите.

      • Използвайте семпли от примки или комбинирайте 3 слоя, за да получите тежък и дълбок звук. Потърсете и други перкусии, които бихте искали да добавите към ритъма.
      • Като използвате бас, примка, чинели и звънец, можете да създадете уникален звук, който не звучи като стандартни семпли. Опитайте звука на изстрел, звуците на стадион, пляскане, звук на кола. Дъбстеп перкусиите имат различни вариации, така че не се колебайте да ги смесите напълно различни звуци. Сега програмирайте този бит!

   2. Създайте запомняща се мелодия.Можете безопасно да използвате същия синтезатор, за да създадете мелодия или семпъл. Или можете да изтеглите предварително направени наслагвания или да персонализирате звуците, които искате.

      • Изпейте мелодията преди запис. Маркирайте ноти с помощта на пиано, клавиатура, китара или друг инструмент, който искате да чуете в песента, и я запишете.
      • Тъй като дъбстепът не наслоява звуците като другите жанрове, можете да използвате допълнителни слоеве във вашата песен. Дори ако повтарят шарки, можете да добавите слоеве, които са по-близки до по-нисък тон, създавайки вълнение.

   3. Разбийте пистата.Едно нещо, което абсолютно трябва да се направи в класическа дъбстеп песен, е това, което обикновено се нарича "капка". Кулминацията на парчето трябва да бъде пречупване на ритъма, някои редактирани суингове и ефекти. Бъди див. Просто казано, това е дигитално китарно соло, което кара хората на дансинга да полудяват.

      • Подредете капките и въздействайте на хората, като ги добавяте, удряте или клатушкате на неочаквани места. Едно от невероятните неща за дъбстепа е неговата поддръжка за уникални и неочаквани ритми. Ритъмът се поддържа, но никога не се повтаря два пъти, което го прави непредвидим и вълнуващ.

   4. Бъди креативен.Опитайте се да пресъздадете това, което чувате в главата си. Дори и да сте чули звуци някъде, не се страхувайте да ги пресъздадете, тъй като може да се окажат още по-добри и оригинални. Ако идеята е била наистина добра, тя със сигурност ще се върне при вас.

   5. Научете как да смесвате правилно. За смесване професионалният потребител ще използва хардуерни версии на всички инструменти, с които разполага. Всичко, което можете да научите в Интернет, е как да ги използвате. Повечето създатели на дъбстеп музика го правят както намерят за добре. В повечето случаи барабаните и баса се смесват, тъй като вървят добре заедно. Няма нищо по-лошо от това да прекараш седмици в правене на песен, да чакаш до края, за да смесиш всичко и да откриеш, че вибрациите са в същия диапазон като барабана... И ако се научиш как да смесваш сам, ще отвориш много нови възможности за създаване на уникални звуци. Освен това няма да е необходимо да харчите пари и можете да ги инвестирате във вашето студио.
   6. Внимавайте с бас песните. В противен случай дълбоките басови линии могат да заглушат мелодията. Опростете го, ако е възможно. Ако няма да свирите по клубове, можете да дадете парчетата на приятелите си, които ще ги слушат на iPod със слушалки с нисък бас. (Ако го смесите правилно, можете да използвате добавки, които максимизират баса, правейки го да изглежда по-силен на устройства, които нямат достатъчен обхват. Google „Waves MaxxBass“).
   7. Покажете пистата на приятел и го оставете да каже мнението си за детайлите, особено за малките.
   8. Без значение каква част е създадена, следващата ще се променя от песен на песен, в зависимост от вашето настроение. Но винаги помнете мелодията или басовата линия, с която сте започнали.
   9. Публикувайте песента в YouTube. Има много хора, които постоянно чакат нови дъбстеп парчета. Обозначете го като „дубстеп“ и посочете изпълнителя. Може би скоро ще бъде хит с много ревюта.

(Dubstep Digital Dance, или както се нарича още, 3D) е млада, доста агресивна и активно развиваща се танцова посока. Въпреки това, яркият стилистичен цвят и богатството на движенията се дължат отчасти на музиката, на която се танцува 3D - естествено се танцува на дъбстеп.

Нов стил - нови правила

По същество дъбстепът е танцов микс, който включва много популярни разновидности на градското танцово изкуство - попинг, хип-хоп, уейвинг, електро, кинг тат и други. Но основният прародител, основата и гръбнакът на танца Dubstep се счита за електрически буги; именно на базата на движенията на този танц се формира стилистичната основа на Dubstep. Експресивният, експресивен нов танц е повлиян и от едноименния музикален жанр, който се появява в Южен Лондон в началото на 2000-те години. Тази музика се характеризира с доминиране на нискочестотен бас, интензивно темпо от 140 удара в минута и редки удари във фонов режим. След музикалното превъплъщение на дъбстепа, един танц, получил името си от музиката, на която се изпълнява, нахлу в уличната денс култура.

Dubstep: как започна

В средата на 2000-те години, когато дъбстеп музиката беше на върха на своята популярност, за нея се говореше във всички прогресивни издания - от английския The Independent до немския Groove. И след излизането на филма „About to Blow: Dubstep“ през 2006 г. съдбата на световната танцова култура беше подпечатана - с такъв огромен успех на музикалното движение не можеше да не се появи също толкова екстравагантен танц. И дъбстепът избухна като бомба във всички клубове по света - всички клъбъри без изключение започнаха да го танцуват. Всеки показа каквото може и така движение по движение се оформиха първите очертания на нов танцов мейнстрийм. Истинската популярност на дъбстепа дойде, след като японският 3D екип започна да изпълнява своите изпълнения на дъбстеп музика.

Дъбстеп днес

Но въпреки факта, че танцът съществува от няколко години, няма конкретна база от движения като такава. В този танц основният акцент е върху музикалността, чувството за ритъм и представянето на изпълнителя. Всъщност е твърде рано да се обяви раждането на принципно нов танц - всичко, за което може да се говори досега, е разнообразие от фънк стилове, изпълнявани на модерна музика.

Въпреки това дъбстеп танцът има страхотно светло бъдеще: интересни отскоци, фиксиране на елементи, изолации, игра с променящи се скорости - всичко това позволява на танцьора ефективно да играе с песента, да създава илюзии чрез трансформации, в които участва цялото тяло. А това от своя страна предоставя на изпълнителя неограничено поле за експериментиране, творчество и оригинално изразяване на себе си на дансинга.

Георг Паладиев

Дъбстеп. Страхотно, ужасно и популярно. Никоя друга област на съвременната електронна музика няма толкова противоречива репутация, граничеща с омраза. Днешните четирийсетгодишни чичовци и лели си спомнят европейския хардкор, възкресен в интернет мемовете, когато са танцували на него по световните дансинги в младите си двадесет години. Clownstep, който даде втори живот на джъмпъпа, е известен само в дръм енд бейс общността. Единственият, който е заобиколил новата дъбстеп формация по отношение на обратното съотношение популярност-качество е новият прогресив хаус.

Сред новомодните слушатели на новомодния жанр малцина знаят за оформящия стил британски гараж. За мнозинството дъбстепът е такъв монолитен обелиск, отчужден от всички останали жанрове; обелиск, разпръснал мрежите на своите многостранни звуци. В действителност, дъбстепът естествено се появи от предишните поджанрове на британския гараж. Всичко започна с огромната популярност на американската гаражна къща в Европа в началото на 90-те години. Еволюирали към втората си половина в дръзко и добродушно движение с невероятно грозна игрива бас линия, speed garage рухна под комерсиалния натиск на идентични издания. Появил се малко по-рано преди колапса на по-големия си брат, двустъпковият гараж се представи добре в търговската мрежа: това беше покрита с меласа музика със сладки вокални фрагменти, грациозна, интелигентна и очарователна. Неговата популярност се основаваше на много просто търсене на лукс. Показният сибаритизъм доминираше до около 1999 г., когато сериозни песни, създадени не според шаблоните на стила, започнаха да се появяват в големи количества на арената на двустепенния гараж. Още през 2001 г. двустепенният ще се промени до неузнаваемост - ще изглежда повече като грайм, но именно тези промени ще доведат до това, което по-късно ще бъде наречено дъбстеп.

Половината от Groove Chronicles - El-B

Родината му е районът на Южен Лондон в Кройдън. От източната страна беше магазинът за винилови плочи на Big Apple Records. Основният търговец там беше един от създателите на дъбстепа в бъдещето, Хъч. По-късно той ще приеме за свой чирак бъдещия супермайстор на поджанра, Skream, който досега показва само добри обещания и прекарва цялото си време след училище в магазина. „Голямата ябълка“ продаваше всякакъв вид тематична стара школа и за отлични записи с британски хардкор, класика на джънгъл и дръм енд бейс, тустеп, хаус и техно, редовно идваха тези, които сега носят титлата дъбстеп легенди: El-B , Zed Bias, N Type, Loefah, Benga, Plastician, Mala, Coki, Ben Ill, Jay King.

Groove Chronicles - Stone cold 1998

авториСтив Джуд, Луис Бийдъл
C единиченстуден като камък, етикет Groove Chronicles

Zed Bias - Neighborhood (El-B remix) 1999

авториДейв Джоунс, Глен Уудс
Изпълни MC Rumpus, Ники Принс
ЛечениеЛуис Бийдъл
C единиченквартал, етикетЗаключено

Зед Биас

Представител на старата гвардия на черния гараж, Zed Bias, твърди, че привличането на two-step към мрачен звук е неизбежно - това е, до което повечето движения стигат рано или късно. Все пак европейският хардкор е преминал през толкова много прераждания и къде е стигнал – до последните си убежища под формата на габа, тероркор и спийдкор. Jungle също се обърна към тъмната страна, да не говорим за дръм енд бейс, който претърпя много падения: в техстеп, неврофънк, даркстеп, техноид и ню джъмпъп. Британските гаражни експерти почти единодушно твърдят, че основният предвестник на затъмнението на двустъпката е записът на Groove Chronicles alliance - Stone cold, издаден през 1998 г. До известна степен това беше и традиционна двустъпка: меките звуци на електрически орган и саксофон, както и фрагменти от акапела на Alaïa с дълбока басова линия създаваха усещане за приятна комбинация с нещо непознато. Това отвори пътя за нови експерименти. По-късно ще има още произведения, не по-малко епохални, като Black puppets / 1999 с открито размахваща бас линия. В преходния период на новото хилядолетие и две стъпки, El-B създава творческата група Ghost и едноименното музикално издателство. И тъй като половината от Groove Chronicles е композирана от него, за Ел ще се говори като за един от кръстниците (или дори бащите) на дъбстепа, който проправи пътя за него.

Groove Chronicles
Черни кукли / 1999г

Нийл Джолиф и Сара Локхарт

Под бетонната повърхност на двустъпката се случваше нещо наистина интересно. И колкото повече време минаваше, толкова повече музиканти се включваха в този завладяващ процес. През 2000 г. Нийл Джолиф и Сара Локхарт напускат предишните си работни места и през септември регистрират малко LLC, Ammunition Promotions. И двамата бяха добре запознати със ситуацията в дълбокия музикален ъндърграунд – много харесваха новата музика, създавана в затворен кръг; но липсваше някаква структура, която да го извади на повърхността. През същата 2000 г. Нийл Джолиф стартира три лейбъла: Tempa, Soulja, ShelfLife - на предишното си работно място момчетата разпространяваха музика. Скоро Tempa ще заеме лидерска позиция и ще стане ключов издател на дъбстеп музика. Перлата в короната на дейностите на Нийл и Сара са партитата Forward (често стилизирани като FWD>>). Първо в клуб Velvet Rooms, а по-късно и завинаги в Plastic People. Беше добър момент за този вид приключение: клубовете, в които се играеше традиционна двустъпка, бяха затворени поради голямото изобилие от химически продукти и дрънкане на саби, а Forward изобщо не беше за двустъпка - на него беше отредена ролята на поле за експериментиране и публично тестване на записи от множество промоционални лейбъли.Групите на Нийл и Сара. Както в случая с други области на електронната музика, във Forward се формира ново и напълно автономно движение.

Хача

Джолиф и Локхард познаваха лично много от фигурите на черния гараж и затова не са имали особени проблеми с организирането на представления. Първият резидент на клубната вечер Forward беше двадесет годишният Hatcha. Даван е за пример като възпитател на първата вълна от млади музиканти на бъдещия дъбстеп. Младите Benga, Skrim, Loefa, Mala и Koki му донесоха първите си записи, след като ги изслуша, Hatcha даде препоръки: на кои точки трябва да се наблегне и какво очаква момчетата да направят следващия път. Hatcha ще бъде първоначалният домакин на първото дъбстеп радио шоу на влиятелната пиратска радиостанция Rinse FM през 2001 г. Той все още гордо носи титлата на първия дъбстеп диджей, не без допълнителна скромност и снобизъм :-)

Darqwan - Както ние enta 2001

АвторОрис Джей
C единиченДокато ние enta / Pipe dreams, етикет Soulja

Ammunution Promotions бързо превзе: стилни минималистични плакати за седмичните партита Forward, лаконични текстови лога, хубав графичен дизайн на издания и професионални снимки на музиканти - всичко това са достойнствата на дизайнера Stuart Hammersley (Give up art) и фотографа Sean Bludworth - страхотно приятели на Нийл, които той покани нова работаточно преди старта на музикалното издаване. Вкусното и сочно представяне на дъбстеп музикантите е в съседство с аскетична типография - момчетата, които преди това са заемали високи позициив едно от списанията за храна. По този начин жанрът бързо започна да очертава собственото си пространство, преди другите да го направят: ключови лейбъли, ключови артисти, тематична клубна вечер и тяхната собствена визия за дизайна на феномена. Всичко, което липсваше, беше името.

Лондонска улица.
май 2008 г

60-ият брой на списание XLR8R, където терминът дъбстеп е хвърлен за първи път в масите

И се появи. През юли 2002 г. списанието в Сан Франциско XLR8R (Excelerator) издава своя 60-и брой с тогавашното трио Horsepower Productions на корицата, а отгоре им, сякаш написана на ръка, стои диагнозата - дъбстеп. Това е всичко, нищо повече не е необходимо - образът на поджанра се разви. Преди това дъбстепът се наричаше или числото 138 (по темпо); или терминът nu dark swing, който включваше breakbeat garage, образуван малко по-рано, и dubstep, и появата на grime, и много други, които нямаха ясна дефиниция.

Има доста спорове онлайн за това кой пръв е измислил името на поджанра: един от идеолозите на дъбстепа и блек гаража като цяло - Kode9 или един от основателите на Ammunition Promotions Нийл Джолиф. Не е последният човек в стила - DJ Plastician (бивш Plasticman) твърди, че първенството все още принадлежи на Нийл, който използва думата „дъбстеп“, за да опише влиянието на традициите на ямайската дъб музика върху черния гараж, тоест върху реформирана двустепенна. (Южен Лондон има голяма концентрация на карибски мигранти, оттук и влиянието.) Надеждно е известно, че Нийл е казал това, след като е чул ремикса на Horsepower Productions на Kingston MC Elephant Man за първи път. (През 2002 г. първият дъбстеп албум от жанра и Конски сили— В изискан стил, с дуб версия на ремикса, изцяло ямайски.)

Код9

След това вълшебната дума се появява в прессъобщенията на промоционалната група за около година, докато по нейно предложение не се появява на корицата на списание от Щатите. През 2002 г. Kode9 пусна микс дъбстепа- казват, че името идва от там. Но дори и да приемем, че историята на името е тъмна и не е ясно кой на сцената го е измислил, важното е, че самите участници в движението са го предложили и реализирали. (Не като със скоростния гараж: терминът беше използван индиректно от Тод Едуардс, който беше в групата, а след това и всички останали от СПИН,амфетамини, те го отрекоха.)

Elephant Man - Log on (Horsepower Productions remix) 2001

Оригинални авториДжереми Хардинг, Браян О'Нийл
ЛечениеБен Гарнър, И. Смол
C единиченВлезте (ремикси на Horsepower Productions), етикет Greensleeves Records

Dub War - Generation 2001

авториБен Гарнър, Бил Фулър
C единиченУбийствен стил, етикетТемпа

Свещеният дубъл излезе от ямайското реге, когато стана ясно, че погрешно записаната версия на композицията без думи разтърси хората на дансинга не по-зле от версията с песнопения. След това те започнаха да добавят различни джаджи към мотива, като ехо и реверберация; след това решиха да изрежат мелодията от оригинала и да оставят няколко фрагмента от нея и най-важното: създателите увеличиха баса и барабаните повече на ниските честоти - в резултат на това общият звук стана още по-гъст, по-тъмен и по-сложен . Специалните ефекти и техните обработени звуци бяха удавени в дълбока бас линия. Dubstep възприема преобладаващата инструменталност от dub. Първоначално ямайският дъб се различаваше от регето по това, че версиите му бяха изчистени от думи и бяха просто бекграундове. През 70-те години музикалните издатели на Kingston продължиха да издават седем инча четирийсет и пет с вокална версия от страна А и инструментална версия (която беше просто обозначена като dub) от страна Б. Точно фактът беше, че двустъпката с времето отиде по-далеч и по-нататък в тъмнината, все повече и повече се ориентира към бавен нискочестотен бас и разчита по-малко на вокалните способности на когото и да било, и му служи като характеристика глупост,преход към друго състояние, вече близко до дъб музиката. За сравнение, ето и Dub песента отсърце, което мнозина наричат ​​прото-дъбстеп парче.

Jah Warrior

Jah Warrior - Дубай от сърце 1996

АвторСтив Моско
C единиченДуб от сърце, етикет Jah Warrior Records

Мала - Сини нотки 2006

АвторМарк Лорънс
C единиченЛяво излез / Сини бележки, етикет DMZ

До десетата си годишнина, през 2002 г., Big Apple Records стана не само магазин, но и музикален издател - Hatcha, заедно с приятеля си Артър Смит (с прякор Artwork), откриха лейбъл със същото име за магазина за винили. На ярко оцветени дискове с бананови кори, бащите и учителите на дъбстепа издават първите песни на шестнадесетгодишните Бенга и Скрийм. Номер едно в каталога е класика на нововъзникващия стил - Artwork издава червен мини-албум с песни, започващи с R. По това време сетовете на Hutchie от клубната вечер Forward, които се излъчват по Rinse FM, почти изцяло се състоят от дублейти на подрастващи музиканти.

Произведение - Червено 2002

АвторАртър Смит
От мини-албумаЧервено EP, етикет Big Apple Records

Benga & Skream - The Judgment 2002

авториАдебенга Адеумо, Оливър Джоунс
От мини-албумаприсъдата, етикет Big Apple Records

Бенга и Скрийм

Дъбстепът все още е много близо до дъба по отношение на възприемането на неговите традиции в тестването на вкусовете на публиката. По време на комерсиалния разцвет на растафарианското реге и отделянето от дъба, диджеите, преди официалното издаване на записи, получиха т.нар. дублати- седем инчови ацетатни дискове, меки на допир и евтини за производство, които поради състава си се износиха след няколко загуби. След това дисковете бяха бракувани и претопени, а диджеят и шефът на музикалното издателство знаеха какво да пуснат на добър поливинилхлорид. В електронната музика, разбира се, културата на тестовите дискове е развита навсякъде - особено в drum and bass и speed garage - но дъбстеп музикантите, почитайки своите корени, се фокусират особено върху използването на дъбплейтове в своите комплекти. Например, Hatcha записва следите на своите ученици, които висят в неговия магазин върху ацетат. По време на дигиталните издания терминът dubplate (дублиране, създаване и запис на второ копие на песен върху плоча) стана по-малко технологично напреднал, но запази същността си: най-често това е незавършена или неиздадена песен. Тук потупванее, че представеният на публиката запис е копие на оригинала, а самият оригинал се съхранява на твърдия диск на неговия автор. Разбира се, ямайското наследство за двама, без различни файлове, е напрегнато и следователно, за най-добра стойност на оригиналната версия, копията са забележимо компресирани. Оказва се далечен ацетат :-)

Джон Пийл - първият популяризатор на дъбстепа

През 2003 г. официалното радио излъчване започва да проявява интерес към дъбстепа. Джон Пийл - уважаван радио водещ, новатор, журналист и легенда - е първият, който въвежда дъбстеп в BBC Radio 1. Някога той проправи пътя за пънк движението и ембиънт артистите, а сега провежда телефонно гласуване, което класира поджанра на 29-то място в списъка с 50-те най-добри музикални събития за годината. Основната телевизионна корпорация на страната включва Digital Mystikz, Mark One, Distance, Plastician и елементи от лейбъла Hotflush. Преди това дъбстепът можеше да се чуе само на ултракъси вълни на пиратския Rinse FM; Сега нещата вървяха към легализация и излизане на поджанра от ъндърграунда. Джон Пийл ще започне дъбстеп до заминаването си, до 2004 г.

На 15 октомври 2003 дъбстепът излиза отвъд вечерите на Forward. Крис Рийд от Plastician и Дейвид Карлайл са водещи на Filthy Dub в One92One на Croydon. Събитието ще бъде билет за върха за много дъбстеп артисти – все пак опит трябва да се трупа. Skrim, Benga, Loefa, N Type, Welsh, Chef, Cyrus и много други за първи път на грамофони пред посетителите.

Placticman – Твърда присадка 2003

АвторКрис Рийд
C единиченТвърда присадка етикетЗаразни записи

През 2004 г. Tempa издаде първата персонализирана жанрова компилация - Dubstep allstars, том 1. Преди това имаше, разбира се, колекции, но с неиздавани материали, като Tempa allstars, събрани от нейните притежатели. Сега - годишни миксове, записани с един от играчите на сцената. И въпреки че песните сега не са първа свежест, те са кремът на културата от различни музикални издателства. Още повече, че това е първият опит за обобщаване на музиката. Първи събра най-добрите безспорният ветеран, учител и DJ Hatcha. Така терминът дъбстеп все повече се затвърждава в съзнанието на слушателите и участниците в купона.

Ритъмът на дъбстепа е с изместен център на тежестта, постоянно се люлее, балансира през цялото време. Това отклонение от класическия линеен ритъм е известно като люлка(суинг) и е използван много преди времената на дъбстепа. Методът за производство на бас не се е променил - същите два осцилатора, настроени до желаното състояние.

Артър Смит

Един от основателите на лейбъла Big Apple Records, Артър Смит, веднъж сподели в интервю в кой момент е настъпило прекъсването на двустепенните и тъмните гаражни традиции и е започнал дъбстепът. Тоест кога точно дойде катарзисът и започна историята. „Бъдещият член на Horsepower Productions, Бени Ill, често се отбиваше в Big Apple. И един ден той се опита да запише гаражно парче, но пъхна малкия барабан на грешното място, на третия такт. Резултатът беше тази... дъб песен - Бени много обичаше дъб реге. Този запис ни се стори много странен. Вярно, Хъч хареса как звучи - той й се обади дъбстеп. Бени започна всичко, без да говори. Тъкмо пишехме собствени гаражни парчета и един ден той дойде в нашия магазин с този запис, където барабаните бяха поставени неправилно. Khatcha, между другото, тогава започна да пуска това нещо по радиото. Беше много глупаво нещо, а не две стъпки."

Най-често срещаният дъбстеп ритъм

Benny Ill - възможен инициатор на дъбстепа

Zed Bias твърди, че първите записи на все още неназования дъбстеп са наречени dabkas— това беше затъмнена двустъпка, изчистена от вокални части. Слово двустепенен,като гараж,Според Биас те вече не са били изричани в партията. Музиката беше специално подготвена и нарязана на 10-инчови ацетати за вечерите на Forward. Всичко това беше преди пристигането на младите музиканти на сцената: Скрим, Бенга, Мала и дори Каудайн - тогава те бяха само наблюдатели на процеса. Попивайки духа и атмосферата, разгорещени, те създават звука, който по-късно става разпознаваем като дъбстеп.

До средата на 2000-те дъбстеп сцената прерасна в мрежа от малки лейбъли, изследващи и публикуващи дъбстеп с различни цветове: Ammunition Promotions стартираха Vehicle, Road и Texture. Hyperdub, онлайн списание за електронна музика с дъб корени, се превръща в лейбъл със същото име, стартиран от Kode9. Звуковото издателство Tectonic започва своята работа с ясен фокус върху логото на Technix. И безброй други лейбъли: Boka Records, Keysound Recordings, Southside Dubstars, Storming Productions и нейното дъщерно дружество Dub Police; Subtext, Skull Disco, Hotflush Recordings. Повечето от тях се обединяват под шапката dubplates.net, където продават плочи както на горепосочените компании, така и плочи, които изобщо не са намерили своя дом - истински дъбплати. Dubstep става онлайн. С негова помощ те търсят и намират нови изпълнители, които пишат на масата. Новите тенденции в музиката се подкрепят и от опитни музикални издатели: лейбълът на известния експериментатор Apex Twin Rephlex и убежището на IDM музикантите Planet Mu.

Spaceape

Kode9 + Spaceape – Кингстаун 2005

авториСтив Гудман, Стивън Гордън
РечитативСтивън Гордън
C единиченКингстаун етикетХипердуб

Zombie — Spliff dub 2007

Авторзомби
C компилацияНапълно зареден. Том 1 етикетТежка артилерия

През март 2005 г. бившите новодошли Mala и Koki, част от Digital Mystikz, заедно с MC Sgt. Pokes, организираха DMZ партито в пристройката на Third Base на Brixton club Mass. Може би най-доброто отражение на същността на движението е да се проведе дъбстеп вечер в един от най-необлагодетелстваните райони на Лондон. Мръсни улици, порутени къщи, липсващо градско осветление, плъхове, пресичащи пътя, студен вятър и нискочестотно ехо: бумбубубубубум - рикошира от сградите. „Успяхме да направим парти, защото съботният час на клуба беше свободен. Имаха добра стая без никакви излишни украшения: минимално осветление, бар и добра звукова система“, спомня си Мала. — За мен това е основното в заведението, а не украсата. Звукът е важен за мен […] DMZ кани хора в хола, всеки е добре дошъл. Имаме много разнообразна компания: хора от най-много различни възрасти, различни култури и раси. По принцип това са възрастни хора, рядко са на осемнадесет години. Когато пускам музика, обичам да съм сред хора. Не толерирам ВИП персони, червения килим, нищо от тази вулгарност. Именно там, в първите месеци от работата на DMZ, Крис Рийд се срещна с наследника на Джон Пийл в BBC, Мери Ан Хобс. Тя посети клуба, след като случайно чу някъде запис на War dub.

Мала

„Когато за първи път чух дъбстеп, имах същата реакция, когато чух джунгла за първи път - мозъкът ми отказа да го възприеме и тялото ми не разбра как да се движи към тези звуци на дансинга. Когато се занимаваш с алтернативна музика от много години и попаднеш на нещо толкова ново и свежо по пътя... е, това променя живота ти." Пропит от звука и оценявайки потенциала на стила, Хобс решава да промени живота на онези, които не знаят за това. В DMZ Skream представя песента си Midnight request line, която според мнозина ще се превърне в отправна точка за запознаване с поджанра.

DJ Pinch & P. ​​​​Dutty — военен дублаж 2005

авториРобърт Елис, Джеймс Гинсбърг
C единиченВоенен дублаж / Чужд език, етикетТектонски

Skream - Среднощна линия за заявки 2005

АвторОливър Джоунс
C единиченСреднощна линия за заявки/I, етикетТемпа

Разбира се, Rinse FM е влиятелна пиратска радиостанция, но не може да се сравни с най-голямата радио мрежа на BBC, чийто обхват се оценява на петдесет милиона души (населението на кралството е 60 милиона). Късното радио шоу на Мери Ан има около шест милиона слушатели, но дори тази цифра е достатъчна, за да превърне дъбстепа във феномен. В нощта на 9 януари 2006 г., като част от програмата си за електронна музика, Хобс прави специално включване - Dubstep warz - и в продължение на два часа целият свят играе с петнадесетминутни сетове на Mala, Skream, Kode9, Vex'd , Hatcha, Loefah, Разстояние . Водещият представя диджеите: „Тази вечер ще усетите вибрациите на най-жизненото ъндърграунд движение във Великобритания. Започвайки от самия юг на Лондон, той ще достигне до най-отдалечените кътчета на планетата: от Брайтън до Балтимор, от Бристол до Бразилия. От седем от най-талантливите музиканти. Тук са Хъч и Каудайн и следващото поколение създатели, които, ще видите, ще подкопаят целия този ъндърграунд през следващите дванадесет месеца. Имаме Skrim, Loefa, Distance. Януари е и ако очаквате промени, музиката ще ви подхожда. Ние сме тук, живи." Историческо предаване:

Мери Ан Хобс

Мери Ан Хобс - Dubstep Warz 2006

Запис на предаването от 9 януари 2006 г

На 30 октомври 2006 г. беше издадена дублиращата компилация на Warrior на Mary Ann с почти половината от песните, записани специално за колекцията от фигури от дръм енд бейс, техно и дъбстеп сцени. „Това шоу беше огромна повратна точка за дъбстеп движението. Mala, Skrim, Koudnine и Spacescape, Vexed, Hatcha и Crazy Dee, Distance, Loefa и Sergeant Pox промениха света на денс музиката завинаги. Записът на Dubstep warz все още звучи живо, рязко и свежо като нощта, в която го създадохме. Все още предизвиква сълзи в очите ми. Ако едно предаване може да предизвика културна и историческа промяна в дадено явление, това е чудо.“ Това ще напише Мери Ан за петата годишнина на историческото предаване.

Мала отвличане Peeking Out Sgt. Мушкане Hatcha Crazy D Loefah Coki Spaceape Hands Kode9 Skream Benga The Bug Chief Jamie Vex'd Mary Anne Hobbs

Снимка за спомен след предаването

Като цяло две хиляди и шеста е годината на дъбстепа. „Казвам ви сериозно: едва тази година започнах наистина да изпитвам удоволствие от изпълнението. И радостта е, че сега мога да свиря навсякъде и определено ще има повече от десет души и едно куче, което спи на дансинга“, казва със смях бившият колумнист на Excelerator Стив Гудман, по-известен като Kode9. Той поглежда назад към първата година от DMZ в Брикстън. След излъчването на Мери Ан, популярността на дъбстепа започва да расте бързо. Тя също израсна в клубове, където редовно го стартираха. Според мемоарите на Крис Рийд (известен още като Plastician), състоянието на поджанра през онези години не е било толкова голямо, колкото може да изглежда сега: „Много е важно да се отбележи, че преди този „рожден ден“ повечето дъбстеп събития се провеждаха с полупразни зали. В най-добрия случай успяхме да съберем около 400 човека - за щастие стаята ни не беше много голяма. Но за нас беше невероятно колко нарасна популярността на музиката за толкова кратък период от време. Спомням си как си мислех шест месеца след стартирането на DMZ nights, че вероятно е време да спра да правя музика и да се съсредоточа върху кариерата си, вместо да губя време в опити да правя пари с песни. Въпреки че направих достатъчно, за да платя за рязане на дъбплати. Вярно, това се случваше само ако играете на други места, извън приятелския си кръг и получавате пари за това. Беше, но не може да се каже, че можеше да се живее по този начин, правейки пари от дъбстеп. След тази нощ ни се стори, че всичко ще се промени. И изведнъж поджанрът започна да набира скорост сред хората, които се интересуват нова музика. Изведнъж започнаха да се появяват нови събития, бавно се вляхме в залите, където дръм енд бейс беше започнал преди това. Започнаха да ни уважават."

пластичар

Преди това дъбстепът беше чисто ъндърграунд музика, позната на не много широк кръг от хора. Атмосферата на неизвестност и неуместност е предадена от мемоарите на Мала, съосновател на музикалното издателство DMZ, което носи същото име като клубната вечер в Brixton: „Либълът е създаден заедно с Coki и Loef. Бяхме издали няколко записа на Big Apple Records, но след това затвориха и все още имахме много неиздадени записи на склад, но нямаше компания, която да ги издаде, освен Tempa. Беше началото на 2004 година. Когато хората чуха нашата музика, те не разбраха какво да правят с нея. Продавачите не знаеха как да го нарекат или как да го продадат, затова решихме да го публикуваме сами. Разпечатахме няколко записа без маркировки, за да видим дали някой ще се интересува. Така започна всичко. Между другото, продадохме много повече, отколкото очаквахме, и това послужи като тласък за нови издания. Логото на лейбъла и ябълките на неговите записи, както и графичният дизайн на тематичните нощни плакати, направени в стила на букви, изрязани от вестник с различни шрифтове, сгънати заедно, изглеждат невзрачни на пръв поглед и наподобяват продуктите на ъндърграунда занаятчии. Но цялата работа на лейбъла съдържа класиката на процъфтяващия дъбстеп.

Digital Mystikz - Haunted 2006

авториМарк Лорънс, Дийн Харис
C единиченПризрачен/антивоенен дублаж, етикет DMZ

D1 - Кокаин 2006

АвторДуейн Марш
C единичен Missin' / Cocaine / Firin' blanks, етикетТемпа

Tempa решава да се възползва от експоненциалния растеж на тенденцията и през октомври издава ретроспективна колекция Roots of dubstep, обръщайки погледа на онези, които току-що са се заинтересували от новата музика, към нейния произход. Това, което придава особена тръпка на изданието, е фактът, че една четвърт от компилацията се състои от неиздавани досега композиции.

Geeneus

През 2006 г. започнаха да настъпват промени в основната дъбстеп радиостанция. Rinse FM се ръководи от Сара Локхарт. Тя се обединява със създателя на Rins, Genius, и заедно си поставят цел: да получат лиценз за излъчване. По това време най-накрая стана ясно, че дъбстепът излиза от ъндърграунда (задачата на промоционалната група, съоснована от Локхарт, най-накрая започна да се решава в широк план) и този процес трябваше да бъде даден допълнителен тласък. Плюс запазване на влияние върху стила. Rinse FM започва да излъчва през 1994 г., когато основателите му са на шестнадесет години. Причината е съвсем проста - на момчетата не им беше позволено да работят в други станции, работодателите бяха смутени от младата възраст на диджеите. В резултат на това стартирахме собствена точка. Първо свириха джънгъл, после дръм енд бейс, след това форматът се премести на двустъпков, а в началото на 2000-те „Rins“ започнаха да събират дъбстеп публика. Съдбата на пиратските радиостанции е почти винаги една и съща: собствениците им живеят в минно поле, осъзнавайки, че за сигнал могат да дойдат за вас. Основателят на станцията е арестуван повече от 20 пъти. Съдът забрани на неговия съучастник да се издига дълго време над петия етаж на която и да е сграда в района на Тауър Хамлет, където се намираше предавателят. Уморени от битка с властите, Гений и Локхарт кандидатстват за лиценз.

Coki - Изведнъж 2007

АвторДийн Харис
От разделен сингъл Disko rekah / Изведнъж, етикетДълбока медийна музика

Loefah - полунощ 2005

АвторПийт Ливингстън
C компилацияДъбстеп олстарс. Том 2, етикетТемпа

Въпросът тук дори не е, че една подземна радиостанция не може да рекламира и че изходът не може да достигне самодостатъчност или че не можете да поканите някой да работи с вас. В продължение на шестнадесет години Rinse FM работеше със страстта на трима души. Въпросът е да се създаде легитимна платформа за популяризиране на дъбстепа и блек гаража като цяло. Да, BBC Radio 1 вече пуска дъбстеп, но няма да го пуска 24/7. В петицията, подписана през август 2007 г., се казва: „Ние сме бизнесмени, не сме бандити. Даваме на хората това, което другите нямат, и го правим по-добре от всеки друг. Няма да вземем лиценз, за ​​да пускаме безкрайно глупави реклами и да правим пари от това. Искаме да имаме лиценза да кажем: вижте нашата сцена; вижте какво правим." През същата година се виждат първите плодове на съвместните усилия: радиостанцията е ребрандирана и нейното музикално издателство е възобновено. Нов лейбъл - нови издания. Започнаха персонализирани компилации, които продължават да се публикуват и до днес. През 2010 г., след четири години срещи, кореспонденция и изготвяне на манифест от сто страници за регулаторния орган, който издава лицензи, във Великобритания имаше една пиратска станция по-малко. Rinse FM стана легален.

През 2006 г. дъбстеп сцената се развихри - излязоха дебютните албуми на основните революционери: Скрим и Бенга. Арената усети сладкия вкус на популярността. Но всички са засенчени от записа на появил се от нищото музикант на име Burial. Неговият едноименен албум предизвиква фурор сред музикалните критици, песните му добавят нови слушатели към поджанра и убежището на Beirial (някои го наричат погребение)Музикалното издателство Hyperdub получава значително внимание. Атмосферната атмосфера на музиката, многопластовостта на природата и текстурата, скрита под слоевете, са завладяващи. Преди това малко хора в дъбстепа се опитваха да опаковат основните мотиви в комплекс от неясни, мрачни, жалки и безнадеждни твърдения. Имаше една проста, твърда техническа истина: има минорно настроени баси и барабани - всичко е разположено математически точно и всъщност монотонно. Бейриал в големи анонимни интервюта зачерква опита на колегите си, въпреки че няма нищо лично срещу тях - той, и това често се подчертава в други материали, говорещи за откриването на годината, пише музика не в музикални програми, не използва секвенсори и многотонални устройства в зали, а с помощта на малък звуков редактор вмъква семпли по слух. И получава слава. Момчето си натрива носа в лицето на големи типове със скъпа техника. Естетичното списание The Wire, в своя брой от януари 2007 г., ще постави първия албум на Beirial на първо място в класацията на 50 записа от изминалата година.

Погребение - Чудо 2006

АвторПогребение
От албумапогребение, етикетХипердуб

Въпреки факта, че и двете дълги пиеси на Beirial (първият, издаден през май 2006 г., и вторият, през ноември 2007 г.) се превърнаха в сензация в дъбстеп арената, те не могат да бъдат наречени наистина чисти дъбстеп албуми. Това подчертава и самият автор, който не се е стремял да приспособи своите композиции към конкретен жанр - той е създал само любимото си звучене. Звукът е смесица от ембиент, трип-хоп, тустеп и дъбстеп. От последното няма много и най-вероятно създаването на цял стилистично последователен албум би било катастрофално. Интересно е също, че парчетата, включени в първия албум, въпреки че са написани по различно време (от 2000 до 2006 г.), в самата концепция на албума, като колектор на някакво единично настроение, те звучат много органично, сякаш те са създадени в поток. Издателят и покровител на Baril, Kode9, обяснява: „Неговият албум е градска музика, която не крещи да бъде забелязана; самата тя бавно съблазнява слушателя. Погребението е умерено сложно и безлично емоционално."

Погребение - Далечни светлини 2006

АвторПогребение
От албумапогребение, етикетХипердуб

Погребение - Черупка от светлина 2007

АвторПогребение
От албуманевярно, етикетХипердуб

Уилям Беван

Музиката на Beirial е за загубата. Той копнее за едно отминало време, култура, обичаи, събития и герои. Очевидно това е значението на неговия псевдоним - погребение.Той остава неизвестен повече от две години, докато вторият му албум не е номиниран за най-добър на наградите Mercury. И това е така, защото пресата сърцераздирателно разглеждаше вариантите кой би могъл да бъде Бейриал - през февруари 2008 г. беше публикувана бележка за музикални възпитаници на един средно училищев Южен Лондон. Сред тях беше Погребението и името му беше разкрито: Уилям Беван. На 5 август Бейриал потвърди информацията на вестника и публикува единствената си снимка. Той се нуждаеше от анонимност като знак на почит към културата на „белия етикет“, когато запис с музика беше изрязан, но нищо не беше написано на ябълката на диска - тя остана недокосната, бяла, празна. Никой не е направил това, по никакъв начин, за никого. Ако някой слушател хареса запис, това е заради музиката, а не заради това кой го е написал. Оценката беше чиста, незамърсена, неизкривена от индулгенции към любимия изпълнител.

От 2007 г. насам сцената се разраства с ускорени темпове: титаните на движението се обединяват, ново поколение музиканти израства и аутсайдери са поканени да си сътрудничат. През две хиляди и седма, оригиналните дъбстеп рок звезди Скрим и Бенга, както и техният някогашен издател Artwork, формираха супергрупата Magnetic Man. Първият им едноименен албум, издаден през 2010 г., се задържа в топ 100 на британската класация в продължение на 6 седмици. За сравнение, нито един от ключовите продуценти на дъбстеп не се доближи дори - Скрим и Бариал, въпреки всички положителни отзиви от музикални журналисти, излетяха от националната класация в рамките на една седмица, оставяйки марка някъде в средата на сто. Други дъбстеп музиканти изобщо не бяха включени в общия списък.

Магнетичен човек - Кибермен 2010

авториАртър Смит, Оливър Джоунс, Адебенга Адеумо
От мини-албумаКибермен, етикетМагнит

Кейти Б.

В началото на новото десетилетие се случва нов мейнстрийм пробив на дъбстепа: веднага след получаването на лиценз, Rinse FM опитва нова форма за поджанра и влиза в сътрудничество с Кати Би - всъщност първата дъбстеп певица, която на на двадесет и една години, успя да работи с впечатляващ брой музиканти: тустеп, хаус, юки фънки - всичко това вече й беше много познато. Заедно с основателя на станцията Genius и афро-воина Benga, те записват първия сингъл, който веднага се превръща в хит - Katy on a mission ще остане в британските класации 24 седмици, почти шест месеца. Записан в многожанров формат, дебютният албум постига подобни резултати. За различни посоки - различно изпълнение. В дъбстеп арената Кейти дори не пее, тя чете текстовете - по начина на растафариански MC с нарязани думи. И въпреки че дъбстепът беше (и си остава) предимно инструментален жанр - мястото на ритъм енд блус мелодиите и хип-хоп песните беше заето от неговия двоен грайм - песента на Кейти удря целта, извеждайки издънката на гаража в нова орбита.

Мери Ан Хобс - Generation бас 2008

Запис на предаването от 20 август 2008 г

На 20 август 2008 г. Мери Ан Хобс прави специално включване на Generation bass. По план това е логично продължение на предаването Dubstep warz - то беше повторено в цяла Великобритания само седмица преди специалното предаване. Новата програма включва нова вълна дъбстеп музиканти: Silkie & Quest, Kulture, Joker & MC Nomand, Starkey, Chef, Oneman, Cyrus - те бяха избрани от вече почитани фигури на движението, които някога сами бяха жадни за вниманието на осветителни тела. Но две години по-късно кралицата на дъбстепа (или както наричат ​​още кръстницата му) напуска радиото на Обединеното кралство, за да преподава на студенти в Шефилд (ще се завърне през 2011 г.). С нейното отминаване на мнозина ще им се стори, че цяла една ера за режисура е приключила. Благодарение на нея дъбстепът започна да върви енергично по цялата планета и просто така се случи, че няма нужда от никакви промоции, никаква промоция - стилът се рекламира сам; той има огромна армия от почитатели и почитатели. Главата, която започна в онази януарска вечер на 2006 г., приключи и модерността започна.

Разстояние - Без предупреждение 2010

АвторГрег Сандърс
C единиченБез предупреждение / страх от джунглата, етикетНагръдник

Новото десетилетие носи кралете на дъбстепа Skream и Benga в BBC Radio 1. През април '12 ще им бъде дадено постоянно ефирно време в петък един час преди полунощ в Лондон. Титаните на дъбстепа са на живо! Свири, дъбстеп, свири.

Бростеп

Dabgay веднъж се пошегува, че „ако нямате субуфер, няма да разберете тази песен.“ Сега в brostep нямате нужда от инвертор, защото дъбстепът стана по-ясен, по-достъпен, по-евтин, по-силен, по-прост и без ясна идеология. Дори тези, които изобщо не понасят електронната сцена или дори не знаят, че съществува такова нещо, вече знаят за дъбстепа.

Бростеп е, грубо казано, американска форма на дъбстеп. Петнадесет години преди обявяването на лондонската вариация отвъд океана, кралският гараж изсвири своя собствена версия на гаражна къща от САЩ - и така се появи скоростният гараж и останалата част от клона на UKG. Сега Щатите отговориха и то как: рожбата им убива татко за нула време, събира стадиони и милиони на негово име. Срок бростепе измислен като шега от дъбстеп диджея и музиканта от Сан Франциско Кози през 2009 г. в Twitter. Разбираемо е, че докато слушат новата трансформация на дъбстепа в големи зали, млади хора, пияни от силен алкохол и, може би, уморени от силна билка, изчакали дроп - най-необходимата част от песента, когато масивният бас и барабаните влязоха в пълна сила - започнаха да скачат на място с бутилка и да викат в прегръдка с приятел: „Да! Да, копеле! Усещаш ли го, брато?" Брато е жаргон за близък приятел и съкратено от брат. Тоест приятел, близък като брат. В много отношения терминът бростеп също се отнася до така наречените асоциации на братства, които са широко разпространени в колежите и университетите в Америка. Всъщност едното не пречи на другото - двама братски студенти в първата си година могат да скочат до стъпалото и да пищят в екстаз един на друг.

Въпреки това, въпреки широкото разпространение на бростепа в Съединените щати, самият бростеп беше, колкото и да е странно, разработен в Европа. През 2007 г. британецът Раско решава да добави малко лудост към дългите си дъбстеп композиции с ямайски привкус. Резултатът е супер популярният Cockney thug, който започва да се появява в сетовете на много клубни и радио диджеи. В първата част на парчето, преди барабаните и баса да надничат изпод пода, се казва: Wake the fuck up! И светът се събуди. И бростепът беше създаден.

Руско

Руско - Кокни бандит 2007

АвторКристофър Мърсър
От мини-албумаВавилон: том 1, етикетПодвойници

През февруари 2007 г. бъдещият идол на милиони Соня Мур сложи край на кариерата си на вокалистка на скриймо/прогресив хардкор банда и напусна, за да започне солова кариера. След две години той ще представи първия материал, записан и изпят самостоятелно. Вярно, хибридът от сладък рок и жалък глас няма да получи най-добрите оценки. Като цяло албумът ще бъде провал. Вярно, това не спря Мур, но го принуди да търси друг начин за изпълнение; и година по-късно се случи магическа трансформация: издаването на друг мини-албум под ново име. И за да бъде това име запомнящо се, обложката и заглавната песен ясно обясняват: Казвам се Skrillex. Реакцията на албума, издаден безплатно, не закъсня - алтер егото на Мур се оказа успешен проект. Толкова успешен, че Skrillex беше взет под крилото на канадския прогресив хаус новатор Deadmau5 (deadmau5) и го подписа с неговия лейбъл Mau5trap Recordings - който четири месеца след дебюта на Moore издаде втория мини-албум на Skrillex Scary monsters and nice sprites, more dubstep и с очевидното влияние на покровителя на Цимерман.

Skrillex

IP с девет песни ще се окаже повратна точка както за Skrillex, така и за дъбстепа, който бързо се превръща в бростеп в общественото съзнание (ако вече не е). Номинация за Грами за денс албум на годината, златни статуси на дигитален сингъл в Канада и САЩ (съответно четиридесет хиляди и половин милион изтегляния) подготвят почвата за нови постижения и нашествия. Разбира се, появата на нови бростеп играчи на разрастващата се сцена беше неизбежна и Северна Америка ги изискваше незабавно.

Skrillex — Страшни чудовища и хубави спрайтове 2010

АвторСони Мур
От мини-албума етикетЗаписи на Mau5trap

Skrillex feat. Bare Noize и Foreign Beggars - Scatta 2010

авториСони Мур, Даниел Браун, Оливър Пийл, Forein Beggars
ИзпълняваЧужди просяци
От мини-албумаСтрашни чудовища и хубави спрайтове, етикетЗаписи на Mau5trap

Джо Найс

Не липсват промоутъри. От средата на 2000-те години в Щатите има няколко групи, които популяризират традиционния дъбстеп сред масите. В Ню Йорк и най-вече по цялото източно крайбрежие работеха Dave Q & Joe Nice. В другия край на страната, в Лос Анджелис, имаше група, наречена Смог, която организираше различни видове дъбстеп фестивали и партита. Нюйоркчани бяха повече за чистия дъбстеп; Западняци - дори и с примеси, няма значение. С промяната на басовите честоти през последните години на 2000-те, „Smog“ получи втори вятър. „Ако слушате метъл, някакъв индъстриал, тогава няма нужда от добра звукова система, която да събира хора“, казва местен музикант нова вълнадъбстеп Старки. Британецът Каспа описва бростепа като „Шумен дъбстеп, разбиващ средните честоти. Американците наистина харесват това."

Средните в този случай не са нищо повече от клатещ се бас, познат от средата на 90-те и създаден при последния дъх на джунглата. Методът за получаването му е същият: осцилатор и специални ефекти по ваш вкус. Като цяло през цялата история на британския гараж темата за преплитането му с дръм енд бейс не е рядкост. Басът беше изваден от първата песен за скокове и миксиран в първата британска скоростна гаражна песен. Тези, разочаровани от дръм енд бейс, стигнаха до туустеп, а тези, очаровани от джунглата, стигнаха до брейкстеп. Връзката между high-speed broken и дъбстеп е по-ясно видима: тук любовното сливане на стилове формира нещо ново, наречено дръмстеп; ето дъбстеп издания от вчерашни дръм енд бас музиканти; тук има частично използване на така наречената „говореща“ бас линия от neurofunk и частично използване на jump-up/clownstep.

От скок
в скоростен гараж

Skrillex - Точно в 2012

АвторСони Мур
От албумаБангаранг, етикетГолям бийт

Datsik - Напълно издухан 2012

АвторТрой Бийтълс
Изпълнява Snack the Ripper
C единиченНапълно издухан етикетДим Мак Рекърдс

Дацик

Бростепът понякога погрешно се нарича пост-дъбстеп (формиран през последните години на 2000-те от минималистичния звук на традиционния дъбстеп, осеян с предишни разклонения на гаража и с намалено темпо до 130 удара в минута), но правилно се нарича дъбстеп. Бростеп е известен също с двойните прякори bobstep/wobstep (поради баса на говорещия wobwobwobwobwoowowow) и filtstep/dirtstep (от filth/dirt - мръсен, гаден - поради силния, тежък и много изкривен звук както на баса, така и на целия песен). Във Великобритания бростеп се нарича брувстеп (bruv на езика на южняците в Лондон е същото брато),както и фразата mid-range cack, буквално преведена като помия от среден клас. В Щатите, където движението се култивира с невероятен фанатизъм, терминът бас музика се използва в рамките на движението.

Музикалните журналисти се наричат ​​бростеп нова рок музика.Имайки предвид бедното рок минало на основния му популяризатор Skrillex и успешните му опити да адаптира собствените си разработки в brostep, тезите са напълно заслужени. Поколенията се сменят и всеки път се появява нова рок музика за ново поколение, което ще им клати главите на концерти. Бившите титани не вдъхновяват младите маси. Добри стари рок герои като Pink Floyd, Uriah Hipp, Led Zeppelin и Deep Purple останаха при родителите си. Героите на новия рок, като Metallica, Nirvana и Sepultura, принадлежат към техните по-големи братя. Децата си имат свои герои, които са намерили ключа за тях и които все още ги радват. В старите времена Prodigy също се приравняваше към новата рок музика - не напразно вторият им албум, издаден през първата половина на 90-те, се наричаше „Музика за изоставеното поколение“. С настроението „Майната ти, татко” тогавашният пубертет се бореше с реалността и наложените правила.

Caspa - Riot прах 2009

АвторГари Маккан
От албумаВсички говорят, никой не слуша!, етикетПодвойници

Datsik & Flux Pavilion – играта приключи 2009

авториТрой Бийтълс, Джошуа Стийл
От разделен албум Boom EP етикет Rottun Recordings

Flux Pavilion

The Prodigy
Една любов
1994

Тогава, в началото на десетилетието, най-много, на което можеше да се разчита, беше най-готината киселинна пауза с чувството, че скоро ще стигнеш до небето; или ураганни скокове на дансинга с темп от 200 удара в минута. Възрастните сбърчиха носове: „Уф, какво е това? това музика ли е Тийнейджърите не се церемониха: „Иди на разходка, мамо“. Младежите пораснаха през годините и също станаха родители. Сега те самите се свиват от избора на своето потомство: „Как можете да слушате това?“ Явно са забравили как самите те танцуваха бясно на нещо невъобразимо. „Не, добре, имахме нещо друго, но какво е това?“ - оправдават се новите родители. Добре, разбира се. Очевидно това се случва с всички възрастни с течение на времето: те забравят за собственото си минало и стават сковани във възгледите си. Възрастните просто порастват.

Бурята на родителската естетика и възпитание на 90-те Кейт Флинт

Преди това върхът на изображението беше или лещи с котешко око, или прическата на Кийт Флинт - два странични ирокеза с киселинен цвят с обръсната централна част на главата - кошмар за родителите. Дори като плакат на стената. Сега е страхотно - оформяне на Skrillex, когато сте на дълга косавсяка от страните е обръсната (най-често лявата, като оригинала). Вярно е, че лидерът на индустриалната рок група Nine Inch Nails, Трент Резнър, заяви, че е автор на прическата на краля на бростепа. Той обръсна едно от слепоочията си в младостта си, от края на осемдесетте - каквото и да се каже, но поредната препратка към рок музиката. Както преди асансьорите и входовете бяха покрити с метални икони, AC/DC и prodigy, така днес прясно боядисаните повърхности са украсени с лога на Skrillex или Nero, изрисувани от трепереща детска ръка, направени в същия агресивен рок стил, който носи смърт на всички живи същества.

Nero - Promises (Skrillex & Nero remix) 2011

Автори и обработкаДаниел Стивънс, Джоузеф Рей
ИзпълняваАлана Уотсън
ЛечениеСони Мур
C единиченобещания, етикетОт Alot Records

Възмутените питат недоволните музикален завършекСвета: Е, какво лошо има, че децата харесват такава музика? Онези, които са недоволни, отговарят, че, разбира се, на 16 години е трудно да не харесваш brostep и като цяло няма нищо ужасно в това, но те имат една молба: не наричайте brostep дъбстеп.„Знаете ли защо хората мразят Skrillex? Защото самият той нарича това, което прави дъбстеп, въпреки че там няма дори намек за дъб. Ако нарече нещата с истинските им имена, никой няма да се интересува какво пише там.

В поток: Риана, Ив, Бритни Спиърс, Снуп Дог

Сега световноизвестни знаменитости като Снуп Дог, Ив, Бритни Спиърс и Риана възприемат модерния звук, канейки дъбстеп музиканти, за да привлекат агресивно прогресивна публика. Раско се мести от Лондон в Лос Анджелис и въвежда Бритни Спиърс в бростеп измерението, Бенга участва в завръщането на Ив на сцената след дълго затишие, британското дуо Chase & Staus си сътрудничи с Риана и Снуп Дог. Освен това за Риана песните и ремиксите се пишат на цели партиди. Върхът на признанието е победата на Skrillex в три от петте обявени номинации за Грами: най-добра денс песен, денс албум на годината, най-добър ремикс.

Грамофоните, съчетани с други също толкова високи титли и награди, като най-добър изпълнител на денс музика според MTV и звук на годината от BBC, ще породят нова вълна от разговори за това накъде върви светът и отделно - шеги като от Skrillex: „Нямам талант, но съм по-успешен от теб“, „Записах как трансформърите се чифтосват - получих Грами“, „Играя от лаптоп - тълпата е в екстаз.“ По темата заровен дъбстеп - спечели Грамибившият израелски барабанист на местна дет метъл група, а сега бростеп диджей и музикант Боргор, който издаде мини-албума “Borgor Buried Dubstep”, се пошегува добре година и половина преди връчването на статуетките. Боргор като цяло, освен че поема отговорност за себе си, има и добро чувство за хумор: опитва се да определи звука си като горестеп – и някой си пада по него; след това пускането на DJ микс най-мразеният от хорстепите,след това гост компилация в сплит компилацията на Ministry of Sound, наречена „The Sound of Dubstep“. Списъкът с песни ви създава правилното настроение: Skrillex, Document One, Doctor P, Flux Pavilion, 12th Planet и, разбира се, Borgor в неограничени количества. Дори не е нужно да говорим за веднага придобития емблематичен статус на колекцията.

Боргоре

Borgore - Моят любим tingz 2010

АвторАзаф Боргер
От мини-албума Borgore съсипа дъбстепа, етикет Buygore

Borgore - Киндер изненада 2010

АвторАзаф Боргер
От мини-албума Borgore съсипа дъбстепа. Част 2, етикет Buygore

И Skrim изглежда харесва brostep

Но ако самият Skrillex, след като получи първата си Грами, изрази благодарност на dabgays, които започнаха всичко това през 2003 г.,след това за бростеп масите, като цяло, няма значение кой е бил преди Скриллекс, Раско, Боргор и други бростеп фигури. Някакъв вид Skrim, Benga, Hutch, Loef, Koki? И кой е? Точно както в две стъпки с пристигането на Крейг Дейвид и неговите промотирани продуценти. Единствената разлика е, че двустъпката с Крейг спечели много, докато много дъбстеп музиканти се опитват да запазят дистанция и по всякакъв начин да се отрекат от невъзможното звучене на новата вълна. Американският дъбстеп посланик, както той сам се нарича, Джо Найс: „Не искам дъбстепът да се превърне в бростеп. Ако това се случи, ще продам цялото си оборудване, ще раздам ​​всичките си дъбки и ще бъда така.”

Сред масите brostep е такъв музиказа тези, които обичат по-трудно. Интернет е пълен с шеги и коментари като „Ама в този момент диджеят си отряза крака с циркуляр“ и „Някой дупчи стените в неделя сутрин, а аз пускам дъбстеп“. В действителност огромният бростеп контингент е по-щедър със същия тип фрази, като „Кога ще има нещо по-трудно?“ и “Дъбчик огън”. Първите се съветват да се хвърлят под колелата на литературния влак, на вторите се дава линк към nodub.ru, но като цяло се опитват по някакъв начин да превъзпитат и двамата. Имиджът на целевата аудитория на brostep е dubguy - голям познавач и тънък познавачдъбстеп, а всъщност неговата нова формация; експертът по баса обаче не знае за това. Dabgay е квинтесенцията на музикалното невежество. С ръцете на просветените монарси на истинския дъбстеп, героите им осмиват клишетата както на обикновените не особено образовани слушатели, така и на начинаещите музиканти, които се опитват да изглеждат надарени. Наличието на музикално оборудване даде плод - сега можете да не се задълбочавате в нищо, но все пак давате същия посредствен резултат като онзи човек от известен лейбъл. Dubstep стана за смях: тонове и тонове снимки за новия му облик: с висши държавни служители, с вицове за добродушния трансформатор Optimus Prime, с нова интерпретация на известния слоган, но от дъбстеп момиче: секс, наркотици, дъбстеп; и със забележки от последните лица на държавата за „дъбстеп е любимата ми група“.

Изрязване и връзка надолу - съществуване VIP 2011

авториДжеф Абел, връзка надолу
От мини-албумасъществуване, етикет Rottun Recordings

доктор П.

12th Planet & Juakali - Reasons (Doctor P remix) 2011

авториДжон Деджи, Джуакали
ИзпълняваХуакали
ЛечениеШон Брокхъст
От мини-албумаКои сме ние, етикет SMOG Records

Превзето е крехкото полудетско/полуюношеско съзнание, заедно с новия прогресив и тек хаус, както и широко споменаваният в столичните среди “darkside” бростеп и комплекстро (хибрид на предпоследното с хаус). При оскъдни музикални познания, за учениците тези двете са най-доброто и най-качественото, което се случва. Разбира се, ако няма от какво да избирате. За останалото това, което правят задниците Скриллекс, Раско и другите, се нарича просто боклук. Отдавна няма спокойствие в тематичните форуми, в коментарите към нови дъбстеп и бростеп клипове, както и в сайтовете на гаражни радиостанции, където всяка страна носи своята истина. Онези малцина, които след Боргор, Дацик и Раско пробват на ухо произхода на дъбстепа, изпадат в сън – твърде тихо, твърде меко и твърде бавно. Оказва се, че не е нужно да скачате, а да слушате баса и да улавяте вибрациите, а това изисква концентрация. Младите хора с огромен запас от жизненост не могат да направят това; неспокойната енергия изисква освобождаване. От друга страна, оставете момчетата да танцуват, докато са малки - никога не е късно да дойдете до корените си.

Вашият браузър не поддържа видео елемента.

През 2007 г. Rasco пусна brostep като шега, но, както често се случва, масите не оцениха шегата, а възприеха всичко точно обратното. Сега brostep е добър доход за десетки ключови музиканти; кой би си помислил, че всичко това, оказва се, не е сериозно. Моментът на истината за режисурата настъпи на 13 декември 2010 г., когато в ефира на BBC 1Extra Раско изрази съжаление пред всички, че е създал рожбата си, която самият той вече мразеше. Не мислеше, че ще стигне толкова далеч. Истинските фенове на жанра коментират угризенията на основателя: „Благодарение на Раско имаме огромен брой американски глупаци, които мисляче слушат дъбстеп. Шегата беше успешна.