عناصر لباس عامیانه روسی. لباس ملی مردانه روسیه

لباس های ملی روسیه برای مردان و زنان از قرن 16 تا 17 به خوبی مورد مطالعه قرار گرفته است. مواد اصلی پنبه و کتان بود، ابریشم کمتر مورد استفاده قرار می گرفت (این دومی امتیاز اشراف بود - پسران). این بر اساس سنت های باستانی روسیه با برخی از تأثیرات بیزانسی، لهستانی و اروپای غربی شکل گرفت (این دومی با عصر پتر کبیر مرتبط است).

طرح رنگ لباس مردان روسی از همه طبقات شامل سایه های سفید، قرمز و آبی بود. پیراهن ها اجازه داشتند با گلدوزی تزئین شوند. رایج ترین زینت نمادگرایی خورشیدی (خورشیدی) است - کولورات و دایره ها (این به دلیل پژواک دوران بت پرستی روسیه باستان است).

جزئیات اصلی لباس محلی روسی هموطنان:

کلاه مردانه

پیش از این، مردان تافیا می پوشیدند - کلاه های گرد مخصوص (آنها سعی می کردند آنها را حتی در کلیسا از سر برندارند، اگرچه متروپولیتن فیلیپ این را محکوم کرد). بسته به موقعیت اجتماعی افراد، می‌توان کلاه‌هایی را که از مواد مختلف ساخته می‌شود، روی تفیه‌ها گذاشت: نمد، سوکمانینه و پویاروک در میان مردم عادی رایج بود، در حالی که ثروتمندان پارچه‌های مخملی یا نازک را ترجیح می‌دادند.

بسیاری از مردان تروخی می‌پوشیدند - کلاه مخصوصی که سه تیغه داشت. همچنین، کلاه های گورلات در روسیه در بین هر دو جنس محبوب بود - بلند، با خز تزئین شده، و در قسمت بالایی - با پارچه ابریشمی یا مخمل.

روسری کاملاً مردانه کلاه مورمولکا است (تاجی مخملی یا آلتاباس صاف و برگردان خز دارد).

پیراهن مردانه فولکلور روسیه

مواد اصلی برای دوخت پیراهن روسی ابریشم (برای ثروتمندان) یا پارچه های نخی (برای طبقات پایین) است. پیش از این، پیراهن‌های روسی دارای قسمت‌های مربعی شکل در ناحیه زیر بغل و گوه‌های مثلثی در طرفین بودند. هدف پیراهن (برای کار و زندگی روزمره، برای بیرون رفتن و غیره) طول آستین ها را تعیین می کرد (در ناحیه دست ها باریک می شوند). رایج ترین نوع دروازه، پست است. اگر موجود بود با دکمه بسته می شد. یقه با دکمه می تواند در سمت چپ (از ویژگی های بلوز) یا در وسط باشد.

شلوار لباس محلی روسی

شلوارهای رایج روسی پورت و گاچا هستند. چنین شلوارهایی را می‌توان در چکمه‌ها یا در "پوشش پا" - onuchi قرار داد که به جای جوراب با کفش‌های بست پوشیده می‌شد.

چکمه های مردانه فولکلور روسیه

در روسیه سه نوع چکمه وجود داشت:

• Ichigi - یک گزینه سبک (آنها یک انگشت نرم و یک پشت سخت داشتند).
• چکمه - چکمه های مراکشی، مخملی یا ساتن با تاپ کوتاه؛
• چکمه های نمدی، چکمه های زمستانی از نمد هستند (امروزه هم پوشیده می شوند).

لباس سنتی روسی.

لباس سنتی روسی.

در گذشته، مجموعه پوشاک روسیه مرکزی به وضوح قابل مشاهده بود. مشخصه آن عبارتند از: پیراهن زنانه با دامن های مستقیم، سارافان مورب (تابنده) و بعداً مستقیم "مسکو"، نوعی کفش حصیری (کفش های بست، پاها)، کوکوشنیک با قسمت بالایی گرد و غیره.
کت و شلوار سنتی روسی با برش مستقیم با خطوط آزادانه مشخص می شود. با سازنده بودن و عقلانیت متمایز می شود: ماژول در اینجا عرض پانل پارچه های خانگی یا خریداری شده کارخانه است.

پیراهن

پیراهن "آستین" نامیده می شد (فقط آستین ها از زیر سارافون قابل مشاهده بودند). قسمت پایین پیراهن به لبه سارافون می رسید - به آن "ستان" می گفتند و از بوم ارزان تر و اغلب سفید نشده دوخته می شد. یک برش معمولی، برش پیراهن با پد (درج های شانه با لبه های گردن) و روکش ها (درج های الماسی شکل زیر آستین، ایجاد راحتی هنگام بالا بردن بازوها) بود.
پیراهن زنانه، مانند مردان، صاف و آستین بلند بود. بوم سفید پیراهن با طرح گلدوزی قرمز که روی سینه، شانه، پایین آستین ها و در امتداد پایین محصول قرار دارد، تزئین شده است. پیچیده ترین ترکیبات چند شکلی با الگوهای بزرگ (شکل های زن خارق العاده، پرندگان افسانه ای، درختان) که به عرض 30 سانتی متر می رسد، در پایین محصول قرار داشتند. هر قسمت از پیراهن طرح تزئینی سنتی خود را داشت.
از نظر ساختاری، پیراهن از یک کمر و آستین تشکیل شده است (شکل 5). کمر از پانل های پارچه ای ساخته شده بود که از گردن به سجاف منتهی می شد ، در بیشتر موارد نه یک تکه ، بلکه کامپوزیت - با تقسیم عرضی. قسمت بالای اردوگاه در مکان های مختلف متفاوت خوانده می شد: "stanushka"، "یقه"، "یقه"، "سینه". قسمت پایین اردوگاه به نام های: "stan"، "stanovina"، "stanovitsa"، "pododol"، "podstava" نامیده می شد. تقسیم افقی کمر در زیر سطح سینه و بالاتر از سطح کمر قرار داشت. از نظر عرض، آسیاب از قطعات جامد بوم ساخته می شد که عرض آن از 30 تا 46 سانتی متر متغیر بود که بستگی به طرح بافندگی داشت. شکل حجمی پیراهن، پهنا و تراکم رفل ها در یقه و حجم (پف) آستین ها به تعداد پنل های استفاده شده بستگی داشت.

پیراهن‌ها از پارچه‌های کتانی، کنفی و پنبه‌ای ساخته می‌شدند. قسمت های بالا و پایین پیراهن معمولاً از پارچه هایی با کیفیت، رنگ و طرح متفاوت دوخته می شد. برای قسمت رویه پیراهن از پارچه های باکیفیت و رنگارنگ استفاده می شد، آستین و دامن را معمولاً با پارچه های طرح دار با نخ های قرمز تزیین می کردند و از تکنیک های مختلف گلدوزی نیز استفاده می شد. یقه پیراهن و سینه (20-25 سانتی متر) با آستر معمولاً قرمز درمان می شد. یقه با دکمه و حلقه تزئین شده بود.

در مناطق جنوبی، برش مستقیم پیراهن ها با استفاده از به اصطلاح پلیکس انجام می شد - جزئیات برش که قسمت جلو و پشت را در امتداد خط شانه به هم متصل می کرد. پولیکی می تواند مستقیم یا مایل باشد. میله های مستطیلی شکل چهار پانل بوم را به هم متصل می کنند که هر کدام 32 تا 42 سانتی متر عرض دارند (شکل زیر سمت چپ را ببینید). نوارهای اریب (به شکل ذوزنقه) با یک پایه پهن به آستین و با یک پایه باریک به آستر گردن متصل می شدند (شکل زیر سمت راست را ببینید). هر دو راه حل طراحی به صورت تزئینی مورد تاکید قرار گرفتند.

در مقایسه با پیراهن‌های روسیه شمالی، خط پایین پیراهن‌های نواحی جنوبی کمتر تزئین شده است.
یک پیراهن عامیانه می تواند یک عنصر مستقل از لباس زنانه را نشان دهد (به عنوان مثال، یک پیراهن یونجه سازی "pokosnitsa")، در این مورد لزوماً با یک کمربند بافته شده و با یک پیش بند تکمیل می شود. اما در منشور سرخ، مسیحیان فقط از پوشیدن پیراهن منع می‌شدند، چه رسد به اینکه دعا کنند. یک سارافون روی پیراهن پوشیده شده بود. در مناطق جنوبی روسیه، به جای سارافون، یک پونیوا روی پیراهن پوشیده می شد - یک پانل مستطیلی که در بالا برای مونتاژ جمع شده بود. پونوا دور کمر پیچیده شد. زنان نیز مانند مردان زیرپیراهنی می پوشیدند که شب آن را در نمی آوردند و با کمربند پایینی می بستند.

تزئینی ترین و آراسته ترین قسمت لباس زنان شمالی و جنوبی پیش بند یا پرده بود که جلوی پیکر زن را می پوشاند. پیشبند را معمولاً از بوم می‌ساختند و با گلدوزی، نقش‌های بافته شده، تزئینات رنگی و نوارهای ابریشمی تزئین می‌کردند. لبه پیش بند را با دندانه ها، توری سفید یا رنگی، حاشیه از نخ های ابریشمی یا پشمی و زواید با عرض های مختلف تزئین می کردند.

سورافان

معروف ترین لباس زنانه، که گاهی اوقات به اشتباه در اصل روسی در نظر گرفته می شود، سارافون بود - بخش اصلی مجموعه سارافون. مجموعه سارافان عمدتاً متعلق به استان های مرکزی و به ویژه شمالی، شمال شرقی و شمال غربی است. با این حال، سارافون در استان های بزرگ روسیه نیز وجود داشت.
زنان دهقان شمالی پیراهن های برزنتی سفید و پیش بند با سارافون می پوشیدند. در قرن 18 و در نیمه اول قرن نوزدهم. سارافون ها از پارچه های ساده و بدون طرح ساخته می شدند: بوم آبی، کالیکو، رنگ قرمز، پشم سیاه و سفید. گلدوزی های چند طرح و چند رنگ پیراهن و پیش بند واقعا از زمینه تیره و صاف سارافون بهره می برد.
تا اواسط قرن نوزدهم، سارافون ها بیشتر بودند مورب، تاب.برش اریب سارافون چندین گزینه داشت. متداول ترین لباس سارافون با درز در وسط جلو، با روبان های طرح دار، توری حلبی و یک ردیف عمودی از دکمه های برنجی و اسپند بود. این سارافون شبح یک مخروط کوتاه با انبساط زیاد به سمت پایین (تا 6 متر) داشت که ظاهری باریک به چهره می بخشید.
در پایان قرن نوزدهم، سارافان ها شروع به غلبه کردند مستقیم، گرد "مسکو".این نام از ریشه های شهری آن صحبت می کند. ظاهراً در مسکو به عنوان تعطیلات برای بازرگانان ثروتمند ظاهر شد، سپس به عنوان یک "مد" مسکو به شهرهای دیگر گسترش یافت و سپس به لباس دهقانی نفوذ کرد که وجود روزمره آن تأیید می شود.

پنج نوع سارافون وجود دارد:
1. کر مایلبا سوراخ بازو در برخی استان ها شوشون و سوکمان نامیده می شود. در استان های نووگورود، اولونتس، اسکوف، ریازان، تولا، ورونژ، کورسک وجود داشت و یک نوع باستانی سارافان بود که به تدریج با دیگران جایگزین شد.

2. تاب مایل یا با درز دوخته شده در جلوبا سوراخ های بازو یا با تسمه، تقریباً منحصراً در شمال شرقی روسیه، منطقه ولگا، اورال، مسکو، ولادیمیر، یاروسلاول، کمتر در استان های وولوگدا و آرخانگلسک توزیع شده است. در استان های یاروسلاول و توور به نام فریاز، در تور و مسکو - سایان و همچنین کوماشنیک شناخته می شود.

سارافون اریب از سه صفحه پارچه دوخته شده بود - دو تا در جلو و یکی در پشت. در قسمت پایین چند گوه کوتاه مورب با تیغه های فرعی به درزهای کناری آن دوخته شده و سجاف را گشاد می کند. پانل های جلویی دوخته نشده اند و توسط یک بست با یک ردیف دکمه بلند روی حلقه های هوا ساخته شده از قیطان در جای خود نگه داشته می شوند. سارافون با سوراخ های بازو یا با بند دوخته می شد. تسمه‌ها پهن یا باریک ساخته می‌شدند و با پشت از پنل پشتی یا از یک تکه پارچه جدا می‌شدند.

3. سارافون مستقیم با بند، همچنین به عنوان گرد یا مسکو شناخته می شود، به تدریج جایگزین سارافون مورب و پونهوا می شود.


نوع سارافون "Moskoves" با برش مستقیم یا گرد است، برش آن بسیار ساده است، از هفت پانل مستقیم با نیم تنه دوخته می شود. این یک نوار مستطیل شکل مرکزی گسترده با یک لبه شکل بالا و دو درج گوه ای شکل جانبی است. قسمت پشتی با بوم خاکستری پوشانده شده است. دارای بندهای باریکی است که با پارچه نخی پوشانده شده و به سینه و وسط پشت بسته می شود. قفسه سینه توسط کراوات باریک بلندی که به لبه پارچه دوخته شده است حمایت می شود. در امتداد سجاف دو نوار از پارچه نخی آبی روشن وجود دارد. پانل های سارافون از کتانی و نخ های پنبه ای خریداری شده با استفاده از تکنیک بافت ساده "با بریدگی" بافته شده است. پارچه سارافون به دلیل تزئینی بودن برجسته آن متمایز می شود. در زمینه نارنجی نوارهای عرضی باریکی وجود دارد که با نخ های قرمز، سفید و آبی رنگ شده است.

4. برش مستقیمبا نیم تنه و بند یا سوراخ بازوهای بریده، برگرفته از اندارک، پوشیده شده با نیم تنه توری، رایج در استان های Pskov، Smolensk، Oryol، Vologda و در سیبری - جدیدترین نوع سارافون.

5. سارافون با یوغبا بازوهای برش خورده و شکاف جلویی به کمر که با دکمه ها بسته شده است. توزیع دیرهنگام و گسترده

سارافون به طور گسترده ای در استان های جنوبی روسیه بزرگ استفاده می شد، عمدتا به عنوان لباس های دخترانه و در مشچرا ریازان و لباس های پیرزنانه.در بعضی جاها نام های خاص خود را داشت: سایان، کوستولان، سوکمان. این یک سارافون کور و کج بود که با بند یا در آغاز قرن بیستم با نیم تنه، یعنی با یوک، مورب بود. از چوب کتان، چینی، آبی تیره، مشکی، قرمز ساخته شده بود. گهگاه از سارافون تاب دار با بند نیز در اینجا استفاده می شد، اما عمدتاً در این مورد درز جلو دوخته می شد و فقط با قیطان و دکمه های روی حلقه ها مشخص می شد. در امتداد سجاف و درز جلو، سارافون نیز با پشم دوزی و دوخت تزئین شده بود.
در استان های شمالی، شمال شرقی، شمال غربی - آرخانگلسک، وولوگدا، اولونتس، پرم، ویاتکا، سن پترزبورگ، این دومین نوع اصلی لباس زنانه، پس از پیراهن بود. بر اساس جنس و برش، گاهی اوقات نام‌های خاصی می‌گرفت: دوباس، قفس، چاشنی، پارچه، داماسک، دولنیک، کاستیا، کت خز، و غیره. توری روی درز جلو که با دکمه ها و حلقه ها تزئین شده است. آنها را از پارچه های رنگارنگ، پارچه های رنگرزی خانگی، چلوار، کالیکو، گلابی، پارچه، از جمله رنگ های روشن، با چک یا راه راه درست می کردند. در منطقه ولگا - استان های سیمبیرسک، کازان، سامارا، اورنبورگ، اوفا، سارافون نیز نوع اصلی لباس زنانه بود.
قدیمی ترین در اینجا یک سارافان مایل کور با سوراخ های بازو و بند بریده در نظر گرفته می شد که در امتداد درز جلویی با قیطان و دکمه های حلقه تزئین شده بود. در برخی از روستاها سارافون های تاب دار وجود داشت.
تا پایان قرن بیستم ، یک سارافون مستقیم با بند و یک سارافون با نیم تنه - یک یوغ - غالب شد که از آن انتقال به "زوج" - دامن با ژاکت انجام شد و چنین دامنی نام خود را حفظ کرد. از یک سارافون

با سارافون در استان های شمالی، ولگا و مرکزی، پیش بند را معمولا با سینه یا بدون سینه می پوشیدند که از کمر بسته می شد. پیش بند های جشن در امتداد سینه با نخ قرمز گلدوزی شده بود. در منطقه ولگا، پیش بند زاپون نامیده می شد که نشان دهنده ارتباط مردم محلی با استان های جنوبی است. در برخی از نقاط استان ویاتکا، پیش بند شبیه یک لباس تونیک مانند با پانل پشتی کوتاه، بدون آستین بود - به اصطلاح چانه.

سارافون باید بسته باشد. از دست دادن کمربند به معنای رسوایی خود بود. از این رو عبارت: "بدون صلیب، بدون کمربند" (بی شرم بودن).

کمربند را گاهی در قسمت کمر یا کمی بالاتر می بستند. کمربندها اغلب در خانه ساخته می شدند، اما برخی از آنها را در نمایشگاه یا مغازه خریداری می کردند. کمربند با مراقبت خاصی رفتار می شد ، زیرا به عنوان "طلسم" - محافظ عمل می کرد. غالباً کمربندها حاوی کلمات دعا در زینت یا عبارت بودند: "من در روز فرشته می دهم" ، "خدا حفظ کند" و غیره. این اعتقاد از دوران بت پرستی باقی مانده است ، زمانی که دایره محافظ از ارواح شیطانی در نظر گرفته می شد. کمربندها را گاهی بسیار بلند بافته می‌کردند، زیرا در فال‌گیری (درباره ازدواج) و طلسم علیه بیماری‌ها استفاده می‌شد. کمربند بافی به عنوان یک صنعت در استان سیمبیرسک شناخته شده بود.

توجه شما را به این واقعیت جلب می کنم که ایده رایج پوشیدن سارافون مانند این تصویر است (همانطور که معمولاً در گروه های کر روسی می خوانند)

کاملا درست نیست، زیرا
1. راه رفتن بدون کمربند با دامن های بالدار یک ننگ محسوب می شد!درست مثل این:

2. در تعدادی از مناطق، سارافون لباس زنان مجرد و به ندرت پیر بود. خانم های متاهل و خانم ها و خانم های جوان (مانند عکس اول این پست) دیگر سارافون نپوشیدند..!
3. برش هر سارافون (مایل، راست) حتی با عرض مناسب، آنقدر مقرون به صرفه بود که یک تکه از آن باقی نمانده بود! همه ریزترین ضایعات جابجا شدند تا کاملاً در برش او جا شوند!!

لباس بیرونی

لباس‌های عامیانه بیرونی به تمام لباس‌های شانه‌ای گفته می‌شود که دهقانان روسی روی پیراهن، سارافون (یا پونه‌وا) و پیش‌بند می‌پوشند. لباس بیرونی زنانه از نظر طراحی با مردان تفاوتی نداشت.
در شمال با ابریشم باستانی و سارافون می پوشیدند آستین بلند- چیزی شبیه قسمت بالایی پیراهن با آستین های بسیار بلند که در مچ دست با سرآستین هایی ساخته شده از یک نوار پارچه ای باریک با مهره های محکم دوخته شده و عینک های رنگی در فریم نگه داشته می شود. آنها از ابریشم ساده یا طرح دار دوخته می شدند.
شوگای یا epanechka، که به ترومپت نیز معروف است، چهل لوله. این یک ژاکت باز با آستین‌های باریک بود که در قسمت کمر بریده شده بود، ته آن با پشم پنبه یا پشتی محکم، بدون یقه یا یقه رو به پایین بود.
انواع این لباس بود روح گرم تر- مانند یک دامن تاب کوتاه، که اغلب روی پشم پنبه با یک غلتک دوخته می شود، تا حد زیادی منبسط می شود و با بند روی سینه نگه داشته می شود.

در پایان قرن نوزدهم. فراگیر شد قزاق- یک نوع ژاکت بلند، متناسب با تناسب، تاب دار، با یقه ایستاده پایین. در استان‌های آرخانگلسک و ولوگدا نیز آستین‌هایی به شکل بلوز بسیار کوتاه با آستین‌های بلند یا به سادگی دو آستین که در پشت با دو نوار پارچه‌ای باریک به هم متصل می‌شد، می‌پوشیدند. آنها از پارچه های رنگارنگ، پارچه های چاپ شده و همچنین ابریشم و ترمه ساخته می شدند.

لباس بیرونی اساساً از شکل لباس مردان پیروی می کرد. اما در منطقه ولگا، لباس بیرونی با اشکال خاص در ترکیب با یک سارافون استفاده می شد. اینها کلودنیک، واتوشنیک، مونارک، استوکولکی، دوشگری تقریباً یکسان بودند: طول وسط ران، طول کمر، با یقه های راست و رو به پایین و با زواید زیادی در پشت. این لباس‌ها از پارچه‌های خانگی، داماس قرمز، ساتن و با مخمل و قیطان تزیین شده بود. در استان های جنوبی ولگا لباسی وجود داشت که به آن بیدویم می گفتند. لباسی شبیه عبا بود، طولش تا زیر زانو، کمی گشادتر از پایین، تاب خورده، با یقه‌ای رو به پایین و آستین‌های بلندی گشاد که در سوراخ‌های بازو دوخته شده بود و محکم جمع شده بود. یقه را با منجوق و منگوله های ابریشمی و تزئینات مخملی تزئین می کردند. Beduim بدون دکمه یا کمربند پوشیده می شد. در برخی از نقاط استان سامارا کرست های توری می پوشیدند و در استان های کازان و سیمبیرسک از گرمکن های روح با بند استفاده می کردند.

لباس بیرونی زنانه و مردانه هر دو به یک شکل پیچیده می شد - کف سمت راست عمیقاً با سمت چپ همپوشانی داشت ، این تصادفی نیست ، زیرا در سنت مسیحی باستانی اولویت راست بر چپ از همان ابتدا قابل مشاهده است. بر این اساس، هنگام ساخت لباس بیرونی، کف سمت راست اغلب 5-10 سانتی متر بلندتر از سمت چپ ساخته می شد و خط کناری آن مایل بود. بست عمدتاً تا خط کمر قرار داشت: دکمه ها یا قلاب ها در سمت راست، حلقه ها در سمت چپ.

لباس های عامیانه بیرونی بسیار متنوع است. با توجه به روش پوشیدن، دو نوع وجود دارد: پرتاب شده روی شانه ها (شنل، شنل) و، معمولی ترین، با نخ به آستین ها تقسیم می شود.

لباس‌های بیرونی سنتی نام‌های زیادی دارند. نام های رایج اسلاوی: رتینیو (از کلمه "پیچ و تاب")، گونیا، کوزولیا، کابات، پوشش، و غیره. اصطلاحات روسی قدیمی: ponitok، sukonnik، opashen، okhaben، odnoryadka، و غیره نام های روسی: poddevka، kucinka (از کلمه "کوتسی") ، شوگای، کوروتای، سمیشوکا، ورخویتسا و غیره. اصطلاحات منشأ شرقی: کافتان، زیپون، کت خز، کت پوست گوسفند، آرماک و غیره.

کافتان-زیپون: تاب لباس های عامیانه بیرونی. از پارچه خانگی یا پارچه کارخانه ای، معمولا قهوه ای، کمتر سیاه یا خاکستری ساخته می شد. پشت زیپون جامد، تا حدی منسجم یا بریده با جمع است. دو سه تا قاچ به پهلوها دوخته شده و آستین ها را بریده بودند. زیپون بدون یقه یا با یقه کوچکی که با یک یا دو دکمه (در یقه و روی سینه) بسته می شد درست می شد. لبه های آستین را اغلب با چرم و گاهی (برای زیپون های زنانه) با چرم چین دار می زدند. زیپون معمولا بدون آستر درست می شد. بسته به آب و هوا در تمام فصول سال آن را می پوشیدند.

زیر پیراهنبرگرفته از نام خود، زیر لباس‌های گرم‌تر دیگری می‌پوشیدند. برای تهیه این نوع لباس بیرونی از پارچه نازک خانگی یا پونیچینا (تار - کتان، پود - پشم) استفاده شده است. یکی از ویژگی های برش را می توان درز در قسمت کمر و جمع شدن در پشت کت در نظر گرفت. همچنین، درز شانه به عقب افتاده و شیارهای کمانی در پشت (که تا به امروز، مثلاً در برش کت های پوست گوسفند نظامی یا پلیس باقی مانده است) و یقه ایستاده. از یقه تا کمر چهار قلاب و چشم بسته بود. قد زیر پیراهن تا وسط ساق پا می رسید. برش مشابه بود، اما در پشت کمر هیچ جمع کننده ای وجود نداشت.

از زمان عهد عتیق، لباس‌های کوتاه غیرقابل قبول و حتی مجرمانه تلقی می‌شدند، درست مانند لباس‌های کوتاه و «خراش»!

کلاه

مجموعه لباس های عامیانه زنان بدون سرپوش قابل تصور نیست. از این گذشته، از روی سر بود که می شد فهمید صاحب آن از چه منطقه ای است، سن، وضعیت تأهل و اجتماعی او. تقریباً هر استان (و گاهی اوقات شهرستان) دارای اشکال منحصر به فردی از روسری بود. آنها بسیار متنوع هستند.

کلاه ها به دو گروه بزرگ دخترانه و زنانه تقسیم می شوند. یکی از ویژگی های روسری دخترانه تاج باز بود، در حالی که زنان به طور کامل موهای خود را پوشانده بودند، زیرا طبق عادت باستانی نشان دادن آن غیرممکن بود.
روسری‌های دخترانه شامل یک باند پارچه‌ای است که «نماینده نوار پارچه‌ای (ابریشم، براق، مخمل، کالیکو، قیطان) روی آستری از عرض 5 سانتی‌متر تا 20-25 سانتی‌متر، تا طول 50 سانتی‌متر، روی یک جامد است. پایه به شکل حلقه، زیر قیطان با روبان گره خورده است. یک نوار پهن یا چند نوار باریک در پشت بالای نوارها دوخته می شد. قسمت جلوی روسری معمولاً با نخ طلا دوزی می شد و با خرطومی یا پشته های مروارید و مهره تزئین می شد. در شمال، از "تاج" به عنوان سرپوش عروسی استفاده می شد - یک حلقه روباز بسیار گسترده و تزئین شده بسیار. در منطقه ولگا، یک "حجاب" گسترده بود - یک روسری ابریشمی، معمولا قرمز، که در یک زاویه تا می شود و به شکل یک نوار گذاشته می شود. معمولاً قسمت جداری سر را می پوشاند و از پشت زیر قیطان بسته می شد. قیطان ها را غالباً با نوارهای ابریشمی بلند می بافتند - مثلث کوچک گلدوزی شده یا براده دار. دو تیغه از ابریشم یا براده به پشت باند دوخته شده بود...»
همچنین روسری دختران حلقه ای از پوست درخت یا مقوا، تاج، تاج گل، روسری و کلاه بافتنی بود.

کلاه های زنانه عبارتند از:

1) سرپوش حوله ای ( حوله، برس، برس) به صورت حوله بلند با تزیین یا بدون تزیین به روشی خاص روی کلاه ته گرد، کلاه یا کیچکا پیچیده می شود.

2) روسری به شکل لگد ( کیچکا یا زاغی، با تنوع و تخیل راه حل ها متمایز می شوند. به عنوان یک قاعده، آنها کامپوزیت ساخته می شدند. عناصر اصلی: قسمت پایینی با پایه جامد که شکل روسری را می دهد (تفت، شاخ، مو و غیره). قسمت تزئین شده بالایی از پارچه ساخته شده است (زاغی، بالا، کراوات و غیره). یک صفحه پشتی پارچه ای که در پشت، زیر قسمت بالایی بسته شده است. کیچکا-زاغی با عناصر دیگری نیز تکمیل شد: پیشانی، آویزهای مهره‌دار، پرها، "گوشی‌ها"، طناب‌ها، منگوله‌های ابریشمی و غیره.
بعد از مدتی مخصوصاً بعد از تولد اولین فرزندزنان روسری هایی به شکل جلف می پوشیدند. بنابراین، در استان اولونتس یک زاغی با "سدریخا" وجود داشت - نوعی کلاه از بوم با تاجی به شکل سم /سدریخا/ که روی آن یک زاغی نرم به شکل بلانت کم می گذاشتند. مخروط، با گره هایی در طرفین، در پشت سر در زیر انتهای مستطیل شکل زاغی بسته شده است. بچه گربه پامرانین شبیه کلاهک سخت با قسمت اکسیپیتال صاف و کشیده به نظر می رسید. به تدریج به استفاده از جنگجویان ساده به شکل کلاه با محافظ در پشت سر تغییر یافت. هم زاغی و هم کیچکا و هم جنگجو را با گلدوزی با نخ طلا و قیطان و توری و امثال آن تزیین می کردند.

3) کوکوشنیک- یک روسری جشن، تزئین شده با گلدوزی با نخ های طلا و نقره، گلدوزی شده با مرواریدهای آب شیرین، تزئین شده با درخشش، تکه های شیشه ای چند رنگ، گیمپ و بوگ.
در استان اولونتس معمولاً یک کوکوشنیک یک شاخ روی پایه ای محکم بود که چشمی به شکل شاخ به سمت بالا بیرون زده بود و بالای آن صاف بود که از طرفین روی گوش ها می افتاد. شکل مشابهی از کوکوشنیک در سایر استان های شمالی وجود داشت. در برخی از مناطق استان پرم، یک کوکوشنیک هلالی شکل بزرگ با انتهای تیز تقریباً تا شانه ها استفاده می شد. کوکوشنیک های این شکل در منطقه ولگای میانه به همراه کوکوشنیک ها به صورت کلاه مخملی یا بروکاد نیز استفاده می شد. در استان کازان کوکوشنیک های بیلی شکل با پیشانی بند تقریبا مستطیلی و همچنین کوکوشنیک های نوک تیز و بلند وجود داشت. در استان کازان نیز کوکوشنیک های دو شاخ وجود داشت که در اینجا کیچکا نامیده می شد. کوکوشنیک‌ها با مرواریدهای آب شیرین، مهره‌هایی که گاه به شکل بالش شکل می‌گرفتند، قالب‌های مادر از مروارید، قیطان، گلدوزی با نخ طلا و شبکه‌ای از مروارید یا دانه‌های علف اردک که روی پیشانی فرو می‌رفت، بسیار تزئین می‌شدند. در استان پسکوف یک کوکوشنیک یک شاخ وجود داشت که هدبند آن با چیزی شبیه مخروط های مروارید کاشته شده بود. به کوکوشنیک های نوک تیز و بیل مانند یک پتوی سبک دوخته شده بود که روی شانه و پشت می افتاد.

کوکوشنیک ها معمولا فقط توسط زنان جوانی که به تازگی ازدواج کرده بودند می پوشیدند.

4)پوواینیک، مجموعه. یکی از سرپوش های باستانی در روسیه، به شکل کلاهی نرم که کاملاً موها را می پوشاند. پوواینیک یک روسری پایین‌تر بود. از نیمه دوم قرن نوزدهم اهمیت مستقلی پیدا کرد. رزمندگان روزمره از مواد ساده ساخته می شدند، انواع جشن از پارچه های گران قیمت، قسمت پایین آن با گلدوزی های طلایی، مرواریدهای آب شیرین و درخشش تزئین می شد.

در سنت پومرانیای قدیمی ما، همه روسری های فوق به طور کامل وجود ندارند.
آنها یک جنگجو با روسری سر می کردند.
5. روسری رایج است تخته ها. هم دختران و هم زنان در ایام مختلف سال روسری می‌پوشیدند. آنها به لباس رنگارنگی و اصالت خاصی می بخشیدند همچنین پوشیدن دو روسری معمول بود: یکی مانند یک جنگجو به دور سر بسته می شد و دومی در بالا پوشانده می شد. در منطقه ولگا، روسری دوم اغلب به صورت "باز شده" پوشیده می شد، به گونه ای که دو گوشه روسری به پشت بیفتد، گره خورده یا به زیر چانه می چسبانند.

"در استان های ریازان، تولا و کالوگا، یک بچه گربه شاخدار به شکل شاخ های تیز، که از کنف نورد شده و با نخ پوشیده شده است، اغلب به عنوان قاب برای زاغی استفاده می شود" (ج)
در ریازان به رنگ قرمز مایل به قرمز بود که در دوران ازدواج اولیه در ادبیات می پوشیدند و به من گفتند که مدت کوتاهی پس از تولد فرزندان آن را می پوشیدند و بر اهمیت ویژه این دوره تأکید می کردند.

قدیمی ترین نوع لباس زنانه پانوا است که در ترکیب با کیچکا و لباس مخصوص سینه و شانه پوشیده می شود.این لباس زنان غالباً متاهل است که دختران فقط پس از بلوغ و گاهی در مراسم عروسی می پوشند. در زمان های قدیم، منطقه توزیع پانوا بسیار گسترده تر بود، به تدریج باریک شد و با مجموعه سارافان جایگزین شد، به طوری که در برخی از استان ها پانوا در مجاورت سارافان قرار داشت و اغلب به عنوان لباس دخترانه و پیرزن بود. در اواسط قرن نوزدهم. پانوا هنوز در نواحی جنوبی مسکو و نواحی شمالی استان های کالوگا و ریازان شناخته شده بود، اما در پایان قرن در آنجا ناپدید شده بود و با سارافون جایگزین شد. در قرن 18 حتی بیشتر در شمال - در ملنکوفسکی، سودوگسکی، مورومسکی در استان ولادیمیر پوشیده شد. در قرن 19 پانوا فقط در استان های جنوبی روسیه و استان های شرقی و غربی مجاور: اوریول، کورسک، تامبوف، ورونژ، بلگورود، پنزا، کالوگا، ریازان، اسمولنسک توزیع شد. آنالوگ های Paneva در اوکراین، بلاروس، لیتوانی موجود است. بنابراین، تخته اوکراینی در واقع یک پانوا نوسان است.

پانوا نماینده استجامه کمری که از سه یا چند تکه پارچه نیمه دوخته شده که مخصوصاً روی دستگاه بافندگی پشمی بافته می شود. نوع شناسی پانوا بسیار کسری است. در برش و رنگ متفاوت است. از نظر برش، پانواها در نوسان، در جلو یا کنار باز و با دوخت بسته هستند. هر دو نوع در تمام مناطق جنوب روسیه وجود دارد. در منطقه اسمولنسک، در میان پانل های لولایی، یک پخش کننده وجود دارد که در آن یک پانل در جلو و دو پانل در پشت قرار دارد، به طوری که هر دو طرف باز هستند، و یک پانل مخلوط، متشکل از سه پانل با طول های مختلف، که کوتاه در سمت راست قرار دارد و یک سوم از پانل اول و سوم برگردانده شده و روی کمربند پرتاب می شود. در استان های اوریول، کورسک، ورونژ، تامبوف، پنزا، کالوگا و ریازان، پانوا در جلو باز است. آنها همچنین معمولاً آن را «با یک تاک» می‌پوشیدند، گوشه‌ها را برمی‌گرداندند و آن‌ها را در کمربند فرو می‌کردند. یک نوع آن پانوا-پلاختا است که در نواحی سوسکی و تروبچفسکی استان اوریول وجود داشت و از دو پانل نیمه دوخته تشکیل شده بود و با یک شکاف در جلو پوشیده می شد. در استان های ریازان و اوریول، پانوا راه راه نیز وجود داشت.

پانوا با دوخت ظاهراً یک پدیده متأخر است. معروف است که زنان دهقان هنگام رفتن به شهر، پانوا تاب خود را در می آوردند، زیرا راه رفتن در شهر در یک پانوا جمع شده شرم آور تلقی می شد. احتمالاً به همین دلایل، یک پانل باریک چهارم، دوخت، در پانوا دوخته می شد و گاهی اوقات آن را به طور موقت روی یک نخ زنده می دوختند. درز در جلو یا کنار قرار داشت. علاوه بر این، حتی در مواردی که درز بلافاصله و محکم دوخته می شد، همزمان با دوخت کل پانوا، از پارچه ای غیر از پانل اصلی ساخته می شد که به وضوح به عنوان یک درز برجسته می شد و درزها اغلب مشخص می شدند. با نوارهای قرمز و بافته.

تعداد تغییرات پانوا از نظر رنگ، تزئینات و تزئینات بسیار گسترده تر است. در اینجا، روستاهای منفرد یا گروه‌هایی از روستاها اغلب انواع خاص خود را داشتند. در عین حال، به دلیل اختلاط جمعیت در طول استعمار سرزمین های جنوبی و سایر فرآیندهای تاریخی، توزیع واضح رنگ و زینت در مناطق دشوار است. نوع اصلی - پانوا شطرنجی آبی، باز یا کور، در حوضه Oka غالب است. در استان های ریازان، کورسک، پنزا، تامبوف، اوریول، ورونژ. در برخی از مناطق استان های ریازان، ورونژ و کالوگا یک پانوا شطرنجی سیاه وجود داشت. در منطقه مشچرسکی، در شمال ریازان و بخشی از استان های تامبوف، پانوا راه راه صاف آبی و قرمز استفاده شد. پانوا قرمز در استان های تولا و ورونژ نیز شناخته شده است و در حوضه دون و همچنین در برخی از مناطق استان های اسمولنسک، اوریول و ریازان یافت می شود. در استان ورونژ، پانواهای شطرنجی آبی تیره، که به طور کامل با پشم دوزی شده اند، در استان های کالوگا و ریازان شناخته شده اند، آنها با الگوهای بافته شده تزئین شده اند، گاهی اوقات بسیار پیچیده. معمولاً پانف ها دارای لبه ها، لبه ها در امتداد برش ها و همچنین درزهای دوخته شده بودند که با روبان های قرمز، دنتیکل ها، الماس ها و راه راه های گالن تزئین شده بودند. در استان ریازان، زنان جوان پانواهای جشن می پوشیدند با دم هایی که از نوارهایی به طول 20 سانتی متر ساخته شده بودند. زنگ ها همچنین در پانواهای جشن در استان کالوگا استفاده می شد.

پانوا کور به طور طبیعی باید به یک دامن تبدیل می شد.

کت و شلوار مردانه

عناصر اصلی پوشاک مردان عبارت بودند از: پیراهن، بندر، سرپوش و کفش.

پیراهن اسلاوی شرقی باستان به شکل تونیک بود، با آستین های بلند و برش مستقیم از گردن، یعنی. در وسط سینه، بدون یقه - "گردن برهنه". بعداً یک kosovorotka ظاهر شد - پیراهنی با شکاف مایل در سمت چپ ، کمتر در سمت راست و با یقه ایستاده. «گردن برهنه» متعاقباً به‌عنوان پیراهن پایین‌تری مورد استفاده قرار گرفت که زیر پیراهن بیرونی پوشیده می‌شد و شب‌ها مانند کمربند از تن خارج نمی‌شد. اجداد پارسای ما حتی برهنه خوابیدن را غیر قابل قبول می دانستند.

برای اطمینان از آزادی حرکت بازوها، تکه های پارچه مستطیلی - بند - بین آستین ها و درج های جانبی (پانل ها) دوخته شد. از ویژگی های پیراهن مردمی مردانه آستر بوم در ناحیه سینه به نام زیره است که به صورت برآمدگی مثلثی یا مستطیلی از جلو و پشت پایین می آید.

بلندی پیراهن نشان از اختلاف سنی داشت. پیراهن پیرها و بچه ها تا زانو و حتی پایین تر و برای آقایان 10-15 سانتی متر بالای زانو بود. در پایان قرن نوزدهم، در همان زمان سکولاریزاسیون، طول پیراهن ها و به ویژه در شهرها به طور قابل توجهی کوتاه شد (به تناسب یک ژاکت).

پیراهن ها از پارچه کتان یا کنفی، رنگارنگ (پارچه کتانی شطرنجی یا راه راه)، پارچه بوم رنگ شده - پارچه پاشنه دار، و بعدها - از مواد پنبه ای کارخانه ای ساخته می شدند. رنگ پارچه پیراهن کار تیره و برای نماز سفید بود. سجاف و سرآستین را می‌توان با گلدوزی تزیین کرد که شکل باستانی آن گلدوزی «سوگند» (در سیاه و قرمز) است. قسمت پایین آستین، یقه و سجاف با تزئینات پوشیده شده بود. پیراهن جشن همراه با بافت و گلدوزی طرح دار با قیطان، پولک، قیطان طلا، دکمه و مهره تزئین می شد. پیراهن جشن مردانه از نظر غنای تزئینات چیزی از پیراهن زنانه کم نداشت. پیراهن های مخصوص نماز اعم از مردانه و زنانه هیچ تزئینی نداشت.




پورت ها (شلوار) به سبک روسی از پارچه راه راه، پارچه چاپ شده، بوم ساده و پارچه خانگی ساخته می شدند - بسته به فصل. آنها را با طناب یا بند ناف از کمر و بیشتر در باسن می‌بستند. همچنین درگاه های لباس زیر برای خواب وجود داشت.




کمربند یک عنصر اجباری در لباس سنتی روسی مردانه و زنانه است. کمربندها با استفاده از تکنیک های بافندگی، بافندگی و بافندگی ساخته می شدند. یکی از رایج ترین نقوش در الگوی کمربندها، نقوش زینتی باستانی «سولیک» (خورشیدی) است که در نمادگرایی مسیحی به معنای خورشید است.

«قدیمی‌ترین آن‌ها کمربندهایی بودند که از نخ‌های کتان یا پشمی ساخته می‌شدند که روی انگشتان بافته می‌شد و نقش الماسی داشت. عرض کمربندها از 5 تا 20 سانتی متر و طول آن از 1 تا 3 متر متغیر بود.» کمربندهای جشن عریض تر و روشن تر از کمربندهای روزمره هستند. برای مسیحیان، کمربند فقط یک ویژگی لباس نیست، بلکه معنای نمادین عمیقی دارد. این جدایی پایین و بالا و آمادگی برای بندگی خداست. بدون کمربند نه می توان نماز خواند و نه می توان به رختخواب رفت. بنابراین، دو نوع کمربند وجود دارد - پایین و بالا. کمربند پایینی ساده تر و بدون تزئین است.

از آنجایی که یک فرد روسی ارتدوکس بدون کمربند هیچ کاری انجام نداده است، این زبان نگرش مشابهی را نسبت به فردی که از چنین رسم قدیمی غفلت می کند، حفظ کرده است. برای مثال کلمه unbelt به معنای: 1. کمربند خود را باز کنید. 2. منحل شوید، تمام خویشتنداری را از دست بدهید. مردم گفتند: «راه رفتن بدون کمربند گناه است. کمربند بستن مرد به معنای بی آبرو کردن اوست. به همین دلیل است که افرادی که رفتار ناشایست از خود نشان می‌دهند، بی‌کمربند نامیده می‌شوند، یعنی. خودسرانه خود را از شرافت محروم می کند. «کمربند همچنان حرمت است... و روز و شب برداشته نمی‌شود، مگر در مواردی که برای شست‌وشو رفتن به غسالخانه لازم است». "در زندگی روزمره و آیین های مردم روسیه، از دیرباز به کمربند اهمیت زیادی داده شده است. حضور یک مرد بدون کمربند در جمع و در جامعه بسیار ناپسند تلقی می شد. نوه دیمیتری دونسکوی، واسیلی کوسوی (اواسط قرن پانزدهم)، با برداشتن کمربند خود در یک جشن، که بهانه ای برای جنگ بود مورد توهین قرار گرفت. در میان مردم ضرب المثلی بود که می گفت: «چرا مثل تاتار بی کمربند می روید»؟! آن ها شخصی که بدون کمربند در آگاهی عمومی راه می رود، دیگر نه تنها مسیحی نمی شود، بلکه حتی روسی هم نمی شود. علاوه بر این، افرادی که بدون کمربند راه می رفتند، جادوگران مرتبط با ارواح شیطانی محسوب می شدند. مهم است که فقدان کمربند نشانه تعلق به دنیای چتونیک (پایین، حیوانی، در این مورد اهریمنی - ایالات متحده) است: به عنوان مثال، پری دریایی به طور سنتی به عنوان (...) پوشیده در پیراهن سفید توصیف می شود. اما همیشه بر نبود کمربند تاکید می شود. در آیین های مرتبط با ارتباط با "ارواح شیطانی" (شیاطین - ایالات متحده)، کمربند به طور همزمان با صلیب برداشته شد. "کمربند بسته شده بر روی یک شخص معلوم می شود که مرکز ساختار عمودی او، محل اتصال بالای مقدس و پایین مادی-جسمانی است..."

سرپوش اصلی مردان کلاه بود. یک نوع باستانی از روسری بزرگ به عنوان کلاه نمدی در نظر گرفته می شود - "والنکا"، "روسری برای بهار، تابستان و پاییز که از پشم گوسفند نمدی در رنگ های سفید، خاکستری، قهوه ای ساخته شده است. آنها را به شکل مخروط ناقص با بالای صاف یا گرد به ارتفاع حدود 15-18 سانتی متر با لبه های خمیده یا لبه های بلند مجاور تاج می ساختند»13. دهقانان کلاه نمدی و همچنین کلاه های گرد پایینی با نوار خز بر سر می گذاشتند. افراد ثروتمند از ساتن کلاه می‌ساختند، گاهی اوقات با نواری تزئین شده با سنگ‌های قیمتی و تزئینات سمور.

در قرن بیستم، کلاه هایی با شکل تقریباً مدرن شروع به پوشیدن کردند. اما یک مسیحی همیشه روسری می‌پوشید و هنگام خداحافظی آن را از سر می‌کشید و دعا می‌خواند و دوباره می‌پوشید. تنها کلاه و کلاهی که برای مسیحیان ممنوع است، کلاه ملاخایی (تاتاری) و سه تکه است. همچنین کلاه های ساخته شده از خز سگ و گرگ، مخصوصا برای شرکت در نمازهای کلیسای جامع.

برش اساسی، تکنیک‌های تزیین و شیوه‌های پوشیدن لباس در روسیه باستان برای قرن‌ها تغییر نکرد و همانطور که مسافران خارجی گواهی می‌دهند برای اقشار مختلف جامعه یکسان بود. تفاوت فقط در پارچه ها، تزئینات و تزئینات خود را نشان داد. مردان و زنان لباس های گشاد، بلند و صاف می پوشیدند که اشکال طبیعی بدن انسان را پنهان می کرد، با آستین های بلند که گاهی به زمین می رسید. مرسوم بود که چندین لباس را به طور همزمان می پوشیدند، یکی روی دیگری، بیرونی - تاب می خورد - روی شانه ها انداخته می شد، بدون اینکه آن را به آستین بکشید.

لباس‌های قدیمی روسی در مجموعه موزه تاریخی دولتی در نسخه‌های منفرد ارائه شده است. هر یک از آنها لباس های مردانه قرن 16 - 17 است: "پیراهن مو"، لباس های لحافی - فریاز، سه پیراهن مردانه، بالای یک کت خز، چند تکه گلدوزی روی پیراهن یک مرد. هر یک از این تکه های لباس با ظاهری ساده ارزش زیادی دارد. این لباس‌ها در سری‌های مادی چیده شده‌اند که در طول قرن‌ها، گویی با ما صحبت می‌کنند، به بازسازی تصویر گذشته کمک می‌کنند. اقلام لباس از موزه تاریخی دولتی با نام چهره های برجسته تاریخ روسیه مرتبط است: ایوان وحشتناک، اولین تزارها از سلسله رومانوف - میخائیل فدوروویچ و الکسی میخایلوویچ، پدر پیتر اول.

مجموعه لباس مردانه شامل پیراهن و بندری بود که روی آن زیپون، ژاکت تک رج، اخابن و پوستین پوشیده می شد. این لباس ها برای کل جمعیت روسیه مسکو اساسی بود. تنها تفاوت این بود که در بین شاهزادگان و پسران، لباس ها از پارچه های گران قیمت "خارج از کشور" - ابریشم، پارچه ابریشمی، مخمل ساخته می شد. در زندگی عامیانه از پارچه های کتانی و کنفی خانگی، پارچه های پشمی و پارچه های نمدی استفاده می کردند.

لباس‌های زنانه در مجموعه موزه تاریخی دولتی حتی کمیاب‌تر است: یک ژاکت لحافی، که در طول ساخت اولین خط مترو در سنگ‌کاری استپ کیتای گورود کشف شد، و لباس‌های به اصطلاح اوخابن - تاب دار ساخته شده از ابریشم. پارچه ای که زمانی در صومعه Savvipo-Storozhevsky در نزدیکی Zvenigorod ذخیره می شد، دو مدل سر و تعداد قابل توجهی از نمونه های گلدوزی طلا، که ممکن است زمانی لباس های کاخ زنانه را زینت داده باشند.

محقق ماریا نیکولاونا لوینسون-نچایوا برای مدت طولانی در موزه تاریخی دولتی برای مطالعه لباس های باستانی روسی قرن 16 - 17 کار کرد. مقایسه دقیق موجودی‌های اموال سلطنتی، کتاب‌های برش و یادبودهای اصلی ذخیره شده در اتاق اسلحه‌خانه کرملین مسکو، و همچنین در موزه تاریخی، تجزیه و تحلیل پارچه، و مطالعه رنگ‌ها، امکان نسبت دادن اقلام لباس دوران اولیه را فراهم کرد. یک راه جدید تحقیقات او قانع کننده است و در توصیف مواردی مانند فریاز قرن 16، اخابن قرن هفدهم و کت خز قرن هفدهم، نتیجه گیری های M.N.

کت خز یک لباس بیرونی از خز است که در قرون 15 تا 17 در روسیه رواج داشت. افراد از طبقات مختلف آن را می پوشیدند. بسته به ثروت صاحب، کت های خز را به روش های مختلف دوخته و تزئین می کردند. نام های مختلف آنها در اسناد حفظ شده است: "روسی"، "ترکی"، "لهستانی" و دیگران در روسیه باستان، اغلب کت های خز را با خز در داخل می پوشیدند. قسمت بالایی با پارچه پوشیده شده است. همچنین کتهای خز به اصطلاح "برهنه" وجود داشت - کتهای خز گران قیمت با پارچه های وارداتی گرانبها پوشیده شده بودند - مخمل های طرح دار و ساتن. برای پوست گوسفند از پارچه های ساده خانگی استفاده می شد.

پالتوهای خز شیک را فقط در زمستان می پوشیدند، اما در تابستان در اتاق های گرم نشده و همچنین در مراسم تشریفات روی لباس های دیگر پوشیده می شدند، بدون اینکه داخل آستین قرار بگیرند. کت خز را با دکمه‌هایی از اشکال و مواد مختلف بسته می‌کردند یا با توری‌های ابریشمی با منگوله می‌بستند و در امتداد سجاف و آستین‌ها با نوارهای توری یا گلدوزی طلایی یا نقره‌ای تزئین می‌شدند. کت خز تشریفاتی "شکایت" ساخته شده از مخمل طلایی ونیزی را می توان در پرتره حکاکی شده معروف دیپلمات آلمانی Sigismund von Herberstein مشاهده کرد.

پوسول با یک کت خز به تصویر کشیده شده است که دوک بزرگ واسیلی سوم به او داده است. در یکی از مینیاتورهای جبهه کرونیکل قرن شانزدهم، تزار ایوان چهارم را در حال توزیع هدایایی در الکساندروفسکایا اسلوبودا برای شرکت در یک کارزار نظامی می بینیم حقوق و دستمزد...»، «و در آبادی، فرمانروای پسران و همه والیان کت و جام و ارگامک و اسب و زره عطا کردند...» اهمیت ویژه کت خز به عنوان "حقوق" با این واقعیت نشان می دهد که وقایع نگار کت خز را در وهله اول قرار داده است "یک کت خز از شانه سلطنتی" یک هدیه گرانبها است، نه تنها نوعی افتخار خاص. بلکه ارزش مادی قابل توجهی نیز دارد.

طلا دوزی یکی از صنایع دستی سنتی روسیه است. از زمان پذیرش مسیحیت در قرن دهم در روسیه گسترده شد و در طول قرن ها توسعه یافت و هر دوره را با خلاقیت های منحصر به فرد غنی کرد.

پرده ها، حجاب ها، بنرها و نمادهای گلدوزی شده با شکوه کلیساها را به وفور زینت می داد. لباس‌های گرانبهای روحانیون، لباس‌های سلطنتی، شاهزادگان و بویار، معاصران را با ثروت و فراوانی پارچه‌های براق که با سنگ‌های رنگارنگ، مروارید و مهره‌های فلزی تزئین شده بودند، شگفت‌زده می‌کرد. درخشش و درخشش طلا، درخشش مرواریدها و سنگ ها در نور سوسو زننده شمع ها و لامپ ها فضای عاطفی خاصی ایجاد کرد، به اشیاء فردی بیانی حاد داد یا آنها را متحد کرد و دنیای مرموز اطراف "عمل معبد" - مراسم عبادت را تبدیل کرد. به یک منظره خیره کننده از مراسم سلطنتی. از طلا دوزی برای تزئین لباس های سکولار، دکوراسیون داخلی، وسایل خانه، حوله های تشریفاتی، روسری مگس و لوازم اسب استفاده می شد.

در روسیه باستان، خیاطی یک شغل منحصراً زنانه بود. در هر خانه، در برج های پسران و اتاق های سلطنتی، "svetlitsy" - کارگاه هایی وجود داشت که توسط معشوقه خانه، که خودش گلدوزی می کرد، اداره می شد. آنها همچنین در صومعه ها به طلا دوزی مشغول بودند. زن روسی سبک زندگی منزوی و منزوی داشت و تنها زمینه به کارگیری توانایی های خلاقانه او، توانایی خیاطی، بافتن و گلدوزی ماهرانه، معیار استعداد و فضیلت او بود. خارجی هایی که به روسیه آمده بودند به هدیه ویژه زنان روسی برای دوخت خوب و زیبایی ابریشم و طلا اشاره کردند.

قرن هفدهم در هنر روسیه دوران شکوفایی صنایع دستی طلا است. زرگرها، جواهرسازان و خیاطان طلا آثار زیبایی خلق کردند که از نظر تزئینی و تکنیک بالا متمایز بود. بناهای یادبود خیاطی قرن هفدهم، انبوهی از اشکال و ترکیبات زینتی و مهارت بی عیب و نقص در اجرای الگوها را نشان می دهد.

آنها از نخ های طلا و نقره برای دوخت مخمل یا ابریشم با درز "کرپ" استفاده می کردند. نخ فلزی نوار باریکی بود که محکم روی نخ ابریشم پیچیده می شد (طلا یا نقره تابیده شده نامیده می شد. نخ به صورت ردیفی روی سطح قرار می گرفت و سپس به ترتیب خاصی با نخ ابریشمی یا کتان متصل می شد). ریتم چسباندن نخ ها باعث ایجاد نقش های هندسی در سطح دوخت می شد. زنان صنعتگر ماهر بسیاری از این الگوها را می دانستند. آنها را شاعرانه "پول"، "توت"، "پر"، "ردیف" و غیره می نامیدند. برای چرخاندن طلا و نقره در دوخت، گیمپ (نخ به شکل مارپیچ)، ضرب (به شکل روبان صاف)، طلا و نقره کشیده شده (به شکل سیم نازک)، طناب های بافته، پولک دوزی اضافه می کردند. همچنین شیشه را در سوکت های فلزی، سنگ های حفر شده، مروارید یا سنگ های قیمتی برش دهید. الگوهای گلدوزی نقوش گیاهی، پرندگان، اسب شاخدار، پلنگ و صحنه های شاهین را به تصویر می کشیدند. تصاویر سنتی هنر عامیانه روسیه حاوی ایده هایی از خوبی، نور و بهار بود.

خیاطان طلای روسی بسیار تحت تأثیر الگوهای پارچه های خارجی قرار گرفتند که به طور گسترده در روسیه در قرن 16 تا 17 مورد استفاده قرار می گرفت. لاله ها، "پنچه ها"، نرده ها، میخک ها و میوه ها از پارچه های شرقی و غربی منتقل شدند و به طور ارگانیک در ساختار زیور آلات گیاهی روسی گنجانده شدند. ، در الگوهای چاپی پارچه های روسی - "پاشنه های چاپ شده".

گاهی اوقات این صنعتگر به معنای واقعی کلمه از پارچه های طلایی تقلید می کرد - آکسامیت های حلقه ای ایتالیایی قرن هفدهم، آلتاباها، پارچه های ابریشمی و پارچه های ابریشمی شرقی تولید گسترده ای در روسیه باستان ایجاد شد و گلدوزی ها، در رقابت با بافندگان، نه تنها الگوها را تولید کردند، بلکه آنها را نیز بازتولید کردند. بافت پارچه ها روابط تجاری در روسیه، صنعتگران روسی را با ثروت هنر نساجی جهان آشنا کرد. در مراحل اولیه، لایه بیزانس بود، سپس، در قرن 15 - 17، ترکیه، ایران، ایتالیا، اسپانیا. در کارگاه‌های ملکه‌ها و پسران نجیب، گلدوزی‌های روسی دائماً پارچه‌های طرح‌دار خارجی را می‌دیدند که از آن لباس‌های سلطنتی و کاهنی ساخته می‌شد. لباس‌های کلیسا از پارچه‌های وارداتی، دوختن «مانتو»، «آستین» و «بازوبند» از گلدوزی‌های روسی تا کمر «ساخته می‌شد».

در نیمه دوم قرن هفدهم، آثاری با فلزات گرانبها، منبت کاری و هنر مینا مورد تقاضا بود. خیاطان طلا در الگوهای خود از سطح جواهرات نیز کپی می کردند. پارچه کاملاً با نخ فلزی دوخته شده بود و فقط خطوط اصلی الگوها باقی می ماند یا با درز بلندی در امتداد کف پوش دوخته می شد و به تقلید از کار "تعقیب شده" بود. الگوها و درزها در چنین مواردی نام های ویژه ای دریافت کردند: "دوخت برجسته"، "بخیه ریخته گری"، "درز جعلی" و غیره. نخ رنگی این ضمیمه که به زیبایی در مقابل پس‌زمینه طلایی یا نقره‌ای خودنمایی می‌کرد، شبیه «گل‌های مینا» بود. هنر، در ایجاد سنت های ملی که در هنر عامیانه دوره های بعدی توسعه یافت.

بخش قابل توجهی از مجموعه بخش پارچه و لباس موزه تاریخی دولتی شامل موارد زندگی کلیسا از قرن 15 تا 20 است. اینها کفن‌ها، پوشش‌ها، لباس‌های روحانیون هستند: ساکوس‌ها، فِلونیون‌ها، دزدی‌ها، میترها دوران مسیحیان اولیه و از بیزانس - "رم دوم"

"میتر"، "فلونیون"، "ساکوس"، "سورپلیس"، "بریس" معنایی نمادین دارند و با لحظات فردی در زندگی مسیح مرتبط هستند. به عنوان مثال، «وثیقه» به معنای پیوندهایی است که مسیح هنگام محاکمه در برابر پونتیوس پیلاطس با آنها بسته شد. رنگ‌های مختلف لباس‌ها - قرمز، طلایی، زرد، سفید، آبی، بنفش، سبز و در نهایت سیاه - به آیین‌های عبادت بستگی دارد.

کلیسای ارتدکس روسیه آیین مذهبی را که از بیزانس می آمد حفظ کرده است، اما در طول قرن ها تغییراتی در آن ایجاد شده است. در طول سلطنت تزار الکسی میخائیلوویچ و اصلاحات پاتریارک نیکون در قرن هفدهم، زمانی که انشعاب در کلیسای روسیه رخ داد، این دگرگونی بسیار چشمگیری را تجربه کرد. مؤمنان قدیمی با فداکاری به قوانین باستانی "پدران مقدس" در آیین های کلیسا و زندگی روزمره پایبند بودند با درج تواریخ، یادداشت هایی در مورد مکان وجود، در مورد تعلق به یک شخص خاص.

اکثریت قریب به اتفاق آنها از پارچه های وارداتی گران قیمت، با بند های شانه ای از کار روسی ساخته شده اند، که نمونه های عالی هنر گلدوزی طلا را نشان می دهد. جلیقه‌های قرن پانزدهم تا هفدهم از پارچه‌های باشکوهی ساخته شده‌اند: مخمل، براق، آگزامیت‌های طلایی و آلتابا که هنر نساجی ایران، ایتالیا و اسپانیا را به نمایش می‌گذارد. لباس‌های کلیسایی قرن 18 - 20 ایده منسوجات هنری فرانسه و روسیه را به دست می‌دهد، زمانی که ابریشم بافی داخلی در آغاز قرن 18 شروع به توسعه کرد، در نمونه‌های معمولی لباس‌های کشیش‌های روستایی، پارچه‌های چاپی پیدا می‌کنیم قرن هفدهم تا هجدهم، ساخته شده توسط صنعتگران محلی با استفاده از چاپ نقوش از تخته های حک شده بر روی بوم خانگی.

تابلوها در تمام عرض بوم چاپ شده و پارچه هایی با زیورآلات طرح ریزی شده به دست آمده است، جایی که پرندگان روی شاخه های فرفری یک درخت خارق العاده پنهان شده اند. پارچه های له شده خوشه های انگور را که گاه روی بوم به شکل توت فرنگی آبدار یا مخروطی کاج در می آوردند، جالب است که در الگوی چاپی نقوش مخملی و براده ایرانی و ترکی و همچنین نقش های ابریشم روسی را بشناسید. پارچه ها

لباس های کلیسا - کمک های شخصی به صومعه های معروف - ارزش زیادی دارند. بنابراین، در مجموعه بخش پارچه و لباس موزه تاریخی ایالتی یک فلونیون ساخته شده از پارچه کمیاب زیبا - آگزمیت قرن هفدهم وجود دارد. فلونیون از کت خز بویار لو کریلوویچ ناریشکین ساخته شد که او آن را به کلیسای شفاعت در فیلی در مسکو اهدا کرد.

در کتاب‌های گشاد صومعه‌ها نام لباس‌های دنیوی و پارچه‌هایی که از آن ساخته شده‌اند، وجود دارد. لباس‌های غنی به همراه نمادها، ظروف گرانبها و زمین به صومعه‌ها اهدا شد. اغلب، نمایندگان خانواده های شاهزاده ثروتمند روی کت های خز "روباه"، "ارمینه"، "سمور"، "ماهیچه"، "کتانی پشمی"، پوشش داده شده با دمنوش طلا، داماسک-کوفت-تریو، با طلا، مخمل طلا سرمایه گذاری می کردند. ، به نام "مخمل روی طلا" و سایر پارچه های ارزشمند. سرمایه گذاری های ساده تر "گردنبند و مچ مروارید" بود.

در میان اقلام خانواده Beklemishev ، یک "کمد لباس" کامل با قیمت 165 روبل ذکر شده است. در سال 1649، ایانیسیفور بکلیمیشف بزرگ «به خانه تثلیث جانبخش کمک کرد: طلا به قیمت 15 روبل، یک فرزیا، یک کت خز سمور، یک ردیف، 3 کت شکاری، یک فرزی، یک کفتان، یک چوگو. یک زیپون، یک کلاه گلو، یک کلاه مخملی، و تمام کمک های الدر ایانیسیفوروس به 100 به 60 به مبلغ 5 روبل، و سپرده به او داده شد.

اقلام منتقل شده به صومعه را می توان در حراج در ردیف ها فروخت و عواید آن به خزانه صومعه می رفت. یا لباس های کلیسایی آنها در طول زمان تغییر یافت. تکه های پارچه زنجیره ای را می توان برای حاشیه کفن ها، روکش ها، آستین ها و سایر اقلام کلیسا استفاده کرد.

در اواخر قرن 16 - 17، طلا و نقره تابیده شده نیز به وفور در خیاطی صورت (از کلمه "صورت") استفاده می شد. دوخت ظریف، نوعی "نقاشی سوزنی"، با اشیاء فرقه ای نشان داده می شود: "کفن"، "پوشش"، "کفن معلق"، "هوا" و همچنین لباس روحانیت، که قدیسان مسیحی، کتاب مقدس و انجیل را به تصویر می کشد. صحنه های. هنرمندان حرفه ای، "دارندگان پرچم"، در خلق آنها شرکت کردند و تصویری از ترکیب طرح اصلی ترسیم کردند - اغلب اینها نقاشان نماد بودند. مشخص است که هنرمند روسی سیموی اوشاکوف در نیمه دوم قرن هفدهم نیز عضو کارگاه های تزارینا بود و کفن ها را "علامت گذاری" می کرد.

این الگو توسط هنرمند "گیاه شناس" ترسیم شده است ، هنرمند "کلمه نویس" "کلمات" را ترسیم می کند - متون دعاها ، نام نقشه ها و کتیبه های درونی. گلدوزی پارچه های مشبک، رنگ نخ را انتخاب می کرد و به روش گلدوزی فکر می کرد. و اگرچه دوخت صورت نوعی خلاقیت جمعی بود، اما در نهایت کار گلدوزی بود، استعداد و مهارت او شایستگی هنری کار را مشخص کرد. در دوخت صورت، هنر گلدوزی روسی به اوج خود رسیده است. این مورد توسط معاصرانش شناخته و قدردانی شد. بسیاری از آثار نام هایی بر روی آنها باقی مانده است، کارگاه ها نشان داده شده است، که یک پدیده استثنایی است، زیرا، به عنوان یک قاعده، آثار صنعتگران عامیانه روسی بی نام هستند.

لباس‌های عامیانه در روسیه در چارچوب سنت‌های پایدار توسعه یافتند. با توجه به ویژگی های مختلف زندگی در روسیه - شرایط اقلیمی و جغرافیایی آن، فرآیندهای اجتماعی و اقتصادی - لباس ملی روسیه به اشکال یکنواخت تبدیل نشد. در جایی ویژگی‌های باستانی غالب شد، در جایی لباس ملی وارث اشکال لباس‌هایی بود که در قرون 16 - 17 می‌پوشیدند. بنابراین، یک کت و شلوار با یک پونهوا و یک کت و شلوار با یک سارافون شروع به نشان دادن روس های قومی در فضای اوراسیا روسیه کرد.

در فرهنگ اشرافی قرن 18، لباس عامیانه روسی با سارافان همراه بود: در هنر و ادبیات زیبا، یک زن روسی با پیراهن، سارافون و کوکوشنیک ظاهر می شود. بیایید نقاشی های I.P. Argunov، V.L. Borovikovsky، A.G. کتاب A.N. Radishchev "سفر از سن پترزبورگ به مسکو". با این حال، در قرن هجدهم، سارافان در استان های شمالی و مرکزی روسیه پوشیده می شد، در حالی که در استان های سیاه و سفید و استان های جنوبی، سایفون ها همچنان به آن ها پایبند بودند. به تدریج، سارافون پونواهای باستانی را از شهرها "جابجایی" کرد و در پایان قرن نوزدهم در همه جا مورد استفاده قرار گرفت. قیطان و توری، لباس های جشن زنان استان های شمالی و مرکزی روسیه بود.

سارافون - یک لباس بدون آستین یا یک دامن بلند با بند. از اواخر قرن هفدهم با پیراهن، کمربند و پیش بند پوشیده شده است، اگرچه اصطلاح «سارافان» خیلی زودتر از آن در اسناد مکتوب قرن شانزدهم و هفدهم، گاهی اوقات به عنوان لباس مردانه ذکر شده است. سارافون فقط در روستاها پوشیده می شد، بلکه در شهرها توسط زنان بازرگان، زنان بورژوا و نمایندگان گروه های دیگر از جمعیت که از آداب و رسوم و سنت های باستانی شکسته نشده بودند و استوارانه در برابر نفوذ مد اروپای غربی مقاومت می کردند، پوشیده می شد.

از نظر برش، سارافون از قرن 18 - نیمه اول قرن 19 متعلق به نوع "تاب شیب دار" است. در طرفین پانل های مستقیم گوه های مورب قرار داده شده است، در جلو یک شکاف وجود دارد که در امتداد آن یک دکمه بسته می شود. سارافون با تسمه های پهن روی شانه ها نگه داشته می شد. آنها از پارچه های ابریشمی طرح دار تولید شده توسط کارخانه های داخلی ساخته می شوند. طعم عامیانه با دسته گل های بزرگ و روشن و رنگ های غنی از الگوها مشخص می شود.

سارافون های ابریشمی با تزئینات ساخته شده از مواد گران قیمت تزئین شده بودند: قیطان دندانه دار طلاکاری شده از ضرب، گیمپ با درج فویل های رنگی و توری بافته شده فلزی. دکمه‌های حکاکی شده طلاکاری شده با درج‌هایی از کریستال سنگی و بدلیجات، که به توری‌های طلایی بافته شده با حلقه‌های هوا متصل شده‌اند، دکوراسیون غنی سارافون‌ها را تکمیل می‌کردند. چیدمان دکور مطابق با سنت مرزبندی تمام لبه های لباس و خطوط برش بود. دکور همچنین بر ویژگی های طراحی لباس تأکید داشت. سارافون‌ها با پیراهن‌های سفید - "آستین" از لینوباتیستا و موسلین، که سخاوتمندانه با دوخت زنجیره‌ای با نخ‌های سفید گلدوزی شده بودند، یا با پیراهن‌های ابریشمی - "آستین‌هایی" از پارچه‌های سارافون می‌پوشیدند.

سارافان لزوماً طبق عرف، کمربند بسته بود. این لباس با یک لباس سینه کوتاه بدون آستین تکمیل شد - یک egsshechka، که همچنین از پارچه کارخانه ساخته شده و با قیطان طلا تزئین شده است. در روزهای سرد، سارافون با آستین بلند و شیپور در پشت، روی سارافون می پوشیدند. برش گرمکن روح از لباس شهری به عاریت گرفته شده است. گرمکن روح جشن از پارچه مخملی یا طلایی ابریشم دوخته می شد. دوش‌های مخملی قرمز رنگ در منطقه نیژنی نووگورود بسیار زیبا هستند که به وفور با طرح‌های گل‌دوزی شده با طلا و نقره گلدوزی شده‌اند. مناطق آرزاماس و گورودتسکی در استان نیژنی نووگورود به خاطر هنر طلا دوزی زنان صنعتگر خود که سنت های شگفت انگیز روسیه باستان را توسعه دادند و الگوها و تکنیک های خیاطی جدیدی ایجاد کردند، مشهور بودند.

روسری های جشن و عروسی استان های شمالی و مرکزی در قرن 18 - اوایل قرن 19 به دلیل تنوع آنها متمایز بود. شکل آنها منعکس کننده ویژگی های سنی و وابستگی اجتماعی صاحبان کلاه ها به همراه سارافون برای مدت طولانی در خانواده ها نگهداری می شد و به صورت ارثی منتقل می شد و جزء ضروری جهیزیه یک عروس خانواده ثروتمند بود. لباس قرن نوزدهم حاوی اقلام فردی از قرن قبل بود که به راحتی می توانیم آنها را در پرتره های زنان تاجر و زنان دهقان ثروتمند مشاهده کنیم. زنان متاهل روسری می پوشیدند - "کوکوشنیک" با اشکال مختلف. کوکوشنیک ها به طور غیرمعمول اصلی و اصلی هستند: یک شاخ (کوستروما) و دو شاخ، هلالی شکل (ولادیمیر-ایژگورودسکی)، کلاه های نوک تیز با "مخروط" (Toropetskaya)، کلاه های تخت کم گوش با گوش (Belozerskis)، "پاشنه پا". ” (Tver) و دیگران.

آنها ارتباط نزدیکی با سنت فرهنگی محلی دارند. کوکوشنیک ها از پارچه های گران قیمت دوخته می شدند ، هدبندها با ته مروارید بافته شده به شکل مش ، دندان های بیضی شکل یا فرهای سرسبز تکمیل می شدند (نوگورود ، تیور ، اولونتس). در نقوش بسیاری از روسری‌ها نقوش پرنده وجود دارد: پرندگان در کناره‌های درخت گل‌دار زندگی، یا در کناره‌های نقوش زینتی، یا پرندگان دو سر. این تصاویر برای هنر عامیانه روسیه سنتی است و آرزوهای خوب را بیان می کند. روسری دختر به شکل حلقه یا هدبند با لبه‌های دندانه‌دار شکل بود. چنین روسری بخشی از لباس عروس بود، زمانی که صورت عروس کاملاً با روسری پوشانده شده بود. و در تعطیلات خاص، روسری های ابریشمی با قیطان طلا و توری دوخته شده در امتداد لبه ها روی کوکوشنیک انداخته می شد. در قرن هجدهم، دسته گلی که با پاپیون و گلدان بسته شده بود به یکی از نقوش تزئینی مورد علاقه طلا دوزی تبدیل شد. هم روی روسری ها و هم در گوشه های روسری قرار می گرفت.

سنت های مسکو طلا دوزی باستانی روسیه ادامه طبیعی در هنر گلدوزی پیدا کرد که در قرون 18 - 19 در منطقه ولگا و شمال روسیه توسعه یافت. همراه با سارافون، گرمکن روح و کوکوشنیک، زنان شهر و زنان دهقان ثروتمند روسری هایی با طرح گل های مجلل می پوشیدند. روسری های گلدوزی شده نیژنی نووگورود در سراسر روسیه توزیع شد. گورودتس، لیسکووو، آرزاماس و دیگر شهرها و روستاهای استان نیژنی نووگورود به دلیل تولیدات خود مشهور بودند.

این تجارت در خود نیژنی نووگورود نیز وجود داشت. در پایان قرن هجدهم، نوعی از روسری نیژنی نووگورود توسعه یافت، که در آن الگوی آن به طور متراکم تنها نیمی از پارچه را پر می کرد، که به صورت مورب از گوشه ای به گوشه دیگر تقسیم می شد. این ترکیب بر روی گلدان‌های گلدوزی شده در سه گوشه ساخته شده بود که از آن درختان گل‌دار رشد می‌کردند که با درختان انگور با دسته‌های توت در هم تنیده شده بودند. زیور هیچ جای خالی باقی نمی گذاشت. قسمتی از روسری مجاور پیشانی به وضوح مشخص شده بود - این به دلیل سنت پوشیدن چنین روسری هایی بر روی یک روسری بلند یا روی یک جنگجوی نرم است. از اواسط قرن نوزدهم، در گورودتس و روستاهای مجاور، روسری هایی با گلدوزی طلایی روی شانه ها انداخته شد تا الگوی درخشان در چین ها ناپدید نشود.

در اواخر قرن هجدهم - آغاز قرن نوزدهم، مرکز تولید روسری ابریشم در مسکو، کلومنا و روستاهای مجاور پدید آمد. یکی از کارخانجات مهمی که از سال 1780 در تولید روسری های ابریشمی بافته شده با طلا و پارچه های ابریشمی برای سارافون تخصص داشت، متعلق به تاجر گوری لوین بود. اعضای سلسله بازرگانان لوین چندین شرکت ابریشم بافی داشتند. در نیمه اول قرن نوزدهم، مارک های Yakov، Vasily، Martyn و Yegor Levins شناخته شده بودند. محصولات تولیدی آنها بارها در نمایشگاه‌های صنعتی روسیه و خارج از کشور به نمایش گذاشته شد و به دلیل اجرای عالی، توسعه استادانه نقوش تزئینی، طرح‌های پیچیده و غنی، استفاده از بهترین فیلیگران و استفاده ماهرانه، مدال‌ها و دیپلم طلا دریافت کردند. شنیل زنان بازرگان، زنان بورژوا و زنان دهقان ثروتمند در روزهای تعطیل روسری های رنگارنگ و طرح دار کلومنا می پوشیدند. کارخانه هایی که به سلسله لوین تعلق داشتند تا اواسط قرن نوزدهم وجود داشتند. آنها دیگر در نمایشگاه های صنعتی دهه 1850 شرکت نمی کردند.

در اواخر قرن هجدهم - آغاز قرن نوزدهم، زنان دهقان با درآمد متوسط، شیلیسارافن هایی از پارچه های ساده رنگ شده خانگی می پوشیدند. رایج ترین آنها سارافون های آبی ساخته شده از پارچه های کتانی یا پنبه ای - چینی هستند. برش آنها برش سارافون های ابریشمی با دکمه را تکرار می کرد. بعدها تمام پانل های سارافون به هم دوخته شد و یک ردیف دکمه (بست کاذب) در مرکز جلو دوخته شد. درز مرکزی با نوارهای طرح دار ابریشمی در سایه روشن تراشیده شد. رایج ترین آنها نوارهایی با الگوی سر بیدمشک است.

سارافون "چینی" همراه با آستین های پیراهن، با نخ قرمز دوزی شده و کمربند بافته شده رنگارنگ، بسیار شیک به نظر می رسید. در سارافون های باز، نوارهای تزئینی نیز در امتداد لبه سجاف اضافه شده است.

همراه با سارافون آبی، قرمز نیز در قرن نوزدهم به طور گسترده مورد استفاده قرار گرفت. اعتقاد بر این بود که یک سارافون قرمز باید حتماً یک لباس عروسی باشد (این تداعی با کلمات ترانه عامیانه "مرا نسوز، مادر، یک سارافون قرمز ..." برانگیخته می شود). عروس می توانست در روز عروسی خود سارافان قرمز بپوشد، اما این قانون نبود. سارافون های قرمز اواخر قرن هجدهم - اوایل قرن نوزدهم با تاب های تاب دار دوخته می شدند. چین های طرفین پشت که در اثر برش ایجاد شده اند، هرگز چروک نمی شوند. در داخل، سارافون با پارچه ارزان‌تری پوشیده شده بود - آستر شکل سارافون را نگه می‌دارد.

سارافون های ساخته شده از چینی و چلوار بدون تزئینات لباس روزمره زنان - ساکنان استان های شمالی و مرکزی روسیه بود. به تدریج، سارافان شروع به نفوذ به استان های جنوبی روسیه کرد و آنها را از آنجا آواره کرد. یک سارافان ساده - معمولاً مشکی - پشمی که از پارچه های خانگی ساخته شده بود توسط دختران در استان ورونژ پوشیده می شد.

رسم ساخت و پوشیدن روسری های طلا دوزی برای مدت طولانی در شمال روسیه ادامه داشت. در کارگوپل و اطراف آن، این ماهیگیری از اواخر قرن 18 تا پایان قرن 19 وجود داشت. تکنیک طلا دوزی روسری خود تداوم زیور آلات باستانی را تضمین می کرد. این شامل موارد زیر بود: از یک روسری تمام شده از کار باستانی، صنعتگر الگو را روی کاغذ زرد منتقل کرد، قسمت های جداگانه زیور در امتداد کانتور بریده شد و روی پارچه پنبه ای سفید (کالیس یا کالیکو) اعمال شد، روی یک حلقه کشیده شد. سپس نخ های طلا را به قطعات کاغذی تمام شده چسبانده و با ابریشم زرد می زنند.

کاغذ کم دوخت باقی ماند و نقش برجسته ای با ارتفاع های مختلف را تشکیل داد. روسری به سفارش گلدوزی می شد و بهترین هدیه برای یک دختر قبل از عروسی بود. تزئینات روسری کارگوپل تحت تأثیر نقوش گیاهی قرار داشت و مرکز ترکیب را به زیبایی قاب می کرد. آنها معمولاً به عنوان یک "خورشید" یا "ماه" کاملاً دوخته شده خدمت می کردند.

دهقانان در تعطیلات یک روسری سفید برفی با طرح طلایی می پوشیدند و آن را روی یک کوکوشنیک مروارید می پوشیدند و گوشه روسری را با دقت صاف می کردند. برای اینکه زاویه به خوبی صاف شود، در برخی از استان ها یک تخته مخصوص زیر روسری در پشت قرار می دادند. در طول پیاده روی - در آفتاب روشن یا در نور سوسو زننده شمع ها، الگوی روسری به رنگ طلایی روی پارچه الاستیک سفید می درخشید.

در استان های وولوگدا و آرخانگلسک، سارافون های ساخته شده از پارچه های چاپ شده دو رنگ رایج بود. در سینمافون، خطوط باریک الگویی به شکل اشکال هندسی ساده، شاخه‌های گیاهی، پرندگانی که با بال‌های برافراشته پرواز می‌کنند و حتی تاج‌ها نمایان می‌شد. الگوها با استفاده از یک ترکیب ذخیره روی بوم سفید اعمال شدند. بوم را در محلولی با رنگ نیلی فرو کرده و پس از رنگرزی خشک می‌کردند. آنها یک پارچه فوق العاده زیبا با طرحی سفید روی یک میدان آبی دریافت کردند. چنین پارچه هایی را "مکعب" می نامیدند، احتمالاً از نام مخزن رنگ - مکعب.

صنعت رنگرزی در همه جا توسعه یافته بود. بوم های طرح دار به سفارش ساخته شد. از روستایی به روستای دیگر، رنگرز "نقوش" ساخته شده از بوم را با خود حمل می کرد، به خانم های خانه دار پیشنهاد می داد تا بوم ها را "پر کردن" کنند، الگوهایی را برای سارافون و شلوار مردانه انتخاب می کردند (برای شلوار مردانه یک الگوی راه راه "پرچ" وجود داشت). زنان این «نقوش» را با دقت بررسی کردند، طرحی را انتخاب کردند، طرحی را که دوست داشتند به رنگرز سفارش دادند و در همان زمان «آخرین اخبار روستایی» را یاد گرفتند.

چنین "الگوهایی" از سفر شمالی به موزه تاریخی آورده شد. یکی از آنها شامل حدود شصت نقاشی است. به درخواست مشتری، پارچه تمام شده را می توان با استفاده از یک شابلون با رنگ روغن نارنجی "احیا" کرد. یک الگوی اضافی به شکل نخود، ترفویل و دیگر نقوش کوچک مستقیماً روی پارچه اعمال شد.

چاپ دستی پارچه روشی اصیل برای تزیین پارچه است که می توان آن را بر روی بناهای نساجی معتبر قرن شانزدهم ردیابی کرد یک رنگ قرمز روشن برای به دست آوردن یک رنگ مشابه، لازم بود که پارچه را به طور خاص با استفاده از مواد روغنی آماده کنید. این پارچه کم رنگ و کمرنگ نشد. در استان ولادیمیر، بازرگانان بارانوف تولید چلوها و روسری های کوماچ را راه اندازی کردند و آنها را به مناطق مرکزی و جنوبی روسیه عرضه کردند.

یک روسری قرمز ظریف با یک پیراهن گلدوزی شده قرمز، یک پتوی چهارخانه رنگارنگ یا یک سارافون جعبه‌ای آبی کاملاً ست می‌شد. طرح ها روی زمینه قرمز با رنگ های زرد، آبی و سبز چاپ شده بودند. در روسری های "بارانوفسکی"، الگوی گل روسی در مجاورت الگوی شرقی "خیار" یا "لوبیا" قرار داشت. به دلیل غنای رنگ، اصالت الگو و از همه مهمتر برای استحکام رنگ، محصولات کارخانه بارانوف بارها و بارها جوایز افتخاری را نه تنها در روسیه، بلکه در بسیاری از نمایشگاه های بین المللی دریافت کرده اند.

لباس استان های جنوبی روسیه ویژگی های متمایز خود را داشت. اگر یک پیراهن و یک سارافون کمربند دار لباس اصلی زنان دهقان در استان های شمالی روسیه بود، در جنوب، در مناطق سیاه پوست، آنها لباس های دیگری می پوشیدند - زنان متاهل پیراهن می پوشیدند با نوارهای مورب - درج روی شانه ها، یک پتوی پشمی شطرنجی، یک پیش بند، تا پشت، گاهی اوقات با آستین. این لباس با یک تاپ تکمیل شد - یک لباس روی شانه بدون بست. این لباس در روستاهای تولا، اوریول، کالوگا، ریازان، تامبوف، ورونژ و پنزا رایج بود.

به عنوان یک قاعده، پارچه ها خانگی بودند. رنگ قرمز غالب بود.

بافندگی طرح‌دار قرمز، کالیکو و بعداً چینی‌های طرح‌دار قرمز، یک طرح رنگی روشن برای لباس ایجاد کرد. دم اسبی شطرنجی که توسط پیش بند پنهان شده بود، فقط از پشت نمایان بود و از پشت بود که مخصوصاً با گلدوزی، لوازم جانبی و «مهر» تزئین شده بود. این معنای خاصی داشت. با توجه به ماهیت تزئین پونوا ، زن دهقان از دور شناخته شد: از کدام روستا ، استان ، مال خودش است ، مال شخص دیگری است؟ ترکیب رشته ها در یک سلول نیز یک ویژگی محلی را تشکیل می دهد. هر زن دهقانی چندین پونف در سینه داشت که مطابق با تعطیلات سالانه و محلی تزئین شده بود - یک پونفکای "ساده" در روزهای یکشنبه - با گلدوزی بیشتر: با گاروس، مهره ها، نواری از قلوه سنگ قرمز. بهم تابیدن و بافتن. پونهوا فقط توسط زنان متاهل می پوشیدند که قبل از ازدواج فقط پیراهن های ظریف را می پوشیدند که با کمربند باریک بسته شده بودند که انتهای آن به روش های مختلف تزئین شده بود.

لباس های Voronezh با الگوی گرافیکی مشکی روی آستین پیراهن های سفید برفی به طرز شگفت انگیزی منحصر به فرد بود. گلدوزی شامل نوارهایی از قیطان طرح دار و درج های مستطیل شکل از کالیکو بود. در استان ورونژ، پیش بند کوتاهی در همه جا پوشیده می شد که در کمر بر روی پونوا بسته می شد. پونف ها با کمربندهای پهن یا راه راه کارخانه ای ساخته می شدند. پونف ها به روش های مختلف و همیشه با نقوش هندسی گلدوزی می شدند. همچنین می توان یک پونوا با حلقه هایی پیدا کرد که با استفاده از یک شاخه که دور یک نخ پیچیده شده بود، تشکیل شده بود.

لباس محلی روسی، با حفظ فرم های سنتی، بدون تغییر باقی نماند. توسعه صنعت و مد شهری تأثیر زیادی بر شیوه زندگی مردسالارانه روستای روسیه و زندگی دهقانی داشت. اول از همه، این در تولید منسوجات و پوشاک منعکس شد: نخ پنبه شروع به جابجایی نخ کتان و کنف کرد، بوم خانگی جای خود را به پارچه‌های درخشان کارخانه‌ای داد. تحت تأثیر مد شهری دهه 1880-1890 ، یک کت و شلوار زنانه پدید آمد و در حومه شهر رایج شد - یک "زوج" به شکل دامن و ژاکت که از همان پارچه ساخته شده است. نوع جدیدی از پیراهن با یوغ ظاهر شد. کلاه های سنتی به تدریج جای خود را به روسری دادند. روسری های جعبه ای با طرح های گلدار رنگارنگ نیز محبوبیت خاصی داشتند.

در پایان قرن نوزدهم - آغاز قرن بیستم، روند فرسایش اشکال پایدار لباس سنتی، که با اصالت محلی مشخص شده بود، رخ داد.

لباس مردانه

پیراهن - بلوز

اساس لباس مردان پیراهن یا زیر پیراهن بود. اولین پیراهن‌های مردانه روسی شناخته شده (قرن‌های شانزدهم تا هفدهم) دارای قسمت‌های مربعی شکل زیر بازوها و روکش‌های مثلثی در کناره‌های کمربند بودند. پیراهن ها از پارچه های کتان و پنبه و همچنین ابریشم ساخته می شدند. آستین های مچ باریک هستند. بلندی آستین احتمالاً به هدف پیراهن بستگی داشت. یقه یا وجود نداشت (فقط یک یقه گرد)، یا به شکل پایه، گرد یا چهار گوش ("مربع")، با پایه ای به شکل چرم یا پوست درخت غان به ارتفاع 2.5-4 سانتی متر. با دکمه بسته می شود وجود یقه به معنای بریدگی در وسط سینه یا سمت چپ (kosovorotka) با دکمه یا کراوات است.

در لباس عامیانه پیراهن لباس بیرونی و در لباس اشراف لباس زیر بود. در خانه، پسران می پوشیدند پیراهن خدمتکار- همیشه ابریشم بود.

رنگ پیراهن ها متفاوت است: اغلب سفید، آبی و قرمز. آنها را بدون قفل پوشیده بودند و کمربند باریکی بسته بودند. روی پشت و سینه پیراهن آستری دوخته شده بود که به آن می گفتند زمینه.

زپ نوعی جیب است.

آنها را در چکمه ها یا انوچی ها با کفش های باست قرار می دادند. یک ضامن الماسی شکل در پله وجود دارد. یک تسمه گشنیک به قسمت بالایی رزوه می شود (از اینجا حافظه پنهان- یک کیسه پشت کمربند)، یک بند ناف یا طناب برای بستن.

لباس بیرونی

زیپون. نمای جلو و عقب

پورت ها نمای جلو و عقب

آندری ریابوشکین "یک کت خز از شانه سلطنتی اعطا کرد." 1902.

روی پیراهن، مردان یک زیپون ساخته شده از پارچه های خانگی می پوشیدند. افراد ثروتمند روی زیپون خود کتانی می پوشیدند. بر فراز کفتان، پسران و نجیب زادگان فریاز یا اوخابن می پوشیدند. در تابستان یک ژاکت تک ردیفی روی کافه پوشیده می شد. لباس بیرونی دهقانی آرماک بود.

دو نوع اصلی لباس زنانه روسی - مجتمع های سارافان (شمالی) و پونیونی (جنوب):

• زاپونا
• Privoloka یک شنل بدون آستین است.

لباس بیرونی

لباس بیرونی زنانه کمربند نداشت و از بالا به پایین دکمه داشت. لباس بیرونی زنانه اوپاشن پارچه‌ای بلند با دکمه‌های مکرر بود که در لبه‌های آن با حریر یا طلا دوزی تزئین شده بود و آستین‌های بلند اوپاشن آویزان بود و بازوها از شکاف‌های مخصوصی می‌کشیدند. همه اینها با گرمکن های روح یا گرمکن های پددار و کت های خز پوشیده شده بود. تلوگری ها را اگر بالای سر می پوشیدند، بالای سر می نامیدند.

زنان نجیب عاشق پوشیدن بودند کت های خز- یک نوع کت خز زنانه. کت خز شبیه کت تابستانی بود، اما در شکل آستین با آن تفاوت داشت. آستین های تزئینی کت خز بلند و تاشو بود. بازوها از طریق شکاف های مخصوص زیر آستین ها رد می شدند. اگر کت خز آستین پوشیده می شد، آستین ها به صورت عرضی جمع می شدند. یک یقه خز گرد به کت خز وصل شده بود.

زنان چکمه و کفش می پوشیدند. کفش ها از مخمل، براد، چرم، ابتدا با کفی نرم و از قرن شانزدهم با پاشنه ساخته می شدند. پاشنه کفش های زنانه می تواند به 10 سانتی متر برسد.

پارچه ها

پارچه های اصلی عبارت بودند از: اسب و کتان، پارچه، ابریشم و مخمل. کیندیاک - پارچه آستر.

لباس‌های اشراف از پارچه‌های وارداتی گران‌قیمت تهیه می‌شد: تافته، داماسک (کوفتر)، براق (التاباس و آکسامیت)، مخمل (معمولی، کنده‌شده، طلا)، جاده‌ها، اویار (مور با طرح‌های طلا یا نقره)، ساتن، کنوات، کورشیت، کوتنیا (پارچه نیمه پشم بخارا). پارچه های پنبه ای (چینی، کالیکو)، ساتن (بعدا ساتن)، کالیکو. موتلی پارچه ای است که از نخ های چند رنگ (نیمه ابریشم یا بوم) درست می شود.

رنگ لباس

پارچه هایی از رنگ های روشن استفاده شد: سبز، زرشکی، یاسی، آبی، صورتی و رنگارنگ. اغلب: سفید، آبی و قرمز.

رنگ‌های دیگر موجود در موجودی‌های اسلحه‌خانه: مایل به قرمز، سفید، انگور سفید، زرشکی، لینگونبری، آبی ذرت، گیلاسی، میخکی، دودی، اربل، داغ، زرد، چمنی، دارچینی، گزنه، گیلاس قرمز، آجری، لاجوردی، لیمو، لیمو رنگ مسکو، خشخاش، آسپن، آتشین، شن و ماسه، پراسلن، زرد سنگی، شکر، خاکستری، نی، سبز روشن، آجری روشن، خاکستری روشن، خاکستری مایل به تند، تسنین روشن، تاوسین (بنفش تیره)، میخک تیره، خاکستری تیره، کرم مانند، زعفرانی، با ارزش، پیشانی، لیمویی تیره، گزنه تیره، بنفش تیره.

بعدها پارچه های سیاه ظاهر شد. از اواخر قرن هفدهم، رنگ سیاه به عنوان رنگ عزا در نظر گرفته شد.

دکوراسیون

آندری ریابوشکین. خانواده یک تاجر در قرن هفدهم. 1896
دکمه های بزرگ روی لباس های مردانه وصله هایی با دو سوکت دکمه وجود دارد. توری در سجاف.

برش لباس بدون تغییر باقی می ماند. لباس افراد ثروتمند با انبوهی از پارچه ها، گلدوزی ها و تزئینات متمایز می شود. لبه های لباس و در امتداد سجاف می دوختند توری- حاشیه پهن از پارچه رنگی با گلدوزی.

از تزئینات زیر استفاده می شود: دکمه ها، راه راه ها، یقه های قابل جابجایی - "گردنبند"، آستین، دکمه سرآستین. دکمه سرآستین - سگک، بند، پلاک جعلی با سنگ های قیمتی. بازوها، مچ دست - سرآستین، نوعی دستبند.

به همه اینها لباس یا پوسته لباس می گفتند. بدون تزئینات، لباس را تمیز می نامیدند.

دکمه ها

دکمه ها از مواد مختلف، شکل ها و اندازه های مختلف ساخته می شدند. پایه چوبی (یا دیگر) دکمه را با تافته می‌تراشیدند، به هم می‌پیچیدند، با نخ طلا می‌پوشانند، از طلا یا نقره‌ای تابیده می‌شدند و با مرواریدهای کوچک می‌تراشیدند. در زمان سلطنت الکسی میخایلوویچ، دکمه های الماس ظاهر شد.

دکمه های فلزی با مینا، سنگ های قیمتی و طلا تزئین شده بودند. اشکال دکمه های فلزی: گرد، چهار و هشت ضلعی، چاک دار، نیمه شکل، سنچاتی، پیچ خورده، گلابی شکل، به شکل مخروط، سر شیر، کپور صلیبی و غیره.

کلاپیشی نوعی دکمه به شکل میله یا چوب است.

وصله ها

راه راه ها بر حسب تعداد دکمه ها نوارهای عرضی هستند که گاهی اوقات گره هایی به شکل منگوله دارند. هر وصله دارای یک سوراخ دکمه بود، بنابراین بعداً وصله ها سوراخ دکمه نامیده شدند. تا قرن هفدهم، راه راه ها الگو نامیده می شدند.

تکه ها از قیطان به طول سه اینچ و عرض نیم یا تا یک اینچ ساخته می شدند. دو طرف لباس دوخته شده بودند. لباس غنی دارای راه راه های ساخته شده از پارچه های طلایی است. قیطان راه راه ها با نقوشی به شکل سبزی، گل و غیره تزئین شده بود.

نوارها روی سینه تا کمر قرار می گرفت. در برخی از کت و شلوارها، نوارهایی در طول کل برش - تا لبه، و در امتداد سوراخ ها - روی برش های جانبی قرار داده شد. نوارها در فواصل مساوی از یکدیگر یا به صورت گروهی قرار گرفتند.

تکه ها را می توان به شکل گره ساخت - بافتن بند ناف خاصی به شکل گره در انتهای آن.

در قرن هفدهم، نوارهای کیزیلباش بسیار محبوب بودند. استادان قزلباش در مسکو زندگی می کردند: استاد تکه دوزی مامدالی آناتوف، استاد ابریشم و صنعت بافندگی شبان ایوانف و 6 رفیق. مامدالی آناتوف با آموزش استادان روسی در ماه مه 1662 مسکو را ترک کرد.

گردنبند

گردن بند - یقه ای زیبا در لباس های ساتن، مخمل، براده دوزی شده با مروارید یا سنگ، که به کتانی، کت خز و غیره بسته می شود. یقه آن به صورت ایستاده یا رو به پایین است.

تزئینات دیگر

تجهیزات جانبی

لباس مردانه اشراف با دستکش با دستکش تکمیل می شد. دستکش ها می توانند گلدوزی غنی داشته باشند. دستکش (آستین فلفلی) در قرن شانزدهم در روسیه ظاهر شد. یک کیف ویکت از کمربند آویزان شده بود. در مناسبت های تشریفاتی، عصایی در دست گرفته می شد. لباس ها را با ارسی یا کمربند پهن می بستند. در قرن 17 آنها اغلب شروع به پوشیدن کردند ترامپ- یقه ایستاده بلند.

فلاسک ها (فلاسک ها) بر روی یک زنجیر پوشیده می شد. فلاسک می تواند حاوی یک ساعت باشد. بالدریک یک زنجیر طلایی است که به یک نوار ساتن دوخته شده است.

زنان می پوشیدند پرواز- یک روسری برش در تمام عرض پارچه، آستین (ماف خز) و مقدار زیادی جواهرات.

همچنین ببینید

یادداشت

پیوندها

• // فرهنگ لغت دایره المعارف بروکهاوس و افرون: در 86 جلد (82 جلد و 4 جلد اضافی). - سنت پترزبورگ. ، 1890-1907.
• دکمه های وزن روسی - طبقه بندی، تاریخچه، مواد، نقشه ها و معنای جادویی آنها.
• مطالب تاریخ لباس روسی و محیط زندگی عامیانه: در 4 جلد - سن پترزبورگ: نوع. آکادمی امپراتوری علوم، 1881-1885. در وب سایت Runiverse

ادبیات

1. لباس باستانی مردم اروپای شرقی. م.، 1996
2. پوشکاروا N. L.زنان روسیه باستان. م.، «اندیشه»، I999
3. روسیه باستان. زندگی و فرهنگ. باستان شناسی. م.، "علم"، 1376
4. Kud L.N.لباس و جواهرات یک زن باستانی روسی. کیف، 1994
5. Braichevskaya E. A.داده های کرونیکی در مورد لباس مردان باستانی روسی قرن X-XIII // در کتاب. سرزمین های روسیه جنوبی در قرون IX-XIV. کیف، "Naukova Dumka"، 1995
6. گیلیاروفسکایا ن.لباس تاریخی روسی برای صحنه. M.,-L.، "هنر"، 1945
7. در مسیرهای سرزمین پرم به سیبری: مقالاتی در مورد قوم نگاری دهقانان اورال شمالی قرن 17-20. M.: Nauka, 1989. ISBN 5020099554
8. قوم نگاری دهقانان روسی سیبری. هفدهم - اواسط قرن نوزدهم. M.: Nauka، 1981.
9. ایوان زابلین."زندگی خانگی تزارهای روسیه در قرن 16 و 17." انتشارات کتاب ترانزیت. مسکو 2005

در حال حاضر، مد لباس های سنتی روسی در حال تولد دوباره است. چیزهای زیادی ظاهر می شود که برای مردم مدرن فقط از کتاب ها و افسانه های قدیمی آشنا بود. همراه با لباس‌های دهقانی رایج در روسیه، اغلب از لباس‌های سنتی اسلاوهای باستان استفاده می‌شود که به عنوان نمونه اولیه برای تمام لباس‌های اسلاوی دوران بعد عمل می‌کرد.

علیرغم این واقعیت که لباس های زنانه و مردانه آن دوران در آثار تاریخی کاملاً واضح توصیف شده است، برخی از طراحان مد معتقدند که کافی است یک الگوی اسلاوی را روی پیراهن یا لباس قرار دهید تا ملی تلقی شود. در واقع، اینها فقط لباس های مدرن به سبک اسلاو هستند که هیچ گونه اصالت تاریخی ندارند.

نگاهی به تاریخ باستانی لباس اسلاو

لباس اسلاوهای باستان به هیچ وجه یادآور هیچ یک از لباس های سنتی که اکنون بسیار محبوب هستند، نبود. با توجه به اینکه بیشتر مردم در بیابان زندگی می کردند و حتی کاروان های تجاری وارد آنجا نمی شدند، لباس از پوست حیوانات تهیه می شد. پس از اینکه روم باستان شروع به فتح سرزمین های بربرهای اجدادی کرد، اسلاوها شروع به آشنایی با لباس های پارچه ای کردند. با این حال، آن را فقط در دسترس رهبران و جنگجویان نجیب بود، زیرا بسیار گران بود.

اگر در میان اسلاوهای غربی چیزهای ساخته شده از پارچه دیگر چیز برجسته ای نبود، پس لباس های اسلاوهای شرقی برای مدت طولانی خز بود. با گسترش فرهنگ و تجارت رومی، اسلاوها فرصت پیوستن به تمدن را پیدا کردند. در ازای پوست حیوانات خزدار، لباس و پارچه های پارچه ای دریافت می کردند. پس از مدتی، خود اسلاوها یاد گرفتند که چیزهایی را از پشم، کتان یا کنف بچرخانند.

در سبک لباس اسلاوی زمستانی، خزها نقش اصلی را برای مدت طولانی ایفا می کردند، اما به تدریج آنها با لباس های گرم ساخته شده از پشم طبیعی جایگزین شدند. با قضاوت بر اساس کاوش های باستان شناسی، مواد اولیه اصلی برای لباس های روزمره مردم عادی کتان و پشم بود.

لباس سنتی مردی از خانواده اسلاو شامل بخش های اصلی زیر بود:

• یک پیراهن ساده؛
• شلوار یا شلوار؛
• طومار یا کتانی.

به عنوان یک قاعده، این لباس ها کتانی یا پشمی بودند. پیراهن به شکل تن پوش با آستین های بلند دوخته شده بود. پیراهن لزوماً با یک کمربند همراه بود که صاحب آن را بسته بود. کشاورزان فقیر لباس های ساده تری می پوشیدند و اشراف پیراهن های خود را با گلدوزی تزئین می کردند. به عنوان یک قاعده، این نمادگرایی اسلاو بود که معنای مقدس عمیقی داشت. علاوه بر این، چنین پیراهن هایی دارای نوارهایی بودند که برای سفت کردن آستین ها در مچ طراحی شده بودند.

شلوار برش باریک و طول مچ پا داشت. برای جلوگیری از افتادن آنها از رشته مخصوصی به نام تسمه استفاده می شد. پیراهن و شلوار بدون لباس بیرونی عمدتاً در فصل گرم پوشیده می شد. اگر هوا سرد بود، باید طومار یا کتانی می پوشید. اسلاوهای نجیب غالباً سبدی را که با خز سبک پوشیده شده بود بر روی کافتان خود می پوشیدند.

در زمستان ژاکت و کت خز می پوشیدند. در مورد دومی، علیرغم این باور گسترده که کت خز لباس عشایر استپی است، این یک اختراع سنتی اسلاو است.

اگر کشاورزان ساده فقط یک کت و شلوار داشتند، پس اشراف نیز لباس های جشن داشتند که تزئینات فراوانی داشتند. این کت و شلوار دارای تزئینات ظریف و گلدوزی غنی بود.

لباس زنان اسلاو و تزئینات مختلف

اگرچه زنان اسلاو شلوار نمی پوشیدند، اما رایج ترین قسمت کمد لباس آنها یک پیراهن بلند بود. بر خلاف اقلام روزمره مردان، پیراهن زنان اغلب با عناصر زیر تزئین می شد:

• گلدوزی های مختلف؛
• بهم تابیدن و بافتن؛
• صحنه هایی از زندگی یا پرندگان و حیوانات اساطیری.

اگرچه برخی منابع ادعا می‌کنند که لباس‌های بلند راسته یا سارافون‌هایی که توسط خود زنان دوخته می‌شد، بر روی بدن برهنه می‌پوشیدند، اما در واقع تمام لباس‌ها منحصراً روی پیراهن زیر پوشیده می‌شد. زنان معمولاً پونف، روکش یا کت های خز را به عنوان لباس بیرونی گرم می پوشیدند. هر چه یک زن خز بیشتری بپوشد، موقعیت او بالاتر در نظر گرفته می شود.

زنان از سربندها، هدبندها و هاله های مختلف به عنوان سربند استفاده می کردند. این اغلب با بشقاب های مختلف، گلدوزی و طرح های سنتی تزئین می شد. روسری های سنتی برای لباس روسی، کوکوشنیک، هنوز در محیط اسلاو ظاهر نشده اند. اولین کوکوشنیک ها در حفاری ها در نووگورود پیدا شدند و قدمت آنها به قرن 10-11 باز می گردد.

در مورد جواهرات زنانه، زنان اسلاو حلقه های معبد خاصی می پوشیدند. علاوه بر این، تزئینات زیر اغلب یافت می شود:

• مهره های رنگ های مختلف؛
• گردنبند؛
• دستبندهای عظیم؛
• حلقه و حلقه.

اگرچه فیلم ها اغلب زنان اسلاوی را با حلقه های عظیم و پیچیده در انگشتان خود نشان می دهند، جواهرات در روسیه باستان توسعه چندانی نداشت، بنابراین حلقه ها ساده بودند.

بچه‌ها در روسیه مانند والدینشان لباس می‌پوشیدند. عنصر اصلی لباس کودکان یک پیراهن بلند بود. اگر پسرها شلوار می پوشیدند، دخترها سارافون داشتند. در حالی که لباس های روزمره بزرگسالان در بیشتر موارد فاقد تزئینات و گلدوزی بود، لباس های کودکان تزئینات خاص خود را داشتند. از آنجایی که میزان مرگ و میر کودکان در اثر بیماری بسیار بالا بود، هر مادر سعی می کرد با استفاده از نخ های قرمز، گلدوزی های محافظ را با رون ها یا علائم باستانی بدوزد.

یکی دیگر از ویژگی های لباس کودکان زنگ های مخصوص بود که در موهای دختران بافته می شد و روی کلاه پسران می دوخت.

کفش های بچه گانه هم رنگارنگ تر بود. تزیینات مختلف، شکاف ها و درج های ساخته شده از نخ های رنگی اغلب یافت می شد. به طور سنتی، کفش های دخترانه شیک تر بودند.

ویژگی های لباس محلی روسیه

در حال حاضر قدیمی ترین لباس های روسی که تا به امروز در موزه ها نگهداری می شود به اوایل قرن هجدهم باز می گردد. برخی از نمونه‌ها در مجموعه‌های خصوصی حفظ شده‌اند و برخی به عنوان سوغات به خانواده‌های دهقانی ثروتمند منتقل شده‌اند. در طول استقرار قدرت شوروی در روسیه، بسیاری از دهقانان ثروتمند سرکوب یا اخراج شدند، بنابراین لباس ها حفظ نشدند.

منبع دیگری که می توان با آن قضاوت کرد که لباس نیاکان ما چه شکلی بوده، ادبیات است. از تصاویر و توضیحات کتاب های قدیمی می توانید ببینید که لباس روسی در قرن 16 و 17 چگونه بوده است. نمونه های بعدی لباس فقط به لطف باستان شناسان قابل ترمیم هستند که با استفاده از فناوری مدرن می توانند نه تنها ظاهر پارچه، بلکه ترکیب و حتی گلدوزی آن را نیز تعیین کنند.

با قضاوت بر اساس یافته های باستان شناسان، لباس روسی تا آغاز قرن 18 تقریباً یکسان بود. همین سبک لباس را هم در میان دهقانان عادی و هم در میان پسران نجیب می‌توان دید. فقط بویار می توانست چیزهایی از پارچه گران قیمت و کت خز بخرد. علاوه بر این، او بلافاصله با کلاه بیش از حد بلندش که فقط افراد نجیب می توانستند از آن استفاده کنند، متمایز شد.

آسیب شدیدی به لباس های سنتی روسی توسط پیتر کبیر وارد شد که پسران را از پوشیدن لباس مطابق با آداب و رسوم باستانی منع کرد. پس از این، لباس روسی تنها در میان دهقانان، بازرگانان و طاغوت ها باقی ماند. درست است ، پس از مدتی ، کاترین دوم مد "a la Russe" را احیا کرد ، اما این کمک زیادی نکرد ، زیرا در آن زمان اشراف به انواع کت و شلوارهای برش اروپایی عادت کرده بودند.

آخرین لباس های سنتی روسیه در آغاز قرن بیستم در روستاها پوشیده می شد، اما فقط برای عروسی ها و تعطیلات بزرگ.

ویژگی های اصلی لباس روسی

لباس‌های سنتی که تا پایان قرن نوزدهم و آغاز قرن بیستم در استان‌های روسیه مورد استفاده قرار می‌گرفت، به دلیل ماهیت چندلایه‌شان، به‌ویژه مدل‌های زنانه متمایز بودند. زنان متاهل یک پونیوا روی لباس های خود می پوشیدند. دختری که قبلاً نامزد شده بود نیز می توانست یک پتو بپوشد. تمام لباس های روسی دارای ویژگی های مشترک زیر بودند:

• لباس ها معمولاً گشاد بودند. این باعث شد که آن را تنها به چند اندازه اصلی تقسیم کنید. به عنوان یک قاعده، این اندازه های کودکان و بزرگسالان بود. برای تطبیق آن برای یک شخص خاص، از سیستم درج و پیوندهای مختلف استفاده شد.
• هر لباس باید دارای عنصر اجباری مانند کمربند باشد. وظیفه اصلی آن حمایت از لباس بود. علاوه بر این، در کمربند بود که مردان روسی چاقو و تبر گذاشتند. در برخی از مناطق روسیه، کمربندها را با زیور آلات و نمادهای محافظ گلدوزی می کردند.
• عنصر کلیدی لباس ملی روسیه گلدوزی بود. از این الگوها می توان نه تنها وابستگی قبیله ای، بلکه موقعیت اجتماعی را نیز تشخیص داد.
• لباس های جشن با درخشندگی و تنوع درج های مختلف، درخشش ها و تزئینات مهره ای متمایز می شوند. لباس کار معمولی معمولا خاکستری بود.
• کلاه جزء لاینفک پوشاک مردانه و زنانه محسوب می شد. معروف ترین روسری زنان متاهل کوکوشنیک است. این یک لباس جشن است، برخلاف تصور رایج، در زندگی روزمره پوشیده نمی شد. وزن کوکوشنیک در برخی موارد می تواند به 5 کیلوگرم برسد.

لباس در روسیه از ارزش زیادی برخوردار بود، بنابراین نه تنها از بزرگسالان به کودکان، بلکه از چندین نسل نیز منتقل شد.

ویژگی های لباس زنانه در جنوب روسیه و روسیه مرکزی

عنصر اصلی لباس زنان روسی در جنوب روسیه همین پیراهن بلند کتانی یا بوم بود. یک پونیوا روی آن گذاشته شد. این اتفاق می افتاد که به جای پونیوا، یک آندورک پوشیده می شد که دامنی پهن با بافته یا کش بود. یک دکمه سرآستین و یک پیش بند روی آن گذاشته شد. از کیکا و زاغی به عنوان روسری استفاده می شد. تمام لباس های زنانه با گلدوزی تزئین شده بود. لباس های ریازان درخشان ترین بودند و دهقانان ورونژ لباس های خود را با الگوهای نخ سیاه گلدوزی می کردند.

در روسیه مرکزی، لباس شامل پیراهن، سارافون و پیش بند بود. روسری یک کوکوشنیک و یک روسری معمولی بود. در مناطق شمالی اغلب ژاکت های خز و کت های خز تا نوک انگشتان پا یافت می شد. هر ولایات به زنان صنعتگری که در نوعی سوزن دوزی مهارت داشتند مشهور بود:

• زیباترین کوکوشنیک ها در سیبری ساخته شدند.
• بهترین توری در استان آرخانگلسک ساخته شد.
• Tverskaya بهترین گلدوزی های طلا را دارد.

زنان ثروتمند از طبقه بازرگان عناصری از لباس های خود را از مناطق مختلف روسیه سفارش می دادند.

لباس های سنتی مردانه در روسیه

لباس های سنتی مردان در روسیه به اندازه لباس های زنانه متنوع نبود. عنصر اصلی لباس یک پیراهن بلند بود. برخلاف پیراهن‌های اسلاوی قدیمی، این پیراهن‌ها دارای بریدگی مورب در سمت چپ بودند. به همین دلیل است که آنها را kosovorotki می نامیدند. با این حال، در جنوب کشور، برش های مستقیم نیز رایج بود.

شلوار باریک بود، اگرچه گاهی اوقات، در بین دهقانان، هنوز مدل های گسترده ای یافت می شد. این شلوار توسط نوار مخصوصی به نام گشنیک در قسمت کمر نگه داشته می شد. در مورد مواد، شلوار از بوم یا پشم ساخته شده بود. رنگ های یکدست یا راه راه های باریک غالب بودند. در مناطق جنوبی، قزاق ها شلوارهای سنتی بیشتری می پوشیدند که می توانست آبی یا قرمز باشد.

تا به حال، یک کمربند پهن، که اغلب با گلدوزی تزئین شده بود، محبوب باقی مانده بود. کیف پول، کیسه تنباکو و سایر اقلام کوچک را می توان به آن گره زد. در روسیه مرکزی و شمال این کشور، مردان اغلب جلیقه می پوشیدند. این عنصر لباس به ویژه در میان بازرگانان و دهقانان ثروتمند محبوب بود. روسری های پارچه ای بسیار مورد استفاده قرار می گرفت. در زمان های بعدی، کلاه های پارچه ای نرم در همه جا با کلاه جایگزین شدند.

پیراهن فولکلور روسیه و ویژگی های آن

از آن زمان که لباس هایی از پارچه شروع به دوختن در قلمرو روسیه مدرن کرد، عنصر اصلی لباس یک پیراهن بلند بوده است. آنها را همه، از جوان تا پیر، بدون توجه به سن و موقعیت اجتماعی می پوشیدند. پیراهن ها از همان تراش بودند و فقط در کیفیت پارچه و غنای گلدوزی تفاوت داشتند. از روی گلدوزی بلافاصله می شد فهمید که یک فرد متعلق به چه طبقه ای است. لباس کودکان اغلب از لباس بزرگسالان تغییر می کرد.

تمام پیراهن های روسی دارای ویژگی های مشترک زیر بودند:

• برش لباس بسیار ساده بود و خود پیراهن بسیار جادار بود.
• همیشه یک گیره زیر بازو قرار می گرفت.
• آستین ها خیلی بلند دوخته شده بودند، اتفاقاً تمام دست را با انگشتان می پوشاندند. لباس‌های زنانه و بچگانه آستین‌های بلندی داشتند.
• پیراهن ها اغلب مدل های زنانه به زمین می رسید. مدل‌های مرد می‌توانستند تا زانو برسند و هرگز در شلوار خود فرو نمی‌رفتند.
• دختران و زنان اغلب می توانستند پیراهن خود را از دو ماده با کیفیت متفاوت بدوزند. قسمت بالایی که نمایان بود از پارچه گران قیمت و با گلدوزی بسیار تزئین شده بود و قسمت پایینی از پارچه ساده ساخته شده بود.
• بیشتر پیراهن ها با گلدوزی تزیین می شد و معنای محافظتی داشت. این الگوها پژواک بت پرستی بودند و قرار بود از شخص در برابر ارواح شیطانی محافظت کنند.
• پیراهن کار، جشن و آیینی بود.

چیزهای جشن و آیینی اغلب از نسلی به نسل دیگر منتقل می شد.

بعد از زیرپیراهن، رایج ترین عنصر لباس زنان در مرکز و شمال روسیه، سارافون بود. تا قرن هجدهم، سارافون توسط تمام لایه های جامعه روسیه پوشیده می شد. پس از اصلاحات پیتر کبیر ، سارافان فقط در بین دهقانان شروع به پوشیدن کرد. تا اواسط قرن بیستم، سارافون تنها لباس زنانه زیبا برای زنان در روسیه باقی ماند.

با قضاوت بر اساس کاوش های باستان شناسی، اولین سارافان در حدود قرن چهاردهم ظاهر شد. بیشتر اوقات، سارافون های زیبا و تزئین شده در تعطیلات همراه با کوکوشنیک پوشیده می شد که می تواند بسیار سنگین باشد.

مد مدرن اغلب به سبک سنتی روسی روی می آورد. پیراهن ها و سارافون های گلدوزی شده را می توان در خیابان در زندگی روزمره یافت. خوشحالم که طراحان مد داخلی کپی کورکورانه لباس های غربی را متوقف کرده اند و به طور فزاینده ای از سنت های روسیه الهام می گیرند.